रॉबर्ट लोंगो: "मेरी तकनीक ने अभी भी गुफा लोगों को चित्रित किया है। कलाकार रॉबर्ट Longo Testimonies फ्रांसिस्को गोया सर्गेई Eisenstein रॉबर्ट Longo के महान aclaus

रॉबर्ट लोंगो:
रॉबर्ट लोंगो: "मेरी तकनीक ने अभी भी गुफा लोगों को चित्रित किया है। कलाकार रॉबर्ट Longo Testimonies फ्रांसिस्को गोया सर्गेई Eisenstein रॉबर्ट Longo के महान aclaus

एसेनस्टीन को राजा के लिए सरकार, गोया के लिए काम करना था। मैं कला बाजार के लिए काम करता हूं। कला के इतिहास के दौरान, एक विशिष्ट ग्राहक, चर्च या सरकार थी। दिलचस्प बात यह है कि जैसे ही संस्थान मुख्य ग्राहक बन गए हैं, कलाकारों को यह पता लगाने की एक नई समस्या है कि वे कैनवस पर क्या चित्रित करना चाहते हैं। राजा के विपरीत, कला बाजार तय नहीं करता है, जिसे हमें बिल्कुल करने की ज़रूरत है, इसलिए मैं उन कलाकारों की तुलना में स्वतंत्र हूं जो मेरे सामने थे।

गोया के नकल चर्च या राजाओं के लिए नहीं बनाया गया, इसलिए वे जो भी करते हैं उसके करीब हैं। आइसेनस्टीन के मामले में, हमने कोशिश की कि हमने अधिकांश राजनीतिक संदर्भ को दूर करने की कोशिश की, हमने कर्मियों को धीमा कर दिया, केवल छवियों को छोड़ दिया, "इसलिए हमने राजनीति से दूर जाने की कोशिश की। जब मैं एक छात्र था, तो मैंने कभी भी राजनीतिक पृष्ठभूमि के बारे में सोचा नहीं, दमन के बारे में, दबाव के बारे में, जो इन फिल्मों की शूटिंग के साथ हाथ में गए। लेकिन जितना अधिक मैंने एसेनस्टीन का अध्ययन किया, उतना ही मैं समझ गया कि वह सिर्फ एक फिल्म बनाना चाहता था - और इसके लिए, हां, को राज्य समर्थन की तलाश करने के लिए मजबूर होना पड़ा।

जब कारवागियो रोम में था, तो उसे चर्च के लिए काम करना पड़ा। अन्यथा, वह बस बड़ी तस्वीरें लिखने का अवसर नहीं होगा। नतीजतन, उन्हें एक ही कहानियों को बार-बार फिर से करने के लिए मजबूर होना पड़ा। मजेदार, यह हॉलीवुड के एक लोकप्रिय सिनेमा की तरह दिखता है। तो अतीत के कलाकारों के साथ हमारे पास सोचने के लिए उपयोग की तुलना में अधिक आम है, और एक-दूसरे पर उनके प्रभाव को अधिक महत्व देना मुश्किल है। आइसेनस्टीन ने स्वयं को गोया के काम का अध्ययन किया और यहां तक \u200b\u200bकि चित्रबोर्ड के समान चित्रों का अध्ययन किया, "उनमें से छह यहां प्रस्तुत किए गए हैं, साथ में वे वास्तव में सिनेमा के लिए एक स्टोरीबोट की तरह दिखते हैं। और etchings भी गिने हुए हैं।

एक या दूसरे तरीके से, सभी कलाकार एक दूसरे से जुड़े हुए हैं और एक दूसरे से प्रभावित हैं। कला का इतिहास एक महान हथियार है जो हमें प्रत्येक नए दिन के परीक्षणों से निपटने में मदद करता है। और व्यक्तिगत रूप से, मैं अभी भी वहां रहने के लिए कला का उपयोग करता हूं - ऐसी समय कार।

फ्रांसिस्को गोया, "मैड्रिड के क्षेत्र में दर्शकों के रैंक पर एक बैल हमले का दुखद मामला"

श्रृंखला "Tavromakhiya", शीट 21

हमने सीखा कि मॉस्को में क्रांति का संग्रहालय गोया के नकल के पूर्ण सेट को संग्रहीत करता है। यह 1 9 37 में यूएसएसआर का उपहार था जो फ्रैंको के खिलाफ लड़ाई में स्पेनियों की मदद के लिए कृतज्ञता के संकेत के रूप में था। Etchings बस अद्वितीय हैं: अंतिम प्रति गोया की मूल प्लेटों से बनाई गई थी और उन सभी - जो सिर्फ अद्भुत है - वे दिखते हैं कि वे कल छापे हुए थे। प्रदर्शनी में, हमने सबसे प्रसिद्ध कार्यों से बचने की कोशिश की - मुझे लगता है कि लोग थोड़ी देर तक चल रहे होंगे। और हमने उन लोगों को चुना, जैसा कि मुझे लगता है, लगभग एक फिल्म या पत्रकारिता की तरह दिखें।

गोया का एक नक़्क़ाशी मेरे घर पर भी है, मैंने इसे लंबे समय तक खरीदा। और उन लोगों से जो मेरे लिए प्रदर्शनी में प्रस्तुत किए जाते हैं, एक बैल के साथ सबसे अधिक पसंद करते हैं। यह काम फिल्म से एक तस्वीर की तरह दिखता है - सबकुछ किसी भी तरह से सिनेमाई काम करता है, एक पूंछ और लोगों के साथ बैल जिसमें यह दुर्घटनाग्रस्त हो जाता है। जब मैं इस काम को देखता हूं, हमेशा इस बारे में सोचता हूं कि पहले क्या था और उस पल के बाद क्या होता है। फिल्म की तरह।

फ्रांसिस्को गोया, "अद्भुत मूर्खता"

श्रृंखला "नीतिवचन", पत्ती 3


यहां एक और काम है जिसे मैं वास्तव में पसंद करता हूं, - गोया का परिवार एक पंक्ति में खड़ा होता है, जैसे कि पक्षी एक पेड़ की शाखा पर बैठे हैं। मेरे पास तीन बेटे हैं, और यह उत्कीर्णन मुझे एक परिवार की याद दिलाता है, इसमें कुछ सुंदर और महत्वपूर्ण है।

जब मैं आकर्षित करता हूं, तो यह वास्तव में अक्सर सोचता है कि बाद में मेरी तस्वीर के नायकों के साथ क्या होगा। मैं अक्सर कॉमिक में एक फ्रेम व्यायाम करता हूं, - विभिन्न आकारों के कई आयताकार फेंकते हैं और संरचना के साथ प्रयोग करते हैं। और इस अर्थ में Eisenstein अनुकरण के लिए एक उत्कृष्ट उदाहरण है, इसकी संरचना निर्दोष है: चित्र अक्सर विकर्ण के चारों ओर बनाया जाता है और ऐसी संरचना एक मनोवैज्ञानिक तनाव पैदा करती है।

सर्गेई Eisenstein और Grigory Aleksandrov, फिल्म "ड्रोन-पोटेमकिन" से एक फ्रेम


मुझे Eisenstein की सभी फिल्मों से प्यार है, और मुझे बंदरगाह में नौकाओं के साथ इस सुंदर दृश्य में से सबसे पहले पोटेमकिन से याद है। पानी चमकता है, और यह फ्रेम को अविश्वसनीय रूप से सुंदर बनाता है। और मेरा सबसे, शायद, पसंदीदा फ्रेम एक बड़े झंडा और चिल्लाने वाली लेनिन में है। इन दोनों फ्रेम वास्तव में कृतियों की तरह हैं

सर्गेई ईसेनस्टीन, फिल्म "भावनात्मक रोमांस" से फ्रेम


फिल्म "भावनात्मक रोमांस" में एक अविश्वसनीय फ्रेम है: एक महिला खिड़की पर अपार्टमेंट में खड़ी है। यह वास्तव में एक तस्वीर की तरह दिखता है।

और मुझे यह देखना बहुत दिलचस्प लगता है कि जब हमने इन फिल्मों को पास में रखा तो क्या हुआ - फिल्म में आप दृश्य दृश्य देख रहे हैं, और यहां आप अगले दरवाजे पर स्थित विभिन्न फिल्मों की मंदी छवियों को देखते हैं। यह अजीब कोलाज, यह मुझे लगता है, यह स्पष्ट करता है कि कैसे ईसेनस्टीन का मस्तिष्क काम करता है। अपनी फिल्मों में, कैमरा अभिनेताओं के पीछे नहीं बढ़ता था, वे स्थैतिक थे, और हर बार जब वह हमें स्पष्ट रूप से ठोस छवियां प्रदान करता है। आइसेनस्टीन ने सिनेमा की शुरुआत में काम किया, और प्रत्येक फ्रेम को पहले से कल्पना करना पड़ा - वास्तव में भविष्य में फिल्म छवि को रास्ते में देखने के लिए।

सिनेमा, पेंटिंग और आधुनिक कला सार वही हैं: चित्र बनाना। दूसरे दिन मैं संग्रहालय में था, मैं एक "काला वर्ग" की तलाश में था और, जबकि मैं छवियों और चित्रों के इन सभी हॉलों के माध्यम से पारित किया, मैं कुछ महत्वपूर्ण समझ गया। कला का मुख्य बल मानव की जलती हुई इच्छा है जो आपको समझाएगा जो वास्तव में इसे देखता है। कलाकार हमें बताता है, "इस तरह मैं देखता हूं।" क्या आप मेरा मतलब समझ सकते हैं? कभी-कभी आप ऐसा लग सकते हैं कि पेड़ का ताज एक चेहरे की तरह है, और आप तुरंत अपने दोस्त को बताना चाहते हैं, उससे पूछें: "क्या आप देखते हैं कि मैं क्या देखता हूं?" कला बनाना लोगों को दिखाने का प्रयास है कि आप दुनिया को कैसे देखते हैं। और इस के दिल में - जिंदा महसूस करने की इच्छा।

रॉबर्ट लॉन्गो, शीर्षक रहित, 2016

(साजिश बाल्टीमोर में दुखद घटनाओं से जुड़ा हुआ है। - लगभग। ईडी।)


मैंने इस छवि को न केवल क्या हुआ, बल्कि आपको यह बताने के लिए भी कहा कि मैं इसे देखता हूं और इस बारे में सोचता हूं। साथ ही, निश्चित रूप से, एक छवि बनाना आवश्यक था और दर्शक विचार करना चाहता था। और मुझे लगता है कि आप समाचार पत्रों को नहीं पढ़ सकते हैं और नहीं जानते कि क्या हुआ, लेकिन यह गलत है - सबकुछ देखना महत्वपूर्ण है।

मुझे तस्वीर पसंद है (1819 में लिखे थियोडोर ज़्रिको की तस्वीर, सेनेगल के तट पर फ्रिगेट के जहाज के जहाज की साजिश पर आधारित थी। - लगभग। ईडी।) - मेरे लिए, यह वास्तव में एक भयानक आपदा के बारे में एक आश्चर्यजनक काम है। याद रखें मामला क्या था? एक राफ्ट पर 150 लोगों में से केवल 15 बच गए। मैं आपदा की सुंदरता दिखाने की भी कोशिश करता हूं, और सही उदाहरण मेरी पेंटिंग्स में बुलेट छेद है।

मैं राजनीति से बहुत दूर हूं, और आदर्श रूप में, मैं अपने जीवन जीने में सक्षम होना चाहता हूं और सिर्फ यह जानना चाहता हूं कि लोग पीड़ित नहीं हैं। लेकिन मैं वही करता हूं जो मुझे करना है - और मुझे क्या दिखाना चाहिए।

मुझे लगता है कि ये दोनों कलाकार समान स्थिति में थे। यह एक दयालुता है कि आइसेनस्टीन फिल्मों के गहरे विचार विकृत थे। यह अमेरिका के साथ एक स्थिति की तरह दिखता है: लोकतंत्र का विचार, जो हमारे देश के आधार पर निहित है, लगातार विकृत। गोया ने भयानक घटनाओं को भी देखा, और वह हमें वास्तव में चीजों को देखना चाहता था, जैसे कि क्या हो रहा था को रोकने के लिए। वह शांति और धारणा में मंदी के बारे में बात करता है। मुझे लगता है कि मैं जानबूझकर मेरी छवियों के साथ घटनाओं के पाठ्यक्रम को धीमा कर देता हूं। आप कंप्यूटर चालू कर सकते हैं और इंटरनेट पर हजारों छवियों को तुरंत देख सकते हैं, मैं उन्हें समय को रोकने और चीजों को अधिक ध्यान से विचार करने का अवसर प्रदान करना चाहता हूं। ऐसा करने के लिए, एक नौकरी में, मैं शास्त्रीय कला में कई छवियों को जोड़ सकता हूं, और मेरे लिए बेहोश कनेक्शन का यह विचार अविश्वसनीय रूप से महत्वपूर्ण है।

रॉबर्ट लॉन्गो, शीर्षक रहित

5 जनवरी, 2015 (काम - चार्ली हेबडो की याद में श्रद्धांजलि। - लगभग। ईडी।)


मेरे लिए, यह विषय बेहद महत्वपूर्ण था क्योंकि मैं एक कलाकार हूं। Hebdo - एक पत्रिका जहां caricaturists काम किया, यानी कलाकार। घटना ने वास्तव में मुझे हिलाकर रख दिया: हम में से प्रत्येक उन लोगों में से एक हो सकता है जो मारे गए थे। यह हमला न केवल हेबडो पर सभी कलाकारों पर हमला है। आतंकवादी निम्नलिखित कहना चाहते थे: आपको ऐसी तस्वीरें नहीं बनाना चाहिए, इसलिए यह खतरा वास्तव में मुझे चिंतित करता है।

छवि के आधार के रूप में, मैंने क्रैक ग्लास चुना। सबसे पहले, यह सुंदर है - आप चाहते हैं, एक तरफ या दूसरे, इसे देखो। लेकिन यह एकमात्र कारण नहीं है: इसने मुझे जेलीफ़िश, किसी प्रकार का कार्बनिक प्राणी की याद दिला दी। ग्लास में छेद से, एक भयानक घटना की गूंज के रूप में, सैकड़ों दरारें अलग-अलग होती हैं। यह घटना अतीत में रही, लेकिन इसके परिणाम जारी रहे। यह वास्तव में डरावना है।

रॉबर्ट लॉन्गो, शीर्षक रहित

2015 (काम 11 सितंबर को आपदा के लिए समर्पित है। - लगभग। ईडी।)


ग्यारहवीं मौसमी मैंने एक उच्च इमारत की 10 वीं मंजिल पर ब्रुकलिन के खेल हॉल में से एक में बास्केटबाल खेला, और सब कुछ मेरे लिए पूरी तरह से खिड़की से स्पष्ट था। और मेरा स्टूडियो त्रासदी के स्थान से दूर नहीं है, इसलिए मैं लंबे समय तक वहां नहीं जा सका। मेरे स्टूडियो में इस भयानक घटना के सम्मान में एक बड़ी तस्वीर बनाई गई है - पहले मैंने स्टूडियो की दीवार पर ड्राइंग को स्केच किया, विमान को चित्रित किया। वही विमान जो पहले टावर में उड़ गया, मैंने इसे दीवार पर चित्रित किया। तब मुझे स्टूडियो की दीवारों को फिर से शुरू करना पड़ा, और मैं बहुत चिंतित था कि चित्र गायब हो जाएगा, इसलिए मैंने एक और बनाया। कृपया ध्यान दें कि मेरे सभी चित्र प्रदर्शनी पर ग्लास से ढके हुए हैं - और नतीजतन आप उनके प्रतिबिंब देखते हैं। हवाई जहाज प्रतिबिंब में दुर्घटनाग्रस्त हो जाते हैं, और मेरे कुछ कामों में से कुछ एक दूसरे में दिखाई देते हैं। प्रदर्शनी में कुछ कोण हैं, जहां आप यीशु में बुलेट छेद देखने के लिए एक निश्चित कोण पर कर सकते हैं, और यहां आप कुछ में कटौती देखते हैं।

मेरे लिए, एक-दूसरे पर चित्रों को लागू करने से आपदा की एक कालक्रम नहीं है, बल्कि इलाज करने का प्रयास है। कभी-कभी हम जहर को ठीक करने के लिए स्वीकार करते हैं, और खुली आंखों के साथ रहने के लिए बहादुरी होना महत्वपूर्ण है, कुछ चीजों को देखने के लिए साहसी हो। मैं खुद, शायद, एक बहुत ही साहसी व्यक्ति नहीं - सभी पुरुषों को यह सोचना पसंद है कि वे बहादुर हैं, लेकिन उनमें से ज्यादातर मुझे, जाँघिया लगते हैं।

मैं भाग्यशाली था कि मुझे प्रदर्शित करने का अवसर मिला, और मैं इस अवसर का उपयोग करता हूं कि जो मुझे लगता है उसके बारे में बात करने के लिए महत्वपूर्ण है। कुछ रहस्यमय, जटिल, पूर्ण आत्मविश्वास बनाने की कोई ज़रूरत नहीं है। इसके बजाए, उन समस्याओं से संपर्क करना बेहतर है जो अब मायने रखते हैं। यही वह है जो मैं कला के वास्तविक कार्यों के बारे में सोचता हूं।

रॉबर्ट लॉन्गो शीर्षकहीन (ग्वेर्निका ने पिकासो के ग्वेर्निका, 1 9 37), 2014 घुड़सवार पेपर 4 पैनलों पर चारकोल, 283.2x620.4 सेमी, समग्र कोर्टडेस रोपैक, लंदन। पेरिस। साल्ज़बर्ग।

रूस में आपकी परियोजना अभिलेखीय कार्य से निकटता से संबंधित है। अभिलेखागार में आपको क्या आकर्षित करता है?

सब कुछ यहाँ सरल है। मुझे सामग्री में खुद को विसर्जित करने का अवसर पसंद है, इसके बारे में और जानें। आधुनिक इतिहास संग्रहालय का संग्रह महान था: सैकड़ों बक्से वाले इन लंबे गलियारे - जैसे कि कब्रिस्तान मारते हैं। बक्से में से एक पर आओ, एक देखभाल करने वाले से पूछें: "क्या?" आप जवाब देते हैं: "चेखोव"। बेशक, मैं ईसेनस्टीन और गोया के काम में सबसे ज्यादा दिलचस्पी थी। दूसरा कार्य 1 9 37 में रूस के स्पेनियों का उपहार था।

मैं तुरंत न्यूयॉर्क में 2014 में आपकी प्रदर्शनी को याद करता हूं, जहां आपने महान अमेरिकी सार अभिव्यक्तिवादियों की कार्बन तस्वीर पार की। और अब, और फिर इन प्रदर्शनी, एक तरफ, समूह, लेकिन दूसरी तरफ - आपका व्यक्तिगत।

में ब्रह्मांड का गिरोह। मैंने युद्ध के समय की खोज की, अमेरिकी इतिहास की एक बहुत ही रोचक अवधि। मैं ब्रश स्ट्रोक और कोयला स्ट्रोक के बीच के अंतर से मोहित था। हम कह सकते हैं, मैंने काले और सफेद पर पोलॉक, न्यूमैन, मिशेल के काम का अनुवाद किया। बेशक, मैंने कैनोलिक कार्यों को लिया जो केवल काम करता है, क्योंकि उनके चारों ओर एक संदर्भ है, जिसे मैं कम दिलचस्पी नहीं था। सार अभिव्यक्तिवाद ने दुनिया को नष्ट कर दिया और फिर से यूफोरिया में रिबूट किया। तब देश की उम्मीद थी, और 2014 में, शायद यह पहले से ही कम है।

"साक्ष्य" में आप गोया और ईसेनस्टीन के साथ एक प्रदर्शनी के सह-लेखक बन जाते हैं।

यह केट फाल का विचार है, मेरा नहीं। वह इस तरह के विचार से मेरे पास आई, क्योंकि इन दो कलाकारों ने हमेशा मुझे प्रशंसा की। किसी भी तरह से मैं अपने साथ एक स्तर नहीं डालता, वे एक महान प्रेरणा, इतिहास हैं। दिलचस्प बात यह है कि आइसेनस्टीन गोयू को बहुत पसंद करते थे। और एक समय में गोया ने एक स्टोरीबोर्ड बनाया, हालांकि फिल्म का अभी आविष्कार नहीं किया गया है। गोया और ईसेनस्टीन सर्वेक्षण समय में लगे हुए थे। मुझे लगता है कि एक कलाकार होने के नाते, मैं आधुनिक जीवन के बारे में एक रिपोर्टर के रूप में बोल रहा हूं। हो सकता है कि आज ऐसा करना आसान हो, क्योंकि कलाकार राज्य से ईसेनस्टीन के रूप में या धर्म से - गोया के रूप में इतना निर्भर नहीं करता है। लेकिन हमने मुख्य रूप से छवि की सुंदरता पर ध्यान केंद्रित किया। उदाहरण के लिए, उन्होंने फिल्मों से ग्रंथों को भूखंडों पर ध्यान केंद्रित नहीं किया।

क्या आपने 55 साल की रचनात्मकता के लिए समय की भावना को बदल दिया?

ऐतिहासिक रूप से, आज पहले से अधिक जटिल, डरावना और रोमांचक है। वही ट्रम्प एक बेवकूफ, एक बेवकूफ और एक फासीवादी है जो पूरे देश की सुरक्षा को खतरे में डालता है यदि वह चुने गए हैं। मैं एक राजनीतिक कलाकार नहीं हूं और नहीं बनना चाहता, लेकिन कभी-कभी मजबूर नहीं होता।

हां, उदाहरण के लिए, आपके पास फर्ग्यूसन में दंगों का चित्रण करने वाली एक तस्वीर है।

जब मैंने पहली बार अख़बारों में फर्ग्यूसन से तस्वीरें देखीं, तो मुझे विश्वास नहीं था कि यह संयुक्त राज्य अमेरिका है। मैंने सोचा, शायद, यह अफगानिस्तान या यूक्रेन है? लेकिन फिर मैंने पुलिस के आकार को देखा और समझा: यह मेरी नाक के नीचे है। यह झटका था।

मेरे लिए, डिस्टोपिया हमेशा 1 9 80 के साथ जुड़ा हुआ है जिसे मुझे नहीं मिला। लेकिन फिल्मों और किताबों पर ऐसा लगता है कि यह तब था कि अंधेरे भविष्य की भविष्यवाणी की गई थी, जिसमें हम अभी जीना शुरू करते हैं।

11 सितंबर, 2001 को सबकुछ बदल गया है, अब यह एक पूरी तरह से अलग दुनिया है। दुनिया वैश्विक हो गई, लेकिन दूसरी तरफ - विघटन। क्या आप जानते हैं कि संयुक्त राज्य अमेरिका की मुख्य समस्या क्या है? यह एक राष्ट्र नहीं है, न कि एक जनजाति, यह एक खेल टीम है। और स्पोर्ट्स टीम हमेशा जीतना चाहती है। हमारी बड़ी समस्या यह है कि हम नहीं जानते कि निरंतर जीत के बिना कैसे रहना है। इससे आपदा हो सकती है, क्योंकि दरें हमेशा उच्च होती हैं।

कोयला एक उदास भविष्य की छवि के लिए उपयुक्त है।

हां, लेकिन मैं हमेशा आपके काम में आशा की डिग्री छोड़ देता हूं। अंत में, कला का काम हमेशा सुंदरता के बारे में है जो कलाकार असली दुनिया में देखता है। मैं लोगों को अपने चित्रों को सोचने की कोशिश करने की कोशिश करता हूं। एक अर्थ में, मेरी पेंटिंग्स को उन छवियों के अनंत कन्वेयर को फ्रीज करने के लिए डिज़ाइन किया गया है जो दुनिया में हर दूसरे दिखाई देते हैं। मैं इसे धीमा करने की कोशिश करता हूं, एक तस्वीर को कोयले की एक तस्वीर में बदल देता हूं। और इसके अलावा, हर कोई पेंट करता है - यहां आप फोन पर मुझसे बात कर रहे हैं और निश्चित रूप से आपको नैपकिन पर कुछ करना है - इन डैश और प्राचीन में कुछ बुनियादी और प्राचीन है, और मैं कभी-कभी एक दूसरे में बनाई गई तस्वीरों में आ जाता हूं - फोन या साबुन पर। और फिर मैं महीनों के लिए एक छवि खींचता हूं।

आपने किसी भी तरह से कहा कि हम कोयले का उपयोग करते समय हम धूल से पेंटिंग बनाते हैं।

हाँ, मुझे धूल और गंदगी पसंद है। और मुझे यह महसूस करना पसंद है कि गुफा लोगों ने चित्रित किया। यही है, मेरी तकनीक दुनिया में सबसे पुरानी है। पैरावादी।

आप पुरातनता को बहुत पसंद करते हैं और साथ ही साइबरपंक "जॉनी एमनीमोनिक" को हटा दिया - कुछ मूल रूप से आपके मुख्य जुनून से अलग होता है।

अच्छा तुम sweep। विडंबना इस तथ्य में निहित है कि इंटरनेट वही गुफाएं बन गई है जहां लोगों के पास आदिम तरीका है।

आपको इंटरनेट के बिना समय याद है। यह कैसे था?

ओह हाँ, फिर समय। दिलचस्प बात यह है कि इंटरनेट ने मुझे छवियों को खोजने की इजाजत दी, जिसके कारण पहले के समय में मुझे लॉग लिखना था या लाइब्रेरी में जाना था। इंटरनेट ने मुझे किसी भी तस्वीर में जाने का मौका दिया। उन्होंने मुझे हर दूसरे दुनिया में दिखाई देने वाली छवियों की मात्रा के बारे में सोचने के लिए मजबूर किया।

रॉबर्ट फादर साइबरपंक विलियम गिब्सन की कहानी से धार्मिक फिल्म "जॉनी एमनेमोनिक" के निदेशक के रूप में व्यापक दर्शकों के लिए जाना जाता है। लेकिन वह एक उत्कृष्ट कलाकार भी है - और राजधानी में दो प्रदर्शनी तुरंत खुलती हैं। "गेराज" में परियोजना "प्रमाणपत्र" तीन लेखकों के काम के लिए समर्पित है - फ्रांसिस्को गोया, सर्गेई ईसेनस्टीन और लोंगो खुद, जो एक सॉर्टर के रूप में, इस बहु-स्तर वाली कहानी को जोड़ती है। और गैलरी "ट्राइम्फ" अपने स्टूडियो से कलाकारों के कार्यों को दिखाएगी।

गुस्कोव: रॉबर्ट, "गेराज" में एसेनस्टीन, और गोया, और आपका काम होगा। आप सभी ने इसे कैसे एकजुट किया?


लोंगों (हंसते हुए): ठीक है, विभिन्न चीजों को एक साथ दिखाने के लिए संग्रहालयों के अस्तित्व में मौजूद हैं। (गंभीरता से।) वास्तव में, प्रदर्शनी का विचार केट फाल से संबंधित है, वह एक क्यूरेटर है। वह जानती थी कि इन दो लेखक ने मुझे एक कलाकार के रूप में बहुत प्रभावित किया। केट और मैंने उनके बारे में एक से अधिक बार कहा, वह समझ गई कि दो साल पहले उसने मुझे यह कहानी दी थी।


गुस्कोव: और आप सभी के बारे में क्या?


Longo: सबसे पहले, हम सभी उस समय को देखते हैं जिनमें हम रहते हैं या रहते हैं, और यह बहुत महत्वपूर्ण है।


गुस्कोव: क्या आप इस कहानी में आइसेनस्टीन और गोया के बराबर सदस्य हैं?


Longo: नहीं, केट ने मुझे प्रदर्शनी को प्रभावित करने का अवसर दिया। आम तौर पर कलाकारों ने परियोजना में बहुत कम शामिल किया है: क्यूरेटर सिर्फ आपके काम लेता है और कहता है कि क्या करना है। और यहां मैं रूस के लिए दो बार आया, संग्रहालयों के संग्रह अभिलेखागार का अध्ययन किया।


गुस्कोव: "गेराज" के बारे में आप क्या सोचते हैं?


लोंगों (सराहना): यह एक बहुत ही असामान्य जगह है। मैं राज्यों में ऐसा कुछ चाहूंगा। "गेराज" केट फाल और दशा में क्या किया जाता है (झुकोवा। - साक्षात्कार)बस कमाल। प्रदर्शनी के लिए, हम Eisenstein और गोया एक महत्वपूर्ण समग्र विशेषता - ग्राफिक्स के साथ। Eisenstein अविश्वसनीय रूप से सुंदर है। केट ने मुझे आरजीाली में मदद की, जहां उसका काम संग्रहीत किया गया। वे स्टोरीबोर्ड के समान हैं, लेकिन, सिद्धांत रूप में, ये स्वतंत्र कार्य हैं।









"बेनाम (pentecost)", 2016।



गुस्कोव: ओसेनस्टीन में ग्राफिक्स, जैसे गोया, बल्कि उदास।


Longo: हाँ, ज्यादातर काले और सफेद। ग्लोमी भी हमारे लिए कुल तीन विशेषता है। यही है, निश्चित रूप से, गोया की तस्वीरों में अन्य रंग हैं, लेकिन यहां हम उनके नकल के बारे में बात कर रहे हैं। आम तौर पर, प्रदर्शनी के लिए अपना काम बढ़ाना बहुत मुश्किल है। हम विभिन्न संग्रहालयों की तलाश में थे, लेकिन सहायक केट में से एक ने सीखा कि रूस के आधुनिक इतिहास का संग्रहालय गोया के नकल को संग्रहीत करता है, जिसे क्रांति की सालगिरह के सम्मान में 1 9 37 में सोवियत सरकार को प्रस्तुत किया गया था। सबसे अद्भुत बात यह है कि यह वास्तविक कॉपीराइट बोर्डों के साथ बनाई गई अंतिम परिसंचरण थी। वे इतने ताजा दिखते हैं, जैसे कि कल बनाया गया है।


गुस्कोव: वैसे, फिल्म भी आपकी रचनात्मकता का हिस्सा है। आप पर, Eisenstein इतना प्रभावित था कि आप फिल्मों को शूट करने का फैसला किया?


Longo: बिलकुल सही। पहली बार मैंने अपनी फिल्मों को देखा जब मैं लगभग बीस था, और उन्होंने मुझे मस्तिष्क उड़ा दिया। लेकिन मैं, अमेरिकी, एक राजनीतिक सबटेक्स्ट पकड़ना मुश्किल था। फिर हमने वास्तव में समझ नहीं पाया कि कैसे सोवियत प्रचार ने काम किया। लेकिन यदि आप कोष्ठक के लिए जाते हैं, तो यह पहलू, फिल्में स्वयं ही अद्भुत हैं।


गुस्कोव: क्या आप, आइसेनस्टीन की तरह, एक फिल्म के साथ सबकुछ चिकनी नहीं था?


Longo: हाँ। बेशक, मुझे स्टालिन से निपटने की ज़रूरत नहीं थी, जब मैंने "जॉनी मीनमोनिका" को गोली मार दी, लेकिन इन सभी हॉलीवुड गधे ने मुझे खून बह कर दिया। उन्होंने अपनी सभी शक्ति के साथ फिल्म को भ्रमित करने की कोशिश की।


गुस्कोव: लानत उत्पादक!


Longo: क्या तुम कल्पना कर सकती हो?! जब मैंने फिल्म पर काम करना शुरू किया, तो मेरे दोस्त केनू रीव्स, जिन्हें इसमें गोली मार दी गई थी, अभी तक इतनी प्रसिद्ध नहीं थी। लेकिन फिर "गति" निकली, और वह एक सुपरस्टार बन गया। और अब फिल्म तैयार है, और निर्माता इसे "ग्रीष्मकालीन ब्लॉकबस्टर" बनाने का फैसला करते हैं। (क्रोध से।) इसे अगले "बैटमैन" या "मजबूत अखरोट" के रूप में उसी सप्ताहांत में चलाएं। कहने के लिए क्या है, मेरा बजट $ 25 मिलियन था, और इन फिल्मों में सौ सौ होते हैं। स्वाभाविक रूप से, जॉनी एमनेमोनिक बॉक्स ऑफिस पर विफल रहा। इसके अलावा, ब्लॉकबस्टर बनाने के लिए जितना अधिक पैसा कम हो जाएगा, परिणाम खराब हो जाएगा। बेशक, वे बिना किसी समस्या के मुझे आग लगा सकते हैं, लेकिन मैं रुक गया और प्रारंभिक विचार के 60 प्रतिशत को बचाने की कोशिश की। और हां, (रोकें रोकें) मैं चाहता था कि फिल्म को काला और सफेद हो।











गुस्कोव: आप एक प्रयोगात्मक फिल्म बनाना चाहते थे, लेकिन आपको रोका गया था। क्या आपके हाथ प्रदर्शनी में फैले हुए हैं?


Longo: ज़रूर। मेरा विचार यह है कि कलाकार पत्रकारों के रूप में समय पर कब्जा करते हैं। लेकिन यहां ऐसी समस्या है। उदाहरण के लिए, मेरे मित्र के आईफोन पर पांच हजार चित्र हैं, और यह मात्रा समझना मुश्किल है। और कल्पना कीजिए: आप हॉल में जाते हैं, जहां आइसेनस्टीन फिल्मों को धीमी गति में दिखाया जाता है। सिनेमा को अब एक पूरे के रूप में नहीं माना जाता है, लेकिन आप इस बात पर विचार कर सकते हैं कि हर फ्रेम कितना सही है। गोया के साथ ही - उसके पास 200 से अधिक नक़्क़ाशी है। दर्शकों पर, आंख इतनी मात्रा से खुश होती है, इसलिए हमने कई दर्जन चुने, जो सबसे ज्यादा मेरे साथ मूड और ईसेनस्टीन के साथ मेल खाता है। मेरे काम के साथ भी: केट ने सख्त चयन किया।


गुस्कोव: और आप पर बड़े पैमाने पर संस्कृति का एक मजबूत प्रभाव था?


Longo: हाँ। मैं 63 वर्ष का हूं, मैं पहली पीढ़ी से हूं जो टेलीविजन के साथ बड़ा हुआ। मेरे पास डिस्लेक्सिया था, मैंने तीस के बाद ही पढ़ना शुरू कर दिया। अब मैंने बहुत कुछ पढ़ा, और फिर मैंने चित्रों को और देखा। इसने मुझे उन लोगों को बनाया जो मैं हूं। मेरे स्कूल के वर्षों में, वियतनाम में युद्ध के खिलाफ विरोध शुरू हुआ। एक पारगी जिसके साथ मैंने अध्ययन किया, 1 9 70 के दशक में केंट विश्वविद्यालय में उनकी मृत्यु हो गई, वहां सैनिकों ने छात्रों को गोली मार दी। मुझे अभी भी समाचार पत्र में फोटो याद है। मेरी पत्नी, जर्मन अभिनेत्री बारबरा जुकोवा, सीखकर बहुत डरा रही थी कि ये छवियां मेरे सिर में कैसे फंस गई थीं।


गुस्कोव: और आप चार्ट में कैसे आए?


Longo: मेरे लिए यह महत्वपूर्ण है कि मेरे कार्यों में काम किया गया था, काम के महीनों, और सिर्फ बटन दबाकर नहीं। लोग तुरंत नहीं समझते कि यह एक फोटो नहीं है।


गुस्कोव: Eisenstein के लिए, फिल्मों की तरह उनके चित्र, न्यूरोसिस और फोबिया, कर्क इच्छाओं से निपटने के लिए चिकित्सा का एक तरीका थे। और आपके लिए?


Longo: हाँ मुझे लगता है। कुछ राष्ट्रों और जनजातियों में, शामान समान मामलों में लगे हुए हैं। मैं इसे इस तरह समझता हूं: एक आदमी पागल हो जाता है, अपने घर में बंद हो जाता है और वस्तुओं को बनाने के लिए शुरू होता है। और फिर यह निकलता है और उन लोगों की कला दिखाता है जो पीड़ित हैं, और वे बेहतर हो जाते हैं। कलाकार खुद को ठीक करते हैं, और उप-उत्पाद - दूसरों की मदद करते हैं। यह, ज़ाहिर है, बेवकूफ लगता है (हंसते हुए), लेकिन ऐसा लगता है कि हम आधुनिक संकेत हैं।


गुस्कोव: या प्रचारक।


Longo: और कला मेरा धर्म है, मैं उस पर विश्वास करता हूं। उसके नाम पर, कम से कम वे लोगों को नहीं मारते हैं।

पायलट, शार्क, सेक्सी गर्ल्स, नर्तक, महासागर, प्रभावशाली विस्फोट - यही वह है जो न्यूयॉर्क कलाकार रॉबर्ट लॉन्गो (रॉबर्ट लॉन्गो) दर्शाता है। इसके चित्र बेहद गहरे, रहस्यमय, मजबूत और आकर्षक हैं। शायद यह प्रभाव एक काले और सफेद तस्वीर के कारण हासिल किया जाता है, जिसे लेखक चारकोल का उपयोग करके सावधानीपूर्वक निर्वहन करता है।




रॉबर्ट लोंगो का जन्म 1 9 53 में ब्रुकलिन, न्यूयॉर्क में हुआ था। अपने बारे में बात करते हुए, कलाकार कभी भी यह उल्लेख करना न भूलेंगी कि वह फिल्मों, कॉमिक्स, पत्रिकाओं और टेलीविजन को कमजोरी को प्यार करता है, जिसका उनके काम पर काफी प्रभाव पड़ता है। उनके चित्रों के लिए अधिकांश विषय रॉबर्ट लोंगो पहले से देखे और पढ़ते हैं। लेखक को हमेशा आकर्षित करने के लिए उत्सुकता है, और हालांकि उन्हें मूर्तिकला में स्नातक की डिग्री मिली, यह उसे अपनी पसंदीदा चीज़ में लगी होने से रोकती नहीं है, बल्कि इसके विपरीत। कलाकार के कुछ चित्र मूर्तियों जैसा दिखते हैं, वह उन रूपरेखाओं को पसंद करता है जो हाथ से बाहर आते हैं। यह एक निश्चित बल है।





रॉबर्ट लोंगो पेंटिंग्स की मुख्य प्रदर्शनी लॉस एंजिल्स में कला संग्रहालय में, साथ ही साथ शिकागो में समकालीन कला संग्रहालय में आयोजित की जाती है।

अमेरिकी कलाकार और मूर्तिकार, जिसका अभिव्यक्ति का मूल साधन कागज पर कोयला चित्रित कर रहा है। 7 जनवरी, 1 9 53 को ब्रुकलिन (न्यूयॉर्क), यूएसए में पैदा हुआ।

"मैं पीढ़ी से संबंधित हूं जो टेलीविजन पर बढ़ता है। टीवी मेरी नानी थी। कला जो हम बड़े हुए हैं, उसका एक प्रतिबिंब है, जो हमारे आस-पास हुआ था। क्या आप एन्सल्मा केइफ को जानते हैं? वह फिर से युद्ध में बिगड़ गया । और यह सब हम अपनी कला में देखते हैं। मेरी कला में, हम काले और सफेद छवियों को देखते हैं, जैसे कि टीवी स्क्रीन से आया था, जिस पर मैं बड़ा हुआ, "कहता है .

गेराज में "प्रमाणपत्र" परियोजना में रॉबर्ट लोंगो।

प्रदर्शनी "प्रमाण पत्र: फ्रांसिस्को गोया, सर्गेई ईसेनस्टीन, रॉबर्ट लॉन्गो" समकालीन कला "गेराज" संग्रहालय में खोला गया। अपने समय के सभी तीन कलाकार नवप्रवर्तनक, वे सभी समय के बारे में सोचते थे, वे सभी काले और सफेद छवि के बारे में भावुक थे। रॉबर्ट हमेशा उन कलाकारों में रूचि रखते थे जिन्होंने अपना समय देखा और जो कुछ भी हुआ। Eisenstein और गोया के कार्यों में, उन युगों की गवाही जिसमें वे रहते थे। लोंगो ने उनकी रचनात्मकता की प्रशंसा की।
और 2016 में, केट फाउल संग्रहालय के मुख्य क्यूरेटर, रॉबर्ट लोंगो के साथ, रूस के आधुनिक इतिहास के राज्य केंद्रीय संग्रहालय से ईसेनस्टीन और गोया के अभिलेखागार से एक प्रदर्शनी एकत्र की।

कला का काम हमेशा सुंदरता के बारे में है जो कलाकार असली दुनिया में देखता है। मैं लोगों को अपने चित्रों को सोचने की कोशिश करने की कोशिश करता हूं। एक अर्थ में, मेरी पेंटिंग्स को उन छवियों के अनंत कन्वेयर को फ्रीज करने के लिए डिज़ाइन किया गया है जो दुनिया में हर दूसरे दिखाई देते हैं। मैं इसे धीमा करने की कोशिश करता हूं, एक तस्वीर को कोयले की एक तस्वीर में बदल देता हूं। और इसके अलावा, हर कोई पेंट करता है - यहां आप फोन पर मुझसे बात कर रहे हैं और निश्चित रूप से आपको नैपकिन पर कुछ करना है - इन डैश और प्राचीन में कुछ बुनियादी और प्राचीन है, और मैं कभी-कभी एक दूसरे में बनाई गई तस्वीरों में आ जाता हूं - फोन या साबुन पर। और फिर मैं महीनों के लिए एक छवि खींचता हूं।