M.P. Musorgsky. Vokalni ciklus „Dječji

M.P. Musorgsky. Vokalni ciklus „Dječji

Musorgskog. Vokalni ciklus "Dječji".

Vokalne scene - epizode iz djetinjstva pripadaju lirskim stranicama Musorgskoga djela. Ovo nije dječja glazba, napisana u pedagoško-obrazovne svrhe i da je ne izvode sama djeca. Ovo su pjesme za odrasle, ali napisane u ime djeteta. U ciklusu je osam pjesama, slike su im vrlo različite – i tužne i smiješne, ali sve su prožete iskrenom ljubavlju prema djeci. Ove vokalne minijature utjelovile su daleka sjećanja na seosko djetinjstvo Musorgskog, kao i osjetljiva zapažanja života skladateljevih malih prijatelja. Musorgski nije volio djecu samo izvana. Znao je s njima komunicirati na njihovom jeziku i razumjeti ih, razmišljati u dječjim slikama. V. Komarova, kći D. Stasova, koja je Musorgskog poznavala od djetinjstva i zvala ga „Musorjanin“, prisjetila se: „Nije se pretvarao da je s nama, nije govorio onim lažnim jezikom kojim odrasli obično govore s djecom u kućama u kojima se nalaze prijateljski s roditeljima ... razgovarali smo s njim potpuno slobodno, kao s ravnopravnim. I braća ga se nisu nimalo sramila, ispričali su mu sve događaje iz svog života..."

Jedno od briljantnih svojstava velikih umjetnika je sposobnost da zauzmu mjesto drugog i kreiraju djelo u njegovo ime. U ovom ciklusu Musorgsky je uspio ponovno postati dijete i govoriti u njegovo ime. Zanimljivo je primijetiti da Musorgsky ovdje nije samo autor glazbe, već i riječi. Pjesme-scene nastajale su u različito vrijeme, odnosno ne po principu "zamišljeno - učinjeno" i ne bilo kojim redoslijedom. Skupljani su u ciklus postupno i objavljeni nakon autorove smrti. Neke su pjesme ostale nenapisane na papiru, iako ih je skladatelj izveo u užem krugu prijatelja. Za nas su ostali samo u sjećanjima naših suvremenika. Ovo je "Fantastičan san djeteta", "Svađa dvoje djece". Možemo čuti ciklus od sedam scenskih predstava.

Prva od scena "S dadiljom" nastala je u proljeće 1968. godine. Musorgsky ju je pokazao svom poštovanom prijatelju, skladatelju Dargomyzhskyju, a on mu je zadužio da nastavi ovaj veličanstveni pothvat. Godine 1970. pojavljuju se još četiri scene, a pod općim naslovom "Dječje" drame su objavljene u god. St. Petersburg u izdavačkoj kući V. Bessela. A dvije godine kasnije pojavile su se još dvije drame, ali su objavljene mnogo kasnije pod uredništvom N.A. Rimsky-Korsakov pod općim nazivom "Na dači" 1882. godine.

Osim ovog ciklusa, Musorgski je imao i drugu "dječju glazbu": "Dječje igre-kutke" (scherzo za klavir), "Iz sjećanja iz djetinjstva" ("Dadilja i ja", "Prva kazna" za klavir), dječju pjesmu " U vrtu, o, u malom vrtu."

Ciklus "Rassadnik" jedno je od rijetkih djela Musorgskog, koji su za života skladatelja imali sreću ugledati svjetlo dana i naići na dobro raspoloženje ne samo javnosti, već i kritike. "Nije bilo kraja izvedbama" Dječjih "scena u najboljim peterburškim glazbenim krugovima", napisao je V. Stasov. Čak ni najretrogradniji i neprijatelji više nisu mogli osporiti talent i novost ovih remek-djela, malih, ali velikih sadržaja i značaja."

U prvoj sceni odražavao je Musorgskyjeve dječje dojmove o dadiljinim bajkama iz kojih, prema njegovim sjećanjima, "ponekad nije spavao noću". U djetetovoj su glavi zbijene slike dviju bajki. Jedno "o strašnoj bukvi... kako je ta bukva nosila djecu u šumu, i kako im je glodala bijele kosti...". A drugo – smiješno – o hromom kralju („kako posrne, tako gljiva raste“) i kraljici koja kihne („kako kihne – prozori su u paramparčad!“). Sva glazba scene prožeta je narodnim melodijama koje stvaraju okus ruske bajkovitosti. Istodobno, autor zorno prikazuje percepciju magije dojmljivom djetetovom dušom.

- druga predstava-scena njihovog ciklusa "Dječja" Musorgskog. Radnja mu je jednostavna: dadilja, ljuta na podvale svog malog ljubimca, stavlja ga u kut. A kažnjeni šaljivdžija u kutu uvrijeđeno okrivljuje mačića - on je sve napravio, a ne Misha. Ali žalobne intonacije jecanja koje su jasno izražene u glazbi ("Nisam učinio ništa, dadilja") odaju Mišu: on osjeća gorku ogorčenost i svoju krivnju. No, njegova djetinjasta svijest ne zna kako pomiriti tu prvu "proturječnost" u njegovu životu. Pokušavajući se izvući iz nevolje, počinje zadirkivati ​​dadilju. Žalosne intonacije ustupaju mjesto hirovitim, nestašnim ("A dadilja je ljuta, stara ...") Ali čak i u njima možete čuti note poniznosti. Ovako duboko psihološko razumijevanje djetetova lika od strane autora je posebnost glazbe ovog ciklusa.

- treća predstava-scena iz ciklusa "Dječja" - tajanstvena priča s bubom koja je pogodila dječju maštu. Buba, "ogromna, crna, strašna", sjedila je na kući izgrađenoj od krhotina, zujala je i migoljila brkovima i udarala je u sljepoočnicu. Uplašeno, dijete se sakrilo, jedva dišući... Prijatelj vidi - buba bespomoćno leži na leđima, "samo krila drhte". “Što se dogodilo s bubom? Udario me, ali je pao!" U glazbi, s velikom duhovitošću i emocionalnošću, čuje se uznemiren ton promjene raspoloženja djeteta: udarac i pad bube zamjenjuju strah, tjeskoba. Viseće pitanje pokazuje dječakovo bezgranično iznenađenje pred svim neshvatljivim i tajanstvenim svijetom.

