Lo stile di Shirley Manson: come è cambiato il cantante dei Garbage negli ultimi vent'anni? Green Day Garbage è la canzone più famosa.

Lo stile di Shirley Manson: come è cambiato il cantante dei Garbage negli ultimi vent'anni?  Green Day Garbage è la canzone più famosa.
Lo stile di Shirley Manson: come è cambiato il cantante dei Garbage negli ultimi vent'anni? Green Day Garbage è la canzone più famosa.

Brillante, audace, dai capelli rossi! La cantante dei Garbage Shirley Manson è un vero simbolo dei ribelli anni '90. Era sempre tagliente sulla lingua, diabolicamente carismatica e infinitamente assertiva. Rimane la stessa Shirley ora. E grazie a Dio: forse è stata la dedizione di questa persona fragile che ha aiutato i Garbage a entrare nella lista delle migliori rock band del mondo e a registrare The World Is Not Enough per il 19° film di James Bond.

L'11 novembre al Crocus City Hall di Mosca, i Garbage, guidati da Shirley Manson, celebreranno il 20esimo anniversario del loro primo album con un grande concerto. Poco prima dello spettacolo, abbiamo chiamato la cantante a Los Angeles e abbiamo scoperto perché è necessario il femminismo, perché non dovresti aver paura dei numeri sul passaporto e come la Russia sia come la Scozia.

Shirley Manson

Circa l'età

“Non mentirò: guardare il tuo corpo perdere terreno è disgustoso. Questo non è buono. Ma, d'altra parte, il fatto stesso di essere invecchiato ha avuto una grande influenza sulla mia mente. Sono diventato più forte. mi sento più felice. E sono contento che ci siano ancora molte cose nuove davanti che posso e voglio imparare. È eccitante.

Amo l'approccio di alcune tribù africane e dei nativi americani che rispettano e ascoltano gli anziani. Penso che abbia senso. Ma negli Stati Uniti e nel mio paese d'origine, il Regno Unito (Shirley è originaria della Scozia.-ca. ed.), la cultura non è così: sembra che ci siamo dimenticati da tempo del potere della saggezza e dell'esperienza. Siamo diventati superficiali. Ci piace tutto bello, tutto leggero. Non fraintendetemi: anche tutto questo è da ammirare. Ma non meno di anni!

Amo la mia età. Amo l'impronta che il tempo lascia sulle persone. Questa è vita. C'è di più in un adulto che una sorta di superficialità. C'è una certa entità dietro il "guscio"

In generale, non ho paura di invecchiare. Prendo anni con gioia".

Garbage: l'incarnazione dei ribelli anni '90

A proposito di Garbage, un concerto di Mosca e una storia di 20 anni

“A Mosca suoneremo tutte le canzoni dell'album Garbage, che quest'anno compie 20 anni. E anche le canzoni che abbiamo scritto nel 1995-1996. Quindi festeggiamo l'anniversario del primo disco!

Sai, questi 20 anni sono cambiati molto in me. Oggi sono completamente diverso. Ma mi sento ancora più ribelle di prima. È persino divertente.

Sono più forte, più aperto, più attivo che mai.

Dannazione, voglio capovolgere i tavoli più che mai! (Ride.)

In generale sì, sono cambiato, ma la mia spinta, la mia passione, i miei principi sono sempre gli stessi".

Shirley è sempre stata una ribelle. E, secondo il cantante, lo spirito ribelle si è rafforzato solo con l'età!

A proposito di stile

“Il modo in cui mi vesto è la mia espressione. Posso avere un aspetto diverso ogni giorno. Tutto dipende dal mio umore, da dove andrò e da cosa farò. Ad essere onesti, ho un gusto piuttosto strano. Non mi definirei elegante".

A proposito di Russia, Scozia e viaggi

“Penso che la Russia sia molto simile alla Scozia. Beh, in alcuni punti. Questo è strano: da un lato, i paesi sono completamente diversi e dall'altro, al contrario, sono vicini l'uno all'altro.

I russi - qui sto facendo, ovviamente, qualche generalizzazione, ma comunque - mi ricordano gli scozzesi. O si! Forte, appassionato, espressivo...

E mi piace molto questa connessione, questa energia simile che sento nella cultura russa!

Ora vivo negli Stati Uniti, ma mi manca molto la mia patria. Vengo in Scozia ogni tre mesi. Vedo i miei amici, la mia famiglia, imbevuti della noiosa vita scozzese. (Ride.) Mi mancano la pioggia, le nuvole, il cielo. Ho bisogno di visitare la Scozia tutto il tempo!

Los Angeles, la città in cui vivo in America, è molto diversa dalla città in cui sono cresciuto in Scozia. Ma io amo LA, è un posto fantastico con molti gruppi di persone con i propri interessi. Mi piace vivere negli Stati Uniti.

