Zašto je umjetnost izvorno bila sinkretična. Primitivna umjetnost: kako je čovjek postao čovjek - sinkretizam

Zašto je umjetnost izvorno bila sinkretična.  Primitivna umjetnost: kako je čovjek postao čovjek - sinkretizam
Zašto je umjetnost izvorno bila sinkretična. Primitivna umjetnost: kako je čovjek postao čovjek - sinkretizam

sinkretizam (umjetnost)


Zaklada Wikimedia. 2010.

Pogledajte što je "Sinkretizam (umjetnost)" u drugim rječnicima:

    Wikiriječnik sadrži članak "sinkretizam" Sinkretizam (latinski syncretismus, iz ... Wikipedije

    U širem smislu riječi, nedjeljivost različitih vrsta kulturnog stvaralaštva, karakteristična za rane faze njegova razvoja. Međutim, najčešće se ovaj izraz primjenjuje na područje umjetnosti, na činjenice povijesnog razvoja glazbe, plesa, drame i ... ... Književna enciklopedija

    UMJETNOST. Korijen riječi je iskustvo suđenja, suđenje, pokušaj, suđenje, prepoznavanje; vješt koji se mnogim iskustvima spustio na vještinu ili znanje. Sva spoznaja temelji se na osjetu, koji se ostvaruje zbog iritacije, izravnog uzbuđenja ... ... Književna enciklopedija

    Umjetnost- UMJETNOST. Korijen riječi je iskustvo suđenja, suđenje, pokušaj, suđenje, prepoznavanje; vješt koji se mnogim iskustvima spustio na vještinu ili znanje. U srcu svake spoznaje je osjet koji se ostvaruje zahvaljujući iritaciji, izravnom ... ... Rječnik književnih pojmova

    A; m. [od grč. synkrētismos udruga] 1. Knj. Fuzija, nedjeljivost, karakterizira početno, nerazvijeno stanje onoga što l. C. primitivna umjetnost (u kojoj su ples, pjevanje i glazba postojali u jedinstvu). 2. Philos ... ... enciklopedijski rječnik

    Sinkretizam- (grč. synkretismos asocijacija) kulturna kategorija, što znači: 1) kombinacija unutar određenog nediferenciranog integriteta elemenata i svojstava, koja će se kasnije početi izdvajati u samostalne podsustave i postati ... ... Estetika. enciklopedijski rječnik

    SINKRETIZAM- (od grčkog synkrētismós - veza), u širem smislu - početna fuzija različitih vrsta kulturnog stvaralaštva, svojstvena ranim fazama njegova razvoja; u odnosu na umjetnost znači primarnu nedjeljivost različitih ... ... Književni enciklopedijski rječnik

    Helenistička umjetnost je umjetnost antičke Grčke, zemalja istočnog Sredozemlja, zapadne Azije, sjeverozapadnih područja srednje i južne regije srednje Azije u četvrtoj četvrtini IV 1. stoljeća. PRIJE KRISTA NS. Razvoj…… Umjetnička enciklopedija

    D. kao pjesnički rod Podrijetlo D. Istočni D. Antički D. Srednjovjekovni D. D. Renesansa od renesanse do klasicizma elizabetanska D. Španjolski D. Klasični D. Buržuj D. Ro ... Književna enciklopedija

    DREVNA GRČKA- teritorij na jugu Balkanskog poluotoka (vidi i članke Antika, Grčka). Povijest D. G.-a obuhvaća razdoblje od početka. II tisućljeća prije Krista do poč. 1. tisućljeće nove ere Geografija i etnografija Festoski disk. XVII stoljeća Kr. (Arheološki muzej u Herakliju, ... ... Pravoslavna enciklopedija

knjige

  • Uvod u povijest svjetske kulture u 2 toma. Svezak 1. Udžbenik za sveučilišta, Kagan MS.. Predstavljeni udžbenik postavlja novi koncept zakonitosti razvoja svjetske kulture koji se temelji na njihovom sinergijskom razumijevanju. Knjiga je predstavljena u dva toma. U prvom svesku...

Materijali XIV međunarodne konferencije mladih znanstvenika “Čovjek u svijetu. Svijet u čovjeku: aktualni problemi filozofije, sociologije, političkih znanosti i psihologije." Perm, 2011

UDK 141.338 + 7

Sinkretizam umjetnosti

Perm State National Research University,

E-mail: ***** @ *** com

Tijekom druge polovice XX.st. društvena se stvarnost brzo mijenja. Doba postmodernizma prožeta je eshatologizmom, eklekticizmom i okrutnošću, u svom tradicionalnom smislu. Impulzivno mijenjajuća stvarnost ogleda se u umjetničkoj djelatnosti ljudi. Suvremena umjetnost postmodernizma pokazuje nam upečatljive značajke kulturnog sinkretizma. Te se osobine u postindustrijskom društvu, u skladu s našom hipotezom, transformiraju u novi sinkretizam zbog napretka ljudske univerzalnosti. Na temelju novih tehnologija i istodobnog razvoja ljudske inteligencije, trenutno se formira mogućnost sinteze svih vrsta umjetnosti. Umjetnost će u budućnosti dobiti kvalitetu sinkretičkog jedinstva i stapanja. Svjedoci smo nastajanja trendova u kulturnom prostoru, gdje nema granice između umjetničkih oblika, gledatelja i autora, umjetnosti i svakodnevice.

Tijekom druge polovice 20. stoljeća društvena se stvarnost, prevladana gospodarskom krizom i prijetnjom okoliša, ubrzano mijenja. Taj proces dolazi do izražaja u umjetničkoj djelatnosti ljudi. U tom smislu, da bi spoznali našu prilično kontradiktornu stvarnost, ljudi usmjeravaju svoj pogled na suvremenu umjetnost kao njen odraz.

Informatizacija i “učenje rada” u vodećim sektorima gospodarstva, rast uslužnog sektora i sistemska kriza kapitalizma tjeraju čovječanstvo na razmišljanje o “novom” koje guta naše društvo. U kulturi općenito, a u umjetnosti posebno, postoji težnja da se "nova" stvarnost shvati kao cjelovitost u svoj njezinoj strukturnoj i funkcionalnoj raznolikosti. Eksplozivna priroda društvenih promjena koje se provode došla je u jasan sukob s psihološkim, kognitivnim i kulturnim stavovima ljudi koji imaju tisućljetnu povijest. Mješavina stilova, žanrova i trendova u suvremenoj umjetnosti odražava vakuum u kojem se moderna osoba neočekivano nalazi.

Postmodernizam se izvorno pojavio kao vizualna kultura koja se razlikuje od klasičnog slikarstva i arhitekture po tome što se ne fokusira na refleksiju, već na modeliranje stvarnosti. Novo stanje u kojem se kultura našla nakon doživljenih transformacija obično se naziva postmodernizmom, dotaklo je sve sfere ljudskog života, poput pravila igre u znanosti, književnosti i umjetnosti.

Suvremena umjetnost postmodernizma otkriva nam upečatljive značajke kulturnog sinkretizma. Te se osobine u postindustrijskom društvu, u skladu s našom hipotezom, transformiraju u novi sinkretizam zbog napretka ljudske univerzalnosti. Na temelju novih tehnologija i istodobnog razvoja ljudske inteligencije, trenutno se formira mogućnost sinteze svih vrsta umjetnosti koje će u budućnosti dobiti kvalitetu sinkretičkog jedinstva i fuzije. Mi smo samo svjedoci nastajanja trendova u kulturnom prostoru, gdje nema granice između vrsta umjetnosti, gledatelja i autora, umjetnosti i svakodnevice. Spoj različitih umjetnosti, jedinstvo vrsta i žanrova - takav je sinkretizam usko povezan s fenomenom mješovite tehnike, s raznim vrstama miješanja i sintetizma. Svjesno miješanje različitih vrsta umjetnosti generira suvišnost sredstava i tehnika likovnog izražavanja. Za stvaranje umjetničke slike autori se služe svim vrstama medijskih uređaja, umjetnike privlače nova izražajna sredstva, mogućnosti videokamere, zvučno i glazbeno oblikovanje, razvoj radnje u vremenu itd. Mnogo je primjera koji ilustriraju te trendove. to se ne može zanemariti. No, ostaje otvoreno pitanje hoće li umjetničko stvaralaštvo krenuti putem daljnje sinkretizacije, ili će izabrati drugačiji put razvoja. Ne treba zaboraviti da se umjetnost pokreće u temeljnijim slojevima društvenog života: u kulturi, društvenim odnosima i, u konačnici, u društvenom životu. Zato obrisi novih horizonata umjetnosti ovise o tome kamo se okrene brod društvenog razvoja.

