Membri del gruppo Eagles. Eagles, storia, formazione, formazione attuale, ex membri, cronologia, discografia La formazione degli Eagles nel 1976

29.06.2019

LE AQUILE - EAGLE ROCK NEST

Il gruppo è considerato il più "americano" di tutte le band americane, nonché il terzo più popolare e per numero di dischi venduti dopo i Led Zeppelin.

Non basta questo per andare in pensione dopo quarant'anni? Ma no, non lasceranno il palco e metteranno gli strumenti in un angolo. Sono ancora (anche se raramente) in tournée con successo, raccogliendo sale di fan.

California - Culla delle Aquile

Hanno attraversato tutte le fasi del percorso del loro successo: l'ignoto, suonando in piccoli locali, l'apparizione del loro primo singolo di successo, un album. Poi è arrivata la fama, e con essa i soldi, l'alcol, la droga... Avevano tutto. “Non so esattamente come rimarremo nella memoria delle persone. Ma, probabilmente, un giorno la gente dirà che avevamo delle ottime canzoni. Siamo orgogliosi di noi stessi solo perché tutti i membri del nostro gruppo sono ancora vivi, a differenza di molti musicisti della nostra generazione ", ha affermato Don Henley.

Gli intenditori della storia della musica rock sono unanimi: i membri del futuro gruppo hanno avuto la fortuna di incontrarsi al momento giusto e nel posto giusto. Era la città di Los Angeles, era la fine anni '60. Gli amanti della musica sono già stanchi delle sostanze psichedeliche, sono stufi di altre direzioni popolari, sono attratti dal rock più semplice, che sarà comprensibile senza "laurea" o "doping".

In quel momento, il destino portò i chitarristi Randy Meisner, Bernie Lydon, Glenn Frey e il batterista Don Henley nella capitale della California. È interessante notare che ognuno di loro aveva forti capacità vocali e a quel tempo aveva già esperienza musicale in altri gruppi.

Gli aquilotti imparano a volare

All'inizio, si posizionarono solo come accompagnatori e si esibirono con Linda Ronstadt. Ma già nel primo anno del loro lavoro congiunto, le ambizioni hanno prevalso e le future "aquile" hanno lasciato il nido alla ricerca della propria strada. E così, nel 1971, in California apparve una nuova rock band, una delle tante. La storia non ci ha lasciato un nome che ha esattamente inventato il nome del gruppo, a quanto pare i musicisti sono stati sopraffatti dal desiderio di decollare e librarsi, guardando come altre band cercano senza successo di raggiungere la loro vetta.

È quasi successo. I rocker sono stati presi sotto la sua ala protettrice dal manager Linda Ronstadt. Firmò un contratto con loro e all'inizio del 1972 li mandò in Inghilterra per registrare l'album. Il debutto è stato sorprendente. Tre brani del disco erano tra i primi venti successi contemporaneamente: "Take It Easy", "Peaceful Easy Feeling", "Witchy Woman". Un tale successo non è mai stato sognato.

Questa vittoria non è stata casuale. Sì, il loro lavoro ha coinciso con le esigenze del pubblico e lo spirito dei tempi, anche il produttore ha provato, ma i musicisti stessi hanno fatto ogni sforzo per irrompere nella gente. Le loro prove si svolgono lontano da occhi e orecchie indiscreti. Durante questo periodo, i membri del gruppo hanno praticato ogni movimento, ogni accordo e intonazione vocale, portando il proprio suono alla perfezione. Non c'è improvvisazione ai loro concerti, e niente può costringere i musicisti a deviare dalle note. Seguono questa regola da oltre quarant'anni. Non ci può essere esibizione amatoriale sul palco, tutto viene appreso e provato in anticipo, portato quasi all'automatismo. Per questo motivo, la musica non perde la sua vivacità, al contrario, questo è il più alto livello di professionalità: nessuno dei membri della band si concede libertà sul palco, svolte inaspettate, concerti disturbati o suoni falsi. Forse è per questo che, molto prima del leggendario Hotel California, sono diventati un iconico gruppo americano.

Alla ricerca del colore

Dopo l'album di debutto, i critici musicali considerarono gli "eagles" un'altra tipica band country, di cui ce n'erano già abbastanza nella vastità dell'America. Ma i ragazzi non si sono arresi e hanno deciso di cimentarsi in una direzione più seria dell'opera country. Nel lavoro sul secondo album, si è formato il duetto dell'autore di Glenn Frey e Don Henley. Il nuovo disco ha dato al mondo successi come "Tequila Sunrise" e "Desperado", cedendo in popolarità al disco di debutto. Il collettivo aveva disperatamente bisogno dell'esclusività, in particolare della musica, per diventare il primo, e non uno dei tanti.

In questo caso, un nuovo manager e produttore ha aiutato, così come l'album del 1974 "On the border", che è diventato fatidico. Per registrare questo disco, le "aquile" hanno invitato il chitarrista Don Felder, che ha portato uno strumento a doppio manico realizzato con le sue stesse mani, e ha stupito i musicisti con l'abilità dell'esecuzione. È così che il sangue fresco e le mani d'oro di Felder hanno aiutato a trovare quel suono unico mancante e diventare un gruppo originale.