Una cosa interessante: ho sempre avuto la sensazione di essere “mio” in ognuno dei luoghi in cui mi trovo con le persone che amo.

Ovunque mi trovi - e viaggio molto - trovo sempre qualcosa di magico. Ovunque!"

A proposito di marito

“Mi sembra che ogni persona che entra nella tua vita ti influenzi in qualche modo. Sì, tutti influenzano, compresi i nemici. Formano te, il tuo carattere, la tua percezione di te stesso. Quindi penso che anche mio marito (Shirley è sposata con Billy Bush, il tecnico del suono dei Garbage.-ca. ed.) ha cambiato anche me, in un modo o nell'altro".

A proposito di femminilità e rock and roll

“Ci sono molte belle donne che fanno musica ora. Molti meravigliosi - anche, forse, solo grandi cantanti pop. Ad esempio, Beyoncé e - secondo me, sono generalmente i più grandi artisti pop che il mondo abbia mai visto!

Ma mi mancano i ribelli.

Mi piacerebbe sentire delle vere ragazze "spiritualmente ribelli" - come era prima. Probabilmente, la voce ribelle è difficile da inserire nel contesto della musica pop. O forse le persone oggi semplicemente non sono pronte per tale musica pop.

E negli ultimi dieci anni “al timone”, sembra, c'è il pop che “governa” il mondo, collegando l'underground. È un peccato.

Mi sembra che ora il mondo sia semplicemente dominato da ideali "femminili"? Beh, devo dire che il movimento per i diritti delle donne sta davvero regredendo. Negli anni '90, io e tutta la mia generazione sentivamo che stavamo rompendo il vetro con la fronte. E l'abbiamo fatto davvero. Inoltre, eravamo tutte femministe e ne parlavamo apertamente. Ma le pop star che in seguito sono diventate famose dal femminismo, al contrario, hanno rinnegato in ogni modo le idee di uguaglianza. Anche se, secondo me, qualsiasi persona - non solo un artista - dovrebbe lottare per i diritti degli altri. Questo è importante per le persone di tutto il mondo".

A volte si dice che il gruppo Garbage esiste dal 1994. Tutti i suoi membri sono tutt'altro che dilettanti: Butch Vig ha prodotto dischi per gruppi come i Nirvana (l'album Nevermind e la band in generale, la voce di Shirley, lavora non solo per compensare le parti di chitarra solista spesso assenti o non dominanti, ma arricchisce anche e gli specialisti del suono e degli effetti, che hanno lavorato in direzioni così diverse come i Depeche Mode e il rock degli U2, sanno lavorare con i campioni proprio come The Prodigy.

I critici iniziarono a chiamare lo stile della band post-grunge, gothic pop e persino un'alternativa. Anche se non appena non sono classificati. Su Internet, e non solo, si possono trovare le loro canzoni nelle sezioni dell'accozzaglia mista di musica alternativa, rock di diversi gradi di libertà, e anche trash. Gli stessi musicisti in questo periodo definiscono la loro musica come un incrocio tra Curve, Nine Inch Nails ed Eurythmics con una netta predominanza dei Roxy Music.

Le canzoni del loro primo album possono sembrare oscure se non ascolti le parole, e se le ascolti - crudeli e troppo oneste. Come qualcuno ha detto: "La musica della band ha assorbito la disperazione degli anni '90 e non ha bisogno di epiteti".

I videoclip sono stati girati per diverse canzoni del primo album, successivamente combinati in un unico video, pubblicato su VHS e, ovviamente, chiamato "Garbage". A proposito, questo film di mezz'ora presentava non solo le versioni originali delle canzoni, ma anche interruzioni dai remix. Non è facile entrare in possesso di questo capolavoro in questo momento.

All'inizio del 1997, i Garbage sono entrati in studio per registrare il loro secondo album. "Ci limiteremo a stare in studio e registrare qualunque cosa ci venga in mente", ha detto Steve Marker. Ogni giorno esce un nuovo album dei Garbage chiamato "Version 2.0". Marker ha descritto il prossimo LP come "più nero e più ballabile del primo". “Sarà come 'As Heaven Is Wide'. Abbiamo dedicato una delle canzoni alla nostra idol Chrissy Hind di The Pretenders ", ha detto.

Come si è scoperto in seguito, un paio d'anni trascorsi a registrare non è ancora il periodo di attesa più grande per molti fan. Durante la registrazione del secondo album in studio, il gruppo ha escogitato una mossa di marketing non standard, come si dice ora. Shirley Manson ha iniziato a tenere il suo diario online, o, come si dice ora, un blog. Da questo diario, i fan del gruppo hanno appreso la notizia dei brani in fase di registrazione, che si chiama "in prima persona". Numerose pubblicazioni musicali hanno ristampato parti del diario di Shirley, il che ha alimentato il già alto interesse per il gruppo. Ciò è continuato fino a quando la critica incurante del nuovo album dei Radiohead ha causato un enorme dispiacere e ha quasi portato a cause legali. Il gruppo ha poi cambiato le regole e vietato la riproduzione e la citazione dei diari senza autorizzazione scritta.

