संगीत सिद्धांत: संगीत प्रस्तुति, पॉलीफोनी, सख्त शैली। पॉलीफोनी की अवधारणा

polyphony

(ग्रीक पोलस से - कई और पोन - ध्वनि, आवाज; लिट। - पॉलीफोनी) - एक ही समय पर आधारित पॉलीफोनी का एक प्रकार। दो या दो से अधिक धुनों की ध्वनि। लाइन या मेलोडिक। वोट। "पॉलीफोनी, अपने उच्चतम अर्थ में," ए एन सेरोव ने बताया, "एक ही समय में कई स्वरों में एक साथ कई स्वतंत्र धुनों के एक साथ हार्मोनिक विलय के रूप में समझा जाना चाहिए। तर्कसंगत भाषण में यह अकल्पनीय है कि, उदाहरण के लिए, कई लोगों ने एक साथ बात की, प्रत्येक ने अपनी, और ताकि भ्रम, समझ से बाहर बकवास इससे बाहर न आए, बल्कि, इसके विपरीत, एक उत्कृष्ट सामान्य प्रभाव। संगीत में, ऐसा चमत्कार संभव है; यह सौंदर्य विशेषताओं में से एक है हमारी कला का।" "पी" की अवधारणा काउंटरपॉइंट शब्द के व्यापक अर्थ के साथ मेल खाता है। N. Ya. Myaskovsky ने contrapuntal के क्षेत्र को संदर्भित किया। मधुर रूप से स्वतंत्र आवाजों के संयोजन और एक ही समय में कई के संयोजन की महारत। विषयगत तत्व
पी. संगीत के सबसे महत्वपूर्ण साधनों में से एक है। रचना और कला। अभिव्यंजना। बहुत पी की तकनीक मसल्स की सामग्री में विविधता लाने का काम करती है। कला का उत्पादन, कार्यान्वयन और विकास। इमेजिस; पी। के माध्यम से कस्तूरी को संशोधित करना, तुलना करना और संयोजित करना संभव है। विषय. पी। माधुर्य, लय, विधा और सामंजस्य के पैटर्न पर निर्भर करता है। इंस्ट्रुमेंटेशन, गतिशीलता और संगीत के अन्य घटक भी संगीत तकनीकों की अभिव्यक्ति को प्रभावित करते हैं। परिभाषा के आधार पर संगीत संदर्भ कला बदल सकता है। कुछ का अर्थ है पॉलीफोनिक। प्रस्तुतीकरण। वह अलग अलग है संगीत उत्पाद बनाने के लिए उपयोग किए जाने वाले रूप और शैलियाँ। पॉलीफोनिक गोदाम: 14-16 शताब्दियों में फ्यूग्यू, फुघेटा, आविष्कार, कैनन, पॉलीफोनिक विविधताएं। - मोटेट, मैड्रिगल, आदि पॉलीफोनिक। एपिसोड (उदाहरण के लिए, फुगाटो) अन्य रूपों में भी पाए जाते हैं।
पॉलीफोनिक (contrapuntal) संगीत का गोदाम। उत्पाद होमोफोनिक हार्मोनिक का विरोध करता है (हार्मनी, होमोफोनी देखें), जहां आवाजें कॉर्ड बनाती हैं और च। मधुर लाइन, सबसे अधिक बार ऊपरी आवाज में। पॉलीफोनिक की मुख्य विशेषता बनावट जो इसे होमोफोनिक-हार्मोनिक से अलग करती है, वह तरलता है, जो एक से दूसरे में संक्रमण की अदृश्यता द्वारा, अलग-अलग निर्माणों को अलग करने वाले कैसुरा को मिटाकर हासिल की जाती है। पॉलीफोनिक आवाजें। निर्माण शायद ही कभी एक ही समय में ताल, आमतौर पर उनके ताल मेल नहीं खाते, जो एक विशेष अभिव्यक्ति के रूप में आंदोलन की निरंतरता की भावना का कारण बनता है। पी में निहित गुणवत्ता। जबकि कुछ आवाजें पिछले राग (विषय) की एक नई या दोहराव (नकल) की प्रस्तुति शुरू करती हैं, अन्य ने अभी तक पिछले एक को पूरा नहीं किया है:

फिलिस्तीन। आई टोन में रीचरकर।
ऐसे क्षणों में, जटिल संरचनात्मक प्लेक्सस की गांठें बनती हैं, जो एक साथ मसल्स के विभिन्न कार्यों को जोड़ती हैं। रूप। फिर परिभाषा आती है। तनाव की दुर्लभता, जटिल प्लेक्सस आदि के अगले नोड तक आंदोलन को सरल बनाया जाता है। ऐसे नाटकीय स्थितियां पॉलीफोनिक के विकास को आगे बढ़ाती हैं। उत्पाद।, खासकर यदि वे बड़ी कला की अनुमति देते हैं। कार्य सामग्री की गहराई में भिन्न होते हैं।
परिभाषा में निहित सद्भाव के नियमों द्वारा लंबवत के साथ आवाजों का संयोजन पी में विनियमित होता है। युग या शैली। "परिणामस्वरूप, सद्भाव के बिना कोई काउंटरपॉइंट मौजूद नहीं हो सकता है, क्योंकि इसके अलग-अलग बिंदुओं पर एक साथ धुनों का कोई भी संयोजन व्यंजन या तार बनाता है। उत्पत्ति में, काउंटरपॉइंट के बिना कोई सद्भाव संभव नहीं है, क्योंकि एक ही समय में कई धुनों को संयोजित करने की इच्छा सटीक रूप से उत्पन्न होती है सद्भाव का अस्तित्व ”(जी ए लारोचे)। 15वीं-16वीं सदी के सख्त-शैली वाले फुटपाथ में। विसंगतियां व्यंजन और आवश्यक सुचारू गति के बीच स्थित थीं; विसंगतियों को सहजता से नहीं जोड़ा गया था और बाद में मोडल-मेलोडिक रिज़ॉल्यूशन को आगे बढ़ाते हुए एक दूसरे में पारित हो सकते थे। मॉडर्न में संगीत, विसंगति के "मुक्ति", पॉलीफोनिक के असंगत संयोजनों के साथ। किसी भी लम्बाई पर वोट की अनुमति है।
इस तरह के संगीत में निहित उच्च तरलता के कारण पी के प्रकार विविध और वर्गीकृत करना मुश्किल है। मुकदमा।
कुछ चारपाई में। संगीत संस्कृतियों में, पी का सबवोकल प्रकार आम है, जो ch पर आधारित है। मधुर आवाज, जिसमें से मधुर शाखाएं निकलती हैं। अन्य आवाजों के टर्नओवर, गूँज, अलग-अलग और मुख्य को फिर से भरना। माधुर्य, कभी-कभी इसके साथ विलय, विशेष रूप से ताल में (हेटरोफोनी देखें)।
में प्रो. कला-वे पी। ने अन्य मधुर विकसित किया। अनुपात जो आवाजों की अभिव्यक्ति और सभी पॉलीफोनिक में योगदान करते हैं। पूरा का पूरा। यहां, पाइपिंग का प्रकार इस बात पर निर्भर करता है कि क्षैतिज शब्द क्या हैं: यदि मेलोडी (थीम) की अलग-अलग आवाज़ों में नकल की जाती है, तो एक नकली पेशाब बनता है, और यदि संयुक्त धुन अलग होती है, तो एक विपरीत पिसिंग का निर्माण होता है। यह भेद सशर्त है, क्योंकि जब संचलन में नकल, वृद्धि, कमी, और इससे भी अधिक बग़ल में आंदोलन में, धुनों के क्षैतिज अंतर तेज हो जाते हैं और पी को इसके विपरीत के करीब लाते हैं:

जे एस बाख। C-dur (BWV 547) में अंग फ्यूग्यू।
यदि कंट्रास्ट मधुर है। आवाजें बहुत मजबूत नहीं होतीं और उनमें नातेदारी का प्रयोग किया जाता है। बदल जाता है, पी। अनुकरणीय के पास जाता है, उदाहरण के लिए, जी। फ्रेस्कोबाल्डी के चार-अंधेरे राइसकार में, जहां विषय अन्तर्राष्ट्रीय रूप से सजातीय हैं:

कुछ मामलों में पॉलीफोनिक संयोजन, एक नकल के रूप में शुरू, एक निश्चित में। पल एक विपरीत में बदल जाता है और इसके विपरीत - एक विपरीत से, एक नकल के लिए एक संक्रमण संभव है। इस प्रकार, दो प्रकार के पी के बीच एक अटूट संबंध।
शुद्ध अनुकरण। उदाहरण के लिए, पी को सिंगल-डार्क कैनन में प्रस्तुत किया गया है। बाख के गोल्डबर्ग वेरिएशन (BWV 988) से 27वें वेरिएशन में:

संगीत में एकरसता से बचने के लिए। प्रोपोस्टा के कैनन की सामग्री को यहां इस तरह से बनाया गया है कि मधुर-लयबद्ध का एक व्यवस्थित विकल्प है। आंकड़े। रिसपोस्ट के दौरान, वे प्रोपोस्टा के आंकड़ों से पीछे रह जाते हैं, और ऊर्ध्वाधर के साथ इंटोनेशन दिखाई देता है। इसके विपरीत, हालांकि धुन क्षैतिज रूप से समान हैं।
इंटोनेशन विधि में वृद्धि और गिरावट। कैनन के प्रस्ताव में गतिविधि, जो समग्र रूप से रूप की तीव्रता को सुनिश्चित करती है, पहले से ही सख्त-शैली पी में जानी जाती थी, जैसा कि इसका सबूत है, उदाहरण के लिए, तीन-सिर द्वारा। फिलिस्तीन के द्रव्यमान "विज्ञापन फुगम" के कैनन "बेनेडिक्ट्स":

टी। ओ।, नकल। एक कैनन के रूप में पी। इसके विपरीत किसी भी तरह से विदेशी नहीं है, लेकिन यह विपरीत लंबवत के साथ उत्पन्न होता है, जबकि क्षैतिज रूप से इसकी शर्तें सभी आवाजों में धुनों की पहचान के कारण विपरीत होती हैं। इसमें, यह मौलिक रूप से विपरीत पी से भिन्न होता है, जो क्षैतिज रूप से असमान मेलोडिक को जोड़ता है। तत्व
नकल के रूप में अंतिम वन-डार्क कैनन। पी। अपने वोटों के मुक्त विस्तार के मामले में इसके विपरीत पी।, जो बदले में, कैनन में जा सकता है:

जी. डुफे। मास "एवे रेजिना कैलोरम", ग्लोरिया से डुओ।
वर्णित रूप पी के प्रकारों को समय के साथ जोड़ता है: एक प्रकार दूसरे का अनुसरण करता है। हालांकि, विभिन्न युगों और शैलियों का संगीत ऊर्ध्वाधर के साथ-साथ उनके एक साथ संयोजनों में भी समृद्ध है: नकल इसके विपरीत है, और इसके विपरीत। कुछ आवाजें अनुकरणीय रूप से प्रकट होती हैं, अन्य उनके विपरीत या मुक्त काउंटरपॉइंट में निर्माण करती हैं;

प्रोपोस्टा और रिसपोस्टा का संयोजन यहाँ एक प्राचीन अंग के रूप को फिर से बनाता है), या, बदले में, एक नकल बनाता है। निर्माण।
बाद के मामले में, एक दोहरी (ट्रिपल) नकल या कैनन का निर्माण होता है यदि नकल एक अवधि के लिए फैली हुई है। समय।

डी डी शोस्ताकोविच। 5 वीं सिम्फनी, आंदोलन I.
दोहरे सिद्धांतों में अनुकरणीय और विषम पेटियों का अंतर्संबंध कभी-कभी इस तथ्य की ओर ले जाता है कि उनके प्रारंभिक वर्गों को एक-अंधेरे अनुकरण के रूप में माना जाता है, और केवल धीरे-धीरे ही प्रस्ताव भिन्न होने लगते हैं। यह तब होता है जब पूरे काम को एक सामान्य मनोदशा की विशेषता होती है, और दो प्रस्ताव के बीच के अंतर पर न केवल जोर दिया जाता है, बल्कि इसके विपरीत, नकाबपोश होता है।
फिलिस्तीन के विहित द्रव्यमान के एट पुनरुत्थान में, डबल (दो-वॉल्यूम) कैनन को प्रोपोस्टा के प्रारंभिक वर्गों की समानता से ढक दिया गया है, जिसके परिणामस्वरूप पहले क्षण में एक साधारण (एक-वॉल्यूम) चार- वॉयस कैनन सुना जाता है और केवल बाद में प्रोपोस्टस के बीच का अंतर ध्यान देने योग्य हो जाता है और दो-वॉल्यूम कैनन के रूप का एहसास होता है:

संगीत में कंट्रास्ट की अवधारणा और अभिव्यक्ति कितनी विविध है, इसके विपरीत पीडमोंट भी विविध है। इस प्रकार के पाइपिंग के सबसे सरल मामलों में, आवाज अधिकारों में पूरी तरह से समान हैं, जो विशेष रूप से कॉन्ट्रापंटल के लिए सच है। उत्पादन में कपड़े सख्त शैली, जहां पॉलीफोनी अभी तक विकसित नहीं हुई है। एक केंद्रित एक-सिर के रूप में विषय। मूल अभिव्यक्ति। विचार, विशेष संगीत सामग्री। जे.एस. बाख, जी.एफ. हैंडेल और उनके प्रमुख पूर्ववर्तियों और अनुयायियों के काम में इस तरह के एक विषय के गठन के साथ, पी के विपरीत, इसके साथ की आवाज़ों पर विषय की प्रधानता की अनुमति देता है - प्रतिरूप (फ्यूग्यू में), काउंटरपॉइंट्स। उसी समय, कैंटटास और कार्यों में। बाख में अन्य शैलियों को एक अन्य प्रकार के विपरीत कविता द्वारा विविध रूप से दर्शाया गया है, जो एक बहुभुज राग के साथ एक कोरल राग के संयोजन से बनता है। अन्य आवाजों का कपड़ा। ऐसे मामलों में, विपरीत आवाज के घटकों का भेदभाव और भी स्पष्ट हो जाता है, पॉलीफोनिक आवाजों की शैली विशिष्टता के स्तर पर लाया जाता है। पूरा का पूरा। इंस्ट्र में। बाद के समय के संगीत, आवाजों के कार्यों का परिसीमन एक विशेष प्रकार की "पी। परतों" की ओर जाता है, जो एक-सिर वाले संयोजन से होता है। सप्तक दोहरीकरण में धुन और, अक्सर, पूरे हार्मोनिक्स के साथ नकल। परिसरों: ऊपरी परत मधुर है। विषयवाद का वाहक, बीच वाला हार्मोनिक है। जटिल, निचला - मधुर मोबाइल बास। "पी। प्लास्टोव" नाटकीयता में असाधारण रूप से प्रभावी है। संबंध और एक ही धारा में लंबे समय तक लागू नहीं होता है, बल्कि एक निश्चित तरीके से लागू होता है। उत्पादन नोड्स, विशेष रूप से जलवायु वर्गों में, वृद्धि का परिणाम होने के नाते। बीथोवेन की 9वीं सिम्फनी और त्चिकोवस्की की 5वीं सिम्फनी के पहले आंदोलनों में ये चरमोत्कर्ष हैं:

एल बीथोवेन। 9वीं सिम्फनी, आंदोलन I.

पी। आई। त्चिकोवस्की। 5 वीं सिम्फनी, आंदोलन II।
नाटकीय रूप से तनावपूर्ण "पी। प्लास्टोव" को शांत-महाकाव्य के साथ विपरीत किया जा सकता है। कनेक्शन स्वतंत्र है। वह, जिसका एक उदाहरण सिम्फनी का पुनरावर्तन है। एपी बोरोडिन द्वारा पेंटिंग "इन सेंट्रल एशिया", दो विविध विषयों - रूसी और पूर्वी - को मिलाकर काम के विकास में शिखर भी है।
ओपेरा संगीत विपरीत पी की अभिव्यक्तियों में बहुत समृद्ध है, जहां dec। संयोजनों के प्रकार आवाजें और कॉम्प्लेक्स जो पात्रों की छवियों, उनके रिश्तों, टकराव, संघर्षों और सामान्य तौर पर, कार्रवाई की पूरी स्थिति की विशेषता रखते हैं।
विषम पियानो के रूपों की विविधता इस सामान्यीकरण अवधारणा को खारिज करने के आधार के रूप में काम नहीं कर सकती है, जैसे संगीतशास्त्र शब्द को अस्वीकार नहीं करता है, उदाहरण के लिए, "सोनाटा फॉर्म", हालांकि आई। हेडन और डी डी शोस्ताकोविच द्वारा इस फॉर्म की व्याख्या और आवेदन। , एल. बीथोवेन और पी. हिंदमिथ बहुत अलग हैं।
यूरोपीय में पी। का संगीत प्रारंभिक पॉलीफोनी (ऑर्गनम, ट्रेबल, मोटेट, आदि) की गहराई में उत्पन्न हुआ, धीरे-धीरे अपने स्वतंत्र रूप में आकार ले रहा था। दृश्य। यूरोप में घरेलू पॉलीफोनी के बारे में जो प्रारंभिक जानकारी हमारे पास आई है, वह ब्रिटिश द्वीपों को संदर्भित करती है। महाद्वीप पर, पॉलीफोनी अंग्रेजी के प्रभाव में नहीं, बल्कि आंतरिक के कारण विकसित हुई। कारण जाहिर है, विरोधाभासी माधुर्य का आदिम रूप सबसे पहले बनता है, जो काउंटरपॉइंट से किसी दिए गए कोरल या माधुर्य की अन्य शैली से बनता है। सिद्धांतवादी जॉन कॉटन (11वीं सदी के अंत - 12वीं शताब्दी के प्रारंभ में), पॉलीफोनी (दो-आवाज) के सिद्धांत को रेखांकित करते हुए लिखा: "डायफोनी कम से कम दो गायकों द्वारा की जाने वाली आवाजों का एक समन्वित विचलन है ताकि एक मुख्य राग का नेतृत्व करे, और अन्य कुशलता से अन्य ध्वनियों के चारों ओर घूमते हैं; कुछ निश्चित क्षणों में वे दोनों एकसमान या सप्तक में अभिसरण करते हैं। गायन की इस पद्धति को आमतौर पर ऑर्गेनम कहा जाता है, क्योंकि मानव आवाज, कुशलता से (मुख्य एक से) विचलन, एक उपकरण की तरह लगता है जिसे अंग कहा जाता है। डायफोनी शब्द का अर्थ है दोहरी आवाज या आवाजों का विचलन "। नकल का एक रूप, जाहिरा तौर पर, लोक मूल का - "बहुत पहले लोग जानते थे कि सख्ती से कैसे गाना है" (आरआई ग्रुबर), जिसके कारण एक स्वतंत्र का गठन हुआ। उत्पाद नकल का उपयोग करना। यह दोहरा षट्भुज है। अंतहीन "ग्रीष्मकालीन कैनन" (सी। 1240), जे। फोर्नसेट द्वारा लिखित, रीडिंग (इंग्लैंड) के एक भिक्षु, ने परिपक्वता के लिए इतनी अधिक गवाही नहीं दी जितनी कि नकल के प्रसार (इस मामले में, विहित) तकनीक के बीच में पहले से ही . 13वीं सी. "ग्रीष्मकालीन कैनन" की योजना:

आदि।
कॉन्ट्रास्टिंग पॉलीफोनी का आदिम रूप (एस.एस. स्क्रेबकोव इसे हेटरोफोनी के क्षेत्र में संदर्भित करता है) 13 वीं और 14 वीं शताब्दी के शुरुआती मोट में पाया जाता है, जहां पॉलीफोनी को कई के संयोजन में व्यक्त किया गया था। अलग-अलग ग्रंथों के साथ धुन (आमतौर पर तीन), कभी-कभी अलग-अलग भाषाओं में। 13वीं सदी का एक गुमनाम नारा एक उदाहरण के रूप में काम कर सकता है:

मोटेट "मारियाक असुम्पटियो - ह्यूस चोरी"।
कोरल राग "किरी" को निचली आवाज़ में रखा गया है, लैटिन में ग्रंथों के साथ इसके प्रतिरूप को मध्य और ऊपरी आवाज़ों में रखा गया है। और फ्रेंच भाषाएं, मधुर रूप से कोरल के करीब हैं, लेकिन फिर भी एक निश्चित आंख रखने वाले स्वतंत्र हैं। स्वर - लय। नमूना। संपूर्ण - विविधताओं का रूप - कोरल माधुर्य की पुनरावृत्ति के आधार पर बनता है, जो मधुर रूप से बदलती ऊपरी आवाजों के साथ एक कैंटस फर्मस के रूप में कार्य करता है। जी डी मचौक्स के आदर्श वाक्य "ट्रॉप प्लस इस्ट बेले - बियाउते पारी - जे ने सुइस माई" (सी। 1350) में, प्रत्येक आवाज की अपनी धुन होती है। पाठ (सभी फ्रेंच में), और निचला वाला, इसके और भी अधिक आंदोलन के साथ, एक दोहराए जाने वाले कैंटस फर्मस का भी प्रतिनिधित्व करता है, और इसके परिणामस्वरूप, एक पॉलीफोनिक रूप भी बनता है। विविधताएं। यह विशिष्ट है। प्रारंभिक मोटेट के नमूने - एक शैली जिसने निस्संदेह पी के परिपक्व रूप के रास्ते में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। परिपक्व पॉलीफोनिक का आम तौर पर स्वीकृत विभाजन। सख्त और मुक्त शैलियों के दावे सैद्धांतिक और ऐतिहासिक दोनों के अनुरूप हैं। संकेत। सख्त शैली की पाइपिंग 15 वीं और 16 वीं शताब्दी के डच, इतालवी और अन्य स्कूलों की विशेषता है। इसे फ्री-स्टाइल पी द्वारा बदल दिया गया था, जो आज भी विकसित हो रहा है। 17वीं शताब्दी में दूसरों के साथ आगे बढ़े। नेट स्कूल, सबसे बड़े पॉलीफोनिस्ट बाख और हैंडेल के कार्यों में पहली छमाही में पहुंचे। 18 वीं सदी पॉलीफोनिक कोने मुकदमा। अपने युगों के भीतर दोनों शैलियों ने परिभाषा पार कर ली है। विकास, कस्तूरी के सामान्य विकास के साथ निकटता से जुड़ा हुआ है। कला-वा और सद्भाव, सद्भाव, और अन्य संगीत अभिव्यक्तियों के इसके अंतर्निहित कानून। धन। शैलियों के बीच की सीमा 16वीं-17वीं शताब्दी की बारी है, जब ओपेरा के जन्म के संबंध में, समरूप-सामंजस्यपूर्ण शैली ने स्पष्ट रूप से आकार लिया। गोदाम और दो मोड स्थापित किए गए - प्रमुख और मामूली, जिस पर पूरा यूरोप ध्यान केंद्रित करने लगा। संगीत, सहित। और पॉलीफोनिक।
सख्त शैली के युग के काम "उड़ान की ऊंचाई, गंभीर भव्यता, किसी प्रकार की नीला, शांत शुद्धता और पारदर्शिता के साथ विस्मित करते हैं" (लारोच)। उन्होंने प्रीम का इस्तेमाल किया। कडाई। गानों को डब करने के लिए शैलियों, उपकरणों का इस्तेमाल किया गया था। वोट और बहुत कम ही - स्वतंत्र के लिए। कार्यान्वयन। प्राचीन डायटोनिक की प्रणाली फ्रेट्स, जिसमें भविष्य के मेजर और माइनर के लीड-इन इंटोनेशन धीरे-धीरे टूटने लगे। माधुर्य को इसकी चिकनाई से अलग किया गया था, कूद आमतौर पर विपरीत दिशा में बाद की चाल से संतुलित होते थे, लय, जो मासिक धर्म सिद्धांत के नियमों का पालन करती थी (मेन्सुरल नोटेशन देखें), शांत और अनहोनी थी। स्वरों के संयोजन में, व्यंजन प्रमुख थे, असंगति शायद ही कभी स्वतंत्र लोगों के रूप में प्रकट हुई। व्यंजन, आमतौर पर गुजरने और सहायक द्वारा गठित। माप के कमजोर बीट्स पर या मजबूत बीट पर तैयार अवधारण पर लगता है। "... सभी पक्ष वास्तव में (यहां - लिखित काउंटरपॉइंट, इम्प्रोवाइज्ड के विपरीत) - तीन, चार या अधिक - सभी एक दूसरे पर निर्भर हैं, अर्थात किसी भी आवाज में व्यंजन के आदेश और कानून संबंध में लागू किए जाने चाहिए अन्य सभी आवाजों के लिए," सिद्धांतकार जोहान्स टिंकटोरिस (1446-1511) ने लिखा। मुख्य शैलियों: चैनसन (गीत), मोटेट, मैड्रिगल (छोटे रूप), द्रव्यमान, अपेक्षित (बड़े रूप)। विषयगत तरीके। विकास: दोहराव, सबसे अधिक स्ट्रेटा नकल और कैनन, काउंटरपंचर, सहित। जंगम काउंटरपॉइंट, मंत्र के विपरीत रचनाएं। वोट। मूड की एकता से प्रतिष्ठित, पॉलीफोनिक। उत्पाद सख्त शैली भिन्नता की विधि द्वारा बनाई गई थी, जो अनुमति देता है: 1) परिवर्तनशील पहचान, 2) परिवर्तनशील अंकुरण, 3) परिवर्तनशील नवीनीकरण। पहले मामले में, कुछ पॉलीफोनिक घटकों की पहचान को संरक्षित किया गया था। दूसरों को बदलते हुए पूरे; दूसरे में - मधुर। पिछले निर्माण के साथ पहचान केवल प्रारंभिक खंड में ही रही, लेकिन निरंतरता अलग थी; तीसरे में - विषयगत रूप से एक अद्यतन था। इंटोनेशन के सामान्य चरित्र को बनाए रखते हुए सामग्री। क्षैतिज और ऊर्ध्वाधर, छोटे और बड़े रूपों तक विस्तारित भिन्नता पद्धति ने मधुर की संभावना का सुझाव दिया। संचलन की मदद से शुरू किए गए परिवर्तन, आंदोलन की गति और इसके संचलन के साथ-साथ मेट्रो की लय की भिन्नता - बढ़ जाती है, घट जाती है, रुक जाती है, आदि। परिवर्तनशील पहचान के सबसे सरल रूप हैं, तैयार कॉन्ट्रापंटल का स्थानांतरण। अन्य ऊंचाइयों (ट्रांसपोज़िशन) के संयोजन या इस तरह के संयोजन के लिए नई आवाज़ों का श्रेय - उदाहरण के लिए, जे डी ओकेघेम द्वारा "मिसा प्रोलेशनम" में देखें, जहां मधुर है। शब्द "क्रिस्टे एलिसन" के लिए वाक्यांश पहले ऑल्टो और बास द्वारा गाया जाता है, और फिर सोप्रानो और टेनोर द्वारा दूसरा उच्चतर दोहराया जाता है। उसी ऑप में। सैंक्टस में सोप्रानो और टेनर भागों द्वारा छठे उच्च की पुनरावृत्ति होती है जो पहले ऑल्टो और बास (ए) को सौंपी गई थी, जो अब आवाजों की नकल करने के लिए काउंटरपॉइंट (बी) हैं, लेकिन अवधि और मधुर में परिवर्तन। प्रारंभिक संयोजन का आंकड़ा नहीं होता है:

एक प्रमुख रूप में परिवर्तनशील नवीनीकरण उन मामलों में प्राप्त किया गया था जब कैंटस फर्मस बदल गया था, लेकिन पहले के समान स्रोत से आया था (जनता के बारे में नीचे देखें "फोर्टुना डेस्पेराटा" और अन्य)।
सख्त शैली पी के सबसे महत्वपूर्ण प्रतिनिधि जी। ड्यूफे, जे। ओकेगेम, जे। ओब्रेच, जोस्किन डेस्प्रेस, ओ। लासो और फिलिस्तीन हैं। इस शैली के ढांचे के भीतर रहकर, उनका उत्पादन। अलग प्रदर्शित करें संगीत-विषयक रूपों के प्रति दृष्टिकोण। विकास, नकल, इसके विपरीत, सद्भाव। ध्वनि की परिपूर्णता, वे विभिन्न तरीकों से कैंटस फर्मस का भी उपयोग करते हैं। इस प्रकार, नकल का विकास दिखाई देता है, जो पॉलीफोनिक में सबसे महत्वपूर्ण है। संगीत के साधन अभिव्यंजना। प्रारंभ में, एकसमान और सप्तक में नकल का उपयोग किया गया था, फिर अन्य अंतरालों का उपयोग किया जाने लगा, जिनमें से पांचवां और चौथा विशेष रूप से महत्वपूर्ण है क्योंकि उन्होंने फ्यूग्यू प्रस्तुति तैयार की थी। नकल विषयगत रूप से विकसित हुई। सामग्री और रूप में कहीं भी प्रकट हो सकते थे, लेकिन उनकी नाटकीयता धीरे-धीरे स्थापित होने लगी। उद्देश्य: ए) प्रारंभिक, प्रदर्शनी प्रस्तुति के रूप में; बी) गैर-नकल निर्माण के विपरीत। ड्यूफे और ओकेघम ने इनमें से पहली तकनीक का लगभग कभी भी उपयोग नहीं किया, जबकि यह उत्पादन में स्थिर हो गया। ओब्रेक्ट और जोस्किन डेस्प्रेस और पॉलीफोनिक के लिए लगभग अनिवार्य। लासो और फिलिस्तीन के रूप; दूसरा वाला (डुफे, ओकेघेम, ओब्रेक्ट) मूल रूप से कैंटस फर्मस की अगुवाई वाली आवाज की चुप्पी के साथ आगे रखा गया था, और बाद में बड़े रूप के पूरे वर्गों को कवर करना शुरू कर दिया। जोस्किन डेस्प्रेस के द्रव्यमान "एल" होमे आर्मे सुपर वोस म्यूज़िकल्स में एग्नस देई II (लेख कैनन में इस द्रव्यमान से संगीत का उदाहरण देखें) और फिलिस्तीन के लोगों में, उदाहरण के लिए छह-भाग "एवे मारिया" में हैं। कैनन अपने विभिन्न रूपों में (शुद्ध रूप में या मुक्त आवाज के साथ) यहां पेश किया गया था और इसी तरह के नमूनों में सामान्यीकरण के कारक के रूप में एक बड़ी रचना के अंतिम चरण में। इस भूमिका में बाद में, मुक्त शैली के अभ्यास में, कैनन लगभग कभी प्रकट नहीं हुआ। चार-सिर वाले द्रव्यमान में "ओह, रेक्स ग्लोरिया" फिलिस्तीन के दो खंड - वी-नेडिक्टस और एग्नस - मुक्त आवाज के साथ सटीक दो-सिर वाले कैनन के रूप में लिखे गए हैं, जो अधिक के लिए ईमानदार और चिकनी का एक विपरीत बनाते हैं। पिछले और बाद के निर्माणों की ऊर्जावान ध्वनि। फिलिस्तीन के कई विहित द्रव्यमानों में, विपरीत तकनीक भी पाई जाती है: सामग्री में गीतात्मक क्रूसीफिक्सस और बेनेडिक्टस गैर-अनुकरणीय पी पर आधारित हैं, जो कि अन्य (विहित) भागों के विपरीत है। काम।
बड़ा पॉलीफोनिक विषयगत में सख्त शैली के रूप। सम्मान को दो श्रेणियों में विभाजित किया जा सकता है: कैंटस फर्मस वाले और इसके बिना। शैली के विकास के शुरुआती चरणों में पहले वाले अधिक बार बनाए गए थे, लेकिन बाद के चरणों में कैंटस फर्मस रचनात्मकता से धीरे-धीरे गायब होने लगता है। विषयगत के मुक्त विकास के आधार पर प्रथाओं, और बड़े रूपों का निर्माण किया जाता है। सामग्री। साथ ही कैंटस फर्मस इंस्ट्रक्शन का आधार बन जाता है। उत्पाद 16 - पहली मंजिल। सत्रवहीं शताब्दी (ए। और जे। गैब्रिएली, फ्रेस्कोबाल्डी और अन्य) - रिसरकारा और अन्य और बाख और उनके पूर्ववर्तियों की कोरल व्यवस्था में एक नया अवतार प्राप्त करते हैं।
प्रपत्र, जिसमें एक कैंटस फर्मस होता है, विविधताओं के चक्र होते हैं, क्योंकि उनमें एक ही विषय कई बार किया जाता है। अलग-अलग समय कॉन्ट्रापुंटल वातावरण। इस तरह के एक बड़े रूप में आमतौर पर परिचयात्मक-मध्यवर्ती खंड होते हैं जहां कैंटस फर्मस अनुपस्थित होता है, और प्रस्तुति या तो इसके स्वरों पर या तटस्थ लोगों पर आधारित होती है। कुछ मामलों में, प्रारंभिक-मध्यवर्ती लोगों के साथ कैंटस फर्मस वाले वर्गों का अनुपात कुछ संख्यात्मक सूत्रों (जे। ओकेगेम, जे। ओब्रेक्ट के द्रव्यमान) का पालन करता है, जबकि अन्य में वे स्वतंत्र होते हैं। प्रारंभिक-मध्यवर्ती और कैंटस फर्मस-युक्त निर्माणों की लंबाई भिन्न हो सकती है, लेकिन यह पूरे कार्य के लिए स्थिर भी हो सकती है। उत्तरार्द्ध में शामिल हैं, उदाहरण के लिए, ऊपर वर्णित फिलिस्तीन का द्रव्यमान "एवे मारिया", जहां दोनों प्रकार के निर्माणों में प्रत्येक में 21 उपाय हैं (निष्कर्ष में, अंतिम ध्वनि कभी-कभी कई उपायों पर फैली हुई है), और इस तरह से संपूर्ण रूप बनता है: कैंटस फर्मस का 23 बार प्रदर्शन किया जाता है और इतने ही परिचयात्मक-इंटरमीडिया निर्माण। सख्त शैली के पी। लंबे समय के परिणामस्वरूप एक समान रूप में आए। भिन्नता के सिद्धांत का विकास। कई प्रस्तुतियों में कैंटस फर्मस ने उधार की धुन को भागों में और केवल निष्कर्ष में किया। खंड यह पूर्ण रूप से दिखाई दिया (ओब्रेक्ट, जनता "मारिया ज़ार्ट", "जे ने मांगे")। उत्तरार्द्ध एक विषयगत तकनीक थी। संश्लेषण, पूरी रचना की एकता के लिए बहुत महत्वपूर्ण है। एक सख्त शैली के पी के लिए सामान्य रूप से परिवर्तन, कैंटस फर्मस (लयबद्ध वृद्धि और कमी, परिसंचरण, राखोडनो आंदोलन, आदि) में किए गए, छुपाए गए, लेकिन भिन्नता को नष्ट नहीं किया। इसलिए, परिवर्तनशील चक्र बहुत ही विषम रूप में प्रकट हुए। इस तरह, उदाहरण के लिए, ओब्रेक्ट का "फोर्टुना हताश" द्रव्यमान चक्र है: कैंटस फर्मस, जिसे एक ही नाम के चैनसन की मध्य आवाज से लिया गया है, को तीन भागों (एबीसी) में विभाजित किया गया है और फिर कैंटस को इसकी ऊपरी आवाज से पेश किया गया है ( डे)। चक्र की सामान्य संरचना: Kyrie I - A; काइरी II - ए बी सी; ग्लोरिया - एसी में (ए में - रेंगने की गति में); क्रेडो - सीएबी (सी - रेक आंदोलन में); सैंक्टस - ए बी सी डी; ओसाना - एबीसी; एग्नस I - ए बी सी (और कमी में समान); एग्नस III - डी ई (और कमी में समान)।
विविधता यहाँ पहचान के रूप में, अंकुरण के रूप में, और यहाँ तक कि नवीनीकरण के रूप में भी प्रस्तुत की जाती है, क्योंकि सैंक्टस और एग्नस III में कैंटस फर्मस बदल जाता है। इसी तरह, जोस्किन डेप्रेज़ द्वारा "फ़ोर्टुना हताश" द्रव्यमान में, तीन प्रकार की भिन्नता का उपयोग किया जाता है: कैंटस फर्मस को पहले उसी चैनसन (किरी, ग्लोरिया) की मध्य आवाज से लिया जाता है, फिर ऊपरी (क्रेडो) से और से लिया जाता है। निचली आवाज (सैंक्टस), द्रव्यमान के 5 वें भाग में, चैनसन (एग्नस I) की ऊपरी आवाज का उपयोग किया जाता है, और निष्कर्ष (एग्नस III) में कैंटस फर्मस पहले राग में लौटता है। यदि हम प्रत्येक कैंटस फर्मस को एक प्रतीक के साथ नामित करते हैं, तो हमें एक योजना मिलती है: ए बी सी बी 1 ए। इसलिए संपूर्ण का रूप विभिन्न प्रकार की भिन्नता पर आधारित होता है और इसमें दोहराव भी शामिल होता है। इसी विधि का उपयोग जोस्किन डेप्रेज़ के मास "मल्हेउर मी बैट" में किया जाता है।
तटस्थता विषयगत पर राय। पॉलीफोनिक में सामग्री। उत्पाद कैंटस फर्मस की ओर ले जाने वाली आवाज में अवधि के खिंचाव के कारण सख्त शैली, केवल आंशिक रूप से सच है। कई में कुछ मामलों में, संगीतकारों ने इस तकनीक का सहारा लिया ताकि धीरे-धीरे रोज़मर्रा की धुन की सच्ची लय, जीवंत और प्रत्यक्ष, लंबी अवधि से, इसकी ध्वनि बनाने के लिए, जैसा कि यह थी, विषयगत की परिणति थी। विकास।
इस प्रकार, उदाहरण के लिए, ड्यूफे के द्रव्यमान "ला मोर्ट डे सेंट गोथर्ड" में कैंटस फर्मस क्रमिक रूप से लंबी ध्वनियों से छोटी ध्वनियों तक जाता है:

नतीजतन, माधुर्य, जाहिरा तौर पर, उस लय में बजता था जिसमें इसे रोजमर्रा की जिंदगी में जाना जाता था।
ओब्रेक्ट द्वारा मास "मल्हेउर मी बैट" में एक ही सिद्धांत का उपयोग किया जाता है। हम उसके कैंटस फर्मस को प्रकाशित स्रोत - थ्री-हेडेड के साथ प्रस्तुत करते हैं। इसी नाम का ओकेघेम चांसन:

I. ओब्रेक्ट। मास "मल्हेर में बैट"।

जे ओकेगेम। चैनसन "मल्हेर में बैट"।
उत्पादन के वास्तविक आधार की क्रमिक खोज का प्रभाव। उस समय की परिस्थितियों में अत्यंत महत्वपूर्ण था: श्रोता ने अचानक एक परिचित गीत को पहचान लिया। धर्मनिरपेक्ष मुकदमा चर्च की आवश्यकताओं के विरोध में आ गया। पादरी द्वारा संगीत, जिसके कारण चर्च के लोगों को सख्त शैली के पी। ऐतिहासिक दृष्टि से संगीत को धर्मों की शक्ति से मुक्त करने की सबसे महत्वपूर्ण प्रक्रिया हुई। विचार।
विषयगत विकास की परिवर्तनशील पद्धति न केवल एक बड़ी रचना तक, बल्कि इसके भागों तक भी फैली हुई है: एक अलग के रूप में कैंटस फर्मस। छोटे क्रांतियों को दोहराया गया था, और बड़े रूप के अंदर सबवेरिएशन चक्रों का गठन किया गया था, विशेष रूप से उत्पादन में अक्सर। ओब्रेख्त। उदाहरण के लिए, मास "मल्हेउर मी बैट" का क्यारी II लघु विषय ut-ut-re-mi-mi-la पर एक भिन्नता है, और एग्नस III द्रव्यमान में "साल्वे दीया पैरेंस" लघु सूत्र पर एक भिन्नता है ला-सी-डो-सी , धीरे-धीरे 24 से 3 उपायों तक सिकुड़ रहा है।
अपने "विषय" के तुरंत बाद एकल दोहराव दो-वाक्य अवधि का लिंग बनाते हैं, जो ऐतिहासिक दृष्टिकोण से बहुत महत्वपूर्ण है। दृष्टिकोण, क्योंकि एक समरूप रूप तैयार करता है। हालाँकि, ऐसी अवधि बहुत तरल होती है। वे उत्पादों में समृद्ध हैं। फिलिस्तीन (स्तंभ 345 पर उदाहरण देखें), वे ओब्रेक्ट, जोस्किन डेस्प्रेस, लासो में भी पाए जाते हैं। Op से Kyrie। अंतिम "मिसा एड इमिटेशनम मोडुली "प्यूस्क जे" ऐ पेर्डु"" 9 बार के दो वाक्यों के शास्त्रीय प्रकार की अवधि है।
तो मसल्स के अंदर। सख्त शैली के रूप, सिद्धांत बाद के क्लासिक में पक रहे थे, राई। संगीत, पॉलीफोनिक में उतना नहीं जितना होमोफोनिक-हार्मोनिक में, मुख्य थे। पॉलीफोनिक उत्पाद कभी-कभी उनमें कॉर्ड एपिसोड शामिल होते थे, जो धीरे-धीरे होमोफोनी में संक्रमण को भी तैयार करते थे। तानवाला संबंध भी उसी दिशा में विकसित हुए: फिलिस्तीन में रूपों के व्याख्यात्मक खंड, सख्त शैली के फाइनलिस्ट के रूप में, स्पष्ट रूप से टॉनिक-प्रमुख संबंधों की ओर बढ़ते हैं, फिर उप-प्रमुख की ओर प्रस्थान और मुख्य प्रणाली में वापसी ध्यान देने योग्य है . उसी भावना में, बड़े-रूप वाले ताल का क्षेत्र सामने आता है: मध्य ताल आमतौर पर 5 वीं शैली की कुंजी में प्रामाणिक रूप से समाप्त होते हैं, टॉनिक पर अंतिम ताल अक्सर प्लेगल होते हैं।
सख्त शैली की कविता में छोटे रूप पाठ पर निर्भर थे: पाठ के छंद के भीतर, विषय की पुनरावृत्ति (नकल) के माध्यम से विकास हुआ, जबकि पाठ के परिवर्तन में विषयगत अद्यतन करना शामिल था। सामग्री, जो बदले में, अनुकरणीय रूप से प्रस्तुत की जा सकती है। संगीत का प्रचार। पाठ की प्रगति के रूप में रूपों हुआ। यह रूप विशेष रूप से 15वीं-16वीं शताब्दी के आदर्श वाक्य की विशेषता है। और नाम मोटेट फॉर्म प्राप्त किया। 16वीं शताब्दी के मैड्रिगल्स का निर्माण भी इस तरह से किया गया था, जहां कभी-कभी एक प्रकार का आश्चर्य प्रकट होता है, उदाहरण के लिए। फिलिस्तीन मेड्रिगल में "आई वाघी फियोरी"।
सख्त-शैली की कविता के बड़े रूप, जहां कैंटस फर्मस अनुपस्थित है, उसी मोटे प्रकार के अनुसार विकसित होते हैं: पाठ का प्रत्येक नया वाक्यांश नए संगीत के गठन की ओर जाता है। नकल द्वारा विकसित विषय। एक संक्षिप्त पाठ के साथ, इसे नए संगीत के साथ दोहराया जाता है। विभिन्न प्रकार के शेड्स लाने वाले विषय व्यक्त करेंगे। चरित्र। इस तरह के पॉलीफोनिक की संरचना के बारे में सिद्धांत में अभी तक अन्य सामान्यीकरण नहीं हैं। रूप।
सख्त और मुक्त शैली पी के बीच की कड़ी को कॉन के संगीतकारों का काम माना जा सकता है। 16वीं-17वीं शताब्दी जे. पी. स्वीलिंका, जे. फ़्रेस्कोबाल्डी, जी. शुट्ज़, सी. मोंटेवेर्डी. स्वीलिंक ने अक्सर एक सख्त शैली (आवर्धन में एक विषय, आदि) की विविधता तकनीकों का इस्तेमाल किया, लेकिन साथ ही, उन्होंने व्यापक रूप से मोडल क्रोमैटिज़्म का प्रतिनिधित्व किया, जो केवल एक मुक्त शैली में संभव है; "फियोरी संगीत" (1635) और अन्य अंग ओप। फ्रेस्कोबाल्डी में विभिन्न संशोधनों में कैंटस फर्मस पर भिन्नताएं होती हैं, लेकिन उनमें फ्यूग्यू रूपों की मूल बातें भी होती हैं; पुरानी विधाओं के डायटोनिज्म को विषयों और उनके विकास में क्रोमैटिज्म द्वारा रंगा गया था। मोंटेवेर्डी में। उत्पादन, चौ. गिरफ्तार सनकी, एक सख्त शैली (द्रव्यमान "इलो टेम्पोर", आदि) की मुहर को सहन करते हैं, जबकि मैड्रिगल लगभग इसके साथ टूट जाते हैं और उन्हें एक स्वतंत्र शैली के लिए जिम्मेदार ठहराया जाना चाहिए। उनमें कंट्रास्टिंग पी। विशेषता के साथ जुड़ा हुआ है। इंटोनेशन जो शब्द का अर्थ बताते हैं (खुशी, उदासी, आह, उड़ान, आदि)। ऐसा है मैड्रिगल "पियागन" ई सोस्पिरा "(1603), जहां प्रारंभिक वाक्यांश "मैं रोता हूं और आह" पर विशेष रूप से जोर दिया जाता है, बाकी की कहानी के विपरीत:

इंस्ट्र में। उत्पाद सत्रवहीं शताब्दी - सुइट्स, प्राचीन सोनाटास दा चीसा, आदि - आमतौर पर पॉलीफोनिक होता था। भागों या कम से कम पॉलीफोनिक। तकनीक, सहित। फ्यूगू ऑर्डर, जिसने इंस्ट्रक्शन के गठन को तैयार किया। ठग अपने दम पर खड़े होते हैं। शैली या प्रस्तावना (टोकाटा, फंतासी) के संयोजन के साथ। आई। आईए फ्रोबर्गर, जी। मफ्फत, जी। पर्ससेल, डी। बक्सटेहुड, जे। पचेलबेल और अन्य संगीतकारों का काम साहित्यिक उत्पादन में मुक्त शैली के उच्च विकास के लिए एक दृष्टिकोण था। जे एस बाख और जी एफ हैंडेल। P. फ्री स्टाइल कढा़ई में स्टोर होता है. शैलियों, लेकिन इसकी मुख्य विजय - instr। संगीत, 17 वीं शताब्दी तक। स्वर से अलग और तेजी से विकसित हो रहा है। मेलोडिका - मूल। कारक पी। - instr में। शैलियों को कड़ाही की प्रतिबंधात्मक स्थितियों से मुक्त किया गया था। संगीत (गायन की आवाज़ों की श्रेणी, स्वर की सुविधा, आदि) और अपने नए रूप में पॉलीफोनिक की विविधता में योगदान दिया। संयोजन, पॉलीफोनी की चौड़ाई। रचनाएँ, बदले में कड़ाही को प्रभावित करती हैं। पी। प्राचीन डायटोनिक। फ्रेट्स ने दो प्रमुख - प्रमुख और मामूली को रास्ता दिया। विसंगति, जो कि मोडल तनाव का सबसे मजबूत साधन बन गई, को बड़ी स्वतंत्रता मिली। मोबाइल काउंटरपॉइंट और नकली का अधिक पूर्ण उपयोग किया जाने लगा। रूपों, जिनमें से एक अपील (इनवर्सियो, मोटो कॉन्ट्रैरिया) और एक वृद्धि (वृद्धि) थी, लेकिन राकोखोदनी आंदोलन और इसकी अपील लगभग गायब हो गई, नाटकीय रूप से पूरे रूप को बदल दिया और मुक्त शैली के एक नए, व्यक्तिगत विषय का अर्थ व्यक्त किया। कैंटस फर्मस पर आधारित विभिन्न रूपों की प्रणाली, धीरे-धीरे दूर हो गई, एक फ्यूग्यू द्वारा प्रतिस्थापित किया गया जो पुरानी शैली के आंतों में परिपक्व हो गया।" सभी प्रकार की संगीत रचनाओं में से, फ्यूग्यू एकमात्र ऐसा प्रकार है जो हमेशा सभी का सामना कर सकता है सौ साल पहले रचित फैशन सनक, आज भी उतने ही नए हैं जैसे कि वे आज भी रचे गए हों, "एफ.वी. मारपुरग ने कहा।
मुक्त शैली के पी में माधुर्य का प्रकार सख्त शैली की तुलना में बिल्कुल अलग है। मधुर-रैखिक स्वरों का अप्रतिबंधित उभार इंस्ट्र की शुरूआत के कारण होता है। शैलियों "... मुखर लेखन में, मधुर आकार देना आवाजों के संकीर्ण दायरे और उपकरणों की तुलना में उनकी कम गतिशीलता द्वारा सीमित है," ई. कर्ट ने बताया। "और ऐतिहासिक विकास केवल वाद्य शैली के विकास के साथ ही वास्तविक रैखिक पॉलीफोनी के लिए आया था, 17 वीं शताब्दी से शुरू। इसके अलावा, मुखर काम, न केवल छोटी मात्रा और आवाज की गतिशीलता के कारण, आम तौर पर तार गोलाकार होते हैं। मुखर लेखन को तार की घटना से वाद्य पॉलीफोनी के समान स्वतंत्रता नहीं मिल सकती है, जिसमें हम पाते हैं रेखाओं के मुक्ततम संयोजन के उदाहरण।" हालांकि, इसे वोक के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। उत्पाद बाख (कैंटाटस, मास), बीथोवेन ("मिसा सोलमनिस"), साथ ही पॉलीफोनिक। उत्पाद 20 वीं सदी
आंतरिक रूप से, पी। की मुक्त शैली का विषय एक निश्चित सीमा तक सख्त शैली द्वारा तैयार किया गया था। ये घोषणाएं हैं। मधुर ध्वनि दोहराव के साथ क्रांतियां, कमजोर बीट से शुरू होकर एक दूसरे, तीसरे, पांचवें और अन्य अंतरालों के लिए एक मजबूत तक जाती हैं, टॉनिक से पांचवें तक जाती हैं, मोडल नींव को रेखांकित करती हैं (उदाहरण देखें) - ये और इसी तरह के इंटोनेशन बाद में थीम के मुक्त शैली "कोर" में गठित किया गया, इसके बाद मेलोडिक के सामान्य रूपों के आधार पर "तैनाती" के बाद। आंदोलनों (गामा-जैसे, आदि)। मुक्त शैली के विषयों और सख्त शैली के विषयों के बीच मौलिक अंतर उनके डिजाइन में स्वतंत्र, मोनोफोनिक-साउंडिंग और पूर्ण निर्माण में निहित है, जो उत्पाद की मुख्य सामग्री को संक्षिप्त रूप से व्यक्त करता है, जबकि सख्त शैली में विषयवाद तरल था, अन्य अनुकरणीय आवाज़ों के संयोजन के साथ स्ट्रेटो में सेट किया गया था और केवल उनके संयोजन में, इसकी सामग्री का पता चला था। सख्त शैली के विषय की रूपरेखा निरंतर गति और आवाजों के प्रवेश में खो गई थी। निम्नलिखित उदाहरण में, सख्त और मुक्त शैली के विषय-वस्तु के अंतरराष्ट्रीय स्तर पर समान नमूनों की तुलना की जाती है - जोस्किन डेस्प्रेस द्वारा "पंज लिंगुआ" के द्रव्यमान से और जी। लेग्रेन्ज़ी द्वारा एक विषय पर बाख के फ्यूग्यू से।
पहले मामले में, दो-सिर वाले को तैनात किया जाता है। कैनन, हेड टू-रोगो फ्लो को सामान्य मेलोडिक में बदल देता है। गैर-ताल आंदोलन के रूप, दूसरे में - एक स्पष्ट रूप से परिभाषित विषय दिखाया गया है, एक ताल पूर्णता के साथ एक प्रमुख की कुंजी में संशोधित करना।

इस प्रकार, इंटोनेशन के बावजूद। समानता, दोनों नमूनों का विषय बहुत अलग है।
बाख के पॉलीफोनिक की विशेष गुणवत्ता मुक्त शैली पी के शिखर के रूप में विषयवाद (जिसका अर्थ मुख्य रूप से फ्यूग्स के विषय हैं) में तानवाला, लयबद्ध और कभी-कभी शैली विशिष्टता में, संभावित सद्भाव की समृद्धि शामिल है। पॉलीफोनिक में विषयों, उनके एक-सिर में। प्रक्षेपण बाख सामान्यीकृत मोडल-हार्मोनिक। अपने समय द्वारा बनाए गए रूप। ये हैं: TSDT सूत्र, विषयों में जोर दिया गया है, अनुक्रमों की चौड़ाई और तानवाला विचलन, II निम्न ("नियपोलिटन") डिग्री की शुरूआत, कम सातवें का उपयोग, एक छोटा चौथा, एक छोटा तीसरा और पांचवां, मोड के अन्य चरणों के साथ नाबालिग में प्रमुख स्वर के संयोजन से बनता है। बाख के विषयवाद की विशेषता मधुरता है, जो नर से आती है। स्वर और कोरल धुन; साथ ही इसमें इंस्ट्र की संस्कृति भी मजबूत है। मेलोडिक्स एक मधुर शुरुआत इंस्ट्र की विशेषता हो सकती है। विषय, वाद्य - मुखर। इन कारकों के बीच एक महत्वपूर्ण संबंध छिपे हुए संगीत द्वारा निर्मित होता है। विषयों में रेखा - यह विषय को मधुर गुण प्रदान करते हुए अधिक मापी से प्रवाहित होती है। दोनों इंटोनेशन। स्रोत उन मामलों में विशेष रूप से स्पष्ट होते हैं जब मधुर "कोर" को "तैनाती" में विषय के निरंतर भाग के तेजी से आंदोलन में विकास मिलता है:

जे एस बाख। फ्यूग्यू सी-ड्यूर।

जे एस बाख। डुओ ए-मोल।
जटिल फ़्यूज़ में, "कोर" का कार्य अक्सर पहले विषय द्वारा लिया जाता है, परिनियोजन का कार्य - दूसरे द्वारा ("द वेल-टेम्पर्ड क्लैवियर", वॉल्यूम 1, सिस-मोल फ्यूग्यू)।
फ्यूग्यू को आमतौर पर नकल के एक जीनस के रूप में वर्गीकृत किया जाता है। पी।, जो आम तौर पर सच है, क्योंकि एक उज्ज्वल विषय और इसकी नकल हावी है। लेकिन सामान्य सिद्धांत में फ्यूगू के संदर्भ में, यह अनुकरण और विपरीत पी का संश्लेषण है, क्योंकि पहले से ही पहली नकल (उत्तर) एक प्रतिरूप के साथ है जो विषय के समान नहीं है, और जब अन्य आवाजें प्रवेश करती हैं, तो इसके विपरीत को और बढ़ाया जाता है।

संगीत विश्वकोश। - एम .: सोवियत विश्वकोश, सोवियत संगीतकार. ईडी। यू. वी. केल्डीशा. 1973-1982 .

अनसाइक्लोपीडिया से सामग्री

पॉलीफोनी (ग्रीक πολυ से - "कई", φωνή - "ध्वनि") एक प्रकार का पॉलीफोनिक संगीत है जिसमें कई स्वतंत्र समकक्ष धुन एक साथ ध्वनि करते हैं। यह होमोफोनी (ग्रीक "होमो" - "बराबर") से इसका अंतर है, जहां केवल एक आवाज अग्रणी है, जबकि अन्य इसके साथ हैं (जैसे, उदाहरण के लिए, रूसी रोमांस, सोवियत जन गीत या नृत्य संगीत में)। पॉलीफोनी की मुख्य विशेषता संगीत प्रस्तुति के विकास की निरंतरता है, तरलता, भागों में समय-समय पर स्पष्ट विभाजन से बचना, माधुर्य में एक समान ठहराव, समान रूपांकनों की लयबद्ध पुनरावृत्ति। पॉलीफोनी और होमोफोनी, अपने स्वयं के विशिष्ट रूपों, शैलियों और विकास के तरीकों के साथ, फिर भी आपस में जुड़े हुए हैं और ओपेरा, सिम्फनी, सोनाटा, कॉन्सर्टो में व्यवस्थित रूप से जुड़े हुए हैं।

पॉलीफोनी के सदियों पुराने ऐतिहासिक विकास में दो चरण हैं। सख्त शैली - पुनर्जागरण की पॉलीफोनी। यह अपने कठोर रंग और महाकाव्य धीमेपन, मधुरता और व्यंजना से प्रतिष्ठित था। यह ऐसे गुण हैं जो महान पॉलीफोनिक स्वामी ओ। लासो, जे। फिलिस्तीन के कार्यों में निहित हैं। अगला चरण फ्री-स्टाइल पॉलीफोनी (XVII-XX सदियों) है। उन्होंने माधुर्य, समृद्ध सद्भाव और संगीत शैलियों की गहन संरचना में महान विविधता और स्वतंत्रता का परिचय दिया। मुक्त शैली की पॉलीफोनिक कला ने डब्ल्यू। ए। मोजार्ट, एल। बीथोवेन, एम। आई। ग्लिंका, पी। आई। त्चिकोवस्की, डी। डी। शोस्ताकोविच के कार्यों में जे.एस. बाख और जी। एफ। हैंडेल के कार्यों में अपना आदर्श अवतार पाया।

संगीतकार के काम में, दो मुख्य प्रकार के पॉलीफोनी प्रतिष्ठित हैं - नकल और गैर-नकल (अलग-अलग-अंधेरे, इसके विपरीत)। नकल (लैटिन से - "नकल") - एक ही विषय को अलग-अलग आवाज़ों में बारी-बारी से ले जाना, अक्सर अलग-अलग ऊंचाइयों पर। एक नकल को सटीक कहा जाता है यदि विषय को पूरी तरह से दोहराया जाता है, और इसमें कुछ बदलाव होने पर गलत होता है।

नकली पॉलीफोनी की तकनीक विविध हैं। लयबद्ध वृद्धि या कमी में नकल संभव है, जब विषय को दूसरी आवाज में स्थानांतरित किया जाता है और प्रत्येक ध्वनि की अवधि बढ़ जाती है या कम हो जाती है। प्रचलन में नकलें होती हैं जब आरोही अंतराल अवरोही अंतराल में बदल जाते हैं और इसके विपरीत। इन सभी किस्मों का उपयोग बाख ने द आर्ट ऑफ फ्यूग्यू में किया है।

एक विशेष प्रकार की नकल कैनन है (ग्रीक "नियम", "आदर्श" से)। कैनन में, न केवल विषय का अनुकरण किया जाता है, बल्कि इसकी निरंतरता भी होती है। एक कैनन के रूप में, स्वतंत्र टुकड़े लिखे जाते हैं (ए। एन। स्क्रिबिन, ए। के। ल्याडोव द्वारा पियानो के लिए कैनन), बड़े कार्यों के हिस्से (एस। फ्रैंक द्वारा वायलिन और पियानो के लिए सोनाटा का समापन)। ए के ग्लेज़ुनोव की सिम्फनी में कई सिद्धांत हैं। ओपेरा पहनावा में मुखर कैनन के शास्त्रीय उदाहरण ग्लिंका द्वारा ओपेरा "रुस्लान और ल्यूडमिला" से चौकड़ी "क्या अद्भुत क्षण" हैं, त्चिकोवस्की द्वारा ओपेरा "यूजीन वनगिन" से युगल "दुश्मन"।

गैर-नकली पॉलीफोनी में, अलग-अलग, विपरीत धुन एक साथ ध्वनि करते हैं। रूसी और पूर्वी विषयों को एपी बोरोडिन द्वारा सिम्फोनिक पेंटिंग "इन सेंट्रल एशिया" में जोड़ा गया है। कॉन्ट्रास्टिंग पॉलीफोनी ने ओपेरा पहनावा (जी। वर्डी द्वारा ओपेरा रिगोलेटो के अंतिम दृश्य में चौकड़ी), गायक मंडलियों और दृश्यों (एम। पी। मुसॉर्स्की द्वारा ओपेरा खोवांसचिना में खोवांस्की की बैठक, ओपेरा में मेले की तस्वीर) में व्यापक आवेदन पाया है। यू.ए. शापोरिन द्वारा द डिसमब्रिस्ट्स)।

अपनी प्रारंभिक उपस्थिति के बाद दो धुनों का पॉलीफोनिक संयोजन एक नए संयोजन में दिया जा सकता है: आवाजों का आदान-प्रदान होता है, यानी, उच्च स्वर वाला राग निचली आवाज में होता है, और निचला राग ऊपरी में होता है। इस तकनीक को जटिल काउंटरपॉइंट कहा जाता है। इसका उपयोग बोरोडिन द्वारा ग्लिंका के कामारिंस्काया में ओपेरा प्रिंस इगोर के ओवरचर में किया गया था (उदाहरण 1 देखें)।

विपरीत पॉलीफोनी में, दो से अधिक विविध विषयों को अक्सर संयुक्त नहीं किया जाता है, लेकिन तीन की एक संयुक्त ध्वनि होती है (ओपेरा के लिए ओवरचर में आर। वैगनर द्वारा डाई मिस्टरिंगर्स) और यहां तक ​​​​कि पांच थीम (मोजार्ट के जुपिटर सिम्फनी के समापन में) .

