Gareva Tatiana Aleksandrovna,

Medvedeva Lyudmila Nikolaevna

logopedisti GOU Kindergarten di tipo compensatorio n. 471

La letteratura per bambini è un'arte. Come arte, è caratterizzata dall'espressione di idee generalizzate in una forma vivida - in immagini concrete.

Fiabe, racconti, poesie formano il gusto artistico, innalzano il livello culturale del bambino. K.I. Chukovsky ha osservato: "Un bambino capisce a modo suo, e anche se si sbaglia nel farlo, le sue impressioni sono così vivide e figurative che non è necessario radicarle".

K.D. Ushinsky ha sottolineato che la letteratura dovrebbe introdurre il bambino "nel mondo del pensiero popolare, del sentimento popolare, della vita popolare, nel regno dello spirito nazionale". Queste sono opere di arte popolare orale: indovinelli, filastrocche, proverbi, detti. Quando conosciamo le opere dell'arte popolare orale, miglioriamo le funzioni mentali superiori: linguaggio uditivo, memoria visiva, attenzione volontaria, pensiero creativo, arricchiamo il vocabolario, sviluppiamo un dizionario fraseologico e formiamo le abilità del discorso grammaticalmente corretto. Già prima di un anno, il bambino inizia ad ascoltare le prime filastrocche, canzoni, per considerarle nelle illustrazioni dei libri. A questa età, è interessato ai ritmi, all'intonazione.

È necessario notare l'influenza colossale delle opere di arte popolare orale per lo sviluppo mentale dei bambini in età prescolare.
Il compito principale dei genitori è conoscere le inclinazioni letterarie del loro bambino per migliorarle.
È importante notare che leggere insieme contribuisce allo sviluppo di una calda relazione emotiva tra madre e figlio.

Quando leggi la narrativa, presta attenzione alle seguenti linee guida:

Leggi con espressione, intonazione variabile a seconda del carattere
- Mostra le illustrazioni al testo il più spesso possibile. Questo aumenta l'interesse del bambino.
- Sposta i giocattoli e gli oggetti fuori dalla vista che distraggono il tuo bambino. Cerca di leggere in un ambiente tranquillo e rilassato.
- Leggi ad alta voce tutta la tua vita! Questa esigenza accresce l'interesse di tuo figlio per la lettura.
- I libri per bambini dovrebbero essere in un luogo accessibile al bambino
- Iscriviti alla biblioteca dei bambini, lascia che il bambino partecipi alla selezione dei libri

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Ricorda: L'ETÀ PRESCOLARE È UN MOMENTO FAVOREVOLE PER L'ACQUISIZIONE DI UN BAMBINO ALLA LETTERATURA ARTISTICA!

Insegniamo filastrocche, poesie, indovinelli ai bambini, li trasferiamo alla creatività dei bambini, alla tecnica dell'origami.
Il cerchio della lettura dei bambini dovrebbe includere libri diversi per argomenti e generi.
Il bambino ha bisogno di scoprire la ricchezza dei generi della letteratura. Ciò consentirà, da un lato, di formare l'ampiezza degli interessi dei lettori nel bambino in età prescolare e, dall'altro, la selettività, l'individualità delle preferenze letterarie.
I genitori devono prestare attenzione non solo al contenuto dell'opera, ma anche ai mezzi espressivi del linguaggio: fiabe, storie e altre opere di fantasia.
I bambini amano le favole, folk e d'autore. La fiaba evoca l'amore e l'interesse persistente per il bambino in età prescolare con il suo dinamismo, la luminosità delle immagini, il mistero, le possibilità illimitate di fantasia, il gioco mentale.

Libri educativi sul lavoro, sulla tecnologia, sulle cose, sulla natura sono stati inclusi nella letteratura per bambini. Permettono ai bambini di rivelare la versatilità del mondo in cui vivono, in una forma figurativa per mostrare l'essenza dei fenomeni, preparare una comprensione scientifica del mondo.

Testi di S. Ya. Marshak sulla creazione di cose "Da dove viene il tavolo", "Un libro su un libro".
K.D. Ushinsky "Come è cresciuta la maglia sul campo". Il libro enciclopedico di Zhitkov "Quello che ho visto".

Il libro per bambini ha creato un tipo speciale di libro: un libro divertente per i bambini.

Rivela le cose divertenti della vita ai bambini, fa emergere qualità preziose: la capacità di scherzare e ridere.
Le opere di K.I. Chukovsky, N.N. Nosov, V.G. Suteeva, S. Ya. Marshak, E.N. Uspenskij e altri.
Il genere e la varietà tematica della letteratura per bambini consentono di formare interessi e inclinazioni di lettura individuali nei bambini.

Circolo di lettura per bambiniè progettato per ricostituire gli orizzonti letterari dei bambini, aumentare la loro lettura.

Ambigui nel design, multifiori e multistrato, intrisi di sottile umorismo e ironia, attirano l'attenzione del bambino non solo con la trama divertente, ma anche con un pensiero profondo che deve essere sentito e compreso e all'apertura del quale il il piccolo lettore prova soddisfazione.

Al centro dell'attenzione degli scrittori moderni c'è il mondo interiore di un adulto e di un bambino, il mondo delle esperienze, una varietà di relazioni e sentimenti.

Questo è tipico dei libri di R. Pogodin, I. Tokmakova, E. Uspensky e altri autori.

Scrittori per bambini mettere i bambini di fronte alla necessità di realizzare verità morali, scegliere una linea di comportamento, assumere la giusta posizione in relazione alle altre persone, alle cose, alla natura.

I bambini in età prescolare più grandi mostrano un interesse costante per il libro "spesso".

Questo è un lettore, opere di scrittori nazionali e stranieri.

Cari genitori!

Ricorda che il libro è il tuo buon compagno e migliore amico!

Domande per l'esame

Domande per l'esame

per disciplina: "Letteratura per ragazzi"

1.Il concetto di letteratura per l'infanzia. Le specificità della letteratura per l'infanzia. Le principali funzioni di un libro per bambini. Cerchio di lettura per bambini in età prescolare.

"Letteratura per bambini" - un complesso di opere, create tenendo conto delle caratteristiche psicofisiologiche dell'età.

"Circolo di lettura per bambini" - progettato per ricostituire gli orizzonti letterari dei bambini, aumentare la loro lettura.

Ci sono idee diverse sul concetto di "letteratura per bambini". Il più comune è il seguente: La letteratura per bambini è un complesso di opere create appositamente per i bambini, tenendo conto delle caratteristiche psicofisiologiche del loro sviluppo. C'è un'opinione tra i lettori che la letteratura per bambini sia quelle opere che una persona legge tre volte: da bambino, diventando genitore e quindi acquisendo lo status di nonna o nonno. La letteratura per bambini che ha superato questa prova del tempo si chiama reale, classica. Nella vita di tutti i giorni, tutti i libri che leggono i bambini sono considerati letteratura per bambini. Tuttavia, nella ricerca scientifica, i concetti di "letteratura per bambini" e "lettura per bambini" sono differenziati. La letteratura per bambini è una specie di letteratura generale. È creato secondo le stesse leggi della creazione artistica, secondo le quali viene creata tutta la letteratura, pur avendo caratteristiche essenziali. Funzioni della letteratura per ragazzi: divertente. Senza di essa, tutte le altre sono inconcepibili: se il bambino non è interessato, è impossibile svilupparlo o educarlo; estetico - deve infondere un vero gusto artistico, il bambino deve essere introdotto ai migliori esempi dell'arte della parola; cognitivo - in primo luogo, esiste un genere speciale di prosa scientifica e artistica, in cui ai bambini vengono insegnate determinate conoscenze in forma letteraria (ad esempio, il racconto di storia naturale di V. Bianchi). In secondo luogo, le opere, anche prive di orientamento cognitivo, contribuiscono all'ampliamento del circolo di conoscenza del bambino sul mondo, la natura e l'uomo; illustrazione; la peculiarità psicologica della percezione della letteratura per ragazzi; identificazione - identificarsi con un eroe letterario. Scrittori eccezionali di epoche diverse hanno preso parte alla costruzione della costruzione della letteratura per bambini, alla formazione del circolo della lettura per bambini.

Erano Pushkin e Krylov, Chukovsky e Odoevsky, Pogorelsky e Ershov, L. Tolstoy e Nekrasov, Cechov e Mamin-Sibiryak, Bianki e Prishvin e molti, molti maestri dell'espressione artistica. La lettura per bambini include tali opere di Gogol, Lermontov, Koltsov, Turgenev, Dostoevsky, Garshin, Korolenko e molti poeti e scrittori moderni, il cui lavoro è considerato nei corrispondenti capitoli di revisione.

2.Piccoli generi di folklore. Varietà di generi. Materia. Caratteristiche artistiche. Il ruolo dei piccoli generi nell'educazione di un bambino fisicamente sano, allegro e curioso.

"Folklore" - arte popolare orale, che riflette la vita delle persone, i punti di vista, gli ideali creati dalle persone.

"Fiction" è l'arte della parola scritta.
"Trama errante" - complessi stabili di motivi che costituiscono la base di un'opera orale o scritta, passando da un paese all'altro e cambiando il loro aspetto artistico a seconda del nuovo ambiente della loro esistenza.

Il folklore è un'arte popolare, non solo perché è stato creato e preservato in misura maggiore dalle grandi masse, ma anche principalmente perché riflette le tradizioni culturali e morali popolari, il modo di pensare e le idee sul mondo, lo stile di vita popolare, mente magazzino e carattere, che ora si chiama mentalità.
Il collettivo ha svolto un ruolo importante nella creazione, nell'archiviazione e talvolta nell'esecuzione del folklore. Nella percezione del collettivo, l'opera folcloristica esisteva come anonima. Il problema della paternità, e ancor più il problema dell'attribuzione, cioè dell'accertamento del nome dell'autore, non si è mai posto.

Un testo folcloristico differisce da un testo letterario per via della creazione, dell'esistenza, della poetica. Ma qui, come in letteratura, c'è una divisione specifica: epos, liriche, dramma.

I ricercatori ritengono che i bambini inizino a utilizzare attivamente il folklore all'età di sei anni. Ma perché ciò accada, devono essere preparati fin dalla prima infanzia alla percezione e alla padronanza delle forme folcloristiche. Il folklore e le fiabe per bambini sono di grande importanza nella vita dell'età prescolare.

Folklore - folklore orale, saggezza popolare, conoscenza del mondo, espressa in forme d'arte specifiche.

Il folklore verbale è un'arte specifica.

Il collettivo ha svolto un ruolo importante nella creazione, conservazione e rappresentazione del folklore. L'opera folcloristica esisteva come anonima.
Il folklore esiste sia negli adulti che nei bambini. Il folklore e le fiabe per bambini sono di grande importanza nella vita dei bambini in età prescolare. Ogni nazione ha le sue fiabe. Ma le trame comuni a popoli diversi sono state notate molto tempo fa. Tali trame sono chiamate trama errante, ad es. trame che passano da un popolo all'altro.

3.La fiaba come genere del folklore. Tipi di racconti popolari russi. Una fiaba è una creatività attiva ed estetica che cattura tutte le sfere della vita spirituale di un bambino, la sua mente, i suoi sentimenti, l'immaginazione e la volontà.

Un racconto popolare è un'opera narrativa orale di finzione di un personaggio magico, avventuroso o quotidiano con un focus sulla finzione, raccontata per scopi educativi o di intrattenimento. "Una fiaba è una bugia, ma c'è un indizio in essa, una lezione per il bravo ragazzo."

La fiaba è sempre stata attribuita ad un pubblico di età diverse, ma solo nel Novecento ha cominciato ad appartenere principalmente ai bambini. Il nome stesso non è apparso immediatamente, N.V. Novikov suggerisce che nell'antica Russia, varie storie orali erano chiamate "racconti" ("bayat" - per parlare). Un documento-fiaba basato sui fatti ("racconto di revisione" è stato usato da Pushkin e Gogol in questo senso). Molto probabilmente, verso la metà del 19° secolo, la bici era chiamata una fiaba.

Il racconto ha sostituito il mito. E.V. Pomerantseva (folklorista del XX secolo) testimonia: la prima menzione si riferisce a Kievan Rus. La storia della fiaba russa è ricca di eventi.

Alla fine del 18 ° secolo, iniziarono a scrivere la fiaba, sulla base del folk iniziarono a creare trame letterarie.

Classificazione: V.G, Belinsky ha diviso in due tipi di fiabe: 1. eroica 2. satirica (la vita delle persone, la loro vita domestica, i concetti morali e questa astuta mente russa).

Afanasyeva classificata per tempo di creazione e trama.

Mette in risalto:

Racconti di animali (i più antichi)

Fiabe

Racconti di famiglia

Racconti d'avventura

Racconti noiosi.

Un racconto popolare è un'opera narrativa orale di finzione di un personaggio magico, avventuroso o quotidiano con un focus sulla finzione, raccontata per scopi educativi o di intrattenimento (Chicherov V.I.)

A. Sinyavsky dice che una fiaba persegue, prima di tutto, compiti divertenti ed estetici, e non compiti utilitaristici o educativi. Una fiaba non insegna a vivere, e se lo fa, lo fa strada facendo e senza pressioni.

Il racconto ha una poetica specifica. Una fiaba è un genere epico e prosaico. La fiaba è sempre esistita in un pubblico di età diverse e solo nel XX secolo ha cominciato ad appartenere principalmente ai bambini. NV Novikov suggerisce che nell'antica Russia, varie storie orali erano chiamate racconti (bayat - parlare).

4.Fiabe sugli animali. Rappresentazione allegorica di personaggi umani. Una netta distinzione tra positivo e negativo. Idee di intelligenza e stupidità, astuzia e franchezza, bene e male, coraggio e codardia, ecc.

I racconti di animali sono l'opera più antica dell'epopea delle fiabe.

L'uomo antico ha animato la natura, ha trasferito le sue proprietà agli animali, non ha visto le differenze tra loro e se stesso. Gli animali sono in grado di pensare, parlare, agire razionalmente. Una fiaba è inerente a: animali che animano l'animismo, ecc .; totemismo-deificazione degli animali.

Diviso in 2 gruppi: comic ("cime e radici").

Moralistico ("Gatto, Gallo e Volpe").

Fiabe cumulative (raccolta). Il principio della loro costruzione è il principio di infilare una microtrama su un'altra con qualche espansione in alcuni casi e ripetizione quasi soddisfatta in altri (ad esempio: 1. "Animali nella fossa"; 2. "Rapa", "kolobok", " teremok").

Nella favola degli animali, gli animali sono portatori di un tratto, una caratteristica speciale (la volpe è astuta)

Questi racconti sono allegorici.

Struttura artistica: linguaggio semplice, senza pretese, comprensibile, presenza di dialoghi, canzoni brevi ma espressive.

Kostyukhin indica 2 caratteri che formano specie:

L'oggetto principale della storia in una tale fiaba è l'intero mondo organico e inorganico, dotato di caratteristiche umane.

