यांग फैब्र: निराशा नाइट - सौंदर्य योद्धा। यांग फैबर: समाज में कलाकार - एक सड़क पशु यांग फैब्रर मेरी रानी के रूप में

16+ के लिए अनुशंसित। जन फैबर अपनी पीढ़ी के सबसे उपजाऊ और महत्वपूर्ण कलाकारों में से एक है। उन्होंने 200 से अधिक कलाकृतियों की संख्या के लिए विशेष रूप से कई नए काम किए हैं।

ब्रसेल्स में कार्निवल विशालकाय
श्रृंखला।
2016
20.3 x 16.8 सेमी

© एंजेलोस BVBA / जन fabre

श्रोव मंगलवार को पूर्ण रेगेलिया में बिनचे के गिल्स
Falsification de la fête secrète iv श्रृंखला।
2016
20.3 x 16.8 सेमी
क्रोमो पर एचबी पेंसिल, रंग पेंसिल और क्रेयॉन
© एंजेलोस BVBA / जन fabre

एंटवर्प I की उपस्थिति और गायबता
2016
124 x 165.3 सेमी
पॉली जी-एफएलएम (बोनजेट हाई ग्लोस व्हाइट एफएलएम 200g) पर बॉलपॉइंट (बीआईसी), डिबॉन्ड
© एंजेलोस BVBA / जन fabre

मसीह की उपस्थिति और गायबता
2016
124 x 165.3 सेमी
पॉली जी-फिल्म (बोनजेट हाई ग्लॉस व्हाइट फिल्म 200g) पर बॉलपॉइंट (बीआईसी), डिबॉन्ड
© एंजेलोस BVBA / जन fabre

वैनिटी की वफादार गाइड (II / III)
श्रृंखला।
2016
227 x 172 सेमी

© एंजेलोस BVBA / जन fabre

मौत का वफादार उत्साह
वैनिटास वैनिटेटम, ओमिया वैनिटास श्रृंखला।
2016
227 x 172 सेमी
लकड़ी पर गहने बीटल विंग-मामले
© एंजेलोस BVBA / जन fabre

ब्रुग्स के els।
मेरी रानी। श्रृंखला।
2016
व्हाइट कैररा-संगमरमर
200 x 150 x 11.5 सेमी
© एंजेलोस BVBA / जन fabre

ज़ाग्रेब का इवाना।
मेरी रानी। श्रृंखला।
2016
व्हाइट कैररा-संगमरमर
200 x 150 x 11.5 सेमी
© एंजेलोस BVBA / जन fabre

जन फै्रे (एंटवर्प, 1 9 58), एक दृश्य कलाकार, रंगमंच कलाकार और लेखक, जीवन और मृत्यु, शारीरिक और सामाजिक रूपांतरणों के साथ-साथ क्रूर और बुद्धिमान कल्पना के बारे में जोर से और मूर्तता के बारे में जोर देने के लिए अपने कार्यों का उपयोग करता है दोनों जानवरों और मनुष्यों में।

पच्चीस साल से अधिक के लिए जन फैबर अंतरराष्ट्रीय समकालीन कला दृश्य पर सबसे अभिनव और महत्वपूर्ण आंकड़ों में से एक रहा है। एक दृश्य कलाकार के रूप में, रंगमंच निर्माता और लेखक ने अपने नियमों और कानूनों के साथ-साथ अपने पात्रों, प्रतीकों और पुनरावर्ती रूपों के साथ एक अत्यधिक व्यक्तिगत दुनिया को हरा दिया। एंटोमोलॉजिस्ट जीन-हेनरी फैब्रे (1823-19 15) द्वारा किए गए शोध से प्रभावित, वह कीड़ों और अन्य प्राणियों की दुनिया से बहुत कम उम्र में मोहित हो गए। सत्तर के दशक के अंत में, म्यूनिसिपल इंस्टीट्यूट ऑफ फाइन आर्ट्स और एंटवर्प में नगरपालिका संस्थान में पढ़ाई करते हुए, उन्होंने मानव शरीर के डोमेन को अपने शोध को विस्तारित करने के तरीकों की खोज की। 1 9 76 से लेकर वर्तमान तक, उनके स्वयं के प्रदर्शन और कार्य उनकी कलात्मक यात्रा के लिए आवश्यक हैं। जन फैरे की भाषा में विभिन्न प्रकार की सामग्रियां शामिल हैं और प्राकृतिक अस्तित्व को परिभाषित करने वाले विरोधियों के बीच संतुलन में अपने स्वयं की दुनिया में स्थित है। मेटामोर्फोसिस जान फैब्र के विचार के किसी भी दृष्टिकोण में एक महत्वपूर्ण अवधारणा है, जिसमें मानव और पशु जीवन निरंतर बातचीत में हैं। वह अपनी रात्रि डायरी की मात्रा में प्रकाशित अपने लेखक के ग्रंथों और निशाचर नोट्स के माध्यम से अपने ब्रह्मांड को प्रकट करता है। एक साम्राज्य कलाकार के रूप में, उन्होंने प्रदर्शन कला और रंगमंच विलय कर दिया है। जन फैबर ने वास्तविक समय और वास्तविक कार्रवाई को मंच पर लाने के द्वारा थिएटर का मुहावरा बदल दिया है। अपने ऐतिहासिक आठ घंटे के उत्पादन के बाद "यह थियेटर है जैसे कि यह अपेक्षित होना था और फोर्केन" (1 9 82) और चार घंटे का उत्पादन "नाटकीय पागलपन की शक्ति" (1 9 84), उन्होंने असाधारण में एक नए स्तर पर अपना काम उठाया और स्मारक "माउंट ओलंपस। त्रिज्या की गौरवशाली करने के लिए, 24 घंटे का प्रदर्शन" (2015)।

जन फैबर ने "टिवोली" कैसल (1 99 0) के साथ एक विश्वव्यापी दर्शकों की मान्यता अर्जित की और ऐतिहासिक महत्व की साइटों में स्थायी सार्वजनिक कार्यों के साथ, जैसे कि ब्रुसेल्स में रॉयल पैलेस में "हेवन ऑफ डेलीट" (2002), "द गेज वर्थिन ( द हेल ब्लू) "(2011 - 2013) ब्रुसेल्स में ललित कला संग्रहालय की रॉयल सीढ़ियों में और" द मैन हू डियर द क्रॉस "(2015) के एंटवर्प कैथेड्रल में उनकी नवीनतम स्थापना।

वह सोलो प्रदर्शनी जैसे "होमो फैबर" (केएमएसकेए, एंटवर्प, 2006), "हॉर्टस / कॉर्पस" (क्रोलर-मुल्लर संग्रहालय, ओटरलो, 2011) और "स्टिग्माटा। क्रियाएं और प्रदर्शन", 1 976-2013 (मैक्सक्सी) के लिए जाने जाते हैं। रोम, 2013; एम एचकेए, एंटवर्प, 2015; मैक, ल्यों, 2016)। वह लूवर, पेरिस ("एल एज डे ला मेटामोर्फोस", 2008) में एक बड़े पैमाने पर प्रदर्शनी पेश करने वाले पहले जीवित कलाकार थे। प्रसिद्ध श्रृंखला "द आउल ब्लू" (1 977 - 1 99 2) वियना (2011) में कुनस्टिस्टोरिसिस संग्रहालय में, सेंट-एटियेन (2012) के म्यूसी डी आर्ट मॉडर्न में और द बुसान संग्रहालय कला (2013) में प्रदर्शित की गई थी )। "शरीर के सबसे कामुक भाग" पर उनका शोध, अर्थात् मस्तिष्क, सोलो में प्रस्तुत किया गया था "एक ग्रह की मानव विज्ञान" (पलाज्जो बेंज़न, वेनिस, 2007), "सेलर से लेकर से लेकर, पैर से लेकर तक मस्तिष्क "(Kunsthaus Bregenz, 2008; Arsenale Novissimo, वेनिस, 200 9), और" पिटास "(Nuova Scuola Grande di Santa Maria Della Misericordia, वेनिस, 2011; ParkLoods पार्क स्पूर नॉर्ड, एंटवर्प, 2012)। गहना स्कार्ब के विंग मामलों के साथ बने मोज़ाइकों की दो श्रृंखला "कांगो में हियरोनियोन बॉश" (2011 - 2013) और "श्रद्धांजलि से बेल्जियम कांगो" (2010- 2013) (2013) में पिंचकार्ट सेंटर में दिखाए गए थे (2013) और लिली (2013) में पालिस डेस बीक्स-आर्ट्स और 2016 में हियरोनियस बॉश के 500 वीं वर्षगांठ उत्सव के लिए 2016 में एस-हर्टोजेनबोश की यात्रा करेंगे।

जैसा कि कलाकार द्वारा जोर दिया गया और आलोचकों और शोधकर्ताओं द्वारा स्वीकार किया गया, उनकी कला क्लासिक फ्लेमिश कला की परंपराओं पर वापस जाती है, जिसे वह प्रशंसा करता है। पीटर पॉल रूबेन्स और याकूब जॉर्डन्स महत्वपूर्ण प्रेरणाएं हैं, और आगंतुक इसे अपने लिए नहीं देखेंगे (या नहीं)। प्रदर्शनी अवधि के लिए, फैब्र्री के काम संग्रहालय के स्थायी प्रदर्शनी का हिस्सा बनेंगे और पूर्ण अंतरराष्ट्रीय उत्कृष्ट कृतियों के साथ एक संवाद में प्रवेश करेंगे। जनवरी के फैबरे के बड़े पैमाने पर एकल प्रदर्शनी जन फैरे के बाद प्रदर्शनी का विचार दिखाई दिया। एल "2008 में लौवर में फ्लैंडर्स और नीदरलैंड के कमरे में एंज डी ला मेटामॉर्फो।

