Solar Line Center Meyerhold. Ben fatto in gioco

Come le brave persone si capiscono? Quanto è l'espressione "parlare nella stessa lingua" oggi è pertinente? È possibile amare l'uomo solo parte e è considerato una sensazione di "amore"? Queste e molte altre domande hanno messo la nuova linea solare di performance originale davanti al pubblico. Il suo regista Viktor Ryzhakov, durante la creazione di un progetto, è stato ispirato dall'omonimo gioco del popolare drammaturgo russo Ivan Vyrypayev. Nel centro - la storia di una coppia sposata. Gli eroi sono giovani e ancora dipendenti finanziariamente. Ma molto presto, quando pagano l'ultimo prestito, in attesa di una lunga libertà finanziaria in attesa. Gli spettatori hanno familiarizzato con una coppia alla vigilia di un giorno significativo.

L'azione prende un segmento dalle dieci di sera alle cinque del mattino. Durante questo periodo, i coniugi vengono effettuati un dialogo infinito, in cui è rivelato il loro atteggiamento vero verso l'altro. La ragazza ammette che una vera rivelazione per il suo momento in cui vide una striscia di sole sul corpo di un marito addormentato, "diviso" lui in due metà. Da questo punto in poi, l'eroina si rende conto che una "metà" suo marito anime, e lei odia il secondo. I coniugi saranno in grado di stare insieme dopo una conversazione notturna così pesante? Per penetrare segreti familiari, devi sbrigarsi e acquistare i biglietti per la linea Sunny Play.

L'eccitazione è ugualmente scavata e su una lettura libera nel Dock Theatre, e in "pratica", dove sta andando il pubblico di biglietto efficace, e prima di camminare attivamente che le persone più rispettate (per non parlare del miglior modo) al meglio la piegatura e persino proprio sul pavimento. Nel molo, era impossibile spingersi affatto, ed è bello che io, lascia che io sia relativamente comodo per questo ambiente, e molte delle sofferenze semplicemente erano sedute nella hall - sì, ricordo come un paio di anni fa , Quando il vecchio molo, in tre decodifichi, leggi "Le vespe estive mordevano anche a novembre", buttato fuori e, avendo rimasto nel corridoio, fu costretto a andarsene. Ora conoscenza contemporaneamente con due nuovi giochi di Swarpayev in fila - una maratona così estratta - mi sono innamorato di me stesso in anticipo. È interessante notare che lo Swarpayev nel dramma moderno di lingua russo non è nulla. Anche la fibbia negli ultimi anni si è trasferita sullo sfondo, impegnata nel suo curioso, ma marginale, mentre spalancata, al contrario, si è rivolta, o piuttosto, deliberatamente si è reso deliberatamente un autore di successo, alla moda, "borghese", come dice lui stesso Se stesso senza ironia, ma anche con un orgoglio sincero, e dove finisce con una cosa e l'altra inizia - è anche difficile determinare se il confine tra insegnamento spirituale e uno stelo cinico è nelle sue commedie.

Nella "linea solare", a mio avviso, questo confine è ancora affascinato, che nei luoghi precedenti, può essere dovuto al genere commedia (più precisamente, il funzionamento delle mosse e dei ricevimenti comedici) potrebbe essere dovuto al gonfiore parzialmente rilanciare o persino timori di trasformarsi nella parvenza di "Guru" (anche se non escludo che volesse davvero trovare lo status di un tale insegnante che lo conosce), in ogni caso, la "linea soleggiata", secondo l'autore, lui Mi piace davvero, e non è stato scritto non ordinare come precedenti "braccia insopellebilmente lunghe", ma ciò che viene chiamato, "per noi stessi". Secondo la tecnica del dramma del gioco, gli "assi estivi" sono simili, e in generale, dopo la "Dance Delhi", Vynepayev sta sviluppando un metodo che più completamente incarnato nelle "illusioni", dopodiché ogni prossima gioca - e Le "vespe estive", e "ubriache", ed ecc. Come se costruito dai resti delle "illusioni", questo perfetto sotto forma di un passaggio di motivi e idee, da dove è possibile tirare nuova sulla stringa e da questi fili per tessere nuovi schemi, ma più o meno simili .