Prema Castellsu, tehnologija je čimbenik koji određuje društveni razvoj; 1980-ih su informacijske tehnologije bile te koje su izazvale "društveno i praktično restrukturiranje". “Krajem dvadesetog stoljeća, proživljavamo jedan od ovih rijetkih trenutaka u povijesti. Ovaj trenutak karakterizira transformacija naše "materijalne kulture" kroz rad nove tehnološke paradigme, izgrađene oko informacijskih tehnologija." Dakle, nove medijske sustave, telekomunikacije i internet karakterizira interaktivnost koja već mijenja kulturu. Interaktivnost virtualnosti leži u činjenici da je subjekt u stanju utjecati na virtualnu stvarnost u stvarnom vremenu u procesu njezina formiranja i percepcije. Upravo sklonost interaktivnom stvaralaštvu omogućuje nam da govorimo o brisanju granica između autora i subjekta percepcije, jer tradicionalna holistička slika umjetničkog djela ustupa mjesto koautorstvu. Ispada da se cijeli svijet umjetnosti može zamisliti kao prostor virtualnih svjetova, koji se ostvaruje tek u procesu estetske percepcije. U procesu formiranja klasične umjetničke slike, osoba aktivno doživljava događaje koji zapravo nastaju u njegovom subjektivnom svijetu.

Nasuprot drugog najznačajnijeg trenda u suvremenoj umjetnosti: "zamagljivanje granica autorstva" ili formiranje gledatelja kao stvaratelja, kao koautora, zamagljivanje tradicionalnih hijerarhija. To postaje moguće zahvaljujući temeljnom svojstvu virtualne stvarnosti – njezinoj interaktivnosti. Na primjeru projekta "Active Fiction Show" zorno se može prikazati sinteza tradicionalnih umjetničkih sredstava s visokim tehnologijama, što čini proto-virtualnu stvarnost. Ostvaruje se na pozornici kazališta, kada likovi traže izlaz iz labirinta, a publika u dvorani, po analogiji s računalnom igrom, odabire lika i gleda ga ne samo iz publike, već također iz dubine pozornice.

Za nas su najzanimljiviji pokušaji suvremenih autora da naprave višekomponentnu emisiju temeljenu na računalnoj tehnologiji. Ples, kino, glazba i kazalište spajaju se u jedinstvenu cjelinu i kreću se prema modernom sinkretizmu.

Kako društvo ulazi u postindustrijsko doba, a kultura - u postmodernost, status znanja se mijenja, o čemu piše Jean-François Lyotard u svojoj knjizi Stanje postmoderne. U proteklih 40 godina jezikom su se bavile napredne znanosti, pa će stoga buduće društvo biti u korelaciji i s newtonovskom antropologijom i s pragmatikom jezičnih čestica.

Ta se tendencija očituje u činjenici da se danas u umjetničkom okruženju često formira stalna potreba za intelektualnim gledateljem. Moderni "igrači staklenih perli" mogu se slobodno snalaziti u problemu i govoriti jezicima različitih kultura, što oslobađa ruke umjetnicima koji se igraju kodovima i značenjima. Od gledatelja se sada traži da bude sposoban svladati te kodove i stilove različitih kultura, za uspješno miješanje i eklekticizam.

"Smrt autora", konstatirana u kulturnom okruženju od M. Foucaulta i R. Barthesa, postala je prirodni fenomen kao i virtualna stvarnost. Brisanje granica autorstva, kao i opća popularizacija suvremene umjetnosti s njezinim temeljnim aksiomima, uopće ne formulira ovaj fenomen kao povijesni događaj, već otkriva skrivenu prirodu ljudske prakse. Tko ima pravo nositi ovu ponosnu titulu autora? Ima li Duchamp pravo tražiti autorstvo svojih ready madea, jer njegovu "Fontanu" nije stvorio izravno on? Do danas se formiralo stabilno shvaćanje da autor nije samo onaj koji je stvar “otkrio” i stvorio, već i onaj koji je pokazao individualno razumijevanje te stvari, koji je dao potpuno drugačiji zvuk postojećim oblicima. Autor gubi titulu stvaratelja, sada nije u osnovi, već na privremenom kraju stvari. Kako god se prema tome odnosili, proces konzumiranja već stvorenog apsorbira stvaralačku funkciju umjetnosti, budući da se u eri globalne komunikacije ta funkcija ne može obavljati sama. Pitanje je, međutim, je li i sam suvremeni gledatelj spreman ispuniti kreativne funkcije.

Dakle, u svijetu umjetničkog diskursa sada nije bitan potpis autora, već potpis potrošača. Pred nama je umjetnost ere globalne potrošnje. Smatra se da samo umjetničko djelo ne nosi vrijednost kao autonoman proizvod, njegova vrijednost se otkriva tek u procesu potrošnje, u procesu estetske prakse. Kao rezultat toga, u muzejima suvremene umjetnosti ne vidimo toliko proizvode kreativnosti, koliko mogućnosti njezine osobne potrošnje. Primjerice, Viktor Pushnitsky u svojoj kompoziciji "Svjetlo" koristi platno, ulje, žicu i žarulju sa žarnom niti, ali u deset djela nastalih od tih materijala nastojao je izraziti svoj izvorni pogled na ljudski život u određenom trenutku svog života. Svjetlo istine u kompoziciji je povezujuća karika koja je prožima na ovom putu. Ovdje ne vidimo toliko proizvod koliko mogućnosti individualnog načina konzumiranja.

Mnogi autori ovu značajku nazivaju "citatom" modernog svjetonazora. U djelima Bravo Claudija "Madonna" (), ova značajka poprima suštinski karakter. Kompozicija, figure ljudi, radnja odavno su poznati publici, autor ih samo vješto sastavlja. Sve što se dalo stvoriti, već je stvoreno, pa suvremeni umjetnici mogu samo nekim proizvoljnim kombinacijama ponoviti prošlost.

Prema našem mišljenju, ne može se zanemariti trend sinteze svih vrsta umjetnosti, kao i tehnologizacije umjetnosti. Virtualna stvarnost, zamisao HI-TEC-a, poprima potpuno novo značenje za modernu estetiku. Zahvaljujući sve većoj brzini razvoja tehnologija, čovjek ima priliku vidljivo i jasno reproducirati različite situacije prošlosti, kao i ono što sam nije svjedočio. Čovjek je na putu do trenutka kada će moći ujediniti vrijeme, sintetizirati prostor i prevladati svoju materijalnost, čineći prostorno-vremenske granice transparentnijim. Tehnologije su sredstvo za izražavanje autorskog pogleda, koji je usmjeren i na prošlost i na sadašnjost i budućnost. A ovdje gledatelj više nije samo primatelj umjetnosti, već koautor koji stvara svoj neviđeni fantastični svijet. Na temelju novih tehnologija, po našem mišljenju, stvara se mogućnost sinteze svih vrsta umjetnosti koje će u budućnosti dobiti kvalitetu sinkretičkog jedinstva i fuzije.

U projektu Topologija trenutka - projektu N + N Corsino - akcija je interaktivna. Atrakcija se sastoji u tome što se na ekranu od pet metara pojavljuje računalna figura djevojke, koja izvodi monotone plesne pokrete, krećući se po virtualnim labirintima i platformama. Kretanje općenito ovisi o gledatelju: gledatelj pritišće tipke na daljinskom upravljaču, mijenjajući prostor. Tako posjetitelj izložbe i sam postaje koreograf. Plesačica je već zaživjela grafička shema, koja na ekranu postoji kao samostalan život. Fuzija i kontrast, ples i okoliš - suprotnosti su s kojima se autori ustrajno susreću u svojoj produkciji.

Tako eksperimenti s 3D slikama i kloniranjem izvođača proširuju prostor i razbijaju granice percepcije, na putu prema drugoj umjetnosti, gdje istraživački instituti postaju koautori. Godine 2004. Nicole i Norbert Corsino pozvani su u Francuski istraživački institut za akustiku i glazbu (IRCAM) i informatiku (IRISA) kao istraživački koreografi. To ukazuje da umjetnost ubrzano postaje dio znanstvenog procesa. Moderne zvučne i vizualne tehnologije pokazuju se kao nova sredstva izražavanja autorove umjetničke namjere, a prema P. Greenawayu, umjetnik nema pravo zanemariti način razmišljanja i tehnička dostignuća svoje generacije.

