Ekaterina Shipulina - prima ballerina del Teatro Bolshoi, artista onorata della Federazione Russa (2009). Esegue con la stessa facilità sia produzioni classiche che moderne. Il suo repertorio comprende quasi tutti gli spettacoli di balletto del teatro. Talentuosa e frizzante, attira subito l'attenzione del pubblico. Iniziando la sua carriera nel corpo di ballo, con "sei" ne "Lo Schiaccianoci" e "Giselle", "quattro" ne "La Bayadère", ha potuto dimostrare il suo diritto a parti soliste nelle produzioni più significative dei principali teatro musicale del paese.

E tutto iniziò a Perm nel 1979, quando i gemelli Katya e Anya nacquero nella "famiglia del balletto" degli Shipulin. Da bambina, le ragazze trascorrevano molto tempo a teatro e quindi nessuno si sorprese quando, all'età di dieci anni, le sorelle entrarono nella Scuola coreografica statale di Perm. Nel 1991, i genitori accettano un invito al Teatro di Mosca. Stanistavsky e Nemirovich-Danchenko. Quando sorge la domanda di trasferire le sorelle a Mosca, Anya rifiuta inaspettatamente di continuare le lezioni di danza classica. A differenza di lei, Katya entra all'Accademia coreografica di Mosca, dove Lyudmila Litavkina diventa la sua insegnante. All'inizio non è stato facile a scuola: carichi di lavoro aumentati e requisiti elevati, nonché materie speciali aggiuntive che non erano a Perm. Ma Ekaterina affronta bene tutte le difficoltà e nel 1998 si è laureata con lode all'Accademia ed è stata accettata nella compagnia del Teatro Bolshoi. I suoi nuovi insegnanti sono Marina Kondratieva, e successivamente Tatiana Golikova e Nadezhda Gracheva. Ma la sua insegnante principale e più severa, ovviamente, è sua madre - Lyudmila Shipulina.

Repertorio di Ekaterina Shipulina

1998
grand pas (La Bayadère di L. Minkus, coreografia di M. Petipa, versione rivista di Y. Grigorovich)

1999
Gli amici di Giselle (Giselle di A. Adam, coreografia di J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, versione rivista di V. Vasiliev)
mares, Tsar Maiden (The Humpbacked Horse di R. Shchedrin, messo in scena da N. Androsov)
mazurka (Chopiniana su musiche di F. Chopin, coreografia di M. Fokine)
La regina del ballo (Fantasia su un tema di Casanova su musica di V. A. Mozart, coreografia di M. Lavrovsky)
Three Dryads, 2nd Variation in Grand Pas, Queen of the Dryads (Don Chisciotte di L. Minkus, coreografia di M. Petipa, A. Gorsky, rivista di A. Fadeechev)

2000
“due coppie” in movimento III (“Sinfonia in do maggiore” su musica di J. Bizet, coreografia di J. Balanchine)
The Heir's Wife (Amleto russo su musiche di L. van Beethoven e G. Mahler, messo in scena da B. Eifman) — Primo interprete (prima mondiale)
Fata d'oro, Fata di lillà (La bella addormentata nel bosco di P. Tchaikovsky, coreografia di M. Petipa, versione rivista di Y. Grigorovich)
Kongo (The Pharaoh's Daughter di C. Pugni, messo in scena da P. Lacotte dopo M. Petipa) - primo interprete
2a variazione in Raymonda's Dreams (Raymonda di A. Glazunov, coreografia di M. Petipa, versione rivista di Y. Grigorovich)
seconda variazione nel dipinto "Ombre" ("La Bayadère")

2001
Myrtha (Giselle, a cura di Y. Grigorovich e V. Vasiliev)
Sposa polacca, tre cigni (Il lago dei cigni di P. Tchaikovsky nella seconda versione di Y. Grigorovich, frammenti di coreografia di M. Petipa, L. Ivanov, A. Gorsky)
Gamzatti (La Bayadère)

2002
Odette-Odile ("Il lago dei cigni")

2003
Ballerina classica (The Bright Stream di D. Shostakovich, messa in scena da A. Ratmansky)
Henrietta ("Raymonda")
Esmeralda (Cattedrale di Notre Dame di M. Jarre, messa in scena da R. Petit)
Settimo valzer e preludio (Chopiniana)

2004
Kitri (Don Chisciotte)
pas de deux (Agon di I. Stravinsky, coreografia di G. Balanchine)
solista del movimento IV ("Sinfonia in do")
Solista principale (Magrittomania di Y. Krasavin, messo in scena da Y. Possokhov) - il primo interprete al Teatro Bolshoi
Egina (Spartacus di A. Khachaturian, coreografia di Y. Grigorovich)

2005
Hermia (Sogno di una notte di mezza estate su musiche di F. Mendelssohn-Bartholdy e D. Ligeti, regia di J. Neumeier)
Azione (Prefigurazione della musica di P. Tchaikovsky, coreografia di L. Myasin) - il primo interprete in Russia
solista (Playing Cards di I. Stravinsky, messo in scena da A. Ratmansky) - è stato tra i primi interpreti di questo balletto

2006
Cenerentola (Cenerentola di S. Prokofiev, coreografia di Y. Posokhov, dir. Y. Borisov)

2007
solista (In the Upstairs Room di F. Glass, coreografia di T. Tharp) — è stato tra i primi interpreti di questo balletto al Teatro Bolshoi
Mekhmene Banu (Legend of Love di A. Melikov, coreografia di Y. Grigorovich)
Gulnara (The Corsair di A. Adam, coreografia di M. Petipa, produzione e nuova coreografia di A. Ratmansky e Y. Burlaka) - primo interprete
solista (Concerto di classe su musiche di A. Glazunov, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Shostakovich, coreografia di A. Messerer)