- četvrta predstava u ciklusu "Dječja" - koju je skladatelj posvetio svojim malim nećacima "Tanja i Goga Musorgski" Zvala se i "Uspavanka". Djevojčica ljulja svoju lutku "tyapu", priča dadilji priču o bukvi i sivom vuku i, opčinjena ritmom uljuljkavanja, dočarava čaroban san o "divnom otoku, gdje nitko ne žanje, ne sije, gdje krupne kruške sazrijevaju, danju i noću, pjevaju ptice. zlato". Nježna melodija uspavanke, sa svojim kristalno zvonkim sekundama, klizi poput tajanstvene vizije iz svijeta dječje sanjivosti.

- peta scena ciklusa "Dječji" - dar kumčetu Musorgskog, novorođenom sinu Cui Sasha. Mala junakinja scene prije spavanja brblja naučenu molitvu, marljivo spominjući u njoj i tatu i mamu, i braću, i staru baku, i sve tete i stričeve, i svoje brojne dvorske prijatelje "I Filka, i Vanka , i Mitka, i Petka ..." ... Zanimljivo je da glazba odražava raspoloženje s kojim se izgovaraju imena: stariji su koncentrirani i ozbiljni, no kada su djeca u dvorištu u pitanju, ozbiljnost nestaje i čuje se razigrani dječji razgovor. Kod Dunyushke "molitva" je prekinuta. Kako dalje? Dadilja će vam, naravno, reći ...

- šesta scena iz ciklusa "Dječja" - primjer dječjeg humora, priča o maloj kućnoj zgodi. Prepredeni mačak se došuljao do kaveza sa snjegom, spremao se da mu ugrabi plijen, a istog trenutka ga je udarila djevojka koja ga je nadmudrila. Prsti ju bole, ali je sretna: sneur je spašen, a mačka šaljivdžija kažnjena.

- sedma predstava u ciklusu "Dječja". Ovo je razigrana igrana scena, skica iz prirode: klinac poletno skače na štap u blizini dače, zamišljajući da je "otišao u Yuccu" (obližnje selo). U glazbi komični sinkopirani (“hromi”) ritam prikazuje vožnju smjelog čovjeka koji na najzanimljivijem mjestu ... posrće i, nagnjevši nogu, urla. Majka tješi svoju Serzhinku, što joj služi kao povod za smiješni lirski intermezzo (mala digresija). Konačno, veseli Serzhinka ponovno sjeda na svoj štapić i, izjavljujući da je već "otišao u Yuccu", u istom galopu žuri kući: "bit će gostiju ...".

Inna Astahova

Temeljeno na knjizi G. Khubova "Musorgsky"

Moskva, izdavačka kuća "Muzika" 1969

Zborovi

Joshua, zbor za soliste, zbor i klavir ;; cit.: 1866 (1. izd.), 1877 (2. izd.); posvećena: Nadezhdi Nikolaevna Rimskaya-Korsakova; izd.: 1883 (priredio i instrumentirao N. A. Rimsky-Korsakov).

Šamilova koračnica, za tenor, bas, refren i orkestar; cit.: 1859; posvetio: Aleksandar Petrovič Arsenjev.

Poraz Sennaheriba za zbor i orkestar na riječi J. NG Byrona iz Židovskih melodija; cit.: 1867. (1. izd.), 1874. (2. izd.; postskriptum Musorgskog: "Drugo izlaganje, poboljšano prema komentarima Vladimira Vasiljeviča Stasova"); posvetio: Miliy Alekseevich Balakirev (1. izd.); Vladimir Vasiljevič Stasov (2. izd.); izd.; 1871 (1. izd. Za pripjev s klavirom).

“Oh, ti pijani tetrijeb” (Iz pustolovina Pakhomycha), pjesma na riječi skladatelja; cit.: 1866; posvećena: Vladimiru Vasiljeviču Nikolskom; izd.: 1926 (s izmjenama i dopunama A. N. Rimsky-Korsakova).
"Bez sunca", vokalni ciklus na riječi AA Goleniščova-Kutuzova (1. "Unutar četiri zida"; 2. "Nisi me prepoznao u gomili"; 3. "Završio je besposleni bučni dan"; 4 . "Nedostaješ" ; 5. "Elegija" 6. "Preko rijeke"); cit.: 1874; posvećena A. A. Goleniščovu-Kutuzovu; izd.: 1874.
"Merry Hour", pjesma za piće na stihove A. V, Koltsova; cit.: 1858; posvećen<: Василию Васильевичу Захарьину; изд.: 1923.
"Večernja pjesma" na stihove A. N. Plescheeva; cit.: 1871; posvećena: Sofija Vladimirovna Serbina (Fortunato); izd.: 1912 (u slobodnom izdanju V.G. Karatygina), 1929 (ur. ur.).
"Vizija", romansa na riječi AA Goleniščova-Kutuzova; cit.: 1877; posvećena: Elizaveti Andreevni Gulevič; izd.: 1882 (s izmjenama i dopunama N. A. Rimsky-Korsakova), 1934 (ur. ur.).
"Gdje si zvijezdo mala", pjesma na riječi N. P. Grekova; cit.: 1858; posvećena: I, L. Grunberg; izd.: 1909 (samo s francuskim tekstom), 1911 (s ruskim i njemačkim tekstom prema priredi V.G. Karatygin).
"Hopak", pjesma na riječi iz pjesme "Haidamaki" T. G. Ševčenka u prev. L.A. Mey; cit.: 1866; posvećena: Nikolaju Andrejeviču Rimskom-Korsakovu; izd.: 1933.
“Duša koja polako leti na nebu”, romansa na riječi A. K. Tolstoja; cit.: 1877; izd.: 1882 (s izmjenama i dopunama N. A. Rimsky-Korsakova), 1934 (ur. ur.).
"Dječja" (Epizode iz dječjeg života), vokalni ciklus na riječi skladatelja (1. "S dadiljom"; op.: 1868; posvećen: A. Dargomyzhsky; 2. "U kutu", op. : 1870; posvećen .: V.A. 5. "Dolazak na spavanje"; op.: 1870; posvećen Sashi Cuiju); izd.: 1871 (№ 2, 3, 4), 1872 (u cijelosti) i 1907 (s dodatkom pjesama "Mačka mornar" i "Jaši na štapu").
"Dječja pjesma" na riječi L. A. Meya iz "Ruskih narodnih pjesama" (br. 2 "Nana") op.: 1868; izd.: 1871.
“Vjetrovi pušu, vjetrovi siloviti”, pjesma na riječi A. V. Koltsova; cit.: 1864; posvećena: Vjačeslavu Aleksejeviču Loginovu; izd.: 1909 (Pariz; samo s francuskim tekstom), 1911 (u uredništvu V.G. Karatygina), 1931 (ur. ur.).
"Židovska pjesma" na riječi L. A. Mei (iz "Pjesme nad pjesmama"); cit.: 1867;
posvećena: Filaretu Petroviču i Tatjani Pavlovnoj Musorgskoj; izd.: 1868

