Per cosa è famoso Fëdor Chaliapin? In quali opere Chaliapin ha interpretato le parti principali? "Donna di Pskov" (Ivan il Terribile), "Vita per lo Zar" (Ivan Susanin), "Mozart e Salieri" (Salieri)

Fyodor Ivanovich Chaliapin (nato nel 1873 - morto nel 1938) è un grande cantante d'opera russo (basso).

Fyodor Chaliapin è nato il 1 febbraio (13), 1873 a Kazan. Figlio di un contadino della provincia di Vyatka Ivan Yakovlevich Shalyapin (1837-1901), rappresentante dell'antica famiglia Vyatka degli Shalyapins (Shelepin). Da bambino, Chaliapin era un cantante. Ha ricevuto un'istruzione elementare.

Lo stesso Chaliapin considerò l'inizio della sua carriera artistica nel 1889, quando entrò nella compagnia teatrale di V. B. Serebryakov. Primo, per il posto di statistico.

Il 29 marzo 1890 ebbe luogo la prima esibizione da solista di Chaliapin: il ruolo di Zaretsky nell'opera "Eugene Onegin", messa in scena dalla Kazan Society of Stage Art Lovers. Per tutto maggio e l'inizio di giugno 1890, Chaliapin fu il corista dell'impresa di operetta di V. B. Serebryakov.

Nel settembre 1890, Chaliapin arrivò da Kazan a Ufa e iniziò a lavorare nel coro della compagnia d'opera sotto la direzione di S. Ya. Semyonov-Samarsky.

Quasi per caso, ho dovuto trasformarmi da coro in solista, sostituendo un artista malato nell'opera "Pebbles" di Moniuszko. Questo debutto ha presentato il diciassettenne Chaliapin, a cui occasionalmente hanno iniziato a essere affidate piccole parti d'opera, ad esempio Fernando in "Troubadour". L'anno successivo, Chaliapin si è esibito nel ruolo di Unknown in "Askold's Grave" di Verstovsky. Gli fu offerto un posto nell'Ufa zemstvo, ma la piccola compagnia russa di Dergach arrivò a Ufa, alla quale si unì Chaliapin. Vagare con lei lo ha portato a Tiflis, dove è riuscito per la prima volta a praticare seriamente la sua voce, grazie al cantante D.A.Usatov. Usatov non solo approvò la voce di Chaliapin, ma, a causa della mancanza di risorse materiali di quest'ultimo, iniziò a dargli lezioni di canto gratuite e generalmente vi prese parte. Ha anche arrangiato per Chaliapin nell'opera di Tiflis di Forcatti e Lyubimov. Chaliapin ha vissuto a Tiflis per un anno intero, eseguendo le prime parti di basso nell'opera.

Nel 1893 si trasferì a Mosca e nel 1894 - a San Pietroburgo, dove cantò in "Arcadia" nella compagnia d'opera di Lentovsky, e nell'inverno del 1894/5 - nella compagnia d'opera nel teatro Panaevsky, nel troupe di Zazulin. La bella voce dell'aspirante artista e soprattutto l'espressiva declamazione musicale in relazione all'esecuzione veritiera hanno attirato su di lui l'attenzione della critica e del pubblico. Nel 1895, Chaliapin fu accettato dalla direzione dei teatri imperiali di San Pietroburgo nella compagnia d'opera: entrò sul palcoscenico del Teatro Mariinsky e cantò con successo i ruoli di Mefistofele (Faust) e Ruslan (Ruslan e Lyudmila). Il variegato talento di Chaliapin è stato espresso anche nell'opera buffa "Il matrimonio segreto" di D. Cimaroz, ma non ha ancora ricevuto una valutazione adeguata. È stato riferito che nella stagione 1895-1896. egli "appariva abbastanza raramente e, inoltre, in parti che non erano adatte a lui". Il noto filantropo S.I. Qui nel 1896-1899. Chaliapin si è sviluppato in senso artistico e ha ampliato il suo talento teatrale, esibendosi in numerosi ruoli. Grazie alla sua sottile comprensione della musica russa in generale e dell'ultima in particolare, ha creato in modo completamente individuale, ma allo stesso tempo profondamente veritiero, una serie di tipi nelle opere russe. Allo stesso tempo, ha anche lavorato a lungo su ruoli in opere straniere; per esempio, il ruolo di Mefistofele in "Faust" di Gounod nella sua trasmissione ha ricevuto un'illuminazione straordinariamente brillante, forte e unica. Nel corso degli anni, Chaliapin ha guadagnato una grande fama.

Dal 1899 prestò nuovamente servizio all'Opera imperiale russa di Mosca (Teatro Bolshoi), dove riscosse un enorme successo. Fu acclamato a Milano, dove si esibì al Teatro La Scala nel ruolo del titolo di Mefistofele A. Boito (1901, 10 recite). Il tour di Chaliapin a San Pietroburgo al Mariinsky Stage ha costituito una sorta di eventi nel mondo musicale di San Pietroburgo.

Nella rivoluzione del 1905, si unì ai circoli progressisti, donò i compensi dei suoi discorsi ai rivoluzionari. Le sue esibizioni con canzoni popolari (Dubinushka e altri) a volte si trasformavano in manifestazioni politiche.

Dal 1914 è apparso in compagnie d'opera private di S. I. Zimin (Mosca), A. R. Aksarin (Pietrogrado).

Dal 1918 è Direttore Artistico del Teatro Mariinsky. Ha ricevuto il titolo di Artista Popolare della Repubblica.