हेर्मिटेज हॉल में, यह "स्केच" एक प्रमुख कला कार्यक्रम में विकसित होगा जो एक महान रुचि और कई बहसों को चमकाने के लिए उपयुक्त है, जिसे एक और बौद्धिक चर्चा मैराथन में आयोजित किया जाना है। प्रदर्शनी व्याख्यान, मास्टर कक्षाओं और गोल-टेबल चर्चाओं की श्रृंखला के साथ आएगी। प्रदर्शनी प्रदर्शन फिल्म लव समेत आठ फिल्मों को हवा में रखेगी जिसमें कलाकार की विशेषता है, जिसे जून 2016 में शीतकालीन महल में फिल्माया गया था। यह काम राज्य हेर्मिटेज संग्रह के संग्रह में रहेगा। एक प्रसिद्ध एंटोमोलॉजिस्ट के एक पोते के रूप में, जन फैबर व्यापक रूप से वन्यजीव सौंदर्यशास्त्र का उपयोग करता है। वह बीटल के गोले, पशु कंकाल और सींग, साथ ही विभिन्न सामग्रियों में जानवरों की छवियों को भरवां जानवरों और छवियों का उपयोग करते हैं। असामान्य सामग्रियों की सूची उस परे जाती है और रक्त और बीआईसी नीली स्याही को कवर करती है।

प्रदर्शनी 20/21 परियोजना के एक फ्रेम में राज्य हर्मिटेज में समकालीन कला विभाग द्वारा आयोजित की गई है। यह वी सेंट के संरक्षण में है। पीटर्सबर्ग अंतर्राष्ट्रीय सांस्कृतिक मंच।

21 अक्टूबर को, एर्मिटेज ने प्रदर्शनी खोला "यांग फैबर: द निराशाजनक नाइट - योद्धा सौंदर्य, राज्य हर्मिटेज के समकालीन कला विभाग के विभाग द्वारा तैयार किया गया हेर्मिटेज 20/21 परियोजना के ढांचे में। आधुनिक यूरोपीय कला के सबसे बड़े स्वामी में से एक बेल्जियम कलाकार यांग फैब्रर ने हर्मिटेज में दो सौ तीस कार्य प्रस्तुत किए: ग्राफिक्स, मूर्तिकला, स्थापना, फिल्में। प्रदर्शनी ने संग्रहालय के आगंतुकों से एक संदिग्ध प्रतिक्रिया की, जो लेखक के रचनात्मक बयान के लिए सेंट पीटर्सबर्ग दर्शकों के बिना शर्त ब्याज को इंगित करता है। हर्मिटेज आगंतुकों से फ़ैकर के कार्यों की आलोचना और जोखिम से कलाकार के कुछ कार्यों को हटाने के अनुरोध के साथ संग्रहालय से पत्र आता है। हमने सबसे अधिक पूछे जाने वाले प्रश्नों के उत्तर तैयार किए हैं।

- फैब्रर न केवल मुख्य मुख्यालय में क्यों प्रदर्शित नहीं होता है, जो दर्शक पहले से ही समकालीन कला के साथ जुड़ने के आदी हो चुके हैं, लेकिन मुख्य संग्रहालय परिसर में भी?

दरअसल, फैब्रा का काम। हेर्मिटेज में फारब्रि पेश करने का विचार - XVII शताब्दी के फ्लेमिश मास्टर्स के साथ एक संवाद में, सात साल पहले उत्पन्न हुआ था, जब संग्रहालय निदेशक, मिखाइल बोरिसोविच पियोट्रोवस्की, और समकालीन कला विभाग के प्रमुख दिमित्री ओज़र्सकोव ने याना फैब्राला का दौरा किया था लौवर, जहां कलाकार की स्थापना पड़ोसी मास्टरपीस रूबेंस। परियोजना डी ओज़ेरकोवा के क्यूरेटर के अनुसार, "यह एक आक्रमण नहीं है। एक आधुनिक कलाकार फैब्र्रे, हमारे संग्रहालय में उनके साथ प्रतिस्पर्धा करने के लिए नहीं, और सुंदरता से पहले पुराने स्वामी के सामने घुटने को झुने के लिए आता है। यह प्रदर्शनी फैब्रा के बारे में नहीं है, यह अपने चार संदर्भों में एर्मिटेज ऊर्जा के बारे में है: पुराने स्वामी पेंटिंग, इमारतों का इतिहास, क्रांति का पालना और वह स्थान जहां राजा रहते थे "(कला समाचार पत्र रूस)।

अलेक्जेंडर Lavrentiev द्वारा फोटो

बेल्जियम की झिलमिलाहट हरी रचनाएं, वैनिटास वैनिटेटम (वैनिटी वैनिटी) की शैली में बनाई गई, मेमेंटो मोरी (मौत को याद रखें) के आकार पर, नए हर्मिटेज (हॉल ऑफ फ्लेमिश और डच पेंटिंग) की दीवारों में पेश की गई हैं। यांग फैब्रर एक पतला रंगीन कलाकार है। बारह कॉलम हॉल में, यह ग्रे संगमरमर और सजावटी गिल्डिंग के रंगों में काम करता है। विंटर पैलेस के मैलाकाइट लिवेट रूम की सजावट के बारे में उनके बहुमूल्य पन्ना पैनल हर्मिटेज मैलाकाइट कटोरे और काउंटरटॉप्स के बारे में दर्शक जैसा दिखते हैं।

साइरिल Iconnikova का फोटो

एक "बीआईसी" हैंडल के साथ उनके चित्र नए हर्मिटेज के बड़े लुमेन के लाजर सज़ा के करीब हैं।

"रानी" के साथ फैबरा की लैकोनिक और सख्त राहत अंग्रेजी कुलीनता के सामने के चित्रों और एंटोनिस की अदालत महिलाओं वैन डेक के अदालत की महिलाओं के समीप हैं।

स्नाइडर्स की "दुकानों" के साथ फैब्रा का सफलतापूर्वक पड़ोस, एक आधुनिक कलाकार फ्लेमिश मास्टर को उद्धृत नहीं करता है, लेकिन केवल एक खोपड़ी के आदर्श को जोड़ता है - इतिहासकार के लिए एक स्पष्ट समझ: व्यर्थता और हलचल का विषय।

वैलेरिया जुबारोवा द्वारा फोटो

जनरल स्टाफ के एट्रियम में पीटर्सबर्गर्स के साथ एक बैठक में फैब्ररी ने कहा कि फ्लैंडर्स की कला के हॉल में उनका काम दर्शकों को "रुकने, समय कला का भुगतान करने के लिए" को मजबूर करने के लिए डिज़ाइन किया गया है। कलाकार कहते हैं, "आगंतुक रूबेन्स द्वारा गुजरते हैं, एक बड़ी दुकान के प्रदर्शन के रूप में, वे विवरणों को नहीं देखते हैं।"

- मैं राज्य हर्मिटेज की सभी सेवाओं के लिए अपील करता हूं! एक किंडर और स्वयंसेवक के रूप में, मैं सभी आयु वर्गों में तैनाती के लिए अस्वीकार्य मानता हूं और हुक पर एक विघटनकारी कुत्ते के छिपे हुए मनोविज्ञान पर विचार करता हूं! प्रदर्शनी जन फैला आशीर्वाद है। खाबारोवस्क में सामान के मामलों में एक बड़ी प्रतिक्रिया के प्रकाश में अनैतिक है। कृपया एक्सपोजर से भरा हुआ जानवर हटा दें!

