जीन बैप्टिस्ट मोलिरे काम करता है। जीन बैप्टिस्ट मोलिरे - जीवनी, सूचना, व्यक्तिगत जीवन

विश्व साहित्य की प्रतिभाओं में, जीन-बैप्टिस्ट मोलिरे (1622-1673) सबसे प्रमुख स्थानों में से एक है। मोलिरे को लंबे समय से लगभग सभी देशों के हास्य कलाकारों ने अपने बड़े के रूप में मान्यता दी है। मोलिएरे की कॉमेडी का दुनिया की लगभग सभी भाषाओं में अनुवाद किया गया है। विश्व साहित्य के इतिहास पर सभी कार्यों में मोलिरे का नाम चमकता है। मोलिरे का आदर्श वाक्य: "कॉमेडी का उद्देश्य मानवीय असफलताओं और विशेष रूप से आधुनिक लोगों की कमियों को चित्रित करना है" - आधुनिक समय के यथार्थवादी नाटक के सौंदर्यशास्त्र को काफी हद तक निर्धारित किया गया है। इस तरह मोलिएरे के लेखन ने सर्वोच्च ऐतिहासिक प्रशंसा प्राप्त की और, एक अर्थ में, आदर्श और मॉडल के लिए उन्नत किया गया।

जी। बोयाडज़िएव द्वारा परिचयात्मक लेख और नोट्स।

पी. ब्रिसार्ड द्वारा चित्रण।

जीन-बैप्टिस्ट मोलिएरे
कॉमेडी

फ्रेंच से अनुवाद

महान हास्य सुधारक

जीन-बैप्टिस्ट मोलिरे विश्व साहित्य की प्रतिभाओं में सबसे प्रमुख स्थानों में से एक है।

जब राजा लुई XIV ने कवि और साहित्यिक सिद्धांतकार बोइल्यू से पूछा कि उनके राज्य का महिमामंडन करने वाला सबसे बड़ा लेखक कौन था, तो जवाब था: "मोलिएरे, महामहिम।"

मोलिरे की उच्च साहित्यिक प्रतिष्ठा को अगली तीन शताब्दियों के मुख्य अधिकारियों द्वारा समर्थित किया गया था: 18 वीं शताब्दी में वोल्टेयर, 19 वीं में बाल्ज़ाक और 20 वीं में रोमेन रोलैंड। मोलिरे को लंबे समय से लगभग सभी देशों के हास्य कलाकारों ने अपने बड़े के रूप में मान्यता दी है। मोलिएरे की कॉमेडी का दुनिया की लगभग सभी भाषाओं में अनुवाद किया गया है। विश्व साहित्य के इतिहास पर सभी कार्यों में मोलिरे का नाम चमकता है। मोलिरे का आदर्श वाक्य: "कॉमेडी का उद्देश्य मानवीय असफलताओं और विशेष रूप से आधुनिक लोगों की कमियों को चित्रित करना है" - आधुनिक समय के यथार्थवादी नाटक के सौंदर्यशास्त्र को काफी हद तक निर्धारित किया गया है। इस तरह मोलिएरे के लेखन ने सर्वोच्च ऐतिहासिक प्रशंसा प्राप्त की और, एक अर्थ में, आदर्श और मॉडल के लिए उन्नत किया गया।

सच है, प्रतिभाशाली कॉमेडियन के काम को कभी-कभी अन्य मूल्यांकन प्राप्त हुए। "अकादमिक मोलियरिज्म" के समर्थकों के खिलाफ बहस करना, जो कभी-कभी मोलियर पर एक कष्टप्रद नैतिकतावादी और सपाट रोजमर्रा की जिंदगी के लेखक की भूमिका निभाते थे, जो उनके लिए विदेशी था, कई आलोचकों ने दूसरे चरम पर जाकर दावा किया कि "टारटफ" के लेखक और "डॉन जियोवानी" सिर्फ "एक अभिनेता, लेखक नहीं" था, कि वह केवल दर्शकों को हंसाने के बारे में सोच रहा था।

"अकादमिक मोलियरिज़्म" की मनहूस विचारधारा के साथ संघर्ष करते हुए, नए सिद्धांत के समर्थकों ने एक और भी बड़ा पाप किया, सामान्य रूप से मोलिएरे में किसी भी विचारधारा को नकारते हुए और गलती से मोलिएरे और "थिएटर" के बीच शाश्वत संघर्ष की उनकी सपाट परोपकारी व्याख्या के बीच संघर्ष को देखते हुए। " और "साहित्य", जिसके संबंध में और एक विवाद शुरू हुआ था - मोलिरे की प्रतिभा का कौन सा रचनात्मक पक्ष अग्रणी है। मोलिरे कौन थे - "द मैन ऑफ़ द पेन" या "मैन ऑफ़ द थिएटर"?

यह कहा जाना चाहिए कि साहित्य और मंच के बीच मोलिएरे की लड़ाई लंबे समय से चल रही है। और उसने इसे बोइल्यू भी शुरू किया, जो टेरेन्टियस के शिविर से एक निर्णायक योद्धा के रूप में कार्य कर रहा था। उनकी निन्दापूर्ण कविता अच्छी तरह से याद की जाती है:

(एस। नेस्टरोवा और एस। पिरलोव द्वारा अनुवादित)

दरअसल, प्रसिद्ध आलोचक को नाराज़ करने के लिए कुछ था: पचास साल की उम्र में, पहले से ही अपनी सभी कृतियों की रचना करने के बाद, उनके दोस्त ने हठपूर्वक मंच नहीं छोड़ा। यहां तक ​​​​कि उन्होंने मजेदार साथी स्कैपिन की भूमिका भी निभाई, अंत में फ्रेंच अकादमी में कुर्सी लेने का अधिकार खो दिया। और मोलिरे के पास किसी और की तुलना में अकादमिक बनने के अधिक कारण थे: वह सदी के साहित्य के शीर्ष पर खड़ा था और एक अच्छी तरह से शिक्षित लेखक, एक गहरा विचारक था।

जीन-बैप्टिस्ट पॉक्वेलिन (मोलिएरे का असली नाम) का जन्म जनवरी 1622 में हुआ था, जो शाही असबाबवाला जीन पॉक्वेलिन के बेटे थे। बचपन में अपनी माँ को खोने के बाद, वह अपने दादा लुई क्रेसेट की देखभाल में रहे, और फिर उन्हें क्लेरमोंट कॉलेज में नियुक्त किया गया। यह देश का सबसे अच्छा शिक्षण संस्थान था, और जीन-बैप्टिस्ट पॉक्वेलिन उनके सबसे अच्छे छात्रों में से एक थे। मोलिएरे ने बहुत पहले ही साहित्य और दर्शन के प्रति रुझान दिखाया था। मेहनती युवक ने लुक्रेटियस कारा की दार्शनिक कविता "ऑन द नेचर ऑफ थिंग्स" का कविता में अनुवाद किया, यह पुरातनता के भौतिकवाद का प्रसिद्ध विश्वकोश है।

छोटी उम्र से, मोलिरे के विचार की दिशा फ्रांसीसी भौतिकवादी दार्शनिक पियरे गैसेंडी की शिक्षाओं द्वारा पूर्व निर्धारित की गई थी, और दर्शन के लिए उनका जुनून नाटककार की दुनिया के "चीजों की प्रकृति" के सार को सीखने की लगातार इच्छा से जुड़ा था। उसे - बिना किसी कारण के बोइल्यू ने मोलिरे को "चिंतनकर्ता" कहा। एक चिंतनशील व्यक्ति, एकाग्रता के साथ सोच रहा है, लैग्रेंज द्वारा चित्रित चित्र से भी हमें देखता है: "वह कम बोलता था, लेकिन बड़े करीने से, और इसके अलावा, उसने अपने आस-पास के लोगों की आदतों और रीति-रिवाजों को देखा, जो उन्होंने देखा, उसे पेश करने के उत्कृष्ट तरीके खोजे। उनकी कॉमेडी।"

जिन लोगों के साथ मोलिएरे मित्रवत थे, उनका चक्र भी विशेषता है। एक युवा व्यक्ति के रूप में भी, वह दर्शन और साहित्य को आगे बढ़ाने के इच्छुक व्यक्तियों के करीब हो जाता है। यह एक जीवंत विडंबनापूर्ण दिमाग के मालिक क्लाउड चैपल हैं, जो बाद में एक पैम्फलेटर बन गए; यह फ्रांकोइस बर्नियर है - भविष्य में एक साहसिक राजनीतिक ग्रंथ के लेखक; यह नाटककार और दार्शनिक साइरानो डी बर्जरैक है। मोलिरे प्रांत में, वह हंसमुख महाकाव्य कवि डी "असुसी, भाइयों पियरे और थॉमस कॉर्नेल के करीब हो जाता है। पेरिस में, मोलिरे युवा डेसप्रॉक्स बोइल्यू के साथ दोस्त हैं, गैसेंडिस्ट दार्शनिक ला मोट ले वेय के साथ, फ्री- सोच वाली महिला निनोन डी लैंक्लोस, प्रबुद्ध महिला मिस्टर सब्लिएरे के साथ, युवा जीन रैसीन के साथ और अंत में, ला फोंटेन, जिन्होंने कहा, जैसा कि मोलिरे के सभी वार्ताकारों और सहयोगियों की ओर से था: "यह मेरा आदमी है।"

वास्तव में, समृद्ध साहित्यिक स्रोत, जो अध्ययनों से पता चलता है, मोलिरे ने इस्तेमाल किया, लेखक के व्यापक ज्ञान, उनके महत्वपूर्ण साहित्यिक अनुभव का पहला संकेतक है। मोलिएरे, एक उत्कृष्ट लैटिन वादक, अपनी हास्य रचनाओं में रोमन लेखकों के कथानकों का चार बार उपयोग करता है; वह बार-बार इतालवी मूल के नाटकों की ओर रुख करता है, स्पेनिश सामग्री का उपयोग करता है। फ्रांसीसी पुनर्जागरण साहित्य के एक उत्कृष्ट पारखी, मोलिरे ने अपनी रचनाओं के लिए माटुरिन रेनियर के व्यंग्य में या रबेलैस द्वारा प्रसिद्ध उपन्यास में बताई गई हास्य कहानियों में अनाज पाया। मोलियरे ने अपने "अच्छे" को दूर के थिएटर के अन्न भंडार में भी पाया।

सबूतों की सूची का और विस्तार करना संभव होगा कि अभिनेता मोलिरे एक प्रमुख लेखक और साहित्यिक व्यापक रूप से शिक्षित व्यक्ति थे। और अगर उन्होंने मंच पर जाने के बाद में कलम उठाई, तो इसका मतलब यह नहीं है कि अभिनय के संबंध में उनके लिए लेखन एक गौण मामला था।

लेकिन मोलिएरे के लेखन पर इतना जोर देते हुए, किसी को अपने स्वयं के स्पष्ट कथन को नहीं भूलना चाहिए: "हास्य खेलने के लिए लिखे गए हैं।"

साहित्यिक और अभिनय रचनात्मकता की एकता वास्तव में मोलिरे की प्रतिभा की सबसे विशिष्ट विशेषता है। फ्रांस के महानतम नाटककार ने एक अभिनेता के रूप में थिएटर में प्रवेश शुरू किया और जीवन भर अभिनेता बने रहे। यह परिस्थिति बहुत महत्वपूर्ण है, और बात केवल यह नहीं है कि मंच पर होने से रंगमंच के नियमों के बेहतर ज्ञान में योगदान होता है। मुख्य बात यह है कि, तीस वर्षों तक मंच पर रहने के बाद, मोलिएरे ने अपने स्वयं के मंच अभ्यास के साथ, निरंतर फ्रांसीसी नाट्य परंपरा को जारी रखा, इसे उच्च कॉमेडी की शैली की आवश्यकताओं के साथ विकसित और सामंजस्य स्थापित किया। न केवल मोलिरे के रंगमंच के मंच पर, बल्कि उनके हास्य की पूरी आंतरिक संरचना में, मुक्त-शैली के खेल के मैदान का तत्व, अभिनय का खुला रूप, मुखौटों के चमकीले रंग, कार्रवाई की बाहरी संरचना की गतिशीलता थी संरक्षित - इस तथ्य के बावजूद कि आधुनिक प्रकार के मंच और नैतिकता और जीवन जीने की वास्तविकता पर खड़ा किया गया था।

यह अत्यंत महत्वपूर्ण था कि मोलिरे, जीवन भर एक अभिनेता बने रहे, सैकड़ों हजारों दर्शकों के साथ निरंतर संचार में रहे। और अगर उन्होंने खुद उनके विचारों और स्वादों को प्रभावित किया, तो लोकप्रिय दर्शकों ने, उनकी तालियों, हंसी, अनुमोदन या निंदा के साथ, उनके स्वाद को आकार दिया और उनके विश्वदृष्टि का मार्गदर्शन किया।

नाटक और रंगमंच की अविभाज्यता मोलिएर के लिए अपने सामाजिक कार्य से रचनात्मकता की अविभाज्यता थी। नाटककार ने एक अभिनेता होने के नाते स्वयं अपने विचारों को अंत तक लाया, उन्होंने स्वयं अपने नाटकों को लोगों की सच्ची संपत्ति बनाया।

इसलिए, इतने निश्चित रूप से उनसे कहा गया: "हास्य खेलने के लिए लिखे गए हैं।"

एक अभिनय करियर की शुरुआत

एक कानूनी करियर ने उन्हें अपने पिता के शिल्प से अधिक आकर्षित नहीं किया, और जीन-बैप्टिस्ट ने एक अभिनेता का पेशा चुना, एक नाटकीय छद्म नाम लिया मोलिरे... कॉमेडियन जोसेफ और मेडेलीन बेजार्ट से मिलने के बाद, 21 साल की उम्र में, मोलिरे "ब्रिलियंट थिएटर" के प्रमुख बन गए ( चित्रकारी रंगमंच), 30 जून, 1643 को राजधानी के नोटरी द्वारा पंजीकृत 10 अभिनेताओं की एक नई पेरिस की मंडली। पेरिस में पहले से ही लोकप्रिय बरगंडी होटल और मरैस की मंडली के साथ भयंकर प्रतिस्पर्धा में प्रवेश करने के बाद, ब्रिलियंट थिएटर 1645 में हार गया। मोलिएरे और उनके साथी कलाकारों ने प्रांतों में अपने भाग्य की तलाश करने का फैसला किया, ड्यूफ्रेसने के नेतृत्व में यात्रा करने वाले हास्य अभिनेताओं की मंडली में शामिल हो गए।

प्रांतों में मोलिएरे की मंडली। पहला नाटक

गृहयुद्ध (फ्रोंड्स) के दौरान 13 साल (-) के लिए फ्रांसीसी प्रांत में मोलिरे के भटकने ने उन्हें जीवन और नाटकीय अनुभव के साथ समृद्ध किया।

पेरेंटिंग कॉमेडी

फ्रांस के बाहर मोलिएरे का प्रभाव कम उपयोगी नहीं था, और विभिन्न यूरोपीय देशों में, मोलिएरे के नाटकों के अनुवाद राष्ट्रीय बुर्जुआ कॉमेडी बनाने के लिए एक शक्तिशाली प्रोत्साहन थे। यह सबसे पहले इंग्लैंड में बहाली के युग (वाइचर्ली, कांग्रेव) के दौरान, और फिर 18 वीं शताब्दी में फील्डिंग और शेरिडन में हुआ था। आर्थिक रूप से पिछड़े जर्मनी में भी यही स्थिति थी, जहां मोलिरे के नाटकों से परिचित होने से जर्मन पूंजीपति वर्ग की मूल कॉमेडी रचनात्मकता को बढ़ावा मिला। इटली में मोलिएरे की कॉमेडी का प्रभाव और भी महत्वपूर्ण था, जहां इतालवी बुर्जुआ कॉमेडी के निर्माता गोल्डोनी को मोलिएरे के प्रत्यक्ष प्रभाव में लाया गया था। डेनमार्क के बुर्जुआ-व्यंग्यात्मक कॉमेडी के निर्माता गोलबर्ग पर और स्पेन में मोरातिन पर मोलियर का समान प्रभाव था।

रूस में, मोलिएरे के हास्य के साथ परिचित 17 वीं शताब्दी के अंत में शुरू होता है, जब राजकुमारी सोफिया ने किंवदंती के अनुसार, अपनी हवेली में "द रिलक्टेंट डॉक्टर" की भूमिका निभाई थी। 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में। हम उन्हें पीटर के प्रदर्शनों की सूची में पाते हैं। महल के प्रदर्शन से, मोलिएरे ने सेंट पीटर्सबर्ग में पहले राज्य के स्वामित्व वाले सार्वजनिक थिएटर के प्रदर्शन के लिए आगे बढ़े, जिसका नेतृत्व ए.पी. सुमारोकोव ने किया। वही सुमारोकोव रूस में मोलिरे का पहला अनुकरणकर्ता था। शास्त्रीय शैली के सबसे "मूल" रूसी कॉमेडियन - फोनविज़िन, वी.वी. कप्निस्ट और आई.ए. क्रायलोव - को मोलिएरे के स्कूल में लाया गया था। लेकिन रूस में मोलिएरे का सबसे शानदार अनुयायी ग्रिबॉयडोव था, जिसने चैट्स्की की छवि में मोलिएरे के लिए अपने "मिसन्थ्रोप" का एक संस्करण दिया - हालांकि, एक पूरी तरह से मूल संस्करण, जो अरकचेव-नौकरशाही रूस की विशिष्ट स्थिति में बड़ा हुआ। 1920 के दशक का। XIX सदी। ग्रिबॉयडोव के बाद, गोगोल ने मोलिरे को श्रद्धांजलि अर्पित की, जिसका रूसी में अनुवाद किया गया ("सगनारेले, या पति, यह सोचकर कि वह अपनी पत्नी द्वारा धोखा दिया गया है"); गोगोल पर मोलिरे के प्रभाव के निशान महानिरीक्षक में भी ध्यान देने योग्य हैं। बाद के महान (सुखोवो-कोबिलिन) और बुर्जुआ कॉमेडी (ओस्ट्रोव्स्की) भी मोलिएरे के प्रभाव से बच नहीं पाए। पूर्व-क्रांतिकारी युग में, बुर्जुआ आधुनिकतावादी निर्देशकों ने "नाटकीयता" और मंच विचित्र के तत्वों पर जोर देने के दृष्टिकोण से मंच पर मोलिएरे के नाटकों का पुनर्मूल्यांकन करने का प्रयास किया।

जीन-बैप्टिस्ट का जन्म 15 जनवरी, 1622 को पेरिस में एक सम्मानित बुर्जुआ परिवार में हुआ था, जिसमें सभी पुरुषों ने कई पीढ़ियों तक असबाब के रूप में काम किया।

लड़के की माँ की मृत्यु तब हुई जब वह मुश्किल से 10 साल का था, और उसके पिता ने अपने बेटे को एक प्रतिष्ठित कॉलेज में भेज दिया, जहाँ जीन-बैप्टिस्ट ने लैटिन, शास्त्रीय साहित्य, दर्शन और प्राकृतिक विज्ञान का परिश्रमपूर्वक अध्ययन किया।

गरिमा के साथ परीक्षा उत्तीर्ण करने के बाद, युवा पॉक्वेलिन ने व्याख्यान के अधिकार के साथ एक शिक्षण डिप्लोमा प्राप्त किया। उस समय तक, उनके पिता ने पहले से ही शाही महल में एक असबाबवाला के लिए जगह तैयार कर ली थी, लेकिन जीन-बैप्टिस्ट को या तो शिक्षक या असबाबवाला बनने के लिए नियत नहीं किया गया था - भाग्य ने उनके लिए और अधिक दिलचस्प भाग्य तैयार किया।

रचनात्मक पथ की शुरुआत

मातृ विरासत के अपने हिस्से का लाभ उठाते हुए, जीन-बैप्टिस्ट ने एक पूरी तरह से नया जीवन शुरू किया। वह नाट्य मंच और दुखद भूमिकाएँ निभाने के अवसर से आकर्षित हुए।

21 साल की उम्र में, जीन-बैप्टिस्ट, जो उस समय तक पहले से ही अपना मंच नाम - मोलियर चुन चुके थे, ने "ब्रिलियंट" नामक एक छोटे से थिएटर का नेतृत्व किया। मंडली में केवल 10 लोग शामिल थे, थिएटर के प्रदर्शनों की सूची कम और निर्बाध थी, और वह बस मजबूत पेरिस की मंडलियों के साथ प्रतिस्पर्धा नहीं कर सकता था।

अभिनेताओं के पास प्रांतों में प्रदर्शन करने के अलावा कोई विकल्प नहीं था। 13 साल भटकने के बाद, जीन-बैप्टिस्ट ने थिएटर की सेवा करने की अपनी इच्छा नहीं बदली। इसके अलावा, वह कई नाटक लिखने में कामयाब रहे, जिससे मंडली के प्रदर्शनों की सूची में काफी विविधता आई। उनके शुरुआती कार्यों में "बारबौइल की ईर्ष्या", "द फ्लाइंग हीलर", "थ्री डॉक्टर्स" और अन्य शामिल हैं।

प्रांतों में काम करने से न केवल मोलिरे में एक पटकथा लेखक की प्रतिभा का पता चला, बल्कि उन्हें अपनी अभिनय भूमिका को मौलिक रूप से बदलने के लिए भी मजबूर किया। हास्य और नाटकों में जनता की अत्यधिक रुचि को देखते हुए, जीन-बैप्टिस्ट ने एक त्रासदी से एक हास्य अभिनेता के रूप में फिर से प्रशिक्षित करने का निर्णय लिया।

पेरिस अवधि

मोलिएरे के हास्य नाटकों के लिए धन्यवाद, मंडली ने जल्दी ही प्रसिद्धि और पहचान हासिल की, और 1658 में, राजा के भाई के निमंत्रण पर, खुद को पेरिस में पाया। लुई XIV की उपस्थिति में लौवर में प्रदर्शन करने के लिए अभिनेताओं को एक अभूतपूर्व सम्मान मिला।

कॉमेडी "डॉक्टर इन लव" ने कॉमेडियन के भाग्य को पूर्व निर्धारित करते हुए पेरिस के अभिजात वर्ग के बीच एक अविश्वसनीय सनसनी पैदा की। राजा ने उन्हें कोर्ट थिएटर का पूरा निपटान दिया, जिसके मंच पर उन्होंने तीन साल तक प्रदर्शन किया, और फिर पैलेस रॉयल थिएटर में चले गए।

पेरिस में बसने के बाद, मोलिएरे ने प्रतिशोध के साथ काम करना शुरू किया। नाटक के लिए उनका जुनून कई बार एक जुनून की तरह लग रहा था, लेकिन इसने भुगतान किया। 15 वर्षों के दौरान, उन्होंने अपना सर्वश्रेष्ठ नाटक लिखा: "रिडिकुलस प्यारी", "टारटफ, या द डिसीवर", "द मिसेनथ्रोप", "डॉन जुआन, या द स्टोन गेस्ट"।

व्यक्तिगत जीवन

मोलिएरे ने 40 साल की उम्र में शादी के बंधन में बंध गए। उनका चुना हुआ अरमांडा बेजार्ट था, जो उनके पति की उम्र का आधा था। शादी समारोह 1662 में हुआ, और नवविवाहितों के केवल करीबी रिश्तेदार ही शामिल हुए।

अरमांडा ने अपने पति को तीन बच्चे दिए, लेकिन उनकी शादी खुश नहीं थी: उम्र, आदतों, चरित्रों में बहुत अंतर था।

मौत

मंच पर जहां जीन-बैप्टिस्ट ने "द इमेजिनरी सिक" नाटक में अभिनय किया, उन्हें अचानक बुरा लगा। रिश्तेदार उसे घर लाने में कामयाब रहे, जहां कुछ घंटों बाद 17 फरवरी, 1673 को उनकी मृत्यु हो गई।

• मोलिरे के कार्यों, उनकी महान आराम और स्वतंत्र सोच से प्रतिष्ठित, चर्च के प्रतिनिधियों के बीच बहुत जलन पैदा हुई। मोलिरे की एक छोटी जीवनी उन हमलों और धमकियों को समायोजित करने में असमर्थ है जो उन्हें पादरी वर्ग से सहने के लिए मजबूर किया गया था। हालाँकि, बहादुर नाटककार लुई के मौन संरक्षण में था, और उसकी साहित्यिक दुस्साहस हमेशा उससे दूर हो गई।
• मोलिरे के जेठा के गॉडफादर स्वयं राजा लुई XIV थे।
• नाटककार की सबसे हंसमुख और मजेदार कॉमेडी में से एक - "द इमेजिनरी सिक" - एक गंभीर बीमारी के दौरान, उनकी मृत्यु से पहले उनके द्वारा लिखी गई थी।
• पेरिस के आर्कबिशप ने स्पष्ट रूप से जीन-बैप्टिस्ट को दफनाने से इनकार कर दिया, क्योंकि उन्हें जीवन भर एक पापी के रूप में जाना जाता था और उनकी मृत्यु से पहले पश्चाताप करने का समय नहीं था। और केवल राजा के हस्तक्षेप ने मामले के परिणाम को प्रभावित किया: मोलिरे को रात में सेंट पीटर के कब्रिस्तान की बाड़ के बाहर एक डाकू या आत्महत्या की तरह दफनाया गया था।

Molière (फ्रेंच Moliere, असली नाम जीन बैप्टिस्ट Poquelin; फ्रेंच जीन बैप्टिस्ट Poquelin; 13 जनवरी, 1622, पेरिस - 17 फरवरी, 1673, ibid।) - फ्रांस और नए यूरोप के हास्य अभिनेता, क्लासिक कॉमेडी के निर्माता, अभिनेता और पेशे से थिएटर निर्देशक .

उनके पिता एक कोर्ट अपहोल्स्टर थे। उन्होंने अपने बेटे को शिक्षा देने की परवाह नहीं की। यह विश्वास करना कठिन है, लेकिन चौदह वर्ष की आयु तक, भविष्य के नाटककार ने पढ़ना और लिखना सीख लिया था। हालाँकि, लड़के की क्षमताएँ काफी दिखाई देने लगीं। वह अपने पिता के शिल्प को नहीं लेना चाहता था। बड़े पोक्वेलिन को अपने बेटे को जेसुइट कॉलेज भेजना पड़ा, जहाँ पाँच साल में वह सबसे अच्छे छात्रों में से एक बन गया। इसके अलावा: अपने समय के सबसे शिक्षित लोगों में से एक।

कॉलेज से स्नातक होने पर, जीन बैप्टिस्ट ने वकील की उपाधि प्राप्त की और उन्हें ऑरलियन्स भेज दिया गया। हालाँकि, थिएटर उनके पूरे जीवन का प्यार और सपना था। कई दोस्तों में से, युवक ने पेरिस में एक मंडली का आयोजन किया और इसे "ब्रिलियंट थिएटर" कहा। उनके अपने नाटकों को उस समय परियोजना में शामिल नहीं किया गया था। पॉक्वेलिन ने छद्म नाम मोलिरे लिया और एक दुखद अभिनेता की भूमिका में खुद को आजमाने का फैसला किया।

नया थिएटर सफल नहीं रहा और उसे बंद करना पड़ा। मोलिरे एक यात्रा दल के साथ फ्रांस घूमने के लिए निकल पड़ता है। यात्रा जीवन के अनुभव से समृद्ध होती है। मोलिरे ने विभिन्न वर्गों के जीवन का अध्ययन किया। 1653 में उन्होंने अपने पहले नाटकों में से एक, मैडकैप का मंचन किया। लेखक ने अभी तक साहित्यिक गौरव का सपना नहीं देखा है। मंडली के प्रदर्शनों की सूची बस खराब थी।

1658 में मोलिरे पेरिस लौट आए। वह पहले से ही एक अनुभवी अभिनेता और परिपक्व लेखक हैं। शाही दरबार के सामने वर्साय में मंडली का प्रदर्शन सफल रहा। थिएटर पेरिस में बचा है। 1660 में, मोलिरे को पैलेस रॉयल में एक मंच मिला, जिसे कार्डिनल रिशेल्यू के शासनकाल के दौरान बनाया गया था।

कुल मिलाकर, नाटककार फ्रांस की राजधानी में चौदह वर्ष तक रहे। इस दौरान तीस से अधिक नाटकों का निर्माण किया गया। प्रसिद्ध साहित्यिक सिद्धांतकार निकोलस बोइल्यू ने राजा के साथ बातचीत में कहा कि नाटककार मोलिरे की बदौलत उनके शासन का महिमामंडन किया जाएगा।

मोलिएरे के सच्चे हास्य के व्यंग्यपूर्ण फोकस ने उनके लिए कई दुश्मन पैदा कर दिए। इसलिए, उदाहरण के लिए, कॉमेडी "टारटफ" पर, पाखंडी संतों को उजागर करते हुए, कुलीन और पादरी दोनों नाराज थे। कॉमेडी पर या तो प्रतिबंध लगा दिया गया था या उसके मंचन की अनुमति दी गई थी। उनका सारा जीवन मोलियरे का साज़िशकर्ताओं द्वारा पीछा किया गया था। उन्होंने उसके अंतिम संस्कार को रोकने की भी कोशिश की।

17 फरवरी, 1673 को मोलिरे की मृत्यु हो गई। उन्होंने अपने नाटक "द इमेजिनरी सिक" में मुख्य भूमिका निभाई और मंच पर उन्हें बुरा लगा। कुछ घंटों बाद, महान नाटककार का निधन हो गया। पेरिस के आर्कबिशप ने एक "हास्य अभिनेता" और एक "अपश्चातापी पापी" के शरीर को ईसाई संस्कारों के अनुसार दफनाने से मना किया।

उन्होंने उसे रात में गुप्त रूप से सेंट-जोसेफ कब्रिस्तान में दफनाया।

मोलिरे की कॉमेडी "द मिसेनथ्रोप", "डॉन जुआन", "द ट्रिक्स (दुष्ट) ऑफ स्कैपेना", "द मिजर", "शकोलाज़ेन" और अन्य अभी भी विश्व थिएटरों के मंच को नहीं छोड़ते हैं।

स्रोत http://lit-helper.ru और http://ru.wikipedia.org

फ्रांस में 17 वीं शताब्दी के सबसे रहस्यमय और विलक्षण व्यक्तित्वों में से एक जीन-बैप्टिस्ट मोलिरे हैं। उनकी जीवनी में उनके करियर और काम में जटिल और एक ही समय में राजसी चरण शामिल हैं।

एक परिवार

जीन-बैप्टिस्ट का जन्म 1622 में एक कुलीन परिवार में हुआ था, जो ड्रेपरियों के एक बहुत प्राचीन बुर्जुआ परिवार की निरंतरता थी। उस समय, यह काफी लाभदायक और सम्मानित माना जाता था। भविष्य के कॉमेडियन के पिता राजा के मानद सलाहकार और दरबारी बच्चों के लिए एक विशेष स्कूल के निर्माता थे, जिसे बाद में मोलिरे ने भाग लेना शुरू किया। इस शैक्षणिक संस्थान में, जीन-बैप्टिस्ट ने लगन से लैटिन का अध्ययन किया, जिससे उन्हें प्रसिद्ध रोमन लेखकों के सभी कार्यों को आसानी से समझने और उनका अध्ययन करने में मदद मिली। यह मोलिएरे थे जिन्होंने प्राचीन रोमन दार्शनिक ल्यूक्रेटियस की कविता "ऑन द नेचर ऑफ थिंग्स" का अपने मूल फ्रांसीसी में अनुवाद किया था। दुर्भाग्य से, अनुवादित पांडुलिपि वितरित नहीं की गई और जल्द ही गायब हो गई। सबसे अधिक संभावना है, यह मोलिएरे की कार्यशाला में आग लगने के दौरान जल गया।

अपने पिता की इच्छा से, जीन-बैप्टिस्ट ने उस समय न्यायशास्त्र में लाइसेंसधारी की डिग्री प्राप्त की थी। मोलिएरे का जीवन कठिन और घटनापूर्ण था।

प्रारंभिक वर्षों

अपनी युवावस्था में, जीन एक उत्साही प्रशंसक और तत्कालीन लोकप्रिय एपिकुरियनवाद (दार्शनिक आंदोलनों में से एक) के प्रतिनिधि थे। इस रुचि के लिए धन्यवाद, उन्होंने कई उपयोगी परिचितों को बनाया, क्योंकि तत्कालीन एपिकुरियंस में काफी धनी और प्रभावशाली लोग थे।

एक वकील के रूप में करियर मोलिरे के लिए उतना महत्वपूर्ण नहीं था, जितना कि उनके पिता के शिल्प। इसीलिए युवक ने अपने काम में नाट्य निर्देशन को चुना। मोलिरे की जीवनी एक बार फिर हमें सुधार की उनकी इच्छा और विश्व की ऊंचाइयों तक पहुंचने की इच्छा साबित करती है

यह ध्यान देने योग्य है कि शुरू में मोलियर एक नाटकीय छद्म नाम है जिसे जीन-बैप्टिस्ट पॉक्वेलिन ने अपना पूरा नाम एक मिठास देने के लिए खुद के लिए चुना था। लेकिन धीरे-धीरे यह नाम न केवल नाट्य गतिविधि के ढांचे में, बल्कि रोजमर्रा की जिंदगी में भी पुकारा जाने लगा। तत्कालीन बहुत प्रसिद्ध फ्रांसीसी कॉमेडियन बेजार्ट के साथ एक मुलाकात ने जीन-बैप्टिस्ट के जीवन को उल्टा कर दिया, क्योंकि वह बाद में थिएटर के निदेशक बने। उस समय वह केवल 21 वर्ष के थे। मंडली में 10 नौसिखिए कलाकार शामिल थे, और मोलिरे का काम थिएटर के मामलों में सुधार करना और इसे और अधिक पेशेवर स्तर पर लाना था। दुर्भाग्य से, अन्य फ्रांसीसी थिएटर जीन-बैप्टिस्ट के साथ बड़ी प्रतिस्पर्धा में थे, इसलिए संस्था को बंद कर दिया गया था। जीवन में इस तरह की पहली विफलता के बाद, एक यात्रा दल के साथ जीन बैप्टिस्ट ने कम से कम वहां मान्यता प्राप्त करने की उम्मीद में प्रांतीय शहरों की यात्रा करना शुरू कर दिया और प्रदर्शन के लिए अपने स्वयं के भवन के निर्माण और निर्माण के लिए पैसा कमाया।

मोलिरे ने लगभग 14 वर्षों तक प्रांत में प्रदर्शन किया (दुर्भाग्य से, उनके जीवन के इस तथ्य से संबंधित सटीक तिथियां संरक्षित नहीं की गई हैं)। वैसे, फ्रांस में एक ही समय में एक गृहयुद्ध, बड़े पैमाने पर विरोध और लोगों के टकराव थे, इसलिए मंडली को अंतहीन यात्राएं और भी कठिन दी गईं, मोलिरे की आधिकारिक जीवनी से पता चलता है कि पहले से ही उनके जीवन की इस अवधि में वह अपना खुद का व्यवसाय शुरू करने के बारे में गंभीर था।

प्रांत में, जीन-बैप्टिस्ट ने अपने स्वयं के नाटकों और थिएटर लिपियों की एक बड़ी संख्या की रचना की, क्योंकि मंडली के प्रदर्शनों की सूची उबाऊ और निर्बाध थी। इस अवधि के कुछ काम बच गए हैं। कुछ नाटकों की सूची:

"बारबौल्या की ईर्ष्या"। खुद मोलिएरे को इस नाटक पर बहुत गर्व था। खानाबदोश काल के कार्यों को आलोचकों से सकारात्मक समीक्षा मिली।

"फ्लाइंग हीलर"।

"डॉक्टर पेडेंट।"

तीन डॉक्टर।

"नकली गांठ।"

"एक बोरी में गोर्गिबस"।

व्यक्तिगत जीवन

1622 में, मोलिरे ने आधिकारिक तौर पर अपनी प्यारी अमांडा बेजार्ट के साथ शादी के बंधन में बंध गए। वह बहुत ही कॉमेडियन मेडेलीन की बहन थीं, जिनसे जीन-बैप्टिस्ट अपने करियर की शुरुआत में मिले थे और अपने पति की बदौलत वह दस-व्यक्ति थिएटर के निदेशक बने।

जीन-बैप्टिस्ट और अमांडा के बीच उम्र का अंतर ठीक 20 साल था। अपनी शादी के समय, वह 40 साल का था, और वह 20 साल की थी। शादी ने खुद को प्रचार के लिए उधार नहीं दिया, इसलिए उत्सव में केवल सबसे करीबी दोस्तों और रिश्तेदारों को आमंत्रित किया गया था। वैसे, दुल्हन के माता-पिता अपनी बेटी की पसंद से खुश नहीं थे और हर संभव तरीके से उसे सगाई समाप्त करने के लिए मजबूर करने की कोशिश की। हालाँकि, उसने अपने रिश्तेदारों के समझाने के लिए नहीं दिया, और शादी के तुरंत बाद उसने अपनी माँ और पिता के साथ संवाद करना बंद कर दिया।

अपने विवाहित जीवन के दौरान, अमांडा ने अपने पति को तीन बच्चों को जन्म दिया, हालाँकि, हम कह सकते हैं कि युगल अपने मिलन में खुश नहीं थे। विशाल और विभिन्न रुचियों ने खुद को महसूस किया। अपनी शादी के दौरान मोलिरे का काम मुख्य रूप से उनकी अपनी पारिवारिक स्थितियों के करीब की कहानियों को दर्शाता है।

व्यक्तिगत विशेषता

जीन-बैप्टिस्ट को एक असाधारण व्यक्तित्व के रूप में वर्णित किया जा सकता है। वह अपने काम के लिए पूरी तरह से समर्पित थे, उनका पूरा जीवन अंतहीन थिएटर और प्रदर्शन है। दुर्भाग्य से, उनकी जीवनी के अधिकांश शोधकर्ता अभी भी उनके व्यक्तिगत चित्र के बारे में एक स्पष्ट निर्णय पर नहीं आ सकते हैं, क्योंकि कोई डेटा नहीं बचा था, इसलिए, शेक्सपियर के मामले की तरह, वे केवल कहानियों और किंवदंतियों पर निर्भर थे जो मुंह से शब्द द्वारा पारित की गई थीं। इस व्यक्ति के बारे में और पहले से ही उनके आधार पर मनोवैज्ञानिक तरीकों की मदद से उसके चरित्र को निर्धारित करने की कोशिश की।

इसके अलावा, जीन-बैप्टिस्ट के कई कार्यों का अध्ययन करके, आप सामान्य रूप से उनके जीवन के बारे में कुछ निष्कर्ष निकाल सकते हैं। किसी कारण से, मोलिएरे ने यह सुनिश्चित करने के लिए सब कुछ किया कि उनके व्यक्तित्व के बारे में बहुत कम डेटा रहे। उन्होंने बड़ी संख्या में उनके कार्यों को नष्ट कर दिया, इसलिए उनके 50 से अधिक नाटक और प्रदर्शन के आंकड़े हमारे पास नहीं आए हैं। अपने समकालीनों के शब्दों के आधार पर मोलिरे के चरित्र चित्रण से पता चलता है कि वह फ्रांस में एक सम्मानित व्यक्ति थे, जिनकी राय अधिकांश दरबारियों और यहां तक ​​​​कि शाही परिवार के कुछ व्यक्तियों द्वारा भी सुनी जाती थी।

वे बेहद स्वतंत्रता-प्रेमी थे, इसलिए उन्होंने व्यक्तित्व के बारे में कई रचनाएँ लिखीं, इस बारे में कि कैसे अपनी चेतना से ऊपर उठें और अपने मूल्यों पर लगातार पुनर्विचार करें। यह ध्यान देने योग्य है कि कोई भी कार्य प्रत्यक्ष संदर्भ में स्वतंत्रता की बात नहीं करता है, क्योंकि इस तरह के कदम को विद्रोह और गृहयुद्ध के लिए एक आह्वान माना जा सकता है, जो पहले से ही मध्ययुगीन फ्रांस में लगातार चल रहा था।

जीन-बैप्टिस्ट मोलिरे। जीवनी और रचनात्मकता

सभी लेखकों और नाटककारों के काम की तरह, मोलिएरे का मार्ग कुछ चरणों में विभाजित है (इसमें स्पष्ट समय सीमा नहीं है, लेकिन वे अलग-अलग दिशाओं का प्रतिनिधित्व करते हैं और नाटककार के काम में ध्रुवीयता के एक प्रकार के परिवर्तन को दर्शाते हैं)।

पेरिस काल के दौरान, जीन-बैप्टिस्ट राजा और देश के अभिजात वर्ग के बीच लोकप्रिय थे, जिसकी बदौलत उन्हें पहचान मिली। देश भर में लंबे समय तक घूमने के बाद, मंडली पेरिस लौट आती है और लौवर थिएटर में एक नए प्रदर्शन के साथ प्रदर्शन करती है। अब व्यावसायिकता स्पष्ट है: बिताया गया समय और अंतहीन अभ्यास खुद को महसूस करते हैं। उस प्रदर्शन "द डॉक्टर इन लव" में राजा स्वयं उपस्थित थे, जिन्होंने प्रदर्शन के अंत में नाटककार को व्यक्तिगत रूप से धन्यवाद दिया। इस घटना के बाद जीन बैप्टिस्ट के जीवन में एक सफेद लकीर शुरू हो गई।

अगले शो "रिडिकुलस कोय मेन" ने भी जनता के बीच बड़ी सफलता हासिल की और आलोचकों से बहुत अच्छी समीक्षा प्राप्त की। उस समय मोलिएरे के नाटक बिक गए थे।

जीन-बैप्टिस्ट के काम के दूसरे चरण को निम्नलिखित कार्यों द्वारा दर्शाया गया है:

"टारटफ"। उपन्यास की कहानी का उद्देश्य पादरियों का उपहास करना है, जो उस समय चर्च के कुछ सर्वोच्च प्रतिनिधियों की गतिविधियों के बारे में लगातार जबरन वसूली और शिकायतों के कारण फ्रांस के निवासियों के बीच कम लोकप्रियता का आनंद लेते थे। यह नाटक 1664 में जारी किया गया था और थिएटर के मंच पर पांच साल तक खेला गया था। नाटक में तीखे व्यंग्य थे, कुछ हद तक, हास्य चरित्र।

"डॉन जुआन"। यदि पिछले नाटक में जीन-बैप्टिस्ट ने चर्च के विषय को नकारात्मक रूप से दिखाया और उसके सभी कर्मचारियों का उपहास किया, तो इस काम में उन्होंने मानव जीवन के नियमों, उनके व्यवहार और नैतिक सिद्धांतों पर व्यंग्य किया, जो लेखक के अनुसार, बहुत दूर थे। आदर्श से और दुनिया को केवल नकारात्मक और व्यभिचार लाया। इस नाटक के साथ, थिएटर ने लगभग पूरे यूरोप की यात्रा की है। कुछ देशों में इतना भरा हुआ घर था कि प्रदर्शन दो या तीन बार खेला जाता था। इस यूरोप यात्रा के दौरान जीन-बैप्टिस्ट मोलिरे ने कई उपयोगी परिचितों को बनाया।

"मिथन्थ्रोप"। इस कृति में लेखक ने जीवन की मध्यकालीन नींव का और भी उपहास किया है। यह नाटक 17वीं सदी की हाई कॉमेडी का सबसे सफल उदाहरण है। कथानक की बहुत अधिक गंभीरता और जटिलता के कारण, उत्पादन को लोगों द्वारा उसी तरह नहीं माना गया था जैसा कि जीन बैप्टिस्ट के पिछले कार्यों में किया गया था। इसने लेखक को अपने काम और नाट्य गतिविधि के कुछ पहलुओं पर पुनर्विचार करने के लिए मजबूर किया, इसलिए उन्होंने प्रदर्शनों के मंचन और स्क्रिप्ट लिखने से एक ब्रेक लेने का फैसला किया।

मोलिरे थिएटर

लेखक की मंडली के प्रदर्शन, जिसमें उन्होंने भी भाग लिया, ने लगभग हमेशा दर्शकों के बीच भावनाओं की झड़ी लगा दी। उनके अभिनय की ख्याति पूरे यूरोप में फैल गई। फ्रांस की सीमाओं से परे रंगमंच की मांग हो गई है। उच्च नाट्य कला के ब्रिटिश पारखी भी मोलिएरे के बहुत बड़े प्रशंसक बन गए।



मोलिएरे का रंगमंच समकालीन मानवीय मूल्यों के बारे में एक्शन से भरपूर प्रदर्शनों से अलग था। अभिनय हमेशा अपने सर्वश्रेष्ठ स्तर पर रहा है। वैसे, जीन-बैप्टिस्ट खुद अपनी भूमिकाओं से कभी नहीं चूके, उन्होंने बुरा महसूस करने और बीमार होने पर भी प्रदर्शन करने से इनकार नहीं किया। यह अपने काम के लिए एक व्यक्ति के महान प्रेम की बात करता है।

लेखक के पात्र

जीन-बैप्टिस्ट मोलिरे ने अपने कार्यों में कई दिलचस्प व्यक्तित्वों का परिचय दिया है। आइए सबसे लोकप्रिय और विलक्षण लोगों पर विचार करें:

1. Sganarelle - लेखक द्वारा कई कार्यों और नाटकों में इस चरित्र का उल्लेख किया गया है। "द फ्लाइंग डॉक्टर" नाटक में वह मुख्य पात्र है, वह वलेरा का नौकर था। उत्पादन और समग्र रूप से काम की सफलता के कारण, मोलिरे ने इस नायक को अपने अन्य कार्यों में उपयोग करने का फैसला किया (उदाहरण के लिए, सगनारेले को द इमेजिनरी कोकोल्ड, डॉन जुआन, द रिलक्टेंट डॉक्टर, द स्कूल ऑफ हस्बैंड में देखा जा सकता है) और रचनात्मकता के प्रारंभिक काल के अन्य कार्य जीन बैप्टिस्ट।

   गेरोन्ट एक नायक है जो क्लासिकवाद के युग के मोलिरे की कॉमेडी में पाया जा सकता है। नाटकों में, यह कुछ प्रकार के लोगों के पागलपन और मनोभ्रंश का प्रतीक है।

   हार्पागन एक बूढ़ा आदमी है जो छल और समृद्धि के जुनून जैसे गुणों से प्रतिष्ठित है।

कॉमेडी बैले

मोलिरे की जीवनी इंगित करती है कि इस प्रकार का कार्य रचनात्मकता के परिपक्व चरण से संबंधित है। अदालत के साथ अपने मजबूत संबंधों के लिए धन्यवाद, जीन-बैप्टिस्ट एक नई शैली का निर्माण कर रहे हैं जिसका उद्देश्य बैले के रूप में नए नाटकों को प्रस्तुत करना है। वैसे, यह नवाचार दर्शकों के बीच एक वास्तविक सफलता थी।

पहली कॉमेडी-बैले को "द अनसियरेबल" कहा जाता था और इसे 1661 में आम जनता के लिए लिखा और प्रस्तुत किया गया था।

व्यक्तित्व के बारे में

एक अपुष्ट किंवदंती है कि मोलिरे की पत्नी वास्तव में उनकी अपनी बेटी थी, जिसका जन्म मेडेलीन बेजार्ट के साथ संबंध के परिणामस्वरूप हुआ था। पूरी कहानी कि मेडेलीन और अमांडा बहनें थीं, कुछ लोगों ने झूठ माना। हालाँकि, इस जानकारी की पुष्टि नहीं हुई है और यह केवल किंवदंतियों में से एक है।

एक अन्य कहानी कहती है कि वास्तव में, मोलिएरे अपने कार्यों के लेखक नहीं थे। उन्होंने कथित तौर पर अभिनय की ओर से यह कहानी व्यापक रूप से फैलाई थी। हालांकि, वैज्ञानिकों का तर्क है कि मोलिरे की जीवनी में ऐसा कोई तथ्य नहीं है।

रचनात्मकता का अंतिम चरण

द मिसेनथ्रोप की विफलता के कुछ साल बाद, लेखक काम पर लौटने का फैसला करता है और इस नाटक में "द रिलक्टेंट हीलर" कहानी जोड़ता है।



जीन मोलिरे की जीवनी में कहा गया है कि इस अवधि के दौरान उन्होंने पूंजीपति वर्ग और धनी वर्ग का उपहास किया। नाटकों ने गैर-सहमति विवाह की समस्या को भी उठाया।

मोलिएरे की गतिविधियों के बारे में रोचक तथ्य

जीन-बैप्टिस्ट ने एक नया आविष्कार किया

वह उस दौर के फ्रांस के सबसे विवादास्पद व्यक्तित्वों में से एक थे।

मोलिरे व्यावहारिक रूप से अपने परिवार के साथ संवाद नहीं करते थे, उनकी संगत के बिना संगीत कार्यक्रमों के साथ दुनिया की यात्रा करना पसंद करते थे।

जीन-बैप्टिस्ट की मृत्यु और स्मारक

नाटक "द इमेजिनरी सिक" (1673) के चौथे प्रदर्शन से पहले, मोलिएरे बीमार थे, लेकिन उन्होंने मंच पर जल्दी जाने का फैसला किया। उन्होंने शानदार ढंग से भूमिका निभाई, लेकिन प्रदर्शन के कुछ घंटों बाद उनकी हालत खराब हो गई और उनकी अचानक मृत्यु हो गई।