पॉलीफोनिक रूपों में सबसे महत्वपूर्ण फ्यूग्यू (लैटिन से "उड़ान" के लिए) है। भगोड़े की आवाजें एक दूसरे का पीछा करती नजर आती हैं। प्रत्येक उपस्थिति के साथ एक संक्षिप्त, अभिव्यंजक और आसानी से पहचानने योग्य विषय फ्यूग्यू का आधार है, इसका मुख्य विचार।

एक फ्यूग्यू तीन या चार आवाजों के लिए बना होता है, कभी-कभी दो या पांच के लिए। मुख्य तकनीक नकल है। पहले भाग में - प्रदर्शनी, सभी आवाजें एक ही राग (विषय) को बारी-बारी से गाती हैं, जैसे कि एक दूसरे की नकल कर रही हों: पहली आवाज बिना संगत के प्रवेश करती है, और फिर दूसरी और तीसरी एक ही धुन के साथ चलती है। हर बार जब विषय को अंजाम दिया जाता है, तो उसके साथ एक अलग आवाज में एक राग होता है, जिसे प्रतिरूप कहा जाता है। फ्यूग्यू में खंड हैं - अंतराल, जहां विषय अनुपस्थित है। वे फ्यूग्यू के प्रवाह को जीवंत करते हैं, इसके वर्गों के बीच संक्रमण की निरंतरता बनाते हैं (बाख। जी माइनर में फ्यूग्यू। उदाहरण 2 देखें)।

दूसरा भाग - विकास इसकी विविधता और संरचना की स्वतंत्रता से प्रतिष्ठित है, संगीत का प्रवाह अस्थिर और तनावपूर्ण हो जाता है, अंतराल अधिक बार दिखाई देते हैं। यहां एक कैनन, जटिल काउंटरपॉइंट और पॉलीफोनिक विकास की अन्य तकनीकों का सामना करता है। अंतिम भाग में - पुनरावर्तन, संगीत का मूल स्थिर चरित्र फिर से शुरू होता है, मुख्य और करीबी कुंजियों में विषय का संपूर्ण कार्यान्वयन। हालांकि, पॉलीफोनी में निहित तरलता, आंदोलन की निरंतरता, यहां भी प्रवेश करती है। पुनरावृत्ति अन्य भागों की तुलना में छोटा है, इसमें अक्सर संगीत प्रस्तुति का त्वरण होता है। ऐसा है स्ट्रेटा - एक प्रकार की नकल, जिसमें विषय का प्रत्येक बाद का परिचय दूसरी आवाज में समाप्त होने से पहले प्रवेश करता है। कुछ मामलों में, रीप्राइज़ में, बनावट संघनित होती है, कॉर्ड दिखाई देते हैं, मुक्त आवाज़ें जोड़ी जाती हैं। रीप्राइज़ के ठीक बगल में एक कोडा है जो फ्यूग्यू के विकास का सारांश प्रस्तुत करता है।

दो पर फ्यूग्यू लिखे गए हैं, और तीन विषयों पर बहुत कम ही। उनमें, विषयों को कभी-कभी एक साथ प्रस्तुत किया जाता है और उनका अनुकरण किया जाता है, या प्रत्येक विषय का अपना स्वतंत्र प्रदर्शन होता है। बाख और हैंडेल के कार्यों में फ्यूग्यू अपने पूरे फूल पर पहुंच गया। रूसी और सोवियत संगीतकारों में ओपेरा, सिम्फनी, चैम्बर संगीत और कैंटटा-ऑरेटोरियो रचनाओं में फ्यूग्यू शामिल थे। विशेष पॉलीफोनिक कार्य - शोस्ताकोविच, आर.के.शेड्रिन, जी.ए. मुशेल, के.ए. कारेव और अन्य द्वारा प्रस्तावना और फ्यूग्स का एक चक्र लिखा गया था।

निम्नलिखित अन्य पॉलीफोनिक रूपों से बाहर खड़े हैं: फुघेटा (फ्यूग्यू का छोटा) - सामग्री में एक छोटा, मामूली फ्यूग्यू; फुगाटो - एक प्रकार का फ्यूग्यू, जो अक्सर सिम्फनी में पाया जाता है; आविष्कार; एक अपरिवर्तित विषय की बार-बार पुनरावृत्ति के आधार पर पॉलीफोनिक विविधताएं (इस मामले में, धुनों के साथ अन्य आवाजों में गुजरती हैं: बाख, हैंडेल, शोस्ताकोविच की 12 वीं प्रस्तावना द्वारा पासैकग्लिया)।

उप-आवाज वाली पॉलीफोनी रूसी, यूक्रेनी, बेलारूसी लोक पॉलीफोनिक गीत का एक रूप है। कोरल गायन के दौरान, गीत के मुख्य माधुर्य से एक शाखा निकलती है और माधुर्य के स्वतंत्र संस्करण बनते हैं - अंडरटोन। प्रत्येक पद्य में स्वरों के अधिक से अधिक सुंदर संयोजन ध्वनित होते हैं: वे एक दूसरे के साथ जुड़ते हैं, फिर अलग हो जाते हैं, फिर मुख्य गायक की आवाज के साथ एक में विलीन हो जाते हैं। सबवोकल पॉलीफोनी की अभिव्यंजक संभावनाओं का इस्तेमाल बोरिस गोडुनोव (प्रस्तावना), प्रिंस इगोर में बोरोडिन (ग्रामीणों का गाना बजानेवालों; उदाहरण 3 देखें), युद्ध और शांति में एस.एस. पुगाचेव" (किसान गाना बजानेवालों)।

polyphony

कला के काम की बहुमुखी प्रतिभा। पी। दोस्तोवस्की के उपन्यास।

रूसी भाषा का नया व्याख्यात्मक और व्युत्पन्न शब्दकोश, टी। एफ। एफ्रेमोवा।

polyphony

विश्वकोश शब्दकोश, 1998

polyphony

पॉलीफोनी (पॉली... और ग्रीक फोन से - ध्वनि, आवाज) एक प्रकार की पॉलीफोनी है, जो 2 या अधिक स्वतंत्र धुनों (होमोफोनी के विपरीत) के एक साथ संयोजन पर आधारित है। पॉलीफोनी के प्रकार नकली हैं (नकल देखें), कंट्रास्ट (विभिन्न धुनों का प्रतिरूप) और सबवोकल (एक माधुर्य का संयोजन और इसके सबवोकल वेरिएंट, रूसी लोक गीतों की कुछ शैलियों की विशेषता)। यूरोपीय पॉलीफोनी के इतिहास में 3 कालखंड हैं। प्रारंभिक पॉलीफोनिक काल (9वीं-14वीं शताब्दी) की मुख्य शैलियां ऑर्गनम, मोटेट हैं। पुनर्जागरण पॉलीफोनी, या सख्त शैली की कोरल पॉलीफोनी, डायटोनिक, चिकनी माधुर्य, गैर-गतिशील, चिकनी लयबद्ध स्पंदन पर निर्भरता की विशेषता है; मुख्य शैलियाँ मास, मोटेट, मैड्रिगल, चैनसन हैं। फ्री-स्टाइल पॉलीफोनी (17 वीं -20 वीं शताब्दी) मुख्य रूप से टोकाटा, रिचरकारा, फ्यूग्यू आदि की धर्मनिरपेक्ष शैलियों पर ध्यान केंद्रित करने में सहायक है। इसकी विशेषताएं 20 वीं शताब्दी में सद्भाव, tonality के विकास से जुड़ी हैं। - डोडेकैफोनी और अन्य प्रकार की रचना तकनीक के साथ भी।

polyphony

(पॉली... और ग्रीक से। फोन≈ ध्वनि, आवाज), संगीत में एक प्रकार की पॉलीफोनी, जो बनावट को बनाने वाली आवाजों की समानता पर आधारित है (एक संबंधित शब्द काउंटरपॉइंट है)। उनका जुड़ाव समग्र ध्वनि के समन्वय, सद्भाव के नियमों के अधीन है। पी। होमोफोनिक-हार्मोनिक पॉलीफोनी के विपरीत है, जिसमें एक (आमतौर पर ऊपरी) आवाज (माधुर्य) हावी होती है, साथ ही साथ अन्य स्वरों की आवाजें जो इसकी अभिव्यक्ति को बढ़ाती हैं। पी। में मुक्त मेलोडिक-रैखिक आवाजों का एकीकरण होता है, जो काम में व्यापक रूप से विकसित होते हैं।

स्वरों की मधुर-विषयक सामग्री के आधार पर, निम्नलिखित को प्रतिष्ठित किया जाता है: उप-आवाज़ वाला राग, जो मुख्य राग और उसके उप-आवाज़ के रूपों के एक साथ लगने से बनता है; यह कुछ लोक गीत संस्कृतियों की विशेषता है, उदाहरण के लिए, रूसी, जहां से यह पेशेवर संगीतकारों के काम में चला गया; अनुकरणीय पी।, एक ही विषय को विकसित करना, आवाज से आवाज तक अनुकरण करना; कैनन और फ्यूग्यू के रूप इस सिद्धांत पर आधारित हैं; विषम विषयगत पी।, जिसमें आवाजें एक ही समय में स्वतंत्र रूप से चलती हैं, अक्सर विभिन्न संगीत शैलियों के विषयों से संबंधित होती हैं; रूपक का यह जीनस विषयगत सामग्री को संश्लेषित करता है और इसकी विभिन्न परतों की तुलना और एकजुट करने का कार्य करता है।

18वीं-20वीं सदी के संगीत में इस प्रकार के P. कभी-कभी जटिल बनावट में जुड़े होते हैं। ये दो (तीन, आदि) विषयों पर फ्यूगू और कैनन के रूप हैं, एक निरंतर स्वतंत्र विषय के साथ अनुकरणीय विकास का संयोजन, उदाहरण के लिए, एक कोरल (जे.एस. , आदि।

12वीं-13वीं शताब्दी से शुरू होने वाले पी. रूप। बहुत कुछ बदल गया। जे। फिलीस्तीना के काम में एक शिखर के साथ सख्त शैली पी। के युग हैं और जे। एस। बाख और जीएफ हैंडेल की कला में एक शिखर के साथ पी। मुक्त शैली, जिनकी परंपराओं को डब्ल्यू ए मोजार्ट, एल। बीथोवेन और द्वारा जारी रखा गया था। बाद के समय के संगीतकार। रूसी संगीत में, पियानो रूसी, यूक्रेनी और जॉर्जियाई लोक कला में एक बड़ा स्थान रखता है; समुद्री डकैती की पेशेवर कला का पहला उदय पार्टस शैली में संगीत से जुड़ा है (पार्टेस गायन देखें)। रूसी संगीत को एम। आई। ग्लिंका और उसके बाद के रूसी संगीत क्लासिक्स के काम में अपना शास्त्रीय रूप मिला। पी। 20 वीं शताब्दी के संगीतकारों की संगीत भाषा का प्रमुख तत्व है, विशेष रूप से आई। एफ। स्ट्राविंस्की, एन। हां। मायसकोवस्की, एस। एस। प्रोकोफिव, डी। डी। शोस्ताकोविच, आरके शेड्रिन, पी। हिंडेमिथ, बी। ब्रितन।

लिट।: तनीव एस।, सख्त लेखन का चल प्रतिरूप, दूसरा संस्करण।, एम।, 1959; स्क्रेबकोव एस।, पॉलीफोनी की पाठ्यपुस्तक, तीसरा संस्करण।, एम।, 1965; प्रोटोपोपोव वीवी, इसकी सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं में पॉलीफोनी का इतिहास। रूसी शास्त्रीय और सोवियत संगीत, एम।, 1962; उसका, पॉलीफोनी का इतिहास इसकी सबसे महत्वपूर्ण घटना में। 18वीं-19वीं शताब्दी के पश्चिमी यूरोपीय क्लासिक्स, एम., 1965; प्राउट ई।, काउंटरपॉइंट: सख्त और मुक्त, एल।, 1890; रीमैन एच।, ग्रोब कोम्पोजिशनस्लेह्रे। बीडी 1≈2, बी स्टटग।, 1903।

वी.एल. वी. प्रोटोपोपोव।

विकिपीडिया

polyphony

polyphony (, से - शाब्दिक रूप से: "पॉलीफोनी" से - "बहुत" + - "आवाज़") संगीत सिद्धांत में - पॉलीफोनिक संगीत का एक गोदाम, एक पॉलीफोनिक बनावट की व्यक्तिगत आवाज़ों (मेलोडिक लाइन, व्यापक अर्थों में धुन) की कार्यात्मक समानता द्वारा निर्धारित किया जाता है। एक पॉलीफोनिक गोदाम के एक संगीतमय टुकड़े में (उदाहरण के लिए, जोसक्विन डेस्प्रेस के सिद्धांत में, जेएस बाख के फ्यूग्यू में), आवाजें रचनात्मक और तकनीकी शब्दों में बराबर होती हैं। शब्द "पॉलीफोनी" संगीत-सैद्धांतिक अनुशासन को भी संदर्भित करता है, जिसे संगीतकारों और संगीतविदों के लिए माध्यमिक और उच्च संगीत शिक्षा के पाठ्यक्रमों में पढ़ाया जाता है। पॉलीफोनी के अनुशासन का मुख्य कार्य पॉलीफोनिक रचनाओं का व्यावहारिक अध्ययन है।

साहित्य में पॉलीफोनी शब्द के उपयोग के उदाहरण।

एक कलाकार-निर्माता ने बात की, नियमितता का खुलासा करते हुए, आवाज की गणितीय गणना द्वारा खिलाए गए सुंदर की सद्भावना अग्रणी, polyphony.

