Suvremeni problemi znanosti i obrazovanja. Estetski aspekti fizičke slike svijeta Estetske slike

umjetnost- skup plastičnih umjetnosti, predstavljen slikarstvom, grafikom i skulpturom, koji odražava stvarnost u vizualnim slikama.

Slika- vrsta likovne umjetnosti čija su djela nastala korištenjem boja nanesenih na površinu.

Likovna umjetnost temelji se na stvaralačkoj sposobnosti ljudske ruke, kontrolirane mozgom i očima, na izravnom, neposredno vidljivom identitetu slike i predmeta, slike i prikazanog. Ovaj identitet je idealan. Također je proizvod sposobnosti osobe, povijesno razvijene u praktičnoj djelatnosti, da idealnu sliku utjelovi u materijalnom obliku, da je objektivizira i učini dostupnom za percepciju od strane drugih ljudi.

Slika, koja u sebi nosi ljudsku subjektivnost, nosi generalizaciju.

Umjetnička slika uvijek je vidljivi privid idealne slike koja je nastala u umu osobe i utjelovljena u određenom materijalu. Likovna umjetnost je specifičan put kroz vidljivo do suštine, kroz kontemplaciju do refleksije, kroz individualno i slučajno do univerzalnog i prirodnog. Slika je poseban način umjetničke generalizacije, otkrivajući u stvaranju vidljive sličnosti slike i predmeta smisao života, umjetnikov ideal, koji nosi objektivnu istinu dostupnu oku.

Slikarstvo kao umjetničku formu odlikuje se značajkama kao što su figurativna svestranost, senzualna specifičnost povezana s odrazom cjelokupne raznolikosti stvarnosti kroz izravno vidljive slike, rekreacija u bojama na ravnini.

Glavno sredstvo izražajnosti slikarstva je boja. U povijesti europske kulture boji se često pridavalo simbolično značenje: na primjer, crna tuga, crvena veličina ili patnja, ljubičasta poniznost i kajanje, zelena nada ili ljepota. Ti su se trendovi posebno snažno razvili tijekom srednjeg vijeka. Novo shvaćanje mogućnosti boje povezano je s razvojem apstrakcionizma (vidi teoriju V. Kandinskog).

Vjeruje se da je slikarstvo ravna umjetnost. Međutim, ova izjava je uvjetna, budući da se slikarstvo nekih pravaca u povijesti odlikuje željom za volumenom. Dovoljno je prisjetiti se nekih ideja kubizma (osobito kasnog razdoblja), renesansnih umjetnika (potraga za perspektivom) ili obilježja slike u starom Egiptu (Egipćani su osobu prikazivali kao iz različitih gledišta, što donosi slikarstvo bliže volumetrijskoj skulpturi).

Vrste slikarstva: monumentalno i dekorativno (zidne slike, plafoni, panoi), štafelajno (slike), dekorativno (kazališne i kino scenografije), dekorativno slikarstvo predmeta, ikonopis, minijatura (ilustracije, portret), dijagram i panorama.

Izražajnim sredstvima u slikarstvu smatraju se: boja, crtež, kompozicija, tekstura, chiaroscuro, vrsta materijala, vrsta tehnike, danas je to i dizajn slike (tj. njen okvir, zid ili mjesto gdje je slika izložena), itd.

Žanrovi u slikarstvu su: portret, pejzaž, mrtva priroda, animalistički, lirski, povijesni, bitki, svakodnevni život, svjetovni itd.

Glavne tehničke sorte: ulje, voda na gipsu sirova (freska), suha (a seco), tempera, ljepilo, vosak, emajl, mozaik, vitraž, akvarel, gvaš, pastel, tuš.

Grafika(lat. pišem) - vrsta likovne umjetnosti koja se temelji na crtanju i tiskanju umjetničke slike.

Vrste grafike: štafelaj (crtež, grafika, udlaga), knjiga i novine i časopis (ilustracije, dizajn), aplicirana (poštanske marke, ekslibri) i plakat.

Sredstva grafičke izražajnosti: konturna linija, potez, linija, ritam kompozicije, pjega u boji, lokalna boja, boja, pozadina, razmaz, tekstura, površina predmeta koji se rekreiraju.

Skulptura(lat. - izrezujem, izrezujem) - vrsta likovne umjetnosti, čija djela imaju trodimenzionalni, trodimenzionalni oblik i izrađena su od čvrstih ili plastičnih materijala.

Kiparstvo pokazuje određeni afinitet prema arhitekturi: ono se, kao i arhitektura, bavi prostorom i volumenom, pokorava se zakonima tektonike i materijalne je prirode. No, za razliku od arhitekture, nije funkcionalna, nego slikovita. Glavne specifičnosti skulpture su tjelesnost, materijalnost, lakonizam i svestranost.

Materijalnost skulpture je posljedica sposobnosti osobe da osjeti volumen. No, najviši oblik dodira u skulpturi, koji je dovodi na novu razinu percepcije, jest sposobnost osobe da "vizualno dotakne" oblik koji se percipira kroz skulpturu, kada oko stječe sposobnost povezivanja dubine i konveksnosti različitih površina. , podređujući ih semantičkom integritetu cjelokupne percepcije.

Materijalnost skulpture očituje se u konkretnosti materijala, koji, stekavši umjetnički oblik, za čovjeka prestaje biti objektivna stvarnost i postaje materijalni nositelj umjetničke ideje.

Skulptura je umjetnost transformacije prostora pomoću volumena. Svaka kultura donosi svoje razumijevanje omjera volumena i prostora: antika shvaća volumen tijela kao raspored u prostoru, srednji vijek - prostor kao nestvarni svijet, doba baroka - prostor kao okruženje zarobljeno skulpturalnim volumenom. i njime osvojen klasicizam – ravnoteža prostora i volumena i forme. 19. stoljeće omogućilo je prostoru da "uđe" u svijet skulpture, dajući volumenu fluidnost u prostoru, a 20. stoljeće, nastavljajući taj proces, učinilo je skulpturu pokretljivom i prohodnom za prostor.

Lakonizam skulpture povezan je s činjenicom da je praktički lišen zapleta i naracije. Stoga se može nazvati eksponentom apstraktnog u konkretnom. Lakoća percepcije skulpture samo je površan izgled. Skulptura je simbolična, konvencionalna i umjetnička, što znači da je složena i duboka za percepciju.

Svijet skulpture predstavljen je raznim vrstama i žanrovima:

sitna plastika (antička gliptica - rezbarenje na poludragim mineralima; rezbarenje kostiju; figurice od različitih materijala, amuleti i talismani; medalje i dr.);

mala skulptura (komorne figurice do pola metra žanrovske teme, namijenjene interijerima i dizajnirane za intimnu percepciju);

štafelajna skulptura (kip namijenjen svestranom gledanju, blizak stvarnim dimenzijama ljudskog tijela, autonoman i ne zahtijeva vezu s određenim interijerom);

monumentalno i dekorativno kiparstvo (reljefi, frizovi na zidovima, kipovi na zabatima, atlantidi i karijatide, radovi namijenjeni parkovima i trgovima, ukrasi fontana i dr.),

monumentalni (nadgrobni spomenici, spomenici, spomenici).

Najpopularniji žanr u kiparstvu je portret. Razvoj žanra portreta u kiparstvu gotovo je paralelan s idejom uloge ličnosti u povijesti. Ovisno o tom shvaćanju, portret postaje ili realističniji ili idealiziran. Oblici portretiranja u povijesti bili su raznoliki: maske mumija, herm (četverostrani stup s portretnom glavom) kod Grka, rimsko poprsje. Portret se počeo dijeliti prema namjeni: svečani i komorni.

Animalistički žanr se u skulpturi razvija i ranije od portreta. Ali svoj pravi razvoj dobiva s kolapsom antropocentričnih ideja o svijetu i čovjekovom svjesnošću o jedinstvenoj materijalnosti svijeta.

Posebno mjesto u skulpturi ima žanr ulomka – pojedinačni dijelovi ljudskog tijela. Skulpturalni ulomak nastaje na temelju prikupljanja ulomaka antičkih kipova i razvija se kao samostalna pojava s novim umjetničkim i estetskim mogućnostima izražavanja sadržaja, u kojem nema zadanog zapleta, već samo plastičnog motiva. O. Roden se smatra utemeljiteljem ovog žanra.

Povijesni žanr povezan je s odrazom konkretnih povijesnih događaja i priča o njihovim sudionicima. Najčešće se ovaj žanr ostvaruje u monumentalnim oblicima.

Sredstva ekspresivnosti skulpture: izgradnja volumetrijskog oblika, plastično modeliranje, razvoj siluete, teksture, materijala, chiaroscuro, ponekad boja.

Estetika likovne umjetnosti leži u sposobnosti vizualizacije savršenstva. U vizualizaciji se pojavio čovjekov osjećaj ljepote. Čovjekova vizualna percepcija ljepote temelji se na njegovoj sposobnosti da izravno dovede u vezu s već uspostavljenom idejom savršenstva. Estetski doživljaj slike ispunjen je raznolikošću kao nitko drugi.

Cijeli tekst sažetka disertacije na temu "Estetička slika svijeta i problemi njenog formiranja"

Kao rukopis UDK 18

Suvorova Irina Mihajlovna

Estetska slika svijeta i problemi njezina oblikovanja

Sankt Peterburg 2006

Rad je rađen na Odsjeku za filozofiju

GOU VPO "Karelijsko državno pedagoško sveučilište"

ZNANSTVENI DIREKTOR-

Kandidat filozofije, izvanredni profesor OVCHINNIKOV YURI ALEXANDROVICH

SLUŽBENI PROTIVNICI:

doktor filozofskih znanosti,

Profesor PROZERSKY VADIM

VIKTOROVIČ

doktor filozofije

SAZHIN DMITRY

Valerievich

VODEĆA ORGANIZACIJA - GOU VPO "Petrozavodsk

Državno sveučilište"

Obrana će se održati 29. lipnja 2006. u - £ £. Sati na sastanku Vijeća za disertaciju D.212.199.10 za obranu disertacija za zvanje doktora filozofije na Ruskom državnom pedagoškom sveučilištu Herzen na adresi : 197046 , Sankt Peterburg, Malaya Posadskaya st., 26, soba 317.

Disertacija se nalazi u Fundamentalnoj biblioteci Ruskog državnog pedagoškog sveučilišta. A. I. Herzen

Znanstvena tajnica Vijeća za disertaciju, kandidatkinja filozofije, izv. prof.

A.Yu.Dorskiy

OPĆI OPIS RADA

Disertacijsko istraživanje posvećeno je filozofskom i estetskom shvaćanju estetske slike svijeta kao univerzalne kategorije estetike.

Relevantnost istraživanja proizlazi iz problema formiranja i urušavanja kulturnih paradigmi te posljedičnih promjena u estetskoj svijesti društva i ljudi u suvremenom svijetu. Posljednjih desetljeća dogodile su se značajne promjene u društvenoj i duhovnoj sferi društva. Informacijsko društvo koje se dinamično razvija prepoznaje najveću vrijednost u osobi koja ima visok stupanj slobode, neovisnosti i odgovornosti. Promjena geopolitičke situacije, promjena tehnološkog poretka, rast komunikacija doveli su do značajnih promjena u prostoru života suvremene osobe, prije svega, u njegovom kulturnom dijelu. Relevantnost teme istraživanja nije samo zbog objektivnog procesa kulturno-povijesnog kretanja čovječanstva, već i zbog dinamike osobnog oblikovanja osobe u suvremenom složenom i nepredvidivom svijetu. Prema znanstvenicima neurofiziolozima (Metzger, Hospers) 1, u osobnom razvoju svake osobe postoji sposobnost općeprihvaćenih estetskih prosudbi, što se objašnjava posebnošću ljudskog mozga da sve složeno i kaotično svede na red i simetriju, kao npr. kao i doživjeti takozvanu “radost prepoznavanja” u percipiranim oblicima.dobiti estetski užitak. Stoga su svi predmeti okolnog svijeta podređeni estetskoj procjeni, što u čovjeku formira sposobnost da uredno percipira okolinu i pamti percipirano, t.j. “Cjelovita vizija treba uključivati ​​estetski princip.” 2 Ovaj čimbenik estetske percepcije dovodi do aktivnog traganja za informacijama i značajno povećava socijalnu prilagodbu osobe u svijetu oko sebe. Posljedično, formiranje jedinstvene cjelovite univerzalne estetske slike svijeta nužan je uvjet za postojanje osobe u svijetu.

U teorijskom smislu, jedna od suvremenih tendencija je da se uz tradicionalne klasične koncepcije iznese mnoštvo neklasičnih, ponekad i antiestetskih (sa stajališta klasika) kategorija (apsurdnost, okrutnost itd.). ). Takva polarizacija estetskih procjena okolne stvarnosti, izražavajući novu viziju svijeta, zahtijeva uvođenje univerzalnih filozofskih pojmova u kategorijski aparat estetike, objedinjujući svu raznolikost pojava i slika suvremenog društva, umjetnosti i prirode. Važnu ulogu ovdje ima kategorija estetike čiji je razvoj doveo do pojave u estetici istraživačkih načela relativnosti, polisemije, polimorfizma vrijednosti, kao i sklonosti estetike da preraste u hiperznanost, koja objedinjuje filozofije, filologije, umjetničkih studija, kulturoloških studija, semiotike, sinergetike i globalnih studija.

Slične tendencije generalizacije i produbljivanja ideološko-metodoloških temelja spoznaje očituju se u svim područjima humanitarne i prirodoslovne misli. Dakle, početkom 20. stoljeća, u vezi s problemima svjetonazorske krize u fizici i filozofiji, počeo se oblikovati koncept univerzalne slike svijeta3, koji je kasnije dobio višestruki razvoj na filozofsko-teorijskom razina.4

Znanstvenici iz različitih grana znanosti posvetili su svoja istraživanja određenim područjima stvarnosti, formirali specifičnu ideju o jednom ili drugom dijelu svijeta i kao rezultat toga opisali posebne, ili posebne znanstvene, slike svijeta. Pokazalo se da znanstveno teorijsko znanje nije jednostavna generalizacija iskustvenih podataka, već sinteza disciplinarnih ideja s estetskim kriterijima (savršenstvo, simetrija, gracioznost, sklad teorijskih konstrukcija). Znanstvena teorija odražava fizičku stvarnost samo tada, vjerovao je Einstein, 5 kada posjeduje unutarnje savršenstvo. Posljedično, u formiranju fizičkih, astronomskih i drugih znanstvenih slika svijeta postoji i emocionalno-figurativni način spoznavanja stvarnosti. Dakle, u estetskoj asimilaciji stvarnosti svi dijelovi i svojstva neke pojave prepoznaju se u svom odnosu prema njezinoj cjelini i sagledavaju se kroz jedinstvo u cjelini. Ovdje se sve uočljive značajke dijelova pojave i njihovi kvantitativni odnosi pojavljuju u njihovoj podređenosti cjelini. Primijeniti vlastitu mjeru na pojavu znači shvatiti cjelinu u njoj u ukupnosti svih svojstava, znači shvatiti estetski. Takvo razumijevanje može imati pozitivne i negativne rezultate, što je u korelaciji s estetski pozitivnim i negativnim kategorijama.

U praktičnom smislu, može se primijetiti da estetika uvijek potiče čovjeka da do kraja pronikne u svoju bit, da traži svoja duboka značenja, a kao oruđe djeluju poznate estetske kategorije. „Teorijski razvoj znanstvene estetske slike svijeta“ pridonijet će „metodološki pouzdanoj i heuristički bogatoj znanstvenoj bazi za formiranje stabilnih i širokih estetskih vrijednosnih orijentacija“. Mnogi istraživači naglašavaju da je razvoj slike svijeta posebno aktualan danas, kada je ljudska civilizacija ušla u razdoblje bifurkacijskog sloma i promjene kulturne paradigme. Pritom se napominje da je rješenje ovog problema nemoguće bez pažnje na estetski princip7. Ovo pitanje je od posebne važnosti u području formiranja svjetonazora budućih stručnjaka8, praktični zadaci obrazovanja u vezi s reformama u ovom području naglašavaju relevantnost odabrane teme.

Hitnost problema, neadekvatnost njegove teorijske razrade i potreba za utvrđivanjem statusa koncepta odredili su temu istraživanja: „Estetička slika svijeta i problemi njezina oblikovanja“.

Stupanj razrađenosti problema

Koncept slike svijeta u filozofiji bio je predmet istraživanja predstavnika različitih filozofskih pravaca (dijalektički materijalizam, filozofija života, egzistencijalizam, fenomenologija itd.). Razvoj ove filozofske problematike pokazao je da se opća slika svijeta ne opisuje u okviru jedne posebne znanosti, već svaka znanost, koja često tvrdi da stvara svoju posebnu sliku svijeta, doprinosi formiranju određene univerzalne slike. svijeta, koji ujedinjuje sva područja znanja u jedinstveni sustav opisa okolne stvarnosti.

Problem slike svijeta široko je razvijen u djelima S.S. Averintseva, M.D. Akhundova, E.D. Blyakhera, Yu. Boreva, V.V. Bychkov, L. Weisberger, E. I. Visochina, L. Vitgenshtein, V. S. Danilova, R. A. Zobov, A. I. Kravchenko, L. F. Kuznetsova, I. L. Loifman, B. S. Meilakh, A. B. Migdala,

A.M. Mostepanenko, N.S. Novikova, Yu.A. Ovchinnikova, G. Reinina,

V. M. Rudnev, N. S. Skurtu, V. S. Stepin, M. Heidegger, J. Holton, N. V. Cheremisina, I. V. Chernikova, O. Spengler.

Svjetonazor se oduvijek shvaćao kao skup pogleda i ideja o svijetu, gdje se odražavaju i estetski odnosi čovjeka prema stvarnosti. Stoga je pojam slike svijeta u vezi s umjetnošću i estetskom sviješću bio logički prirodna činjenica u razvoju teorijskog mišljenja. Dakle, u proučavanju povijesti estetske misli često su se rekonstruirale najopćenitije ideje o svijetu u određenoj povijesnoj epohi, koje su povjesničari često definirali kao sliku svijeta svojstvenu svijesti određene kulture. Slične ideje u antičkoj estetici pokazao je A. FLosev, u srednjovjekovnoj kulturi - A. Ya. Gurevich, u ruskoj estetici druge polovice 18. stoljeća - AP Valitskaya.9 Na prijelazu iz 1970-ih u 80-e, Pojavljuje se koncept umjetničke slike i o njemu se aktivno raspravlja o 10. svijetu, slike i modele svijeta u različitim nacionalnim kulturama istražuje G. D. Gachev, pridajući posebnu pozornost djelima književnog stvaralaštva.

Termin "estetska slika svijeta" koriste u svojim radovima Y. Ovchinnikov (1984) i ED Blyakher (1985), 11. gdje se postavlja niz istraživačkih zadataka o problemu i važni aspekti novog koncepta estetike. su formulirani. VV Bychkov uvodi značajnu promjenu u shvaćanje predmeta estetike, definirajući ga kao znanost o "skladu čovjeka sa Svemirom", osjećaj jednog od njegovih najvažnijih prelamanja.

Druga skupina istraživačke literature – djela posvećena filozofskoj i povijesnoj analizi umjetnosti različitih kulturnih epoha i umjetničkih djela – toliko je velika da je teško

predstavljaju jednostavan popis imena. Djela T.V. Adorna, Aristotela, V.F. Asmusa, O. Balzaka, M. Bakhtina, O. Benesha, G. Bergsona, V.V. Bychkova, A.P. Valitskaya, Virgila, Voltairea, GVF Hegela, Horacea, AV Gulyge, AL Gurevicha, MS Kagana , VV Kandinski, I. Kant, Yu. M. Lotman, AF Losev, M. Mamardashvili, BS Meilakh, MF Ovsyannikova, H. Ortega-i-Gasset, Petrarka, Platon, VS Solovjev, V. Tatarkevich, E. Fromm, J. Heyzengi, VP Shestakov, F. Schlegel, F. Schiller, U. Eco.

Treća skupina izvora - najnovija istraživanja u području estetskih inovacija i sinergije kulture - radovi V.S.Danilove, E.N.Knyazeva, L.V.Leskova, N.B. Mankovskaya, L.V.Morozova, I. Prigogine, I.Sh.Safarova, V.S.Stepin, LF Kuznjecova.

Valja napomenuti da istraživanje provedeno u ovom radu, temeljeno na podacima do kojih su došli filozofi, kulturolozi, povjesničari umjetnosti, sinergetičari i globalisti, potkrepljuje vlastitu viziju problema estetske slike svijeta, koja je dotaknuta u djela prethodnika. Niz radova sadrži obilježje pojedinih važnih aspekata pojma slike svijeta, njezinih obilježja i varijanti, kao i problematiku njezina formiranja u određenim povijesnim epohama. Međutim, niz povijesnih i teorijskih aspekata problema ostaje izvan istraživačkog interesa.

Predmet istraživanja: estetska slika svijeta kao oblik univerzalnog poimanja stvarnosti.

Predmet istraživanja: formiranje estetske slike svijeta u teorijsko-povijesnom aspektu, kao i one semantičke i strukturne promjene u estetskoj slici svijeta kao obliku estetske spoznaje svijeta, koje se događaju u njegovoj povijesti. .

Svrha istraživanja je sagledavanje koncepta estetske slike svijeta kao univerzalne estetske kategorije, kao načina opisivanja estetske izražajnosti okolne stvarnosti kroz prizmu kategorija estetike.

Hipoteza: Studija sugerira da estetska slika svijeta može biti univerzalna filozofsko-estetička kategorija (kao oblik teorijske generalizacije) i u mnogim aspektima imati metodološki i odgojno-obrazovni značaj. To je zbog zadataka razvoja humanitarnog obrazovanja i potrebe za formiranjem cjelovitog svjetonazora suvremene osobe. U okviru ovog istraživanja provodi se ne samo teorijska analiza, već i eksperimentalno proučavanje problematike.

Ciljevi istraživanja:

Istraživanje si postavlja sljedeće zadatke: na temelju analize filozofske, estetske i znanstvene literature o proučavanoj temi razmotriti formiranje koncepta estetske slike svijeta;

razmotriti odnos između estetske slike svijeta i znanstvene i umjetničke slike svijeta;

analizirati pojam estetske slike svijeta, odrediti njezino mjesto u estetskom znanju i status u okvirima filozofskog svjetonazora i znanstvenih spoznaja;

na materijalu zapadnoeuropske estetike razmotriti razvoj estetske slike svijeta i identificirati karakteristične značajke njihovog oblikovanja u različitim fazama povijesti kulture (antika, srednji vijek, renesansa, klasicizam, prosvjetiteljstvo, romantizam i simbolizam, naturalizam i realizam);

Razmotrite specifičnosti formiranja estetske slike suvremenog svijeta, njegove strukturne i sadržajne razlike od prethodnih slika svijeta; utvrditi njegovu ulogu u formiranju čovjekovih predstava o okolnoj stvarnosti.

Metodologija istraživanja U radu se koriste filozofsko-estetske, povijesno-teorijske, sinergijske metode istraživanja.13 U radu se koriste elementi komparativno-povijesne analize, proučavanje povijesnih ideja kombinirano je s proučavanjem njihova sociokulturnog konteksta. Izvori ovog istraživanja su djela filozofa i estetičara 18. - 21. stoljeća, koji su se bavili problemom estetske slike svijeta; djela posvećena teoriji i povijesti umjetnosti, globalnim problemima suvremenog svijeta, kao i djela koja analiziraju konkretna djela književnosti, likovne, glazbene, multimedijske umjetnosti; ideje i slike vezane uz različita razdoblja i najslikovitije ih izražavaju.

Znanstvena novost istraživanja Znanstvena novina istraživanja sastoji se u analizi teorijskog sadržaja novog znanstvenog pojma - "estetske slike svijeta", u pokušaju da se on razjasni i primijeni na proučavanje povijesti umjetničke kulture. i estetska misao; u otkrivanju karakterističnih značajki formiranja povijesnih slika svijeta i njihove sukcesivne povezanosti; u određivanju specifičnog statusa estetske slike svijeta kao pojma koji se odnosi i na znanstveni i na alternativni svjetonazor.

Autor prvi put u svjetlu ideja moderne estetike i sinergetike analizira originalnost i višeznačnost estetske slike suvremenog svijeta, što je posljedica posebnih uvjeta njezina formiranja u kontekstu sistemske krize suvremenog svijeta. društva i kulture. Ujedno, rezultati studije naglašavaju ogromnu važnost estetike u formiranju novog pogleda na svijet, sposobnog stvoriti temelje za izlazak čovječanstva iz ćorsokaka.

Teorijski značaj studije

Glavni zaključci disertacijskog istraživanja omogućuju nam da ustvrdimo da je estetska slika svijeta uključena u estetiku kao jednu od univerzalnih kategorija moderne znanosti i postavlja novu perspektivu njezina razvoja kao filozofske znanosti. Materijali i zaključci disertacije mogu se koristiti u daljnjim istraživanjima u filozofiji, estetici, kulturologiji, umjetničkim studijama u razvoju problema povijesno-teorijskog usmjerenja.

Praktični značaj studije

Rezultati istraživanja mogu se koristiti pri čitanju relevantnih odjeljaka kolegija iz filozofije, estetike, specijalnih kolegija iz povijesti pedagogije i teorije odgoja.

Glavne odredbe disertacije predane na obranu:

1. Aktivan razvoj u modernoj znanosti i filozofiji koncepta slike svijeta dovodi do pojave takve raznolikosti kao estetske slike svijeta. Odražavajući svu estetsku raznolikost stvarnosti u njezinoj cjelovitosti, koncept estetske slike svijeta obavlja važne znanstvene i ideološke funkcije.

2. Budući da je usko vezan uz samu bit kategorije estetičkog, pojam estetske slike svijeta otkriva njegovu najvažniju ulogu u suvremenom znanstvenom i svjetonazorskom traganju.

3. Povijesno formiranje estetske slike svijeta odvija se na temelju razvijanja shvaćanja svijeta, dok estetske kategorije daju određenu stabilnost općeg trenda u povijesti ideja o estetskoj izražajnosti okolnog svijeta, koji se sastoji u želji da se svijet vidi skladno stabilnim.

4. Glavni objekti u izgradnji estetske slike svijeta su priroda, društvo i umjetnost; počevši od 18. stoljeća, znanost i sama estetika, koje su se oblikovale kao samostalna filozofska disciplina, imaju sve veću ulogu u formiranju estetske slike svijeta.

5. Posebna uloga znanosti očituje se u oblikovanju suvremene estetske slike svijeta, u čijem stvaranju značajno mjesto pripada, posebice, sinergologiji i globalistici.

Provjera ideja na kojima se temelji istraživanje Glavne odredbe i zaključci disertacije predstavljeni su u brojnim publikacijama, a također su predstavljeni i raspravljani na regionalnim konferencijama: „Upravljanje: povijest, znanost, kultura“ (Petrozavodsk, Sjeverozapadna akademija javne uprave , Karelijski ogranak, 2004.); "Menadžment: povijest, znanost, kultura" (Petrozavodsk, sjeverozapad

Akademija za javnu upravu, Karelijski ogranak, 2005.); na međunarodnoj konferenciji „Stvarnost etnosa 2006. Uloga obrazovanja u formiranju etničkog i građanskog identiteta“ (Sankt Peterburg, 2006.); kao i na godišnjim istraživačkim konferencijama Karelijskog državnog pedagoškog sveučilišta. O disertaciji se raspravljalo na sastanku Odjela za filozofiju KSPU-a i na Odjelu za estetiku Ruskog državnog pedagoškog sveučilišta.

Struktura disertacije: sadržaj istraživanja disertacije izložen je na 158 stranica glavnog teksta. Rad se sastoji od uvoda, tri poglavlja od kojih je svako podijeljeno na odlomke, zaključaka za svako od poglavlja, zaključka, popisa izvora i literature o ovoj temi, dodatka s rezultatima eksperimentalnog istraživanja.

U Uvodu se obrazlaže relevantnost teme, utvrđuje objekt, predmet, cilj, ciljevi i metode istraživanja, formulira se hipoteza te otkrivaju faze istraživanja disertacije.

U prvom poglavlju "Estetička slika svijeta u sustavu filozofskog svjetonazora" okarakterizirani su višestruki aspekti problema, istaknuta su najznačajnija pitanja za određivanje početnih teorijskih stajališta. Autor posebno razmatra mogućnost definiranja pojma estetske slike svijeta u okviru filozofskog i estetskog svjetonazora. Detaljno se istražuje "predpovijest nastanka ovog pojma na temelju domaćih i stranih izvora, a pozornost je usmjerena i na poseban status estetske slike svijeta."

Teorijska osnova studije bili su radovi koji definiraju pojam slike svijeta (S. S. Averintsev, M. D. Akhundov, L. Weisberger, E. I. Visochina, L. Vitgenstein, V. S. Danilova, A. I. Kravchenko, L. F. Kuznetsova, I. Ya. Loifman, BS Meilakh, AB Migdal, NS Novikova, G. Reinin, VM Rudnev, NS Skurtu, VS Stepin, M. Heidegger, J. Holton, N.V. Cheremisina, I.V. Chernikova, O. Spengler); s obzirom na značajne probleme povezane s estetskom slikom svijeta (E.D.Blyakher, V.V.Bychkov, Yu.Borev, R.A.Zobov, A.M. Mostepanenko, Yu.A. Ovchinnikov). Radovi ovih autora sadrže obilježje pojedinih važnih aspekata koncepta estetske slike svijeta i problematike njezina oblikovanja u određenim povijesnim epohama.

Čovječanstvo je razvilo dva načina spoznavanja stvarnosti – logičko-pojmovni i emocionalno-figurativni, koji su na povijesnom putu svoga razvoja na različite načine međusobno djelovali i svoje puno utjelovljenje našli u znanosti, odnosno umjetnosti. Ako uzmemo u obzir da je prva generalizirana ideja svijeta nastala u umjetničkom obliku, kao osjetilno-praktična, te da se ova vrsta prikaza opstaje u svim fazama razvoja ljudskog znanja, možemo pretpostaviti da je isprva bilo sinkretički, figurativno-osjetilni oblik spoznaje stvarnosti, što znači da je povijesno umjetnička slika svijeta starija od znanstvene.

U studiji se ispituje pojam umjetničke slike svijeta koju treba shvatiti kao cjeloviti sustav. umjetničke i maštovite ideje o stvarnosti, uspostavljene umjetničkom praksom. Formira se “na temelju kombinacije vrsta umjetnosti, žanra, pa čak i jednog visokoumjetničkog djela.” 14 U tom kontekstu BS Meilakh primjećuje: “Umjetnička slika svijeta formira se na temelju percepcije brojni izvori: književna, slikarska, glazbena, kino, kazališna djela, kao i pod utjecajem likovnih istraživanja, kritičkih radova, tematskih emisija radija i televizije - jednom riječju, iz sveukupnosti informacija, dojmova, izravno ili neizravno vezano uz umjetnost.”15

Disertacija je otkrila da je u povijesti razvoja umjetnosti dolazilo do promjene umjetničkih slika ovisno o promjeni ideja o osobi, otkrivanju i razvoju novih slojeva stvarnosti, od nastanka novog društveno-psihološkog tipa umjetnika. a ovisno o tome koje je znanje bilo dominantno. Pa ipak, gore nabrojani autori slažu se da se umjetnička slika svijeta kao sistematizirani panoramski pogled stvara od onih vrsta umjetnosti, djela onih umjetnika koji su dostigli punu zrelost, klasičnih oblika, čiji rad čini epohu. To znači da se ne radi o mehaničkom zbrajanju svih djela svih vrsta umjetnosti određenog povijesnog doba, već o dijalektičkom spoju zrelih djela najznačajnijih umjetnika. U samoj umjetničkoj slici svijeta mogu se razlikovati dvije glavne komponente: konceptualna (konceptualna) i senzualno vizualna.

Pojmovnu komponentu predstavljaju estetske kategorije, estetska načela, pojmovi povijesti umjetnosti, kao i temeljni koncepti pojedinih umjetnosti. Upravo je ta konceptualna sastavnica umjetničke slike svijeta dio drugog, šireg pojma – estetske slike svijeta. Širina ovog koncepta posljedica je, prije svega, univerzalnosti estetske percepcije svih vrsta ljudske djelatnosti.

Proučavanje koncepta estetske slike svijeta omogućilo je određivanje njezinih sastavnih elemenata koji određuju njegovu specifičnost i funkcionalnost.

Na temelju akumuliranog znanja ljudi sami sebi stvaraju ideje o svijetu, kako na razini individualne svijesti, tako i na društvenoj razini, a zadatak spoznaje svijeta je izraziti u potpunoj čistoći jezik oblika te slike. svijeta, koji je unaprijed namijenjen za postojanje same osobe.

Analiza i generalizacija rezultata teorijskih studija o problemu formiranja slike svijeta omogućila je primjenu filozofske i estetske metode, uslijed čega je postalo jasno da estetska slika svijeta, kombinirajući logičko- konceptualni i emocionalno-figurativni principi spoznaje, u

na temelju ovih značajki, nema analoga. To je univerzalna slika svijeta (na razini filozofije), koja pokriva aspekte fizičkih, matematičkih, astronomskih, jezičnih slika svijeta koje se ne podudaraju i ne "preklapaju" jedna drugu. Razmatrani omjer znanstvenih i estetskih slika svijeta omogućio je otkrivanje specifičnosti statusa estetske slike svijeta.

U logičkom i metodološkom pogledu znanstvena slika svijeta je sustav mišljenja, metodološka shema za analizu predmeta, svojevrsna matrica znanstvenog stvaralaštva, temelj kontinuiteta u razvoju znanstvene spoznaje. Slijedom toga, estetska slika svijeta može se smatrati i oblikom teorijskog znanja, koji predstavlja predmet istraživanja u skladu s određenim povijesnim stadijem u razvoju znanosti, oblikom kroz koji se integriraju specifična znanja o objektima svijeta. i sistematizirana znanstvenim alatima (u ovom slučaju estetskim kategorijama, pojmovima, odnosima). Po tom se faktoru estetska slika svijeta može svrstati u jednu od posebnih. No, prema klasifikaciji američkog znanstvenika J. Holtona, estetska slika svijeta može se prepoznati i kao alternativna, u kojoj je značajan pokazatelj simetrija tema i antitema (kategorije lijepo i ružno, tragično i komično). , uzvišeno i osnovno), koje zauzimaju slično strukturno mjesto i obavljaju istu funkciju kao i teme njezina protivnika. U prilog takvom statusu idu i druge njegove karakteristike: senzualno-konkretna forma znanja, jedinstvena i izolirana priroda rezultata, značajna uloga autoriteta. Stoga je očito da se estetska slika svijeta, koja se temelji na emocionalno-figurativnom načinu spoznavanja stvarnosti, može prepoznati kao alternativna slika svijeta. Dakle, estetska slika svijeta ima obilježja i znanstvene i alternativne slike svijeta, daleko od točnih rezultata primijenjenih znanosti, ali bliska filozofskim zakonima spoznaje svijeta.

Među brojnim filozofskim definicijama slike svijeta ponekad se u jednom sinonimnom nizu mogu pronaći "slika svijeta", "ideje o svijetu", "model svijeta", "silueta svijeta", što uvelike komplicira logiku izlaganja problema. Studija dokazuje da je pojam "slika svijeta" širi od pojma "reprezentacija svijeta", te da u cjelini čine jedan pojam - "slika svijeta". Treba napomenuti da je pojam "slika svijeta", za razliku od pojma "slike svijeta", metaforičan i višeznačan, što otežava njegovu upotrebu. S tim u vezi, može se pretpostaviti da je slika svijeta u osnovi sveobuhvatna struktura, dosljedno povezana u jedinstven sustav. Samo pod tim uvjetima koncept "slike svijeta" djeluje kao univerzalna kategorija, odražavajući one ideje o svijetu koje se formiraju u glavama ljudi na temelju svih postignutih znanja, na

na svim razinama i u svim oblicima svjetskog razvoja kroz sve faze ljudskog razvoja. Kao rezultat generalizacije, utvrđeno je da:

a) strukturni elementi estetske slike svijeta su mikro slike i makro slike prirode, društva i umjetnosti;

b) estetska slika svijeta obavlja niz funkcija:

Sistematizirati, rasporediti pojave i slike u sustav estetskih kategorija;

Kognitivni, predstavlja univerzalni sustav znanja za estetsku asimilaciju stvarnosti;

Istraživanja, otkriva estetski značaj pojedinih ideja i predstava određenog doba; definira najizrazitije slike i pojave;

Analitički, uspostavlja kontinuitet i međuovisnost estetskih pogleda i razloga njihove promjene; analizira estetske fluktuacije u prirodi, društvu i umjetnosti te predviđa daljnji put bifurkacije do atraktora.

U teorijskoj analizi estetske slike svijeta izdvajaju se tri velike etape: slika svijeta preddisciplinarne znanosti, odnosno protoznanosti, disciplinarno organizirane klasične znanosti i moderne postklasične znanstvene slike svijeta. Svaka od ovih faza ima svoje specifičnosti, koje su bile u procesu povijesne analize.

U drugom poglavlju disertacije "Zakoni povijesnog oblikovanja i razvoja estetske slike svijeta", na temelju teorijskih načela, prikazani su glavni obrasci formiranja estetske slike svijeta u različitim povijesnim fazama ljudskog razvoja, kao iu kontekstu različitih slojeva stvarnosti, otkriveni su.

U poglavlju su prikazani rezultati promjena u tumačenju estetskih vrijednosti u općoj slici svijeta, sadržaj estetskih kategorija i prioritet ovih kategorija.

Analiza obrazaca formiranja i razvoja estetske slike svijeta u protoznanstvenoj eri antičkog razdoblja otkrila je opis okolne stvarnosti s gledišta estetskih kategorija, koji se provodio ne u estetskom teoriji, ali u umjetničkoj praksi, filozofiji, retorici, ekfrazi i drugim znanostima. U toj se fazi formirala estetska slika svijeta kao emocionalno-figurativni opis ekspresivnih predmeta i pojava, ujedinjenih u univerzalni sustav znanja o svijetu.

Analiza estetske slike svijeta zapadnog srednjeg vijeka otkrila je cjeloviti sustav izražajnih slika, pojava u umjetnosti, društvu, prirodi, ujedinjenih jednom idejom – kršćanskom. Kršćanstvo je kao svjetska religija odigralo odlučujuću ulogu u razvoju estetske misli u srednjem vijeku. Kao i u antici, estetika je imala status implicitne, ali za razliku od antike, glavne estetske ideje

Opis estetske slike renesansnog svijeta upijao je izražajne slike, ideje, prikaze koji su se razvijali tijekom prethodnih razdoblja: oponašanje prirode (što ga je štovao Savonarola) i oponašanje antike (štovao Petrarka), koje su se spojile na temelju stav da je klasična umjetnost sama po sebi vjerno pridržavanje prirode. Ideja novosti i uživanja u umjetnosti ušla je u svjetonazor renesansnog čovjeka s novom snagom, ali uglavnom, ideja uzdizanja osobe okružene estetski shvaćenim bićem.

Povijesno-estetička analiza otkrila je da općenito estetska slika svijeta pro-znanstvenog doba opisuje društvo, prirodu i umjetnost, u velikoj mjeri utemeljene na emocionalnom i osjetilnom poznavanju stvarnosti. Stoga je sljedeća logična faza u njegovu formiranju bila teorijska i konceptualna razina, koja pretpostavlja status znanstvenog karaktera i međuodnos s drugim posebnim slikama svijeta.

Sljedeća faza istraživanja bila je analiza estetske slike svijeta ere klasične znanosti, koja je pokazala da je 17. stoljeće postalo faza formiranja nove prostorno-vremenske slike svijeta, a time i nove estetska slika svijeta. U usporedbi s prethodnom erom, jasno je uočljiv pomak naglaska sa slike osobe na sliku njezine povezanosti s okolinom. U toj estetskoj slici svijeta vidi se sam okoliš u svoj njegovoj raznolikosti. Jednoznačnost radnje zamjenjuje se mnoštvom dvosmislenih reakcija na nju, radnjom koja se prožima. A međuprožimanje čovjeka i prirode zasićuje estetsku sliku svijeta emocijama s određenim osobnim stavom. Tijekom istraživanja pokazalo se da se estetska slika svijeta prosvjetiteljstva može prepoznati kao prilično znanstvena u smislu sljedećih karakteristika: intelektualno-teorijska razina generalizacije, apstraktna priroda rezultata, kozmopolitizam. Dakle, estetska slika svijeta prosvjetiteljstva, spajajući senzualno konkretan i teorijski oblik znanja; jedinstvena i univerzalna priroda rezultata, značajna uloga autoriteta i objektivnost mišljenja, tvrdi da je poseban oblik znanja. Imajući obilježja i znanstvene i alternativne slike svijeta, estetska slika svijeta klasične znanosti sastavni je dio opće znanstvene (na razini filozofije) slike svijeta.

Kao rezultat proučavanja estetske slike svijeta realizma, otkrivena je temeljna razlika od opisanih prethodnih - to je činjenica njezine podudarnosti s modelom svijeta koji je postojao u to vrijeme. Taj je obrazac nastao "zahvaljujući" dovođenju realista do logičnog zaključka mimetičkog principa - odraza stvarnosti u vlastitim oblicima.

Ekspresivne slike i fenomeni ove slike izgledaju kao izomorfne (po izgledu slične) fotokopije objekata svijeta, koji su uhvaćeni u svojim pozitivnim i negativnim manifestacijama. Takav

osobitost estetske slike svijeta realizma objašnjava filozofsko-teorijska učenja ovoga razdoblja. U realističkoj slici svijeta društvo je imalo dominantnu poziciju u odnosu na pojedinca, pa tako i na umjetnika. Shvativši zakone prirode, društvo ga je uz pomoć ideologije doista podredilo svojim potrebama, kao što ga je umjetnost učinila svojim "slugom" bez prava izbora. "Tipični likovi u tipičnim okolnostima" ovu estetsku sliku svijeta učinili su monotono crno-bijelom, lišenom kompromisa. To je, pak, ujedinilo estetsku svijest ljudi na “konzumaciju razumljive i jednostavne umjetnosti” muškog, što ukazuje na radikalnu promjenu ne samo ljudske svijesti, već i njegove slike svijeta.

Povijesna analiza formiranja estetske slike svijeta otkrila je tendenciju kontinuiteta u određivanju estetske izražajnosti predmeta i pojava stvarnosti, kao i postupno širenje spektra estetske procjene svijeta (nastanak kategorije estetskog ukusa, romantičnog itd.). Potonji čimbenik dodatno je razvijen u postklasičnom razdoblju, kojemu je posvećeno sljedeće poglavlje studije.

Treće poglavlje studije "Estetika i svjetonazor postklasičnog razdoblja" ispituje radikalne promjene u ljudskoj estetskoj svijesti u XX. stoljeću, što je posljedica dominacije materijalizma, scijentizma, tehnicizma, kapitalizma, nihilizma i ateizma. Razmatra se paradigma moderne estetike koja je dala specifične dopune svijesti o važnosti estetike i biti ljepote. Aspekti najnovije estetske paradigme, studija predlaže estetski algoritam za noosferu i ekološku estetiku. Paradigmatski pomak u znanosti odredio je prijelaz iz objektivističke znanosti u epistemičku (dijalošku), utemeljenu na interdisciplinarnom znanju. Stoga se sve češće u radovima znanstvenika razmatraju aspekti interakcije znanosti različitih smjerova. U samoj znanosti pojavile su se tendencije koje ukazuju da postoji potreba za stvaranjem cjelovite slike svijeta. O tome svjedoči sistemski pristup, ideja globalnog evolucionizma, ideja sinkroniciteta, antropski princip, sinergetska paradigma, koja uključuje osobu u sliku svijeta.

Opis estetske slike suvremenog svijeta u ovoj studiji temelji se na korištenju sinergijskog pristupa, kao ravne postklasici. Svrsishodnost korištenja sinergijskog pristupa opravdava se prikazom slike svijeta kao sustava koji se samorazvija sa svojom višedimenzionalnošću, koji pokriva sve čimbenike koji utječu na dinamiku same slike.

Drugo, sinergijsko modeliranje omogućilo je aktiviranje etičke strane stvarnosti. A ako klasična znanost definira

sloboda kao svjesna potreba, zatim sociosinergetika - kao mogućnost izbora između mogućih alternativa i odgovornost za taj izbor.

Treće, konstrukcija estetske slike suvremenog svijeta gradi se uzimajući u obzir bifurkacijsku prirodu same kulture, koja se očituje u izmjeni i uzastopnom usložnjavanju razvojnih ciklusa. Potraga za točkom bifurkacije (grananja puteva sustava) moderne estetske slike svijeta postala je temeljno važna zadaća istraživanja.

Četvrto, važan je bio i princip stabilne neravnoteže (tzv. atraktor), koji sugerira dovoljnu razinu raznolikosti strukturnih elemenata sustava, primjerice nacionalnih kultura, kao nužan uvjet stabilnosti samog sustava.

Peto, princip konstruktivne uloge kaosa koristi se kao čimbenik u disperziji i raznolikosti elemenata strukturnih podsustava, koji, kada se uvjeti promijene, mogu dovesti do otkrivanja novih obećavajućih rješenja. Ova studija uzima u obzir niz različitih fluktuacija (slučajnih odstupanja) koje utječu na estetsku sliku svijeta. Ovaj faktor utjecaja na estetsku sliku svijeta otkrio je Oswald Spengler početkom 20. stoljeća pod nazivom sudbina: „...ideja sudbine, koja nosi cilj i budućnost, pretvara se u mehanički proširenu princip uzroka i djelovanja, čije je težište u prošlosti. Umjetnička kontemplacija, intuicija, ima potrebu za sudbinom.”15 Spengler je primijetio da u skladnim estetskim teorijama Kanta i Hegela nema mjesta proučavanju utjecaja slučajnosti i sudbine na kulturu čovječanstva, iako je “unutarnje svaki od nagađali su o takvom utjecaju.” 17 Danas, stotinu godina kasnije, može se tvrditi da je Spengler bio briljantan proricatelj, a njegova je “ideja sudbine” u “Propadanju Europe” u sinergiji identična ideji I. Prigogine o “ poredak kroz fluktuaciju”. Sa stajališta sinergije, “lijepo nužno nosi elemente kaosa, ljepota i sklad su asimetrični.” 18 Možda postoje brojne fluktuacije u suvremenom svjetskom društvu, prirodi, kulturi, umjetnosti, stvarajući analogiju sinergijskog disipativnog (manje organiziranog). i kaotične) sustave, hoće li na kraju dovesti do određene stabilnosti i organizacije (atraktora)? Dakle, kroz kategorije estetike u suvremenoj estetskoj slici svijeta moguće je opisati novu funkciju "Spenglerove sudbine" - uvesti slučajnost u predmet i pojavu kako bi se postigao konačni relativni poredak. „Rasipanje gasi, uništava,“ spaljuje „sve „nepotrebne“ vrtložne tokove i ostavlja samo one koji tvore strukturu. Kaos je, začudo, konstruktivan u svojoj samoj destruktivnosti. On gradi strukturu, uklanjajući sve nepotrebno.”19 Stoga, suprotno uobičajenom intuitivnom osjećaju, trenutna nestabilnost u svijetu nije neugodna smetnja, već znak samorazvoja, koji nosi konstruktivni trenutak.

I posljednji princip socio-sinergetike - princip "udaljenosti od prirode", sugerira da u procesu sociokulturne evolucije

prirodno se povećava udio umjetne sfere ljudskog stanovanja. Pod utjecajem tog čimbenika mijenja se i cjelokupna slika svijeta, čiji je format u ovoj studiji ocrtan „okvirom“ takvih elemenata stvarnosti kao što su: priroda, društvo, umjetnost, budući da su oni bili tradicionalni objekti filozofska i estetska istraživanja u povijesti znanosti.

U 21. stoljeću, u prisutnosti mnogih koncepata razvoja prirode kao dijela bifurkacijskog razvoja svemira, postaje važan učinkovit aspekt estetske procjene prirodnog fenomena, koji uzima u obzir mjesto koje određena vrsta zauzima. u cjelokupnoj slici prirode, vrijednost i značaj ove vrste u njoj, kao i mogućnost dovođenja do atraktora kao nužnog načina postojanja.

Sam prirodni sustav, kroz prizmu estetskih kategorija, primjer je istodobnog suživota lijepog i ružnog, uzvišenog i niskog, tragičnog i komičnog predmeta i pojava; koja se bez umjetne ljudske intervencije razvijala duž bifurkacijske staze kroz točke uspona i pada uz sudjelovanje malih i velikih fluktuacija, pokazujući razumnoj osobi primjer sinergijske samoorganizirajuće strukture. Sama priroda sadrži slučajnost i nepovratnost kao bitne momente. To dovodi do “nove slike materije: više se ne promatra kao pasivna, kao što je slučaj u mehaničkoj slici svijeta, već ima mogućnost spontane aktivnosti. Taj je zaokret toliko temeljan da možemo govoriti o novom dijalogu između čovjeka i prirode."

Analiza je pokazala da su estetska svojstva prirode za čovjeka postala ne samo predmet promišljanja i užitka, nego su ga i potaknuli na aktivan, na mnogo načina oponašajući put kreativnosti. Može se ustvrditi da su od vremena grubog i barbarskog zahvata čovjeka u sustav prirode njegova estetska svojstva doživjela značajne promjene (znatno se povećao broj strašnih, ružnih, niskih pojava i predmeta). Te su promjene ne samo radikalno utjecale na estetsku "fizionomiju" prirode u cjelini, već su dovele i do nepovratnih globalnih promjena koje prijete životu na Zemlji. Stoga je preporučljivo obratiti se iskustvu same prirode: poznavanje zakona i mehanizama "kreativne" prirode omogućit će osobi da kreativno shvati i modelira svoju budućnost, uključujući usklađivanje estetskih svojstava prirode, te osigurati civiliziranost. život, tj skladno stanje u društvu.

Među značajnim čimbenicima u formiranju moderne estetske slike svijeta su: transformacija geopolitičkog prostora zemlje, promjena duhovnih smjernica, pluralizam u tumačenju i ocjeni značaja prošlosti zemlje, spontanost ekonomskog razvoja zemlje. , politički i društveni život Rusa.

Trenutno je stanje suvremenog svijeta u studiji okarakterizirano kao civilizacijsko rušenje ili kao gigantska bifurkacija zbog ekoloških, demografskih, financijskih i ekonomskih,

društveno-političke, vjerske, etičke, ideološke krize, koje su danas izvana prekrivene svijetlom ljepotom. Za to se u opisu koriste parakategorije (radne formulacije postklasičnih koncepata). No, pokazalo se da oblici društvene svijesti (religija, znanost, politika) u suvremenom svijetu također imaju zasebne pojave i objekte, koje karakteriziraju tradicionalne estetske procjene. Suvremeno društvo, prema LV Leskovu, nalazi se na stupnju šeste geopolitičke krize informacijskog društva i na stadiju petog tehnološkog poretka, čija su glavna obilježja: pojava postneklasične znanosti, orijentacija prema interdisciplinarnim i problematičnim istraživanjima, kompleksnom programiranju, kvantno-vakuumskim tehnologijama, protostrukturama stvarnosti, univerzalnom kozmološkom polju.

Prisutnost brojnih ružnih, strašnih i podlih pojava i objekata u društvu karakterizira njegovo stanje kao civilizacijski pad, odnosno, kako je predvidio Oswald Spengler, “propadanje Europe”. Ovako LV Leskov karakterizira ovo stanje ruskog društva: „Ovaj društveno-politički sustav nije u stanju održati stabilnost tijekom dugog vremena. Postoji samo zahvaljujući umoru i građanskoj apatiji većine stanovništva. Ali njegovo je uništenje povijesno neizbježno. Međutim, taj proces može, nažalost, završiti daljnjim raspadom Rusije i njezinim odlaskom s povijesne pozornice.”21 Studija ispituje nekoliko alternativnih scenarija razvoja kako ruske tako i svjetske zajednice:

1. Unipolarna globalizacija prema modelu Pax Americana.

2. Nestabilan balans nekoliko svjetskih centara moći.

3. Sukob civilizacija, porast valova terorizma, trgovina drogom, "mali ratovi".

4. Raspad svjetske zajednice na labavo povezane centre moći, povratak barbarstvu, novi srednji vijek.

5. Ekološka katastrofa – prvo regionalna, a onda globalna.

6. Globalizacija prema modelu partnerstva lokalnih civilizacija u rješavanju globalnih problema.

7. Globalizacija prema modelu noosferske postindustrijske tranzicije u kontekstu kvalitativno novog znanstveno-tehnološkog iskora.

No, među njima su istaknuta posljednja dva scenarija koji imaju pozitivnu stabilnu orijentaciju i mogućnost ulaska ovog sinergijskog modela u atraktor. U tom smislu, „približavamo se točki bifurkacije, koja je povezana s napretkom u razvoju informacijske tehnologije. To je “umreženo društvo sa svojim snovima o globalnom selu.” 22

Jedan od paragrafa poglavlja posvećen je analizi estetike u suvremenoj umjetnosti koju karakterizira visoka dinamika, brz odgovor na

tehnološka i geopolitička situacija, a možda i anticipacija odgovarajućih ciklusa. Stoga se mjesto umjetnosti u slici svijeta određuje sa stajališta sinergije, sukladno stupnju razvoja prirode i društva. Zbog velike osjetljivosti umjetnosti na bifurkacijske promjene u prirodi i društvu, sama umjetnost je više puta mijenjala cikluse svog razvoja, što se odrazilo na promjenu umjetničkih stilova i kulturnih epoha.

Ta se složenost očitovala u netradicionalnom shvaćanju likovne umjetnosti: ona se ne sastoji u savršenstvu forme, ne u dubini sadržaja, već u vrijednosti samog traženja i nagađanja skrivenog estetskog značenja od strane umjetnika. gledatelja, u originalnosti autorova umjetničkog koncepta i u sposobnosti poetizacije unutarnje proturječnosti, idejnoj nedovršenosti njegova pogleda na biće.

Pokazalo se da je vanjska ljepota danas traženija od unutarnje, budući da u potpunosti zadovoljava društvene zahtjeve suvremenog svijeta. S filozofske točke gledišta, takav pomak naglaska s unutarnje na vanjsku ljepotu opravdava se odbijanjem suvremene osobe od duhovnih vrijednosti, u korist materijalnih i tjelesnih vrijednosti.

Ekspresivne naturalističke scene i slike nasilja, okrutnosti, sadizma i mazohizma u modernim "umjetničkim djelima" usmjerene su na izazivanje negativnih emocija protesta, gađenja, gađenja, straha, užasa, šoka. Dakle, ružno je apsolutizirano u modernoj estetskoj slici svijeta i uključeno u jedan red i ravnopravno sa svim ostalim estetskim fenomenima bića-svijesti.

Strip je identificiran kao regulator sinergetskog sustava umjetnosti, koji je postao najrelevantniji i najtraženiji jer je konstruktivni učinkovit element disipativne konstrukcije suvremene umjetnosti.

Disertacija prati pokušaj stvaranja nove mitologije temeljene na iluzornim simulakruma, koji se očituju u muškim tendencijama umjetnosti: zabava, apsurd, okrutnost, tjelesnost, zaplet. U samoj umjetnosti u prvom su planu gesta, karakter, scenskost, nelogizam, paradoks, likovnost, vizualno-verbalni nagon.

Analiza je otkrila značajnu promjenu u estetskim svojstvima ovog sustava i njegovom disipativnom (kaotičnom) stanju na točki bifurkacije. Ovo stanje umjetnosti prirodno odgovara stanju prirode i društva, svega okolnog života. U toj se činjenici vidi stanovita sinergetska fraktalnost (fragmentarna samosličnost), što je analogno filozofskom konceptu monadske prirode elemenata svijeta. Svaka monada, prema Leibnizu, odražava, kao u zrcalu, svojstva svijeta kao cjeline. Budući da sinergetika tvrdi da je kaos konstruktivan, vjerojatno će se izlazak suvremene umjetnosti iz točke bifurkacije temeljiti na promjeni razina razvoja prirode, društva i na odobravanju određenih

umjetnički stil, smjer, trend. Uostalom, dinamička stabilnost složenih procesa samoorganizacije i samorazvoja podržana je praćenjem zakona ritma, cikličke promjene stanja: uspon - pad - stagnacija - uspon. I živo i neživo, i čovjek, i svijet, i umjetnost – sve se pokorava tim ritmovima.

U teorijskom smislu smatra se virtualna stvarnost – jedan od relativno novih koncepata neklasične estetike.

Glavna i odlučujuća razlika između virtualne stvarnosti otkrila je činjenicu da ona ne odražava stvarnost koliko se natječe s njom, stvarajući umjetno stvoreno okruženje u koje možete prodrijeti, promijeniti ga i doživjeti stvarne senzacije, a također utjelovljuje dvostruko značenje: imaginarno , prividno , potencijalnost i istina.

U radu se napominje specifičnost virtualnog svijeta, koja se sastoji u interaktivnosti, koja omogućuje zamjenu mentalne interpretacije stvarnim utjecajem koji materijalno transformira bilo koji objekt. Zabilježena je uloga gledatelja koji postaje sukreator virtualne stvarnosti, doživljavajući povratni učinak, koji formira novu vrstu estetske svijesti, koja uključuje modifikaciju estetske kontemplacije, emocija, osjećaja, percepcije. U središtu ove složene virtualne "mreže" je čovjek kreator koji je sposoban svjesno usmjeriti svoju volju na stvaranje estetskih objekata u skladu sa svojom idejom o lijepom i ružnom, uzvišenom i osnovnom, tragičnom i komičnom. , oblik i sadržaj estetskog objekta (računalno morfiranje kao način preobrazbe jednog objekta u drugi kroz njegovu postupnu deformaciju lišava formu njegove klasične definicije).

Za estetsku sliku virtualnog svijeta otkrivena je karakteristična nesigurnost virtualnih estetskih objekata, zbog koje sudovi o estetskoj vrijednosti bilo kojeg djela, prirodnih pojava gube jasno značenje. Računalni specijalni efekti doprinose nastanku abvivalentne multi-stvarnosti u kojoj žive virtualni likovi koji žive u fantastičnoj sferi dematerijalizirajućih objekata. Fantazija i stvarni objekti u virtualnom okruženju postaju gotovo nerazlučivi. Mogućnosti konstruiranja virtualnih svjetova prema idealnim zakonima modeliranja psiholoških reakcija, kao i upadi u umjetne svjetove drugih sudionika virtualne igre, utječu na percepciju stvarnog svijeta kao iracionalne danosti koja se prepušta neograničenoj kontroli. Ova iluzija sudjelovanja u bilo kojem događaju također stvara umjetnu katarzu. S jedne strane, djelovanjem na podsvijest, umjetnička virtualna stvarnost omogućuje trenutnu svijest o cjelovitosti estetskih utjecaja, što pridonosi širenju sfere estetske svijesti i vizije slike svijeta. Primjerice, najnoviji eksperimenti s biokemijskom virtualnom stvarnošću usmjereni su na umjetno poticanje emocija - osjećaja radosti, tuge, ljutnje, ljubavno-seksualne

iskustva. S druge strane, istraživači-psiholozi primjećuju izvjesnu "nevezanost" onih koji su se pridružili virtualnom svijetu, poriv da se ponovno urone u umjetni svijet, narušavanje društvenih kontakata pojedinca. Privikavanje na dinamiku računalnih igrica smanjuje sposobnost kontemplacije, a sami sudionici procesa postaju ovisnici o internetu. Dakle, stvarni svijet zamjenjuje virtualni simulakrum, koji zamagljuje osjećaj estetske distance, a estetska kritičnost se smanjuje. A virtualnom stvaratelju je već teško operirati s klasičnim estetskim kategorijama lijepog i ružnog, uzvišenog i niskog. Na primjer, teško mu je nazvati smrt osobe tragičnom, jer je ona reverzibilna u virtualnom svijetu.

Studija je pokazala da virtualnost deformira moralne i estetske vrijednosti, na primjer, tolerantan stav prema nasilnoj smrti, stvaranje lažnih video kompromitirajućih materijala – krivotvorene ispisne, zvučne, foto i video činjenice. Takve prostorno-vremenske metamorfoze, temeljene na mrežnim metodama prijenosa bilo kakve informacije, dovode do narušavanja uzročno-posljedičnih veza.

Kao rezultat ovih metamorfoza percepcije stvarnog i virtualnog svijeta, disertacija ukazuje na njihovu međuovisnost u holističkom strukturnom opisu suvremene stvarnosti kroz prizmu estetskih kategorija.

Cjelokupna slika suvremenog svijeta u studiji je prikazana kao razigrani kaleidoskop tekstova, značenja, oblika, formula, simbola i simulakruma. Otkriveno je da na ovoj slici estetska procjena predmeta svijeta izravno ovisi o stavu umjetnika i gledatelja. Temeljno relativistički stav prema percepciji suvremenog svijeta daleko je od pojednostavljenog shvaćanja pozitivnosti poretka i negativnosti kaosa. Ona pretpostavlja stalnu konfrontaciju između božanskog principa koji naređuje i kaosa u kojem se odvija razvoj životnog procesa.

U Zaključku disertacije formuliraju se opći zaključci studije, analiziraju znanstveni rezultati koji potvrđuju valjanost postavljene hipoteze, hipotetske pretpostavke o mogućnosti uvođenja koncepta estetske slike svijeta u kategorijsku konkretiziraju se aparati estetike.

Cijela slika suvremenog svijeta pojavljuje se kao razigrani kaleidoskop tekstova, značenja, oblika, formula, simbola i simulakruma. Na ovoj slici estetska procjena predmeta svijeta u izravnoj je proporciji sa stavom samog umjetnika i gledatelja. Temeljno relativistički stav prema percepciji suvremenog svijeta daleko je od pojednostavljenog shvaćanja pozitivnosti poretka i negativnosti kaosa. Ona pretpostavlja stalnu konfrontaciju između božanskog principa koji naređuje i kaosa u kojem se odvija razvoj životnog procesa. U tom smislu priroda u slici svijeta izgleda kao primjer transformatora kaosa u uređenu ljepotu, a umjetnost, poput prirode, mora preobraziti međuljudske odnose,

odijevajući ih ljepotom i skladom. Slijedeći učenje Vladimira Solovjova, osoba u takvoj situaciji treba djelovati kao sukreator koji će slobodno i na temelju vlastitog znanja, vjere, razuma moći konačno organizirati stvarnost u skladu s božanskim planom.

Globalisti i sinergetičari razvoj suvremenog svijeta povezuju s popularnom idejom formiranja noobiogeosfere, takvog stanja biosfere u kojem inteligentna ljudska aktivnost postaje odlučujući čimbenik u njegovom razvoju. Put u noosferu leži kroz povećanje uloge intelektualnog principa, postupnu prevlast duhovno-materijalnih čimbenika nad materijalnim, što će, prema sinergologiji, omogućiti ljudskoj civilizaciji da napusti točku bifurkacijskog sloma na atraktor. Budući da je noosferski um i individualni um i integralna inteligencija civilizacije, javlja se sinergijski učinak kombiniranja ljudskog znanja i tehničkih sredstava. Formiranje noobiogeosfere predstavljeno je kao proces samoorganizacije stabilnih cjelina u prirodi i društvu, stoga se takva kategorija znanosti kao što je estetska slika svijeta može koristiti kao jedan od aspekata konsolidacije estetskog iskustva. na putu do “noosferskog postojanja”.

1. Suvorova I.M. Na pitanje odnosa umjetničke i estetske slike svijeta // Menadžment: povijest, znanost, kultura. - Petrozavodsk: Izdavačka kuća SZAGS, 2004. - S. 188-191, (0,2 sq.).

2. Suvorova I.M. Virtualnost i estetska slika svijeta // Menadžment: povijest, znanost, kultura. - Petrozavodsk: Izdavačka kuća: SZAGS, 2005. - S. 267-270, (0,2 str.).

3. Suvorova I.M. O pitanju odnosa jezične i estetske slike svijeta // Reality of Ethnos 2006. Uloga obrazovanja u formiranju etničkog i građanskog identiteta. - Sankt Peterburg, potpisan za tisak 20.03.2006. -S. 616-619, (0,3 str.).

4. Suvorova I.M. Odgojno-obrazovni aspekti estetske slike svijeta prosvjetiteljskog doba // Sat. znanstvenim. Umjetnost. studenti postdiplomskog studija KSPU-a. / Ed. E.A. Sergina. -Petrozavodsk: Izdavačka kuća GOU VPO "KSPU", potpisana za tisak 16.01.2006. - S. 128-133, (0,5 str.).

5. Suvorova I.M. Estetska svijest kao regulator čovjekovog sukoba i okoliša // Sub. znanstvenim. Umjetnost. studenti postdiplomskog studija KSPU-a. / Ed. E.A. Sergina. - Petrozavodsk: Izdavačka kuća GOU VPO "KSPU", ", potpisana za tisak 16.01.2006. - P.112-115, (0,5 pl.).

Vidim: Ljepota i mozak. Biološki aspekti estetike: Per. s engleskog / Ed. I. Renchler. - M. 1993.-- str. 24.

2Nalimov V.V. U potrazi za drugim značenjima. - M., 1993.-P.31.

3 U djelima O. Spengler, L. Wittgenstein, M. Weber, V. I. Vernadsky, M. Planck,

A. Einstein i drugi.

4 Vidi radove P. V. Aleksejeva, E. D. Blyakhera, L. M. Volynske, R. A. Vikhaleme, V. G. Ivanova,

V. N. Mikhailovsky, V. V. Kazyutinsky, R.S. Karpinskaya, A. A. Korolkov, A. I. Kravchenko, B. G. Kuznetsova, L. F. Kuznetsova, M. L. Lezgina, M. V. V. Mostepanenko, V. S. Stepin, P. N. Fedoseev i dr. S. G. Fedoseev i dr. U stranoj filozofiji i znanosti ovom su se temom bavili M. Bunge, L. Weisberger, M. Heidegger, J. Holton

5 Einstein A. Autobiografske bilješke. - Sabrane znanosti. tr., T. 4., - M., 1967. - S. 542.

6 Ovčinnikov Yu.A. Estetska slika svijeta i vrijednosne orijentacije // Vrijednosne orijentacije pojedinca, načini i metode njihova formiranja. Sažeci znanstvenog skupa. - Petrozavodsk, 1984. - Str. 73.

7 Nalimov V.N. U potrazi za drugim značenjima. M., 1993. S. 31.

8 Valitskaya A.P. Nova ruska škola: kulturni model. Monografija. Ed. prof.V.V.Makaeva. - Sankt Peterburg, 2005.

„Slike svijeta u povijesti kulture raznih zemalja razmatrali su i M.D.Akhundov, L.M. Batkin, O. Benesh, T.P. Grigorieva, K.G. Myalo, V.N. Toporov i drugi. 10 Vidi radove SSAverintsev, EI Visochina, Yu.B. Borev, RA Zobov i AM Mostepanenko, B.Migdal, BSMeilakh, NS Skurtu i drugi autori.

II Niz značajnih pitanja vezanih za jezičnu, znanstvenu i estetsku sliku svijeta razmatrali su I. Ya. Loifman, N. S. Novikova, G. Reinin, N. V. Cheremisina, I. V. Chernikova.

12 Bychkov V.V. Estetika. M., 2005. - S. 7.

13 Vidi: I. Prigogine, Priroda, znanost i nova racionalnost // U potrazi za novom vizijom svijeta: I. Prigogine, E. i N. Roerichs. - M., 1991.; Prigogine I., Stengars I. Vrijeme, kaos, kvant. - M., 1994.

14 Skurtu N.S. Umjetnost i slika svijeta. - Kišinjev, 1990.-- S. 43.

15 Meilakh B.S. Novo u proučavanju umjetničkog stvaralaštva. - M, 1983. - S. 87.

16 Spengler O. Propadanje Europe. - Novosibirsk, 1993. - Str. 546. "Ibid. - Str. 512.

18 Leskov L.V. Sinergetika kulture. // Zapad. Moskovsko državno sveučilište. Serija 7. Filozofija. - 2004. br. 4 - str. 47.

19 Knyazeva E.N. Nesreća koja stvara svijet. // U potrazi za novim svjetonazorom: I. Prigogine, E. i N. Roerichs. Filozofija i život. broj 7. - 1991. str. 18.

29 Prigogine I. Priroda, znanost i nova racionalnost. // U potrazi za novim svjetonazorom: I. Prigogine, E. i N. Roerichs. Filozofija i život. broj 7. - 1991., - Str. 33.

21 Leskov L.V. Sinergetika kulture. // Filozofija i kulturologija. Bilten Moskovskog državnog sveučilišta. Serija 7. Filozofija. -2004. br. 5.- Str.24.

22 Prigogine I. Kost još nije bačena // Sinergetska paradigma. Nelinearno mišljenje u znanosti i umjetnosti. - M., 2002 .-- S. 18.

Potpisano za tisak 26.05.2006. Format 60 * 84 Vis .. Narudžba broj 79. Ofset papir, 1 str. Naklada 100 primjeraka. Državna obrazovna ustanova visokog stručnog obrazovanja "Karelsko državno pedagoško sveučilište" Republika Karelija. 185680, Petrozavodsk, ul. Puškinskaja, 17. Tiskara

1.1. Slikanje M1fa, njegove značajke i raznolikost

1.2.Specifičnosti, struktura i funkcije estetskog carthshyM1fa

1.3 Podudarnost između estetske i znanstvene kartice M1fa 26 Zaključci

Poglavlje 2. Obrasci povijesnog forsiranja i razvoja estetskog M1fa

2.1. Estetska karishashfaprotoyaushay era

2.2 Estetski carttsha MGFA eiohi klasične znanosti 60 Zaključci

Poglavlje 3. Estetika i KapTinia svijeta istočnoklasičnog Hierioda

3.1 Znanstveni pristupi problemima moderne lpfa

3.2 Metodologija istraživanja suvremene slike M1fa kao šergetičkog sustava

3.3. Estetika u irhfodu

3.4 estetika u društvu

3.5 Estetika u umjetnosti

3.6 Virtualnost i estetsko preslikavanje 133 Zaključci

Uvod u disertaciju 2006, sažetak o filozofiji, Suvorova, Irina Mihajlovna

Posljednjih desetljeća dogodile su se značajne promjene u društvenoj i duhovnoj sferi društva. Dršamski razvijajuće informacijsko društvo prepoznaje najveću vrijednost u osobi koja ima visok stupanj slobode, neovisnosti i odgovornosti. Promjena geojolitičke situacije, promjena tehnološkog poretka, rast komunikacije! povukla značajne promjene u prostoru juna suvremenog čovjeka, prije svega, u njegovom kulturnom dijelu Relevantnost istraživanja Estetska istraživanja sve se više okreću problemu pročišćavanja i urušavanja kulturnih paradigmi i proizlaze iz te promjene! u estetskom stvaranju društva i čovjeka. Relevantnost teme istraživanja nije samo zbog predmetnog procesa kulturno-povijesnog kretanja čovječanstva, već i zbog dinamike osobnog razvoja osobe u suvremenom složenom i nepredvidivom MGF-u. Znanstvenici neuropsihologije (Metzger, Hossiers) tvrde da u osobnom životu svake osobe postoji značajka općeprihvaćenih estetskih prosudbi, što se objašnjava osobitošću ljudskog mozga da svesloženo i kaotično svede na red i simetriju, kao i iskusiti takozvanu “radost prepoznavanja” u percipiranim oblicima. Stoga su svi objekti okolnog okruženja podložni estetskoj procjeni, što forsira sposobnost čovjeka da uredno percipira okolinu i nadopunjuje percipirano, t.j. "Cijela vizija treba uključivati ​​estetski princip." 1993. -P.24. ^ Nalimov VV U potrazi za drugim značenjima. - M., 1993. - 31.4 Posljedično, formiranje jedinstvene cjelovite univerzalne estetske slike svijeta je nužan uvjet za postojanje čovjeka u MGPH. Teorijski gledano, jedna od modernih tendencija je da se, osim tradicionalnih klasičnih koncepata, unaprijedi i mnoštvo neklasičnih, ali ponekad i antiestetskih (sa stajališta klasici) kategorije (apsurdnost, okrutnost itd.) Takva polarizacija estetskih procjena okolne stvarnosti zahtijeva uvođenje univerzalnih filozofskih shvaćanja u kategorijski aparat estetike! umjetnosti i šarenice. kategorija estetičkog“, čiji je razvoj doveo do pojave u estetici irc-istraživačkih principa relativnosti, polisemije, polimorfizma! vrijednosti, kao i tendencije prerastanja estetike u psihologiju, koja uključuje filozofiju, filološke studije, studije umjetnosti, kulturologiju, semiotiku, sinergetiku i globalistiku. Dakle, početkom 20. stoljeća, u vezi s problemima krize mentalnog gledišta u fizici i filozofima! ^ Počeo se oblikovati nonyache univerzalnog carthshy lpfa, koji je dobio daljnji razvoj na filozofsko-teorijskoj razini. tijekom kojih su najpotpunije potkrijepljeni filozofski i estetski koncepti koji su ušli u povijest pod podnazivima "povijesni" (NA Dmitrieva, MF Ovsyannikov, GN Pospelov, PV Sobolev, Yu. V. Linnikov itd.) i "Društveni" , kasnije razvijena kao aksiološka teorija estetskih vrijednosti (MS Kagan, LN Stolovich, YB Borev i dr.) Posebno mjesto u estetici zauzima stav, u skladu s kojim se estetika tumači kao ekspresivnost, ekspresivni oblik. Ova teorija razvijena je u djelima LF.Loseva i odražena je i korištena u djelima VV Byčkova, O. Akrivtsuna, Yu.A. Ovčinnikova i drugih autora. ^ U djelima O. Spenglera, L. Wittgensteina, M. Webera , V.I. Vernadsky, M. 11lanck, AEinstein i dr. ^ Vidi radove P.V. Alekseeva, R. Avikhalemma, V. G. Izanov, V. N. Mikhailovsky, V. V. Kazyutinsky, R.S. Karpinskaya, A. AKorolkov, AK Kravchenko, B. G. Kuznetsova, L. F. Kuznetsova, M. L. Lezpp10y, M. L. Lezpp10y, M. V. S. S. Mosteen, M. V. S. S. Mosteen, S. V. S. U stranoj filozofiji i znanosti M. Bunge, L. Weisberger, M. Heidegger, J. znanstveni dijelovi, Shfa's slike. Pokazalo se da znanstveno-teorijsko znanje nije jednostavna generalizacija podataka iskustva, već je sinteza disciplinarnih ideja s estetskim kriterijima (savršenstvo, simetrija, gracioznost, teorijska nocTpoeiiirii). Znanstvena teorija tek tada odražava fizičku stvarnost, vjerovao je Eyishtein, kada posjeduje unutarnje savršenstvo. Posljedično, u obliku fizičkih, astronomskih i drugih znanstvenih karata, postoji i sisocijalni osjećaj stvarnosti nalik emoji. Tako se u estetskoj stvarnosti svi dijelovi i svojstva neke pojave prepoznaju u odnosu na njezinu cjelinu i sagledavaju kroz jedinstvo u cjelini. Ovdje će se sve šale, posebnosti dijelova manifestacije i njihov broj korelacija, pojaviti u vlastitim koordinatama! cijeli. Primijeniti vlastitu mjeru na manifestaciju znači u njoj shvatiti cjelovitost u ukupnosti svih svojstava, estetski je protumačiti. Takvo shvaćanje može imati pozitivan i odvratan rezultat, koji korelira s estetski pozitivnim i odvratnim kategorijama. "Teorijski razvoj znanstvene estetske slike svijeta" pridonijet će "metodološki pouzdanoj i heuristički zadovoljavajućoj znanstvenoj osnovi za formiranje stabilnih i subjektivnih estetskih orijentacija." T. 4., - M., 1967. - 542. ^ Ovchinnikov Yu.A. U Estetska slika svijeta i vrijednosne orijentacije // Vrijednosne orijentacije osobnosti, načini i metode njihovog formiranja. Sažeci znanstvenog skupa. -Petrozavodsk, 1984. P.73.6 upravo danas, kada se ljudsko obrazovanje u razdoblje bifurkacijskog sloma i promjene kulturne naradngme.odabrana tema. Relevantnost problema, neadekvatnost njegovog teorijskog razvoja, potreba za utvrđivanjem statusa pojma označenog predmetom istraživanja: "Estetička slika glave i problemi njezina predznaka" i sl.). Razvoj ove filozofske problematike pokazao je da se opća slika svijeta ne objašnjava u okviru jedne posebne znanosti, već svaka znanost, često tvrdeći da stvara svoju posebnu sliku, daje svoj doprinos obliku i univerzalnoj slici. svijeta, koji ujedinjuje sva područja znanja u jedan opis okolne stvarnosti. Problem kartagy pfa je opširno razvijen u djelima S. S. Averintseva, M. D. Akhundova, E. Blyakhera, Y. Boreva, V.V. Bychkov, L. Weisberger, E. I. Vnsoshshoi, L. Vntgenigtein, V. S. Danilova, R. A. Zobov, A. I. Kravchenko, L. F. Kuznetsova, I. Ya. Loifman, B. S. Meilakh, AB Migdala, AM Mostepaneiko, A. Reishsh, VM Rudnev, NS Skurtu, VS Stengsha, M. Heidegger, J. Holton, NV Chereshisnoy, IV Chernshsova, O. Spengler. "Nalimov VN U potrazi za drugim značenjima. M., 1993. 31. ^ Valitskaya AP. Nova škola Rusije: Monografija kulturnog modela, Urednik prof. VV Makajeva, Sankt Peterburg, 2005.7 Svjetonazor se oduvijek tumačio kao usklađenost pogleda i ideja o Mifeu, gdje se ogleda estetski odnos osobe prema stvarnosti Svijest je bila logična i prirodna činjenica u razvoju teorijskog mišljenja. isush; th stvaranje yukoyukretnoy kulture. Slične prikaze u antičkoj estetici predstavlja A.-F. Losev, u srednjovjekovnoj kulturi - A. Ya. GD Gačev istražuje slike i modele Mfa u različitim nacionalnim kulturama, pridajući posebnu pozornost djelima književnog stvaralaštva. Pojam " estetsku sliku MGFA" u svojim radovima koriste Yu.A. Ovchgshpsov (1984) i ED (1985), "" gdje su postavljeni brojni istraživački zadaci o problemu i formirani važni aspekti nove estetike. Sui]; Bitnu promjenu u HomiMamieu i predmetu estetike provodi V.V. Bychkov, definirajući je kao znanost o "harmoniku ljudskog bića sushers." dobro poznati osjećaj odshgm iz njegovog najvažnijeg neoslobađanja! druga skupina istraživačke literature - djela koja nose; slike svijeta u povijesti kulture raznih zemalja razmatrali su i M. Dahundov, LMBatkin, O. Benesh, TP Grigorieva, KG Myalo, VN Toporov i drugi. ^ Vidi radove S. Averintseva, EI Visochine, Yu.B. Boreva, R.Azobova i AM Mostepanenko, B.Migdala, BS Meilakha, NS Skurta i drugih autora. ^ Brojna značajna pitanja vezana uz lingvističke, znanstvene i estetsku sliku svijeta smatrao je I. Y. Loifman, NS Novikova, Greinin, NV Cheremisina, KV Chernikova 8 Filozofskoj i povijesnoj analizi umjetnosti različitih kulturnih subjekata II, umjetnička produkcija je toliko velika da ju je teško predstaviti kao jednostavno nabrajanje imena . Djela T.V. Adorna, Aristotela, V.F. Asmusa, O. Balzaka, M. Bakhtina, O. Benesha, G. Bergsona, V.V. Bychkova, A.P. Valischkoya, Vershliya, Voltairea, GVF Hegela, Gorashsha, AV Gulypa1, A.Ya.Guvicha. , MS Kagan, VV M. Mamardashvili, B. S. Meilakh, M. F. Ovsyannikov, H. Ortega-i-Gasset, Petrarka, Platon, V. S. Solovjev, V. Tatarkevich, E. Fromm, J. Heyzeig, V. P. Shestakov, F. Schlegel, Schiller, U. Eco Treća skupina izvora - najnovija istraživanja u području estetskih inovacija i sinergije kulture - rad VS Danilove, EN Kiyazeve, LV Leskov, PB Mai'kovskaya, LV Morozova, I. Prigogine , I. Sh. Safarov, VS Stenin, L. F. Kuznetsova, likovni kritičari, znanstvenici i globalisti, potkrepljuje vlastitu viziju problema estetske slike svijeta, koja je dotaknuta u radovima i rijetkost. Niz radova sadrži opis pojedinih važnih aspekata ionizacije slike M1pha, njezinih značajki i varijeteta, kao i problematike njezina nastanka u određenim povijesnim razdobljima. Odiaco niz povijesnih i teorijskih aspekata i problema ostaje izvan istraživačkog interesa.Predmet istraživanja je estetska karta M1fa kao oblik dubina i poimanja stvarnosti.Predmet istraživanja je formiranje estetske slike a lshra u teorijsko-povijesnom aspektu, kao i semantičke i strukturirane reprezentacije a. Cilj rada je sagledavanje koncepta estetskog koncepta škole kao univerzalne estetske kategorije, kao načina estetskog izražaja okolnog. stvarnost kroz npiDMy kategorije estetike kartshsh!mpra razmotriti omjer estetske karte MGFA sa znanstvenom i umjetničkom slikom MGFA; oy kartshshy mfa, odrediti njezino mjesto u estetskom znanju i status u okviru filozofskog pogleda i znanstvenih spoznaja; na temelju materijala zapadnoeuropske estetike razmotriti proces razvoja estetske kartografije i identificirati karakteristične značajke formiranje u različitim fazama kulture Pstornyja, klasičnog doba, srednjeg vijeka, srednjovjekovnog romantizma, psiholizma, naturalizma i realizma); razmotrite posebnost forsiranja estetske slike moderne Shfe, njezine strukturne i sadržajne razlike od prijašnje kolica! M1fa; utvrditi njegovu ulogu u nagovještavanju čovjekovih predodžbi o okolnoj stvarnosti Metodologija istraživanja U disertaciji se koriste filozofsko-estetske, HC Topinco-teorijske, visokorazinske metode istraživanja / U radu se koriste elementi sličnog. tjelesno-povijesnu analizu, 1 proučavanje nepovijesnih ideja kombinira se s koordiniranim proučavanjem njihovih ideja. Prigozhiy I. Priroda, znanost i nova racionalnost / KPrigozhin // Filozofija i život. 1991. broj 7; Prigozhiy I., Stengars I. Vrijeme, kaos, kvant. - M., 1994.10 kontekst. Isto ^ shikamn istraživanja su djela filozofa i estetičara 18. - 21. stoljeća, koji su se bavili problemom estetske slike Mfa; djela posvećena Teopiniju i povijesti umjetnosti, globalnim problemima suvremenog svijeta, kao i djela u kojima se analiziraju specifične studije književnosti, likovne, glazbene, multimedijske umjetnosti; ideje i slike koje se odnose na različite Enohe i najslikovitije ih izražavaju. Studij se odvija u sljedećim smjerovima: u prvom se poglavlju detaljno razmatra tumačenje slike Mpha n estetski carthshy M1fa u ruskoj i zapadnoeuropskoj filozofiji i estetici XX-XXI. stoljeća.... Drugo poglavlje ispituje zakonitosti povijesnog oblikovanja estetske kardinalnosti M1fa roto-znanstvenog razdoblja, razdoblja klasične paukove i postrazredne znanosti. U trećem poglavlju na temelju složene moderne estetike ideja o društvu, društvu i umjetnosti razmatra se opći problem formiranja moderne estetske slike Shf-a kao modela sinergijskog sustava.teorijska generalizacija) i u mnogim aspektima imaju metodičku i obrazovnu vrijednost. To je zbog zadaća razvoja obrazovanja čovječanstva i potrebe za formiranjem cjelovite ljudske vizije suvremene osobe. U okviru ovog istraživanja provodi se ne samo teorijska anasha, već i neeksperimentalno proučavanje wonrosa, te se istražuje znanstvena novost. umjetnost kulture i estetska misao; u otkrivanju karakterističnih obilježja povijesnih karata svijeta i njihove sukcesije i povezanosti; u određivanju specifičnog statusa estetske slike svijeta neke vrste, koja pripada istom odnosu prema ioscience [prema alternativi miru. Prvi put se u svjetlu ideja moderne estetike i geometrijskog dizajna razmatra originalnost i posebnost estetske slike suvremenog života, što je zbog njezina posebnog uvjetnog oblika u kontekstu sistemske krize društva i Kultura. Ujedno, rezultati studije naglašavaju ogromnu važnost estetske mljevenja vukova! Znanstveni značaj istraživanja Glavni zaključci istraživanja disertacije omogućuju ustvrditi da je estetska slika LPFA uključena u estetiku kao jednu od širokih kategorija moderne znanosti i postavlja novu perspektivu za njezino širenje kao filozofske znanost. Materijali i zaključci disertacije1P1 mogu se koristiti u dugoročnim studijama nofnlosofsh! ! Koncentrirani pristup koji razvija autor može poslužiti kao osnova za daljnju šalu o originalnosti estetske slike betonskog enoha, poveznica s drugim slikama M1fa. Stvarni razvoj filozofskog koncepta slike u modernoj znanosti dovodi do pojma takve raznolikosti kao estetske slike svijeta. Odražavajući svu estetsku raznolikost stvarnosti u cjelini, obavlja važne znanstvene i ideološke funkcije, što je estetskoj slici razumljivo. 2. Budući da je usko povezana sa samom suštinom kategorije estetske, neestetske karthsha M1fa, otkriva njenu najvažniju ulogu u suvremenom znanstvenom i intelektualnom traganju. 3. Povijesni predznak estetske slike mrfa nastaje na temelju razvijanja shvaćanja ljudskog bića, dok estetske kategorije negiraju stanovitu stabilnost opće tendencije u iicTopini ideja o estetskoj ekspresivnosti okolne MRFA, koja se sastoji od u želji da vidi M1f skladno stabilan. 4. Osnovni, temeljni! obsktap! u izgradnji estetske slike ffp-a uvijek su nr1foda, drustvo i umjetnost; nađeno iz 18. stoljeća, vforshfovashp! estetski kartshsy lpfa sve veću ulogu igra sama znanost o estetici, koja se oblikovala kao samostalan filozofski diskurs.

5. Posebna uloga znanosti očituje se u nagovještaju moderne estetske karte M1fa, u čijem stvaranju značajno mjesto pripada, dijelom, geološka znanost i globalizacija.Aprobacija ideja na kojima se temelji studija Menadžment: povijest, znanost, kultura (Petrozavodsk, Sjeverozapadna akademija javne uprave, Karelijski ogranak, 2004.); "Upravljanje: povijest, znanost, kultura" (Petrozavodsk, Sjeverozapadna akademija državne službe. Karelijski ogranak, 2005.); na međunarodnom coiferepschp! „Stvarnost etosa 2006. Uloga oblikovanja etničkog i građanskog identiteta“ (Sankt Peterburg, 2006.); kao i na godišnjim istraživačkim konferencijama Karelijskog državnog pedagoškog sveučilišta. O disertacijama13 raspravljalo se na sastanku Odsjeka za filozofiju KSPU-a i Odjela za estetiku Ruskog državnog pedagoškog sveučilišta. Struktura diplomskog rada: sadrži disertacijsko istraživanje u 158 horora aksijalnog teksta. Rad se sastoji od uvoda, tri poglavlja, od kojih je svako odjeljak i odlomak, zaključci i o svakom poglavlju zaključci, knjiga izvora i literature na temu, irtshozhegash s rezultatima istraživanja exisrimetal.

Zaključak znanstvenog rada diplomski rad na temu "Estetska slika svijeta i problemi njenog oblikovanja"

1. U modernoj estetskoj svijesti postoji rastući trend percepcije

mnra s N03NCŠ1 nove estetske nonjats !, Otkrijte fenomene i

Slika ove slike je mnra nronskhodnt s nosnosch nrotshn n gara. svi

slika modernog svijeta pojavljuje se kao razigrani kaleidoskop tekstova,

značenja, oblici, formule, simboli II snmulakrov. 2. U ovom grafikonu estetska procjena objekata programa je u ravnoj liniji

oslanjanje na subjektivne stavove samog umjetnika i gledatelja. 3. Principijelna relativistička postavka percepcije modernog MGFA

daleko od pojednostavljenog shvaćanja spoznaje reda i zanemarivanja kaosa. Ona pretpostavlja stalnu borbu protiv uređenja polazišnog principa i

kaos u kojem se odvija razvoj životnog procesa. “Haos, tj sama po sebi je ružna, postoji neophodna pozadina za svaku vrstu mašte i estetike

značenje takvih pojava kao što su olujno more ili jaka grmljavina ovisi upravo o

da se "raani kaos čvor komeša".

4. U ovom slučaju, np1foda izgleda kao uzorak

pretvarajući kaos u uređenu ljepotu, ali umjetnost, ali

priroda, mora transformirati ljudske odnose, odijevajući ih

ljepota i sklad. Dakle, da; V. L. Solovjev je tvrdio da je osoba u takvom

situacija! mora djelovati kao su-T-borac koji je slobodan i temelji se na

vlastito znanje, vjeru, razum moći će konačno organizirati

valjanost u skladu s božanskim dizajnom. “Ovaj zadatak definiram kao zadatak umjetnosti, njegove elemente nalazim u nro1pvedesh1y

ljudska kreativnost i pitanje sušenja; ja to podnosim

sliku u estetsku sferu."

shots out, razmatran sa stajališta estetskih kategorija!

demo će pokazati status i sadržaj koji odgovara

postklasično razdoblje teorije umjetnosti i estetike. "Solovjev B.C. Sabrana djela. Vol. 7. - M. - 127. ^ Tamzhe, 352. Zaključak

Istraživanja na temu disertacije provedena su u okviru Prinčeva

klasična estetika, uzimajući u obzir srčanu transformaciju

procesi u kulturi i estetskom stvaralaštvu. Tijekom disertacije

istraživanja, niz zadataka vezanih uz teorijske i

povijesno proučavanje procesa formiranja estetske slike

lpfa. Na temelju zaključaka izvedenih u ociroBiroM tekstu disertacije može se

napraviti sljedeću generalizaciju rezultata aksijalnog istraživanja. Na temelju analsha filozofske i estetske literature (poglavlje 1)

pokazuje se da u vezi s općim tendencijama razvoja znanosti i filozofske

M1 imaging u modernoj estetici

estetska kartica M1fa, koja tvrdi da je kategorija širokog raspona

estetsko znanje. Odražavajući lpf u njegovom jedinstvu i sustavu

organizacija glavnih kategorija

estetska slika M1fa je složena struktura makro- i

shphoobrazov. Usporedba estetskih, umjetničkih i znanstvenih slika

lpfa i dokazuje da estetska karta M1fa ima poseban status - znanstvena

i alternativne mkhfa slike u isto vrijeme. Tako da može

interakciju s umjetnošću i znanošću, uključujući umjetnost

slike i znanstvene ideje, kao i preuzimanje niza funkcija! znanstvenim

karakter (sistematiziranje, kognitivno-anashgpšeskaya, osetoshgyuyu). Povijesno i estetsko! (poglavlje 2) analiza procesa razvoja raznih

estetske slike M1fa (antika, srednji vijek, renesansa,

Učionica, Prosvjeta, Romantum i Simvoshom, Naturalizam i

realizam) omogućili su otkrivanje ne samo osobitosti njihova oblikovanja na

svaki w od tri glavne faze HCTopiniecKiLX, ali iznad svega -

jedinstvenost svakog od njih, njihovu ovisnost o njihovoj viziji i

Najrazumnije doba. Promjena kulturnih era znači radgpsal

1 je zamijenjen i najestetičniji karthshy lpfa. U ovom slučaju, i

stanoviti kontinuitet u razvoju estetske slike MEf iz

DOBA Do ere. Omogućene su joj prije svega estetske kategorije

procjena. Na temelju korištenja sinergijskih aplikacija i metoda za

opisi estetske slike suvremenog svijeta (3. poglavlje) pokazuje da

estetsku svijest zajednice, cijelo XXI stoljeće oživljava cjelinu

umjetnost, društvo) kao relatgoistički semantički kaotik

sustava. Percepcija pojava i simulakruma ovog sustava i potječe iz

ios1schsh [1foshn1 i igre. Cijela karta modernog društva pojavljuje se kao

igra kaleidoskop tekstova, značenja, oblika, formula, simbola i

simulakrum. I, ipak, prkhfoda daje primjer harmonike i ljepote, koja

mora postojati umjetnost koja mora i transformirati društvo. Estetski

svijest XX. stoljeća razvila se u krizi, razvijajući a

metodološki ycTairoBiar, te ga stoga karakterizira protgvoreciyalpg,

borba ideja i koncepata. Dakle, sva ozbiljnost problema slijedi,

povezana sa stvaranjem moderne slike MTFA u estetici. Univerzalni koncept "estetske kardinalnosti M1fa" kao integral

sustavni opis ekspresivnih slika, ndey i yavlensh! društvo,

priroda, umjetnost, dana kroz irizam estetskih kategorija, kan

igraju veliku ulogu u precrtavanju M1fowosresa. Ovo otvara novo

mogućnosti na terenu za obrazovanje, posebno - na tečaju

estetika. Rezultati eksperimentalnog tečaja obuke prikazani su u Proshozeshu.

zadatak koji su izveli učenici koji su ga izveli s iiteres

zahtjevi vezani uz problem izgradnje estetske slike

U zaključku istraživanja disertacije valja istaknuti

daljnji filozofski i teorijski načini istraživanja i razvoja

dshpgogo kategorija IJIrogo pojmova u sustavu estetskih kategorija!

ionclassics. Globalisti i znanstvenici razvoj moderne M1fa povezuju s

popularna ideja nagovještaja noobiogeosfere, npr

biosfera, u kojoj postaje inteligentna ljudska aktivnost

odlučujući faktor u njegovom razvoju. Put do iosfere leži kroz više

uloga intelektualnog principa, postupna prevlast duhovno materijalnih čimbenika nad materijalnim, što je za mene sinergija,

omogućit će vn "gg11 ljudski c1Sh11Sh1zats1P1 ID TOČKA prekida bifurkacije

na atraktor. Budući da je noosferski um također individualni um,

i integralna inteligencija civishoats! zatim sinergijska

učinak kombiniranja ljudskog znanja i tehničkih sredstava. Naukadsh

noosferska klasa naziva se kompleksom prirodnih, humanističkih znanosti

i etičko-relaciona znanost!u kojoj se formiranje

duboka sintetička struktura juvenilnih procesa življenja, neživih i

duhovne prirode. Polovica ovoga, praotac biogeosfere

a predstavlja se kao proces samoorganizacije stabilnog integriteta u

slika M1fa može se koristiti kao ODRSH IZ aspekata konsolidacije

estetsko iskustvo na putu do “ioosferskog postojanja”.

Popis znanstvene literature Suvorova, Irina Mihajlovna, disertacija na temu "Estetika"

1. Abdeee R.F. Filozofija formiranja i razvoja odgoja i obrazovanja: Dijalektika i progresivna uzica razvoja kao humana univerzalna filozofija za 21. stoljeće: Udžbenik. - M .: VLADOS, 1994 .-- 335s.

2. Augustin Aurelije. Kreacije. Iziologija blaženog Auguspsha. knjiga Poglavlje VI. 17 / A.Augustr. - M. 1991. -488s.

3. Aeripcee S. Preliminarne bilješke za proučavanje srednjovjekovne estetike / S. Averitsev // Stara ruska umjetnost. - M. 1970 .-- 170s.

4. Ldorno G. 5. Estetska teorija. / T.V. Adorno. - M., 2001.-343s. 5.y4 / 71 / s / ioshgl. Sudari .: U 4t. / Arnstotel. T.4. - M., 1983.-830-e.

5. Aristotel. O umjetnosti joetike. / Aristotel. - M., 1957 .-- 183s.

6. Asmus V.F. Umjetnost i stvarnost u Aristotelovoj estetici / V.F. Asmus. // № povijesti estetske misli antike i srednjeg vijeka. -M. 1968.-b54s.

7. Afasizhev M. N. Estetika Kanta / M.N. Afasnzhev; Akad. znanosti SSSR-a. - M.: Nauka, 1975 .-- 136 str.

8. Akhundov M.D. Slika svijeta: od mita do znanosti. / M.D.Akhundov // Prnroda.-1987.№12.

9. Bakhtin M. Wonrosy književnost i estetika. / M. Bakhtin. // Studije različitih godina. - M., 1975.-- 502 str. I. BepegiO. Umjetnost sjeverne renesanse. / O. Beies. - M., 1973.-- 222s.

10. Bergson G. Smijeh u lipnju i na pozornici. Hep. jod izd. A.E. Yanovsky. / G. Bergson. - Sib., 1990.144

11. Berdjajev N. Samospoznaja. / N. Berdjajev. - M., 1991.-445s.

12. BerdyaeN. FGSosofiya kreativnost, kultura i umjetnost: U 2v / Uvodni članak, komp., Bilješka. Galtseva R.A., T.2. - M .: Umjetnost, 1994. - 509 str. 18. ^<знда/?ге/О. Дпалоп! о формулах п красоте./Ю.Бондарев. - М., 1990.-222с.

13. Blyakher E. D. Znanstvena kartografija mnra kao oblik svjetonazora: pitanja tipologije. // Nastavna karta svijeta: opće kulturne i unutarnje znanstvene funkcije: sub. znanstveni tr. - Sverdlovsk: Ural State University. 1985.

14. Borey.Yu. Estetgas. Udžbenik. / Yu Boreev. - M., 2005.-830-e.

15. Bychkov V. Umjetnost naše stogodišnjice. Bychkov V.V. // KorneviShche OB. Knjiga neklasične estetike. - M., 1998.-- 230s.

16. Bychkov V.V. Estetgosa. Obrazovne nosobne. / V.V. Byshsov. - M., 2005.-- 55bs. 23 .. Bychkov V.V., Msishkovskaya N.B. O XVI. međunarodnom kongresu noestetike. // Filozofska pitanja1. broj 2. - 2005.

18. Valischaya A.P. Ruska estetika 18. stoljeća: Povijesni i problematični esej o i obrazovnoj misli / A.P. Valitskaya. - M. 1983 .-- 238s.

19. Vsi1itskaya AL.Novaya škola Rusije: kulturni model. Monografija. Ed. irof. V. V. Makaeva. / A. P. Valitskaya. - Sankt Peterburg, 2005.-- 146s.

20. Wittgenstein L. Smeđi grm: Leck! i razgovori o estetici, PSNH0L0PP1 n relngsh1. / Vntge1pntein L. Kn. 2. - M. 1999. - 158 s. 145

21. G.V.Hegel. F. Op. u 12 t. / G.V.F. Hegel., T 12. - M., 1967. -472s. Zb Hegel G.V. F. Estetika: U 4 toma / G.V.F. Hegel. T.2. - M., 1969.-- 326s.

22. Herder I.G. Fav. Djela / I. G. Gerder. - M., 1959.-- 392s. ZZ.Gilbert K, Kuhn G. Povijest estetike. / K. Gilbert, G. Kui. - SPb., 2000.-653 str.

23. Gorichea T. Orthodoxy and Iostmodernism. / T. Goricheva. -L., 1991.-298s.

24. Guryanova N. Estetika shshrhsh! u teoriji rane ruske avangarde // Vonrosynskusstvoznannya.-1996.-M2.-P.390-404

25. Derkach A. L. U potrazi za smislom samosvjesne kulture, gsn Filozofija kulture u kontekstu nacionalnog razumijevanja / Derkach A.A., Suslova E.A. // Svijet psihologije. - 2004. - Broj 1. - 254-260.

26. Dienenko O. V. Čitatelj ali estetika. / O. V. Dnvnenko. - M., 1995.-- 245s. A ^. Danilova B.C. Fgsosofsko utemeljenje pojma noobnogeosfere. // V. S. Danilova. Vestnik MGU. Serija 7, filozofija, - 2004. Broj 2.146

27. Egorov V. Filozofija otvorenog kopa / V. Egorov; Odrasti. akad. obrazovashsh, Mosk. psihol.-socijalna, in-t. - Moskva: MPSI; Voronjež: MODEK, 2002.-317 str.

28. Liquid V. S, Sokolov K. B. Umjetnost i slikarstvo M1fa. / V. S. Zhidkov, K. B. Sokolov. -SPb., 2003.-464 str.5 \. Gilson E. (1884-1978). Filozofija u srednjem vijeku: od nastanka natristike do kraja XIV stoljeća / EtSP Gilsop; po. s fr. A. D. Bagsulova .. - M., 2004. -678 s.

29. Inozemna estetika i teorija književnosti XIX-XX stoljeća: TraeStaty, umjetnost, Eseji / Comp. ukupno izd. G.K. Kosikova; Uredništvo: V.L. Yanin i dr. - M.: 1987. -512 str.

30. Ingiakov AS. Filozofija u svijetu umjetničke slike: Uchebno-metod.ovosobie ali filozofija i književnost / Državna poljoprivredna akademija Mnchurkhsh. - M., 1995. - 77s.

31. Kagan M.S. Estetska svijest kao feiomei kulture / M. S. Kagan // Kultura i estetička svijest. - Petrozavodsk., 1989.- 15-22.147

32. Kagan M.S. Morfolopeja umjetnosti / M.S. Kagan // - L., 1972 .-- 440s.

33. Kalinjin E.S. Estetski razvoj osobnosti u modernoj kulturi // Kultura i estetska svijest. - Petrozavodsk, 1989 .-- 92-102.

34. Camus A. Buntovni čovjek: Filozofija. Polkhgtika. Umjetnost: zbirka članaka. / Albert Camus; ukupno izd., komp. i redisl. A. M. Rutkevič. - M., 1990.-415 s.b. Kandinski V.V. O duhovnoj umjetnosti. / V.V. Kaidiiskgsh. - M., 1992.-- 107s.

35. Kant I. Sobr. op: u 8 svezaka / I. Kant // T. 5. Kritika sposobnosti prosuđivanja - M., 1994.-414 str.

36. Knyazeva E.N. Nesreća koja stvara svijet. / E. N. Knyazeva // Filozofija i život. - br. 7. 1991. godine.

37. Kovalev A.M. Integritet i raznolikost svijeta: (Philos. Nagađanja), Vol. 1. -M., 1996.-368s.

38. Ljepota i mozak. Biološki aspekti estetike / ur.: I. Reichler, B. Herzberger, D. Enstein. - M .: Mkhf, 1995 .-- 335s.

39. Korijen: knj. neklasična estetika: Sat./ Uredništvo: V.V. Bychkov. - M., 1999.-303s.1 \. Krivtsun O.A. Estetika. Obrazovni priručnik. / O.A. Kr1Shtsun // - M., 1998.-430s.

40. Krivtsun, O. A. Ritmovi umjetnosti i ritmovi kulture: oblici povijesne opreme / O. A. Krnvtsun // Voirosy Philosophical. - 2005. - N b. - 50-62 (prikaz, stručni).

41. Kultura i kulturološke studije: Rječnik / jod ur. Kravchenko A.I.- M., 2003.- 92bs.

42. Kultura, čovjek i slika svijeta / Otv. izd. dr.sc. A. I. Arnoldov, dr. sc. V. A. Kruglikov. - M., 1987. - 350 str.

43. Langerova filozofija u novom ključu: Studija o simbolici razuma, Rgauala i umjetnosti / Syozen Langer; Po. s engleskog SP. Evtušenk; Opća izd. inoslesl. V.P. Šestakov; Bilješka. R.K. Medvedeva. - M .: Resnublnka, 2000. - 287 str.

44. Lebedev, A. (filozof; 1940-). Filozofija znanosti: Rječnik Basic Tersshov / A. Lebedev. - Moskva: Akademski iroekt, 2004. - 316s.

45. Predavanja iz povijesti estetike. I Ed. prof. M. S. Kagan - L., 1973.-1980.

46. ​​J7 ^ cKoe ^ ". 5. Šergetici kulture. // Bilten Moskovskog državnog sveučilišta. Serija 7. Filozofija. 2004. - Br. 4.

47. Leskoe L.V. Sinergetika kulture. // Bilten Moskovskog državnog sveučilišta. Serija 7. Filozofija. - 2004. br.5.

48. Loifman I. Ya. Znanstvena slika svijeta kao oblik sistematizacije znanja / I. Ya. Loifman // Znanstvena karta svijeta. tr. - Sverdlovsk, 1985.-156s.

49. Lotman Yu.M. O umjetnosti: Struktura književnog teksta / Yu.M. Lotman. - SPb. 2002. - 621. Y. Losev L.F. Estetika renesanse. / AF Losev - M., 1998. - 750s.

50. Le) ssikop nopclassics: umjetnost i kultura XX. st. / Ed. V.V. Bychkova. - M. 2003. - 606s.

51. Lshiaee A. Estetika drugoga: estetska rasiologija i djelatnost / ALishaev - Samara, 2003. - 293 str.

52. Maidanoe, Mit kao izvor znanja / AS Maidanov // Voiros of Philosophy. - 2004. - N 9. - 91-105.

53. Mamardasheili M.K. Razgovori o razmišljanju // Misao shrechennaya ...: Zbornik znanstvenih članaka. - M., 1991.-- 13-50.

54. Mamarda1Sh11pi M.K. Estetska istraživanja: metode i kriteriji! / RAP, Institut za filozofiju; Glavni urednik K.M. Dolgov. - M .: PFR AN, 1996 .-- 235 str.

55. Mamardashv1shi, M.K. Simbol i svijest: metafizički diskurs o svijesti, simbolizmu i jeziku / Pod total. izd. Yu.P. Seikosov. - M.: Jezici ruske kulture, 1999.-- 216 str. 150

56. Mankovskaya N. Estetika ruskog postmodernista / N. Mankovskaya // Kornevishche 2000: Knjiga neklasične estetike. - sub, 2000. - 330-ih godina.

57. Mankoeskaya N., Mogileysky V. Virtual mrf n art. / N. Mankovskaya, V. Mogilevsky // Archetype, 1997, - №1.

58. Martynov V. F. Filozofija ljepote. - Miisk: TetraSystems, 1999.-- 333str. - Bibliografija: str.307-324.-Nazivni indik.: P.325-331

59. Meplakh B. "Filozofija umjetnosti" i "umjetnost umjetnosti" - L., 1983.13-25.

60. Meilakh B. S. Na prijelazu znanosti i umjetnosti. Spor o dvije sfere znanja i kreativnosti, / B.S. Meilakh. - M., 1971. - 151s.

61. Blinking AA Filozofija i prosvjetiteljstvo u Rusiji u 18. stoljeću // Bulletin of the Moscow University. Series 7. Philosophy.-1995.-K1.-P.74-78

62. Mihajlov M.I. Estetičar Fjodora Dostojevskog: lijepo kao "uklanjanje" smeća // Ruska kultura i sh f. - Nižiš! Novgorod, 1993. -S. 191-193.

63. Merezhkovsky D.S. Estetika i kritika: U 2v / Uvedeni članak, sastavili i uredili E.A. Aidrushcheiko, L.G. Fr1pman; Umjetnik V. M. Melshgkov, Vol. 1. - M.; Harkov: Umjetnost: Foltyu, 1994.-- 670-e.

64. Migolatyev A. A. Filozofija civilizacije // Društvene i humanitarne studije. - 2003. - N4. - 64-80 (prikaz, stručni).

65. Migolatiev AA. Filozofija kulture // Društvene i humanitarne studije. - 2003.

66. Mostepanenko AM., R. Azoboe. Prirodna i umjetnička slika svijeta (neke paralele) / A.M. Mosteianenko, R. Azobov // Umjetnička kreativnost. - L., 1983.-- 5-13.

67. Glazbena estetika zapadnoeuropskog srednjeg vijeka i renesanse / Comp. V.P. Šestakov - M., 1966 .-- 574s.

68. V. V. Nalimov. U potrazi za prvim značenjima. / V.V. Nalimov. - M., 1993.-- 123s.

69. Nsh (ona F. Djela: U 2 sveska / F. Nietzsche. T. L-M., 1990. - 829s.

70. Yaoeolms. Fragmenti / Novalis // Strana književnost XIX stoljeća: Romakt1cm. - M., 1990.-- 45-47.

71. Novikova N.S., Cheremisina N.V. Myogoshfie in realsh! i opća T1šologija lingvističkih karata svijeta. / N.S. Novikova, N.V. Cheremisina // Filološke znanosti. - 2000., br.1.

72. Oesyannikoe M.F. Povijest estetskih laži. / M.F. Ovsyagappsov - M. 1985.-463s.

73. Ovchinnikov Yu.A. Estetska kartografija M1fa i vrijednosne orijentacije. / Yu.Avchiiiikov // Vrijednosne orijentacije pojedinca, iuti i si načini njihova formiranja. Sažeci znanstvenog skupa!. - Petrozavodsk, 1984.- 72-74.

74. Ovčinnikov YL. Zadaci umjetničkog razvoja djece u osnovnoj školi / Yu. A. Ovshppshkov // Novi nedagopshekie tekhtgoloshi u osnovnoj školi: Zbornik radova znanstveno-iračke konferencije - Petrozavodsk, 2000. - 73 - 77 (prikaz, stručni).

75. Ovchinnikov Yu.L. Glavni umjetnički stilovi u povijesti 1. kulture. / Yu. AOvchiiigasov - Petrozavodsk, 2003.-- 47 str.

76. Ogorodnikov YL. Filozofija: pogled na početak XXI stoljeća / Yu.A. Ogorodnikov, G.T. Tavadov // Društveno-humanitarno znanje. - 2002. - br. 4.-S. 316-320 (prikaz, stručni).

77. Ogurtsoe A.P. Filozofija augsh eiohi prosvjetiteljstva / RAS, Ii-t ph1sosofsh1; Glavni urednik B. G. Yudin. - M., 1993.-- 213str.

78. Ortega y GassetH. Estetika. Filozofija kulture / H. Ortega y Gasset. - M., 1991.-586s.

79. Orudokee, 3. M. Kultura i civilizacija / 3. M. Orudzhev, T. V. Kuznetsova // Bulletin of Moscow University. Ser. 7, Filozofija. - 2005. - N 2. - 82-102.-

80. Pasi I. Ltggeraturio-filozofske ethode. / I. Pasi. - M. 1974 .-- 230s.

81. Pascal B. Misli. / B. Pascal. - M. 1995 .-- 480s.

82. Peenitskaya E.L. Estetika i mišljenje // Filozofske znanosti. - 2003. - N9, - 70-80.

83. Petroe-Stromsky, VF Estetika norme, estetika Ndeala, estetika virtualnosti / VF Petrov-Stromsky // Voiros of Philosophy. - 2005. - N5.-S. 68-81 (prikaz, stručni).

84. Petuikina, L. Ye. Estetshgeskoe prostor: iamyattpgkp kulture kao objekata okusa form1fovaniya / Petunknna L.E. // Kultura: regulacija, ekonomija, iravo. - 2004. - N 3. - 39-43.

85. Yalashon. Fedro: (Razgovori sa Sokratom) / Naknada. - M., 1989.-132s.

86. Pletnikoe Yu.K. Globalistika kao znanost. // Bilten Moskovskog državnog sveučilišta. Serija 7. Filozofija. - 1998. - br.4.

87. Pospelov GL. Umjetnost i estetika. / G.N. Posielov. - M., 1984 .-- 325s.

88. Prigogine I. Prgfoda, pauk i novi pacpopalp. // Filozofija i život. broj 7. - 1991.153

89. Prigogine I., Stengars I. Vrijeme, kaos, kvant. / I. Prpgozhin I. Stengars. - M., 1994.-431s.

90. Propp V.Ya. Problemi koivma i smijeha. / V.Ya.Propp. - M., 1976. - 183s.

91. Rabinovich, V. L. Zaum - vrsta uma: futuristički dgttih / V. L. Rabinovrgch // Problems of Philosophy. - 2005. - N 3. - 38-57.

92. Rakitoe, A. I. Regulatory M1f: znanje i društvo, specijalizacija ia stgagash / A. I. Raktgtov // Problems of the philosopher. - 2005. - N 5. - 82-94.

93. Russell B. Povijest zapadne filozofije / B. Russell. - SPb. 2001.-- 956s.

94. Reinin G. Kartiya M1fa, njegov opis i patogeni sustavi vjerovanja. / Psycholopsh reshchuziostp i mistika: čitatelj // Sastavio SelchepokK.V. - Miisk. 2001 .-- 543s.

95. Rusija i Zapad: dijalog ili sukob kultura: sub. Umjetnost. / Ministarstvo kulture Ros. Federacija. Odrasti. in-t kulturolopsh; Sastavio V.P. Šestakov. -M., 2000.-- 236 str.

96. Rudnev V. M. I enciklopedija! Rječnik kulture 20. stoljeća: ključna otkrića i tekstovi. - M. 2003 - 599 str.

97. Sarychev VA. Kubo-futurizam i kubo-futuristi: estetika. Stvaranje. Evolucija / V. A. Sarychev. - Lipetsk: Lipetsk shdatel, 2000. - 254 str.

98. Safaro I.Sh. Konstelacija, estetika, siergettsa. / I. Sh. Safarov. - M. 1998.-55s.

99. Sinergetska paradigma: Nelemička misao u znanosti i umjetnosti / Prigozhiy P., Aripshov V.I., Kagai M.S. - M. 2002.-495s.

100. C / cv / "wjYa.Ya. Umjetnost i kart1shamira. / N.P. Skurtu. -Jušišev. 1990.- 84s.

101. Skurtu N. P. Umjetnost kags položaja. / N.P. Skurtu. - Kkhshpshev, 1988 .-- 76s.

102. Suvremena zapadnoeuropska i američka estetika: Sat. per: (Čitatelj) / Pod općom izd. E.G. Yakovleva. - M., 2002. - 224 s. 154

103. Moderni Laocoon Estetski problemi sinestezije: Zbornik članaka na temelju materijala znanstvenog skupa. / Moskovsko državno sveučilište, Filozofski fakultet, Kazanski zrakoplovni institut, SKB "Prometey". - M .: Moskovsko državno sveučilište, 1992 .-- 128 str.

104. Sokolinsky, VM Fenomen globapatstsh: nade i utičnice / V. M. Sokolinsky, D. Yu. Minchev // Financije! poslovanje. - 2004. - N 3. - 52-62.

105. Solovjev B.C. Kompletna zbirka op. n slova: u 20 svezaka / V.S. Solovjev. T. 7. - M. 2001.-546s.

106. Yu.L.Solodovnikov Osoba u umjetnosti umjetničke kulture. - M. 2002. - 112s.

107. Solonjin Yu.N. Filozofija kulture: metodološka procjena slamanja kultura // Humanitarno znanje: Cyllinos i funkcije. - SPb., 1991. -S.128-136.

108. Stepanov G.P. Kompozicijski problemi sinteze umjetnosti / G. P. Stepanov. - L., 1984.-- 319s.

109. Stepin V.S., Kuznetsova L.F. Znanstvena slika svijeta u kulturi tehnogene civilizacije / V.S. Steshsh, L.F. Kuznetsova. - M. 1994 .-- 274s.

110. Stepin, V. Filozofija kao djelatnost konstruiranja modela moguće budućnosti / V. Stepin // Fizikalistika: egzistencijalni i epistemološki aspekti: zbornik članaka .. - Moskva, 2004. - 10-25.

111. Suslova T.N. Ja sam trgovac! i inovacije kao jedan od problema moderne estetske teorije / T.I. Suslova // Bulletin of Moscow State University. Filozofija. broj 4.2003.

112. V. Tatarkevič Povijest filozofije!: Antička i srednjovjekovna filozofija. / V. Tatarkevič. -permski. 2002.-- 482s.

113. Torshilova E.M. Možete li vjerovati u algebru harmonike? / E.M. Torshilova. -M. 1989 .-- 207s.

114. Geng i / .M Filozofija umjetnosti / Priredila ur. - M .: Respublgasa, 1996 .-- 351s155

115. Ursul, A. D. Formiranje noosferske znanosti i uspostavljeni razvoj / Arkadsh! Ursul, Tatiana Ursul // Sigurnost Euroazije, 2004. - N 4. - 329-360.

116. Filozofija ne završava ...: ns HCTopini Ruski phnlosophin, XX. stoljeće, knj. 2, 1960 - 80-e / nod ur. V. A. Lektorsky. - 2. nzd. - Moskva: ROSSPEN, 1999.-767 str.

117. Filozofija ruske vjerske umjetnosti 16-20.: Antolopsh / Comp., Opće uredništvo NK Gavryush1sha. - M .: Napredak: Kultura, 1993.-399 str.

118. Filozofija svijesti u 20. stoljeću: problemi regije: Međusveučilišni zbornik znanstvenih radova. / Državno sveučilište Ivan; Uredništvo: A.N. Portnov (glavni urednik) i dr. - Ivanovo: Državno sveučilište Ivanovo, 1994. - 236 str.

119. Filozofija: Suvremeni problemi svijeta i čovjeka: Ucheb.nobne / Gos.kom.Ros.Federatsh! ali visoko obrazovana 1SH), Moskovski državni znanstveno-istraživački institut za tradnotehnologiju, Elektronska škola automatizacije (Techn.un-t). - M., 1995.-- 142s.

120. Filozofija za diplomske studente: Udžbenik. nosobne / V.I.Kokhanovskiy, E.V. Zolotukh1sha, T.G. Leshkevich, T.B. - Rostov n/a: Phoenix, 2002.-- 447 str.

121. Filozofija realizma: Iz povijesti ruske misli I Otv.ed.n pvt.predgsl. A.F. Zamaleev; Međusveučilišni znanstveni program "Ruska filozofska misao kao temelj oživljavanja morala". - SPb .: Izdavačka kuća Sankt Peterburga, un-that, 1997. - 147s.

122. Filozofija prirode u antici i srednjem vijeku I RAN, Institut za filozofiju; Uredili P. P. Gaidenko, V. V. Petrov, 4.1. - M., 1998.-- 276s.

123. Filozofija, znanost, civilizacija I. Glavni urednik V.V. Kazyutknsky. - M .: Edggtornal URSS, 1999 .-- 367s.

124. Filozofija, kultura i obrazovanje: (Materijala "okruglog stola") // Vonrosy philosophical.-1999.-N3.-C.3-54

125. Fromm E. Imati jedan biti? / E. Fromm. - M. 1990 .-- 330s.

126. Fromm E. (1900. -1980.). Čovjek za sebe / Erich Fromm. - Mtshsk: Žetva, 2004.-- 350, 1.str.

127. Heidegger M. Vrijeme karthshy m1fa / M. Heidegger // Novi tehnički val na Zapadu. - M. 1986. - 46-54.

128. Heidegger M. Vrijeme života: čl. n govori / Martpp Heidegger; Comp., Per., Entry. čl., kom. n dekret. V.V. Bpbphppa. - M .: Republika, 1993.-447 str.

129. Heidegger M. Razgovor na seoskom putu: Fav. Umjetnost. nosnice. kreativnost / Martpn Heidegger; Per .: T.V. Vasiljeva n dr.; Ed. A. L. Dobrohotova. - M .: Viša škola, 1991 .-- 192 str.

130. Hllsen-Leee. Estetika tpgtch-trivijalnog i vulgarnog u moskovskom koshcheptuashom // New literary o6o3pemie.-1997.-N25.-C.215-245

131. Heizingi I. Ossep srednjeg vijeka / I. Heizingn. - M. 1988. - 450s.

132. Hogarth V. Analiza ljepote / W. Hogarth. - L., 1987 .-- 345s.

133. Holton Doyu. Što je ash11science? / J. Holton. // Wonrosy philosophical. # 2. 1992, 34-45.

134. Umjetnički život suvremenog društva: U 4 sveska / Sub. - SPb., 1996.-313s.

135. Tsishron M.T. Estetika: Rasprave.Riječna Psma / Sastavio uvođenje G.S. Knabea; Komentari: N.A. Kulkova, E.P. Orekhanova. - M.: Umjetnost, 1994. - 540 str.

136. Čovjek - znanost - priroda: Dpalektpko-materialpsttgcheskpe temelji znanstvenog svjetonazora / Ed. V.G. R1vanova. - L., 1986. - 137 str.

137. X ^ b. Čovjek. Znanost. Civilizacija. (Do 70. godine, akademik V. Steshsha). - M., KapopCh-, 2004.-810 str.

138. Chumakov A. N. Globalizacija. Konture holističkog pfa: monografija. - M .: TK Welbp, Izdavačka kuća Prospect, 2005.-432 str. 157

139. Chernikova I.The. Moderna znanost i znanstvena spoznaja u zrcalu filozofskih refleksa 1. / I.V. Chernikova. Bilten Moskovskog državnog sveučilišta. Ser. 7. Filozofija.2004. broj 6.

140. Chernyshevsky N.G.Sob ^. Op. u 5 svezaka / N.G. Chernipevsky. T. 5. - M. 1974. - 324 str.

141. Čumokoe L. N. Globashpyatsiya. Koggury holistički ivnrpa: monografija. / A.N. Chumakov. - M., 2005. -432 str.

142. Shelabayea, G.K. Estetičko i umjetničko kao stvarnost nacionalne samosvijesti: (O materijalima kazahstanskog jezika) // Bilten Moskovskog ushshershgteta. Ser. 7. Filozofija.-1996.-K2.-P.72-83

143. Schelling F.V. Filozofija umjetnosti (opći jod, ur. M.F. Ovsyansh1kov) - M., 1966.-495s.

144. Šesta V.P. Estetske kategorije: iskustvo statističkih i povijesnih istraživanja / V.P. Šestakov. - M. 1983.-358s.

145. V.P. Šestakoe Ogledi o povijesti estetike: od Sokrata do Hegela. / V.P. Šestakov. - M., 1979.-- 372s.

146. Shestakoe, V. P. Catharsis: from Aristotel to hard rock / V. P. Shestakov // Problems of Philosophy. - 2005. - N 9. - 95-106.

147. Schlegel F. Estetika. Fkhsosofija. Krggtika: U 2 t. / F. Schlegel. - M., 1983.-T.1.-479s.

148. Spengler O. Propadanje Europe / O. Schiengler. - Novosibgfsk. 1993.-- 667s.

149. Schiller F. Pisma o estetskom vosshpanni / F. Schiller // Sabrana djela: U 8 svezaka - M. 1957.

150. Schiller F. Članci o estetici / F. Schiller. - M. 1935 .-- 671s.

151. Šiškov, A. M. Filozofija kao "sluga teolopsa": je li skolastički eksperiment bio uspješan? / A. M. SHRPPKOV // Znanost - filozofija - religija: u potrazi za zajedničkim nazivnikom. - M., 2003.-- 135-149

152. Einstein A. Autobiografske bilješke. - Prikupljeno auch. tr., T. 4., - M., 1967.-357S.158

153. Yakimoaich, A. K Khudozhshgki Novo vrijeme: to omicaHino sociopsihološki razvoj / A. K. Yaknmovich // Problemi filozofskog sh. -2005.-N3.-S. 71-80 (prikaz, stručni).

154. Ekitut Philosophy casepostp: O bujnosti ideja u povijesti kulture // Slobodna misao.-1994.-N2 / 3.-C. 113-121 (prikaz, stručni).

155. Estetika. Rječnik / Ed. A. A. Belyaeva i dr. - M., 1989. - 445s.

156. Estetičko otpogiepie umjetnosti prema stvarnosti: Slov.-referenca / Otv. izd. M.V. Strogapov. - Tver, 1998.-- 112s.

157. Estetski aspekti jedinstva: Sub sv. / Ministarstvo obrazovanja Ros.Federats1sh, Karelijsko državno pedagoško sveučilište; Znanstveni urednik Yu.V. Linik. - Petrozavodsk: Izdavačka kuća Karelijskog državnog pedagoškog državnog instituta, 1995. - 85 str.

158. Estetika prirode / Dolgov KM. itd. - M. 1994. - 230s.

159. Eco U. Evolucija estetike srednjeg stoljeća / U. Eco - SPb. 2004.-- 28bs.

160. Estetika: 1formacijski pristup / Int5shar. akad. informatizacija / Uredništvo: I.M. Andreeva. - M., 1997. - 138 str.

161. Estetski obrasci i specifičnosti povijesnog i umjetničkog procesa: Zbornik znanstvenih radova / Tshikesh :. - 1984 .-- 120s.

162. Estetska istraživanja: metode i kriteriji. / M. K. Mamardyshili i dr. - M. 1996.-235s.

163. Estetski odnosi umjetnosti i stvarnosti ". Rječnik-referentna knjiga / Državno sveučilište Tver; Otv.rssd. MV Stroganov. - Tver, 1998. -112s.

164. Estetska samosvijest ruske kulture: 20-te godine XX. stoljeća: Zbornik / Ros. država humanitarni, un-t; komp. G. A. Belaya; izd. ulazak Art .: E.159 Trubetskovan drugi; izd. bnogr. bilješke: A. Belyr! et al ... - Moskva: RGGU, 2003. - 718s.

165. Estetika prirode I RAN, Institut za filozofiju. - M., 1994.-- 230s.

166. Estetika: informacijski nodxojj, I Međunarodna akademija znanosti Akademije znanosti, Moskovski državni konzervatorij; Uredništvo: I. M. Andreeva i drugi; Znanstveni urednik: 10. S. Zubov, V. M. Petrov. - M: Smisao, 1997 .-- 138 str.

167. Etimološki rječnik ruskog identiteta: u 4 sveska / Fasmer M. T.2. - SPb. 1996.-671s.

168. I<^ е"/?на:я энциклопедия./Сост. А АЯро1ШП1Ская. - М. 1996. -616с.

169. Yakovlev E.G. Estetika. Povijest umjetnosti. Vjeronauk. (Odabrana djela) / E.G. Yakovlev. - M. 2002 .-- 639s.

170. Yakovlev E.G. Estetika tišine, tišine i svjetla // Vestnik Moskovskog državnog sveučilišta, Ser. 7, Filozof 11.-1993.-K2.-S.50-63

171. Yakovyaee E. G. Estetika. Artsosiatpge. Vjeronauk: Nzbr. djela. / Npr. Jakovljev. - M .: Sveučilište, 2003 .-- 639 str.

172. L. V. Yatsenko. Slikarstvo M1fa kao univerzalno sredstvo regulacije / Znanstveni patroni M1fa kao sastavni dio moderne Vizije. 4.1.M. - Obninsk, 1983. 160

Uspjesi suvremene prirodne znanosti neizbježno su povezani s razvojem fizičkih i sistemskih slika svijeta koje se obično prikazuju u obliku prirodne hijerarhije. Istodobno, ljudska svijest, krećući se u smjeru proučavanja makro- i mikrokozmosa, otkriva sve više zakona gibanja, varijabilnosti, relativnosti, s jedne strane, te postojanosti, stabilnosti i proporcionalnosti, s druge strane.

U osamnaestom stoljeću. svijet slučajno i spontano nastalih vrtloga već poznatih i još nepoznatih zakona prirode zamijenio je svijet i načelo nepromjenjivog matematičkog zakona. Svijet kojim je vladao više nije bio samo atomistički svijet, gdje oni nastaju, žive i umiru voljom besciljnog slučaja. Pojavila se slika metamira, megasvijeta neko uredno obrazovanje, u kojem se može predvidjeti sve što se događa. Danas poznajemo svemir malo više, znamo da zvijezde žive i eksplodiraju, a galaksije nastaju i umiru. Moderna slika svijeta uništila je barijere koje razdvajaju nebo od Zemlje, ujedinila i ujedinila Univerzum. Sukladno tome, pokušaji razumijevanja složenih procesa konjugacije s globalnim zakonitostima neminovno dovode do potrebe promjene istraživačkih staza kojima se znanost kreće, jer nova znanstvena slika svijeta neminovno mijenja sustave pojmova, pomiče probleme i postavlja se pitanja koja ponekad proturječe samim definicijama znanstvenih disciplina. Na ovaj ili onaj način, Aristotelov svijet, uništen modernom fizikom, bio je jednako neprihvatljiv za sve znanstvenike.

Teorija relativnosti promijenila je klasične ideje o objektivnosti i proporcionalnosti svemira. Postalo je vrlo vjerojatno da živimo u asimetričnom svemiru u kojem materija prevladava nad antimaterijom. Ubrzanje shvaćanja da je moderna klasična fizika dosegla svoje granice diktirano je otkrićem ograničenja klasičnih fizikalnih koncepata, iz čega je proizlazila mogućnost razumijevanja svijeta kao takvog. Kada se slučajnost, složenost i nepovratnost uključe u fiziku kao koncept pozitivnog znanja, neminovno se udaljavamo od prethodne vrlo naivne pretpostavke o postojanju izravne povezanosti. između našeg opisa svijeta i samog svijeta.

Ovakav razvoj događaja uzrokovan je neočekivanim dodatnim otkrićima koja su dokazala postojanje univerzalnog i isključivog značaja nekih apsolutnih, prvenstveno fizičkih, konstanti (brzina svjetlosti, Planckova konstanta itd.), ograničavajući mogućnost našeg utjecaja na prirodu. Podsjetimo da je ideal klasične znanosti bila "transparentna" slika fizičkog svemira, gdje se u svakom slučaju pretpostavljalo da je moguće naznačiti i uzrok i njegovu posljedicu. Ali ako se ukaže potreba za stohastičkim opisom, uzročna veza postaje složenija. Razvoj fizikalne teorije i eksperimenta, popraćen pojavom sve više i više fizikalnih konstanti, neizbježno je predodredio rast sposobnosti znanosti da u raznovrsnosti prirodnih pojava traži Jedinstveni početak. Ponavljajući na neki način spekulacije starih ljudi, moderna fizikalna teorija, koristeći suptilne matematičke metode, kao i na temelju astrofizičkih opažanja, teži takvom kvalitativnom opisu Svemira, u kojem sve veću ulogu više ne igraju fizičke konstante i konstante ili otkrivanje novih elementarnih čestica, ali numeričke veze između fizičkih veličina.

Što dublje znanost na razini mikrosvijeta prodire u misterije svemira, to više otkriva najvažnije nepromjenjivi omjeri i vrijednosti koje određuju njegovu bit. Ne samo čovjek, nego i Svemir se počeo predstavljati u iznimno i iznenađujuće skladnom, proporcionalnom i fizičkim, tako čudno, i estetskim manifestacijama: u oblicima stabilnih geometrijskih simetrija, matematički stalnih i preciznih procesa koji karakteriziraju jedinstvo varijabilnosti i postojanosti... Takvi su, na primjer, kristali sa svojom simetrijom atoma ili orbita planeta tako bliskim obliku kruga, proporcijama u biljnim oblicima, snježnim pahuljama ili podudarnošću omjera granica boja sunčevog spektra ili glazbene ljestvice. .

Ovakve matematičke, geometrijske, fizičke i druge pravilnosti koje se neprestano ponavljaju ne mogu a da ne potaknu pokušaje uspostavljanja određene zajednice, korespondencije između skladnih zakona materijalne i energetske prirode i zakona pojava i kategorija skladnog, lijepog, savršenog u umjetničkom manifestacije ljudskog duha. Nije slučajno, očito, jedan od istaknutih fizičara našeg vremena, jedan od utemeljitelja kvantne mehanike, dobitnik Nobelove nagrade za fiziku V. Heisenberg jednostavno je bio prisiljen, prema njegovim riječima, "napustiti" koncept elementarne čestice sve u svemu, kako su fizičari u svoje vrijeme bili prisiljeni "odbaciti" koncept objektivnog stanja ili koncept univerzalnog vremena. Kao posljedica toga, W. Heisenberg je u jednom od svojih djela napisao da se suvremeni razvoj fizike okrenuo od Demokritove filozofije prema Platonovoj filozofiji; “... ako,” primijetio je, “dijelimo materiju sve dalje i dalje, u konačnici nećemo doći do najmanjih čestica, već do matematičkih objekata određenih njihovom simetrijom, Platonovih tijela i njihovih temeljnih trokuta. Čestice u modernoj fizici su matematičke apstrakcije temeljnih simetrije"(kurziv moj .- A. L.).

Kada se navodi ova iznenađujuća po svojoj prirodi konjugacija među sobom heterogena, činilo bi se, na prvi pogled, fenomena i zakona materijalnog svijeta, prirodnih pojava, ima dovoljno razloga za vjerovanje da se i materijalno-fizički i estetski zakoni mogu izraziti u dovoljno sličnim odnosima snaga, matematičkim nizovima i geometrijskim omjerima. U znanstvenoj literaturi, s tim u vezi, više puta se pokušava pronaći i uspostaviti neke univerzalne objektivno zadane harmonijske odnose, koji se nalaze u omjerima tzv. približan(komplicirana) simetrija, analogna razmjerima niza prirodnih pojava, ili smjer, tendencija u ovom višem i univerzalnom skladu. Trenutno postoji nekoliko osnovnih brojčanih vrijednosti koje su pokazatelji univerzalne simetrije. To su, na primjer, brojevi: 2, 10, 1,37 i 137.

I magnituda 137 poznat u fizici kao univerzalna konstanta, što je jedan od najzanimljivijih i nedovoljno shvaćenih problema ove znanosti. O posebnom značenju ovog broja pisali su mnogi znanstvenici različitih znanstvenih specijalnosti, uključujući najvećeg fizičara Paula Diraca, koji je tvrdio da u prirodi postoji nekoliko temeljnih konstanti - naboj elektrona (e), Planckova konstanta, podijeljena s 2 π (h) i brzinu svjetlosti (s). Ali u isto vrijeme, broj se može izvesti iz niza ovih temeljnih konstanti, koja nema dimenziju. Na temelju eksperimentalnih podataka utvrđeno je da ovaj broj ima vrijednost 137 ili vrlo blizu 137. Nadalje, ne znamo zašto ima baš tu vrijednost, a ne bilo koju drugu. Iznesene su razne ideje da se objasni ova činjenica, ali do danas ne postoji bilo kakva prihvatljiva teorija.

Međutim, utvrđeno je da su pored broja 1,37, glavni pokazatelji univerzalne simetrije, koji su najtješnje povezani s tako temeljnim konceptom estetike kao što je ljepota, brojevi: = 1,618 i 0,417 - "zlatni omjer", gdje je veza brojeva 1,37, 1,618 i 0,417 je specifičan dio općeg principa simetrije. Konačno, sam princip broja utvrđuje brojevni niz i činjenicu da univerzalna simetrija nije ništa drugo do komplicirana približna simetrija, gdje su glavni brojevi također njihove inverzne vrijednosti.

Svojedobno je još jedan nobelovac, R. Feynman, napisao da “nas uvijek privlači gledanje na simetriju kao na svojevrsno savršenstvo. To podsjeća na staru ideju Grka o savršenstvu krugova, čak im je bilo čudno zamišljati da planetarne orbite nisu kružnice, već samo gotovo kružnice, ali postoji velika razlika između kruga i gotovo krug, a ako govorimo o načinu razmišljanja, onda je ova promjena jednostavno ogromna." Namjerno teorijsko traganje za osnovnim elementima simetričnog harmonijskog niza već je bilo u središtu pozornosti antičkih filozofa. Tu su estetske kategorije i pojmovi dobili svoj prvi duboki teorijski razvoj, koji su kasnije položeni u temelj učenja o formaciji. U razdoblju rane antike stvar je imala skladan oblik samo ako je posjedovala svrsishodnost, kvalitetu i korisnost. U starogrčkoj filozofiji simetrija se javlja u strukturnom i vrijednosnom aspektu – kao načelo strukture kozmosa i kao svojevrsna pozitivna normativna karakteristika, slika onoga što bi trebalo biti.

Kozmos kao određeni svjetski poredak ostvario se kroz ljepotu, simetriju, dobrotu, istinu. Ljepota se u grčkoj filozofiji smatrala nekom vrstom objektivnog principa svojstvenog Kozmosu, a sam Kozmos bio je utjelovljenje sklada, ljepote i sklada dijelova. Unatoč prilično kontroverznoj činjenici da stari Grci "nisu znali" samu matematičku formulu za konstruiranje proporcija "zlatnog presjeka" dobro poznatu u estetici, njezina najjednostavnija geometrijska konstrukcija već je dana u "Elementima" Euklida u knjizi II. . U knjigama IV i V koristi se za konstruiranje ravnih figura – pravilnih peterokuta i desetkuta. Počevši od XI knjige u odjeljcima posvećenim stereometriji, Euklid koristi "zlatni omjer" za konstruiranje prostornih tijela od pravilnih dvanaest i dvadeset gona. Bit ove proporcije također je detaljno razmatran u Platonu u "Timeju". Sama po sebi, dva člana, tvrdi stručnjak za astronomiju Timej, ne mogu se dobro uskladiti bez trećeg, jer je nužno da se između jednog i drugog rodi određena veza koja ih spaja.

Upravo kod Platona nalazimo najdosljedniji prikaz osnovnih estetskih formativnih principa s njegovih pet idealnih (lijepih) geometrijskih tijela (kocka, tetraedar, oktaedar, ikosaedar, dodekaedar), koja su imala važnu ulogu u arhitektonskim i kompozicijskim prikazima naknadne ere. Heraklit je tvrdio da je latentni sklad jači od otvorenog. Platon je također naglasio da "odnos dijelova prema cjelini i cjeline prema dijelu može nastati samo kada stvari nisu identične i nisu potpuno različite jedna od druge." Iza ovih dviju generalizacija nazire se vrlo stvarna pojava, provjerena vremenom i iskustvom umjetnosti - harmonija počiva na redu duboko skrivenom od vanjskog izričaja.

Identitet odnosa i identitet proporcija spajaju oblike koji se međusobno razlikuju. Pri tome je pripadnost različitih odnosa jednom sustavu spontana. Glavna ideja, koju su proveli stari Grci, koji su postavili metode za izračunavanje skladno jednoličnih struktura, bila je da količine ujedinjene korespondencijom ne budu prevelike ili premale jedna u odnosu na drugu. Tako je otkriven način stvaranja mirnih, uravnoteženih i svečanih kompozicija, odn područje prosječnih odnosa. U tom se slučaju može postići najveći stupanj jedinstva, tvrdio je Platon, ako su sredstva u istom odnosu prema krajnjim vrijednostima, prema onome što je veće i prema onome što je manje, a između njih postoji proporcionalan odnos.

Pitagorejci su na svijet gledali kao na manifestaciju nekog istog općeg principa, koji obuhvaća fenomene prirode, društva, čovjeka i njegovo mišljenje i očituje se u njima. U skladu s tim, i priroda u svojoj raznolikosti i razvoju, i čovjek smatrani su simetričnima, odražavajući u vezama "brojeve" i numeričke odnose kao nepromjenjivu manifestaciju određenog "božanskog uma". Očigledno, nije slučajno da je upravo u Pitagorinoj školi otkrivena ne samo ponovljena simetrija u brojčanim i geometrijskim omjerima i izrazima brojčanih nizova, već i biološka simetrija u morfologiji i rasporedu listova i grana biljaka, u jedinstvena morfološka struktura mnogih plodova, kao i beskralježnjaka.

Brojevi i brojčani odnosi shvaćali su se kao početak nastanka i formiranja svega što ima strukturu, kao temelj korelativno povezane raznolikosti svijeta, podložna njegovom jedinstvu. Pitagorejci su tvrdili da manifestacija brojeva i brojčanih odnosa u Svemiru, u čovjeku i u ljudskim odnosima (umjetnost, kultura, etika i estetika) sadrži određenu jedinstvenu invarijantu - glazbene i skladne odnose. Pitagorejci su oba broja i njihove odnose dali ne samo kvantitativno, već i kvalitativno tumačenje, što im daje razlog da pretpostave postojanje u osnovi svijeta neka bezlična životna snaga i ideja o unutarnjoj povezanosti prirode i čovjeka, koja čini jedinstvenu cjelinu.

Prema povjesničarima, već u Pitagorinoj školi rodila se ideja da je matematika, matematičko uređenje, temeljni princip kojim se može potkrijepiti cjelokupno mnoštvo pojava. Pitagora je bio taj koji je došao do svog slavnog otkrića: vibrirajuće žice, istegnute jednako snažno, zvuče jedna s drugom ako su njihove duljine u jednostavnim brojčanim odnosima. Ova matematička struktura, prema W. Heisenbergu, naime: brojčani omjeri kao temeljni uzrok harmonije - bilo je jedno od nevjerojatnih otkrića u povijesti čovječanstva.

budući da su varijeteti glazbenih tonova izraženi brojevima, a sve ostale stvari su pitagorejcima predstavljene kao modelirani brojevi, a sami brojevi bili su primarni za svu prirodu, nebesa su bila skup glazbenih tonova, kao i brojevi, razumijevanje cijela bogato obojena raznolikost fenomena postignuta je u njihovom razumijevanju razumijevanjem inherentnog u svim pojavama koje spajaju načelo forme, izraženo jezikom matematike. U tom smislu, takozvani Pitagorini znak, ili pentagram, je od apsolutnog interesa. Pitagorejski znak bio je geometrijski simbol odnosa, karakterizirajući te odnose ne samo u matematičkim, već iu prostorno-proširenim i strukturno-prostornim oblicima. U ovom slučaju, znak bi se mogao manifestirati u nuldimenzionalnom, jednodimenzionalnom, trodimenzionalnom (tetraedar) i četverodimenzionalnom (hiperoktaedar) prostoru. Kao posljedica ovih značajki, pitagorejski znak smatran je konstruktivnim početkom svijeta i prije svega geometrijske simetrije. Znak pentagrama uzet je kao invarijanta transformacije geometrijske simetrije ne samo u neživoj, već iu živoj prirodi.

Prema Pitagori, stvari su imitacija brojeva, pa je stoga cijeli Svemir harmonija brojeva, i to samo racionalnih brojeva. Dakle, prema Pitagori, broj je ili obnovljen (harmonija) ili uništen (disharmonija). Stoga ne čudi da je, kada je otkriven iracionalni "razorni" Pitagorin broj, on, prema legendi, žrtvovao bogovima 100 debelih bikova i položio zakletvu duboke šutnje od svojih učenika. Tako je za stare Grke uvjet za stanovito stabilno savršenstvo i sklad bila potreba za obveznom prisutnošću proporcionalne veze ili, u Platonovu shvaćanju, suglasničke strukture.

Upravo su ta vjerovanja i geometrijsko znanje činili osnovu antičke arhitekture i umjetnosti. Primjerice, pri odabiru glavnih dimenzija grčkog hrama, kriterij za visinu i dubinu bila je njegova širina, što je bila prosječna proporcionalna vrijednost između ovih dimenzija. Odnos između promjera stupova i visine izveden je na isti način. U ovom slučaju, kriterij za određivanje omjera visine stupa i duljine kolonade bio je razmak između dva stupa, koji su prosječne proporcionalne vrijednosti.

Mnogo kasnije, I. Kepler je uspio otkriti nove matematičke oblike za generaliziranje podataka vlastitih promatranja putanja planeta i za formuliranje tri fizikalna zakona koja nose njegovo ime. Koliko su Keplerovi zaključci bili bliski argumentima pitagorejaca može se vidjeti iz činjenice da je Kepler uspoređivao okretanje planeta oko Sunca s vibracijama struna, govorio o skladnoj koherentnosti raznih orbita planeta i „harmoniji sfera. " Istovremeno, I. Kepler govori o određenim prototipovima harmonije, imanentno svojstvenim svim živim organizmima, te o sposobnosti nasljeđivanja prototipova harmonije, koji dovode do prepoznavanja oblika.

Kao i pitagorejci, I. Kepler je bio fasciniran pokušajima pronalaženja temeljnog sklada svijeta ili, modernim riječima, traženjem nekih od najopćenitijih matematičkih modela. Vidio je matematičke zakone i u strukturi plodova nara i u kretanju planeta. Zrna nara za njega su personificirala važna svojstva trodimenzionalne geometrije gusto zbijenih jedinica, jer je u naru evolucija ustupila mjesto najracionalnijem načinu postavljanja najvećeg mogućeg broja zrnaca u ograničeni prostor. Prije gotovo 400 godina, kada se fizika kao znanost još pojavljivala u djelima Galilea, I. Kepler, podsjećamo, koji sebe smatra mistikom u filozofiji, prilično je elegantno formulirao, točnije otkrio, zagonetku konstruiranja pahulja: „Budući da svaki put, čim počne padati snijeg, prve pahulje imaju oblik šesterokutne zvijezde, onda mora postojati sasvim određeni razlog, jer ako je ovo nesreća, zašto onda nema peterokutnih ili sedmerokutnih pahulje?"

Kao svojevrsnu asocijativnu digresiju povezanu s ovim uzorkom, podsjećamo na to još u 1. stoljeću. PRIJE KRISTA NS. Marius Terentius Varon tvrdio je da se saće pojavilo kao najekonomičniji model za trošenje voska, a tek je 1910. matematičar A. Tus ponudio uvjerljiv dokaz da ne postoji način da se takvo slaganje izvede bolje nego u obliku šesterokuta saća. Istovremeno, u duhu pitagorejskog sklada (glazbe) sfera i platonskih ideja, I. Kepler je nastojao izgraditi kozmografsku sliku Sunčevog sustava, pokušavajući povezati broj planeta sa sferom i pet Platonovih poliedara. na način da su se sfere opisane oko poliedara i upisane u njih poklopile s putanjama planeta. Tako je dobio sljedeći red izmjenjivanja orbita i poliedara: Merkur je oktaedar; Venera je ikosaedar; Zemlja je dodekaedar; Mars je tetraedar; Jupiter je kocka.

Istodobno, I. Kepler je bio izrazito nezadovoljan postojanjem ogromnih tablica likova u kozmologiji izračunatih u njegovo vrijeme i tražio je opće prirodne zakone u kruženju planeta koji su ostali nezapaženi. U dva svoja djela - "Nova astronomija" (1609.) i "Harmonija svijeta" (oko 1610.) - formulira jedan od sistemskih zakona planetarne revolucije - kvadrati vremena okretanja planeta oko Sunca proporcionalni su kub prosječne udaljenosti planeta od Sunca. Kao posljedica ovog zakona, pokazalo se da lutanje planeta na pozadini "stacionarnih", kako se tada vjerovalo, zvijezda - obilježja koje su astronomi do tada nezapažali, bizarno i neobjašnjivo, slijedi skrivene racionalne matematičke zakone.

Istovremeno, u povijesti ljudske materijalne i duhovne kulture poznat je niz iracionalnih brojeva, koji zauzimaju posebno mjesto u povijesti kulture, budući da izražavaju određene odnose koji su univerzalne prirode i očituju se u različitim pojavama. i procesi fizičkog i biološkog svijeta. Takvi dobro poznati brojčani omjeri uključuju broj π, ili "neper broj".

Jedan od prvih koji je matematički opisao prirodni ciklički proces dobiven razvojem teorije bioloških populacija (na primjeru razmnožavanja kunića), koji odgovara pristupu "zlatnom omjeru", bio je matematičar L. Fibonacci, koji je podržao u XIII stoljeću. iznio je prvih 14 brojeva serije, koji su činili sustav brojeva (F), kasnije nazvan po njemu. Početkom renesanse brojevi "zlatnog omjera" počeli su se nazivati ​​"Fibonaccijevim brojevima", a ta oznaka ima svoju pretpovijest, više puta opisanu u literaturi, stoga je samo ukratko citiramo u bilješci .

Fibonaccijev niz pronađen je kako u rasporedu rastućih sjemenki suncokreta na njegovom disku, tako i u raspodjeli listova na deblu i u rasporedu stabljika. Ostali mali listovi koji uokviruju disk suncokreta formirali su krivulje u dva smjera tijekom rasta, obično brojeve 5 i 8. Nadalje, ako računamo broj listova koji se nalaze na stabljici, onda su ovdje listovi smješteni u spiralu, a uvijek postoji list koji se nalazi točno iznad donjeg lista. Štoviše, broj listova u zavojima i broj zavoja također su međusobno povezani, kao i susjedni broj F. Ova pojava u živoj prirodi dobila je naziv filotaksa. Listovi biljaka raspoređeni su duž stabljike ili debla u uzlaznim spiralama tako da na njih pada najveća količina svjetlosti. Matematički izraz za ovaj raspored je podjela "lisnog kruga" u odnosu na "zlatni omjer".

Nakon toga, A. Durer je pronašao uzorak "zlatnog presjeka" u proporcijama ljudskog tijela. Percepcija umjetničkih oblika nastalih na temelju tog omjera odavala je dojam ljepote, ugodnosti, proporcionalnosti i sklada. Psihološki, percepcija ove proporcije stvarala je osjećaj zaokruženosti, cjelovitosti, ravnoteže, smirenosti itd. I tek nakon objavljivanja 1896. poznatog djela A. Zeisinga "Zlatna podjela kao osnovni morfološki zakon u prirodi i društvu" temeljito je pokušaj ponovnog označavanja "zlatnog omjera" kao strukturalnog, prije svega - estetska invarijanta metra prirodnog sklada, zapravo, sinonim za univerzalnu ljepotu, načelo "zlatnog omjera" proglašeno je "univerzalnim omjerom", očitovano kako u umjetnosti tako i u živoj i neživoj prirodi.

Dalje u povijesti znanosti otkriveno je da ne samo omjeri Fibonaccijevih brojeva i njihovih susjednih omjera, već i njihove različite modifikacije, linearne transformacije i funkcionalne ovisnosti dovode do "zlatnog omjera", koji je omogućio proširenje zakona. ovog omjera. Štoviše, pokazalo se da je proces aritmetičkog i geometrijskog "približavanja" "zlatnom omjeru" pogodan za brojanje. Sukladno tome, možemo govoriti o prvoj, drugoj, trećoj itd. aproksimacijama, a sve se ispostavilo da su povezane s matematičkim ili geometrijskim zakonima bilo kojeg procesa ili sustava, a upravo te aproksimacije "zlatnoj podjeli" odgovaraju procesima održivog razvoja gotovo svih, bez iznimke, prirodnih sustava.

I premda su sam problem "zlatnog presjeka", čija su izuzetna svojstva kao omjera prosječnog i ekstremnog omjera pokušali teorijski potkrijepiti Euklid i Platon, starijeg podrijetla, zavjesa nad samom prirodom i fenomen tog izvanrednog omjera ima do danas nije u potpunosti podignuta. Ipak, postalo je očito da sama priroda, u mnogim svojim manifestacijama, djeluje prema jasno zacrtanoj shemi, ostvaruje potragu za optimizacijom strukturnog stanja različitih sustava ne samo genetski ili pokušajima i pogreškama, već i prema više složena shema – prema strategiji živog niza Fibonaccijevih brojeva. "Zlatni presjek" u omjerima živih organizama nalazio se u to vrijeme uglavnom u omjerima vanjskih oblika ljudskog tijela.

Dakle, povijest znanstvenih spoznaja povezanih sa "zlatnim omjerom", kao što je već spomenuto, ima više od jednog tisućljeća. Ovaj iracionalni broj privlači pažnju jer praktički ne postoje područja znanja u kojima ne bismo pronašli manifestacije obrazaca ovog matematičkog odnosa. Sudbina ove izvanredne proporcije je doista nevjerojatna. Ona nije samo oduševljavala antičke znanstvenike i antičke mislioce, već su je namjerno koristili i kipari i arhitekti. Drevna teza o postojanju zajedničkih univerzalnih mehanizama u čovjeku i prirodi dostigla je najviši opći humanitarni i teorijski procvat u razdoblju ruskog kozmizma u djelima V.V. Vernadskog, N.F. Fedorova, K.E. Ciolkovskog, P.A. L. Čiževskog, koji je smatrao čovjeka i Svemir kao jedinstveni sustav koji se razvija u Kozmosu i podređen je univerzalnim principima koji omogućuju točno utvrđivanje identiteta i strukturnih principa i metričkih odnosa.

S tim u vezi, činjenica da je prvi put takav pokušaj rasvjetljavanja uloge "zlatnog omjera" kao strukturna invarijanta prirode također izradio ruski inženjer i religiozni filozof P.A.Florensky (1882-1943), koji je 20-ih godina. XX. stoljeće napisana je knjiga "Na vododjelnicama misli" u kojoj su u jednom od poglavlja data ekskluzivna po svojoj "inovaciji" i "hipotetička" razmišljanja o "zlatnom omjeru" i njegovoj ulozi na dubokim razinama prirode. Ova vrsta raznolikosti pojavljivanja ES-a u priroda svjedoči o njegovoj potpunoj isključivosti ne samo kao iracionalni matematički i geometrijski omjer.

Ulogu "zlatnog omjera", ili, drugim riječima, podjela duljina i prostora na sredinu i krajnost, u pitanjima estetike prostornih umjetnosti (slikarstvo, glazba, arhitektura), pa čak i u izvanestetskim pojavama - građenje organizama u prirodi, odavno je obilježeno, iako se ne može reći da je identificirano i definitivno utvrđeno njezino konačno matematičko značenje i značenje. Štoviše, većina modernih istraživača vjeruje da je "zlatni omjer" odražava iracionalnost procesa i pojava prirode.

Kao posljedica svojih iracionalnih svojstava, nejednakost konjugiranih elemenata cjeline, povezanih zakonom sličnosti, izražava vrijednost sadržanu u "zlatnom omjeru" mjera simetrije i asimetrije. Takva potpuno izvanredna značajka "zlatnog omjera" omogućuje vam da gradite ovo matematičko i geometrijsko blago u nizu nepromjenjive esencije sklada i ljepote u djelima koja je stvorila ne samo majka priroda, nego i ljudska ruka – u brojnim umjetničkim djelima u povijesti ljudske kulture. Dodatni dokaz za to je činjenica da se pozivanje na ovu proporciju provodi u stvaranju čovjeka. u potpuno različitim civilizacijama, odvojenim jedna od druge ne samo geografski, nego i vremenski - tisuće godina ljudske povijesti (Keopsova piramida i drugi u Egiptu, Partenonski hram i drugi u Grčkoj, Krstionica u Pizi – renesansa itd.).

- derivati ​​broja 1 i njegovo udvostručenje aditivnim zbrajanjem daju dva poznata u botanici aditivni redovi. Ako se brojevi 1 i 2 pojavljuju na izvoru niza brojeva, Pojavljuje se Fibonaccijev niz; ako se na izvoru niza brojeva nalaze brojevi 2 i 1, Pojavljuje se Lukin red. Brojčani položaj ovog uzorka je sljedeći: 4, 3, 7, 11, 18, 29, 47, 76 - Lukin red; 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55 - Fibonaccijevi niz.

Matematičko svojstvo Fibonaccijevog i Lucasovog niza, među mnogim drugim nevjerojatnim svojstvima, jest da omjeri dvaju susjednih brojeva u ovom nizu teže broju "zlatnog omjera" - kako se udaljavate od početka niza , ovaj omjer odgovara broju F sa sve većom preciznošću. U ovom slučaju, broj F je granica kojoj teže omjeri susjednih brojeva bilo kojeg aditivnog niza.

promet: estetizam
vrsta likovne umjetnosti: slika
glavna ideja: umjetnost za umjetnost
država i razdoblje: Engleska, 1860-1880

Pedesetih godina 18. stoljeća u Engleskoj i Francuskoj nastaje kriza akademskog slikarstva, likovna umjetnost zahtijeva obnovu i pronalazi je u razvoju novih pravaca, stilova, tendencija. Brojni pokreti pojavili su se u Engleskoj 1860-ih-1870-ih, uključujući estetizam, ili estetski pokret. Umjetnicima – estetama bilo je nemoguće nastaviti raditi u skladu s klasičnim tradicijama i obrascima; jedini mogući izlaz, po njihovom mišljenju, bilo je kreativno traženje izvan granica tradicije.

Kvintesencija ideja esteta je da umjetnost postoji za umjetnost i ne bi trebala biti usmjerena na moraliziranje, uzdizanje ili bilo što drugo. Slikarstvo treba biti estetski lijepo, ali besprizorno, ne odražavati društvene, etičke i druge probleme.

Sleepers Alberta Moorea, 1882

U podrijetlu estetizma bili su umjetnici koji su izvorno bili pristaše Johna Ruskina, koji su bili dio prerafaelitskog bratstva, koji je do ranih 1860-ih napustio Ruskinove moralizirajuće ideje. Među njima su Dante Gabriel Rossetti i Albert Moore.

Lady Lilith, Dante Gabriel Rossetti, 1868

Početkom 1860-ih James Whistler preselio se u Englesku i postao prijatelj s Rossettijem, koji je vodio grupu esteta.

Simfonija u bijelom # 3, James Whistler, 1865-1867

Whistler je duboko prožet idejama esteta i njihovom teorijom umjetnosti za umjetnost. Whistler je priložio manifest estetskih umjetnika uz tužbu podnesenu protiv Johna Ruskina 1877. godine.

Whistler nije potpisao većinu svojih slika, već je umjesto potpisa naslikao leptira, organski ga utkavši u kompoziciju - Whistler je to radio ne samo u razdoblju svoje strasti za estetizmom, već i tijekom cijelog svog rada. Također, jedan od prvih umjetnika, počeo je slikati okvire, čineći ih dijelom slika. U Nocturne in Blue and Gold: The Old Bridge at Battersea, on ima svoj prepoznatljivi leptir s uzorkom na okviru slike.

Drugi umjetnici koji su prihvatili i utjelovili ideje esteta - John Stanhope, Edward Burne-Jones, neki autori također Fredericka Leightona nazivaju estetama.

“ Pavonija” , Frederick Leighton, 1859

Razlika između estetizma i impresionizma

I estetizam i impresionizam pojavili su se otprilike u isto vrijeme - 1860-1870-ih; estetizam nastaje u Engleskoj, impresionizam - u Francuskoj. I jedno i drugo je pokušaj da se odmakne od akademizma i klasičnih uzora u slikarstvu, a u oba je važan dojam. Njihova je razlika u tome što je estetizam preobrazio dojam u subjektivni doživljaj, odražavajući umjetnikovu subjektivnu viziju estetske slike, a impresionizam je dojam transformirao u odraz trenutne ljepote objektivnog svijeta.

1

U članku se ispituju principi oblikovanja i funkcioniranja umjetničke slike svijeta u kontekstu čovjekovih duhovnih i estetskih vrijednosti. Utvrđeno je da kao rezultat projekcije-prelamanja estetskih vrijednosti u umjetnosti, umjetnička slika svijeta dobiva kvalitete kognitivnog alata, pragmatičkog resursa koji regulira društvene odnose, norme i vrijednosti. Koordinator je ovdje umjetnik, koji istovremeno izražava stavove mentalne kulture i autorske koncepte vrijednosti. Kao rezultat toga, javljaju se razne subjektivne svjetonazorske i estetske procjene o raznim društvenim pitanjima vezanim uz život određenog mentaliteta. Dakle, estetska svijest u društvu drži se mentalnih stavova, ali se istovremeno očituje kroz višeznačnost tumačenja ideala i vrijednosnih načela kulturnih subjekata. Kao rezultat toga, umjetnička slika svijeta društva temelji se na raznolikosti autorovog likovnog i estetskog izraza. Autorica dolazi do zaključka da cjelovitost njezina modela ovisi o stupnju promjene estetskih stavova u društvu.

subjekt-objekt faktor

ljudski životni svijet

sociokulturni prostor

funkcioniranje umjetničke slike svijeta

ideološke vrijednosti

duhovne i estetske vrijednosti

estetska svijest

1. Andreev A.L. Mjesto umjetnosti u spoznaji svijeta. - M .: Politizdat, 1980 .-- 255 str.

2. Bychkov V.V. Estetika: udžbenik. - M .: Gardariki, 2004 .-- 556 str.

3. Vidgof V.M. Integritet estetske svijesti: pristup aktivnosti (iskustvo filozofske analize) / Pod. ur. V.N. Sagatovsky. - Tomsk: Izdavačka kuća sv. država Sveučilište, 1992.-- 153 str.

4. Volkov V.I. Vrijednosni aspekt umjetnosti kao predmeta konkretno - sociološkog istraživanja / Umjetnička percepcija Zbirka pod. izd. B.S. Meilakh. - L .: Publ .: Nauka, 1971. - Str. 93–98.

5. Deržavin K.N. Voltaire - M .: Izdavačka kuća Akademije znanosti SSSR-a, 1946.- 89 str.

6. Kagan M.S. Estetika kao filozofska znanost - SPb .: TOO TK "Petropolis", 1997. - 544 str. URL: https: //docviewer.yandex.ru (datum tretmana 03/10/2015).

7. Lenjin V.I. Što su "prijatelji naroda" i kako se bore protiv socijaldemokrata? Pun kolekcija op. Ed. 3. T. 1.1937.

8. Mineev V.V. Atlas o povijesti i filozofiji znanosti: udžbenik za sveučilišne studente. - Krasnojarsk: Krasnojar. država ped. un-t ih. V.P. Astafieva. - 2013.-- 120 str.

9. Mineev V.V. U potrazi za temeljima znanosti: problem racionalnosti // Bilten Krasnojarskog državnog pedagoškog sveučilišta. V.P. Astafieva. - 2007. - br. 3. - Str. 55–61.

10. Musat R.P. Umjetnička slika svijeta kao jedinstva u različitosti. - Jekaterinburg: ISTI LLC: Rasprava. - 2014.− broj 4 (45). - S. 17–22.

11. Nikitina I.P. Filozofija umjetnosti: udžbenik. −M .: Omega-L, 2008 .-- 560 str.

12. Pocheptsov G.G. Teorija komunikacije. −M .: Refl-book, K .: Vakler, 2001 .-- 656 str.

13. Khrapchenko M.B. Vrijeme i život književnih djela / M.B. Khrapchenko // Umjetnički - L .: Nauka, 1971. - P. 29–57.

14. Jung K.G. Fenomen duha u umjetnosti i znanosti. - M .: Renesansa, 1992 .-- 320s.

U suvremenim istraživanjima, pitanja stanja umjetnosti i načina njezina razvoja zanimaju stručnjake iz različitih područja znanja. Ovdje je glavno pitanje Hamletovo vječno "biti ili ne biti". To je zbog kontrasta suvremenog svijeta, koji se očituju kroz raznolikost oblika u ljudskoj djelatnosti, te naletom informacija koje nisu uvijek niti shvaćene, ali svejedno počinju prodirati posvuda. Istodobno se brišu granice duhovnih i moralnih vrijednosti društva, javljaju se problemi potencijala cjelovitog sadržaja kulture. Svi ti procesi jasno se odražavaju u sferi moderne umjetnosti. Pojavljuje se kao onaj vrhunac, shvaćajući koji, počinjete duboko shvaćati što se događa ne samo u umjetnosti, već iu određenom društvu i svijetu, budući da je ono danas globalno, pa stoga i transparentno u svojim manifestacijama. Danas je problematičnost umjetnosti posljedica oštrog kontrasta u omjeru klasičnih i inovativnih oblika u refleksiji. U djelima V.V. Bičkovom estetikom ukazuje se izvjesnost da se svi suvremeni kreativni proizvodi koji tvrde da su umjetnički ne smiju nazivati ​​umjetnošću, neki se od njih odnose samo na umjetničke prakse. Zapravo, takvo razlikovanje već nije ništa drugo nego potraga za osloncem u modernom kulturnom kaosu, i to ne samo umjetničkom. Prije svega, to je potraga za jezgrom u onome što stoji iza umjetnosti. I danas je to način definiranja, stavljanja naglaska na vrijednosti duhovnog sadržaja u kulturi. Pritom je duhovna atmosfera u društvu uvijek važna za normalizaciju odnosa koji se u njemu razvijaju. C. Jung bilježi poseban značaj umjetničkog u kontekstu kulturnog vremena, rekavši da to promišljanje "nosi ono što je modernoj... duhovnoj atmosferi najpotrebnije". Ovo značenje proizlazi iz činjenice da su vrijednosti umjetničkog poretka kao rezultat ljudske kreativnosti izravno povezane s njegovim estetskim i ideološkim vrijednostima.

Svrha članka: utvrditi principe utjecaja estetskih vrijednosti na formiranje umjetničke slike svijeta.

Sam proces umjetničkog promišljanja svijeta usko je povezan s estetskom percepcijom i estetskom sviješću, što smatra A.L. Andreev kao "duhovna sposobnost da se predmetima i pojavama da estetska ocjena, da se formira estetski stav prema njima i prosuđuje njihove estetske vrijednosti." Zauzvrat, prosudba o objektima uvijek podrazumijeva usporedbu, pri čemu se kao osnova uzimaju određene referentne točke. U estetskom kontekstu to je odnos prema idealu kao lijepom, uzvišenom. Sadrži čovjekovu težnju za najboljim, svojevrsni san o savršenijem, duhovno ispunjenom. Kroz povijesnu manifestaciju umjetničkih spomenika promatramo kako se u estetskom odnosu prema svijetu razvijaju vrijednosne ideje o tome što je lijepo ili uzvišeno, a što je ružno, antiestetsko. Prema našem mišljenju, ova usklađenost u ocjeni stvarnog svijeta i kulturnih proizvoda nije nestala pod utjecajem sociokulturnih transformacija. Ostao je organski za percepciju svijeta zbog činjenice da u takvoj suprotnoj, antinomičnoj ocjeni dobivamo pogled na stvari i pojave, sposoban koordinirati i urediti svoj odnos prema njima, usmjeravati životna djelovanja. Stoga se estetski odnos osobe prema okolnoj stvarnosti smatra vrijednosnim stavom. Estetska procjena korelira s vrijednostima svjetonazora i sociokulturnog poretka, kada sustav vrijednosti određene kulture pokriva sav njezin prostor i vrste ljudskih aktivnosti, koje uključuju sferu umjetnosti. To u svom istraživanju potvrđuje V.I. Volkov: „Aksiološki pristup umjetnosti u potpunosti je sukladan njezinoj društvenoj, estetskoj, spoznajnoj biti, jer umjetnost afirmira društveni estetski ideal umjetničko-figurativnim promišljanjem i procjenom stvarnosti.“ Na temelju povezanosti umjetnosti i estetske ljudske djelatnosti nastaje i njezina multifunkcionalna manifestacija u društvu, sposobnost reflektiranja različitih područja te djelatnosti.

Dakle, integralna funkcija estetske sfere je akumulacija duhovnih i moralnih vrijednosti za osobu u društvu. Stoga, kada promiče te vrijednosti, on također preuzima ulogu neizravnog kognitivnog alata dizajniranog za reguliranje vrijednosnih orijentacija. Budući da umjetničko treba odražavati estetski sadržaj mentalne kulture, prema tome umjetnost u tom kontekstu dobiva kvalitete fenomena koji ima rezultirajući i utvrđujući red. Dakle, odražava i promiče svrhu estetskog u društvu kroz različite umjetničke forme. Estetika, koja se ogleda u umjetnosti, sažeta je u umjetničkoj slici svijeta. Kao i slika svijeta, ona predstavlja kvintesenciju čovjekovog odnosa prema svijetu u obliku njegove umjetničke i estetske interpretacije. Stoga model umjetničkog odnosa prema svijetu kao derivatu slike svijeta i umjetnosti, po našem mišljenju, treba promatrati u aspektu estetskog kognitivizma koji određuje značaj umjetničkog: 1) kao oblika spoznaja, 2) kao regulatorni i pragmatični resurs, 3) kao fiksator stupnja svijesti o odnosima usklađenosti u društvu. Ovaj pristup omogućuje vam da pojednostavite poglede na umjetničke procese, da ih sistematizirate kroz koncept holističkog modela umjetničke slike svijeta. Naime, njegova se dosljednost izgrađuje u rekonstrukciji umjetnosti, točnije, u napredovanju od analize umjetničkih djela do identifikacije slike svijeta koja leži u njihovoj osnovi. Mehanizam je ovdje u potpunosti usmjeren na otkrivanje odnosa osobe prema svijetu, skrivenog u znakovno-simboličkom sustavu umjetnosti. Estetski svjetonazor u svom sadržaju slobodno stupa u interakciju s racionalnošću svjetonazorskih formacija, odnosno, a njegova se struktura temelji na povezanosti dviju vrsta kategorija: filozofsko-svjetonazorske i umjetničko-estetske. Kroz ove kategorije izražava se karakter estetskog odnosa prema svijetu, idealima i normama za osobu.

Istodobno, estetske vrijednosti, koje se ogledaju u umjetničkoj slici svijeta, posredno igraju ulogu regulatora odnosa u mentalnoj kulturi. Pomažu u održavanju jedinstva u sustavu odnosa subjektiv-objekt-subjekt i usmjereni su na rješavanje proturječja u strukturi općeg integriteta odnosa u društvu, pod pretpostavkom da očuvanje razlika u odnosu između subjekta i objekta doprinosi nastanak svjesne organizacije njihova jedinstva i usklađenosti. Subjektno-objektni aspekt usko je povezan s kreativnim očitovanjem osobe, s čimbenikom njezina značajnog utjecaja na unutarnje procese kulture, na njezine duhovne i estetske promjene. Umjetnički procesi svojevrsni su barometar onoga što se događa u društvu. Pritom, aktivnost transformacija ovdje ovisi o snazi ​​jezgre kulture, koja drži konceptualni okvir svjetonazora i estetskih vrijednosti. Pritom je jezgra okružena perifernim sociokulturnim prostorom koji je zbog povezanosti sa živim životnim procesima mobilan i promjenjiv. Umjetnik kao subjekt kulture povezan je s te dvije sociokulturne dimenzije. Njegovi kreativni porivi, na razini suptilne intuicije, hvataju sve veze odnosa. Prava kreativnost je istinita, stoga vrijednosti koje se kroz nju promiču izoštravaju percepciju i aktualiziraju duhovno ispunjenje. Dakle, umjetničko, kao svojevrsno prelamanje estetičkog u području umjetnosti, utjelovljuje "jedinstvo estetske kontemplacije svijeta i umjetničkog talenta ostvarenog u umjetničkom djelu". Osobnost umjetnika, njegova svjetonazorska kultura određuju snagu njegove sposobnosti utjecaja na društvo, sposobnost preuzimanja uloge regulatora u sustavu tih veza. Sukladno tome, početak stvaranja umjetničke slike svijeta izravno je umjetnikov stvaralački proces. Umjetnik procjenjuje fenomene stvarnosti kroz prizmu estetskih vrijednosti, kada se činjenice, događaji života reflektiraju iz kuta njegove vizije i pojmova. Djelo služi kao dirigent njegovih vrijednosnih stavova i aktualizira estetska iskustva. Mehanizmi umjetničkog utjelovljenja sistematizacije normi jasno su prikazani u tradicionalnim oblicima književnog djela. Na temelju zapažanja G.G. Pocheptsov, "književnost (poput rituala) može se smatrati strukturom koja stvara norme." Norme se ovdje uvode kao rezultat kažnjavanja negativnih i nagrađivanja pozitivnih. Tako je situacija uređena u korist uvedene norme, gdje se u tekstu u tijeku razvoja fabule organizira sve što je slučajno. Na temelju specifičnosti junaka, autorove procjene okolnosti i dr. formira se sustavni pristup. Autoričin sustavni pogled, oblikovan u djelima, rekonstruira se uz pomoć umjetničke slike svijeta.

Promatrajući umjetničku sliku svijeta kao akumulatora estetske svijesti u sociokulturnom prostoru, prije svega susrećemo se s raznolikim poljem interesa: s jedne strane, jedno je – na razini cjelovitog društva, s jedne strane. druga - bipolarna - na razini subjekt-autor i subjekt-primatelj, a istovremeno multipolarna i višedimenzionalna - uzimajući u obzir činjenicu da u društvu postoji mnogo subjektivnih procjena.

Na razini općeg društvenog konteksta vrijednosni se stav temelji na shemi-predstavi savršenog, idealnog ili, naprotiv, ne odgovara tim idealima. Dakle, umjetnička djela u društvu dobivaju vrijednost za osobu koja se uključuje u proces svog društvenog života, u korelaciji s njegovim duhovnim potrebama, ciljevima, s idejom estetskog ideala. Na temelju toga autorova će umjetnička slika svijeta predstavljati i društveno određen umjetnički ukus i estetsku ocjenu. No, jedno od aktualnih problema današnjih istraživača jest pitanje u kojoj mjeri društvo utječe na slobodu autorovog izražavanja, u kojoj su mjeri autorove ideje i ukus u skladu s idealima društva, s onim evaluacijskim zahtjevima društva koji uspostavljeni su za umjetnički i estetski odraz svijeta. Istovremeno, politika koja postoji u društvu uvijek nastoji podrediti umjetničku sferu kao sferu snažnog utjecaja na osobu. Ali, u pravilu, pravi umjetnici ne žele izgubiti svoju neovisnost u svom radu. Politička tema može biti povezana s umjetnikom ako dijeli njezinu ideologiju ili, naprotiv, nastoji joj se suprotstaviti. U klasičnim djelima pravne vrijednosti i odnosi su često postali predmet figurativnog shvaćanja. Umjetnik, pak, ima za cilj otvorenu interakciju s društvom u okviru svog identiteta s društvom. Akumulirajući misli i stavove društva iznutra, on je svojevrsni vjesnik onoga što se događa. Za umjetnika je važno da teži tome da ga se čuje, vidi, razumije, t.j. suosjećali su s njim. Upućuje se na osobu primatelja, koja je također zainteresirana za definiranje svog društvenog položaja. Stoga je još početkom 1970-ih. likovni analitičari primijetili su da umjetnik sve više djeluje kao istraživač promjenjivih društvenih procesa. Zauzvrat, sociološka istraživanja se okreću specifičnom idejno-umjetničkom sadržaju umjetničkih djela kao specifičnog materijala kako bi se otkrili trendovi u duhovnom razvoju pojedinca i društva.

Druga pozicija je bipolarna razina, gdje se formiranje i funkcioniranje estetske svijesti u sociokulturnom prostoru odvija po principu dualnog izraza, kojeg predstavljaju subjekt kao autor umjetničkog djela i subjekt-recipijent. Prema A.N. Tolstoj, "tko opaža umjetnost isti je stvaratelj kao i onaj koji je daje". Na temelju toga na spoju estetskih vrijednosti društva i autora formira se umjetnička slika svijeta. Ali funkcionira već na razini primatelja koji su članovi određenog društva ili predstavnici drugih kultura. Kroz kontakte s umjetnošću svi se upoznaju s estetskim vrijednostima, naravno, u mjeri u kojoj su sposobni za takvu percepciju. Valja napomenuti da se položaj primatelja može otkriti samo na temelju dokumenata: memoara, privatnih pisama, u kojima se na neki način postavljaju pitanja umjetnosti njihova vremena. Odnos prema suvremenim umjetničkim pojavama može se naučiti od suvremenika iz neposredne komunikacije i na temelju posebnih metoda koje uzimaju u obzir sociološke aspekte. Primjerice, u okviru dijalektičkog pristupa društveno istraživanje se gradi uzimajući u obzir kvantitativne i sistemske metode. Prva metoda podvodi kvalitete osobnog ili društvenog umjetničkog ukusa pod "skup diskretnih procjena umjetnosti, sudova o umjetničkim vrijednostima". Druga metoda predstavlja umjetnički ukus kao strukturni element estetske svijesti, koji se pojavljuje "u društvenim sustavima različitih razina: društvo u cjelini - društvene skupine i slojevi - pojedinac uključen u određenu društvenu zajednicu". Pritom se pojedinac ne rastvara u društvenom, budući da proučavanje određenih društvenih odnosa ljudi znači proučavanje "stvarnih osobnosti, iz čijih se djelovanja ti odnosi sastoje".

Općenito, estetski je stav povezan s problemom umjetničke percepcije i komunikacijskih vještina umjetnosti te, kao posljedicu, određivanjem društvenih funkcija umjetničke slike svijeta. Stoga ova kategorija nije samo fiksator umjetničkih procesa u društvu, već i eksponent njegove ideologije. Postoji primjer kada su teoretičari 1970-ih. postojao je dvojni položaj u odnosu na ulogu umjetnosti u društvu. Dakle, pristaše nerealnih pokreta imali su mišljenje da je umjetnost nekomunikativna ili ima mali stupanj društvenosti, budući da mali broj ljudi komunicira s pravom umjetnošću i to je u pravilu elita društva. Istodobno, komercijalna umjetnost usmjerena je na nepretencioznost estetskih ukusa i, u skladu s tim, služi kao sredstvo duhovne devastacije. Zagovornici realističkih tendencija, naprotiv, smatraju da je realistička umjetnost otvorena gledatelju i nastoji mu prenijeti svoj vrijednosni odnos prema svijetu, uzimajući u obzir različite ukuse i stavove. U djelu „Vrijeme i život književnih djela“ MB Khrapchenko otkriva važan aspekt u percepciji i ocjeni umjetničkih djela. Osobito govori o nastanku velikog broja istraživačkih radova takozvanog sitnopovijesnog i empirijsko-komentarskog tipa, koji izazivaju "nezadovoljstvo, da tako kažem, čistim socio-genetskim proučavanjem književnosti". Istodobno, sam autor postavlja problem umjetničkog i estetskog utjecaja na recipijenta, na njegov evaluacijski stav, te ističe „potrebu širokog proučavanja ... živog funkcioniranja“ umjetničkih djela u društveno- kulturni prostor.

Nastavljajući misao o funkcioniranju življenja, treba se osvrnuti na bitne aspekte formiranja umjetničkog djela sa stajališta njegove društvene relevantnosti. To je prvenstveno zasluga umjetnikove povezanosti sa sociokulturnim kontekstom koji je strukturno predstavljen dvjema razinama: “društvenim prostorom” i “životnim svijetom”. Prvi je "kolektivno organizirani, uređeni sustav", gdje individualna komponenta ovisi o djelatnosti osobe kao subjekta društva. Sama subjektivna komponenta u sadržaju kulture nastaje na njenoj drugoj razini - u prostoru životnog svijeta, gdje je "horizont svih značenja i mogućnosti svijesti, apriorne strukture preddikativnog iskustva, iz kojih se vrijednosti ​kulture onda raste" su skrivene. Ti slojevi u prostoru kulture okružuju subjekta, postaju temeljni za njegovu sliku svijeta, koja u svoju cjelovitost uključuje "različite oblike i metode spoznaje". Sukladno tome, prelamaju se u umjetničkoj slici svijeta. Svijet života je živo tlo za umjetnička djela. Kada umjetnik, u dodiru s ovim svijetom, djeluje u skladu sa svojim unutarnjim uvjerenjem u prenošenju istine života, podiže i generalizira značenja ovoga svijeta, djelo dosegne razinu takvih umjetničkih visina da čak raznese svijest slavnih umjetnici. I ovdje se njihov položaj definira kao položaj primatelja posebne kategorije, koji predstavljaju različita kulturna vremena. Dakle, u HUŠ stoljeću. Voltaire, karakterizirajući rad W. Shakespearea, izjavljuje o heterogenim manifestacijama njegovog djela: s jedne strane, naziva ga ocem engleske tragedije, a s druge strane ocem barbarstva: „Njegov visoki genij, a genij bez kulture i bez ukusa stvorio je kaotično kazalište”... Smatramo da je vrijednost Shakespeareova djela u tome što nam predstavlja umjetničku sliku svijeta u otvorenom kontekstu svog stvaralačkog stava, stvaralačke metode književnika. Nije težio oplemenjivanju života, njegovom umjetnom pripitomljavanju, nego je ujedinio sve ljudske proturječnosti u njihovim visokim impulsima i niskim manifestacijama. Od toga je Shakespeare dobio snagu. Njegovo djelo razbija okvire uobičajenih oblika izražavanja životnih i estetskih vrijednosti. To se provodi promjenom prostorno-vremenskih granica, ritma, kada društveni prostor sa svojim uhodanim univerzalijama počinje otvoreno zadirati u prostor životnog svijeta, u kojem dolazi do izražaja osjećaja, vlastite dinamike itd. Obično su spontani. Stoga, u Shakespeareu uz bok idu komedija i tragedija, glupost i nenadoknadivi gubitak. Ovdje se susrećemo s jasnim primjerom kako se kaos manifestira kroz autorov odnos prema životu i kroz omjer lijepog i ružnog u umjetnosti, ali u neobično kontrastnoj, emocionalno naglašenoj formi. Shakespeareovo djelo pokazalo se značajnim, a njegova procjena razvijena je u povijesti. Za romantičare, njegova su djela postala primjer "neobično svijetle, smjele umjetnosti, odbacivanja svih vrsta kanona, unaprijed stvorenih skolastičkih pravila". Istovremeno, romantični Byron "bio je vrlo kritičan prema Shakespeareu". LN je svojedobno bio i kritičan prema njemu. Tolstoja, podvrgavajući svoja djela oštroj kritici. A sve se to dogodilo jer je Shakespeare bio pisac izvan tradicije. Ali to ne znači da se njegova djela ne mogu nazvati holističkom vizijom svijeta. Njegovo djelo nam otkriva umjetničku sliku svijeta, izgrađenu na cjelovitosti osjetilne percepcije, stoga je postalo uzor takvim umjetničkim slikama koje nemaju određeni kulturni prostor i vrijeme, žive izvan tih dimenzija po standardima univerzalna ljudskost. Naravno, Voltaire, koji se drži klasičnih kanona prosvjetiteljstva, nije shvaćao slobodan izlazak suprotstavljenih životnih namjera u umjetničko i estetsko. Zauzvrat, Voltaireova ocjena izražava stav unaprijed određen vremenom i pogledima na umjetnost koji su postojali tijekom prosvjetiteljstva. Ideje prosvjetitelja (Voltaire, Rousseau, Diderot, Lessing) bile su usmjerene na obrazovanje novog građanina. Umjetnost bi se, po njihovom mišljenju, trebala voditi reprodukcijom životnih stvarnosti i oponašanjem "prirodne prirode". Prosvjetitelji su nastojali umjetnost izbaciti iz okvira klasicizma i usmjeriti je putem realističkih tendencija. Problem prevladavanja proturječja između elitnog i demokratskog u umjetnosti riješili su kroz sferu odgoja ukusa. No, sudeći po mišljenju o Shakespeareu, Voltaire Prosvjetitelj nije bio spreman za otvoreni realizam i sam se našao u graničnoj situaciji, između elitizma i demokracije, pa ga je Shakespeareova iskrenost jednostavno šokirala. Shakespeareov umjetnički odraz svijeta holistički je i oštro suprotstavljen zbog činjenice da je stvoren klasičnim mjerama estetskih vrijednosti - od ružnog do lijepog. Svojom maštom aktivira estetski vrijednosni sadržaj, budi i ispunjava duhovni svijet čovjeka u društvu. Ovaj primjer jasno pokazuje da je umjetnička slika svijeta sposobna postojati izvan vremena i svojih ideoloških stavova zahvaljujući činjenici da pravi umjetnik vidi dalje i dublje osjeća svoje vrijeme. Istodobno, filozofske ideje koje tumače putove razvoja umjetnosti nisu uvijek pratile razvoj umjetničkog zbog stanovitog dogmatizma i pripadnosti elitnoj sferi kulture.

Dakle, principi oblikovanja i funkcioniranja umjetničke slike svijeta povezani su s kontekstom čovjekovih duhovnih i estetskih vrijednosti. Zauzvrat, estetska se svijest temelji na sintezi dvosmislenih ideala i vrijednosti subjekata kulture. Kao rezultat projekcije-prelamanja estetskih vrijednosti u umjetnosti, umjetnička slika svijeta dobiva kvalitete kognitivnog alata, pragmatičkog resursa koji regulira društvene odnose, norme i vrijednosti. Koordinator je ovdje umjetnik, koji istovremeno izražava stavove mentalne kulture i autorske koncepte vrijednosti. Zbog višesmjernosti prikazanih pozicija, umjetnička slika svijeta postaje višeznačna. Kao rezultat toga, javljaju se razne subjektivne svjetonazorske i estetske procjene o raznim društvenim pitanjima vezanim uz život određenog mentaliteta. Kao rezultat toga, estetska se svijest gradi na sintezi viševrijednih ideala i vrijednosnih načela kao nepromjenjivih u kulturi, odnosno, a umjetnička slika svijeta društva postaje viševrijedna. Iza estetske procjene krije se složen sadržaj, koji istodobno otkriva ocjene sa stajališta moralnih, društveno-političkih i drugih ideala. Zadržavajući razlike u odnosu između subjekta i objekta, ostvaruje se izlazak u svjesnu organizaciju njihova skladnog jedinstva i usklađenosti. Autor dolazi do zaključka da se cjelovitost modela gradi na temelju invarijantnih modela, dok stabilnost ovisi o stupnju promjene estetskih stavova u društvu.

Recenzenti:

Svitin A.P., doktor filozofije, profesor, profesor Sibirskog saveznog sveučilišta, Krasnojarsk;

Mineev V.V., doktor filozofije, profesor, profesor KSPI im. V.P. Astafieva, Krasnojarsk.

Bibliografska referenca

Musat R.P., Musat R.P. UMJETNIČKA SLIKA SVIJETA: ESTETSKI ASPEKTI // Suvremeni problemi znanosti i obrazovanja. - 2015. - Broj 2-1 .;
URL: http://science-education.ru/ru/article/view?id=21325 (datum pristupa: 09.07.2019.). Predstavljamo Vam časopise koje izdaje "Akademija prirodnih znanosti"