Fondamentalmente, "Version 2.0" ripete la ricetta del primo album: una rock band scrive grandi canzoni pop, le rende più moderne con l'aiuto di campioni e tutti i tipi di elettronica. Shirley ha commentato: “Tutto nell'album parla di me, della mia vita. È più personale del primo". L'album è arrivato al gusto degli amanti del suono di alta qualità ed è salito al primo posto nelle classifiche nazionali e indie della Gran Bretagna (e a 13 - a casa negli Stati Uniti). Butch Vig ha descritto la musica della band in quel momento come segue: "Più pesante dei Nine Inch Nails, più groovier dell'hip-hop, più chitarre dei My Bloody Valentine". Le canzoni "Push It" (il primo singolo estratto dall'album), "When I Grow Up", "I think I'm paranoid" e "You Look So Fine" sono particolarmente popolari.

Passò parecchio tempo prima che la band annunciasse l'inizio dei lavori per il loro terzo disco. Anche dopo, il lavoro non è andato molto bene. "I ragazzi erano in giro al bar", ricorda Shirley Manson, "e io, comodamente seduta in qualche angolo, mi sedetti avvolta in una vecchia coperta e fissavo con sguardo assente la TV". La confusione e la confusione dei musicisti si spiegano: nonostante l'abbondanza di idee e una chiara voglia di lavorare, non hanno ancora capito appieno in quale direzione svilupparsi. I musicisti hanno deciso di lavorare con la musica pop. "Siamo sempre stati fan di questo particolare movimento", afferma Shirley. - Questo si è in parte manifestato nella "Versione 2.0", ma eravamo ancora sotto la pressione della moda della chitarra. Basta non affrettarsi alle conclusioni: mettiamo il nostro significato nel concetto di "pop"! "

A differenza dei suoi predecessori piuttosto concettuali, Beautiful Garbage è un provocatorio mix di caustico R&B (Androgyny), folk stilizzato (So Like A Rose), rock drive più o meno familiare (Silence Is Golden "," Shut Your Mouth "), una schietta parodia ("Can't Cry These Tears") e un tango brillante ("Untouchable"). “Siamo giunti alla conclusione”, dice Butch Vig, sorridendo maliziosamente, “che non aver paura di provare a deviare dal solito sound non è solo una cosa necessaria, ma anche interessante. Tutti, ad eccezione di Shirley, sono produttori in un modo o nell'altro, quindi il processo di apprendimento di nuove cose è andato abbastanza armoniosamente ". I musicisti hanno avuto davvero molto tempo per permettersi tutto, perché il lavoro su "Beautiful Garbage" è durato 14 mesi.

L'album fu seguito da un estenuante tour mondiale, durante il quale Shirley iniziò ad avere problemi con la sua voce, seguito da una diagnosi di esaurimento nervoso e fisico. Dopo la fine del tour, i problemi sono caduti sul gruppo: sono iniziati i problemi di salute di Butch Vig, i problemi familiari hanno perseguito Shirley, che ha subito una grave operazione ai legamenti. Il padre di Duke Erickson è morto e Steve Marker ha perso sua madre... Quando si sono incontrati, potevano parlare di qualsiasi cosa, solo non del lavoro e non dello studio. "Ricordo come ci siamo seduti uno di fronte all'altro e siamo rimasti in silenzio", ricorda Shirley Manson. - Perché non sapevano affatto se avremmo continuato a lavorare insieme. Se è così, lavorare su nuove canzoni sarà molto difficile. Se no... non lo so. Sembra che non ho sentito proprio niente allora. "

Dopo il primo tentativo, non molto riuscito, di andare in studio, i membri dei Garbage si sono presi molto tempo. La volta successiva che sono stati in studio per caso, una bella mattina un camion da dieci tonnellate è entrato nel loro edificio degli Smart Studios. Dopo la ristrutturazione, i ragazzi si sono gradualmente uniti al processo di registrazione dell'album.

L'album è stato pubblicato in Russia l'11 aprile 2005. Secondo i musicisti, "Nel nuovo album, per la prima volta abbiamo cercato di allontanarci dai pensieri:" Vediamo quanto lontano ci porteranno le nostre idee ". Non abbiamo sperimentato, non abbiamo cercato di sorprendere nessuno apposta, ma abbiamo semplicemente composto canzoni. Pertanto, la musica dell'album sarà più vicina al disco "Versione 2.0" e il carattere delle canzoni sarà sessualmente aggressivo". I Garbage, famosi per aver sempre fatto i conti con la registrazione dei propri album, hanno invitato musicisti esterni allo studio. La prima recluta fu John King dei Dust Brothers. Shirley ammette che è stato con l'apparizione di quest'uomo che alla fine "si è calmata e ha capito che l'album sarebbe finito". Sono stati poi raggiunti da Dave Grohl dei Foo Fighters e hanno registrato la batteria per la canzone di apertura dell'album "Bad Boyfriend".

Il nuovo album del gruppo Garbage sta mostrando alte performance nelle classifiche. Non solo è diventato l'album più venduto della band, ma ha anche mostrato le prestazioni più alte in classifica rispetto alle versioni precedenti.

Nella top 100 della rivista Billboard, ha debuttato al quarto posto, e al quarto posto è anche nella classifica americana: i musicisti non sono mai riusciti a salire così in alto al primo tentativo.

Nel 2010, il gruppo è entrato nella rotazione più alta della radio della comunità alternativa freakoff.net e ha ricevuto valutazioni elevate dagli utenti.

Www.garbage.com - sito ufficiale

La cantante dei Garbage Shirley Manson si è sempre distinta dai suoi colleghi. Mentre molti di loro davano troppa enfasi alla percezione visiva e agli abiti appariscenti (ogni tanto provocando scandali e spesso dimenticando che la musica domina ancora in un progetto musicale), la brillante nativa di Edimburgo stava affinando con sicurezza il suo stile, quasi mai sotto il scrutinio e una raffica di critiche da parte della Fashion Police. Lo stile di Shirley Manson sembrava non aver mai conosciuto il fallimento. Lui era ed è. Ispirati da uno degli ultimi servizi fotografici di Shirley per la rivista Billboard, abbiamo deciso di ricordare come sono cambiate le immagini di uno dei cantanti rock più brillanti del nostro tempo negli ultimi vent'anni.

Crescere da star: cosa ha influenzato lo stile di Shirley Manson?

Classe 1966 (sì, la cantante compirà cinquant'anni quest'anno), Shirley Manson ha assistito con i suoi occhi al cambiamento delle diverse epoche della moda. Alla fine degli anni '60, la cultura hippie e l'opposto minimalista pop art d'avanguardia dominavano la moda. I folli anni '70 hanno regalato al mondo stili disco, safari e militari, lasciando il posto alla cultura punk nella seconda metà del decennio. Negli anni '80, arrivò il momento in cui le tendenze della moda, in quanto tali, cessarono di esistere separatamente l'una dall'altra. E la stessa moda punk è diventata la quintessenza di questa miscela. A seconda del gusto e delle preferenze musicali, i giovani hanno lavorato attivamente sul loro stile unico, cercando ispirazione letteralmente in tutto: negli ultimi decenni e persino nei secoli, in altre culture, in diverse correnti e tipi di arte. E lo stile di Shirley Manson a suo modo è diventato unico proprio per l'atmosfera di libertà e ribellione in cui è cresciuta.

Avendo avuto seri problemi con la percezione del proprio aspetto a causa degli attacchi dei suoi coetanei, il proprietario di grandi occhi e una lussuosa testa di capelli rossi ha iniziato a trascorrere molto tempo per le strade di Edimburgo insieme a vari informali. I gusti di Shirley furono largamente influenzati dall'ondata del post-punk con la sua gravitazione verso l'oscurità gotica e pretenziosa, così come lo stile dei suoi artisti preferiti - Patti Smith, Debbie Harry (puoi leggere lo stile del cantante dei Blondie), Siouxsie e le Banshees, i Pretenders e altri. È grazie a una selezione così ampia di punti di riferimento alla moda che Shirley Manson ha imparato a combinare abilmente femminilità e androginia nelle sue immagini, per enfatizzare la sessualità, pur non essendo volgare.

Di conseguenza, già nei primi anni '80, ancor prima di partecipare alla sua prima band, Goodbye Mr. Mackenzie, Shirley è salita alla ribalta nei circoli musicali come una persona elegante. Non era raro per lei lavorare come stilista con vari musicisti. Con la sua altezza di 170 cm, la cantante è riuscita a diventare una modella nella rivista Jackie, nonché una venditrice nel famoso negozio Miss Selfridge (in abiti da cui la ragazza andava spesso nei club).

Questo è il modo in cui vedevamo Shirley Manson negli anni '90.

Già mentre partecipava al suo secondo gruppo Angelfish (1992-1994), Shirley gravitava verso interessanti immagini sexy che il mondo intero avrebbe poi visto nei video musicali e ai concerti del gruppo Garbage. L'elemento principale del guardaroba del cantante è un piccolo abito corto. In una varietà di stili e colori, gli abiti di Shirley ci riportano spesso agli anni '60. Ma! Non appena ho indossato stivali pesanti e una classica maglia nera, l'outfit ha iniziato a essere più aggressivo, provocatorio e audace. La ragazza ha completato l'immagine con uno stile voluminoso (a quel tempo l'acconciatura del cantante andava da un caschetto strappato a capelli lunghi sotto le spalle), così come un trucco accattivante con ombre monocromatiche luminose o pretenziosi occhi fumosi neri. Era quasi impossibile immaginare Shirley negli anni '90 senza eyeliner e labbra color rubino brillante.

Tuttavia, nella videografia del gruppo, puoi anche trovare un esempio di un'immagine più rilassata del cantante, come Manson potrebbe essere visto in tournée. Nel video Vow del 1995, Shirley è apparsa in jeans neri e maglietta, semplici stivali neri. Il cuore dell'immagine era una brillante pelliccia ispida di un ricco colore rosso, che contrastava favorevolmente con il colore dei capelli rossi.

Particolarmente piccante e memorabile in quel momento era l'immagine di Shirley nel video I Think I'm Paranoid, dove la cantante appariva davanti al pubblico in un corto abito nero a pois con le spalle scoperte, che era completato da mutandine con il stessa stampa e stivali neri pesanti. Se sei cresciuto negli anni '90, ricorda esattamente quanto fosse sexy questo video.

Fine anni '90 - prima metà degli anni 2000: l'altra faccia di Shirley Manson

Tuttavia, già nel corso della campagna promozionale per il secondo album, Version 2.0, lo stile di Shirley Manson ha iniziato a subire dei cambiamenti. I video Special, You Look So Fine, e poi la successiva colonna sonora per il film di James Bond Il mondo non basta, ci hanno mostrato la splendida Shirley, che non è estranea alla femminilità nelle sue forme più classiche e anche rigorose. Le immagini di quel periodo combinavano abiti militari e da sera femminili, riferendosi alla moda militare degli anni 1930-1940 e all'estetica del sadomasochismo. Prendiamo ad esempio il gilet con collo di pelliccia in stile aviatore e la minigonna in pelle della clip Special. O l'immagine canonica di Manson dal video The World Is Not Enough, dove il cantante si è presentato davanti al pubblico in un abito da sera color rubino dal taglio rigoroso con un'acconciatura altrettanto sofisticata. A proposito, il cavallo alto ha camminato molto Shirley.

Seguito nel 2001, l'album Beautiful Garbage e le clip rilasciate una dopo l'altra a sostegno del disco sono state accompagnate da un brusco cambiamento nell'immagine del cantante. Se nel video di Androgyny abbiamo visto per l'ultima volta Shirley con il solito colore di capelli rossi, nei video seguenti l'artista è apparsa davanti al pubblico come una bionda brillante. Ha anche optato per un taglio di capelli corto da ragazzo con molti fili asimmetrici strappati. Nello stile dell'abbigliamento, così come nei testi, Manson ha flirtato con il tema del glamour, ma, secondo gli stessi musicisti, questo periodo di creatività è stato pieno di ironia: non è un caso che il titolo dell'album sia tradotto come "Bella spazzatura". Gli abiti di Shirley erano dominati da un taglio interessante, una combinazione di pelle e tessuti duri, oltre a scarpe con tacco.

Con l'uscita di Bleed Like Me, la cantante è tornata al suo solito colore di capelli rossi e ha dimostrato sistematicamente diversi lati del suo stile. Ad esempio, nel video Why Do You Love Me, abbiamo visto non solo il vecchio stile di Shirley Manson (ricordate la scena in cui si veste con un tubino nero davanti a una foto di Debbie Harry), ma abbiamo anche potuto apprezzare il giacca di tweed direttamente degli anni '60, così come la varietà una calza e un paio di meravigliosi calzini a righe. Nel video cittadino Run My Baby Run, girato in stile documentario, Shirley ha mostrato il suo stile casual: scarpe da ginnastica, giacche, sciarpe. Tuttavia, nel video puoi anche vedere l'immagine allegorica di una ragazza con lunghi capelli biondi e un mantello dorato. I video Bleed Like Me e Sex Is Not The Enemy possono essere definiti più orientati alla moda.

Ci sono stampe glamour e animalier anni '70, look militari interessanti. A proposito, il lavoro di Garbage di questo periodo divenne più socialmente e politicamente orientato: Manson scrisse spesso testi sui temi dell'uguaglianza e dell'azione militare che la preoccupavano. Ecco perché lo stile militare e la stampa kaki erano le caratteristiche più frequenti nel guardaroba da concerto di Shirley.

