Izložba “Cranach. između renesanse i manirizma" u Državnom muzeju likovnih umjetnosti po imenu

Odgovorili smo na najpopularnija pitanja – provjerite, možda su odgovorili i na vaša?

• Mi smo kulturna institucija i želimo emitirati na portalu Kultura.RF. Gdje možemo ići?
• Kako predložiti događaj na portalu "Afisha"?
• Pronađena pogreška u objavi na portalu. Kako reći redakciji?

Pretplaćeni na push obavijesti, ali ponuda se pojavljuje svaki dan

Na portalu koristimo kolačiće kako bismo zapamtili vaše posjete. Ako se kolačići izbrišu, ponovo će se pojaviti ponuda za pretplatu. Otvorite postavke preglednika i provjerite da stavka "Izbriši kolačiće" nije označena "Izbriši svaki put kada izađete iz preglednika".

Želim biti prvi koji će saznati o novim materijalima i projektima portala "Culture.RF"

Ako imate ideju za emitiranje, ali je tehnički nije moguće realizirati, predlažemo da ispunite elektroničku prijavnicu u okviru nacionalnog projekta "Kultura":. Ukoliko je događaj zakazan za razdoblje od 1. rujna do 30. studenog 2019. godine, prijava se može podnijeti od 28. lipnja do 28. srpnja 2019. (uključivo). Odabir događaja koji će dobiti potporu provodi stručno povjerenstvo Ministarstva kulture Ruske Federacije.

Naš muzej (institucija) nije na portalu. Kako da ga dodam?

Na portal možete dodati instituciju putem sustava "Zajednički informacijski prostor u sferi kulture":. Pridružite joj se i dodajte svoja mjesta i aktivnosti prema tome. Nakon provjere od strane moderatora, informacije o ustanovi pojavit će se na portalu Kultura.RF.

"Madona s djetetom (Madona u vinogradu)", 1520

Godine 1504. Cranach dolazi u Wittenberg - danas medvjeđi kutak Njemačke, a zatim rezidenciju utjecajnog i prosvijećenog saksonskog izbornog kneza Fridrika Mudrog, koji je umjetniku ponudio mjesto dvorskog slikara. Solidna godišnja plaća od 100 guldena - dvostruko više od sveučilišnog profesora - sugerira da majstor ne samo da slika portrete svojih pokrovitelja, već radi, kako bi se sada rekli, na vizualnom rješenju dvorišta: ukrašavanju interijera dvorac, dogovarajući turnire i vjenčanja, savjetuje krojače o kostimografiji. Ubrzo je za svoj rad dobio titulu plemstva - nevjerojatnu čast u doba kada se umjetnik smatrao obrtnikom, stojeći u istoj klasnoj razini s kovačem ili pivovarom. Naslov ima svoj grb – krilati zmija s prstenom od rubina u ustima, koji Cranach sada koristi kao potpis na radovima svoje radionice. Gospodar će služiti nasljednicima Fridrika do njegove smrti. Kad je izbornik Johann Friedrich Velikodušni podbacio u Schmalkaldenskom ratu i bio protjeran iz Wittenberga, stariji umjetnik krenuo je za njim i proveo posljednje dane u Weimaru, gdje je i pokopan.

"Venera i Kupidon", 1509

Epitaf "Pictor celerrimus" (Najbrži umjetnik) uklesan je na Cranachovu nadgrobnu ploču u Weimaru. U radionici u Wittenbergu za njega je radila vojska šegrta, među kojima je bio i njegov sin Lucas - Cranachov unuk i praunuk postat će umjetnici (prava linija njegovih potomaka prekinut će se tek početkom 20. stoljeća, a jedan od bočnih dat će Njemačkoj Goethe).

Rad na platnima odvijao se na pokretnoj traci - kako bi se uštedjelo vrijeme i trud, detalji kompozicije prenijeli su se sa slike na sliku pomoću šablona. Deseci Venera, Madona, Judita - i najmanje pet verzija "Srebrnog doba" (zaplet iz Heziodove poezije o zlatnom, srebrnom i željeznom dobu čovječanstva): jedna, na primjer, izložena u Nacionalnoj galeriji u Londonu.

Cranachov pristup cirkulaciji, koji je iznervirao neke umjetničke kritičare (Alexander Benois je napisao: "Pojedinačno, svaka slika je užitak, uzeta zajedno - daju" tvornički pečat "), donio je dobar prihod. Godine 1512. bogati gospodar kupio je dvije kuće na središnjoj tržnici - toliko čvrste da je danski kralj posjetio jednu od njih tijekom diplomatskog posjeta. U blizini je umjetnik držao konobu, tiskaru i ljekarnu, na koje je dobio monopol - potonja je bila isplativa kako bi bez posrednika kupovala minerale i pigmente za miješanje boja i tiskanje otisaka. Svi građani Wittenberga poštivali su Cranacha zbog njegovog poslovnog duha – bio je u gradskom vijeću i nekoliko puta biran za burgomistra.

"Portret žene", 1526

I mitološki aktovi i odjevene plemenite dame u Cranachu krojene su po idealu majstorove ljepote - izduženih proporcija, vitkih likova, lukavih lisičjih lica kosih očiju i oštrog brada. "U rtu poput lisice sama / Lukav od lisice s brda" - ovo je Brodski o Kranahovskoj "Madonna ispod stabla jabuke" iz Ermitaža. Tip koji je umjetnik stvorio anticipirao je modu 20. stoljeća - Giacometti, Kircher i Picasso bili su inspirirani Cranachom (potonji je čak napravio odavanje počasti portret žene kistom Cranacha sina).

Pad, izgon iz raja i Kristova pomirbena žrtva, 1529.

Život Cranacha na dvoru saksonskih izbornika pao je u povijesno vrijeme. Ideje o pročišćenju vjere, koje je propovijedao Martin Luther, profesor teologije na Sveučilištu Wittenberg, dovele su do velikog raskola u kršćanskoj crkvi. Cranach, kao blizak Lutherov prijatelj (bio mu je kum na vjenčanju i krstio svoju djecu), postao je umjetnički direktor reformacije u nastajanju. U Europi su se gravure s portretima Luthera i njegovih suradnika koje je izradio majstor razišle, u tiskari Cranach tiskana je Lutherova Biblija (prevodom Svetog pisma s latinskog Luther je stvorio njemački književni jezik) s ilustracijama umjetnika. Pad je još jedna luteranska propaganda koja ilustrira protestantsku tezu o spasenju ne kroz crkvu, već kroz čitanje Biblije i Božju milost. Međutim, Cranachu se sviđao novac katolika ništa manje od ideja protestanata: rado je uzimao portrete kardinala Albrechta od Brandenburga , papin namjesnik u Njemačkoj i Lutherov ideološki neprijatelj.

Izložba je posvećena djelu istaknutog majstora sjeverne renesanse Lucasa Cranacha Starijeg (1472.-1553.) i predstavnicima nekoliko generacija ove slavne dinastije. Četrdeset osam slika i više od pedeset grafičkih djela iz zbirki muzeja u Goti, Berlinu, Madridu, Pragu, Budimpešti, Moskvi, Sankt Peterburgu, Nižnjem Novgorodu i nekoliko ruskih privatnih zbirki odražavaju različite faze u razvoju kreativne tradicije obitelj Cranach.

Lucas Cranach stariji. Mistične zaruke svete Katarine Aleksandrijske, sa svetim Dorotejom, Margaretom i Barbarom.

Osobnost Lucasa Cranacha Starijeg i svestranost njegovih interesa kao umjetnika, dvorskog diplomata i poduzetnika najjasniji su primjer univerzalne djelatnosti renesansnog čovjeka. Prema svjedočanstvu rođaka prvog Cranachova biografa Matije Gunderama, ostavljenog 1556., rođen je 4. listopada 1472. u gradu Cronach u Gornjoj Frankoniji (danas sjeverna Bavarska) i bio je jedno od četvero djece u obitelj lokalnog umjetnika Hansa Mahlera (Molner; majka je nosila djevojačko prezime Hübner). Od rođenja se iz nekog razloga zvao Lucas Zünder (Zuder, Zondr), no kasnije se počeo zvati Cranach - u spomen na svoj rodni grad. Prve lekcije vještine dobio je u očevoj radionici u Kronachu. Sva suvremena saznanja o godinama naukovanja nisu dokumentirana. Moderni istraživači također pomiču datum rođenja tri godine kasnije i određuju ga oko 1475. godine.

Lucas Cranach stariji. Fragment.
Mistične zaruke svete Katarine Aleksandrijske, sa svetim Dorotejom, Margaretom i Barbarom.
Druga polovica 1510-ih. Drvo (lipa), tempera, ulje. Muzej likovnih umjetnosti, Budimpešta.

Radnja ovog jednog od najboljih djela Lucasa Cranacha Starijeg u drugoj polovici 1510-ih ne seže u Evanđelje, već u slavnu Zlatnu legendu (Legenda Sanctorum ili Legenda Aurea). Zlatna legenda djelo je Jakova Voraginskog, zbirka kršćanskih legendi i zabavnih života svetaca, napisana oko 1260. godine. Jedna od najomiljenijih knjiga srednjeg vijeka, u XIV-XVI stoljeću. na drugom mjestu po popularnosti nakon Biblije. Prema zlatnoj legendi, sveta Katarina, koja je živjela u Aleksandriji u 3. stoljeću, bila je plemenitog porijekla i posjedovala je izuzetnu ljepotu, mudrost, obrazovanje i krotak karakter. Najavila je da će se udati samo za nekoga tko je nadmaši tim vrlinama. Katarina je nakon krštenja imala mističnu viziju: prenijela se na nebo i ukazala se pred djetetom Kristom i Majkom Božjom. Isus joj je stavio prsten na prst i nazvao je svojom nevjestom, što je simboliziralo njezinu povezanost s Bogom. Na slici je sveta Katarina prikazana u već ustaljenoj slici, kako kleči odjevena u skupocjenu odjeću (što simbolizira njezino podrijetlo), s mačem i slomljenim kotačem - instrumentima njezina mučeništva.

Na prijelazu iz 14. u 15. stoljeće u njemačkim se zemljama oblikovao kult četiriju “glavnih djevojaka zagovornica” (Virgines Capitales). Slika Lucasa Cranacha Starijeg također prikazuje ove djevice, koje kao da su prisutne na svetoj akciji. U skupim dvorskim haljinama i prepoznatljivim atributima: zmaj kod Margarite, košare cvijeća kod Doroteje, kula iza Barbare. Katarina Aleksandrijska smatrana je zaštitnicom studenata, Doroteja - vrtlara, Barbara - rudara i vojske, jer je štitila od iznenadne smrti bez pričesti, Margarita - iscjeliteljica opsjednutih, braniteljica od klevete i nepravednog suda.

Lucas Cranach stariji. Madona s djetetom s grozdom. Prva polovica 1510-ih.
Drvo (bukva), tempera, ulje. Muzej Thyssen-Bornemisza, Madrid.

Godine 1504. Cranach, koji je već stekao dovoljnu slavu, dobio je poziv da preuzme mjesto umjetnika na dvoru saksonskog izbornog kneza Fridrika III. Mudrog u Wittenbergu, zamijenivši na tom mjestu putujućeg Talijana Jacopa de Barbarija. Već 24. lipnja 1505. kao Pictor Ducalis primao je godišnju plaću od 50 guldena. Cranach je ovu sudsku dužnost obnašao 47 godina. Preseljenje u dvorac Wittenberg donijelo je umjetniku mnoge različite odgovornosti. Osim oslikavanja platna, izrađivao je projekte za prostore palače, promatrao rad draguljara, drvorezbara, izrađivao svečane ukrase za dvorac u povodu raznih proslava, turnira i lova. Istodobno je služio kao savjetnik, pa čak i sobar.

Lucas Cranach stariji. Fragment. Kalvarija s onima koji dolaze, 1515

Godine 1508. Cranach je dobio plemićki grb, čiji je glavni element bila slika zmaja s podignutim krilima i rubinskim prstenom u ustima, koji je postao nepromjenjiv znak Cranachove radionice. Iste godine poslan je u diplomatsku misiju u Nizozemsku na dvor Margarete Austrijske u Mechelenu, gdje je predstavljao svog pokrovitelja na ceremoniji polaganja prisege osmogodišnjem prijestolonasljedniku Charlesu – budućem Karlo V. - i primljen je u ruke cara Maksimilijana I. U siječnju 1508. u Nürnbergu je održano vjenčanje Lucasa Cranacha i Barbare Brengbier (1485. - 1540.), kćeri bogatog pivara i burgomista grada Gotha.

Radionica Lucasa Cranacha Starijeg. Fragment. Sveta Genovefa (Sveta Ženevieva Pariška), oko 1519
Drvo (lipa), tempera, ulje. Državni muzej likovnih umjetnosti Puškina KAO. Puškin, Moskva.

Ovo lijevo krilo izgubljenog triptiha tradicionalno se smatralo djelom Lucasa Cranacha Starijeg vlastitom rukom, no istraživači ga sada smatraju djelom Cranachovih šegrta.

Sveta Genevieve Pariška potječe iz drevne galske obitelji. Godine 451. predvidjela je spas Pariza od invazije Huna pod Atilinim vodstvom. Godine 460. blagoslovila je zgradu nad grobom svetog Dionizija, na čijem je mjestu kasnije podignuta poznata opatija Saint-Denis. Molitvama svete Genevieve franački kralj Klodvig I. prešao je na kršćanstvo. Tradicionalno, svetac se smatrao zagovornikom Pariza. Njezinoj popularnosti u zemljama njemačkog govornog područja doprinijelo je miješanje ideja o svetici s njezinom imenjakinjom - folklornim likom grofa Palatina Genovefe od Brabanta, koji je postao daleki prototip junakinje bajke Charlesa Perraulta o Crvenkašici. Napa. Slika prikazuje svetu Genevieve s njezinim tradicionalnim atributom - upaljenom svijećom. Prema legendi, vatra se čudesno zapalila kada je svetica uzela ugašenu svijeću u svoju ruku dok je čitala crkvenu molitvu.

Lucas Cranach stariji. Madona s Djetetom (Madona u vinogradu).

Svaki detalj slike "Madona u vinogradu" pun je dubokog alegorijskog značenja, ispunjen raznim simbolima. Vinova loza znači "istinska Kristova crkva", koju personificira Majka Božja. Slika vodopada s lijeve strane i tipičan planinski krajolik nagovještava gašenje duhovne žeđi pravednika iz životvornog izvora kršćanske vjere. Planina simbolizira duhovno uzvišenje iznad svjetske vreve; stijena s lijeve strane u pozadini je nepokolebljiva čvrstoća i nepovredivost prave vjere.

Lucas Cranach stariji. Fragment. Madona s Djetetom (Madona u vinogradu).
Oko 1522-1523. Drvo (lipa), tempera, ulje. Državni muzej likovnih umjetnosti Puškina KAO. Puškin.

Cranach je 1510. godine kupio veliku kuću na gradskoj tržnici i tamo osnovao slikarsku radionicu u kojoj je slikao, tiskao metalne gravure i drvoreze. Godine 1526. Cranach je postao vlasnik ljekarne, što je, osim svoje izravne namjene, omogućilo smanjenje troškova minerala potrebnih za slikanje i crtanje. Godine 1512. umjetnik je dobio i patent za proizvodnju piva i održavanje vinskog podruma. Godine 1522.-1526., zajedno s draguljarom Christianom Deringom, umjetnik održava vlastitu tiskaru u kojoj tiska knjige, uključujući prijevod na njemački jezik Novog zavjeta Martina Luthera. Kao rezultat toga, obavljajući razne sudske dužnosti, Lucas Cranach postao je jedan od najbogatijih i najcjenjenijih stanovnika Wittenberga, postao je članom gradskog vijeća i dva puta biran za burgomistra.
Dođite u muzej, gdje će se pred vama otkriti nevjerojatne slike u najsvjetlijim bojama, o kojima morate dugo razmišljati, jer su ispunjene raznim zapletima skrivenim iza glavne pozornice. I naravno, nikakve fotografije neće dočarati sjaj koji će vam se otvoriti očima u izložbenom prostoru.

Izložba će trajati do 15.05.2016... Glavna zgrada.

Adresa: sv. Volkhonka, 12, metro Kropotkinskaya, metro Borovitskaya, metro Knjižnica nazvana Lenjin.
Radni sati: uto, sri, sub, ned od 11:00 do 20:00 sati, blagajna (ulaz) od 11:00 do 19:00 sati;
čet, pet od 11:00 do 21:00, blagajna (ulaz) od 11:00 do 20:00 sati
Ponedjeljak slobodan dan.
Cijena karte: Radnim danima
od 11:00 do 13:00: 300 rubalja, povlašteno 150 rubalja,
od 13:00 do 17:00: 400 rubalja, povlašteno 200 rubalja.
od 17:00 do zatvaranja muzeja: 500 rubalja, sniženo 250 rubalja.
Petkom, tijekom događaja "Petkom u Puškinskom":
od 17:00 do zatvaranja muzeja: 700 rubalja, povlašteno 350 rubalja.
Vikendima:
od 11:00 do 13:00: 400 rubalja, povlašteno 200 rubalja.
od 13:00 do zatvaranja muzeja: 500 rubalja, sniženo 250 rubalja.
Besplatne kategorije su besplatne.

Posjetitelji mogu kupiti na blagajni ili online ulaznice u zgradu Glavnog muzeja te doplatiti na blagajni za posjet izložbi Cranach.
Doplata za ulaznice (uključujući složene ulaznice) je:
radnim danima
od 13:00 do 17:00: 100 rubalja, povlašteno 50 rubalja.
od 17:00 do zatvaranja muzeja: 200 rubalja, povlašteno 100 rubalja.
vikendima:
od 11:00 do 13:00: 100 rubalja, povlašteno 50 rubalja.
od 13:00 do zatvaranja muzeja: 200 rubalja, povlašteno 100 rubalja.
Ulaznica kupljena putem interneta daje vam pravo preskočiti izložbu putem servisnog ulaza br. 5.

Podržite autore - dodajte prijateljima!

Objave iz ovog časopisa oznake "Državni muzej likovnih umjetnosti Puškina".

• 
  Izložba "Anatomija kubizma".

  U Muzeju Puškina. KAO. Puškin otvara izložbu-instalaciju "Anatomija kubizma". To će prvi put pružiti priliku široj javnosti...

• Izložba "Skulptori i livre d" artiste "u Državnom muzeju likovnih umjetnosti Puškina.

  Državni muzej likovnih umjetnosti nazvan po A.S. Puškin predstavlja izložbu radova vodećih svjetskih kipara u livre ...

• U Muzeju Puškina. KAO. Puškina, održava se izložba "Gustav Klimt. Egon Schiele. Crteži iz muzeja Albertina (Beč)". Ali danas želimo reći...

• Praznici u studenom u Muzeju Puškina. KAO. Puškin

  Na dugom vikendu Puškinovog muzeja likovnih umjetnosti. KAO. Puškin vas poziva da ga posjetite. Možete početi od petka navečer - u okviru "Petkom u...

Lucas Cranach stariji i radionica. Krist i grešnik. 1532 godine. Drvo, tempera, ulje. Muzej likovnih umjetnosti (Budimpešta)

U Rusiji je po prvi put otvorena velika izložba posvećena djelu poznatog njemačkog umjetnika Lucasa Cranacha Starijeg (1472.-1553.) i predstavnicima njegove slavne dinastije. Više od stotinu starih djela iz vodećih muzeja Gothe, Berlina, Madrida, Praga, Budimpešte i Sankt Peterburga doneseno je u Puškinov muzej nazvan po A.S. Puškin, koji je zajedno s njemačkim kolegama pripremao ovaj projekt nekoliko godina.

U briljantnoj trijadi imena istaknutih njemačkih umjetnika - Albrechta Durera, Hansa Holbeina mlađeg i Lucasa Cranacha Starijeg - potonji ima posebno mjesto. Lucas je među njima bio najpustolovniji i najplodniji. Osnovao je studio koji je cvjetao više od stotinu godina, čije je vodstvo s vremenom prešlo na njegove potomke, stvorio individualan, lako prepoznatljiv i nezaboravan svijet umjetničkih slika. Glavna je zasluga Cranacha što je prošao najteži stvaralački put od ideala renesansne umjetnosti do gracioznosti i zamršenosti manirizma. Standard ženske ljepote koji je stvorio inspirirao je Pabla Picassa, Alberta Giacomettija i Ernsta Kirchnera. Pokazalo se da je stari njemački majstor tako blizak avangardnim umjetnicima 20. stoljeća. Štoviše, zapadni novinari do danas uspoređuju ženske slike Cranacha s modernim vrhunskim modelima, pronalazeći u njima zajedničke značajke.

Venera i Kupidon

Središnje mjesto na izložbi zauzima ogromno platno "Venera i Kupid" (1509.). Ovo je najznačajnije djelo u ranom Cranachovom djelu. Slika se čuva u zbirci Ermitaža i vrlo rijetko napušta njene zidove, unatoč brojnim zahtjevima vodećih svjetskih muzeja.

Umjetnik je antičku božicu ljepote i ljubavi prikazao u punom rastu, potpuno golu, i već u tome pokazao je svoju žeđ za inovacijama. Venera Cranach bila je prvi ženski goli prikaz u njemačkoj renesansnoj umjetnosti. Prije toga je samo Eva bila naslikana na ovaj način.

Lijepa mlada žena prikazana je na crnoj pozadini, a pažnja publike je odmah koncentrirana na njeno plastično tijelo i volumetrijske forme. Na vrhu slike, kao slučajno, nalazi se zlatni natpis na latinskom: "Svom snagom otjeraj Kupidovu sladostrasnost, inače će Venera zauzeti tvoju zaslijepljenu dušu."... Tako je umjetnik lako i sjajno spojio umjetnost talijanske renesanse sa strogim moralom njemačkog humanizma.

Pažljivi gledatelj primijetit će na slici malu krilatu zmiju - Cranachov autogram s potpisom, koji je prisutan na svim njegovim platnima. Originalni potpis nije nestao smrću umjetnika, postavši grb njegove obiteljske radionice.

Četiri zagovornice

Među najbolja djela Cranacha Starijeg povjesničari umjetnosti ubrajaju sliku "Mistična zaruka sv. Katarine Aleksandrijske, sa svetima Dorotejom, Margaretom i Barbarom" (druga polovica 1510-ih, Muzej likovnih umjetnosti u Budimpešti). Na prijelazu iz 14. u 15. stoljeće kult četiriju glavnih djevojaka zagovornica bio je vrlo popularan, a one su više puta postale junaci mnogih njemačkih djela.

Scena mistične zaruke svete Katarine u Cranachu odvija se u pozadini stjenovitih krajolika karakterističnih za južnu Njemačku. U središtu kompozicije je mali Krist kojeg podržava Majka Božja. Djetešce jednom rukom stavlja vjenčani prsten na prst svete Katarine, drugom rukom dodiruje grozd, što simbolizira krv prolivenu na križu. Raskošna paleta boja, idealno lijepa ženska lica, složena kompozicija, izvanredna ekspresivnost, zaplet ispunjen simbolima - sve te tipično "Cranachove" značajke na najbolji mogući način odražavaju se na ovoj slici.

Fridrik Mudri, Martin Luther i Sibila od Clevesa

Lucas Cranach stariji. Madona i dijete pod stablom jabuke. Kraj 1520-ih. Tempera, ulje na platnu. Državni Ermitaž
Fotografija: Inspektor / Margarita Glukhova

Otvorenje izložbe "Cranachi. Između renesanse i manirizma" u Muzeju Puškina. KAO. Puškin
Fotografija: Inspektor / Margarita Glukhova

Lucas Cranach stariji. Ženski portret. Oko 1526. god. Drvo, tempera, ulje. Državni muzej likovnih umjetnosti Puškina KAO. Puškin
Fotografija: Inspektor / Margarita Glukhova

Lucas Cranach Stariji živio je u važnom povijesnom razdoblju za Njemačku, a to nije moglo ne utjecati na njegov rad. Bio je dvorski slikar Fridrika Mudrog, jednog od najobrazovanijih i najmoćnijih izbornika (prinčeva) Njemačke, i, naravno, nije patio od siromaštva. Štoviše, s vremenom je Cranach dobio status plemića, počeo je objavljivati ​​knjige i dobio je privilegiju prodaje lijekova. Postupno je postao najbogatiji građanin u gradu Wittenbergu i više puta biran za njegovog burgomestra.

Visok društveni položaj Cranacha odrazio se u njegovoj umjetnosti. Postigao je veliku vještinu u žanru portreta, snimivši ogroman broj poznatih suvremenika. Na primjer, umjetnik je bio prijatelj s Martinom Lutherom, a većina preživjelih portreta velikog reformatora pripada kistu Cranacha. Neki od njih mogu se vidjeti na izložbi u Puškinovom muzeju.

Radeći na individualnom i lako prepoznatljivom stilu, Lucas je posebnu pozornost posvetio portretima žena. Stvorio je vlastiti standard ženske ljepote - vitku, izduženu žensku figuru, osebujnog ovalnog lica i pomalo kosih očiju. Ovaj se stereotip pojavio zahvaljujući umjetnikovom poznanstvu s princezom Sibillom od Clevesa. Od tada je majstor naslikao ogroman broj njezinih portreta i prikazao sve druge žene izvana slične njoj. To se lako može uočiti posjetom nove izložbe.

Cranach graver

Uz slike, na izložbi je izloženo preko 50 grafika Cranacha Starijeg. Među njima je i velika kompozicija "Prvi turnir", gdje se može vidjeti pravi kaleidoskop žanrovskih scena. Oko ograđenog centra, gdje se odvijala bitka vitezova, umjetnik je smjestio šaroliku gomilu konjanika i pješaka, žena, staraca i djece, glazbenika i predstavnika plemstva. U pozadini je biračka kutija. Promatrači promatraju s prozora i vrata zgrada oko trga.

I crno-bijeli i akvarelni otisci preživjeli su do danas. Bojanje drvoreza tradicionalno je u Njemačkoj još od srednjeg vijeka, a ovu metodu često je koristio Cranach Stariji.

Lucas Cranach mlađi

Lucas Cranach Mlađi (1515.-1586.) svoju je višestruku djelatnost nastavio u obiteljskoj radionici, prvenstveno se baveći ponavljanjem očevih originala nastalih u različitim žanrovima. Nakon očeve smrti, postao je voditelj uspješne obiteljske radionice i tek tada se konačno oblikovao njegov individualni stil slikanja. Izložba prikazuje nekoliko djela Cranacha Mlađeg, uključujući Madonu s djetetom s grozdom (oko 1537., privatna zbirka) i Pariški sud (1540-e, Zaklada dvorca Friedenschein, Gotha).

Ne samo izložba

Direktor Zaklade dvorca Friedenstein Martin Eberle na otvorenju izložbe u Puškinovom muzeju. KAO. Puškin
Fotografija: Inspektor / Margarita Glukhova

Direktor Puškinovog muzeja KAO. Puškina Marina Loshak
Fotografija: Inspektor / Margarita Glukhova

Ostaje dodati da se izložba pokazala velikim projektom ne samo kulturnog, nego društvenog i povijesnog značaja. Na njemu se po prvi put u Rusiji mogu vidjeti zajedno djela dvojice Lucasa Cranachsa - Starijeg i Mlađeg. No, ovo je samo dio plana organizatora. Druga i najvažnija ideja je da zajedno prikažemo radove Cranachovih iz Zaklade Friedenstein Gotha Castle i ruske zbirke.

Stvar je u tome što su nakon Drugoga svjetskog rata mnoga djela iz njemačkih zbirki završila na području SSSR-a. Tako je 1946. u Puškinov muzej iz Gothe stiglo oko 40 umjetničkih djela, od kojih su većina bile slike dinastije Cranach. Godine 1955. SSSR je vratio značajan broj djela u DDR, ali su neka djela starih majstora, uključujući i Cranachove, ipak ostala u Rusiji. A sada su, prvi put u 70 godina, sva remek-djela Cranachovih iz prethodne (prijeratne) zbirke Gotha ponovno spojena na jednoj izložbi.

“Ne zaboravljamo zločine koje je počinila Njemačka tijekom Drugog svjetskog rata, a posebno se sjećamo da su zahvaljujući Rusiji 40-ih godina umjetnička djela spašena od uništenja, a potom je više od milijun djela vraćeno u Njemačku. Vrlo smo sretni što nastavljamo suradnju s Rusijom", - Martin Eberle, direktor Zaklade dvorca Friedenstein.

Izložba "Cranachs. Između renesanse i manirizma" zajednički je projekt Muzeja likovnih umjetnosti Puškina. KAO. Puškina, Državni muzej Ermitaž i Zaklada dvorca Friedenstein u Gothi. Izložba je organizirana uz potporu njemačkog veleposlanstva u Ruskoj Federaciji.

Što: Izložba "Cranachs. Između renesanse i manirizma"

Gdje: Državni muzej likovnih umjetnosti nazvan po A.S. Puškin (Glavna zgrada, Volkhonka, 12)

Još jedna velika izložba u Državnom muzeju likovnih umjetnosti Puškina. U Moskvu su donesene slike i grafike Cranachsa, Starijeg i Mlađeg. Doneseno iz Budimpešte, Berlina, Madrida, Praga, Petersburga, Nižnjeg Novgoroda i njemačkog grada Gotha. Prije svega, to su, naravno, djela Cranacha Starijeg za kojeg bismo rekli da je više od umjetnika. On je čak vladao gradom Wittenbergom, osim što je usmjeravao razvoj njemačkog slikarstva od renesanse do manirizma, a ona je, ova slika, koračala iz jednog doba u drugo. On i njegov sin bili su traženi na sve moguće načine i pretvorili su kreativni rad u pravi poduhvat. Izložba u Puškinovom muzeju daje jasnu predodžbu o tome što je bilo toliko posebno u tim Cranachovima.

Ideja za jednu od slika Lucasa Cranacha Starijeg pripada Martinu Lutheru. Modernim jezikom rečeno, crkveni reformator ga je proizveo. Biblijski tekstovi potvrđuju plan – samo Krist može spasiti grešnike od paklenih muka. Luther je vjerovao da je sva umjetnost potpuno beskorisna ako ne govori o veličini crkve. Cranach je bio Lutherov prijatelj, sponzorirao je izdavanje Biblije na njemačkom jeziku i stvarao ideološku umjetnost.

“Nakon Dürera, to je najvažnije ime u njemačkoj povijesti”, kaže Martin Eburl, direktor dvorca Friedenstein u Gothi muzeju. - I ne samo zato što je bio izvanredan majstor, nego i zato što je umjetnik reformacije. Radio je sa slikama, s kompozicijom, s bojama kako bi prenio nove ideje. To je usporedivo s utjecajem koji internet ima danas."

"Bojte se Kupidonove senzualnosti, inače će vas Venera zauzeti", upozorava natpis na latinskom. Čuvena "Venera i Kupidon" Lucasa Cranacha Starijeg, lijepa, savršena. No, prikazujući pogansku sliku, Lucas Cranach Stariji ostaje vjeran kršćanin, borac za reformaciju crkve, aktivist u promicanju Lutherovih ideja: umjetnost je trebala služiti cilju.

Ali to nije spriječilo Lucasa Cranacha Starijeg da prima naredbe i od luterana i od katolika. Bio je učinkovit upravitelj: posjedovao je ljekarnu, stvorio uspješnu radionicu i u više navrata biran za burgomestera grada. Njegov zaštitni znak je znak kvalitete. To ne znači da je upravo ovu sliku dotakla ruka najvećeg majstora. Znak "Lucas Cranach stariji i radionica" je uobičajen. Potrebno je mnogo stručnih napora da se utvrdi točno autorstvo. Njegov sin, Lucas Cranach mlađi, dugo je kopirao očeva djela koja su bila vrlo popularna, ali je potom stvorio svoj prepoznatljiv stil. Otac i sin su čitava era.

“One definiraju vrlo dugo, vrlo važno razdoblje u povijesti njemačke umjetnosti i cijele europske umjetnosti. Ovo je sjeverna renesansa i postupni prijelaz na stil manirizma. Kronološki, djelovanje oca i sina trajalo je više od pola stoljeća unutar 16. stoljeća”, napominje kustos izložbe Vadim Sadkov.

Cranachovi su djelovali u mnogim žanrovima i ostavili raznoliko nasljeđe. Osnova izložbe su platna Cranachovih iz ruskih muzeja i privatnih zbirki, kao i "pozvana" strana remek-djela. Sudjeluju muzeji Gotha, Berlin, Madrid, Prag, Budimpešta. Po prvi put djela iz inozemnih zbirki u Rusiji. Muzej Gotha poseban je partner izložbe. Slike iz ove zbirke i fondova Muzeja Puškina već su se susreli.

“Iz ovog prostora 1946. godine, poput tragova rata, do nas je stiglo četrdesetak stvari koje se čuvaju u muzeju, uključujući i Cranachove stvari, donesene odande, iz Gothe. Šest Cranachovih djela ponovno je spojeno s onim stvarima koje su s nama. Ovo je posebna priča”, kaže Marina Loshak, ravnateljica Državnog muzeja likovnih umjetnosti Puškina.

Lucas Cranach Stariji postao je najveći majstor u dvadesetom stoljeću. Modernost ga je ponovno otkrila i promislila. Njegove slike koristili su mnogi umjetnici secesije, posebno ekspresionisti. Naziv izložbe odražava kretanje od renesanse prema manirizmu. Teoretičari umjetnosti uspoređuju promjenu stila s promjenom slike svijeta, pomakom u svijesti. A u manirističkoj ideji da su najbolji primjeri već stvoreni, mnogi vide paralele s postmodernizmom. Tako se u 21. stoljeću pojavljuju novi slojevi značenja na platnima starim pola tisuće godina.