Mappa tecnologica del classico e della modernità. L'argomento della classica lezione e modernità

Il soggetto della lezione: "classico e modernità".

Lo scopo della lezione:per attuare l'esperienza musicale vitale degli studenti; mostrare interesse degli studenti alla musica, come i valori della cultura nazionale e mondiale.

Attività Lezione:

- Educational:incontra gli studenti con i concetti di classici e musica classica genere classico, stile (era, nazionale, individuale); attualizzazione dell'esperienza vitale degli studenti, espressione della relazione personale con la musica sistematizzazione della conoscenza della musica;

sviluppando:arricchire la visione del mondo, espandere il suo spettro; Gusto artistico degli studenti, orizzonti musicali e vocabolario degli studenti, la capacità di esprimere le loro emozioni e sentimenti rispettivamente ascoltati; Abilità comunicative; Sviluppo di diete cholare vocali; cultura dell'ascoltatore;

- Educational:rispetto per la musica di diverse epoche e compositori, educare la capacità di lavorare nella squadra.

Domanda problematica:

Risultato atteso:

1. Conoscere i concetti: musica classica, classica, genere classico, stile.

2. Esprimere la tua opinione sui vantaggi artistici dei singoli stili musicali.

3. Percepire e confrontare campioni di musica leggera e seria.

4. Riconoscere le opere dei compositori nazionali ed esteri.

5. La capacità di lavorare con il libro di testo.

6. Essere in grado di lavorare nel gruppo.

7. espressivamente, emotivamente percepire ed eseguire la musica (vocalizzazione di argomenti strumentali, prestazioni delle canzoni).

Tipo di lezione: introduttivo.

Metodi di lezione: generalizzazione; verbale; vividamente uditivo; analisi; Stimolare le attività musicali e creative attraverso la creazione di situazioni di ricerca problematiche.

Metaproducts: Russo, letteratura, storia, inglese, foto art.

Forme di organizzazione delle attività di formazione: Gruppo, individuale, collettivo.

Materiale didattico:tutorial "musica. Grado 7 »G.P. Sergeeva, E.D. Cretskaya: - m.: Illuminazione, 2013; Materiale musicale del lettore. Grado 5.

Materiale musicale:

Introduzione "Dawn sul fiume Moscow" (frammento) all'opera khovanshchina m.p.morsorgsky;

Balletto "Romeo e Giulietta" (frammento "Montextures e Kapuletsi") s.s.prokofiev;

Operturare "Egmont" (frammento). L. Bethoven;

Aria "Memory" dai "gatti" musicali. E.-L. HEBBER;

"Beatles" - "ieri".

Attrezzatura:scheda interattiva, pianoforte, proiettore, computer.

Accompagnamento multimediale:presentazione sull'argomento della lezione.

Durante le classi.

I. L'organizzazione degli studenti sulla lezione.

Saluto.

Controllo della prontezza per la lezione (UUD normativo: Qualità Volval)

II. Introduzione all'argomento (diapositiva numero 2).

Una breve conversazione sugli incontri estivi con la musica.

Insegnante: - Ciao ragazzi! Sono contento di vederti dopo la vacanza sana, riposati e divertenti. Hai avuto un incontro con la musica durante questo periodo? Che tipo di musica hai ascoltato, eseguita? (Risposte agli studenti).

III. . Messaggio Argomenti Lezione.

Insegnante: - Naturalmente, hai attirato l'attenzione sulle parole che si trovano oggi a bordo - classici e modernità. Sono il tema della nostra lezione di oggi.

IV. La fase principale della lezione.

1. Discussione sulla domanda "Cos'è classico", "classica"?

Insegnante: - Cosa ne pensi, significa la parola "classica"? Che tipo di musica dice "classico"? (Dichiarazioni individuali ragazzi.)

2. Lavorare con il libro di testo.

Insegnante:- Chiarissimo. Tutorial. Tutorial. Trova e guarda e leggere le informazioni su ciò che "classico".

3. Generalizzazione della conoscenza.

Insegnante: - E così, il classico è ... (i ragazzi continuano la risposta). Giusto!

4. Ascoltare frammenti musicali di ragazzi familiari (Overture alba "alba sul fiume Mosca" all'opera "Khovanshchina" M. M. M. Monttecs e Kapuletsi da Ballet "Romeo e Giulietta" S.Prokofieva, Overture "Egmont" L. Betheven and Aria Cats "L. Betheven e Aria" Memoria "Dal musical E.-L.uebbera" Cats "), seguito dalla loro analisi. (Forma di gruppo di lavoro.) Compito del problema.

Insegnante:- Propongo di ascoltare i lavori musicali, appenderli e compilare questa tabella (diapositiva n. 2), lavorando nel gruppo. ( Suoni di musica I ragazzi eseguono un compito.)

5. Discussione sulla domanda "Cos'è stile?»

Insegnante:- Ora, ascoltando musica e riempiendo il tavolo, tu stesso identificato lo stile dell'era, lo stile del nazionale, lo stile dell'autore. Per favore, spiega cosa è "stile". (Risposte agli studenti).

6. Lavorando con un libro di testo.

Insegnante:- Chiariamo il libro di testo. Trova e guarda le informazioni su quale "stile" è. (Singoli ragazzi di lavoro.)

7. Generalizzazione.

Insegnante:- E così, lo stile è ... (i ragazzi continuano la risposta). Giusto!

8. "Classic" (diapositiva numero 3).

Insegnante:- Pensa a quale dei frammenti sonori può essere attribuito al classico? Beviamo queste melodie. (Vocalizzazione corale dei frammenti musicali).