Fine anni 2000 - 2010: Shirley Manson porta il glamour all'assoluto


Foto promozionale per il nuovo album Garbage - Strange Little Birds

Dopo l'uscita nel 2007 della compilation dei migliori successi e della nuova canzone Tell Me Where It Hurts, gli spettatori hanno visto Shirley Manson in modo sofisticato. Fino ad oggi, la cantante aderisce spesso a uno stile retrò nei suoi abiti. Sperimenta con i look femminili dell'anteguerra, come nei video Blood For Poppies e Big Bright World: abiti e top fluenti che accentuano la figura, morbidi riccioli o interessanti chignon alti. Usa una stampa leopardata, preferendola sia sul palco che nei video, e nella vita (a proposito, è stato lui a diventare il fulcro nel design dell'ultimo album del gruppo Strange Little Birds).

Shooting per la rivista NOTOFU (2014)

Il 26 agosto 1966 nacque il cantante del popolare gruppo Garbage. La cantante scozzese Shirley Ann Manson festeggerà questo lunedì il suo 47esimo compleanno.

Fin dall'infanzia, la cantante amava la musica: suonava il pianoforte e la chitarra. Prima dei Garbage, è riuscita a prendere parte a diversi progetti musicali, ma solo questo gruppo le ha portato riconoscimento e fama mondiale.

In onore del compleanno del cantante, abbiamo selezionato per voi i migliori successi della squadra e vi invitiamo a ricordarli e ad ascoltarli di nuovo.

Shirley Manson si unì al gruppo nell'agosto 1994, quindi i musicisti stavano già finendo il loro primo album. Quindi, quasi non ha partecipato alla "nascita" delle canzoni, ma ha portato la sua straordinaria voce nel gruppo, senza la quale è semplicemente impossibile immaginarla ora.

A proposito, la voce del cantante è davvero insolita - si chiama contralto, che significa la voce cantata più bassa. Trovarne uno non è così facile.

In generale, nel 1995 l'album di debutto Garbage è stato messo in vendita e ha portato il gruppo a una popolarità selvaggia. Ha venduto oltre 4 milioni di copie. Le canzoni sono diventate grandi successi

"Felice solo quando piove"

"Ragazza stupida"

Dopo un tour su larga scala che è seguito immediatamente dopo l'uscita dell'album, il gruppo viene portato al secondo. E questa volta Manson ha dato un enorme contributo al processo di scrittura delle canzoni: è diventata la principale paroliere per questo album.

Il secondo album non ha lasciato il posto al primo, il gruppo è andato di nuovo in tournée. Parallelamente, continuano a lavorare - durante il tour, il famoso Il mondo non è abbastanza:

Questa composizione è stata registrata per uno dei film di James Bond. Non ho bisogno di dire che successo clamoroso è stato - puoi ancora ascoltarlo alla radio, anche dopo tanti anni.

Il gruppo è diventato il terzo artista scozzese a glorificare la famosa superspia. In precedenza, il tema di James Bond è stato eseguito da Lulu e Shinna Watson.

L'album di maggior successo Garbage è stato pubblicato nel 2005. Molti critici hanno convenuto che è stato su questo disco che Manson è stato più rivelato come autore: i suoi testi sono diventati aperti e molto toccanti.

È stato questo album ad aprire il singolo principale e ora il successo più famoso del gruppo - "Perchè mi ami"

In gran parte a causa di ciò, l'album ha preso posizioni da record nella maggior parte delle classifiche musicali mondiali ed è durato lì per un periodo di tempo record.

Prima di registrare l'album, Manson ha subito un'operazione importante: le è stata rimossa una ciste dalle corde vocali. La cantante ha avuto problemi con la sua voce per molto tempo. È ancora più sorprendente che, nonostante i problemi, sia stata in grado di eseguire le sue parti soliste non peggio, e da qualche parte anche meglio di prima.

Dopo un successo così clamoroso e una serie di concerti sold out, il gruppo si prende una pausa. Fino al 2007, si sapeva poco dei musicisti: la maggior parte di loro ha intrapreso una carriera da solista, ma nessuno è stato in grado di raggiungere la popolarità del loro successo congiunto.

Nel 2007, Garbage si riunisce. Il nuovo album non è uscito, ma il gruppo ha pubblicato un singolo "Dimmi dove fa male"

Questa canzone, stilizzata con la musica pop degli anni '70, è diventata rapidamente un successo e ha deliziato tutti i fan vecchi e nuovi. Abbiamo iniziato a parlare della rinascita della squadra, dei primi indicatori del loro fruttuoso lavoro.

Sfortunatamente, non è stato così: subito dopo la registrazione del singolo, i musicisti si sono separati di nuovo. Tuttavia, la riunione è stata annunciata di nuovo nel 2010 e nel 2012 i musicisti hanno pubblicato il loro nuovo album. Non si è rivelato peggiore dei precedenti - single

"Sangue per i papaveri"

e "Battaglia in me"

ha preso le prime righe delle classifiche e ha messo in chiaro che i musicisti sono ancora capaci di molto.