शेक्सपियर, रबेलैस, सर्वेंटिस, ग्रिमेल्सहॉसन और अन्य के साथ, यूरोपीय साहित्य के विकास की उस पंक्ति से संबंधित हैं जिसमें के रोगाणु हैं polyphonyऔर जिसका उपभोक्ता - इस संबंध में - दोस्तोवस्की था।

संभवत: यहां पामुक की सबसे शानदार खोज कालानुक्रमिक परतों और सामाजिक में उनके द्वारा आश्चर्यजनक रूप से निर्मित है polyphonyइस्तांबुल की छवि।

यदि ग्रॉसमैन ने दोस्तोवस्की के रचनात्मक सिद्धांत - सबसे विदेशी और असंगत सामग्रियों का संयोजन - केंद्रों की बहुलता के साथ जोड़ा था जो एक वैचारिक भाजक - चेतना में कम नहीं हुआ है, तो वह दोस्तोवस्की के उपन्यासों की कलात्मक कुंजी के करीब आ गया होगा - करने के लिए polyphony.

यदि ग्रॉसमैन ने दोस्तोवस्की के रचनात्मक सिद्धांत - सबसे विदेशी और असंगत सामग्रियों का संयोजन - केंद्रों की बहुलता के साथ - चेतना को एक वैचारिक हर तक कम नहीं किया होता, तो वह दोस्तोवस्की के उपन्यासों की कलात्मक कुंजी के करीब आ जाता - polyphony.

वे हमारे लिए विशेष रुचि रखते हैं क्योंकि ग्रॉसमैन, अन्य शोधकर्ताओं के विपरीत, दृष्टिकोण करते हैं polyphonyरचना के पक्ष से दोस्तोवस्की।

यह कोई संयोग नहीं है कि यह इस क्षेत्र में है कि बाख के साथ रेगर की रिश्तेदारी सबसे अधिक महसूस की जाती है, उनका आकर्षण polyphony, प्राचीन वाद्य रूपों के लिए।

छवि polyphonyऔर काउंटरपॉइंट केवल उन नई समस्याओं की ओर इशारा करता है जो तब उत्पन्न होती हैं जब उपन्यास का निर्माण सामान्य एकालाप एकता की सीमा से परे हो जाता है, जैसे संगीत में एक आवाज की सीमा से परे जाने पर नई समस्याएं उत्पन्न होती हैं।

बालाकिरेव और रिमस्की-कोर्साकोव की परंपराओं का पालन करते हुए, ल्याडोव का व्यापक उपयोग करता है polyphony.

लेकिन उनके उपन्यासों के संदर्भ में, यह वह नहीं है जिसे तैनात किया गया है। polyphonyसुलझी हुई आवाजें, लेकिन polyphonyआवाज संघर्ष कर रही है और आंतरिक रूप से विभाजित हो गई है।

अपनी छवि का उपयोग करते हुए, हम कह सकते हैं कि यह अभी नहीं है polyphonyलेकिन समलैंगिकता नहीं।

स्वतंत्र और अविरल स्वरों और चेतनाओं की बहुलता, वास्तविक polyphonyपूर्ण आवाज वास्तव में दोस्तोवस्की के उपन्यासों की मुख्य विशेषता है।

लेकिन polyphonyयूरोपीय साहित्य के विकास की इस पंक्ति में काफी हद तक तैयार किया गया था।

कैंटटास पर हावी है polyphony, केवल कुछ संख्याएँ होमोफ़ोनिक रूप में लिखी गई थीं।

संगीत के इतिहास में, विनीज़ सद्भावना काउंटरपॉइंट से पहले थी, या polyphony, जहां राग और संगत का कोई पदानुक्रम नहीं था, लेकिन कई समान स्वर थे।

1. खांसी, थूक, सांस की तकलीफ, हेमोप्टीसिस।

2. यह फुफ्फुस गुहा में द्रव या गैसों के संचय के साथ देखा जा सकता है।

3. फेफड़ों की सीमाओं को निर्धारित करने के लिए।

4. यह फेफड़े के ऊतकों के संघनन या फुफ्फुस गुहा में द्रव के संचय का संकेत दे सकता है।

5. फेफड़े के ऊतकों को संकुचित करना संभव है, या फेफड़े में एक गुहा की उपस्थिति जो ब्रोन्कस के साथ संचार करती है।

6. छाती का एक्स-रे।

polyphony

परिचय.. 2

पॉलीफोनी और इसकी किस्में। 2

विपरीत पॉलीफोनी .. 4

विपरीत पॉलीफोनी का गठन। 4

सख्त लेखन - मधुर। 7

फ्री स्टाइल। विपरीत पॉलीफोनी की किस्में। 28

विषम धुनों के सामंजस्य के लिए शर्तें। 29

सरल और जटिल काउंटरपॉइंट। 31

जटिल काउंटरपॉइंट के प्रकार। 32

डबल काउंटरपॉइंट। 34

नकली पॉलीफोनी .. 36

नकल - रचना और पैरामीटर .. 36

नकल के प्रकार। 37

कैनन। 39

विकसित अनुकरणीय-पॉलीफोनिक कार्यों के प्रकार। 42

फ्यूग्यू की सामान्य संरचना। 43

फ्यूगू में विषय की विशिष्ट विशेषताएं। 45

जवाब। 47

काउंटरपोजिशन। 48

साइडशो। 49

फ्यूगू के प्रदर्शनी भाग की संरचना। 51

फ्यूग्यू का विकास हिस्सा। 52

फ्यूगू का प्रतिशोध हिस्सा। 53

गैर-तीन-भाग संरचना के फ्यूज। 54

डबल और ट्रिपल फ्यूग्यू। 55

परिचय

पॉलीफोनी और इसकी किस्में

संगीत गोदाम मोनोडिक, हार्मोनिक (होमोफोनिक-हार्मोनिक) और पॉलीफोनिक है। मोनोडिक गोदाम कई लोगों की लोककथाओं और प्राचीन प्रकार के पेशेवर संगीत का आधार है। मोनोडिक वेयरहाउस मोनोफोनिक है: ध्वनियां एक राग में जुड़ जाती हैं, उनका रैखिक-मेलोडिक कनेक्शन मुख्य रूप से मोड के माध्यम से प्राप्त किया जाता है। पॉलीफोनिक के रूप में हार्मोनिक और पॉलीफोनिक गोदामों को मोनोडिक के साथ एक साथ विपरीत किया जाता है। पॉलीफोनी में, ध्वनियाँ सहसंबद्ध होती हैं और न केवल मधुर, क्षैतिज रूप से, बल्कि सामंजस्यपूर्ण रूप से, अर्थात् लंबवत रूप से जुड़ी होती हैं। एक हार्मोनिक गोदाम में, ऊर्ध्वाधर प्राथमिक है, सद्भाव माधुर्य की गति को निर्देशित करता है। यहां मुख्य भूमिका मेलोडिक लाइन द्वारा निभाई जाती है, जो अक्सर ऊपरी आवाज में होती है और राग संगत के विपरीत होती है। एक पॉलीफोनिक गोदाम में, सब कुछ अलग है।

पॉलीफोनी (ग्रीक पॉली से - कई; पृष्ठभूमि - ध्वनि, आवाज; शाब्दिक - पॉलीफोनी) एक प्रकार की पॉलीफोनी है जो एक साथ संयोजन और कई स्वतंत्र मेलोडिक लाइनों के विकास पर आधारित है। पॉलीफोनी को धुनों का समूह कहा जाता है। पॉलीफोनी संगीत रचना और कलात्मक अभिव्यक्ति के सबसे महत्वपूर्ण साधनों में से एक है। पॉलीफोनी की कई तकनीकें संगीत के काम की सामग्री, कलात्मक छवियों के अवतार और विकास में विविधता लाने का काम करती हैं। पॉलीफोनी के माध्यम से, संगीत विषयों को संशोधित, तुलना और संयुक्त किया जा सकता है। पॉलीफोनी माधुर्य, लय, विधा, सामंजस्य के नियमों पर आधारित है।

पॉलीफोनिक गोदाम के कार्यों को बनाने के लिए विभिन्न संगीत रूपों और शैलियों का उपयोग किया जाता है: XIV - XVI सदियों में फ्यूग्यू, फुघेटा, आविष्कार, कैनन, पॉलीफोनिक विविधताएं। - मोटेट, मैड्रिगल, आदि। पॉलीफोनिक एपिसोड (उदाहरण के लिए, फुगाटो) अन्य रूपों में भी पाए जाते हैं - बड़े, बड़े पैमाने वाले। उदाहरण के लिए, एक सिम्फनी में, पहले भाग में, यानी सोनाटा रूप में, विकास को फ्यूग्यू के नियमों के अनुसार बनाया जा सकता है।

पॉलीफोनिक बनावट की मौलिक विशेषता, जो इसे होमोफोनिक-हार्मोनिक एक से अलग करती है, तरलता है, जो एक से दूसरे में संक्रमण की अस्पष्टता से, निर्माण को अलग करने वाले कैसुरा को मिटाकर हासिल की जाती है। एक पॉलीफोनिक संरचना की आवाज शायद ही कभी एक ही समय में ताल होती है, आमतौर पर उनके ताल मेल नहीं खाते हैं, जो पॉलीफोनी में निहित एक विशेष अभिव्यंजक गुणवत्ता के रूप में आंदोलन की निरंतरता की भावना का कारण बनता है।

पॉलीफोनी के 3 प्रकार हैं:

2. बहु-अंधेरा (विपरीत);

3. नकल।

सब-वोकल पॉलीफोनी मोनोडिक और पॉलीफोनिक के बीच का एक मध्यवर्ती चरण है। इसका सार यह है कि सभी स्वर एक साथ एक ही राग के विभिन्न रूपों का प्रदर्शन करते हैं। पॉलीफोनी में विकल्पों में अंतर के कारण, कभी-कभी आवाजें एकसमान में विलीन हो जाती हैं और समानांतर एकसमान में चलती हैं, कभी-कभी वे अन्य अंतरालों में बदल जाती हैं। एक ज्वलंत उदाहरण लोक गीत हैं।

कॉन्ट्रास्टिंग पॉलीफोनी विभिन्न धुनों की एक साथ ध्वनि है। यहां, मधुर रेखाओं की विभिन्न दिशाओं वाली आवाजें जुड़ी हुई हैं, और लयबद्ध पैटर्न, रजिस्टरों और धुनों के समय में भिन्न हैं। कंट्रास्ट पॉलीफोनी का सार यह है कि उनकी तुलना में धुनों के गुण प्रकट होते हैं। एक उदाहरण ग्लिंका "कमरिंस्काया" है।

नकली पॉलीफोनी एक राग का संचालन करने वाली आवाजों की एक गैर-एक साथ, अनुक्रमिक प्रविष्टि है। इमिटेशन पॉलीफोनी का नाम इमिटेशन शब्द से आया है, जिसका मतलब होता है नक़ल। सभी आवाजें पहली आवाज की नकल करती हैं। एक उदाहरण एक आविष्कार है, एक फ्यूग्यू।

पॉलीफोनी - एक विशेष प्रकार की पॉलीफोनिक प्रस्तुति के रूप में - ऐतिहासिक विकास का एक लंबा सफर तय किया है। साथ ही, व्यक्तिगत अवधियों में इसकी भूमिका समान नहीं थी; संगीत की सोच में बदलाव और नई शैलियों और संगीत के रूपों के उद्भव के अनुसार, एक या दूसरे युग द्वारा प्रस्तुत कलात्मक कार्यों में परिवर्तन के आधार पर यह या तो बढ़ गया या गिर गया।

यूरोपीय पेशेवर संगीत में पॉलीफोनी के विकास में मुख्य चरण।

2. XIII - XIV सदियों। अधिक वोटों की ओर बढ़ें। तीन-आवाज का विशाल प्रसार; चार- और पाँच- और छह-आवाज़ों की क्रमिक उपस्थिति। संयुक्त रूप से मधुर रूप से विकसित आवाजों के विपरीत में उल्लेखनीय वृद्धि। अनुकरणीय प्रस्तुति और दोहरे प्रतिवाद के पहले उदाहरण।

3. XV - XVI सदियों। सुनहरे दिनों के इतिहास में पहली अवधि और कोरल संगीत की शैलियों में पॉलीफोनी की पूर्ण परिपक्वता। तथाकथित "सख्त लेखन", या "सख्त शैली" का युग।