Insegnante:- Ascoltiamo le tue risposte. ( Ogni gruppo dà risposte.)

(Se le opinioni dei ragazzi sono divise, allora è necessario introdurre il concetto del "classico del genere".)

9. Conoscenza con il concetto di "Genere Classic". Lavorando con un libro di testo.

Insegnante:- Leggi le informazioni su ciò che "Genere classico" è nel libro di testo. (Singoli ragazzi di lavoro.)

10. Generalizzazione

Insegnante:- Ora sai che solo i migliori campioni di musica seria, ma i campioni di Potost di musica leggera possono essere chiamati classici. Un esempio di questo è la memoria di Aria dai "gatti" musicali del compositore inglese XX secolo. E.-L.Webbera. Vuoi imparare? (Sì.)

11. Lavoro vocale-coro su Aria "Memory" (diapositiva n. 4).

12. Lavora con un lato illustrativo del libro di testo (p. 7) è il gruppo "Beatles". Brevi informazioni sul gruppo. Scopo: approfondisci la conoscenza dell'apprendimento che la musica moderna può anche essere chiamata "classici".

Insegnante: - e di nuovo si rivolge al libro di testo. Prima di te britannicorock band"Beatles" da LiverpoolFondato da B. 1960., come parte della quale giocataJohn Lennon, Paul McCartney, George Harrison, RINGO STARR.. Con esso ha iniziato il riconoscimento mondiale del suono "Liverpool" della musica rock. I musicisti del Gruppo e il loro produttore e l'ingegnere del suono George Martina appartengono a sviluppi innovativi nel campo della registrazione, combinando vari stili, tra cui musica sinfonica, così come i video clip di riprese. Questa rock band è ancora in 1 posto nella lista dei più grandi artisti di tutti i tempi. Le canzoni di questo gruppo sono considerate un classico - un campione di musica rock.

13. Audizione ed esecuzione della canzone "Beatles" - "ieri" (diapositiva n. 5).

Insegnante:- Probabilmente hai familiarità con le loro canzoni. Ascolta uno di loro. (Song "ieri" suona. Sulla lavagna, testi in inglese. I bambini possono cantare su richiesta).

V. Generalizzazione dell'argomento della lezione.

"Brainstorm"

Insegnante:- È possibile chiamare musica che suonava oggi nella lezione, moderna? (Risposte agli studenti).

Insegnante: -Una musica classica e classica può essere moderna e moderna classica?

Vi. . Riflessione.

Insegnante: - Hai bisogno di questa musica? Giustificare la risposta. (Risposte agli studenti).

Insegnante: - Alla fine della lezione, ti chiedo di compilare Sinwen alla scelta: "Classic". "Modernità". (Sul compito, fogli con gli studenti di sinnivina consegnano al docente.)

VII. . L'esito della lezione.

Compiti a casa (diapositiva n. 6): notebook creativo, p. 6. Attività numero 3 (scrivi i nomi delle opere musicali dei compositori moderni che sono diventati un classico. Spiega la tua scelta e discuterne con i compagni di classe).

Annuncio delle stime.

Classe di uscita.

Appendice n. 1.

Su un vicolo deserto

Seguendo il flash.

Ci sarà una band oscura.

Quindi nella vita ...

Ricordo tutto, perché di nuovo il passato

Cosa viene dato solo una volta,

In Fuss perdiamo

Bevi fino al fondo ...

Ma non mi dispiace per me

Ora quella vita vive -

La vita che conoscevo da sola.

Non guardare indietro -

All'improvviso il cuore urlò.

Tutto ciò che in passato - in esso dovrebbe rimanere,

E notte - solo il giorno.

Lascia che mi trovi la mattina

Senza un singolo respiro

Nobile al petto.

È un peccato che in ritardo

Ma lo so ancora - sono felice.

Tutte le mosche dietro.

Infinito masquerad.

Attraverso i rami dei flussi di luce.

Il sole sorgerà - e la memoria verrà eseguita -

Come viene sciolto il fantasma.

Allunga la tua mano!

Quanto è facile nel passato -

Hai amato allora ...

Ombra della luce

Vado a notte e mia memoria

Si addormenta per sempre.

Appendice n. 2.

Ieri

Ieri ,

Oh, io credo nel passato.

Ad un tratto

Oh, ieri arrivò improvvisamente.

Perché lei.

Ho detto,

Ieri

Oh, io credo nel passato.

Perché lei.

Dovevo andare non so, non lo avrebbe detto.

Ho detto,

Qualcosa di sbagliato, ora a lungo per ieri.

Ieri

L'amore è stato un gioco così facile da giocare

Ora ho bisogno di un posto dove nascondermi

Oh, io credo nel passato.

Mm-mm-mm-mm.

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"Classico e modernità"

Classico e modernità

Eseguito: insegnante di musica Mbou Sosh con uno studio approfondito

articoli separati n. 78 di Voronezh

PCHELENTIVA L.P.

"Classico e modernità"

Epoch Style.

(cognome del compositore)

"Classico e modernità"

Epoch Style.

(musica antica o moderna)

Entrata "Dawn on the Moscow River"

Stile nazionale (russo o straniero)

"Montextures and Catbage" dal balletto "Romeo e Giulietta"

(cognome del compositore)

M.P.MORUSORGSKY.

Overture "Egmont"

straniero

Aria "Memory" dai "gatti" musicali "

S.prokofev.

L.betshoven.

straniero

E.-L.Webber.

Di notte su un vicolo deserto, dopo un lampo di luce, la corsia sarà buia. Quindi nella vita ... Ricordo tutto, perché il passato ristabilisce di nuovo i voti.

La felicità, che viene data solo una volta, in fiaba perdiamo, beviamo in fondo ... ma non mi dispiace per me ora che la vita vive - la vita che conoscevo da sola.

Non guardare indietro ora - improvvisamente il cuore urlò. Tutto in passato - in esso dovrebbe rimanere, e la notte - solo il giorno.

Mattina - Lascia che mi trovi la mattina senza un fiato singolo, senza battere nel petto. È un peccato che in ritardo, ma lo so ancora - sono felice. Tutte le mosche dietro.

Una masquerata infinita attraverso la luce del ramo scorre. Il sole sorgerà - e la memoria morirà - come il fantasma è dissolto.

Mano - MANGIARE LA TUA MANO! Come è stato facile in passato - hai amato allora ... sto andando all'ombra del mondo, e la mia memoria si addormenta per sempre.

Ieri

Ieri

L'amore è stato un gioco così facile da giocare

Ora ho bisogno di un posto dove nascondermi

Oh, io credo nel passato.

Dovevo andare non so, non lo avrebbe detto.

Qualcosa di sbagliato, ora a lungo per ieri.

Ieri

L'amore è stato un gioco così facile da giocare

Ora ho bisogno di un posto dove nascondermi

Oh, io credo nel passato.

Mm-mm-mm-mm.

Ieri ,

Tutti i miei problemi hanno seekeemed così lontano

Ora sembra come se fossero qui per rimanere,

Oh, io credo nel passato.

Ad un tratto

Non sono metà dell'uomo che ero,

C'è un'ombra che incombe su di me,

Oh, ieri arrivò improvvisamente.

Dovevo andare non so, non lo avrebbe detto.

Qualcosa di sbagliato, ora a lungo per ieri.

compiti a casa

notebook creativo, p. 6., Attività numero 3

Classico classico (da Lat. Classicus - perfetto, esemplare, di prima classe) è tale opere d'arte che non importa quando sono state scritte sono le migliori, continuare a preoccuparsi molte generazioni di persone. Cosa significa la parola "classica"?

Chi è stato un buon contemporaneo della sua era, ha la più grande possibilità di essere un contemporaneo di molte epoche del futuro. A.V. Lulunacharsky Anatoly Vasilyevich Lunacharsky () Scrittore sovietico russo, pubblico e politico, traduttore, pubblicista, critico, storico dell'arte.

Sergey ProkoFiev () Alfred Schnitke () Rodion Shchedrin (r. 1932)

Risultati della canzone "ieri" Paul McCartney dall'album "Aiuto!", Due anni dopo, è stato registrato più di mille volte, il che è il record di Guinness. Il Gruppo ha fatto un contributo inestimabile allo sviluppo della musica rock. L'ensemble non solo è cambiato, ma ha anche raggiunto una popolarità senza precedenti, grazie a cui "I Beatles" divennero uno dei fenomeni più brillanti della cultura mondiale del 20 ° secolo, vendendo oltre 1 miliardo di piatti in tutto il mondo. "Beatles" è considerato il più grande gruppo di tutti i tempi e i popoli. Lo spettacolo televisivo di Ed Sullivan con "The Beatles" (1964) ha raccolto spettatori. Il team Beatles ha ricevuto una stella sul vicolo della gloria a Hollywood per risultati e contribuisce alla musica.

No, anche le parole più ispirate sulla musica non possono dare un'idea di tutta la sua inesauribile ricchezza. Nessuna parola può fare l'ascoltatore di quell'effetto che la musica stessa produce ... Per imparare e amare la musica, non è abbastanza da leggere. Dobbiamo ascoltarla. D.D.Sostakovich Dmitry Dmitrievich Shostakovich () compositore sovietico, pianista, insegnante e figura pubblica. Artista delle persone dell'URSS (1954), eroe del lavoro socialista (1966). Il vincitore dei cinque premi stalinisti e un premio di stato dell'URSS dell'URSS.

Risorse Internet:

Tema dell'anno:

Argomento del quarto: Sui tempi moderni nella musica.

Lezione di tema : Classico e modernità.

Tipo di lezione: combinato .

scopo :

Compiti:

insegnamento

sviluppando

educativo :

Metodi e tecniche

Attrezzatura :

Durante le classi.

Insegnante

Insegnante

Insegnante

Suoni (Appendice1.1)

Risposta dei bambini.

Alunno. Musicisti in frutti neri

Abbiamo preso violini e Alta.

Conduttore con solita scoding

Sono resuscitato i miei sogni.

Bariton Cello.

Le anime tagliavano le infermiere,

E oscillare come un'altalena

Arco stupito.

Insegnante.

Sembra "scherzo", I.S. Bach. (Appendice 1.2)

Insegnante

Allievo:Il malizia del vento bussa sulla finestra,

La stanza è calda e silenziosa.

I suoni della musica lo riempiono,

Musica bella e grande!

Insegnante

Musica il tuo unico ...

E siediti, il respiro di Zataiv,

Ascoltando la melodia bella.

Suoni « Moon Sonata, L. Betchen. (Appendice 1.3)

Insegnante

Risposta dei bambini.

Alunno. Musica Sonata Felt.

E calda, tranquilla sera d'estate,

Insegnante

Suoni "Symphony No. 40" V.M. Motsarta(Appendice 1.4) / risposta dei bambini /.

.

Alunno. Musica.

Lei nasconde

Tutti i pensieri, sentimenti e lezioni,

Lei nasconde i peggiori,

Che nella vita non possiamo passare

Si nasconde anche sofferenti

La loro gente non vuole capire.

Impari la sua lingua

E tutto capirà immediatamente.

O ascoltare per un momento

E impara solo una frase.

Parla con lei, ma non poteva.

Il mondo della musica ti ha aperto,

Dopotutto, la musica è il tuo Dio.

Insegnante.

Insegnante

"Toccata e fuga", I.S. Bach

Udito e visioneDVD. (Appendice 4)

Insegnante

//

Bambini

Insegnante

Bambini.

"Tempesta".

(Appendice 6).

Insegnante

/ discussione tra bambini /

Bambini

Insegnante

1. Insegnante

/

Insegnante

4 . Affondamento.

5 . Audizione e analizzando (Appendice 8).

Insegnante

Bambini

Accuratezza della melodia;

Frasing;

1. . Insegnante.

1. Compiti a casa

Nota esplicativa

Direzione dell'umanitario.

Le fasi della lezione sono le seguenti:

- "Symphony No. 40", V. Mozart.

- "Joke", I. Bach.

Audizione e analizzazione:

- "Toccata e fuga";

- "tempesta".

Riferimenti utilizzati:

"Musica", yu.b.aleev.

Tema dell'anno: Tradizione e modernità nella musica.

Argomento del quarto: Sui tempi moderni nella musica.

Lezione di tema : Classico e modernità.

Tipo di lezione: combinato .

scopo : Per introdurre i bambini con opere di musicisti che lavorano nello stile di neonati.

Insegna a confrontare la musica classica e classica nella disposizione moderna. Gli studenti dovrebbero padroneggiare il concetto di stile anniiario, il termine del termine accordo.

Compiti:

insegnamento : Attraverso un confronto con le opere della musica classica, imparando ad analizzare la musica di un nuovo stile.

sviluppando : Sviluppa la percezione musicale dei campioni di musica moderna.

educativo : La percezione spirituale della musica di stile progressivo attraverso le opere della musica classica.

Metodi e tecniche . Usato la tecnologia euristica della lezione. Un elemento della teatricizzazione viene introdotto quando il materiale è passato in precedenza è in precedenza. Viene applicato il metodo delle retrospettive, cioè. Ripetizione della conoscenza, tecniche classiche, che sono la base per l'assimilazione del nuovo materiale. Incluso il metodo interattivo, nonché un metodo di analisi comparativa delle opere classiche e moderne.

Attrezzatura : Scheda interattiva, DVD cd, pianoforte, spartiti, token, fogli - emoticon.

Durante le classi.

1. Ripetizione di un materiale precedentemente familiare utilizzando l'elemento di teatricizzazione. Insegnante. Oggi alla lezione parleremo della musica di classica e moderna. Cosa significa la parola classico?

Bambini: esemplare, perfetto, migliore.

Insegnante. Sì, un musicista moderno, portato su musica classica, può creare musica eccellente con un buon significato. Mi chiedo se i compositori dei secoli precedenti potrebbero rappresentare che la loro musica non ascolterà solo secoli successivi, ma alcuni lavori suoneranno nell'interpretazione moderna.

Penso che sia nel mondo moderno, voleva anche incontrare quei famosi compositori, vero? / I bambini sono d'accordo /.

Insegnante. Ora ascolta il lavoro musicale e dimmi, a quale compositore appartiene?

Suoni "Primo concerto per pianoforte con Orchestra", P.I. Tchaikovsky. (Appendice1.1)

Risposta dei bambini.

Comprende lo studente e gli agisce come Tchaikovsky. Mostrando il numero di diapositive 1 (Appendice 2) raffigurante il ritratto P. Tchaikovsky.

Alunno. Musicisti in frutti neri

Abbiamo preso violini e Alta.

Conduttore con solita scoding

Sono resuscitato i miei sogni.

Bariton Cello.

Le anime tagliavano le infermiere,

E oscillare come un'altalena

Arco stupito.

Insegnante. La musica di Tchaikovsky, ci tratta un suono con il suono. Waltz ci rotola leggermente, la pace, la beatitudine fornirà. Live Loading Art questo, passato dal secolo nel secolo, ha lasciato un grande eredità al genio, così che l'uomo felice fosse.

Sembra "scherzo", I.S. Bach. (Appendice 1.2)

Insegnante. Probabilmente hai indovinato, chi verrà a noi ora? / Gli studenti rispondono /.

Comprende uno studente nell'immagine di I.S. Bach.

Mostrando diapositiva # 2 (Appendice 2) raffigurante ritratto I.S. Bach.

Allievo:Il malizia del vento bussa sulla finestra,

La stanza è calda e silenziosa.

I suoni della musica lo riempiono,

Musica bella e grande!

Insegnante: Sembra che Bach giochi qui

Musica il tuo unico ...

E siediti, il respiro di Zataiv,

Ascoltando la melodia bella.

Pianoforte noioso in loneliness avaro,

Le corde erano coperte di sfida.

Waltz Chopin, Sonata Beethoven,

Note, accordi dimenticati ...

Suoni « Moon Sonata, L. Betchen. (Appendice 1.3)

Insegnante. Incontra quale compositore stiamo aspettando?

Risposta dei bambini.

La classe include uno studente nell'immagine di Beethoven.

Mostrando il numero di diapositive 3 (Appendice 2) raffigurante il ritratto L. Beethoven.

Alunno. Musica Sonata Felt.

E stelle - Munny fuori dal paesaggio della finestra.

E calda, tranquilla sera d'estate,

E luce opaca attraverso la finestra di vetro colorato arcobaleno.