Spazzatura(Garbic) è una rock band americana di Madison (USA, Wisconsin), che guida la sua storia dal 1994.

Con la loro creatività, i membri dei Garbage hanno dimostrato a tutto il mondo della musica rock di essere una di quelle rare band il cui approccio intransigente e creativo è pienamente compatibile con i gusti di massa. Utilizzando una miscela di componenti musicali come il campionamento, il "tape loop" e altre tecniche di studio, la band si ritrova tra coloro che non si sono allontanati dalle tradizioni delle hit band del passato come i Blondie.

Biografia

La storia dei Garbage inizia a Madison, dove nel 1983 gli ex studenti Steve Marker e Brian "Butch" Vig decisero di aprire uno studio di registrazione. Negli ultimi 6 anni, Vig è stato il batterista e in parte il produttore del gruppo pop studentesco Spooner, che ha pubblicato tre album tra il 1978 e il 1982.

A metà degli anni '80, lo studio di Marker e Vig era aperto e, sebbene Spooner si fosse sciolto, la nuova band di Vig e Duke Erickson, i Firetown, firmarono un accordo con l'Atlantic. Nel 1987, Firetown pubblicò l'album rock moderno di successo In the heart of the heart country con il singolo Carry the tourch.

Tuttavia, le attività di Firetown furono di breve durata e nel 1988 Vig si unì allo studio Marker's Smart e iniziò una seria carriera di produzione. L'anno successivo ha diretto l'uscita di For Ladies Only della band Killdozer e nel 1990 ha lavorato all'album Fluid Glue. La vera svolta nella carriera di Vig è stata la produzione nel 1991 del secondo album dei Nirvana Nevermind, che è diventato una pietra miliare nella storia della musica alternativa negli anni '90. Successivamente, Vig ha ricevuto molti inviti. Il suo track record include album leggendari come Siamese Dreams degli Smashing Pumpkins, Dirty dei Sonic Youth. Dal 1990 al 1994, Vig ha prodotto oltre una dozzina di album e alla metà del decennio era diventato noto come produttore di remix. Erickson e Marker divennero molto abili nell'ingegneria del suono durante questo periodo, lavorando con band come Nine Inch Nails e Depeche Mode.

Durante questo periodo, anche Vig, Marker ed Erickson hanno continuato a lavorare sulla propria musica. Nel 1994, Marker ha guardato lo spettacolo di MTV 120 Minutes, dove il video musicale di "Suffocate Me" è stato mostrato dalla poco conosciuta band scozzese Angelfish, il cui cantante era Shirley Manson. Vig si interessò alla cantante e le mandò un invito. Poiché Angelfish era già sull'orlo della disintegrazione, Manson presto accettò di prendere parte a un nuovo progetto chiamato Spazzatura.

Nel 1994-1995, il gruppo si preparava a pubblicare il loro album di debutto, sperimentando con il suono e registrando sempre più nuovi brani. Il 2 ottobre 1995 fu pubblicato il primo album omonimo Garbage, che divenne presto uno degli album di maggior successo commerciale dell'anno. Il disco era la miscela perfetta di lavoro in studio, voce di prim'ordine e brillantezza tecnica. Hit come "Stupid Girl", "Milk" e "Only Happy When It Rains", pubblicati nel giro di un anno, hanno raggiunto vendite inimmaginabili.

L'album di debutto della band rappresenta già tutte le caratteristiche dello stile Garbage di cui ha parlato Butch Vig: " Siamo una rock band che suona musica pop"Il disco dimostra l'originale combinazione di un suono grunge stridulo e viscoso con melodia pop ed effetti elettronici. Grande abilità nel campo del campionamento elettronico, che consente di "raccogliere" la trama musicale delle composizioni da un numero enorme di colonne sonore sovrapposte, glorificarono subito il gruppo ed è proprio così che spiegarono l'origine del nome della band (Garbage - in inglese "garbage"): "raccogliamo composizioni da vari rifiuti musicali".

Un'innovazione nella storia del post-grunge è stata la dimostrazione Spazzatura il modo di comporre "tecnicamente" il suono della chitarra stesso - dalla sovrapposizione di singoli campioni pre-registrati (al contrario del grunge classico, dove venivano utilizzate le chitarre dal vivo senza ulteriori elaborazioni elettroniche). E l'introduzione della composizione "Supervixen", che apre l'album di debutto, per la prima volta ha presentato un effetto start-stop tipico della musica alternativa, creata non "dal vivo", ma con l'aiuto di mezzi di registrazione del suono (una breve pausa dopo le prime misure erano assolute, senza echi di chitarra) ...

Lo stile del gruppo è caratterizzato anche dall'eclettismo musicale, dal desiderio di creare composizioni all'incrocio di vari stili (ad esempio, la composizione "Queer", che combina elementi di trip-hop, industrial, grunge e blues).

