पेट्रोव वोडकिन स्नान। तैराकी लाल घोड़ा

पेट्रोव-वोडकिन की तस्वीर "तैराकी लाल घोड़ा स्नान" कलाकार की सबसे प्रसिद्ध तस्वीर है और कुछ जानते हैं कि अपने शस्त्रागार में पूरी तरह से अलग-अलग विषयों पर एक बड़ी संख्या में काम करता है। बेनोआ कोर में रूसी संग्रहालय में, उनके जन्म की 140 वीं वर्षगांठ को समर्पित कलाकार की एक प्रदर्शनी खोला गया, जिसे हम देखे गए और प्रेमिका से बहुत खुश थे।

प्रदर्शनी जीटीजी, सरातोव कला संग्रहालय की बैठकों से पेंटिंग और ग्राफिक्स (रूसी संग्रहालय संग्रह से 160 कार्यों) के 236 कार्यों को प्रस्तुत करती है। ए एन। रेडिशेव, संग्रहालय संग्रहालय संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग थियेटर संग्रहालय, थिएटर कला संग्रहालय। मास्को में एए बखरुशिना, राज्य हर्मिटेज, क्षेत्रीय कला संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग और मॉस्को के निजी संग्रह कलाकार के चरणों को दिखाते हैं, जो उनकी रचनात्मक जीवनी की सभी अवधि को कवर करते हैं, दोनों प्रसिद्ध और भूल गए हैं जो विभिन्न संग्रहालयों की बैठकों में हैं और कौन हैं। निजी संग्रह। रूसी संग्रहालय के स्थायी प्रदर्शनों और ट्रेटाकोव गैलरी, एट्यूड्स और स्केच से काम करने के बगल में पहली बार कलाकार के काम को देखने के लिए प्रस्तुत किया जाता है।

के.एस. पेट्रोव-वोडकिन का जन्म एक शूमेकर के परिवार में वोल्गा पर होलीज़न्स्क में हुआ था और पेंटिंग के बारे में केवल बगीचे, जंगली पहाड़ियों, वोल्गा के उच्च देश के बगीचों को देखकर सपने देख सकता था। वह रेलवे तकनीशियन में प्रवेश करना चाहता था, लेकिन परीक्षा उत्तीर्ण किए बिना, फ्योडोर बुरोव ड्राइंग के वर्गों में साइनबोर्ड और अध्ययन करने के लिए चला गया। सेंट पीटर्सबर्ग आर्किटेक्ट आर एफ। Meletser के आगमन ने एक लड़के के जीवन को बदल दिया है। अपने काम को देखते हुए, उन्होंने उन्हें सेंट पीटर्सबर्ग में सेंट्रल स्कूल ऑफ टेक्निकल ड्राइंग बैरन स्टिग्लिट्ज़ में अध्ययन करने के लिए भेजा, जहां उन्होंने पवित्र व्यापारियों के पैसे के लिए अध्ययन किया। कलाकार पेट्रोवा-वोदकिना द्वारा पहले कार्यों में से एक सेंट पीटर्सबर्ग के अलेक्जेंडर पार्क में चर्च की दीवार पर एक बच्चे के साथ भगवान की मां की छवि है।

दो साल बाद, कुज्मा ने मास्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, मूर्तिकला और वास्तुकला में प्रवेश किया, जहां उन्होंने वी। सेरोव पढ़ाया। पूरी शिक्षा युवा कलाकार विदेश में चला गया। मैंने ग्रीस, इटली, फ्रांस और यहां तक \u200b\u200bकि उत्तरी अफ्रीका का दौरा किया - जहां तस्वीर में सुधार हुआ और इंप्रेशन प्राप्त हो रहे थे। ज़ेरो वेसुविया को उठाया गया, सहारा में सहारा से बचाया गया। "नोमाड्स के परिवार" द्वारा पोस्ट किया गया, "अफ्रीकी लड़का" का चित्र "कैफे" - बहुत सारे एट्यूड और पेंटिंग्स। अपनी पत्नी के साथ रूस लौट आया।

तस्वीर "कैफे" महान देवियों को दिखाती है जिन्होंने सांस्कृतिक रूप से सांस्कृतिक अवकाश को हल किया। उन सभी को उस समय के आधुनिक रुझानों के अनुसार शानदार कपड़े पहने हुए हैं। देवियों लापरवाही से एक कैफे में समय बिताते हैं। पृष्ठभूमि में, आंकड़े स्पष्ट रूप से दिखाई नहीं देते हैं, लेकिन उनमें से एक लड़की का एक चेहरा खड़ा होता है, जो ईर्ष्या के साथ स्थानीय सुन्दर व्यक्ति को देखता है।

कलाकार की पहली व्यक्तिगत प्रदर्शनी 1 9 0 9 में आयोजित की गई थी। दो साल बाद, पेट्रोव-वोदकिन "कला की दुनिया" के एकीकरण का सदस्य बन गया। कलाकार ने एक विस्तृत और कुछ हद तक घृणित प्रसिद्धि लाई।

"नींद" में कलाकार द्वारा संलग्न गहरी सामग्री बनी रही - दिखाए गए दृश्य में जटिल एन्क्रिप्शन के कारण - अधिकांश दर्शकों के लिए उपलब्ध नहीं है। तस्वीर नाराज है और साथ ही मनीला अपने सार्वजनिक रूप से अपने रहस्यमयता के साथ। पेंटिंग ने डांटा या प्रशंसा की, अक्सर उसके अवसर के बारे में सोचा। "कला की दुनिया" के नेताओं में से एक ने एक क्रशिंग लेख बनाया, अलेक्जेंडर बेनुआ ने उत्कृष्टताओं को चित्र पर विचार करते हुए बचाव करने के लिए उभरा।

"लाल घोड़े का स्नान" उन वर्षों के लिए पेट्रोवा-वोदकिना का मुख्य काम है।

चित्र के डिजाइन के दिल में - पोहशंस्क में वोल्गा पर तैराकी घोड़ों के तत्काल छापें। कलाकार ने शूरा के भतीजे को जन्म दिया। घोड़ा साराटोव प्रांत में सामान्य ग्रीक की संपत्ति में लड़के नामक "घोड़े-ग्रोजेन्की" के साथ लिखा गया है। सामान्य घरेलू दृश्य कलाकार द्वारा एक एपिकनी विशाल संरचना के लिए अधिक शक्तिशाली है जो सेंट जॉर्ज और गर्लेंडियन के भित्तिचित्रों की छवि को संदर्भित करता है। बाद में समकालीन और कलाकार ने खुद को युद्ध और क्रांति के दूरदर्शिता के रूप में छवि की भविष्यवाणी प्रकृति पर जोर दिया। पहली बार, "स्विमिंग रेड कोनी" 1 9 12 में "द वर्ल्ड ऑफ आर्ट" प्रदर्शनी में प्रस्तुत किया गया था, कैनवास में एक आश्चर्यजनक सफलता थी। "हाँ, यह कलाकार प्रतिभाशाली है!" - कहा, तस्वीर के सामने खड़े, इल्या रिपिन। दो साल बाद, बाल्टिक प्रदर्शनी स्वीडन में आयोजित की गई, जहां पेट्रोव-वोदकिन को तस्वीर के लिए पदक और डिप्लोमा मिला। हालांकि, सैन्य घटनाओं के कारण, 1 9 50 तक, स्वीडन में कैनवास बने रहे।