Dipende dall'installazione dell'esecutore, da quale problema sarà al primo posto.

I racconti di animali sono considerati le opere più antiche dell'epopea delle fiabe. Anche J. Grimm (nel XIX secolo) attirò l'attenzione sull'animismo come forma di finzione nei racconti di animali. Gli animali sono in grado di pensare, parlare, agire razionalmente. Il racconto degli animali è anche caratterizzato da una forma di finzione come il totemismo. È interpretato in modi diversi nella scienza - sia come la più antica forma di religione del primo sistema di clan sia come ideologia della stessa società. Con l'accumulo di conoscenze e la perdita di idee mitologiche sul mondo, l'uomo ha cessato di percepire l'animale come simile e portatore di Dio. C'erano opere in cui l'animale era un antieroe, di cui una persona ride. I ricercatori dividono i racconti di animali in comici e moralistici. Il principio cumulativo della costruzione di alcune fiabe è il principio di infilare una microtrama su un'altra con qualche espansione o con ripetizione letterale. Nei racconti sugli animali, gli animali sono portatori di un tratto, di un tratto caratteriale. Eppure sono multiformi.

L'oggetto principale della storia è un animale, una pianta, un oggetto dotato di caratteristiche umane.

5.Fiabe. Combatti per la vittoria della giustizia. Un eroe idealizzato. Conflitto con forze magiche e sociali. Trama drammatica complessa. Aiutanti meravigliosi. Formule poetiche speciali.

Fiabe - la presenza di un'azione miracolosa (V.P. Anikin)

Nella poetica di V.Ya. Propp ritiene che "le fiabe siano caratterizzate dall'uniformità della loro composizione". Funzione di assenza temporanea dell'eroe, divieto, violazione del divieto, prova. Svolgono un ruolo importante nello sviluppo dell'azione della fiaba.

La narrativa fiabesca basata sulla magia è sempre connessa con la realtà a modo suo.

Significato in. Fiabe:

1. Visibilità della descrizione (affascina l'ascoltatore).

2. Energia di azione,

3. Gioca con le parole,

4. Scelta accurata e insolita delle parole,

5. Dinamica.

C. Una fiaba è prima di tutto la magia delle parole.

Le caratteristiche principali delle fiabe consistono in un'azione della trama molto più sviluppata rispetto alle fiabe sugli animali. Nella natura avventurosa delle trame, che si esprime nell'eroe che supera una serie di ostacoli nel raggiungimento dell'obiettivo; nell'insolito degli eventi, incidenti miracolosi che si verificano a causa del fatto che determinati personaggi sono in grado di causare fenomeni miracolosi che possono verificarsi anche a seguito dell'uso di oggetti speciali (miracolosi); in speciali tecniche e metodi di composizione, narrazione e stile.

Ma allo stesso tempo, nelle fiabe, più spesso che in altre varietà di fiabe, si osserva la cosiddetta contaminazione: la combinazione di varie trame o l'inclusione di motivi di un'altra trama nella trama.

La struttura delle fiabe. Le fiabe hanno una struttura diversa dalla struttura delle fiabe animali e sociali. Innanzitutto, sono caratterizzati dalla presenza di elementi speciali, che sono chiamati proverbi, inizi e finali.

Servono come design esterno dell'opera e ne indicano l'inizio e la fine. Alcune fiabe iniziano con detti: battute giocose che non sono legate alla trama.

6.Racconti sociali e quotidiani. Immagini del lavoro e della vita del popolo russo. Trama compressa. La natura umoristica e satirica delle fiabe.

Le fiabe di tutti i giorni sono satira sociale. breve. Di solito c'è un episodio al centro della trama, l'azione si sviluppa rapidamente, non c'è ripetizione di episodi, gli eventi in essi possono essere definiti ridicoli, divertenti, strani. Il fumetto è ampiamente sviluppato in questi racconti, che è determinato dal loro carattere satirico, umoristico e ironico. Non ci sono orrori in loro, sono divertenti, spiritosi, tutto è incentrato sull'azione e sulle caratteristiche della narrazione che rivelano le immagini degli eroi. Belinsky ha scritto: “Essi riflettono la vita delle persone, la loro vita domestica, i loro concetti morali e questa mente astuta russa, così incline all'ironia, così semplice nella sua astuzia.

Questi tipi di fiabe non hanno una definizione terminologica chiara.

Alcuni folkloristi li chiamano tutti i giorni e li separano da altri tipi di fiabe, altri non fanno tali distinzioni e, combinando fiabe quotidiane e avventurose in un unico gruppo, le chiamano in modo diverso: quotidiano, romanzesco, realistico.

Gli eroi delle favole quotidiane sono il bar, i funzionari, i sacerdoti, i giudici dotati di ogni sorta di vizi: stupidità, avidità, irresponsabilità, ecc. Sono opposti da contadini, soldati, persone delle classi inferiori intelligenti, astuti, arguti e intraprendenti.

Gli eroi delle fiabe di tutti i giorni sono eroi-antagonisti. Il vincitore qui, di regola, è colui che si trova sul gradino più basso della scala sociale.

Le fiabe di tutti i giorni, infatti, sono satira sociale su procedimenti giudiziari ingiusti, corruzione e raggiro di funzionari, stupidità e inidoneità alla vita di bar e proprietari terrieri, falsità del clero.

La forma della finzione si basa sull'illogismo del reale.

Gli eroi delle fiabe quotidiane sono funzionari, sacerdoti, giudici, dotati di ogni sorta di vizio: stupidità, avidità, irresponsabilità. Sono contrastati da contadini intelligenti, astuti e intraprendenti, soldati, persone delle classi inferiori. Gli eroi delle fiabe di tutti i giorni sono eroi antagonisti.

Le favole domestiche sono satira sociale. La differenza da altri tipi di fiabe è stata determinata da Propp. Indica l'assenza di aiutanti magici e oggetti magici nelle fiabe, nonché una diversa natura del soprannaturale. I racconti di tutti i giorni sono racconti di origine tarda, poiché privi di una base mitologica, catturano la visione del mondo di una persona sufficientemente civilizzata (non crede nel diavolo, ride di lui e crede in lui).

La natura della finzione nelle fiabe quotidiane si basa sull'illogismo del reale. Racconto quotidiano: storie straordinarie e inedite sull'impossibile.

7.I racconti di A.S. Pushkin, la loro connessione con i racconti popolari.

L'opera del più grande poeta nazionale russo A.S. Pushkin ha enormemente ampliato la gamma di letture per bambini e ha avuto un enorme impatto sullo sviluppo della letteratura. Le opere di Pushkin che sono entrate nel circolo della lettura hanno un profondo e fruttuoso impatto educativo, rivelano davanti a noi i grandi fenomeni della vita umana e importanti problemi sociali e morali in una forma semplice, vivida ed emotiva.

I primi nella cerchia della lettura per bambini, di regola, sono i racconti di Pushkin, e spesso la conoscenza del mondo delle fiabe del poeta inizia con il prologo del poema "Ruslan e Lyudmila" - "Una quercia verde vicino alla riva del mare ... ". Il piccolo spazio artistico di questo prologo racchiude tanti motivi e immagini di racconti popolari, ricreando l'atmosfera del loro magico mondo. Anche i racconti di Pushkin hanno una base folcloristica, ma sono già percepiti come opere d'autore completamente originali.
Le collisioni sociali e psicologiche si nascondono dietro la tradizionale poetica delle fiabe, è ovvio che Pushkin si riferisca alla fiaba principalmente come un genere che preserva determinati valori etici e ideali morali. Creando immagini di eroi fiabeschi, il poeta esplora la natura dell'uomo, cercando in essa ciò che rimane eterno e immutato in ogni tempo, ciò su cui poggia il mondo e l'uomo.

Poco dopo, i bambini fanno conoscenza con campioni dei testi di Pushkin. Queste sono poesie degli argomenti più diversi: sulla natura, sull'amicizia e sull'amore, sulla storia della Patria, ecc. Proprio come le fiabe, le poesie del grande poeta diventano impercettibilmente parte dell'ambiente linguistico in cui si forma il discorso e la coscienza di una persona in crescita. Queste poesie sono facili da ricordare e rimangono nella memoria quasi per tutta la vita, definendo invisibilmente l'intera struttura spirituale dell'individuo, perché è Pushkin che è considerato il creatore della moderna lingua letteraria russa, la lingua parlata da una persona istruita moderna.

Nei racconti di Pushkin, le trasformazioni magiche e le immagini insolite sono logicamente motivate, giustificate e realisticamente accurate nei dettagli. Così, ogni volta che torna dal mare, il vecchio vede un quadro reale e una situazione in cui, per volere di un pesce, si trova la sua vecchia: ora questo è un nuovo trogolo, ora una "capanna con una luce" , ora un alto palazzo nobiliare con una vecchia riccamente vestita sotto il portico, ora una lussuosa camera reale. E non sembrano favolosi, ma reali, solo il loro aspetto è favoloso.

Pushkin prende dalla fonte solo uno, l'episodio più significativo, lo sviluppa in modo più dettagliato e approfondito per evidenziare più vividamente il personaggio.

Basandosi sulla storia popolare, Pushkin non solo eleva, ma eleva nelle sue fiabe l'immagine di un semplice lavoratore. Un normale uomo russo di nome Balda assomiglia a Ivanushka il Matto.

8.Racconto letterario nelle opere di P. P. Ershov.

Il cavallino gobbo è una favola meravigliosa che è stata una delle migliori opere per bambini per più di un secolo e mezzo. Il primo dei suoi indubbi pregi è una trama divertente, affascinante e istruttiva allo stesso tempo. Non capita spesso che una fiaba per bambini venga letta da un adulto con tale interesse. Il secondo vantaggio di una fiaba è la sua bella sillaba. Il testo poetico scorre semplicemente come un fiume, i bambini leggono l'opera d'un fiato. Il discorso figurativo e vivido dei personaggi, le descrizioni colorate fanno una forte impressione. Inoltre, il testo è pieno di vari dettagli quotidiani della vecchia vita russa, che sono già completamente dimenticati e nel diciannovesimo secolo erano ancora abbastanza comprensibili e familiari. Non posso non menzionare i brillanti personaggi del racconto. E non solo i personaggi principali, ma anche personaggi piuttosto episodici. Naturalmente, il Cavallino Gobbo è il più affascinante tra loro. L'idea di una fiaba sta nell'amicizia vera e che l'apparenza non significa ancora nulla e che, a volte, solo la semplicità e la risolutezza portano a vette sconfinate.

Inoltre, come ogni buona fiaba, Il cavallino gobbo insegna ai bambini il coraggio, l'ingegno, la sincerità e molte altre qualità necessarie.

Ershov non ha solo messo insieme pezzi di fiabe separate, ma ha creato un'opera completamente nuova, integrale e completa. Affascina i lettori con eventi luminosi, meravigliose avventure del protagonista, il suo ottimismo e intraprendenza. Tutto qui è luminoso, vivace e divertente. Come creazione d'arte, una fiaba si distingue per una sorprendente severità, coerenza logica nello sviluppo degli eventi, la coesione delle singole parti in un tutto. Tutto ciò che fanno gli eroi è pienamente giustificato dalle leggi di una fiaba.
Il mondo fiabesco di Ershov è organicamente fuso con la vita quotidiana dei contadini, e anche le immagini magiche e fiabesche hanno una bellezza terrena, caratteristiche terrene. Ad esempio, Firebird è vento, nuvola, fulmine più calore in un forno contadino, un gallo rosso fuori dalla periferia. L'immagine del fulmine è anche associata ad esso (quando le luci lampeggiano sul campo di grano). La fanciulla dello zar vive in un favoloso palazzo d'oro, questo motivo è anche tratto dal folklore, più precisamente dal periodo delle credenze pagane sul palazzo di Dio - Yarila.
Ershovsky Ivanushka è un personaggio tipico del folklore russo. Si prende gioco degli altri, si prende gioco di se stesso. Non è avido, non ha bisogno di soldi, onore e fama. Ershov conserva le ripetizioni tradizionali in una fiaba (i fratelli vanno a custodire il pane), combina tradizioni popolari e letterarie di quel tempo. Ershov catturò e incarnò nella sua "fiaba" l'essenza stessa della cultura popolare, che è associata alle prime idee pagane e successivamente cristiane.

9.Le opere per bambini di KD Ushinsky. Educazione morale e sviluppo della sfera emotiva del bambino.

Konstantin Dmitrievich Ushinsky (1824 - 1870) - Insegnante russo, fondatore della pedagogia scientifica in Russia. È una figura letteraria, uno scrittore di talento, autore di numerose opere pedagogiche e letterarie e artistiche: poesie, racconti, favole, saggi, recensioni, pubblicazioni critiche e bibliografiche.

Ushinsky ha collaborato a molte riviste, tra cui Sovremennik, la rivista più progressista dell'epoca.

Ottima conoscenza dello stato della teoria dell'educazione e del lavoro pratico della scuola, un'analisi approfondita della storia dello sviluppo delle opinioni sugli scopi e gli obiettivi dell'educazione, un ampio orientamento nei risultati del pensiero scientifico contemporaneo (in vari campi del sapere) gli ha permesso di creare numerose opere che soddisfano i bisogni più urgenti della scuola russa e di proporre una serie di disposizioni scientifiche di valore duraturo.

Le sue opere, in particolare i suoi libri educativi "Children's World" e "Rodnoye Slovo", erano molto popolari.

Il genere e il tema delle opere letterarie di K.D. Ushinsky sono diversi e diversi. Tra queste spiccano le opere d'arte per bambini, interessanti e significative per i lettori alle prime armi. Gli articoli sono scritti in un linguaggio chiaro e semplice, introducendo i bambini alle scienze naturali, alla natura, ai problemi quotidiani della vita.

OCHE E GRU

Oche e gru pascolavano insieme nel prato. I cacciatori sono apparsi in lontananza. Le gru leggere decollarono e volarono via, mentre le oche pesanti rimasero e furono uccise.

NON BEN ADATTATO, S È CUCITO FORTE

Il coniglietto bianco e lucente disse al riccio:

- Qual è il tuo brutto vestito spinoso, fratello!

- Vero, - rispose il riccio, - ma le mie spine mi salvano dai denti di un cane e di un lupo; la tua bella pelle ti serve allo stesso modo?
Il coniglio si limitò a sospirare invece di rispondere.

10.Storie di animali nelle opere di L.N. Tolstoj.

Le storie di L. Tolstoj sugli animali ("Il leone e il cane", "Milton e Bulka", "Bulka", ecc.) Sono particolarmente poetiche. Hanno il maggiore impatto educativo sui bambini piccoli. Lo scrittore insegna ai bambini l'amicizia e la devozione attraverso esempi tratti dalla vita animale. L'azione nelle storie è piena di dramma, emotività, immaginario.

