दक्षिण पश्चिम में रंगमंच में "रोमियो और जूलियट" खेलें। Serpukhov पर Teatrium में "रोमियो और जूलियट" नाटक, थियेटर रोमियो और जूलियट क्या जाता है

... लेकिन रोमियो और जूलियट की कहानी दुनिया में दुखी रह जाएगी ...

मुझे जूलियट के लिए बहुत खेद है। प्रदर्शन के बाद, मेरा सिर मेरे सिर में अलग-अलग हो गया। और नाटक की शैली के बारे में कुछ, भाग्य की अनिवार्यता के बारे में, पहले प्यार के बारे में, अनुवाद की विशिष्टताओं और शेक्सपियर की आधुनिक धारणा के बारे में भी। यह भी एक डिश था "और मैं शादी में दस साल बाद रोमियो और जूलियट को देखूंगा।"

और फिर मैंने मुझे चित्रित किया! किस तरह की चट्टान? परिवारों के बीच शत्रुता क्या है? इस लेखक को दोष देना है! वह एक बेस्टर्ड है! यह मेरा खुद का है! रोमियो से संपर्क करते समय यह टिबाल्ड के इतनी छेड़छाड़ के साथ है। आपने लड़की को मार डाला? जॉर्ज मार्टिन की भावना में पूरी तरह से गरीब आदमी की ओर बढ़ी। वह बहुत प्यारा, सुंदर, बहुत ही बच्चे है ... और आखिरकार, आप सामाजिक नेटवर्क में एक सरसरी टिप्पणी नहीं लिखेंगे, कहने की अनुमति के साथ ... playwright।

और अगर सभी की मृत्यु हो गई तो नाटक का क्या मतलब है? © Gleb, 13 वर्ष

मुझे नहीं पता कि क्या बात है। लेकिन मैं समझ गया कि शेक्सपियर शेक्सपियर था। कोई नकली व्यक्ति नहीं थे, कोई जटिल छलावरण नहीं था। उसके पास सबकुछ सीधे है। हम जनता को पसंद करते हैं। और दर्शकों को आपको क्या चाहिए? हंसना और रोना।

अति उत्कृष्ट! आधा प्रदर्शन हंसी, आधा रोना। बेल्ट के नीचे sitty चुटकुले? उन्हें डालें। जनता के महिला भाग को घुमाने के लिए रोमांटिक दृश्य? सुनिश्चित होगा। कॉमिक पात्र - यहां आपके पास एक क्रुम्लाइन, नौकर है। तलवारों पर फ्रेम काफी खराब लगते हैं। यहां है। स्मार्ट वाक्यांशों का एक छोटा सा यह है कि भगवान को बुद्धिजीवियों को परेशान न करने दें? खंड प्रगतिशील भिक्षु Lorenzo पर। मुझे लगता है कि इस बारे में शेक्सपियर मेरे नाटकों लिखा था। यह इतना हुआ कि प्रतिभाशाली, नरक था।

आखिरकार, जब थिएटर "ग्लोबस" के दर्शक "रोमियो और जूलियट" देखे गए, तो वे प्रशंसा में अहाली नहीं थे: "आह, शेक्सपियर! आह, सरल। " रुचि नहीं? अस्पष्ट? यहाँ एक टमाटर है।

हम अंतर्निहित ज्ञान के साथ पैदा हुए हैं कि शेक्सपियर एक प्रतिभा है, और इस इतालवी नाटक के मुख्य पात्र मर जाएंगे। और अब कल्पना करें कि दक्षिण-पश्चिम में रंगमंच में "रोमियो और जूलियट" के अद्यतन संस्करण में, मुझे अचानक लगा कि मैं पहली बार इस कहानी की तलाश करता हूं। मुझे चिंता है, चिंता और खुश अंत के लिए बहुत उम्मीद है। अचानक? एक बार, आह?

- क्या आप दिल से बात कर रहे हैं?
- आत्मा से

तथ्य यह है कि वह मंच पर दिखाई दी। जूलियट। और "स्पर्श" शब्द अचानक अर्थ परिवर्तन करता है। यह एक बिल्ली नहीं है। अभिनेत्री Nika Sarkisova ने मेरे दिल में हाथ छुआ। यह पता चला है कि यह है। कभी-कभी आप इसे केवल थिएटर में याद करते हैं। और हास्यास्पद, और दुखी। आखिरकार, लगभग 40 साल की उम्र में, मुझे पता है कि पहली नज़र में कोई प्यार नहीं है। जैसा कि मुझे पता है, और तथ्य यह है कि कोई भी शादी नहीं है। और सब कुछ निश्चित रूप से बुरा होगा। लेकिन कैसे, यह पता चला है, प्यार सुंदर है!

जूलियट के पहले दृश्य में पूरी तरह से बच्चे। हंसते हैं, शालिट, और यदि यह माता-पिता के संदर्भ में सही चीजें कहता है, तो ऐसा इसलिए है क्योंकि सिद्धांत रूप में लाने वाले बच्चे उचित और विनम्र होने में सक्षम हैं। इसका मतलब यह नहीं है कि वे ऐसा सोचते हैं। सभी किशोरों का उद्देश्य हमारे साथ संचार करना, कम से कम करना है।

रोमियो एंटोन बेलोवा द्वारा भी प्रदर्शन किया गया, शुरुआत में, एडोलिशिप द्वारा प्रतिष्ठित नहीं है। उसके पास एक और किशोर चरण है: आत्मविश्वास, अपनी खुद की उदासीनता और कथित तौर पर प्यार (हाँ, रोमियो प्यार में। आश्चर्य!) वह मंच पर है "कोई भी मुझे समझता है।"

लेकिन जैसा कि रोमियो जूलियट से मिलते समय सब कुछ बदलता है। यह दृश्य एक उत्प्रेरक है। ऐसा लगता है कि इस बिंदु तक केबिन और मोंटेक्स्ट के बीच शत्रुता विलुप्त होने के कगार पर थी। सभी जड़ता पर काम करते थे। नौकर एक मजाक के लिए लड़ रहे हैं, ड्यूक्स एक बार फिर से उड़ानें तोड़ने, थोड़ा सा, और सबकुछ बहुत शांत हो जाएगा। हालांकि, रोमियो को जूलियट का सामना करना पड़ता है, श्रृंखला बंद है, और विद्युत निर्वहन हरा शुरू होता है। Tibalt Tibalt, "Carmina Burana" लगता है, और आप समझते हैं: बच्चों की मौत को रोका नहीं जा सकता है।

कार्रवाई पट्टा से नीचे टूट जाती है और तेजी से और तेज चलती है। सबसे पहले, नौकरों को लंबे समय तक झगड़ा कर दिया जाता है, वे गेंद को विस्तार से, रोमियो चाबुक के लिए तैयार करते हैं। फिर - बालकनी, शादी, मर्डर मर्कुटियो, क्रिप्ट पर दृश्य। कई शेक्सपियर पाठ दृश्यों के पीछे बने रहे।

के रूप में अगर रोमियो के चुंबन और जूलियट घृणा और आक्रामकता जारी किया गया है, जो केवल नायकों में trelli। तिबाल्ट के अलावा, निश्चित रूप से। यहाँ से नैतिक। कभी भी आनंद नहीं लिया, यहां तक \u200b\u200bकि आलसी, कभी भी मौत की इच्छाओं को पूरा न करें। ऐसा एक पल आएगा जब सब कुछ भौतिक हो गया।

और दर्शक केवल दिल को पकड़ने के लिए बनी हुई हैं, फिर रोओ, फिर हंसो। शेक्सपियर अभी भी! मास्टर त्रासदी और कॉमेडी। और निदेशक वैलेरी बेलीकोविच। उससे, कोई दर्शक नहीं छोड़ा।

Mercutio, चुप। आप खाली हैं।

सभी लड़कियां जूलियट की भूमिका का सपना देखते हैं। और रोमियो की भूमिका के बारे में लड़कों? मुझे नहीं लगता। रोमियो और जूलियट में सबसे अधिक जीतने वाला, सबसे जटिल पुरुष भूमिका मर्कूटियो है।

यह एक व्यक्ति नहीं है, यह एक आतिशबाजी, चमकदार हास्य, गतिशीलता है। वह जो केवल उसकी मृत्यु पर चुप हो गया। उन्हें बुलाया गया था, या भगवान बुध के सम्मान में, या बुध के सम्मान में। हां, यह "पोक्रोव्स्की गेट" से एक डाली हड्डी है! केवल दुखद अंतिम के साथ। रानी मैब के बारे में सुंदर मोनोलॉग्यू। केवल मर्कूटियो जैसे लोग बकवास करना शुरू करते हैं, फिर वे खुद पर विश्वास करते हैं, क्यों बकवास बकवास की तरह नहीं दिखता है, और फिर वे खुद को पूर्वगामी पर नहीं दिखते हैं। ओह, रानी मैब!

मेरे लिए, नाटक की मुख्य साज़िश - जो मर्कुटियो खेलेंगे। और शाम का उद्घाटन अभिनेता फरीद टैगियेव है। क्यों, वह टिबाल्ट के साथ लड़ाई में क्यों आया? आखिरकार, उसने खुद पर ध्यान केंद्रित किया: मैं सिविल डिस्सेप्लर में भाग नहीं लेता, मैं सिर्फ एक दोस्त रोमियो हूं। "प्लेग अपने परिवार को ले लो!"

शेक्सपियर और बच्चे

दक्षिणपश्चिम में रंगमंच शेक्सपियर को आधुनिक भाषा में अनुवाद करता है। ऐसा लगता है कि आप नाटक नहीं देख रहे हैं, मृतक पांच शताब्दियों पहले, लेकिन हमारे वर्षों के कुछ प्रकार के नाटककार। कुछ कारण मध्ययुगीन के लिए बस साजिश। ऐसा लगता है कि यह साइट और जटिल मोनोलॉग्स पर प्रतीत होता है, और अनावश्यक जीवों का उल्लेख किया जाता है, जैसे कि क्वीन एमएबी।

लेकिन सब कुछ स्पष्ट है! भाषण की लय - पाठ का उच्चारण किया जाता है जैसे कि वह गद्य, चुटकुले द्वारा लिखा गया था, इस तरह के अभिनेताओं को तुम्हारा है, जैसे कि आप ट्रेन में गाड़ी चला रहे हैं, और एक बेंच पर पड़ोसियों ने अचानक आपके सामने खेलना शुरू कर दिया है इतना दुखी, फिर मजाकिया दृश्य। वैसे, नाटक में निदेशक वैलेरी बेलीकोविच द्वारा एक समान तकनीक का उपयोग किया गया था "शेक्सपियर!"।

और "गर्मियों की रात में सो जाओ"? यह आमतौर पर अब मेरे बेटे का पसंदीदा प्रदर्शन है। चाहे मैं विश्वास कर सकूं कि बच्चे को "दो वेरोना" के रूप में इतना ज्ञात नाटक पता चलेगा, जो इस तरह की स्थितियों और मुट्ठी लेडी मैकबेथ देखेंगे, टिबाल्ट से मर्कुटियो को अलग कर देंगे, और इसके अलावा, यह रोमियो और जूलियट के साथ प्रभावित होगा। हालांकि मुझे यकीन था कि प्यार के बारे में खेल बिल्कुल उसके लिए नहीं है। लेकिन दक्षिणपश्चिम में रंगमंच में, बारिश गतिशील और शानदार है। इसके अलावा, संगीत संपादक प्रत्येक वर्णक्रमीय के लिए संगीत का चयन करता है। Leitmotif "रोमियो और जूलियट" - "कारमिना बुराना" कार्ल Orfa।

खैर, किसी ने तलवारों पर लड़ाई रद्द नहीं की! यह हमेशा लड़कों को पसंद करता है।

मेरे व्यक्तिगत व्यक्ति मेरे बेटे के पसंदीदा अभिनेता, आंद्रेई सानिकोव के लिए धन्यवाद, जिन्होंने नौकरों में से एक खेला। जब हम इसे देखते हैं, तो आप खुशी से gleb के साथ अनदेखी करते हैं: हमारी जगह में! और इसका मतलब है कि प्रदर्शन एक सफलता थी।

Gleb केवल दो अंक नहीं समझा। पहला - क्यों एक बाहरी व्यक्ति पिता कहा जाता है? उन्होंने फैसला किया, भोली आत्मा कि रोमियो के पिता के साथ एक अच्छा रिश्ता है। हाहा। यह पवित्र पिता, ग्लेब था। भिक्षु लोरेन्ज़ो।

और दूसरा। अंतिम। तथ्य यह है कि ऐसा लगता है: नाटक के सभी नायकों को "मृत" जूलियट के आसपास अर्धचालक में बनाया गया है। और प्रसिद्ध दृश्य कब्रिस्तान पर हो रहा है। और इसमें शामिल हैं: रोमियो, पेरिस और स्लीपिंग जूलियट। बाकी लगते हैं, लेकिन वास्तव में वे नहीं हैं। यह ऐसे निदेशक के पाठ्यक्रम की एक छवि है।

"पर्दा गुलाब, और विचार शुरू हुआ। रोमियो ने प्रेरित बर्नर भौं और होरेस दुखद आवाज के साथ एक मोटी बुजुर्ग आदमी खेला। वह बियर बैरल जैसा दिखता है। मर्कुटियो थोड़ा बेहतर था, लेकिन जूलियट! जीवन में पहली बार मैंने इस तरह के एक अद्भुत देखा सुंदरता!"

ऑस्कर वाइल्ड "डोरियन ग्रे का पोर्ट्रेट"

शेक्सपियर प्ले की कई शताब्दियों नाटकीय फ्रेम से नहीं आते हैं। 15 9 5 से शुरू होने वाले पहले से ही पहले प्रोडक्शन, इंग्लैंड में असामान्य रूप से लोकप्रिय थे। 1642 में प्रदर्शन लगातार शुद्धता संसद द्वारा प्रतिबंधित थे। 1660 में, प्रदर्शन बड़ी सफलता के साथ फिर से शुरू हुआ, जिससे खेलने की बड़ी मात्रा में नकल और परिवर्तन (एक उदाहरण - नाटक थॉमस तुबोव "कैयस मारियस" 1680, जहां कार्रवाई को प्राचीन रोम में स्थानांतरित कर दिया गया था)। अलग-अलग समय पर विभिन्न समय निर्देशक ने दर्शकों को प्रसिद्ध इतिहास के साथ प्रस्तुत किया। ऐसा हुआ कि रोमियो और जूलियट में उस सही सार को खोजने की मांग की जो कि हमारी दुनिया के लिए नहीं बनाई गई थी। और ऐसा हुआ कि उन्हें बुजुर्गों की इच्छा के खिलाफ चलने वालों के संपादन में अपने स्वयं के कामुक जुनून के उचित पीड़ितों द्वारा देखा गया था। यह, निश्चित रूप से, शेक्सपियर के प्रेमियों की छवियों को समझाने में दो चरम स्थिति, लेकिन वे लंबे समय से अस्तित्व में हैं। शेक्सपियरमोव के अनुसार एक और ठोकरें ब्लॉक, शेक्सपियरमोव के अनुसार, नाटक और गीतात्मक तत्वों के सही अनुपात का निर्धारण, साथ ही साथ शत्रुता की रेखा के संश्लेषण की उपलब्धि और प्रेम की रेखाओं की उपलब्धि।

20 वीं शताब्दी में, रोमियो और जूलियट पर एक यथार्थवादी नज़र अधिक से अधिक लगातार बन जाती है। हॉल में बैठे लोगों को नायकों का विरोध न करने, जनता के बीच सफलता का आनंद लें, लेकिन हमेशा आलोचना के लिए नहीं। एलिसा कुनेन, 1 9 21 में, मास्को चैंबर थियेटर में अलेक्जेंडर ताहिरोवा के नाटक में जूलियट की भूमिका निभा रहे थे, इसलिए उनकी भूमिका के बारे में बात करते हैं: "हम वेरोना में थे और जूलियट के घर को देखा, एक छोटा सा, हिरन के साथ सभी उग आया। इस इटली की यात्रा ने मुझे और अधिक विश्वास किया कि रोमियो और जूलियट जीवित, पूर्ण, असली लोग हैं। "

वेरोना में, 1 9 48 का बयान प्राचीन रोमन रोमानो थिएटर में रेनाटो शिमोनन द्वारा कार्यान्वित किया गया, नियमित शेक्सपियर त्यौहारों की एक श्रृंखला खुलती है। नाटक एक प्राकृतिक फ़्रेमिंग में, दांते के शहर के वर्ग पर भी खेला जाता है। वेरोनज़ द्वारा याद किए गए पहले के प्रदर्शन को ध्यान में रखना दिलचस्प है, फिर बहुत युवा की भागीदारी के लिए धन्यवाद, और भविष्य में, इतालवी अभिनेत्री एलेनोरा डुज़। 1873 में, 14 साल की उम्र में, सफेद गुलाबों के गुलदस्ते के साथ, सड़क पर नाटक के सामने इसे खरीदे गए, एलेनोर ने प्राचीन वेरोना क्षेत्र के मंच पर जूलियट खेला। यह शहर के नायिका और वातावरण में इतना घुस गया था, जो वास्तव में जूलियट महसूस किया। उस शाम, दर्शकों ने उत्साहपूर्वक कहा: आज जूलियट वेरोना में गुलाब! इस महत्वपूर्ण एपिसोड को गेब्रियल डी'एन्ज़ियो "फायर" (1 9 00 ग्राम) के उपन्यास में वर्णित किया गया है।

इंग्लैंड में 1882 में, लंदन थिएटर लिसीम टुकड़ा के मंच पर हेनरी इरविंग के एक बड़े स्वीप के साथ था (उन्होंने रोमियो की भूमिका निभाई): लक्जरी दृश्यों, घर के मुखौटे के मुखौटा असली वेरोना पलाज्जो, की छवि से कॉपी किए गए हैं Prerafaelite मैडोना की भावना में जूलियट (एलेन टेरी), दांते की उपस्थिति में गाना बजानेवालों। दो साल बाद, इस प्रदर्शन में जूलियट की भूमिका स्टेला कैंपबेल द्वारा की गई थी।

बीसवीं शताब्दी में, एक उत्कृष्ट कलाकार रोमियो की भूमिका 1 9 07 के बयान में एमओसीई बन गई, जो एम। रोंगार्ड द्वारा लागू की गई। 1 9 2 9 में, जॉन गिलगुद और एडेल डिक्सन ने अंग्रेजी चरण में त्रासदी के उत्पादन में भाग लिया। 1 9 35 में, ओल्ड वीआईसी के रंगमंच में, शेक्सपियररा के प्रसिद्ध अभिनेता लॉरेंस ओलिवियर और जॉन गिलगूड के प्रसिद्ध अभिनेता, वैकल्पिक, गिलगुडा (पग्गी ईशक्रॉफ्ट - जूलियट से) के निर्माण में रोमियो और मर्कुटियो ने खेला।

बाद में गिलगूड ने बाद में रोमियो की भूमिका के डुप्लिकेशन के बारे में लिखा: "लॉरी का बड़ा फायदा मुझे अपने शक्तिशाली जीवन शक्ति और भावुकता में होना था। रोमियो की भूमिका में, प्रेम के दृश्यों को उसकी सच्चाई और सौम्य के साथ इलाज किया गया था, दुखद शांति ने गहराई से कोशिश की थी। मेरे पास एक था सामान्य रूप से कविता को संभालने की क्षमता और इस तथ्य में कि मेरा उत्पादन था। "

1 9 40 में, लॉरेंस ओलिवियर ने अपनी भविष्य की पत्नी विवियन ली के साथ "रोमियो और जूलियट" में बात की। ओलिवियर, इसके अलावा, इन प्रदर्शनों के निदेशक थे और सभी बचत को उत्पादन में डाल दिया। आलोचना प्रतिकूल थी, और प्रदर्शन में लगभग सफलता नहीं थी, हालांकि वे दृष्टिहीन रूप से सुंदर थे, और विवीन ली की उपस्थिति, जैसा कि उल्लेख किया गया था, नायिका की छवि के अनुरूप था।

60 के दशक में पश्चिमी दृश्य पर जूलियट की भूमिका का प्रसिद्ध निष्पादक डोरोथी ट्यूटिन था। 20 वीं शताब्दी के दूसरे छमाही के निदेशक, सभी बोल्डर ने शेक्सपियर त्रासदी के नायकों पर एक जीवंत, ताजा नज़र खोजने की कोशिश की और दर्शकों को ऐतिहासिक वेशभूषा और आज के विचारों और भावनाओं की सजावट का अनुमान लगाने में सक्षम बनाया।

उदाहरण: ग्लेन बेम शो के निर्माण में शेक्सपियर मेमोरियल थिएटर का प्रदर्शन, 1 9 58 में मास्को में प्रदर्शन किया गया। इसके अलावा, पुरानी वीआईसी (जॉन स्ट्रैड - रोमियो, जूली डेन - जूलियट) के लंदन थिएटर में 1 9 60 के अपने महत्वपूर्ण बयान के साथ फ्रैंको डीज़िफील्डली, जिसमें एक सनसनीखेज सफलता थी। 1 9 64 में, वही प्रदर्शन इटली (वेरोना में, फिर रोम में) में जेफिरेलि को दिया गया था, और 1 9 66 में उन्हें मास्को दृश्य पर दिखाया गया था। इस फार्मूलेशन में, 1 9 68 में निदेशक द्वारा बनाए गए भावी मशहूर फिल्म प्ले की विशेषताएं पहले ही दिखाई दे रही हैं।

हम अब हमारे देश में चले जाएंगे ...

शेक्सपियर के कई रूसी अनुवाद "रोमियो और जूलियट" त्रासदी हैं। पहला - I. Okovshenko 1839; फिर - एन Grekov 1862; ए राडलोवा 1865; बी। Pasternak 1943; तोशकिना-कपेलिक 1 9 57 और, ज़ाहिर है, अभी भी (उदाहरण के लिए, हालिया - e.Savich) है।

हाल ही में, नाटकीय प्रस्तुतियों और फिल्मों में, बोरिस Pasternak का तेजी से उपयोग किया जाता है। ऐसा माना जाता है कि यह पाठ आज के भाषण के सबसे करीब है, और स्पष्ट रूप से अनुवादक का जोरदार नाम महत्वपूर्ण है।

1 9 वीं शताब्दी में, शेक्सपियर का नाटक रूस के कई शहरों में स्थापित किया गया था। वेरोनियन प्रेमियों की भूमिका एक बार थी: मूत्र (छोटे रंगमंच, 1824), फेडोटोवा, यर्मोलोव, लेंस्की (1881) और ओस्ट्यज़ेव (1 9 00) - कलाकार जो गर्व रूसी रंगमंच बन गए हैं। सोवियत काल के कई प्रदर्शनों में से, हम सबसे प्रसिद्ध नोट करते हैं।

क्रांति के रंगमंच का तेज़ प्रदर्शन (अब मायाकोव्स्की रंगमंच), 1 9 35 में एलेक्सी पॉपोव द्वारा मिखाइल अस्थंगोव और मारिया बाबानोवा उच्च भूमिकाओं के साथ दिया गया। नाटक राडलोवा के पास गया। नोट "रोमांटिक टिकट", ए डी पोपोव ने लिखा: "रोमियो और जूलियट मर रहा है, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि उनका कितना ऐतिहासिक भविष्य है।" प्रदर्शन उनके द्वारा सामाजिक त्रासदी के रूप में कल्पना की गई थी। अपने सार की पहचान करने के लिए, पॉपोव ने जितना संभव हो सके नाटक में संघर्ष को तेज करने की कोशिश की, और कभी-कभी यह प्यार का विषय था। यह ध्यान दिया गया कि उनके प्रदर्शन में अटैस्टंग्स ने रोमियो को हेमलेट के साथ लाया, निराशा के उत्पीड़न के तहत आध्यात्मिक बौद्धिक खेल रहा था। बाबानोवा जूलियट की छवि को नहीं देख रहा था। उनकी नायिका एक निरंतर चरित्र के साथ एक काव्य, मनोरंजक और स्मार्ट बच्चा है। यह ध्यान दिया गया कि I. यू के दृश्यों। स्पेक्ट्रल के लिए Shlephenov प्रभावशाली था।

लेंसोवेट 1 9 37 के नामक थिएटर के नाटक में (एस। राडलोवा का बयान) रोमियो की छवि, बी सिरनोव द्वारा अवशोषित, एस्टांगोवस्की के विरोध में, खुशी, युवा, जीवन और विनाश की भावना से वंचित था।

1 9 55 में, त्रासदी लातवियाई कला रंगमंच में रीगा # में स्थापित की गई थी। हां। वर्षा। निदेशक - एडवर्ड स्मिलगीस। रोमांटिक नाटक शैली में नाटक: बहुत सारे संगीत, गायन, नृत्य, कॉमिक दृश्य। रोमियो ने एडवर्ड पावौल खेला। जूलियट आर्टमैन के माध्यम से था - फिल्म "थियेटर" पर सबसे प्रसिद्ध। उसके निर्जीव और सुरुचिपूर्ण जूलियट, जो पहले एक चंचल किशोरी के आकर्षण पर विजय प्राप्त करते हैं, फिर नायिका में उगाए जाते हैं।

1956 में रंगमंच में। वाख्तांगोवा प्रदर्शन "रोमियो और जूलियट" निर्देशक I. रैपोपोर्ट द्वारा उठाया गया था। इसमें जूलियट की भूमिका गैलिना पशकोव और लुडमिला सेलिकोवस्काया द्वारा की गई थी। रोमियो ने यूरी Lyubimov और Vyacheslav Dugin खेला। संगीत डी। कबालेव्स्की प्रदर्शन में लग रहा था। कलाकार - वी। रोमडिन।

1 9 64 - लेंसोवेट थिएटर में इगोर व्लादिमिरोव का बयान। अनुवाद राडलोवा। रोमियो - बरकोव, लोरेन्ज़ो वज़ेनोव, बेनवोलियो - रविकोविच, जूलियट - ऐलिस फ्रांडलिच। नाटक के लेखकों ने पारंपरिक दृश्यों से इनकार किया। इसके बजाए, प्रतीकात्मक विवरण का उपयोग किया जाता है: धातु रंगीन ग्लास खिड़कियां, सिलिका लैंप, एक युग के समान आग के साथ कटोरे। आंद्रेई पेट्रोवा का संगीत प्रदर्शन के माहौल को पूरा करता है। प्राकृतिकता हासिल करने के बाद, पात्र एक जोरदार सरल और आराम से कार्य करते हैं। एलिस फ्रींडलिच का खेल मूल रूप से है। उसकी जूलियट निर्धारित, नकली और प्रतिबिंब में विसर्जित है। आध्यात्मिक तनाव के कुछ मिनटों में, वह उक्त नहीं है, और, जैसे कि महसूस करने वाली भावना से चिपक गई। प्रदर्शन ने समय की आवश्यकता, क्लासिक्स में नए के लिए लगातार खोज की आवश्यकता का जवाब दिया।

यहां निर्देशक ईफ्रोस अपनी यादों की पुस्तक में लिखा गया है: "मैंने 10 से अधिक वर्षों के लिए रोमियो और जूलियट का अभ्यास किया। इसने इस समय के दौरान कई प्रदर्शन निकाले, और इतालवी फिल्म दिखाई दी (डेजेफिरेलि - avt.साइट) - मैं कुछ और गंभीर चाहता था - यह एक रोमांटिक कविता नहीं है, और घृणा और हिंसा के खिलाफ विरोध है - रोमियो और जूलियट से प्यार करते हैं, अगर आप इसे डाल सकते हैं, तो जानबूझकर, वे बादलों में मोड़ नहीं देते थे, वे पृथ्वी पर खड़े थे, वे कैसे जानते थे कि कैसे लड़ने और नफरत करने के लिए, लेकिन वे देश का रंग थे, और इसलिए उस वेरॉन में उनके लिए यह मुश्किल था। "

इसलिए उसने अपने प्रदर्शन अनातोली ईफ्रोस में नायकों की कल्पना की। 1 9 70 में, उनके जूलियट ने छोटे ब्रोनया ओल्गा याकोवलेवा में रंगमंच में शामिल किया। अब तक, हमने उन प्रस्तुतियों के बारे में लिखा जो स्वयं को नहीं देख सका, उनके बारे में जानकारी हमारे द्वारा अलग-अलग वर्षों के शेक्सपियर संग्रह से खींची जाती है। 1 9 82 में टेलीविजन पर ईप्रोस द्वारा प्रदान किया गया प्रदर्शन, हमने ध्यान से देखा। कास्ट: रोमियो - अलेक्जेंडर मिखाइलोव (लव के सूत्रों के सूत्रों से), लोरेन्ज़ो - अलेक्जेंडर Trofimov ("तीन मस्किटियर" से रिचेली), जूलियट - ओल्गा सिरेन, जिन्होंने हमें टेलीपरोस्टानोव्का एम। कज़कोवा में ग्रेटन के रूप में याद किया "फॉस्ट से दृश्य"।

जब आप "रोमियो और जूलियट" Dzheffirelli देखते हैं, तो आप कार्रवाई के एक सहयोगी की तरह बन जाते हैं, और यह आपको एक दर्शक के रूप में सक्रिय करता है। इंप्रेशन ऐसा है कि जो कुछ भी आप देखते हैं वह यहां और अब किया जाता है - आपकी उपस्थिति में, और इसे समाप्त कर सकता है, और शायद अन्यथा। अन्य सनसनी ने ईपीआरओ का प्रदर्शन किया। यहां हम जो हो रहा है उससे स्पष्ट रूप से अलग हो गए हैं, और इस तथ्य की तरह महसूस करते हैं। ऐसा लगता है जैसे रोमियो और जूलियट की कहानी उसकी आंखों के सामने प्रकट हुई है, और इसके बारे में किसी की कहानी के रूप में पहले से ही दुखद घटना को पूरा किया गया है। सबकुछ धुंध के माध्यम से जाता है, विचारपूर्वक और पूर्व निर्धारित। और बहुत शुरुआत से असली खुशी और प्रसन्नता के कोई नायक नहीं हैं। जूलियट, बस रोमियो से मिला, पहले से ही आँसू की पहली बूंदों को छोड़ देता है: "मैं क्या शुरू कर रहा हूं, कब डरावना?" किसी भी मामले में, यह एक बहुत ही कॉपीराइट है, और ऐसा लगा कि निदेशक ने नायकों के भाग्य के बारे में बहुत कुछ सुना है। हालांकि, आप किसी भी तरह टीवी स्क्रीन पर इस प्रदर्शन को देख सकते हैं और अपना निष्कर्ष निकाल सकते हैं।

हमने 22 जनवरी, 2019 को वामर बेलीकोविच के निर्माण में विलियम शेक्सपियर "रोमियो और जूलियट" की त्रासदी की एक सांस में बच्चे (ग्रेड 8) को देखा। यह काम ग्रेड 8 में स्कूल में होता है। एक बहुत ही उत्कृष्ट खोजक खोजक और किशोरों के लिए शेक्सपियर गहरे समझने का अवसर - नाटक में गद्य और कविता को गठबंधन करने के लिए! एबीस शत्रुता को दिखाएं और त्रासदी ने संगीत की भी मदद की ... कुछ क्षणों में, उसने बस पूरी आत्मा को बदल दिया। आंसुओं के साथ अंकित अंतिम मिनट ... साथ ही, नायकों के जीवन से कुछ आकस्मिक दृश्य इतने पतले और विडंबनापूर्ण रूप से वर्णित हैं कि हॉल, सराहना, आत्मा से हँसे! इन भावनाओं के लिए अभिनेताओं के लिए धन्यवाद! पूरा घर!

अनास्तासिया, 2 9 सितंबर, 2018

पहले मिनट और अंत तक goosebumps से पहले! क्लासिक अमर है, खासकर इस प्रदर्शन में! वाहवाही!

ओक्साना

सुंदर प्रदर्शन। पूरे वर्ग (8 वां) थे, क्योंकि कार्यक्रम के अनुसार हम पास करते हैं। बच्चों को बहुत रुचि के साथ देखा। उत्कृष्ट अभिनय खेल, साथ ही संगीत संगत।

मरीना टी।

कल मैंने उन्हें mcat का दौरा किया। एम गोर्की, "रोमियो और जूलियट"। 3.5 घंटे अनजान - अभिनेताओं का एक अच्छा खेल, वे दर्शकों को विभिन्न भावनाओं का अनुभव करने के लिए मजबूर करने में कामयाब रहे।

रोमियो और जूलियट, एमसीएटी। एम गोर्की। वीआर के उत्पादन को बहुत प्रभावित करता है। Belyakovich। कुछ भी अनिवार्य नहीं है, केवल अभिनय खेल मजबूत, shrill, भावनात्मक है! एक सांस में 3 घंटे!

कातेरिना

मैंने 8 वीं कक्षा, "रोमियो और जूलियट" को कम कर दिया है, अब वे स्कूल कार्यक्रम से गुजर रहे हैं। बच्चों में समीक्षा अलग-अलग हैं। मुझे लड़कों को पसंद आया: गतिशील रूप से और ज्यादातर गद्य में। लेकिन लड़कियां, विशेष रूप से जो मूल के बारे में बहुत सम्मानजनक हैं - स्पष्ट रूप से नहीं। उन्होंने पहले ही अपने तरीके से सब कुछ प्रस्तुत किया। ऐसा लगता है कि ये एक ही पदक के दो पक्ष हैं: लड़कियां अनुमोदित सरलीकरण के साथ निश्चित रूप से सहमत नहीं हैं। आम तौर पर, प्रदर्शन आसानी से दिखता है, बच्चे विचलित नहीं थे और कोई शोर नहीं था। और विभिन्न दृष्टिकोण, साहित्य के हमारे शिक्षक ईमानदारी से खुश थे - यह सबक में चर्चा करने के लिए होगा।

स्वेतलाना

वह थोड़ी मिश्रित भावनाओं के साथ एक नाटक में चली गई, क्योंकि उन्होंने उनके बारे में कई अलग-अलग समीक्षाओं को पढ़ा। हम अपनी बेटी के साथ मिलकर गए, वह 15 साल की थी, यह काम 8 वीं कक्षा में स्कूल कार्यक्रम के ढांचे में आयोजित किया गया था, और वह वास्तव में प्रदर्शन देखना चाहती थी। सजावट के लिए - हाँ, हालांकि, उनमें से कोई भी नहीं है, केवल कई लौह आकाशगंगा द्वारों का एक सेट है जो कार्यशालाओं को खेला जाता है। पहले अधिनियम की शुरुआत में, मेरे पास पर्याप्त दृश्यों और कुछ चमक, पेंट्स की समृद्धि या कुछ नहीं थी, क्योंकि यह कार्रवाई जलती हुई इटली में होती है। लेकिन फिर, मेरा विश्वास करो, यह नवीनतम योजना में चला जाता है। मुझे गद्य और कविता का संयोजन पसंद आया और तथ्य यह है कि कहानी से सबसे प्रसिद्ध दृश्य, जैसा कि मूल में लिखा गया है। दूसरा कार्य एक सांस में देखता है, आखिरी मिनट - आमतौर पर आँसू के साथ। कांपने के लिए प्रभावित! मैं यह कहूंगा: हॉल प्रशंसा के साथ विस्फोट हुआ। अभिनेताओं के साथ कई रंग प्रस्तुत किए गए थे! सिफारिश!

Vyacheslav Spesivtsev शायद रूसी रंगमंच क्षेत्र में लगभग सबसे लगातार विद्रोह है। प्रसिद्ध आकृति के गैर-अनुरूपता ने इस फॉर्मूलेशन में खुद को प्रकट किया। प्रदर्शन सामग्री और समकालीन आकार में पारंपरिक है। उदासीन वेरोना सबसे अधिक संभावना है कि रात के बाईकर्स प्रचुर जुनून के साथ। स्पेक्ट्रल के लिए संगीत में फैशनेबल आदर्श भी उन्हें एक वास्तविक उच्चारण देते हैं। मैट ने रोमियो और जूलियट के अपने संस्करण को अनुभवहीन दर्शक और एविड थियेटर प्रस्तुत किया। इस उत्पादन के साथ उत्तेजना के लिए, मैट की दीवारें पहले से ही आदी हैं। थिएटर के चारों ओर तिमाही की सीमा में अतिरिक्त टिकट पूछा जाता है। और हॉल में मार्ग वापसी कुर्सियों के साथ घिरे हुए हैं और बस दर्शकों के चरणों पर बैठे हैं।

ऐसी मांग कई कारकों द्वारा उचित है। सबसे पहले, युवा प्रेमियों के बारे में शेक्सपियर की त्रासदी पहले से ही चार सौ साल की उम्र में युवा लोगों की निरंतर लोकप्रियता का आनंद लेती है, इस उम्र में हर प्यार एकमात्र और अद्वितीय लगता है (जो भी हो)। दूसरा, पेशेवर कलाकारों के साथ, प्रदर्शन में कई महत्वपूर्ण भूमिकाएं स्टूडियो द्वारा की गईं, जिसके लिए युवा दर्शक बहुत संरक्षित थे। तीसरा, यह रंगमंच परियोजना 21 वीं शताब्दी की भावना में नई व्याख्या में प्रस्तुत की गई है, जो आधुनिक लय और सामग्रियों के साथ संतृप्त है, और निश्चित रूप से, नए मानव संबंध। दर्शकों की अपेक्षा काफी उचित है। अवंत-गार्डे निदेशक, असामान्य सेट डिज़ाइन, सूट, जीन्स, चमड़े और धातु, आधुनिक, बहुत सफल संगीत डिजाइन के साथ संतृप्त और अंत में, कलाकारों के प्रेरणादायक गेम को हॉल में एक समझ और गर्म प्रतिक्रिया मिलती है। नाटक में, स्टूडियोस्की थियेटर का मंच तपस्या आधुनिक समेकन के साथ मिश्रित है। आधुनिक वेशभूषा कलाकारों में पहने हुए लगभग खाली दृश्य पर क्लोज-अप ने शेक्सपियर शब्द की सेवा की। आधुनिक कपड़े हमारे दिन में नाटक की समस्याओं को काफी बदलाव करते हैं।

प्रदर्शन के निर्माता निस्संदेह आधुनिक रोमियो और जूलियट की आत्माओं में कुछ अदृश्य तंत्रिका को प्रभावित करने में सक्षम होंगे, जिन्होंने उन्हें भावनाओं का एक जटिल झुकाव किया: करुणा, कोमलता, विडंबना, प्रशंसा और, भगवान जानता है कि और क्या! अर्थहीन शत्रुता की ठंडी दुनिया भावनाओं का एक नाजुक फूल उत्पन्न करती है। दो युवा दिलों की दुखद कहानी, जो पहली बैठक से एकजुट होकर एकजुट होकर, कड़ी मेहनत की पृष्ठभूमि, रेक्टिलिनियर संबंधों की धनराशि के खिलाफ खेली गई। प्रेरणादायक आवेगों और सड़क घोटाले, आत्म-इनकार और हत्या, हानि और पीड़ा, अपमान और भय जो दो युवा लोगों के भाग्य पर गिर गया, उन्हें मजबूत बनें, एक रास्ता तलाश रहे हैं, साथ ही साथ और प्यार के बीच का चयन करें कौन सी मौत आती है। केंद्रित कार्रवाई और नायकों का तीव्र आंतरिक जीवन खतरनाक और ट्यूमर, आग्रहक और गीतात्मक धुनों में प्रदर्शित होता है। एक काम में, शेक्सपियर और संगीत एक्लेक्टिक की साजिश, आधुनिक रूपों द्वारा प्रतिनिधित्व किया गया, मुलाकात की। प्राचीन, एक प्रसिद्ध कहानी आज के युवाओं की भाषा से कहा जाता है, और संगीत शेक्सपियर के नायकों को समझने योग्य और रिश्तेदारों की भावनाओं की दुनिया बनाता है।

शायद, इस काम को रिकॉर्ड संख्या का आयोजन किया गया था यदि पिछड़े हॉलीवुड ने भी इस शाश्वत कहानी की सामयिकता महसूस की थी। कुछ मानते हैं कि प्रदर्शन और उसके रूप का विचार हॉलीवुड थियेटर द्वारा उधार लिया जाता है। ये बयान थिएटर के बारे में जानकारी की कमी पर आधारित हैं: 25 से अधिक वर्षों के काम में हमारा प्रदर्शन और इसलिए, प्राथमिकता है। हमारे पास रिवर्स चोरी के कारण भी विशिष्ट संदेह हैं और व्यक्ति जानता है, (हम नामों को कॉल नहीं करेंगे, सिर्फ एक "अच्छा आदमी") जो सबसे अधिक संभावना है, और पश्चिम में शेक्सपियर के नाटक के आधुनिक व्याख्या को ले जाएगा। लेकिन हम दावा नहीं करते हैं - उन्हें उपयोग करने दें, हमारे पास हर किसी के लिए पर्याप्त विचार हैं।

विलियम शेक्सपियर

अवधि: इंटरमिशन के साथ 3 घंटे

नया दृश्य

रूस मार्क्स पॉज़ोव्स्की के पीपुल्स के कलाकार शेक्सपियर की अमर त्रासदी पर अपनी नजर प्रस्तुत करते हैं। यह एक क्लासिक प्ले पढ़ना होगा: मध्ययुगीन वेशभूषा के साथ, तलवारों पर झगड़ा, नृत्य। संगीत मुख्य अभिनेताओं में से एक होगा: प्रदर्शन फंतासी से टुकड़ों को सजाने से पी.आई. Tchaikovsky "रोमियो और जूलियट"। मार्क रोसोव्स्की ने प्रदर्शन के विचार के बारे में बात की: "उन्होंने कहा कि जब Vysotsky ने हेमलेट खेला, तो उन्होंने न केवल अपने अभिनय" i ", बल्कि" पीढ़ी की ओर से भी "बात की। हमें ऐसा करने की कोशिश करने की जरूरत है। रोमियो और जूलियट का प्रदर्शन, हमें याद रखना चाहिए कि आज हमारी सड़क पर क्या हो रहा है और विशेष रूप से - हमारे पर नहीं। पहले कभी नहीं, मानवता को पुनरुद्धार की संस्कृति में इसकी आवश्यकता नहीं थी! मैं एक नाटक द्वारा "रोमियो और जूलियट" बनाना चाहता हूं जो हमारे समय पर ठोकर खाई - ताकि शेक्सपियर सुना गया था ... "

स्प्लेल रोमियो और जूलियट पर टिप्पणियाँ

रोमियो और जूलियट| टिप्पणी बाएं: वस्तु नहीं मिली है (2019-04-19 17:50 बजे)

दुखद और लुभावनी कहानी "रोमियो और जूलियट" दर्शक को सिर में डुबकी देती है और मुख्य पात्रों की उज्ज्वल भावनाओं को घुमाती है ... थिएटर में इस नाटक को देखने के बाद "निकित्स्की गेट पर", मेरा दिल बस प्रसन्न और सौंदर्य से चिल्लाया गया अभिनेताओं के रूप में और सामान्य रूप से सेट !! जहां तक \u200b\u200bप्रत्येक भूमिका को प्रतिभाशाली और बहुत ही करिश्माई कलाकारों के रूप में पूरी तरह से खेला गया था
व्यक्तिगत रूप से, मैं प्रदर्शन की अविश्वसनीय प्रभाव के तहत रहा !! यह वही है जो कहा जाता है - व्यावसायिकता!

"प्यार की कोई उम्र नहीं है ..."| टिप्पणी बाएं: मारिया फेडोसोव (2019-01-06 07:30 बजे)

बहुत पसंद आया! सबसे पहले, इसे डब्ल्यू। वैक्सपिएरा के पाठ में रंगमंच के सावधानीपूर्वक दृष्टिकोण को ध्यान में रखा जाना चाहिए। अभिनेता खेल के लिए, यह हमेशा 5+ यहां है। विशेष रूप से मिखाइल नमिनिन (रोमियो) और सैंड्रा एलियावा (जूलियट) पसंद आया। मार्क रोसोव्स्की ने त्रासदी के मुख्य पात्रों के चरम युवाओं को उजागर करने के लिए लगभग मूर्त्य किया, अन्यथा वाक्यांश आमतौर पर होता है: "उसके पास 14 साल का नहीं है" - बस शब्द और कुछ भी नहीं। यहां, नायक सचमुच प्यार के प्रभाव में हमारी आंखों के सामने उगते थे। प्रदर्शन एक सांस में दिखता है, इस तथ्य के बावजूद कि 3 घंटे से अधिक समय तक जारी है। आम तौर पर, मुझे बहुत खुशी मिली!

रोमियो और जूलियट| टिप्पणी बाएं: Matalytskaya अन्ना (2018-03-10 22:18 बजे)

मैंने निकित्स्की गेट में रंगमंच में "रोमियो और जूलियट" नाटक के एक प्रीमियर शो का दौरा किया।
सही प्रदर्शन! लंबे समय तक मुझे क्लासिक्स से ऐसी खुशी नहीं मिली!
जीवन में पहली बार, मुझे लगा कि रोमियो और उसके दोस्त 16 साल के शरारती लड़के थे, और जादूगर पुरुष नहीं थे। जूलियट सुंदर है!
बहुत ही रोचक गतिशील दृश्यों।
एक सांस में प्रदर्शन बहुत आसान दिखता है!
अंकोवस्की मार्क के लिए बहुत धन्यवाद! बहुत सुंदर, आरामदायक थिएटर से प्यार करता था। हमने कई प्रदर्शनों को देखा, और वे सभी एक अविस्मरणीय इंप्रेशन छोड़ देते हैं!

रोमियो और जूलियट| टिप्पणी बाएं: Mila_m। (2018-03-09 को 10:54 बजे।)

अंग्रेजी प्लेराइट विलियम शेक्सपियर, जो 1564 में पैदा हुए थे, ने रोमियो और जूलियट की एक प्रतिभा त्रासदी लिखी। 5 मार्च को, इस प्रदर्शन का सामान्य रिहर्सल "पोक्रोव्स्की गेट" रंगमंच में हुआ था। थियेटर मार्क रोसोव्स्की के प्रमुख ने दर्शकों को इस उत्पादन के रचनाकारों के साथ पेश किया, ध्यान दिया कि ग्रेट Tchaikovsky का संगीत ध्वनि होगा, और एक सफल रन के कलाकारों और दर्शकों की कामना की।
हर कोई पागल जुनून, प्यार और मृत्यु की इस दुखद कहानी को जानता है। वेरोना में उबलते भावनाओं के पूरे तूफान को दिखाएं, थिएटर के कलाकारों का प्रबंधन किया। प्रदर्शन पहले मिनटों से कैप्चर करता है। इगोर क्लिमोव पूरी तरह से लड़ाई लड़ती है और बाड़ लगाने, नौकर और मुख्य पात्रों ने लड़ने और तलवारों का अद्भुत कब्जा दिखाया। मंच पर सब कुछ वैध था। बैलेमास्टर एंटोन निकोलेव ने iv शताब्दी का स्वाद देने, नृत्य करके प्रदर्शन को सजाया। Evgenia Schulz एक प्रदर्शन रंगीन बना दिया, नायकों की सभी वेशभूषा सटीक रूप से इस कहानी की भावना से मेल खाती है। जूलियट ने कई बार पोशाक बदल दी है, मुझे वास्तव में यह पसंद आया। एलेक्सी डेल्बिन ने आधुनिक ब्लॉकबस्टर के स्तर पर एक संतृप्त ध्वनि बनाई। प्रकाश कार्यशाला, अलेक्जेंडर कुज़नेत्सोवा का काम अदृश्य था, जिसका अर्थ है कि सबकुछ सही, सामंजस्यपूर्ण और मामूली था। सभी सहायक मार्क रोसोव्स्की ब्रावो!
कलाकार अद्भुत थे। उनका खेल ऑडियंस के तनाव में तीनों घंटे में आयोजित किया गया था। हम हँसे और रोया, चिंतित और आनन्दित। एक या दो, सभी उत्कृष्ट अंक मनाने के लिए असंभव है!

मार्क ग्रिगोरिविच, आपके पास एक सुंदर रंगमंच, अंदरूनी, कर्मचारियों की सेवा करने वाले सामान हैं। अपने मस्तिष्क के लिए लंबी और आगे की समृद्धि जीते हैं।