Tek s dovoljnom razinom razvoja znanosti i tehnologije postalo je moguće brisanje granice između stvarnosti i virtualnosti, originalnosti i sekundarnosti itd. Kao rezultat ovog koraka čovječanstva, imaginarna autentičnost virtualnih artefakata postaje fokus suvremenog umjetnost.

Jedna od posljedica uvođenja novih tehnologija u suvremenu umjetnost bila je promjena same slike muzeja. I ovdje postoji tendencija nestajanja granice između pojedinih djela i izložbenog prostora, što katkad uranja vječni dan muzeja u neprobojnu tamu. Ovaj fenomen može se ilustrirati radom Jurija Vasiljeva, koji je u okviru „Projekta čistoće“ predstavio video „Molitva gluhonijemih“. Posebnost je bila u tome što je video projiciran na pod izravno ispod nogu gledatelja. Okrenuti se? Prijeđi preko? Boravak? Svaka radnja gledatelja odražava unutarnju poziciju svakoga. U projektu “Tako Zaratustra nije govorio” doslovno su shvaćene Nietzscheove riječi “Čovjek je uže razapeto između životinje i nadčovjeka – uže nad ponorom”. Autori projekta izgradili su uže koje se proteže od lika majmuna do lika osobe i smjestili ovu izložbu u mrkli mrak. Gledatelji su, prema zamisli autora izložbe, s baterijskim svjetiljkama u rukama trebali sami osvijetliti put, povezujući dvije strane ponora. Uz Mahlerovu glazbu, publika kao da je iz mraka "izvukla" Nietzscheove riječi, stapajući se s odgovarajućom slikom. Ujednačenu svjetlost zamjenjuje snop svjetlosti koji više liči na putanju kretanja. Sada svjetlost ne obavlja funkciju osvjetljenja, sada su svjetlost same slike.

Sva zapadnjačka kultura temelji se na suprotnostima značenje – oblik, bit – slučajnost, doslovno – figurativno, transcendentalno – empirijsko, itd. Prvi se koncept smatra definirajućim, a drugi je derivat, otkrivajući značenje prvog. Ova se klasična hijerarhija ruši u podnožju postmoderne filozofije. Derrida piše o tome, želeći pokazati revoluciju u tradicionalnom shvaćanju. Za modernu metaforičku etimologiju kvaliteta prvog pojma samo je varijanta drugog: da doslovno nije ništa drugo nego poseban slučaj figurativnog. Ovdje postoji igra teksta sa značenjem, promjena tradicionalnih naglasaka i vrijednosti.

Dakle, u suvremenom svijetu, svijetu globalne potrošnje, promatramo netrivijalnu komunikaciju između javnosti i umjetnosti, gdje nestaje sama binarnost klasičnih opozicija – autor i gledatelj, “visoko” i “nisko”, umjetnost i svakodnevni život. . Šokantno, šok i destruktivnost namjerno otkrivaju sve nutrine ljudske duše i stavljaju je na vidjelo. Nije slučajno da alternativno “kazalište bez predstave” u prvi plan ističe sporedne junake klasičnih komada, parafrazirajući na temu poznatih zapleta. To vam omogućuje da oslobodite kreativni potencijal publike i uništite kanone povezane s percepcijom tradicionalnih djela. Manjinsko kazalište u izvedbi K. Benea provocira Deleuzea na reviziju uloge kazališne figure: prepričavanje teksta na pozornici zamjenjuje se kirurškom operacijom amputacije udova. Gledatelj je izazov na koji je potrebno dati dostojan odgovor. Sposobnost davanja takvog odgovora, po našem mišljenju, važan je kriterij koji karakterizira vjerojatnost "postindustrijske transformacije" u danom društvu.

Bibliografski popis

1. Barsov Gustav Mahler. SPb., 2010.

2. Derrida J. Psiha: izum drugog. M., 1987.

3. Castells M. Informacijsko doba. Gospodarstvo, društvo i kultura. M., 2000.

4. Lyotard J. Stanje postmoderne. M., 1998.

5. Opis projekta "Active Fiction Show". URL: http: /// autor / andreyi_ulyanovskiyi / marketingoviye_kommunikacii_28_instrumen / read_online. html? stranica = 2 (datum pristupa: 09.08.2011.).

6. Opis projekta "Tako Zaratustra nije govorio." URL: http: // www. / N20605 (datum pristupa: 09.08.2011.).

7., Vasiljeva Ekonomija. Perm, 2005.

8. Službena stranica projekta "N+N Corsino" .URL: http: // www. (datum pristupa: 09.08.2011.).

9. Soros J. Kriza svjetskog kapitalizma. M., 1999.

sinkretizam umjetnosti

Oksana J. Gudoshnikova

Perm State National Research University, 15, Bukirev str., Perm, Rusija

Tijekom druge polovice XX. stoljeća društvena se stvarnost ubrzano mijenja. Doba postmodernizma prožeta je eshatologijom, eklekticizmom i okrutnošću, u svom tradicionalnom smislu. Impulzivno mijenjanje stvarnosti odražava se u umjetničkoj aktivnosti ljudi. Suvremena umjetnost postmodernizma pokazuje nam obilježja kulture sinkretizma. Ove značajke postindustrijskog društva, u skladu s našom hipotezom, transformiraju se u novi sinkretizam zbog napretka ljudske univerzalnosti. Na temelju novih tehnologija i razvoja zajedno s ljudskim intelektom stvara se mogućnost sinteze svih umjetnosti. U budućnosti će kvaliteta umjetnosti dobiti sinkretičko jedinstvo i stapanje. Jedini smo svjedoci novonastalih trendova u kulturnom prostoru gdje ne postoje granice između umjetničkih oblika, gledatelja i autora, umjetnosti i svakodnevice.

na članku Gudoshnikova Oksana Yurievna

"Sinkretizam umjetnosti"

Rad postdiplomskog studenta "Sinkretizam umjetnosti" posvećen je vrlo važnom pitanju suvremene umjetnosti i raspravi o specifičnostima moderne umjetničke svijesti, što postaje posebno aktualno u svjetlu sociokulturnih procesa koji se odvijaju na Permskom području. Autor je pokazao dovoljno visoku teorijsku i metodološku razinu u razmatranju aktualnog stanja problematike. Nedostaci su još uvijek nedovoljno razrađeno pitanje filozofskih, općeteorijskih temelja djela.

Međutim, uzimajući u obzir primjedbe iznesene u budućem radu, ovaj članak se može preporučiti za objavljivanje.

Protokultura je kultura koju karakterizira alternativa i otvorenost modeliranja razvoja čovjeka i društva, visoka inovativna i kreativna aktivnost, što je karakteristično za nestabilne kulturne sustave.

Specifičnost primitivne kulture je sinkretizam (nerazdvojivost), kada oblici svijesti, gospodarskih aktivnosti, društvenog života, umjetnosti nisu bili razdvojeni i međusobno suprotstavljeni.

Sinkretizam - 1) nedjeljivost koja karakterizira nerazvijeno stanje bilo koje pojave (na primjer, umjetnost u početnim fazama ljudske kulture, kada glazba, pjevanje, poezija, ples nisu bili odvojeni jedno od drugog). 2) Miješanje, anorganska fuzija različitih elemenata, na primjer. raznih kultova i religijskih sustava.

Bilo koja vrsta aktivnosti sadržavala je druge vrste. Primjerice, u lovu su se kombinirale tehnološke metode izrade oružja, spontane znanstvene spoznaje, o navikama životinja, društvene veze koje su se izražavale u organizaciji lova. Individualne, kolektivne veze, vjerska uvjerenja, magične radnje za osiguranje uspjeha. Oni su pak uključivali elemente umjetničke kulture - pjesme, plesove, slikarstvo. Kao rezultat takvog sinkretizma, karakteristike primitivne kulture omogućuju cjelovito razmatranje materijalne i duhovne kulture, jasno razumijevanje konvencionalnosti takve distribucije.

Temelj ovog sinkretizma bio je ritual. Ritual (lat. rutis - vjerska ceremonija, svečana ceremonija) jedan je od oblika simboličkog djelovanja kojim se izražava povezanost subjekta sa sustavom društvenih odnosa i vrijednosti. Struktura rituala je strogo reguliran slijed radnji povezanih s posebnim predmetima, slikama, tekstovima u uvjetima odgovarajuće mobilizacije raspoloženja i osjećaja likova i skupina. Simbolično značenje rituala, njegova izoliranost od svakodnevnog praktičnog života naglašeno je atmosferom svečanosti.

Ritual igra vrlo važnu ulogu u kulturi primitivnog društva. Kroz njegovu prizmu sagledava se priroda i društveni život, daje se ocjena djelovanja i djelovanja ljudi, kao i raznih pojava okolnog svijeta. Ritual aktualizira najdublja značenja ljudskog postojanja; on održava stabilnost društvenog sustava, kao što je pleme. Ritual nosi informacije o zakonima prirode dobivene tijekom promatranja biokozmičkih ritmova. Zahvaljujući ritualu, osoba se osjećala neraskidivo povezana s svemirom i kozmičkim ritmovima.

U središtu obredne djelatnosti bio je princip oponašanja prirodnih pojava, one su reproducirane pomoću odgovarajućih ritualnih simboličkih radnji. Središnja poveznica drevnog rituala - žrtvovanje - odgovarala je ideji rođenja svijeta iz kaosa. Kao što se kaos pri rađanju svijeta raskomada na dijelove, iz kojih nastaju primarni elementi: vatra, zrak, voda, zemlja itd., tako se i žrtva raskomada na dijelove i tada se ti dijelovi poistovjećuju s dijelovima kozmosa. Redovito, ritmično reproduciranje osnove eventualnih elemenata prošlosti povezivalo je svijet prošlosti i sadašnjosti.

U ritualu su molitva, pjevanje i ples bili usko isprepleteni. U plesu je osoba oponašala razne prirodne pojave kako bi izazvala kišu, rast biljaka i sjedinila se s božanstvom. Stalni psihički stres uzrokovan neizvjesnošću sudbine, odnosom prema neprijatelju ili božanstvu pronašao je izlaz u plesu. Plesni sudionici rituala bili su nadahnuti svjesnošću svojih zadataka i ciljeva, primjerice, ratni je ples trebao povećati osjećaj snage i solidarnosti članova plemena. Značajno je i da su u obredu sudjelovali svi članovi kolektiva. U primitivnoj eri, ritual je glavni oblik ljudskog društvenog života i glavno utjelovljenje ljudske sposobnosti djelovanja. Iz njega su se naknadno razvile proizvodno-gospodarske, duhovno-religijske i društvene djelatnosti.

Sinkretizam društva i prirode. Klan, zajednica su percipirani kao identični kozmosu, ponavljaju strukturu svemira. Primitivni čovjek sebe je doživljavao kao organski dio prirode, osjećajući svoju srodnost sa svim živim bićima. Ova se značajka, na primjer, očituje u takvom obliku primitivnih vjerovanja kao što je totemizam, kada postoji djelomična samoidentifikacija ljudi s totemom ili simbolička asimilacija s njim.

Sinkretizam osobnog i javnog. Individualni osjet u primitivnom čovjeku postojao je na razini instinkta, biološkog osjećaja. Ali na duhovnoj razini, poistovjećivao se ne sa samim sobom, već sa zajednicom kojoj je pripadao; našao se u osjećaju vlastite pripadnosti nečemu izvanindividualnom. Čovjek je u početku postao samo čovjek, istisnuvši svoju individualnost. Njegova vlastita ljudska bit bila je izražena u kolektivnom "mi" rase. I danas, u jeziku mnogih primitivnih naroda, riječ "ja" je potpuno odsutna, a ti ljudi govore o sebi u trećem licu. To znači da je primitivni čovjek uvijek sebe objašnjavao i ocjenjivao očima zajednice. Integracija u život društva dovela je do toga da je najgora kazna, nakon smrtne kazne, progonstvo. Ostaviti u zajednici osobu koja ne želi slijediti njezine norme značilo je uništiti društveni poredak do temelja, pustiti kaos u svijet. Stoga je sve što se događalo svakom pripadniku plemena bilo važno za cjelokupnu zajednicu, koja se predstavljala kao neraskidiva veza među ljudima. Na primjer, u mnogim arhaičnim plemenima ljudi su uvjereni da lov neće biti uspješan ako žena koja ostane u selu prevari muža koji je otišao u lov.

Sinkretizam raznih sfera kulture. Umjetnost, vjera, medicina, proizvodna djelatnost, nabava hrane nisu bili izolirani jedno od drugog. Predmeti umjetnosti (maske, crteži, figurice, glazbeni instrumenti itd.) dugo su se koristili uglavnom kao magična sredstva. Liječenje se provodilo uz pomoć čarobnih obreda. Čak su i praktične aktivnosti bile povezane s čarobnim ritualima. Na primjer, lov. Modernom čovjeku potrebni su samo objektivni uvjeti za uspjeh lova. Za starine je također od velike važnosti umijeće bacanja koplja i tihog gaženja kroz šumu, pravi smjer vjetra i drugi objektivni uvjeti. Ali sve to očito nije dovoljno za postizanje uspjeha, jer su glavni uvjeti bili čarobne radnje. Magija je sama bit lova. Lov je počinjao magijskim radnjama nad lovcem (post, čišćenje, nanošenje boli sebi, tetoviranje i sl.) i nad divljačom (ples, urok, oblačenje i sl.). Svrha svih ovih rituala bila je, s jedne strane, osigurati moć čovjeka nad budućim plijenom, a s druge strane osigurati prisutnost divljači tijekom lova, bez obzira na njezinu volju. U samom trenutku lova poštivani su i određeni rituali i zabrane koje su imale za cilj uspostavljanje mistične veze između čovjeka i životinje. Ali čak i nakon uspješnog hvatanja životinje, proveden je cijeli niz rituala koji su imali za cilj spriječiti osvetu životinjskog duha.

Sinkretizam kao princip mišljenja. U razmišljanju primitivnog čovjeka nije bilo jasnih suprotnosti između kategorija subjektivno – objektivno; promatrano je imaginarno; vanjski - unutarnji; živ - mrtav; materijalno - duhovno; jedan - mnogo. U jeziku pojma života – smrti ili duha – tijelo se često označava jednom riječju. Važna značajka primitivnog mišljenja bila je i sinkretička percepcija simbola, t.j. spoj simbola i onoga što on predstavlja. Na primjer, predmet koji pripada osobi identificiran je sa samom osobom. Stoga se, nanošenjem štete nekom predmetu ili slici neke osobe, smatralo mogućim nanijeti mu stvarnu štetu. Upravo je ova vrsta sinkretizma omogućila pojavu fetišizma – vjere u sposobnost predmeta da posjeduju nadnaravnu moć. Fuzija simbola i objekta također je dovela do identifikacije mentalnih procesa i vanjskih objekata. Mnogi su tabui proizašli iz toga. Na primjer, ne treba gledati u usta osobe koja jede i pije, jer pogled može izvući dušu iz usta. A običaj vješanja ogledala u kući pokojnika seže do straha da odraz žive osobe (njegove duše) ne ukrade duh pokojnika. Riječ je bila poseban simbol u primitivnoj kulturi. Imenovanje fenomena, životinje, osobe, mističnog bića u magijskim ritualima istovremeno je to prizivalo, a riječi koje su bježale s usana šamana, koji je u trenutku ekstaze postao spremnik duha, stvorio iluziju njegove stvarne prisutnosti. Imena su doživljavana kao dio osobe ili stvari. Stoga bi izgovor imena u određenom kontekstu mogao prikriti opasnost za njihovog vlasnika. Konkretno, ime totemske životinje nije imenovano u svakodnevnoj komunikaciji. Umjesto toga, korištena je drugačija oznaka. Dakle, kod Slavena je riječ "medvjed" alegorijsko imenovanje ("znajući med"), a zabranjeni oblik imena ove životinje vjerojatno je bio blizak indoeuropskom (usp. njemački Bar), čiji je odjek je riječ jazbina ("berova jazbina").

Uvod

Definicija

Likovna umjetnost primitivnih ljudi

Primitivni sinkretizam

Magija. Rituali

Zaključak

Bibliografija

Uvod

Podrijetlo i korijeni naše kulture su u primitivnosti.