यांग फैबर ने बार-बार संवाददाताओं से कहा है कि कुत्तों और बिल्लियों जो अपनी प्रतिष्ठानों में दिखाई देते हैं, वे बेघर जानवर हैं जो सड़कों पर मर गए हैं। फैबर उन्हें कला में एक नया जीवन देने की कोशिश कर रहा है और इस प्रकार, मृत्यु को हराने के लिए। "मेरे कई काम मृत्यु के बाद जीवन के लिए समर्पित हैं। प्रसिद्ध बेल्जियम कहते हैं, "मृत्यु का हिस्सा है, मैं मौत का सम्मान करता हूं।" फैबरा की स्थापना में मृत कुत्ता एक रूपक है, कलाकार का एक प्रकार का आत्म चित्र। फैब्रे अनुमोदन: "कलाकार एक भटक कुत्ता है।"

फैबरे जानवरों के प्रति सावधानीपूर्वक दृष्टिकोण के लिए कहते हैं जो इतिहास और पौराणिक कथाओं में प्रवेश करके मानवता के साथ कई शताब्दियों। आज, पशु उपभोक्ता के लिए एक व्यक्ति का रवैया। दचों में बिल्लियों को छोड़ दिया जाता है। पुराने कुत्तों को घर से निष्कासित कर दिया जाता है। पुरानी कला में बिल्लियों और कुत्तों को उच्चारण करते हुए, फैब से पता चलता है कि इसके सभी गुणों में वे लोगों की तरह हैं, और इसलिए उनके प्यार और खुशी, उनकी बीमारी और मृत्यु हमारी चेतना से गायब होनी चाहिए।

दुनिया भर के ज़ौफर्सशिप के साथ भरवां पालतू जानवर, फैब्रर प्रस्तुत करना, उनके प्रति उपभोक्ता दृष्टिकोण का विरोध करता है।

अक्सर हम जानवरों से नहीं प्यार करते हैं, बल्कि उनके लिए उनके प्यार। उन्हें हमारे छोटे भाइयों के साथ बुलाकर, हम अक्सर समझ में नहीं आते कि उनके लिए कितना क्रूर है। हम पहले अवसर पर उनसे छुटकारा पाने के लिए तैयार हैं, यह बीमार होने या वृद्ध होने के लिए जानवर के लायक है। इसके खिलाफ यांग फैब्रर है। उन्होंने कारों के शरीर के विमान के विमान के साथ पाया, वह उपभोक्ता समाज के अपशिष्ट से बदल जाता है - मानव क्रूरता के अपमान के लिए।

- फेबर को भरवां जानवरों की बजाय कृत्रिम सामग्री का उपयोग क्यों नहीं कर सकता? आधुनिक प्रौद्योगिकियां उन्हें वर्तमान से पूरी तरह से अलग करने के लिए अनुमति देती हैं।

"क्यों संगमरमर, प्लास्टिक नहीं?", मुख्य मुख्यालय में एक बैठक में इस सवाल का जवाब देने के लिए फैब्रे से पूछता है। "संगमरमर एक परंपरा है, मिशेलेंगलो, यह एक स्पर्श अन्य सामग्री है। सामग्री सामग्री है। " फैबरा की इस थीसिस को फॉर्म और सामग्री की एकता के बारे में रूसी औपचारिकताओं के विचार से तुलना की जा सकती है।

याना फैब्रा के लिए, "सामग्री के साथ कामुक संबंध", कामुक घटक बहुत महत्वपूर्ण है। उन्होंने याद किया कि पेंट्स के निर्माण के लिए फ्लेमिश कलाकार एलकेमिस्ट थे, उन्होंने रक्त और कुचल मानव हड्डियों का उपयोग किया। कलाकार शरीर को "अद्भुत प्रयोगशाला और एक युद्धक्षेत्र" के रूप में मानता है। उनके लिए, शरीर "कुछ सुंदर और बहुत शक्तिशाली है, लेकिन एक ही समय में कमजोर है।" उम्ब्रोकुलम की स्थापना के लिए अपने भिक्षुओं को बनाना, फैब्रर हड्डियों का उपयोग करता है - खोखले, उनके पात्रों के "आध्यात्मिक निकायों" में "बाहरी कंकाल" होता है, वे घायल नहीं हो सकते हैं, वे संरक्षित हैं।

वैलेरिया जुबारोवा द्वारा फोटो

- हर्मिटेज में एक जगह नहीं बनाई गई, वे प्राणी संग्रहालय में होना चाहिए।

न्यू हर्मिटेज के नाइट के हॉल में, Tsarsko Selo Arsenal निकोलस I (ये घोड़े की खाल हैं, एक लकड़ी के आधार पर फैले हुए हैं) के घोड़ों में। पीटर I के सर्दियों के महल में (पीटर द ग्रेट के controve) में, कुत्ते के scarecrow प्रदर्शित किया गया है, यह एक अनाथालय है, पसंदीदा सम्राट में से एक। हर्मिटेज में उनकी खोज आगंतुकों को अजीब या उत्तेजक प्रतीत नहीं होती है, डर और आक्रोश का कारण नहीं बनती है।

वैलेरिया जुबारोवा द्वारा फोटो

कलाकार आंतरिक आवश्यकता और अपने स्वयं के सुपरकाउंट के सिद्धांत के आधार पर कुछ धन का उपयोग करता है। समकालीन कला की धारणा के लिए, पर्याप्त आसान-से-आम नज़र नहीं है, इसकी आवश्यकता होती है (हम में से प्रत्येक) आंतरिक कार्य और आध्यात्मिक प्रयास। यह प्रयास भयभीत रूढ़िवादी, पूर्वाग्रह, भय, वैचारिक और मनोवैज्ञानिक क्लिच, धार्मिक प्रतिष्ठानों से जुड़ा हुआ है। इसके लिए साहस और धैर्य की आवश्यकता होती है, जिससे हम अपनी धारणा की सीमाओं का विस्तार करते हैं। समकालीन कला ऐसी चीज है जिसे पूरी तरह से तैयार नहीं किया जा सकता है। फैबरे कहते हैं कि उनका काम "सुलह और प्यार की खोज से जुड़ा हुआ है। प्यार गहन संवाद और राजनीति की खोज है। "

वैलेरिया जुबारोवा द्वारा फोटो

पाठ: Tsibulya अलेक्जेंडर, दिमित्री Ozerkov

हम आपको निम्नलिखित सामग्रियों से परिचित होने के लिए भी प्रदान करते हैं:

"हमारा लक्ष्य हासिल किया जाता है, लोग जानवरों की सुरक्षा के बारे में बात करते हैं": दिमित्री ओज़र्सकोव - हर्मिटेज (पेपर) में प्रदर्शनी में भरवां के आसपास घोटाले के बारे में

प्रदर्शनी "यांग फैब्रर। निराशा नाइट एक सौंदर्य योद्धा है, "अतीत के सप्ताहांत में" प्रसिद्ध द्वारा जाग गया ": जनता को फिर से चूहों की जरूरत है, और सचमुच। दर्शकों को इस तथ्य से क्रोधित किया गया था कि उनकी सुविधाओं और प्रतिष्ठानों में फैब्र तैयार किए गए जानवरों का उपयोग करते हैं, और जोर से इस स्टिग्रो की प्रदर्शनी को प्रतिबंधित करने की मांग करते हैं। अन्ना Matveyeva Hermitage के लिए गए और फैम्रा की प्रदर्शनी के लिए एक छोटी गाइड की राशि, जो किसी भी बेलूजी की अपनी अनुपस्थिति को निराश कर दिया।

प्रदर्शनी के प्रदर्शनी का प्रकार "यांग फैब्र। निराशा नाइट - सौंदर्य योद्धा "राज्य हेर्मिटेज में। फोटो: वैलेरी दांत

हर्मिटेज में फैब्रिक प्रदर्शनी को दो स्थानों में विभाजित किया गया है: इसका हिस्सा सर्दियों के महल के ऐतिहासिक हॉल में गुजरता है और छोटे हर्मिटेज, जहां फैब्रु का काम रूबेन्स, स्नीडर, वांग डकी और अन्य पुराने स्वामी के साथ संवाद में प्रवेश करता है, और भाग - समकालीन कला के प्रदर्शन के तहत तेज इमारत में मुख्य मुख्यालय, हालांकि, प्राचीन चित्रों के फबस के कार्यों के साथ तुकबंदी के लिए कई आवश्यक सामना करना पड़ा। यहां एक प्रमुख अवधारणा है: लगभग सभी आलोचकों के अनुसार (हम सलाह देंगे कि, उदाहरण के लिए, कॉमर्सेंट सप्ताहांत में), एफएबीआर सभी नवप्रवर्तनक में नहीं है। इसका मुख्य लक्ष्य पुराने दिनों के महान कलाकारों के साथ एक संवाद है, और प्रत्यक्ष पड़ोस में रूबेन्स के कैनवास या उसके काम के यॉर्डन्स के साथ अपने स्थान पर, और अकेले खो गया है। इस तरह की प्रदर्शनी के लिए, हर्मिटेज की तुलना में कोई अन्य जगह नहीं थी और यह नहीं हो सका: फैब्रा का लक्ष्य - दुनिया के सर्वोत्तम संग्रहों में से एक में महान पूर्ववर्तियों से बात करने के लिए, और आधुनिक जनता को फेंकने के लिए नहीं। संग्रहालय कुर्सियों पर आओ।

फैब्रर न केवल वस्तुओं और मूर्तियों, बल्कि वीडियो जो वास्तव में प्रदर्शन के प्रदर्शन में भी प्रतिनिधित्व करता है। हेर्मिटेज की क्यूरेटोरियल टीम के सम्मान के लिए, वे सीधे रचनात्मकता और उनके दस्तावेज़ीकरण को गठबंधन करने में कामयाब रहे ताकि उनके बीच के अंतर को लगभग महसूस नहीं हुआ। प्रदर्शनी में वीडियो के साथ मॉनीटर अक्सर "असली चीजें" की तुलना में खो जाते हैं, लेकिन सुपर-जेडेड ऐतिहासिक प्रदर्शनों द्वारा पैक किए गए एक धूम्रपान में भी - भरवां घोड़ा, नाइटली लेट्स, - नाइट के हर्मिटेज हॉल स्क्रीन के संयुक्त प्रदर्शन के साथ मरीना अब्रामोविच "कन्या / योद्धा" आत्मविश्वास से नारबावा का कार्गो लेता है: कपड़ों के कपड़े की तुलना में भी आत्मविश्वास, जो स्टील से लैट्स (लगभग ऐतिहासिक से लगभग अलग) और अतिरंजित खोखले बीटल से लेट्स और हथियार हैं; दूर के अनुसार, कीड़े के प्राकृतिक एक्सोस्केलेटन उस मनोवैज्ञानिक कवच के रूपक के रूप में काम कर सकते हैं, जो हम में से प्रत्येक भाग्य के उछाल का विरोध करने के लिए जीवन के दौरान बढ़ रहा है।

प्रदर्शनी के प्रदर्शनी का प्रकार "यांग फैब्र। निराशा नाइट - सौंदर्य योद्धा "राज्य हेर्मिटेज में। फोटो: वैलेरी दांत

"अरे, क्या सुखद पागलपन!"