Insegnante. Beethoven! Ludwig van Beethoven! Talento! E il genio della magia! Musica meravigliosa che hai dato alle persone! Quello è sempre in fiore nell'anima.

Suoni "Symphony No. 40" V.M. Motsarta(Appendice 1.4) / risposta dei bambini /.

La classe include uno studente, mascherato in un abito e in una parrucca, agisce come Mozart.

Mostrando diapositiva n. 4 (Appendice 2) con l'immagine del ritratto V.A. Motzart.

Alunno. Musica.

Cosa c'è in questa parola? - molti.

Lei nasconde

Tutti i pensieri, sentimenti e lezioni,

Quella vita ha dato solo a noi con te.

Lei nasconde i peggiori,

Che nella vita non possiamo passare

Si nasconde anche sofferenti

La loro gente non vuole capire.

Impari la sua lingua

E tutto capirà immediatamente.

O ascoltare per un momento

E impara solo una frase.

Dopotutto, capirai, ci hai provato

Parla con lei, ma non poteva.

Il mondo della musica ti ha aperto,

Dopotutto, la musica è il tuo Dio.

Insegnante. Musica Everweight e bellissima dei classici, sia compositori stranieri e russi.

Ora ti suggerisco di prestare attenzione alla scheda interattiva. Condurre il gioco intellettuale "Connessività musicale classiche". Di chi la squadra copre più velocemente con il compito - ottiene token sotto forma di note, che influenza la valutazione alla fine della lezione.

Sul lato destro, ritratti di compositori di Beethoven, Mozart, Bach, Tchaikovsky sono raffigurati.

Con la sinistra: vengono forniti i nomi dei lavori.

Dividere la classe per quattro squadre. Il tuo compito è di relazionare i nomi dei lavori con il compositore corrispondente.

Alla fine del gioco "compositori" - gli studenti riassumono.

Insegnante. I musicisti moderni si rivolgono anche ai classici. Oggi avremo familiarità con due famosi compositori, artisti di musica classica e moderna.

Questo è Vanessa Mei e Janni Chrysalis. Non è a caso di parlare di loro allo stesso tempo, poiché Vanessa fa parte dell'orchestra che è gestita da Janni.

V. Mei - China Madre e Thai - ha studiato a Pechino nella scuola di musica russa. I suoi primi concerti hanno iniziato a dare in tenera età, sperimentato molti stili musicali, mai limitati alla musica classica oa solo popolare. Voleva sempre fare qualcosa di nuovo.

Mostra presentazione su Vanessa May. (Appendice 3)

Oggi, una nuova parola per te è un accordo (da Franz. Arranger Calova - Metti in ordine).

Disposizione - disposizione di un lavoro musicale su un altro strumento o altri strumenti di strumenti e voci. Nella musica pop è un'armonizzazione e strumenti di una nuova o ben nota melodia.

Funziona che ti ascoltiamo ti è familiare nell'originale.

"Toccata e fuga", I.S. Bachnella nuova interpretazione di Vanessa può.

Udito e visioneDVD. (Appendice 4)

Insegnante. Quali cambiamenti hai sentito in questo accordo?

Quale speciale hai notato in confronto con l'originale?

/c'è una discussione tra gli studenti/

Bambini. Durante tutto il lavoro, l'argomento principale è stato preservato, la sua costruzione polifonica, è ben accatastata in vari registri.

Solta il violino come nell'originale. Solo qui sentiamo il suono degli electroscricches. Anche ritò il ritmo e il ritmo.

Insegnante. Quali altri strumenti hai sentito nella nuova versione?

Bambini. Un gruppo di utensili di strumenti completa il ritmo del lavoro.

Il suono degli electrosistegni dà un colore speciale rispetto al suono.

Insegnante. Nelle sue opere, Vanessa Mei dimostra una comprensione specifica dello strumento, il giocatore del gioco, la capacità di sintetizzare i suoni acustici con elettrico. Questo è un esperimento di stili che possono essere chiamati tecnocoacustici.

Il prossimo compositore e l'altoparlante della tenuta - Symphony Orchestra - Yanni Chrysalis.

Mostrare presentazioni su Janni Chrysalis. (Appendice 5).

È diventato conosciuto in tutto il mondo a causa delle incredibili melodie del pianoforte sintetizzato e dei vari strumenti. Questo è un musicista che lavora nello stile di neonati, una nuova direzione del tempo che viene tradotta come "nuovo secolo", "nuova era". Questo movimento che ha raggiunto la fama pubblica a ovest nel 1970 - 1980, che sostiene la rinascita della spiritualità, la revisione delle opinioni consolidate.

Propongo di ascoltare un amico prima nella versione classica A. Vivaldi dal ciclo "Estate" "Seasons". Suonerà nella disposizione di Janni Chrysalis chiamato "Tempesta".

(Appendice 6).

Insegnante. Cosa puoi dire del lavoro?

/ discussione tra bambini /

Bambini. In questo anolnaggio, la melodia principale ascolta chiaramente, il suo significato è rimasto lo stesso. L'atteggiamento psicologico è completamente cambiato sotto l'influenza di altri strumenti musicali aggiunti durante la disposizione. Umore speciale, la sensazione di volo dà il suono dell'arpa e dei tubi.

Insegnante. Posso aggiungere che è di particolare interesse che il duetto coordinato dell'elettroscapolis è eseguito da Vanessa May e Samvel Varvinyan. La loro esecuzione in combinazione con altri strumenti attacca ispirazione ed espressione. Deve anche osservare l'emotività dell'esecuzione di tutti i partecipanti all'orchestra.

1. Insegnante. E ora voglio dirti che l'evento "nel mondo della classica musica strumentale" si svolgerà nella nostra scuola. Il compito è questo: per rendere il possesso di poster, è necessario effettuare un elenco di numeri musicali per un concerto composto da due uffici. La nostra classe ci dividiamo in due gruppi. Il primo redigerà un elenco di conoscenze dei compositori di lavori classici (stranieri e russi). Il secondo gruppo scriverà lavori classici in un accordo moderno.

/lavoro indipendente di studenti in gruppi.

Verificare la conformità con i nomi dei lavori e dei cognomi dei compositori.

Insegnante. Non importa, in quale età è stata scritta da una o un'altra musica, se è bella, è bello ascoltarlo ed eseguire. Prima di iniziare a imparare una nuova canzone, ti suggerisco di abbinare.

4 . Affondamento. Nella selezione dei canali, gli esercizi corrispondenti alle caratteristiche di età dei bambini e la gamma di canzoni sono presi in considerazione.

5 . Audizione e analizzando canzoni "Angel - Keeper" I. Cool (Appendice 8).

Insegnante. Quali sono le tue impressioni sul lavoro ascoltato?

Bambini. Bella e luminosa melodia della canzone, dove la musica agisce come un angelo è un custode. Il lyric delicato - la natura agitata della musica è creata dal suono della cantante della melodia, un tempo libero di esecuzione. La gamma della canzone è abbastanza ampia. Un piede importante riflette la gioia, la gentilezza e un senso di collina.

1. Il checkout si verifica in modo diverso: una parte separata per i ragazzi (il suono inferiore delle note) e una parte per le ragazze in un alto registro, rispettivamente. Nel coro c'è una sequenza, quando ripete la festa dei ragazzi è sostituita da una festa per le ragazze.

Quando si impara una canzone, l'insegnante presta attenzione a:

Accuratezza della melodia;

Resistere a mezza durata;

Prendi il respiro giusto e solo durante la pausa;

Frasing;

1. . Insegnante. Oggi hai incontrato una nuova destinazione per te nella musica - Newage, con i suoi brillanti rappresentanti dell'organizzazione che vivono e creano il perfetto attualmente. Nella loro musica, hai imparato le opere fondamentali dei classici che ti hanno familiarità per te anche prima. La musica di queste meravigliose persone rende le nostre vite più ricche e interessanti.

"La vita come un gioco. Non è importante - se è più lungo, e se è stato giocato bene. "

E ora, lasciando le pareti del nostro cabinet, vorrei che esprimi il tuo atteggiamento nei confronti di ciò di cui parlavamo. Ci sono note sulle tue scrivanie - emoticon. Il colore rosso significa che hai imparato un sacco di nuove e interessanti, blu - le informazioni hanno preso nota, grigio - era noioso e poco interessante. Mettili sul colore corrispondente dei mulini a colori.

1. Compiti a casa. Posiziona il poster per l'evento "nel mondo della musica classica".

Nota esplicativa

La lezione di musica è compilata per la scuola secondaria di grado 8 in base al programma

Il tema dell'anno "Tradizione e modernità nella musica" è di fronte alla forma di realizzazione della musica dei tempi di comunicazione eterna.

L'argomento del quartiere "sulla moderna musica moderna". Secondo il programma, viene data 5 ore.

L'argomento della lezione: classici e modernità.

Direzione dell'umanitario.

Le fasi della lezione sono le seguenti:

1. La presentazione di un materiale precedentemente familiare utilizzando l'elemento teatrale.

- "Symphony No. 40", V. Mozart.

- "Joke", I. Bach.

- "Lunar Sonata", L. Bethoven.

- "Il primo concerto per pianoforte con l'Orchestra", P. Tchaikovsky.

Audizione e analizzazione:

- "Toccata e fuga";

- "tempesta".

Metodi e tecniche. La ricezione dell'elemento teatrale viene utilizzato quando il materiale è precedentemente passato in precedenza. Viene applicato il metodo delle retrospettive, cioè. Ripetizione della conoscenza, tecniche classiche, che sono la base per l'assimilazione del nuovo materiale. Incluso il metodo interattivo, nonché un metodo di analisi comparativa delle opere classiche e moderne.

Nella parte vocale della lezione, viene utilizzata sia una forma di gruppo di apprendimento e individuo. Questa forma crea condizioni per lo sviluppo efficace della voce cantante, udito vocale. Quando si pettina, è stato sviluppato un complesso di esercizi di formazione vocale per attivare la funzione di formazione vocale degli studenti.

Attrezzatura: scheda interattiva, DVD CD, pianoforte, foglio, petto, fogli - emoticon ..

Riferimenti utilizzati:

"Tecnologie pedagogiche", ecc. For.Salnikova.

"Musica educazione", I.e.Vadrov.

"Musica", yu.b.aleev.

La lezione si è tenuta nella solita classe con le capacità medie degli studenti. I bambini - i "compositori" hanno affrontato artisticamente il loro ruolo. Durante il gioco intellettuale, tutti i partecipanti alla lezione sono stati connessi attivamente. Quando si incontra l'argomento principale, lo studente dello studente ha ben spostata la loro conoscenza precedentemente accumulata con un approccio classico per analizzare i lavori. La maggior parte dei bambini ha ricevuto segni eccellenti. Una fase importante della lezione è la riflessione, che consente di identificare la risposta degli studenti sull'effetto pedagogico. (Appendice 9).

Tema dell'anno: Tradizione e modernità nella musica.

Argomento del quarto: Sui tempi moderni nella musica.

Lezione di tema : Classico e modernità.

Tipo di lezione: combinato .

scopo : Per introdurre i bambini con opere di musicisti che lavorano nello stile di neonati.

Insegna a confrontare la musica classica e classica nella disposizione moderna. Gli studenti dovrebbero padroneggiare il concetto di stile anniiario, il termine del termine accordo.

Compiti:

insegnamento : Attraverso un confronto con le opere della musica classica, imparando ad analizzare la musica di un nuovo stile.

sviluppando : Sviluppa la percezione musicale dei campioni di musica moderna.

educativo : Percezione spirituale della musica di stile progressivo attraverso

Istituto educativo speciale del bilancio dello stato (correttivo) per studenti, alunni

con disabilità

scuola secondaria speciale (correttiva) (VISION VII)

№5

Distretto centrale di San Pietroburgo

Lezione di musica astratta nel grado 7.

Soggetto: "Classico e modernità"

Insegnante: Fedorova.

Yulia Vladimirovna.

Esperienza: 25 anni

San Pietroburgo

2013

Il soggetto della lezione: "classico e modernità".

Lo scopo della lezione:

Attualizzare l'esperienza musicale vitale degli studenti;

Pulire l'interesse degli studenti alla musica, come i valori della cultura nazionale e mondiale.

Attività Lezione:

Educativo:

Incontra gli studenti con i concetti di classici e musica classica

genere classico, stile (era, nazionale, individuale);

Attualizzazione dell'esperienza vitale degli studenti,

Espressione della relazione personale con la musica

Sistematizzazione della conoscenza della musica.

Sviluppo correttivo:

Sviluppare il desiderio di percepire consapevolmente il lavoro musicale,

Sviluppa orizzonti musicali e vocabolario degli studenti

Sviluppare idee, memoria, immaginazione ricreativa,

Sviluppa la percezione visiva e uditiva.

Sviluppa la capacità di esprimere le loro emozioni e sentimenti rispettivamente ascoltati.

Educativo:

Portare il rispetto per la musica di diverse epoche e compositori,

Educare la capacità di lavorare nella squadra.

Sollevare il sapore artistico degli studenti.

Risultato atteso:

Conoscere i concetti:

1. Musica classica, classica, genere classico, stile.

2. Esprimere la tua opinione sui vantaggi artistici dei singoli stili musicali.

3. Percepire e confrontare campioni di musica leggera e seria.

4. Riconoscere le opere dei compositori nazionali ed esteri.

5. Realizzare e parlare dell'influenza della musica a persona.

Tipo di lezione: introduttiva.

Metodi di lezione: Esplicativo-illustrativo.

Forme di organizzazione delle attività di formazione: Gruppo, individuale, collettivo.

Cmd:

• G.P.Sergeeva, E.D. Cretskaya: "Music Grade 7" - m.: Illuminazione, 2011.
• G.P.Sergeeva, E.D. Cretskaya, lezioni di musica - Sviluppo martellante - Grado 7. M: illuminazione, 2013.
• Funokhthomatics del materiale musicale (MP3) di grado 7.

Materiale musicale:

• M.P.Morusorgsky "Dawn sul fiume Mosca".
• S.S.ProkoFiev "Montextures e Kapuletsi" Frammento di Balletto "Romeo e Giulietta".
• L.BetShoven Avvia Overture "Egmont".
• E. L. L. Hebber Aria "Memory" dai "gatti" musicali.
• "Beatles" - "ieri".
• K.kelmi "corto cerchio".

Attrezzatura: centro musicale, pianoforte, proiettore, computer.

Accompagnamento multimediale:presentazione sull'argomento della lezione.

Struttura della lezione:

1. Organizzazione dell'inizio della lezione.
2. Attualizzazione della conoscenza.
3. La fase principale della lezione.

1. Conversazione
2. Continuazione della conversazione.
3. Ascoltare la musica.
4. Esercizi di respirazione.

1. Lavoro corale vocale.

1. Affondamento
2. Lavorare sulla canzone.

1. Riassumere la lezione.

Durante le classi.

I. L'organizzazione degli studenti sulla lezione.

Saluto. Conversazione sulle impressioni musicali estive.

II. Attualizzazione della conoscenza.

Ragazzi, da una conversazione con te sulle impressioni musicali estive, mi sono reso conto che la musica è sempre con te. La musica è diversa, a tutti piace il suo. E questa varietà di musica ci fa pensare.

Cosa ci attrae in esso.

E qual è la musica eterna?

La musica eterna che ha acquisito il riconoscimento generale ha un valore incredit per la cultura nazionale e mondiale. E oggi parleremo delle opere musicali che sono le migliori, continuare a preoccuparsi molte generazioni di persone. Tale musica è chiamata classica. Il tema della nostra lezione: "classico e modernità".Numero di diapositive 1.

III. La fase principale della lezione.

Conversazione.

Cosa significa la parola "classica"? Il classico è chiamato tali opere d'arte che sono i migliori, acquisiti riconoscimenti generali e hanno un valore incredit per la cultura nazionale e mondiale.Diapositiva numero 2.

Questi lavori soddisfano i più alti requisiti artistici, in essi la profondità del contenuto è combinata con la perfezione del modulo. Il classico è chiamato arte antica, la musica classica è applicata al lavoro dei più grandi compositori del mondo, il classico può essere chiamato lavori creati nel lontano passato e saggi moderni.

I processi più importanti e profondi del tempo, lo spirito e la natura delle persone si riflettono in lavori classici.Diapositiva numero 3.

Ovviamente, quindi, un classico musicale, indipendentemente dal suo lavoro, rimane consonante con i nostri pensieri e sentimenti, perché parla dei problemi eterni della vita. Il classico è spesso contrario alle nuove tendenze dell'art. I contemporanei spesso possono essere sbagliati nel valutare i lavori musicali. Ci sono molti esempi di come funziona che non hanno ricevuto il riconoscimento durante la vita degli autori, in seguito divenne un classico ed è entrato nel fondo Golden of World Music Arts. Ricordiamo gli esempi.

Diapositiva numero 4.

Ricordiamo che il classico funziona con te, che, secondo te, ti piacerà sempre?

Ora ricordiamo la musica moderna che ti è piaciuta per la prima volta, e poi hai smesso di ascoltarlo e perché?

Ascoltiamo i frammenti dalle già familiari opere musicali.

Quale di questi saggi è scritto da compositori moderni, compositori del passato, straniero o russo

Quale di queste opere può essere attribuita ai classici?

Quale di loro appartiene al genere è serio, e cosa - al Genru della musica leggera?Diapositive numero 5-8.

Udito e analisi di opere musicali.

(I frammenti sono ascoltati dalle opere di M.Morusorgsky, S.Prokofeva, L.V. Btoneven, E.-L.Webbera.)

Dopo aver ascoltato ogni frammento c'è una discussione e giustificazione delle opinioni di ciascuno degli studenti.

Continuazione della conversazione.

C'è anche il concetto di un genere classico, in questo caso Call Call Works by Light Music: jazz, pop, musica rock.Diapositiva numero 9.

Ma se questa musica non ha elevati vantaggi artistici, allora la sua popolarità è breve.

Hai tale da che la musica si ferma rapidamente?

Cosa ne pensi, perché?

Ma se questa musica non ha elevati vantaggi artistici, allora la sua popolarità è breve. Per imparare a capire tutta la varietà della musica, è necessario sforzarsi di comprendere il contenuto del lavoro, il suo sistema sagomato, appartenente a un certo stile.

Stile: significa calligrafia, incluso l'autore, caratteristica della creatività.Diapositive numero 10-11. Nell'arte distinguere lo stile dell'era (storico), lo stile del compositore nazionale di stile individuale e persino un determinato esecutore.

Al giorno d'oggi l'interesse dei musicisti alla musica classica del passato sta crescendo. Qui recentemente nel XX secolo, le nostre mamme e papà erano contemporanei del gruppo popolare "Beatles", e ora è popolare.Diapositive numero 12-16.

Ascoltare la musica.

La canzone del gruppo Bites sembra - "ieri".

Come musica?

Possiamo attribuirlo ai classici o al classico del genere?

IV. Lavoro convenzionale-coro.

1. Affondando.

1. Avendo grigliato sulla gamma su e giù la bocca chiusa, con il nome delle note, sulle vocali "y", "o", "e",
2. usando le sillabe di "da de di -do du", "mi-ma".

1. Lavorare sulla canzone.

La musica è sempre senza fondo

Significa -

Lodare Ile Poroshit -

Tutti in questo trovano ciò che vuole ... (L. Martynov).

Quando hai bisogno di musica?

Quando la musica ti ha aiutato in momenti difficili e felici della tua vita?

Ora soddisferò la canzone "chiusura". Ha suonato per la prima volta nel programma del nuovo anno del nuovo 1988. MUSIC K.KEELMI, Testi M. Pushkin. Una semplice melodia, parole meravigliose provenienti da cuore a cuore, hanno influenzato l'amore per gli artisti e gli ascoltatori di questa canzone.

Mostra canzone.

Che impressione è stata fatta su di te una canzone?

Questa canzone è contemporanea?

Perché?

Di cosa sta parlando? Qual è la sua idea principale?

Arcineri della prima riga di canzone. All'apprendimento ha attirato l'attenzione su:

Accuratezza della melodia;

Frasuente;

Dickey.

V. Summere la lezione.

Ti è piaciuto riflettere sulla musica?

F.List ha detto: "C'è una musica che ci va a noi e l'altro che ci richiede di andare da lei"

Come capisci questa affermazione?

Che arte chiamiamo classico?

Che tipo di musica è necessaria da una persona moderna?

Perché Beethoven, Mussorgsky, Prokofiev considera i grandi contemporanei?

Quali altri compositori chiameresti tra loro?

Può esserci musica moderna classica e se abbiamo il diritto di chiamare i classici moderni?

Secondo le dipendenze musicali, per quello che gli piace, o respinto può essere giudicato da una persona, il suo gusto, il livello della cultura. "Cosa incontra le esigenze del gusto alto, se non per sempre, quindi, in ogni caso, durevole. Il fatto che la moda sia nata - Zybko, a breve termine e inclinato a cedere rapidamente a una nuova, ancora più alla moda "- ha detto D.B. Kabalevsky.

Ricordo la nota affermazione: "Dimmi chi è tuo amico e ti dirò chi sei ...". La lezione vorrebbe finire le parole del compositore d.d.shostakovich.Diapositiva numero 17.

Spero che ci sarà sempre una buona musica accanto a te: sia leggera che seria. Penso che tu sia più di una volta sulla tua esperienza, quanto è grande l'influenza della musica su una persona.Diapositiva numero 18.

Compiti a casa: Gli studenti sono offerti tra cui scegliere:

1. messaggio sul gruppo "Beatles",
2. trova siti interessanti sulla musica.

Grazie a tutti per lavoro attivo, giudizi interessanti. L'attività individuale degli studenti è annotata.

Risorse Internet:

1. 1.http: //classic-music.ru.
2. 2.Http: //ru.wikipedia.org.