कैनवास पर हम गर्मी दोपहर देखते हैं।

पृथ्वी के किनारे पर चर्चा की।
दूरी में वोल्टेज चमकता है
और इसके सामने - हरे रंग के खेत।
यहाँ रूसी किसानों का पैनोरमा
सभी पहलुओं में, लेखक दिया जाता है:
प्यार और काम, और आराम, लेकिन नशे के बिना,
कैनवास पर एक बच्चे की मां की जरूरत है।
महाकाव्य अलग-अलग भागों को सुनाया जाता है,
जिसमें बहुत सारी सादगी होती है।
गतिशीलता ने डाली को कवर किया -
वोल्गा के साथ बरका और राफ्ट फ्लोट करते हैं।
हमेशा हमारे सामने अपनी पेंटिंग में
आंदोलन, झुकाव हैं ...
पके हुए फलों के साथ ऐप्पल ट्री शाखा,
उसके पीछे - सड़क, अंतिम संस्कार का दृश्य।
सभी एक साथ पेट्रोव-वोडकिन को कम कर देता है -
जीवन, मृत्यु, भविष्य में एक नज़र डालता है:
किसान जीवन में, पुरानी दुनिया दूर जाती है,
एक नया स्थापित तरीका तोड़ता है ...

इवान एसल्कोवा के इन छंद पेट्रोव-वोदकिन की पेंटिंग "दोपहर ग्रीष्मकालीन .1917" की सामग्री को व्यक्त करते हैं। इस भव्य कपड़े पर, कलाकार आधुनिक किसान रूस को चित्रित करने में सक्षम था। यह कुछ अद्भुत धुंध से उठता है। पूरी धरती को कवर करने के लिए बस असंभव है, यह बहुत बड़ा है। कलाकार उच्च ऊंचाई से खेतों, पहाड़ियों, नदियों और कवच को देखता है, ऐसा लगता है कि वह पक्षियों के साथ सोखटा रहा है। वहां से, पेट्रोव-वोदकिन ने रस को धोखा दिया। लोग इस विशाल पृथ्वी पर रहते हैं और ठीक से काम करते हैं। कलाकार इस कृति में रूस की विशाल थीम में प्रकट होता है। वह मातृत्व, प्यार, लोगों के जीवन, मृत्यु का प्रदर्शन करता है। रूस में, हमेशा दोपहर।

क्रांति के बाद, कलाकार ने अपनी खुद की सुरम्य प्रणाली सहित बहुत कुछ सिखाया। उन्होंने चित्र लिखे, अभी भी जीवन को संबोधित किया। "अभी भी जीवन एक वायलिन etudes है जिसे मुझे पहले करना है, जिसे मैं संगीत कार्यक्रम के लिए सतर्क करता हूं"। उदाहरण के लिए, "Herlenka": मछली खुद, काले रोटी का एक टुकड़ा और एक दो आलू - एक भूखे शहर में एक लक्जरी।

उत्पादों का सेट सरल है, लेकिन क्रांतिकारी समय के लिए, व्यावहारिक रूप से एक दावत।

कलाकार का दूसरा जीवन प्रस्तुत किया गया है।

मुझे वास्तव में तस्वीर "सुबह भी जीवन" पसंद आया।

फिर, सरल वस्तुओं को चित्रित किया गया है - एक जार में जंगली फ्लावर, एक गिलास, अंडे, स्टील केतली, मैच, फ्लैशलाइट में चाय, लेकिन यह फूलों की सुगंध, चाय का स्वाद, चम्मच की विखंडन महसूस किया। केतली के स्टील भरने वाले किनारों में, अंडे प्रतिबिंबित होते हैं और एक लाल बिल्ली का थूथन दिखाई देता है, आयरिश सेटर का एक स्मार्ट चेहरा तालिका के किनारे से वापस देखता है। आइटम की पूरी आजादी के साथ सब कुछ एक दूसरे के साथ अंतर्निहित प्रतीत होता है। कैनवास की जगह में कोई भी व्यक्ति नहीं है, लेकिन यह हमेशा महसूस करने में सक्षम है: ताजा एकत्रित रंगों पर, चाय डाली, मैचमेकर्स द्वारा छोड़ा गया, और साथ ही, जानवरों कि वे कुछ के लिए इंतजार कर रहे टेबल के लिए स्वादिष्ट रहे हैं स्वादिष्ट। तस्वीर इस तरह से खींची जाती है कि दर्शक, काम को देखकर, जैसे कि वह इस आदमी की साइट पर थे, इस सुबह की मेज में बैठे थे। उपस्थिति का अनगिनत प्रभाव - लेखक ठीक और कुशलतापूर्वक हमें अपने अभी भी जीवन के वर्तमान पात्र बनाता है।

"1 9 18 में पेट्रोग्रैड", एक तस्वीर, लगभग तुरंत पेट्रोग्रैड मैडोना के रूप में जाना जाता है।

एक युवा कार्यकर्ता अपनी बाहों में एक बच्चे के साथ कलाकार के सबसे स्पर्श कार्यों में से एक है। हलचल और भीड़ पर - चेहरे, जैसे कि हमारी महिला के आइकन की पुरानी छवियों की गूंज। कोई नहीं देखता: बहुत शांत और एकाग्रता। मातृत्व और आशा के प्रतीक के रूप में - पूर्ण विनम्रता, वायुमंडल में एक चिंता और उत्तेजना। तस्वीर पहली बार 20 के दशक की शुरुआत में ट्रेटाकोव गैलरी में प्रदर्शनी में दिखाया गया था, जिस पर पेटेन और हेनरी मैटिस के क्षेत्र के काम के निकट पेटोवा-वोदकिना और पावेल कुज़नेत्सोव के कार्यों पर दिखाया गया था। "संग्रहालय की यात्रा, जहां मैंने अपनी पेंटिंग देखी और उन्हें सिज़ेन के साथ तुलना की, मुझे एक बड़ा आत्मविश्वास दिया।" मैडोना पेट्रोग्रैड "मैसेंजर और इसमें इतनी गहराई ..." (पेट्रोवा-वोदकिना पत्नी के पत्र से , 11 जून, 1 9 21)

तस्वीर "1 9 1 9. चिंता" पेट्रोवा-वोदकिन के अंतिम महत्वपूर्ण कार्यों में से एक है। (1 9 34) इस पर डर, चिंता, कुछ धमकी देने की लगातार भावना है। सभी परिवार के सदस्य जमे हुए थे और कुछ भयानक इंतजार कर रहे थे। और यह उम्मीद है कि मां और बड़े बच्चे, बेटियों के चेहरे पर स्पष्ट रूप से पढ़ा जाता है। यह खिड़की से पिता के जमे हुए में अनुमान लगाया गया है, जो रात के एमजीएलयू में तनावपूर्ण चुप्पी के साथ, आगामी परेशानी की रूपरेखा देखने की कोशिश कर रहा है। और केवल एक छोटा बच्चा अपने बिस्तर में शांत और मधुरता से सो रहा है। एक गृह युद्ध है। वह वह है जो पूरे परिवार को नुकसान पहुंचाती है। ओवरनास, सबकुछ गिर सकता है, वे एक-दूसरे को खो सकते हैं, उनकी नाजुक दुनिया तोड़ सकती है। यही कारण है कि उन्हें अपनी रात की गिरफ्तारी के साथ स्टालिन के "बड़े आतंक" के पूर्वनिर्धारित के रूप में समझा और स्वाभाविक रूप से माना जाता है।