Primitivnost je djetinjstvo čovječanstva. Većina povijesti čovječanstva pada na razdoblje primitivnosti.

Pod primitivnom kulturom uobičajeno je razumjeti arhaičnu kulturu koja karakterizira vjerovanja, tradicije i umjetnost naroda koji su živjeli prije više od 30 tisuća godina i umrli davno, ili onih naroda (na primjer, plemena izgubljenih u džungli) koji postoje danas , čuvajući primitivni način života. Primitivna kultura pretežno obuhvaća umjetnost kamenog doba, to je pred- i nepisana kultura.

Uz mitologiju i vjerska uvjerenja, primitivni čovjek je razvio sposobnost umjetničko-figurativnog opažanja i refleksije stvarnosti. Brojni istraživači smatraju da bi se umjetničko stvaralaštvo primitivnih ljudi točnije moglo nazvati "predumjetnošću", budući da je imalo više magično, simbolično značenje.

Sada je teško imenovati datum kada su se pojavile prve umjetničke sposobnosti svojstvene ljudskoj prirodi. Poznato je da su prva djela ljudskih ruku koja su otkrili arheolozi stara nekoliko desetaka i stotina tisuća godina. Među njima su razni proizvodi od kamena i kosti.

Pravi nastanak umjetnosti antropolozi povezuju s pojavom homo sapiensa, kojeg inače nazivaju kromanjonskim čovjekom. Cro-Magnons (kako su ti ljudi nazvani po mjestu prvog otkrića njihovih ostataka u Cro-Magnon grotto na jugu Francuske), koji su se pojavili prije 40 do 35 tisuća godina.

Većina proizvoda bila je namijenjena preživljavanju, pa su bila daleko od dekorativne i estetske namjene te su obavljala isključivo praktične zadatke. Ljudi su ih koristili kako bi povećali svoju sigurnost i opstanak u teškom svijetu. No, još u to pretpovijesno doba bilo je pokušaja rada s glinom i metalima, grebanja crteža ili pisanja po zidovima špilja. Isti kućni pribor koji se nalazio u nastambama već je imao uočljive tendencije prema opisivanju svijeta oko sebe i razvijanju određenog umjetničkog ukusa.

kultura primitivno društvo magic

1. Definicija

· Sinkretizam je nedjeljivost različitih vrsta kulturnog stvaralaštva, karakteristična za rane faze njegova razvoja. (Književna enciklopedija)

· Sinkretizam je spoj ritmičkih, orkestičkih pokreta s elementima pjesme i glazbe i riječi. (A.N. Veselovsky)

· Sinkretizam - (od grčkog synkretismos - spoj)

o Nedjeljivost koja karakterizira nerazvijeno stanje bilo kojeg fenomena (na primjer, umjetnost u početnim fazama ljudske kulture, kada glazba, pjevanje, ples nisu bili odvojeni jedno od drugog).

o Miješanje, anorgansko spajanje različitih elemenata (na primjer, raznih kultova i religijskih sustava). (Moderna enciklopedija)

· Magija je simboličko djelovanje ili nedjelovanje usmjereno na postizanje određenog cilja na nadnaravni način. (G.E. Markov)

Magija (sihir, čarobnjaštvo) je u podrijetlu svake religije i vjerovanje je u nadnaravnu ljudsku sposobnost da utječe na ljude i prirodne pojave.

Totemizam je povezan s vjerovanjem u srodstvo plemena s totemima, koji su obično određene vrste životinja ili biljaka.

Fetišizam je vjerovanje u nadnaravna svojstva određenih predmeta – fetiša (amajlije, amajlije, talismani) koji mogu zaštititi osobu od ozljeda.

Animizam je povezan s idejama o postojanju duše i duhova koji utječu na život ljudi.

2. Likovna umjetnost primitivnih ljudi

Tijekom iskapanja često nailazimo na slike glave nosoroga, jelena, konja pa čak i glave cijelog mamuta uklesane u slonovaču. Ovi crteži odišu nekom divljom tajanstvenom silom, iu svakom slučaju, nepobitnim talentom.

Čim se čovjek makar malo osigurao, jedva da se osjeća ni najmanje sigurnim - njegov pogled traži ljepotu. Oduševljavaju ga jarke boje boja - boji svoje tijelo svakojakim bojama, maže ga masnoćom, nosi ogrlice od bobica, sjemenki voća, kostiju i korijena nanizane na špagu, čak i buši kožu kako bi popravio nakit. Debele mreže vinove loze uče ga kako da plete svoje krevete za noć, a on plete primitivnu viseću mrežu, izjednačujući stranice i krajeve, vodeći računa o ljepoti i simetriji. Elastične grane daju mu ideju o luku. Iskra nastaje trljanjem jednog komada drveta o drugi. I, uz ta nužna otkrića od iznimne važnosti, brine se o plesu, ritmičkim pokretima, čupercima prekrasnog perja na glavi i pomnom slikanju svoje fizionomije.

paleolitika

Glavno zanimanje gornjopaleolitskog čovjeka bio je kolektivni lov na krupnu divljač (mamut, špiljski medvjed, jelen). Njegova proizvodnja osiguravala je društvu hranu, odjeću i građevinski materijal. Na lovu su se koncentrirali napori najstarijeg ljudskog kolektiva koji su predstavljali ne samo specifične fizičke radnje, već i njihovo emocionalno iskustvo. Uzbuđenje lovaca ("pretjerane emocije"), koje je dostiglo vrhunac u trenutku uništenja životinje, nije prestalo iste sekunde, nego se nastavilo dalje, prouzročivši čitav niz novih radnji primitivnog čovjeka u životinjskom lešu. . "Prirodna pantomima" je pojava u kojoj su usredotočeni počeci umjetničkog djelovanja - plastična radnja odigrana oko životinjskog leša. Kao rezultat toga, izvorno naturalističko "suvišno djelovanje" postupno se pretvorilo u takvu ljudsku djelatnost, koja je stvorila novu duhovnu supstancu - umjetnost. Jedan od elemenata "prirodne pantomime" je životinjska lešina od koje se nit proteže do ishodišta likovne umjetnosti.

Umjetnička je djelatnost također bila sinkretičke naravi i nije se dijelila na rodove, žanrove, vrste. Svi njezini rezultati bili su primijenjene, utilitarne prirode, ali su u isto vrijeme zadržali svoj ritualni i magijski značaj.

Tehnika izrade oruđa i neke njezine tajne prenosile su se s koljena na koljeno (primjerice činjenica da je kamen zagrijan na vatri, nakon hlađenja, lakši za obradu). Iskapanja na lokalitetima ljudi iz gornjeg paleolitika svjedoče o razvoju primitivnih lovačkih vjerovanja i vještičarenja među njima. Od gline su klesali figure divljih životinja i probijali ih strelicama, zamišljajući da ubijaju prave grabežljivce. Također su ostavili stotine uklesanih ili oslikanih slika životinja na zidovima i svodovima špilja. Arheolozi su dokazali da su se spomenici umjetnosti pojavili nemjerljivo kasnije od oruđa rada - gotovo milijun godina.

Povijesno gledano, primitivna likovna umjetnost postala je prvi umjetničko-figurativni izraz čovjekovih predodžbi o svijetu. Njegova najznačajnija manifestacija je rock art. Crteži su se sastojali od kompozicija vojne borbe, lova, tora za stoku itd. Špiljske slike pokušavaju prenijeti pokret, dinamiku.

Kamene slike i slike su raznolike u načinu izvođenja. Uzajamne proporcije prikazanih životinja (kozoroga, lava, mamuta i bizona) obično se nisu poštivale - ogromna tura mogla se prikazati pored sićušnog konja. Nepoštivanje proporcija nije dopuštalo primitivnom umjetniku da kompoziciju podredi zakonima perspektive (potonja je, usput rečeno, otkrivena vrlo kasno - u 16. stoljeću). Kretanje se u špiljskom slikarstvu prenosi kroz položaj nogu (ukrštanje nogu, na primjer, prikazanu životinju u napadu), nagib tijela ili okretanje glave. Gotovo da nema fiksnih brojki.

Pri stvaranju kamenih slika primitivni čovjek koristio je prirodne boje i metalne okside, koje je koristio ili u čistom obliku, ili pomiješan s vodom ili životinjskom mašću. Te je boje nanosio na kamen rukom ili kistovima od cjevastih kostiju s pramenovima dlaka divljih životinja na kraju, a ponekad je puhao obojeni prah kroz cjevastu kost na vlažni zid špilje. Boja ne samo da je ocrtala konturu, već i oslikala cijelu sliku. Za izradu kamenih rezbarenja metodom dubokog rezanja, umjetnik je morao koristiti grube alate za rezanje. Na lokalitetu Le Roc de Ser pronađeni su masivni kameni sjekutići. Crteže srednjeg i kasnog paleolitika karakterizira suptilnija razrada konture, koju prenosi nekoliko plitkih linija. U istoj tehnici izrađuju se slike, gravure na kostima, kljovima, rogovima ili kamenim pločicama.

Arheolozi nisu pronašli pejzažne crteže u drevnom kamenom dobu. Zašto? Možda to još jednom dokazuje primat religiozne i sekundarnost estetske funkcije kulture. Životinje su se bojali i obožavali, drveću i biljkama samo se divili.

I zoološke i antropomorfne slike upućivale su na njihovu ritualnu upotrebu. Drugim riječima, obavljali su kultnu funkciju. Dakle, religija (štovanje onih koje su prikazivali primitivni ljudi) i umjetnost (estetski oblik onoga što je prikazano) nastale su gotovo istovremeno. Iako se iz nekog razloga može pretpostaviti da je prvi oblik odraza stvarnosti nastao ranije od drugog.

Budući da su slike životinja imale magičnu svrhu, proces njihovog stvaranja bio je svojevrsni ritual, pa su takvi crteži uglavnom skriveni duboko u utrobi špilje, u podzemnim prolazima dugim nekoliko stotina metara, a visina svoda često ne prelazi pola metra. Na takvim je mjestima kromanjonski umjetnik morao raditi ležeći na leđima u svjetlu zdjela s gorućom životinjskom masnoćom. Međutim, češće se rezbarije na stijenama nalaze na pristupačnim mjestima, na visini od 1,5-2 metra. Nalaze se i na stropovima špilja i na okomitim zidovima.

Osoba se rijetko prikazuje. Ako se to dogodi, tada će se jasna prednost dati ženi. Ženska skulptura “Venera iz Willendorfa” pronađena u Austriji može poslužiti kao veličanstven spomenik u tom pogledu. Ova skulptura ima izvanredne značajke: glava bez lica, udovi su samo ocrtani, dok su spolne karakteristike oštro naglašene.

Paleolitske Venere su male skulpture žena koje su bile prikazane s izraženim znakovima spola: velike grudi, ispupčeni trbuh, snažna zdjelica. To daje osnovu za zaključak o njihovoj povezanosti s antičkim kultom plodnosti, o njihovoj ulozi kultnih predmeta.

Vrlo je zanimljivo da se na jednom te istom lokalitetu kasnog paleolitika obično prikazuju ženske figurice, ne iste vrste, već različitog stila. Usporedba stilova paleolitičke umjetnosti i tehničke tradicije otkrila je upečatljive i, štoviše, specifične značajke sličnosti nalaza između udaljenih krajeva. Slične "venere" nalaze se u Francuskoj, Italiji, Austriji, Češkoj, Rusiji i u mnogim drugim regijama svijeta.

Osim slika životinja na zidovima, tu su i slike ljudskih figura u zastrašujućim maskama: lovaca koji izvode čarobne plesove ili vjerske obrede.

I kamene slike i figurice pomažu nam da uhvatimo ono najbitnije u primitivnom razmišljanju. Duhovne snage lovca usmjerene su na razumijevanje zakona prirode. O tome ovisi i sam život primitivnog čovjeka. Lovac je do najsitnijih detalja proučio navike divlje zvijeri, zbog čega ih je umjetnik iz kamenog doba tako uvjerljivo mogao prikazati. Sam čovjek nije uživao toliko pažnje kao vanjski svijet, zbog čega u Francuskoj ima tako malo slika ljudi u špiljskom slikarstvu i tako bezličnih u punom smislu riječi, paleolitskih skulptura.

Kompozicija "Fighting Archers" jedna je od najsjajnijih mezolitskih kompozicija (Španjolska). Prvo na što treba obratiti pažnju je sadržaj slike koji se odnosi na osobu. Druga točka je sredstvo prikazivanja: jedna od životnih epizoda (bitka strijelaca) reproducira se uz pomoć osam ljudskih figura. Potonje su varijante jednog ikonografskog motiva: osoba u brzom kretanju prikazana je pomalo cik-cak gustim linijama, blago natečenih u gornjem dijelu “linearnog” tijela i zaobljenom mrljom na glavi. Glavna pravilnost u rasporedu ikonografski ujednačenih osam figura je njihovo ponavljanje na određenoj međusobnoj udaljenosti.

Dakle, pred nama je primjer jasno izraženog novog pristupa rješavanju prizora radnje, zbog pozivanja na kompozicijski princip organiziranja prikazanog materijala, na temelju kojeg se stvara ekspresivno-semantička cjelina.

Slična pojava postaje karakteristična za mezolitičke stijene. Drugi primjer su Dancing Women (Španjolska). Ovdje prevladava isti princip: ponavljanje ikonografskog motiva (ženski lik na uvjetno shematski način prikazan je u silueti s pretjerano uskim strukom, trokutaste glave, zvonaste suknje; ponovljeno 9 puta).

Dakle, razmatrana djela svjedoče o novoj razini umjetničkog shvaćanja stvarnosti, izraženoj u nastanku kompozicijskog „dizajniranja“ različitih prizora radnje.

Kultura se nastavlja razvijati, religijske ideje, kultovi i rituali postaju sve složeniji. Konkretno, raste vjera u zagrobni život i kult predaka. Ritual ukopa odvija se ukopavanjem stvari i svega potrebnog za zagrobni život, grade se složena groblja.

Likovna umjetnost neolitika obogaćena je novom vrstom kreativnosti – oslikanom keramikom. Najraniji primjeri uključuju keramiku iz naselja Karadepe i Geoksyur u srednjoj Aziji. Keramički proizvodi odlikuju se najjednostavnijim oblikom. Slika koristi geometrijski ornament postavljen na tijelo posude. Svi znakovi imaju određeno značenje povezano s pojavom animističke (animirane) percepcije prirode. Konkretno, križ je jedan od solarnih znakova koji označava sunce i mjesec.

Prijelaz iz matrijarhata u patrijarhat također je imao ozbiljne posljedice za kulturu. Taj se događaj ponekad naziva povijesnim porazom žena. To je podrazumijevalo duboko restrukturiranje cjelokupnog načina života, pojavu novih tradicija, normi, stereotipa, vrijednosti i vrijednosnih orijentacija.

Kao rezultat ovih i drugih pomaka i preobrazbi, događaju se duboke promjene u cjelokupnoj duhovnoj kulturi. Uz daljnje usložnjavanje religije, pojavljuje se mitologija. Prvi mitovi bili su ritualne ceremonije s plesovima, u kojima su se odigravale scene iz života dalekih totemističkih predaka određenog plemena ili klana, koji su prikazivani kao poluljudi, poluživotinje. Opisi i objašnjenja ovih obreda prenosili su se s koljena na koljeno, postupno se odvajali od samih obreda i pretvarali u mitove u pravom smislu riječi – legende o životu totemističkih predaka.

3. Primitivni sinkretizam

U početku su granice između umjetničke i neumjetničke (životno-praktične, komunikacijske, religiozne, itd.) sfere ljudskog djelovanja bile vrlo nejasne, nejasne, a ponekad i samo neuhvatljive. U tom smislu često govore o sinkretizmu primitivne kulture, imajući na umu njenu karakterističnu difuznost na različite načine praktičnog i duhovnog razvoja svijeta.

Posebnost početne faze umjetničkog razvoja čovječanstva je u tome što tu također ne nalazimo određenu i jasnu žanrovsku strukturu. Verbalno stvaralaštvo u njemu još nije odvojeno od glazbenog, epsko od lirskog, povijesno i mitološko od svakodnevnog. I u tom smislu estetika već dugo govori o sinkretizmu ranih oblika umjetnosti, dok je morfološki izraz takve sinkretičnosti amorfizam, odnosno odsutnost kristalizirane strukture.

Sinkretizam je prevladavao u raznim sferama života primitivnih ljudi, miješajući i povezujući naizgled nepovezane stvari i pojave:

· sinkretizam društva i prirode. Primitivni čovjek sebe je doživljavao kao organski dio prirode, osjećajući svoju srodnost sa svim živim bićima, ne odvajajući se od prirodnog svijeta;

· sinkretizam osobnog i društvenog. Primitivni se čovjek identificirao sa zajednicom kojoj je pripadao. "Ja" je zamijenio postojanje "mi" kao vrste. Pojava čovjeka u njegovom modernom obliku bila je povezana s potiskivanjem ili zamjenom individualnosti, koja se očitovala samo na razini nagona;

· sinkretizam različitih sfera kulture. Umjetnost, vjera, medicina, poljoprivreda, stočarstvo, zanatstvo, nabava hrane nisu bili izolirani jedni od drugih. Dugo su se umjetnički predmeti (maske, crteži, figurice, glazbeni instrumenti i dr.) koristili uglavnom kao predmeti svakodnevnog života;

· sinkretizam kao princip mišljenja. U razmišljanju primitivnog čovjeka nije bilo jasne suprotnosti između subjektivnog i objektivnog; promatrano i zamišljeno; vanjski i unutarnji; živ i mrtav; materijalne i duhovne. Važna značajka primitivnog mišljenja bila je sinkretička percepcija simbola i stvarnosti, riječi i predmeta koji je označen ovom riječju. Stoga se nanošenjem štete nekom predmetu ili slici neke osobe smatralo mogućim nanijeti im stvarnu štetu. To je dovelo do pojave fetišizma – vjerovanja u sposobnost predmeta da posjeduju nadnaravnu moć. Riječ je bila poseban simbol u primitivnoj kulturi. Imena su doživljavana kao dio osobe ili stvari.

Magija. Rituali

Svijet je za primitivnog čovjeka bio živo biće. Taj se život očitovao u "osobnostima" - u čovjeku, zvijeri i biljci, u svakoj pojavi s kojom se čovjek susreo - u udaru groma, na nepoznatom šumskom proplanku, u kamenu koji ga je neočekivano udario kad je naletio na lov. Ti su se fenomeni doživljavali kao svojevrsni partneri s vlastitom voljom, "osobnim" kvalitetama, a iskustvo sudara podredilo je ne samo radnje i osjećaje povezane s tim, već, ništa manje, popratne misli i objašnjenja.

Najstariji oblici religije po svom nastanku uključuju: magiju, fetišizam, totemizam, erotske rituale, pogrebni kult. Oni su ukorijenjeni u uvjetima života primitivnih ljudi. Zadržat ćemo se na magiji detaljnije.

Najstariji oblik religije je magija (od grčkog megeia - magija), koja je niz simboličkih radnji i rituala s čarolijama i ritualima.

Magija, kao jedan od oblika primitivnih vjerovanja, pojavljuje se u zoru ljudskog postojanja. Upravo tom vremenu istraživači pripisuju pojavu prvih magičnih rituala i korištenje čarobnih amuleta koji su se smatrali pomoćima u lovu, na primjer, ogrlica od očnjaka i kandži divljih životinja. Složeni sustav magijskih rituala koji se razvio u najstarije doba danas je poznat iz arheoloških iskapanja i iz opisa života i svakodnevnog života naroda koji su živjeli u primitivnom sustavu. Nemoguće ga je percipirati odvojeno od drugih primitivnih vjerovanja - sva su bila usko povezana.

Za mnoge narode, mađioničari, čarobnjaci često su djelovali kao "vođe" zajednice ili čak priznate plemenske vođe. Bili su povezani s idejom posebne, obično naslijeđene, vještičarske moći. Samo je vlasnik takve moći mogao postati vođa. Ideje o magičnoj moći vođa i njihovoj izvanrednoj uključenosti u duhovni svijet još uvijek se nalaze na otocima Polinezije. Vjeruju u posebnu moć vođa, koja se nasljeđuje - manu. Vjerovalo se da uz pomoć ove moći vođe stječu vojne pobjede i izravno komuniciraju sa svijetom duhova - svojim precima, svojim zaštitnicima. Kako ne bi izgubio manu, vođa je promatrao strogi sustav zabrana i tabua.

Primitivne magične obrede teško je ograničiti od instinktivnih i refleksnih radnji povezanih s materijalnom praksom. Na temelju te uloge koju magija ima u životu ljudi mogu se razlikovati sljedeće vrste magije: štetna, vojna, seksualna (ljubavna), terapeutsko-zaštitna, komercijalna, meteorološka i druge, sekundarne vrste magije.

Jedan od najstarijih su magični obredi koji su osiguravali uspješan lov. Među mnogim primitivnim narodima, članovi zajednice, pod vodstvom svog zajedničkog mađioničara, obraćali su se totemskim duhovima za pomoć u lovu. Često je ceremonija uključivala ritualne plesove. Slike takvih plesova do naših dana prenosi umjetnost kamenog doba Euroazije. Sudeći prema preživjelim slikama, u središtu rituala bio je čarobnjak-čarolija, koji se odjenuo u "prerušavanje" jedne ili druge životinje. U ovom trenutku, činilo se kao da se uspoređuje s duhovima najstarijih predaka plemena, polu-ljudi, polu-životinja. Namjeravao je ući u svijet tih duhova.

Često je takve duhove predaka trebalo pridobiti. Tragove rituala "nagovaranja" otkrili su arheolozi na jednoj od karpatskih planina. Tamo su primitivni lovci dugo čuvali ostatke životinja. Obred je, očito, pridonio povratku duša životinja koje su umrle od ljudskih ruku u nebesko prebivalište duhova. A to je zauzvrat moglo uvjeriti duhove da se ne ljute na ljude koji uništavaju njihovu djecu.

Molitva je ritual. Na papuanskom otoku Tanna, gdje su duše preminulih predaka bogovi, koji štite rast plodova, vođa izgovara molitvu: „Soosjećajni oče. Evo hrane za vas; pojedi to i stavi na nas." U Africi Zulu smatraju da je dovoljno nazvati pretke, a da ne spominju da je molitva potrebna: "Očevi naše kuće" (kažu). Kad kihnu, dovoljno im je nagovijestiti svoje potrebe, ako stoje uz duh: "Djeca", "krave". Nadalje, molitve koje su prije bile besplatne poprimaju tradicionalne oblike. Teško je među divljacima pronaći molitvu u kojoj bi se molilo moralno dobro ili oprost za uvredu. Rudimenti moralne molitve nalaze se među poluciviliziranim Astecima. Molitva je poziv božanstvu.

Žrtva se pojavljuje uz molitvu. Razlikujte teoriju darivanja, žvakanja ili žrtve. Isprva se žrtvovalo vrijedno, zatim malo po malo manje vrijedno, sve dok nije došlo do bezvrijednih simbola i znakova.

Teorija darova primitivan je oblik darivanja, bez pojma što bogovi rade s darovima. Sjevernoamerički Indijanci prinose žrtve zemlji zakopavajući ih u njoj. Štuju se i svete životinje, uključujući ljude. Dakle, u Meksiku je obožavan mladi zatvorenik. Velik dio prinosa pripada svećeniku kao sluzi božanstva. Često se vjerovalo da je život krv, pa se krv žrtvuje čak i bestjelesnim duhovima. U Virginiji su Indijanci žrtvovali djecu i mislili da im duh siše krv iz lijeve grudi. Budući da se duh u ranom akmeizmu smatrao dimom, ova ideja se može pratiti u obredima pušenja.

Bezbrojne slike žrtvenih ceremonija u hramovima starog Egipta prikazuju spaljivanje dimnih kuglica u kadionicama ispred slika bogova.

Čak i ako se hrana ne dira, to može značiti da je parfem preuzeo svoju bit. Duša žrtve prenosi se na duhove. Događa se i prijenos žrtava vatrom. Motivi: dobiti beneficije, izbjeći loše stvari, tražiti pomoć ili oprost za uvredu. Uz činjenicu da se darovi postupno pretvaraju u znakove poštovanja, javlja se novo učenje prema kojem bit žrtvovanja nije u tome da božanstvo primi dar, već da ga štovatelj treba žrtvovati. (Teorija deprivacije)

Rituali – postovi – bolno uzbuđenje u vjerske svrhe. Jedno od takvih uzbuđenja je korištenje ljekovitih tvari. Ekstazu i nesvjesticu također uzrokuju pojačani pokreti, pjevanje i vrištanje.

Običaji: sahranjivanje tijela od istoka prema zapadu, što je povezano s kultom sunca. Ni u jednoj kršćanskoj ceremoniji običaj okretanja prema istoku i zapadu nije dostigao takvu puninu kao u obredu krštenja. Onaj tko je kršten bio je stavljen okrenut prema zapadu i prisiljen odreći se Sotone. Orijentacija hramova prema istoku i privlačnost onih tihih sačuvani su i u grčkim i u rimskim crkvama.

Drugi obredi primitivne magije bili su usmjereni na osiguranje plodnosti. Od davnina su se za te rituale koristile razne slike duhova i božanstava od kamena, kostiju, roga, jantara i drveta. Prije svega, to su bili kipići Velike Majke - utjelovljenje plodnosti zemlje i živih bića. U najstarije doba, nakon ceremonije, kipovi su se lomili, spaljivali ili bacali. Mnogi su narodi vjerovali da dugotrajno očuvanje slike duha ili božanstva dovodi do njenog nepotrebnog i opasnog oživljavanja za ljude. Ali postupno se takvo oživljavanje prestaje smatrati nečim nepoželjnim. Već u drevnom paleolitskom naselju Mezin u Ukrajini, jedan od takvih kipića u takozvanoj kući čarobnjaka pričvršćen je u zemljani pod. Vjerojatno je služila kao predmet stalnih zagovaranja.

Rasprostranjeni među mnogim narodima svijeta magični rituali pravljenja kiše služili su za osiguravanje plodnosti. Još su sačuvani kod nekih naroda. Na primjer, među australskim plemenima, magični obred pravljenja kiše ide ovako: dvoje ljudi naizmjence izvlači začaranu vodu iz drvenog korita i prska je u različitim smjerovima, istovremeno ispuštajući laganu buku s hrpama perja oponašajući zvuk kiše koja pada.

Čini se da je sve što je došlo u vidno polje drevnog čovjeka bilo ispunjeno magičnim značenjem. I svaka važna, značajna za klan (ili pleme) radnja bila je popraćena čarobnim ritualom. Rituale je pratila i izrada uobičajenih, svakodnevnih predmeta, poput keramike. Taj se red može pratiti kako među narodima Oceanije i Amerike, tako i među drevnim zemljoradnicima srednje Europe. A na otocima Oceanije proizvodnja čamaca pretvorila se u pravi festival, popraćen čarobnim obredima pod vodstvom vođe. U njemu je sudjelovala cjelokupna odrasla muška populacija zajednice koja je pjevala zagonetke i hvale za dugogodišnju službu broda. Slični, premda manje velikih, rituali postojali su među mnogim narodima Euroazije.

Obredi, incantacije i izvedbe koji datiraju iz primitivne magije preživjeli su stoljećima. Postali su dio kulturne baštine mnogih naroda svijeta. Magija nastavlja postojati i danas.

Zaključak

Kultura primitivnog društva - najstarije razdoblje ljudske povijesti od pojave prvih ljudi do nastanka prvih država - pokriva vremenski najdulje i, možda, najmanje proučavano razdoblje svjetske kulture. Ali svi smo čvrsto uvjereni da je sve što je drevni čovjek radio, sve pokušaje i pogreške, služilo daljnjem razvoju društva.

Do sada koristimo, iako poboljšane, tehnike koje su izumili naši preci (u kiparstvu, slikarstvu, glazbi, kazalištu itd.). I još uvijek postoje rituali i rituali koje su izvodili drevni ljudi. Na primjer, oni su vjerovali u Boga-Nebo, koji bdije nad svima i može se miješati u život običnih smrtnika - nije li to "religija predaka" kršćanstva? Ili božica koja je obožavana - ova religija je preteča moderne Wicce.

Sve što se dogodilo u prošlosti uvijek nađe odjeka u budućnosti.


Primitivnu kulturu na pozadini svih ljudskih aktivnosti karakterizira nedjeljivost i sinkretizam, što je dovelo do stvaranja određene slike okolne prirode. Ovaj smjer djelovanja podrazumijeva prisutnost u tom razdoblju potpunog jedinstva čovjeka i sfere stanovanja, koju su tek počeli ovladavati.

Nedostatak razvijenih oblika samosvijesti na društvenoj razini zbog nerazvijenosti organizacije, koja se temeljila isključivo na osjećajima i podsvjesnoj percepciji, imao je ogroman utjecaj.

Glavnim obilježjima primitivne kulture smatra se njezina neodvojivost od čovjeka, koji je imao izravne prilike promatrati i osjećati prirodu oko sebe. Krug jednostavnih stvari služio je kao produžetak njegove vlastite svijesti, kopije okolnog svijeta koje je stvorio. Sinkretizam primitivne umjetnosti znači nedjeljivost i nedjeljivost dane epohe u području kulture.

U ovoj fazi svog razvoja čovjek se personificira s prirodom, osjećajući srodnost sa svim živim organizmima, što je izraženo u primitivnom totemizmu. Predmeti za kućanstvo doživljavani su kao sastavni dijelovi čarobnih rituala povezanih s dobivanjem hrane i zaštitom njihovog teritorija.

Sinkretizam u ovoj fazi kulturnog stanja primitivnog čovjeka je manifestacija pravilnosti i prirodnog postojanja, koja je zaodjenuta u oblik nedjeljivosti i amorfnosti. Ovo je svojevrsni prijelaz s definicije biološke slike životinje na sliku prisutnosti Homo sapiensa.

Sinkretizam je svojevrsni predznak raspadanja na dijelove nečeg cjelina. U ovoj fazi, kulturu primitivnog čovjeka mogu se okarakterizirati nove formacije usmjerene istovremeno na nekoliko strana:

  • lov;
  • prikupljanje;
  • proizvodnja primitivnih oruđa.

Primitivna kultura - najduža faza razvoja

Primitivna oruđa, čija povijest seže nekoliko milijuna godina, mogu se smatrati dokazom pojave čovjeka kao takvog na našem planetu. U ovoj fazi počinje formiranje ljudskog društva. Sinkretizam se može nazvati osebujnom prekretnicom primitivne kulture, njezinom neraskidivom ljudskom percepcijom karakteristika okoliša na pozadini ljudskih svojstava.

Primitivni čovjek nastojao je definirati svoje “ja” kao neodvojivo od živih bića koja su ga okruživala. Sebe je smatrao sastavnim dijelom prirodnog okoliša, zajednice. Ljudska se individualnost u ovoj fazi očitovala isključivo na razini instinkta.

Primitivno mišljenje i umjetnost nisu se mogli pohvaliti suprotstavljenom suprotnošću objektivnog i subjektivnog, materijalnog i duhovnog. U tom je razdoblju bilo uobičajeno da osoba sinkretički percipira odnos određenih simbola s okolnom stvarnošću, riječima i predmetima. Zato je karakteristično obilježje te faze razvoja nanošenje štete crtežu ili predmetu u stvarnosti. Nadalje, ovakav odnos prema okolišu postao je razlogom za razvoj fetišizma - posjedovanja predmeta nestvarne moći.

http://amnyam.ru/

U primitivnom društvu nije bilo politike

Najvažnijim karakteristikama primitivne kulture može se smatrati potpuna odsutnost bilo kakvih manifestacija individualnog vlasništva i nejednakosti u vlasništvu. U tom društvu je bilo potpuno odsustvo političkih grupacija, a društveni odnosi su se temeljili na društvenom tradicionalizmu. Nedostatak pisanja zahtijevao je bliski kontakt između članova zajednice. Stariji pripadnici plemena bili su kulturni nositelji.

Sinkretičnost primitivne umjetnosti očitovala se u neodvojivosti umjetničkih, materijalnih i duhovnih dijelova kulture toga razdoblja. Duhovni ili idealni koncept u primitivnoj kulturi očituje se u dvije faze u razvoju svijesti primitivnog čovjeka: mitologiji i stvarnosti.

Mitološka razina razvoja došla je do izražaja u nesvjesnom i umjetničkom načinu prikazivanja okolnog prostora. Dok je realistički početak omogućio primitivnom čovjeku da vidi prirodna svojstva i razlike okolne prirode: kamenje, drveće, opasne biljke i tako dalje.