La "linea soleggiata" è buona e visiva che il modello è qui portato all'ultimo, il più possibile dal vortice, la trasparenza, che nel lettore dell'autore è particolarmente manifestato. Due personaggi - di nuovo, come prima, indossando i nomi europei condizionali Werner e Barbara, il cognome Conditamente finlandese (non lo ricordava dall'udito), vivi in \u200b\u200bun paese occidentale condito e rappresentano una coppia coniugale. 24 aprile, Abbastanza presto, come segue dal contesto, scadono il termine dei pagamenti dei prestiti, dopo di che sarà finanziariamente indipendente e sarà in grado di lasciare tutto il guadagno - se, ovviamente, a quel punto sarà ancora insieme. Dalle dieci di sera e fino alle cinque del mattino - e durante la loro conversazione (nel Tweet che occupa circa un'ora) cinque al mattino e non si trasforma in sei o sette, cioè il tempo per loro ha a lungo fermato - I coniugi sono nati e persino combattendo, cercando di arrivare ancora in una specie di "risultato positivo", ma invariabilmente riposa nel fatto che sono separati da un confine insormontabile - la "linea soleggiata" simbolica, che una volta Barbara ha visto sul corpo del werner addormentato e si rese conto che aveva amato la metà, e il suo secondo non sarebbe tollerato. Amore interamente, con la metà, abbandonare la tua metà, che non può amare un altro completamente, nessuno degli eroi è capace, e apparentemente, e non ci prova. Ma cercano ancora di superare la "linea soleggiata", poi chiudendo gli occhi e immaginandosi di ballare in una coppia (anche se Barbara non è no, no sì e si sforza di immaginare che si muoversi con un uomo straniero), allora la metà del falso del viso di conseguenza, ci riescono, quando Barbara assume il ruolo di un cugino di sua madre, e Werner è il fratello del cugino di suo padre, e attraverso questo, come lo era, si cercano - e l'un l'altro, ottenendo l'opportunità di avere una "comprensione reciproca" piena e non nominale ".

Durante la "discussione" dopo lo scivolo di Vyrypayev, è stato un peccato guardare, a tale misura conduce a uno smarrimento che persino un pubblico festival, che, in contrasto con il "borghese" (per chi tira prevalentemente e lavora Il suo riconoscimento), e senza che dovrebbe essere "sapere tutto". Cioè, è ovvio che nella "linea soleggiata", come nel "Summer Ososh", c'è un piano di una commedia satirica, un dramma familiare e parabole metafisiche, ma tutte, compresa l'ultima, parabolanti - il Lo stesso tributo della convention del genere, come un fabul melodrammatico, legata allo smontaggio della famiglia, come l'azione europea dell'anguity, in generale, ha affermato che "il gioco non è ancora una trama", in relazione alle "sedie", con il quale, come Ad esempio, con "sciocchezze insieme", il nuovo Opus Opupeev in segni esterni è fortemente echi come la "vespa estiva", ad esempio con il "gioco" Beckett. Solo spazzare, volere o meno, si è spostato molto oltre ai classici assurdisti nel comprendere l'intangibile, cioè, nella materializzazione della non esistente, inesistente. E quando ancora una volta un gioco, incluso un tale tipo di semplice e "divertente", come la "linea solare", presumibilmente "illuminata", il pubblico "avanzato" è pronto ad accettare al meglio come Psychoderma, al livello "Me e Jo , scartando non solo investito dall'autore del contenuto, ma non concentrandosi anche sulle caratteristiche del modulo (soddisfacendo il fatto che i turbinii utilizzano i dialoghi dei "seriali" del videocomprensivo e dei francobolli dei "Genere", non disinteressati, perché Lo fa - non "perché", vale a dire "perché") - poi guardalo triste, e ascolta i giudizi sul Tweet in uno spirito simile difficile.