"Želja", romansa na riječi G. Heinea u stazi. M. I. Mihajlova; cit.: 1866; posvećena: Nadeždi Petrovni Opočininoj ("u spomen na njezino suđenje nada mnom"); izd.: 1911 (u uredništvu V.G. Karatygina), 1933 (ur. ur.).
"Zaboravljeni", vokal. Balada na riječi AA Goleniščeva-Kutuzova "iz Vereščagina"; cit.: 1874; posvećena: V. V. Vereshchaginu; izd.: 1874 (nije dopušteno objavljivati) i 1877.
"Zla smrt", nadgrobno slovo za glas s klavirom. na riječi skladatelja; cit.: 1874 (pod dojmom smrti NP Opochinina); izd.: 1912 (izmijenjen od V.G. Karatygina, koji je dovršio zadnjih 12 taktova).
“Mnogo je izraslo iz mojih suza”, romansa na riječi G. Heinea (prev. MI Mihajlov); cit.: 1866; posvećena: Vladimiru Petroviču Opočininu; izd.: 1933.
"Kalistrat", pjesma na riječi N. A. Nekrasova (malo izmijenjena); cit.: 1864; posvećena: Aleksandru Petroviču Opočininu; izd.: 1883 (s izmjenama i dopunama N. A. Rimsky-Korsakova), 1931 (ur. ur.).
"Klasika", glazba. pamflet o riječima skladatelja; cit.: 1867; posvećena: Nadezhda Petrovna Opochinina; izd.: 1870.
"Koza", svjetovna pripovijest na riječi skladatelja; cit.: 1867; posvećena: Aleksandru Porfirjeviču Borodinu; izd.: 1868.
"Eremuškijeva uspavanka", pjesma na riječi N. A. Nekrasova; cit.: 1868; posvećeno: "Veliki učitelj glazbene istine, Aleksandar Sergejevič Dargomižski"; izd.: 1871.

"Mačak mornar", pjesma na riječi skladatelja za ciklus "Dječji" (vidi), br. 6; cit.: 1872; izd.: 1882 (u uredništvu N. A. Rimsky-Korsakova, zajedno s pjesmom "Išao sam na štap" pod općim naslovom "Na dači") i 1907 (kao broj 6 ciklusa "Dječji").
"Lišće je utučeno šuštalo", razmišlja. priča na riječi A. N. Plescheeva; cit.: 1859; posvećena: Mihailu Osipoviču Mikešinu; izd.: 1909 (Pariz, s jednim francuskim tekstom), 1911 (s ruskim tekstom, u uredništvu V.G. Karatygina), 1931 (ur. ur.).
"Baby", romansa na riječi A. N. Pleshcheeva; cit.: 1866; posvećeno: L.V. Azarevo, ur.: 1923.
"Imam mnogo kula i vrtova", romansa na riječi A. V. Koltsova; cit.: 1863; posvećena: Platon Timofeevich Borispolets; izd.: 1923.

"Molitva", romansa na riječi M. Yu. Lermontova; cit.: 1865; posvećena: Juliji Ivanovnoj Musorgskoj; izd.: 1923.
"Neshvatljivo", romansa na riječi skladatelja; cit.: 1875; posvećena: Mariji Izmailovnoj Kostyurini; izd.: 1911 (u uredništvu V.G. Karatygina), 1931 (ur. ur.).
"Ali kad bih se mogao sresti s tobom", romansa na riječi V. S. Kurochkina; cit.: 1863; posvećena: Nadezhda Petrovna Opochinina; izd.: 1923, 1931 (ur. ur.).

"Noć", fantazija na riječi A. Puškina; cit.: 1864 (1. izd.), 1871
(2. izd. Sa slobodnim prikazom Puškinove pjesme); posvećena: Nadezhda Petrovna Opochinina; izd.: 1871 (2. izd.), 1923. (1. izd.), 1931. (izd.). "Vragolast", pjesma na riječi skladatelja; cit.: 1867; posvećena: Vladimiru Vasiljeviču Stasovu; izd.: 1871.
"Oh, zar je čast mladiću lan prediti", pjesma na riječi A. K. Tolstoja;
cit.: 1877; izd.: 1882 (s izmjenama i dopunama N. A. Rimsky-Korsakova), 1934 (ur. ur.).

"Izopćenik", doživljaj recitatora na riječi Yvesa. G. M.; cit.: 1865; izd.: 1923.

“Zašto, reci mi, djevo”, pjesma na riječi nepoznatog autora; cit.: 1858; posvetio: Zinaida Afanasyevna Burtseva; izd.: 1867. "Pjesme i plesovi smrti", vokalni ciklus na riječi AA Goleniščeva-Kutuzova (1. "Uspavanka"; op.: 1875; posvećena: Anna Yakovlevna Petrova-Vorobyeva; 2. "Serenada"; cit. .: 1875; posvetio: Ljudmila Ivanovna Šestakova; 3. "Trepak"; op .: 1875; posvetio: Osip Afanasjevič Petrov; 4. "General"; op.: 1877; posvetio: Arsenij Arkadjevič Goleničev-Kutuzov) ; izd.: 1882 (izmijenjen od I.A.Rimsky-Korsakova), 1928 (ur. ur.).
"Pjesma starijeg" na riječi JV Goethea (iz "Wilhelma Meistera"); cit.: 1863; posvećena: Aleksandru Petroviču Opočininu; izd.: 1909 (Pariz, s jednim francuskim tekstom), 1911 (s ruskim tekstom u uredništvu V.G. Karatygina), 1931 (ur. ur.). "Pjesma o Mefistofelu" na riječi I. V. Goethea (iz "Fausta" u uličici, A. N. Strugovshikov); cit.: 1879; posvetio: Daria Mihajlovna Leonova; izd.: 1883 (izmijenjen od I.A.Rimsky-Korsakova), 1934 (ur. ur.). "Revel", priča za glas i klavir. na riječi A. V. Koltsova; cit.:
1867; posvećena: Ljudmili Ivanovnoj Šestakovoj; izd.: 1868. "Za gljive", pjesma na riječi L. A. Meya; cit.: 1867; posvećena: Vladimiru Vasiljeviču Nikolskom; izd.: 1868. “Išao sam na štap”, pjesma na riječi skladatelja za ciklus “Dječji” (vidi), br. 7; cit.: 1872; posvećena: Dmitriju Vasiljeviču i Polikseni Stepanovnoj Stasov; izd.: 1882 (u uredništvu N. A. Rimsky-Korsakova zajedno s pjesmom "Mačka mornar" pod općim naslovom "Na dači") i 1907 (kao br. 7 ciklusa "Dječja"). “Iznad Dona cvjeta vrt”, pjesma na riječi A. V. Koltsova; cit.: 1867;
izd.: 1883 (s izmjenama i dopunama N. A. Rimsky-Korsakova), 1929 (ur. ur.). "Raj", muze, šala za glas uz klavir. na riječi skladatelja; cit.:
1870; posvećena: Vladimiru Vasiljeviču Stasovu; izd.: 1871. "Rassipanja, rastanak", pjesma na riječi A. K. Tolstoja; cit.: 1877; posvećena: Olgi Andreevni Golenishcheva-Kutuzova; izd.: 1882 (s izmjenama i dopunama N. A. Rimsky-Korsakova), 1934 (ur. ur.). "Svetik Savishna", pjesma na riječi skladatelja; cit.: 1866; posvećen:
Cezar Antonovič Cui; izd.: 1867. "Seminarist", pjesma na riječi skladatelja; cit.: 1866; posvećena: Ljudmili Ivanovnoj Šestakovoj; izd.: 1870.
"Siroče", pjesma na riječi skladatelja; cit.: 1868; posvećena: Ekaterini Sergeevni Protopopovi; izd.: 1871,
"Arogancija", pjesma na riječi A. K. Tolstoja; cit.: 1877; posvećena: Anatoliju Evgrafoviču Palčikovu; izd.: 1882 (sa izmjenama i dopunama N.A.Rimsky-Korsakova).
Spavaj, spavaj, seljački sine, uspavanka na riječi A. N. Ostrovskog (iz komedije Voevoda); cit.: 1865; posvećeno: U spomen na Juliju Ivanovnu Musorgskaju; izd.: 1871 (2. izd.), 1922. (1. izd.).
Lutalica, romansa na riječi A. N. Pleščejeva; cit.: 1878; izd.: 1883 (s izmjenama i dopunama N.A. Rimsky-Korsakova), 1934 (ur. ur.).
"White-sided Chimer", vic za glas uz klavir. na riječi A. Puškina (iz pjesama "Zvono-bijelostrano" i "Zvona zvone" - s manjim izmjenama); cit.: 1867; posvećena: Aleksandru Petroviču i Nadeždi Petrovni Opochinin; izd.: 1871.
"Kralj Saul", židovska melodija na riječi J.N.G. Byrona u trans.
P. A. Kozlova; cit.: 1863 (1. i 2. izd.); posvećena: Aleksandru Petroviču Opočininu (1. izd.); izd.: 1871 (2. izd.), 1923. (1. izd.).
"Kakve su vam riječi ljubavi", romansa na riječi A. N. Ammosova; cit.: 1860; posvećena: Maria Vasilievna Shilovskaya; izd.: 1923.
Meines Herzens Sehnsuchb (Želja srca), romansa na njemački tekst nepoznatog autora; cit.: 1858; posvećena: Malvini Bamberg; izd.: 1907.

"Daj se ljudima sve - to ti je sada potrebno u umjetnosti", - izražena je misao
M.P. Musorgski, ne samo da nije izgubio na značaju i važnosti, već s novim
snagu i životno potvrđujući zvuk danas.

Musorgsky M.P. "DJEČJI"

MODEST PETROVIČ MUSORGSKI (r. 1839. - 1881.) - ruski skladatelj, pijanist. Rođen u selu Karevo, sadašnjem okrugu Kuninsky u Pskovskoj provinciji. Sa 6 godina počeo je svirati klavir pod vodstvom majke. Prvi eksperimenti glazbene improvizacije, inspirirani bajkama dadilje - seljaka seljaka, datiraju iz ovog vremena.

Slike seoskog života ostavile su dubok trag u umu budućeg skladatelja. Prema svjedočenju njegovog brata Filareta, on je od pubertetskih godina "... s posebnom ljubavlju tretirao sve narodno i seljačko..."

Godine 1849. ušao je u Petropavlovsku školu u Petrogradu, a 1852-56. učio je u školi gardijskih zastavnika. Istovremeno je učio klavir kod pijanista A. Gerkea. Godine 1852. objavljeno je njegovo prvo djelo za klavirsku polku "Zastavnik". Godine 1856., nakon završene škole, promaknut je u časnika. Dvije godine kasnije otišao je u mirovinu i blisko se bavio glazbom.

Njegovo poznanstvo s A.S. Dargomyzhsky, M.A. Balakirev, V.V. Stasov. Musorgski se pridružio skupini mladih skladatelja "Moćna šačica", koji su se ujedinili pod sloganom borbe za naprednu nacionalnu umjetnost oko Balakireva.

Pod njegovim vodstvom Musorgski je počeo studirati kompoziciju. Na čelu njegovih kreativnih interesa bio je operni žanr ("Boris Godunov", "Khovanshchina", "Sorochinskaya Fair")

Dijelio je mnoge stavove ruskih revolucionarnih prosvjetitelja - N.G. Černiševski, N.A. Dobrolyubov, pod čijim su se utjecajem formirali njegovi kreativni principi.

Glavno sredstvo karakterizacije slike bila je živa intonacija ljudskog govora za Musorgskog. Razvio je kreativna načela Dargomyzhskog, kojeg je nazvao "velikim učiteljem istine".

Nijanse govorne intonacije u djelima Musorgskog vrlo su raznolike: od jednostavnog svakodnevnog dijalekta ili intimno povjerljivog razgovora do melodijske deklamacije koja se pretvara u pjesmu.

Najbolji u komorno-vokalnom stvaralaštvu skladatelja su tri vokalna ciklusa. Među njima su ciklus "Dječji" (1868 -72), tekstovi M.P. Musorgskog. Mislim da je Musorgsky prije nego što je napisao glazbu skicirao scene svih brojeva i stvorio prozaične "strofe" riječi.

A u nekim je brojevima tekst pratio glazbenu sliku koju je skladatelj stvorio za klavirom. Možda je proces stvaranja glazbe i teksta išao paralelno. U skladateljev kreativni laboratorij doista je teško zaviriti izvana. O tome možemo pretpostaviti ili suditi po vanjskim obilježjima djela. U nekoliko brojeva skladatelj je napravio posvete.

Kad sam u školi organizirao knjižnični fond, zanimale su me bilješke iz 1950. godine. Bio je to ciklus "Dječji" M.P. Musorgskog. Vodio sam bilješke za analizu.

Tako jednostavne i tipične slike i situacije u kojima se dijete nađe, ali svaki put koliko su domišljate i domišljate, riješi ih skladatelj.

U prvom broju "S dadiljom" - posvećenom Aleksandru Sergejeviču Dargomižskom, - ekspresivna melodeklamacija, mnogo poteza, agogija *, stalno mijenjanje metra, atonalni razvoj glazbenog materijala. Dijete, zabrinuto, traži da kaže dadilji o "strašnoj bukvi":

Reci mi dadilje, reci mi dušo
O tome, o strašnoj bukvi, kao onoj bukvi
Lutao je šumom, dok je ta bukva nosila djecu u šumu...

U drugom - "U KUTU", posvećenom Viktoru Aleksandroviču Hartmanu, - svijetla slikovitost. Na pozadini vokalnog dijela dadilje doslovce vidimo kako se u klavirskoj pratnji „odmotava“ pletivo dadilje. A kako su dobra intonacijska „dobacivanja“ dadilje „Oh, šaljivdžija!.. U kut! U kut!" Intonacija točno ponavlja govor:

Oh, šaljivdžijo! Odmotao loptu
Izgubio štapove! Ah - ti! Spustio sam sve petlje!
Čarapa je sva poprskana tintom!
U kut! U kut! Otišao sam do ugla! Šaljivdžija!

Nakon dadiljinog sola, dječja melodija zvuči hirovito, izgovarajući se kao da dadilja "stenje" oproštenjem:

Nisam radila ništa dadilje
Nisam dirao čarapu, dadilje!
Kuglica je odmotala mačića,
I mačić je rasuo šipke.
I Mišenka je bila dobra,
Mišenka je bila pametna.

Dijete vjeruje u svoju nepogrešivost, traži nedostatke u dadilji i, kao rezultat toga, u svom srcu je ogorčeno "nepravednom" kaznom:

A sestra je ljuta, stara,
Nos dadilje je prljav;
Misha je čist, počešljan,
A dadilja ima kapu na boku.
Dadilja Mishenka uvrijeđena,
Uzalud sam ga stavio u kut
Misha više neće voljeti svoju dadilju, eto što!

Iznenađujuće precizno, melodija prati tekst i "izvija" u djetetovom raspoloženju.

U trećem broju - "BUBA", posvećenom Vladimiru Vasiljeviču Stasovu, dramatično je pouzdano prenesen "susret" djeteta s bubom: njegov strah, pa zbunjena priča. „Zbunjenost“ se postiže glazbenim izražajnim sredstvima – ritmom, skokovima u melodiji, potezima, dinamikom.

Istodobno, u klavirskoj dionici čujemo "puzajuću" intonaciju unutar terce. Na početku broja melodija se postupno "penje", a zatim, takoreći,. prevrćući se preko prepreka, „pada“ i ponovno se diže. “Vidimo” kako se buba kreće i razvija se “drama” između bube i djeteta. Tremolo, zatim meteorski porast kromatičnosti do naglaska i opet tremolo: čujemo zujanje bube, vidimo kako se diže i udara!

I poletio je, udario me u sljepoočnicu! -
klinac priča dalje ... Sa nevjerojatnom točnošću, glazba "povlači" sav ovaj nepretenciozni "sukob" između bube i djeteta. Tekstura je jednostavna, ali tako genijalna.

Četvrti broj "SA LUTKOM", posvećen Tanyushki i Gogi Mussorgsky, (skladateljevim nećacima) dječja je uspavanka, puna naivne mašte:

Tyapa, bai, bai, Tyapa, spavaj, spavaj, vodi te tiho!
Tyapa, moraš spavati! Spavaj, spavaj! On će jesti bukovu tyapu,
Odnijet će ga sivi vuk, odnijeti u mračnu šumu!

Peti broj - "JAŠANJE NA ŠTAPU" - aktivna igra sa štapom koju igra nestašluk. Isprva ujednačene sinkope, osmine, uzvici u vokalnom dijelu stvaraju sliku konja koji ritmički galopira s jahačem.

Gay! Gop, gop, gop! Gop, gop, gay, idi! Gay! Gay!
Hej, idi! Gop, gop, gop, gop, gop! Gop, gop, gop, gop, gop,
Gay! Gay, gay, gay, gay! Ta-ta-ta, ta-ta-ta, ta-ta-ta, ta-ta-ta...
Postupno se pokret ubrzava: osmine zamjenjuju trojke, zatim se ritam "gubi" - javljaju se sinkope, duoli, opet trojke, šesnaestice koje, "ne mogu odoljeti", "padaju" u sforzando:

Jao! Oh, boli! Oh, noga! Oh, boli! Oh, noga!

Broj je ritmički i intonacijski težak za vokala, a tehnički za koncertnog majstora.

Broj šest - "CAT MATROS" - minijatura - scena, uzbuđena priča djevojke o lukavim trikovima mačke koju je vidjela. Obilje je poteza, nijansi, izražajnih melodijskih poteza, glissanda koji prikazuju "grebanje" mačje šape po kavezu s pticom, razvoj do vrhunca i udaranje prstiju djevojčice pored mačke, po kavezu.

Broj završava intonacijsko hirovitom pritužbom Moderato:

Mama, kakav čvrst kavez! Tako me bole prsti, mama, mama!
Odmah na vrhovima, ovdje cvili tako, cvili tako...
Ne, koja je mačka, mama... ha? - ironijom se čudi djevojka.

Posljednja fraza u klavirskom dijelu, “poleti” iz donjeg registra u gornji, s klavira u forte i sforzando - mačka brzo nestaje - ova scena završava.

Ponudio sam notni zapis Irini Valerievni za upoznavanje. Svidjela joj se glazba. Vokalni ciklus "Dječji" zahtijevao je dosta stručnog i izvođačkog rada.

U biti, glazbeni jezik ciklusa bio je preteča modernog modernističkog stila sa svojim složenim harmonijskim jezikom i tonalnim planom, češće - odsutnošću, neočekivanom intonacijom, melodijskim zaokretima.

Za mene i za korepetitora I. V. Odarchuka pojavio se rad na ciklusu, a potom i izvođenje na koncertima. pravi ispit profesionalne zrelosti. Ali radost zadovoljstva nije bila ništa manja.

Unatoč složenosti glazbenog jezika, ciklus "Dječji" bio je dobro prihvaćen u javnosti ovdje, u Dječjoj umjetničkoj školi u travnju 1989., au studenom 1991. - u koncertnoj dvorani palače Gatchina na školskom pretplatnom koncertu, a u Dječjoj glazbenoj školi Nikolskaya - u siječnju 1993. godine.

Ova minijatura zaokružila je glavni ljubavni ciklus memoara.

Slijedi dodatak.

VOKALNI CIKLUS "DJECA"

“Nitko se s većom nježnošću i dubinom nije obraćao najboljem u nama. On [Mussorgsky] je jedinstven i ostat će jedinstven zahvaljujući svojoj umjetnosti bez namišljenih tehnika, bez isušivanja pravila. Nikada prije tako profinjena percepcija nije bila izražena tako jednostavnim izražajnim sredstvima"

K. Debussy o ciklusu "Dječji" (9).

"Vokalni ciklus" Dječji ", nastao na prijelazu iz 60-ih u 70-e, postao je najviše utjelovljenje Musorgskyjevih svjesnih principa vokalnog komornog kazališta. Uostalom, to je prva pjesma budućeg ciklusa - "S dadiljom" - koju skladatelj spominje u nizu predstava koje izvode određenu umjetničku zadaću ("Savišna", "Siroče", "Eremuškina uspavanka" i druge) . Sedam malih pjesama, ujedinjenih originalnošću vizije dječjeg svijeta, svojom su pojavom izazvale istinsko oduševljenje među glazbenicima koji su okruživali Musorgskog ”- piše EE Durandina (12). Zauzvrat, V. V. Stasov u svojim spisima izražava svoje dojmove na sljedeći način: oblici bez presedana, koje još nitko nije dotaknuo ”(34). V. Stasov i C. Cui među ruskim glazbenim kritičarima, a iza njih zapadnoeuropski skladatelji F. Liszt i C. Debussy, dali su oduševljenu ocjenu Dječjeg. Koji su razlozi ovog ogromnog uspjeha skromnih vokalnih igrokaza o djeci?

Počnimo s poviješću ciklusa "Rasadnik". Obratili smo se raznim izvorima: dopisima M.P. Musorgskog, memoari suvremenika, radovi istraživača (33). Naša glazbena kultura smatra se jednom od najvećih u svijetu. Modest Petrovich nedvojbeno je jedan od prvih među ruskim skladateljima. Njegova glazba je veliko nacionalno blago, ima rusku bit. Pskovska zemlja postala je kolijevka ove sveljudske glazbe. Tatiana Georgievna Mussorgskaya, skladateljeva unuka, rekla je da se dadilja u kući cijeni kao ravnopravan član obitelji, "najodanija osoba". Živjela je pored dječjeg vrtića, jela za stolom gospodara i, osim toga, "zadužila" samovar, koji je "bučio" gotovo danonoćno - u bilo koje vrijeme, na zahtjev, topli čaj, "iz izvora, ” je poslužen. “Pametna i dobra dadilja” imala je svoj glas, ne samo da je mogla organizirati izvlačenje djece, nego je čak i samog gospodara grdila i “pričala s njim”. S tim u vezi, zanimljivo je mišljenje akademika D.S.Likhacheva o odnosu naprednih plemića prema svojim kmetovima. Prema znanstveniku, često su se uspostavljali dobri odnosi između gospode i sluge i seljaka - to je davalo stabilnost svakodnevnom životu. Pravi intelektualci nikada nisu ponižavali slabe, nisu pokazivali svoju superiornost - tipično obilježje kulturne osobe. Posjed Musorgskog bio je poput dobrotvorne kuće, a zemljoposjednici su bili njezini milosrdni vlasnici, suosjećajni i suosjećajni prema tuzi drugih. To je nedvojbeno imalo ogroman utjecaj na formiranje budućeg skladatelja. Za stvaranje takvih romansa kao što su "Savišna", "Siroče", "Vragolast", slika svete lude u "Borisu Godunovu", bilo je potrebno ne samo vidjeti "ponižene i uvrijeđene", već i suosjećati s njima. . Kako su stari rekli, barčucima nije bilo zabranjeno družiti se sa seljačkom djecom. Tatyana Georgievna Musorgskaya rekla je: "Tata se često prisjećao riječi mog djeda Filareta Petroviča - dijete mora nužno odrasti okruženo djecom." Album obitelji Mussorgsky sadržavao je fotografiju Filareta i Modesta u seljačkim hlačama i košuljama. To još jednom potvrđuje da se roditelji nisu trudili ni izvana odvojiti svoju djecu od svojih kmetskih vršnjaka. Činjenica da je Modest komunicirao sa seljačkom djecom i njihovim roditeljima, posjećivao kolibe svjedoči i sam skladatelj: “Nije uzalud seljaci u djetinjstvu voljeli da ih slušaju i udostojili se kušati njihove pjesme”. Ova zemlja dugo se smatrala pjesmom. Ali došlo je vrijeme, djetinjstvo u Karevi je gotovo. Godine 1849. roditelji su Filareta i Modesta odveli u Petrograd da ih rasporede na studij. Za Modesta je počelo novo, peterburško, razdoblje, najduže u njegovom kratkom životu. Krajem ožujka 1868. Mussorgsky je vjerojatno uspio nakratko pobjeći iz Petersburga kako bi posjetio grob svoje voljene majke i formalizirao njezin spomen u crkvi, kao što je to činio i prije. Modest Petrovich stao je, naravno, u svom Karevu, čiji je vlasnik bio naveden. Susreti sa starincima imanja budili su uspomene na djetinjstvo, na dadilju. Kao što znate, Mussorgsky je njegovao glazbene ideje sve dok "nije sazrelo vrijeme za snimanje". I, vrativši se u Sankt Peterburg, sklada pjesmu "Dijete" (autorski datum na rukopisu je "26. travnja 1868."). Ovo je prvo ime, bilo je i takvih opcija: "Reci mi, dadilja", "Dijete s dadiljom", "Dijete". Pjesma će biti uvrštena u ciklus "Dječja" na broju 1 s konačnim i sada već poznatim nazivom "S dadiljom". Musorgsky je ovo djelo posvetio Aleksandru Sergejeviču Dargomyzhskom - "velikom učitelju glazbene istine", kako piše Modest Petrovich. Prvo mu je pustio pjesmu, nakon čega je Dargomyzhsky rekao: "Pa, ovaj mi je začepio usta." Prva izvođačica pjesme bila je Alexandra Nikolaevna Purgold, udana Molas, pjevačica, učiteljica, članica kruga Balakirev. Sam Mussorgsky je, očito, pridavao osobitu važnost ovom djelu. U pismu LI Šestakovoj piše: „Oslikao sam dio onoga što mi je život dao u glazbenim slikama... Volio bih da to bude. Da bi moji likovi govorili na pozornici, kao što govore živi ljudi... moja glazba mora biti umjetnička reprodukcija ljudskog govora u svim njegovim najsuptilnijim oblinama. Ovo je ideal kojem težim (Savišna, Siroče, Eremuška, Dijete)." Prepoznavanje pjesme od strane njegovih prijatelja potaklo je skladatelja da sklada još četiri skladbe: "U kutu", "Buba", "S lutkom", "Za nadolazeći san". Ovih pet radova, na prijedlog Stasova, dobili su opći naziv „Dječji. Epizode iz dječjeg života". Kritičar se divio ciklusu: "Kakav niz bisera i dijamanata, kakva nečuvena glazba!" Repin je čuo “Dječju sobu”, nazvavši je “uistinu divnom stvari” i, osvojen “slikovitošću” svih pet scena, nacrtao naslovnicu ciklusa. Godine 1872. glazbeni izdavač V. Bessel objavio je "Dječju" s Repinovim crtežima, s kojom su se mogli upoznati ljubitelji glazbe u Rusiji i inozemstvu. U Weimaru je veliki Liszt glumio Rasadnik, a ona je oduševila njega i sve prisutne. Mussorgsky, koji je idolizirao Liszta, saznao je za to i podijelio svoju radost sa Stasovom: „Nikad nisam mislio da bi Liszt, uz nekoliko iznimaka, birajući kolosalne teme, mogao ozbiljno razumjeti i cijeniti Dječju, i što je najvažnije, diviti joj se; na kraju krajeva, djeca u njemu su Rusi, s jakim lokalnim mirisom."

Tko su ova ruska djeca? Odakle dolazi to znanje o dječjoj psihologiji?

U vrijeme nastanka vokalnog ciklusa Mussorgsky je najvećim dijelom živio u obitelji svog brata, čija su djeca rasla pred skladateljevim očima. Modest Petrovich bio je kum Georgeova nećaka. Krštenje se održalo u dvorskoj Mariinskoj crkvi u Pavlovsku, gdje je par imao dvije dače. Tatyana Georgievna je više puta ponovila da je njezin otac bio omiljeni nećak skladatelja. Modest Petrovič ga je obožavao i tretirao kao vlastitog sina. Dok je Georgij studirao u marinskom korpusu, sve svoje slobodno vrijeme provodio je sa ujakom, jer su do tada njegovi roditelji otišli iz Petersburga na imanje Ryazan koje je pripadalo ženi Filareta Petroviča. Modest Petrovich je svom nećaku za rođendan poklonio brončani svijećnjak za dvije svijeće s likom viteza. Mussorgskyovi su posebno njegovali ovaj svijećnjak kao obiteljsko naslijeđe, budući da je skladatelj radio pod njim. Posljednja čuvarica bila je Tatiana Georgievna. Međutim, svijećnjak je nestao tijekom opsade, kada je kuća granatirana. No, zauvijek je ostao najskuplji dar - slavni stric posvetio je svojim nećacima predstavu "S lutkom" iz ciklusa "Dječja". Na zapisniku drame napisan je autorov datum „18.12.1870. Tanjuška i Goga Musorgski". Dakle, možda je skladatelj "prepisao" "Dječje" od svojih nećaka. Osim toga, koristio se promatranjem djece kada je bio u kućama prijatelja u Sankt Peterburgu, na njihovim dačama. U prilog ovoj pretpostavci govore memoari skladateljevih suvremenika. Na primjer, ovo: "Cuijeva djeca su ga [Musorgskog] jako voljela zbog činjenice da se, igrajući se s njima, nije upuštao i zabavljao se s njima kao dijete, od srca..." Međutim, opisane epizode Musorgskog očito nisu vikendice i ni na koji način ne podsjećaju na Pavlovsk, sa svojim luksuznim palačama i parkovima. A mali junaci predstava ne izgledaju kao peterburška djeca. U "Dječjem" su uhvaćene slike seoskog života, a ovo je selo vrlo udaljeno od glavnog grada, s jasnim pskovskim dijalektom i posebnostima. I premda skladatelj ne imenuje posebno scenu radnje, po tekstu osjeća da mu je poznata i bliska. Prva predstava ciklusa "S dadiljom" napisana je u prvom licu: "Reci mi, dadilje, reci mi, dušo." Skladatelj je u recima svoje Autobiografije spomenuo da je dadilja Musorgskih bila stručnjak za pričanje bajki: “Pod izravnim utjecajem dadilje, pobliže sam se upoznao s ruskim bajkama.” Mudra i ljubazna dadilja Karevsky također je poznavala mnoge legende, izreke i primjenjivala ih u svim slučajevima života. U predstavi dijete traži od dadilje da ispriča nešto dobro - ljubaznu, veselu bajku: „Znaš, dadilje: ne pričaj mi o bukvi! "Djetetu je zanimljivije čuti o kralju koji je šepao:" kako posrće, gljiva raste, "ili o divnom otoku," gdje se niti žanju niti siju, gdje rastu i dozrijevaju krupne kruške." Ovaj otok je sasvim stvaran - stoji na jezeru Zhizhytskoe i zove se Dolgiy. Tamo se još za pola dana može skupiti kantu jagoda s borovnicama ili malinama. I zar ne glavni likovi Detskoga - tata, mama, dadilja, dva brata Mišenka i Vassenka i "stara baka" - obitelj Musorgsky - otac, majka, braća Filaret i Modest, dadilja Ksenija Semjonovna i baka Irina Egorovna .. . Još više pozornosti privlači "sličnost" sa životom predstave "O nadolazećem snu". Ovdje dadilja uči kmeticu koju bratić dovodi braći da se moli. U ciklusu "Molitva" i u "Ispovijesti slikama" ista imena: teta Katja, teta Nataša, teta Maša, teta Paraša ... stričevi Volodja, Griša, Saša, kao i djeca: Filka, Vanka, Mitka, Petka , Dasha, Pasha, Dunyasha ... Čini se da je i predstava "Buba" inspirirana skladateljevim sjećanjima iz djetinjstva. Takve igre, tako bliska komunikacija s prirodom moguća je samo na malom seoskom imanju, a svakako ne u dači u Pavlovsku. “Igrao sam tamo, na pijesku, iza paviljona, gdje su breze; Sagradio sam kuću od javorovih krhotina, onih koje je moja majka, sama moja majka, grickala." Kolijevka ove briljantne, snažne osjećajnosti Musorgskog je njegova domovina, zemlja Pskov, ovdje je skladatelj prvi put čuo, kako je napomenuo u jednom od svojih pisama, "zvuk vlastite žice ..."