फैबरा की पागलपन उनके पसंदीदा पक्षियों - उल्लू के प्रमुख हैं। वह उल्लू के प्रतीकवाद को ज्ञान के प्रतीक के रूप में बदल देता है: एक आदर्श ऋषि मूर्ख की तरह व्यवहार कर सकता है, और वह यह भी कहता है कि वह अच्छा है। फैब्रा में "पागलपन" पागलपन नहीं है, अर्थात्, मन की कमी, छोटीपन, मूर्खता। इस अर्थ में, वह सीधे अपने अनगिनत देहाती मूर्खों के साथ फ्लेमिश पेंटिंग की परंपराओं को प्राप्त करता है, "बकवास के पत्थरों" और संपादन को निकालता है, क्योंकि इसे नहीं किया जाना चाहिए। ग्लास उल्लू रूबेन्स हॉल में फाल्सलैंड पर बैठे हैं, अपोलो हॉल में शोकेस से गोल्डन उल्लू पोखात आंखें, और छोटे हर्मिटेज के दक्षिणी मंडप में "मौत के बचाव किए गए" - सात उल्लू, फिर से वास्तविक उल्लू पंख (हालांकि यह सामान नहीं था, और सुईवर्क मूर्तियों का आकार बहुत अधिक वास्तविक उल्लू सिर है), - दर्शकों और पर आसपास के खुश आंखों पर जाएं। इसके अलावा, मंडप के विपरीत, सीधे मंडप के विपरीत, एक सबसे लोकप्रिय संग्रहालय प्रदर्शनी में से एक के साथ एक हर्मिटेजस हॉल है - घड़ी "पावलिन", और फैबरा में पावलिन भी रूबेंस हॉल में वैनिटी के पवित्र सदियों के प्रतीकों के रूप में मौजूद हैं।

जन फैबर। कार्निवल तम्बू। 2016. क्रोमोलिथोग्राफी, पेंसिल, रंग पेंसिल, कोयला। फोटो: पैट वर्ब्रुजेन, एंजेलोस BVBA / जान फैब्र

"कार्निवल"

पेट्रोवस्काया और रोमनोव गैलरी में रस्कीडन के छोटे प्रारूप ग्राफिक्स की बहुत सुंदर, आरामदायक श्रृंखला। छोटे, सचमुच "छह नौ" रंगीन फैब्रिक चित्र विंटेज पोस्टकार्ड जैसा दिखते हैं। आकर्षक बढ़ने के लिए, उन्हें गिल्डेड नक्काशीदार फ्रेम में लाल मखमल से पासकट में ले जाया जाता है और XVIII-नौ शताब्दी में खरीदे गए पेंटिंग के साथ हस्ताक्षर के साथ पीतल के संकेतों से लैस किया जाता है। "कार्निवल" श्रृंखला कार्निवल के स्केच है - और ब्रुगल्स के साथ आकर्षक राइम्स यहां प्रदर्शित की गईं, और सममित श्रृंखला कहानियों को चित्रित करती है - "एक बिल्ली स्मेटानो को देखो", "घर से एक बिल्ली - माउस टू डांस", और बिना सीम के चक्र "फ्लेमिश नीतिवचन" जारी रखता है। फैब्र्रे खुद को और आत्म-विडंबना में इनकार नहीं करते हैं: उनका "यूटोपिया की तलाश में" कलाकार को खुद को एक छोटे लड़के की छवि में दर्शाता है जो कछुए को परेशान करता है और उसे चाबुक को अनुकूलित करने की कोशिश करता है। फैब्रे इस कहानी से प्यार करता है: 2003 में, उन्होंने वही किया, केवल एक बहुत बड़ी, पॉलिश कांस्य की मूर्तिकला, जिसे फ्लोरेंस से प्राग तक दुनिया के कई शहरों में प्रदर्शित किया गया था।

जन फैबर। मृत्यु समर्पित उत्साह। 2016. पेड़, बाहरी बीटल। फोटो: लवेन जेरेमन, एंजेलोस BVBA / जन फैबर

मौज़ेक

जॉर्डन के हॉल में मोज़ेक वास्तविक यॉर्डन के ऊपर लटक रहा है, साथ ही साथ इस प्रदर्शनी के लिए विशेष रूप से फैब्रिक द्वारा चुने गए समकालीन लोगों के साथ-साथ अपने समकालीन लोगों के ऊपर लटका रहा है: "एडम और ईव" गेंड्रिक गोल्ससियस और "केफला और प्रिंक्रिडा" थियोडोर वैन आरबीएटीएस। यॉर्डन्स से यहां "बीन किंग" और "पाई क्लियोपेट्रा"। सभी चित्रों में - पापपूर्ण अतिवाद, यौन और गैस्ट्रिक। फैब्र्रे ने अपने मोज़ाइकों का विरोध किया - बहुत सुंदर, क्योंकि वे किराने की बीटल के सिंचाई और हरे घोड़ों से बने होते हैं। ज्यादातर पेंटिंग्स में, जिनमें से एफएबीआर को पीछे छोड़ दिया जाता है, वे कुत्तों को समझते हैं, लेकिन फैब्रा के मोज़ाइक में वे मुख्य पात्र बन जाते हैं: घड़ियों और कछुओं के बराबर, वैनितास के अनिवार्य प्रतिभागियों, उनके कुत्ते व्यापक हैं। वे, शास्त्रीय पेंटिंग में, वफादारी और भक्ति का प्रतीक हैं, लेकिन वे मोज़ेक पर अकेले हैं, इसलिए सवाल उठता है: भक्ति - किसके लिए? मालिक कहाँ है? वह मर सकता था, सिर्फ पीएसए फेंक सकता था - और प्यार और वफादारी के व्यक्तित्व से कुत्ते अकेलेपन के व्यक्तित्व में बदल जाता है।

यहां, हॉल के केंद्र में, फैबरा की दो सममित मूर्तियां: कुत्तों के कंकाल, फिर से बीटल ने हरे-मोती की पेकुलस को रखा, दांतों में संपीड़ित तोते हुए तोता एआरए: तोते व्यर्थता का प्रतीक हैं, बाहरी चमक के लिए, जिसमें कुछ भी नहीं है यह।

जन फैबर। जोना जेंट। "मेरी रानी" श्रृंखला से। 2016. व्हाइट कैररा संगमरमर। फोटो: पैट वर्ब्रुजेन, एंजेलोस BVBA / जान फैब्र

"मेरी रानी"

वांग ड्वान के हर्मिटेज हॉल को नए हर्मिटेज के प्रवेश द्वार के रूप में माना गया था: दर्शकों को सीढ़ियों से वहां जाने के लिए किया जाना चाहिए था। तो हॉल ने हॉल ऑफ रूसी महिमा से भी सेवा की: यह उत्कृष्ट संस्कृति आंकड़ों की परिधि प्रोफाइल के आसपास सजाया गया है - यहां और बुले, और सुलेन, और लियो पृष्ठभूमि क्लेनज़। फैब्रर इस ommage द्वारा सांस्कृतिक आंकड़ों से प्रेरित था और सांस्कृतिक आंकड़ों के अपने पैंथियन को बनाया गया था: कीमती पारदर्शक संगमरमर की उनकी बड़ी राहत - अपनी मूर्तियों की प्रोफाइल। सहायक, या सहायक, कलाकार। साधारण महिलाएं, लगभग सभी बुजुर्गों, झुर्री, चश्मा, - एक मूर्तिकला के लिए ज़िम्मेदार है, दूसरा - प्रदर्शन के लिए, तीसरा - वीडियो के लिए, और उनके नामहीन और अदृश्य दर्शक के बिना, फैब्रर के प्रयास नहीं होंगे । पैथोस को कम करने के लिए, फैब्र्रे उन्हें कार्निवल कैप्स में कपड़े पहनते हैं। और हॉल के बीच में जीन्स में एक किशोर लड़की की एक मूर्ति है - यह रानी की सच्चाई है (सच, भविष्य) बेल्जियम: राजकुमारी एलिजाबेथ टेरेसा मारिया ऐलेना बेल्जियम, अब वह पंद्रह वर्ष पुरानी है। फैब्र्रे अपने अदृश्य सहायक को आकर्षित करते हैं, और रक्त की राजकुमारी एक नियमित लड़की को दर्शाती है, सम्मान में उन्हें बराबर करती है: यहां तक \u200b\u200bकि कैररा संगमरमर भी एक लोकतांत्रिक प्लास्टर की तरह दिखने लगता है।

प्रदर्शनी के प्रदर्शनी का प्रकार "यांग फैब्र। निराशा नाइट - सौंदर्य योद्धा "राज्य हेर्मिटेज में। फोटो: वैलेरी दांत

"मैं खुद को समाप्त होने देता हूं"

प्रदर्शनी की शुरुआत में दर्शक (यदि आप अपने आधिकारिक मार्ग पर जाते हैं) में दर्शक को पूरा करते हैं - जीन्स और एक कोट में एक आदमी, रोगीराम वैन डेर वाइडन की पेंटिंग के प्रजनन में नशे में है "पोर्ट्रेट टूर्नामेंट न्यायाधीश। " यह, मान लेना जरूरी है, और फैब्रर स्वयं है। वैन डेर वाइडेन में, वह सिर्फ अपनी नाक पर बदसूरत नहीं था, और इस नाक ने वास्तव में खुद की खोज की: एक कृत्रिम आदमी के चरणों के नीचे फर्श पर रक्त के एक पुडल को तोड़ दिया गया। शायद कलाकार अपने पूरे काम के साथ क्या कहना चाहता था, उसके अधिक प्रत्यक्ष रूपक के साथ आना मुश्किल है: यह समकालीन लोगों की प्रतिक्रिया में इतना दिलचस्पी नहीं है, कला के इतिहास में "फिट" का अवसर कितना है, क्लासिक्स के साथ संबंध का पता लगाएं, शायद उनके साथ भी विलय हो। और यह हमेशा बादलहीन नहीं होता है - इस मार्ग पर कलाकार और चोटें होती हैं। फैब्रो की चोट एक नवीनता में नहीं है: इस कमरे में उनके कई चित्र, भूरे रंग के रंगद्रव्य द्वारा किए जाते हैं - यह कलाकार का अपना खून है।

अन्य कार्य भी एक तनावपूर्ण संवाद हैं: फैब्रिक साल्वेटर मुंडी ("दुनिया के उद्धारकर्ता" के फैब्ररी - गोले के अपने पसंदीदा सुनहरे-हरे रंग के लूप्स द्वारा चुना गया क्षेत्र, किसी के कशेरुकी स्तंभ से बाहर चिपके हुए, - के साथ गायन कैनवास ने एक्सवीआई-एक्सवीआई शताब्दी के अज्ञात लेखक को आशीर्वाद दिया, जहां उद्धारकर्ता भी अपने हाथ में एक ताज पहने हुए क्रॉस के साथ क्षेत्र रखता है, केवल पूरी दुनिया को दर्शाता है। और तीन गोल्डन बीटल-स्कार्ब्स, छत के नीचे, छत के नीचे, हॉल के तीन कोनों में पोडियम, पूजा के प्रतीकों को ले जाते हैं: एक क्रॉस, जैतून का पेड़ और एक बिशपियन रॉड।

प्रदर्शनी के प्रदर्शनी का प्रकार "यांग फैब्र। निराशा नाइट - सौंदर्य योद्धा "राज्य हेर्मिटेज में। फोटो: वैलेरी दांत

"एक हरे के साथ खोपड़ी"

हर्मिटेज में हॉल ऑफ डर ने अभी भी जीवन से ईंधन दिया था। स्निएटर्स ने खाद्य दुकानों, उनके समकालीन और साथी पॉलवेल डी वोस्ट - शिकार के दृश्यों को लिखा। यह स्नीइडर्स की "दुकानों" में से एक था, जहां खरीदार की प्रत्याशा में हत्या वाले गेम की हिम्मत के साथ निहित है, फैब्र ने दांतों में झुकोव खोपड़ी के अपने पसंदीदा shrews के साथ सभी को बंद कर दिया खतरे। इस वस्तु, मुख्य मुख्यालय के निर्माण में कुत्तों और बिल्लियों के चॉकरेल के साथ, जनता की गड़बड़ी हुई: मैं संग्रहालय में निर्दोष रूप से बनी को कैसे मार सकता हूं?! तथ्य यह है कि यहां क्लासिक-स्टिल-लिटर की तस्वीरों में निर्दोष रूप से बनीज और अन्य जानवरों की तस्वीरों को और अधिक स्वाभाविक रूप से प्रस्तुत किया जाता है, किसी कारण से कोई चिंता नहीं है। इस बीच, एक बनी और दांतों में एक खोपड़ी पकड़े हुए - इस कमरे में 17 खोपड़ी की स्थापना का एक हिस्सा, और दांतों में हर कोई व्यक्ति भी मर चुका है (माउस, चिकन, लेकिन उन्हें एक बनी के रूप में खेद नहीं है) या ऊन का एक बग - प्रोटीन, वक्ताओं, सूअर का मांस ब्रिस्टल का बहुत ऊन, जिसमें से कलात्मक ब्रश सदी से बने होते हैं। हॉल के केंद्र में, वैनिटास को बढ़ावा देना, दो वस्तुएं भी हैं, भरी हुई हब्स पर, सींग वाले हबों पर, मानव कंकाल के टुकड़े स्क्वायर (व्यर्थ प्रतीक) और स्वान (बकवास का प्रतीक) थे। उन्हें भी कहा जाता है: "मूर्खता मृत्यु दर पर निर्भर करता है" और "वैनिटी मृत्यु दर पर निर्भर करता है।"

प्रदर्शनी के प्रदर्शनी का प्रकार "यांग फैब्र। निराशा नाइट - सौंदर्य योद्धा "राज्य हेर्मिटेज में। फोटो: वैलेरी दांत

"मृत चट्टानों का कार्निवल" और "मृत बेघर बिल्लियों का विरोध"

उन लोगों को भरवां पालतू जानवरों के साथ कपड़े के काम करते हैं, जिससे हिंसक विरोध की लहर होती है। मातृभूमि फैबरा, बेल्जियम ने पीईटी पालतू जानवरों (जो, वैसे, रूस पर हस्ताक्षर नहीं किए) पर सम्मेलन पर हस्ताक्षर किए, घरेलू पालतू जानवरों को एक सभ्य जीवन और सभ्य मौत के अधिकार की गारंटी दी। विशेष रूप से, बेल्जियम में, मालिक बस अपने मृत पालतू जानवर को पेड़ के नीचे कहीं भी दफन नहीं कर सकता था: यह एक विशेष सेवा के माध्यम से लाश का निपटान करने के लिए बाध्य है, जो काफी महंगा है। परिणाम अप्रिय थे: कुछ बेल्जियनों, पैसे का भुगतान न करने के क्रम में, उन्होंने सिर्फ अपने ही मृत लोगों को सहन करना शुरू कर दिया, और कभी-कभी भी सड़कों पर बीमार जानवरों को जीवित रहने के लिए, ताकि उनकी कारें आगे बढ़ें और जानवरों को दस्तावेजों पर गुजर जाए। बेघर जो दुर्घटना में मर गया। यही वह जगह है जहां क्रूरता है, न कि फैबरा द्वारा।

फैब्रेरे ने इन लाशों को एकत्रित किया और टैक्सिडर्मिया द्वारा "पुनर्जीवित" किया। यह ज्ञात नहीं है कि राजमार्ग पर राजमार्ग पर इनमें से अधिकतर कुत्ते और बिल्लियों वास्तव में बेघर थे, और कितने पहुंचे "मालिक"। फैब्रर मौत की क्रूरता, और मानव क्रूरता को सभी भद्दे रूप से दिखाता है: उसके जानवर प्राणघातक poses में जम गए। फैब्रर सभी अपरिहार्य मानवता के लिए उनके सामने क्षमा करता है: बिल्लियों के सामने, वह कुत्तों के सामने, कुत्तों के सामने कटोरे डालता है - मक्खन के साथ, मानव उपग्रहों को देने की कोशिश कर, जिसे उन्होंने जीवन में प्राप्त नहीं किया था। जानवरों, जैसे "मेरी रानी" में मॉडल भी कार्निवल कैप्स में कपड़े पहने जाते हैं, उनके चारों ओर सर्पिन के बहु रंगीन रिबन होते हैं: फैब्रर जोर देते हैं कि हम में से प्रत्येक का जीवन और मृत्यु, यह एक आदमी या बेघर बिल्ली हो , एक कार्निवल के रूप में तेजी से। और फिर मृत्यु इंतजार कर रही है।

यांग फैब्र, इल्या कबाकोव। एक बैठक। 1997. वीडियो से फ्रेम। फोटो: लीमा।

"एक बैठक"

1 99 7 में, जन फैबर ने इल्या कबाकोव से मुलाकात की। दो महान कीट प्रेमियों ने उनके बारे में बात करने का फैसला किया। कलाकार और मॉडल, तो बोलने के लिए। बीटल की पोशाक में कपड़े पहने हुए - बहुत ही बीटल के लिए, जिनकी बहुलता लुगदी उसकी पसंदीदा सामग्री थी, और कबाकी, मक्खियों की पोशाक में। और अब वे बीटल और मक्खियों के बारे में घंटों के लिए बात करने के लिए तैयार थे, कि बीटल के शरीर की संरचना पूरी तरह से किसी व्यक्ति की शारीरिक रचना है, जो मक्खियों बीटल से डरती है, कि मक्खी - नगर पालिका जीवन का व्यक्तित्व, और बीटल - सुपरमैन, जिसका एक्सोस्केल अधिक विश्वसनीय है, हमारे अपूर्ण शरीर की तुलना में आंतरिक रूप से बग की रक्षा करता है हमारी कमजोर आत्मा की रक्षा करता है ... संवाद, जो इतनी प्यारी कबाकोव रसोई पर मानसिक बातचीत के रूप में शुरू हुआ, प्रदर्शन में खुद को स्विच किया गया, प्रदर्शन ने एक श्रृंखला में प्रवेश किया चित्रों की, और यह सब मुख्य मुख्यालय भवन में देखा जा सकता है, जहां, वैसे, एक स्थायी प्रदर्शनी में कबाकोवा की "लाल कार" है, इसलिए सबकुछ जगह पर है।

सामग्री के डिजाइन में प्रदर्शनी में बने वैलेरी जुबेट की तस्वीर का एक टुकड़ा इस्तेमाल किया गया "जनवरी फैबर। निराशा नाइट - सौंदर्य योद्धा "राज्य हेर्मिटेज में।

शुक्रवार को, हर्मिटेज प्रदर्शनी "यांग फैबर: निराशा नाइट - योद्धा सौंदर्य" खोलता है - सबसे प्रसिद्ध आधुनिक कलाकारों में से एक का एक बड़ा पूर्वव्यापी। पैमाने पर परियोजनाएं (और प्रदर्शनी के तहत शीतकालीन महल, द न्यू हर्मिटेज और सामान्य कर्मचारी) के हॉल में शामिल होंगे, एक भी आधुनिक लेखक को अभी तक सम्मानित नहीं किया गया है। संग्रहालय के कारण फैब्रो विशेष अधिकार देते हैं, कई, लेकिन मुख्य रूप से शास्त्रीय कला के लिए अपने सम्मान के दृष्टिकोण में स्थित है, जिसके साथ वह अपनी अधिकांश स्थापनाओं का निर्माण करता है।

फैब्रा में ऐसी हर्मिटेज परियोजनाओं का अनुभव भी है। आठ साल पहले, उन्होंने पहले ही लौवर में कुछ ऐसा किया था: फ्रंट पोर्ट्रेट्स के हॉल में मकबरेदान के बाहर, जिनमें से एक मानव सिर के साथ एक विशाल कीड़ा, दूसरे में, लोहे के बिस्तर और एक ताबूत को घेर लिया गया था अनाज के अनाज, और पशु भरवां, और सोना चढ़ाया मूर्तिकला और चित्र। फैब्रिन - प्रसिद्ध फ्रांसीसी एंटोमोलॉजिस्ट जीन-हेनरी के पोते, जिन्हें विक्टर ह्यूगो ने "होमर कीड़े" कहा। गोले, कंकाल, सींग और मृत कुत्तों के रूप में मेरे सिर में रखना महत्वपूर्ण है, जिसे वह अक्सर भरने का उपयोग करता है - यह समझने के लिए कि इन सभी चौंकाने वाले व्युत्पन्न दर्शक स्वयं में अंत नहीं हैं, लेकिन वास्तविकता को समझने का एक प्राकृतिक तरीका है एक व्यक्ति द्वारा जो बचपन में जीवों में प्राणियों से घिरा हुआ है।

भरवां अनिवार्य रूप से सबसे अधिक चर्चा की गई प्रदर्शनी बन जाएगा। उदाहरण के लिए, श्रृंखला "खोपड़ी" से कई कार्य, स्नेडर हॉल में फैब्रिक हॉल में अपने अभी भी जीवन, प्रचुर मात्रा में बच्चे, मछली, सब्जियां और फलों के पास, जैसे कि टेलन पर संकेत देते हैं, जो टेबल पर भीख मांगते हैं। लेकिन भरवां - कलाकार की प्रदर्शनी के हिस्से के रूप में हेर्मिटेज में दिखाए जाएंगे केवल एक छोटा सा हिस्सा।

इस गांव ने फैबरा के काम के लिए एक संक्षिप्त मार्गदर्शिका बनाई और व्यक्तिगत कार्यों पर टिप्पणी करने के लिए क्यूरेटर के सहायक अनास्तासिया चालदजे से पूछा।

विज्ञान और कला

2011 में, वेनिसियन बिएननेल में, फैब्रे ने मिशेलेंगियन "पिटा" की प्रतिकृति प्रस्तुत की, जिसमें मृत्यु का आंकड़ा कलाकार के शरीर को अपने हाथों में मानव मस्तिष्क के साथ रखता है। प्रदर्शनी ने फिर बहुत शोर किया: किसी को कैनोलिक ईसाई छवि के उधार को पसंद नहीं आया, किसी ने काम में केवल जनता को सदमेने का प्रयास देखा। हकीकत में, विचार को वास्तविक प्रसन्नता से समझाया जाना चाहिए, जो फामर मध्ययुगीन वैज्ञानिक कलाकार के भूत का कारण बनता है। साथ ही, इस बात पर विचार करते हुए कि विंची के दिनों के बाद से, विज्ञान ने आगे बढ़ाया और वास्तव में वैज्ञानिक प्रगति को बढ़ावा दिया। आधुनिक लेखक नहीं कर सकते हैं, फैब्रर एक व्यक्ति की छवि के लिए आदर्श और रोमांस करने के लिए एक व्यक्ति को जानता है जो दुनिया को जानता है।

"वह व्यक्ति जो बादलों को मापता है" (1998)

टिप्पणी अनास्तासिया Chaladze:

"यह पहला काम है कि दर्शक देखता है कि यह सर्दियों के महल से प्रदर्शनी से परिचित होना शुरू कर देता है: मूर्तिकला केंद्रीय द्वार के पीछे तुरंत यार्ड में लोगों से मिलती है। मेरी राय में, यह छवि पूरी तरह से फैब्रा को एक भावनात्मक व्यक्ति और कलाकार के रूप में प्रकट करती है। हम इस तथ्य के आदी हैं कि आधुनिक लेखकों को अक्सर समाज के राजनीतिक और सामाजिक क्षेत्रों को संबोधित किया जाता है, और एफएबीआर एक रोमांटिक बनी हुई है: कोई व्यक्ति उस व्यक्ति की एक छवि है जो लाइन के बादलों को मापता है, वह बकवास प्रतीत हो सकता है, लेकिन उसके लिए यह हीरो - उनके विचार और एक सपने की सेवा का प्रतीक "।

रक्त

फैब्रा की पहली प्रदर्शनी में से एक, जिसे उन्होंने 1 9 78 में दिखाया, को "मेरा शरीर, मेरा खून, मेरा परिदृश्य" कहा जाता था और इसमें रक्त द्वारा लिखे गए रक्त शामिल थे। काम के लिए अपने शरीर का उपयोग करने का विचार अब नोवा नहीं था, हालांकि, यह संभव था कि फैब्ररी पहले एक कलात्मक प्रयोग के विमान से एक सचेत बयान के क्षेत्र में अनुभव को स्थानांतरित करने में कामयाब रहे, न केवल संकेत न दें अपनी विशिष्टता पर, लेकिन कला की बलिदान प्रकृति पर भी जोर देते हैं। शुरुआती कार्यों के अलावा, इसे हर्मिटेज में लाया गया था "मैं खुद को समाप्त होने की अनुमति देता हूं" - एक हाइपरियल सिलिकॉन स्व-चित्र-मेननेक्विन, जो खड़ा होता है, रोजीरा वैन डेर वाइडन की पेंटिंग के पुनरुत्पादन में नाक के साथ बोल्डिंग "टूर्नामेंट न्यायाधीश का पोर्ट्रेट।"

"मैं खुद को समाप्त होने देता हूं" (2007)

टिप्पणी अनास्तासिया Chaladze:

"यह कला के इतिहास में एक आधुनिक कलाकार पर आक्रमण का एक रूपक है। एक तरफ, परिणाम दुखी है: नाक से रक्तस्राव - अतीत के स्वामी के सामने एक आधुनिक कलाकार की हार का एक उदाहरण। दूसरी तरफ, इंस्टॉलेशन को मसीह के जीवन से दृश्यों की छवि के साथ दो पॉलीक्रोम पोर्टलों के बीच रखा जाएगा, और यह पूरी रचना को एक नया अर्थ देता है, संकेत देता है कि फैब्रर कला की दुनिया से उद्धारकर्ता द्वारा खुद को सोचता है। यह एक बहुत ही बोल्ड स्टेटमेंट है, लेकिन इसमें मूलभूत रूप से कुछ भी नया नहीं है: मध्य युग के बाद से, कलाकारों को पवित्र इतिहास के राज्यों का अनुभव करने के लिए खुद को आटा ले जाने के लिए बनाया गया है, जिससे राज्य के करीब धन और मनोरंजन से इनकार किया गया है उन पात्रों में से जिन्हें उन्होंने अपनी तस्वीरों पर चित्रित किया। "

बीटल के बीटल से मोज़ाइक

फैबरा की सबसे प्रसिद्ध तकनीकों में से एक मोज़ाइक है कि वह किराने की बीटल के ट्रांसफ्यूजिंग कूड़े से बाहर निकला है। उन्होंने ब्रुसेल्स और अनगिनत अधिक कॉम्पैक्ट प्रतिष्ठानों और मूर्तियों में रॉयल पैलेस के छत और झूमर रखे। झुकोव फैब्रर बिल्कुल ईमानदारी से लगभग सबसे परिपूर्ण जीवित प्राणियों को मानता है और प्राकृतिक तर्क की प्रशंसा करता है जो इन बहुत ही नाजुक प्राणियों को खतरों से इतनी सरल और प्रभावी ढंग से सुरक्षित रखता है।