La storia "Il leone e il cane" fa un'impressione indimenticabile sui bambini. Il realismo dell'immagine della morte del cane e il profondo dramma del comportamento del leone si riflettevano nella narrazione psicologicamente accurata e laconica: “Abbracciava il cane morto con le zampe e rimase lì per cinque giorni. Il sesto giorno il leone morì". Nelle belle lettere degli animali, Tolstoj introduce i bambini alle abitudini di animali e uccelli, li umanizza, li dota di tratti caratteriali individuali:

“La taccola voleva bere. C'era una brocca d'acqua nel cortile, e la brocca aveva acqua solo sul fondo. La taccola era fuori portata. Cominciò a lanciare sassi nella brocca e ne gettò così tanto che l'acqua diventava più alta ed era possibile bere".

L'arguzia e l'intraprendenza della taccola sono facilmente ricordabili dai bambini piccoli. Lo scrittore ha presentato ai lettori le abitudini di un uccello in immagini concrete e visibili, la cui coesione è costituita dalla storia. Lev Tolstoj è stato il fondatore della storia zoo-bellelettrica nella letteratura per bambini russa. Le sue tradizioni furono in seguito sviluppate da Mamin-Sibiryak, Garshin, Cechov. Le opere di Lev Tolstoj per bambini sviluppano importanti problemi morali, forniscono un'analisi sincera del mondo interiore degli eroi, si distinguono per perfezione artistica della forma, chiarezza poetica e laconicismo del linguaggio.

11.Opere sui bambini e per i bambini raffigurate da L.N. Tolstoj.

In uno dei suoi articoli, L. Tolstoy ha scritto che i bambini amano la moralità, ma solo intelligenti, non "stupidi". Questa idea permea anche un centinaio di storie per bambini. Cerca di evocare sentimenti profondi del bambino, di coltivare in lui l'amore e il rispetto per le persone. Considerando l'infanzia un periodo importante della vita, L. Tolstoj presta molta attenzione alle immagini dei bambini, in particolare dei contadini. Ne nota l'impressionabilità, la curiosità, la curiosità; reattività, duro lavoro.

“La nonna aveva una nipote: prima la nipote era piccola e dormiva, ma la nonna stessa faceva il pane, gessò la capanna, lavò, cucì,
dormire. E la nipote ha cotto, lavato, cucito, tessuto e filato sulla nonna ".

Questo racconto rivela l'essenza stessa del rapporto tra bambini e adulti in una famiglia contadina. Il flusso della vita, l'unità delle generazioni è veicolato con espressività e laconicismo folkloristici. La morale in questa storia non è un insegnamento astratto, ma il nucleo che ne unisce il tema e l'idea. I bambini contadini sono mostrati nel loro ambiente natale, sullo sfondo della vita del villaggio, della vita contadina. Inoltre, il villaggio, la sua vita è spesso raccontata in modo tale da vederli attraverso gli occhi dei bambini:

“Quando Filipok ha attraversato il suo insediamento, i cani non lo hanno toccato: lo conoscevano. Ma quando uscì nei cortili di altre persone, Zhuchka saltò fuori, abbaiò e dietro Zhuchka il grosso cane Volchok. La principale tecnica artistica nella rappresentazione dei bambini contadini di L. N. Tolstoj è spesso la tecnica del contrasto. A volte si tratta di dettagli contrastanti associati alla descrizione dell'aspetto. Per sottolineare quanto sia piccolo Filipok, lo scrittore lo mostra con un enorme cappello da padre e un lungo cappotto (la storia "Filipok").

A volte è il contrasto dei movimenti mentali e delle loro manifestazioni esterne, che aiuta a rivelare il mondo interiore del bambino, a sostanziare psicologicamente ciascuna delle sue azioni.

Misha capisce: deve ammettere agli adulti di aver gettato nella melma per la mucca frammenti di un bicchiere rotto; ma la paura lo lega, e lui tace (racconto "La vacca").

La storia "The Stone" mostra psicologicamente in modo convincente le angoscianti esitazioni del piccolo Vanya, che ha visto le prugne per la prima volta: "non ha mai mangiato prugne e le ha annusate tutte. E gli sono piaciuti molto. Volevo davvero mangiare. Continuava a passare davanti a loro". La tentazione fu così forte che il ragazzo mangiò la prugna. Papà ha appreso la verità in modo semplice: "Vanya è impallidita e ha detto:" No, ho buttato l'osso fuori dalla finestra. " E tutti risero e Vanya iniziò a piangere ". Le storie di Lev Tolstoj, dedicate ai bambini, espongono in modo appropriato il male e mostrano vividamente ogni gentile movimento dell'anima di un bambino.

12.Un racconto prosaico sugli animali nelle opere di D.N. Mamina-Sibiryak.

Dmitry Narkisovich Mamin-Sibiryak ha detto più di una volta che "un bambino è il miglior lettore". Per i bambini ha scritto storie e fiabe: "Emelya the Hunter", "Winter on Studenaya", "Gray Neck", "Skewer", "Rich and Eremka". Mamin-Sibiryak aveva il suo atteggiamento premuroso nei confronti della letteratura per bambini. Credeva che i libri per bambini formino la mente ed educhino i sentimenti di un bambino. Vedendo il futuro dell'umanità nei bambini, lo scrittore ha posto profondi problemi sociali nelle opere a loro rivolte e ha rivelato la verità della vita nelle immagini artistiche. A proposito di "Alenushka's Tales", che lo scrittore ha inventato per la sua piccola figlia, ha detto: "Questo è il mio libro preferito - è stato scritto dall'amore stesso, e quindi sopravviverà a tutto il resto". Non ci sono parole, "I racconti di Alenushka" sono buoni, ma la maggior parte delle altre opere di Mamin-Sibiryak ha una vita lunga e gloriosa.

Il patrimonio artistico di Mamin-Sibiryak per bambini è più di centocinquanta opere: racconti e saggi, racconti e fiabe. Sfortunatamente, solo una piccola parte di essi è nota ai nostri figli. Solo poche storie erano incluse nel curriculum della scuola elementare.

"I racconti di Alenushka".

I bambini in età prescolare sono indirizzati a "Alenushkin's Tales", su cui Mamin-Sibiryak lavorò dal 1894 al 1897. Sono opere di vera letteratura per bambini. Questo è un libro umanistico in cui le idee morali e sociali sono organicamente combinate. L'allegoria delle fiabe è associata al trasferimento di fenomeni sociali nel mondo degli uccelli, degli animali, dei pesci. Ad esempio, "The Tale of a Brave Hare - Long Ears, Slant Eyes, Short Tail" inizia come tradizionalmente, con la lepre che si vanta: "Non ho paura di nessuno!" Ma il codardo si rivelò non tanto lo spaccone quanto il terribile Lupo stesso. "Quando la lepre gli è caduta addosso, gli è sembrato che qualcuno gli avesse sparato. E il lupo è scappato. Non si conoscono mai altre lepri nella foresta, ma questa era una specie di rabbioso ..." motivo - "stanco di aver paura", "stanco di nascondersi". Il mondo condizionale delle lepri e dei lupi riflette allegoricamente il rapporto tra i deboli e i forti nel mondo e la vulnerabilità di coloro che tengono a bada i deboli.

La cosa principale è credere in te stesso: "Da quel giorno in poi, il coraggioso Hare iniziò a credere a se stesso che non aveva davvero paura di nessuno". Questa idea è chiaramente incarnata nel conflitto e nel sistema di immagini artistiche dei personaggi della fiaba.

Pertanto, "I racconti di Alenushkin" è un eccellente esempio di creatività per i più piccoli, sono entrati saldamente nella lettura di più di una generazione di bambini.

La parola sincera dello scrittore democratico ci ha insegnato ad amare il nostro paese, a rispettare i lavoratori e a proteggere la nostra natura nativa.

13.UN. Tolstoj per i bambini.

Tolstoy Alexei Nikolaevich (1882 - 1945) - Scrittore, pubblicista, conte, accademico sovietico russo dell'Accademia delle scienze dell'URSS. Autore di romanzi socio-psicologici, storici e di fantascienza, novelle e racconti, opere pubblicitarie. È lui l'autore della famosa e amata fiaba Golden Key, ovvero delle avventure di Buratino. Tolstoj Alexei Nikolaevich ha scritto due raccolte di fiabe d'autore Racconti di gazza (Gazza, Volpe, Gatto Vaska, Petushki) e Racconti di sirene (Sirena, Vodyanoy, Sposo di paglia, Zar degli animali) e ha realizzato una vasta selezione di racconti popolari russi per i bambini piccoli nel elaborazione dell'autore (Gusswans, Rapa, Ivan il figlio della mucca, Teremok, Kolobok).

Un talento raro di Alexei Nikolaevich era la capacità di rifare i racconti popolari in modo tale da suscitare l'interesse di un piccolo ascoltatore e non perdere la ricchezza ideologica dell'arte popolare russa. Una tale raccolta di Tolstoj è stata chiamata Sorochy Tales e, in aggiunta, per farti conoscere appieno il lavoro dell'autore, mettiamo a nostro avviso la sua migliore creazione: la chiave d'oro o le avventure di Buratino. Le fiabe di Tolstoj possono essere lette a partire da questa meravigliosa opera.

I racconti di Tolstoj occupano un posto speciale tra tutti i racconti degli autori russi. Ciascuno degli eroi di Tolstoj è un personaggio caratteristico separato, ci sono eccentricità e visioni non standard, che sono sempre deliziosamente descritte! I racconti della gazza di Tolstoj, sebbene in sostanza, siano una rielaborazione di altre fiabe, e non una sua invenzione, ma il talento dello scrittore, il cambio di lingua e l'uso di vecchie parole mettono i racconti della gazza di Tolstoj nella linea del patrimonio culturale.

14.Fiaba scientifica V.V. Bianchi per i bambini.

Un posto speciale nella letteratura per i bambini appartengono a Vitaly ValentinoVicu Bianchi. Le sue storie, skazKi, una fantastica enciclopedia della naturady - "Lesnaya Gazeta" - divulgare molti misteri e segreti della natura. prodottoLe linee guida di V. Bianchi aiutano a risponderemolte domande dalla vita della natura dy. I nomi stessi causano la necessità di cercare una risposta: "Dovegamberi in letargo? "," Di chi è il naso migliore? "," Chi,cosa canta? "," Di chi gambe? "...

Tutte le opere di V. Bianchi si basano sulle sue osservazioni sulla vita del bosco e dei suoi abitanti. Creando libri, lo scrittore si è posto il compito di insegnare ai bambini ad osservare in modo indipendente i fenomeni naturali.

Bianchi è uno dei pionieri di un nuovo genere per i più piccoli: le fiabe scientifiche.

I racconti di V. Bianchi sono molto accuratisoddisfare le esigenze del bambino. Essicoinvolgere i piccoli lettori nel buemondo, permettono di rivivere gli eventi e le avventure degli eroi - insetti, uccelli, animali - e non accorgersene ma per te stesso per imparare biologicoinformazioni e modelli.

V.V. Bianchi amava molto i bambini, amava raccontare loro i segreti della natura. Sognava che i bambini avrebbero vissuto in amicizia con animali, piante, amuleti e li avrebbero protetti.

Per 35 anni di lavoro creativo V.V. Bianchi ha scritto oltre 300 racconti, novelle, fiabe, articoli e saggi sulla natura. Per tutta la vita ha tenuto diari e appunti di un naturalista, ha risposto a molte lettere dei lettori. La tiratura totale delle opere di Vitaly Bianchi supera i 40 milioni di copie, sono state tradotte in molte lingue del mondo. Poco prima della sua morte V.V. Scriveva Bianchi nella prefazione a una sua opera: «Ho sempre cercato di scrivere le mie favole e i miei racconti in modo che fossero accessibili agli adulti. E ora mi sono reso conto che per tutta la vita ho scritto per adulti che hanno tenuto un bambino nella loro anime." La sua vita difficilmente può essere definita facile e senza nuvole: guerra, esilio, arresti, un cuore malato; tuttavia, alcuni problemi lasciarono il posto ad altri, e rimase un "eccentrico" per il quale uno sguardo a un fiore che sboccia oa un uccello che svolazzava da un ramo all'altro compensava tutti i fallimenti presi insieme. L'ultimo libro dello scrittore "Identificatore di uccelli allo stato brado" è rimasto incompiuto.

15.Caratteristiche di storie artistiche ed educative sulla natura di E.I. Charushin.

Evgeny Ivanovich Charushin occupa un posto speciale, sia come scrittore che come artista. Le sue storie sugli animali sono sorprendentemente espressive. Molto spesso, la descrizione richiede solo poche righe, ma in esse è veramente "le parole sono anguste, ma i pensieri sono spaziosi". Passiamo ad alcuni. Storia "Gatto": "Questo è il gatto Maruska. Ha catturato un topo nell'armadio, per il quale la sua padrona ha nutrito il suo latte. Maruska si siede sul tappeto, ben nutrita, contenta. Le canzoni cantano, fanno le fusa e il suo gattino è piccolo - non è interessato a fare le fusa. Gioca con se stesso - si prende per la coda, sbuffa a tutti, sbuffa, sbuffa ". È tutto. E quante informazioni utili e interessanti per il bambino sono contenute in queste cinque frasi! Ecco per cosa la padrona di casa apprezza il gatto, quali benefici porta. Le caratteristiche vivide, espressive e figurative sono illustrate con un'immagine sulla maggior parte della pagina.

Un'altra storia è La gallina. “Una gallina con i polli passeggiava per il cortile. All'improvviso iniziò a piovere. La gallina si sedette velocemente per terra, allargò tutte le piume e cominciò a gorgogliare: "Kwoh-kwoh-kwoh-kwoh!" Questo significa: nascondersi velocemente. E tutti i polli strisciavano sotto le sue ali, si seppellivano nelle sue calde piume". Attenzione e osservazione, calda ammirazione ... Si potrebbe dire, l'ammirazione di una persona per un pollo normale, così attento ai suoi pulcini. Anche in questo caso, la maggior parte della pagina è illustrata.

Le origini dell'arte di Yevgeny Ivanovich Charushin sono nelle sue impressioni infantili, nella bellezza della sua natura nativa che lo circondava fin dall'infanzia, nell'atteggiamento gentile e premuroso nei confronti degli animali che osservava da bambino. Diamo un'occhiata più da vicino a uno dei suoi libri. L'oggetto e l'immagine esistono per lui in una fusione indissolubile. Parte dalla natura, la trasforma in modo artistico e già attraverso l'immagine, per così dire, ritorna alla natura. La sua intuizione creativa è sempre all'erta di una tale trasformazione della natura, che non viola, ma, al contrario, sottolinea la sua viva autenticità con la trama del piumaggio e della pelle, la plasticità di un animale o di un uccello. Queste sono le parole del ricercatore dell'opera dello scrittore V. Mechanikov. Lo stesso Charushin ha scritto questo su se stesso: "Voglio capire l'animale, trasmettere le sue abitudini, la natura del movimento. Sono interessato alla sua pelliccia. Quando un bambino vuole toccare il mio animaletto, sono contento. Voglio trasmettere l'umore dell'animale, la paura, la gioia, il sonno, ecc. Tutto questo deve essere osservato e sentito. "

16.Prosa per bambini V.P. Kataeva

Kataev Valentin Petrovich (1897/1986) - Scrittore sovietico. K. si distingue per un'ampia gamma creativa, i temi delle sue opere: la lotta contro la borghesia (l'opera teatrale "Squaring the Circle", 1928), la costruzione del socialismo (il romanzo "Time, Forward!" Waves of the Black Mare", 1936/1961), il destino del ragazzo durante la Grande Guerra Patriottica (il racconto "Figlio del reggimento", 1945), il racconto di VI Lenin ("Porta di ferro nel muro", 1964). Kataev è l'autore delle memorie liriche e filosofiche "The Holy Well" e "The Grass of Oblivion" (1967). Nel 1946 gli fu assegnato il Premio di Stato dell'URSS e nel 1974 il titolo di Eroe del lavoro socialista.

La prima pubblicazione - la poesia "Autumn" - sul giornale "Odessa Bulletin" (1910. 18 dic). Scrisse poesie per tutta la vita e, secondo alcune confessioni, si considerava principalmente un poeta. La sua prosa contiene un forte inizio lirico, che si riflette non solo nel modo narrativo, ma anche nella struttura stessa dell'immagine, che integra la realtà secondo le leggi della poesia. Il percorso di vita di Kataev copre quasi l'intero XX secolo. La longevità creativa, che non ha avuto declino, è anche rara in termini di durata - 75 anni. Dotato di eccezionale osservazione, sensibilità emotiva e acutezza di pensiero, Kataev - nella totalità delle sue opere, che includevano poesie e saggi di attualità, e feuilleton, e spargimenti umoristici di giornali, nonché opere teatrali, sceneggiature, melodrammi, vaudeville e lungo con loro grandi romanzi e cicli di romanzi, - ha creato un ritratto poliedrico, polifonico e stereoscopico del suo tempo, con le sue due guerre mondiali, tre rivoluzioni e ristrutturazione interna dell'artista. pensiero, in parte già sfiorato dalle ombre apocalittiche di fine secolo. Apparentemente, l'intensità del mondo dei colori e dei suoni di Kataev è stata notevolmente facilitata dal discorso della sua città natale, in cui l'ucraino Mova, quasi ogni giorno nella famiglia Kataev, è stato mescolato con yiddish e gergo filisteo urbano, che ha catturato frammenti di greco e rumeno-zingaro ; tale lega alchemica creò una sorta di "lingua di Odessa", scivolando facilmente nell'incanto e nel carnevale. L'aforisma di Goethe secondo cui il poeta può essere riconosciuto e compreso solo dopo aver visitato la sua terra natale, fa riferimento a Kataev in misura piena e persino esauriente, poiché la sua patria - Odessa, la regione del Mar Nero, il sud-ovest - non si è mai allontanata da lui in nessuna distanza notevole. Anche la pronuncia di Kataev, che ha vissuto gran parte della sua vita a Mosca, è rimasta la stessa in età avanzata, come se fosse appena salito sulla piattaforma di Mosca ieri.

17.Opere sulla natura di K.G. Paustovsky.

Nei suoi racconti sulla natura, Paustovsky Konstantin Georgievich usa tutta la ricchezza e il potere della lingua russa per trasmettere in vivide sensazioni e colori tutta la bellezza e la nobiltà della natura russa, evocando toccanti sentimenti di amore e patriottismo per i luoghi della sua nativa terra.

La natura nei piccoli appunti dello scrittore attraversa tutte le stagioni nei colori e nei suoni, a volte trasformandosi e abbellendo in primavera ed estate, poi calmandosi e addormentandosi in autunno e inverno. I racconti di Paustovsky in brevi miniature rivelano tutti i tremanti sentimenti patriottici che la natura nativa produce sul lettore, descritti con sconfinato amore nelle parole dell'autore.

Storie di natura

Una raccolta di miracoli

· La storia "Estate di Voronezh"

· Storia "Acquerelli"

· La storia "Barchetta di gomma"

· La storia "Luce Gialla"

· Storia "regalo"

· La storia "Amico Tobik"

Paustovsky è uno scrittore, senza le cui opere è impossibile coltivare pienamente l'amore per la sua terra natale, la natura. Ognuna delle sue storie ti fa prestare attenzione alle piccole cose, senza le quali il quadro generale non sarebbe risultato. Il mondo degli eroi di Paustovsky è il mondo di semplici lavoratori e artigiani sconosciuti che decorano amorevolmente la loro terra natale. Queste persone sono persone benevole, profondamente pacifiche, molto “domestiche”, comprensibili e vicine, persone del lavoro, con il loro modo di vivere stabile e i suoi dettagli familiari.

18.La creatività di V.A. Oseeva per i bambini. L'orientamento morale dell'oggetto delle opere.

Valentina Oseeva è alla pari con scrittori per bambini meravigliosi e talentuosi come Lev Kassil, Nikolai Nosov, Alexey Musatov, Lyubov Voronkova. Hanno fatto appello alle menti e ai cuori degli adolescenti, i nostri pionieri e membri del Komsomol.

La prima storia che l'ha resa famosa è stata la storia "Nonna". Sembrerebbe che una storia quotidiana insignificante sull'insensibilità spirituale del ragazzo verso sua nonna ecciti, risvegli il cuore di un adolescente che legge. L'intuizione accorata dell'eroe della storia, causata dalla morte della "nonna", consente a lui (e allo stesso tempo al lettore) di trarre un'inevitabile conclusione morale: bisogna trattare con cura e cura parenti e amici o solo conoscenti cautela per non ferirli con una parola scortese o distratta.

Nel 1943 furono pubblicate due brevi storie-parabole di VA Oseeva, "Blue Leaves" e "Time", in cui i personaggi dei bambini appaiono nei giochi senza pretese e "ordinari" dei bambini, le loro conversazioni e azioni, le immagini di un serio "adulto" "apparire la vita... Con parsimonia, a volte in poche frasi, la scrittrice crea una scena in cui mostra vividamente i bambini stessi nei rapporti con i loro genitori, tra loro, con estranei, consente loro di vedersi dall'esterno, di trarre le necessarie lezioni morali.

Le opere di V.A. Oseeeva della vita degli adolescenti dei tempi militari e del dopoguerra, dove viene rivelata la loro straordinaria bellezza spirituale, sono riscaldate con gentilezza e cordialità speciali. Questo è un ragazzo di dodici anni vestito da artigiano, che sogna di sostituire il fratello maggiore che è andato al fronte ("Andreyka") e l'orfano Koceryzhka che ha trovato una seconda famiglia, trovata dal soldato Vasily Voronov su il campo di battaglia ("Koceryzhka"), e Tanya di seconda elementare, rispettosamente indicata da coloro che lo circondano come Tatyana Petrovna ("Tatiana Petrovna").

VA Oseeva si distingueva per la rara capacità di vedere l'ordinario, l'ordinario - lo straordinario. Da qui la sua inesauribile attrazione per il magico, il favoloso, i cui elementi si possono trovare sia nella sua prosa che nelle sue poesie.

Ma lo scrittore non ha creato tante fiabe vere e proprie. Uno di questi - "What a Day" - è stato pubblicato per la prima volta nel 1944. Gli altri due - "Hare's Hat" e "The Kind Hostess" sono apparsi nel 1947. Fiaba "Chi è più forte?" vide la luce per la prima volta nel 1952, The Magic Needle fu pubblicato nel 1965.

In ciascuno di essi esistono le persone, gli animali, le forze della natura raffigurate dallo scrittore e agiscono secondo le stesse leggi del bene, dell'assistenza reciproca, dell'opposizione congiunta al male, dell'inganno, del tradimento, come in tutta l'opera di V.A. Oseeva.

19.Le opere di V.V. Majakovskij per bambini.

Quando V.V. Mayakovsky (1893-1930) organizzò la sua mostra letteraria "Vent'anni di lavoro", un posto significativo in essa, insieme a opere per adulti, era occupato da libri destinati ai bambini. Pertanto, il poeta ha sottolineato la posizione uguale di quella parte dell'opera poetica, che è stata eseguita, come ha affermato, "per i bambini". La prima collezione, ideata nel 1918, ma non realizzata, si sarebbe chiamata “For Children”. I materiali preparati per lui convincono che Mayakovsky si sforzava anche di creare una nuova arte rivoluzionaria per i bambini, che il pensiero dei temi da camera "per bambini" gli era estraneo.

La prima opera di Mayakovsky per bambini è stata "The Tale of Peter, the Fat Child, and About Sim, Who Is Thin", scritta nel 1925. Con questo racconto letterario, Mayakovsky rivela al piccolo lettore il mondo delle relazioni di classe che è difficile per lui . Da un lato ci sono nuovi ideali umanistici, la cui affermazione è associata alla vittoria del proletariato. Dall'altro c'è l'egoismo e la disumanità, caratteristiche del mondo Nepman, che sta vivendo i suoi ultimi giorni. È così che un racconto letterario per bambini, sotto la penna di Mayakovsky, acquisisce caratteristiche politiche. La parte epica è composta da sei capitoli - anche questo è insolito per una fiaba, ma sono costruiti sul principio di opporre l'eroe - Sima - all'antagonista - Pete. Questo principio di contrasto tra due personaggi viene mantenuto coerentemente: in una fiaba, ognuno di loro ha il suo mondo. Le immagini di Sima e di suo padre, soprattutto, sottolineano l'amore per il lavoro. Mentre l'immagine di Petit è satirica. In lui e in suo padre sono enfatizzati i tratti dell'avidità, della gola e della sciatteria.

Quindi, basandosi costantemente sulla sua esperienza di agitazione e lavoro poetico per adulti e usando in modo creativo le tradizioni popolari, Mayakovsky nella poesia per bambini afferma una nuova moralità socialista, radicata nel suolo del popolo.

Per raggiungere la vera arte, una firma poetica deve svolgere almeno due funzioni: primo, essere laconica; in secondo luogo, essere, come K.I. Chukovsky, grafico, ad es. fornire materiale per l'immaginazione creativa dell'artista. In effetti, in questo genere, l'unità di testo e disegno è estremamente nitida.

V. Mayakovsky è riuscito non solo a padroneggiare questo genere di libri per bambini, ma anche ad aggiornarlo, migliorarlo non solo nel campo dei contenuti, ma anche nella forma.

Spesso Mayakovsky porta uno schizzo a un aforisma: “Non ci sono scimmie più divertenti. Cosa sedersi come una statua? Un ritratto umano, anche se è a coda ”- un aforisma calcolato non solo per la percezione dei bambini, per così dire, a due indirizzi. Le poesie di Mayakovsky per bambini e per adulti sono vere poesie.

20.Il mondo dell'infanzia nei versi di A.L. Barto, inizio lirico e umoristico; padronanza di trasferire l'intonazione del discorso dei bambini.

Agniya Lvovna Barto (1906-1981) - Poeta russo, famoso poeta e traduttore per bambini. Le sue poesie sono le pagine della sua infanzia. Forse è per questo che sono così ben ricordati da coloro che sono cresciuti molto tempo fa da quando ha iniziato a scrivere per bambini.

Si chiede nei suoi “Appunti di un poeta per bambini”: “Perché molti adulti amano la poesia dei poeti per bambini? - Per un sorriso? Per abilità? O forse perché le poesie per bambini sono in grado di riportare il lettore agli anni della sua infanzia e far rivivere in sé la freschezza della percezione del mondo che lo circonda, l'apertura dell'anima, la purezza dei sentimenti?"

La Big Literary Encyclopedia contiene una biografia di A.L. Barto, che dice che è nata nella famiglia di un veterinario. Mentre studiava a scuola, A.L. Barto ha frequentato la scuola di recitazione, voleva diventare un'attrice. Cominciò presto a scrivere poesie: erano epigrammi maliziosi per insegnanti e fidanzate.

I protagonisti delle sue poesie sono i bambini. Il compito principale è quello di educare la moralità. Le importa che tipo di persone diventeranno i suoi lettori. Pertanto, la poetessa si sforza di instillare nel bambino un'idea di veri valori con ogni poesia.

Le sue poesie sono facili da ricordare: il dizionario è chiaro e vicino ai bambini, il ritmo vivace delle poesie è peculiare, i ritrovamenti di successo e le rime deliziano; le intonazioni dei bambini sono naturali e rilassate.

I bambini adorano le sue poesie perché davanti a loro, come in uno specchio magico, si riflette la loro infanzia, loro stessi, la loro percezione del mondo, le loro esperienze, sentimenti e pensieri. Questo è il segreto della vitalità di A.L. Barto.

Un bambino moderno vive e cresce in un mondo diverso da quello in cui sono cresciuti i suoi nonni e persino i suoi padri. Il mondo del bambino moderno è diventato diverso. Ma c'è qualcosa nel passato e nel presente che unisce gli adulti e i loro figli: queste sono le poesie senza tempo, sempre vive e necessarie per le persone di A.L. Barto.

Il suo primo libro per bambini "Fratelli" è stato pubblicato nel 1925, quando la stessa Agnia aveva solo 19 anni. È dedicato ai bambini di diverse nazioni. Nel 1949 fu pubblicata la raccolta "Poems for Children" e nel 1970 - "For Flowers in the Winter Forest".

Il poema lirico "Dal mattino sul prato" è stato scritto nel 1981 e, insieme alle poesie "Prima elementare", "Chi urla come", "Cresce Mashenka", "Gattini", "Gioco" e molti altri, è stato incluso nella raccolta "Varie poesie", ma questa raccolta non è entrata a far parte del libro“ Agnia Barto. Poesie per bambini "(1981) Il lavoro è studiato in prima elementare ed è inserito nella sezione" Saltiamo, giochiamo ... "del libro di testo" Gocce del sole ", compilato da R. N. Buneev, E. V. Buneeva.

21.La versatilità di S.V. Michalkov. L'eroe positivo è lo zio Styopa. Contenuto socio-etico delle poesie di Mikhalkov.

Sergei Vladimirovich Mikhalkov è nato nel 1913 a Mosca nella famiglia di uno scienziato avicolo V.A.Mikhalkov.

“Ogni eroe letterario che ha conquistato il cuore dei lettori ha il suo segreto di fascino. Lo zio Styopa preferito dai bambini gentile e allegro della trilogia "Uncle Styopa" (1935), "Uncle Styopa is a policeman" (1954), "Uncle Styopa and Yegor" (1968). Il segreto principale del fascino dell'eroe è nella spontaneità e nella buona natura. L'atteggiamento di zio Styopa nei confronti delle persone è determinato da una fede infantile e disinteressata nel trionfo del bene.

Qual è la particolarità dell'umorismo di Mikhalkov?

Per quanto paradossale possa sembrare, il fatto che il poeta non faccia mai ridere apposta i bambini. Al contrario, parla seriamente, si preoccupa, è perplesso, chiede, parla con fervore, cercando simpatia. E i bambini ridono.

Sergei Mikhalkov non è un attore, ma quando gli viene chiesto di leggere lo zio Styopa, legge in un modo che nessun altro può fare, come se con tutto il cuore simpatizzasse con una persona che è così a disagio con la sua altezza. Lo zio Styopa è preoccupato prima di un lancio con il paracadute e ridono di lui:

La torre vuole saltare dalla torre!

Nei film gli dicono: "Siediti per terra". Tutti vengono al poligono di tiro. È difficile per il povero zio Stepa stringersi sotto il "baldacchino basso". È "entrato a malapena" lì. Quindi l'autore legge, come se si chiedesse: perché tutti ridono? Cosa c'è di così divertente?"

I bambini sono molto divertiti dal fatto che lo zio Stepa costa alzare la mano e sembrerà un semaforo. Cosa sarebbe successo se non avesse alzato le mani? Incidente. E impercettibilmente nella mente dei lettori entra la comprensione dell'unità del quotidiano e dell'eroico, della semplicità e della grandezza. "Si alza e dice (non è più facile, è impossibile?):" Qui il percorso è offuscato dalle piogge ". La possibilità di una catastrofe sorge nella mente di un bambino solo fugacemente. La cosa principale è diversa: "Ho alzato la mano di proposito - per mostrare che la strada è chiusa".

In questa situazione comica, la nobiltà del personaggio è piena e allo stesso tempo non invadente. È divertente che una persona possa diventare un semaforo, raggiungere il tetto. Ma allo stesso tempo salva le persone.

Intonazioni inimitabili di innocenza, fascino infantile risuonano nelle poesie di Mikhalkov. I bambini vedono la vita in modo semplice e gioioso. Forse la poesia per bambini è un'arte semplice? Le parole sono usate nel loro significato originale, le immagini sono semplici, come un riflesso in uno specchio. Sembrerebbe niente di misterioso, niente di magico. Ma non è questa magia - poesia, che parla delle cose più difficili con fervore e stupore fanciullesco? Non è magico, brandendo magistralmente una penna, vedere e sentire come nell'infanzia?!

22.Le fiabe di K.I. Chukovsky per i più piccoli e le loro caratteristiche.

Poetica dei racconti in versi di K. Chukovsky determina anzitutto che siano indirizzate ai più piccoli. L'autore si trova di fronte a un super compito: raccontare in un linguaggio accessibile a una persona che sta appena entrando nel mondo le fondamenta incrollabili dell'essere, categorie così complesse che gli adulti sono ancora impegnati nella loro interpretazione. Nell'ambito del mondo artistico di K. Chukovsky, questo compito è brillantemente risolto con l'aiuto di mezzi poetici: il linguaggio della poesia per bambini risulta essere infinitamente capiente ed espressivo e allo stesso tempo ben noto e comprensibile a ogni bambino.

I critici letterari notano una caratteristica unica del mondo delle fiabe creato da K. Chukovsky - principio cinematografico , utilizzato per organizzare lo spazio artistico e il più vicino possibile al testo della percezione dei bambini. Questo principio si manifesta nel fatto che i frammenti di testo si susseguono in una sequenza come potrebbe essere durante la modifica:

Improvvisamente dal gateway

Gigante spaventoso

Rosso e baffuto

Scarafaggio!

Scarafaggio,

Scarafaggio,

Scarafaggio!

Una tale costruzione del testo corrisponde all'avvicinamento graduale della telecamera all'oggetto: il piano generale è sostituito da uno medio, il medio è sostituito da uno grande, e ora un normale insetto si trasforma in un formidabile mostro fantastico prima i nostri occhi. Nel finale avviene la trasformazione opposta: il terribile mostro si rivela essere solo un "caprone dalle zampe liquide".

La variabilità dell'eroe e l'intero mondo delle fiabe - un'altra proprietà caratteristica della poetica delle fiabe di K. Chukovsky. I ricercatori notano che durante lo sviluppo della trama, l'universo fiabesco "esplode" più volte, l'azione prende una svolta inaspettata, l'immagine del mondo cambia. Questa variabilità si manifesta anche a livello ritmico: il ritmo rallenta, poi accelera, le linee lunghe e non affrettate sono sostituite da linee brevi e brusche. A questo proposito è consuetudine parlare di "composizione vortice" racconti di K. Chukovsky. Il piccolo lettore è facilmente trascinato in questo ciclo di eventi, e così l'autore gli dà un'idea delle dinamiche dell'essere, di un mondo mobile, in continua evoluzione. Solo le categorie etiche, le idee sul bene e sul male, sono stabili: gli eroi malvagi invariabilmente periscono, quelli buoni vincono, salvando non solo un personaggio individuale, ma il mondo intero.

23.La creatività di S.Ya. Marshak per i bambini.

Le poesie per bambini sono i bambini più piccoli nell'opera di Marshak. Il poeta iniziò a scrivere per bambini dopo aver provato altre aree della creatività letteraria. Lo scrittore è andato ai bambini dalla conoscenza delle leggi generali dell'arte. Il primo libro per bambini è apparso nel 1922, ma il poeta ha sviluppato un interesse per i bambini molto prima di diventare uno scrittore per bambini. Un ruolo importante in questo è stato svolto dall'eccezionale ricordo dell'infanzia, che il poeta possedeva. Lo scrittore ha sempre agito come protettore dell'infanzia. Nella prima corrispondenza da Londra, Marshak scrive di nuove mostre per bambini, della tragica situazione dei bambini in Inghilterra, dei bambini che hanno visitato il primo cinema. Ma la partecipazione diretta al destino dei bambini iniziò dopo il ritorno di Marshak in patria nell'estate del 1914. Lavorare con i bambini a Voronezh, e poi a Krasnodar, ha gettato le basi pedagogiche e artistiche della creatività del poeta per i bambini. Comunicando con i bambini, il giovane scrittore, senza rendersene conto, ha imparato a comprendere le peculiarità della psiche del bambino, ha ascoltato il discorso del bambino, ha visto cosa rende il bambino felice o triste. Le osservazioni dei gruppi di bambini in Inghilterra e principalmente a casa hanno arricchito l'insegnante Marshak. Ha sviluppato un senso di lettori che non arriva immediatamente e non arriva a tutti.

Quindi, la ricca scuola di esperienza letteraria e la conoscenza dei bambini, unite, hanno reso possibile l'apparizione di Marshak - un poeta per bambini.

Secondo l'espressione figurativa di V.G. Belinsky, un vero scrittore per bambini è una "vacanza per bambini". Samuil Yakovlevich Marshak è diventata una vacanza del genere.

La caratteristica principale dell'immagine creativa del fondatore della poesia per bambini sovietica è il desiderio di introdurre i bambini al tesoro della letteratura mondiale e dell'arte popolare il prima possibile, di instillare in loro il rispetto per i valori spirituali e di sviluppare il gusto artistico. Per questo usa il folklore russo, ceco, inglese, lettone, orientale. La creatività di Marshak porta quindi gioia a grandi e piccini, perché unisce contenuti profondi, un'idea umana e una forma affascinante.

La creatività di Marshak per i bambini è estremamente varia. Tra i suoi libri, i bambini trovano una barzelletta intricata ("Children in a Cage"), una ballata seria ("Ice Island"), una poesia satirica ("Mister Twister") e un ciclo di testi ("All year round" ), e molte fiabe ("The Tale of the Stupid Mouse", "Calmati" e altri), e una storia storica in versi ("Byl-fable"), e poesie fantastiche ("Fire") e saggi poetici ("Posta", "Ieri e oggi", "Come è stato stampato il tuo libro", ecc.), e una storia autobiografica sull'infanzia ("All'inizio della vita"), e indovinelli, canzoni e favole.

24.Il ruolo di M. Gorky nell'organizzazione della nuova letteratura per bambini. I racconti di Gorky per bambini.

Lo scrittore Maxim Gorky considerato uno dei fondatori della moderna letteratura per l'infanzia, sebbene non abbia molte opere scritte per l'infanzia. Queste sono favole "Passero", "Samovar", "La storia di Ivanushka il Matto", "Il caso di Yevseyka", "Nonno Arkhip e Lyonka", "Racconti d'Italia" e alcuni altri.

Le principali caratteristiche distintive di queste opere sono la capacità dello scrittore di parlare in modo divertente e semplice con i bambini di cose importanti, la conoscenza dei loro interessi e della lingua. E questa non è una coincidenza, perché "veniamo tutti dall'infanzia", ​​come ha osservato una volta un altro bravo scrittore - Antoine de Saint-Exupéry.

Maksim Gorkycresciuto nell'ambiente popolare, sull'arte popolare russa, un grande conoscitore di cui era sua nonna, Akulina Ivanovna Kashirina , merlettaia Balakhna. Ha ereditato dai suoi genitori umorismo vivace, vitalità e sincerità. Un vero tratto popolare russo dello scrittore era anche l'amore per i bambini, che lui - tutti! - Volevo proteggere, nutrire, imparare, mettere in piedi, aiutare a realizzarsi come persona, come Persona.

amaroAmavo sinceramente i bambini, mi dispiaceva per loro, ricordando la mia infanzia difficile e talvolta tragica. Lui stesso ha organizzato il capodanno e una pista di pattinaggio gratuita per i bambini di Nizhny Novgorod delle famiglie più povere. Organizzatore ed editore della prima rivista sovietica per bambini "Aurora boreale", la prima casa editrice per ragazzi Detgiz... Corrispondeva con i bambini e queste lettere portavano gioia allo scrittore, alimentavano il suo lavoro. Il tema dell'infanzia ha sempre trovato una viva risposta nel suo cuore.

Le opere per bambini di Gorky sono il fondo d'oro della letteratura per bambini. Uno dei più brillanti è una fiaba "Passero". Nell'immagine del passero Pudik, il carattere del bambino è chiaramente visibile: diretto, disobbediente, giocoso. Umorismo morbido, colori discreti creano un mondo caldo e gentile di questa fiaba. Il linguaggio è chiaro, semplice e l'essenza è istruttiva.

Il piccolo Pudik non voleva obbedire ai suoi genitori e quasi scomparve. Cosa viene fuori: obbedisci a mamma e papà e andrà tutto bene? Beh, non proprio. Gorky non rimprovera affatto Pudik, ma simpatizza con lui. Grazie alla sua audacia, il pulcino ha imparato a volare. E al "cosa, cosa?" della madre condannante. il pulcino risponde in modo convincente e saggio: "Non puoi imparare tutto in una volta!"

In una favola "Passero" C'è un altro punto importante - questa è l'educazione della gentilezza al mondo, a tutta la sua diversità - agli uccelli, alle persone e persino a un gatto insidioso ... Coloro che oggi leggono le storie e i racconti di Gorky, scritti per i bambini, dovrebbe riflettere ancora sulle sue parole: "Vivi in ​​armonia, come le dita delle mani meravigliosamente operanti di un musicista."

25.Caratteristiche del lavoro di E.A. Blaginina per bambini.

EA Blaginina (1903-1989) è arrivato alla letteratura per l'infanzia nei primi anni '30. Le sue poesie sono state pubblicate sulla rivista Murzilka. Nel 1936 furono pubblicate la sua prima raccolta di poesie "Autumn" e la poesia "Sadko", e nel 1939 la raccolta "What a Mother!" Da allora, il fondo di testi russi per bambini è stato costantemente rifornito con le sue poesie.

Lo stile di Blaginina differisce in modo significativo dallo stile di Chukovsky, Marshak e persino Barto - in un suono speciale e femminile. Non c'è pathos rumoroso e dichiarativo nelle poesie di Blaginina, la loro intonazione è naturalmente morbida. La femminilità traspare nelle immagini delle bambine e sboccia nell'immagine di una madre. Business e cordialità, l'amore per tutto ciò che è bello, elegante unisce madre e figlia - due eroine permanenti di Blaginina. La sua piccola poesia "Alyonushka" può essere definita una poesia della femminilità. Una delle migliori poesie della poetessa - "Che madre!"(secondo la sua stessa valutazione, è "se non perfetto, allora è ancora veramente infantile"). È costruito in modo tale che le voci della madre, della ragazza (forse giocando a "madre-figlia") e dell'autore si fondono in esso:

La mamma ha cantato una canzone, Vestire sua figlia, Vestirsi - indossando una camicia bianca. Camicia bianca - Cuciture sottili. Ecco che tipo di mamma - Golden straight!

La sua eroina lirica parla con voce chiara e chiara dell'amore - a sua madre, agli alberi e ai fiori, al sole e al vento ... La ragazza sa non solo ammirare, ma in nome dell'amore e del lavoro, e persino compromettere i propri interessi. Il suo amore si manifesta negli affari, nelle faccende domestiche, che sono la gioia della sua vita ("Non disturbarmi a lavorare"). I bambini, soprattutto le ragazze, fin da piccoli conoscono la poesia di Blaginina "Sediamoci in silenzio."

Anche i motivi della vita sovietica furono intrecciati nella vita familiare dalla poetessa (poesie "The Overcoat", "The World is Peace", ecc.). Contrariamente allo spirito dell'ideologia e della produzione, Blaginina ha riportato i lettori al mondo dei valori personali e intimi. A conferma, si possono nominare le sue numerose collezioni: "Che madre!" (1939), Sediamoci in silenzio (1940), Arcobaleno (1948), Ogonyok (1950), Brucia, brucia è chiaro! (1955), la raccolta finale "Alyonushka" (1959), così come i nuovi, successivi - "Grass-ant", "Fly away - volò via".

Elena Blaginina ha fatto affidamento nel suo lavoro sulle tradizioni delle ninne nanne popolari per le canzoni per bambini, sull'elevata semplicità del verso "verbale" di Pushkin, sul colore e sulla scrittura del suono di Tyut-cheva e Fet, sulla sonorità dei cantautori - Koltsov, Nikitin, Nekrasov , Esenin. La ricca eredità della poesia popolare e dei testi classici russi l'ha aiutata a creare il suo mondo di colori puri, idee chiare, buoni sentimenti.

26.Le opere di M.M. Prishvina. Coltivare l'amore e il rispetto per la natura.

Mikhail Prishvin (1873 - 1954) era innamorato della natura. Ha ammirato la sua grandezza e bellezza, ha studiato le abitudini degli animali della foresta ed è stato in grado di scriverne in modo accattivante e molto gentile. I racconti di Prishvin per bambini sono scritti in un linguaggio semplice, comprensibile anche per i bambini dell'asilo. I genitori che vogliono risvegliare nei loro figli un atteggiamento gentile nei confronti di tutti gli esseri viventi e insegnare loro a notare la bellezza del mondo che li circonda dovrebbero leggere più spesso le storie di Prishvin sia ai bambini che ai bambini più grandi. Ai bambini piace questa lettura, dopo di che tornano più volte.

Le storie di Prishvin sulla natura

Lo scrittore amava osservare la vita della foresta. "Era necessario trovare in natura tale che non avevo ancora visto, e forse nessuno l'aveva mai incontrato in vita mia", ha scritto. Nelle storie per bambini di Prishvin sulla natura, il fruscio delle foglie, il mormorio di un ruscello, un soffio di brezza e gli odori della foresta sono descritti in modo così accurato e affidabile che ogni piccolo lettore viene involontariamente trasportato nella sua immaginazione nel luogo in cui l'autore ha visitato, inizia a sentire in modo acuto e vivido tutta la bellezza del mondo forestale.

Le storie di Prishvin sugli animali

Fin dall'infanzia, Misha Prishvin ha trattato uccelli e animali con calore e amore. Era loro amico, cercava di imparare a capire la loro lingua, studiava la loro vita, cercando di non disturbarli. Nelle storie di Prishvin sugli animali, vengono trasmesse storie divertenti sugli incontri dell'autore con vari animali. Ci sono episodi divertenti che fanno ridere il pubblico dei bambini e stupiscono per l'intelligenza e l'ingegnosità dei nostri fratelli più piccoli. E ci sono storie tristi di animaletti in difficoltà, che provocano un sentimento di empatia e il desiderio di aiutare i bambini.

In ogni caso, tutte queste storie sono permeate di gentilezza e di solito hanno un lieto fine. È particolarmente utile per i nostri bambini che crescono in città polverose e rumorose leggere più spesso le storie di Prishvin. Allora cominciamo il prima possibile e tuffiamoci con loro nel magico mondo della natura!

27.L'umorismo nella letteratura per l'infanzia. Eroi N.N. Nosov.

Nikolai Nikolaevich Nosov (10 novembre (23), 1908 - 26 luglio 1976) - 10 novembre (23), 1908 nella città di Kiev, nella famiglia di un artista pop, che, a seconda delle circostanze, lavorava come ferrovia lavoratore. Ha trascorso la sua infanzia nella piccola cittadina di Irpen, non lontano da Kiev.

Secondo lo stesso Nosov, è arrivato alla letteratura per caso: "Un figlio è nato, ed era necessario raccontargli sempre più storie nuove, storie divertenti per lui e per i suoi amici in età prescolare..."

Nikolai Nikolaevich iniziò a scrivere storie per bambini nel 1938: All'inizio raccontava solo storie al suo figlioletto e ai suoi amici. "A poco a poco mi sono reso conto che comporre per bambini è il lavoro migliore, richiede molte conoscenze, e non solo letterarie..."

Le opere di NN Nosov sono destinate ai bambini in età prescolare e scolare, insegnano bontà, responsabilità, coraggio e molte altre qualità positive.

Le più famose e amate dai lettori sono le favolose opere di Nikolai Nosov su Dunno. Il primo di questi è la fiaba "Cog, Shpuntik and Vacuum Cleaner". Quindi fu scritta la famosa trilogia, "Le avventure di Non so e dei suoi amici" (1953 - 1954), "Non so nella città del sole" (1958) e "Non so sulla luna" (1964 - 1965)

I casi curiosi descritti nelle opere dell'autore aiutano a mostrare la logica del pensiero e del comportamento dell'eroe. "La ragione effettiva del divertente non risiede nelle circostanze esterne, ma è radicata nelle persone stesse, nei personaggi umani", - ha scritto Nosov.

Leggendo le storie di Nikolai Nikolaevich Nosov, il lettore vede davanti a sé ragazzi veri, del tipo che incontriamo nella vita reale: allegri, arroganti, gentili e sinceri. C'è sempre qualcosa di nascosto nelle storie umoristiche di Nosov che fa riflettere il lettore su come comportarsi in una situazione difficile. Le opere di Nikolai Nikolaevich aiutano a sbarazzarsi di cattivi tratti caratteriali come curiosità, maleducazione, pigrizia e indifferenza. L'autore insegna ai giovani lettori non solo a pensare a se stessi, ma anche ai propri compagni.

Nikolai Nikolaevich si oppone a ostentare il pensiero moralizzante del suo lavoro e ha cercato di scrivere in modo tale che il piccolo lettore stesso tragga una conclusione.

Nikolai Nikolaevich Nosov ha scritto molte storie e fiabe per bambini, ma ancora non tutti sanno che ha anche diverse opere progettate per un pubblico più anziano: "La storia del mio amico Igor", "Il mistero in fondo al pozzo", " Umorismo ironico”. Il tempo passa e i personaggi inventati da Nikolai Nikolaevich non invecchiano. Le storie di Nikolai Nikolaevich rimarranno rilevanti indipendentemente dal tempo.

28.Diversità tematica e caratteristiche artistiche delle fiabe dei fratelli Grimm.

I fratelli Grimm non prestano quasi alcuna attenzione ai dettagli quotidiani, alle descrizioni dell'aspetto dei personaggi, quindi conservano le peculiarità di un racconto popolare, con scarso interesse per il paesaggio e l'ambientazione dell'azione, in una parola, in tutto ciò che viene utilizzato in letteratura per descrivere l'ambiente. I ritratti delle sorelle dei fratelli Grimm non sono individualizzati, non ci sono caratteristiche del linguaggio: "Erano volti belli e bianchi, ma malvagi e crudeli nei loro cuori." invisibile, lavora 24 ore al giorno e non si lamenta di nulla, mentre anche lei sopporta pazientemente il ridicolo delle sue sorelle.

Lo sviluppo della trama dei due racconti su più funzioni diverge per coincidere nuovamente ad un certo punto. L'eroina riceve un mezzo magico per raggiungere un obiettivo globale con l'aiuto di un assistente magico. Ma i fratelli Grimm introducono nella trama un motivo ben noto da un'altra fiaba molto popolare, è conosciuto da diversi popoli con nomi diversi, nel folklore romano-germanico è "La bella e la bestia", In russo "Il fiore scarlatto" .

Secondo V.Ya. Propp, questi racconti devono la loro apparizione all'antico mito di Cupido e Psiche. Così, Cenerentola della fiaba dei Grimm riceve un assistente magico dopo una serie di azioni preliminari: chiede al padre di portarle in dono un ramo, che sarà il primo a toccare il suo cappello, pianta un ramo sulla tomba della madre, un albero cresce, e un uccello bianco che vive tra i suoi rami soddisfa le richieste di Cenerentola ...

Così, i fratelli Grimm vogliono sottolineare che di fatto la defunta madre della ragazza diventa un'assistente magica, lei, come promesso, è costantemente presente accanto a sua figlia. In "Cenerentola" di Charles Perrault, la fata madrina appare senza manipolazione preliminare, l'immagine della fata può essere considerata identica all'immagine della madre nel racconto dei Grimm, lei, come una madre, è da qualche parte nelle vicinanze, altrimenti si sarebbe sentita che Cenerentola era sconvolta e aveva bisogno di sostegno.

I motivi di cui sopra riecheggiano chiaramente i rituali del matrimonio, con il pianto della madre per la figlia che viene portata via a un'altra famiglia e le promesse di sostegno e aiuto in un momento difficile.

29.Tales of Ch. Perrault, la loro connessione con i racconti popolari.

Charles Perrault è noto a noi come narratore, ma durante la sua vita era meglio conosciuto come poeta, accademico dell'Accademia di Francia (a quel tempo era molto onorevole). Anche i lavori scientifici di Charles furono pubblicati.

Elenco dei racconti di Charles Perrault:

1 succhiare

2. Cenerentola o scarpetta di cristallo

3 micio con gli stivali

4 Cappuccetto Rosso

5.Finger Boy

6 pelli d'asino

7 Regali Fata 8 Casa di Pan di Zenzero

9 trapuntato Rike

10 barba blu

11 bella addormentata

In parte, Charles Perrault è stato fortunato ad iniziare a scrivere in un momento in cui le fiabe stavano diventando un genere popolare. Molti hanno cercato di registrare l'arte popolare per preservarla, trasportarla in forma scritta e quindi renderla accessibile a molti. Si prega di notare che a quei tempi un tale concetto in letteratura come una fiaba per bambini non esisteva affatto. Fondamentalmente, queste erano storie di nonne, tate e qualcuno ha inteso una fiaba come riflessioni filosofiche.

Fu Charles Perrault a scrivere diverse trame fiabesche in modo che alla fine fossero trasferite ai generi dell'alta letteratura. Solo questo autore è stato in grado di scrivere riflessioni serie in un linguaggio semplice, dare note umoristiche e mettere nel lavoro tutto il talento di un vero maestro scrittore. Come accennato in precedenza, Charles Perrault ha pubblicato la raccolta di fiabe sotto il nome di suo figlio. La spiegazione è semplice: se l'accademico dell'Accademia francese Perrault pubblicasse una raccolta di fiabe, potrebbe essere considerato frivolo e frivolo, e potrebbe perdere molto.

La straordinaria vita di Charles gli ha portato fama come avvocato e come scrittore-poeta e narratore. Quest'uomo aveva talento in tutto. Oltre alle fiabe conosciute da tutti noi, Charles Perrault compose diverse poesie e pubblicò libri.

30.Racconti di H.K. Andersen nella lettura dei bambini in età prescolare: una varietà di eroi e trame, il modo di narrare, le caratteristiche del discorso.

Alcuni dei più brillanti nel loro contenuto, azione, personaggi magici, gentilezza e filantropia sono i racconti di G.H. Andersen, poiché ha scritto sia per bambini che per adulti. Era creatività su due piani, alla maniera di Andersen: conservava il linguaggio e l'ambiente fiabesco, ma le idee dietro erano destinate al padre e alla madre, che ascoltavano con i bambini. Tuttavia, questo risultato poetico non era del tutto nuovo. Già "La sirenetta" e "Galosce della felicità" non sono progettati solo per i bambini, e nelle fiabe per bambini qua e là c'è "spunti di riflessione", appena percepiti dai bambini. La novità era che dopo il 1843 lo scrittore si rivolgeva deliberatamente al lettore adulto. I bambini possono essere divertiti da La regina delle nevi, L'usignolo e molti altri racconti, ma è improbabile che ne capiscano la profondità, e racconti come La campana, La storia di una madre o L'ombra sono generalmente inaccessibili ai bambini. Lo stile di narrazione semplice e pseudo-infantile è solo una maschera piccante, un'ingenuità sofisticata che enfatizza l'ironia o la serietà.

Questa forma originale di narrazione fiabesca si sviluppò gradualmente in Andersen, raggiungendo la perfezione dopo il 1843. Tutti i suoi capolavori: "La sposa e lo sposo", "Il brutto anatroccolo", "Abete rosso", "La ragazza con i fiammiferi", "Collar" e altri - sono stati creati durante questo periodo. Nel 1849, tutte le sue fiabe scritte a quel tempo furono pubblicate in una grande edizione separata, che divenne un monumento al talento artistico dello scrittore, che non aveva nemmeno quarantacinque anni.

Il genere delle fiabe divenne per Andersen una forma universale di comprensione estetica della realtà. Fu lui a introdurre la fiaba nel sistema dei generi "alti".

"Tales Told to Children" (1835-1842) si basa sul ripensamento di motivi popolari ("Flame", "Wild Swans", "Swineherd", ecc.), e "Stories Told to Children" (1852) - sul ripensamento della storia e della realtà moderna. Allo stesso tempo, anche le materie arabe, greche, spagnole e altre hanno acquisito il sapore della vita popolare danese da Andersen. La fantasia del narratore argomenta nella sua ricchezza con la fantasia delle persone. Basandosi su trame e immagini popolari, Andersen non ricorreva spesso alla narrativa fantastica. A suo avviso, la vita è piena di miracoli che devono solo essere visti e ascoltati. Qualsiasi cosa, anche molto insignificante - un ago da rammendo, una canna - può avere la sua storia straordinaria.

Letteratura da leggere

Fiabe

"La principessa ranocchio" arr. M. Bulatova

"Khavroshechka" mod. UN. Tolstoj

"Il lupo e la volpe" arr. Sokolova-Mikitova

"Kolobok" arr. K.D. Ushinsky

"Oche-Cigni" arr. M. Bulatova

"Porridge da un'ascia"

"Gallo e un seme di fagiolo"

COME. Pushkin

"Il racconto della principessa morta e dei sette eroi"

"Il racconto del pescatore e del pesce"

P.P. Ershov

"Il Cavallino Gobbo"

K. D. Ushinsky

"Gallo con la famiglia"

"anatre"

"Lisa Patrikeevna"

"Quattro desideri"

L.N. Tolstoj

"Osso"

"Il leone e il cane"

"Tre orsi"

D. N. Mamin-Sibiryak

"Il racconto della lepre coraggiosa - orecchie lunghe, occhi a mandorla, coda corta";

"Il racconto di Komar Komarovich - Naso lungo e su Shaggy Misha - coda corta"

V. V. Bianchi

"Orsi al bagno"; "La prima caccia"; "Gufo"; "Volpe e Topo"

"Come Ant aveva fretta di tornare a casa"

UN. Tolstoj

"Riccio"

"Volpe"

"Petushki"

M. Gorky -

"Passero"

"Samovar"

V.A. Oseeva

"L'ago magico"

"Parola magica"

"Sulla pista"

N.N. Nosov

"Cappello vivente"

"Mishkina porridge"

KG. Paustovsky

"Ladro di gatti"

"Passero arruffato"

E.I. charushin

"Cuccioli d'orso"

"Volchishko"

MM. Prishvin

"prato d'oro"

"Ragazzi e anatroccoli"

V.P. Kataev

"Fiore a sette fiori"

"Una pipa e una brocca"

V.V. Majakovskij

"Cosa è bene e cosa è male?"

"Ogni pagina è un elefante, poi una leonessa"

K.I. Chukovsky

"Vola Tsokotukha"

"Fedorino dolore"

S.Ya. Marshak

"Baffi - Righe"

"Il racconto del topo stupido"

S.V. Mikhalkov

"A proposito di mimosa"

"Zio Stepa"

E.A. Blaginina

"Questo è il tipo di mamma"

"Non disturbarmi a lavorare" (Raccolta di poesie)

C. Perrault

"Cappuccetto Rosso"

"Il gatto con gli stivali"

I fratelli grimm

"Paglia, brace e fagiolo"

"Lepre e riccio"

HK. Andersen

"Brutta papera"

"Pollicina"

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Il periodo di formazione dei bambini è fino a 10 anni. È molto importante essere seri con i libri per bambini sotto i 7 anni. È molto importante realizzare questi libri di alta qualità, sia internamente che esternamente. (Kipling: "Dimmi cosa leggeva tuo figlio prima dei 7 anni e ti dirò come andrà a finire la sua vita"). Il grande compito umanistico di tale letteratura è quello di educare il suo lettore. Compiti educativi:

• Coltiva il pensiero
• Forma interessi
• Educare le qualità morali
• Imposta atteggiamenti etici
• Educato esteticamente
• Promuovere il trasferimento delle tradizioni culturali e delle esperienze sociali
• Sviluppa il discorso

Il circolo della lettura per bambini comprende due grandi masse di pubblicazioni:

La letteratura per bambini è un'opera letteraria scritta appositamente per i lettori, i bambini di un determinato gruppo. Tiene conto dell'interesse dei bambini, dei loro bisogni, delle peculiarità della psiche e del pensiero. Gli autori (Lindgren, Sladkov, Uspensky, Kaverin, Dragunsky, ecc.) Comprendono ciò che è interessante per i bambini di un'età particolare e conserveranno la percezione del mondo di un bambino nelle loro anime. Non si abbassano alla visione del mondo dei bambini, ma aiutano i bambini a percepire il mondo.

Opere della categoria della letteratura per adulti - letteratura adattata ai bambini. Sono selezionati per qualche motivo: genere, eroe, storie di animali. Il più delle volte è letteratura per il liceo e il liceo. L'editore deve immaginare che i bambini saranno interessati ad un certo punto.

Cechov "Kashtanka". Storia del cane - per bambini. I problemi trattati sono per gli adulti. Cechov credeva che non esistesse una letteratura separata per i bambini. Defoe: hanno tagliato il fatto che il personaggio principale era impegnato nella tratta degli schiavi. Gulliver: una vita insolita, avventure insolite.

L'editore fissa il suo obiettivo proprio attraverso la formazione di interessi e l'appartenenza a un certo indirizzo sociale, la formazione di un circolo di lettura per bambini. Tutti gli psicologi affermano che la formazione della base, delle qualità morali e degli interessi di un bambino avviene in età prescolare e primaria.

Se il lavoro viene rifatto per i bambini, può essere per età diverse. Se è stato originariamente scritto per i bambini, dovrebbe essere focalizzato su un chiaro indirizzo del lettore.

Il punto di partenza può essere l'età del protagonista. L'età è importante: per interessare un bambino, i bambini devono essere comprensibili e interessati ai problemi del lavoro.

Quando si preparano pubblicazioni per bambini, viene utilizzata non solo la letteratura per bambini, ma anche la letteratura "per adulti". Pertanto, nell'editoria e nell'editing, vengono utilizzati diversi concetti che caratterizzano il campo dell'editoria letteraria per bambini e ragazzi.

Distinguere concetti come "letteratura per bambini", "letteratura per bambini", "cerchio di lettura per bambini". Già dai nomi stessi è chiaro che si intersecano tra loro e allo stesso tempo hanno un contenuto indipendente.

Comprendere il significato che è insito in ciascuno di questi termini è importante, prima di tutto, dal punto di vista di un approccio generale all'editoria libraria, poiché determinano l'organizzazione e la metodologia per formare il repertorio delle pubblicazioni, le fonti di selezione dei opere e le caratteristiche del lavoro dell'editore con gli autori.

Considera il concetto di "letteratura per bambini"; è proprio questo il punto di partenza per caratterizzare l'intera area della pubblicazione per ragazzi.

La letteratura per bambini è creata appositamente per i lettori dei bambini. Lo scrittore tiene conto delle specificità della percezione dei bambini, cercando di rendere il suo lavoro ben compreso e assimilato dai lettori di una certa età.

Di particolare importanza è la capacità dell'autore di riconoscere la psicologia infantile, concentrarsi sugli interessi, sulle preferenze dei bambini, sulla possibilità della loro percezione di determinati fatti. Dicono che per creare un'opera di letteratura per bambini, è necessario preservare la "visione del mondo dei bambini", che consente di immaginare chiaramente le proprietà e le qualità della percezione dei bambini. Uno scrittore per bambini deve capire e conoscere il bambino e, naturalmente, avere un talento speciale che determina l'abilità dell'autore: il talento di creare immagini vivide e indimenticabili del mondo che lo circonda, riconoscibile dal bambino e che gli insegna.

Quando si crea un'opera di letteratura per bambini stessa, vengono prese in considerazione le specificità di una certa età. Ovviamente, uno scrittore che si rivolge alla letteratura per bambini dovrebbe avere un atteggiamento speciale nei confronti della vita, immaginare come viene percepita la realtà circostante da un bambino, notare l'insolito, luminoso - ciò che è interessante per i suoi futuri lettori.

Alcuni metodi per scrivere un'opera letteraria sono stati sviluppati appositamente per i bambini. Ecco solo una tecnica abbastanza comune associata alla posizione speciale dell'autore dell'opera: guarda il mondo che lo circonda come dall'infanzia, che descrive. Lo scrittore non osserva i suoi personaggi dall'esterno, ma esamina gli eventi attraverso i loro occhi. È così che si sviluppa la narrazione nei romanzi "Childhood" di L. Tolstoy e "Childhood" di M. Gorky, "Blue Cup" di A. Gaidar. Lo scrittore si trasforma nei suoi personaggi, non permettendo a se stesso di fare un passo indietro per un minuto e guardarli attraverso gli occhi di un adulto. Apparentemente, è proprio la visione del mondo fin dall'infanzia che conferisce al contenuto di queste storie una delle qualità più essenziali per le opere di letteratura per l'infanzia: la qualità dell'affidabilità di ciò che viene descritto, la chiarezza per il lettore.

Pertanto, la letteratura per bambini è creata appositamente per una determinata fascia di età dei lettori, tenendo conto delle specificità della percezione dei bambini.

Uno dei compiti più importanti dell'editore è creare una risorsa di scrittori per bambini. Nel frattempo, trovare questi scrittori può essere difficile, dal momento che gli scrittori per bambini sono scrittori con un dono speciale: ricordare e comprendere l'infanzia. V.G. Belinsky ha scritto: “Uno dovrebbe nascere, non diventare uno scrittore per bambini. È una specie di chiamata. Richiede non solo talento, ma una sorta di genio ... molte condizioni sono necessarie per l'educazione di uno scrittore per bambini ... L'amore per i bambini, una profonda conoscenza dei bisogni, delle caratteristiche e delle sfumature dell'infanzia è una delle condizioni importanti . "

Consideriamo un concetto più ampio: "letteratura per bambini". Questo concetto denota sia la letteratura per bambini che la letteratura per adulti, che interessa i bambini ed è comprensibile per loro.

È noto che molti scrittori, le cui opere sono facilmente lette dai bambini, non hanno scritto appositamente per i bambini. Lo scrittore N. Teleshov ha ricordato: "Cechov ha assicurato ... che non esisteva una letteratura" per bambini ". “Ovunque scrivono solo di Sharikov e di Barbosov. Che razza di "infantile" è questo? Questa è una specie di "letteratura per cani".

Pertanto, la lettura per bambini copre non solo opere scritte appositamente, ma è anche rifornita di letteratura per adulti. È così che si forma il repertorio delle pubblicazioni per ragazzi. È composto da letteratura per bambini e opere scritte per adulti, ma di interesse per i bambini.

Dalla letteratura per bambini e dalla letteratura per bambini, si compone il cosiddetto circolo della lettura per bambini. Il Dizionario Enciclopedico "Scienza del libro" definisce il cerchio di lettura come segue: "La totalità delle opere stampate, che riflette gli interessi e le esigenze principali nella lettura di un particolare gruppo di lettori. Il circolo di lettura è socialmente e storicamente determinato. Rivelare il circolo della lettura è uno dei compiti principali della specifica ricerca sociologica nel campo della lettura».

Per quanto riguarda la lettura dei bambini, il circolo di lettura ha le sue caratteristiche. Soffermiamoci su di loro.

Il Children's Reading Circle comprende libri che dovrebbero essere letti durante l'infanzia e che definiscono la lettura di un bambino di una determinata età. Questo è un fenomeno dinamico, poiché man mano che il bambino cresce, la portata della letteratura che legge si espande. Il cerchio di lettura mostra gli interessi e le preferenze di una persona, le singole pubblicazioni "tornano" se il lettore si rivolge a loro più di una volta. La composizione delle pubblicazioni cambia costantemente a seconda degli interessi mutevoli dei bambini e del repertorio delle pubblicazioni pubblicate, e più ricco e diversificato è il repertorio, maggiori sono le opportunità di influenzare il bambino, poiché il cerchio della sua lettura rifletterà questa ricchezza e diversità in un modo o nell'altro.

La formazione di un circolo di lettura per bambini è associata alla soluzione di problemi educativi. La letteratura scritta appositamente per i bambini determina in molti modi l'aspetto, il carattere, il comportamento dei bambini. Inoltre, è una fonte di tradizioni culturali, trasmette una certa esperienza ai lettori. Non è un caso che V.G. Belinsky ha prestato particolare attenzione alla determinazione della gamma di letture dei bambini. Riflettendo sulla sua composizione, il critico ha innanzitutto sottolineato il legame tra il libro e la vita, l'arte, la "profondità" e l'umanità dell'idea, il contenuto casto, la semplicità e la nazionalità. Tra le opere che dovrebbero essere incluse nel cerchio della lettura per bambini, ha nominato poesie e fiabe di A.S. Pushkin, un romanzo sulle avventure di Robinson Crusoe D. Defoe.

La letteratura per ragazzi forma e determina il circolo di lettura di ogni bambino, modificandone e strutturandone la composizione, e via via questa letteratura viene soppiantata da quella "adulta", lasciando la letteratura per ragazzi vera e propria al di fuori degli interessi del lettore. Considerando che certi libri possono influenzare nel modo più efficace proprio il lettore a cui sono destinati, possiamo supporre che la letteratura inclusa nel circolo della lettura per bambini debba essere letta all'età appropriata; i libri che non hanno "colpito" il lettore in tempo non possono esercitare l'influenza che l'autore ha cercato e, quindi, non adempiono pienamente alle loro funzioni sociali. In effetti, l'impatto su un bambino in età prescolare, uno scolaro più grande, un adulto, una fiaba, ad esempio "Cappuccetto rosso", è diverso, poiché a ogni età i "loro" aspetti del lavoro sono interessanti. Di conseguenza, il circolo di lettura determina il grado e la natura dell'influenza sul lettore del contenuto dell'opera ed è associato alle caratteristiche delle proprietà di varie categorie di lettori.

Quando si organizza l'editoria di libri per bambini, in particolare nel processo di formazione di un repertorio, l'editore si concentra sul circolo della lettura per bambini, selezionando opere per la ristampa e includendo nuova letteratura nel sistema di pubblicazione.

Originalità di genere delle opere

Il concetto di genere determina la forma di un'opera necessaria alla realizzazione del contenuto. I generi della letteratura per bambini si sono formati nel processo del suo sviluppo e sono associati alle specificità della percezione delle opere da parte di bambini di età diverse.

Possiamo dire che questa letteratura è rappresentata da quasi tutti i generi che si sono sviluppati nella letteratura "adulta". E allo stesso tempo, ci sono i generi preferiti dai bambini, usati più spesso di altri. Quindi, in prosa - queste sono fiabe, storie, storie, in poesia - poesie e canzoni. Nel dramma - brevi spettacoli composti da uno o due atti.

Particolarmente distinti sono generi come indovinelli, proverbi, detti, fiabe - opere pubblicate in modo indipendente principalmente per i lettori di bambini.

Per i bambini più piccoli sono preferiti i pezzi corti. Inoltre, il quadro spaziale dovrebbe essere ristretto, limitato e quello temporale allungato. Ciò è dovuto alle specificità dell'atteggiamento dei bambini nei confronti della realtà circostante, quanto sembra lunga la giornata al bambino, quanto è lontano il suo asilo! Ma, crescendo gradualmente, inizia a sentire che la giornata impiega sempre meno tempo e, andando a scuola, nota che l'asilo è a due passi da casa.

Ecco perché, nelle opere per bambini, di regola, il luogo dell'azione è limitato e tra le scene passano piccoli periodi di tempo. Di conseguenza, una delle caratteristiche di genere delle opere è il loro volume relativamente piccolo.

Naturalmente, più piccoli sono i bambini, più semplice dovrebbe essere la composizione. Il genere è ridotto al minimo, tenendo conto delle peculiarità della percezione dei bambini.

I concetti di "letteratura per bambini", "letteratura per bambini", "circolo di lettura per bambini" nell'editoria libraria

Quando si preparano pubblicazioni per bambini, viene utilizzata non solo la letteratura per bambini, ma anche la letteratura "per adulti". Pertanto, nell'editoria e nell'editing, vengono utilizzati diversi concetti che caratterizzano il campo dell'editoria letteraria per bambini e ragazzi.

Distinguere concetti come "letteratura per bambini", "letteratura per bambini", "cerchio di lettura per bambini". Già dai nomi stessi è chiaro che si intersecano tra loro e allo stesso tempo hanno un contenuto indipendente.

Comprendere il significato che è insito in ciascuno di questi termini è importante, prima di tutto, dal punto di vista dell'approccio generale all'editoria libraria, poiché determinano l'organizzazione e la metodologia per formare il repertorio delle pubblicazioni, le fonti di selezione dei opere e le caratteristiche del lavoro dell'editore con gli autori.

Considera il concetto di "letteratura per bambini"; è proprio questo il punto di partenza per caratterizzare l'intera area della pubblicazione per ragazzi.

La letteratura per bambini è creata appositamente per i lettori dei bambini. Lo scrittore tiene conto delle specificità della percezione dei bambini, cercando di rendere il suo lavoro ben compreso e assimilato dai lettori di una certa età.

Di particolare importanza è la capacità dell'autore di riconoscere la psicologia infantile, concentrarsi sugli interessi, sulle preferenze dei bambini, sulla possibilità della loro percezione di determinati fatti. Dicono che per creare un'opera di letteratura per bambini, è necessario preservare la "visione del mondo dei bambini", che consente di immaginare chiaramente le proprietà e le qualità della percezione dei bambini. Uno scrittore per bambini deve capire e conoscere il bambino e, naturalmente, avere un talento speciale che determina l'abilità dell'autore: il talento di creare immagini vivide e indimenticabili del mondo che lo circonda, riconoscibile dal bambino e che gli insegna.

Quando si crea letteratura per bambini, vengono prese in considerazione le specifiche di una certa età.

Ovviamente, uno scrittore che si rivolge alla letteratura per bambini dovrebbe avere un atteggiamento speciale nei confronti della vita, immaginare come viene percepita la realtà circostante da un bambino, notare l'insolito, luminoso - ciò che è interessante per i suoi futuri lettori.

Alcuni metodi per scrivere un'opera letteraria sono stati sviluppati appositamente per i bambini. Ecco solo una tecnica abbastanza comune associata alla posizione speciale dell'autore dell'opera: guarda il mondo che lo circonda come dall'infanzia, che descrive. Lo scrittore non osserva i suoi personaggi dall'esterno, ma esamina gli eventi attraverso i loro occhi. Lo scrittore si trasforma nei suoi personaggi, non permettendo a se stesso di fare un passo indietro per un minuto e guardarli attraverso gli occhi di un adulto. Apparentemente, è la visione del mondo fin dall'infanzia che conferisce al contenuto del libro una delle qualità più essenziali per le opere di letteratura per l'infanzia: la qualità dell'affidabilità di ciò che viene descritto, la chiarezza per il lettore.

Pertanto, la letteratura per bambini è creata appositamente per una determinata fascia di età dei lettori, tenendo conto delle specificità della percezione dei bambini.

Uno dei compiti più importanti dell'editore è creare una risorsa di scrittori per bambini. Nel frattempo, trovare questi scrittori può essere difficile, dal momento che gli scrittori per bambini sono scrittori con un dono speciale: ricordare e comprendere l'infanzia. V.G. Belinsky ha scritto: “Uno dovrebbe nascere, non diventare uno scrittore per bambini. È una specie di chiamata. Richiede non solo talento, ma una sorta di genio ... molte condizioni sono necessarie per l'educazione di uno scrittore per bambini ... L'amore per i bambini, una profonda conoscenza dei bisogni, delle caratteristiche e delle sfumature dell'infanzia è una delle condizioni importanti . "

Consideriamo un concetto più ampio: "letteratura per bambini". Questo concetto denota sia la letteratura per bambini che la letteratura per adulti, che interessa i bambini ed è comprensibile per loro.

Lo scrittore N. Teleshov ha ricordato: "Cechov ha assicurato ... che non esisteva una letteratura" per bambini ". “Ovunque solo su Sharikov, sì, scrivono di Barbosov. Che razza di "infantile" è questo? Questa è una specie di "letteratura per cani".

In una lettera a Rossolimo del 21 gennaio 1900, A.P. Cechov osserva: “Non posso scrivere per i bambini, scrivo per loro una volta ogni dieci anni e non mi piace e non riconosco la cosiddetta letteratura per bambini. Andersen, "Fregata" Pallada", Gogol vengono letti volentieri dai bambini, ma anche dagli adulti. Non bisogna scrivere per i bambini, ma bisogna scegliere tra quello che si scrive per gli adulti".

E lo stesso A.P. Cechov non ha creato opere appositamente per bambini, ma le sue storie, come "Kashtanka", "Ragazzi", sono facilmente lette dai bambini.

Ecco l'opinione di uno scrittore moderno. In risposta a una domanda sulle specificità della letteratura per bambini, contenuta in un questionario speciale della Casa dei libri per bambini della casa editrice della letteratura per bambini, A. Markusha ha scritto: “Oggi si discute molto sulle specificità della letteratura per bambini. Non credo in nessuna specifica. C'è la letteratura (e non c'è molta), e c'è anche la "letteratura" (e ce n'è molta). I bambini dovrebbero leggere libri per adulti scritti da veri maestri, far loro capire e non tutti, almeno, si abitueranno alla vera arte e non saranno educati su surrogati ... I bambini hanno bisogno di saperne di più sugli adulti! " (dai materiali della Casa dei libri per bambini).

Pertanto, la lettura per bambini copre non solo opere scritte appositamente, ma è anche rifornita di letteratura per adulti. È così che si forma il repertorio delle pubblicazioni per ragazzi. È composto da letteratura per bambini e opere scritte per adulti, ma di interesse per i bambini.

Per quanto riguarda la lettura dei bambini, il circolo di lettura ha le sue caratteristiche. Soffermiamoci su di loro.

Il Children's Reading Circle comprende libri che dovrebbero essere letti durante l'infanzia e che definiscono la lettura di un bambino di una determinata età. Questo è un fenomeno dinamico, poiché man mano che il bambino cresce, la portata della letteratura che legge si espande. Il cerchio di lettura mostra gli interessi e le preferenze di una persona, le singole pubblicazioni "tornano" se il lettore si rivolge a loro più di una volta. La composizione delle pubblicazioni cambia costantemente a seconda degli interessi mutevoli dei bambini e del repertorio delle pubblicazioni pubblicate, e più ricco e diversificato è il repertorio, maggiori sono le opportunità di influenzare il bambino, poiché il cerchio della sua lettura rifletterà questa ricchezza e diversità in un modo o nell'altro.

La letteratura per ragazzi forma e determina il circolo di lettura di ogni bambino, modificandone e strutturandone la composizione, e via via questa letteratura viene soppiantata da quella "adulta", lasciando la letteratura per ragazzi vera e propria al di fuori degli interessi del lettore. Considerando che certi libri possono influenzare nel modo più efficace proprio il lettore a cui sono destinati, possiamo supporre che la letteratura inclusa nel circolo della lettura per bambini debba essere letta all'età appropriata; libri che non hanno "colpito" il lettore nel tempo, non possono esercitare su di lui l'influenza che l'autore ha cercato e, quindi, adempiono alle loro funzioni sociali, non sono completi. In effetti, l'influenza di una fiaba su un bambino in età prescolare, uno scolaro più grande, un adulto è diversa, poiché a ogni età i "loro" aspetti del lavoro sono interessanti. Di conseguenza, il circolo di lettura determina il grado e la natura dell'influenza sul lettore del contenuto dell'opera ed è associato alle caratteristiche delle proprietà di varie categorie di lettori.

Quando si organizza l'editoria di libri per bambini, in particolare nel processo di formazione di un repertorio, l'editore si concentra sul circolo della lettura per bambini, selezionando opere per la ristampa e includendo nuova letteratura nel sistema di pubblicazione.

Letteratura per bambiniè un'area specifica della letteratura generale. I principi. Le specificità della letteratura per l'infanzia.
La letteratura per l'infanzia è una parte della letteratura generale, dotata di tutte le sue proprietà intrinseche, pur incentrata sugli interessi dei lettori-bambini e quindi contraddistinta dalla sua specificità artistica, adeguata alla psicologia infantile. I tipi funzionali di letteratura per bambini includono opere educative, cognitive, etiche e di intrattenimento.
La letteratura per bambini come parte della letteratura generale è l'arte delle parole. SONO. Gorky chiamava la letteratura per bambini l'area "sovranità" di tutta la nostra letteratura. E sebbene i principi, i compiti, il metodo artistico della letteratura per adulti e la letteratura per bambini siano gli stessi, quest'ultima ha solo le sue caratteristiche intrinseche, che possono essere convenzionalmente chiamate le specificità della letteratura per bambini.
Le sue caratteristiche sono determinate dall'educazione e dai compiti educativi e dall'età dei lettori. La sua principale caratteristica distintiva è la fusione organica dell'arte con le esigenze della pedagogia. Requisiti pedagogici significano, in particolare, tenere conto degli interessi, delle capacità cognitive e delle caratteristiche di età dei bambini.
I fondatori della teoria della letteratura per l'infanzia - scrittori, critici e insegnanti eccezionali - hanno parlato delle peculiarità della letteratura per l'infanzia come arte delle parole. Hanno capito che la letteratura per ragazzi è una vera arte e non un mezzo didattico. Secondo VGBelinsky, la letteratura per bambini dovrebbe essere distinta dalla "verità artistica della creazione", cioè dovrebbe essere un fenomeno dell'arte, e gli autori di libri per bambini dovrebbero essere persone istruite che si trovano al livello del scienza avanzata del loro tempo e hanno una "visione illuminata degli oggetti". ...
Lo scopo della letteratura per bambini è quello di essere una lettura artistica ed educativa per un bambino. Tale nomina determina le importanti funzioni che è chiamato a svolgere nella società:
La letteratura per ragazzi, come la letteratura in generale, appartiene al campo dell'arte della parola. Questo ne determina la funzione estetica. È associato a un tipo speciale di emozioni che sorgono durante la lettura di opere letterarie. I bambini sono in grado di provare piacere estetico dalla lettura non meno degli adulti. Il bambino si immerge felicemente nel mondo fantastico delle fiabe e delle avventure, entra in empatia con gli eroi, sente il ritmo della poesia, gode del gioco sonoro e verbale. I bambini capiscono bene l'umorismo e le battute. Non comprendendo le convenzioni del mondo artistico create dall'autore, i bambini credono fervidamente in ciò che sta accadendo, ma tale convinzione è il vero trionfo della finzione letteraria. Entriamo nel mondo del gioco, dove riconosciamo contemporaneamente la sua convenzione e crediamo nella sua realtà.
La funzione cognitiva (epistemologica) della letteratura è quella di far conoscere al lettore il mondo delle persone e dei fenomeni. Anche nei casi in cui lo scrittore porta il bambino nel mondo dell'impossibile, parla delle leggi della vita umana, delle persone e dei loro personaggi. Questo viene fatto attraverso immagini artistiche che hanno un alto grado di generalizzazione. Consentono al lettore di vedere in un singolo fatto, evento o carattere il lecito, il tipico, l'universale.
La funzione morale (educativa) è inerente a tutta la letteratura, poiché la letteratura comprende e illumina il mondo secondo determinati valori. Stiamo parlando sia di valori universali e universali che di valori locali associati a un tempo specifico e a una cultura specifica.
Fin dalla sua nascita, la letteratura per l'infanzia ha svolto una funzione didattica. Lo scopo della letteratura è familiarizzare il lettore con i valori universali dell'esistenza umana.
Le funzioni della letteratura per bambini determinano il suo ruolo importante nella società: sviluppare ed educare i bambini attraverso l'espressione artistica. Ciò significa che la letteratura per bambini dipende in gran parte dagli atteggiamenti ideologici, religiosi e pedagogici esistenti nella società.
Parlando della specificità dell'età della letteratura per bambini, si possono distinguere diversi gruppi in base all'età del lettore. La classificazione della letteratura per bambini ripete le fasi dell'età generalmente accettate dello sviluppo della personalità umana:
1) asilo nido, età prescolare, quando i bambini, ascoltando e guardando libri, padroneggiano varie opere letterarie;
2) età prescolare, quando i bambini iniziano a padroneggiare l'alfabetizzazione, la tecnica di lettura, ma, di regola, per la maggior parte rimangono ascoltatori di opere letterarie, esaminano volentieri, commentano disegni e testi;
3) scolari junior - 6-8, 9-10 anni;
4) adolescenti più giovani - 10-13 anni; 5) adolescenti (adolescenza) - 13-16 anni;
6) giovani - 16-19 anni.
I libri indirizzati a ciascuno di questi gruppi hanno le proprie caratteristiche.
La specificità della letteratura per i più piccoli è determinata dal fatto che si tratta di una persona che non sa quasi nulla del mondo che lo circonda e non è ancora in grado di percepire informazioni complesse. Per i bambini di questa età ci sono libri illustrati, libri giocattolo, libri a conchiglia, libri panoramici, libri da colorare ... Materiale letterario per un bambino: poesie e fiabe, indovinelli, barzellette, canzoni, scioglilingua.
La serie "Leggere con la mamma", ad esempio, è pensata per i bambini a partire da 1 anno e comprende libri di cartone con illustrazioni luminose che raffigurano animali non familiari al bambino. Tale immagine è accompagnata semplicemente dal nome dell'animale, che il bambino ricorda gradualmente, o da una breve poesia che dà un'idea di chi è mostrato nell'immagine. , frasi - brevi e corrette, perché ascoltando questi versi , il bambino impara a parlare. Allo stesso tempo, la poesia dovrebbe dare al piccolo lettore un'immagine vivida, indicare le caratteristiche dell'oggetto o del fenomeno descritto.
Pertanto, scrivere poesie così, a prima vista, estremamente semplici richiede all'autore una padronanza quasi virtuosa della parola, in modo che le poesie per i più piccoli possano risolvere tutti questi difficili problemi. Non è un caso che le migliori poesie per bambini ascoltate da una persona in tenera età spesso rimangono nella memoria per tutta la vita e diventano la prima esperienza di comunicazione con l'arte della parola per i suoi figli. Ad esempio, si possono nominare le poesie di S. Ya. Marshak "Children in a Cage", le poesie di A. Barto e K. Chukovsky.
Un'altra caratteristica della letteratura per i più piccoli è la predominanza della poesia. Questo non è casuale: la mente del bambino ha già familiarità con il ritmo e la filastrocca - ricordate ninne nanne e filastrocche - e quindi è più facile percepire le informazioni in questa forma. Allo stesso tempo, un testo organizzato ritmicamente offre al piccolo lettore un'immagine completa e completa e fa appello alla sua percezione sincretica del mondo, caratteristica delle prime forme di pensiero.

Caratteristiche della letteratura per bambini in età prescolare

Dopo tre anni, il circolo di lettura cambia leggermente: i libri più semplici con brevi poesie passano gradualmente in secondo piano, vengono sostituiti da poesie più complesse basate su trame di giochi, ad esempio "Carousel" o "Circus" di S. Marshak. La gamma degli argomenti si amplia naturalmente con gli orizzonti del piccolo lettore: il bambino continua a conoscere nuovi fenomeni del mondo che lo circonda. Di particolare interesse per i lettori in crescita con la loro ricca immaginazione è tutto insolito, quindi le fiabe poetiche diventano il genere preferito dei bambini in età prescolare: i bambini "dai due ai cinque anni" vengono facilmente trasportati in un mondo immaginario e si abituano alla situazione di gioco proposta.
I migliori esempi di tali libri sono ancora i racconti di K. Chukovsky: in modo giocoso, in un linguaggio accessibile e comprensibile ai bambini, raccontano categorie complesse, su come funziona il mondo in cui vivrà una piccola persona.
Allo stesso tempo, i bambini in età prescolare, di regola, conoscono i racconti popolari, prima queste sono fiabe sugli animali ("Teremok", "Kolobok", "Rapa", ecc.), E poi fiabe con complessi colpi di scena, con trasformazioni e viaggi e un lieto fine immutabile, la vittoria del bene sul male.

Letteratura per gli scolari

A poco a poco, il libro inizia a svolgere un ruolo crescente nella vita di un bambino. Impara a leggere da solo, esige storie, poesie, fiabe sui suoi pari, sulla natura, sugli animali, sulla tecnologia, sulla vita di diversi paesi e popoli. Quelli. la specificità della letteratura per gli alunni delle scuole primarie è determinata dalla crescita della coscienza e dall'espansione della gamma di interessi dei lettori. Le opere per bambini dai sette ai dieci anni sono sature di nuove informazioni di ordine più complesso, a questo proposito, il loro volume aumenta, le trame si complicano, compaiono nuovi argomenti. Le fiabe poetiche sono sostituite da fiabe, storie sulla natura, sulla vita scolastica.
La specificità della letteratura per ragazzi dovrebbe esprimersi non tanto nella scelta di speciali temi "bambini", peraltro presentati isolatamente dalla vita reale, quanto nelle peculiarità della composizione e del linguaggio delle opere.
La trama dei libri per bambini di solito ha un nucleo chiaro, non offre digressioni nette. È caratterizzato, di regola, da un rapido cambiamento di eventi e divertimento.
La divulgazione dei personaggi dei personaggi dovrebbe essere effettuata in modo obiettivo e visibile, attraverso le loro azioni e azioni, poiché il bambino è maggiormente attratto dalle azioni degli eroi.
I requisiti per la lingua dei libri per bambini sono legati al compito di arricchire il vocabolario di un giovane lettore. Il linguaggio letterario, preciso, fantasioso, emotivo, riscaldato dal lirismo, è il più coerente con le peculiarità della percezione dei bambini.
Quindi, possiamo parlare delle specificità della letteratura per bambini sulla base del fatto che si occupa della coscienza formante e accompagna il lettore durante il periodo della sua intensa crescita spirituale. Tra le caratteristiche principali della letteratura per l'infanzia vi sono la ricchezza informativa ed emotiva, la forma divertente e una peculiare combinazione di componenti didattiche e artistiche.