4. 17वीं सदी इस युग के संगीत में अनेक पॉलीफोनिक रचनाएँ हैं। लेकिन सामान्य तौर पर, पॉलीफोनी को पृष्ठभूमि में वापस ले लिया जाता है, जो तेजी से विकसित हो रहे होमोफोनिक-हार्मोनिक गोदाम को रास्ता देता है। विशेष रूप से गहन सद्भाव का विकास है, जो उस समय संगीत में सबसे महत्वपूर्ण प्रारंभिक साधनों में से एक बन जाता है। पॉलीफोनी केवल प्रस्तुति के विभिन्न तरीकों के रूप में ओपेरा और वाद्य कार्यों के संगीतमय ताने-बाने में प्रवेश करती है, जो 17 वीं शताब्दी में हुआ था। प्रमुख विधाएं हैं।

5. 18वीं सदी का पहला भाग रचनात्मकता आई.एस. बाख और जी.एफ. हैंडल। संगीत के इतिहास में पॉलीफोनी का दूसरा उत्कर्ष, 17वीं शताब्दी में समलैंगिकता की उपलब्धियों के आधार पर। तथाकथित "मुक्त लेखन" या "मुक्त शैली" की पॉलीफोनी, सद्भाव के नियमों के आधार पर और उनके द्वारा नियंत्रित। वोकल-इंस्ट्रूमेंटल म्यूज़िक (जनता, ऑरेटोरियो, कैंटैटस) की शैलियों में पॉलीफोनी और विशुद्ध रूप से इंस्ट्रुमेंटल (बाख द्वारा एचटीके)।

6. XVIII - XXI सदियों की दूसरी छमाही। पॉलीफोनी मूल रूप से जटिल पॉलीफोनी का एक अभिन्न अंग है, जिसमें यह समरूपता और हेटरोफोनी के साथ अधीनस्थ है, और जिसके भीतर इसका विकास जारी है।

पॉलीफोनिक संगीत, एक साथ ध्वनि, विकास और कई आवाजों की बातचीत (मेलोडिक लाइनें, व्यापक अर्थों में धुन), रचनात्मक और तकनीकी (पॉलीफोनिक बनावट में बराबर प्रतिभागियों) और संगीत तार्किक ("संगीत के बराबर वाहक) के बराबर होती है। विचार")। पॉलीफोनी के विपरीत वेयरहाउस मोनोडी और होमोफोनी ("होमोफोन-हार्मोनिक वेयरहाउस") हैं। शब्द "पॉलीफोनी" संगीत-सैद्धांतिक अनुशासन को भी संदर्भित करता है जो पॉलीफोनिक रचनाओं (पूर्व में "काउंटरपॉइंट") का अध्ययन करता है।

पॉलीफोनी और सद्भाव

पॉलीफोनी (गोदाम के रूप में) की अवधारणा सद्भाव (पिच संरचना) की अवधारणा से संबंधित नहीं है, इसलिए बोलना उचित है, उदाहरण के लिए, पॉलीफोनिक सद्भावना। पॉलीफोनिक सद्भाव के ढांचे के भीतर, कान व्यंजन और विसंगतियों, तारों और (पुराने पॉलीफोनी में) कॉनकॉर्ड्स को अलग करता है, और सभी मानक मामलों में, पॉलीफोनिक टुकड़े में पिच संरचना, संगीत सद्भाव की अखंडता का संकेत होता है।

पॉलीफोनी और पॉलीफोनी

कुछ पश्चिमी परंपराओं में, एक ही शब्द का उपयोग पॉलीफोनी (संगीत "ऊर्ध्वाधर" में एक से अधिक आवाज) को निरूपित करने के लिए किया जाता है और एक विशेष संगीत गोदाम को निरूपित करने के लिए, उदाहरण के लिए, अंग्रेजी संगीतशास्त्र में, विशेषण पॉलीफोनिक (जर्मन में, इसके विपरीत) , विशेषण हैं mehrstimmig और polyphon) - ऐसे मामलों में, शब्द उपयोग की बारीकियों को केवल संदर्भ से ही स्थापित किया जा सकता है।

घरेलू विज्ञान में, विशेषता "पॉलीफ़ोनिक" संगीत गोदाम की बारीकियों को संदर्भित करती है (उदाहरण के लिए, "पॉलीफ़ोनिक टुकड़ा", "संगीतकार-पॉलीफ़ोनिस्ट"), जबकि विशेषता "पॉलीफ़ोनिक" में ऐसा कोई विशिष्ट विनिर्देश नहीं होता है (उदाहरण के लिए, "पॉलीफोनिक प्ले", "लेखक पॉलीफोनिक व्यवस्था)। आधुनिक गैर-विशेषज्ञ साहित्य में (एक नियम के रूप में, अंग्रेजी से "अंधा" अनुवाद के कारण), "पॉलीफोनी" शब्द का उपयोग "पॉलीफोनी" शब्द के सटीक पर्याय के रूप में किया जाता है (उदाहरण के लिए, विज्ञापन ग्रंथों के संकलनकर्ता "पॉलीफोनी" पाते हैं। " मोबाइल फोन में), और इसमें (गैर-शब्दावली) उपयोग में, तनाव अक्सर अंतिम शब्दांश - पॉलीफोनी पर सेट होता है।

टाइपोलॉजी

पॉलीफोनी को प्रकारों में विभाजित किया गया है:

• सबवोकलपॉलीफोनी, जिसमें, मुख्य राग के साथ, इसकी इकोज, यानी थोड़ा अलग विकल्प (यह हेटरोफोनी की अवधारणा के साथ मेल खाता है)। रूसी लोक गीत के लिए विशिष्ट।
• नकलपॉलीफोनी, जिसमें मुख्य विषय पहले एक स्वर में लगता है, और फिर, संभवतः परिवर्तनों के साथ, अन्य आवाज़ों में प्रकट होता है (कई मुख्य विषय हो सकते हैं)। जिस रूप में विषय को बिना परिवर्तन के दोहराया जाता है उसे कैनन कहा जाता है। स्वर से स्वर में स्वर बदलने वाले रूपों का शिखर फ्यूग्यू है।
• विषम विषयगतपॉलीफोनी (या बहुरूपता), जिसमें एक ही समय में अलग-अलग धुनें बजाई जाती हैं। पहली बार 19 वीं शताब्दी में दिखाई दिया। (???)
• हिडन पॉलीफोनी- काम की बनावट में विषयगत सूचनाओं को छिपाना। फ्री-स्टाइल पॉलीफोनी पर लागू होता है, जो जे एस बाख के छोटे पॉलीफोनिक चक्रों से शुरू होता है।

ऐतिहासिक रूपरेखा

यूरोपीय पॉलीफोनिक संगीत के पहले जीवित उदाहरण 9वीं शताब्दी के अंग हैं। 13 वीं -14 वीं शताब्दी में, पॉलीफोनी सबसे स्पष्ट रूप से मोटे तौर पर प्रकट हुई थी। 16वीं शताब्दी में, चर्च (पॉलीफोनिक) और धर्मनिरपेक्ष दोनों, सभी यूरोपीय संगीत के लिए पॉलीफोनी आदर्श बन गया। 17 वीं और 18 वीं शताब्दी (मुख्य रूप से फ्यूग्स के रूप में) में हैंडेल और बाख के कार्यों में पॉलीफोनिक संगीत अपने चरम पर पहुंच गया। बाख के बाद, होमोफोनिक गोदाम का उत्कर्ष शुरू होता है, और पॉलीफोनी में रुचि का अगला उत्थान 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में ही शुरू होता है। बाख और हैंडल की ओर उन्मुख नकली पॉलीफोनी, अक्सर 20 वीं शताब्दी (हिंडेमिथ, शोस्ताकोविच, स्ट्राविंस्की, आदि) के संगीतकारों द्वारा उपयोग किया जाता था।

टिप्पणियाँ

साहित्य

• एवदोकिमोवा यू.के.मध्य युग की पॉलीफोनी। X-XIV सदियों एम।, 1983 (पॉलीफोनी का इतिहास, v.1)।
• फेडोटोव वी.ए.पश्चिमी यूरोपीय पॉलीफोनी की शुरुआत। व्लादिवोस्तोक, 1985।

लिंक

• Belcanto.ru . पर पॉलीफोनी

यह सभी देखें

विकिमीडिया फाउंडेशन। 2010.

देखें कि "पॉलीफोनी" अन्य शब्दकोशों में क्या है:

पॉलीफोनी ... वर्तनी शब्दकोश

- (ग्रीक)। होमोफोनी, मोनोफोनी के विपरीत कई आवाजों, पॉलीफोनी द्वारा प्रस्तुत संगीत। रूसी भाषा में शामिल विदेशी शब्दों का शब्दकोश। चुडिनोव ए.एन., 1910. संगीत में पॉलीफोनी, कई आवाजों द्वारा एक मकसद का प्रदर्शन ... ... रूसी भाषा के विदेशी शब्दों का शब्दकोश

पॉलीफोनिज्म, काउंटरपॉइंट, विविधता, पॉलीफोनी डिक्शनरी ऑफ रशियन समानार्थी शब्द। पॉलीफोनी रूसी भाषा के पर्यायवाची शब्द पॉलीफोनी देखें। प्रैक्टिकल गाइड। एम .: रूसी भाषा। जेड ई अलेक्जेंड्रोवा ... पर्यायवाची शब्दकोश

- (पॉली ... और ग्रीक फोन साउंड वॉयस से), एक प्रकार की पॉलीफोनी, जो 2 या अधिक स्वतंत्र धुनों के एक साथ संयोजन पर आधारित होती है (होमोफोनी के विपरीत)। पॉलीफोनी नकल के प्रकार (नकल देखें), कंट्रास्ट (विभिन्न के काउंटरपंचर ... ... बड़ा विश्वकोश शब्दकोश

पॉलीफोनिक संगीत जिसमें प्रत्येक आवाज का अपना मधुर अर्थ होता है। पी. की शुरुआत 10वीं शताब्दी की शुरुआत में इस क्षेत्र में सबसे मामूली प्रयासों को दर्शाती है। गुकबल्डुप ने अपने लेखन में एक समानांतर भटकने वाले अंग के बारे में उल्लेख किया है, ... ... ब्रोकहॉस और एफ्रॉन का विश्वकोश

polyphony- (पॉलीफोनी की सिफारिश नहीं की जाती है, यह संगीतकारों के भाषण में पाया जाता है) ... आधुनिक रूसी में उच्चारण और तनाव की कठिनाइयों का शब्दकोश

आधुनिक विश्वकोश

पॉलीफोनी, पॉलीफोनी, पीएल। नहीं, महिला (ग्रीक पॉली से कई और फोन साउंड) (संगीत)। पॉलीफोनी के समान। उषाकोव का व्याख्यात्मक शब्दकोश। डी.एन. उषाकोव। 1935 1940 ... Ushakov . का व्याख्यात्मक शब्दकोश

पॉलीफोनी, और, महिलाओं के लिए। (विशेषज्ञ।) 1. कई स्वतंत्र धुनों, आवाजों के काम में एक साथ संयोजन के आधार पर पॉलीफोनी; संगीत का संगत खंड। पोडोलोस्नाया पी। 2. कला के काम की बहुमुखी प्रतिभा। पी।… … Ozhegov . का व्याख्यात्मक शब्दकोश

- (ग्रीक पोल - कई, कई + फोन - ध्वनि, आवाज) - आवाज की समानता के आधार पर संगीत में एक प्रकार की पॉलीफोनी। सांस्कृतिक अध्ययन का बड़ा व्याख्यात्मक शब्दकोश .. कोनोनेंको बी.आई .. 2003 ... सांस्कृतिक अध्ययन का विश्वकोश

polyphony- (पॉली ... और ग्रीक फोन साउंड, वॉयस से), एक प्रकार की पॉलीफोनी जो 2 या अधिक स्वतंत्र धुनों के एक साथ संयोजन पर आधारित होती है (होमोफोनी के विपरीत)। नकली पॉलीफोनी हैं (अनुकरण देखें), इसके विपरीत ... ... सचित्र विश्वकोश शब्दकोश

पुस्तकें

• पॉलीफोनी, डबरावस्काया टी।, पाठ्यपुस्तक काउंटरपॉइंट के इतिहास का एक संक्षिप्त अवलोकन देती है, पॉलीफोनी के मुख्य प्रकारों और तकनीकों, फ्यूग्यू के सिद्धांत और इतिहास और आधुनिक पॉलीफोनी के सिद्धांतों पर चर्चा करती है। के लिए डिज़ाइन किया गया… श्रेणी: