बहुत महत्वपूर्ण आज किसी व्यक्ति की किसी चीज का महत्वपूर्ण मूल्यांकन देने की क्षमता है। कई क्षेत्रों में, यह एक समीक्षा लिखकर किया जा सकता है कि, बदले में, बनाने के लिए कुछ नियम हैं। इसे कैसे लिखना है, हमारे लेख में बताता है।

शैली की तरह समीक्षा

समीक्षा वैज्ञानिक और कलात्मक आलोचना सहित पत्रकारिता की एक शैली है। यह कला, विज्ञान, पत्रकारिता (Kinoressentia, प्रदर्शन के प्लेबैक, एक साहित्यिक काम, कार्टून, वैज्ञानिक कार्य ...) के काम के एक महत्वपूर्ण मूल्यांकन पर आधारित है।

समीक्षा की आवश्यकता क्या है?

समीक्षा के उद्देश्य को नए उत्पाद के बारे में सूचित किया गया है, इसे एक महत्वपूर्ण मूल्यांकन दें, इसकी ताकत और कमजोरियों को इंगित करें। समीक्षा को अध्ययन के तहत विषय पर सार्वजनिक ध्यान आकर्षित करना चाहिए और सुझाव देना चाहिए कि इसका ध्यान मूल्यवान है, और क्या - नहीं।

शैली विशेषताएं

एक नियम के रूप में, समीक्षा पत्रकारिता शैली में लिखी गई है, एक ध्रुवीय चरित्र है, यह एक साहित्यिक मुक्त लेख निबंध शैली के लिए भी हो सकता है। यह उद्देश्य होना चाहिए, इसलिए यह व्यक्तिगत भावनात्मकता, मोटे तुलना, व्यक्तिपरक विचारों की प्रस्तुति के उपयोग की अनुमति नहीं देता है। व्यक्त किए गए सभी निर्णयों में स्पष्ट तर्क होना चाहिए (पाठ, स्टेजिंग, शैली, कॉपीराइट स्थिति, आदि से उदाहरण)। समीक्षा लिखना कला की शर्तों के उपयोग के लिए प्रदान करता है, जिसके लिए विश्लेषण किया जाता है।

रंगमंच में प्रदर्शन की समीक्षा

नाटकीय समीक्षा लोकप्रिय नाटकीय आलोचना शैलियों में से एक है। उनका लक्ष्य प्रदर्शन का मूल्यांकन करना है (और नहीं खेलना)। इस महत्वपूर्ण लेख पर काम करने के लिए, निदेशक की रचनात्मक विचार को समझने के लिए उत्पादन का विश्लेषण करना आवश्यक है, निर्देशक की अवधारणा, जो नाटकीयकरण के विभिन्न साधनों के माध्यम से मंच पर अवशोषित है: डिजाइन दृश्य, प्रकाश, संगीत , अभिनय, misanessen।

प्रदर्शन की समीक्षा फॉर्मूलेशन का एक उद्देश्य मूल्यांकन देती है। साथ ही, दर्शक काम के कलात्मक पाठ की जांच करता है, लेखक की स्थिति को व्यक्त करने के साधन (समस्याग्रस्त, संघर्ष, साजिश, संरचना, पर्सो-प्रेस की प्रणाली)। प्लेबैक समीक्षा एक गहरे और तर्कसंगत विश्लेषण पर आधारित है, जिसकी गुणवत्ता समीक्षक के सैद्धांतिक और पेशेवर प्रशिक्षण पर निर्भर करती है। समीक्षा लिखने की प्रक्रिया में, नाटकीय शब्दावली का सही ढंग से उपयोग करना आवश्यक है।

एक समीक्षा बनाने के चरणों

समीक्षा बनाने की प्रक्रिया कई चरणों में होती है:

1. प्रारंभिक कार्य (इस खेल को पढ़ना जिस पर प्रदर्शन किया गया था, इस पर पिछले प्रस्तुतियों का अध्ययन, निदेशक के रचनात्मक मार्ग का अध्ययन, थिएटर के प्रदर्शन में इस प्रदर्शन की जगह)।
2. प्रदर्शन देखना।
3. फॉर्मूलेशन का विश्लेषण (सामग्री, रूप, छवियों, निर्देशक खोज, व्याख्या की नवीनता सहित)।
4. एक महत्वपूर्ण लेख का प्रत्यक्ष लेखन।

समीक्षा की संरचना

फॉर्मूलेशन का पूर्ण मूल्यांकन देने के लिए, आपको यह जानना होगा कि प्रदर्शन पर समीक्षा कैसे लिखना है। इस महत्वपूर्ण निर्णय की अपनी संरचना है:

І. परिचय: इस प्रदर्शन की समीक्षा करने की आवश्यकता का औचित्य (निदेशक का एक नया उत्पादन, एवी-टोरा की रचनात्मकता के आसपास मिका क्षेत्र, काम के काम की समस्या की प्रासंगिकता इत्यादि)।

यह। मुख्य भाग: उत्पादन की वैचारिक और कलात्मक विशिष्टताओं की व्याख्या और मूल्यांकन।

तृतीय। शोध के कलात्मक फायदों के बारे में निष्कर्ष - मेरे उत्पादन और नाटकीय और सार्वजनिक जीवन के लिए इसका अर्थहीन।

समीक्षा योजना (अनुमानित)

फॉर्मूलेशन का पूर्ण महत्वपूर्ण मूल्यांकन देने के लिए, प्रदर्शन के लिए आधार लेना आवश्यक है। वस्तुओं की उपस्थिति और उनकी वैकल्पिकता लेखक द्वारा निर्धारित की जाती है।

1. प्रदर्शन, निदेशक, रंगमंच (मूलभूत जानकारी), उत्पादन की तारीख का नाम।
2. नाटक के लेखक, निदेशक निदेशक पर डेटा।
3. काम की साजिश रेखा, मुख्य एपिसोड (पसंद का तर्क देना चाहिए)।
4. लेखक और इसके कार्यान्वयन का रचनात्मक विचार (लेखक: थीम, विचार, समस्या; प्ले के पाठ से निदेशक की योजना के विशेषताओं और अंतर)।
5. उत्पादन की शैली, प्रदर्शन की संरचना।
6. अभिनय खेल का आकलन।
7. लेखक द्वारा उठाए गए मुख्य समस्याएं, उनकी प्रासंगिकता।
8. निर्देशक की विशेषताएं (नाटकीयकरण के नाटकीयकरण का अप्रत्याशित उपयोग, दृश्योग्राफी की विशेषताएं, संगीत संगत, विशेष प्रभाव ...)।
9. खिलाड़ी के समीक्षक की समग्र प्रभाव (निर्देशन व्याख्या की नवीनता में कितना अंतर्निहित है, चाहे आपकी अपेक्षाओं को अपेक्षाकृत देखा गया हो)।

यदि आपको अपने काम में कोई कठिनाई है, तो निराशा न करें। एक प्ले समीक्षा लिखने के बारे में सामग्री का लाभ उठाएं (इस आलेख में इसके संकलन का एक उदाहरण दिया गया है), और आप अपने समीक्षक कौशल में काफी सुधार करते हैं।

1. प्रदर्शन पर समीक्षा लिखने से पहले, सामग्री (प्ले) की जांच करें, जो आपके लिए प्लॉट का पालन नहीं करने के दौरान आपके लिए फॉर्मूलेशन के आधार के रूप में कार्य करता है, और निर्देशक के निदेशक की व्याख्या का आकलन करता है।
2. अपने प्रदर्शन को देखो।
3. प्रदर्शन के दौरान, नोटबुक में प्रविष्टियां करें ताकि समीक्षा लिखते समय आपके पास आलोचना के लिए पर्याप्त सामग्री हो।
4. प्रदर्शन देखने के बाद कम से कम एक दिन बाद एक समीक्षा लिखें। यह आपको उत्पादन के अनुमान को स्वीकार करने की अनुमति देगा।
5. यदि प्रदर्शन आपको व्यक्तिगत रूप से पसंद नहीं आया, तो आप देखे गए और दिलचस्प निर्देशक निष्कर्षों में अच्छे क्षण ढूंढ पाएंगे।
6. यदि आप क्लासिक नाटककार के खेल द्वारा नाटक पर एक समीक्षा लिखते हैं, तो इस निदेशक द्वारा दूसरों के विपरीत कार्य के काम की नवीनता को इंगित करें।
7. यह मत भूलना कि प्रदर्शन एक पूरे निर्माता समूह (निदेशक-निर्देशक, कलाकार प्रकाश, संगीतकार, ..) का काम है, इसलिए प्रदर्शन के सभी घटकों पर ध्यान दें।
8. तर्क देना सुनिश्चित करें।
9. याद रखें कि प्रदर्शन पर कोई भी समीक्षा सामग्री की साक्षर और तार्किक प्रस्तुति का एक उदाहरण है, इसलिए लेख की शैली, संरचना की संरचना और व्याकरण संबंधी त्रुटियों की अनुपस्थिति का पालन करें।

मुख्य त्रुटियों ने नाटकीय समीक्षा लिखना

1. एक व्यक्तिपरक मूल्यांकन के वाक्यांशों का उपयोग: "जैसे" - "मुझे पसंद नहीं है", "मुझे प्रभावित किया," अभिनेता प्रसन्न "...
2. प्रदर्शन के विश्लेषण के बजाय साजिश को फिर से शुरू करना।
3. उन विवरणों पर ध्यान केंद्रित करें जो एक विशेष अर्थपूर्ण भार नहीं लेते हैं।
4. शब्दों का निरक्षर उपयोग।

प्रदर्शन पर नमूना समीक्षा

1878 में, ए एन ओस्ट्रोव्स्की ने अपने सबसे प्रसिद्ध नाटकों - "डोस्पेरिनेंट" में से एक लिखा। थोड़ी देर के बाद उसे नाटककार के सबसे अच्छे काम के रूप में पहचाना गया था।

नाटक का पहला चरण अवतार छोटे रंगमंच के दृश्य पर हुआ था, लेकिन इसने उचित प्रभाव नहीं डाला। पिछले कुछ वर्षों में, उत्पादन अधिक लोकप्रिय हो गया है, और इस दिन उन्हें श्रोताओं द्वारा गर्म से प्यार किया जाता है। बहाल ब्याज का रहस्य, सबसे अधिक संभावना है, नाटकीय सामग्री में उठाए गए समस्याओं की प्रासंगिकता में।

हाल ही में, मैंने निर्देशक की योजना, अभिनेताओं की निपुणता और प्रदर्शन के रोमांचक माहौल की शानदार एकता और प्रदर्शन के रोमांचक माहौल की दुनिया में डुबकी में "डिब्नेक्शन" का दौरा किया। हॉल में होने के नाते, मुझे एक व्यक्ति की तरह महसूस हुआ।

अभिनेत्री एम Magdalinina (लारिसा की भूमिका) विशेष रूप से प्रभावित हुई थी। वह नरम और ईमानदार, कामुक और रोमांटिक नायिका की एक छवि बनाने में सक्षम थी। अपने आंदोलनों में, आसानी और आत्मविश्वास संयुक्त किए गए थे, और मंच पर मंडल बड़े पैमाने पर लारिसा के चरित्र द्वारा सफलतापूर्वक पारित किए गए थे। छवि निर्माण की अखंडता ने अभिनेत्री की सुंदर सुन्दर आवाज की सुविधा प्रदान की। मेरा मानना \u200b\u200bहै कि उसने अपनी भूमिका सिर्फ शानदार ढंग से खेला।

मैं रूस वैलेरी पोटानिन (करंदिशेव की भूमिका) के हमारे कौशल से प्रसन्न हूं। उनका नायक दर्शकों के सामने दुखी और ग्रिल दिखाई दिया। यह इस धारणा को लग रहा था कि वह किसी भी मिनट में "विस्फोट" कर सकता है। स्थायी असहिष्णुता का पता लगाया गया था, और कभी-कभी पैराटो के लिए भी घृणा की गई थी। लेकिन अन्य नायकों के साथ अपमान के क्षणों में, करंदिशेव अनजाने में क्षमा हो गए। प्रदर्शन में वैलेरी पोटानिन द्वारा व्यक्त की गई छवि मेरी पेंसिल प्रस्तुति से अलग है। मेरी कल्पना में, यह एक शांत ठोस व्यक्ति था जिसने अन्याय और आक्रोश के मामलों में तेजी से प्रतिक्रिया व्यक्त की।

नुरोवा की भूमिका, मेरी राय में, बहुत अच्छी तरह से, रूस ए ग्लेडनेव के सम्मानित कलाकार। उसका नायक न्यायिक व्यक्ति की छाप देता है। उनके आंदोलनों को सोचा जाता है, निर्दोष, गुलाबी। केवल कभी-कभी विचारशील की छवि में दिखाई देता है, जो एक आदमी-एक ऋषि की छाप बनाता है, जिन्होंने कभी अपने जीवन के रास्ते पर बहुत कुछ किया है।

एस कारपोव ने पारार के प्रदर्शन में खेला। वह लारिसा से निपटने में तर्कसंगतता, शांत और जुनून को व्यक्त करने में कामयाब रहे। एकमात्र चीज जिसे मैं नोट करना चाहूंगा: अभिनेता का प्रकार नायक के मेरे विचार की उपस्थिति के अनुरूप नहीं था।

खेल के दौरान, दर्शकों के पास रॉबिन्सन खेल रहे एक अद्भुत अभिनेता थे। अभिनेता द्वारा बनाई गई छवि आश्चर्यजनक रूप से हंसमुख और हंसमुख थी। इस अभिनेता के खेल के लिए धन्यवाद, निदेशक दयालुता और आशावाद के उद्देश्य के पूरे प्रदर्शन के माध्यम से खर्च करने में कामयाब रहे।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि अभिनेताओं का चयन बहुत अच्छी तरह से किया जाएगा, उनके प्रकार, साथ ही साथ मुखर डेटा प्रदर्शन की अद्भुत और आकर्षक छवियों के निर्माण में योगदान दिया जाएगा।

पोशाक स्क्रीन और प्रदर्शन ग्रिमर का काम भी ध्यान देने योग्य है: सभी बटफ, वेशभूषा, मेकअप, विग्स बनाए गए और ज्ञान के साथ चुने गए थे।

दृश्यों ने पूरी तरह से प्रदर्शन की वैचारिक सामग्री से मेल खाया। तथ्य यह है कि उन्होंने फॉर्मूलेशन की प्रक्रिया में नहीं बदला, यह भी विचारात्मक-अर्थपूर्ण भार था।

लेकिन, मेरी राय में, प्रदर्शन का प्रकाश स्कोर अपर्याप्त रूप से विचारशील था। इस मामले में, पिछली स्पॉटलाइट पर जोर दिया गया था, और इसके बदले में, दर्शकों के दृष्टिकोण को विकृत कर दिया गया और अभिनेताओं के खेल पर नकारात्मक प्रभाव पड़ा।

सामान्य रूप से, अच्छी सेटिंग की छाप। निदेशक के निदेशक और अभिनेताओं के कौशल के व्यावसायिकता का संश्लेषण इस तथ्य में योगदान दिया कि प्रसिद्ध नाटक ने मेरे दिमाग में एक नया रंग खेला है। इसमें, मेरी राय में, रंगमंच के कार्यों में से एक है: हमेशा प्रासंगिक होने वाली समस्याओं पर सार्वजनिक ध्यान आकर्षित करने के लिए, और अनुभवों के माध्यम से दर्शक को बढ़ावा देने के लिए क्लीनर और बुद्धिमान बन जाता है। मुझे उम्मीद है कि इस निदेशक के बाद के प्रोडक्शंस भी मुझ पर एक अमिट इंप्रेशन का उत्पादन करेंगे।

बच्चों के दर्शकों के लिए प्रदर्शन की समीक्षा की विशेषताएं

बच्चों के प्रदर्शन की समीक्षा इस महत्वपूर्ण लेख की सभी शैली सुविधाओं से मेल खाती है। जब यह लिखा जाता है तो एकमात्र पल को ध्यान में रखना महत्वपूर्ण है: प्रदर्शन का प्रदर्शन आमतौर पर बच्चों की एक निश्चित आयु के लिए डिज़ाइन किया जाता है। नाटक के पाठ दोनों, और मंच पर सभी कला निर्णय बच्चों की निर्दिष्ट आयु के अनुरूप होना चाहिए। इसलिए, दर्शकों की आयु विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए बच्चों के लिए फॉर्मूलेशन का विश्लेषण करना आवश्यक है।

प्रदर्शन की समीक्षा रचनात्मकता का एक उत्पाद है। समीक्षक को कथन की भावना को व्यक्त करने की कोशिश करनी चाहिए ताकि दर्शक चाहता था या इसे देखना नहीं चाहता था।

अपना खुद का नाटक बनाने की प्रक्रिया बहुत आकर्षक है, लेकिन दर्शकों पर गहरी छाप करने और यह सुनिश्चित करने के लिए कि आपकी सृजन लंबे समय तक अपनी याद में छापे हुए है, और यह इस तरह के प्रभाव को प्राप्त करने के लिए और भी आकर्षक है। यहां तक \u200b\u200bकि यदि प्रदर्शन ने दर्शकों को वास्तव में प्रभावित किया है, तो उन्हें मंच पर जो कुछ भी हो रहा है, उससे वास्तव में सहानुभूति करने के लिए मजबूर करना आवश्यक है, और, निश्चित रूप से, उन्हें शाम के बारे में यादगार छोड़ दें। नाटकीय कार्यक्रम सिर्फ वही है जो आपको चाहिए। उन्हें रंगमंच प्रेमियों पर एक जबरदस्त प्रभाव पड़ता है। एक स्वतंत्र कार्यक्रम बनाना मुश्किल नहीं है, लेकिन दर्शकों के लिए वे प्रदर्शन के दौरान मनोरंजक होंगे, और इसके अंत में नाटक के प्यारे अनुस्मारक बने रहेगा। इसके बाद मैं आपको एक चरणबद्ध कहानी प्रस्तुत करूंगा, नाटकीय कार्यक्रम कैसे बनाएं।

कदम

सभी आवश्यक जानकारी एकत्र करें। सही जानकारी के बिना, आपको केवल खाली डिज़ाइन पृष्ठ प्राप्त होंगे, प्रोग्राम नहीं। हमें किस जानकारी की आवश्यकता है?

• जो सटीक भूमिका निभाते हैं
• एक प्रदर्शन आयोजित करने में मदद के लिए धन्यवाद दिया जाना चाहिए
• नाटक के निदेशक कौन हैं
• नाटक का लेखक कौन है
• (यदि आवश्यक हो) जिन्होंने नाटक में संगीत लिखा
• (यदि आवश्यक हो) जो एक कंडक्टर ऑर्केस्ट्रा है
• जहां और कब प्रदर्शन होगा
• जो दर्शकों को खेल पेश करेंगे

1. मंथन। प्रत्येक नाटक में एक विषय होता है। इस पर निर्भर करता है कि यह पश्चिमी, एक जासूस, या हिप्पी या सितारों के बलिदान जीवन पर एक रहस्योद्घाटन होगा, यह उस नाटक का विषय है जो आपके कार्यक्रम को बनाते समय शुरुआती बिंदु बन जाएगा। (कहानी के दौरान, मैं अपने खुद के डिजाइनर विकास से उदाहरण दूंगा।)

   डिजाइन चुनें। सबसे अधिक, सरल डिजाइन के साथ नाटकीय कार्यक्रम सबसे बेकार नाटकों के लिए उपयुक्त है। एक नियम के रूप में, यह 4 पृष्ठों का एक ब्रोशर है, जो फोल्ड और चमकदार पेपर की एक शीट पर रखा गया है। एक तरफ, शीट सामने और पीछे को कवर करेगी, जो बाहरी पार्टियां कार्यक्रम होगी, और नाटक में शामिल अभिनेताओं की सूची दूसरे को दी जाएगी। यह पक्ष कार्यक्रम की सामग्री होगी और अंदर रहेंगे। यदि आपके पास मामूली बजट है तो ऐसा विकल्प प्रोग्राम स्थिति से एक अच्छा आउटपुट होगा। यदि आपका बजट आपको अनुमति देता है, और आपके पास प्रदर्शन के बारे में अधिक तथ्यों की रिपोर्ट करने की इच्छा है, तो आप अपने विवेकाधिकार पर आवश्यक पृष्ठों को जोड़ सकते हैं। (और मैं आपको एक उदाहरण के रूप में एक काफी सरल और सरल डिजाइन के साथ पेश करूंगा।)

2. नीचे और बाहर परेशानी शुरू हुई। यदि आपके पास बहुत सारे विचार हैं, तो यह आगे बढ़ना आसान है, लेकिन यह आपका मामला नहीं है, और आप प्रक्रिया को बेहतर ढंग से समझने और घुमाने के लिए एक पृष्ठ बनाने के लिए सबसे सरल और आसान शुरुआत करना चाहते हैं, जिसके दौरान आप अपने होंगे मूल विचार। ऐसा पृष्ठ कवर के चौथे पक्ष के रूप में कार्य कर सकता है, जिसे ऑटोग्राफ के लिए पृष्ठ भी कहा जाता है।

   • तो, ग्राफिक डिज़ाइन पर कंप्यूटर प्रोग्राम खोलें। (उदाहरण के लिए: जीआईएमपी, फ़ोटोशॉप, पेंटशॉप इत्यादि) और पैरामीटर के साथ एक नया पृष्ठ बनाएं: 612 (चौड़ाई) x 792 (ऊंचाई)। यह टाइपोग्राफिक शीट का मानक आकार पिक्सल में अनुवादित है। सुनिश्चित करें कि पृष्ठ की पृष्ठभूमि सफेद चयनित है।
   • आपको पृष्ठ के निचले हिस्से में रखने के लिए एक सरल, कॉम्पैक्ट, डिज़ाइन किए गए प्लेस डिज़ाइन की आवश्यकता है। नई परत खोलें, इसे पारदर्शी बनाएं। तो काम के दौरान बदलाव बनाए रखने के लिए यह आपके लिए सुविधाजनक होगा।
   • पृष्ठभूमि चुनें। पृष्ठभूमि डिजाइन के लिए, कोई भी रंग सूट करेगा, लेकिन यदि आपको वॉल्यूमेट्रिक लुक की आवश्यकता है, तो 70% तक की छायांकन को बढ़ाने के लिए आवश्यक होगा। ऐसी छवि आंख को नहीं काटती है और यह अधिक आकर्षक और सौंदर्यपूर्ण रूप से दिखाई देगी।
   • पाठ। आप एक सुंदर मूल फ़ॉन्ट का उपयोग करना चाहते हैं, और नहीं, कहें, सभी सामान्य एरियल, लेकिन एक ही समय में यह अच्छी तरह से पठनीय और घुसपैठ नहीं करता है। मुफ्त डाउनलोड टेम्पलेट्स (बिल्कुल सुरक्षित) वाली साइटों पर युक्तियां देखें। आपका प्रोग्राम स्वचालित रूप से टेक्स्ट का एक नया स्तर बना देगा, लेकिन इसके लिए आपको पहले इस पाठ को बनाने की आवश्यकता है। पाठ बड़ा होना चाहिए, लेकिन बहुत अधिक जगह न लें, और इसे पृष्ठ के शीर्ष पर रखा जाना चाहिए। यह माना जाता है कि दर्शक अभिनेताओं से इस पृष्ठ पर एक ऑटोग्राफ छोड़ने के लिए कह सकते हैं। यही है, यह पर्याप्त खाली जगह होना चाहिए। यदि आवश्यक हो, तो अक्षरों के बीच के अंतर को तब तक बढ़ाएं जब तक कि "ऑटोग्राफ" ऊपरी रेखा को पूरी तरह से भरने में विफल रहता है, अक्षरों का आकार नहीं बदलता है। (अक्षरों के बीच का अंतर बढ़ाना, आप उन्हें ऊंचाई में बदलने के बिना अक्षरों को चौड़ाई में बढ़ा सकते हैं। बहुत आरामदायक बात।)
   • यदि आप चाहें, तो आप "डिज़ाइन के लेखक: आपका पूर्ण आत्म" लिखने के लिए छोटे अक्षरों के लिए प्रोग्राम को कम कर सकते हैं। लेकिन कुछ डिजाइनर, जिनकी पंक्ति और मैं, विनम्रता के कारणों के लिए ऐसा नहीं करना पसंद करते हैं।
   • अपने द्वारा उपयोग किए जाने वाले प्रोग्राम के प्रारूप में छवि को सहेजें। उदाहरण के लिए, छवि जीआईएमपी 2.0 का अनुवाद प्रारूप.एक्ससीएफ में किया जाएगा। यदि आवश्यक हो, तो आप जिस प्रोग्राम का उपयोग करते हैं उसके प्रारूप में छवि को सहेजने से डरो मत, आप इसे देर से संपादित कर सकते हैं।
   • एक बार फिर, छवि को सहेजें, अब आपके द्वारा चुने गए प्रारूप में (.jpg, .gif, .png, आदि)।
   • आपका पहला पृष्ठ तैयार है!

3. कास्ट के साथ पेज। यह, अतिशयोक्ति के बिना, सबसे जटिल पृष्ठों में से एक। प्रारंभ में, आपको लगता है कि सबकुछ इतना डरावना नहीं है, लेकिन यह एक भ्रामक प्रभाव है। आप अभिनेता या चरित्र के नाम या उपनाम को भूल या भ्रमित कर सकते हैं, या उन्हें लिखना गलत है, अन्य नाम लिखने के लिए लिखें। कुछ अतिरिक्त तथ्य लगातार इस तरह से बदल जाएंगे कि उन्हें शासन करना होगा, और इस समय आपको पृष्ठ पर जितना संभव हो उतना खाली स्थान छोड़ने की कोशिश करनी होगी। सावधान और सावधान रहें, दोस्तों, यहां हर छोटी चीज और वस्तु।

   • सभी अभिनेताओं की एक सूची बनाएं। आप थिएटर ट्रूप से निदेशक, सहायक निदेशक, या किसी अन्य जिम्मेदार व्यक्ति से सभी शामिल कलाकारों के नामों और उपनामों को स्पष्ट कर सकते हैं। सबसे उचित उनसे न केवल नामों और उपनामों से पूछेगा, बल्कि प्रत्येक की निष्पादन योग्य भूमिकाओं को भी दर्शाता है। कई लोगों से सूची की जांच करने से डरो मत (त्रुटियां शायद ही कभी नहीं होंगी)।
   • एक ग्राफिक संपादक खोलें। आयामों के साथ एक नई छवि बनाएं: 612 x 792. सुनिश्चित करें कि पृष्ठभूमि में एक सफेद पैटर्न है। एक नई पारदर्शी परत बनाएँ।
   • अब पृष्ठभूमि डिजाइन के लिए आगे बढ़ें। वह बहुत आकर्षक नहीं होना चाहिए, भले ही आप इसे चाहते हैं, क्योंकि यह पृष्ठ अभिनय कर्मचारियों के साथ दर्शकों से डेटिंग करने के लिए सबसे पहले है, और सभी ध्यान उनके लिए riveted किया जाना चाहिए। हालांकि, यदि आप अभी भी एक आकर्षक रंगीन पृष्ठभूमि बनाने का फैसला करते हैं, तो छायांकित को कम करें ताकि यह पत्रों की तुलना में चमकदार न हो। अब, उदाहरण के लिए, मैं एक छोटे से कलाकार (18 लोगों) के साथ एक जासूस शैली के नाटक के लिए एक कार्यक्रम के विकास पर काम कर रहा हूं, और मैंने एक समाचार पत्र के रूप में अभिनेताओं की एक सूची के साथ एक पृष्ठ बनाया, जिसके नीचे मैंने प्रामाणिकता की भावना बनाने के लिए एक खतरनाक अपराधी की खोज पर एक अंश लेख पोस्ट किया। जब अभिनेताओं की संरचना छोटी होती है, तो पृष्ठ के निचले हिस्से में हमेशा पर्याप्त जगह होती है, जिसे अपने स्वयं के डिजाइनर विचार से भरा जा सकता है।
   • हेडर। पृष्ठ के शीर्ष पर, अधिमानतः बाईं तरफ, एक शीर्षलेख जोड़ें। यह सरल और सरल हो सकता है, उदाहरण के लिए, "मुख्य भूमिकाओं में", "अभिनय व्यक्तियों" आदि। यदि आप रचनात्मक हैं, और यह दृष्टिकोण आपको अनुकूल नहीं करता है, खासकर यदि प्रदर्शन का विषय आपको खेल के विषय के साथ शीर्षक को गठबंधन करने की अनुमति देता है। उदाहरण के लिए, संदिग्ध (एक जासूस में), गिरोह (हिप्पी के बारे में नाटक में), काउबॉय (पश्चिमी में), सितारों (हॉलीवुड अभिनेताओं के काम में)। हेडर का आकार और फ़ॉन्ट ऑटोग्राफ और पृष्ठ के लिए पृष्ठों में समान हो सकता है, इसलिए पृष्ठ अधिक सामंजस्यपूर्ण दिखाई देंगे, लेकिन इस नियम का पालन करना आवश्यक नहीं है। (नोट: सबसे अधिक संभावना है कि एक अंतर-असामान्य दूरी के साथ प्राप्त करने का सहारा लेना आवश्यक नहीं होगा, क्योंकि इस मामले में हमें यह प्राप्त करने की आवश्यकता है कि पाठ पृष्ठ की चौड़ाई के आधे से थोड़ा अधिक समय लेगा। अगर आपको पसंद नहीं है अक्षरों के बीच की दूरी, आप इसे बढ़ा सकते हैं। लेकिन इसे देखो, ताकि हेडर का पाठ पृष्ठ की पूरी चौड़ाई में स्थित न हो! यह क्षण बहुत महत्वपूर्ण है यदि शीर्षक पूरे पृष्ठ पर चौड़ाई में है, यह कुछ अजीब लगेंगे।)
   • इसके बाद, हम शीर्षक के नीचे पाठ से निपटेंगे। एक नियम के रूप में एक नई टेक्स्ट परत बनाएं, पाठ ऊर्ध्वाधर शीट के बीच के ऊपर स्थित है, या एक चौथे पृष्ठ को छोड़ रहा है। लेकिन यहां पाठ का लेआउट पृष्ठ की पूरी चौड़ाई के लिए अनुमत है। पाठ का फ़ॉन्ट आकार शीर्षक के फ़ॉन्ट से कम होगा, और शायद रंग हेडर के रंग से अलग होगा, इतना उज्ज्वल और आकर्षक नहीं है। आप एक और रंग पृष्ठभूमि का भी उपयोग कर सकते हैं। नायकों आप नाटक में या वर्णमाला क्रम में उनकी उपस्थिति के क्रम में व्यवस्था कर सकते हैं, पसंद आपके ऊपर निर्भर करता है, लेकिन किसी भी मामले में उन्हें कुछ महत्वपूर्ण अनुक्रम में रखा जाना चाहिए। अभिनय के साथ पाठ पाठ को संपादित करने पर सुझाव भी देखें।
   • अब अभिनेता के नाम जोड़ने का समय है। बाएं किनारे पर संरेखण चुनें, और पृष्ठ की ऊपरी सीमा से एक छोटा इंडेंट बनाना, टेक्स्ट रखें। नाटक के नायकों के सभी नामों को सूचीबद्ध करें, प्रत्येक रिकॉर्डिंग एक अलग लाइन पर। और यदि आप अभिनेता के नाम पर अभिनेता के नाम के विपरीत हर नायक की व्यवस्था करने का निर्णय लेते हैं, तो आपको एक और टेक्स्ट परत बनाना होगा। पाठ को रखने का प्रयास करें ताकि एक नायक और अभिनेता का नाम एक पंक्ति पर अपनी भूमिका फिट कर सके (आप इसे जोड़कर या इसे हटाने या इसे हटाने के द्वारा इस पैरामीटर को प्रारूपित कर सकते हैं) यदि पाठ अभी भी समायोजित नहीं है, तो केंद्र बनाएं संरेखण, और बाएं किनारे पर नहीं।
   • यदि आप बिना किसी डैश या पॉइंट्स या अन्य कनेक्टिंग संकेतों के नाटक के पात्रों के विपरीत अभिनेताओं के नाम लिखते हैं, तो आपको नायकों की सूची के बाद एक नई परत बनाने की आवश्यकता होगी। नई परत उस स्थान पर शुरू होनी चाहिए जहां आपने पिछली परत शुरू की थी। इसे केंद्र के करीब स्थापित करें ताकि आपके पास लंबे नाम लिखने के लिए पर्याप्त जगह हो। दाहिने किनारे पर संरेखण करें। फिर उन पात्रों के सामने अभिनेताओं के नाम दर्ज करें जो उनके द्वारा पूरा किए गए हैं।
   • पेज की जाँच करें। यह सुनिश्चित करने के लिए पृष्ठ ब्राउज़ करें कि कोई वर्तनी त्रुटियां नहीं हैं, और फिर शब्द के लिए शब्द की जांच करके फिर से पढ़ें। इसके बाद, सभी वर्णों की सूची सूचीबद्ध हैं, और एक बार फिर जांचें कि क्या अभिनेता प्रस्तुत किए गए हैं। कास्ट के साथ पेज की तुलना करें। मुझे आपके पृष्ठों स्केच के साथ मिला, पात्रों की सूची के साथ ऐसा ही करें। ऐसा चेक अनावश्यक रूप से पूरी तरह से प्रतीत हो सकता है, लेकिन इसे किया जाना चाहिए। मेरे पास एक मामला था जब मैंने इस पृष्ठ को कई बार चेक और अभ्यास किया और यह सुनिश्चित किया कि यह सब ठीक था। और फिर यह पता चला कि मैं पूरी तरह से नाटक के एक नायक का उल्लेख करना भूल गया।
   • पृष्ठ को प्रोग्राम प्रारूप में सहेजें (उदाहरण के लिए, gimp -: .xcf)।
   • आपके द्वारा आवश्यक प्रारूप में पृष्ठ को फिर से सहेजें (.jpg, .gif, .png, आदि)।
   • अभिनय पृष्ठ को प्रिंट करें और प्रदर्शन करने वाले कई लोगों को दिखाएं। उसके बाद, कलाकारों की अपनी सूची की जांच करने के लिए पूरे ट्रूप से पूछें। अभिनेता बल्कि एक गलती को नोटिस करेंगे या नायकों के नाम पर पत्र को याद करेंगे, उनके अंतिम नाम या नाम, उनके सहयोगियों के नाम।
   • अगर सबकुछ क्रम में है और कोई त्रुटि नहीं है, तो अभिनय वाला पृष्ठ तैयार है!

4. धन्यवाद के साथ पेज। कार्यक्रम बनाने पर अधिकांश काम पहले ही पूरा हो चुका है। यह आंतरिक डिजाइन के साथ खत्म हो गया है - प्रशंसा और कृतज्ञता की अभिव्यक्ति के साथ पृष्ठ भरें।

   • सबसे पहले यह तय करें कि आप कृतज्ञता व्यक्त करना चाहते हैं। आम तौर पर, प्रबंधकों, कोरियोग्राफर, तकनीकी कर्मचारियों, निदेशक और निदेशक सहायक, मंच पर रंगमंच का धन्यवाद, जो एक प्रदर्शन है, भवन के मालिक, जहां रिहर्सल आयोजित किए गए थे (कभी-कभी यह एक ही रंगमंच होता है जहां प्रदर्शन पास होता है), और अंत में दर्शक प्रस्तुति में आते हैं। शायद आप अपने विशिष्ट मामले के आधार पर उन व्यक्तियों की सूची में कोई भी परिवर्तन करते हैं। लेकिन आपको अभिनेताओं का शुक्रिया अदा करना चाहिए, और (यदि उपयुक्त हो) ट्रूप का नेतृत्व। आपको उन लोगों का शुक्रिया अदा करना चाहिए जिन्होंने संगठन के संगठन के तकनीकी पहलुओं और उपकरणों और अन्य उपकरणों के साथ-साथ सजावटी स्थापित किए हैं। बेशक, नाटक के निदेशक, और अन्य लोग टीम (सहायक निदेशक, निदेशक निदेशक, आदि) में उनके साथ काम कर रहे हैं जिन्होंने रिहर्सल के लिए ट्रूप प्रदान किया, और रंगमंच के नेतृत्व में, जहां उन्होंने एक नाटक दिया, वैधानिक रूप से कलाकारों के रूप में, या लोगों ने आपको वेशभूषा प्रदान की। यदि यह एक संगीत है, तो निर्देशक के कोरियोग्राफर और संगीतकार के प्रति कृतज्ञता के लिए धन्यवाद। और अंत में, दर्शक, क्योंकि नाटक की भागीदारी के बिना भी नहीं होगा। दर्शकों के बिना किस तरह का प्रदर्शन?
   • एक ग्राफिक संपादक खोलें और आयामों के साथ एक नया चित्र बनाएं: 612 x 792. एक सफेद पृष्ठभूमि स्थापित करें, और एक नई पारदर्शी परत बनाएं।
   • एक पाठ परत बनाएँ। यदि आप पूरे प्रोग्राम को लगभग समान रूप से देखने के लिए चाहते हैं, तो पिछले पृष्ठों (ऑटोग्राफ के लिए और अभिनेताओं की सूची के साथ) के समान फ़ॉन्ट और आकार का चयन करें। हालांकि, यह जरूरी नहीं है। पृष्ठ के शीर्ष पर एक स्ट्रिंग बनाएँ। अपने विवेकाधिकार पर बिल्कुल लिखने के लिए, लेकिन किसी भी मामले में, आपके पाठ के बारे में इस तरह दिखना चाहिए: "धन्यवाद ...", "हम कृतज्ञता व्यक्त करना चाहते हैं ..." या "एक्सप्रेस कृतज्ञता ...", आदि । चौड़ाई संरेखण करें, और यह वांछनीय है कि पाठ पृष्ठ को किनारे से किनारे तक ले जाता है।
   • धन्यवाद। पाठ आपके पास सरल और आसानी से पठनीय होना चाहिए, और एक से अधिक पेज नहीं लेना चाहिए। देखें कि जब आप टेक्स्ट जोड़ते हैं तो प्रोग्राम एक नई परत नहीं जोड़ता है ताकि यह काम न करे कि आपने टेक्स्ट के पहले एक नई परत बनाई है।
   • एक नई पारदर्शी परत बनाएँ। धन्यवाद के कारण, सबसे अधिक संभावना है, खाली जगह होगी। यदि हां, तो चिंता करने की कोई बात नहीं है। पैटर्न के डिजाइन को विकसित करें और इसे पाठ के नीचे रखें। 70% तक के छायांकन को कम करें ताकि प्रजातियां दृश्य धारणा के लिए अधिक सुखद हो जाए।
   • इस मामले में, यदि नीचे कोई खाली स्थान नहीं है, तो आपको शुरुआत में बनाई गई पहली परत पर वापस जाना होगा। (नहीं, यह एक टाइपो नहीं है, शब्दों को प्रिंट करने की आदत से "एक नई पारदर्शी परत जोड़ें"। इसके लिए कारण हैं।) विभिन्न कार्यक्रमों में पिछली परत पर लौटने के तरीके भिन्न हो सकते हैं, लेकिन हमें आशा है कि आप हैं आपके चुने हुए ग्राफिक्स प्रोग्राम में अच्छी तरह से ज्ञात, इसलिए, केवल मान लें कि आपको पिछली परत पर जाने की आवश्यकता है। यदि आप जीआईएमपी जैसे प्रोग्राम में काम करते हैं, तो आपको नीचे की परत तक उतरना होगा, और फिर टेक्स्ट पर चढ़ना होगा। इस कार्यक्रम में आप डियोटेबल टेक्स्ट के साथ विंडो को बंद किए बिना डिज़ाइन को बदल सकते हैं।
   • अभिकल्प विकास। डिजाइन को नाटक के विषय को पार करना चाहिए। उदाहरण के लिए, समुद्री डाकू कार्यक्रम पर समुद्री डाकू पर जोकर हास्यास्पद लगेंगे। अपने स्वाद के लिए शेडर्स का स्तर निर्धारित करें। केवल याद रखें कि पाठ को सामान्य पृष्ठभूमि पर खड़ा होना चाहिए।
   • उस प्रारूप में वर्तमान पृष्ठ को सहेजें जिसमें आपका संपादक प्रोग्राम काम करता है (उदाहरण के लिए, gimp is.xcf के लिए)।
   • फिर वांछित प्रारूप (.jpg, .gif, .png, आदि) में पृष्ठ को फिर से सहेजें।
   • एक आभारी पृष्ठ को पूरा करना!

5. पहला कवर पेज। शायद एक डिजाइन कार्यक्रम बनाने की प्रक्रिया में सबसे कठिन हिस्सा - पहला कवर पेज। अभिनय पृष्ठ सरल नहीं है, लेकिन इसके सृजन के साथ कई चेक और संपादन के बाद आप सामना कर सकते हैं। लेकिन पहले पृष्ठ के विकास में, रचनात्मकता और कलात्मक स्वाद की आवश्यकता होती है, जो एक प्रकार की बाधा हो सकती है और अतिरिक्त कठिनाइयों का निर्माण कर सकती है। हालांकि, अगर कठिनाइयां केवल अधिक शौकीन हैं, तो सबकुछ क्रम में है।

   • एक बार फिर, विषय की समीक्षा करें। इस विषय से संबंधित क्या हो सकता है? उदाहरण के लिए, आप एक जासूस के लिए एक कार्यक्रम विकसित कर रहे हैं। इससे क्या जोड़ा जा सकता है? एक जासूस खेल की साजिश से सीधे संबंधित सबकुछ के साथ एक सूची बनाएं। सबसे पहले, दिमागी तूफान की विधि से कार्य करें, और अपने दिमाग में आने वाली हर चीज को लिखें। उदाहरण के लिए, जैसा कि मैं इसे अभी करूंगा, मैं निम्नलिखित शब्दों को लिखूंगा - शहर, आपराधिक मामला, पुलिस, कैमरा, महसूस टोपी, समाचार पत्रों का विवरण। क्या आपको लगता है कि मैं इस बात को जोड़ सकता हूं, पहली नज़र में एक बेतुका सूची में, गाय शब्द भी? और यहाँ नहीं है। कवर के पहले पृष्ठ को नाटक के सार को प्रतिबिंबित करना चाहिए, और गाय इस विचार के लिए दर्शकों में भाग नहीं लेगी कि नाटक एक जासूसी शैली होगी।
   • ग्राफिक्स प्रोग्राम खोलें। एक नया छवि आकार बनाएं: 612 x 792. एक सफेद पृष्ठभूमि का चयन करें और एक नई पारदर्शी परत बनाएं।
   • डिज़ाइन। तो, आपने इस विषय के साथ imbued किया है, और कवर के निर्माण के लिए तैयार हैं। खींचें, तुरंत व्यापार के लिए आगे बढ़ें। कवर का डिजाइन उत्तम, सुंदर और यादगार होना चाहिए। इसे एक ही समय में देखने और लुभावनी सांस लेने को आकर्षित करने दें! यहां आप पूरी तरह से अपने कलात्मक दृष्टि और स्वाद पर भरोसा कर सकते हैं। मैं आपको नहीं सीखूंगा कि यह कैसे करें। यदि आप एक कलाकार हैं तो आप एक मित्र की परिषद से पूछ सकते हैं, बुरा नहीं है, बुरा नहीं है। एकमात्र चीज, आवश्यक जानकारी के लिए थोड़ा खाली स्थान छोड़ना न भूलें।
   • एक नई पाठ परत बनाएँ। आपको तुरंत एक शीर्षक बनाने की आवश्यकता है। किसी भी कवर पर हमेशा एक नाम होता है, और पिछले पृष्ठों के विपरीत, यह आवश्यक रूप से शीर्ष पर स्थित नहीं होता है। नाम का पाठ बड़ा होना चाहिए, बोल्ड में हाइलाइट किया जाना चाहिए, और निश्चित रूप से ध्यान आकर्षित करना चाहिए। आखिरकार, यह नाटक का नाम है! यह पूरे कार्यक्रम में सबसे ज्वलंत शब्द होना चाहिए।
   • एक नई पाठ परत बनाएँ। हम इसमें आवश्यक जानकारी भी जोड़ देंगे। यहां पृष्ठभूमि पिछले सभी पृष्ठों की तुलना में अधिक आसान होना चाहिए, और फ़ॉन्ट शीर्षकों की तुलना में कम है। नई परत में, निम्न जानकारी पोस्ट की जाएगी: "निदेशक ...", "पटकथा लेखक ...", "अभिनीत .."।
   • आपको यहां प्रदर्शन के बारे में अतिरिक्त जानकारी भी व्यवस्थित करना पड़ सकता है, उदाहरण के लिए, जैसे कि प्रदर्शन की दिनांक और समय, और थिएटर का नाम जहां यह होगा। शायद, ऐसे क्षणों को आपको प्रदर्शन के प्रदर्शन में शामिल नेतृत्व से किसी के साथ चर्चा करनी चाहिए, अगर आपको लगता है कि यदि आप इस डेटा को कवर पर प्रकाशित नहीं करते हैं तो यह बेहतर होगा। चूंकि यह एक कार्यक्रम है, तो ऐसी जानकारी अनिवार्य नहीं है।
   • पृष्ठ को संपादक प्रारूप में सहेजें (उदाहरण के लिए, gimp - .xcf)।
   • आपके द्वारा आवश्यक प्रारूप को सहेजें (.jpg, .gif, .png, आदि)।
   • खैर, कवर तैयार है!
6. यदि आप तैयार छवियों का उपयोग करते हैं: गेट्टी छवियों का उपयोग करें। यह अच्छी गुणवत्ता की छवियों को प्राप्त करने का एक सुरक्षित तरीका है। आप निश्चित रूप से कॉपीराइट छवियों की चोरी के लिए नीचे जा सकते हैं। लेकिन अधिक बुद्धिमान और सुरक्षित एक विशेष आवेदन का उपयोग करें, जैसे कि गेट्टी छवियां। (नोट: Google अन्य संसाधनों से उधार ली गई छवियों को अवरुद्ध नहीं करता है। इसके लिए आशा भी न करें।)
7. मेरे द्वारा व्यक्तिगत रूप से एक छोटा अंधविश्वास: नाटक से पहले "अभिनय के साथ पृष्ठ" न कहें।
8. यदि आप अभिनेताओं की सूची के लिए एक अधिक जटिल नाम का उपयोग करते हैं और आपकी सूची के बिना एक विशेष आदेश के बिना संकलित किया जाता है और इस तरह के शीर्षक के तहत विचारशील अनुक्रम हमेशा किया जा सकता है कि यह अभिनेताओं या निष्पादन भूमिकाओं की एक सूची है।
9. यदि आप संपादक में ड्राइंग ब्रश का उपयोग कर रहे हैं: DeviantArt ऐप का उपयोग करें। यह नि: शुल्क, बिल्कुल सुरक्षित है, और इसमें गुणवत्ता वाले ब्रश की एक बड़ी मात्रा है। बस अपने संपादक कार्यक्रम के ब्रश के साथ फ़ोल्डर डाउनलोड करने के बाद ब्रश को अनजिप करना न भूलें। ;]

चेतावनी

• लेखक की सहमति के बिना कॉपीराइट सामग्री का उपयोग - अवैध रूप से! क्या यह आपके नाटकीय कार्यक्रम पर एक आश्चर्यजनक छवि के लायक है?

दस्तावेज़ जीवन के पहले मिनट से एक व्यक्ति के साथ होता है। किसी ऐसे व्यक्ति का यह अनूठा आविष्कार जो सामग्री वाहक पर मानव जाति (विचारों) द्वारा संचित सभी ज्ञान को ठीक करना संभव बनाता है। दस्तावेज़ में सभी क्षेत्रों को शामिल किया गया है, उनके लिए अनिवार्य है और सबसे महत्वपूर्ण कार्यों को निष्पादित करता है - सामाजिक, कानूनी, वित्तीय, सांस्कृतिक इत्यादि। दस्तावेज़ के सामान्य सिद्धांत, प्रमुख प्रश्नों पर विचार करते हुए - संकेत, गुण जो घटकों हैं, के कार्य हैं कोई भी दस्तावेज़ डॉक्यूमेंटोलॉजी का प्रतिनिधित्व करता है।

रंगमंच कार्यक्रम को सैद्धांतिक प्रावधानों के अनुसार एक प्रकार के दस्तावेज के रूप में माना जाता है, जो यूरी निकोलेविच स्टोलियारोव "डॉक्यूमेंटोलॉजी: ट्यूटोरियल" के काम में विस्तृत है।

रंगमंच कार्यक्रम के घटक

कोई भी विज्ञान अध्ययन की जाने वाली विशाल मात्रा में संचालित करता है, इसलिए इन वस्तुओं को आदेश देने की आवश्यकता है, यानी। वर्गीकरण में। दस्तावेजी विज्ञान कोई अपवाद नहीं है, खासकर, विशेष रूप से, "दस्तावेज़" की अवधारणा की परिभाषा के आधार पर, यह विशिष्ट सुविधाओं पर वर्गीकरण की आवश्यकता वाले डेटा की एक अनंत सरणी से निपट रहा है - घटकों।

दस्तावेजी विज्ञान में प्रत्येक दस्तावेज़ को निम्नलिखित घटकों के संयोजन में माना जाता है:

नामांकित;

अर्थपूर्ण;

संकेत;

सिंटेक्टिव;

अनुचित;

अस्थायी;

सामग्री;

व्यावहारिक।

दस्तावेज़ के सबसे महत्वपूर्ण घटकों में से एक है नियुक्त - लैटिन नोमिना से - नाम, नाम। शब्द "कार्यक्रम" में ग्रीक शब्द शामिल हैं: प्रो - पहले और ग्राफो - मैं लिखता हूं। मैं पहले लिखता हूं कि एक संगीत कार्यक्रम, खेल, बैले, दूसरे शब्दों में, घोषणा में क्या किया जाना चाहिए। नाटकीय कार्यक्रम में थिएटर में होने वाली कार्रवाई का रिकॉर्ड होता है। यह दर्शक के लिए एक प्रकार का गाइड है जो थिएटर में आया था।

नामांकित घटक के साथ निकटता से जुड़े हुए हैं अर्थपूर्णजो दस्तावेज़ की सूचनात्मक इकाई को व्यक्त करता है। अर्थशास्त्र (डॉ ग्रीक से। Ηημαντικός - निरूपित) - भाषाविज्ञान का अनुभाग, जो भाषा की इकाइयों के अर्थपूर्ण मूल्य का अध्ययन करता है। जिसके लिए रंगमंच कार्यक्रम बनाया जाता है और इसमें क्या जानकारी होती है - इन सवालों का जवाब अर्थपूर्ण घटक से संबंधित है। इसकी उपस्थिति के पल से, रंगमंच कार्यक्रम में दृश्य के बारे में जानकारी निहित थी: कार्यक्रम में निर्दिष्ट कब और कहां घटना होगी। कार्यक्रम अभिनेता और दर्शक के बीच एक मध्यस्थ था, इसकी सामग्री लेखक, निदेशक, स्कैटोग्राफ, कलाकार, अभिनेताओं के प्रदर्शन के बारे में जानकारी थी।

नाटकीय कार्यक्रम के संबंध में, यह कहा जा सकता है कि इसका अर्थात्मक मूल्य घटक नाटकीय कार्रवाई के नामों द्वारा घोषित और पदनाम करना है। इस दृष्टिकोण से, रंगमंच कार्यक्रम का अर्थपूर्ण घटक नामांकित घटक को प्रतिबिंबित करता है, जिसका अर्थ यह भी है।

नाटकीय प्रदर्शन का पारंपरिक कार्यक्रम एक पुस्तिका या एक छोटी पुस्तिका है और इसमें नाटक का नाम और उसके लेखक का उपनाम होता है; रंगमंच के कलात्मक निदेशक का नाम; प्रदर्शन के निर्माता समूह के नाम - निदेशक, कलाकार, संगीतकार, नृत्य चरण, मंच आंदोलन, प्रकाश में कलाकार, सहायक निदेशक या कलाकार आदि। यदि विशेष दृश्य साधन (मास्क, गुड़िया, विशेष बनाता है, मुखर संख्या, चाल, चाल, आदि) प्रदर्शन में उपयोग किया जाता है, तो कार्यक्रम में जानकारी और उनके लेखक शामिल हैं। इसके बाद, प्रदर्शन और भूमिका प्रदर्शन के सभी अभिनेता सूचीबद्ध हैं। प्रदर्शन और अभिनेताओं के लेखकों के सभी नाम उनके शीर्षक और शीर्षक के साथ हैं (उदाहरण के लिए, "पीपुल्स आरएसएफएसआर" के लोग कलाकार "," राज्य पुरस्कार की विजेता "आदि)। कार्यक्रम को सहायक निदेशक का नाम समाप्त करता है - प्रदर्शन के तकनीकी आचरण के लिए जिम्मेदार व्यक्ति।

कार्यक्रम में अतिरिक्त जानकारी शामिल की जा सकती है: प्रीमियर तिथि; थियेटर श्रमिकों के नाम जो महत्वपूर्ण पदों पर कब्जा करते हैं (मुख्य कलाकार, प्रदर्शन पर मुख्य निदेशक के सहायक, ट्रूप के प्रमुख, संगीत भाग के प्रमुख, निर्माता के प्रमुख; तकनीकी कार्यशालाओं के प्रमुख: मोंटिट्यूइंग, पोशाक, मांग, ड्रेसिंग रूम, आदि); प्रदर्शन की कार्यों और अवधि की जानकारी, थिएटर के इतिहास, इन नाटकों का इतिहास इत्यादि के बारे में संक्षिप्त जानकारी। इलस्ट्रेटेड कार्यक्रम फोटो या चित्रों (सूट, दृश्यों, आदि के स्केच) से सुसज्जित किए जा सकते हैं।

बैले और ओपेरा प्रदर्शन के कार्यक्रमों में लिब्रेटो शामिल हैं - प्रदर्शन का सारांश। सर्कस प्रतिनिधियों और कॉन्सर्ट कार्यक्रमों में पूरे चरण, कमरे की सूची और कलाकारों के उपनाम (उनके रैंक और शीर्षक का संकेत) के प्रलोभन के नाम होते हैं।

अर्थशास्त्रीय घटक के मुख्य पहलुओं में नाटकीय कार्यक्रम को ध्यान में रखते हुए, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि सामग्री के दृष्टिकोण से नाटकीय कार्यक्रम नाटकीय कला का एक क्षेत्र है, और अधिक संकीर्ण रूप से प्रदर्शन (उदाहरण के लिए: इतिहास, युद्ध, प्यार); लक्ष्य के दृष्टिकोण से - सौंदर्य सहानुभूति; दर्शकों के दृष्टिकोण से, यह दर्शकों के लिए थिएटर में आया था।

नाटकीय कार्यक्रम एक रिकॉर्ड किया गया पाठ है, इसलिए संकेत (साइन) घटक यह एक प्रतीकात्मक आइकनोग्राफिक दस्तावेज़ से संबंधित है, क्योंकि इसमें प्रतीक शामिल हैं - पत्र। कार्यक्रम का पाठ विभिन्न भाषाओं में दर्ज किया जा सकता है, यानी। समानांतर में विभिन्न साइन सिस्टम का उपयोग किया जाता है। इसलिए, आधुनिक नाटकीय कार्यक्रमों में, पाठ रूसी और अंग्रेजी में हो सकता है। XYIII शताब्दी में, टूरिंग ट्रूप की भागीदारी के साथ प्रतिनिधित्व कार्यक्रमों में ट्रूप के आधार पर रूसी और इतालवी या जर्मन में पाठ शामिल था।

XIX शताब्दी के मध्य में, कार्यक्रम में नए प्रतीकात्मक संकेत दिखाई देते हैं। पेशेवर सिनेमाघरों को उनके प्रतीकों के कार्यक्रमों पर रखा जाता है जो रंगमंच प्रतीकों होते हैं। आज, सभी सिनेमाघरों और कॉन्सर्ट हॉल के नाटकीय कार्यक्रमों में उनके प्रतीक होते हैं और उनके रंगों में प्रत्येक को खींचा जाता है। इसलिए, बोल्शोई थिएटर के कार्यक्रमों में हाथीदांत का रंग होता है, मारिंस्की रंगमंच एक सलाद रंग, संगीत रंगमंच के कार्यक्रम को प्रिंट करता है। Stanislavsky और Nemirovich-Danchenko - सफेद-नीला, आदि कुछ थिएटर के कार्यक्रमों में अपने सभी प्रदर्शनों (बोल्शोई रंगमंच, संगीत रंगमंच के लिए कवर का निरंतर डिजाइन है। Stanislavsky और Nemirovich-Danchenko, mht chekhov के बाद नामित mht)। प्रत्येक प्रदर्शन के लिए अन्य लोग प्रदर्शन की सामग्री के साथ विषयगत रूप से अपने कवर को मुद्रित करते हैं। पहले मामले में, कार्यक्रम को दूसरे में थिएटर के प्रतीक के रूप में देखा जा सकता है - प्रदर्शन के प्रतीक के रूप में।

किसी भी दस्तावेज़ को अंतरिक्ष में और समय में प्रदान की गई जानकारी को स्थानांतरित करने के उद्देश्य से बनाया गया है। नाटकीय कार्यक्रम दर्शक को संबोधित किया जाता है और, धारणा के संदर्भ में, दर्शक - भेदकघटक - एंथ्रोपोडोकम को संदर्भित करता है। साइन सिस्टम, जिसके साथ प्रोग्राम में जानकारी दर्ज की जाती है, जिसे किसी व्यक्ति द्वारा बनाया गया है और किसी व्यक्ति द्वारा मान्यता प्राप्त है। पात्रों को पहचानने के लिए, एक व्यक्ति दृष्टि का उपयोग करता है, जो थिएटर प्रोग्राम को वीडियो दस्तावेज़ में विशेषता देना संभव बनाता है। हालांकि, कंप्यूटर प्रौद्योगिकियों का विकास थियेटर कार्यक्रम प्रतीत होता है। इलेक्ट्रॉनिक इलेक्ट्रॉनिक दस्तावेज़ या टेक्नो-सबस्टिट्यूम, गैर इलेक्ट्रॉनिक कार्यक्रम के विपरीत। इस तरह के नाटकीय कार्यक्रम सिनेमाघरों साइटों पर पोस्ट किए जाते हैं, वे गैर-इलेक्ट्रॉनिक कार्यक्रम के एक अत्यधिक सरलीकृत इलेक्ट्रॉनिक संस्करण का प्रतिनिधित्व करते हैं। इलेक्ट्रॉनिक कार्यक्रम सौंदर्य, कलात्मक कार्य से बिल्कुल रहित है, इसमें अभिनेताओं और कलाकारों के बारे में केवल जानकारी है।

सिंटेक्टिव (यूनानी शब्द "सिंटैक्स" से - ड्राइंग, निर्माण, आदेश) दस्तावेज़ का घटक इसके निर्माण, घटकों की इंटरपोडीबिलिटी निर्धारित करता है।

20 वीं शताब्दी की शुरुआत तक थियेटर कार्यक्रम ने बिल्डिंग टेक्स्ट का एक अच्छी तरह से स्थापित फॉर्म हासिल किया है, जिसका उपयोग सभी सिनेमाघरों और कॉन्सर्ट हॉल में किया जाता है। यह फॉर्म अर्थपूर्ण घटक से निकटता से संबंधित है और सीधे दस्तावेज़ की सामग्री को व्यक्त करता है। कार्यक्रम का नाम आमतौर पर एक असामान्य फ़ॉन्ट द्वारा हाइलाइट किया जाता है और पहले पृष्ठ पर स्थित होता है। इसे रंगमंच कार्यक्रम का शीर्षक पृष्ठ कहा जा सकता है। कार्यक्रम के नीचे पुस्तक के शीर्षक के साथ समानता से, सबमिशन और वर्ष की जगह आउटपुट है। शीर्षक डेटा थियेटर या संगीत कार्यक्रम के नाम को इंगित करता है, प्रतीक स्थित है। कार्यक्रम के उलटा (दूसरे और तीसरे पृष्ठ), दो कॉलम में अभिनेता और कलाकारों को इंगित किया जाता है। कार्यक्रम का यह हिस्सा शानदार प्रतिनिधित्वों की सभी प्रजातियों के लिए अपरिवर्तित है - एक नाटकीय रंगमंच, बैले, ओपेरा, सर्कस प्रदर्शन, शास्त्रीय या पॉप संगीत का एक संगीत कार्यक्रम आदि। यदि कार्यक्रम निदेशक, अभिनेताओं, प्रदर्शन के प्रदर्शन के इतिहास के बारे में जानकारी के अनुसार पूरक है, तो यह जानकारी अभिनेताओं की सूची के बाद स्थित है। कार्यक्रम के नवीनतम पृष्ठ में स्नातक डेटा शामिल है - एक परिसंचरण, एक प्रिंटिंग हाउस, एक्सएक्स शताब्दी के अंतिम दशक में, थिएटर या सेटिंग प्रायोजकों की दिशाएं दिखाई दीं।

नाटकीय प्रस्तुति की सामग्री के आधार पर, रंगमंच कार्यक्रम सूचना प्रस्तुति के रूप में भिन्न होता है: क्रोमैटिकिटी, कार्यक्रम का चित्रण, विभिन्न फोंट का उपयोग। ब्लोकैड लेनिनग्राद (चित्र 1) में दिमित्री शोस्टाकोविच की छठी सिम्फनी के निष्पादन का कार्यक्रम निष्पादन की कठोरता की विशेषता है - कार्यक्रम की एक सफेद शीट पर एक स्पष्ट काला और सफेद फ़ॉन्ट प्रतिरोध और साहस के प्रतीक के रूप में पढ़ा जाता है युद्ध के दौरान लेनिनग्राद। यहां चित्र स्पष्ट हैं, शीर्षक पृष्ठ पर केवल डी। शोस्तकोविच मूल शहर - लेनिनग्राद को समर्पण। कॉन्सर्ट प्रोग्राम का सिंटेक्टिक घटक निष्पादन योग्य संगीत की सामग्री को प्रसारित करता है, इस प्रकार अर्थपूर्ण घटक के साथ घनिष्ठ संबंध व्यक्त करता है।

चित्र .1। ब्लोकैड लेनिनग्राद में दिमित्री शोस्टाकोविच की छठी सिम्फनी के निष्पादन का कार्यक्रम

पूरी तरह से अलग चरित्र रूसी अकादमिक युवा रंगमंच "यिन और यान" के नाटक का कार्यक्रम है। यह पूर्ण रंग है, ओरिएंटल ग्राफिक्स (चित्र 2) की परंपरा में प्रदर्शन किया गया। फ़ॉन्ट शैली हाइरोग्लिफ जैसा दिखती है, दर्शकों को प्रदर्शन के माहौल में कार्रवाई शुरू करने से पहले भी दर्ज करती है, जिसमें चीनी अवशेष के आसपास साज़न बनाया जाता है।

अंजीर। 2. नाटक राम "यिन और यान" का कार्यक्रम

रूसी अकादमिक युवा रंगमंच के प्रत्येक स्पेक्ट्रम के लिए नाटकीय कार्यक्रम - रैम (चित्र 3) डिजाइन (सिंटेक्टिव घटक) पर अद्वितीय हैं और प्रदर्शन के सामग्री (अर्थपूर्ण घटक) को प्रतिबिंबित करते हैं। तो, नाटक में "ड्राइंग एक पल तक चलता है" कैदी और पर्यवेक्षक के बीच लातवियाई यहूदी के बीच एक शतरंज पार्टी को पसंद करने और जिंदा रहने और रहने के लिए नायक को रखता है, लेकिन सभी बच्चे नष्ट हो जाएंगे, या हार जाएंगे और मर जाएंगे, बाल बच्चे। कार्यक्रम एक शतरंज के रूप में बनाया गया है, जिसके अनुसार एक दरार आयोजित की गई थी, काले वर्गों को स्थानांतरित करना - इसलिए लोगों का जीवन विफल हो जाता है। हमारे सामने निकोलाई वासिलविच गोगोल के काम पर स्पेक्ट्रम "पोर्ट्रेट" के कार्यक्रम पर, शानदार ढांचे के फ्रेम और पूरे प्रदर्शन को एक फ्रेम का उपयोग करके बनाया गया है जिसमें नायक विभिन्न तरीकों से खुद को पूरी तरह से बनाता है। SpetCluster Nikolai Erdman "Suician" के लिए कार्यक्रम एक और रंग योजना में किया गया था, जो एक छोटे से आदमी के संघर्ष का प्रतीक है और एक दुष्चक्र से बचने का प्रयास करता है, जिसमें उन्होंने खुद को चलाया - कार्यक्रम पर ब्लैक फिक्शन फिंगर्स निष्कर्ष निकालते हैं एक सर्कल में एक झुकाव आकृति।

चित्र 3। प्रदर्शन रैम के लिए कार्यक्रम

गानों पर प्रदर्शन का माहौल बनाने के लिए संगीत और कविता पी / आर ऐलेना कैंबुरोवा का रंगमंच, बुलट ओकुडज़ाव ने निको पिरोस्मानी "इशेची ब्रिज" (चित्र 4) की पेंटिंग का उपयोग किया। दर्शक को जॉर्जिया की सुगंध महसूस होती है और प्रदर्शन की शुरुआत से पहले जॉर्जियाई गाने सुनता है, बस कार्यक्रम को देखता है। यह कहा जा सकता है कि अवधारणात्मक (दृष्टि, आंतरिक सुनवाई, गंध) के माध्यम से सिंटेक्टिव घटक कार्यक्रम (डिज़ाइन) दर्शक सामग्री - semistivate घटक स्थानांतरित करता है।

चित्र 4। स्पेक्ट्रल कार्यक्रम "डेनिश किंग की बूंदें" संगीत एवं कविता पी / आर ई। कम्बुरोवा का रंगमंच

अस्थायी घटक एक अस्थायी संबंध में रंगमंच कार्यक्रम की विशेषता है। यह आपको एक विशिष्ट घटना के बारे में जानकारी को ठीक करने की अनुमति देता है जो किसी विशेष स्थान पर एक विशिष्ट समय में हुआ है। नाटकीय प्रस्तुति के दौरान, कार्यक्रम दर्शक को दर्शकों के लिए आवश्यक जानकारी और इस समय हितों के साथ प्रदान करता है। इस मामले में, दर्शक के लिए, कार्यक्रम एक प्रासंगिक दस्तावेज है। हालांकि, प्रस्तुति के अंत के बाद, कार्यक्रम इसकी प्रासंगिकता खो देता है, क्योंकि दर्शक को अब एक गाइडबुक की आवश्यकता नहीं है, क्योंकि पथ पहले ही पारित हो चुका है। हम कह सकते हैं कि रंगमंच कार्यक्रम उनके जन्मदिन पर आता है। दूसरी तरफ, नाटकीय कार्यक्रम एक ऐतिहासिक, स्मारक समारोह प्राप्त करता है - प्रदर्शन के तथ्य को दर्शाता है, संगीत कार्यक्रम, जो रंगमंच के इतिहासकारों के लिए अमूल्य जानकारी है।

थिएटर में प्रदर्शन के प्रदर्शन में कोई सख्त पैटर्न नहीं हैं, इसलिए रंगमंच कार्यक्रम एक स्पोरैडिक दस्तावेज़ है, जिसे आवश्यकतानुसार प्रकाशित किया गया है और इसमें स्पष्ट आवधिकता नहीं है।

ऊपर सूचीबद्ध सभी घटक जानकारी के दृष्टिकोण से थियेटर कार्यक्रम के सार को प्रतिबिंबित करते हैं, इसकी जानकारी फ़ंक्शन निर्धारित करते हैं। "दस्तावेज़" की अवधारणा की परिभाषा के आधार पर, यह जानकारी सामग्री वाहक पर तय की जानी चाहिए, इसलिए विचार करना आवश्यक है सामग्री घटक रंगमंच कार्यक्रम।

नाटकीय कार्यक्रम के लिए सामग्री मुख्य रूप से विभिन्न प्रकार के पेपर का उपयोग किया जाता है। यह पतला मैट या चमकदार कागज, पतला कार्डबोर्ड - मैट या चमकदार, लागू लाह कोटिंग हो सकता है। XYIII शताब्दी के अंत में, नाटकीय प्रतियों ने एक विशेष शाही नाम के लिए काले रंग पर कैलिग्राफिक हस्तलेखन के साथ कार्यक्रमों का वर्णन किया, जो सूचना और वाहक की संयोग्यता पर दस्तावेजीकरण के III कानून को चित्रित करता है, विभिन्न वाहकों पर एक ही जानकारी रखने का अवसर।

रचनात्मक रूप के अनुसार, कार्यक्रम विभिन्न संस्करणों में किया जा सकता है। एक नियम के रूप में, एक शीट, एक डिप्लोमा का उपयोग किया जाता है। लेकिन जटिल गैर-मानक संरचनात्मक रूप हो सकते हैं। इस प्रकार, "एल्गर्नॉन फॉर एलगेनन" के लिए ढांचा नेकलाइन के साथ गैर-मानक असममित आकार का कार्यक्रम करता है - Fig.5। इस कार्यक्रम का सिंटेक्टिव घटक एक असामान्य वर्णन से भी प्रतिष्ठित है - पाठ भागों में टूटा हुआ है और विभिन्न दिशाओं में स्थित है।

अंजीर। 5. कार्यक्रम बोलो "एल्जरन के लिए फूल" राम

रंगमंच का उपयोग गैर मानक डिजाइन किया गया था। "महिलाओं के किनारे" के नाटक के लिए वाख्तंगोव। युद्ध के दौरान महिलाओं के भाग्य को प्लास्टिक की भाषा के खेल में बताया जाता है। कटआउट कार्यक्रम में, प्रत्येक नायिका की कहानी मार्लीन डाइटरिक के गीतों द्वारा आवाज उठाई जाती है, जिसे हम उसकी तस्वीर (चित्र 6) देखते हैं।

अंजीर। 6. "महिलाओं के किनारे" रंगमंच का कार्यक्रम। वाख्तंगोव

थिएटर में। Vakhtangov पुष्किन "यूजीन वनजिन" (चित्र 7) द्वारा उपन्यास पर स्पेक्ट्रम के कार्यक्रम के लिए एक बहुत ही रोचक समाधान है, जहां पैर के डिजाइन का उपयोग किया जाता है। कार्यक्रम एक डाक लिफाफे के रूप में बनाया गया है, जिसमें कलाकारों के संकेत के साथ सभी अभिनय व्यक्तियों के तातियाना और व्यापार कार्ड का एक पत्र शामिल है। तातियाना का पत्र हार्मोनिक डिजाइन का उपयोग करके किया जाता है। डाक लिफाफा शीर्षक पृष्ठ का कार्य करता है - हम थिएटर के प्रतीक, रंगमंच का नाम और प्रदर्शन का नाम देखते हैं। कार्यक्रम में प्रयुक्त पाठ की शैली (सिंटेक्टिव स्क्रीनिंग) को XIX शताब्दी में, A.S. पुष्किन के दौरान संदर्भित करता है।

अंजीर। रोमन ए पर वर्णक्रमीय के लिए कार्यक्रम पुष्किन "Evgeny Onegin"

इस प्रकार, एक कार्यक्रम में चार निर्माणों का उपयोग किया जाता है - एक लिफाफा कवर के रूप में कार्य करता है, अभिनेता और कलाकारों को व्यापार कार्ड पर इंगित किया जाता है, यानी, पत्ता, एक साथ वे एक पैर बनाते हैं, और हार्मोनिक उपन्यास (तातियाना के पत्र) से उपयोग किया जाता है। ।

दस्तावेज़ के डिजाइन के शानदार रिसेप्शन में से एक काट रहा है। रंगमंच कार्यक्रम। Vakhtangov स्पेक्ट्रम के लिए "पागल दिन, या फिगारो विवाह" कवर के पहले पृष्ठ पर Evgenia Vakhtangov रंगमंच के संस्थापक को रखकर इस तरह की एक विधि का उपयोग करता है (चित्र 8)।

चित्र 8। रंगमंच कार्यक्रम। वर्णक्रमीय "मैड डे, या फिगारो विवाह" के लिए वाख्तंगोव

प्राग्मक दस्तावेज़ का घटक बाहरी वातावरण में अपने अस्तित्व से संबंधित है, इसके संबंध में दस्तावेज के बीच संबंधों के बीच संबंधों को इंगित करता है। थिएटर में आने वाले दर्शक के लिए रंगमंच कार्यक्रम एक मूल्यवान दस्तावेज है जो इस समय आवश्यक जानकारी लेता है। इस संबंध में, कार्यक्रम प्रासंगिकता में निहित है, क्योंकि यह किसी विशेष प्रदर्शन के बारे में जानकारी में प्रवेश करता है। दूसरी तरफ, यदि प्रदर्शन प्रीमियर नहीं है, तो यह पहले ही हो चुका है, कार्यक्रम में कोई नवीनता नहीं है। आवेदन के दायरे पर, नाटकीय कार्यक्रम को सौंदर्य महत्व के साथ एक कलात्मक, सूचना दस्तावेज के रूप में देखा जा सकता है। स्वामित्व के रूप में, रंगमंच कार्यक्रम निजी हो सकता है (यदि यह एक निजी व्यक्ति के संग्रह का विषय है), सामूहिक (यदि कार्यक्रम संग्रहालय संग्रह में है)। एक्सेस मोड के मुताबिक, प्रोग्राम में असीमित पहुंच है, किसी भी दर्शक जो थिएटर में आए हैं, इसे खरीद सकते हैं।

रंगमंच कार्यक्रम का विकास

रंगमंच कार्यक्रम ने विकास के सभी चरणों को पारित किया, किसी अन्य दस्तावेज़ की विशेषता।

थियेटर कार्यक्रम का प्रोटोटाइप - मौखिक घोषणाएं - पूरक युग में मौजूद थी। प्राचीन दुनिया में लेखन के आगमन के साथ, रंगमंच कार्यक्रम ने लिखित और हाथ से तैयार घोषणाओं के चरित्र का अधिग्रहण किया है। लेखन के आगे विकास और गुटेनबर्ग के युग में एक प्रिंटिंग मशीन की उपस्थिति के विकास के अगले चरण को चिह्नित किया गया - एक मुद्रित फ़ॉन्ट कार्यक्रम की उपस्थिति। प्रिंटिंग प्रौद्योगिकियों में सुधार, Xylography और Chromolithography का आविष्कार सचित्र रंगमंच कार्यक्रम बनाने के लिए संभव बना दिया है कि समय के साथ उन्होंने इस दस्तावेज़ में एक बड़ी डिग्री के लिए एक अभिव्यक्ति का नेतृत्व किया। साथ ही, थिएटर कार्यक्रम के सूचना समारोह नाटकीय प्रस्तुति के प्रत्यक्ष सदस्य और दर्शकों की बाद की पीढ़ियों के लिए मुख्य बात बनी रही। पहले के लिए, यह वर्तमान दस्तावेज़ का प्रतिनिधित्व करता है, जबकि दूसरे के लिए ऐतिहासिक कार्य किया गया था, जिससे नाटकीय कला के विकास के इतिहास का अध्ययन और समझने की अनुमति मिलती है।

कंप्यूटर प्रौद्योगिकियों के विकास ने थिएटर कार्यक्रम की उपस्थिति का नेतृत्व किया - एक इलेक्ट्रॉनिक दस्तावेज। इस प्रकार का कार्यक्रम कलात्मक कार्य को पूरी तरह से खो देता है, इस तरह के दस्तावेज़ का जीवन कई दिनों तक कम हो जाता है, इसलिए प्रदर्शन के बाद इलेक्ट्रॉनिक मीडिया - थिएटर साइट से गायब हो जाता है। सूचना घटक, साथ ही कलात्मक, केवल कार्यक्रम के एक गैर-इलेक्ट्रॉनिक संस्करण में ही बनी हुई है।

समय के साथ, नाटकीय कार्यक्रम का स्मारक समारोह तेजी से महत्वपूर्ण हो रहा है, और यह एक संग्रहालय दस्तावेज़ बन जाता है, आइटम एकत्रित करता है। ऐसे दस्तावेजों की बैठक नाटकीय कला संग्रहालय में रखी जाती है, विशेष रूप से राज्य केंद्रीय रंगमंच संग्रहालय में। मास्को में ए बखरुशिना और थियेटर और संगीत कला के सेंट पीटर्सबर्ग राज्य संग्रहालय में।

नाटकीय कार्यक्रम रूसी राज्य पुस्तकालय के धन में प्रस्तुत किया जाता है, रूसी राष्ट्रीय पुस्तकालय, कला की रूसी राज्य पुस्तकालय, दुर्भाग्यवश, बहुत छोटा है। ये XIX - प्रारंभिक XX शताब्दी के अंत के नाटकीय कार्यक्रम हैं। बाद में घटकों के सिंटेक्टिव (कलात्मक प्रदर्शन) और अर्थव्यापी (कलात्मक प्रदर्शन) और अर्थशास्त्रीय (तारों, अभिनेताओं) के दृष्टिकोण से ब्याज के कार्यक्रमों ने अवांछित रूप से पुस्तकालयों की भर्ती के विभागों का ध्यान आकर्षित नहीं किया, जिससे पाठक को अध्ययन करने की संभावना को कम किया जाता है रंगमंच का इतिहास।

ग्रन्थसूची

1. Stolyarov yu.n. डॉक्यूमेंटोलॉजी: ट्यूटोरियल / यू.एन. जॉइनर्स; मॉस्को राज्य संस्कृति और कला विश्वविद्यालय; कला और संस्कृति के ऑर्लोव्स्की स्टेट इंस्टीट्यूट। - ओरेल: क्षितिज, 2013.-370 पी।

लेखक के बारे में

ऐलेना ओटएन ज़खंगंज, कुर्सियों का प्रशिक्षण,

अपने हाथों से किंडरगार्टन में छाया रंगमंच

रंगमंच छाया यह स्वयं करते हैं। चरण-दर-चरण फोटो के साथ मास्टर क्लास

परास्नातक कक्षा। अपने हाथों से एक पद्धतिपूर्ण मैनुअल बनाना

थीम सबक: परास्नातक कक्षा। छाया रंगमंच।
लेखक: सुखोवकाया ओक्साना अलेक्जंद्रोवना, बाल विकास केंद्र के भाषण थेरेपी समूह के शिक्षक - किंडरगार्टन № 300 "Ryabinushka", नोवोसिबिर्स्क।

सामग्री का विवरण: इस मास्टर क्लास में आप छाया रंगमंच बनाने के तरीके से परिचित हो जाएंगे। छाया रंगमंच - थिएटर से परिचित होने के लिए बच्चों को एक आकर्षक रूप में मदद करेगा, अपनी कल्पना व्यक्त करने, भाषण गतिविधि विकसित करने के लिए। यह पद्धतिपरक मैनुअल युवा और वरिष्ठ पूर्वस्कूली आयु के बच्चों के साथ-साथ स्कूल आयु, शिक्षकों और माता-पिता के बच्चों के लिए उपयोगी होगा। मैनुअल का उपयोग व्यक्तिगत कार्य और समूह में दोनों में किया जा सकता है। और मास्टर क्लास इस भत्ते को तैयार करने में मदद करेगा।

सामग्री: थिएटर बनाने के लिए, हमें इसकी आवश्यकता होगी:
- शिरमा तैयार है (या इसे स्वतंत्र रूप से बनाया जा सकता है, मैं विस्तार से नहीं रोकूंगा);
- फैब्रिक: सफेद (कर्षण द्वारा उपयोग किया जा सकता है), दृश्यों पर रंगीन;
- टोन ऊतक में धागे;
- टेप Vilkro (LIPA)
- कॉकटेल ट्यूब;
- बारबेक्यू छड़ें (बड़े);
- होलिटेन्स (रिवेट्स);
- विद्युत तारों के लिए फास्टनिंग;
- सिलाई हुक।

काम के लिए उपकरण:
- एक हथौड़ा;
- नाखून;
- स्टेशनरी चाकू (कटर);
- एक बेल्ट के लिए पंच;
- कैंची;
- चाक के लिए दबाएं;
- शीलो;
- गोंद बंदूक;
- लाइन;
- पेंसिल पेन;
- सुपर-गोंद "क्षण";
- सिलाई मशीन।
मास्टर क्लास का परिणाम मदद करता है:
बच्चों को उत्तेजित करें और नाटकीय गतिविधि में उनकी पहल।
एक अभिव्यक्ति उपकरण विकसित करने के लिए काल्पनिक, रचनात्मक क्षमता विकसित करना। बच्चों में नाटकीय गतिविधि में एक सतत दिलचस्पी, सामान्य कार्यों में भाग लेने की इच्छा, बच्चों को सक्रिय रूप से बातचीत करने, संवाद करने, विभिन्न परिस्थितियों में सहकर्मियों और वयस्कों के साथ संवाद करने, भाषण विकसित करने और सक्रिय रूप से निर्माण करने की क्षमता विकसित करने में सक्षम होने के लिए प्रोत्साहित किया जाता है संवाद। खेल व्यवहार, सौंदर्य भावनाओं, रचनात्मक रूप से किसी भी कारण से संबंधित क्षमता विकसित करना।

"रंगमंच एक जादुई दुनिया है।
वह सौंदर्य, नैतिकता के सबक देता है
और बस।
और वे अमीर हैं, और अधिक सफल
आध्यात्मिक दुनिया का विकास
बच्चे ... "
(Bmplov)

"जादू एज!" "तो एक बार रंगमंच महान रूसी कवि ए.एस. पुष्किन कहा जाता है। महान कवि शेयर वयस्कों की भावनाएं, और कला के इस अद्भुत दृश्य को छूने में बच्चे।

एक विशेष भूमिका एक बच्चे प्रीस्कूलर की शिक्षा और विकास से संबंधित कार्यों को हल करने में थिएटर से संबंधित है। नाटकीय और गेमिंग रचनात्मकता के माध्यम से, हम बच्चों, बौद्धिकता में भावनात्मक प्रतिक्रिया विकसित कर सकते हैं, बच्चों, कलाकृति, भाषण गतिविधि के संचार कौशल विकसित कर सकते हैं।

किंडरगार्टन के दैनिक जीवन में, शिक्षक विभिन्न प्रकार के सिनेमाघरों का उपयोग करते हैं: बॉबबंप, उंगली, डेस्कटॉप, फ्लैट (फ्लानेवेलफोफ या चुंबकीय बोर्ड), कठपुतली, रंगमंच पुस्तक, मास्क रंगमंच, आदि

मैं बताना और दिखाना चाहता हूं कि एक जटिल और एक ही समय में एक बहुत ही रोचक छाया रंगमंच कैसे करें।

छाया का रंगमंच एक प्राचीन रंगमंच है। प्राचीन काल से, भारत, चीन, जावा पर शैडो पेंटिंग्स और तेल दीपक के प्रकाश पर रात में सड़क पर जावा और तुर्की में।

रंगमंच की सामग्रीइस रंगमंच के लिए यह रंगमंच आवश्यक है: प्रकाश स्रोत (उदाहरण के लिए, हेडलैम्प लैंप, टेबल लैंप, फिल्मोस्कॉप), सफेद स्क्रीन के साथ शिरमा, चॉपस्टिक्स पर गुड़िया सिल्हूट्स।

सिल्हूट के निर्माण के लिए काम के पहले चरण में, हमें निम्नलिखित की आवश्यकता है: स्टेशनरी चाकू (कटर), कैंची, बेल्ट के लिए छेद पंच, चैंप के लिए प्रेस, होलिटेन्स (रिवेट्स)

सिल्हूट को कंप्यूटर पर तैयार किया जा सकता है या खुद को आकर्षित किया जा सकता है। मैंने इंटरनेट पर सिल्हूट के विचारों को पाया, साधारण शीट्स ए 4 पर प्रिंटर पर मुद्रित

फिर मुद्रित सिल्हूट्स ब्लैक पेपर पर छड़ी। मैंने तुरंत पात्रों और दृश्यों के सिल्हूटों को तैयार किया।

अब इन सिल्हूटों को काटने की जरूरत है। एक स्टेशनरी चाकू की मदद से छोटे आंतरिक भागों में कटौती, सिल्हूट्स खुद कैंची के साथ काटते हैं।

ताकि सिल्हूट झुकाए न हों, मुझे रोशनी मिली है। यदि ऐसी कोई संभावना नहीं है, तो आप कठोरता आंकड़ों के लिए घने कार्डबोर्ड का उपयोग कर सकते हैं।

अगला कदम पहले से ही द्विपक्षीय सिल्हूट कटौती कर रहा है।

चूंकि मैं वास्तव में चाहता था कि पात्रों (सिल्हूट्स) को तत्वों को चलाने के लिए (उदाहरण के लिए, जा सकते हैं) मैंने सिल्हूट्स के लिए व्यक्तिगत तत्वों को किया: हाथ, पंजे, पैर।
उन्हें गति में लाने के लिए, विवरण एक निश्चित तरीके से कॉपी होना चाहिए। तार बंधन के लिए उपयुक्त है, और युक्तियों पर नॉट्स के साथ धागे। लेकिन मैं कुछ अनुग्रह, या कुछ चाहता था। इसलिए, मैंने बेल्ट छेद और होनिट्स (रिवेट्स) की मदद से भागों को संयुक्त किया।

मैंने बंधुआ स्थानों में चिकनी छेद तोड़ दिए, व्यास उठाते हुए ताकि रिवेट्स उड़ न जाए और एक मुफ्त कदम था। पहले, उपवास के स्थानों में, शिल में एक बिंदु होता है, जो पंजे को स्तरित करता है ताकि वे भविष्य में फ्लश न करें। फिर चाक के लिए प्रेस रिवेट्स में शामिल हो गए (इस प्रेस ने आकार को रिवेट्स तक पहुंचा)।

अब आपको उन छड़ों के आंकड़ों को ठीक करने की आवश्यकता है जिसके लिए वे अपने कठपुतलियों को बनाए रखेंगे। मेरे लिए यह महत्वपूर्ण है कि रंगमंच कॉम्पैक्ट है। इसलिए, मैं हटाने योग्य छड़ें रहूंगा। Wands जिसके लिए सिल्हूट्स ड्राइव नहीं होगा बारबेक्यू के लिए चिपक जाता है। लकड़ी, गोल आकार .. हम नाली के साथ कॉकटेल ट्यूब के आकार में इन wands के लिए चयन करते हैं। यह बहुत महत्वपूर्ण है कि ट्यूबों में चिपक जाती है लटका नहीं है, लेकिन बहुत कसकर बैठे। और हमें समेकित करने की आवश्यकता है \u003d गोंद-बंदूक।

मैंने ट्यूब से कटर को नाली (accordion) के साथ काट दिया, जो 1.5 सेमी की अल्पकालिक युक्तियों को छोड़कर

चिपकने वाली बंदूक का उपयोग सिल्हूट पर ट्यूबल को ठीक करें। दो फास्टनिंग विकल्प हैं: क्षैतिज (नालीदार के साथ) भेड़िया देखें; लंबवत (ट्यूब का एक टुकड़ा 2 सेमी) पिगलेट देखें।

भविष्य में समझने के लिए, कौन सा फास्टनर आपके लिए आरामदायक होगा, ट्यूब में लाठी डालें।

सिल्हूट्स को बताने की कोशिश करें, उनके द्वारा खेलें। मुझे मूल रूप से दोनों फास्टनरों को पसंद आया। उसी समय, मैं समझ गया, किस सिल्हूटों के लिए मैं केवल ऊर्ध्वाधर माउंट का उपयोग करूंगा, और जिसके लिए मैं क्षैतिज का उपयोग करता हूं।

सिल्हूट तैयार हैं। अब हम सजावट से निपटेंगे। हमने पहले से ही नींव तैयार कर ली है जब ब्लैक पेपर पर दृश्यों के सिल्हूटों को चिपकाया गया था, कट आउट हो गया था, विभाजित किया गया था और फिर से कटौती की गई थी। अब हमें सिल्हूट को मजबूत करने की जरूरत है और साथ ही साथ शिरमा को बन्धन प्रणाली भी बनाएं। सिल्हूट्स गोंद एक किताब के एक बिंदु अंत में गोंद बंदूक पर बारबेक्यू के लिए चिपक जाता है।

हमारे तैयार सिल्हूटों का लाभ उठाने के लिए कुछ, हम स्क्रीन को पढ़ने के लिए तैयार होंगे। मेरी खुशी के लिए, हमारे समूह पर हमारे पास ऐसी शिरमा थी।

प्रमुख संरचनात्मक परिवर्तन हम स्क्रीन के अंदर प्रवेश करेंगे

हमें आसान उपकरण चाहिए:

खिड़की की निचली परत पर, प्लास्टिक माउंट के लिए स्थान रखें।

नाखूनों के साथ बिल प्लास्टिक फास्टनरों (इन माउंट आमतौर पर दीवारों को तारों को ठीक करने के लिए बिजलीविदों में उपयोग किए जाते हैं), साथ ही, सजावट से चॉपस्टिक्स में प्रवेश कैसे करें। फास्टनिंग्स को कड़ी मेहनत की जानी चाहिए, बाहर न रहें, अन्यथा हमारे सभी दृश्यों को सही ढंग से स्थित नहीं किया जाएगा।

सुपर-गोंद की मदद से शीर्ष बार खिड़की पर "पल" सिलाई हुक को तेज करें। हम उन्हें बादलों, सूरज, महीने, पक्षियों के रूप में उन पर दृश्यों को रखने की जरूरत है। हुक सुरक्षित रिबन विल्को (लिपा) के तहत। फर्नीचर स्लैपर पर ठीक करना बेहतर है, ताकि तोड़ने के लिए नहीं।

दृश्यों के लिए फास्टनरों के ऊपर निचले बार पर, विल्क्रो टेप को भी ठीक करें।

बाहर से, यह सब दिलचस्प लग रहा है। किए गए हेरफेर की बहुमुखी प्रतिभा यह है कि इन सभी फास्टनरों का उपयोग न केवल छाया रंगमंच के लिए किया जा सकता है, बल्कि किसी अन्य कठपुतली प्रदर्शन को खेलने के लिए भी किया जा सकता है।

Vilkro के टेप पर, हम सफेद स्क्रीन पर फिसल जाएगा। स्क्रीन एक सफेद रंगीन biazi कटौती करेगा। खिड़की की चौड़ाई और ऊंचाई के साथ एक सेंटीमीटर टेप के साथ। (कपड़े के बजाय आप ट्रेसिंग का उपयोग कर सकते हैं, दुर्भाग्य से, यह कम विश्वसनीय है)

आयताकार आकार के एक टुकड़े को बुलाओ, ध्यान से किनारे का इलाज करें। Vilkro टेप के ऊपर और नीचे - दूसरी छमाही।

अब स्क्रीन पर स्क्रीन पर रखा जा सकता है। यह एक फैला हुआ राज्य में विल्क्रो टेप पर रहेगा।

मैं बाहरी रूप से शिरमा अब उबाऊ दिखाई दिया। इसलिए, मैंने इसे बदलने का फैसला किया। पर्दे पर्दे हमारे रंगमंच को सजाने देंगे।

एक संकीर्ण आयताकार कपड़े पट्टी से सोलर लैम्ब्रेक्विन। लैब्रेकेन ऊपरी विंडो क्रॉसबार को बंद कर देगा।

इलाज किए गए किनारों के साथ आयतों से दो भागों का पर्दा होगा। दोनों भागों को एकत्र किया जा सकता है। आप एक हटाने योग्य फिलू बना सकते हैं, ताकि पर्दा पूरी तरह से खिड़की को बंद कर सके या अनियंत्रित हो सके।
स्वयं चिपकने वाली फिल्म हमारे पर्दे के लिए स्वर के लिए है, मैंने स्क्रीन के निचले हिस्से को चिपकाया।

तुलना के लिए: क्या हुआ और क्या हुआ

हमारा रंगमंच प्रदर्शन दिखाने के लिए लगभग तैयार है। यह आवश्यक प्रकाश स्थापित करने और दर्शकों के साथ अभिनेताओं को आमंत्रित करने के लिए बनी हुई है।

दर्शकों को प्रदर्शन देखने के लिए, हमें दो प्रकाश स्रोतों की आवश्यकता होगी। आम नग्न लालटेन एक प्रकाश स्रोत के रूप में प्रदर्शन करेंगे। वे सुरक्षित और उपयोग करने में आसान हैं।

व्याख्यात्मक नोट

भविष्य यह सोचने के लिए प्रथागत है की तुलना में हमारे करीब है। यह बहुत करीबी है - रोना, हंसता है, सवाल डालता है, इसे पीड़ित करता है, आनन्दित होता है और फलस्वरूप रहता है। यह भविष्य है - हमारे बच्चे ...

वे जल्दी बढ़ते हैं, लेकिन अगर हम आज क्षमता और प्रतिभाओं से विकसित होने में मदद करेंगे तो वे अपने और फलस्वरूप रहने में सक्षम होंगे। प्रतिभाशाली लोग समाज की मुख्य संपत्ति हैं। प्रत्येक बच्चे को अपने तरीके से प्रतिभाशाली है। कला को इस गुणवत्ता को विकसित करने में मदद के लिए डिज़ाइन किया गया है। थियेटर स्टूडियो, स्टेज गेम, दिलचस्प लोगों के साथ बैठकें, अभिनेताओं के साथ बैठक में कलात्मक शब्द पर काम करें - यह सब एक रचनात्मक व्यक्ति, आत्म अभिव्यक्ति, सार्वजनिक व्यवहार कौशल के अधिग्रहण, चरित्र संघर्ष के समाधान के गठन में योगदान देगा , मनोवैज्ञानिक तनाव को हटाने।

कार्यक्रम की प्रासंगिकता किसी व्यक्ति के व्यक्तित्व के नैतिक, सौंदर्य गुणों के विकास में समाज की जरूरतों के कारण है। सामाजिक रूप से सक्रिय रचनात्मक व्यक्तित्व बनाना संभव है जो सार्वभौमिक मूल्यों को समझने में सक्षम है, घरेलू संस्कृति की उपलब्धियों और रचनात्मक कार्य, लेखन करने में सक्षम कला की उपलब्धियों पर गर्व है।

छात्रों के लिए इस पाठ्यक्रम की शैक्षयोगात्मक व्यवहार्यता उनकी आयु विशेषताओं के कारण है: बहुमुखी हित, जिज्ञासा, भाववाद, पहल। यह कार्यक्रम बच्चे की रचनात्मक क्षमता का विस्तार करने के लिए डिज़ाइन किया गया है,

शब्दावली समृद्ध, नैतिक और सौंदर्य भावनाओं का निर्माण करें

नियामक दस्तावेज कार्यक्रम के कार्यान्वयन को सुनिश्चित करने के लिए:

17 दिसंबर, 2010 को रूसी संघ के शिक्षा और विज्ञान मंत्रालय के आदेश द्वारा अनुमोदित सामान्य सामान्य शिक्षा के संघीय राज्य शैक्षिक मानक; 18 9 7;

Mbou Polevskaya Lyceum LLC का मुख्य शैक्षिक कार्यक्रम;

सार्वभौमिक प्रशिक्षण कार्यों के गठन के लिए कार्यक्रम;

8 जून, 2015 के रूस संख्या 576 की शिक्षा और विज्ञान मंत्रालय का आदेश"प्राथमिक जनरल, मूल जनरल, माध्यमिक सामान्य शिक्षा के शैक्षणिक कार्यक्रमों के कार्यान्वयन में उपयोग के लिए अनुशंसित पाठ्यपुस्तकों की एक संघीय सूची में संशोधन पर 31 मार्च, 2014 को रूसी संघ के शिक्षा और विज्ञान के शिक्षा और विज्ञान के आदेश द्वारा अनुमोदित । 253 "

रूसी संघ के शिक्षा और विज्ञान मंत्रालय (शिक्षा और रूस के विज्ञान मंत्रालय)मार्च 31, 2014 नं। 253 मॉस्को

मुख्य सामान्य शिक्षा, परियोजना गतिविधियों के संगठन, मॉडलिंग और छात्रों की तकनीकी रचनात्मकता (रूसी संघ के विज्ञान और विज्ञान मंत्रालय की सिफारिशों और विज्ञान मंत्रालय की सिफारिशें) के कार्यान्वयन के लिए आवश्यक शैक्षिक और शैक्षणिक और प्रयोगशाला उपकरणों द्वारा शैक्षणिक संस्थानों को सुसज्जित करने के लिए सिफारिशें 24 नवंबर, 2011. सं। एमडी -1552 / 03)

सैनपिन 2.4.2.2821-10 के स्वच्छता और महामारी विज्ञान नियम और मानकों को "सामान्य शिक्षा संस्थानों में प्रशिक्षण की शर्तों और प्रशिक्षण के लिए स्वच्छता और महामारी विज्ञान आवश्यकताएं", रूस 03.03.2011 के न्याय मंत्रालय में पंजीकृत, reg.№19993।

उद्देश्य: रचनात्मक व्यक्तित्व के छात्रों का गठन

छात्रों, आत्म अभिव्यक्ति, आत्म-प्राप्ति के संचार का एक अनुकूल भावनात्मक वातावरण बनाएं, "अपने आप को खोजने के लिए" अपनी ताकत पर विश्वास करने, समयबद्धता और शर्मीली को दूर करने की अनुमति दें

व्यवहार की सुंदर संस्कृति के कौशल और कौशल का निर्माण करें

एक बहुआयामी और कला शैली के बहुतायत के रूप में थिएटर के लिए प्यार को बढ़ावा देना

सुंदर कला, दृश्य और श्रवण ध्यान, स्मृति, अवलोकन, संसाधन और कल्पना, कल्पना, आलंकारिक सोच, लय भावना और समन्वय, भाषण श्वास और उपन्यास में रुचि विकसित करना

सहकर्मी, सामूहिक रचनात्मक गतिविधियों के कौशल, उनके काम के परिणामों और पूरी टीम के काम के लिए जिम्मेदार दृष्टिकोण के साथ संबंधों में सद्भावना और संपर्क करने के लिए

कार्यक्रम को लागू करने के लिए संगठनात्मक स्थितियां

कार्यक्रम 70 घंटे (प्रति सप्ताह 2 घंटे) के लिए तैयार किया गया है, जो अध्ययन के 1 वर्ष के लिए डिज़ाइन किया गया है और ग्रेड में छात्रों के लिए है। माता-पिता के अनुसार, विशेष आवश्यकताओं की प्रस्तुति के बिना बच्चों को ब्याज के लिए स्टूडियो में स्वीकार किया जाता है।

कार्यक्रम का कार्यान्वयन मुख्य शैक्षिक सिद्धांतों के अनुसार किया जाता है:

प्रणालीवाद के सिद्धांत (ज्ञान की निरंतरता, उनके आकलन में जटिलता शामिल है)

भेदभाव का सिद्धांत (विभिन्न दिशाओं में छात्रों और क्षमताओं की पहचान और विकास का सुझाव देता है)

आकर्षण के सिद्धांत (छात्रों की आयु और व्यक्तिगत विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए)

सामूहिकता का सिद्धांत (बहुमुखी क्षमताओं के विकास में योगदान देता है और उन्हें समग्र खुशी और लाभ पर देने की आवश्यकता होती है)

अंतःविषय एकीकरण (साहित्य और संगीत सबक, साहित्य और चित्रकला, दृश्य कला और प्रौद्योगिकी, स्वर और लय) का सिद्धांत

रचनात्मकता का सिद्धांत (बच्चे के काम के लिए अधिकतम अभिविन्यास का अर्थ है, अपने मनोविज्ञान संवेदनाओं के विकास पर, व्यक्तित्व की मुक्ति)

कार्यक्रम का तकनीकी आधार निम्नलिखित प्रौद्योगिकियां हैं:

समूह

• व्यक्तिगत और समस्याग्रस्त प्रशिक्षण

  अध्यापन सहयोग

निम्नलिखित रूप इन प्रौद्योगिकियों के कार्यान्वयन में मदद करते हैं:

सैद्धांतिक और व्यावहारिक वर्ग

व्यक्तिगत, समूह, सामूहिक

रंगमंच खेल

• प्रशिक्षण

  रंगमंच के लिए भ्रमण।

  प्रदर्शन के

  छुट्टियां

प्रजनन

उदाहराणदर्शक

संकट

अनुमानी

अवलोकन

व्यायाम

पदोन्नति

व्याख्या

व्यक्तिगत उदाहरण

सैद्धांतिक वर्गों को मुख्य ज्ञान दिया जाता है, सैद्धांतिक पर्याप्तता सबसे महत्वपूर्ण विषयों से प्रकट होती है, इन ऐतिहासिक विरासत और नाटकीय कला और सामान्य रूप से जीवन के क्षेत्र में सर्वोत्तम प्रथाओं का उपयोग किया जाता है।

व्यावहारिक वर्गों में, सैद्धांतिक प्रावधानों की प्रस्तुति के साथ शिक्षक द्वारा एक व्यावहारिक शो के साथ, अभिनय कौशल की मूल बातें, भाषण और आंदोलनों की संस्कृति दी जाती है, खेलना, मनोवैज्ञानिक और प्रशिक्षण प्रशिक्षण आयोजित किया जाता है। कक्षाओं के दौरान, एक दोस्ताना सुधार होता है। शिक्षक सभी प्रतिभागियों को काम को उज्ज्वल और सटीक और सटीक बनाने की कोशिश करता है।

व्यक्तिगत वर्गों पर, 1 से 3 लोगों की मात्रा में बच्चों के साथ काम किया जाता है।

सामग्री और तकनीकी सहायता

एक कंप्यूटर

प्रक्षेपक

एमडी और एसडीबीएस

परिधान, दृश्यों को नाटकीय प्रदर्शन के निर्माण पर काम करने की आवश्यकता होती है

छवियों को बनाने के लिए वेशभूषा के तत्व

स्टेज ग्रिम

अपेक्षित परिणाम

वर्ष के अंत तक, छात्र अध्ययन कर रहे हैं:

एक अवधारणा है:

थिएटर और इसके प्रकार के बारे में

प्राथमिक तकनीकी दृश्य के बारे में

डिजाइन दृश्य के बारे में

मंच पर और सभागार में व्यवहार के मानकों पर

जीवन और मंच पर घटना के प्रति अपने दृष्टिकोण को व्यक्त करें

आलंकारिक रूप से सोच

ध्यान केंद्रित करना

सुगंधित

कौशल प्राप्त करना:

साथी के साथ संचार

प्राथमिक अभिनय कौशल

आसपास की दुनिया की आलंकारिक धारणा

बाहरी उत्तेजनाओं के लिए पर्याप्त और आलंकारिक प्रतिक्रिया

सामूहिक रचनात्मकता

शैक्षिक और विषयगत योजना

योजनाबद्ध

वास्तविक

थीम सबक

घंटों की संख्या

टिप्पणियाँ

परिचयात्मक व्यवसाय। अग्नि सुरक्षा निर्देशों के साथ टीम, स्टूडियो कार्यक्रम, व्यवहार के नियमों के साथ परिचित

नाटकीय संस्कृति के मूलभूत सिद्धांत (6 घंटे)

रंगमंच की अवधारणा। रंगमंच के प्रकार। अन्य प्रकार की कला से रंगमंच का अंतर। रंगमंच की उत्पत्ति।

रंगमंच की संरचना, मुख्य व्यवसाय: अभिनेता, निदेशक, पटकथा लेखक, कलाकार, मेक-अप। स्टेज Etude "तो थिएटर के इन व्यवसायों ..."

दृश्य के डिजाइन और तकनीकी साधन। रूसी रंगमंच।

मंच पर और सभागार में व्यवहार की संस्कृति

गुड़िया के रंगमंच के लिए भ्रमण।

संस्कृति और भाषण प्रौद्योगिकी (14 घंटे)

अभ्यास पर काम, छाती के अनुनाद को विकसित करना। व्यायाम "मैं सही सांस लेता हूं" , "भाप गतिविशिष्ट"

ऑर्थोपिया मानकों के साथ आर्टिक्यूलेशन अधिकारियों और परिचित पर काम करें। भाषण जिमनास्टिक "प्रमाणन", "कहावत के लिए स्मारक"

ध्यान के विकास पर मौखिक पहेलियों को मजाक करना, शब्दावली स्टॉक का विस्तार करना। खेल "सोचिनी बेनामी!

डिक्शन पर काम करें। खेल "पिक अप कविता", "सोचिनी फेयरी टेल"

डिक्शन पर काम करें। खेल "सोंचिनी कहानी" अद्भुत चीजें जीवन "," एक पत्र के बारे में सोचीनी कहानी "

खाना पर काम करते हैं और देखभाल के विकास। "लोगो" शब्दों के साथ खेल, "शब्द का अनुमान लगाओ!", "उड़ता है, उड़ता नहीं है!"

एक सुसंगत भाषण विकसित करने वाले शब्दों के साथ खेल: "सोचिन एक्रॉस्टिच", "सोचिनी मेटाग्राम", "सोचिन एनाग्राम", "रेजिंग एनाग्राम"

गैर-मानक को सोचने की शब्द और क्षमता के साथ काम करना। खेल "ओल्ड फेयरी टेल में नया चरित्र"

कल्पना पर स्टेज एट्यूड्स: "असामान्य घोषणा", "असामान्य भजन"

प्रस्तावित चरण कार्यों को महारत हासिल करना। खेल "विज्ञापन रोलर"

प्रस्तावित चरण कार्यों को महारत हासिल करना। खेल "एक ही गीत का महोत्सव"

प्रस्तावित परिस्थितियों का विकास। खेल "सीटीएस"

सुंदर स्थान को महारत हासिल करना। खेल "ध्वनि-प्रेस"

रास्ते में काम करते हैं। खेल "छवि दर्ज करें।"

Rhythmoplasty (10 घंटे)

प्रशिक्षण लय आंदोलन। गैट गेम्स, "ट्रांसफॉर्मेशन"

मुद्रा और चाल का सुधार। लयबद्ध खेल "मैं सही ढंग से चल रहा हूं"

कल्पना और एक तेज आकृति में काम करने की क्षमता का विकास ("मास्क में")। खेल "मास्क", "वस्तुओं का पुनरुद्धार", "अनुकरण", "छाया"

प्लास्टिक अभ्यास "उत्पादन जिमनास्टिक", "बॉडीबिल्डिंग"

रास्ते में काम करते हैं। चेहरे की विशेषताओं का विश्लेषण। हेयर स्टाइल और विग। खेल "परिचित", "मिरर"

अवलोकन का विकास। स्टेज एट्यूड्स "एक ही समय में दो मामले", "रचनात्मकता का आटा।"

नाटकीय प्रशिक्षण। खेल "ध्वनि ऑपरेटर", "रंगमंच निदेशक"

पोशाक तत्वों की फोमिंग। खेल "छवि दर्ज करें"

पशु व्यवहार की नकल। महान तापमान खेल

आंदोलनों के समन्वय पर काम करते हैं। खेल "कतार।" लचीलापन के लिए व्यायाम

रंगमंच खेल (39 घंटे)

परी कथाओं "कोलोबोक", "टेरेमोक", "गोल्डन कुंजी" के परिदृश्य के साथ परिचय। एक्सचेंज इंप्रेशन।

मुख्य विषय, मुख्य घटनाओं और नायकों के संघर्ष के अर्थपूर्ण सार की पहचान करने के लिए टुकड़ों की साजिश की पुनर्विक्रय।

युवा कलाकारों की इच्छाओं को ध्यान में रखते हुए भूमिकाओं का वितरण और उनमें से प्रत्येक के पत्राचार को चुना गया भूमिका (बाहरी डेटा, डिक्शन)। भूमिकाओं द्वारा परी कथाओं का अभिव्यक्तिपूर्ण पढ़ना। तार्किक मार्गों के लिए विभाजन।

सजावट, वेशभूषा, सुंदर प्रभाव, संगीत संगतता की चर्चा।

प्रस्तावित परिस्थितियों की चर्चा, दृश्य पर प्रत्येक चरित्र के व्यवहार की विशिष्टताओं। रास्ते में काम करना नायकों की चर्चा, उनके पात्र, उपस्थिति।

व्यक्तिगत घटनाओं और एपिसोड की क्रिया में प्रजनन।

भूमिकाओं को समाप्त करना। संवाद, तार्किक तनाव के साथ चेहरे की अभिव्यक्ति पर काम करें।

भूमिकाओं को समाप्त करना। संवाद, तार्किक तनाव के साथ चेहरे की अभिव्यक्ति पर काम करें।

मुख्य कलाकारों की व्यक्तिगत तैयारी

संगीत का चयन। लर्निंग गाने और नृत्य

दृश्यों, वेशभूषा का सामूहिक बनाने।

नाटक "कोलोबोक" का रिहर्सल

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पहले प्रदर्शन की छुट्टी। भाषण का विश्लेषण।

नाटक "टेरेमोक" का रिहर्सल

ड्रेस रिहर्सल। डिजाइन दृश्य।

पोस्टर, कार्यक्रम, टिकट, तैयारी और जांच की तैयारी

PREMIERE

भाषण का विश्लेषण।

रिहर्सल प्रदर्शन "स्वर्ण चाबी"

ड्रेस रिहर्सल। डिजाइन दृश्य।

पोस्टर, कार्यक्रम, टिकट, तैयारी और जांच की तैयारी

PREMIERE

भाषण का विश्लेषण।

संदर्भ

Agapova i.a. स्कूल थिएटर। निर्माण, संगठन, उत्पादन के लिए नाटकों: 5-11 कक्षाएं। - एम।: वाको, 2006. - 272 पी।

बेलिंसकाया ई.वी. प्रीस्कूलर और छोटे छात्रों के लिए शानदार प्रशिक्षण। - एसपीबी।: भाषण, 2006. - 125 पी।

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गुरकोव एएन। स्कूल रंगमंच। - रोस्तोव एन / डी: फीनिक्स, 2005. - 320 पी।

करिशनेव-लुपोट्स्की एमए। स्कूल उम्र के बच्चों के लिए नाटकीय विचार। - एम।: Humantar.isd। व्लादोस सेंटर, 2005. - 280 एस।

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Churilova उदा। नाटकीय गतिविधि के तरीके और संगठन: कार्यक्रम और प्रदर्शन। - एम।: मानवीय। ईडी। केंद्र व्लादोस, 2004. - 160 एस।