Tuttavia, in parte lo spazzamento e lo stesso provoca una tale doppia relazione con se stesso, da un lato, sforzandosi di essere "comprensibile" al pubblico più ampio possibile, dall'altro, più complicato, in linea di principio, in linea di principio, lo stesso design . "Linea soleggiata" - piuttosto un'eccezione, perché qui hai spazzato te stesso, al contrario, ha cercato di "semplificare" (in un certo senso "successo" - come "commedia" o "melodrama", tra cui scegliere, suonare il Gioca a Antenpuriza L'URSS e con non un atteggiamento abbastanza AURUR per il lavoro dovrebbe uscire normalmente), ma "braccia lunghe insopportabili" basta continuare il movimento di Vyverterev nella direzione indicata da almeno "Dale Delhi" e "Illusioni", se no prima.

Nonostante il fatto che "insopportabilmente lunghe braccia" è formalmente "allungata su un filo" dalle "illusioni", scritta per il teatro tedesco, ci sono già impostati e, secondo l'autore, "assolutamente non capito". Si deve presumere che nel regista dell'autore, l'idea dovrebbe diventare chiara. Ma ciò che è caratteristico di tutte le realizzazioni teatrali dei suoi giochi della spotizzazione di maggior successo chiama il "sistema operativo estivo" nel "workshop di fomenko". La performance è davvero brillante - senza riferimento al fatto che il gonfiore pensa a lui, ho visto la produzione due volte e, per trovare solo il tempo, mi sarei andato:

Ma è degno di nota: nel caso del "Laboratorio di Fomenko", Vynepayev indica che gli attori con il regista Sigrid Stresty non saranno immersi in alcuni strati semantici, non si sentivano o deliberatamente non volevano toccarli, trasferirli il testo al piano di gioco, con eccessivo, sulla vista del drammaturgo (con cui è difficile concordare) il numero di tecniche e reperti di reciproci; Tuttavia, allo stesso tempo, la tintura ritiene che un tale teatro "da gioco" da possibile sia selezionato da vicino al suo dramma. E probabilmente non è una coincidenza che un tentativo di mettere il "sistema operativo estivo" nel teatro "pratica" in un'altra chiave più "autentica", non è riuscita nel più - "non ci è riuscito", come ha appena detto, Senza specificare ciò che è stato rotto, quale difficoltà ha mentito quando si lavora con il proprio opus, il drammaturgo, con tale perfezione prima e dopo aver incarnato i loro giochi sul palcoscenico - "dance delhi", ingegnosi "illusioni", ora anche "braccia lunghe ingelabili" .

E "insopportabilmente lunghe braccia" dal punto di vista della "adeguatezza" della forma di realizzazione del testo - la prestazione perfetta. Non è sovraccaricato di "diretto" nel senso, poiché la spazzata comprende - l'ambientazione è minimalista: quattro attori (Alexey Rosin, Ravishan Kurkova, Anna-Maria Sivitskaya, Alexander Ayabyev) pronuncia il suo testo ai microfoni. Allo stesso tempo, il "abbraccio" è estremamente squisitamente e sofisticato: spazio, luce, fumo - cornice della ghirlanda, cambiando la configurazione dei raggi di Sofit (non delle "linee solari"), infine, dalla profondità oscura del blu E punti rossi degli indicatori audio-roll - Cosa viene chiamato, "Semplice, ma di buon gusto", e gli artisti a volte si muovono, non si siedono in posizione continuamente. Mentre la costruzione "abbracci insopibilmente lunghi" esternamente è molto più complicato della più fresca, prima leggi la "linea solare".