2008
solista (Misericordes su musica di A. Pärt, coreografia di C. Wheeldon)
solista del movimento I ("Sinfonia in do")
Jeanne, Mireille de Poitiers (Le fiamme di Parigi di B. Asafiev, coreografia di V. Vainonen, coreografia di V. Vainonen)
variazione (Grande passo classico dal balletto "Paquita" di L. Minkus, coreografia di M. Petipa, messa in scena e nuova versione coreografica di Y. Burlaka) - è stato tra i primi interpreti
una coppia in verde (tra i primi ballerini al Teatro Bolshoi), una coppia in giallo (stagioni russe su musica di L. Desyatnikov, messa in scena da A. Ratmansky)

2009
Medora (Le Corsaire) - ha debuttato nel tour del Bolshoi Ballet negli Stati Uniti

2010
solista in Rubies (parte II del balletto Jewels) su musica di I. Stravinsky, coreografia di J. Balanchine) — partecipante alla prima al Teatro Bolshoi
solista (Serenata su musica di P. Tchaikovsky. coreografia di J. Balanchine)

2011
Fleur de Lis (Esmeralda di C. Pugni, coreografia di M. Petipa, produzione e nuova coreografia di Y. Burlaka, V. Medvedev)
Florina (Lost Illusions di L. Desyatnikov, produzione A. Ratmansky)
parte in Chroma di J. Talbot, J. White (coreografia di W. McGregor) - partecipante della prima al Teatro Bolshoi

2012
ruolo principale in "Emeralds" (io parte del balletto "Jewels") su musica di G. Fauré (coreografia di J. Balanchine)
solista (Dream of Dream su musica di S. Rachmaninoff, messa in scena da J. Elo)

Nel 2001 e nel 2003 ha partecipato al Festival Internazionale del Balletto Classico intitolato a R. Nureyev, tenutosi a Kazan (ha ballato la Regina delle Driadi nel balletto "Don Chisciotte").
Nel 2011 ha partecipato a un progetto congiunto del Teatro Bolshoi e del Californian Segerstrom Center for the Arts (Remansos su musica di E. Granados messo in scena da N. Duato, Dumka su musica di P. Tchaikovsky messo in scena da A. Barton, Cinque su musica A. Vivaldi, regia di M. Bigonzetti).

Nel 1999, la ballerina ha ricevuto il secondo premio al Luxembourg Prize International Competition e nel 2001 è stata anche seconda all'International Ballet Competition di Mosca. Nel 2002 ha ricevuto una borsa di studio per i giovani del Premio Triumph. Nel 2004 è stata dichiarata vincitrice del premio Soul of Dance istituito dalla rivista Ballet (nomination a Rising Star). Nel 2005, Ekaterina Shipulina è diventata la vincitrice del concorso Golden Lyre ("Volto di donna dell'anno. L'élite creativa di Mosca").

Nei giorni pre-premier, le prove di solito iniziano alle dieci del mattino e terminano alle undici di sera, così come le esibizioni e le tournée. Nonostante questo, Catherine ha tempo per gli sport (calcio, tennis, pattinaggio sul ghiaccio). L'artista si considera una persona estrema. Qual è il caso in cui la ballerina si è rotta accidentalmente il braccio all'inizio dello spettacolo, ma la ballerina ha lavorato così duramente che il pubblico non lo ha nemmeno immaginato. Ed Ekaterina non è contraria alle immersioni subacquee o al paracadutismo. Auguriamo alla ballerina nuovi ruoli e felicità nel prossimo anno nuovo!

La prima ballerina del Teatro Bolshoi Ekaterina Shipulina ha raccontato a La Personne della prima di Nureyev e della sua ricerca creativa.

Cominciamo con Nureyev. Le opinioni sulla performance erano divise: qualcuno era felice, qualcuno non capiva affatto di cosa si trattasse. È interessante conoscere la tua opinione, la persona che era all'interno di questo lavoro.

Molte persone mi hanno chiesto delle mie impressioni dopo la premiere, ma è difficile per me valutare. Questo spettacolo è come un bambino per me. Tutti noi, i partecipanti allo spettacolo, abbiamo lavorato a questo balletto sin dal primo giorno, a volte non lo abbiamo nemmeno trattato in modo adeguato. Certo, ci siamo innamorati di lui, alla fine ci è piaciuto tutto di lui.

Mi piace questa performance.

Abito A La Russe Anastasia Romantsova

Hai ballato il monologo "Diva", dove dovevi raccontare la storia di due dive: Natalia Makarova e Alla Osipenko. Come si sono formati questi ruoli?

Tutto è venuto da Yuri Posokhov, che ha messo una coreografia così corretta su musica e testo. Durante la messa in scena, procedeva dalle lettere scritte da queste ballerine, in particolare dalle parole e persino dalle intonazioni. Naturalmente, questo è ciò che ha giocato un ruolo importante. Penso che sia la coreografia che tocca i sentimenti più sottili dello spettatore ed evoca forti emozioni.

Secondo te, perché ai nostri giorni non esiste un ballerino come Nureyev?

