Տրետյակովյան պատկերասրահում բացվել է հեղափոխության դարաշրջանի արվեստի ցուցահանդես։ Հեղափոխական իրավիճակ է ստեղծվել Ռուսաստանի թանգարանների Նովոդևիչի գերեզմանատան հուշարձանում

Տրետյակովյան պատկերասրահում բացվել է հեղափոխության դարաշրջանի արվեստի ցուցահանդես։ Հեղափոխական իրավիճակ է ստեղծվել Ռուսաստանի թանգարանների Նովոդևիչի գերեզմանատան հուշարձանում
Պետական ​​Տրետյակովյան պատկերասրահումկա ցուցահանդես «Հեղափոխության քամին. Քանդակ 1918 - 1930 թվականի սկիզբ», Ծրագրի սահմաններում «Տրետյակովյան պատկերասրահը բացում է իր պահեստները».

Մուխինա Վ.Ի. Քամի. 1926-1927 թթ.
Բրոնզե. 88 x 54 x 30. Տրետյակովյան պատկերասրահ


Ռուսաստանում հեղափոխության հարյուրամյակի կապակցությամբ Տրետյակովյան պատկերասրահում բացվում է այդ պատմական իրադարձությունների ականատես քանդակագործների աշխատանքների ցուցահանդեսը։ Ցուցադրված են հեղափոխականների, բանվորների և Կարմիր բանակի զինվորների դիմանկարներ, հուշարձանների նախագծեր, որոնք ստեղծվել են 1918 թվականի մոնումենտալ քարոզչության պլանի համաձայն, ինչպես նաև գործեր, որոնք արտացոլում են հեղափոխական դարաշրջանի ոգին։ Ն.Ի.-ի քանդակագործական կիսանդրիները. Ալթմանը, որոնք չեն ցուցադրվել 1990 թվականից, ինչպես նաև «Անօթևան երեխաները» Ի.Ն. Ժուկովը և Կարլ Մարքսի հուշարձանի նախագիծը Ա.Մ. Գյուրջան, որը երբեք չի ցուցադրվել 1929 թվականին Պատկերասրահի հավաքածուին համալրվելուց հետո։

Քանդակագործությունը արվեստի այն տեսակն էր, որն իրեն հաստատող հեղափոխական ուժը գնահատում էր իր հսկայական ագիտացիոն և քարոզչական ներուժով: Տարբեր սերունդների վարպետներ հեղափոխության մեջ տեսան նոր պայծառ ապագայի ավետաբեր։ Նրանք գերեցին իրենց ժամանակի առաջնորդներին ու հեղափոխականներին, ինչպես նաև Կարմիր բանակին բնորոշ դեմքերին, գյուղացիներին, բանվորներին, այսինքն՝ նրանց, ովքեր անկեղծորեն հավատում էին հեղափոխությանը։ 1917 թվականից հետո ստեղծված ստեղծագործություններում հեղափոխական դարաշրջանը հայտնվում է բուռն, դրամատիկ և բազմակողմանի։

Մուխինա Վ.Ի. Հուշարձանի նախագիծը Վ.Մ. Զագորսկին. 1921 թ.
Բրոնզե. 77 x 31 x 46. հիմք՝ 5 x 31 x 31. Տրետյակովյան պատկերասրահ


Դիմանկար V.I. Լենինը (1920, բրոնզ) արժեքավոր է, քանի որ այն պատրաստել է Ն.Ի. Ալթմանը Կրեմլի գրասենյակի կյանքից և արտացոլում է նկարչի տպավորությունները պետական ​​գործչի հետ անմիջական շփումից։ 1920-ականներին այս կիսանդրին շատ հայտնի էր, սակայն հետագայում այն ​​փոխարինվեց Ն.Ա. Անդրեևա. Լենինի կիսանդրին շրջապատված է նրա զինակիցների քանդակագործական պատկերներով՝ «Դիմանկար Ա.Վ. Լունաչարսկի» Ն.Ի. Altman (1920, բրոնզ) և «Portrait of F.E. Ձերժինսկի» Ս.Դ. Լեբեդևա (1925, բրոնզ)։
«Կրասնոֆլոտեց» Ա.Է. Զելենսկի (1932-1933, մարմար), «Կարմիր բանակի զինվորի դիմանկարը» Վ.Վ. Ադամչևսկայա (1930-ականներ, բրոնզ), «Մուրճով բանվոր» Ի.Դ. Շադրան (1936, բրոնզ) ժամանակակիցների հերոսացված հավաքական կերպար է, որն իր մեջ կրում է զգացմունքների լարվածությունը, աննախադեպ ծավալի հեղափոխական իրադարձություններ ապրելու պաթոսը։

Ֆրիխ-Խար Ի.Գ. Չապաևսկու ներդաշնակ Վասյա. 1929 թ.
Ցեմենտ. 71 x 66 x 54. Տրետյակովյան պատկերասրահ


Ցուցահանդեսի կենտրոնական աշխատանքը Վ.Ի.-ի «Քամին» է։ Մուխինա (1927, բրոնզ)։ Տարերքն ու դրա դեմ պայքարը լցված են փոխաբերական, փիլիսոփայական իմաստով։ Քանդակի շուրջ շրջելիս կարելի է տեսնել, թե ինչպես է կերպարանափոխվում կանացի կերպարը, փոխվում ձեռքերի և ոտքերի դիրքը, այնուհետև այն կորչում է, հետո վերականգնվում հավասարակշռությունը։ Այս աշխատանքը հետաքրքիր է նաև հասարակության մեջ կանացի մարմնի գեղեցկության նոր իդեալի հաստատման տեսակետից, երբ հենակետ դարձավ ամուր կառուցված, լիարժեք, ֆիզիկապես ուժեղ կին աշխատողը։
Համար Ս.Տ. Կոնենկով, ռուսական ապստամբության կործանարար ուժի թեման կապված է հեղափոխության հետ. Ստեփան Ռազինի կերպարը (1918-1919 թթ. մգեցված փայտ) ընդհանրություն ունի ժողովրդական քանդակի հետ և ներառում է հերոսի բանահյուսական ընկալումը, որը կապված է ժողովրդական երգերի սյուժեի հետ: «Ստենկա Ռազինի գլուխը» «Ստեփան Ռազին ավազակախմբի հետ» քանդակագործական խմբի թեմայի տարբերակ է, որը պատրաստել է Կոնենկովը մոնումենտալ քարոզչության պլանին համապատասխան և տեղադրվել է Կարմիր հրապարակում՝ Ռազինի մահապատժի վայրի մոտ:

Կոնենկով Ս.Տ. Ստեփան Ռազինի պետ. 1918-1919 թթ.
Փայտ. 54 x 30 x 35. Տրետյակովյան պատկերասրահ


I.D-ի արձանը Շադրան «Փոթորիկի մեջ» (1931, բրոնզ) դիտվում է որպես մարդու կամքի և գիտակցության հակադրության խորհրդանիշ բնական և սոցիալական ուժերին։ Կանացի կերպարի անհավանական բարդ կեցվածքը, որը խախտում է ստատիկության և կայունության հայեցակարգը, նրա ուրվագծի կոտրված գծերը առաջացնում են կերպարի դրամատիկականություն և հուզական ինտենսիվություն:
Ցուցահանդեսին ներկայացված են այդ տարիների մթնոլորտն ու պատմության կոնկրետ դրվագները փոխանցող աշխատանքներ։ Քանդակ I.N. Ժուկովի անօթևան երեխաները (1929 թ., մգեցված գիպս) վկայում են այն ավերածությունների և քաոսի մասին, որոնք տիրում էին Առաջին համաշխարհային պատերազմին և հեղափոխությանը հաջորդած Քաղաքացիական պատերազմի ժամանակ։ Այս բուռն ժամանակներում հսկայական թվով երեխաներ հայտնվեցին փողոցում։
Ցուցահանդեսի կարևոր մասն են կազմում մոնումենտալ քարոզչության պլանի շրջանակներում չիրականացված հուշարձանների նախագծերը։ Նրանք ներկայացնում են անձերի այն շրջանակը և իրենց դավանած գաղափարները, որոնցում հեղափոխականները տեսան նոր մշակույթի հիմքը։ Մոսկվայում պետք է կանգնեցնեին ազատամարտիկների՝ աստվածաշնչյան Սամսոնի և գլադիատոր Սպարտակի հուշարձանները։

Ալթման Ն.Ի. Վ.Ի.Լենինի դիմանկարը. 1920 թ.
Բրոնզե. 51 x 41 x 33. Տրետյակովյան պատկերասրահ


Չեն մոռացվել նաև ժամանակակիցները՝ նրանցից հեղափոխական Վ.Վ. Վորովսկին, ինչպես նաև Վ.Մ. Զագորսկին, որի հուշարձանի նախագիծը ստեղծվել է Վ.Ի. Մուխինան 1921 թ. Տարբեր կերպարներ քանդակագործների համար դարձան հեղափոխության ոգին մարմնավորող փոխաբերական պատկերներ՝ Ն.Ա. Անդրեևա - դարբին; ժամը Բ.Դ. Թագուհի - ստրուկներ, որոնք կոտրում են շղթաները: Գյուղացու և Կարմիր բանակի զինվորի երկու ֆիգուրների էսքիզները քանդակագործական կոմպոզիցիայի համար Ա.Թ. Մատվեևի «Հոկտեմբեր» (1927), որոնք հեռուստադիտողին չեն ցուցադրվել վերջին երեսուն տարիների ընթացքում։

Ժուկով Ի.Ն. Անօթևան երեխաներ. 1929 թ.
Գիպսե տոնով: 53 x 65. Տրետյակովյան պատկերասրահ


«Հեղափոխության քամին» ցուցահանդեսը ցույց է տալիս այդ տարիների կյանքի իրողությունները և փոխանցում ոչ միայն անհանգստություն՝ անորոշության պայմաններում, այլ նաև ներշնչում՝ սնված երջանիկ ապագայի հույսերով։ Հեղափոխական դարաշրջանը հեռուստադիտողի առջև հայտնվում է ռոմանտիկ տրամադրությամբ:

Հասցեն: Krymsky Val, 10. Սենյակ 21-22.
Ճանապարհորդություն դեպի սբ. մետրոյի կայարան «Պարկ կուլտուրի» կամ «Օկտյաբրսկայա»:
Աշխատանքային ռեժիմ.Երեքշաբթի, չորեքշաբթի, կիրակի - 10.00-ից 18.00
Հինգշաբթի, ուրբաթ, շաբաթ - 10.00-ից 21.00
(վարձույթը փակվում է թանգարանի փակվելուց մեկ ժամ առաջ)
հանգստյան օր - երկուշաբթի.
Տոմսի արժեքը:Մեծահասակ - 500 ռուբլի: Արտոնյալ - 200 ռուբլի:
Անվճար 18 տարեկանից ցածր անձանց համար։ Կարդալ ավելին.
Ամեն չորեքշաբթիՄշտական ​​ցուցահանդեսի մուտքը և Կրիմսկի Վալի շենքում անցկացվող ժամանակավոր ցուցահանդեսները անհատական ​​այցելուների համար անվճար.

«Ինչ-որ մեկը 1917» ցուցահանդեսը բացվում է երկու նկարներով. Աջ կողմում - «Ռուսաստանում (Ժողովրդի հոգին)» Միխայիլ Նեստերովի. գեղեցիկ, լավագույն, սրբապատկերներով և պաստառներով ռուս մարդիկ հետևում են մաքուր հոգով տղային առ Աստված: Ընդհակառակը, Վասիլի Կանդինսկու «Անհանգիստ» աբստրակտ կոմպոզիցիա՝ անհասկանալի խայտաբղետ միջուկով և ծայրահեղ վհատեցնող մոխրագույն ֆոնով։ Այնուհետև, ցուցադրությունը կբաժանվի հակառակ մասերի։ Ինչ վերաբերում է բուն նկարին. ավանդական ֆիգուրատիվ արվեստը և ոչ օբյեկտիվ ավանգարդը, իսկ դրանց միջև՝ մոդեռնիստական ​​նկարները՝ չափավոր պայմանական։ Իսկ ըստ սյուժեների՝ իրականությունն արտացոլող և դրանից անկախ։ Ստեղծագործությունների մեծ մասը, որոնք չեն արտացոլում կյանքը, ոչ թե արվեստագետներն այս աշխարհից չէին, ոչ, որոշները կուսակցությունների անդամներ էին, գրեթե բոլորը հասկանում էին, որ պատերազմից ու անկարգություններից երկիրն առանց կորուստների դուրս չի գա։ Բայց արվեստում ոչ ոք ուղղակիորեն այս մասին չի խոսել։

Փաստաթղթեր

Ցուցահանդեսն ունի առանձին բաժին՝ 1917 թվականի իրադարձությունների փաստագրական տարեգրությամբ։ Դրա համար հրատարակվել է կատալոգային գիրք՝ հեղափոխական տարիներին գեղարվեստական ​​կյանքի և շուկայի, ավանգարդիզմի զարգացման և հրեա արվեստագետների մասին հոդվածներով։ Տրված են նաև հատվածներ արվեստագետների՝ իրադարձությունների ականատեսների օրագրերից։

Ռուսական հեղափոխությունների հարյուրամյակի տարում Տրետյակովյան պատկերասրահը որոշեց ցուցադրել լավագույն, կարևոր և խորհրդանշական գործերը, որոնք ստեղծվել են ռուս նկարիչների կողմից կայսրության անկման և երկու հեղափոխությունների աղետալի տարում: Տարօրինակ կերպով, ցուցահանդեսի հարյուրից ավելի նկարներում չկա դարաշրջանային շրջադարձի և եղբայրասպան պատերազմի սարսափների կանխազգացում:

Իհարկե, Բորիս Գրիգորիևի «Ռասեյ» ցիկլի գյուղացիների դեմքերից պարզ երևում է, որ ռուս ժողովուրդը աստվածակիր չէ, բայց այս նկարիչը հիմնականում գերադասում էր չիդեալացնել պատկերվածներին՝ կա՛մ մարդատյացության, կա՛մ ուղղակի գրելու ոճը սուր էր։ . Նրա լրիվ հակառակը Կուզմա Պետրով-Վոդկինն է՝ իր ամենանուրբ գեղատեսիլ իդիլիաներով, որտեղ գյուղացի կանայք նրբագեղ ու խորհրդանշական են, իսկ մարդիկ աշխատում են քաղցր «Կեսօր. Ամառ» միմյանց ու տիեզերքի հետ լիակատար ներդաշնակության մեջ։

Լուսանկարների պատկերասրահ

«Ինչ-որ մեկը 1917»-ում ցուցադրված միակ նկարիչը, ով ուղիղ և սթափ նայեց գալիք բորի դեմքին, Իլյա Ռեպինն է: Իր բոլշևիկների մեջ խոզի դեմքով զինվորը աղքատ երեխաներից հաց է վերցնում։ Մոտակայքում, ցուցահանդեսի գաղափարական կենտրոնում, այն վայրում, որտեղ խորհրդային տարիներին կցուցադրվեր Լենինի կերպարը, կախված են Ալեքսանդր Կերենսկու երկու դիմանկարները։ Ռեպինը Ժամանակավոր կառավարության նախագահին գրեց ակնհայտ ջերմությամբ և հարգանքով, իսկ Իսահակ Բրոդսկին հմտորեն և չոր, հետագայում նա շատ ավելի շողոքորթություն և սենտիմենտալություն կներդնի խորհրդային առաջնորդների դիմանկարների մեջ: Լենինը ցուցահանդեսում չէ, ռուս նկարիչները նրան չեն նկարել 1917 թվականին: «Դարաշրջանի մարդիկ» բաժնում բոլորովին այլ հերոսներ կան. Ֆելիքս Յուսուպովը Յան Ռուդնիցկիում գեղեցիկ է և տխուր, Մաքսիմ Գորկին Վալենտինա Խոդասևիչում նույնպես շքեղ է, տխուր, միայն դրանք գրված են սկզբունքորեն տարբեր ձևերով:

Ընդհանրապես, Տրետյակովյան պատկերասրահում հեղափոխությունների հարյուրամյակի ցուցահանդեսը ավելի շատ գեղարվեստական ​​ժամանակի մասին էր, և ոչ թե պատմական, ոչ թե հեղափոխության, այլ արվեստի։ Ավանդաբար աշխատող, նորարար, բայց հետաքրքիր և ուժեղ արվեստագետների ստեղծագործական որոնումների հարստության և բազմազանության մասին։ Դա այն տարին էր, երբ ստեղծվեցին գլուխգործոցներ՝ Նեստերովի իդեալիստական ​​«Փիլիսոփաները», Մարկ Շագալի հանրահայտ «Քաղաքի վերևում» կտավը՝ երկնքում թռչող սիրահարներով, Կազիմիր Մալևիչի վառ ոչ օբյեկտիվ «Դինամիկ սուպրեմատիզմը» և Օլգա Ռոզանովայի բացարձակ նորարարական «Կանաչ թրթուրը»։ .

Նրանց հետ միասին կարող եք տեսնել տարբեր ուղղությունների տասնյակ շատ հետաքրքիր լուծված և գեղարվեստական ​​նկարներ՝ սկսած պայմանական, գրեթե երկրաչափական, Ալեքսանդր Դրեվինի «Փախստականից» մինչև Յուրի Աննենկովի չոր ու էսթետիկ «Պարուհու դիմանկարը» պաստառից։ Պիտտորեսկի սրճարանը Գեորգի Յակուլովի քմահաճ ժամանակակից ոճով մինչև Դեյվիդ Շտերենբերգի կոպիտ «Ծովատառեխը», Կոնստանտին Սոմովի «Մ. Գ. Լուկյանովի դիմանկարը» սրահից և տխուր «Մ. վաճառական Բորիս Կուստոդիևի գեղեցկուհիները Վասիլի Կանդինսկու փիլիսոփայությանը.

Շատ քիչ հայտնի բաների շարքում կան այնպիսիք, որոնք նորովի են հայտնաբերվել հենց «Ինչ-որ մեկը 1917»-ին։ Լենտուլովի «Խաղաղություն, հաղթանակ, ազատագրում» նկարը, որտեղ մարդանմուշը պարում է ծաղրանկարված կայսերական արծվի վրայով, և նրա ոճավորված մարմնի վրա նկարված են նատուրալիստական ​​սեռական օրգանները, Լենտուլովի «Խաղաղություն, հաղթանակ, ազատագրում» կտավն այս ցուցահանդեսում դիտվում է ոչ թե որպես գոմեշ, այլ որպես չարագործ։ մեկ.

Պատկերի հեղինակային իրավունք Getty Images

1917-ի Հոկտեմբերյան հեղափոխությունը, խախտելով հին կարգերը, ծնեց նոր մշակույթ։ Խորհրդային Միության երիտասարդ երկրի նկարիչները ստեղծել են համարձակ և նորարար գործեր, իհարկե, ի շահ պետության: Այնուամենայնիվ, փորձերի դարաշրջանը կարճ է տևել, ասում է մի սյունակագիր, ով այցելել է Լոնդոնի Արվեստի թագավորական ակադեմիայի ցուցահանդեսը:

Եթե ​​այս պողպատե պարուրաձև կառույցն իրականում կառուցված լիներ, ապա այն 91 մետրով կգերազանցի Էյֆելյան աշտարակը՝ այն ժամանակվա ամենաբարձր մարդածին կառույցն աշխարհում:

Եվ այն կպահպաներ աշխարհի ամենաբարձր շենքի տիտղոսը ավելի քան 50 տարի՝ մինչև 1973 թվականը, երբ առաջին վարձակալները տեղափոխվեցին Համաշխարհային առևտրի կենտրոնի երկվորյակ աշտարակների գրասենյակներ:

  • «Ձախ, ձախ, ձախ»:

Երրորդ ինտերնացիոնալի հուշարձանը, որը նաև հայտնի է որպես Թաթլինի աշտարակ, նախագծվել է ռուս նկարիչ և ճարտարապետ Վլադիմիր Տատլինի կողմից 1919 թվականին՝ 1917 թվականի Հոկտեմբերյան հեղափոխությունից հետո։ Նրա նախագիծն առանձնանում էր մոտեցման արմատական ​​նորությամբ.

Ենթադրվում էր, որ պողպատե շրջանակը պետք է պարունակեր ապակուց պատրաստված երեք երկրաչափական ձևեր՝ խորանարդ, գլան և կոն։ Ենթադրվում էր, որ նրանք կպտտվեն իրենց առանցքի շուրջ տարեկան, ամսական և օրական համապատասխանաբար մեկ պտույտ արագությամբ:

Ներքին մասում նախատեսվում էր տեղադրել համագումարների դահլիճը, օրենսդիր ժողովի պալատը և III Կոմունիստական ​​ինտերնացիոնալի (Կոմինտերն) տեղեկատվական գրասենյակը՝ մի կազմակերպություն, որը զբաղվում էր համաշխարհային կոմունիզմի գաղափարների տարածմամբ։

Պատկերի հեղինակային իրավունքՎիկտոր Վելիկժանին/ՏԱՍՍՊատկերի վերնագիր III ինտերնացիոնալի հուշարձանի չիրականացված նախագծի մոդելը («Թաթլինի աշտարակ»)

Աշտարակի ընդհանուր բարձրությունը կլիներ ավելի քան 396 մետր։

Այնուամենայնիվ, այս թանկարժեք (Ռուսաստանը աղքատ երկիր էր, որտեղ այն ժամանակ քաղաքացիական պատերազմ էր ընթանում) և անիրագործելի (սկզբունքորեն հնարավո՞ր է նման շինարարություն և որտեղի՞ց, ի վերջո, այդքան պողպատ ձեռք բերել), աներևակայելի համարձակ խորհրդանիշ. արդիականությունը երբեք չի կառուցվել:

Այսօր այն մեզ ծանոթ է միայն վաղուց ավերված բնօրինակ մոդելի լուսանկարներից և վերակառուցումից:

Թաթլինը արմատական ​​ավանգարդիստ նկարիչ էր մինչև բոլշևիկների իշխանությունը. նրա նախահեղափոխական փայտից և մետաղից պատրաստված կառույցները, որոնք նա անվանում էր «հակառելիեֆներ», չափերով շատ ավելի համեստ էին, քան իր աշտարակը, բայց դրանք գլխիվայր շուռ տվեցին քանդակագործության ավանդական գաղափարը:

Խորհրդային արվեստագետի խնդիրն էր ստեղծագործություններ ստեղծել ժողովրդի և նոր հասարակության համար

Շուտով Տատլինը դարձավ հեղափոխական արվեստի գլխավոր ապոլոգետը, որի խնդիրն էր աջակցել սովետների երկրի ուտոպիական իդեալին։

Արվեստի նոր ուղղությունը՝ վճռականորեն մերժելով ողջ անցյալը, նախատեսված էր նոր աշխարհի քաղաքացիների համար՝ ձգտելով բացառապես ապագային։

Այն հայտնի դարձավ որպես «կոնստրուկտիվիզմ» և իր տեղը զբաղեցրեց ավանգարդ սյունակում՝ Կազիմիր Մալևիչի սուպրեմատիզմի կողքին (որի «Սև քառակուսին», որը նկարվել է 1915 թվականին, ներկայացնում է գեղանկարչության մի տեսակ հանգրվան) և նրա հետևորդ Էլ Լիսիցկու:

Պատկերի հեղինակային իրավունքԱլամիՊատկերի վերնագիր Էլ Լիսիցկու «Կարմիր սեպով ծեծել սպիտակներին» պաստառի սիմվոլիկան. Կարմիր բանակը ջարդում է հակակոմունիստական ​​և իմպերիալիստական ​​ուժերի պատնեշները։

Սուպրեմատիզմի հիասքանչ երկրաչափական աբստրակցիաները մոլբերտային նկարչությունը վերածեցին մաքուր ձևերի և գույների կիրառման ամենաարմատական ​​օրինակի, և հենց Լիսիցկին էր, որ ամենաեռանդուն կերպով սուպրեմատիզմը դրեց իշխանության ծառայության մեջ:

Նրա կողմից 1919 թվականին ստեղծված «Սպիտակներին կարմիր սեպով ծեծել» վիմագիրը քաղաքականացված է մինչև վերջ։

Կարմիր սեպը, բախվելով սպիտակ շրջանակին, խորհրդանշում է Կարմիր բանակը՝ ջախջախելով Սպիտակ բանակի հակակոմունիստական ​​և իմպերիալիստական ​​ուժերի պատնեշները։

Այս վաղ աշխատանքում տարածությունը հմտորեն խաղում է դատարկ և զբաղված առարկաներով: Հետագայում այս ոճից առաջացան դերանուններ՝ «նորը հաստատելու նախագծեր», ինչպես ինքն է անվանել դրանք Լիսիցկին. եռաչափ տեսողական հարթություն.

Հետաքրքիր է, որ 1980-ականներին հենց այս աշխատանքն էր, որ ոգեշնչեց Բիլլի Բրեգին իր խմբին անվանել «Կարմիր սեպ»:

Հեղափոխության զավակներ

Մտածելով խորհրդային առաջին տասը տարիների արվեստի և դիզայնի մասին՝ մենք սովորաբար հիշում ենք միայն այնպիսի խոշոր նորարարների, ինչպիսին է նկարիչ Լյուբով Պոպովան, ով շուտով կոչ արեց հրաժարվել «բուրժուական» մոլբերտային նկարչությունից և հայտարարեց, որ նկարչի խնդիրն է ստեղծագործություններ ստեղծել։ ժողովրդի և նոր հասարակության համար։

Իհարկե, չենք կարող անցնել Ալեքսանդր Ռոդչենկոյի կողքով՝ իր դարաշրջանի թերեւս ամենամեծ լուսանկարիչ, գրաֆիկ դիզայներ և տպագրիչ։

Պատկերի հեղինակային իրավունքԱլեքսանդր Սավերկին/ՏԱՍՍՊատկերի վերնագիր Ռոդչենկոյի (1924 թ.) հայտնի պաստառի վրա Լիլյա Բրիկը կոչ է անում գրքեր գնել.

Այնուամենայնիվ, Ռուսաստանում հետհեղափոխական առաջին տարիներին միաժամանակ կային բազմաթիվ միտումներ և ոճեր արվեստի մեջ:

Նրանցից ոչ բոլորն են հայտնի դարձել, քանի որ արևմտյան արվեստի պատմաբանները վաղուց հետաքրքրված են միայն ռուսական ավանգարդի արմատական ​​գեղագիտությամբ։

Ընդ որում, նրանք պատրաստակամորեն աչք են փակում դրա քաղաքական երանգի վրա և ուշադրություն չեն դարձնում բովանդակության վրա՝ ընդգծելով միայն արվեստի զուտ ձևական կողմերը։

Հանուն արդարության պետք է խոստովանել, որ նույն ճակատագրին է արժանացել արվեստի կրոնական ու առեղծվածային ստեղծագործությունները (որպես օրինակ վերցնենք գոնե մոդեռնիզմի պատմության մեջ թափանցող էզոթերիկ մոտիվները)։ Բավական է, որ այս աշխատանքները ընկալենք որպես գեղատեսիլ կտավներ և ձևեր. մենք անտեսում ենք խորհրդանիշների մեծ մասը, որոնք մեզ այլևս ոչինչ չեն ասում։

Հոկտեմբերյան հեղափոխությունից և նոր կառավարության ստեղծումից հետո Խորհրդային պետության ղեկավար Վլադիմիր Լենինը առանձնահատուկ հետաքրքրություն է ցուցաբերել մոնումենտալ արվեստի գաղափարական հնարավորությունների նկատմամբ, որոնք արտահայտվել են նրա կողմից Ժողովրդական կոմիսարների խորհրդի «Մի մասին» հրամանագրի ստորագրմամբ։ ցարերի և նրանց ծառաների պատվին կանգնեցված հուշարձանների հեռացումը և Ռուսաստանի սոցիալիստական ​​հեղափոխության հուշարձանների նախագծերի մշակումը», որը թվագրված է 1918 թվականի ապրիլի 14-ին, որը կոչվում է «մոնումենտալ քարոզչական պլան» և գեղարվեստական ​​նոր ուղղություն է առաջացնում։ Խորհրդային Ռուսաստանի կյանքը.

Առաջարկվում էր քանդել «թագավորների ու նրանց ծառաների» հուշարձանները, իսկ դրանց փոխարեն ստեղծել հայտնի գրողների, փիլիսոփաների, հեղափոխականների հուշարձաններ; Կրթության ժողովրդական կոմիսարիատի մշակած ցուցակում մոտ 60 անուն կար։ Քաղաքացիական պատերազմն ու ավերածությունները թույլ չտվեցին լայնորեն կիրառել մոնումենտալ քարոզչություն։

Առաջին հուշարձանները ստեղծվել են անկայուն նյութերից՝ գիպսից, փայտից, ցեմենտից։ Այս կապակցությամբ Լենինը կրթության ժողովրդական կոմիսար Անատոլի Լունաչարսկու հետ զրույցում նշել է, որ արձանները պետք է լինեն «ժամանակավոր, թեկուզ գիպսից կամ բետոնից», նաև «կարևոր է, որ դրանք հասանելի լինեն լայն զանգվածներին, որպեսզի նրանք աչք բռնել», և դրանց բացումը թող «դա լինի քարոզչական ակտ և փոքրիկ տոն, իսկ հետո տարեդարձերի առիթով կարող եք կրկնել այս մեծ մարդու հիշեցումը, միշտ, իհարկե, հստակ կապելով նրան մեր հեղափոխության հետ. և նրա առաջադրանքները»։ Հետևաբար, 1918-ից 1921 թվականներին Մոսկվայում և Պետրոգրադում կանգնեցվել է ավելի քան 25 հուշարձան, ինչը չափազանց մեծ թիվ էր այդ ժամանակների համար։

Միայն Մոսկվայում հրամանագրի դրույթների իրականացմանը միացել է 47 քանդակագործ. Աշխատանքին ակտիվորեն ներգրավված էր Վերա Մուխինան։ Նա Հեղափոխական Ռուսաստանի նկարիչների ասոցիացիայի նշանավոր անդամ էր, և 1920-1930-ականները նրա աշխատանքի և փառքի իսկական ծաղկունքն էին: Հուշարձանների նախագծերը քննարկվել են բազմաթիվ մրցույթների ժամանակ, սակայն դրանց իրականացումը հետաձգվել է տասնամյակներով։ Այսպիսով, Մուխինայի չորս նախագծերը չեն իրականացվել, այն բազմաթիվ չիրականացված գործերից մեկը, որը նա անվանել է «երազներ դարակի վրա»: Դրանց թվում էր Լենինի զինակցի և խորհրդային առաջին սահմանադրության հեղինակներից մեկի՝ հեղափոխական և պետական ​​գործիչ Յակով Սվերդլովի, ՌՍԴԲԿ (բ) Կենտկոմի քարտուղարի, Համառուսաստանյան նախագահության հուշարձանի էսքիզը։ Գործադիր կոմիտեն, ով մահացավ գրիպի համաճարակի ժամանակ 1919 թ.

Պատմություն

Սվերդլովի հուշարձանի առաջին մրցույթը տեղի ունեցավ 1919 թվականին, բայց արդյունք չտվեց, իսկ 1922 թվականին նրանք հայտարարեցին երկրորդը, որից առաջ քանդակագործներին տրվեցին Սվերդլովի լուսանկարները, ինչպես նաև հնարավորություն տվեցին ուսումնասիրել նրա մահվան դիմակը, որը։ հեռացվել է մեկ այլ հայտնի քանդակագործ Սերգեյ Մերկուրովի կողմից:

Այնուամենայնիվ, Մուխինան որոշեց հեռանալ «պատմական լուսանկարչական արտահայտչությունից» և դիմանկարի ճշգրտությունից՝ դիմելով այլաբանությանը որպես միջոց՝ «երբեմն շատ ավելի հզոր՝ թույլ տալով թեմայի ուժեղ խտացում և կենտրոնացում»։

անհայտ , Հանրային տիրույթ

Հատկանշական է, որ նիհար Սվերդլովը տիպիկ ակնոցներով ինտելեկտուալ էր, և նրա դեմքին, ըստ Լենինի, մեր առջև հայտնվեց «պրոֆեսիոնալ հեղափոխականի ամենանուրբ տեսակը»։ Նշենք, որ խորհրդային տարիներին հուշարձանների նկատմամբ պահանջներ էին դրվում, որոնք չէին համապատասխանում մոնումենտալ արվեստի այս պահանջված տեսակի առանձնահատկություններին։

Առանց պաշտոնականության նեղ շրջանակի մեջ մտնելու, Մուխինան, որպես ռեալիզմի նկարիչ և մարդու մարմնի գեղեցկության նկարիչ, անհաջող կերպով պաշտպանում էր պայմանականությունը, այլաբանական և առասպելական պատկերների օգտագործումը որպես ընդհանրացման անհրաժեշտ աստիճանի ստեղծման մեթոդներ: Այլաբանություն փնտրելու համար նա դիմեց Հին Հունաստանի և Հռոմի հնությանը:

անհայտ , Հանրային տիրույթ

Մուխինայի փոխաբերական էսքիզների վրա, որոնք աչքի են ընկնում սուր անկյուններով և ուղիղ գծերով, ըմբոստ հրեշտակ՝ հզոր բազուկներով, աննկուն ոգով, Մովսեսը կամ թեոմախիստ Պրոմեթևսը, հնագույն լեգենդներից բխող կրքերով, ուժեղ կամքով և էներգիայով, բարոյական ուժով:

«Հեղափոխության բոցը» քանդակը այս ստեղծագործական որոնումների մի տեսակ պտուղ էր՝ կապված Սվերդլովի մոսկովյան հուշարձանի հայեցակարգի հետ։ Սկզբում Մուխինան ցանկանում էր օգտագործել Stymphalidae-ի առասպելը՝ մարդկային գլուխներով հսկայական թռչուններ, որոնց հետ կռվում էր Հերկուլեսը, բայց թռչնի ուրվագիծը չէր համապատասխանում հուշարձանին, որը պահանջում էր բարձրահասակ և սլացիկ կազմվածք: Մերժելով և՛ երկար հագուստով կնոջը՝ ձեռքերի փոխարեն թեւերով, և՛ թեւավոր Նիկային, որը թագադրում է հերոսին դափնեպսակով, քանդակագործը եկավ ոչ թե փառքի աստվածուհու, ոչ թե Ստիմֆալիսի մոտ, այլ հեղափոխության հանճարի մոտ։ ջահը ձեռքին՝ հեղափոխության բոցը տանելով դեպի ապագա, Հերկուլեսի դեմ պայքարելու շտապողին։ Դրանում կարելի է տեսնել քանդակագործի իդեալի անկեղծ արտահայտությունը, նրա հավատը նոր մարդու հանդեպ՝ կատարյալ և ազատ։

Ճակատագիր

Հետևելով Կլին քաղաքի «Հեղափոխության» հուշարձանի օրինակին՝ Մուխինան մտադիր էր Սվերդլովի հուշարձանի համար պատրաստել պոլիքրոմ քանդակ՝ սև չուգունից ձուլված գործիչ, խալաթ և ջահ՝ բաց ոսկեգույն բրոնզից։

Սակայն Մուխինայի նախագիծը մերժվել է որպես ծաղրանկար և դիմանկարային նմանություն չունենալով։ Ստեղծագործությունը քննադատության է ենթարկվել «ֆորմալիստական ​​սխեմատիկիզմի» համար և սխալ է ընկալվել քննադատների կողմից, ինչի պատճառով այն նույնիսկ չի վերարտադրվել մենագրություններում։ Սվերդլովի հուշարձանը երբեք չի կանգնեցվել, սակայն նրա նախագծի փոքր օրինակը պահպանվել է։ Մուխինան զղջացել է իր անկատար երազանքի համար եւ գիպսե մոդելին կորած համարել։

Արդեն 1953 թվականին նրա մահից հետո վնասված արձանը հայտնաբերվել է Մոսկվայի հեղափոխության կենտրոնական թանգարանի պահեստներում, որից հետո այն վերականգնվել և բրոնզաձուլվել է 1954 թվականին քանդակագործի ձախողված թանգարանի համար։ Ներկայումս գիպսային տարբերակը ցուցադրվում է Ռուսաստանի ժամանակակից պատմության պետական ​​կենտրոնական թանգարանում՝ Անգլիական ակումբի բուխարի սրահում, թիվ 15 «Խորհրդային Ռուսաստանի մշակույթ» սրահում։ Մոմե էսքիզը գտնվում է Ֆեոդոսիայի Վերա Մուխինայի թանգարանում։

Վերա Մուխինա, Արդար օգտագործում

104 սմ բարձրությամբ բրոնզե պատճենը պահվում է Պետական ​​Տրետյակովյան պատկերասրահում, որտեղ այն ցուցադրվել է 2014-2015 թվականներին՝ Մուխինայի 125-ամյակի կապակցությամբ։ 2017 թվականին նա ցուցադրել է Լոնդոնի Արվեստի թագավորական ակադեմիայի ցուցահանդեսը, որը նվիրված էր Հոկտեմբերյան հեղափոխության ժամանակ ծնված արվեստին:

Լուսանկարների պատկերասրահ

Օգտակար տեղեկատվություն

«Հեղափոխության բոց».

Մեջբերում

«Մոնումենտալ քարոզչության պլանի համաձայն աշխատանքը այն սերմն էր, որից բխեց խորհրդային քանդակը։ Արվեստի առաջ բացվեցին աննախադեպ հեռանկարներ, այն հարստացավ նոր նպատակներով։ Լենինի առաջադրած խնդիրը կարևոր և անհրաժեշտ էր ոչ միայն ժողովրդի լայն զանգվածների, այլև մեզ՝ արվեստագետներիս համար։ Դրանով մենք սովորեցինք մտքի մասշտաբն ու խիզախությունը, սովորեցինք Ստեղծագործություն բառի բարձրագույն իմաստով»:

Վերա Մուխինա

Կազմը

Չնայած մոդեռնիզմին, կուբիզմին և ֆուտուրիզմին որոշ պաշտոնական հղումներին, «Հեղափոխության բոցը» մարմնավորում է սոցիալիստական ​​ռեալիզմի բոլոր ռոմանտիզացված տարրերը: Հեղափոխության հանճարի կիսամերկ կերպարը, Սվերդլովի նախատիպը՝ առանց դիմանկարային հատուկ դիմագծերի, բոլշևիկ-լենինիստի ռոմանտիկ կերպարն է՝ անձնավորելով հեղափոխական պայքարի ապստամբ տարրերի ապոթեոզը։ Ձեռքերը վեր և առաջ ձգելով, որոնցից մեկում Հանճարը բռնում է վառված ջահը, մազերը ետ գցելով, նա համառորեն իջեցրեց գլուխը, նպատակաուղղված և խիզախորեն պայքարելով բուռն պոռթկումների և դիմադրության քամու հորձանուտների դեմ: Ողջ գործչի սուր թեքությունը, որը մարմնավորված է եռանդուն և արտահայտիչ դիմակայության մոտիվով, ամուր հենարան է գտնում թեք կտրված պատվանդանի թեքության մեջ, որն էլ ավելի է ուժեղացնում կոմպոզիցիայի դինամիզմը՝ ասես բուռն լարվածությունից փրփրացող։ Հանճարի հագուկապը պայմանական է. նրա մարմինը պարույրով փաթաթված է հսկայական ծածանվող շարֆի կամ թիկնոցի նման՝ տպավորիչ ծալված և անկյունային շղարշներով, որոնք ձևավորում են պլաստիկությունից անկախ հզոր ծավալներ, որոնք, ինչպես քամին գրկած առագաստները, ստեղծում են զգացողություն։ վեր թռչելու համար:

Մուխինան վերադարձավ թռիչքի մոտիվին 1938 թվականին՝ ավելի իրատեսական ձևերով պատրաստված «Փրկելով Չելյուսկինիտներին» հուշարձանի տարբերակով։ Հյուսիսային քամու վիթխարի կերպարանքը՝ Բորեան՝ ծերունու կերպարանքով, որի ուսերին թռչում է բևեռային արջի մաշկը, թվում էր, թե զիջում էր մարդկանց քաջությանը և թռչում էր սառցե բյուրեղյա բլոկի վրայից։ կղզի, որը պետք է ստեղծվեր Քարե և Ղրիմի կամուրջների միջև ընկած տեղում։ Ներքևում, աջ և ձախ կողմում, նախագծված, բայց չկառուցված կամրջի եզրերի հենարաններում, որը կկապի Սովետների պալատի մերձակա ամբարտակը Զամոսկվորեչյեի հետ, նախատեսվում էր տեղադրել երկու մեծ քանդակագործական խմբեր՝ Չելյուսկինիտներ։ Օտտո Շմիդտի և նրանց փրկիչ-օդաչուների գլխավորությամբ։

«Հեղափոխության բոցի» դրդապատճառները տեսանելի են նաև «Բանվոր և կոլեկտիվ կին» քանդակում, որը Մուխինան պատրաստել է 1937 թվականին Փարիզի համաշխարհային ցուցահանդեսի համար և այնուհետև տեղադրվել Մոսկվայի VDNKh-ի գլխավոր մուտքի մոտ։ Ջահը փոխարինվեց մանգաղով և մուրճով, որոնք գլխավերևում պահում են ավանգարդի վերջին տարրերից զուրկ այս հուշարձանի հերոսները, որոնք, սակայն, դարձան Մուխինայի մասնագիտական ​​հաղթանակը՝ որպես սոցիալիստական ​​դարաշրջանի առաջատար կին քանդակագործ։ ռեալիզմ.

Թանգարան անվճար այցելությունների օրեր

Ամեն չորեքշաբթի կարող եք անվճար այցելել Նոր Տրետյակովյան պատկերասրահում գտնվող «20-րդ դարի արվեստը» մշտական ​​ցուցադրությունը, ինչպես նաև «Օլեգ Յախոնտի նվերը» և «Կոնստանտին Իստոմին» ժամանակավոր ցուցադրությունները։ Գույնը պատուհանում», անցկացվել է ինժեներական կորպուսում:

Լավրուշինսկի նրբանցքի Գլխավոր մասնաշենքում, Ինժեներական շենքում, Նոր Տրետյակովյան պատկերասրահում, Վ. Վասնեցով, թանգարան-բնակարան Ա.Մ. Վասնեցովը տրամադրվում է հաջորդ օրերին քաղաքացիների որոշակի կատեգորիաների համար ընդհանուր կարգով:

Ամեն ամսվա առաջին և երկրորդ կիրակի.

    Ռուսաստանի Դաշնության բարձրագույն ուսումնական հաստատությունների ուսանողների համար՝ անկախ կրթության ձևից (ներառյալ օտարերկրյա քաղաքացիներ-ռուսական բուհերի ուսանողներ, ասպիրանտներ, կից ուսանողներ, ռեզիդենտներ, ասիստենտներ) ուսանողական վկայականի ներկայացմամբ (չի տարածվում այն ​​անձանց վրա. ներկայացնելով ուսանողի պրակտիկայի նույնականացման քարտեր) );

    միջնակարգ և միջին մասնագիտական ​​ուսումնական հաստատությունների ուսանողների համար (18 տարեկանից) (Ռուսաստանի և ԱՊՀ երկրների քաղաքացիներ). Յուրաքանչյուր ամսվա առաջին և երկրորդ կիրակի օրը ISIC քարտեր ունեցող ուսանողներն իրավունք ունեն անվճար այցելել «20-րդ դարի արվեստ» ցուցահանդեսը Նոր Տրետյակովյան պատկերասրահում:

ամեն շաբաթ օր՝ բազմազավակ ընտանիքների անդամների համար (Ռուսաստանի և ԱՊՀ երկրների քաղաքացիներ):

Խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ ժամանակավոր ցուցադրությունների անվճար մուտքի պայմանները կարող են տարբեր լինել: Մանրամասների համար ստուգեք ցուցահանդեսի էջերը:

Ուշադրություն. Պատկերասրահի տոմսարկղում մուտքի տոմսերը տրամադրվում են «անվճար» անվանական արժեքով (համապատասխան փաստաթղթերի ներկայացմամբ՝ վերը նշված այցելուների համար): Միաժամանակ Պատկերասրահի բոլոր ծառայությունները, ներառյալ էքսկուրսիոն ծառայությունները, վճարվում են սահմանված կարգով։

Այցելություն թանգարան պետական ​​տոներին

Ազգային միասնության օրը՝ նոյեմբերի 4-ին, Տրետյակովյան պատկերասրահը բաց է 10:00-18:00 (մուտքը մինչև 17:00): Մուտքը վճարովի.

  • Տրետյակովյան պատկերասրահ Լավրուշինսկու նրբանցքում, Ինժեներական շենք և Նոր Տրետյակովյան պատկերասրահ՝ 10:00-18:00 (տոմսերի գրասենյակ և մուտքը մինչև 17:00)
  • Թանգարան-բնակարան Ա.Մ. Վասնեցովի և Վ.Մ.-ի տուն-թանգարանը. Վասնեցով - փակ
Մուտքը վճարովի.

Սպասում եմ քեզ!

Խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ ժամանակավոր ցուցահանդեսներին արտոնյալ ընդունելության պայմանները կարող են տարբեր լինել: Մանրամասների համար ստուգեք ցուցահանդեսի էջերը:

Արտոնյալ այցելության իրավունքՊատկերասրահը, բացառությամբ Պատկերասրահի ղեկավարության առանձին հրամանով նախատեսված դեպքերի, տրամադրվում է արտոնյալ այցելությունների իրավունքը հաստատող փաստաթղթերի ներկայացմամբ.

  • թոշակառուներ (Ռուսաստանի և ԱՊՀ երկրների քաղաքացիներ),
  • Փառքի շքանշանի ամբողջական հեծելազորներ,
  • միջնակարգ և միջին հատուկ ուսումնական հաստատությունների ուսանողներ (18 տարեկանից),
  • Ռուսաստանի բարձրագույն ուսումնական հաստատությունների ուսանողներ, ինչպես նաև ռուսաստանյան բուհերում սովորող օտարերկրյա ուսանողներ (բացառությամբ ուսանողների վերապատրաստվողների),
  • բազմազավակ ընտանիքների անդամներ (Ռուսաստանի և ԱՊՀ երկրների քաղաքացիներ):
Քաղաքացիների վերը նշված կատեգորիաների այցելուները ձեռք են բերում զեղչված տոմս ընդհանուր կարգով.

Անվճար մուտքի իրավունքՊատկերասրահի հիմնական և ժամանակավոր ցուցադրությունները, բացառությամբ Պատկերասրահի ղեկավարության առանձին հրամանով նախատեսված դեպքերի, տրամադրվում են հետևյալ կատեգորիաների քաղաքացիներին՝ անվճար մուտքի իրավունքը հաստատող փաստաթղթերի ներկայացմամբ.

  • 18 տարեկանից ցածր անձինք;
  • Ռուսաստանի միջնակարգ մասնագիտացված և բարձրագույն ուսումնական հաստատությունների կերպարվեստի բնագավառում մասնագիտացած ֆակուլտետների ուսանողներ՝ անկախ կրթության ձևից (ինչպես նաև ռուսաստանյան բուհերում սովորող օտարերկրյա ուսանողներ): Այս կետը չի տարածվում «ստաժավոր ուսանողների» ուսանողական քարտեր ներկայացնող անձանց վրա (ուսանողական քարտում ֆակուլտետի մասին տեղեկատվության բացակայության դեպքում. ներկայացվում է տեղեկանք ուսումնական հաստատությունից՝ ֆակուլտետի պարտադիր նշումով);
  • Հայրենական մեծ պատերազմի վետերաններ և հաշմանդամներ, մարտիկներ, համակենտրոնացման ճամբարների նախկին անչափահաս բանտարկյալներ, գետտո և այլ կալանավայրեր, որոնք ստեղծվել են նացիստների և նրանց դաշնակիցների կողմից Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ, անօրինական բռնադատված և ռեաբիլիտացված քաղաքացիներ (Ռուսաստանի և ԱՊՀ երկրների քաղաքացիներ. );
  • Ռուսաստանի Դաշնության զինվորական զինծառայողներ;
  • Խորհրդային Միության հերոսներ, Ռուսաստանի Դաշնության հերոսներ, «Փառքի շքանշանի» լիակատար հեծյալներ (Ռուսաստանի և ԱՊՀ երկրների քաղաքացիներ);
  • I և II խմբերի հաշմանդամներ, Չեռնոբիլի ատոմակայանի աղետի հետևանքների վերացման մասնակիցներ (Ռուսաստանի և ԱՊՀ երկրների քաղաքացիներ).
  • I խմբի մեկ ուղեկցող հաշմանդամ (Ռուսաստանի և ԱՊՀ երկրների քաղաքացիներ).
  • մեկ ուղեկցող հաշմանդամ երեխա (Ռուսաստանի և ԱՊՀ երկրների քաղաքացիներ).
  • արվեստագետներ, ճարտարապետներ, դիզայներներ՝ Ռուսաստանի համապատասխան ստեղծագործական միությունների և նրա սուբյեկտների անդամներ, արվեստի պատմաբաններ՝ Ռուսաստանի արվեստի քննադատների ասոցիացիայի և նրա առարկաների անդամներ, Ռուսաստանի արվեստի ակադեմիայի անդամներ և աշխատակիցներ.
  • Թանգարանների միջազգային խորհրդի (ICOM) անդամներ;
  • Ռուսաստանի Դաշնության մշակույթի նախարարության համակարգի թանգարանների և մշակույթի համապատասխան գերատեսչությունների, Ռուսաստանի Դաշնության մշակույթի նախարարության և Ռուսաստանի Դաշնության բաղկացուցիչ սուբյեկտների մշակույթի նախարարությունների աշխատողներ.
  • Sputnik ծրագրի կամավորներ - մուտք դեպի «XX դարի արվեստ» (Krymsky Val, 10) և «XI-XX դարերի ռուսական արվեստի գլուխգործոցներ» (Lavrushinsky pereulok, 10), ինչպես նաև տուն -Թանգարան Վ.Մ. Վասնեցովի և Ա.Մ.-ի թանգարան-բնակարանը. Վասնեցով (Ռուսաստանի քաղաքացիներ);
  • զբոսավար-թարգմանիչներ, որոնք ունեն Ռուսաստանի զբոսավար-թարգմանիչների և զբոսաշրջության մենեջերների ասոցիացիայի հավատարմագրման քարտ, ներառյալ օտարերկրյա զբոսաշրջիկների խմբին ուղեկցողները.
  • ուսումնական հաստատության մեկ ուսուցիչ և միջնակարգ և միջին մասնագիտական ​​ուսումնական հաստատությունների մի խումբ սովորողների ուղեկցող մեկը (եթե կա էքսկուրսիայի վաուչեր, բաժանորդագրություն). ուսումնական հաստատության մեկ ուսուցիչ, որն ունի կրթական գործունեության պետական ​​հավատարմագրում համաձայնեցված վերապատրաստման դասընթաց անցկացնելիս և ունի հատուկ կրծքանշան (Ռուսաստանի և ԱՊՀ երկրների քաղաքացիներ).
  • մեկը, որը ուղեկցում է մի խումբ ուսանողների կամ մի խումբ զինծառայողների (եթե կա էքսկուրսիայի վաուչեր, բաժանորդագրություն և ուսումնական պարապմունքի ժամանակ) (Ռուսաստանի քաղաքացիներ).

Քաղաքացիների վերոնշյալ կատեգորիաների այցելուները ստանում են «Անվճար» անվանական արժեքով մուտքի տոմս:

Խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ ժամանակավոր ցուցահանդեսներին արտոնյալ ընդունելության պայմանները կարող են տարբեր լինել: Մանրամասների համար ստուգեք ցուցահանդեսի էջերը: