Školska enciklopedija. Udruženje paleških umjetnika Kako se rodio narodni zanat Paleha
Pročitajte također
Pozdrav draga.
Nastavljamo s vama kratki pregled ruskih narodnih zanata. Pa, barem najpoznatiji od njih :-)) Prošli put smo se prisjetili prekrasne minijature Fedoskino: dobro, danas je vrijeme da malo popričamo o "promoviranijem brendu" - naime, Palekhu.
Paleška minijatura je narodni zanat koji se razvio u selu Palekh u Vjaznikovskom okrugu Vladimirske provincije (danas okrug Palekh u Ivanovskoj oblasti). Lak minijatura je izvedena tempera na papir-mache. Obično se oslikavaju kovčezi, kovčezi, kapsule, broševi, ploče, pepeljare, kopče za kravate, igle i tako dalje. Vrlo popularan, posebno među strancima :-) Iako je umjetnost palehskog slikarstva još vrlo mlada, stara je tek nešto više od 70 godina. 
Samo naselje Palekh je vrlo staro. U 15. stoljeću selo Palekh bilo je dio Vladimirsko-Suzdalske zemlje. Prema duhovnoj oporuci Ivana Groznog iz 1572. godine, selo Palekh bilo je u mjesnom vlasništvu njegovog sina Ivana. Godine 1616. Palekh je naveden kao posjed Vasilija Ivanoviča Ostrogubova i udovice Jurija Ivanoviča Ostrogubova. Ubrzo je Ivanu Buturlinu dodijeljen patrimonialni posjed "za moskovsko opsadno sjedište kralja", odnosno za sudjelovanje u ratu protiv poljsko-litvanske intervencije. Prema pisarskim knjigama iz 1628.-1630. Vladimirskog okruga logora Bogoljubski, Palekh je baština Ivana Buturlina i njegove djece. 
Selo je oduvijek težilo umjetnosti, a mjesto je bilo poznato po svojim ikonopiscima. Palekh ikonopis dosegao je vrhunac u 18. - ranom 19. stoljeću.
U početku je slika Palekha strogo poštivala utvrđene kanone slike ikona, ali postupno su se počele mijenjati: slike ljudi, obrisi krajolika, zgrade, životinje, odjeća, predmeti interijera stekli su vlastiti, jedinstveni stil. Paleški umjetnici konačno su dobili kreativnu slobodu koja im je bila toliko potrebna i koristili je sa zadovoljstvom. Razvili su jedinstven stil ikonopisa, koji se odlikovao najdetaljnijim detaljima i korištenjem zlata i tempera paleta.
Nakon revolucije 1917., ikonopisna industrija u Palekhu prestala je postojati. Dana 5. prosinca 1924. u Palekhu je organiziran Artel antičkog slikarstva za slikanje proizvoda od papira. Kao rezultat dugog stvaralačkog traganja, nekadašnji su ikonopisci svijetu prikazali virtuozne kompozicije na kutijama od papira, obojene dugom boja i zlatnim šarama. 
Palešani nisu napustili uobičajenu tehniku pisanja bojama za jaja koristeći stvoreno zlato. U figurativnom rješenju novih djela i dalje su koristili srednjovjekovne metode stilizacije, konvencionalnost oblika. Najpopularnije i najuspješnije riješene skladbe prvih godina postojanja Paleške minijature bile su "trojke", "lovovi", "bitke", "parovi", "pastirice", "idile", "zabave". U tim djelima nije bilo ni razvijene fabule ni živopisne slike, već samo snažno izražen ornamentalni početak. 
Jedan od najsvjetlijih i najdarovitijih umjetnika Paleha bio je Ivan Ivanovič Golikov. Zvali su ga gospodarom konja, bitke i trojke. Bajkoviti konji s krhkim nogama u Golikovljevim minijaturama obojeni su svim duginim bojama, a "bitke" i "lovovi" manifestacija su nesalomive mašte paleškog umjetnika. Golikovljeve "trojke" su dinamične, impulzivne, ali ponekad veličanstvene i svečane. I. I. Golikov se više puta obraćao ovom motivu, crtajući zimske i ljetne trojke na raznim predmetima: broševima, puderima, cigaretama, pladnjevima. 
U umjetnosti minijature Palekh laka, portret se razvija kao samostalan žanr. Njegovi osnivači bili su bivši osobni ikonopisci: Pravdin N.A., Palikin I.F., Serebryakov I.G. Portretne slike stvaraju se na raznim predmetima od papira: tanjuri, kovčezi, broševi, kutije za cigarete. Paleški umjetnici slikaju portrete državnika, povijesnih osoba i njihovih suvremenika.
Sredinom 20. stoljeća intenziviraju se realističke tendencije u umjetnosti Paleha, izražene željom mnogih umjetnika za vanjskom vjerodostojnošću u otkrivanju radnje i pojedinih slika. Mnoge kompozicije tih godina odlikuju se sjajem, pretjeranom monumentalnošću i uljepšavanjem.
Sljedeće generacije minijaturista nastojale su oživjeti tradiciju koju su stvorili utemeljitelji minijature Palekh. Umjetnost minijature laka nije se iscrpila, ima ogroman potencijal. 
Paleški umjetnici pokazuju svoj talent u mnogim vrstama likovne umjetnosti: monumentalno slikarstvo, grafiku knjiga, kazališnu scenografiju.
Krajem 80-ih na djelima Palekh Artists pojavio se zaštitni znak - vatrena ptica. Uz svaki rad priložena je potvrda kojom se potvrđuje autentičnost djela.
Trenutno u Palekhu živi i radi više od 600 umjetnika, svaki deseti stanovnik Paleha je diplomac Paleške umjetničke škole. A.M. Gorky. Rade u raznim kreativnim timovima: Zadruga Udruga umjetnika Paleha, Palekh Partnership JSC, Palekh Artists LLC, ikonopisne i ikonostasne radionice.
Stil slikarstva Palekh ima niz značajki, a to su: glatkoća, suptilnost uzorka, crna ili tamna pozadina, veliki broj sjenčanja izrađenih u zlatu, jasnoća, obris siluete pojednostavljenih figura. Dekorativni krajolik i arhitektura, elegancija izduženih proporcija figura, dinamična kombinacija crvene, žute i zelene boje - sve u proizvodima s Palekh minijaturama seže u drevne ruske tradicije.
Crni lak postao je glavna boja pozadine, uvjetni prostor minijature Palekh i njezin zaštitni znak. Crna pozadina lakirane minijature ili "praznog lista" skuplja u sebi, sadrži sve boje i utjelovljuje bit stvari. Simbolizira tamu zemaljskog početka, iz kojeg se rađa svjetlost. Osim toga, crna boja također ima unutarnji volumen, dubinu.
Zlato u minijaturi Palekha nije samo ključni element tehnike pisanja, već i dio umjetničkog svjetonazora. Neraskidivo je povezan sa simbolom svjetla, koji ima velike povijesne tradicije, proizašle iz srednjovjekovnih ideja o dva principa života - svjetlu i tami. U kršćanskoj simbolici svjetlost dobiva posebno estetsko značenje, postajući prototip Božanske milosti. Materijalni nositelj ove svjetlosti je zlato, koje ga simbolizira, materijalizirana je Božanska jasnoća. 
Tipične radnje minijature Palekh posuđene su iz svakodnevnog života, klasike, bajke, epskih književnih djela i pjesama.
Mislim da će radovi majstora zadovoljiti više od jedne generacije Rusa i stranih gostiju.
Lijepo se provedi u danu.
Povijest
Palekh je poznat po svojim ikonopiscima još od predpetrinskih vremena. Paleško ikonopis je svoj vrhunac dosegao u 18. i ranom 19. stoljeću. Lokalni stil formiran je pod utjecajem moskovske, novgorodske, Stroganovske i Jaroslavske škole. Osim ikonopisa, Palešani su se bavili monumentalnim slikarstvom, sudjelujući u oslikavanju i restauraciji crkava i katedrala, uključujući Fasetiranu odaju Moskovskog Kremlja, crkve Trojice-Sergijeve lavre i Novodevičji samostan.
Nakon revolucije 1917., ikonopisna industrija u Palekhu prestala je postojati. Dana 5. prosinca 1924. u Palekhu je organiziran Artel antičkog slikarstva za slikanje proizvoda od papira. Njegovi osnivači bili su I.I. Golikov, I.M. Bakanov, A.V. Kotukhin, V.V. Kotukhin, I.V. Markičev, I.I. Zubkov, A.I. Zubkov. Kao rezultat dugog stvaralačkog traganja, nekadašnji su ikonopisci svijetu prikazali virtuozne kompozicije na kutijama od papira, obojene dugom boja i zlatnim šarama. Palešani nisu napustili uobičajenu tehniku pisanja bojama za jaja koristeći stvoreno zlato. U figurativnom rješenju novih djela i dalje su koristili srednjovjekovne metode stilizacije, konvencionalnost oblika. Najpopularnije i najuspješnije riješene skladbe prvih godina postojanja Paleške minijature bile su "trojke", "lovovi", "bitke", "parovi", "pastirice", "idile", "zabave". U tim djelima nije bilo ni razvijene fabule ni živopisne slike, već samo snažno izražen ornamentalni početak. Neposrednost, iskrenost i poezija dali su šarm i toplinu prvim djelima Palešana.
Jedan od najsvjetlijih i najdarovitijih umjetnika Paleha bio je Ivan Ivanovič Golikov. Zvali su ga gospodarom konja, bitke i trojke. Bajkoviti konji s krhkim nogama u Golikovljevim minijaturama obojeni su svim duginim bojama, a "bitke" i "lovovi" manifestacija su nesalomive mašte paleškog umjetnika. Golikovljeve "trojke" su dinamične, impulzivne, ali ponekad veličanstvene i svečane. I. I. Golikov se više puta bavio ovim motivom, crtajući zimske i ljetne trojke na raznim predmetima: broševima, puderima, cigaretama, pladnjevima.
IH. Bakanov se u Palekhu smatrao najboljim poznavateljem tradicije ikonopisa. Besprijekorno je ovladao originalnom tehnikom preklapanja šarenih slojeva. Zbog prozračnosti donjih slojeva boje kroz tanke, prozirne gornje slojeve stvara se efekt unutarnjeg sjaja slike, efekt prelijevanja jednog tona u drugi. Bakanov je stvorio mnoga prekrasna djela koja su postala klasici paleške umjetnosti. Okrenuo se temama pjesama ("Stepan Razin", "Na pločniku"), pjevao je sliku svog rodnog Palekha. Njegova najbolja djela napisana su na teme Puškinovih djela - "Priča o zlatnom pijetlu", "S praga moje kolibe", "Fontana Bakhchisaray".
Ivan Ivanovič Zubkov bio je poznavalac zavičajne seoske prirode. U njegovim minijaturama nema razvijene akcije, umjetnik, takoreći, promišlja prirodu. Figure imaju glatke, pomalo spore ritmove kretanja, što daje osjećaj mira i tišine. Umjetničko promišljanje I.I. Zubkov je bio slikovit i plastičan, a ne ornamentalan i dekorativan. Umjetnik gradi šaroliku ljestvicu na suptilnim tonalnim odnosima, na nježnim prijelazima iz jedne boje u drugu. To su njegove minijature "Par", "Kod rijeke", "Pejzaž".
Rana romantična djela A.M. Gorky, izgrađen na ritmu pjesme, bliski su i u skladu sa stilom minijature Palekh. Ilustrirajući ih, Palešani praktički nisu poznavali neuspjehe. Među najboljim radovima je kutija I.P. Vakurov "Bubenica". Crvena silueta radnika s čekićem kao da izrasta iz kamenog bloka. “Želio sam da ta osoba izgleda kao radnik i književnik i graditelj, i da može mudro upravljati državom”, ovako je svoj plan objasnio I.P. Vakurov u knjizi E. Vikhreva "Paleshane". U ovoj minijaturi, kao iu drugim Vakurovovim dramskim skladbama, crna je pozadina od velike važnosti. Umjetnik ostavlja nezabilježene velike ravnine pozadine, povezujući ih intenzivnim zvučenim mrljama u boji.
Jedan od najoriginalnijih paleških umjetnika je Aristarkh Aleksandrovič Dydykin. U svojim je kompozicijama vješto spojio antičke ikonopisne motive i nove tehnike savladane u procesu rada na minijaturama. Radove ovog majstora karakterizira posebna interpretacija krajolika, obilan preljev zlata u ornamentu i praznine. Najbolje minijature A.A. Dydykina: "Ti, Vanja, digla si glavu u zrak", "Demjanovino uho", "Emancipacija žene", "Volga ruska rijeka" - nalaze se u kolekciji GMPI-ja. Minijatura "Ti, Vanja, digla si glavu u zrak" napisana je na temu stare ruske pjesme. U središtu kompozicije je uplakana djevojka koja svog zaručnika prati u grad. Njezin lik, klonuli od tuge, odzvanjaju drvećem pognutih krošnji i meko ocrtanim brežuljcima, prenoseći glatkoću, melodičnost ruske melodije.
U umjetnosti minijature Palekh laka, portret se razvija kao samostalan žanr. Njegovi osnivači bili su bivši osobni ikonopisci: Pravdin N.A., Palikin I.F., Serebryakov I.G. Portretne slike stvaraju se na raznim predmetima od papira: tanjuri, kovčezi, broševi, kutije za cigarete. Paleški umjetnici slikaju portrete državnika, povijesnih osoba i njihovih suvremenika.
Sredinom 20. stoljeća intenziviraju se realističke tendencije u umjetnosti Paleha, izražene željom mnogih umjetnika za vanjskom vjerodostojnošću u otkrivanju radnje i pojedinih slika. Mnoge kompozicije tih godina odlikuju se sjajem, pretjeranom monumentalnošću i uljepšavanjem.
Sljedeće generacije minijaturista nastojale su oživjeti tradiciju koju su stvorili utemeljitelji minijature Palekh. Umjetnost minijature laka nije se iscrpila, ima ogroman potencijal.
Paleški umjetnici pokazuju svoj talent u mnogim vrstama likovne umjetnosti: monumentalno slikarstvo, grafiku knjiga, kazališnu scenografiju.
Trenutno u Palekhu živi i radi više od 600 umjetnika, svaki deseti stanovnik Paleha je diplomac Umjetničke škole Palekh. prijepodne Gorky. Rade u raznim kreativnim timovima: Zadruga Udruga Palekh umjetnika, Palekh Partnership JSC, Palekh Artists LLC, ikonopisne i ikonostasne radionice.
Cigaretanica "Bitka", 1930
Golikov Ivan Ivanovič 1886 - 1937
Drvo, tempera, zlato, srebro, lak. 16,2 x 24,7 x 3,2
Kovčeg "Priča o zlatnom pijetlu", 1934
Papier-mâché, tempera, zlato, lak. 19,7 x 26,9 x 4,5
Ploča "I baci je u more...", 1929
Bakanov Ivan Mihajlovič 1870 - 1936
Porculan, keramičke boje. 22,7 x 35
Kovčeg "Ždral i čaplja" Kovčeg, 1941
Bazhenov Pavel Dmitrijevič 1904 - 1941
Papier-mâché, tempera, zlato, lak. 9 x 17 x 4,5
Ploča "Procvjetaj, kolhozno zemljište", 1955
Kovaljov Aleksej Viktorovič 1915. - 2000
Papier-mâché, tempera, zlato, lak. D - 32. h - 2,5
Poklopac kovčega "Priča o Igorovu pohodu", 1956
Kotukhina Anna Alexandrovna, rođena 1915. godine
Papier-mâché, tempera, zlato, lak. 11,5 x 19
Ploča "Palekh"
Čikurin Aleksandar Vasiljevič 1875 - 1965
Papirna kaša. tempera, zlatna.
Kovčeg "Čičikov kod kutije", 1936
Salabanov Vasilij Mihajlovič 1902 - 1941
Papier-mâché, tempera, zlato, lak. 19,6 x 26,7 x 4,4
Kovčeg "Chapaev", 1955
Zajcev Aleksandar Vasiljevič 1918 - 2001
Papier-mâché, tempera, zlato, aluminij, lak. 6,2 x 8 x 4
Kovčeg "Priča o Ivanu careviću i sivom vuku", 1984
Buldakov Valerij Vasiljevič, rođen 1951
Kovčeg "Vjenčanje", Kovčeg 1994
Lopatina Nina Pavlovna, rođena 1948. godine
Papier-mâché, tempera, zlato, lak. 9,5 x 14,5 x 9,5
Ploča "Pjesma", 1979
Hodov Valentin Mihajlovič 1942. - 1988
Papier-mâché, tempera, zlato, lak. D - 26, h - 2,5
Kovčeg "Faust", 1957
Golikov N.I.
Papier-mâché, tempera, zlato, lak.
Ploča "Jahač na bijelom konju", 1984
Ermolajev Boris Mihajlovič 1934. - 2001
Papier-mâché, tempera, zlato, lak. D - 23,5, h - 2,5
Kovčeg "Rusko platno", 1974
Kukulieva Kaleria Vasilievna, rođena 1937
Papier-mâché, tempera, zlato, lak. 19,7 x 26 x 8
Kovčeg "Nastya" 1993 - 1994
Shanitsyna Ekaterina Fedorovna, rođena 1947
Papier-mâché, tempera, zlato, lak. 9,5 x 12 x 3
Kovčeg "Trgovac Kalašnjikov", 1972
Morokin Vjačeslav Fedorovič, rođen 1945
Kovčeg "Zima" 1993
Ivanova A.N.
Kovčeg "Borba Čelubeja s Peresvetom", 1945
Čalunjin Pavel Fedorovič 1918 - 1980
Papier-mâché, tempera, zlato, lak. 18 x 23 x 7
Kovčeg "Priča o zlatnom pijetlu", 1992
Kočetov Genadij Nikolajevič, rođen 1941
Papier-mâché, tempera, zlato, lak. 20 x 26,5 x 5,5
Cigaretnica "Guidon", 1999
Ljubimov Gleb Vasiljevič, rođen 1945
Papier-mâché, tempera, zlato, lak. 12,5 x 10 x 2,5
Palekh je drevno naselje na Vladimiro-Suzdalskoj zemlji, čiji prvi spomen datira s početka 12. stoljeća. Slava Paleha započela je ikonopisom, kada se sredinom 18. stoljeća u zanatu formirao samostalan paleški stil u ikonopisu. Paleške ikone ovog vremena uključene su u zlatni fond ruskog ikonopisa.
, Autorska pravaTradicionalno umijeće drevnog palehskog ikonopisa u kombinaciji s umijećem svakodnevnih predmeta tvori novu vrstu dekorativne umjetnosti - minijaturu Palekh laka. Bogato iskustvo ikonopisa svojom linearnošću i uzorkom pretvorilo se u dekorativnu i primijenjenu umjetnost.
Zadruga "Udruga umjetnika Palekha", Autorsko pravo Godine 1989., nakon likvidacije jedine organizacije umjetnika u Palekhu, Paleške umjetničko-proizvodne radionice, odlukom Vijeća Radnog kolektiva, organizirano je Zadružno udruženje paleških umjetnika, u koje je uključena većina umjetnika, pomoćnih radnika. i inženjersko osoblje.
Zadruga "Udruga umjetnika Palekha", Autorsko pravo Počevši s radom gotovo ispočetka, zadruga je postala vodeće ribarsko poduzeće. Udruga danas zapošljava obrtnike koji izrađuju tradicionalne poluproizvode od papier-mâchéa i oko 120 lakiranih minijaturista, među kojima je mnogo članova Saveza umjetnika Rusije.
Zadruga "Udruga umjetnika Palekha", Autorsko pravo Tim ima mnoge obiteljske dinastije nasljednih umjetnika, kao što su Kukulijevi, Kočupalovi, Paramonovi, Kurkini, Petrovi, Sivjakovi, Krivcovi, Lebedevi, Fedotovovi, Bokarjevi, Žirjakovi i drugi. Vodeći majstori stalni su sudionici izložbi. Danas je na čelu udruge nasljedni umjetnik Paramonov Viktor Vladimirovič.
Udruga je danas jedino poduzeće u Palekhu u kojem je u potpunosti očuvana jedinstvena tradicionalna tehnologija papier-mâché proizvodnje. Apsolutno svi proizvodi udruge zaštićeni su autorskim pravom, a na svakom od njih ime umjetnika je označeno zlatnom bojom.
Svi radovi poduzeća ocjenjuju se od strane Umjetničkog vijeća, zaštićeni su zaštitnim znakom i imaju certifikat kvalitete, koji ih omogućuje razlikovanje od svih vrsta krivotvorina i drugih nekvalitetnih proizvoda. Popis uzoraka proizvoda registriran je u Ministarstvu industrije, znanosti i tehnologije Ruske Federacije 20. prosinca 2001. pod brojem 147.
Duh vremena nije zaobišao umjetnike Palekha. Majstori lakiranih minijatura iz Udruženja paleških umjetnika ponovno su se zauzeli za slikanje ikona. Danas je "OHP" spreman prihvatiti narudžbe za izradu ne samo lakiranih minijatura, već i za pisanje raznih ikona s bilo kojom temom.
Proizvodi
Udruga umjetnika Palekh proizvodi široku paletu papier-mâché proizvoda s raznim oblicima: kovčezi, kutije za oči, cigarete, kutije za puder, škrinje, instrumenti za pisanje, ploče, tanjuri i još mnogo toga. Proizvodi se razlikuju po strogoj ljepoti proporcija, usklađenosti oblika s materijalom.
FOTOGALERIJA
Kontakti
Ime: Proizvodna zadruga "Udruga umjetnika Palekha"
Nadglednik: Viktor Vladimirovič Paramonov
Adresa: Ivanovska regija, Palekh, ul. Lenjina 23
Tel: +7 (49334) 2–20–76
E-mail pošta: [e-mail zaštićen]
Tehnologija proizvodnje
Tehnologija izrade kutija papier-mache došla je u Palekh iz Fedoskina, gdje je od 18. stoljeća postojao zanat za minijaturno slikanje uljanim bojama na temelju realističkog slikarstva. Od tada se ova tehnologija nije iz temelja promijenila.
Sam proces proizvodnje papier-mâchéa i proizvoda od njega vrlo je dug i naporan, uključujući nekoliko faza.
Listovi kartona izrezani na određene veličine lijepe se brašnom pastom u višeslojne ploče ili se namotaju na posebne podloge i prešaju, formirajući cijevi različitih oblika i veličina. Nakon sušenja te se ploče i cijevi impregniraju vrućim lanenim uljem i podvrgavaju se toplinskoj obradi prema određenom režimu najmanje 20 dana. Svi radovi se rade ručno.
Od gotovih cijevi i ploča, obrtnici izravno izrađuju sami proizvode, nazvane "lan". Sve stolarske tehnike koriste se u odnosu na papier-mâché. Ovo je najdugotrajniji proces, koji od izvođača zahtijeva najveću vještinu, preciznost i iskustvo s ovim materijalom. U ovoj fazi koristi se oprema: brusilica, strojevi za glodanje i piljenje, ali 90% posla je ručni rad.
Sljedeći korak je priprema. Proizvodi su nauljeni, premazani, kitirani, izvana prekriveni crnim lakom, iznutra crvenim emajlom, polirani. Nakon svake operacije - sušenje u pećnici tijekom dana. Svi radovi se rade ručno.
Tehnologija tempera minijaturnog slikarstva u potpunosti je preuzeta od bivših ikonopisca i nije se mijenjala tijekom cijelog postojanja industrije. Koriste se isti materijali: jajčana tempera i izrađeni zlatni listići. Umjetnik samostalno bira temu budućeg rada i prikladan poluproizvod.
Na žigosani kovčeg nanosi se crtež budućeg rada, vrši se izbjeljivanje, prekriva se bojom i crta. Slika se prekriva lakom i suši, a zatim se slika nanosi na lak s kreiranim zlatnim listićima. Zlato je ponovno polirano i lakirano.
Za razliku od srodnih zanata (Kholuy, Mstera), oni ne pišu kopije u Palekhu. Metoda kreativne varijacije u okviru tradicije Palekh umjetnosti široko se koristi, umjetnik stvara jedinstvena jedinstvena djela unutar iste teme, u kombinaciji s raznim poluproizvodima.
Svaki oslikani proizvod podliježe stručnoj ocjeni umjetničkog vijeća poduzeća za usklađenost s tradicijom, kanonima, tehnikom izvođenja i definiranjem umjetničkih vrijednosti.
Proizvod, odobren od strane umjetničkog vijeća, prenosi se na završno fino ugađanje.
Njegova površina je prekrivena sa 6 slojeva laka, očišćena, utrljana i polirana na posebnim krugovima, a zatim ručno polirana. Završno poliranje se provodi izravno dlanom, što daje razlog da se ovaj rad smatra uistinu jedinstvenim.
Palekh ili Palekh minijatura jedan je od tradicionalnih ruskih umjetničkih zanata, vrsta lakiranja.
Narodni zanat, razvijen u selu Palekh, Ivanovska regija, je lakirane minijature tempera na papir-mâchéu. Palekh je središte ikonopisa u tradicijama ruskog slikarstva 15.-17. stoljeća.
Paleški ikonopisni stil nastao je pod utjecajem moskovske, novgorodske, Stroganovske i Jaroslavske ikonopisne škole. Paleške ikone bile su poznate po posebnoj suptilnosti pisanja s upotrebom zlata na odjeći svetaca i u ukrasima. Slikanje ikona bilo je podijeljeno u nekoliko faza, od kojih su svaku izvodili različiti majstori: jedan je grundirao ploču, drugi (potpisnik) je nanio obris buduće ikone, treći je naslikao obris - cijelu kompoziciju, osim lica - naslikao ih je osobni umjetnik. Imena i tekstove napisao je majstor potpisnik, a uljar je završio radove na ikoni.
Sredinom 19. stoljeća u Palehu je radilo nekoliko radionica, među kojima su najveće bile ustanove Safonovih, Belousovih, Korovikinih, Parilova.
Nakon revolucije 1917. paleški ikonopisci su se suočili s potrebom pronalaženja novih oblika ostvarivanja svog stvaralačkog potencijala. Godine 1918. obrtnici su se ujedinili u Palekh Artel Decorative Artel, koji je proizvodio obojene drvene proizvode. Godine 1923. predstavljeni su na umjetničkoj i industrijskoj izložbi u Moskvi i nagrađeni diplomom drugog stupnja.
Istodobno, Palešani su se prvi put upoznali s novim materijalom - papier-mâchéom, koji je stoljeće bio osnova za minijature od laka Fedoskino. Uz potporu Anatolija Bakušinskog, poznatog umjetničkog kritičara, rodom iz Palekha, obrtnici su svladali novi materijal, prenijevši na njega tehnologiju slikanja temperama, tradicionalnu za drevnu rusku ikonu, i uvjetni stil slike.
Godine 1924. paleški umjetnici uživali su veliki uspjeh na izložbi u Veneciji. Ubrzo su Palešani iz Italije dobili poziv da pošalju četiri majstora da organiziraju školu, no umjetnici su odbili napustiti domovinu.
Osnivanje Artela antičkog slikarstva smatra se rođendanom umjetnosti Palekh.
U početku je "Artel" uključivao sedam ljudi: Ivan Golikov, Ivan Bakanov, Aleksandar i Ivan Zubkov, Aleksandar i Vladimir Kotukhin, Ivan Markichev. Ubrzo su im se pridružili Dmitrij Butorin, Aleksej Vatagin i drugi. Godine 1925. radovi Palešana su prepoznati na Međunarodnoj izložbi u Parizu.
U lipnju 1932. godine u Artelu antičkog slikarstva radilo je više od 100 ljudi, od toga 48 majstora, 20 kandidata za šegrtovanje.
U ožujku 1935. artel je pretvoren u Udruženje umjetnika Paleha. 1940. zatvorena, 1943. obnovljena.
Godine 1954. "Partnerstvo" je pretvoreno u Umjetničko-produkcijske radionice (PHPM). Iste godine stvorena je podružnica u Palehu Saveza umjetnika RSFSR-a.
1989. zatvorene su umjetničke i proizvodne radionice Palekh.
Stil slikarstva Palekh karakterizira tanak i gladak crtež na pretežno crnoj pozadini, obilje zlatne nijanse i jasnoća siluete spljoštenih likova, ponekad potpuno prekrivajući površinu poklopca i bočne stijenke kovčega. Dekorativnost krajolika i arhitekture, izdužene graciozne proporcije figura, shema boja temeljena na kombinaciji crvene, žute i zelene boje sežu do tradicije drevnog ruskog ikonopisa. Kompozicija je obično uokvirena izvrsnim ornamentom izrađenim od zlata.
Paleški umjetnici uspješno su radili na području kazališne i dekorativne umjetnosti, grafike knjiga, monumentalnog slikarstva, porculanskog slikarstva, kao i restauracije monumentalnog slikarstva.
Trenutno u Palekhu rade kreativne organizacije: Palekh Partnership JSC, Palekh Artists Association cooperative, Palekh Masters Small Enterprise (MP), Palekh Traditions MP, Palekh Closed Dioničarsko društvo, Paleshane kreativna radionica ".
Od 1926. ponovno je oživljeno šegrtovanje u "Artelu antičkog slikarstva". Na prijelazu 1920.-1930. otvorena je strukovna škola, reorganizirana 1935. u umjetničko učilište, a od 1936. - u Umjetničku školu Palekh nazvanu M. Gorky.
Trenutno se u školi izvodi izobrazba iz specijalnosti "Dekorativna i primijenjena umjetnost i narodni obrt" (minijaturno slikarstvo laka).
Stvoren je Državni muzej umjetnosti Palekh. Njegova zbirka uključuje više od 15,4 tisuće predmeta. Obuhvaća 1,5 tisuća ikona 14.-20. stoljeća, djela zapadnoeuropskog slikarstva 16.-18. stoljeća, više od tri tisuće djela lakiranih minijatura, skulptura, grafika, rano tiskane knjige, vezeni proizvodi, kućanski predmeti i etnografija.
U strukturi Državnog muzeja umjetnosti Palekh nalaze se četiri memorijalna muzeja: Kuća-muzej P.D. Korina, Muzej-radionica N.V. Dydykina, Kuća-muzej I.I. Golikov, N.M. Zinovjev.
Materijal je pripremljen na temelju informacija RIA Novosti i otvorenih izvora
Jedna od najljepših vrsta narodne umjetnosti i obrta je ruska lakirana minijatura, čija se moderna središta nalaze u Palekhu, Fedoskinu, Mstyori i Kholuiju.
Najstariji centar ove umjetnosti je selo Palekh, Ivanovska regija, gdje su umjetnici stoljećima slikali ne samo ikone, već i oslikavali zidove u pravoslavnim crkvama i obnavljali drevne crkve i katedrale. Paleška minijatura, nastala kao rezultat društvenih i kulturnih promjena koje su se dogodile u Rusiji nakon Listopadske revolucije 1917., uspjela je očuvati stoljetne tradicije ikonopisa i prenijeti ih u nove oblike i ispuniti drugačijim sadržajem. zahtijeva društvo.
Povijest ruskih lakova
Slikarstvo lakom postoji u Rusiji više od dva stoljeća. Njegovim početkom smatra se kraj 18. stoljeća, kada je moskovski trgovac Korobov osnovao tvornicu za proizvodnju lakiranih vizira namijenjenih za pokrivala ruske vojske. Lak minijatura pojavila se nešto kasnije, kada je običaj njuškanja duhana ušao u modu na ruskom carskom dvoru. Korobov je uspio brzo organizirati proizvodnju minijaturnih lakiranih kutija - burmutica. S vremenom su se takvi gizmosi počeli koristiti za uređenje soba. Sukladno tome, zahtjevi za njihovo umjetničko oblikovanje postali su veći. U budućnosti su se djela ruskih majstora počela značajno razlikovati od zapadnih uzoraka kako po tehnici izvedbe tako i po zapletima koji su imali izražen uzorak.Tako su u ruskim lakiranim minijaturama, junacima i prizorima iz narodnih epova i legendi klasične i antičke Pojavila se ruska književnost koja prikazuje rusku tradiciju i život, reproducira ljepotu prirodnog okoliša.
Centri ruske lakirane minijature
U modernoj Rusiji postoje četiri centra u kojima se aktivno razvijaju očuvane drevne tradicije ruske umjetnosti minijaturnog lakiranja: Fedoskino, Palekh, Kholuy i Mstyora. Prije revolucije 1917. sva su sela, osim Fedoskina, u Rusiji bila poznata kao glavna središta ikonopisa, u kojima su se ne samo stvarale ikone, nego su se školovali majstori restauracije i zidnog slikarstva. Svaki od tih centara stvarao je ikone u iste pravoslavne tradicije, ali su u isto vrijeme imale i svoje karakteristike. Majstori iz Kholuija, koliko je to bilo moguće u ikonopisu, bili su bliski ruskom tradicionalnom realizmu, stanovnici Mstera slijedili su tradiciju starovjerskih zajednica različitih ruskih regija, a paleški umjetnici izrađivali su najkanonskije pravoslavne ikone.
Kako je ikonopis počelo u Palehu
U 16. stoljeću stanovnici Palekha, pod utjecajem ranijih centara ikonopisa u Shuyi i Kholuiju, počeli su se okušati u slikanju ikona. Bilo je malo pokušaja, a ne možete ih nazvati posebno uspješnim.
Sredinom 17. stoljeća slava paleških ikonopisaca stigla je do Moskve, a majstori su počeli biti pozivani da izvode radove na kraljevskom dvoru. Ako su u 17. stoljeću ikone bile oslikane u gotovo svakom velikom selu, onda su u 18. stoljeću postojala tri glavna centra ikonopisa: Kholuy, Mstera i Palekh. Palešani su, za razliku od stanovnika industrijaliziranijih Mstere i Kholuya, sve do početka 19. stoljeća u slobodno vrijeme od rada u polju kombinirali tradicionalnu poljoprivredu sa slikanjem ikona. Ikone, pažljivo crtane u skladu s tradicijom, nastajale su sporo i bile su skupe.
Početak 19. stoljeća smatra se procvatom paleške ikonopisne industrije. Ikone stvorene u Palekhu prodavane su ne samo u glavnom gradu i velikim ruskim gradovima, već iu inozemstvu.
Sredinom 19. stoljeća u Palekhu su organizirane prve radionice Safonova, Korina, Nanykina i Udalova. Početkom 20. stoljeća proizvodnja ikona postaje masovna, jeftinija i manje kvalitetna. Pojava jeftinih tipografski tiskanih slika dovela je do propadanja ikonopisa i likvidacije niza poznatih radionica. Početkom dvadesetog stoljeća u Kholuiju, Palekhu i Mstjori, radi očuvanja tradicije, Odbor za čuvanje ruskog ikonopisa stvorio je edukativne radionice koje su postojale do 1917. godine.
Nakon Oktobarske revolucije, sve do 1923. godine, većina obrtnika u Palekhu ostala je bez posla. Netko je otišao u potrazi za poslom u grad, neki su pokušali izrađivati igračke, posuđe ili tkati batine. Sve do 1923. bilo je nekoliko pokušaja da se nekadašnji ikonopisci prilagode oslikavanju kovčega, dječjih igračaka, ali nije išlo, jer je potreba za proizvodnjom velikih količina po niskim cijenama, ali i sama priroda proizvoda, dovela do proizvodnja proizvoda niske kvalitete.
Datumom nastanka Paleške lakirane minijature, u obliku u kojem je poznajemo, treba smatrati kraj 1922., početak 1923. godine. Tada je kazališni umjetnik Ivan Ivanovič Golikov stvorio kompoziciju "Adam u raju" na crnim prazninama od papier-mâchéa. Ovaj rad zainteresirao je vodstvo Muzeja rukotvorina (danas - Muzej narodne umjetnosti), koji je umjetniku počeo opskrbljivati praznine i plaćao njegov rad. Kasnije su se procesu pridružili I. V. Markichev, A. V. Kotukhin i I. P. Vakurov. Radovi ovih majstora predstavljeni su 1923. na Sveruskoj umjetničkoj i industrijskoj izložbi u Moskvi i nagrađeni su diplomom 1. stupnja. Godine 1924. radovi umjetnika predstavljeni su na izložbi u Veneciji, a 1925. - u Parizu, gdje su odjeknuli i uživali veliki uspjeh. Sve je to dovelo do činjenice da su 5. prosinca 1924. u Palekhu V.V. i A.V. Kotukhins, A.I. i I.I. Zubkov, I.V. Markichev, I.M. Bakanov i I.I. Golikov osnovali Artel antičkog slikarstva.
Novorođena paleška minijatura suočila se s nizom problema: prije svega, bio je potreban novi materijal - papier-mâché, čija tehnologija nije bila poznata paleškim umjetnicima, osim toga, bilo je potrebno prijeći sa slikanja ravnog platna ikona na ukrašavanje stvari i predmeta volumenom i oblikom.
A asortiman i oblici predmeta koje su oslikali paleški majstori bili su prilično veliki: broševi, perle, škrinje, kovčezi, kutije za cigarete i burmutije, kutije za naočale i puderi i još mnogo toga. Paleška minijatura tog vremena ima snažno izražen ornamentalni početak, ali joj nedostaju živopisne slike i razvojna priča. Najuspješnije i najuspješnije skladbe tog vremena bile su bitke, pastirice, lov, zabave i trojke.
Može se sa sigurnošću tvrditi da je 20-ih godina 20. stoljeća lakirana minijatura u Palekhu nastala pod utjecajem kako drevne ruske ikonopisne tradicije, tako i cjelokupne svjetske umjetnosti.
Poslijeratne godine
U prvim mirnim desetljećima mnogi majstori palehskih minijatura u svojim djelima prikazuju različite scene bitaka, kako nedavno završenog Drugog svjetskog rata, tako i drugih velikih bitaka koje su proslavile rusku vojsku. Pedesetih godina, prema mnogim povjesničarima umjetnosti, lakirana minijatura u Palekhu doživljava jasnu krizu, što je posljedica sklonosti mnogih umjetnika pretjeranom realizmu, koji je istisnuo romantizam i uzvišenu sofisticiranost karakterističnu za djela prethodnih godina iz poslovi. Palekh minijatura, čija je fotografija prikazana u nastavku, jasno pokazuje utjecaj sovjetske ideologije tog vremena na umjetnike.
Pretjerani realizam, monumentalnost i patos karakteriziraju većinu radova nastalih tijekom ovih godina, iako je bilo i majstora koji su zadržali romantizam i tradiciju stare škole.
Šezdesete karakterizira činjenica da nestaju monumentalnost i pretjerani naturalizam, a u Palekh se vraćaju uzvišenost i romantična izmaglica, lakirana minijatura ponovno postaje poetična i alegorična. U tom su se razdoblju paleški umjetnici okrenuli ne samo folklornim izvorima, već i djelima klasične književnosti, kao i modernim pjesmama. Istovremeno, društveno značajni događaji, kao što je, primjerice, čovjekov let u svemir, također nalaze svoj odraz u djelima majstora.
Sedamdesete i osamdesete godine XX. stoljeća postale su vrhunac slikarstva Palekha. Paleški umjetnici su pozvani da razviju scenografiju za razne koncertne programe, ukrasni dizajn za dječje i kulturne ustanove.
Modernost
Preživjevši teške 90-e, Paleši nisu napustili svoj tradicionalni zanat. Umjetnička škola Palekh godišnje diplomira mlade majstore koji pažljivo čuvaju tradiciju i značajke koje Palekh čine minijaturom tako zanimljivom. Danas u Palekhu postoji nekoliko artela i obiteljskih tvrtki koje proizvode tradicionalne proizvode od laka.
Prepoznatljive značajke
Palekh slikarstvo, kao i svaka druga narodna umjetnost koja se razvila na određenom području, ima svoje osebujne značajke i tradicije. Kao što je već spomenuto, ikonopis je stoljećima slavio Palekh. Lak minijatura usvojila je mnoge značajke ikonopisa, kao što su, na primjer, konstrukcija kompozicije i pomno proučavanje svakog detalja. Možemo reći da je minijatura Palekh izrasla na stoljetnim tradicijama ikonopisa.
Palekh stil se razlikuje od ostalih narodnih škola lakiranja u sljedećim značajkama:
- crtanje cijelih kompozicija i zapleta;
- minijaturno slikarstvo;
- šarenost i ornamentalno bogatstvo uzorka;
- pažljiva detaljizacija svakog elementa;
- produljenje i krhkost ljudskih figura;
- suptilnost crtanja dijelova tijela ljudi;
- razni prijelazi boja;
- korištenje tamne pozadine;
- korištenje tempera od jaja;
- slikanje u zlatu.
No, da bi umjetnik mogao početi stvarati minijaturu, potrebno je prije svega izraditi proizvod od papier-mâchéa, koji će biti potpisan.
Kako se pravi papier-mâché?
Izrađuje se od kartona koji se prethodno reže na trake, namaže pastom od pšeničnog brašna i preklapa se na drveni kalup (prazno). Nakon što se dobije željena debljina, praznina se zajedno s kartonom fiksira u posebnoj preši. Pod utjecajem pritiska pretvaraju se u cijevi raznih oblika i veličina. Ovako prešana ljepila suše se na sobnoj temperaturi oko dva tjedna. Zatim se osušeni gotovi komadi urone na jedan dan u toplo laneno ulje za impregnaciju, nakon čega se suše četiri dana u posebnoj pećnici, čija se temperatura održava na 120 0 C. U sljedećoj fazi, slijepi dio je temeljen i uglačan. Nakon brušenja na njegovu vanjsku površinu nanosi se nekoliko slojeva crnog laka, a na unutarnju površinu uljni lak s cinoberom. Na kraju postupka cijela se površina lakira s nekoliko slojeva svijetlog laka. Nakon nanošenja svakog sloja obradak se suši na određenoj temperaturi u pećnici. Tek nakon svih ovih manipulacija, umjetnik će moći početi slikati.
Tehnike i trikovi
Kao što je već napomenuto, jedna od prepoznatljivih značajki koje posjeduje lakirana minijatura slike Palekh je pisanje bojama jajčaste tempere.
Kako bi se spriječilo da se boja otkotrlja s glatke površine laka, posebno je obrađena plovcem. Kontura budućeg crteža nanosi se na proizvod oštrom olovkom i vrši se podslikavanje. Za njega će majstor nanijeti mnogo prozirnih i tankih slojeva slikanja. Postoji pet glavnih koraka u stvaranju slike:
1. Roskrysh - basting glavnih silueta i kontura.
2. Registracija - dotjerivanje kontura i nijansi boja.
3. Melt - nanošenje tekuće boje za glazuru podebljanim potezima.
4. Odsjaj - usjek napravljen stvorenim zlatom.
5. Uokvirivanje slike zlatnim uzorkom.
Nakon toga se ornament izrađen u zlatu polira ahatom u obliku stošca ili vučjim zubom, a zatim se cijeli proizvod prekriva sa 6-7 slojeva laka. Nakon nanošenja svakog od njih, rad se suši, polira na posebnom polirnom kolu, a zatim završava ručnim poliranjem. Lakirana površina, polirana do zrcalne završne obrade, daje slici dodatnu dubinu i čini da boje "zvuče" bogatije i mekše.