Il coloratissimo album è diventato "oro" in tre mesi, ha raggiunto la Top 10 e ha inviato tre composizioni "The best of my love", "James Dean" e "One of these night" in cima alle classifiche. Anche scettico un'Europa consapevole ha aperto le sue braccia, per non parlare degli stessi americani. Le sale da concerto erano piene all'inverosimile e chiedevano una continuazione "di successo".

Il nuovo album si è rivelato essere la corona del loro successo. Il disco "Una di queste notti" è diventato platino e ha meritatamente vinto il titolo della migliore raccolta degli anni '70. La popolare serie TV ha preso la canzone "Jorney of Sorcerer" come splash screen, il successo "Lyin 'eyes" ha vinto un Grammy Award e il chitarrista Randy Meisner è stato classificato tra i hitmaker dopo la canzone "Take it to the limit". Un certo Bernie Lydon era, per così dire, senza lavoro e dopo il tour mondiale lasciò il gruppo.

L'età d'oro delle aquile

I membri della band volevano vedere nei loro ranghi non solo un artista di talento, ma un creatore creativo di cose che sarebbero state una nuova parola nella musica. Un membro così produttivo del gruppo era il musicista Joe Walsh, che aveva diversi album da solista e lavorava in band famose al suo attivo. Non si sa per quali ragioni abbia deciso di unirsi, ma una tale connessione ha dato risultati insuperabili. Per un anno intero, il gruppo è andato in tournée, abbandonando le registrazioni in studio. Il successo commerciale dei concerti ha deliziato non solo i musicisti, ma anche i gestori.

Durante l'anno dei concerti, il cui suono, secondo i critici, ha iniziato a somigliare di più all'hard rock, il gruppo ha accumulato molto materiale. Riunendo tutto il meglio insieme, le "aquile" hanno registrato il leggendario album "I loro più grandi successi", che è diventato il disco dell'anno. Immaginate, questo disco è diventato "platino" tre volte e fino ad oggi detiene la leadership tra i più venduti, davanti anche a "Thriller".

E poi c'è stato il 1976 e l'album, che è diventato un biglietto da visita per tutti i tempi e per tutti i continenti. Dopo l'uscita di "Hotel California" la band non è più stata associata a nient'altro, sebbene quasi tutte le canzoni di questo album siano diventate dei successi. Cinque tracce sono state scritte dal batterista Don Henley ed è diventato il leader non ufficiale della band. Questa rara occasione, quando il batterista è anche un grande cantante, e inoltre, scrive canzoni, ha aggiunto originalità al gruppo.

Quest'anno gli Stati Uniti d'America hanno festeggiato il loro 200° anniversario ei musicisti hanno paragonato la loro terra d'origine a un grande hotel confortevole dove chiunque può soggiornare, ma non tutti possono essere a casa qui. La canzone "Hotel California" è suonata in tutte le trasmissioni musicali, è diventata un simbolo degli anni '70 e per un anno ha colpito tutte le classifiche. Ma purtroppo è stata lei a diventare il canto del cigno della grande era del rock. È così che il gruppo ha avuto la possibilità di stare alle origini del movimento rock e chiudergli la porta.

La popolarità paga

Il declino dell'età dell'oro nella musica rock ha influenzato anche il lavoro delle "aquile". Randy Meisner è volato via dal loro nido, creando un posto vacante per Timothy Schmidt. Inizia un'ondata di sperimentazione, l'uso di nuovi strumenti e la ricerca di un suono fresco. Anni di tensione, concerti costanti, prove estenuanti si sono fatti sentire, e il secondo lato si è certamente manifestato - non il lato migliore della fama e della popolarità.

Il gruppo, come tanti, non è stato risparmiato da problemi con la legge e da dannose dipendenze da droghe e alcol. Allo stesso tempo, le "aquile" non si sono negate nulla e hanno vissuto, come si suol dire, in grande. A volte i musicisti usavano il loro aereo privato per sciocchezze come se fosse un taxi.

Combattimenti, malattie, scontri con le forze dell'ordine: tutto questo era all'ordine del giorno per i partecipanti. Glenn Frey è stato soprannominato "The Cant" per il suo amore per la marijuana. Don Henley è stato arrestato e accusato di possesso di marijuana e cocaina. È stato multato, condannato a due anni di pena sospesa e ordinato di visitare un narcologo. Ad un certo punto, i musicisti del gruppo hanno semplicemente iniziato a odiarsi.

Dopo un nuovo album "platino" e un tour negli Stati Uniti, i musicisti presero, forse, l'unica decisione giusta per se stessi e annunciarono nel 1982 che avrebbero cessato di esistere. Ciò ha spinto ognuno di loro a intraprendere i propri progetti da solista, ma nessuno di loro è riuscito a ottenere un successo travolgente.

Nuova era

Dopo essersi riposati l'uno dall'altro per diversi anni, senza mai perdere il contatto, nel 1994 le "aquile" volarono di nuovo con la sua composizione dorata. Durante questo periodo, sono riusciti a sbarazzarsi delle abitudini distruttive, a ripensare molto e a stabilire correttamente le priorità. Bisogna ammettere che l'album registrato "Hell freezes over" non è diventato una svolta, sebbene abbia avuto successo commerciale. Il disco successivo intitolato "Long road out of eden" ha dovuto aspettare 15 anni. Parallelamente, i musicisti hanno continuato a lavorare sui loro album da solista e ad esibirsi da soli.

Il loro ultimo tour si è concluso nel 2011 ed è stato riconosciuto dalla rivista Forbes come il secondo in termini di raccolta finanziaria. E qui i musicisti hanno qualcosa a cui pensare. Se il pubblico va ancora ai loro concerti, significa che si aspettano ancora qualcosa di grandioso e di valore dai loro idoli.

FATTI

A Winslow, in Arizona, c'è una statua in onore del gruppo. Le autorità cittadine hanno deciso di rendere omaggio ai musicisti per aver perpetuato il nome città in uno dei suoi successi - "Take it easy". Una statua in bronzo di un uomo con una chitarra adorna una delle vie centrali della città.

Hotel California si è classificato al 37° posto nella lista delle migliori compilation della rivista Rolling Stone. La canzone con lo stesso nome è rimasta in cima alle classifiche di Billboard ed è stata premiata con un Grammy, ma i musicisti non sono andati ai premi solo perché Don Henley era convinto dell'opacità del premio stesso.

Aggiornato: 9 aprile 2019 dall'autore: Helena

Diciamo "Eagles" - intendiamo "Hotel California". E viceversa. Per gli autori, la canzone è diventata la più fatale, spingendo altri meriti così lontano che si credeva che il gruppo non avesse creato assolutamente nient'altro. Nel frattempo, è estremamente ingiusto classificarli nel secondo scaglione. Del resto: anche prima di "Hotel California" si credeva che il gruppo avesse superato il suo apice e che sarebbe arrivato il momento per lei di ritirarsi. Ma la composizione imperitura ha ribaltato tutte le idee sulla gerarchia del rock. Non solo simboleggia gli anni settanta - è chiamato il canto del cigno del rock in generale. Non nel senso che non c'erano buone canzoni dopo. Non c'era nulla di fondamentalmente nuovo, pietra miliare - e anche le previsioni per il futuro sono deludenti. Un capolavoro è un capolavoro che emerge all'improvviso dal letto di Procuste di un fattore di qualità stabile.

Il gruppo è stato concepito nel posto giusto all'ora giusta. Alla fine degli anni Sessanta, la gente si stancava dell'astrusa psichedelia e della polifonia concettuale, e la "rivoluzione dei fiori" iniziò a svanire. Volevo qualcosa di più semplice, più comodo. D'altra parte, lo stato più grande d'America lascia una specie di sigillo magico (e Randy Californie di Spirit, e un simpatico gruppo omonimo, e, infine, l'hotel più comune del mondo non è un insieme di lettere). Tutto, dal rockabilly al bluegrass, si è fuso nella tavolozza musicale. Le future "aquile" sono riuscite a fare esperienza in diverse squadre, professando tradizioni popolari. I più famosi furono The Flying Burrito Brothers e Poco, che vedevano rispettivamente il chitarrista bungee Bernie Lydon e il bassista Randy Meisner. Allo stesso tempo, qui si può rintracciare quanto siano imperscrutabili le vie del rock. Scottsville Squirrel Barkers, a cui Lydon si è unito ai tempi della scuola, è la base Chris Hillman, ora conosciuto dai Byrds, e in Four Of Us, insieme a Glen Frey, ha pizzicato la corda di Ace Frehley alla vigilia dell'arrivo dei KISS . Ancora più importante, a questi incroci convergevano quelli che hanno portato il suono di Frisco a un nuovo livello, senza molto indugio, soprannominato West Coast Rock - il rock della West Coast.

La band deve la sua nascita a Los Angeles, la stessa capitale del progressive di San Francisco. La Città degli Angeli con i suoi contrasti, il lusso di Hollywood e le comuni hippie, attirava come una calamita i disperati cercatori di felicità. (A proposito, Jackson Brownie ha iniziato lì contemporaneamente ai nostri eroi). Forse gli Eagles sono diventati il suo principale paradosso: nessuno del gruppo che ha elogiato meglio la California era californiano. Lydon veniva dal Minnesota, Meisner dal Nebraska e Glenn Frey e il batterista Don Henley venivano dal Michigan e dal Texas, abbandonando il college per un misero guadagno in band amatoriali per niente). Frey è stato il più attivo e di successo: è stato il primo a comporre canzoni e ha pubblicato un album nel minuscolo studio "Emos" in un duetto con Jay Sather (che a volte fungerà da suo co-autore durante gli Eagles). Ha avuto la fortuna di incontrare David Crosby (Crosby, Stills, Nash e Young), e attraverso di lui con il suo manager David Geffen. In realtà, Frey contava su una carriera da solista, ma Geffen ha consigliato di non avere fretta. Quest'ultimo aveva le sue considerazioni: stava per "promuovere" la cantante country Linda Ronstadt e aveva bisogno di accompagnatori talentuosi e non arroganti. Al locale Troubadour club, Frey si imbatté in Henley, la cui band successiva, Shilon, era appena andata in pezzi. Poi Lydon ha incontrato Meissner. Erano già musicisti di sessione piuttosto famosi e Geffen li ha bombardati entrambi per le registrazioni di Linda. Così, la "regina del paese" può essere considerata la loro madrina inconsapevole. Hanno lavorato per un anno come gruppo di scorta e, sentendo di essere diventati indipendenti, hanno avvertito onestamente di andarsene. A metà del 1971, un quartetto chiamato Eagles apparve nella soleggiata California. Uno di molte migliaia.

La squadra si affida a un leader. Sebbene tutti sapessero cantare, l'instancabile Frey fungeva da frontman. Le sue canzoni hanno portato il successo iniziale - in particolare, Take it easy, scritto insieme al già citato Brownie. La canzone è stata inclusa nell'album di debutto "The Eagles" (1972), che Geffen ha pubblicato nello studio di nuova creazione "Esylum" (divenne presto il suo presidente). Il disco è stato registrato in Inghilterra sotto la produzione di Glynn Jones, che ha lavorato con Rollings, Zeppelin e simili. Nonostante il forte sostegno, il pancake in vinile è caduto sotto la prima regola del pancake. Gli ascoltatori hanno convenuto che la band ha un aspetto migliore ai concerti. Un'accoglienza più cordiale è stata nel sud: i residenti locali si sono innamorati della donna stregata di Lidon e del pacifico sentimento facile del famoso Jack Tempchin. I critici hanno definito all'unanimità il quartetto "un'altra tipica band country". Ciò ha portato alla creazione di qualcosa di epico, come un'opera country.

Il secondo LP Desperado (1973) racconta la storia dello storico gangster Doolin Delton e della sua banda che opera nel selvaggio West. La registrazione è stata effettuata nello stesso luogo. Apparentemente perché tutti hanno scritto le canzoni, l'intero disco non ha funzionato. Ma il dono del compositore nato da Henley ha attirato l'attenzione su di sé; possedeva la composizione del titolo. Anche Tequila sunrize e Doolin Dalton possono essere definiti successi: sono entrati per sempre nel loro arsenale shock. La cosa principale è che il tandem dell'autore Freya-Henley si è sviluppato. Rimase una sciocchezza: trovare il tuo, uno dei milioni di suoni.

Il nuovo album On the border (1974) è diventato un punto di svolta nella biografia. Diversi fattori si sono sovrapposti. I musicisti hanno cambiato il loro manager e produttore: sono arrivati Irving Azoff e Billy Zhimchik. Le chiavi erano incluse nel toolkit. Anche il chitarrista Don Felder ha preso parte alla registrazione. Tutti e quattro erano così stregati dalla sua "Gibson" a due teste che si offrirono di diventare un membro permanente del gruppo (a proposito, nemmeno lui era californiano - veniva dalla Florida). Il nuovo suono si è fuso con il vecchio, cristallizzando un'individualità tanto necessaria. Il disco ha portato il primo "oro" e tre successi n. 1 in "Billboard" - James Dean, Best of my love e One of these night (il terzo ha immediatamente sostituito il secondo). È interessante notare che anche in questa fase non hanno abbandonato il materiale preso in prestito, interpretando la ballata Ol "55 di Tom Waits. Il pubblico ha inondato i concerti. L'inflessibile Vecchio Mondo ha obbedito. La logica elementare richiedeva un nuovo disco di successo, che è stato brillantemente implementato l'anno seguente.

Album Una di queste serate raccolte "platino", è ancora definita la migliore raccolta di canzoni pop degli anni settanta. Senza Hotel California, sarebbe rimasto il gioiello della corona degli Eagles. Lyin "eyes ha ricevuto un Grammy, Jorney of Sorcerer è diventato lo screensaver della famosissima serie televisiva" The Hitchhiker's Guide to the Galaxy "(basata sul romanzo di Douglas Adams). Gli "hot five" includevano tre canzoni, tra cui il primo successo di Meissner Portalo al limite Fino alla fine dell'anno, questo non era così evidente, perché per consolidare il successo il team ha intrapreso un tour mondiale, registrando Live a Sidney in Australia lungo la strada (la visita più gratificante è stata una visita in Giappone , dove il pubblico ha cantato insieme alla lingua originale! ) Ma è noto da tempo che il successo ha un aspetto negativo sotto forma di domanda "Chi è il capo del gruppo?" Stanco delle maratone di concerti e delle tensioni all'interno della band, Lydon ha lasciato i suoi compagni un asino nel ruolo di un seishman (per coloro che sono particolarmente curiosi, possiamo aggiungere che nello stesso periodo si è conclusa la sua storia d'amore con la figlia di Ronald Reagan, che stava per candidarsi alla presidenza) ...

Al posto di Lidon, Asof ha portato un altro dei suoi accusati: Joe Walsh. Ben affermato nella James Gang, con grandi album da solista, ha accettato di condividere il suo talento con altri talenti. Con il suo arrivo, gli Eagles hanno sentito un'inclinazione verso l'hard rock. Ciò si è manifestato di nuovo in modo particolarmente vivido ai concerti, poiché il gruppo ha lasciato il lavoro in studio per quasi un anno, per non perdere le spese commerciali a valanga. Tuttavia, è stato accumulato abbastanza materiale per la raccolta I loro più grandi successi, che è diventata tre volte disco di platino e riconosciuta dalla National Recording Association come disco dell'anno. È possibile che una lunga pausa abbia permesso l'uscita di un album di riferimento, in cui suonava la canzone tu-sai-cosa.

Gli Hotel California registrano da oltre sei mesi in diversi studi. Quasi tutte le canzoni sono diventate successi - New kid in town (di nuovo "Grammy"), Life in the fast lane, Victim of love, The last resort ... Ma la creazione congiunta di Frey - Felder - Henley si è distinta per tutto. Hanley ha scritto personalmente cinque canzoni e le redini della leadership sono passate a lui. Un batterista che canta è un fenomeno raro e che richiede tempo (Phil Collins, ad esempio, si avvale di un batterista di riserva durante il tour), che ha aggiunto un aspetto originale in più alla band. Per quanto riguarda il mega successo, l'intero ambiente è stato rifratto qui. Il 1976 è stato un anno giubilare - 200 anni per gli Stati Uniti. I musicisti hanno paragonato il loro Paese a un confortevole albergo internazionale, dove ogni emigrante può trovare rifugio, ma non casa. Alcuni troveranno somiglianze con Angie, pubblicato dai Rolling Stones tre anni prima. Davvero, quante persone ricordano Angie e quanti milioni sono cresciuti i fan degli Eagles? Il primo ha versioni di copertina e quante ne ha il secondo? Insomma, i vincitori non vengono giudicati. Durante tutto l'anno, la canzone ha superato tutte le classifiche immaginabili e non c'è stato un momento al mondo in cui non suonasse da nessuna parte in onda. Non stupisce che sia stata scelta come l'accordo finale dell'epoca d'oro del rock: la crisi del genere è già emersa, e nella struttura del brano, nel testo, nella voce, nel dialogo finale delle chitarre si sente un desiderio di qualcosa che è irrevocabilmente andato... Alla fine, qualcuno deve completare la performance... Il gruppo è stato fortunato con un posto nella storia: hanno afferrato il gradino del treno in partenza. Ricorda il primo e l'ultimo.

Ahimè, la vetta non è solo la vetta, ma anche l'inizio della discesa. Sembra che gli Eagles siano convinti di poter fare qualsiasi cosa. Il disco successivo ha dovuto aspettare due anni. Durante questo periodo, Meissner lasciò il gruppo e tornò a Poco. È interessante notare che Timothy Schmidt è venuto a sostituirlo, sostituendolo a Poco per sei anni. Seguendo l'esempio della moda, i musicisti hanno iniziato a sperimentare con potenza e forza. Apparvero chitarre, sintetizzatori e sassofoni ad alto timbro. La quintessenza di questo può essere considerata la canzone Sad cafe, registrata con David Sanborn. Ma ... o l'età personale è stata influenzata, o il tempo stesso. Manca qualcosa di importante. Ebbene, sulla cresta dell'Hotel California, l'album era destinato al platino. Anche se di per sé, non ha disonorato la reputazione. Anche Schmidt non ha deluso, contenendo il colpo posso dirvi perché. Ai concerti, tuttavia, il pubblico chiedeva freneticamente a gran voce la loro amata. Non è fuori luogo dire che gli Eagles non hanno mai salvato un numero di firma per dessert e spesso hanno aperto il programma per loro. Forse anche questo ha avuto un ruolo: grande gioia nel trasformarsi in un gruppo di una canzone? Di conseguenza, il gruppo ha dato l'ultimo grandioso tour degli Stati Uniti, ha pubblicato un doppio live degli Eagles, che ha acquisito il tradizionale "platino" (Hotel California di nuovo in cima alle classifiche "live") e si è disperso pacificamente. I manager pragmatici hanno annunciato ufficialmente la rottura solo nel maggio 1982. Il California Hotel è finalmente diventato un mito.

La vita dei musicisti non è finita qui. Hanno intrapreso progetti da solisti, a volte hanno suonato insieme e persino prodotto l'un l'altro. Il lavoro di Henley si è rivelato il più fruttuoso; ha lavorato con colleghi, entrambi famosi e così diversi. Il suo apice può essere considerato la canzone Heart of the matter, dedicata agli Eagles (dovrebbe essere il nome del loro album, che non è mai stato registrato). Improvvisamente emergendo dall'oblio Meisner, lontano da Poco, si è unito ai classici rocker del mondo - una squadra di "star" semidimenticate, insieme a Danny Lane e Spencer Davis. È vero, la loro musica assomiglia poco agli Eagles classici, il che è del tutto coerente con il cambiamento generale nel grado di percezione.

Più o meno, Walsh è rimasto fedele al suo funk duro - prendi almeno il suo ultimo album Little do he know (1997). Non è un caso che sia stato invitato all'inaugurazione di Bill Clinton: questa è un'altra conferma dello status del simbolo dell'America. Come spesso accade, i singoli lavori sono notevolmente inferiori a quelli realizzati insieme. Come accade ancora più spesso, dopo molti anni le "aquile" furono attratte dal loro nido natio. Nel 1994, il quintetto si è riunito come parte del 1978. Sono stati pianificati un album completo e lo stesso tour. Ma come sempre, le speranze non erano giustificate. Il disco Hell si congela (allo studio Geffen - lo stesso) ha presentato solo quattro nuove canzoni e il tour si è ridotto a quasi pochi concerti. Non puoi calpestare le leggi della natura, non puoi respingere la giovinezza. Umanamente comprensibile: questa è l'ultima cosa che i rocker più anziani possono ottenere dalla vita. Ma poiché il tempo è inesorabile, vale la pena impegnarsi nell'autodistruzione? Chi capirà queste complessità... Una cosa è certa: diciamo Eagles - intendiamo Hotel California. E viceversa.

Nel 2007, la band Frey-Henley-Walsh-Schmidt ha registrato un doppio album in studio Long Road Out Of Eden con nuove canzoni ....

Discografia

Aquile ____________1972

Disperato_________ 1973

Al confine_______1974

Una di queste notti__1975

Hotel California______1976

Il lungo periodo_______1979

Aquile dal vivo_________1980

L'inferno si congela nel 1994

Vivi nella corsia di sorpasso_1994

L'umore ora è Bellissimo

(nato il 6 novembre 1948 a Detroit; chitarra, tastiere, voce). Uno dei fondatori del gruppo "Eagles". Capofila dell'ensemble.
http://m-adler2009.narod.ru/GF.htm L'incontro di Frey con Henley ebbe luogo nel 1970. Glenn aveva 22 anni, Don 23. Il nativo del Texas era solo in una seria superficialità, quindi la proposta del nativo di Detroit - suonare nella band di Linda Ronstadt è stato utile. Poi, nel 1971, fondarono gli Eagles, e Frey è ancora uno dei leader del gruppo. "Take it Easy", scritto insieme a Jackson Brownie e aprendo il primo album, insieme a "Peaceful Easy Feeling" sono diventati nel tempo dei classici e sono stati inclusi in numerose compilation. Vale la pena menzionare lo stile di esecuzione di Glenn Frey. Abbastanza stranamente per un rocker, ma, secondo me, ha uno stile di canto sobrio, dietro il quale è visibile una dignità interiore. Questo stile è più comune tra i cantanti country. La voce di Glenn è piacevolmente piccolina, ma, sfortunatamente, non c'è un timbro pronunciato che lo distingua dagli altri cantanti. Sulla base di queste caratteristiche, Frey è il migliore nelle ballate liriche calme. La particolarità delle "Aquile" è, o meglio la dignità, che un gruppo viene sempre in aiuto del solista: ognuno prende o il coro o crea un sottofondo musicale. Ed è così che si crea l'espressione. La voce del gruppo presente in quasi ogni canzone in un modo o nell'altro è il marchio di fabbrica degli Eagles, che crea il volto unico dell'ensemble. Gli esempi includono la massa, ad esempio "Lyin Eyes". Uno dei successi dell'album "Hotel California" è "New Kid in Town". Ho letto l'opinione che la canzone "Heartache Tonight", dall'album successivo, sia stata scritta nella tradizione del rock and roll vecchio stile. In questo caso, non hanno visto la foresta dietro gli alberi, perché lo stile dell'era della nascita della musica rock qui è estremamente modernizzato e il nuovo, come sai, è il vecchio ben dimenticato. Ascoltiamo una sezione ritmica estremamente dura con batteria aggiuntiva, riff, un potente assolo succoso con un timbro unico, voci intense, come sempre, l'armonia tra testo e musica come risultato - un'espressione accurata e genuina dei sentimenti. Dopo il crollo di "Eagles", Glenn Frey ha intrapreso una carriera da solista e si è persino cimentato nel cinema americano. Fin dall'infanzia, era pazzo di James Dean, a cui dedicò la canzone con lo stesso nome nell'album "On the Border". Il tema della cinematografia continua nella composizione "King of Holywood" (1979). Dopo lo scioglimento del gruppo, insieme all'uscita di album da solista, ha scritto musica per film, ha recitato in alcuni film come attore, ma non ha ottenuto molto successo. Mi azzarderei a suggerire perché. È estremamente difficile incunearsi in un'altra sfera, anche per una rockstar, senza una formazione teorica e un'esperienza sufficienti. Al cinema, fai quello che hai suggerito. Se rifiuti, potrebbero non esserci offerte. La carriera solista di Glenn Frey è considerata la seconda più importante tra i membri della band dopo Don Henley. Il più riuscito, secondo me, l'album di debutto da solista "Allnighter", pubblicato nel 1984, le composizioni "Sexy Girl", "Lover" s Moon "," Smuggler "s blues" sono particolarmente buone. Glenn ha mostrato subito di avere un potenziale creativo indipendente. Anche i due album successivi, pubblicati ogni quattro anni, "Soul Searchin" "" (1988) e "Strange Weather" (1992) non erano male. Oltre alla passione per la musica, il cinema, Frey portava un interesse per il gentil sesso , alle loro anime. , sai, immagini rock'n'roll di donne come portatrici di moralità. Quasi nello spirito dei classici della letteratura russa. Il che non è affatto male nell'era della furia sempre crescente di non -tradizionalisti Tutti gli anni dopo lo scioglimento del gruppo, Glenn Frey non ha dimenticato di essere uno dei leader delle "aquile" Al primo raduno di "nobili predatori" nel 1994, il già noto tandem creativo Henley - Frey ha eseguito la canzone più semplice "Get over it." E la composizione "How Long" è considerata una delle migliori dell'ultimo doppio album "Long Road Out Of Eden" (2007) insieme in una melodia rock 'n' roll e da qualche parte in lontananza puoi sentire gli echi del paese.

Glenn Frey(Glenn Frey, 06.11.1948 - 18.01.2016) - chitarra, tastiere, voce
Bernie Lydon(Bernie Leadon, nato il 19.07.1947) - chitarra, banjo, mandolino, voce
Randy Meisner(Randy Meisner, nato il 03/08/1946) - basso, chitarra, voce
Don Henley(Don Henley, nato il 22.07.1947) - batteria, voce
La band deve la sua nascita a Los Angeles. Gli Eagles divennero il suo paradosso: nessuno del gruppo che meglio lodava la California era californiano. Lydon veniva dal Minnesota, Meisner dal Nebraska e Frey e il batterista Don Henley venivano dal Michigan e dal Texas, abbandonando il college per un misero reddito in band amatoriali.
Le future "aquile" sono riuscite a fare esperienza in diverse squadre, professando tradizioni popolari. I più famosi furono i fratelli Flying Burrito e Poco, rispettivamente con il chitarrista Bernie Lydon e il bassista Randy Meisner. Frey si è rivelato il più attivo e di successo: è stato il primo a comporre canzoni e ha pubblicato un album nel piccolo studio "Emos" in un duetto con Jay Sather. Ha avuto la fortuna di incontrare David Crosby ("Crossby, Stills, Nash e Young"), e attraverso di lui con il suo manager David Geffen. Al locale Troubadour club, Frey si imbatté in Henley, la cui band successiva, Shilon, era appena andata in pezzi. Poi Lydon ha incontrato Meissner. Erano già musicisti di sessione piuttosto famosi e Geffen li portò entrambi per le registrazioni della cantante country Linda Ronstad.
Hanno lavorato per un anno come gruppo di scorta e, sentendo di essere diventati indipendenti, hanno avvertito onestamente di andarsene. A metà del 1971, un quartetto chiamato Eagles apparve in California. Sebbene tutti sapessero cantare, l'instancabile Frey fungeva da frontman. Le sue canzoni hanno portato il successo iniziale - in particolare, "Take it easy". La canzone è apparsa nell'album di debutto "The Eagles" (1972), che Geffen ha pubblicato nello studio di nuova formazione "Asylum". Il CD è stato registrato in Inghilterra con il produttore Glynn Jones, che ha lavorato con i Rolling Stones ei Led Zeppelin. Nonostante il forte sostegno, il disco ha subito un fallimento commerciale. Gli ascoltatori hanno convenuto che la band ha un aspetto migliore ai concerti. I critici hanno definito all'unanimità il quartetto "solo un'altra tipica band country".
Il secondo album, Desperado (1973), racconta la storia del gangster Doolin Delton e della sua banda nel selvaggio West. Apparentemente perché tutti hanno scritto le canzoni, l'intero disco non ha funzionato. Ma il dono del compositore di Henley, a cui apparteneva la composizione del titolo, attirò l'attenzione su di sé. Hit può anche essere chiamato "Tequila sunrize" e "Doolin Dalton" - sono entrati per sempre nel loro arsenale di shock. La cosa principale è che il tandem dell'autore Frey - Henley si è sviluppato. Il nuovo album, "On the border" (1974), è diventato un punto di svolta nella loro biografia. I musicisti hanno cambiato il loro manager e produttore: sono arrivati Irving Azoff e Billy Zhimchik. Le chiavi erano incluse nel toolkit. E anche il chitarrista Don Felder (nato il 21.09.1947) ha preso parte alla registrazione, dopo la registrazione è rimasto nel gruppo. Il nuovo suono si è fuso con il vecchio, cristallizzando un'individualità tanto necessaria. L'album ha guadagnato il primo disco d'oro e tre successi # 1 nelle classifiche di Billboard: "James Dean", "Best of my love" e "One of these night".
Il pubblico è andato ai concerti in massa. La logica elementare richiedeva un nuovo disco di successo, che fu brillantemente implementato l'anno successivo. L'album "One of these night" (1975) raccolse "platino", cinque settimane in cima alle classifiche americane (in Inghilterra il disco salì all'ottavo posto). Se non fosse stato per l'Hotel California, sarebbe rimasto il gioiello della corona degli Eagles. La canzone "Lyin" eyes "ha ricevuto un Grammy, e" Jorney of Sorcerer "è stata la copertina della serie TV di successo "The Hitchhiker's Guide to the Galaxy". "La Top 5 includeva tre canzoni, tra cui il primo successo di Meisner" Take it to the limite. " il successo della squadra ha intrapreso un tour mondiale. Ma stanco delle maratone di concerti e delle tensioni all'interno del gruppo, Bernie Lydon ha lasciato i suoi colleghi nel 1975.
Al posto di Lidon Azoff ha portato un altro dei suoi reparti: Joe Walsh (nato il 20.11.1947). La sua apparizione nella formazione ha coinciso con il trionfante successo della compilation del gruppo "Their Greatest Hits 1971-1975", che ancora una volta ha scalato le classifiche in America (n. 2 nel Regno Unito), ha raccolto tre dischi di platino ed è stato riconosciuto nel 1976 dalla National Association di Recording Companies America come miglior album dell'anno. Con l'arrivo di Walshaw, gli Eagles hanno subito un'inclinazione verso l'hard rock. Ciò è stato particolarmente chiaramente manifestato di nuovo ai concerti, tk. il gruppo si ritirò dal lavoro in studio per quasi un anno. "Hotel California" (1976) è stato registrato per oltre sei mesi in diversi studi. Quasi tutte le canzoni sono diventate successi: "New kid in town", "Life in the fast lane", "Victim of love", "The last resort". Ma la creazione congiunta di Frey - Felder - Henley ha oscurato tutto. Henley ha scritto cinque canzoni e le redini della leadership sono passate a lui. Durante tutto l'anno la canzone "Hotel California" è in cima a tutte le classifiche immaginabili (in Inghilterra - 8 ° posto), e non c'è stato un momento al mondo in cui non è stata suonata da nessuna parte in onda. Ahimè, la vetta non è solo la vetta, ma anche l'inizio della discesa. Sembra che gli Eagles siano convinti di poter gestire qualsiasi cosa. Il disco successivo dovette aspettare due anni, durante i quali, nel 1977, Randy Meisner lasciò il gruppo, tornando ai Poco. È stato sostituito da Timothy B. Schmit (nato il 30/10/1947). Seguendo l'esempio della moda, i musicisti hanno iniziato a sperimentare con potenza e forza. Apparvero chitarre, sintetizzatori e sassofoni ad alto timbro. La canzone "Sad cafe" può essere considerata la quintessenza di questo. Ma manca qualcosa di importante. Ebbene, sulla cresta di "Hotel California" l'album era destinato al "platino", anche se di per sé non era male. Ai concerti, tuttavia, il pubblico chiedeva freneticamente a gran voce la loro amata.
Il successivo album in studio della band, "The Long Ron" (1979), impiegò ancora più tempo per essere registrato rispetto al suo predecessore, e anche prima della sua uscita, gli Eagles pubblicarono il singolo natalizio del 1978 "Please Come Home For Christmas" - era la versione dell'autore del blues classico di Charles Brown (il singolo non è stato incluso in "The Long Run"). Il primo singolo ufficiale del nuovo album "Heartache Tonight", come la maggior parte dei precedenti, è diventato milionario, ha scalato le classifiche nazionali (in Inghilterra ha raggiunto solo il 40esimo posto) e ha ricevuto un Grammy, anche "The Long Ron" ha preso il primo posto posto nelle classifiche degli album (in Inghilterra - 4 ° posto), e la title track e "I Can" t Tell You Why "sono entrati nella Top 10 americana.
Il gruppo fece un grandioso tour negli Stati Uniti e alla fine del 1980 pubblicò un doppio album dal vivo "Eagles Live", ricevette il tradizionale "platino", ma i musicisti decisero di sciogliere il gruppo. All'inizio del 1981, anche l'ultimo singolo "Eagles" dall'album dal vivo "Seven Bridges Road" raggiunse le classifiche statunitensi. I manager pragmatici hanno annunciato ufficialmente la rottura solo nel maggio 1982.
I musicisti hanno intrapreso progetti solisti. Il lavoro di Henley si è rivelato il più fruttuoso. Il suo apice può essere considerato la canzone "Heart of the matter", dedicata agli "Eagles" (questo era il nome del loro album, che non fu mai registrato). Improvvisamente emergendo dall'oblio, Meisner, lontano da "Poco", si è unito ai "World classic rockers" - una squadra di "star" semidimenticate, insieme a Danny Lane e Spencer Davis. Solo Walsh è rimasto fedele al suo funk duro - prendi almeno il suo album "Little do he know".
Nel 1994, il quintetto si è riunito nel 1978 per registrare un videoclip commerciale, quindi ha tenuto diversi concerti, alla fine ha registrato l'album "Hell freezes over" (1994). Il DVD live "Hell Freezes Over" (che è finito nella Billboard 200 al numero tre) ora è in cima alla lista dei DVD più venduti al mondo. Nel 1998, gli Eagles furono inseriti nell'emblematica Rock and Roll Hall of Fame. Alla fine degli anni '90 - con il passaggio al nuovo millennio - gli Eagles hanno intrapreso un tour mondiale (con visite in Russia, 2001), a seguito del quale il gruppo ha ripreso la posizione di leader nel suo campionato (due collezioni del gruppo "Greatest Hits" e "Eagles Selected Works 1972-1999", si sono affermati saldamente nella Top 100 degli album più venduti "di tutti i tempi e dei popoli", mentre la prima raccolta è l'album più replicato del XX secolo) .
Nel 2001, il chitarrista Don Felder ha lasciato la band. Nel 2003, la band ha pubblicato il singolo "Hole In The World", per commemorare le vittime degli attacchi dell'11 settembre. La band intraprende un tour in Australia (Melbourne, Rod Laver Arena), le esibizioni della band il 14, 15 e 17 novembre 2004 hanno costituito la base di un video uscito nel 2005 intitolato "Farewell 1 Tour - Live from Melbourne", il concerto include tutti i migliori successi delle "Aquile".
Nel novembre 2007 è stato pubblicato il nuovo album in studio degli Eagles "Long Road Out Of Eden", il primo album full lenght dal 1979. I fan non si sono pentiti della lunga attesa, il doppio disco contiene 20 brani completamente nuovi, sui quali il gruppo lavora da quasi sei anni. "Long Road Out Of Eden" ha debuttato al numero 1 negli Stati Uniti, è diventato uno degli album più venduti dell'anno e ha raggiunto il triplo disco di platino, e ha portato alla band 2 Grammy Awards per "How Long" e "I Dreamed There Was". Nessuna guerra”.
Oggi la band si esibisce dal vivo con Don Henley, Glen Frey, Joe Walsh e Timothy B. Schmidt, invitando musicisti di sessione. Per quattro decenni di attività concertistica e in studio in tutto il mondo, gli "Eagles" sono riusciti a mantenere l'interesse del pubblico per il loro lavoro, grazie a un alto livello di professionalità, che ha guadagnato un rispetto speciale da parte dei fan.

Basato sui materiali della "Rock Encyclopedia"