Slika na temu Zhostovsky ladica. Zhostovskaya slika bojanje za početnike, sliku

Kratak certifikat

Umjetnost Zhostovo.

Zhostovsky slika - Ruski narodno umjetničko ribarstvo, razvijeno u selu Zhostovo Mitishchi Distrikta Moskovske regije.

Nastao na početku XIX stoljeća. Uglavnom pod utjecajem urale cvijeće za metal.

Klasični stil Zhostova uključuje nekoliko cvjetnih aranžmana:

Buket u snack

Vijenac

Grana s kutom

Buket je sastavljen

Masters Zhostovo Koristite uljanu boju. Jostovo tehniku Postoje dvije vrste: čelik i lezija.

Mnogi ne znaju što je Zhostovo. Danas je ova umjetnost posjećena i stekla ne standardne pristupe slikanju. Nanesite sliku bilo gdje. Na primjer, napravio sam sliku u stilu Zhostov.

Bit će moderan, svijetao i izvanredan. I možete napraviti bliski neobičan dar vlastitim rukama. Siguran sam da će biti oduševljeni, pa čak i kovrčati ono što je to.

_______

Tehnika Zhostovsky slika

Mi ćemo trebati:

1) Ulje boje

2) laneno ulje

3) Pinon (razrjeđivač broj 4)

4) Četke: četkica sintetička kruga (br. 8, br. 10), stupci (2)

6) Paleta (ne papir)

Nema palete? - Iskoristite tanjuriću ili keramičke pločice.

Prije početka rada na površini, vrijedi hodati kroz tanki sloj lanenog ulja, kako bi se postigao najbolji učinak!

Tako, Kako crtati zhostov buket?

Zamalevok

Raspršene boje Outlook Ukupna silueta sastava, mjesto glavnih mjesta u boji.

Vrlo je važno prvo raditi na sastavu. Mora postojati veliki pupoljci boja, srednji i mali - to jako važno Ne samo u Zhostovu..

Ako je teško sastaviti samu sastav, onda možete uzeti osnovu ovog predstavnika autora.

Tenya

Suho zamalevok Pričvršćene boje nano sjena. Ovaj prijem uranjaju buket u dubine tona, što je vrlo važno u daljnjim fazama.

Što je sjajne boje? - prozirne boje.

Klizanje

U ovoj fazi napravim nametanje odsjaja. To mi jako otkrijem volumen i svjetlo, upotpunjuje oblikovanje oblika.

Crtanje

Ova tehnika brzo i jednostavno nacrtavaju latice i lišće, sjemenke u šalicama boja.

Prvo možete vježbati na paleti. U svakom slučaju, uvijek možete vjetru na smradu krpe, impregnirani s razrjeđivačem i izbrisati neuspješan barkod.

Svijetlo veličanstveno cvijeće: ruže, božuri, kamilica, zaboravite me-ne, krizantemume i dolinu (nemoguće ih je navesti sve), vješto raspršeni vještim rukom umjetnika na tamnoj sjajnoj metalnoj površini, je tradicionalna zhostovska slika na ladicama. Jedinstveno ne imati analoge!

Povijest drevnog ruskog ribarstva ima gotovo 2 stoljeća, a za to vrijeme proizvode Zhostovskog majstora ne samo da nisu izgubili svoju popularnost i ljepotu, već, naprotiv, oni su stekli još veću slavu širom svijeta i obogaćeni inovativnim idejama sadašnji mladi slikari.

Podrijetlo ribarstva Zhostovskog

Danas će bilo koji moderni domaćica biti sretan primiti pravu Zhostovsky pladanj kao dar, koji se može koristiti ne samo za izravnu utilitarnu svrhu, već i kao izvorni ukras unutarnjih poslova. Na isti način, žene su bile sretne na početku XIX stoljeća, kada su dobili takvu ljepotu.

Ali umjetnost se počela formirati u Rusiji na kraju XVIII stoljeća. To je do tada pripada prvim pladnjima, kutijama, toubackeru, cigaretama, svim vrstama kutija, itd, obojena u tehnici laka minijatura, koje su proizvedene u selima u Moskovskoj županiji: Ostaškovo, Trinity, Novosillevo, Sorokino i Zhostovo.

Postupno je proizvodnja ladice odvojena u zasebni smjer, a vodeća je uloga u njihovoj proizvodnji čvrsto uzeta u selu Zhostovo. Usput, prve ladice su napravljene isključivo od papira-masha. Sada nam je već teško zamisliti da je Zhostovsky ladica napravljen od takvog materijala.

Daljnji razvoj Jostovljeve umjetnosti

Godine 1825. u Zhostov je otvoren radionica Osipa Phillipovich Vishnyakov. To je iz ovog događaja da je opskrba postojanjem pojedinih narodnih gesta. Naravno, ova radionica nije bila jedina. Druge su Artele postupno organizirane: Egor Vishnyakov u susjednom selu Ostaškovo, A. A. Zaitseva u selu Trojstva. Popularnost njihovih proizvoda bila je ogromna! Dobro prodao Zhostovsky pladanj u Moskvi, St. Petersburgu i drugim gradovima.

Godine 1830., nekoliko radionica otvorilo je u Zhostov i susjednim selima, osnivači su E. F. Belyaev, T. M. Belyaev, F. V. Sharakkin, V. L. Leontiev i I. S. Kolomna. Postupno je proizvodnja narasla, proizvodi pod slikarstvom počeli su biti proizvedeni ne od papier-mache, već od izdržljivijih i modernijih materijala.

Legendarni umjetnici Zhostov

Postupno je rođen novi, uobičajeni Zhostovsky ladica. Priča pohranjena u regionalnim kronikama, govori kako se postupno sve više lokalni talentirani seljaci postali uključeni u rad umjetničkih radionica. Iznenađujuće, koliko okreće talente među običnim, neobrazovanim ljudima. Prvi majstor, o kojem se spominje u povijesnom dokumentu iz 1839. godine, bio je najglasniji broj Sheremetyeve - Veshnyakov Filipp Nikitin, bio je angažiran u slikarskim pladnjevima zajedno sa svojim sinom. Tako su umjetnička dinasties rođena u Zhostovu.

Najpoznatiji majstori Zhostovsky pladnjeva: O. E. Burbyshev (o ovom umjetniku u Zhostovu, bilo je legenda, bio je to virtuoz majstor), N. M. Tsaplagin, A. E. Vishnyakov, K. V. Gribkov, I. S. Leontuv, DS Calls, PS Kurzin, ia Savelyev, MR Mitrofanov, AP Gogin, IP Plakhov, BV grafikoni. Svi ovi majstori i mnogi drugi ostavili su duboku marku u umjetnosti Zhostov, bio je oni da su stvoreni prekrasna djela Zhostovskih minijatura, koja je uključena u zlatno područje obrta.

Zhostovsky ladica - proizvodnja tehnologija

Izvorna tehnologija proizvodnje Zhostovsky pladnjeva je brušenje tijekom godina. Majstori imaju mnogo tajni obrta koje neće podijeliti s nikim. Tako se na tehnologiji proizvodnih proizvoda Zhosova može ispričati samo općenito.

Kao što je već spomenuto, suvremene ladice izrađene su od željeza. Mogu imati najviše bizarni oblik, sve ovisi o početnoj namjeri umjetnika. Prije slikanja, ladica mora biti pažljivo polirana i prekrivena dvostrukim slojem tla pripremljenim na temelju čađe i kaolina. Nakon toga se radni komad ponovno razmaže i prekriven je nekoliko slojeva laka u boji. Štoviše, svaki sloj bi trebao biti dobro uspješan i savršeno poliran.

Zatim, proizvodnja zhostovskih ladica ide u sljedeću fazu. Nakon svih pripremnih radova, proizvod je spreman za slikanje, a majstorski umjetnik počinje dalje raditi. Slika Zhostovsky pladnjeva tradicionalno se proizvodi uljanim bojama. Nakon završetka, proizvod ponovno u nekoliko slojeva je prekriven lakom, nakon čega slijedi sušenje i poliranje za davanje gotovog pladanj gotovo zrcalnog sjaj.

Umjetničke tehnike i značajke Zhostovskog slikanja

Zhostovsky slika vodi svoje podrijetlo od tradicionalnog ruskog laka minijaturnog, ali, naravno, imaju vlastite karakteristike. Osnova može, možda, nazvati crtež sa svijetlim bojama na tamnoj pozadini i dizajn kompozicije sa zlatnim ornamentom. Pozadina Zhostovsky pladnjeva nije nužno crna, može biti bilo koja boja: crvena, smeđa, zelena, plava i zakletva. Ponekad postoje čak i naišli pripravci koji se izvode na znoju (imitacija zlata), biser ili svijetle, gotovo bijele pozadine, ali to je prilično povlačenje iz pravila koje diktira fantazija umjetnika.

Ladica za geste je obično obojana na takav način da u središtu pripravka (cvjetni buket) postoje najveće i živahno cvijeće na koje je usmjeren glavni fokus. Bliže rubovima elemenata buketa postaju manji i tamniji, čini se da se spajaju s pozadinom. Tako se postiže vizualna dubina i volumen slikanja. Zhostovsky cvjetovi nisu pišeni od prirode, najčešće su uvjetovane, mnogo u njihovoj slici ovisi o kreativnoj mašti majstora.

Glavni motivi i parcele

Glavni motivi slikanja Zhostovsky zasigurno su sve vrste cvjetnih motiva, od kojih je raznolikost nije broj! Zhostovskaya slika prianja na nekoliko tradicionalnih vrsta kompozicije. Cvijeće se može prikupiti u velikim buketima koji se sastoje od 3-5 cvata, s prikazom košara ili biti smješteni vijenci tijekom cijelog perimetra ladice.

Ponekad se slika može nadopuniti slikama bobica, voća ili ptica. Postoje uzorci slikanja Zhost, slično vintage dragocjenosti unatoč činjenici da je uzorak biljaka prilično uvjetno, postoje svi znakovi pažljivog proučavanja dijelova, zajedničkog okusa, slobodne improvizacije.

Zhostovsky pladnjevi: kako crtati graditelj

Cijeli proces slikanja ladice može se podijeliti u 4 faze. Prvo, tzv. "Zamilevka" je napravljen: proizvod kao što su bili kao raspršene boje, generalizirana silueta budućeg crtanja, mjesto glavnih mjesta.

Nakon "Tweepsa" i "brtve": nanošenje transparentnih sjena i označavanja s čvrstim bojama najsjajnjim mjestima. Nakon toga, oblik boja i lišća postaje specifičniji.

Treća faza je odsjaj: nanošenje brzih kožnih mrlje. Uz pomoć njih, svi su količine navedeni.

Pa, konačno, slijedi posljednja četvrta faza, na kojoj se izvode "crtanje" i "vezanja". Uz najviše tankih četkica, majstor s elastičnim fleksibilnim linijama cirkulira konturu svakog lista i latice, crta male grančice i dijelove, koji se nazivaju vezanjem.

Izgledi za razvoj polja

Trenutno, umjetnički Zhostovsky obrt doživljava ne bolja vremena. Do 90-ih godina prošlog stoljeća, radionice su bile pod skrbništvom i financiranjem države, nakon restrukturiranja i kolapsa Sovjetskog Saveza, tvornica je otišla u privatne ruke. Sada je dobit počela na čelu kuta, ali ne i očuvanje tradicija i kreativni pristup plovilu.

Broj umjetnika u poduzeću bio je značajno smanjen. Mnogi majstori su počeli samostalno raditi kod kuće. Izvodi se mnogi privatni nalozi, izoštrili ne samo pod ladicom Zhostovsky. Moderni majstori često rade na slikanju širokog raspona predmeta: od hladnjaka i mobilnih telefona do boca sa skupim kolekcionarskim vinom. Priljev talentiranih mladih - diplomiranih studenata Fedoskinsky School of Lacquer minijatura nedavno se smanjio. Ali ipak, poduzeće i dalje živi, \u200b\u200bradi s predanošću i vjerom u budućnost.

Kako doći do Zhostova?

Za sve koji se žele upoznati s poviješću i umjetnošću Zhostov, zanimljive 5-satne izlete s majstorskim razredima organiziraju se u poduzeću. Tvornica stalno radi u trgovini, gdje se proizvode mogu kupiti, jer kažu "s toplom, s toplom."

Dobivanje od Moskve u Zhostov nije poteškoća. Potrebno je prevladati samo 50 km uz autocestu koja je ostao na Mytishchinsky okrugu. Također možete lako doći vlakom ili autobusom. Još jedna mogućnost: od Metro Medvedkovo u Zhostvo stalno vozi autobus br. 438.

Glavni razred s korak-po-korak fotografija "Elementi Zhostovskog slikarstva"

Autor rada: Shakleina Irina YureeVna, učitelj Madou CRR d / c br. 110 Kaliningrad grad Kalinjingrad.
Ovaj materijal će biti koristan za odgojitelje da dow u radu na poznanstvu djece viših predškolskih godina s Zhostovskim slikarstvom, za roditelje.
Svrha:poznavanje djece s posebnostima slikarstva Zhostovskog ribarstva.
Zadaci:
- educirati ljubav i poštivanje narodnih majstora, ponos u njihovim ljudima;
- dodijeliti sredstva umjetničke ekspresivnosti: elementi uzoraka, okus, sastav;
- popraviti tehničke tehnike crtanja četkom: kraj četke, sva četka, izvedite dvostruku razmazu kada slika pupoljaka, boja i lišća;

Materijali i alati:
- Album listova zatamnjena crnom (plavom, zelenom) goucheom ili tintom ili papirnatom crnom (plavom, zelenom) bojom iz "obojenog papira" seta ili kartona (oblik papira ovisi o tome koji oblik će biti pladanj - okrugli, ovalni, pravokutni );
- gouche;
- četke za crtanje (Belicheski ili stupac, br. 2, br. 4, 5);
- paleta;
- jar za vodu;
- krpa za četku;
- pamučne obrise.

Slikarstvo Zhostovskaya je ruska nacionalna narodna ribarstvo umjetničkog slikarskog metala (TIN) u ladicama, postojeći od 1825. godine u selu Zhostovo Mitishchinsky okruga Moskovske regije. Male selo Zhostovo je poznato po cijelom svijetu s ladice s veličanstvenim cvjetnim buketima. Zajedno s Khokhlomom i GZhelom, pladnjevi s cvjetnim ukrasima postale su pravu posjetnicu naše zemlje, personificirajući ruske narodne obrta, i prepoznatljive daleko izvan Rusije. Prema imenovanju, pladnjevi su podijeljeni u dvije skupine: u kućanske svrhe (za Samovare, za hranu) i kako ukrasiti.
Slika se obično izrađuje na crnoj pozadini (ponekad u crvenom, plavom, zelenom, srebrnom), slika se provodi bez prijenosa uzorka na površinu.
Glavni motiv slikanja je cvjetni buket, u kojem veliki vrt i male divlje cvijeće, lišće, pupoljke i stabljike izmjenjuju se. Slike velikih boja su središte buketa: maka, ruže, Dahlia ili Asters. Divlje cvijeće se uvode u crtež kao elemente koji nadopunjuju i obogaćuju sastavu.
Buket se može nalaziti u središtu ladice, au ovom slučaju govore o prikupljenom buketu.

Ako se cvijeće i lišće nalaze uz rubove ladice, kažu vijenac.

Elementi slikanja Zhostovsky prikazani su u nekoliko faza:
- zamilevok (početak i osnova sastava budućeg uzorka, tj. Silhouets cvijeća i lišća u skladu s njihovom namjerom);
- tornjevi (riječ "Tellight" je suglasnost s riječju "sjena". Boje se pojavljuju glasnoću, označena su mjesta sjena biljaka);
- paste (jedna od najodgovornijih stupnjeva slikanja. Oblik buketa stječe meso - navečeno je mnoge detalje, provodi se kontrast ili skladniji sustav cijelog sastava);
- klizanje (nametanje odsjaja otkriva svjetlo i volumen. Bouter se čini osvijetljenim. Video stvara raspoloženje i boju).
- crtež (to je završni dio posla. S posebnom tankom četkom, umjetnik nanosi male, ali vrlo značajne poteze - pruge i čipke na lišću, "semenima" u središtu čaša boja);
- obvezujuće (uz pomoć tankih stabljika, oštrica i brkova buket je uređen u jednu cjelinu i veže se na pozadinu).
- čišćenje ruba ladice (ukrašavanje ladica, koji se sastoji od geometrijskih ili biljnih uzoraka. Čišćenje može biti skromno, a može se natjecati s luksuznim starim okvirima za slike. Bez čišćenja, proizvod izgleda nedovršeno).
To je vrlo dug i složen proces.
Poznanik predškolaca sa Zhostovsky slikarstvo odvija se u višim i pripremnim skupinama. Cijeli proces fazno stvaranje cvjetnog sastava predškolaca je teško prikazati. Želim vam ponuditi pažnju laganu opciju koja je dostupna za predškolske obitelji, koje koristim u svom radu s višim predškolcima.
Prema razmazima ispalo je lijepo, uredno, u boji četkice, koriste se okrugle brise i četke za jezgre. Ako nemate takvog, onda koristite četku za slikanje s tankim vrhom hrpe.

Master klasa potez:

Počnimo s imidžom velikih boja.
Na vas gleda dolje -
Nemojte naći cvjetne kuće.
On je u jesenskom vrtu Gospodnji,
Ovo je svijetla boja ... (Georgine).

Dakle, pravi Dahlias izgledaju kao naše oči sa svojom ljepotom u jesenskom vrtu.
Georgina je luksuzna biljka s dugom cvjetnom razdoblju.

Prema jednoj od legendi, Dahlias je prethodno rasla samo u kraljevskom vrtu i bili su čuvani kao Zenitian Oka. Jednog dana, mladi vrtlica ukrao je cvijet i zasadio ispod prozora za ljubavnika. Vrtlar je bačen u zatvor, ali cvijet je prestao biti prekrasna tajna i postala dostupna jednostavnim ljudima.
Prema drugoj legendi, Georgin je narastao kada je zemlja olakšala nakon ledenog doba, na mjestu posljednje izblijedjele vatre. Njezin izgled postao je vrsta simbola pobjede života i početka nove ere.
Danas postoje tisuće sorti Georgina i nekoliko vrsta njihove klasifikacije.

Prije crtanja Dahlia s djecom možete napraviti obris budućeg cvijeta s jednostavnom olovkom u obliku kruga. Georgins prikazuje prijem crtanja s četkom "dvostrukim razmakom". Dvostruki udar pomaže u prolazu i boji i hladu. Odaberite rješenje boja za naš budući cvijet. Na primjer, crveno-žuta. Spustimo četku u žutu boju, uklonimo višak boje oko ruba posude, dobivamo crvenu boju na vrhu četke i stavite poteze duž ruba našeg skica u određenom slijedu: na vrhu dna, desno lijevo.

Ako je boja gotova, ponovno isperemo četkicu i recept: prvo - žute, na vrhu četke - crvene boje. Nastavljamo crtati naše Dahlia latice.

U istom redoslijedu ispunite drugi red latica.

A sada s laganim udarcima ispunite sredinu cvijeta. Ovdje je tako zgodan.

A ovo je Dahlia u drugoj boji.

Glavu na nogu,
U glavi graška.
Sunce gori vrh,
Želite zveckanje (mak).

Blooming mak je simbol bez presedana ljepote, nepovoljne mladež i ženske glamure.

Predlažem sljedeću sliku maka.

Poppy Bud može se prikazati ovako.

U vrtu Kudryashka -
Bijela majica,
Zlatno srce.
Što je? (kamilica).
Kamilica je jedan od najprepoznatljivijih i rođaka poznatih i rođaka. Vijeni su iz nje tkaju, prikupljaju se u buketima, djevojke nagađaju: "Ljubavi - ne voli", pa čak i traže odgovore na nježenja pitanja: "Da, ne, to će se definitivno ostvariti, to jest bolje ne učiniti. " Mnoge boje su složene legende, uključujući i kamilicu.
Davno je lijepa djevojka s plavom kosom, nebeskim plavim očima i sjajna solarna koža rasla u malom selu widden. Bila je djevojka i voljena - mladić romansa iz sela u susjedstvu. Par cijelo vrijeme proveo zajedno, hodajući kroz šume, livade, skupljajući cvijeće i bobice. Jedne noći, roman je vidio čudan san - jedan mudrac mu je dao nevjerojatan cvijet - s žutom jezgrom i bijelim laticama okolo. Ujutro, buđenje, roman je vidio cvijet spavanja u krevetu. U životu je cvijet bio još ljepši nego u snu. Roman ga je predstavio svojim voljenim, koji je zvao cvijet s blagim imenom -Mashka.
Kao što je mit o cvijetu kaže, ljubitelji su se divili prekrasnoj kamimilu, a jednom je djevojka pitala Roman da se vrati u zemlju snova kako bi okupili ogroman buket tratinčica i dao je ljudima. Roman je otišao do udaljenog puta, nekoliko godina je lutao u zemljama s dugoročnim zemljama i na kraju, na samom rubu svijeta, pronašao kraljevstvo sna. Kralj je ponudio da roman daje cijelo polje tratinčica u zamjenu za činjenicu da će mladić zauvijek ostati u svom vlasništvu i neće se vratiti kući. Roman za svog voljenog dogovoren je o svemu i ostao u kraljevstvu snova. Lijepa djevojka odavno čeka svoj povratak, a nekako ujutro, pored kuće pronašla je polje prekrasnih tratinčica. Pretpostavljala je da je roman živ i voli je, ali neće moći biti zajedno. Od isto vrijeme, kamilica se smatra simbolom ljubavnika.

Za sliku kamilice ponovno koristimo tehniku \u200b\u200bcrtanje s "dvostrukim mrrom". Zapošljavamo bijelu boju na četkicu i na vrhu četke - plave ili plave boje. Vrh četke uvijek gleda u središte. Latice su crtanje u slijedećem nizu: okomito na vrhu, horizontalno desno - s lijeve strane, strogo u sredini u dobivenim intervalima.

Sada ćemo nacrtati male cvjetove koji pomažu dopuniti i obogatiti sastav.

List je sjena, poput ventilatora,
Tanko fleksibilna stabljika,
Crveni šešir - cvijet.
Slatko u cvijeću sok.
Bumblebee leti iza njega ... (djetelina).

Ime - Trifolium znači "s tri ploče". Vitenik, djetelina, bash. Oko djeteline - plemenske šetnje puno legendi, naravno, najpoznatija legenda o četvrtom listu. Pronađite takve četvero-lisne djeteline smatra se nevjerojatnom srećom.
Najpoznatiji mit Reflever kaže da je sveti Patrick koristio tri lista na jednom stabljiku za objašnjavanje koncepta Svetog Trojstva - lišće je prikazivao Očev Bog, Sin Boga i Duha Svetoga. Također se vjeruje da uz pomoć lista djeteline Patrick izbacuje sve zmije iz naselja, gdje je bio. I doista, vjeruje se da djetelina raste, nikad ne puzi zmije. Vjerojatno točno iz tog razloga djetelina ili sjenica je simbol Irske.

Da biste nacrtali cvijet djeteline, moramo pomiješati boje - boju fuksije i belila. Ispada nježnu nijansu. Nacrtajte blagi krug boje, zatim četkica s četkom s bojom flashsia boje i crtanje malih poteza u određenom sekvenci (prvi red udaraca - dno cvijeta, malo iznad - drugi red udaraca i posljednji redak - na vrhu cvijeta). Zelena boja uzimanje "podešavanje" nacrta latice naše djeteline (možete crtati ili tri latice ili četiri)

Cvijet ovo plavo
Podsjeća nas s vama
O nebu - čisto čisto,
I sunčeve zrake! (ne zaboravi me).

Postoje razne legende o podrijetlu zaborava-ne, vrlo slično jedni drugima. Oni govore o suzama prolivene nevjeste u rastanku s voljenima. Te suze se pretvaraju u plavu, poput njihovih očiju, cvijeće, a djevojke im daju ljubavnika za sjećanje ... Jedna legenda zaboraviti na to kaže da je boginja flore, distribuirajući imena s različitim biljkama, zaobići skromni plavi cvijet. Već ostavljam, čula je da je ovaj cvijet rekao tiho: "Ne zaboravite na mene!". Flora je pogledala cvijet i učinio da je zaboravio, dajući sposobnost da napadamo sjećanja ljudi.

Kada vidite, možete koristiti pamučne štapiće.

Sada idite na sliku lišća, trave. Ovdje morate vježbati pomicanje kroz četkicu u smjeru kazaljke na satu s prstima. Pomicanje se može učiniti vrlo malim, uz pomoć pomicanja četke, listovi se dobivaju kao što su bili u pokretu, lagano s zakrivljenim vrhovima. Za sliku svih lišća koristimo i tehniku \u200b\u200b"dvostruke razmaza" za prijenos boje i nijanse. Prvo pokupite zelenu boju, na vrhu četke - žute boje.

Ovaj veliki lišće prikazuje ZigZag zamagljenje je vrh, cijela četka, vrh, pomicanje s četkom prstima.

Da bi bilo lakše slikati listove Dahlija, ruža, prvo možete izvući olovku s približnim obrisom lista. Prvi razmaz uvijek u sredini. To se zove ovaj razmazati "cik-cak" - savjet, sve četkice, savjet. Zatim dosljedno napunite list tijela.

Ova vrsta slikanja, pozvana u čast sela sela, poznata je širom svijeta. Čak i oni daleko od umjetnosti, ljudi slobodno razlikuju Zhostovsky pladanj u razvodniku narodnih obrta. Buketi cvijeća, Bobice i voće, kao eksplozija, pojavljuju se iz tamne pozadine, svjetlucaju u mnogim bojama i spremni su nestati. Uhvatite ovaj veliki trenutak i uhvatite meke četke i boje - to je vještina umjetnika.

Oslikana ladica zaustavlja trag dugo vremena, uzrokujući razmotriti svaku laticu, prateći zavoje grančice i trave, nagađati među bojama elegantne brojke ptica. Možete promatrati rad slikara beskonačno: pokreti njegovih ruku su točni i krhotine, a od pod posluge četkom, pupoljci odmah cvjetaju. Čini se da slika ladice Zhostovsky nije teško. I to bi doista bilo tako da ako godina nisu prethodi godinama obuke i vještina.

Da biste se pridružili radu stanovnika Zhostova pomoći će u faznom opisu rada na slikarstvu. Možda u nekim od koraka i sakrili glavnu tajnu vještine?

Posude konvencionalnih oblika (okrugli i pravokutni) izrađeni su od željeza, koristeći strojeve. Listovi su rezaniOni su pritisnuti, a zatim se potplati na njih i oštar rub pažljivo savijen. Prilikom stvaranja jedinstvenih oblika, koristi se ručno izrađeni rad Kovala - kovač koji radi s hladnim metalom.

Gotovi pladnjevi šalju se u mljevenje i prajmer, gdje su prekriveni s nekoliko slojeva tla i sušeni. Tlo daje pozadinu boje, najčešće je crn. Crvene ili zelene pozadine izgledaju vrlo opreme.

Konačno , Ladica pada u bojanje radionice, Umjetnik nema uzorak, Zhostovsky buket je stvoren samo fantazija.

Sljedeća faza je ukras ili "čišćenje". Tanka četka se primjenjuje ukrasni duž strane, koji završava sastav. To čini još jedan majstor čija je ruka upoznati s plitkim i točnim radom.

U zaključku, ladica se šalje na premaz nekoliko slojeva posebnog laka. Kao rezultat toga, postaje glatko i sjajno.

Galerija: Cvijeće iz Zhostova (25 fotografija)

Slikano slikanje za djecu i odrasle

Radite dijete s računala, potrebno je odmah ponuditi još jednu aktivnost upijanja. Bojanje pladnjevi, grijani pregledom fotografija gotovih proizvoda, mogu biti dugo vremena i djeteta, a amaterski amater odraslih.

Napravite ladicu kod kuće, naravno, teško. Ali ovladati tehnikom slikanja Zhostovsky i dobiti zadovoljstvo od kreativnosti svima. Svijetli uzorak ukrašava ploču za rezanje, Drvena posuđe, božićno drvo ili uskrsno jaje. Ali trebali biste početi s treningom - crtanje na papiru.

"Zhostovskaya slika" bojanje, proizvedeno od strane knjige, također se može koristiti za obuku predškolske ustanove. Ovdje su konture već prikupljene prema zakonima pripravka ili predstavljaju pojedine elemente. Ali nije potrebno uključiti se u nju: načela bojanje proturječe slobodnom duhu uzorka Zhostovskog.

Materijali i priprema

Osposobljavanje vještina svakog rada Iznad slike će imati dugo, tako da dijete može koristiti akvarel, gouche i obične crtanje albuma. Kasnije idite na siluete ladica, izrezbarene iz crne kartona.

Kada se osnovni elementi nauče, možete kupiti ploču za rezanje ili tatu-mache form, koji će se primijeniti. Kupuju se u umjetničkim salonima ili čine samostalno. U tvornici u Zhostvo, uključujući i putem Interneta, možete kupiti pladnjeve za slikanje. Obična pocinčana kanta ili zdjelica bit će manje skupo stjecanje. Strah pokvare skupe proizvode To će povećati odgovornost početničkog umjetnika prije svakog razmaka.

Drveni i papirni proizvodi su tlo s posebnim pripravcima, pokupiti boju pozadine. Metalni objekti su odmašteni, očišćeni i prekriveni tlo (prikladno je koristiti crno ili crvene aerosole). Posebno pažljivo očišćeni predmeti koji su korišteni, budući da je Zhostovsky slikarstvo zahtijeva idealno glatku površinu.

Boje ulja koriste se za rad, savjetuju se miješati s sjajnim lakovima kako bi se postigla ekspresivna slika. Dovoljno za kupnju osnovnih boja:

• kraplak crveno;
• kobalt plava;
• gori kosti;
• svjetlo o pomicanje;
• smaragdni zeleni;
• titanium Belil.

Za obuku, jeftini setovi će biti prikladni, ali biste trebali znati da su svojstva uljanih boja vrlo različita ovisno o sastavu. Za uzgojnu boju treba laneno ulje ili terpentin.

Mjesto zhostovskih boja na subjektu kućanstva mora odgovarati obliku ukrašene posude. Na ploči ili kantici Možete prikazati buket i na strani zdjela ili ploča - beskonačnu vijenac cvijeća.

Zhostovskaya slika - višeslojno. Nametanje slojeva boje iz mraka do svjetla stvara volumen i konveksnost uzorka. Naravno, svaki sloj se primjenjuje nakon potpunog sušenja prethodnog.

Prvo morate ovladati glavnim koracima stvaranja slike:

Analizirajući gotove proizvode, morate obratiti pozornost na sastav, glavne oblike i pokušati ih reproducirati. u obliku mrlja boja, Izrada skica olovke se ne preporučuje, vezanja na linije samo će povrijediti rad mašte.

Elementi slikanja Zhostovsky

Trening bi trebao biti pokrenut s jednostavnim, pojedinačnim razmazima (letak). Povezivanje tri lista, dobiti "plemensku". Dva zelena mrlja i jedna crvena make up pupoljak. Bud je zasađen na stabljici i okružuje lišće - ispada "granu".

U sljedećoj lekciji Kalupi široki udarci iz kojih su kompilirani veliki cvjetovi (ruže i dahlias), medij (maka, zvona, štand).

Ne postoji zadatak točno reproducirati cvijet: slika biljaka na Zhostovsky ladicu je kreativan, fantazija i podsjeća na prirodu samo daljinski.

Obuka i primjena

Primještavanje strasti za djetetom s crtežom, možete ga dati posebnim tečajevima Zhostovskog slikarstva za djecu. Najbolje od njih, uključujući odrasle osobe, održavaju se u Zhostovu. Opseg znanja je vrlo širok. Osim tradicionalnih ladica, u stilu Zhostova, tkanine, noktiju, automobili, stvaraju moderan dizajn kuhinjskog namještaja i zidova.

Folklorni obrti povezani sa slikama cvjetnica simboliziraju vječni život, uskrsnuće, ljubav i radost. Svaki san ili želje mogu se izraziti slikarskim elementima. Primio je buket Zhostovsky Umjetnik će ostati samo otkrivanje poruke koju je napisao tako neobično, svijetlo pismo.

Ako naučite kako crtati s Zhostovsky slikanjem, onda će se slike dobiti vrlo brzo.

Dakle, majstori koji su savladali ovu umjetnost mogu se rasporediti u jednom danu ne jedan pladanj. Industrija odmah djeluje kao boja, bez preliminarnih skica. Učitelj stalno pretvara ladicu, što čini takve crteže življim i pokretnim.

Ova se tehnika slikanja koristi prilikom slikanja drvenih i metalnih objekata. Zhostovskaya slika se sastoji od raznih boja slika koje se prikupljaju u najljepšim kompozicijama buketa.

Za djecu, Zoiovsky Slikarstvo lekcije su vrlo korisne, jer pomažu razviti trese, oko, sposobnost da se koristi četkom i napraviti razne poteze. Gotovo je nemoguće učiti ovo za jednu lekciju, jer je potrebno imati fazni studij strojeva razbijanja za sliku određenog elementa.

Iz ovog članka ćete naučiti

Gdje početi

Zhostovskaya slika zahtijeva pripremu potrebnih alata. Za trening je idealan pejzažni list papira. Vježbanje na stablu ili metalu već se može nakon stjecanja vještina i znanja. Za prve klase pripremite takav inventar:

• krajobrazne listove;
• pečena gouche;
• okrugle vjeverice pussira različite debljine;
• banka s vodom;
• paleta za miješanje boja;
• meka krpa izrađena od prirodne tkanine za brisanje i pjenjenje boja s četkima.

ABC od Kyterevian Mazkov

Prva stvar koju trebate naučiti je udarce iz koje se razvija Zhostovsky slika. Oni su različiti, tako da svaki od njih zahtijeva njegovo objašnjenje.

• Ravna razmaza - počinje s držanjem svu hrpu, koja se oštro diže od sredine. Bolje je da koristi četkicu pod brojem 6. Potrebno je ostvariti ravnu razmazu u različitim smjerovima. Ako spojite nekoliko takvih elemenata, tada će se "kruna" koristiti za sliku cvijeta.
• Trijeska "kapljica" - četka je postavljena okomito, pritisnula na sredinu i dolje, nacrtajte drugi razmaz, koji je u blizini. Rezultat je srce, koje se također koristi kao latice cvijeća.
• Trijeska "kapljica" u svojoj tehnici vrlo je slična tehnici izvođenja ravnog razmaza, ali na kraju njegov upleten se okreće lijevo ili desno.
• ZigZag se aktivno koristi ako trebate formirati ladicu ili sliku. Slika počinje od vrha četke, a dok ga okreće na sredinu, a zatim ide u obrnutog reda na vrh. Koristeći spoj dva cik-cak zajedno, dobiva se "stabljika".

Jedan razmaza može se prikazati dvije boje odjednom. Da biste to učinili, četkica je oranje u različite boje, a višak se uklanja pomoću tkiva. Tako se s djecom prakticiraju svi gore navedeni potezi.

Vježbajte na slici svih elemenata i kombinacija njih u pupoljcima, cvijeću, lišće.

Značajke tehnologije

Treba napomenuti da im sposobnost crteža daju ravnodušnost. Stoga, kada djeca nauče prikazati glavne elemente, trebali bi ih naučiti da urađuju primjenjujući boje na sliku. To će dati sliku živosti.

Zhostovsky slika za djecu uzima dvije faze. Prvi je tzv. "Zamalevok". Ovo je vrsta oznake, gdje će biti smještene boje budućeg buketa. Nakon sušenja, "stabla" je napravljena.

Objasnite djeci da se mračne nijanse prvi put primjenjuju, a zatim svijetle. Ovo je cijela tehnika crtanja.

Tek nakon što dijete dobije nepogrešivo kako bi elemente slika i nadoknadili kompozicije cvijeta na papiru na papiru, možete pokušati obojiti ladicu, šalice, ploče i druge predmete.