La lunga assenza di Chaliapin suscitò sospetti e atteggiamenti negativi nella Russia sovietica; così, nel 1926, Mayakovsky scrisse nella sua "Lettera a Gorky": "O dovresti vivere / come vive Chaliapin / con applausi soffocati / olyapan? / Torna / ora / un tale artista / torna / ai rubli russi - / sarò il primo a gridare: / - Roll back, / People's Artist of the Republic! " Nel 1927, Chaliapin ha donato i proventi di uno dei concerti ai figli degli emigranti, che è stato interpretato e presentato come sostegno alle Guardie Bianche. Nel 1928, con un decreto del Consiglio dei commissari del popolo della RSFSR, fu privato del titolo di Artista del popolo e del diritto di tornare in URSS; Ciò era giustificato dal fatto che non voleva "tornare in Russia e servire le persone il cui titolo di artista gli era stato assegnato" o, secondo altre fonti, dal fatto che avrebbe donato denaro agli emigranti-monarchici.

Nella primavera del 1937 gli fu diagnosticata la leucemia e il 12 aprile 1938 morì tra le braccia di sua moglie. Sepolto nel cimitero parigino Batignolles.

Il 29 ottobre 1984, al cimitero di Novodevichy a Mosca, ebbe luogo la cerimonia di sepoltura delle ceneri di F.I. Shalyapin.

Il 31 ottobre 1986 ebbe luogo l'apertura della lapide del grande cantante russo F.I. Shalyapin (scultore A. Yeletsky, architetto Y. Voskresensky).

Fyodor Ivanovich Chaliapin nacque il 13 febbraio 1873 a Kazan, nella povera famiglia di Ivan Yakovlevich Chaliapin, un contadino del villaggio di Syrtsovo, provincia di Vyatka. Madre, Evdokia (Avdotya) Mikhailovna (nata Prozorova), originaria del villaggio di Dudinskaya nella stessa provincia. Già nell'infanzia, Fedor aveva una bella voce (acuta) e cantava spesso insieme a sua madre, "aggiustando le voci". Dall'età di nove anni ha cantato nei cori delle chiese, ha cercato di imparare a suonare il violino, ha letto molto, ma è stato costretto a lavorare come apprendista di calzolaio, tornitore, falegname, rilegatore, copista. All'età di dodici anni ha preso parte alle esibizioni della compagnia in tournée a Kazan come comparsa. Una voglia irrefrenabile per il teatro lo ha portato a varie compagnie di recitazione, con le quali ha vagato per le città della regione del Volga, del Caucaso, dell'Asia centrale, lavorando come caricatore o come gancio sul molo, spesso affamato e dormendo su panchine .

"... Apparentemente, anche nel modesto ruolo di un coro, sono riuscito a mostrare la mia naturale musicalità e non male i mezzi vocali. non c'era nessuno nella troupe, quindi l'imprenditore Semyonov-Samarsky mi ha chiesto se avrei accettato di cantare questa parte. Nonostante la mia estrema timidezza, ho accettato. Era troppo allettante: il primo ruolo serio della mia vita. Ho imparato rapidamente la parte e l'ho recitata.

Nonostante il triste incidente in questa performance (mi sono seduto sul palco vicino alla sedia), Semenov-Samarsky è stato comunque commosso sia dal mio canto che dal mio coscienzioso desiderio di ritrarre qualcosa di simile al magnate polacco. Ha aggiunto cinque rubli al mio stipendio e ha iniziato ad affidarmi anche altri ruoli. Penso ancora in modo superstizioso: un buon segno per un nuovo arrivato nella prima esibizione sul palco davanti a un pubblico per sedersi davanti a una sedia. Durante la mia carriera successiva, tuttavia, ho tenuto d'occhio la sedia e avevo paura non solo di sedermi accanto, ma anche di sedermi sulla sedia di un altro...

In questa mia prima stagione, ho cantato Fernando in "Troubadour" e Unknown in "Askold's Grave". Il successo ha infine rafforzato la mia decisione di dedicarmi al teatro".

Quindi il giovane cantante si trasferì a Tiflis, dove prese lezioni di canto gratuite dal famoso cantante D. Usatov, esibendosi in concerti amatoriali e studenteschi. Nel 1894 cantò in spettacoli tenuti nel giardino suburbano di San Pietroburgo "Arcadia", poi al Teatro Panaevsky. Il 5 aprile 1895 fece il suo debutto come Mefistofele nell'opera Faust di Charles Gounod al Teatro Mariinsky.

Nel 1896, Shalyapin fu invitato da S. Mamontov all'Opera privata di Mosca, dove assunse una posizione di primo piano e rivelò pienamente il suo talento, creando negli anni di lavoro in questo teatro un'intera galleria di immagini indimenticabili nelle opere russe: Ivan il Terribile in "La donna pskovita" di N. Rimsky -Korsakov (1896); Dosifei in "Khovanshchina" di M. Musorgsky (1897); Boris Godunov nell'opera con lo stesso nome di M. Musorgsky (1898) e altri "Un grande artista è diventato più", - scrisse V. Stasov sul venticinquenne Shalyapin.

La comunicazione nel Teatro Mamontov con i migliori artisti russi (V. Polenov, V. e A. Vasnetsov, I. Levitan, V. Serov, M. Vrubel, K. Korovin e altri) ha dato al cantante potenti incentivi per la creatività: le loro decorazioni e i costumi hanno contribuito a creare un'immagine scenica convincente. Il cantante ha preparato una serie di parti d'opera in teatro con l'allora direttore d'orchestra e compositore alle prime armi Sergei Rachmaninov. L'amicizia creativa ha unito i due grandi artisti per il resto della loro vita. Rachmaninov ha dedicato diverse storie d'amore al cantante, tra cui "Fate" (poesie di A. Apukhtin), "Lo conoscevi" (poesie di F. Tyutchev).

L'arte profondamente nazionale del cantante ammirava i suoi contemporanei. "Nell'arte russa, Chaliapin è un'era come Pushkin", ha scritto M. Gorky. Basandosi sulle migliori tradizioni della scuola vocale nazionale, Chaliapin ha aperto una nuova era nel teatro musicale nazionale. Riuscì a combinare sorprendentemente organicamente i due principi più importanti dell'arte operistica - drammatico e musicale - per subordinare il suo dono tragico, la plasticità scenica unica e la musicalità profonda a un unico concetto artistico.