Musorgsky je osmislio veliki vokalni ciklus posvećen djeci u proljeće 1868. Možda je ovu ideju potaknula komunikacija s djecom Stasova, koju je tih godina često posjećivao. Ne pjesme za djecu, nego vokalne i poetske minijature koje otkrivaju djetetov mentalni svijet, njegovu psihologiju - to je bilo u središtu pozornosti skladatelja. Počeo je komponirati na vlastite tekstove i nije slučajno da je nakon završetka prvog broja ciklusa, "S dadiljom" u isto vrijeme, Musorgsky napravio značajnu posvetu "velikom učitelju glazbene istine, Aleksandru Sergejeviču Dargomyzhsky." Bilo je to šest mjeseci prije smrti Dargomyzhskog, koji je visoko cijenio iskustvo mladog autora i savjetovao ga da bez greške nastavi svoj rad. Međutim, Musorgsky, koji je u to vrijeme bio zauzet dovršavanjem Borisa Godunova, to je dugo odgađao. Tek početkom 1870. napisana su još četiri broja - "U kutu", "Buba", "S lutkom" i "Za nadolazeći san". Posljednje dvije drame, "Mačak mornar" i "Na štapu", pojavile su se tek 1872. godine. Skladane su još dvije - "Dječji san" i "Svađa dvoje djece". Skladatelj ih je svirao prijateljima, ali ih nije snimio, a u konačnoj verziji ciklusa ih nema.

“Dječji” je potpuno neobično djelo koje prije nije imalo analoga. Nisu to pjesme, ne romanse, već suptilne vokalne scene, u kojima se svijet djeteta otkriva nevjerojatnom preciznošću, duboko i s ljubavlju. Nema informacija o tome kada je ciklus prvi put izvršen. Poznato je samo da ju je često pjevala mlada ljubavnica A. N. Purgold, sestra supruge Rimskog-Korsakova, koja je s njom gorljivo sudjelovala u životu glazbenog kruga grupiranog oko Dargomyzhskog. Ubrzo nakon što je napisan, 1873. godine, "Dječji" je objavio V. Bessel u elegantnom Repinovom dizajnu i odmah je dobio javno priznanje. Istovremeno, Bessel je, uz još neka djela mladih ruskih skladatelja, poslao Dječju sobu Lisztu koji je bio oduševljen njome. Izdavačev brat obavijestio je Mussorgskoga da ga je Lisztov rad „do te mjere uzburkao da se zaljubio u autora i želio mu posvetiti une“ bluette“ (dragulu - L.M.). „Glup sam ili nisam u glazbi, ali u „Dječjem“, čini se, nije glupo, jer razumijevanje djece i gledanje na njih kao na ljude s posebnim svijetom, a ne kao na smiješne lutke, ne bi trebalo preporučiti autora iz glupa strana, - napisao je Musorgski Stasovu. - ... Nikad nisam mislio da bi Liszt, koji bira kolosalne teme uz nekoliko iznimaka, mogao ozbiljno razumjeti i cijeniti Detskaya, i što je najvažnije, diviti joj se: na kraju krajeva, djeca u njoj su Rusi, s jakim lokalnim mirisom .. ."

Šest od sedam brojeva u ciklusu je posvećeno. “U kutu” - Viktoru Aleksandroviču Hartmanu, prijatelju skladatelja, umjetnika i arhitekta, koji je ubrzo preminuo u svom vrhuncu života od srčane bolesti (njegova posmrtna izložba inspirirala je skladatelja da stvori jednu od svojih najboljih kreacija - “ Slike na izložbi” ciklus). Buba je posvećena idejnom inspiratoru skladateljskog kruga, autoru krilatog imena Moćna šaka Vladimiru Vasiljeviču Stasovu. Iznad predstave "S lutkom" nalazi se natpis "Posvećeno Tanjuški i Gogi Musorgskom" - skladateljevim nećacima, djeci njegovog starijeg brata Filareta. "Dolazak na spavanje" posvećen je Saši Cuiju, a posljednji broj "Išao sam na štap", koji ima još jedan naslov - "Na dači", posvećen je Dmitriju Vasiljeviču i Polikseni Stepanovnoj Stasov (bratu VV Stasova i njegova žena). Bez posvete je ostao samo "Mačjak mornar".

glazba, muzika

U "Dječjem" prevladava melodičan recitativ koji prenosi najsuptilnije nijanse govora. Pratnja je rijetka, naglašavajući osobitosti melodijske linije, pomažući u stvaranju svijetle, izražajne slike.

Br. 1, "S dadiljom", izvanredan je po svojoj nevjerojatnoj fleksibilnosti melodije, podržanoj skladno inventivnom pratnjom. Broj 2, U kutu, je scena između ljutite dadilje i kažnjenog djeteta. Olujne, optužujuće intonacije dadilje suprotstavljaju se djetetovim frazama, isprva opravdavajućim, žalosnim, cvilećim, a zatim, kada se dijete uvjeri u nevinost, pretvaraju se u agresivan plač. Broj 4, "S lutkom", monotona je uspavanka uz koju djevojčica ljulja svoju lutku. Monotonu melodiju prekida nestrpljiv uzvik (imitirajući dadilju: "Tyapa, moraš spavati!"), A onda se neužurbana uspavanka ponovno odvija, smrzavajući se na kraju - lutka je zaspala. Br. 5, "Za nadolazeći san", možda je najsvjetlija - večernja molitva djeteta. Djevojka se moli za svoje najmilije, rodbinu, drugove u igri. Njezin se govor ubrzava u beskonačnom nabrajanju imena i odjednom posrće... Slijedi zbunjeni apel dadilji - kako dalje? - i njezin mrzovoljni odgovor, nakon čega slijedi polagano završavanje molitve: "Gospodine, smiluj se i meni grešnoj!" i brzo, jednim zvukom, pitanje: „Pa? dadilja?" Broj 6, "Mačja mornarica", zagušljiva je govornica izgrađena na uzburkanom pulsirajućem ritmu, s duhovitim zvučno-vizualnim tehnikama u pratnji - priča o mačku koji je bacio šapu u kavez sa snjegom. Ciklus završava živom scenom “Vožnja na štapu”. U početku je to zabavna vožnja na zamišljenom konju (recitiranje na jednu notu), razgovor s prijateljem, smiješni skokovi. Ali beba je pala. Njegova majka mirno i umirujuće reagira na njegove stenjanje i pritužbe, odvraća ga od boli. I sada smireni dječak ponovno skoči.