"राजा के पीर के बाद"
(2016)

टिप्पणी अनास्तासिया Chaladze:

"वैनिटास - एक घटना, जो XVII शताब्दी में बहुत लोकप्रिय थी, मनोरंजन की इतनी नकारात्मक, नकारात्मक धारणा है, एक संकेत है कि जीवन की खुशी खाली है और कुछ और महत्वपूर्ण चीजों के बारे में सोचा जाना चाहिए। हॉल में, प्रसिद्ध कैनवास जैकब यॉर्डन्स "बीन किंग" एक दावत की छवि के साथ, और आस-पास - फेराब्रा का काम "पेरा किंग के बाद", जो प्रत्यक्ष टिप्पणी नहीं है, लेकिन कुछ अर्थों में यह दिखाता है कि इसके बाद क्या होता है छुट्टी। हम खालीपन, हड्डियों और मक्खियों को पडल के लिए उड़ते हैं, और इसके बीच में एक अकेला कुत्ता है जो सही रहा है अज्ञात क्या है। "

आंकड़े बॉल हैंडल बाइक

फैब्रा संग्रह में एक और असामान्य तकनीक - चित्र जो सरल बीआईसी बॉल पेन की मदद से करता है। इस तकनीक में सबसे प्रसिद्ध काम बेल्जियम के रॉयल आर्ट संग्रहालय के संग्रह से एक विशाल पैनल "ब्लू घंटा" है। हेर्मिटेज के लिए, कलाकार ने रूबेन्स के कार्यों पर प्रतिकृतियों की एक विशेष श्रृंखला को चित्रित किया, जो प्रदर्शनी के दौरान मूल के साथ एक कमरे में लटकाएंगे। उनका मूल्य विशेष रूप से उच्च है क्योंकि फारबर में रूबेन्स एक विशेष भूमिका निभाते हैं। असल में, यह अपने मान्यता के अनुसार, एंटवर्प में रूबेंस के एक घर में घूमने के बाद, और कला में रूचि है।

प्रतिभा में काफी समय के लिए एक प्रदर्शनी है याना फैब्राला। इस प्रदर्शनी को एक नवीनता में मेरे लिए आयोजित किया जाता है: हॉल के अलावा, केवल लेखक के काम प्रस्तुत किए जाते हैं, फैबरा के कार्यों को सेंट पीटर्सबर्ग के मुख्य संग्रहालय की स्थायी प्रदर्शनी में एकीकृत किया जाता है। इसके अलावा, ऐसा इसलिए है कि प्रदर्शनी गूँज के निरंतर प्रदर्शनी और प्रदर्शन, एक दूसरे को पूरक, और काम का हिस्सा, कलाकार विशेष रूप से हर्मिटेज के लिए बनाई गई।

बेशक, सबसे घृणास्पद प्रदर्शन जो प्रेस और समाज में सबसे अधिक चर्चा की जाती हैं - "मृत चट्टानों के कार्निवल" और "मृत बिल्लियों के विरोध" - हॉल, जहां हुक पर उज्ज्वल माला और टिनसेल के बीच कुत्तों को भरवां और बिल्लियों। ईमानदारी से, यह थोड़ा भयावह, विशेष रूप से कुत्तों को दिखता है। और यह वास्तव में दिलचस्प है कि जूलॉजिकल संग्रहालय की रिक्त स्थान में, सैकड़ों भरवां वापस नहीं देखते हैं, कोई परेशानी नहीं करते हैं। लेकिन एक कला वस्तु (?) के रूप में पहले से ही घबराहट।

कुछ काम आश्चर्यचकित हैं, उदाहरण के लिए, एक नीले रंग के बीआईसी हैंडल द्वारा किए गए कार्य। मैं पैमाने पर हड़ताली हूं, लेकिन इसका अर्थ मेरे लिए एक रहस्य बना हुआ है।

लेकिन आप जानते हैं कि मैं वास्तव में इस प्रदर्शनी में क्यों जाना चाहता था? एक असामान्य तकनीक में कई कार्यों के कारण। कुछ साल पहले मैंने बताया कि हमने थाईलैंड में सीखा है। हेर्मिटेज में, एक ही सामग्रियों से फैब्रु के कई "पेंटिंग्स" प्रदर्शित किए गए थे। और जब मैंने सीखा कि ब्रसेल्स रॉयल पैलेस के हॉल में से एक में नैक्रीली से हरी छत के लेखक अभी भी एक ही फैब्र्रे हैं, मुझे निश्चित रूप से अपना काम देखने की आवश्यकता है।

निरीक्षण हम एस। doktor_watson। सामान्य कर्मचारियों से शुरू हुआ।
पाठ प्रदर्शनी के साथ इटैलिक में आवंटित पाठ।

1 99 7 में, "मीटिंग" ने जन फैब्रोम और इल्या कबकोव के लिए किया गया था। फैब्र्रे ने खुद को एक बीटल पोशाक, और कबकोव के लिए बनाया - मक्खियों। ये कीड़े रचनात्मक परिवर्तन-अहंकार परास्नातक के रूप में दिखाई दिए। पसंद आकस्मिक नहीं था। कबकोवा के लिए, फ्लाई एक महत्वपूर्ण नायक था, जो उनके सांप्रदायिक रिक्त स्थान का एक कष्टप्रद निवासी था। फैब्रर भी अपने युवाओं (...) से कीड़ों में रुचि रखते थे। कलाकार प्रभावित हुआ कि स्काराब बीटल के पास लोगों की बजाय एक अधिक उन्नत शरीर संरचना है। मानव कंकाल को नरम और कमजोर मांस में बंद कर दिया गया है, और यह बीटल को कठोर खोल के नीचे छिपा हुआ है। Fabre Panciri सूट को रूपांतरित करने के लिए बनाता है - एक कीट और मानव दिमाग के शरीर को संयोजित करने वाला एक सुपरसेंटी बनाना। वेशभूषा के बाद, कलाकार कला और इतिहास के बारे में बात करते हैं।

स्थापना "मृत चट्टानों का कार्निवल" (2006) और "मृत बिल्लियों का विरोध" (2007) को XVII शताब्दी के फ्लेमिश मास्टर्स की तस्वीर के साथ सहसंबंधित किया जा सकता है पॉल डी वीआरए और जैकब यॉर्डन्स "टेबल पर कुक खेल।" स्थापना पात्र - मृत सड़क जानवरों। मध्ययुगीन कीमिया की परंपराओं में मैक्रैब्रिक कार्निवल में शामिल करके फैब्रे "रिटर्न", जिसका उद्देश्य हमेशा एनिमेटेड या निर्जीव वस्तु की पुनर्जन्म ले रहा था।

अगले हॉल में शुरुआती दूर मूर्तियां शामिल हैं।
कलाकार अपने दादा-एंटोमोलॉजिस्ट झाना-हेनरी फैब्रो को श्रद्धांजलि देता है, जो एक माइक्रोस्कोप के लिए काम कर रहा एक आकृति दिखा रहा है। इस काम में, वह फिर से कलाकार के लिए आवश्यक राज्यों के रूप में अकेलापन, कोठरी और बहुतायत के बारे में बोलता है। मूर्तिकला की पूरी सतह नाखूनों से ढकी हुई है। यह तकनीक, 1 9 70 के दशक के मूर्तिकला और स्थापना अभ्यास में व्यापक रूप से, एक अद्भुत प्रभाव - धुंध, रूपरेखा और रूप की अस्पष्टता बनाता है। डाउनस्ट्रीम हेड और किटलेट के साथ एक ही नायक "गर्मीकृत II" (1 979-2003) के काम में जमीन पर जमीन पर निर्भर है। डेथ का वाल्ड फैब्रा के सभी कामों में प्रवेश करता है।

सिल्क पर्दे "द रोड से द स्टार्स के लिए सड़क पर नहीं है" (1 9 87) एक बॉलपॉइंट हैंडल द्वारा चित्रित किया गया है जैसे कि असली दुनिया को रात के दृष्टांतों की रहस्यमय दुनिया से अलग करता है।

उम्ब्रोकुलम एक पीला-लाल रेशम छतरी है, कैथोलिक धर्म में बेसिलिका नाबालिग का प्रतीक है, लेकिन व्यापक रूप से व्यापक रूप से समझा जाता है, जहां एक व्यक्ति भौतिक संसार से छिपा सकता है, सोचता है और रोजमर्रा की जिंदगी से दूर रहता है। यांग फैब्रर इस छवि को कई अर्थों के साथ भरता है, इसे प्रस्तुत करता है और समय के बाहर एक जगह के रूप में, जहां जीवन और मृत्यु की चक्रीयता समाप्त हो जाती है, और रहस्यमय आध्यात्मिकता की दुनिया के रूप में, मानव अस्तित्व की भेद्यता को मजबूर करती है। यह आधुनिक दर्शन के लिए एक श्रद्धांजलि है, जिसके अनुसार एक व्यक्ति केवल ज्ञान, अस्थिर और अल्पकालिक द्वारा बनाई गई एक छवि है। मिशेल फौकॉल्ट ने भविष्यवाणी की थी कि ज्ञान के अंतरिक्ष में बदलाव के परिणामस्वरूप संस्कृति को इस छवि से जारी किया जाएगा, और फिर "व्यक्ति गायब हो जाता है, क्योंकि तटीय रेत में फंस गया चेहरा गायब हो जाता है।
हड्डियों से बनाई गई स्थापना का विवरण - केवल गोले के माध्यम से जो उनकी खालीपन को छिपाते नहीं हैं। नई हड्डी "कंकाल", जो बाहर में बनाई गई थी - बीटल खोल का एक एनालॉग एक अपमानजनक शरीर को छिपा रहा है। नए फैब्र्रे का कहना है कि एक व्यक्ति को कुछ टिकाऊ "आश्रय" की आवश्यकता होती है। किसी भी तरह से संग्रहालय की छवि को कैलबुलम के रूप में भी व्याख्या किया जा सकता है। कैथरीन द्वारा निर्मित हर्मिटेज, कलात्मक कार्यों का संग्रह "कवर" भी किया गया है और आज कला का एक वास्तविक छोटा बन गया है।

ओवरक्रॉवर बड़ा। ये सभी क्रश और घुमक्कड़ अनिवार्य रूप से बीटल के ठोस गोले जैसे एक्सोस्केलेटन हैं।

अब मैं हर्मिटेज की मुख्य इमारत में जाऊंगा। आंगन में आकाश में एक हाथ था "एक आदमी जो बादलों को मापता है।" खैर, सेंट पीटर्सबर्ग में हमेशा उसके लिए एक नौकरी है।

हर्मिटेज हॉल सुंदर और प्रदर्शन के बिना हैं :)

प्रदर्शनी में सबसे लोकप्रिय काम एक ऐसा व्यक्ति है जिसने अपनी नाक को तस्वीर के बारे में तोड़ दिया। एक पुतला एक झूठी रक्त की गुलाबी रंग में खड़ा है, जो रोगिरा वान डेर वैडेन के सबसे खूबसूरत, सही पुरुष चित्र की एक प्रति लिखित प्रतिलिपि की ओर देखता है। यदि दर्शक अचानक, एक दर्शक है, तो काम को संदेह करने पर संदेह है, नाम उनके संदेह को दूर करता है: "मैंने खुद को समाप्त होने दो (बौना)।" कला में कला का अर्थ स्वयं, अपने समझ में आने वाला रहस्य, चाहे कोई भी कैसे हो।

शक्ति।

हॉल, जहां निरंतर प्रदर्शनी फैब्रा के कार्यों के साथ मिश्रित है। काम miniyurns, उज्ज्वल, कई श्रृंखलाओं से संबंधित है। लाल पृष्ठभूमि एक "एलियन" काम को पकड़ना आसान बनाता है और साथ ही छवि पर केंद्रित होता है।

अजीब काम है। "एक छड़ी वाला आदमी, बर्ड गोंद द्वारा स्मीयर" (1 99 0), बीआईसी बॉलपॉइंट पेन। मैंने एक आदमी की छवि को विचारपूर्वक फेंक दिया: "और छड़ी कहां है? .."

"एंटवर्प I की उपस्थिति और गायब"। एक ही ballpoint कलम + चमकदार फोटो पेपर। छवि को देखने के लिए, आपको इसे तीव्र कोण पर पहुंचने की आवश्यकता है, फिर रूपरेखा नीली अंधेरे से दिखाई देती है।

उल्लू - इंस्टॉलेशन के नायकों "डिफेंडेड हेराल्ड्स" (2006), एक वेदी की तरह सुसज्जित, - दर्शक पर अपने ठंडे नजर को पहुंचा, उसकी चुप और गंभीर उपस्थिति जीवन से संक्रमण के बारे में मरणोपरा के चरण में सीमा अस्तित्व को याद दिलाती है मौत के लिए। यह संदेश गेस्ब्रेक्ट लेटेसेन्स (1586-1656) के सर्दियों के परिदृश्य द्वारा बढ़ाया गया है, जो उसमें स्थित है, जो संरचना के किनारों पर स्थित हैं।

यहां वह बहुत ठंडा दिख रहा है!

और अंत में, जिन छवियों के लिए मैं यहां आया था।
कुत्ता वफादारी, ईमानदारी और आज्ञाकारिता का प्रतीक है - हॉल के निरंतर प्रदर्शनी के कई कैनवस पर मौजूद है। यहां प्रस्तुत किए गए फैब्रा को इस छवि को संबोधित किया गया है। संग्रहालय संग्रह (खोपड़ी, हड्डी, घड़ी) से घिरे कुत्तों की छवियों के साथ आठ हरी मोज़ेक, संग्रहालय संग्रह से चार चयनित हेडबैंड्स के बीच रखा गया: "एडम और ईव" हेन्ड्रिक गोल्ससियस, "बॉब किंग" और "पाई क्लियोपेट्रा" याएर्डर, " केफल और प्रुरिटिंग "थियोडोर रोमुटा।
फारब्रि के अनुसार, एक आंतरिक मनोवैज्ञानिक संतुलन परेशान होता है, जिससे अपराध हो जाता है, जो कलाकार अतिरिक्त के एक निश्चित कार्य के रूप में समझता है, जिससे पाप, विश्वासघात और धोखे का अनुभव होता है। वैनितास का एक सहसंबंधित विषय न केवल दुनिया की अपूर्णता और इसके मार्गदर्शन को दर्शाता है, बल्कि अपराध की भावना से जुड़ी सजा का विचार भी दर्शाता है। विशेष रूप से प्रदर्शनी के लिए बनाए गए फैब्रा की दो मूर्तियां, पेस्ट में तोते वाले तोतों के साथ गॉसेट और कंकाल के साथ सजाए गए हैं - "डेथ बाइट" का प्रतीक, जो अनिवार्य रूप से जीवन की पूर्णता को बाधित करता है। (...) ग्रीन रंग, फैबरा के अनुसार, हॉल की पेंटिंग्स में लैंडस्केप के हरे रंग के टन के साथ संयुक्त और कुत्ते में निहित वफादारी का प्रतीक है।

"स्फिंक्स मेटामोर्फोसिस और गैर-संकुचित विकसित" (2016)

"समर्पण समय और मृत्यु" (2016) श्रृंखला से "जस्टा फूस, ऑल द फ्यूस" से

हॉल को न्यूओलाई द्वारा नई हेर्मिटेज के अवानज़ल के रूप में कल्पना की गई थी। उन्हें रूसी कला के इतिहास के साथ आगंतुकों को परिचित करने के लिए डिज़ाइन किया गया था। इसके लिए स्मरण प्रसिद्ध घरेलू कलाकारों के राहत प्रोफ़ाइल चित्र हैं जो एक नई "मेरी रानी" श्रृंखला बनाने के लिए फबस प्रेरणा का स्रोत बन गए हैं। नायिका श्रृंखला - XXI शताब्दी की महिलाएं, प्रेमिका और फैब्रा की कार्यशाला की संरक्षक, जिसे कलाकार संगीत की तरह मानता है। कैरार्स्की संगमरमर के सुंदर चित्रों की महिमा को विडंबनापूर्ण कपड़े आउटलेट द्वारा समतल किया जाता है - वह अपने मॉडल को जुडोवो कैप्स डालता है।

हॉल ऑफ फ्लेमिश मास्टर्स, जहां, मेरी राय में, फैबरा का काम सबसे अधिक व्यवस्थित रूप से फिट बैठता है। मैं इस एक्सपोजर को निरंतर छोड़ दूंगा। स्थापना चमकती है कि चित्रित मृत प्रकृति और सीधे मृत प्रकृति की धारणा में काफी भिन्नता है।

नाइट के हॉल के रास्ते पर, प्रदर्शनी जारी है। आपको यह पोशाक कैसे पसंद है?

यह मुझे कुछ अस्वीकार कर देता है: कोई और अधिक साफ-सुथराधीन नहीं है, बीटल के निकाय एक मेस्कन हैं।

नाइट के हॉल में फिर से एक गहने सटीकता है।

दिलचस्प बात यह है कि रक्षा करने के लिए बनाए गए गोले, हमले के हथियारों को यहां सजाया जाता है। हालांकि, शायद यह समझ में आता है: केवल रक्षा के लिए हथियारों का उपयोग करें?

शूरवीरों के दोनों किनारों पर, हॉल के नए निवासियों ने दिखाई दिया:

इन कवच में, फैब्र, मैरीना अब्रामोविच के साथ, "कन्याकार / योद्धा" नामक एक छिद्र की व्यवस्था की, जिसमें दो शूरवीरों ने पेनसीरी में बीटल के रूप में लेट्स में जंजीर, एक गिलास शोकेस के अंदर अंतहीन अनुष्ठान झगड़े का आयोजन किया। "मेरे लिए एक नाइट बनने के लिए - यह सबसे रोमांटिक है, जो कुछ भी मैं कल्पना कर सकता हूं," रचनात्मकता में आशा है। यह हमेशा आशा है कि कलाकार सबसे अच्छी दुनिया बनाता है। जब मैं सुधार नहीं कर सकता उसके आसपास की दुनिया या किसी के लिए। -इन, मैं एक कलाकार बनना बंद कर दूंगा "