Penso che fosse una persona così speciale, testarda e amante della libertà. Ora gli artisti possono avere paura di perdere il lavoro, la stabilità, anche se oggigiorno puoi andare all'estero senza problemi. Non so la risposta esatta. Fu uno dei primi ribelli del genere. Ora ci sono anche artisti scandalosi, scandalosi, ma ora tutto questo non è più rilevante. Sono finiti i giorni in cui era interessante. Ora gli artisti cercano di comportarsi con dignità, questa è considerata professionalità.

Quando una persona creativa entra nella vita secolare, interferisce o no, cosa ne pensi?

Con Nureyev era organico, non si sforzava. Per molti, questa immagine è parte dell'immagine. Penso che se è divertente, perché no?

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Quando guardi il tuo Instagram, hai l'impressione di essere una persona molto aperta. Ma si vede chiaramente che questo è il lato esterno della vita. È una posizione del genere non aprire la tua vita personale allo spettacolo?

Sì. La vita personale è personale, per rimanere dietro le quinte. Quando le persone ostentano le loro relazioni, le loro famiglie e i loro figli, il più delle volte sembra innaturale. C'è un po' di spettacolo in questo.

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Hai studiato alla Perm School, ma poi ti sei trasferito all'Accademia di coreografia di Mosca. Cosa ti ha spinto a fare questo passo, ambizione?

In quel momento, no. È stata una coincidenza, dal momento che i genitori, essendo le prime del Perm Theatre, sono stati invitati da Bryantsev alle Muse. Teatro. Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko. Naturalmente, furono d'accordo e letteralmente un anno dopo mia madre ci portò in una scuola di Mosca. È fantastico che abbia avuto esperienza di insegnamento con metodi diversi. Ho studiato a Mosca per 4 anni. È stato all'Accademia di coreografia di Mosca che ho sentito alcune qualità di leadership in me stesso, ovviamente volevo solo andare al Bolshoi. Dove altro?

Hai immaginato che un giorno diventerai la prima di questo teatro?

Probabilmente no. Ho iniziato con il secondo corpo di ballo, sono andato dai cortigiani, mi sono seduto su una panchina. In generale, ho attraversato tutte le fasi.

È difficile quando i genitori ballano?

Da un lato sì. Ti dicono 24 ore al giorno cosa fare e come farlo. Sei tu che alla fine capisci che i genitori dicono le cose giuste. In effetti, sono loro molto grato per il fatto che non hanno scoraggiato il desiderio di quest'art.

Abito e cappotto A La Russe Anastasia Romantsova; Borsa Zara

Durante il periodo in cui hai ballato a teatro, molti leader sono cambiati ...

È vero!

Abito AL Russe Anastasia Romantsova; Borsa Gucci (di proprietà di Galina Ulanova); Stivali Zara

Cosa consiglieresti per un cambio di leadership?

Sì. Questo è difficile. Sembra che tu abbia già ottenuto qualcosa, e poi arriva un'altra persona e dimostri tutto di nuovo. Ogni leader ha la sua opinione, i suoi gusti. L'artista può essere eccezionale, ma al manager potrebbe non piacere.

E come trovarsi in una situazione del genere?

Lavoro!

Cosa hai nella tua vita oltre al balletto?

Di recente, ci sono state meno opportunità di andare da qualche parte, incontrare amici, anche se cerco di trovare il tempo per le riunioni e il teatro. Ora la priorità è il bambino. Non voglio nemmeno lasciarlo, a dire il vero.

Vorrei tornare al nostro servizio fotografico nell'appartamento-museo di Galina Ulanova. Non ti abbiamo semplicemente invitato a questo racconto fotografico. Attualmente stai lavorando con Nadezhda Gracheva, che è stata l'ultima studentessa di Galina Ulanova. Dimmi, quante volte condivide con te le osservazioni di Galina Sergeevna durante le prove?

Parla molto sinceramente di Galina Sergeevna. Erano collegati da molte cose, Nadezhda Alexandrovna ha iniziato la sua carriera in teatro con lei e, naturalmente, Galina Ulanova le ha dato molto in termini creativi. Inoltre, è una leggenda!

Abito e cappotto A La Russe Anastasia Romantsova

Per quanto riguarda le osservazioni, ho appena ricordato, l'osservazione sul "Cigno" di Saint-Saens. Non esiste un sistema chiaro in questo numero, c'è una tela e ogni ballerina ha le sue mani e le sue pose. E così, Nadezhda Alexandrovna ha detto che Ulanova è apparsa in questo numero senza soffrire subito, come fa la maggior parte delle ballerine. Aveva un tale concetto che il cigno appare orgoglioso, bello, ma non tragico. Non muore subito.

E infine, cosa augureresti ai tuoi spettatori per il nuovo anno?

Certo, buona salute! Vivi e goditi ogni secondo! Ispirazione e realizzazione di tutti i sogni! E con tutti i mezzi vai a teatro, divertiti, entra in empatia e divertiti!

Colloquio Alisa Aslanova

Una foto Daria Ratusina

progettista Alla Russe Anastasia Romantsova

Produttore Ekaterina Bornovitskaya

Stilista Ksenia Vorobieva

MUAH Alena Soboleva

Ringraziamo l'Apartment Museum di Galina Ulanova e il Museo Bakhrushinsky per la loro assistenza nell'organizzazione delle riprese.

Bright Denis Matsuev: come è diventato un pianista di fama mondiale? Chi è la moglie del musicista?