Dal 24 settembre 1899, Chaliapin è il principale solista del Bolshoi e allo stesso tempo dei Teatri Mariinsky, con trionfale successo è stato in tournée all'estero. Nel 1901, alla Scala di Milano, canta con grande successo la parte di Mefistofele nell'omonima opera di A. Boito con E. Caruso, diretta da A. Toscanini. La fama mondiale del cantante russo è stata confermata dalle tournée a Roma (1904), Monte Carlo (1905), Orange (Francia, 1905), Berlino (1907), New York (1908), Parigi (1908), Londra (1913/ 14). La divina bellezza della voce di Chaliapin ha conquistato gli ascoltatori di tutti i paesi. Il suo basso acuto, consegnato dalla natura, con un timbro vellutato e morbido, suonava pieno di sangue, potente e aveva la più ricca tavolozza di intonazioni vocali. L'effetto della trasformazione artistica ha stupito gli ascoltatori: non c'è solo un aspetto esterno, ma anche un profondo contenuto interiore, che è stato trasmesso dal discorso vocale del cantante. Nel creare immagini espressive capienti e scenografiche, il cantante è aiutato dalla sua straordinaria versatilità: è sia scultore che artista, scrive poesie e prosa. Un talento così versatile del grande artista ricorda i maestri del Rinascimento: non è un caso che i suoi contemporanei paragonassero i suoi eroi d'opera ai titani di Michelangelo. L'arte di Chaliapin ha attraversato i confini nazionali e ha influenzato lo sviluppo del teatro dell'opera mondiale. Molti direttori d'orchestra, artisti e cantanti occidentali potrebbero ripetere le parole del direttore d'orchestra e compositore italiano D. Gavadzeni: “L'innovazione di Chaliapin nel campo della verità drammatica dell'arte operistica ha avuto un forte impatto sul teatro italiano ... L'arte drammatica del grande artista russo ha lasciato un segno profondo e duraturo non solo nel campo dell'esecuzione di opere russe di cantanti italiani, ma in generale, in tutto lo stile della loro interpretazione vocale e teatrale, comprese le opere di Verdi ... "

"Chaliapin è stato attratto dai personaggi di persone forti, preso da idee e passione, vivendo un profondo dramma spirituale, oltre a vivide immagini esilaranti", osserva D.N. Lebedev. o la dolorosa discordia mentale e il rimorso vissuti da Boris Godunov.

In simpatia per la sofferenza umana, si manifesta un alto umanesimo, una caratteristica integrale dell'arte russa progressista, basata sulla nazionalità, sulla purezza e sulla profondità dei sentimenti. La forza del suo talento, il segreto della sua persuasività, intelligibilità a tutti, anche a una persona inesperta, è radicata in questa nazionalità, che ha riempito l'intero essere e tutta l'opera di Chaliapin ".

Chaliapin è categoricamente contrario alla pretesa emotività: “Qualsiasi musica esprime sempre sentimenti in un modo o nell'altro, e dove ci sono sentimenti, la trasmissione meccanica lascia l'impressione di una terribile monotonia. Un'aria spettacolare suona fredda e protocollare, se l'intonazione della frase non è sviluppata in essa, se il suono non è colorato con le necessarie sfumature dell'esperienza. Anche la musica occidentale ha bisogno di questa intonazione ... che ho riconosciuto come obbligatoria per la trasmissione della musica russa, sebbene ci sia meno vibrazione psicologica in essa che in russa ".

Chaliapin è caratterizzato da un'attività concertistica brillante e movimentata. Gli ascoltatori erano invariabilmente deliziati dalla sua interpretazione dei romanzi "The Miller", "The Old Caporal", "Titular Counselor" di Dargomyzhsky, "Seminarist", "Trepak" di Mussorgsky, "Doubt" di Glinka, "The Prophet" di Rimsky-Korsakov, "Usignolo" di Tchaikovsky, "Doppio" Schubert, "Non sono arrabbiato", "Nel sonno ho pianto amaramente" di Schumann.

Ecco cosa ha scritto il notevole musicologo russo accademico B. Asafiev su questo lato dell'attività creativa del cantante:

“Chaliapin ha cantato veramente musica da camera, a volte così intensamente, così profondamente che sembrava che non avesse nulla in comune con il teatro e non ricorreva mai all'enfasi richiesta dalla scena sugli accessori e sulla visibilità dell'espressione. La perfetta calma e moderazione si impossessarono di lui. Ad esempio, ricordo "In un sogno ho pianto amaramente" di Schumann - un suono, una voce in silenzio, un'emozione modesta e nascosta - ma l'esecutore sembra essere assente, e non esiste un umorismo così grande, allegro, generoso, affettuoso , persona chiara. Una voce solitaria suona - e tutto è nella voce: tutta la profondità e la pienezza del cuore umano ... Il viso è immobile, gli occhi sono assolutamente espressivi, ma in un modo speciale, non come, diciamo, Mefistofele nel famoso scena con studenti o in una serenata sarcastica: lì bruciavano dispettosamente, con una presa in giro, ed ecco gli occhi di una persona che intuì l'elemento del dolore, ma si rese conto che solo nella dura disciplina della mente e del cuore - nel ritmo di tutte le sue manifestazioni - una persona acquisisce potere su passioni e sofferenze ".

La stampa amava calcolare i compensi dell'artista, sostenendo il mito della favolosa ricchezza, dell'avidità di Shalyapin. E se questo mito fosse smentito da manifesti e programmi di molti concerti di beneficenza, le famose esibizioni del cantante a Kiev, Kharkov e Pietrogrado davanti a un vasto pubblico di lavoro? Le voci fastidiose, le voci di giornale e i pettegolezzi più volte hanno costretto l'artista a prendere la penna, confutare sensazioni e speculazioni e chiarire i fatti della propria biografia. Inutile!

Durante la prima guerra mondiale, i viaggi turistici di Shalyapin cessarono. Il cantante ha aperto a proprie spese due ospedali per i soldati feriti, ma non ha pubblicizzato le sue "buone azioni". Avvocato M.F. Volkenstein, che gestiva gli affari finanziari del cantante da molti anni, ha ricordato: "Se solo sapessero quanti soldi di Chaliapin sono passati attraverso le mie mani per aiutare chi ne aveva bisogno!"

Dopo la Rivoluzione d'Ottobre del 1917, Fëdor Ivanovich fu coinvolto nella riorganizzazione creativa degli ex teatri imperiali, fu membro eletto dei direttori dei teatri Bolshoi e Mariinsky, nel 1918 diresse la parte artistica di quest'ultimo. Nello stesso anno è stato il primo lavoratore d'arte ad essere insignito del titolo di Artista Popolare della Repubblica. Il cantante si è sforzato di allontanarsi dalla politica, nel libro delle sue memorie ha scritto: "Se fossi stato qualcosa nella vita, quindi solo un attore e un cantante, ero completamente devoto alla mia vocazione. Ma meno di tutto ero un politico".

Esteriormente, potrebbe sembrare che la vita di Chaliapin sia prospera e creativamente ricca. È invitato ad esibirsi in concerti ufficiali, si esibisce molto per il grande pubblico, è insignito di titoli onorifici, chiamato a dirigere i lavori di giurie d'arte di vario genere, consigli teatrali. Ma lì per lì ci sono forti richiami a "socializzare Chaliapin", "mettere il suo talento al servizio della gente", spesso vengono espressi dubbi sulla "devozione di classe" del cantante. Qualcuno pretende il coinvolgimento obbligatorio della sua famiglia nello svolgimento delle mansioni lavorative, qualcuno parla con minacce dirette all'ex artista dei teatri imperiali... “Ho visto sempre più chiaramente che nessuno aveva bisogno di quello che potevo fare, che lì non aveva senso nel mio lavoro” , - ha ammesso l'artista.

Naturalmente, Chaliapin poteva difendersi dalla tirannia dei funzionari zelanti facendo una richiesta personale a Lunacharsky, Peters, Dzerzhinsky, Zinoviev. Ma è umiliante per un artista dipendere costantemente dagli ordini anche di funzionari di così alto rango della gerarchia amministrativa del partito. Inoltre, spesso non garantivano una protezione sociale completa e di certo non infondevano fiducia nel futuro.

Nella primavera del 1922, Chaliapin non tornò da una tournée all'estero, sebbene per qualche tempo continuò a considerare temporaneo il suo mancato ritorno. L'ambiente domestico ha giocato un ruolo importante nell'incidente. Prendersi cura dei bambini, la paura di lasciarli senza mezzi di sussistenza ha costretto Fëdor Ivanovich ad accettare tour infiniti. La figlia maggiore Irina è rimasta a vivere a Mosca con suo marito e sua madre, Paula Ignatievna Tornagi-Shalyapina. Altri figli del primo matrimonio - Lydia, Boris, Fedor, Tatiana - e figli del secondo matrimonio - Marina, Martha, Dassia e i figli di Maria Valentinovna (seconda moglie), Eduard e Stella, vivevano con loro a Parigi. Chaliapin era particolarmente orgoglioso di suo figlio Boris, che, secondo N. Benois, ottenne "un grande successo come paesaggista e ritrattista". Fëdor Ivanovich posò volentieri per suo figlio; I ritratti e gli schizzi di suo padre di Boris "sono monumenti inestimabili per il grande artista ...".

In una terra straniera, il cantante ha goduto di un successo costante, in tournée in quasi tutti i paesi del mondo - in Inghilterra, America, Canada, Cina, Giappone e Isole Hawaii. Dal 1930, Chaliapin è apparso nella compagnia dell'Opera russa, le cui esibizioni erano famose per l'alto livello della cultura della messa in scena. Le opere "Mermaid", "Boris Godunov", "Prince Igor" hanno avuto particolare successo a Parigi. Nel 1935 Chaliapin fu eletto membro della Reale Accademia di Musica (insieme ad A. Toscanini) e conseguì un diploma accademico. Il repertorio di Chaliapin comprendeva circa 70 parti. Nelle opere di compositori russi, ha creato immagini di Melnik ("Sirena"), Ivan Susanin ("Ivan Susanin"), Boris Godunov e Varlaam ("Boris Godunov"), Ivan il Terribile ("Pskovityanka"), insuperabile in forza e verità nella vita... Tra i migliori ruoli nell'opera dell'Europa occidentale ci sono Mefistofele (Faust e Mefistofele), Don Basilio (Il barbiere di Siviglia), Leporello (Don Giovanni), Don Chisciotte (Don Chisciotte). Chaliapin è stato altrettanto eccezionale nella performance vocale da camera. Qui introdusse un elemento di teatralità e creò una sorta di "teatro romantico". Il suo repertorio comprendeva fino a quattrocento canzoni, romanze e opere di musica vocale da camera di altri generi. I capolavori delle arti dello spettacolo includono "The Flea", "Forgotten", "Trepak" di Mussorgsky, "Night Review" di Glinka, "The Prophet" di Rimsky-Korsakov, "Two Grenadiers" di R. Schumann, "The Double" " di F. Schubert, così come le canzoni popolari russe "Addio, gioia", "Non dicono a Masha di camminare per il fiume", "Da dietro l'isola alla verga".

Negli anni '20 e '30 realizzò circa trecento dischi per grammofono. "Adoro i dischi del grammofono ... - ha confessato Fyodor Ivanovich. "Sono entusiasta e creativamente eccitato dall'idea che il microfono simbolizzi non un pubblico specifico, ma milioni di ascoltatori". Il cantante era molto esigente riguardo alle registrazioni, tra i suoi preferiti c'era la registrazione di "Elegy" di Massenet, canzoni popolari russe, che includeva nei programmi dei suoi concerti durante la sua vita creativa. Secondo il ricordo di Asafiev, "il respiro ampio, potente e inevitabile del grande cantante ha saturato la melodia e si è sentito che non c'era limite ai campi e alle steppe della nostra Patria".