"Insogentalmente lunghe braccia" - quattro storie intrecciate. Charlie e Monica si sono incontrati, si sono sposati, Monica ferita nella prima notte di nozze, e dopo un mese e mezzo andò e prese un aborto; Mentre era in ospedale, Charlie stava facendo sesso con la sua lunga emmy familiare; E Emmy quasi immediatamente dopo che Charlie ha incontrato Cristifa - ceco, che ha volato negli Stati Uniti, tuttavia, da Berlino. Attraverso Berlino, entrava in America ed Emmy, era Belyan, nata a Belgrado Serbka, figlia di un bandito ortodosso, che ha deceduto dal cancro. Monica è dalla Polonia, ma molte volte è avvenuta a Berlino prima di muoversi sull'oceano. E solo Charlie è un americano, ma vola anche a Berlino come eventi (tributo ai "clienti" del gioco, apparentemente), dove erano con Monica, ricostruire le loro storie, finalmente diffondersi, accettando una bolla di a vuoto. Lo stesso rende Emmy. In realtà è chiaro che le pillole, così come le droghe (Monica dopo l'aborto e il "Bettrayal" Charlie cerca l'eroina), e persino l'alcol è l'essenza delle metafore, della Convenzione, nonché dei giochi d'entourage americani-europei, come tutti i concetti astratti e Immagini, che così sfrecciano abilmente la spazzata, queste "lunghe braccia" e "linee soleggiate", "vespe estive" e "danza delhi", "luglio" e "ossigeno". Allo stesso modo e "obiettivo", "significato", "piano", così come menzionato nella "linea solare" quasi attraverso la parola "risultato positivo", quali eroi sono così provenienti da tutti i modi, incluso Mordeobo. E anche - gli alieni derivano costantemente nelle sue opere. Ma perché, infatti, immediatamente metafore - alieni, diciamo, davvero fiction, ma ossigeno ed eroina - le sostanze sono piuttosto reali, e, anche in diversi gradi di necessità di necessità e accessibilità, comunemente premesse, almeno non solo con personaggi swarpayevic.

Ma con gli alieni davvero interessanti - di nuovo, come nelle "illusioni" -

e nel recente film "Salvation" -

Nella "insopportabilmente lunghezze", ciascuno degli eroi con gli "alieni" si verifica. Bene, cioè, cosa significa "contattare", semplicemente all'interno della coscienza dell'eroe inizia a sembrare la "voce dell'universo", Monica lo prende anche per il discorso di un bambino non nato, ma in realtà è una "creatura di un'altra galassia, "dove" forse completa la comprensione reciproca ". E si rivolge ai terrestri - in questo caso, per quattro di essi, relativi a una forza diversa di Uzami (Charlie e Monica - marito e moglie, Emmy Belyan e Kristof - amanti, Charlie ed Emmy - anche) - con un "appello" completamente ovvio ": Inizia in diretta. E così senza, voglio "sentire vivo", "essere in paradiso", o, con lo stesso, l'eroina della "linea solare" è espressa - "diventare santo". La sete "vera vita" sta vivendo, raccogliendo la conversazione di Cristifa e Monica in un aeroplano in direzione di Mosca attraverso Berlino "Russo" Jeanne, il personaggio "disponibile" (le sue repliche sono state trasferite ai personaggi principali), ma anche seguendo il resto dell'orrore dell'esistenza nel "mondo di plastica".

Stranamente, con genere sorprendente e, in misura minore, le differenze strutturali, le due ultime suonizzate (beh, come il precedente) sono in gran parte riecheggiando non solo da stile e tema, ma anche sul set di quelle più astratte che il Violato opera magistralmente, costruendo le righe parallele dettagliate di questi, in generale, al di fuori del contesto delle categorie private di tutti i contenuti: "Dio", "paradiso", "vita", "comprensione", "santità" - Vynepayev significa Queste parole non più e non più reali della parodia - i serpenti "insanguinati" o "neri", che sono visti, rispettivamente, Charlie e Kristofu, Dolphin, con cui Emmy e Charlie comunicano; "Blue Dot", "impulso" - la stessa astratta fiction; Ma anche anche droghe e sex-fiction. A proposito, le azioni sessuali negli "abbracci" sono descritte in modo abbastanza dettagliato, ma di nuovo cancellato, espressioni crisposite, monologhi e le repliche dei personaggi del pompino e l'anale non sono erotiche e persino quasi irrigate. Vocabolario materiale - e che non è usato in valore diretto e non per il bene di espressione aggiuntiva, ma nella "linea solare", dove (finora, nella versione per il Twist) è molto - piuttosto come un elemento del Struttura ritmica, e in "insopportabilmente lunghe braccia" - poco, ed è usato per esprimere inespressibili, descrivere le parole che le parole non possono essere descritte (come "il paradiso - è sempre cazzo"), cioè, in sostanza, con lo stesso scopo Come tutti gli altri concetti, da "The Universe", "Dio", "Impulse" e "Blue Point" all'indirizzo "eroina", "Minet" e, naturalmente, "alieni", quando si muovono pensieri dalle azioni fisiologiche alle rivelazioni metafisiche, Letteralmente ad Astra per anum.

A chi piace, e non mi stanco dei loro infiniti refrehensori, non nell'ultimo posto perché non è come un esempio di nessun altro, e soprattutto la "spiritualità" ortodossa, sono scrupolosamente architellati in forma, e nel sottotesto loro sono totale auto-sangue. Tuttavia, la replica dei regimi tipici sta gradualmente arrivando. Soprattutto in combinazione con il desiderio di Vyverpayev già menzionato - ammetto che sincero, anche se è spiacevole per me, essere "comprensibile", per trasmettere il modulo di gioco al pubblico (e preferibilmente diffuso, il più possibile) come se una "seria idea". E su questo percorso ci sono due problemi contemporaneamente. Il primo - la gravità del messaggio "ideologico" deve certamente colpire l'imnomicità del modulo rispetto al "costo idehe" - il più significato, e il più commemorato - è necessaria la rimozione più ironica e il movimento alla semplificazione formale è Accendendo così con il suo opposto, perché ulteriore "alesaggio" (stesso Vyneuyev stesso, che descrive le differenze tra i due ultimi giochi e disse - anche con ironia, ovviamente: dicono, la "linea soleggiata" - il gioco è allegro, fresco e inutile, e "abbraccio insopportabilmente lungo" - un altro, "noioso") richiede ulteriore "l'ironia", altrimenti il \u200b\u200bpubblico "borghese" arriva e non subisce la prossima volta il denaro nel teatro (a proposito, nel "Pratica" sulla sala "Long Arms" è venduta per novembre, grazie che ho messo una sedia, Rudnev, Ryzhakov e Brusnikin si sedette anche sui giri, e Polozkov - sul pavimento). Tuttavia, la spazzata "più chiara", più evidente che ha lo stesso set di "banalizza" dell'insegnante "per la calibrazione per la sofisticazione dei disegni drammaturgici, che, ad esempio, in prosa pelevin - e non vorrei davvero spostare il movimento Nella stessa direzione, che ha portato Pelevin attraverso i vertici di apparecchiature narrative virtuose veramente complesse ("T":

"TABACCO DA FIUTO.":
al primitivismo doodattico illeggibile e vuoto dei suoi ultimi libri: la fuga e il monotono e il monotono complesso retorico-escapista-relativistico, mescolato sulla retorica demagogica nello spirito del panteismo superficialmente "gozzato" sul fatto che una persona fa parte dell'universo e se stesso è l'universo che l'essere fisico terrestre è illusorio, che l'unico modo possibile alla felicità sta attraverso il rifiuto della mia personalità, attraverso la dissoluzione del personale nell'impersonale, l'individuo nell'Unione, bene, come "orientale" Shnaga .

Aumentare il grado di ironia e complicando strutture formali, lo spazzante scurisce il significato "importante" presunto per questo, e cercando di evidenziare questo senso e il più possibile per definire il testo diretto, tollera il fiasco creativo (come è successo, per esempio , nel gioco "spiegare"). "Non sapendo di dove vai, vai in nessuna parte" - come il sofismo suona incompressivo e come ha fatto la massima didattica - primitivamente, soprattutto perché "sai dove vai" o almeno penso che tu sappia, ancora non garantisce cosa In realtà ti muovi dove ti serve, e non proprio dall'altra parte. Ora, a giudicare dalla "linea solare", spazzando dopo le "illusioni", dove tutto è il principale, importante per lui e in modo creativo, e l'armonia ideologica, lavora in parallelo in due direzioni, immediatamente e "Genere" ("Estate Osia "," linea soleggiata "), e nella" predicazione "(" UFO "," ubriaco "," insopportabilmente lunghe braccia "), abilmente usando la stessa tecnica in una visione di terze parti degli scopi opposti. E in quei casi quando un direttore importante autosufficiente prende per i suoi scritti, poi l'insegnante "senza molta tensione viene trasformata nella" commedia ", senza perdere il pazzo nel sottotesto, vedi" ubriaco "Ryzkova in MHT:

L'unica cosa che mi confonde davvero nel gioco Vygrenaeva con le illusioni dell'essere: lo stesso effetto che è così fortemente ottenuto dal gonfiore con i suoi giochi e le sue esibizioni, ma senza sforzi creativi dal lato e senza parole, ti copre quando ti copre quando Ad esempio, trascorrendo due ore nel teatro sulle prestazioni e lasciando il preavviso esterno che durante questo periodo ha piovuto lì - nessun gioco di tale "rivelazione" non può offrire.

La "linea solare" di Ivan Vyrypayeva, il gioco del 2015, è stato rappresentato nello stesso anno del programma di estrazione del festival del giovane drammaturgia "Lyubimovka", il drammaturgo stesso lo mise in Polonia, nel dicembre 2017 la premiere del gioco Si è tenuto in CIME, la produzione è stata realizzata da Victor Ryzhakov, che più spesso di altri registi russi si riferisce alla Dramaturgia di Vyrypayev. Sulla nuova scena del teatro Alexandrinsky, la performance su questo gioco è stata creata un giovane direttore di Mosca .

Nel centro del gioco - Dialogue Barbara e Verner, che vivevano nel matrimonio sette anni.

Ivan Vynepayev sulla "Solar Line": "Volevo mostrare il meccanismo perché le persone non riescono a trovare un contatto che impediscono loro. Il gioco mostra 5-6 meccanismi di questi meccanismi: dal banale - quando non lo sentiamo e interrompiamo, al massimo - quando percepiamo la realtà in modi diversi: quando si dice: "Ora mi sono scusato per te" - "Cosa ha fatto Tu? Stai facendo ora?! " E lo scopo di questo gioco è terapeutico. Puoi lavorare per qualche tipo di coppia che è arrivata alla performance, questi meccanismi. "

I critici riguardo il gioco di Ivan Vyrypayev:

"Ivan Vynepayev ha scritto la commedia perfetta. La "scena archetipica dalla vita del matrimonio" ha portato a una completa assurdità. Un uomo e una donna che litigare la notte sono scomparsi, il soggetto della loro disputa è stato a lungo dimenticato, sepolto sotto la valanga di rimproveri reciproci e offeso, e a cui "risultato positivo" voleva venire con i coniugi, non chiaramente. Non riconosceremo i dettagli quotidiani ad eccezione della data del rimborso del prestito.
In realtà, il testo del Vyrypayev stesso è un gioco verbale virtuoso, escluso qualsiasi naturalismo o "verità dei sentimenti".
Questo impersonale, un modo artificiale di parlare testimonia i problemi di comunicazione non solo in una particolare famiglia, ma nella società moderna in generale, a tutti i suoi livelli - da infinito Holivar su Internet ai conflitti politici internazionali».
Marina Shimandina, Blog della rivista "Teatro"

"In termini di presenza personale, la" linea soleggiata "è un'antitesi di" ossigeno "semplice ed energico, per sempre ha rifilato il corso della più recente storia del teatro russo. Nelle imponenti dell'allora manifesto di Vynepayevsky, la creatura del tempo, un recupero di nuova sincerità e nichilismo - e non li ha trovati a teatro. Nelle sofisticate strutture dei giochi Vyrypayevsky del 2010, la sincerità è nascosta dietro il sistema di precanenti - ma anche il potenziale di vita è preservato in essi: passando attraverso il gioco, come attraverso il fuoco o l'acqua, lo spettatore ottiene la vera esperienza del "trattamento parola" ".
Kristina Matvienko, Colta.ru

Nei suoni di performance NOCTURNE n. 1 John Field (1782-1837)

Cooperazione con la società di produzione "Art for People"

Foto promozionale alla "linea solare" PLAY © il centro di loro. Sole. Meyerhold.

Barbara e Werner vivono insieme per sette anni, e qui sono gioia: questa primavera sarà in grado di pagare, infine, credito, e quindi sarà gratuito e può costruire ulteriori piani. Ma invece di piani, una terapia prolungata risulta: ora cinque al mattino, e discutono da dieci di sera ...

Metterli al centro di loro. Sole. Meyerhold Piece Ivan Vyrelpayeva "Solar Line" - Un tentativo di prendere in pubblico è intimo, che prima o poi succede, probabilmente in ogni famiglia: un conflitto domestico. Di solito non è consuetudine da condividere. Di fronte allo spettatore - solo lui e lei, dietro di loro - "Sette anni, vissuto sotto una coperta", o "Sette anni di inferno", o ... Quali sono stati questi sette anni per loro - e cosa succederà in questa famiglia il prossimo? ..

A Werner - come in qualsiasi altra persona - ce ne sono due metà, ho capito una volta Barbara: ama la metà, dall'altra incompatibile. "E non puoi accettarmi come è?" - Il marito chiede. "Non attraverseremo mai questa linea soleggiata. E lasciamo tutte le speranze per questo. "- Risposte della moglie. "Non mi senti, Barbara", "lui dice. "Come stai chiuso, Werner", sospira.

Questa performance senza alcun seques potrebbe essere chiamata riuscita se non fosse per uno "ma".

Il regista è stato sentito qui: il direttore artistico di Tsima Viktor Ryzhakov ha fatto molto non annoiarsi per guardare due artisti in scena quasi nudo. Ci sono punti interessanti qui, c'è anche una "lotta" ben coordinata, ma la cosa principale - la performance è accusata dell'ottimo gioco di Yulia Peresilde e Andrei Burkovsky. E se prima conosciamo come una delle attrici leader della tua generazione come una delle attrici leader della tua generazione, allora quel serbatoio comico dovrà essere trattato per molto tempo, che è cresciuto con sé grazie alla televisione. Nella "linea soleggiata" Burkovsky appare con un artista drammatico, anche se il genere annunciato del gioco è una commedia. Per qualche ragione. Affatto "a Chekhovsky".

Solo nel gioco e il problema principale è concluso. L'idea corretta è rovinata dall'autore di uno sviluppo insolitamente superficiale.

È tipico e altre opere di Vynepayev: ha un aspetto interessante, ma è troppo pigro per scavare profondamente. Sa come chiedere la direzione, ma lui stesso è raro quando è capace di raggiungere anche il centro del percorso designato. Ciò che non interferisce, tuttavia, la sua popolarità: è stata a lungo "generalmente accettata" che ora è uno dei più famosi drammaturghi che scrivono in russo. È ancora occasionalmente e generalmente abbastanza successo. Ha trovato la sua "formula" e continua a "bruciare" qualsiasi argomento per il quale ci vuole.

Quindi la "linea soleggiata" finge solo di voler dire di una lite di famiglia - che, a quanto pare, si è verificata a Monaco, dove è stato scritto il gioco, anche se significa che potrebbe accadere in qualsiasi altro luogo di un globo civile. Tuttavia, non ha lasciato la sensazione che l'autore sappia il tema scelto molto male. Piuttosto, la conosce esclusivamente nel suo più ricco - nonostante diversi matrimoni - esperienza. Deve essere assunto, in qualche modo era così che ha giurato con le sue mogli e giura dalla corrente (in realtà, Carolina, questa commedia è amorevolmente e dedicata alla Carolina). E questo campione è davvero un intelligente riscritto, anche se i suoi partecipanti e consumano che sia un vocabolario discutibile.

È difficile credere che il moderno drammaturgo russo sia una parola! - Ha una conoscenza così minore nel compagno domestico. Probabilmente parole brutte, sa molto di più. Ma nel suo gioco inserisce solo il più lontano di loro, perché sono buoni artisti, con tutte le disperazioni di queste espressioni indecenti, non sembrino così tanti eroi, quanto il ragazzo educato, che un uomo ubriaco in una famosa scherza ha catturato un uomo ubriaco , costringendolo. "Pipovka," disse robusto, malgan. "Così pochi?" - L'alkash è stato sorpreso. "Auto per tubo", - finalmente esitò il maschio cadde nella posizione senza speranza.

Certo, PereSilde con Burkovsky, giocando, come ha avvertito il regista, "Punteggio completo del testo" con tutta la sua autenticità, operare in parole più veloce, ma sembra anche aneddotico: asilo nido e non vita. Inoltre, l'uso di MATA sotto le condizioni dello spazio teatrale è molto pericoloso: il pubblico, avendo ricordato che era "Commedia", iniziano a nascondere - perché sembrano divertenti il \u200b\u200bfatto di pronunciare ciò che è indicato in modo inappropriato nel testo stampato . Ma alla fine, conduce all'effetto opposto - e il pubblico ride quando l'attrice non è a malapena con le lacrime nei suoi occhi si trasforma in sala con un monologo tragico.

Ma la "linea soleggiata" non contiene nulla di divertente, è un dramma di persone che hanno perso la capacità di capirsi. Ma l'infinito tappeto a biasima, e anche così ingenuo qui usato qui, distrae dal punto e non è empatia, ma sorridi. Di conseguenza, l'impressione del dialogo già non emessa si dissolve affatto.

Naturalmente, non nell'uso di Mata, c'è affatto; L'autore copre semplicemente che la cosa piccola che deve esprimere sui meriti dell'argomento scelto. Non si approfondisce nella psicologia, non sviluppa conflitto, è uno scherzo, anche la scena della violenza familiare non acocchezzata anche. Sembra essere in realtà nulla da dire. E su questo sfondo, il pensiero centrale tenuto da lui sembra particolarmente stupido. "Sei appena abbracciato batteri di merda"- Maschio chiama sua moglie, mentre era molto più piacevole ascoltare: "Mio caro, sei solo un diamante". Quelle erano le molte ore di conversazione? .. Bene, non lo so nemmeno ...

L'unico flasher essenziale non è più il gioco, ma il gioco stesso è il suo finale, in cui gli artisti mettono lo specchio davanti all'Auditorium. Non solo è un lungo periodo già macinato e non scuotendo l'originalità, così in esso letto ancora e falso "imparato te stesso? .." No, non lo sapevano. E lascia che gli attori qui meritino ogni sorta di lode - almeno per il coraggio, con il quale hanno attratto un'impresa così rischiosa - ma ancora voglio ripetere ... No, non "non credo", e dopo l'altro Classico: sono terribilmente lontani dalle persone.