1 9 20 से 1 9 20 से कुज्मा सर्गेविच 1 9 20 से तपेदिक के साथ बीमार, और 1 9 2 9 के वसंत तक बीमारी ने एक खतरनाक रूप से भारी रूप स्वीकार कर लिया, और डॉक्टरों ने उन्हें रंगों को छूने के लिए मना किया। आलस्य भरना, वह अपने बचपन और युवाओं के बारे में सुंदर रोमांटिक-भावनात्मक किताबें लिखता है - "Khlynovsk" (1 9 30) और "यूक्लाइड स्पेस" (1 9 33)। कुल मिलाकर, 20 कहानियां पेट्रोवा-वोडकिन की कलम, 3 बड़ी कहानियों और 12 टुकड़ों से बाहर आईं। कलाकार, डॉक्टरों के निषेध से खराब होने वाले कलाकार ने फिर से अपने ब्रश और पेंट्स को उठाया।

लेनिनग्राद में कलाकार की मृत्यु 15 फरवरी, 1 9 3 9 की सुबह हुई। पेट्रोवा-वोदकिना की मृत्यु के तुरंत बाद, सोवियत शक्ति अपनी विरासत में उल्लेखनीय रूप से ठंडा हो जाएगी। उनका नाम एक शांत यूरेसिज्म के अधीन था: उनकी पेंटिंग्स संग्रहालयों के प्रदर्शनी से गायब हो गईं, और 1 9 60 के दशक के दूसरे छमाही तक नाम का लगभग उल्लेख नहीं किया गया था।

"स्वर्ग से निर्वासन"

"बाथर्स"

रिपोर्ट मॉडरेटर

तैरना लाल घोड़ा। कैसे पेट्रोवा-वोदकिना की तस्वीर 25 मार्च, 2018 का प्रतीक बन गई

हम सभी 1 9 17 की क्रांति के प्रतीक के रूप में पेट्रोवा-वोदकिना के "लाल घोड़े के स्नान" को देखने के आदी हैं।

हां, सहानुभूति के साथ पेट्रोव-वोदकिन ने क्रांति को बताया। और कुछ पूर्व-क्रांतिकारी कलाकारों में से एक नई दुनिया को अनुकूलित करने में सक्षम था। लेकिन क्या सब कुछ इतना स्पष्ट है? आखिरकार, तस्वीर 1 9 12 में क्रांति से 5 साल पहले लिखी गई थी।

"रेड हॉर्स" का विचार कैसे आया? और यह शैली के दृश्य से पूरे युग के प्रतीक में कैसे बदल गया?

विशेषताएं "स्विमिंग रेड कोनी"

20 वीं शताब्दी की शुरुआत के लिए पेट्रोवा-वोडकिना का काम बहुत साहसी था।

हालांकि इस तरह की एक महत्वपूर्ण घटना को चित्रित नहीं किया गया है। सिर्फ लड़कों ने घोड़ों को स्नान किया।

लेकिन अप्रत्याशित रंग का मुख्य घोड़ा। लाल। इसके अलावा, संतृप्त लाल।

पीछे - गुलाबी और सफेद घोड़ों। उनकी पृष्ठभूमि पर, लाल घोड़ा, मुख्य घोड़ा और भी स्पष्ट रूप से प्रकट होता है।

छवि लगभग सपाट है। स्पष्ट समोच्च। ब्लैक हैरान, ब्लैक हूफ और ब्लैक आई एक घोड़े को भी अधिक स्टाइलिज़ेशन देते हैं।

खुरों के नीचे पानी एक पतली कपड़े की तरह है। कौन से बुलबुले खड़े होते हैं और फोल्ड के साथ फैलता है।

और एक और दोहरी परिप्रेक्ष्य। हम घोड़े को तरफ देखते हैं। लेकिन झील पर - ऊपर से। इसलिए, हम आकाश, क्षितिज नहीं देखते हैं। जलाशय लगभग लंबवत हमें सामना करता है।

20 वीं शताब्दी की शुरुआत में रूस के लिए ये सभी चित्रकारी तकनीक असामान्य थीं। यह देखते हुए कि उस समय, व्रबेल के काम बहुत लोकप्रिय थे, रेपिन तथा सेरोव। । आरोही तारा था जिनादा सेरेब्राकोवा .

जहां पेट्रोव-वोडकिन ने इन सभी विचारों को अपनी पेंटिंग के लिए लिया?

पेट्रोव-वोडकिना शैली कैसे विकसित हुई

सरलीकृत रंग समाधान और विवरण में न्यूनतमता - मैटिस के काम का प्रत्यक्ष प्रभाव।

यह "खेल लड़कों" के काम के लिए विशेष रूप से ध्यान देने योग्य है। जिसे "तैराकी लाल घोड़े" के रूप में लगभग उसी स्थान पर बनाया गया था।

क्या वह आपको कुछ भी याद दिलाती है?

बेशक, इसमें बहुत अधिक गूँज "नृत्य" मैटिस । उस समय, काम पहले से ही रूसी कलेक्टर सर्गेई शुकिन द्वारा खरीदा गया था। और पेट्रोव-वोडकिन ने उसे देखा।

साथ ही, वैज्ञानिक और कलाकार आइकन पेंटिंग में सक्रिय रूप से रुचि रखते हैं। यह 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में था कि बहुत सारे पुराने आइकन साफ़ किए गए थे। और दुनिया समझ गई कि विश्व चित्रकला की एक महत्वपूर्ण परत अभी भी अनदेखी की गई थी।

पेट्रोव-वोदकिन आइकन पेंटिंग से प्रसन्न था। यह उन पर था कि उसने लाल घोड़ों को देखा। पुनर्जागरण से पहले, कलाकारों ने रंग के साथ स्वतंत्र रूप से इलाज किया।

और यदि घोड़े को सुंदर माना जाता था, तो वह प्रतीकात्मक चित्रित था।

ब्रांडेड त्रि-बिक्री पेट्रोवा-वोदकिना (लाल-नीला पीला) - प्रचलित रंग सिर्फ आइकन।

तो, आधुनिकता और आइकन पेंटिंग, पेट्रोव-वोदकिन की विशेषताओं को मिलाकर अपनी अनूठी शैली का गठन किया। जिसे हम "लाल कोनी के स्नान" में देखते हैं।

पेट्रोवा-वोडकिना के कई अन्य कार्यों में "एक लाल घोड़ा तैरना"

यह समझने के लिए कि कलाकार के अन्य कार्यों के साथ इसकी तुलना करने के लिए चित्र की विशिष्टता क्या महत्वपूर्ण है।

औपचारिक रूप से, "एक लाल घोड़ा तैरना" पेट्रोवा-वोदकीना के अन्य कार्यों के बीच दृढ़ता से आवंटित नहीं किया गया है।

बेशक, वह तुरंत अपने पहचानने योग्य रंगों में नहीं आया था।

कुछ साल पहले, स्वामी के रंग समाधान अलग थे, रंग अलग होते हैं। यह 1908 के समुद्र तट के काम पर स्पष्ट रूप से दिखाई देता है।

उसी वर्षों में, "एक लाल घोड़े के स्नान" पेट्रोव-वोदकिन एक ही शैली में चित्रों को बनाता है: तीन-फूलदार, सरलीकृत पृष्ठभूमि।

क्रांति के बाद पहले से ही, शैली एक ही बनी हुई है। और यहां तक \u200b\u200bकि घोड़ा फिर से दिखाई देता है।

सोवियत काल में, सादगी थी। लेकिन छाया और मात्रा लौटी। बैले नियम एसओसी। यथार्थवाद। और सभी प्रकार की आधुनिकतावादी "चीजें" पर प्रतिबंध लगा दिया गया था।

इसलिए, पृष्ठभूमि जटिल है। यह सिर्फ एक शुद्ध हरे घास के साथ चित्रित नहीं है। यह पहले से ही पत्थरों के एक जटिल पैटर्न के साथ एक ब्रेक है। और अच्छी तरह से निर्धारित देहाती घर।

हालांकि हम अभी भी "ब्रांडेड" तीन रंग देखते हैं।

जब आप कलाकार द्वारा 30 वर्षों तक बनाए गए इन कार्यों को देखते हैं, तो आप महसूस करते हैं कि "लाल घोड़े का स्नान" कुछ विशेष विशिष्टता से बाहर नहीं खड़ा है।

तो तस्वीर कलाकार का सबसे प्रसिद्ध काम कैसे बन गया? और मुख्य बात - पूरे युग का प्रतीक बनने के लिए कैसे "प्रबंधित"?

"तैराकी घोड़ा स्नान" ने युग के प्रतीक में क्यों बदल दिया?

सबसे पहले, पेट्रोव-वोदकिन ने घरेलू साजिश पर एक और तस्वीर के रूप में "एक लाल घोड़ा तैरना" लिखना शुरू किया। और वास्तव में, यह असामान्य तथ्य यह है कि लड़कों, ब्रा के सहायक घोड़ों को झील में धोने के लिए आया था।

लेकिन फिर कलाकार ने जानबूझकर इसे स्मारकता के लक्षण दिए। यह समझना कि वह घरेलू शैली के दायरे से आगे बढ़ रहा है।

जैसा कि हम पहले से ही समझ गए हैं, पेट्रोव-वोडकिन का लाल रंग प्यार करता था। लेकिन इस मामले में, यह सिर्फ एक किसान स्कर्ट या एक कार्यकर्ता टोपी नहीं है। और एक घोड़ा। रंग सिर्फ प्रमुख नहीं होता है। और बस सभी उपभोग करने वाला।

इसके अलावा, घोड़ा जानबूझकर बढ़ाया जाता है। वह सिर्फ तस्वीर में फिट नहीं है। फ्रेम में घोड़े के पैरों, पूंछ और कानों को नहीं मारा।

वह हमारे बहुत करीब है। वह सचमुच हम पर डाला। इसलिए चिंता और असुविधा की भावना।

और अधिकारियों के शीर्ष में - युवा सवार के शांत दृश्य के स्थान पर डंबफॉल्ड। न केवल यह विश्वास करना मुश्किल है कि ऐसा एक जवान आदमी इस तरह के माहिना से निपट सकता है। वह विशेष रूप से केंद्रित भी नहीं है।

एक नियम के रूप में, यह अच्छा नहीं होता है। और हम सभी जानते हैं कि क्रांतिकारियों के अच्छे इरादों ने क्या किया। जब कुछ बिंदु पर "लाल घोड़ा" नियंत्रण से बाहर आया और हर किसी को दबा देना शुरू कर दिया। अब यह नहीं समझ रहा है कि कौन सही है, और दोषी कौन है।

यह सब कुल मिलाकर और एक प्रतीकात्मक और भविष्यवाणी तस्वीर के साथ तस्वीर बनाता है।

क्या एक सीईआर के साथ पेट्रोव-वोदकिना को कॉल करना संभव है? कुछ हद तक, हाँ। सरल कलाकारों को पता है कि ब्रह्मांड की अदृश्य परतों पर विचार करना, खुद से अवगत नहीं है।

उसे पता नहीं था। यह ध्यान में रखते हुए कि उन्होंने प्रथम विश्व युद्ध की पूर्व संध्या पर एक घोड़ा लिखा था। मुझे नहीं पता कि उसके सभी देश जल्द ही जल्द ही पेंट किए जाएंगे। दुनिया के नक्शे पर।

वास्तव में एक अद्वितीय व्यक्ति प्रसिद्ध रूसी कलाकार कुज्मा सर्गेविच पेट्रोव-वोदकिन था। चित्र, कहानियां, संस्मरण, पेंटिंग में नई तकनीकें, समृद्ध शैक्षिक गतिविधियों के फल ने हमें विरासत छोड़ दी। उनके भाग्य एक ही कैलिडोस्कोपिकिटी के साथ विकसित हुए, दुनिया में किस शानदार काम में दिखाई दिया।

हेरिटेज मास्टर्स

सबसे कलाकार - "अन्ना अखमतोवा का पोर्ट्रेट", "1 9 18 में पेट्रोग्रैड", "रेड कोनी का स्नान", "आयुक्त की मृत्यु", "ए। सेंट पीटर्सबर्ग में एस पुष्किन "," वायलिन "," युवा "," प्यास योद्धा "," मछुआरे की बेटी "," मॉर्निंग स्टिल लाइफ "," कोस्ट "। यह, ज़ाहिर है, कलाकार के सुरम्य कार्यों की पूरी सूची नहीं। पेट्रोव-वोडकिन ने सभी प्रसिद्ध शैलियों - चित्रों, अभी भी जीवन, परिदृश्य, अवशोषित घरेलू, ऐतिहासिक और रूपरेखा भूखंडों में चित्रों को बनाया। उनके प्रत्येक काम शांति और आध्यात्मिक आजादी की मूल धारणा से सांस लेता है।

रचनात्मक व्यक्तित्व की उत्पत्ति

दो शताब्दियों के "फ्रैक्चर पर" पर जा रहे समकालीन लोगों में से एक दूसरे से प्रतिष्ठित दो युग, विशेष रूप से कुज्मा पेट्रोव-वोदकिन विशेष हस्तलेख और रमणीय कलात्मक ऑडैसिटी में भिन्न होते हैं। मास्टर द्वारा निर्मित, कलाकार के तरीके में पैदा हुए अभिनव सिद्धांतों और रिसेप्शन का उल्लेख किए बिना आवश्यक नहीं है, विचित्र रूप से पर्याप्त, चित्रकारी दूरदराज के प्राचीन काल के एक पूर्वी अध्ययन से।

कलाकार के लिए पहला आश्चर्यजनक सदमे, लगभग एक और लड़का, नोवगोरोड आइकन थे, जिन्हें उन्होंने परिचित पुराने विश्वासियों के घर में देखा था। उस समय ऐसा हुआ जब परिवार हग्निश में रहता था - एक आरामदायक, वोल्गा पर ग्रीन सिटी में डूब गया। यह इंप्रेशन शामिल हो गए और आनंददायक शानदार चित्र थे, जो कुज्मा, पड़ोसी और परिवार के मित्र और मित्र आंद्रे कोंड्रातिच की उपस्थिति में चित्रित थे। लड़के ने खुद को आकर्षित करने की कोशिश की, माता-पिता को कुशल etudes आश्चर्य। पर्यावरण में जिसमें पेट्रोव-वोदकिन का जन्म हुआ था और पैदा हुआ था, पेंटिंग्स को बहुत मूल्य नहीं माना गया था, और कलाकार के काम को बालबंदी की तरह कुछ माना जाता था। एक शूमेकर और नौकरानी के परिवार को छोड़कर, कुज्मा सर्गेविच एक बार से अधिक उल्लेख किया गया है कि, ड्राइंग कर रहा है, वह बोहेमियन बरचुक की तरह किसी को महसूस किया। चाहे उसके रिश्तेदारों ने उस समय सोचा था कि उनके संतान का नाम अन्नाला इतिहास में प्रवेश करेगा और प्रसिद्ध संग्रहालयों के संग्रह को सजाने के लिए प्रसिद्ध ट्रेटाकोव गैलरी, जिनमें से एक सभ्य दुनिया को जानता है!

अपने तरीके से खोज करता है

उन वर्षों में, जब कलाकार के भाग्य ने समाज की निचली परतों से अकादमा के रास्ते को नजरअंदाज नहीं किया, तो प्रोविडेंस ने लगातार युवा व्यक्ति को पेंटिंग के कौशल में धक्का दिया। औसत शहरी स्कूल से स्नातक होने के बाद, कुज्मा ने जहाज की मरम्मत कार्यशालाओं में काम करना शुरू कर दिया और रेलवे स्कूल में प्रवेश करने की तैयारी कर रहा था। गिरावट में, वह समारा गए, परीक्षा ने इसे खड़ा नहीं किया और फिर पूरी तरह से अपने शौक को आत्मसमर्पण कर दिया। यादृच्छिक काम से अधिक, कुज्मा ने पेंटिंग फ्योडोर बोरोव के वर्गों में ड्राइंग का अध्ययन करने का फैसला किया। यह एक उपयोगी अनुभव था, लेकिन उसने आवश्यक ज्ञान नहीं दिया। विद्यार्थियों में ज्यादातर अकादमिक सिद्धांत में लगे हुए थे और कभी प्रकृति का इलाज नहीं किया गया था। शिक्षकों की मौत के बाद, पेट्रोव-वोदकिन ने एक आइकन पेंटर के रूप में नौकरी पाने की कोशिश की। सहपाठियों के साथ, उन्होंने आर्टल ऑफ साइनबोर्ड का आयोजन किया। हालांकि, न तो अन्य उद्यम को सफलता के साथ ताज पहनाया नहीं गया था। यह पेंटिंग आकर्षित करने के लिए युवा व्यक्ति के दृढ़ संकल्प को कम नहीं किया। समारा से, वह अपने मूल पैच में चले गए।

फुटबॉल की बैठक

दूसरी तरफ अच्छी किस्मत आई: उस घर में जहां कलाकार की मां भगवान की सेवा में थी, सेंट पीटर्सबर्ग द लेडी, होस्टेस की बहन, हेजियनस्क में एक झोपड़ी बनाने के इरादे से आया था। इस उद्देश्य के लिए, अदालत के वास्तुकार को आमंत्रित किया गया था, जिसे कुज्मा चित्रों पर मारा गया था। उन्होंने राजधानी में अध्ययन के लिए एक जवान आदमी की व्यवस्था करने का सुझाव दिया। उसी वर्ष, पेट्रोव-वोडकिन ने बैरन स्टिग्लिट्ज द्वारा सेंट्रल स्कूल ऑफ टेक्निकल ड्राइंग में प्रवेश किया, जिन्होंने अपनी दीवारों से लागू रचनात्मकता के स्वामी का उत्पादन किया। यहां विस्तार और सटीकता की सराहना की गई, चित्रकला व्यावहारिक रूप से सिखाया नहीं गया था। एक मेहनती और इच्छुक छात्र कुज्मा पेट्रोव-वोदकिन शिल्प में बड़ी ऊंचाइयों को प्राप्त कर सकता था, लेकिन प्रतिभा ने उन्हें आगे आकर्षित किया - युवा व्यक्ति ने पेंटिंग के रसदार और मुक्त पेंट्स की कमी की। मैं शिल्प के ढांचे के भीतर रहूंगा, हमने कभी अपनी उत्कृष्ट कृति "तैराकी लाल कोनी" या अन्य अभिव्यक्तिपूर्ण सुरम्य कार्यों को नहीं देखा होगा।

विज्ञान और कला में लालची रुचि

नौसिखिया कलाकार का नया पृष्ठ - मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग में संक्रमण, जिसमें युवा लोगों के शिक्षण - वैलेंटाइन सेरोव, इसहाक लेविटन, मार्टिरिल सरन ने गतिविधियों को पढ़ाना शुरू कर दिया। प्रांतीय प्रावर्शन और अकादमिक सेंट पीटर्सबर्ग के बाद, पेट्रोव-वोडकिन ने अपने सिर के साथ मास्को के लोकतांत्रिक और उज्ज्वल जीवन में डुबकी दी। वह उत्सुकता से सब कुछ बहस करना चाहते हैं, ब्रह्मांड के कानूनों को जानें। कलाकार एक वायलिन खेलना सीखता है, भौतिकी और रसायन शास्त्र की मूल बातें समझता है, कहानियों और नाटकों को लिखता है।

यात्रा, भारी चेतना

नई शताब्दी की शुरुआत में, एक जवान आदमी ने दुनिया भर में ड्राइव करने की इच्छा पर कब्जा कर लिया। वह सिर में एक मार्ग के साथ एक बाइक पर बैठता है: "वारसॉ-म्यूनिख-इटली"। कुज्मा केवल जर्मनी जाने में कामयाब रहे। यहां, युवा व्यक्ति एंटोन अशबे स्कूल में प्रवेश करता है, जो रूस के कलाकारों द्वारा अत्यधिक सराहना करता है। नए स्थान, जीवनशैली, कला के कार्यों ने एक युवा दराज को बहुत सारे उपयोगी इंप्रेशन प्रस्तुत किए। यह सब पेट्रोवा-वोदकिना पेंटिंग में अजीब और खुशी से चुनौतीपूर्ण है।

इटली में, कलाकार लगभग पांच साल बाद गिर गया। उन्होंने जुनून से वेसुवियस को देखने का सपना देखा। मजबूत तत्वों ने अपनी कल्पना पर कब्जा कर लिया। सदमे और सांस लेने वाली आग तक बढ़ने के बाद, युवा कलाकार पेट्रोव-वोडकिन ने संवेदनाओं का अनुभव किया कि, उनकी गवाही के अनुसार, हमेशा के लिए जीवन और कला की अपनी समझ को बदल दिया, अपनी रचनात्मक चेतना हिलाकर रख दिया।

तस्वीर "तैराकी लाल घोड़ा"

यह कैनवास कलाकार 1 9 12 में बनाया गया था, जब वह लगभग 34 वर्ष का था। प्रशंसापत्रों के मुताबिक, अकादमिक काम के हिस्से के रूप में, अपने छात्र सर्गेई काल्मिकोव के बाद कलाकार द्वारा उत्पन्न तस्वीर योजना ने लाल घोड़ों को लिखा था। ऐसा माना जाता है कि तस्वीर का पहला संस्करण "लाल घोड़े के स्नान" (वह संरक्षित नहीं किया गया था) एक परिचित जनरल की संपत्ति में बनाया गया था, जहां उनकी पत्नी के साथ कलाकार को स्वागतकर्ताओं द्वारा आमंत्रित किया गया था। कैनवास के मध्य भाग में जानवर का प्रोटोटाइप लड़के नामक एक असली घोड़े के रूप में कार्य किया। बाद में, सेंट पीटर्सबर्ग में, पेट्रोव-वोदकिन ने एक तस्वीर फिर से लिखा। सर्गेई काल्मिकोव ने मास्टर्स को मुख्य चरित्र के लिए एक मॉडल के रूप में प्रेरित किया। पतले युवा व्यक्ति घोड़े की पीठ पर बैठे हुए, कलाकार के छात्र की विशेषताओं का अनुमान लगाया जाता है।

सिल्वर सेंचुरी के प्रतीक

घोड़ों की तैराकी का विषय, ज्यादातर प्रकृति में नग्न के साथ, बीसवीं शताब्दी की शुरुआत की पेंटिंग में बेहद लोकप्रिय था। नहाने वाले घोड़ों के देशवासियों में से और लोगों ने अरकडी प्लेक्स, पीटर कोनचालोव्स्की, वैलेंटाइन सेरोव और अन्य चित्रकारों को लिखा। इस पर एक सवार वर्ग के साथ अपरिवर्तनीय ऊर्जा, वैलोर और आकर्षक अनुग्रह स्टालियन का अभ्यास करना आत्मा और दिमाग की शक्ति द्वारा भेजे गए तत्व की शक्ति का प्रतिनिधित्व करता है। लड़के के नग्न एथलेटिक-मांसपेशी शरीर, जिसे हम तस्वीर में देखते हैं "एक लाल घोड़ा तैरना" - पिछली शताब्दी की शुरुआत की कलात्मक व्यसनों के अनुरूप भी। एक अच्छी तरह से गुना पुरुष शरीर के प्लास्टिक और परिष्कार का गान न केवल प्रतिभाशाली चित्रकारों के कार्यों में बल्कि दयागाइलिल बैले प्रदर्शन की पूरी दुनिया पर मिश्र धातु में भी था।

"ऐसे घोड़े नहीं हैं"

यह मुख्य अपमान था, जिसने पेट्रोव-वोदकिन सुना। "लाल घोड़े की स्नान", जो काम, एक ही विवाद का कारण बनता है, कितनी प्रसन्न प्रतिक्रियाएं, प्रारंभिक इंप्रेशन से प्रेरित होती हैं जो कलाकार को आइकन-चित्रित कार्यशाला में एक बार प्राप्त किया जाता है। प्रतीकात्मक स्कारलेट घोड़ा एक प्राचीन रूसी आइकन में मौजूद है, उदाहरण के लिए, Petrova-Vodkina की तस्वीर में महादूत मिखाइल संतों बोरिस और Gleb, आदि की छवि में, यह रंग भी स्पष्ट है। वह एक नए के लिए इच्छा और तेज़ी से, असंगत और प्यास को व्यक्त करता है, पूर्व-क्रांतिकारी रूस ने क्या पहुंचे। Iconopisses, भीड़ और प्रभावी ताकत में, एक ही बल ने सौ साल पहले अपने साथी को सशक्त बनाया।

कैनवास की कला विशेषताएं

दर्शक के सामने कैनवास पर एक गोलाकार परिप्रेक्ष्य, आकर्षक गोल लाइनों में एक शानदार तस्वीर सामने आती है। कलाकार के दृढ़ विश्वास के अनुसार, संभावनाओं की ऐसी छवि सबसे सटीक रूप से ब्रह्मांड में किसी व्यक्ति की भूमिका के वैचारिक पथों को व्यक्त करती है। अग्रभूमि में - लाल घोड़ा आत्मविश्वास से और अनुग्रहपूर्वक सवार को निचोड़ते हुए। कैनवास के बीच में - पानी में - एक सफेद घोड़े के आकार, जो वह अपने हास्यास्पद सवार को खींचती है, और एक सवार के साथ एक हल्का लाल रंग का स्टैलियन खींचता है, हम उसे पीछे से देखते हैं। घोड़े की पीठ पर केंद्रीय लड़के समेत यह सभी समूह, झील के पानी के धीमे चक्र द्वारा रेखांकित, मंडलियों का एक आंदोलन बनाता है। तस्वीर की पृष्ठभूमि तट है, जो गोलाकार दाएं रेखाओं द्वारा भी बनाई गई है।

क्रॉसोक की शक्ति

यह तस्वीर में उल्लेखनीय रूप से संयुक्त और विरोधाभास रंग है। Exquisite कलरिस्टिक गामा का एक बड़ा connoissear दर्शक पेट्रोव-वोदकिन के सामने यहां दिखाई देता है। "एक लाल घोड़े का स्नान" एक नमूना है कि चित्र के अर्थपूर्ण निर्णय रंग भाषा द्वारा व्यक्त किया जाता है। झील के शांत नीले-हरे रंग के स्वर आकाश को प्रतिबिंबित करते हुए, जिसके अनुसार चिकनी सर्कल लचीली जेट के साथ बदल दिए जाते हैं, साथ ही साथ झाड़ियों के हरे रंग के छिद्रों के साथ गुलाबी किनारे की अर्धचालक पट्टी चमकदार स्कारलेट स्टैलियन और अंधेरे के लिए एकदम सही पृष्ठभूमि बन जाती है, लगभग एक सुनहरा लड़का, जो एक समग्र और सार्थक चित्र केंद्र हैं।

क्या मैडोना बताता है

मास्टर का एक और कम रंगीन और प्रतीकात्मक काम "1 9 18 में पेट्रोग्राड" कपड़ा था, जिसे "पेट्रोग्राम मैडोना" कहा जाता था, 1 9 20 में बनाया गया था। यह कैनवास ट्रेटाकोव गैलरी की तस्वीरों को भी पूरा करता है (फोटो नीचे है)।

तस्वीर नाटक और सौम्य छूने वाली सद्भाव के साथ आश्चर्यचकित होती है। युवा बोल्शेविक की विशेषताएं, ध्यान से हाथों में अपने बच्चे को पकड़े हुए, दुनिया के कार्डिनल परिवर्तन द्वारा कवर में शांत आराम और स्त्रीत्व से भरे हुए हैं। सब कुछ तेजी से आंदोलन में है, लेकिन शाश्वत और सुंदरता अत्याचारी है।

क्यों हत्या आयुक्त

पेट्रोव-वोदकिन के कार्यों में न केवल मास्को ट्रेटाकोव्का का मालिक है, पेंटर के चित्रों का प्रतिनिधित्व सेंट पीटर्सबर्ग में राज्य रूसी संग्रहालय में दर्शाया गया है। वहां, विशेष रूप से, 1 9 28 में बनाए गए "मौत आयुक्त" कैनवास का खुलासा किया जा रहा है। उनकी थीम - गृह युद्ध के क्षेत्र में लाल कमांडर की मौत - एक विशिष्ट ऐतिहासिक साजिश विकसित करती है और उच्च विचार के नाम पर पीड़ित का कालातीत प्रतीक बन जाती है। यह तस्वीर एक बार फिर लेखक का प्रतिनिधित्व करती है जो मुख्य रूप से एक दार्शनिक है जो कलात्मक अंतरिक्ष में भौतिक और अमूर्त दुनिया के अभिव्यक्तियों को गले लगाने और जोड़ने की मांग कर रही है।

कलाकार के कैनवास को सरातोव आर्ट संग्रहालय में कोकटेबेल में वोलोशिन हाउस-संग्रहालय में भी प्रदर्शित किया जाता है। Radishchev। मास्टर के लगभग 900 कार्यों की विस्तृत सूची हेगवांस्क में अपनी मातृभूमि में कलाकार के संग्रहालय में उपलब्ध है।

1 9 12 में प्रदर्शनी "कला की दुनिया" पर दिखाया गया "लाल कोनी के स्नान" की तस्वीर दर्शकों द्वारा एक कलात्मक प्रकाशन के रूप में माना जाता था, जो पेट्रोव-वोदकीना का सबसे प्रसिद्ध काम बन गया था। यहां, एक दुर्लभ बल वाले कलाकार ने सुरम्य कृति के "शाश्वत वास्तविक पेट्रेस" में "जीवंत प्रकृति के क्षण" के निर्माण को हासिल करने में कामयाब रहे, जो सार्वभौमिक नैतिक और कलात्मक परंपराओं को संयुक्त करते हैं।

तस्वीर "स्विमिंग रेड हॉर्स" का डिज़ाइन असली मकसद से पैदा हुआ था और उन्हें कई होमफिट स्टड में पॉलिश किया गया था, जिसे 1 9 12 की गर्मियों में दिया गया था, जो डॉन के पास होलिंस्क के खेत पर कलाकार द्वारा आयोजित किया गया था। अंतिम संस्करण में, वास्तविक, पृथ्वी की घटना से धक्का देने वाले गंभीर स्मारक कैनवास ने अपना व्यापक प्रतीकात्मक अर्थ पाया। संवेदनशील दर्शक ने अपनी तरह की अपील और आने वाले अद्यतन के पूर्वनिर्धारितता, मानवता का शुद्धिकरण देखा।

स्नान लाल घोड़ा। 1912।

रचना के पहले संस्करण के बीच "एक लाल घोड़े के बैटन" पर काम करते समय और तस्वीर में इसका अंतिम समाधान तेल का एक और स्केच था (स्थान अज्ञात है, फोटो संरक्षित किया गया है)। चित्र के करीब, केवल विवरण में भिन्न, यह अभी भी मूर्तिकला योजना में बहुत दूर है। इस दूसरे संस्करण में घोड़ा पहले ही उस अद्भुत घोड़े से एक वास्तविक देहाती घोड़े से बदल गया है जो हम देखते हैं और तस्वीर में हैं। एक स्नान लड़का गायब हो गया और अभी तक एक घोड़े की रीन रखने वाले लड़के द्वारा प्रतिस्थापित नहीं किया गया जो पेंटिंग के बाएं किनारे से दिखाई दिया। दाईं ओर राइडर वही रहा, लेकिन परिदृश्य सरलीकृत किया गया और, दाईं ओर रेतीले थूक के अपवाद के साथ, अंतिम निर्णय के करीब। अंत में, राइडर का केंद्रीय आंकड़ा, दृढ़ता से संचालित (पहले संस्करण में) अपने बाएं हाथ के साथ अपने बाएं हाथ के साथ, तस्वीर में बहुत स्थिर मुद्रा में लगाया जाता है। स्केच की तुलना आपको यह सुनिश्चित करने की अनुमति देती है कि संरचना के निर्माण में मुख्य सीमा पहले से ही दूर हो गया था जब पेट्रोव-वोदकिन अपने दूसरे विकल्प में शामिल हो गया था।
"रेड कोनी के स्नान" पर अपने काम की प्रक्रिया में कलाकार पर सबसे मजबूत प्रभाव ने रूसी आइकन के साथ एक बैठक प्रदान की। यह पहला नहीं था, लेकिन यह ध्यान में रखना चाहिए कि प्राचीन रूसी आइकन के वास्तविक कलात्मक फायदे 1 9 00 के दशक और 1 9 10 के मोड़ से पहले थे और केवल सबसे प्रबुद्ध connoisseurs और केवल एक ही परतों से समाशोधन अनुमान लगाता है, जो शुरू हुआ था इस समय के बारे में, विश्व महत्व की कला की घटना के रूप में रूसी आइकन के उद्घाटन के लिए नेतृत्व किया। जब तक प्राचीन पवित्रता के स्मारक दुर्लभ सौंदर्य और आध्यात्मिक शुद्धता के चित्रों के काम तब तक एकत्र किए गए आइकन एकत्र किए गए थे। यह सब पेट्रोवा-वोदकिना के ध्यान से गुजर सकता है, राष्ट्रीय संस्कृति के साथ अपने रक्त कनेक्शन को तीव्रता से महसूस किया और प्राचीन रूसी वालोपस और आइकन पेंटिंग में स्पष्ट रूप से रूचि रखता है। मास्को संग्रह के अनुसार, पेट्रोव-वोदकिन ने देखा कि आइकन ने अभी मंजूरी दे दी है, और वे तेजी से उन्हें आकर्षित कर रहे थे, क्योंकि वे विशाल रूप के लिए अपनी खोज और दार्शनिक सामग्री की ईजल तस्वीर के स्पष्ट प्लास्टिक समाधान से मुलाकात की थीं। जाहिर है, आइकन ने इसे उस पर इंप्रेशन बनाया है कि उन्होंने चित्रमय संरचना को पहले से ही चित्र और इसकी सामग्री के स्केच में शुरू किया था। इस प्रकार, पहले से दूसरे विकल्प से संक्रमण एक मजबूत कलात्मक "सदमे" के कारण था, पेट्रोवा-वोदकिना को तस्वीर के कार्य पर एक नया नज़र डालने के लिए मजबूर किया गया था और आम तौर पर उनकी पेंटिंग ने अपनी आंखों को सबसे अमीर विरासत में संबोधित किया था प्राचीन रूसी कला का।
अब पेट्रोव-वोदकिन ने न केवल घोड़ों के इतने स्नान नहीं किया। वह अपनी तस्वीर में कुछ लोगों की भावना को व्यक्त करना चाहता था जो अभी तक पूरी तरह से स्पष्ट नहीं हुआ था, लेकिन देश के जीवन में सफाई के परिवर्तनों की अपनी पूर्वता को मोटा कर रहा था। एक सूजन लाल घोड़ा एक नए जीवन, अज्ञात और सुंदर के लिए एक कॉल के रूप में लग रहा था। अपने पूर्वनिर्धारितताओं की गैर-विशिष्टता ने अनैच्छिक रूप से पेट्रोव-वोदकिन की पुष्टि की, जिन्होंने एक तस्वीर बनाने के दो साल बाद कहा कि जब विश्व युद्ध शुरू हुआ तो "उनका विचार उनके लिए अप्रत्याशित था - इसलिए मैंने" लाल घोड़े की बैटरी "लिखी। महान के साथ, ऐसा लगता है कि वह एक और तीन वर्षों के बाद यह कह सकता है - 17 वें वर्ष की खूनी लाल क्रांति की शुरुआत के साथ। यह एक अस्पष्ट था, लेकिन भविष्यवाणी पूर्वनिर्धारित, जिसका उपहार सच्चे कवियों और कलाकारों के साथ संपन्न होता है ।
तो, गांव के घोड़े के नाली से पेट्रोव-वोदकिन के पहले स्केच बोगट्लिश लाल घोड़े के पास आता है, जो उनके शक्तिशाली लेख को आश्चर्यचकित करता था। इसकी उपस्थिति पुराने रूसी महाकाव्यों और असली घोड़े के मुकाबले गानों से अधिक जुड़ी हुई है। उसका रंग यह है कि "लाल" कि लोक गीतों में "सुंदर", "अच्छा", "मजबूत", "अच्छा" का अर्थ है। इस प्रकार, घोड़े के एक शानदार शक्तिशाली व्यक्ति के रूप में, और इसका रंग रूपक की पेंटिंग में बन जाता है।

1 9 12 में, आर्ट एसोसिएशन "वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" की अगली प्रदर्शनी सेंट पीटर्सबर्ग में खोली गई। और पहली तस्वीर, जिसने प्रवेश द्वार के ठीक ऊपर आगंतुकों का सामना किया, समकालीनताओं की कल्पना को अपने प्रतीकात्मकता के साथ मारा। यह इंप्रेशन इतना अच्छा था कि कैनवास ने भी बैनर कहा है जिसके लिए आपको एकजुट करने की आवश्यकता है। "लाल घोड़े का स्नान" कुज्मा ब्रश सर्गेविच पेट्रोव-वोडकिना न केवल कलाकार के काम में बल्कि रूसी पेंटिंग में भी एक महत्वपूर्ण मंच बन गया।

पेट्रोव-वोडकिन ने 1 9 12 की गर्मियों में अपनी उत्कृष्ट पेंटिंग शुरू की, जब वह दक्षिणी शहर स्वासनस्क में रहते थे। कलाकार ने नदी में लड़कों और घोड़ों के स्नान के परिचित दृश्य को पकड़ने की कोशिश की। स्केच और चित्र का पहला संस्करण प्रतीकवाद के संकेत के बिना घरेलू थे। बाद में, चित्र का स्रोत संस्करण लेखक द्वारा नष्ट कर दिया गया था।

घोड़े का प्रोटोटाइप टूटे हुए पैरों के साथ एक असली घोड़ा था, लेकिन एक आश्चर्यजनक सुंदर थूथन के साथ।

जो एक युवा सवार के लिए एक मॉडल के रूप में कार्य करता है, अभी भी अज्ञात है। एक संस्करण के अनुसार, यह एक मास्टर्स का छात्र, सर्गेई काल्मिकोव था। बाद में, यह युवक एक उत्कृष्ट रूसी अवंत-गार्डे कलाकार बन गया। दुर्भाग्यवश, उनकी प्रतिभा लगभग जीवन में अनुमानित नहीं थी। राइडर की भूमिका के लिए अन्य आवेदकों के लिए कलाकार के रिश्तेदारों में से एक और यहां तक \u200b\u200bकि युवा नाबोकोव भी कहा जाता है।

क्या "लाल कोनी का स्नान" दर्शकों को चौंका दिया? उस समय की उग्र समाज के लिए लोक विद्रोह और 1 9 05 की क्रांति से बच गया, लाल रंग दृढ़ता से एक क्रांतिकारी आंदोलन से जुड़ा हुआ था। एक शक्तिशाली घोड़ा, जो नाजुक सवार को वापस पकड़ने में सक्षम नहीं है - लोक शक्ति की लोक शक्ति का चित्रण क्या नहीं है? हालांकि, तस्वीर की व्याख्या में, सबकुछ इतना आसान नहीं है।

संदेहियों ने देखा कि ऐसे बड़े और लाल घोड़े हैं। लेकिन कुज्मा सर्गेविच जानता था कि वे कहां पाए गए थे - विंटेज आइकन पर। आइकन पेंटिंग में, लाल रंग में दोहरी भावना थी। एक तरफ, यह अनंत जीवन का प्रतीक है, पुनरुत्थान का प्रतीक। दूसरी ओर, यह पीड़ित और मोचन का रंग है। सवार मुद्रा और उसके शरीर का सुनहरा रंग शहीदों और संतों की छवियों की विशेषता है।

कैनवास ने आइकनोपस से बहुत कुछ लिया। इस पर व्यावहारिक रूप से कोई छाया नहीं है, और वर्णों की गतिविधियों को धीमा, अनुष्ठान दिखता है। पेंट्स विपरीत हैं, वे एक से दूसरे में प्रवाह नहीं करते हैं, और जैसे कि एक दूसरे का सामना करना और सामना करना पड़ता है। इसके अलावा, काम एक गोलाकार परिप्रेक्ष्य का उपयोग किया। यह घोड़ों और लड़कों की परिपत्र व्यवस्था, साथ ही साथ गोल लेकसाइड पर भी जोर देता है।

"लाल कोन्या का स्नान" एक कठिन भाग्य था। 1 9 14 में, काम स्वीडन में प्रदर्शनी में भेजा गया था। लेकिन रूस में प्रथम विश्व युद्ध और क्रांतिकारी घटनाओं के कारण, कपड़ा लंबे समय तक घर वापस नहीं कर सका। केवल 1 9 50 में, लंबी और कठिन वार्ता के बाद, कुज्मा सर्गेविच की कलात्मक विरासत अपने परिवार के पास लौट आई। 1 9 61 में, प्रसिद्ध पेंटिंग को ट्रेटाकोव गैलरी में स्थानांतरित कर दिया गया था।

पेट्रोवा-वोदकिना शैली इतनी विशिष्ट थी कि उनके पास कलाकारों के बीच कोई प्रत्यक्ष अनुयायी नहीं थे। लेकिन आलोचकों और कला इतिहासकार अब तक के ध्यान से कैनवास नहीं छोड़ते हैं। सोवियत काल में, रूस में क्रांतिकारी आग के अग्रदूत के साथ "तैराकी घोड़े के स्नान" को बांधने के लिए यह परंपरागत था। लेखक खुद को जीवन के आखिरकार जीवन युद्ध की त्रासदियों के साथ कैनवास से जुड़े थे। हालांकि, प्रत्येक दर्शक इस काम में कुछ देखता है। आपके लिए "एक लाल घोड़ा तैरना" क्या करता है?

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