Ansamblis m. Baleto ansamblis Igoris Moiseeva

Specialus meno tipas. Liaudies kūrybiškumas yra dviejų ešerių visoms šiuolaikinėms muzikos ir chorentų tendencijoms ir srovėms. Šokis yra geriausias žmonių sielos žemėlapis, nėra melagingos vietos - šokių ir muzikinio piešimo stiliaus, etninės ir nacionalinės funkcijos atrodo ryškiai ir tūrį.

1937 m. Pirmasis profesionalas buvo sukurtas Rusijoje liaudies ansamblis. Pagrindinis bhaktas ir galva tapo Igoris Moiseev. - Dabar visų įmanomų apdovanojimų ir Regalijos savininkas, tada liaudies šokio teatro choreografijos vadovas. Didžioji kilmė, Igoris Aleksandrovichas buvo baleto šokėja, tada jis dirbo Balletaster Bolshoi teatre, turėjo nuostabų choreografinį išsilavinimą. Jis pamatė naują ansamblį kaip panašaus mąstančių žmonių kolekcija, įsimylėjusi etniniais šokiais.

Liaudies šokio ansamblis Igoris Moiseeva Jis gimė 1937 m. Vasario pradžioje. Tuomet trisdešimt šokėjų susirinko į Maskvos namus Choreografo Leontivsky Lane ir klausėsi įėjimo žodžio būsimo lyderio su susidomėjimu. Užduotys Moiseev. Prieš komandą buvo netikėtai neįprasta. Mokytojas norėjo, kad gamyba būtų kuo arčiau realybės, todėl trupė turėjo daug važinėti aplink šalį, rinkti liaudies elementus ir žiūrėti liaudies šokiai Pradiniame spektaklyje.

Pirmasis komandos darbas buvo programa " SSRS šokių tautos"Ir po metų, 1939 m. Buvo pateikti visuomenei" Baltijos tautų šokiai" Nuo 1940 m. Miseejevas kelia Europos šokius, o niekada nesikreipus į užsienį, nematant originalių kompozicijų, ansamblis daro kūrinius su unikaliu vaizdų ir judesių tikslumu. Moiseyev's Wards sugebėjo pradėti atvykti į užsienį prieš visą sovietinę.

Liaudies šokio ansamblis Igoris Moiseeva Sveikino Prancūziją, Jungtinę Karalystę ir JAV, jo ansamblis buvo surinktas Achlagi La Scala ir nuėjo į bis didžiojoje operoje. Per daugelį metų buvo pristatytos daugiau nei 300 liaudies kompozicijų, ansamblis keliavo su kelionėmis beveik visose pasaulio šalyse, surinko visus galimus valstybės apdovanojimus, įskaitant užsienio valstybes. Igoris Aleksandrovičius iki paskutinės dienos nepaliko ansamblio darbo.

Komanda yra koncertų salėje, pavadintoje po P.I. Čaikovsky.

Pagrindinė užduotis, kurią Igoris Moiseyev ansamblis buvo pateiktas menininkams (1906-2007 m.), - Sovietų Sąjungoje egzistavo folkloro mėginių kūrybiniam apdorojimui. Šiuo tikslu komandos menininkai nuėjo į folkloro ekspedicijas visoje šalyje. Kaip rezultatas, pirmosios ansamblio programos pasirodė - "šokių tautos SSRS" (1937-1938), "šokių Baltijos tautų" (1939).

Ansamblio repertuare folkloro mėginiai gavo naują vaizdingą gyvenimą ir išsaugojo keletą kartų auditorijai visame pasaulyje. Šiuo tikslu Igoris MOISEEV buvo naudojamas beveik visomis etapų kultūros priemonėmis: įvairių tipų ir gimdymo, simfoninės muzikos, dramaturgijos, scenografijos, veikiančių įgūdžių.

Svarbus etapas buvo Europos folkloro raida ir kūrybinis aiškinimas. Programa "šokių slavų tautos" (1945) buvo sukurta sąlygomis, kai Moiseev neturėjo galimybės išvykti į užsienį. Choreografas atgauna šokio kūrybiškumo pavyzdžius, konsultavosi su muzikantais, folklinistais, istorikais, muzikantais.

Tiesioginis žinomų "Balsters" dalyvavimas Miklashes Rabai (Vengrija), Lubshe Hungova (Čekoslovakija), sūnus Hee (Korėja) Igor Moiseev buvo sukurta programa "taika ir draugystė" (1953), kur buvo Europos ir Azijos šokio folkloro pavyzdžiai pirmą kartą.

Nuo 1938 m. Rusijos ir užsienio ansamblis. Už rekordinį kelionių skaičių, ansamblis yra įtrauktas į Rusijos Gineso įrašų knygoje. Iš pirmosios užsienio kelionių (Suomija, 1945), Igoro Moiseeva ansamblis yra neteisėtas Rusijos ambasadorius pasaulyje.

1958 m. Ansamblis buvo pirmoji sovietinės komandos dėl kelionių Jungtinėse Valstijose, kurios pažymėjo SSRS ir Jungtinių Valstijų kultūrinių santykių pradžią.

1967 m. Pirmąjį nacionalinės šokių komandos profesionalius ansamblius buvo apdovanotas akademinio rango. 1987 m. Ansamblis buvo apdovanotas tautų draugystės tvarka.

Komandos apsilankymo kortelės buvo "partizanų", "Paret Suite" "Apple", senovės miesto kadrill, Moldavijos užraktas, Ukrainos Hopak, Rusijos šokių "Vasaros", "Vasaros", "Vasaros", "Vasaros", "Vasaros", "Vasaros", "Vasaros", "Vasaros", "Vasaros" "vasaros", "Virantetella". Didžioji ansamblio sėkmė pritarė tie patys spektakliai Igor Moiseyev su fondų ir metodų pasaulio liaudies ir teatro kultūros pritraukimo, - "Vezhniki", "Tsam", "Sunchalo", "Polovkaya šokio" į muziką Aleksandras Borodina, "Ant Rinko" į Johanna Strauss muziką "Naktį ant Bald Mount" muzikos Musorgskio muzika, "Ispanijos Ballad" dėl Pablo di Moon muzikos, "Vakaras tavernoje" į Argentinos kompozitorių muziką ir tt

Po meno lyderio mirties, Igoris Moiseeva 2007 m. Ansamblis pradėjo dėvėti savo vardą.

Šiandien "Moiseev" pristatyto liaudies šokio ansamblio repertuare. Tai šoka, miniatiūros, choreografiniai paveikslai ir liukso numeris, vienkartiniai baletai muzikai Rusijos kompozitorių-simfonistai Aleksandras Borodina, Michail Ginka, Nikolajus Rimsky-Korsakov, Modest Mussorgsky.

Ansamblis yra didelė baleto menininkų grupė ir simfoninis orkestras.

Meninis direktorius - kolektyvo direktorius yra Rusijos Liaudies menininkas Elena Shcherbakovo.

Nuo 1943 m. Mokykla-studija dirba liaudies šokio ansamblyje. Be specialių disciplinų, klasikinių, gyventojų, istorinių, dueto šokių, džiazo šokio, gimnastikos, akrobatikos, veikiančių įgūdžių, žaidimų fortepijono ir liaudies muzikos instrumentų, muzikos istorija ir teatras yra įtrauktos į mokymo programą.

Medžiaga, parengta remiantis RIA naujienų ir atvirų šaltinių pagrindu

Rugsėjo 26-27 d. Taškente vyks vienas iš labiausiai tikėtinų kultūrinių renginių, ilgai lauktos atostogos dėl šokio ir muzikos meno žinių - forumų rūmų etape bus legendinis valstybinis akademinis ansamblis visuomenei Šokis pavadintas po Igoro Moiseeva. Paspaudus Taškentinius žiūrovus su pasaulio tautų šokių grožiu, atvyko 80 baleto menininkų.

Dėl labdaros koncertų išvakarėse mums pavyko kalbėti su meno vadovu ansamblio - Elena Shcherbakova. Ji papasakojo apie kolektyvinio, repertuaro, sunkaus kasdienio gyvenimo ir kelionių, ansamblio kūrėją - choreografę ir Balletmister Igor Moiseyev ir pasidalino savo įspūdžiais apie Taškentą, kuris dalyvavo prieš 36 metus.

Apie ansamblio ir jos kūrėjo išvaizdos istoriją

Ansamblis buvo sukurtas 1937 m. Igor Alexandrovich Moiseev - puikus balletmasteris, direktorius, filosofas, lytinių organų vaizdingos choreografijos kūrėjas, kuris patyrė populiarų šokį profesinėje scenoje, ir padarė profesionalų meno tipą, pagrįstą savo unikalia choreografija, kuri yra pavaldi įstatymams vaizdingos meno. Igoris Moiseev sukūrė savo mokyklą ansamblyje, kuris buvo įkurtas sunkiausiu metu - Didžiojo patriotinio karo viduryje, 1943 m. Šiandien 99% ansamblių menininkų yra geriausi mūsų mokyklos absolventai. Šiais metais studijos mokykla ansamblio metu švęs 75-ąsias metines.

Raudona gija per visą unikalų "Igor Moiseeva" kūrybiškumą, jo filosofiją, kuri šiandien ne tik visiškai išsaugo, bet ir didina baleto Igoro Moiseeevą - padengti gerus žmones, nepriklausomai nuo politinių režimų, etninės priklausomybės, religijos.

Kaip mokosi ateities ansamblio menininkai

Mes priimame vaikus nuo 12 iki 14 metų amžiaus, po vidurinės mokyklos lygio.

Mes nepabrėžiame, kad vaikai prieštarautų pirmuosius studijų metus - jie parodo savo pirmąjį koncertą prieš išleidimą, nes svarbiausias dalykas mums yra mokyti juos klasikinio šokio, Asam veikimo įgūdžių pagrindai ir, žinoma, Moiseev mokykla šokio. Be to, išėjimas į didelę sceną yra neįmanoma. Mūsų pagrindinis uždavinys yra tas, kad studentai supranta, kad viskas, ką jie šoks ant scenos, auditorijai buvo aišku. Kiekvienas galvos, rankų, kojų judėjimas turėtų pasakyti kažką, kalbėti apie kažką. Liaudies šokis neįvyksta be tos temos.

Apie darbo dienas "Moiseevtsev"

"Moisevtsev" darbo savaitė turi šešias dienas, tik vieną dieną. Mūsų darbo diena prasideda 10 val., Nuo klasikinės šokio pamokos paruošti menininką repeticijai ir trunka iki 15.00 val. Ir tada nuo 19.00 iki 21.00 val. Mokyklos klasės mūsų salėse vyksta tarp mūsų repeticijų. Deja, ji vis dar neturi savo pastato.

Apie baleto menininkus

Iš viso 90 baleto menininkų ansamblyje jų vidutinis amžius yra 23-25 \u200b\u200bmetų. Bet mes turime unikalų dailininkas, Rudy Chodjoyan, Rusijos žmonių dailininkas, daugelio užsakymų ir medalių kavalier, kuris savo 75 metais puikiai atlieka pagrindinę Tėvo Šalį žydų svetainėje "Šeimos džiaugsmas", įdėti į jį Igor Moiseev 1994 m. Rudy Khodjoyan taip pat yra visų rytų ir kaukazo šokių lydimas ansamblyje. Jis yra argentinos aviganių šokio mokytojas - mokytojas - ansamblio vizitinė kortelė.

Apie repertuarą

Mes išlaikėme visą Igoro Moiseeva repertuarą, kuris vaikščiojo per pastaruosius savo gyvenimo metus ir netgi nepaliaujamai jį. Dabar mūsų repertuare - 200 unikalių numerių. Mes nuolat keičiame ir atnaujiname programą - taip, 7 nauji šokiai ir vienas mini spektaklis - "Tango" del Plata "" į Argentinos choreografo Laura Roatht, kurio premjera vyko 2018 m gegužės formuluotės.

Ansamblio fenomene

Mes visiškai išlaikėme visą unikalų Igoro Moiseeva paveldą, visas meistro, Moiseevskaya šokių mokyklinio šokio tradicijas. Mūsų spektakliai skiriasi tuo, kad viskas, kas vyksta scenoje, yra teisinga. Be to, mūsų menininkai turi unikalią energiją, gebėjimą išsklaidyti įėjimą iš visuomenės. Netgi flegminiai žiūrovai mūsų koncertuose tampa temperamenting. Igoro Moiseeva ansamblis yra vienintelė komanda, turinti savo mažą simfoninį orkestrą (32 žmones). Visi muzikiniai perdirbimai yra parašyta konkrečiai mūsų orkestro sudėčiai. Repertuaras turi unikalią "Igor Moiseev" rinkinį į Rusijos kompozitorių-simfonistų muziką - borodiną, Mussorgsky, Glinka, Romos Corsakovą.

Apie savo kūrybinį kelią

Aš atėjau į ansamblį (1969 m.) Po Bolshoi teatro choreografinės mokyklos pabaigos dabar yra choreografijos akademija. Matydamas ansamblį, nors vis dar studentas, aš nusprendžiau, kad jei aš neprisidėsiu į ansamblį, aš ne šokiu ir nedelsdamas eiti į Pedagoginio skyriaus GITS. Aš buvau sėkmingas. Igoris Moiseev paėmė mane į ansamblį. Dirbęs 23 metų, tampa ansamblio solistu, prieš išvykdami į kūrybinį išėjimą į pensiją, Igoris Aleksandrovičius pasiūlė man išbandyti save kaip mokytoją mūsų mokykloje, ir per dvejus metus, 1994 m. Pripažino man pasiūlymą tapti direktoriumi ansamblis. Laikas buvo labai sunkus, 90-ųjų, restruktūrizavimo, niekas nebuvo reikalus. Bet mums pavyko išlaikyti ansamblį originalioje formoje!

Elena SHCHERBAKOVA IR IGOR MOISEEV

Apie meną šiuolaikiniame pasaulyje

2018 m. Lapkričio 2 d. Bus 11 metų, kaip ir su mumis, mūsų kūrėjas nėra mūsų kūrėjas, bet baras, kurį mes laikome aukščiausiu, viskas, kaip tai buvo, kai Igoris Alexandrovichas. Deja, šiandien yra tendencija, įskaitant pop elementus ir šiuolaikinę muziką liaudies šokiams. Aš jį nepriimsiu. Aš esu už žanro grynumą. Aš už tai, kad kiekvienas žmonės laikė ir perdavė liaudies šokius iš kartos į kartą. Man, žmonių šokis ir žodis "šou" yra nesuderinami.

Be to, kuriant technologijas kartais nėra geriausi meno palydovai, nes jie balanso dvasingumą. Žmonės nustoja skaityti knygas - internetas mano.

Šiandien labai madinga apdaila - daug šviesų, šviesos peizažas, kostiumai su sparkles. Tačiau žmonėms viskas buvo kitokia. Moisevtsev šūkis yra mažiausias dekoravimas - maksimali vykdymo.

Apie Taškentą ir Uzbekų šokį

Aš sukrėstu Taškento grožiu, kaip ir visi mūsų menininkai, kurie yra čia pirmą kartą. Rytų svetingumas jaučiasi kiekviename kampe. Grąžinkite ansamblį į Uzbekistaną ilgai stovinčią svajonę ir buvo galima įkūnyti "Gazprombank", UAB "Uzbekneftegaz", Tarptautinę "Erielt" grupės "Eriell Group", už kurį jie labai dėkoja.

Buvau Taškente prieš 36 metų, mūsų kelionių metu, ir tai yra labai ilgas laikas, atsižvelgiant į tai, kad mes skatiname Uzbekistano kultūrą visame pasaulyje. Ansamblio repertuare yra uzbekų šokis su indais, kuriuos 1937 m. Igor Moiseev pateikia patiekalus. Dabar jis turi didžiulę sėkmę. Šiais metais Italijoje Uzbekų šokis, auditorija pasveikino stovėjimą.

Priešistorė

Moiseeva formavimas

1920 m. Pasak Tėvo, šokiai turėjo teigiamą poveikį sūnaus tapatybės formavimui, taip pat suteikti jam tinkamą laikyseną ir "Manera Hold". Po trijų mėnesių, Vera Masolov, ateina su Igoro Moiseev į choreografinį techniką Bolshoi teatro, sakė direktorius, kad Mozė turėtų mokytis iš jų. Po įėjimo egzamino jis buvo įskaitytas į kursus.

18, po techninės mokyklos pabaigos Igor Moiseev tapo Bolshoi teatro šokėju, o 24 metų - balletmaster ir nustatyti kelis koncertus. Tačiau, pasikeitus Bolshoi teatro vadovybei, situacija pasikeitė. Naujasis režisierius Elena Malinovskaja buvo pasipiktinęs tuo, kad 24 metų šokėja buvo balletmaster: jie paprastai tapo po to, kai išvyko iš scenos ir brandaus amžiaus. Malinovskaya nepašalino Moiseeva iš pareigų, bet jis uždraudė jį naujų šokių. Su nauja pagrindinė Balletmaster Rostislav Zakharov, situacija teatre tapo sunkiau: Zakharovas pamatė rimtą konkurentą Mozei, kuri lėmė ilgą konfliktą.

Istorija

Sukurti ansamblį

Siekiant darbo ansamblyje, Igoris Moiseev paliko akademinę sceną ir solisto poziciją ir Bolshoi teatro baleto. Komanda buvo pakviesta į talentingiausius festivalio dalyvius. Pagrindinė ansamblio Igoro Moiseev užduotis laikoma SSRS tautų šokio folkloro perdirbimu ir populiarinimu studijuoti, kuriuos menininkai išvyko į ekspediciją ir fiksuotus liaudies šokius, dainas ir apeigas visoje šalyje.

Norėdami atkurti tikslius šokio kūrybiškumo pavyzdžius, ansamblis konsultuoja su muzikantais, folklinistais, istorikais ir muzikantais. Dėl maksimalaus atskleidimo ir išraiškos šokių raiškos, klasikinės muzikos, veikiančių įgūdžių, dramaturgija ir scenografija buvo plačiai naudojami. IGOR MOISEEV palaikė aukštą visų šokėjų profesionalumo lygį ir nepalankiau solistų grupėje: kiekvienas gamybos dalyvis galėtų atlikti tiek pagrindinius ir antrinius vaidmenis.

Teatro įkūrimo data laikoma 1937 m. Vasario 10 d.: Šią dieną įvyko pirmoji komandos repeticija. Pirmasis koncertas vyko Maskvos teatre "Hermitage" rugpjūčio 29 d tais pačiais metais. Iš pradžių komanda sudarė nedidelis liaudies instrumentų orkestras ir trisdešimt šokėjų.

Nuo 1938 m. Ansamblis pradėjo reguliariai atlikti Kremliaus banketus. Po to, nuo Igoro Moiseeva, jis reikalavo 18 kartų prisijungti prie CPSU: manoma, kad ne partijos valstybės neturėtų kontroliuoti komandų. 1940 m. Juozapui Stalinas paklausė komandos komandų. "Igor Moiseev" skundėsi dėl tinkamos vietos repeticijoms, kuri turėjo išleisti net ant laiptų. Kitą dieną po pokalbio komanda pasiūlė bet kokį metropolinį pastatą. Igoris Moiseev pasirinko pastatytą pastatą, kuriame buvo pavadintas Vsevolod Meyerhold buvo pavadintas Vsevolod Meyerhold buvo buvęs. Po trijų mėnesių pastatas buvo suremontuotas ir grupės repeticijų bazė gavo nuolatinį kambarį.