I fan di tutto il mondo non vedono l'ora di assistere a concerti con la partecipazione del pianista Denis Matsuev. Attrae non solo con il suo modo di suonare da virtuoso, ma anche con il suo carisma e fascino personale. In questo articolo parleremo del percorso di vita del musicista, della sua strada verso la fama e toccheremo anche la sua vita personale, scopriremo chi è la moglie di Matsuev.

Breve biografia del famoso famoso pianista

La futura stella è nata a Irkutsk il 06/11/1975. In molti modi, la famiglia ha determinato il suo futuro: suo nonno ha lavorato in un'orchestra di circo e suo padre e sua madre suonavano abilmente il pianoforte. L'amore, la passione per la musica classica è stata instillata in Matsuev fin dall'infanzia. Le prime lezioni di pianoforte furono date dai genitori e dalla nonna di Denis.

Ha studiato presso la più antica scuola d'arte di Irkutsk, continuando ad affinare le sue capacità di suonare il phono. Dopo la formazione, Denis ha studiato per diversi anni presso la scuola cittadina, fino a quando non si è reso conto che il suo talento richiedeva un ulteriore sviluppo a Mosca. Per questo i genitori decisero di trasferirsi nella capitale, dando al figlio la possibilità di studiare con i migliori insegnanti.

Nel 1991, Denis ha vinto un concorso-festival della New Names Foundation; questo dava il diritto di tenere concerti in diversi stati, compresi i paesi europei.

Dopo 2 anni, ha iniziato a studiare al Conservatorio di Mosca e nel 1995 ha iniziato a lavorare alla Filarmonica della capitale. Tre anni dopo, si è verificato un evento significativo: Denis ha vinto il concorso internazionale, il pubblico ha attirato l'attenzione su di lui ed è stato ben accolto dalla critica.

Il giovane e talentuoso musicista ha continuato a esibirsi e svilupparsi: già nel 2004 ha avuto l'opportunità di destinare la propria iscrizione al programma della Filarmonica di Mosca. Denis iniziò a lavorare con famose orchestre sotto la direzione di direttori come Valery Gergiev e altri.

Presto iniziò a lavorare con uno dei più grandi studi di registrazione del mondo, pubblicando album. Le esibizioni in Russia e all'estero hanno raccolto tutto esaurito e le collezioni sono state attivamente esaurite.

Matsuev divenne famoso in tutto il mondo, il pianista iniziò a essere invitato e non vedeva l'ora di partecipare a molti concerti in tutto il pianeta. Ha usato un approccio innovativo nelle sue esibizioni: Denis ha attirato l'attenzione di ascoltatori che in origine non erano intenditori di musica classica.

Un uomo è sempre pronto ad andare oltre il possibile. È noto per essere l'unico pianista ad aver masterizzato tre concerti di Čajkovskij in una performance.

Denis partecipa anche a vari progetti di beneficenza che mirano a interessare le giovani generazioni alla musica classica. Lavorando con la New Names Foundation, il maestro ne divenne il leader.

Matsuev conosce il discendente del compositore Sergei Rachmaninoff. Parlando molto con lui, Denis ha ottenuto il diritto di registrare la raccolta "Unknown Rachmaninov", suonando il pianoforte del maestro. Lo stesso pianista considera questa collezione un suo risultato speciale.

Nel 2014 Denis si è esibito alle Olimpiadi di Sochi: ha dato uno spettacolo spettacolare alla cerimonia di chiusura.

Inoltre, l'uomo ama il calcio, si definisce un fan dell'FC Spartak da molti anni. L'uomo collega anche le sue vittorie professionali con il suo amore per la squadra.

Nonostante Matsuev viva a Mosca, viene spesso nella sua nativa Irkutsk, ama trascorrere del tempo nella natura, specialmente in Siberia. Ama i bagni, riposa sul lago Baikal. La sua naturale emotività a volte richiede azioni insolite: come un uomo ammette che a volte gli piace urlare bene nella foresta per alleviare lo stress e liberare le emozioni.

La vita personale del musicista

La celebrità russa è piuttosto antiquata e non ama parlare delle sue relazioni sentimentali. Qualche tempo fa si è scoperto che Denis ha organizzato la sua vita e ha trovato quello con cui vuole vivere. La prescelta e moglie è Ekaterina Shipulina, che si esibisce al Teatro Bolshoi come prima ballerina. Il matrimonio dura da diversi anni e nell'autunno del 2016 la coppia ha avuto una figlia.

Nel 2017 Denis Matsuev aveva solo 41 anni; nonostante la sua età abbastanza giovane, è già un misuratore universalmente riconosciuto. Sa come sorprendere il suo spettatore, rende la musica classica attraente per diverse fasce d'età di ascoltatori, per la quale suscita ulteriore rispetto. Gli auguriamo successo nel suo lavoro, nuovi traguardi, nonché felicità nella sua vita personale e nel rapporto con sua moglie.

Il famoso pianista Denis Matsuev è noto per le sue forti dichiarazioni. "Sono siberiano per nazionalità", ha detto una volta. Questa frase ha suscitato l'interesse generale, perché il musicista ha un'origine piuttosto complicata. I siberiani, ovviamente, possono essere orgogliosi del loro talentuoso connazionale, perché in breve tempo il nome di Denis Matsuev ha guadagnato fama mondiale. La vita di questa persona meravigliosa sarà discussa in questo articolo.

Famiglia

Denis Matsuev, una biografia la cui nazionalità interessa a molti, è nata nel 1975, l'11 giugno, nella città di Irkutsk. Suo padre, Leonid Viktorovich, è un pianista e compositore. Era impegnato nel fatto che scriveva musica per le produzioni del teatro di Irkutsk. La madre del futuro musicista - Irina Dmitrievna - insegnava pianoforte. Il nonno del ragazzo - Gomelsky Dmitry Leonidovich - ha lavorato come percussionista nell'orchestra del circo della città di Irkutsk. Il pianista Denis Matsuev è ebreo, alcuni lo dicono. Questa affermazione è vera solo in parte. Il fatto è che la nonna del musicista, Rammul Vera Albertovna, è davvero un'ebrea nata. Riuscì a dare al ragazzo un'educazione musicale elementare e instillare in lui un amore per l'arte per tutta la vita. Quindi, il pianista è ebreo solo per un quarto.

Infanzia

Denis Matsuev ha trascorso la sua infanzia nella sua nativa Irkutsk. Ricorda ancora il Lago Baikal, ama venire sulle sue rive e assorbire l'energia speciale di questo luogo. Nato in una famiglia creativa, il ragazzo ha studiato musica fin dalla tenera età. In primo luogo, è andato alla scuola secondaria cittadina n. 11 intitolata a Vladimir Vladimirovich Mayakovsky e allo stesso tempo ha iniziato a frequentare la scuola d'arte locale. All'età di sedici anni, Denis Matsuev, la cui nazionalità è discussa in questo articolo, è entrato all'Irkutsk Musical College. Tuttavia, si è subito reso conto che il suo talento aveva bisogno di un taglio più completo. Al consiglio di famiglia si decise di trasferirsi nella capitale. I genitori hanno capito che il loro talentuoso figlio potrebbe avere una biografia creativa di grande successo. Denis Matsuev si è trasferito a Mosca nel 1990.

Primi successi

Il giovane ha superato con successo gli esami di ammissione alla Central Music School, che operava sotto il Conservatorio statale di Mosca. Nel 1991, è diventato un vincitore della International Public Charitable Foundation chiamata "New Names". Grazie a questa circostanza, già in gioventù ha visitato più di quaranta paesi del mondo con esibizioni concertistiche. Le persone più importanti vennero ad ascoltare il suo virtuoso: il Papa e altri. Nel 1993 Denis Matsuev, la cui nazionalità è spesso discussa dalla stampa, è riuscito a entrare al Conservatorio statale di Mosca. Allo stesso tempo, si è esibito nei programmi del fondo pubblico New Names, che si sono tenuti sotto la supervisione del mecenate di Denis, Svyatoslav Belz. Nel 1995, l'artista è stato accettato come solista presso la Filarmonica di Stato di Mosca. Ciò ha permesso a Denis Leonidovich di ampliare l'ambito della sua attività concertistica.

Popolarità

Insieme alla vittoria all'Undicesimo Concorso Internazionale intitolato a Pyotr Ilyich Tchaikovsky, la fama mondiale è arrivata al musicista. Questo fatidico evento ha impreziosito la sua biografia nel 1998. Denis Matsuev è diventato uno dei pianisti più famosi al mondo. Le sue esibizioni di virtuosismi hanno causato una grande risonanza nel mondo. L'artista iniziò a essere invitato agli eventi più prestigiosi. Ad esempio, Denis Matsuev ha parlato alla chiusura delle Olimpiadi di Sochi. Molte persone si sono interessate alla nazionalità del pianista. Sembrava loro che un talento così brillante potesse apparire solo in una persona di sangue speciale.

Origine

Sentiti libero di condividere le sue opinioni con il pubblico Denis Matsuev. "Siberiano", ha detto in un'intervista a Vladimir Pozner. L'artista considera gli abitanti della Siberia persone di una razza speciale. Pensa che lo spirito dei decabristi recalcitranti sia ancora preservato da quelle parti. I siberiani si distinguono per la loro ampiezza della natura e dell'indole indipendente, crede il pianista Denis Matsuev, la cui nazionalità è discussa in tutto il mondo, ammette di avere radici russe, ebree, tedesche, estoni, polacche Tuttavia, nel suo cuore si sente un vero siberiano.

Denis Matsuev dice che gli piace particolarmente esibirsi davanti al pubblico russo. Conquistare la sua attenzione non è facile, quindi il successo in questo campo è particolarmente prezioso. Il pianista ha viaggiato in tutto il mondo e crede che la Russia abbia le persone più cordiali e ragazze straordinariamente belle.

Attività concertistica

Dal 2004 Denis Matsuev presenta ogni anno il suo abbonamento personale. In esso, insieme al musicista, si esibiscono le migliori orchestre sinfoniche della Russia e dell'estero. Nelle ultime stagioni Lorin Maazel e l'orchestra Arturo Toscanini si sono esibiti sullo stesso palco con il pianista; Valery Gergiev e l'Orchestra del Teatro Mariinsky; Zubin Meta e il Maggio Musicale Fiorentino. Insieme a Denis Matsuev, ha suonato sotto la direzione di Paavo Järvi, Gianandrea Noseda, Semyon Bychkov, Mikhail Pletnev. L'artista ha anche collaborato attivamente sia con il solista che con il direttore dell'Orchestra Filarmonica Nazionale della Russia. I migliori direttori d'orchestra del mondo considerano un onore lavorare con il famoso Denis Matsuev. Tra questi: Yuri Timirkanov, Valery Gergiev, Beshmet, Leonid Slatkin, Maris Janson, Ivan Fischer, Kurt Mazur, Myung-Vun Chung, Yukka-Pekka Saraste e molti altri.