Il 24 agosto 1927, il Consiglio dei Commissari del Popolo adottò una risoluzione che privava Shalyapin del titolo di Artista del Popolo. Gorky non credeva alla possibilità di togliere a Chaliapin il titolo di People's Artist, su cui si erano diffuse voci già nella primavera del 1927: si farà”. Tuttavia, in realtà tutto è andato diversamente, per niente come aveva supposto Gorky...

Fedor Ivanovich Chaliapin è nato il 1 febbraio (13), 1873, a Kazan. Da bambino, Fedor cantava nel coro della chiesa. Prima di entrare nella scuola, ha studiato calzolaio con N.A. Tonkov e V.A.Andreev. Ha ricevuto la sua istruzione primaria presso la scuola privata Vedernikova. Poi è entrato nella scuola parrocchiale di Kazan.

Gli studi alla scuola si conclusero nel 1885. Nell'autunno dello stesso anno, entrò in una scuola professionale ad Arsk.

L'inizio del percorso creativo

Nel 1889 Shalyapin divenne membro della compagnia teatrale di VB Serebryakov. Nella primavera del 1890 ebbe luogo la prima esibizione solista dell'artista. Chaliapin ha interpretato la parte di Zaretsky nell'opera di PI Tchaikovsky, "Eugene Onegin".

Nell'autunno dello stesso anno, Fyodor Ivanovich si trasferì a Ufa ed entrò nel coro della compagnia di operetta S. Ya. Semenov-Samarsky. Nell'opera di S. Moniuszko "Pebbles" Chaliapin di 17 anni ha sostituito l'artista malato. Questo debutto gli ha portato la fama in un circolo ristretto.

Nel 1893 Chaliapin divenne membro della compagnia di G.I.Derkach e si trasferì a Tiflis. Lì ha incontrato il cantante d'opera D. Usatov. Su consiglio di un compagno più anziano, Chaliapin prese seriamente la sua voce. Fu a Tiflis che Chaliapin eseguì le sue prime parti di basso.

Nel 1893, Chaliapin si trasferì a Mosca. Un anno dopo, si trasferì a San Pietroburgo ed entrò nella compagnia d'opera di M. V. Lentovsky. Nell'inverno del 1894-1895. si unì alla troupe di I.P. Zazulin.

Nel 1895, Chaliapin fu invitato a far parte della Compagnia dell'Opera di San Pietroburgo. Sul palco del Teatro Mariinsky, Chaliapin ha interpretato i ruoli di Mefistofele e Ruslan.

Decollo creativo

Studiando la breve biografia di Fyodor Ivanovich Chaliapin, dovresti sapere che nel 1899 è apparso per la prima volta sul palcoscenico del Teatro Bolshoi. Nel 1901 l'artista interpretò il ruolo di Mefistofele al Teatro alla Scala di Milano. Il pubblico e la critica europei hanno apprezzato molto la sua performance.

Durante la rivoluzione, l'artista si è esibito con canzoni popolari e ha donato royalties ai lavoratori. Nel 1907-1908. iniziò il suo tour negli Stati Uniti d'America e in Argentina.

Nel 1915, Chaliapin fece il suo debutto cinematografico, interpretando il ruolo del protagonista nel film Lo zar Ivan Vasilyevich il Terribile.

Nel 1918, Chaliapin divenne il capo dell'ex Teatro Mariinsky. Nello stesso anno è stato insignito del titolo di Artista Popolare della Repubblica.

All'estero

Nel luglio 1922, Chaliapin andò in tournée negli Stati Uniti. Questo fatto di per sé turbò profondamente il nuovo governo. E quando, nel 1927, l'artista ha donato i suoi diritti d'autore ai figli di emigranti politici, questo è stato visto come un tradimento degli ideali sovietici.

In questo contesto, nel 1927 Fëdor Ivanovich fu privato del titolo di People's Artist e gli fu proibito di tornare in patria. Tutte le accuse contro il grande artista furono ritirate solo nel 1991.

Nel 1932, l'artista interpretò il ruolo principale nel film Le avventure di Don Chisciotte.

ultimi anni di vita

Nel 1937, a F.I. Shalyapin fu diagnosticata la leucemia. Il grande artista morì un anno dopo, il 12 aprile 1938. Nel 1984, grazie al barone E.A. von Falz-Fein, le ceneri di Chaliapin furono consegnate alla Russia.

La cerimonia di sepoltura dell'eccezionale cantante ebbe luogo il 29 ottobre 1984, nel cimitero di Novodevichy.

Altre opzioni biografiche

• Nella vita di F.I. Shalyapin c'erano molti fatti interessanti e divertenti. In gioventù, ha fatto un'audizione per lo stesso coro con M. Gorky. I direttori del coro "respinsero" Chaliapin a causa della mutazione della voce, preferendolo a un concorrente impudente. Chaliapin conservava rancore nei confronti di un concorrente molto meno talentuoso, a suo avviso, per tutta la vita.
• Avendo incontrato M. Gorky, gli raccontò questa storia. Lo scrittore sorpreso, ridendo allegramente, ha ammesso che era lui il concorrente del coro, che fu presto cacciato per mancanza di voce.
• Il debutto sul palcoscenico del giovane Chaliapin è stato piuttosto originale. A quel tempo era il principale extra e alla prima dello spettacolo interpretava il ruolo senza parole del cardinale. L'intero ruolo consisteva in una maestosa processione sul palco. Il seguito del cardinale era interpretato da comparse junior, molto preoccupate. Durante le prove, Chaliapin ha detto loro di fare tutto sul palco esattamente come ha fatto lui.
• Salendo sul palco, Fëdor Ivanovich rimase impigliato nel suo mantello e cadde. Pensando che dovrebbe essere così, il seguito ha fatto lo stesso. Questa "piccola pila" ha strisciato sul palco, rendendo la scena tragica incredibilmente divertente. Per questo, il direttore infuriato lasciò che Chaliapin scendesse le scale.

Nato nella famiglia di un contadino Ivan Yakovlevich del villaggio di Syrtsovo, che ha servito nel consiglio zemstvo, e Evdokia Mikhailovna del villaggio di Dudinskaya, provincia di Vyatka.

Per prima cosa, il piccolo Fyodor, cercando di metterlo "al punto", fu mandato dagli apprendisti del calzolaio N.A. Tonkov, poi V.A. Andreev, poi dal tornitore, poi dal falegname.

Nella prima infanzia, ha sviluppato una bella voce acuta e spesso cantava con sua madre. All'età di 9 anni, iniziò a cantare nel coro della chiesa, dove fu guidato dal direttore del coro Shcherbitsky, il loro vicino, e iniziò a guadagnare soldi in occasione di matrimoni e funerali. Il padre ha comprato un violino per suo figlio in un mercatino delle pulci e Fedor ha provato a suonarlo.

Successivamente Fedor entrò nella scuola quadriennale della sesta città, dove c'era un meraviglioso insegnante N.V. Bashmakov, che ha concluso con una lettera di encomio.

Nel 1883, Fëdor Chaliapin andò prima a teatro e poi cercò di assistere a tutti gli spettacoli.

All'età di 12 anni, iniziò a partecipare alle esibizioni della compagnia itinerante come comparsa.

Nel 1889 entrò nella compagnia teatrale di V.B. Serebryakova come extra.

Il 29 marzo 1890, Fëdor Chaliapin fece il suo debutto con la parte di Zaretsky nell'opera di P.I. "Eugene Onegin" di Tchaikovsky, messo in scena dalla Kazan Society of Performing Arts Lovers. Presto si trasferì da Kazan a Ufa, dove si esibì nel coro della compagnia S.Ya. Semenov-Samarsky.

Nel 1893 Fyodor Chaliapin si trasferì a Mosca e nel 1894 a San Pietroburgo, dove iniziò a cantare nel giardino di campagna "Arcadia", nel teatro di V.A. Panaev e nella troupe di V.I. Zazulina.

Nel 1895, la direzione dei teatri d'opera di San Pietroburgo lo accettò nella compagnia del Teatro Mariinsky, dove cantò i ruoli di Mefistofele in "Faust" di C. Gounod e Ruslan in "Ruslan e Lyudmila" di M.I. Glinka.

Nel 1896 S.I. Mamontov invitò Fëdor Chaliapin a cantare alla sua Opera privata di Mosca e a trasferirsi a Mosca.

Nel 1899, Fëdor Chaliapin divenne il principale solista del Teatro Bolshoi di Mosca e, durante il tour, si esibì con grande successo al Teatro Mariinsky.

Nel 1901, Fyodor Chaliapin diede 10 spettacoli trionfali alla Scala di Milano, in Italia, e fece un tour di concerti in tutta Europa.

Dal 1914, ha iniziato a esibirsi in imprese operistiche private di S.I. Zimin a Mosca e A.R. Aksarina a Pietrogrado.

Nel 1915, Fyodor Chaliapin interpretò il ruolo di Ivan il Terribile nel film "Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible" basato sul dramma "The Pskovite Woman" di L. Mei.

Nel 1917, Fyodor Chaliapin ha recitato come regista, mettendo in scena l'opera Don Carlos di D. Verdi al Teatro Bolshoi.

Dopo il 1917 fu nominato Direttore Artistico del Teatro Mariinsky.

Nel 1918, Fyodor Chaliapin ricevette il titolo di Artista popolare della Repubblica, ma nel 1922 andò in tournée in Europa e vi rimase, continuando ad esibirsi con successo in America e in Europa.

Nel 1927, Fëdor Chaliapin donò denaro a un prete a Parigi per i figli di emigrati russi, che fu presentato come aiuto alle "Guardie bianche nella lotta contro il potere sovietico" il 31 maggio 1927 nella rivista Vserabis da S. Simon. E il 24 agosto 1927, il Consiglio dei commissari del popolo della RSFSR per decreto lo privò del titolo di artista popolare e gli proibì di tornare in URSS. Questa delibera è stata annullata dal Consiglio dei ministri della RSFSR il 10 giugno 1991 "in quanto infondata".

Nel 1932 ha recitato nel ruolo del protagonista nel film "Le avventure di Don Chisciotte" di G. Pabst basato sul romanzo di Cervantes.

Nel 1932 -1936 Fyodor Chaliapin andò in tournée in Estremo Oriente. In Cina, Giappone, Manciuria, ha tenuto 57 concerti.

Nel 1937 gli fu diagnosticata la leucemia.

Il 12 aprile 1938 Fëdor morì e fu sepolto nel cimitero di Batignolles a Pargis in Francia. Nel 1984, le sue ceneri furono trasferite in Russia e il 29 ottobre 1984 furono sepolte nuovamente nel cimitero di Novodevichy a Mosca.

Fyodor Chaliapin è un cantante lirico e da camera russo. In varie occasioni è stato solista ai teatri Mariinsky e Bolshoi, nonché al Metropolitan Opera. Pertanto, il lavoro del leggendario basso è ampiamente conosciuto al di fuori della sua terra natale.

Infanzia e giovinezza

Fedor Ivanovich Chaliapin nacque a Kazan nel 1873. I suoi genitori erano in visita ai contadini. Padre Ivan Yakovlevich si trasferì dalla provincia di Vyatka, era impegnato in un lavoro insolito per un contadino: prestava servizio come impiegato nell'amministrazione dello zemstvo. E la madre Evdokia Mikhailovna era una casalinga.

Da bambino, il piccolo Fedya notò un bellissimo acuti, grazie al quale fu inviato al coro della chiesa come cantanti, dove ricevette le basi della conoscenza dell'alfabetizzazione musicale. Oltre a cantare nel tempio, il padre mandò il ragazzo a studiare con un calzolaio.

Dopo aver completato con lode diverse classi di istruzione primaria, il giovane va a lavorare come assistente impiegato. Questi anni dopo, Fedor Chaliapin ricorderà come il più noioso della sua vita, perché è stato privato della cosa principale della sua vita: il canto, poiché in quel momento la sua voce stava attraversando un periodo di ritiro. Quindi la carriera del giovane archivista sarebbe andata di pari passo con la carriera ormai consolidata, se un giorno non fosse venuto alla rappresentazione del Teatro dell'Opera di Kazan. La magia dell'arte ha catturato per sempre il cuore del giovane, che decide di cambiare attività.

All'età di 16 anni, Fyodor Chaliapin con un'audizione di basso già formata per il teatro dell'opera, ma fallisce miseramente. Successivamente, si rivolge al collettivo teatrale di V. B. Serebryakov, in cui viene assunto come comparsa.

A poco a poco, il giovane iniziò ad assegnare parti vocali. Un anno dopo, Fyodor Chaliapin ha interpretato la parte di Zaretsky dall'opera "Eugene Onegin". Ma in un'impresa drammatica, non rimase a lungo e dopo un paio di mesi ottenne un lavoro come corista nella compagnia musicale di S. Ya. Semyonov-Samarsky, con la quale partì per Ufa.

Come prima, Chaliapin rimane un autodidatta di talento, che, dopo diversi debutti comicamente falliti, guadagna sicurezza sul palcoscenico. Il giovane cantante è invitato in un teatro errante di Little Russia sotto la direzione di G.I.Derkach, con il quale compie alcuni dei suoi primi viaggi in tutto il paese. Il viaggio conduce infine Shalyapin a Tiflis (ora Tbilisi).

Nella capitale della Georgia, il talentuoso cantante viene notato dall'insegnante di canto Dmitry Usatov, ex famoso tenore del Teatro Bolshoi. Si assume l'appoggio completo di un giovane povero e si occupa di lui. Parallelamente alle sue lezioni, Chaliapin lavora come bassista presso il teatro dell'opera locale.

Musica

Nel 1894, Fëdor Chaliapin entrò in servizio al Teatro Imperiale di San Pietroburgo, ma la severità che regna qui inizia presto a pesare su di lui. Per una felice coincidenza, durante uno degli spettacoli, un benefattore lo nota e attira il cantante nel suo teatro. Possedendo un talento speciale per i talenti, il mecenate scopre un potenziale incredibile nel giovane artista di temperamento. Dà a Fëdor Ivanovich completa libertà nella sua squadra.

Mentre lavorava nella compagnia Mamontov, Chaliapin ha rivelato le sue capacità vocali e artistiche. Ha interpretato tutte le famose parti di basso di opere russe come Pskovityanka, Sadko, Mozart e Salieri, Rusalka, A Life for the Tsar, Boris Godunov e Khovanshchina. La sua interpretazione del ruolo in "Faust" di Charles Gounod rimane ancora un punto di riferimento. Successivamente ricreerà un'immagine simile nell'aria "Mefistofele" al Teatro alla Scala, riscuotendo così il successo di pubblico mondiale.

Dall'inizio del XX secolo, Chaliapin riappare sul palco del Teatro Mariinsky, ma già come solista. Con il teatro di Mosca, ha girato i paesi europei, è salito sul palco del Metropolitan Opera di New York, per non parlare dei suoi regolari viaggi a Mosca, al Teatro Bolshoi. Circondati dal famoso basso, si possono vedere tutti i colori dell'élite creativa dell'epoca: I. Kuprin, i cantanti italiani T. Ruffo e. È stata conservata una foto in cui è stato catturato accanto al suo caro amico.

Nel 1905, Fyodor Chaliapin si distinse in particolare con le sue esibizioni da solista, in cui cantava romanzi e le allora famose canzoni popolari "Dubinushka", "Along Along Piterskaya" e altri. Il cantante ha donato tutti i fondi di questi concerti alle esigenze dei lavoratori. Tali concerti del maestro si trasformarono in vere azioni politiche, che in seguito valsero a Fëdor Ivanovich l'onore del regime sovietico. Inoltre, l'amicizia con il primo scrittore proletario Maxim Gorky ha protetto la famiglia Chaliapin dalla rovina durante il "terrore sovietico".

Dopo la rivoluzione, il nuovo governo nomina Fëdor Ivanovich capo del Teatro Mariinsky e gli conferisce il titolo di People's Artist of the RSFSR. Ma nella sua nuova veste, il cantante non ha lavorato a lungo, poiché con i primi tour all'estero nel 1922, emigrò con la sua famiglia all'estero. Non è mai apparso sul palcoscenico del palcoscenico sovietico. Anni dopo, il governo sovietico tolse a Chaliapin il titolo di People's Artist of the RSFSR.

La biografia creativa di Fyodor Chaliapin non è solo la sua carriera vocale. Oltre al canto, l'artista di talento amava la pittura e la scultura. Ha anche recitato in film. Ha ottenuto un ruolo nell'omonimo film di Alexander Ivanov-Gai e ha anche preso parte alle riprese del film Don Chisciotte del regista tedesco Georg Wilhelm Pabst, dove Chaliapin ha interpretato il ruolo principale del famoso combattente contro i mulini a vento.

Vita privata

Shalyapin ha incontrato la sua prima moglie in gioventù, mentre lavorava al teatro aziendale di Mamontov. La ragazza si chiamava Iola Tornaghi, era una ballerina di origini italiane. Nonostante il temperamento e il successo con le donne, la giovane cantante ha deciso di sposarsi con questa donna sofisticata.

Nel corso degli anni di matrimonio, Iola ha dato alla luce sei figli a Fyodor Chaliapin. Ma anche una famiglia del genere non ha impedito a Fëdor Ivanovich di cambiare radicalmente la sua vita.

Mentre prestava servizio nel Teatro Imperiale, ha spesso dovuto vivere a San Pietroburgo, dove ha creato una seconda famiglia. All'inizio, Fyodor Ivanovich incontrò segretamente la sua seconda moglie Maria Petzold, poiché anche lei era sposata. Ma in seguito iniziarono a vivere insieme e Maria diede alla luce altri tre figli.

La doppia vita dell'artista continuò fino alla sua partenza per l'Europa. Il prudente Chaliapin andò in tournée come parte dell'intera seconda famiglia, e un paio di mesi dopo cinque figli del suo primo matrimonio andarono a Parigi per fargli visita.

Solo la sua prima moglie, Iola Ignatievna, e la figlia maggiore, Irina, rimasero in URSS dalla numerosa famiglia di Fëdor. Queste donne sono diventate le custodi della memoria del cantante d'opera nella loro patria. Nel 1960, l'anziana e malata Iola Tornaghi si trasferì a Roma, ma prima di partire si rivolse al ministro della Cultura con la richiesta di creare un museo di Fëdor Ivanovich Chaliapin nella loro casa sul viale Novinsky.

Morte

Chaliapin fece il suo ultimo tour in Estremo Oriente a metà degli anni '30. Tiene oltre 50 concerti da solista in città in Cina e Giappone. Successivamente, tornando a Parigi, l'artista si sentiva male.

Nel 1937 i medici gli diagnosticarono un cancro del sangue: Chaliapin ha ancora un anno.

Il grande basso morì nel suo appartamento di Parigi all'inizio di aprile 1938. Per molto tempo le sue ceneri furono sepolte sul suolo francese e solo nel 1984, su richiesta del figlio di Shalyapin, i suoi resti furono trasferiti nella tomba del cimitero di Novodevichy a Mosca.

È vero, molti storici considerano la morte di Fëdor Chaliapin piuttosto strana. E i medici hanno insistito all'unanimità sul fatto che la leucemia con un fisico così eroico ea questa età è estremamente rara. Ci sono anche prove che dopo un tour in Estremo Oriente, il cantante d'opera è tornato a Parigi in uno stato doloroso e con una strana "decorazione" sulla fronte: un grumo verdastro. I medici dicono che tali neoplasie si verificano durante l'avvelenamento con un isotopo radioattivo o un fenolo. Rovel Kashapov, uno storico locale di Kazan, si è chiesto cosa fosse successo a Chaliapin durante il tour.

L'uomo crede che Chaliapin sia stato "rimosso" dal regime sovietico come indesiderato. Un tempo, si rifiutò di tornare in patria, inoltre, attraverso un prete ortodosso, forniva assistenza materiale ai poveri emigranti russi. A Mosca, il suo atto fu chiamato controrivoluzionario, volto a sostenere l'emigrazione bianca. Dopo un'accusa del genere, non si trattava di tornare.

Ben presto, il cantante è entrato in conflitto con le autorità. Il suo libro "The Story of My Life" è stato pubblicato da editori stranieri e hanno ricevuto il permesso di stampare dall'organizzazione sovietica "International Book". Chaliapin fu indignato da una tale cessione senza cerimonie dei diritti d'autore e intentò una causa, che ordinò all'URSS di pagargli un risarcimento monetario. Naturalmente, a Mosca questo è stato considerato come azioni ostili del cantante contro lo stato sovietico.

E nel 1932 scrisse il libro "Mask and Soul" e lo pubblicò a Parigi. In esso, Fëdor Ivanovich ha parlato in forma dura in relazione all'ideologia del bolscevismo, al regime sovietico, e in particolare a K.

Negli ultimi anni della sua vita, Chaliapin ha mostrato la massima cautela e non ha fatto entrare persone sospette nel suo appartamento. Ma nel 1935, il cantante ricevette un'offerta per organizzare un tour in Giappone e Cina. E durante un tour in Cina, inaspettatamente per Fyodor Ivanovich, gli è stato offerto di tenere un concerto ad Harbin, anche se inizialmente non era previsto che si esibisse lì. Lo storico locale Rovel Kashapov è sicuro che fu lì che al dottor Vitenzon, che accompagnò Chaliapin in questo tour, fu consegnata una bomboletta spray con una sostanza velenosa.

L'accompagnatore di Fyodor Ivanovich, Georges de Godzinsky, nelle sue memorie afferma che prima dello spettacolo Vitenzon ha esaminato la gola del cantante e, nonostante lo trovasse abbastanza soddisfacente, "cosparso di mentolo". Godzinsky ha affermato che ulteriori tour hanno avuto luogo sullo sfondo del deterioramento della salute di Shalyapin.

Febbraio 2018 segna il 145° anniversario della nascita del grande cantante lirico russo. Nella casa-museo di Chaliapin sul Novinsky Boulevard a Mosca, dove Fëdor Ivanovich visse con la sua famiglia dal 1910, gli ammiratori del suo lavoro celebrarono ampiamente il suo anniversario.

Arias

• A Life for the Tsar (Ivan Susanin): Aria di Susanin "Feel the Truth"
• Ruslan e Lyudmila: Rondo Farlaf “Oh, gioia! Lo sapevo"
• Sirena: aria di Melnik "Oh, questo è tutto voi ragazze"
• Il principe Igor: l'aria di Igor "Niente sonno, niente riposo"
• Il principe Igor: l'aria di Konchak "Sei sano, principe"
• Sadko: Canzone dell'ospite Varangiano "Sulle formidabili rocce che si frantumano con il fragore delle onde"
• Faust: aria di Mefistofele "Darkness Descended"