Karinės kalbos

Liaudies šokių mokykla buvo atidaryta 1943 m. Po ansamblio grąžinimo į sostinę. Jos absolventai buvo gauti tiek pačiame ansamblyje, tiek kitose šokių grupėse.

Post-War.

Ansamblio populiarumo viršūnė atėjo į pokario metus. Gantas buvo TSRS vizitinė kortelė ir tapo pirmuoju ansambliu šalyje, kuris lankėsi daugiau nei 60 šalių. Pavyzdžiui, 1945 m. Komanda aplankė Suomiją, 1954 m. - Kinija, 1955 m. - Prancūzija ir Jungtinė Karalystė, 1956 m. - Libanas, Egiptas ir Sirija. 1958 m. Ansamblis lankėsi Jungtinėse Valstijose, 1963 m. Pietų Amerikoje ir 1974 m. Indijoje. Kalbos prisidėjo prie konstruktyvių tarpvalstybinių santykių sukūrimo ir netgi paveikė: po Prancūzijos kalbos 1953 m. Prancūzijos sankryža pradėjo dėvėti kazokų batus. Kasmet kelionėje šalyje ir užsienyje paliko devynis mėnesius.

1965 m. Komanda "Kelias į šokį" gavo akademinio ansamblio pavadinimą, o 1987 m. Buvo apdovanotas tautų draugystės tvarka. 1989 m. Po TSRS ir Izraelio buvo nustatyti diplomatiniai santykiai.

Modernybė.

Igor Moiseev dirbo su komanda iki mirties ir netgi buvimas ligoninėje davė rekomendacijas šokėjams po žiūrėti vaizdo įrašus ansamblio repeticijų. Jis mirė 2007 m. Lapkričio 2 d., Negyvenusi nuo dviejų mėnesių iki 102 metų. Daugiau nei 70 metų darbo Igoris Moiseev yra apie 300 darbų. Pasak jo, "Ansamblio gyvenime buvo viena laiminga aplinkybė: komanda greitai gavo pripažinimą ir dešimtmečius nežinojo nesėkmių." Po meno vadovo mirties ansamblis gavo savo vardą.

Nuo 2011 m. Elena SHCHERBAKOVA okupavo ansamblio meno vadovą Elena Scherbakovo meno vadovą. 2012 m. "Moisevtsev" septintoji karta dirbo komandoje: 90 baleto menininkų ir 32 muzikantų orkestro. Ansamblio repertuaras viršijo 300 originalių numerių. 2015 m. Ansamblis gavo ypač vertingo Rusijos tautų kultūros paveldo objekto statusą. Dėl ansamblio 80-mečio komanda suformavo jubiliejinę programą, kurią sudarė "Igor Moiseeva" formavimo darbai. Paroda taip pat buvo atidaryta jubiliejui, kur buvo pristatytos kostiumai, nepublikuoti rankraščiai, koncertų programos programos, komandos dalyvių nuotraukos, 1939-1948 m. Ansamblio dovanų inventorius ir suvenyrų rungtynės su menininkų įvaizdžiu.

2018 m. Ansamblio "Elena Shcherbakov" meno vadovas buvo apdovanotas užsakymu "už nuopelnus tėvui" IV laipsnis.

Repertuaras

Igoris Moiseev įdėkite liaudies šokius išilgai XIX amžiaus kanonų ir supažindino klasikinę menininkų techniką. Kadangi sovietiniai ir modernūs autoriai neturėjo panašios kultūros, komanda buvo labai sunku atnaujinti repertuarą po ansamblio įkūrėjo mirties. Tačiau ansamblio repertuare nuolat atsiranda naujas numeris. Pavyzdžiui, ASLAN Hadzheva šokis "Tlyapatt", Korėjos "trio" - už šokio Kim Jong Il sankirtos išsiuntė nacionalinius kostiumus ir balletmaster į Maskvą. Taip pat buvo atkurtas 1961 m. "Rock and Roll" numeris, kuris vienu metu sukėlė audringą skubėjimą tarp auditorijos ir sekė liaudies šokiais.

Geriausi ansamblio šokiai yra "Sirtaki", "Apple", "Vengrijos šokis", "Tatar", "Kalmyk šokis", "Suomijos polka", Argentinos piemenų šokis "Gaucho", "Naktis Lysa Mount" , "Rusijos šokis".

Ciklai

Igor Moiseyev nustatyti ciklai:

• Ciklas "praeities nuotraukos": "žodžiai netoli Maskvos" (1938), "Polka-graži moteris su skaičiais ir komplimentais" (1939), "sekmadienis" (1942), "Trepak" (1943), "Suite senų rusų Šokiai "(1943)," miesto gamykla Kadril "(1945)," pagal kiemus "(1948)," Skomorovy žaidžia "(1966)," Žydų liukso numeris "šeimos džiaugsmas" (1994).
• Ciklas "sovietinės nuotraukos": "Krasnoarmeyskaya šokis" (1937), "kolhomic gatvė" (1940), "Laivyno liukso numeris" Diena laive "" (1942), "futbolas" (1948), "du pirmieji" (1948) , "Partizans" (1950), "Conscripts" (1959), "ant čiuožyklos" (1959), "darbo atostogos" (1976).

Programos. \\ T

Pagal Igoro Moiseeva rekomendacijas buvo parengtos šios programos.

• "SSRS šokių tautos" (1937-1938)
• "Baltijos tautų šokis" (1939)
• "Šokių slavų tautos" (1945)
• "Taika ir draugystė" (1953)
• Klasės koncertas "kelias į šokį" (1965 m.). Programa buvo įtrauktas numeris "mašina", "vidurio", "smailių", "suvaržymas", "Ukrainos šokio", "Hopak-Cole", "Polka".
• "Apsilankymas ir namuose" (1983)
• "Pasaulio tautų šokimas"

Atskiros nustatymai:

• Žiemos fantazija "Metelitsa" (1959)
• Vienkartinis baletas "Polovtsy Dance" (1971), įskaitant kambarius: "Yayn Hana", "Šokių nelaisvės", "šokis berniukų", "šokio lankininkų", "Check out Riders", "Bendras šokis", "Shepherd Dance", "karinis šokis", "galutinis".
• Choreografinė nuotrauka "Rinkale" (1980), įskaitant kambarius: "Waltz Kokczobetsev", "mergina ir jaunas žmogus", "vertės konkursai", "Parade", "Gallop ir Finale".
• Vieno akto baleto "Naktis Lysa Mount" (1983), įskaitant "mugę" ir "Naktį ant pliko kalno".
• Vieno akto baletas "Ispanų Ballad" (1983)
• Vieno akto baleto "vakaras tavernoje" (1986)
• Žydų suite "šeimos džiaugsmas" (1994)

• Azerbaidžano šokiai: "Mariga" (1937), Tarakham (1938), "data" (1939, įsteigiant Izraylovo), "Gazakhi" (1939, nustatymas T.s. Iasiov), "Desmols" (1941, II Arbatova), "Shefans "(1959)
• Argentinos šokiai: Tango "Tavern Rodriguez Peña" (1963-1965), Gaucho Shepherd Dance (1967), "Malamo" (1986)
• Armėnų šokis "Mirchay" (1938)
• Armėnijos-Kurdskaya šokių liukso numeris (1937): "Mainers", "Kersh", "Kersh", "Palayancho", "Sheikhana", "Yana-Yana", "Lorque", "Vagrami", "Hassa Barasi", "Naro , "Avaway Bashi"
• Baškiro šokis "Septynis grožis" (1953)
• Baltarusijos šokiai: "Rike" (1937), "Levonich" (1937), "Bulba" (1940), "Jurochka" (1940), Polka "Yanka" (1945), Polka "Mama" (1948)
• Bulgarų šokiai: "absolventas" (1953), "Bulgarijos šokis" (1965)
• Buryat Dance: Buryato-Mongol pasakos "Tsam" (1950)
• Venesuelos šokis "Horopa" (1983)
• Vengrų šokiai: "Chardash", "Atsisveikinimas", "Girl Dance su buteliais ant galvos" (1951-1952), "Šokis su Spurs", "Pontoonoso" (1953, Post. M. Rabai)
• Vietnamo šokis: "Šokis su bambukais" (1983)
• Vokiečių šokis: "German Waltz" (1953)
• Graikų šokiai: Suite Graikų šokis "Sirtaki" ("Sirtaki", "Šokių mergaičių", "Bendra Horovod", "Vyras šokis keturi", "Bendras finansinis šokis") (1991)
• Gruzijos šokis: "Shalajo" (1940-1941)
• Gruzijos-adjurs šokiai: "Carules" (1937), "Horumi" (1937)
• Hutsul šokis: "Arkan" (1948), "merginos šokis ir du vaikinai"
• Egipto šokis (1997)
• Airijos šokis "Jaunimas"
• Ispanų šokis: "Ispanijos baladė" (1983), "Aragon Khota" (1963-1965)
• Italų šokis "Sicilijos Tarantella la karetta"
• Kazachstano šokis "Kok-pora"
• Kalmyk šokis "Chichirdik", "Ishkyek"
• Kinų šokiai: "šokis su būgnais", "šokis su juostelėmis", "San Cow"
• Kirgizijos šokis: "Yurt", "Kyz Kuma", "Šokių Kirgizijos mergaičių"
• Korėjos šokis
• Latvijos šokiai
• Lietuvos šokiai
• Makedonijos moterų šokis, "Juradevka", "Selianchitsa"
• Mariy Dance.
• Meksikos liukso numeris.
• Moldovos šokiai: "Užrakinti Ulmar. Liukso numeris, "Choras", "Chokillia", "Zhok", "Moldavenki", "Coas", "La Porates", "Sphrucy", "Moldova", "Sly Makan. Suite "šokių vaikinai", "šokių mergaičių", "Paaiškinimas meilėje", "Bendras išėjimas", "Sirba", "Yula"
• Mongolijos šokiai: "mongolų vairuotojai", "mongolų statulėlė", "šokis Mongol Wrestlers"
• Nanai šoka: "tvoros ant lazdų", "kova su dviem vaikais"
• Osetijos šokis "Sympa"
• Lenkų šokiai: "Polonaise", "Trojak", "Darbuotojai", "Krakowak", "Mazurka", "Polka-Labyrinth"
• Rumunų šokiai: "Briole", Mushamaua, "Oasha Dance"
• Rusų šokiai: "Polyanka", "Metų sezonai. Suite iš dviejų šokių "," Monzel "," Sixer. Uralo šokis, "Įvairūs Chastushki", "Rusijos kirtimas", "Metelitsa"
• Slovakijos šokis
• Tajik Dance: "Merginų šokis", "Vyrų karo šokis su Dagger", "Šokia su Doyra"
• Kazanės tatarų šokis
• Krymo totorių šokis "Chernomorochka"
• JAV šokiai: kvadratinis šokis "atgal į beždžionę (roko ir ritinys)"
• Torgutsky šokis
• Uzbekų šokiai: "Patelė", "Šokiai su patiekalu", "Uygur Dance" "Safaili" "
• Ukrainos šokiai: "Vakarų. Suite "," Atsisveikinimas "," Pievo "," Big Dance "," Hebker "," Pubkov "kritimas", "Grįžti", "Susitikimas ir muzika", "Hopak"
• Suomijos šokis "Comic Polka"
• Čigonų šokis
• Čekijos šokis "Čekijos Polka"
• Chuvash Dance.
• Estijos šokiai: "Estijos Polka per koją", "Hee-Waltz. Estijos trijų šokių suite "
• Jugoslavijos šokis: "Serbian", "Kukuneshti"
• Yakut šokis "geras medžiotojas"

Pastabos

1. Valstybinis viešojo šokio akademinis ansamblis, pavadintas Igor Moiseeva " (NEOPR.) (nepasiekiama nuoroda). Kultūra.RF (2013). 2018 m. Birželio 6 d. Paslaugos tvarkymo data Archived 2018 m. Liepos 22 d.
2. , nuo. 357-361.
3. Igoris Moiseev nuėjo nuo gyvenimo (NEOPR.) . TV kanalas "Rusija - kultūra" (2007 m. Lapkričio 2 d.). 2018 m. Birželio 6 d.
4. Igoris Shevelev. Šokiai (NEOPR.) . Rusijos laikraštis (2006 m. Sausio 20 d.). 2018 m. Birželio 6 d.
5. Oksana Polyakova. Šokių menas - pirmiau minėta politika (NEOPR.) . Vakaro Maskva (2014 m. Lapkričio 29 d.). 2018 m. Birželio 6 d.
6. Igoris Moiseev: "Jūs turite puikiai savo kūną, kad jis tampa paklusnus kiekviena mintis" (NEOPR.) . OrheusMusic.ru (2013). 2018 m. Birželio 6 d.
7. Evgenia Koroskova. Dešimt puikių šokių Igoris Moiseeva (NEOPR.) . Izvestija (2016 m. Sausio 11 d.). 2018 m. Birželio 6 d.

Valstybinis akademinis ansamblis viešojo šokio pavadintas po Igoro Moiseeva yra pirmoji ir vienintelė profesionali choreografinė komanda pasaulyje, užsiima meno interpretacija ir propaganda šokių tautų pasaulio tautų.

Ansamblis buvo surengtas 1937 m. Vasario 10 d. Ir nuo to laiko pagrindiniai jo plėtros meniniai principai yra tradicijų ir inovacijų tęstinumas ir kūrybinė sąveika. Pagrindinė užduotis, kurią Igor Moiseyev ansamblis (1906-2007) pirmą kartą buvo pateiktas menininkams (1906-2007 m.), - kūrybinis folkloro mėginių perdirbimas SSRS. Šiuo tikslu ansamblio menininkai nuėjo į folkloro ekspedicijas šalyje, kurioje jie buvo rasti ir fiksuoti dingus šokius, dainas, apeigas. Kaip rezultatas, pirmosios ansamblio programos pasirodė: "Šokių tautų TSRS" (1937-1938), "šokių Baltijos tautų" (1939). Ansamblio repertuare folkloro mėginiai gavo naują vaizdingą gyvenimą ir išsaugojo keletą kartų auditorijai visame pasaulyje. Šiuo tikslu Igoris Moiseev naudojo visas scenos kultūros priemones: visų tipų ir gimdymo šokių, simfoninės muzikos, dramaturgija, nustatytas dizainas, veikimo įgūdžius.

Svarbus etapas buvo Europos folkloro raida ir kūrybinis aiškinimas. Programa "šokių slavų tautos" (1945) buvo sukurta unikaliomis sąlygomis: be galimybės išvykti į užsienį, IGOR MOISEEV atkūrė gyvų šokio kūrybiškumo pavyzdžius, konsultuodamas su muzikantais, folkloristų, istorikų, muzikantais. 1946 m. \u200b\u200bLenkijoje, Vengrijoje, Rumunijoje, Čekoslovakijoje, Bulgarijoje, Jugoslavijoje, auditorija buvo nustebinti pagal tarifų tikslumą, tinkamą ansamblio kūrinių meninę reikšmę. Nuo to laiko vis dar ansamblis yra mokykla ir kūrybinė laboratorija įvairių šalių, ir jos repertuaras tarnauja kaip choreografinė enciklopedija šokių kultūros pasaulio tautų natūra. Tiesioginis folkloro "BallerSters Mikloster Rabai (Vengrija), Sūnaus Hee (Korėjos)," Igor Moiseev "(Korėjos) dalyvavimas, kurį pritraukė" Igor Moiseev ", sukūrė programą" taika ir draugystė "(1953), kur Europos ir Azijos šokio folkloro vienuolika šalių.

Iki nacionalinio šokio ansamblio, Igoris Moiseyev, choreografinės grupės buvo sukurtos visose SSRS (dabar NVS šalių) respublikose, taip pat daugelyje Europos šalių.

Liaudies šokio ansamblis yra pirmoji sovietinė komanda, kuri geležinės užuolaidos laikotarpiu buvo išleistas kelionėje. 1955 m. Pirmiausia ansamblio menininkai atliko Paryžiuje ir Londone. Sovietų šokių trupės triumfas tarnavo kaip pirmasis žingsnis siekiant tarptautinio iškrovimo. 1958 m. "Igor Moiseyev" ansamblis taip pat buvo pirmoji Jungtinėse Amerikos Valstijose. Sėkminga kelionė, pripažinta Amerikos spauda, \u200b\u200bištirpino ledo nepasitikėjimą TSRS ir tapo naujų, konstruktyvių mūsų šalių santykių nustatymo pagrindu.

Kitas svarbus žmonių šokio ansamblio nuopelnas yra unikalus, vienintelis "Moiseevskaya" mokyklos šokis pasaulyje (1943 m.). Jo išskirtiniai bruožai yra aukštos profesionalumas, Virtuoso techninė įranga, gebėjimas perduoti improvizacinį pobūdį nacionalinio vykdymo. "Igor Moiseev", plačiai išsilavinę, visuotiniai menininkai, galintys įsikurti meniniame paveikslėlyje, kuriam plačiai išsilavinusiems, universaliems menininkams. Moiseev mokyklos šokėjas yra geriausia rekomendacija bet kuriame planetos taške, choreografinėje komandoje bet kurios krypties komanda. Ansamblio menininkų apdovanojami SSRS ir Rusijos pagerbtų ir žmonių menininkų pavadinimais.

Bright išraiška kūrybinių principų švietimo aktorių šokėjai yra programa "kelias į šokį" ("klasės koncertas"), kuriame kūrybinis kelias komandos yra aiškiai parodyta iš atskirų elementų kūrimo prieš kurti visą skalės vaizdingos šluostės. Programos "Kelias į šokį" (1965 m.) Pirmiausia komanda pirmoji iš nacionalinio šokio ansamblių buvo apdovanotas "akademinės" ir Igoro Moiseev - Lenino prizo premijos pavadinimu.

Dėl savo koncertinės veiklos, kuri tęsiasi daugiau nei 70 metų, komanda buvo apdovanota tautų draugystės tvarka. Ansamblis buvo teisingai ir išlieka mūsų šalies lankotės kortele užsienyje.

Skirtinguose žemynuose skirtingų kartų žiūrovai buvo mylėjo "Coronal" ansamblio, kuris tapo komandos "vizitinės kortelės": legendiniai "partizanai", "Fleet Suite" "Apple", "Old City Cadrill" Moldavijos Lok, Ukrainos Hopak, Rusijos šokio "Vasara", kurant Taranthella. Didžioji ansamblio sėkmė buvo sumažinti ryškius "Igor Moiseev" nustatytus ryškius vienkartinius spektaklius su pasaulio liaudies ir teatro kultūros lėšų ir metodų, - "Vezhniki", "Tsam", "Sunchalo", "Polovtsy šokiai" Muzika A. Borodina, "ant čiuožyklos" į I.Shtraus muziką "Night Lysa Mount" į MmMorusorgskio muziką "Ispanijos balad" muzikai į Pablo di Luna muziką, "Vakare" Tavernas " Argentinos kompozitorių muzika ir kt.

Ir dabar, paliekant nuolatinio "Ensemble Igor Moiseyev" nuolatinio lyderio gyvenimą, choreografinis komandos lygis ir toliau tarnauja kaip neprilygstamas standartas, o "Moiseevts" pavadinimas yra aukštos profesionalumo sinonimumas.