Attività sociale

Chi è Denis Matsuev per nazionalità? Ognuno può rispondere a questa domanda da solo. Basta apprezzare il contributo del musicista allo sviluppo della cultura nazionale per capire che per natura è una persona veramente russa. Il pianista si sforza in ogni modo di interessare i giovani all'arte filarmonica. Gestisce diversi progetti di beneficenza. L'artista dirige la fondazione di beneficenza interregionale "New Names", dal 2011 è professore onorario dell'Università statale di Mosca. Denis Leonidovich ricopre anche la carica di direttore artistico della Fondazione S.V. Rachmaninov. Nel 2006, l'artista è diventato membro del Consiglio per l'arte e la cultura sotto il presidente della Federazione Russa. Nel 2012 è stato nominato presidente del Ministero della Cultura della Federazione Russa. Nel 2014 Denis Matsuev, tra i tanti, ha firmato l'appello di personalità culturali russe a sostegno della politica di V.V. Putin in Crimea e Ucraina.

Vita privata

L'artista non è mai stato sposato. In tutte le interviste afferma di non soffrire di solitudine e di non cercare di ottenere un timbro sul passaporto. Nel tempo libero, Denis Matsuev ama fare sport. La nazionalità del musicista non influisce sulle sue preferenze: lui, come molti, è un fan dello Spartak, gioca con piacere a calcio, bowling e tennis. L'artista ama il bagno russo. È un devoto fan dell'arte teatrale, visita spesso Sovremennik ed è amico di Galina Volchek. La natura ampia di Denis Leonidovich richiede una via d'uscita. Il musicista ammette che durante le visite nella sua terra natale non riesce a respirare nel suo nativo Baikal, ea volte va lontano nella foresta per urlare abbastanza senza che nessuno lo senta.

Conclusione

Una persona molto talentuosa e sottile è Denis Matsuev. La nazionalità del musicista non ha importanza. Fa molto per il suo paese. Nel tentativo di instillare nelle persone l'amore per la musica, l'artista organizza tutti i tipi di festival e concorsi. Inoltre, si sforza di tenerli in diverse regioni della Russia, in modo che tutti gli abitanti del paese possano toccare l'alta arte, ascoltare la brillante esecuzione delle migliori opere musicali. Vorrei augurare a Denis Leonidovich nuovi traguardi creativi.

Matsuev Denis Leonidovich (nato nel 1975) è un eccezionale pianista virtuoso russo che si esibisce nelle migliori sale da concerto del mondo; attivista musicale e sociale. Per i suoi successi creativi nel 2009 ha ricevuto il Premio di Stato della Federazione Russa, dal 2011 ha il titolo di People's Artist of Russia.

Infanzia

Denis è nato l'11 giugno 1975 nella città di Irkutsk. Il suo talento unico può essere attribuito all'eredità, perché quasi l'intera famiglia era musicale.

Il nonno materno, Dmitry Gomelsky, era un percussionista (un musicista che suona strumenti a percussione) e lavorava nell'orchestra del circo di Irkutsk.

La nonna paterna, Vera Albertovna Rammul, era una fisica di professione, ma questo non le impediva di suonare perfettamente la musica delle operette e dei film sovietici su diversi strumenti. Fu lei a diventare la prima insegnante del piccolo Matsuev.

Il padre di Denis, Matsuev Leonid Viktorovich, era un pianista e compositore, ha scritto musica per molte produzioni teatrali a Irkutsk. La mamma, Irina Dmitrievna, insegnava pianoforte nelle scuole di musica.

Genitori, nonni sin dalla tenera età si sono resi conto che Denis stava crescendo come un bambino prodigio. Ma lui stesso non si sentiva speciale, capiva solo di fare alcune cose meglio di altre. Ad esempio, un pezzo che di solito viene insegnato per tre mesi, Denis ha imparato in due o tre giorni. Memorizzava la musica molto rapidamente, imparava le note a memoria, aveva un orecchio unico, sapeva cogliere qualsiasi melodia.

Inoltre, in casa loro c'era sempre un'atmosfera pazza, nel senso buono della parola, cioè si radunavano spesso tanti ospiti che amavano cantare e ballare. Il sabato sera si tenevano feste particolarmente grandi. Fu da qui che iniziò il grande amore di Denis per la musica jazz.

Il ragazzo ha guardato tutto, studiato, memorizzato e ad un certo punto ha iniziato a organizzare i propri spettacoli. Ha cantato, suonato il pianoforte, violino, chitarra, fisarmonica, parodia di cantanti d'opera, jazz e pop, ha mostrato spettacoli di marionette. In tutta la città si sparse la voce che ci fosse un bambino speciale nella famiglia Matsuev e molti volevano andare alle sue esibizioni a casa. Quindi Denis per la prima volta ha sentito di poter catturare l'attenzione del pubblico.

Anni scolastici

Denis ha studiato alla scuola secondaria n. 11 nella città di Irkutsk. Insieme a questo, ha frequentato una scuola di musica. Abilità uniche hanno reso Matsuev il primo eroe della classe, perché prima di ogni lezione di canto le ragazze gli ordinavano melodie diverse e lui le prendeva facilmente in braccio e suonava il piano. Ma gli piaceva esibirsi e odiava le lezioni di musica, non poteva sedersi in un posto per più di due ore. Ma i genitori di Denis hanno agito con saggezza: hanno visto qual era il temperamento del figlio, quindi non lo hanno costretto a studiare: "Fallo prima correre in cortile con i ragazzi, e poi fare musica".