Di conseguenza, l'album di debutto ha venduto oltre 4 milioni di copie (escluse le copie piratate). Nel 1996, il successo del giovane gruppo è stato rafforzato dalla partecipazione alla colonna sonora del film Romeo + Juliet Baz Luhrmann, che includeva un leggero remix della loro composizione "# 1 Crush" di Nelly Hooper.

Questo è stato seguito da un lungo percorso di nuovi esperimenti. I membri del gruppo erano molto esigenti riguardo alla qualità del loro materiale musicale e la pausa tra il primo e il secondo album era di due anni interi. Nel maggio 1998 è stato pubblicato il secondo album Garbage Version 2.0. Nonostante la lunga promozione, il disco divenne anche multi-platino nel giro di un anno. Lunga tournée 1998-1999 pesante pubblicità su MTV, l'uscita di video originali (ad esempio, il leggendario video "surreale" "Push It") ha contribuito al grande successo dell'album; canzoni come "I Think I'm Paranoid", "Special" e "When I Grow Up" sono diventate hit mondiali.

Rispetto al suo predecessore, la versione 2.0 si distingue per una maggiore propensione verso l'elettronica e la techno, oltre a reminiscenze di successi di vari gruppi rock degli anni '60 e '80, conferendo al disco un sottile stato d'animo nostalgico. In questo album, l'eclettismo musicale caratteristico della band si fa sentire ancora di più, con techno aggressiva ("Hammering In My Head") e ballate pop melodiche nello stile dei Beatles ("Special"). Il pezzo forte dell'album è la ballata lirica "You Look So Fine", stilizzata su colonne sonore di film e registrata con l'accompagnamento di un'orchestra sinfonica.

La popolarità dei Garbage ha raggiunto il picco quando nel 1999 la band ha cantato la canzone di David Arnold "The World is Not Enough" per la colonna sonora dell'omonimo film di James Bond - E il mondo intero non è abbastanza.

Garbage: Beautifulgarbage (2001)

Il terzo album "Beautifulgarbage" (2001) è stato musicalmente concepito come una satira caustica sul culto del glamour e della moderna cultura pop, ed è stato costruito sui cliché della musica dance portati alla parodia (elementi del rap in "Shut Your Mouth", r "n" b in Androgyny, voce deliziosamente dolce in Cherry Lips (Go, Baby, Go!)).

Lungi dall'essere accettato dai fan del pop mainstream (per i quali era indirizzato) e accolto freddamente dagli ex fan della band, questo disco è stato un modesto successo, anche con un cambiamento radicale nell'immagine del cantante.

Garbage: Sanguina come me (2005)

Un nuovo aumento di popolarità Spazzatura ha segnato il quarto disco, Bleed Like Me (2005). L'album è uscito dopo una lunga pausa di tre anni, durante la quale il gruppo si è trovato più volte sull'orlo dello scioglimento. Nella Top 100 della rivista Billboard, il disco ha debuttato al quarto posto, e al quarto posto è stato anche nella classifica americana: i musicisti non sono mai riusciti a salire così in alto al primo tentativo. Secondo i musicisti, "Nel nuovo album, per la prima volta abbiamo cercato di allontanarci dai pensieri: 'Vediamo quanto lontano ci portano le nostre idee.' Non abbiamo sperimentato, non abbiamo cercato di sorprendere nessuno apposta, ma abbiamo semplicemente composto canzoni". A differenza dei suoi predecessori, il suono del quarto album Garbage è più semplice, persino ruvido, con una quantità minima di campionamento, e ricorda lo stile dei concerti della band piuttosto che il loro lavoro in studio.

Durante la registrazione di questo album, la band, famosa per aver sempre affrontato la registrazione dei propri album, per la prima volta ha invitato diversi musicisti esterni allo studio. La prima recluta fu John King dei Dust Brothers. Shirley ammette che è stato con l'apparizione di quest'uomo che alla fine "si è calmata e ha capito che l'album sarebbe finito". Sono stati poi raggiunti da Dave Grohl dei Foo Fighters e hanno registrato la batteria per la canzone di apertura dell'album "Bad Boyfriend".

Nel 2007, la band ha pubblicato il singolo "nostalgico" "Tell Me Where It Hurts", ispirato alla musica pop degli anni '70.

Da allora, il gruppo è stato in anno sabbatico, non ha tenuto concerti o registrato nuove canzoni e la cantante dei Garbage Shirley Manson ha intrapreso la carriera di attore per un po'.

Nel 2010 anno Spazzatura annunciato il lavoro su un nuovo album.

Alla fine del 2011, la band ha preso parte alla registrazione del tributo "AHK-toong BAY-bi Covered" all'album "Achtung Baby" degli U2, registrando la canzone "Who" s Gonna Ride Your Wild Horses.