Il passatempo preferito del futuro pianista virtuoso era il calcio. Adorava semplicemente questo sport, lo guardava in TV, giocava lui stesso per la squadra del cantiere. Pertanto, quando c'è stata la possibilità di mostrare Denis a un rappresentante di un'organizzazione musicale che raccoglieva giovani talenti in tutta la Russia, suo padre ha dovuto fare un trucco.

Nel 1990, la fondatrice e presidente della New Names Foundation, Ivetta Voronova, arrivò a Irkutsk. C'era un quartetto jazz per bambini in città, la cui fama raggiunse la stessa capitale, e Ivetta Nikolaevna voleva ascoltarlo. I musicisti locali della Filarmonica hanno invitato il padre di Denis a mostrare a Voronova il suo unico figlio. Ma il ragazzo ha rifiutato categoricamente, spiegando di aver avuto la finale del torneo di calcio "da cantiere a cantiere". Il giovane Matsuev non era solo il capitano della squadra, ma anche il capo del campo sportivo, era responsabile delle sue condizioni. Come ha potuto, in un momento così cruciale, scambiare la sua squadra, i suoi amici e il suo calcio con una specie di audizione alla Filarmonica?

E allora il padre gli disse: "Ma davvero non avrai tempo sia per il calcio che per la Filarmonica?" L'autostima ha preso il sopravvento. Denis è riuscito davvero ovunque, dopo una partita di calcio in jeans e maglietta, è corso sul palco della Filarmonica, ha suonato il preludio di Rachmaninov e stava per tornare di corsa. Yvetta Nikolaevna lo fermò e disse: "Aspetta, gattina, vogliamo invitarti a Mosca".

Studia a Mosca

Nel 1991 Denis ei suoi genitori vennero a Mosca. È stato un periodo terribile, subito dopo il golpe. Il ragazzo non voleva affatto lasciare la sua nativa Irkutsk, dagli amici e dalla sua squadra di football del cortile preferita. Ma i suoi genitori lo hanno corrotto, dicendo che a Mosca avrebbe potuto andare nei grandi stadi e guardare con i suoi occhi le partite del suo amato Spartak.

Nonna Vera Albertovna ha aiutato di nuovo. Una volta lei, fisica per formazione e professione, lasciò il lavoro e si dedicò a crescere il nipote, studiando musica con il piccolo Denis. Ora ha venduto l'appartamento della cooperativa a Irkutsk, ha dato sedicimila dollari e con questi soldi la famiglia Matsuev ha affittato un alloggio a Mosca.

Nella capitale, Denis ha iniziato a studiare alla Central Music School del Conservatorio statale di Mosca. Un anno dopo, è diventato il vincitore di un concorso internazionale organizzato dalla fondazione pubblica di beneficenza New Names. Oltre ad aver ricevuto una borsa di studio della fondazione, Matsuev ha preso parte a concerti di musica classica in molti paesi europei. Ha viaggiato nelle capitali e nelle principali città di Paesi Bassi, Austria, Francia e Regno Unito, ha parlato con il Segretario generale della NATO Manfred Werner, la regina britannica, Papa Giovanni Paolo II e prima che il presidente russo Boris Eltsin Matsuev abbia suonato sei volte.

Nel 1993 Denis è entrato al Conservatorio di Stato di Mosca e due anni dopo è diventato solista con la Filarmonica di Mosca.

Vincitore al Concorso Ciajkovskij

Nel 1998 Matsuev ha partecipato all'XI Concorso Internazionale Ciajkovskij. Con il loro insegnante, hanno scelto a lungo un programma competitivo e si sono fermati a un concerto di Liszt. Questo è un lavoro molto spettacolare, nessuno lo ha eseguito e la scelta è stata fatta letteralmente dieci giorni prima della presentazione delle domande per il concorso. Questa non è stata solo la decisione giusta: si è rivelata brillante e vittoriosa.

Denis per molto tempo non è riuscito a riprendersi dopo la vittoria, tutto gli sembrava una specie di sogno. Dopotutto, la composizione dei concorrenti è stata la più forte della storia, solo sette pianisti hanno rivendicato il primo posto. Matsuev è stato aiutato dal suo personaggio, ha sempre suonato meglio nelle esibizioni che nelle prove. L'eccitazione se ne andò, la gioia sfrenata catturata, corse al pianoforte, dentro tutto ribolliva, il pianista letteralmente strappato e metal. In quei momenti, non pensava mai a cosa stesse suonando per i membri della giuria, seduti in sesta fila. Ha consegnato il suo lavoro al pubblico che è venuto nell'Aula Magna del Conservatorio.

L'esibizione della competizione è stata un trionfo. Fu molto apprezzato non solo dai membri della giuria, ma anche dai critici musicali, che notarono lo stile di esibizione da concerto emozionante del giovane pianista, che allo stesso tempo contrastava con un modo pacato. Molte recensioni positive sulla performance di Matsuev sono apparse sui media stranieri. E il talento del giovane pianista virtuoso russo è stato inequivocabilmente riconosciuto dagli amanti della musica mondiale.

Creazione

Denis ha una regola incrollabile: distribuisce equamente il programma del suo tour tra ascoltatori russi e stranieri. Soprattutto si esibisce a casa, nelle città siberiane. Nel suo primo tour serio, ha viaggiato a Chita, Magadan, Blagoveshchensk, Vladivostok, Khabarovsk, Petropavlovsk-Kamchatsky.

Per lui, gli ascoltatori dell'entroterra russo sono cari quanto il pubblico della Carnegie Hall. Denis non sa suonare in un modo particolarmente buono per un pubblico d'élite. Dà il 100% sempre e ovunque. Il pianista considera suo dovere presentare i capolavori della musica a persone che non hanno mai ascoltato i classici in esibizione dal vivo prima d'ora. Per Matsuev, questa è una questione di coscienza e onore.

Ritiene facile per se stesso salire su un elicottero e volare in qualche villaggio remoto, ad esempio, nella regione di Orenburg. Denis sta cercando di consegnare pianoforti in luoghi così remoti in modo che i bambini possano studiare nelle scuole e nei club locali con buoni strumenti musicali. Il pianista non dimentica che lui stesso viene da un luogo remoto simile. A suo avviso, tutto il più sincero, veritiero e reale viene da tali luoghi.

Ora il suo nome è noto anche a chi non ha familiarità con la musica classica. È una delle poche persone sul pianeta, grazie alla quale i classici diventano comprensibili, è aiutato in questo dal suo notevole carisma, temperamento e un desiderio assolutamente sincero di portare i capolavori della world music a quante più persone possibile.

Denis si esibisce con le migliori orchestre e direttori nazionali e stranieri (Yuri Bashmet, Valery Gergiev, Paavo Jarvi, Vladimir Spivakov, Gianandrea Noseda, Mikhail Pletnev, Ivan Fisher).

Matsuev sta cercando con tutte le sue forze di suscitare interesse per la musica tra i giovani moderni. Per fare questo, organizza vari festival, concorsi e spettacoli per bambini e giovani, si occupa di molti programmi di beneficenza in tutta la Russia. Quindi, ad esempio, il festival "Stars on Baikal", che Denis ha organizzato nella sua terra natale, a Irkutsk, si tiene qui ogni anno. Il festival Crescendo si tiene ogni anno in diverse città russe, Matsuev ne è il direttore artistico.

Dal 2011 Matsuev è professore onorario all'Università statale di Mosca. È presidente della fondazione di beneficenza interregionale New Names, nonché direttore artistico della Fondazione Sergei Rachmaninov.

Durante i Giochi Olimpici Invernali di Sochi nel 2014, il pianista si è esibito alla cerimonia di chiusura. E nell'estate del 2016, Denis è stato eletto ambasciatore per la prossima Coppa del Mondo FIFA 2018, che si terrà in Russia.

santa patria

Denis vive a Mosca, ma in ogni occasione visita la sua piccola patria.

Il luogo più sacro del pianeta per Matsuev è Irkutsk. Ama moltissimo la sua città natale ed è pronto a sacrificare tutto per essa. I concerti nella sua terra natale si tengono sempre con particolare entusiasmo e stupore e il riconoscimento degli ascoltatori di Irkutsk è molto importante per lui.

Quando arriva a Irkutsk, lascia la macchina e tutto il resto, va a piedi a fare una passeggiata per la città, passa per le strade di Khalturin, Marat, Zhelyabin. Quindi entra nel loro appartamento, dove non effettua riparazioni specifiche, e inala gli odori della sua infanzia. Denis a volte scherza dicendo di aver inventato il festival annuale Stars on Baikal a Irkutsk per visitare ancora una volta la sua terra natale. Più in generale, i luoghi preferiti dal pianista sono, ovviamente, il Baikal, in particolare la baia di Chivyrkuisky e la baia di Peschanaya.

Famiglia e hobby

Matsuev vive in un matrimonio civile con la prima ballerina del Teatro Bolshoi, l'artista onorata della Russia Ekaterina Shipulina. Nell'autunno del 2016, la coppia ha avuto una figlia.

Denis è ancora, come da bambino, un appassionato di calcio. La preferenza è data al club di Mosca "Spartak". Oltre al calcio, ama il tennis e il bowling.

Il pianista ama i film sovietici e conosce non solo ogni attore e regista, ma anche in quale anno in quale studio cinematografico è stata girata l'immagine. Il più capolavoro, ad esempio le commedie, Denis lo conosce a memoria - frase per frase, fotogramma per fotogramma. È cresciuto con questi film e crede fermamente che anche i suoi pronipoti li guarderanno. Questi film sono personali, sinceri e reali, che ricordano fortemente a Denis la musica classica. Un classico sopravvive da secoli.

Tra i paesi stranieri, Denis ama moltissimo il Giappone, ammira la sua cultura, l'autostima dei giapponesi, prima che rispettino gli anziani, prima ancora che la loro qualità di vita e l'ordine nelle strade.

Matsuev è un fan del vecchio rock, gli piace ascoltare la musica di "Deep Purple", "Pink Floyd", "Queen". Gli piace Sting, la musica pop francese e sovietica.

Ama molto il teatro, tra Mosca preferisce Sovremennik, è amico della direttrice di questo teatro, Galina Volchek.

Matsuev è un appassionato ammiratore del bagno russo. Durante il festival "Stars on Baikal" ha una tradizione: chiunque provenga dagli ospiti famosi, prima va nel bagno turco e poi si tuffa nel lago Baikal. La temperatura è solo di +8 gradi, ma nessuno si è mai ammalato.