§ 6. छोटे बच्चों के गायन में प्रवेश के तरीके
प्रारंभिक गायन अभिव्यक्तियों का विकास पहला सालबच्चे का जीवन इस तथ्य से शुरू होता है कि बच्चा शामिल है, एक वयस्क के गायन को सुनो और उसकी आवाज की आवाज़ के साथ उसकी आवाज़ के साथ जवाब दें।

इसलिए, संगीत शिक्षा की पद्धतिगत तकनीकों का आधार अभिव्यक्तिपूर्ण गायन छेड़छाड़, गर्मी और विकृति का प्रभाव है जिसके कारण बच्चों में भावनात्मक प्रतिक्रिया होती है।

शिक्षक, एक गीत गा रहा है, बच्चे की ओर झुकता है और तथ्य अपना ध्यान आकर्षित करता है, अनुकरणीय छेड़छाड़ का कारण बनता है और एक सुखद मूड बनाता है। गायन उपयोग खिलौनों में रुचि की पहचान करने के लिए बड़े बच्चों के साथ काम करने में।

पर दूसरा सालजीवन बच्चे पहले से ही उच्चारण करना शुरू कर रहे हैं

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चापलूस ट्यूटर की व्यक्तिगत आवाज, संगीत वाक्यांश का अंत। किंडरगार्टन में उपवास और प्रशिक्षण का कार्यक्रम शिक्षक से पहले कार्य करता है - बच्चे को वयस्कों को एक साथ गाते हुए प्रोत्साहित करने के लिए, व्यक्तिगत इंटोनेशन को पुन: उत्पन्न करने के लिए।

ऐसे गीत जो समान और समझने योग्य बच्चों को दर्शाते हैं, इस कार्य (पक्षियों, गुड़िया इत्यादि) को हल करने में मदद कर रहे हैं। उनके सही चयन को धीरे-धीरे कार्यों को जटिल बनाना संभव हो जाता है। यदि गीत में "बर्ड" एम। रूफेर्गर बच्चे विस्मयादिबोधक "आह" के साथ गीत के अंत को चिह्नित कर सकते हैं, तो गीत "दा-हां-हां" ई। Tyilyayeva में उन्होंने दोहराने वाले शब्दांश पर एक लघु संगीत वाक्यांश गाया " हाँ दा हां। "

बच्चों के साथ मुर्गा, शिक्षक एक को आमंत्रित करता है, फिर एक और बच्चा गायन में शामिल होने के लिए, अलग ध्वनि विस्मयादिबोधक, छेड़छाड़ दोहराएं। इस चरण में बच्चों के गायन अभिव्यक्तियों को बनाने का मुख्य तरीका एक वयस्क के गायन की नकल करना है।

गीत में रुचि का कारण, इसे गाते रहने की इच्छा, शिक्षक तकनीकों का उपयोग करता है, खिलौना लागू करता है। उदाहरण के लिए, "ड्रम" गीत में, ई। टिलीचीवा, वयस्कों के साथ, गीत के पाठ पर आंदोलन करते हैं। गीत के अभिव्यक्तिपूर्ण प्रदर्शन बच्चों से भावनात्मक प्रतिक्रिया, गायन की इच्छा का कारण बनता है।

कई बार एक गीत दोहराते हुए, शिक्षक उनके साथ गायन करने के लिए सबसे सक्रिय लोगों को प्रदान करता है। उनके उदाहरण का अधिक समय पर सकारात्मक प्रभाव पड़ता है।

इस उम्र में संगीत विकास के लिए बहुत महत्व है प्रत्येक बच्चे के साथ व्यक्तिगत गायन है। यह आपको अधिक सक्रिय प्रकट करने की अनुमति देता है, उन्हें एक छोटे समूह में गठबंधन करता है।
^ गीत अभेद्य
पहले सबसे कम उम्र के समूह के बच्चों के लिए एक गीत प्रदर्शन छोटा है। हालांकि, यह छुट्टियों को प्रतिबिंबित करता है ("इन एवोनोव के परेड" पर "हॉलिडे" टी। लोमॉय, "पेड़" टी। पोपेटेन्को), बच्चों की छवियों के करीब ("पक्षी" टी। पोपेटेन्को, "बीटल" वी। कारसेवा ), बच्चों के बारे में गाने ("यही वह है जो हम बड़े हैं", "हां-हां-हां" ई। तिलिचेवा)। गीतों में, बच्चे छोटे संगीत वाक्यांशों को पसीना पड़े।

^ ध्वनि प्रतिरोध को उत्तेजित करना गायकों के बच्चों में विकास के लिए पूर्व शर्त है।
§ 7. प्राथमिक पूर्वस्कूली आयु के गायन सीखने के तरीके
^ प्रशिक्षण की कार्य और सामग्री
पर तीसरा सालबच्चे की गायन आवाज का जीवन बनना शुरू होता है - अभी भी कोई गायन ध्वनि नहीं है, सांस कम है। लेकिन साथ ही, बच्चे स्वेच्छा से एक वयस्क के गायन, संगीत वाक्यांशों का अवर अंत, व्यक्तिगत ध्वनियों को छेड़छाड़ करने में शामिल हो जाते हैं।

यह कार्य बच्चों में शुरुआती गायक को विकसित और मजबूत करना है। बच्चा पूरे गीत को सही ढंग से नहीं गा सकता है, लेकिन व्यक्तिगत उद्देश्यों के सही छेड़छाड़ के लिए प्रयास करना चाहिए।
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पर चौथे वर्षजीवन में गायन आवाज को मजबूत लगता है, वे एक साधारण गीत पास कर सकते हैं। कुछ बच्चे भी चिल्लाते हुए दिखाई देते हैं।

एक गायन ध्वनि का निर्माण, शिक्षक इस प्रकार है कि बच्चों ने एक प्राकृतिक आवाज गाया, बिना वोल्टेज के वोल्टेज के पुन: मीलपहले ऑक्टीव।

कनिष्ठ समूहों में एक बड़ी जगह डिक्शन पर काम करने के लिए दी जाती है। बच्चे अक्सर उनके अर्थ को समझने के बिना गलत तरीके से शब्दों का उच्चारण करते हैं। सही उच्चारण को सिखाने के लिए, अलग-अलग शब्दों के मूल्य को समझाना आवश्यक है।

इस उम्र के बच्चों को एक आम गति में गाना मुश्किल है: कुछ धीरे-धीरे गाते हैं, अन्य भी जल्दी में हैं। शिक्षक को सामूहिक गायन को सिखाकर लगातार इसकी निगरानी करनी चाहिए।

वर्ष के अंत तक पहले छोटे समूह का बच्चा वयस्कों के साथ सरल गीत गा सकता है।

जीवन के चौथे वर्ष के अंत तक, उन्हें तनाव के बिना, लंबे समय तक, स्पष्ट रूप से शब्दों को पूरा करने के लिए, एक दूसरे से आगे नहीं बढ़ना चाहिए, न कि एक दूसरे से आगे न होना, वक्ताओं और गीतों में संगीत को सही ढंग से स्थानांतरित करना, गाना एक शिक्षक की मदद से गीत, संगीत संगत के साथ और इसके बिना।

इन कार्यों को एक गीत प्रदर्शन का उपयोग करके हल किया जाता है, जिसमें एक छोटी सी सीमा के जटिल, सुन्दर, आरामदायक गीत शामिल होते हैं।

गीत "बिल्ली" में तीसरे वर्ष के बच्चे एक। Alexandrov, "बर्ड" टी। Popatenko केवल अंतिम वाक्यांश गाते हैं, प्रारंभिक छाप के लिए सबसे सुविधाजनक:

[धीरे] [मामूली]

रूसी लोक गीत "बनी" वे पूरी तरह से गा सकते हैं, क्योंकि यह दोहराने वाले मकसद पर बनाया गया है:

[जीवंत]

दूसरे सबसे कम उम्र के कार्य समूह में, बड़े रेंज गाने धीरे-धीरे जटिल हैं; (RELA, MI-SIपहला ऑक्टेट)। व्यक्तिगत वाक्यांशों की पुनरावृत्ति सहित गीतों का निर्माण, उनके सर्वोत्तम यादगार और अवशोषण में योगदान देता है:
[मार्च की गति में]

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[इत्मीनान से]

इस उम्र के बच्चों के लिए अधिकांश गाने मध्यम गति से धीरे-धीरे प्रदर्शन किए जाते हैं। लेकिन ए। फिलिपिनको द्वारा अधिक चलने योग्य ("सांता क्लॉस" हैं, "एक घोड़े के साथ खेल" I. Kishko)।
^ गीत अभेद्य
दूसरे छोटे समूह में, प्रदर्शन में काफी विस्तार हो रहा है। वहाँ अधिक सार्वजनिक विषयों ("मशीन" टी। Popatenko, "हवाई जहाज" एम Magidenko, "युवा सैनिक" वी। Caraseva) प्राकृतिक घटना ("शीतकालीन" वी। Caraseva, "Rudik" - रूसी लोगों के पॉपर, टी। Popatenko) , 8 मार्च के दिन के लिए गाने ("pupies" ए Filippenko, "हम माँ" Y. Evonov) प्यार करते हैं)। एक छोटी सी रेंज और लघु संगीत वाक्यांश बच्चों को पूरे गीत गाते हैं।
^ विधिवत तकनीक

जीवन के तीसरे वर्ष के बच्चों के साथ गायन में उपयोग की जाने वाली पद्धतिगत तकनीकों पर विचार करें। मुख्य भावनात्मक, अभिव्यक्तिपूर्ण है

एक शिक्षक द्वारा एक गीत का प्रदर्शन। इसके लिए, अच्छी तरह से सोचना और गीत की विशेषताओं, इसके चरित्र, मनोदशा को स्थानांतरित करना आवश्यक है। पहली बार एक गीत का प्रदर्शन करने के लिए, शिक्षक खिलौने, चित्रों का उपयोग करता है जो बच्चों को गीत की सामग्री को समझने में मदद करते हैं।

इसके अलावा, गेम तकनीकों का उपयोग किया जाता है। उदाहरण के लिए, गीत "बिल्ली" गीत के साथ लोगों के परिचितों। Alexandrov, शिक्षक एक खिलौना दिखाता है और गायन के बाद कहता है: "किट्टी दूध से पूछता है।" "माई-वाई, मी-वाई," वह संदर्भित करता है और पूछता है: "एक किट्टी दूध के लिए कैसे पूछता है?" यह लोगों को अंतिम वाक्यांश के साथ छूने के लिए प्रोत्साहित करता है।

उन्होंने बच्चों के साथ गीत (एक नियम के रूप में, पियानो एस्कॉर्ट के बिना) सीखा, शिक्षक सबसे सक्रिय को मंजूरी देता है और उनकी भागीदारी अधिक समयबद्ध करने में मदद करती है।

जब गीत सीखा जाता है, तो आप विभिन्न गेम तकनीकों का उपयोग कर सकते हैं। शिक्षक कहते हैं, "एक भालू हमारे पास आया, उसे बैठकर सुनो, जैसा कि हम अच्छी तरह से गाते हैं।" गीत "क्रिसमस ट्री" टी। पॉपेटेन्को के गायन के दौरान, शब्द "दा-हां", बच्चे परेशान करते हैं, और गीत "हॉलिडे" टी। लोमोय (दूसरी खरीद में) प्रदर्शन करके, "पाइप पर बजाना" दिखाएं "।"

दूसरे समूह में, प्रशिक्षण तकनीकों का अक्सर उपयोग किया जाता है। उदाहरण के लिए, संगीत पर ध्यान आकर्षित करते हुए, शिक्षक 2-3 बार एक गीत गाता है, जो उपकरण पर केवल एक संगीत को खो देता है, और बच्चों को उसके साथ गाते हुए आमंत्रित करता है।
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तुरंत गायन करने के लिए सबसे सक्रिय शुरुआत। सब कुछ धीरे-धीरे शामिल है।

विशेष ध्यान के लिए लंबे गायन पर काम की आवश्यकता होती है, क्योंकि कई बच्चे बात करते हैं। अध्यापन अभिव्यक्त रूप से लंबे समय तक लगता है। बच्चे इस उदाहरण का पालन करते हैं।

सिखाने की प्रक्रिया में गायन, प्रत्येक बच्चे को सुनना आवश्यक है, इसके निष्पादन को ध्यान में रखें। सभी बच्चों के लिए एक समूह को गाते हुए अच्छी तरह से गायन की पेशकश, अपर्याप्त रूप से अलग-अलग काम करने के साथ, उन्हें वयस्क के गायन के लिए "वयस्क" के लिए सिखाने के लिए।

यदि गीत में एक कठिन अंतराल पाया जाता है, तो इसे किसी भी शब्दांश पर महसूस किया जा सकता है। मेलोडी के साथ पचाने वाले गीत, केवल सबसे कठिन शब्द अलग से दोहराए जाते हैं।

साल के अंत में यह ध्यान दिया जाता है कि क्या बच्चे संगीत संगतता के साथ कुछ गाने गा सकते हैं और इसके बिना एक शिक्षक की मदद से।

सामूहिक (कोरल) गायन बनाने, आपको एक ही समय में बच्चों को शुरू करने और गीत खत्म करने, गायन के साथ रहना और एक-दूसरे से आगे नहीं होने के लिए, संयुक्त अनुकूल गायन पर ध्यान देना नहीं चाहिए।
§ 8. केंद्रीय समूह के बच्चों के गायन को पढ़ाने के तरीके
प्रशिक्षण की कार्य और सामग्री
जीवन के पांचवें वर्ष में, बच्चे भावनात्मक रूप से गाने के विभिन्न मूड को समझते हैं और सहानुभूति देते हैं। प्रीस्कूलर के पास पहले से ही एक निश्चित संगीत प्रशिक्षण है। उन्होंने कुछ गायन कौशल का गठन किया है, आवाजें मजबूत हुई हैं, थोड़ी बढ़ी हुई सीमा (फिर से सीपहला ऑक्टेट), सांस लेने से अधिक संगठित, व्यक्तिगत ध्वनियों का अधिक सटीक उच्चारण था। यह आपको गायन कौशल की मात्रा का विस्तार करने की अनुमति देता है।

सबसे पहले, आपको बच्चों को स्वाभाविक रूप से और बिना तनाव के गायन करने की आवश्यकता है। शिक्षक लगातार इस कौशल पर काम कर रहा है, जो मुलायम, अप्रत्याशित गायन ध्वनि का नमूना दिखाता है। साथ ही सही, समय पर सांस लेने, अंत में संगीत वाक्यांश गाने की क्षमता का कौशल विकसित करता है। सही उच्चारण भी ध्यान देता है: गीत की सामग्री, समझ में नहीं आने वाले शब्दों का मूल्य समझाया गया है, साहित्यिक पाठ की अभिव्यक्ति पर जोर दिया जाता है। साथ ही, कक्षाओं में आर्टिक्यूलेशन का उत्पादन होता है, बच्चे गायन के दौरान मुंह खोलने के लिए सक्रिय रूप से पढ़ाते हैं।

एक सुसंगत सामूहिक गायन के कौशल के विकास पर एक बड़ा ध्यान है, जो एक ही समय में गीत से शुरू करने और स्नातक करने की क्षमता में व्यक्त किया जाता है। इस युग में, बच्चे अभी भी उनसे गायन या मंदबुद्धि से आगे की प्रवृत्ति रखते हैं। शिक्षक गायन में समग्र गति का निरीक्षण करने और काम की सामग्री के अनुसार सरल संगीत रंगों को निष्पादित करने के लिए सिखाता है।

सर्वोत्तम प्रथाओं के अनुभव ने संगत के बिना गायन को सिखाने की आवश्यकता को दिखाया, मास्टर को जितना संभव हो सके। गायन में सबसे आसान, सुविधाजनक गीत
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वे बच्चों की संपत्ति में नए हैं, और वे सफलतापूर्वक उन्हें अपनी स्वतंत्र गतिविधियों में लागू करते हैं।

कार्यक्रम बच्चों की संगीत सुनवाई के विकास के लिए प्रदान करता है। बच्चे को अपने साथियों के शिक्षक के मुखर छेड़छाड़ को सुनना सिखाया जाता है, जो बाद में सभी को सामान्य गाना बजानेवालों में सहमत होने में मदद करेगा। शिक्षण गायन, देखभाल करने वाले बच्चों की संवेदी क्षमताओं के विकास पर व्यवस्थित रूप से काम करते हैं, क्योंकि वे पहले से ही काफी व्यापक दूरी पर स्थित ऊंचाइयों में ध्वनियों को अलग कर सकते हैं (Oktawa, सेक्स)।

वर्ष के अंत तक, पांच साल के बच्चों को ऐसे सॉफ़्टवेयर कौशल को मास्टर करना चाहिए: तनाव के बिना अभिव्यक्त, प्राकृतिक ध्वनि, लंबे समय तक, लघु संगीत वाक्यांशों के बीच सांस लें, शब्दों को बुद्धिमान, सही ढंग से, एक साथ शुरू करें और गीत खत्म करें , सही ढंग से एक साधारण संगीत पास करें। भीतर सहमत हुए फिर सेपहला ऑक्टेट, दूसरों की आवाजों को सुनें, आवाजों के बीच उनकी ऊंचाई पर अंतर करें, उपकरण संगत के साथ गाएं और इसके बिना।
^ गीत अभेद्य
गीत प्रदर्शन का विषय युवा समूहों की तुलना में अधिक विविध है। इसके अनुसार, इस उम्र के बच्चों के लिए गाने में संगीत अभिव्यक्ति के साधन समृद्ध हैं। ऐसे गीतों में संगीत की उज्ज्वल छवि के लिए दिलचस्प और सुलभ, "हाउस बिल्ड" एम। क्रसोव, "टेमलोवोज" 3. कंपनी, "एयरप्लेन" ई। टिलिकावा। पोएटिक रूसी राष्ट्रीय वक्ताओं, गाने में बच्चे के सामने प्राकृतिक घटना की दुनिया का खुलासा किया गया है।

एक गीत प्रदर्शन 4-5 साल के बच्चों की आवाज़ की विशिष्टताओं से मेल खाता है। गीतों में एक छोटी सी रेंज, लघु संगीत वाक्यांश। लेकिन अधिक से अधिक अक्सर एक ही संगीत वाक्यांशों के विभिन्न अंत होते हैं ("प्रश्न" वी। विट्लिन, "हमने एक गीत" आर रूस्तमोवा) गाया। गाने सीखते समय इस सुविधा को ध्यान में रखा जाना चाहिए।
^ विधिवत तकनीक
विधिवत तकनीकों का उद्देश्य गायन कौशल के बच्चों को महारत हासिल करना है। दाएं (शुद्ध) छेड़छाड़ और ध्वनि गठन पर काम करना, शिक्षक लगातार बच्चों को व्यायाम करता है, याद करते हुए, अगर 2-3 बच्चे भी गलत तरीके से गाते हैं, तो यह सामूहिक निष्पादन की गुणवत्ता को कम करता है। गीत सीखना शुरू करना पियानो संगत के साथ किया जाना चाहिए, और उसके बिना। वयस्क सुना होने पर इस उम्र के बच्चे बेहतर गायन और सक्रिय रूप से intorated हैं। अगर किसी भी मेलोडिक कारोबार को पूरा करना मुश्किल है, तो इसे अलग से अभ्यास करने की सलाह दी जाती है। यदि बच्चा कार्य से निपटता नहीं है, तो इसे कक्षाओं से पहले या बाद में व्यक्तिगत रूप से रखा जाना चाहिए।

इसका व्यापक रूप से अभ्यास और ऐसे रिसेप्शन में उपयोग किया जाता है: एक छोटा समूह, कभी-कभी एकल कलाकार वैकल्पिक रूप से गीत में प्रत्येक संगीत वाक्यांश को निष्पादित करते हैं। वैकल्पिक प्रविष्टि बच्चों के श्रवण ध्यान को सक्रिय करती है। आप यह कर सकते हैं: बच्चों का पूरा समूह कोरस गाता है, और एकल कलाकार - सिलाई। इस रिसेप्शन का लाभ क्या है? प्रत्येक को सुनने वाले बच्चे
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मित्र, अनिवार्य रूप से निष्पादन की गुणवत्ता को ठीक करें, नोट्स त्रुटियों को नोट करें। प्रतिस्पर्धा का तत्व बेहतर, अधिक सटीक गाने की इच्छा का कारण बनता है। इस प्रकार, संगीत सुनवाई सक्रिय है।

लंबी गायन का आकलन शिक्षक द्वारा सही निष्पादन दिखाकर और गठित तुलनाओं का उपयोग करके हासिल किया जाता है: "हम टूट गए हैं, एक धागा की तरह मेलोडी खींचें।"

इस कौशल का विकास स्वर (ला-ला-ला) के साथ समाप्त होने वाले सिलेबल्स पर शब्दों के बिना संगीत के निष्पादन को प्राप्त करने में भी मदद करता है। यह याद रखना चाहिए कि प्रत्येक कार्य में अपनी विशेषताएं हैं जिनके लिए शिक्षकों से शैक्षिक तकनीकों के लिए रचनात्मक खोज की आवश्यकता होती है।

गायन आवाज का विकास निम्नलिखित अभ्यासों से मदद की जाती है: 2-3 ध्वनियों से युक्त छोटे वक्ताओं को सुविधाजनक कीचड़ संयोजनों (डीयू-डीयू-डीयू, दा-हां, ला ला-ला, कु-कु) के सभी प्रकारों पर किया जाता है। Au-Ah) skewing के विभिन्न चरणों पर, धीरे-धीरे गायन सीमा का विस्तार, बच्चों की व्यक्तिगत क्षमताओं को ध्यान में रखते हुए। इस तरह के अभ्यास प्रत्येक पाठ में उपयुक्त हैं। यह विशेष रूप से बिना किसी संयोग के गायन करना उपयोगी होता है जब कोई बच्चा स्वतंत्र रूप से एक छोटा सा गीत कर सकता है। इसके अलावा, गायन की गुणवत्ता एक बच्चा है वैसे भी नियंत्रण सुनवाई। आप आकार असाइनमेंट दे सकते हैं जिसके लिए ऊंचाई में दृश्य ध्वनि की आवश्यकता होती है। उदाहरण के लिए, "पोल्ट्री की माँ" की आवाज़ को अलग करें (इससे पहलेपहला ऑक्टेट) "Pedchikov" के वोटों से (इससे पहलेदूसरा ऑक्टेट) ई। टिबर "बिग एंड लिटिल बर्ड" में। 1 यह धीरे-धीरे सुदृढ़ता की समझ में लाता है।

सीखने की प्रक्रिया में, गायन को कुछ रचनात्मक अभिव्यक्तियों के लिए पूर्वापेक्षाएँ विकसित करनी चाहिए। शिक्षक कहते हैं, "एक गुड़िया लुलबी (नृत्य) पर आओ और स्पूलर," शिक्षक कहते हैं, अपने हाथों में एक खिलौना पकड़े हुए। बच्चा एक असहज संगीत में सुधार करता है।

गीतों की व्यवस्था के लिए कक्षा प्रशिक्षण में एक अनुक्रम की आवश्यकता होती है: काम का प्रारंभिक संगीत विश्लेषण, सॉफ्टवेयर कौशल की परिभाषा, शैक्षिक तकनीकों का स्पष्टीकरण। गीत "ड्रमर" एम krasov सीखते समय हम कार्य अनुक्रम का पालन करेंगे। यह एक हंसमुख, मार्चिंग गीत है, जो एक दृश्य प्रकृति की विशेषता अंतर्निहित चाल पर बनाया गया है।

पहले व्यवसाय में, गीत पियानो संगत में किया जाता है, पोरस की लय एक साथ "ड्रम" (ट्रा-टीए, ट्रा-ता-ता, आपको मेरे साथ रहने दो) दर्शाती है। दूसरे पाठ में, गीत के गीत शिक्षक प्रदर्शन करते हैं, और हल्का कोरस बच्चे हैं। तीसरे पाठ में, बच्चे गीत के गीत सिखाते हैं, जिसमें एक कठिन सुन्दर कारोबार होता है, जिसमें "दीवार पर खिड़की पर" शब्दों के अनुरूप होता है। शिक्षक इस अभिन्न अंग को पुन: उत्पन्न करने में लोगों को व्यायाम करता है, वैकल्पिक रूप से प्रत्येक से पूछता है: "ड्रम कहाँ लटका होता है?" बच्चे गाते हैं: "दीवार पर खिड़की पर।" चौथे पाठ में, अच्छी तरह से निष्पादित करने वाले बच्चे गायन गाएंगे, और बाकी कोरस हैं। बाद के व्यवसायों पर
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लोग संगत के बिना एक गीत गाते हैं, इसके तहत मार्च, ड्रम पर खेलते हैं।

साल के अंत में, गायन कौशल, आवाज और सुनवाई के विकास, गीत की गुणवत्ता, यह जानने के लिए आवश्यक है:

क्या हर बच्चा पियानो संगत के साथ परिचित गीत गा सकता है। साथ ही, ऐसी तकनीकों का उपयोग किया जाता है: प्रत्येक बच्चे को एक परिचित गीत की एक कविता गाए जाने के लिए अपनी इच्छाओं पर पेश किया जाता है, याद रखें कि अन्य गीतों को क्या सीखा जाता है;

सामूहिक (कोरल) ध्वनि की गुणवत्ता क्या है: चाहे बच्चे एक उपकरण के साथ गति में पर्याप्त शुद्ध (झूठी नहीं) गा सकते हैं, लेकिन वयस्क के गायन के बिना। बच्चों को संगीत प्रविष्टि के बाद गाना शुरू होता है, शिक्षक सावधानीपूर्वक सुनता है और स्नातक होने के बाद कमियों को नोट करता है। गीत दूसरी बार पूरा हो गया है - शिक्षक देखता है कि लोग त्रुटियों को सही करने का प्रयास कैसे करते हैं;

क्या बच्चे विभिन्न ऊंचाइयों की आवाज़ की पहचान कर सकते हैं: ऑक्टेव, सेप्टिम, सात।रिसेप्शन: बच्चों को यह पता लगाने की पेशकश की जाती है कि कौन पहले गाता है: "माँ-पक्षी" (एक नोट पर कम लगता है) या "चिप्स" (एक नोट पर उच्च ध्वनि)।
§ 9. वरिष्ठ समूह के बच्चों के गायन को पढ़ाने के तरीके
प्रशिक्षण की कार्य और सामग्री
गायन के प्रशिक्षण कार्यक्रम की सामग्री पिछले समूह के समान सिद्धांतों पर आधारित है। बच्चों की बढ़ी हुई संभावनाएं आपको जीवन की घटनाओं के बारे में व्यापक अच्छे विचारों के साथ पेश करने की अनुमति देती हैं। इससे गायन की संज्ञानात्मक भूमिका बढ़ जाती है।

जीवन के छठे वर्ष में बच्चे का समग्र विकास, अपनी शारीरिक ताकतों को मजबूत करना आवाज उपकरण के सुधार को प्रभावित करता है। कौशल, जो कि किंडरगार्टन के पिछले समूहों में काम, स्पष्ट और तय किए गए थे।

ध्वनि गठन पर काम करते हुए, शिक्षक मॉनीटर करता है कि गायन अनुपस्थित है। हालांकि, ध्वनि की प्रकृति महत्वपूर्ण मतभेदों को प्राप्त करती है, बच्चे स्वाभाविक रूप से, सुचारू रूप से, अकेले, चलती, आसान, बजने को गायन करने के लिए सिखाते हैं। गायन श्वास और उपन्यास विकसित करना, बच्चे खुद को नियंत्रित करना सीखते हैं, गलतियों को सही करते हैं, मतदान की शक्ति को नियंत्रित करते हैं, स्पष्ट रूप से, सभी ध्वनियों, शब्दों को स्पष्ट रूप से बोलते हैं।

शुद्ध गायन के उत्पादन के लिए स्थायी ध्यान खींचा जाता है। जैसा कि अभ्यास दिखाता है, 5-6 लोग कम और गलत हैं। उन्हें उनके साथ व्यक्तिगत कक्षाएं आयोजित करनी चाहिए। ध्वनि की गुणवत्ता काफी हद तक गायन स्थापना पर निर्भर करती है।

गायन की अभिव्यक्ति संगीत रंगों, बारीकियों के साथ-साथ ensemble की भावना के प्रदर्शन में योगदान देता है, यानी गायन कौशल के उपयोग में स्थिरता।

बच्चे की आवाज़ को मजबूत किया जाता है, गायन सीमा निर्धारित होती है -
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फिर से पहले ऑक्टेट I. इससे पहलेदूसरा (यह ध्वनि गायब होने के गीत में शायद ही कभी मिलती है)। एक बार डाइंग सुनवाई में स्थायी ध्यान खींचा जाता है, सही और गलत ध्वनि के बीच सुनने और अंतर करने की क्षमता।

वरिष्ठ समूह में स्कूल की तैयारी पर प्रारंभिक कार्य शुरू होता है। यह श्रवण आत्म-नियंत्रण, संवेदी क्षमताओं के विकास में व्यक्त किया जाता है जो बच्चों को विभिन्न ऊंचाइयों की आवाज़ निर्धारित करने और पुन: उत्पन्न करने की अनुमति देता है (भीतर क्विंट, क्वार्ट्स, जेल)और स्थायित्व (उन्हें नरम सूती के साथ चिह्नित करना)। इसके अलावा, बच्चों को संगत के बिना सरल गीतों के स्वतंत्र गायन के कौशल द्वारा गठित किया जाता है, और शिक्षक की आंशिक सहायता के साथ और अधिक कठिन - वयस्कों के बिना पियानो के साथ सामूहिक गायन का कौशल। बच्चों को सिर्फ गाने नहीं सीखना चाहिए, बल्कि उन्हें याद रखने के लिए, अच्छी तरह से पता होना चाहिए और पहले सीखा करने में सक्षम होना चाहिए।

वर्ष के अंत तक, वे निम्नलिखित कौशल प्राप्त करते हैं: तनाव के बिना अभिव्यक्त रूप से गाएं, आसानी से, आसान ध्वनि, संगीत वाक्यांशों के बीच सांस लें, स्पष्ट शब्दों का उच्चारण करें, उसी समय गीत शुरू करें और गाना शुरू करें, सही ढंग से मेलोडी पास करें, गायन करें संगत के बिना शिक्षकों के साथ अलग-अलग दरों में मध्यम रूप से जोर से और मामूली रूप से चुपचाप एक उपकरण के साथ स्वतंत्र रूप से और एक सुविधाजनक सीमा में सामूहिक रूप से और व्यक्तिगत रूप से गाते हैं फिर सेपहला ऑक्टेट, इससे पहलेदूसरा, सीखा गाने याद रखें और करें, सही और गलत गायन को चिह्नित करें, ऊंचाई और ध्वनियों की अवधि में विभिन्न। गायन के दौरान, सही मुद्रा रखें। यह सब गायन अभिव्यक्ति और तत्कालता देता है।
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एक गीत प्रदर्शनकर्ता इन कार्यों को हल करने में मदद करता है, सबसे पहले, अपने शैक्षिक और शैक्षिक उद्देश्यों को ध्यान में रखते हुए, जो लोगों को हमारी सोवियत वास्तविकता के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करने की अनुमति देता है।

गीत बच्चों को सिखाता है, आपको कौशल खरीदने, संगीत क्षमताओं, मेलोडिक सुनवाई, गायन आवाज विकसित करने की अनुमति देता है। गायन के तनाव के बिना चिकनी शिक्षण, शिक्षक इस तरह के लिए बदल सकते हैं, उदाहरण के लिए, रूसी लोगों की "बाई, कची कची" या "मालीना इन द गार्डन" द्वारा "ए फिलिपेन्स्को द्वारा गाने। लाइट का कौशल, जंगम ध्वनि सीखने के दौरान अच्छी तरह से अवशोषित होता है, जीवंत गीत मेलोडी "ब्लू स्लेज" एम। जॉर्डन्स्की, "क्रिसमस ट्री के बारे में गीत" ई। टिलिकावा।

गायन श्वसन के विकास के लिए, गाने का उपयोग किया जाता है, जो संगीत वाक्यांशों की एक समान लंबाई देते हैं। हालांकि, इस कौशल को विकसित करना, उन गीतों को शामिल करना आवश्यक है जिनमें कुछ असममित निर्माण है। उदाहरण के लिए, गीत "गुसी-खुसेनिट" ए में। Alexandrova वैकल्पिक लंबे और छोटे वाक्यांश: "एक शीट में gusi- हुक। वीजीए-गा-हा! वी रेड्स स्टॉकिंग्स वी Ga-Ga-Ha! V, आदि 1 पर डाल दिया
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साफ़, अलग उच्चारण के लिए स्वरों के लंबे गायन की आवश्यकता होती है: "रेटा ला भारोत्तोलन, ओह, जिसमें क्रॉस-ऑन" - और व्यंजनों का एक बहुत ही स्पष्ट अंडरस्कोर, विशेष रूप से शब्दों की शुरुआत और अंत में: "मैं बहुत खुश हूं आज, ड्रम ने मेरे भाई को लाया " वरिष्ठ समूह में, काम सटीक मुखर इंटोनेशन (शुद्ध गायन) पर जारी है। जिनके पास सुविधाजनक मेलोडिक चालों की कई स्थिर आवाज़ें हैं, जैसे एम जॉर्डन्स्की के "ब्लू स्लेजेस", और गाने जहां अधिक कठिन अंतराल पाए जाते हैं, उदाहरण के लिए, "गुसी-खुसेनिट" ए। Alexandrova।

5-6 साल के बच्चों के लिए गाने में गतिशील और टेम्पो परिवर्तन बहुत विविध नहीं हैं, लेकिन संगीतकार के सभी संकेतों के साथ सटीक पूर्ति और अनुपालन की आवश्यकता होती है।
^ विधिवत तकनीक
विधिवत तकनीकों का लक्ष्य हमेशा गायन आवाज, मेलोडिक सुनवाई, प्रशिक्षण कौशल के विकास के लिए किया जाता है। गायन की शुरुआत से पहले, बच्चे

अलग-अलग ध्वनि पर निर्मित अभ्यास: कु-कू (छोटे सीमा),"ले-ले" (प्राइमा),या रूसी पीपुल्स स्पीकर "बाई, काची-काची", "चिकी-चिकी-चिकेलची" और अन्य। व्यवस्थित पुनरावृत्ति शुद्ध इंटोनेशन के कौशल बनाती है। सुनवाई के विकास के लिए अभ्यास भी उपयोग किए जाते हैं: "संगीत गूंज" (बच्चा निर्दिष्ट ध्वनि को पुन: उत्पन्न करता है)।

उच्च ऊंचाई और लयबद्ध अनुपात के बारे में पहले संगीत और श्रवण विचारों के विकास के लिए, तुलना विधि का उपयोग किया जाता है: एक ही संगीत वाक्यांश, अलग-अलग अंत होने पर, और बच्चों को उच्च और निम्न ध्वनियों को निर्धारित करने का प्रस्ताव रखा जाता है।

एक और मामले में, दो ध्वनियों की तुलना की जाती है (गीत अंतराल)। इन कार्यों को बच्चों को पास करना होगा और एक आकार या गेम फॉर्म होना चाहिए।

संगीत के बारे में प्रारंभिक जानकारी, बच्चों के बीच के दौरान अधिग्रहण: ध्वनि की प्रकृति (गायन और अलग) की प्रकृति, निष्पादन की गति (धीरे-धीरे, चलती), गतिशीलता (जोर से, शांत) की गति। ये जानकारी बच्चे प्रतिक्रियाओं में उपयोग करते हैं, गीत की सामग्री के बारे में बात करते हुए, इसकी ध्वनि की प्रकृति के बारे में बात करते हैं।

किंडरगार्टन के पुराने समूह में सीखने के गीतों पर काम करने का अनुक्रम मध्य समूह के बच्चों के समान है। गीत का विश्लेषण करने के बाद, प्रत्येक व्यवसाय में शिक्षक उसके सामने एक नया कार्य रखता है, उदाहरण के लिए, गाने के एक कठिन मेलोडिक कोर्स में लोग, गतिशील या टेम्पो टोन द्वारा किए गए, गायन या चलती ध्वनि प्राप्त करते हैं। प्रत्येक पाठ पर दो या तीन गाने हैं। सबसे पहले, वोकल हर्ष और अभ्यास आमतौर पर दिए जाते हैं। फिर एक नया गीत सीखा जाता है कि अधिक ध्यान केंद्रित करने की आवश्यकता है। उसके बाद, गीत पूरा हो गया है, बच्चों से परिचित है, लेकिन इसकी अभिव्यक्ति पर काम की आवश्यकता है। अंत में, बच्चे अपने पसंदीदा और प्रसिद्ध गीत गाएंगे।

वर्ष के अंत में, सुनवाई के विकास और गायन कौशल का स्तर निम्नानुसार परिभाषित किया जा सकता है:
पी 107।
आचरण, जैसा कि प्रत्येक बच्चा गाता है, और पियानो के साथ गीत के प्रदर्शन की गुणवत्ता को नोट करता है;

सेट करें कि कौन से गाने (जटिल) और बच्चों में से कौन गाया जा सकता है: नमूना दिखा रहा है, शिक्षक खुद को अनुरक्षण के बिना गाता है, बच्चे वयस्क की मदद के बिना दोहराता है; शिक्षक कसम खाता है अगर बच्चा कार्य का सामना नहीं करता है;

सभी बच्चों को एक दोस्त गाते हैं, लेकिन संगीत स्मृति को सत्यापित करने के लिए एक लंबे समय तक एक गीत पूरा नहीं किया;

"संगीत गूंज" टाइप करने के लिए, मधुर क्रांतियां प्रत्येक बच्चे के लिए भिन्न होती हैं - यह सुनवाई समन्वय और वोट के स्तर से जांच की जाती है;

सामूहिक गायन के निष्पादन की गुणवत्ता की जांच करें, विभिन्न चरित्र - शांत, गायन और हल्के, मोबाइल के दो गाने (वाद्य संगतता के साथ) गाते हुए बच्चों को प्रदान करते हैं; यह ध्वनि की गुणवत्ता को बदल देता है;

पता लगाएं कि महापौर से कितने गाने गुजरते हैं बच्चों को पियानो संगत के साथ गाया जा सकता है।

^ एक निश्चित मात्रा में मुखर कोरल कौशल पर काम गीतों के अभिव्यक्तिपूर्ण प्रदर्शन पर आधारित है।
§ 10. समूह के स्कूल के लिए प्रारंभिक बच्चों के गायन सीखने के तरीके
^ प्रशिक्षण की कार्य और सामग्री
कार्यक्रम की सामग्री निर्धारित की जाती है, जैसा कि अन्य समूहों, संगीत और सौंदर्य शिक्षा के कार्यों के रूप में निर्धारित किया जाता है।

6-7 साल की उम्र के बच्चों की तैयारी के कार्यों को हल करने में, गायन का शैक्षिक प्रभाव, विभिन्न रूपों, संगीत साक्षरता में अधिक सक्रिय प्रवेश, संगीत और श्रवण विचारों का विकास स्कूल द्वारा बढ़ाया जाता है।

स्कूल में, गायन को बहुत अधिक ध्यान दिया जाता है। इसलिए, किंडरगार्टन के तैयार समूह के बच्चों के साथ काम करने में, गायन बढ़ने के लिए आवश्यकताओं, जटिल और निम्न में कम हो गई:

गाने को अभिव्यक्त करने के लिए बच्चों को सिखाएं: एक आवाज आवाज, गायन और हल्का, जंगम ध्वनि गाएं; गायन शुरू करने से पहले एक सांस लें और संगीत वाक्यांशों के बीच, कंधे उठाए बिना, और इसे वाक्यांश के अंत में रखें; स्पष्ट रूप से शब्दों को सही ढंग से उच्चारण करें vowels और व्यंजन ध्वनि;

अपने आप को अपने आप सिखाएं और एक ही समय में गीत शुरू करें और समाप्त करें, निर्दिष्ट गति को बनाए रखें (धीमा, धीमा, सुदृढ़ और ध्वनि को आराम करें); एक लयबद्ध पैटर्न का सटीक रूप से प्रदर्शन करें; सही ढंग से मेलोडी पास करें, अपने आप को और दूसरों को सुनें, त्रुटियों को सहसंबंधित करें; इसके बिना उपकरण के रखरखाव के साथ परिचित गीतों को स्पष्ट रूप से निष्पादित करें; याद रखें और पिछले गीत समूहों में सीखा गाओ; मेलोडी अप-डाउन के आंदोलन की दिशा निर्धारित करें, छोटी और लंबी आवाज़ों के बीच अंतर करें; नोट्स के नामों को जानें, यह समझने के लिए कि उच्च ध्वनियां ऊपरी नियमों पर स्थित हैं, और निचले हिस्से में कम हैं;
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ध्वनि प्रतिरोध ("एयू", "कू-कू") और समेकित गायन कौशल के आधार पर विभिन्न वक्ताओं को समझने के लिए;

गायन के दौरान सही मुद्रा, मुद्रा (गायन स्थापना) रखते हुए, सामूहिक रूप से एन को अलग-अलग गाए जाने के लिए सीखना;

इस प्रकार, कार्यक्रम की सामग्री उन कार्यों की तुलना में जटिल है जो पिछले समूहों के बच्चों को प्रस्तुत की गई हैं।

किंडरगार्टन में, स्कूल कक्षाओं के लिए सक्रिय तैयारी के लिए सभी शर्तों को बनाना आवश्यक है, क्योंकि स्कूल के बच्चों को गायन से गायन से गायन करने के लिए नोट्स पर गायन करने के लिए कहा जाता है। उत्तरार्द्ध को ध्वनि और नोटों से संबंधित करने की क्षमता की आवश्यकता होती है। समानता से, आप मौखिक और लिखित भाषण के कनेक्शन को याद कर सकते हैं। यही कारण है कि ध्वनि संबंधों के बारे में संगीत और श्रवण विचारों के साथ एक बच्चे को बनाना इतना महत्वपूर्ण है, संगीत साक्षरता के बारे में कुछ जानकारी दें और ऊंचाई और अवधि में ध्वनियों के अनुपात को दिखाते हुए केवल पारंपरिक ग्राफिक नोटिटीज से परिचित हो जाएं।
^ गीत प्रदर्शन की विशेषताएं
गीत प्रदर्शन में विभिन्न प्रकार की सामग्री, विषय, कार्य की संगीत अभिव्यक्ति के साधन: 1) गीत, वक्ताओं, सभी सॉफ्टवेयर गायन कौशल को मास्टर करने के लिए;

2) छोटे गीत, अभ्यास, बच्चों को नोटों पर गायन सिखाने के लिए बच्चों की तैयारी;

3) गीत-नमूने, बच्चों की गीत रचनात्मकता विकसित करना।

गाने, प्रशिक्षण गायन कौशल, शैक्षिक समस्याओं को ध्यान में रखते हुए चुने गए हैं। इस तरह के गीत, ध्वनि की प्रकृति में विभिन्न (चिकनी, एकवचन: "गिरती पत्तियां एम। क्रसोव," मैदान में एक बर्च था ", रूसी लोक गीत; प्रकाश, जंगम:" मेरी छुट्टी "डी। कबालेव्स्की," हम मई "वी। गेरचिक) से मिलते हैं, जो सांस लेने वाले संगीत वाक्यांशों पर बने होते हैं, बच्चे की आवाज़ के लिए एक सीमा, टेस्चर किया जाता है। मेलोडिक लाइन में अक्सर मुश्किल अंतर्निहित चाल शामिल होती है; जटिलताओं को गतिशील में भी पाया जाता है, और टेम्पो टिंट्स ("मां की छुट्टी" ई। टिलिचेवा द्वारा) में भी पाए जाते हैं।

नोट्स पर प्रशिक्षण के लिए तैयार अभ्यास सीखने वाले प्रदर्शन से उपयोग किए जाते हैं। अधिक सफलतापूर्वक नेतृत्व करने के लिए इस दिशा में प्रशिक्षण के लिए, आप "संगीत स्पीकर" से विशेष अभ्यास का उपयोग कर सकते हैं।

रचनात्मक कार्यों के लिए सोवियत संगीतकारों द्वारा बनाए गए गीत 1 के नमूने, प्रतिलिपि बनाने के लिए नहीं हैं, लेकिन एक बच्चे की क्षमता की पहचान करने में मदद करते हैं, जो अपने संगीत इंप्रेशन को समृद्ध करते हैं। यह एक प्रकार का मॉडल है, जिसके नमूने के अनुसार बच्चे लिख सकते हैं, एक संगीत के साथ आते हैं, सामग्री को प्रेषित करते हैं, इस या उस काव्य पाठ का मूड।
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विधिवत तकनीक
पद्धतिपरक तकनीक भी कार्यक्रम कौशल और प्रदर्शन सीखने के कार्यों को पूरा करती है। गायन कौशल के विकास के उद्देश्य से पद्धतिगत तकनीकों पर विचार करें।

ध्वनि निर्माण (उच्च, आसान, बजने, गायन, मोबाइल) पर काम करते हुए, शिक्षक अपने उदाहरण पर शो का उपयोग करता है या एक अच्छी तरह से गायन बच्चे का उदाहरण देता है। सुनना, बाकी बच्चे भी ऐसा करने की कोशिश करते हैं। अनुकरण सार्थक होना चाहिए: आपको सुनने, तुलना करने, मूल्यांकन करने की आवश्यकता है।

ध्वनि के विकल्प स्वरों के सही लंबे समय तक गठन में मदद करता है: ए, ओ, वाई, ई, और।साथ ही, शिक्षक आधे बंद मुंह के साथ स्वर और सिलेबल्स ("ला ला") पर गायन में लोगों को व्यायाम करता है। यह वास्तव में बहुत महत्वपूर्ण है, विशेष रूप से शब्दों के अंत में, लगातार उच्चारण करना स्पष्ट है। इस मामले में, "डिंग-डिंग" के सिलेबल्स पर हुक।

गायन सांस लेने पर काम ध्वनि गठन से जुड़ा हुआ है। व्यवस्थित अभ्यास और अनुस्मारक की आवश्यकता है।

डिक्की विकास तकनीक (सही, स्पष्ट उच्चारण) साहित्यिक पाठ की विशेषताओं से निर्धारित की जाती है और शब्दों के अर्थ मूल्य को स्पष्ट करने के लिए कम कर दी जाती है। प्रत्येक बच्चे को सार्थक रूप से सभी शब्दों का कहना चाहिए, अच्छी तरह से व्यक्त करना चाहिए। यहां एक कानाफूसी में उच्चारण करने के लिए उपयोगी हैं, गीतों की लय में और पियानो संगत के साथ, साथ ही संगीत के बिना अभिव्यक्तिपूर्ण पढ़ने के पाठ के साथ। आप व्यक्तिगत अपीलों के एक अंडरस्कोर को अपनाने का उपयोग कर सकते हैं ("हे, सड़क से सड़क से" शीतकालीन गीत "एम krasov) या छवि के विशिष्ट संकेत, उपन्यास, के पात्रों के प्रति एक स्पष्ट दृष्टिकोण गीत (दुलार, उबरिस, अनुमोदन, आदि)।

सबसे महत्वपूर्ण कौशल गानी गायन (स्ट्रॉय) में मेलोडी की छेड़छाड़ की शुद्धता और शुद्धता है। इस कौशल के विकास के लिए सभी तकनीकें संगीत और श्रवण प्रतिनिधित्व, श्रवण आत्म-नियंत्रण के गठन से निकटता से संबंधित हैं: वयस्क गाने के तरीके को सुनें और दोहराएं, टूल खेला।

आप निम्नलिखित तकनीकों का उपयोग कर सकते हैं:

गायन की शुरुआत से पहले "ट्यून"; शिक्षक पहली आवाज (खींचता है) गाता है, और बच्चे इसे दोहराते हैं;

शिक्षक को इंगित करने और सुनने के लिए संगीत को इंगित करने और सुनने के लिए संगीत की एक अलग (अक्सर गीत की आखिरी ध्वनि) पर "लोड"।

सीखने से पहले, गाने विभिन्न tonalities में संगीत वक्ताओं को करने के लिए उपयोगी है; गीत के कठिन अंतराल को कई बार निष्पादित करने के लिए, प्रत्येक बच्चे से ध्वनि की सटीकता की मांग करना;

व्यापक सीमा वाले कुछ बच्चों के साथ, आप उच्च tonalities में एक गीत कर सकते हैं;

बच्चों को रद्द करने की दिशा के बारे में बच्चों को याद दिलाएं, उच्च और निम्न ध्वनियों के बारे में, संगीत और श्रवण विचारों का निर्माण;

शो का उपयोग करके श्रवण विचारों को गहरा करें, सशर्त संकेतों की छवि (पक्षी ऊपर उच्च ऊंचा बैठता है, ऊपर बैठता है - नीचे बैठता है);
पी .110
हाथ के आंदोलन का उपयोग करें (तत्वों का संचालन), दिखा रहा है कि कैसे ऊपर या निचले गाते हैं।

महत्वपूर्ण महत्व के बिना वाद्य समर्थन (और चैपल) गायन है। यह एक सटीक मुखर छेड़छाड़ को विकसित करने में मदद करता है, आपको स्वतंत्र रूप से इच्छा में गाने की अनुमति देता है। अगर बच्चों को यह मुश्किल लगता है, तो आप निम्नलिखित तकनीकों का उपयोग कर सकते हैं जो भविष्य के समन्वित गीत गीत में मदद करते हैं:

उपकरण के बिना छोटे, सरल गीतों के व्यक्तिगत निष्पादन के लिए अच्छी तरह से गायन बच्चों को आकर्षित करें;

एक उपकरण के बिना कुछ गाने सीखें (शिक्षक की आवाज़ से);

एक उपकरण संगत के साथ एक परिचित गीत गाओ, फिर इसके बिना, बच्चे के सबसे कठिन स्थानों में या उपकरण पर एक संगीत खेलना;

गीतों को निष्पादित करके, विशेष रूप से लोक, आप बच्चों को दो उपसमूहों में वितरित कर सकते हैं: बेहतर खेल या कोरस (अधिक जटिल) गायन।

उपकरण के बिना बच्चों के लिए, बच्चों ने tonality कम नहीं किया, यह संगीत प्रविष्टि खोने के लिए, और गीत के अंत में "कॉन्फ़िगर" करने के लिए उपयोगी है - निष्कर्ष। बच्चों के प्रदर्शन को जमा करने वाले पहले से सीखने वाले गीतों को बार-बार दोहराया जाना भी मददगार है।

सामूहिक गायन में निरंतर अभ्यास द्वारा परिष्कृत गायन कौशल (पहनावा) का गठन किया जाता है। सभी संगीत रंगों के महत्व पर जोर देना महत्वपूर्ण है। यदि बच्चे अर्थ को समझते हैं, तो वे मनोदशा महसूस करते हैं, तो वे जानते हैं कि उत्सव गीत क्यों गंभीरता से, खुशी से, और लोरी - शांतिपूर्ण, सौम्य महसूस किया जाना चाहिए। मुख्य बात यह है कि लोगों के कार्यों को गायन टीम में प्रत्येक प्रतिभागी को बनाने के लिए संयुक्त किया जा सकता है और अपनी आवाज़ को ताकत, टेम्पो, टिम्ब्रे समग्र ध्वनि में "डाला"।

इस प्रकार, गायन को पढ़ाने की विधि में, अभिव्यक्तिपूर्ण निष्पादन का शो और निर्देश एक महत्वपूर्ण स्थान पर हैं। इसे दृश्य और मोटर स्पष्टता की एक निश्चित भूमिका भी ध्यान की जानी चाहिए: शिक्षक के चेहरे की अभिव्यक्ति, उचित चरित्र के गीतों के प्रदर्शन के दौरान एक गंभीर मुस्कान या एक गंभीर अभिव्यक्ति, साथ ही कंडक्टर इशारों का संचालन करना (हाथ दिखाना) मोबाइल या चिकनी ध्वनि, गायन की शुरुआत और अंत, मेलोडी की गति की दिशा, आदि।)।
^ संगीत डिप्लोमा का शिक्षा प्राथमिक ज्ञान
नोट्स पर सिखाने में बच्चे की मदद करने वाली पद्धतिगत तकनीकों की प्रणाली "संगीत कवर" में निर्धारित की जाती है, जहां गीत प्रदर्शन की कठिनाई की डिग्री में स्थित कार्यों और अभ्यासों का अनुक्रम दिखाया गया है। उज्ज्वल चित्रण कार्यों को आत्मसात करने में मदद करते हैं।

पुस्तकपीस के पहले भाग में दिखाए गए व्यायाम अफवाह के लिए एक बच्चे द्वारा समेकित किए जाते हैं।

^ पहला कार्य -बीन को अलग करने और ध्वनि की ऊंचाई (2-3 ध्वनि) में अलग करने के लिए सिखाया जाता है।
पृष्ठ 111।
व्यायाम सुनने के दौरान स्पष्टीकरण दिए जाते हैं: "लड़कियों", "Skvorts और कौवे", "Putanitsa"। बच्चे कहते हैं: "लड़कियां उच्च गाती हैं, और मां-पक्षी - निचली" इत्यादि।

धीरे-धीरे ऊंचाई में विभिन्न ध्वनियों को निर्धारित करने के कौशल का उत्पादन करता है। गीत-व्यायाम, जैसे "स्विंग", "गूंज", व्यापक अंतराल पर बनाया गया (सेप्टिम, एसईटीटी),और जैसे "पाइप", "हार्मोनिका", संकीर्ण अंतराल पर (क्वार्ट, क्षेत्र, दूसरा)।

अभिव्यक्तिपूर्ण अंतराल चित्रित रूप से प्रसारित: समान आंदोलन छोटा क्षेत्रलुलबी के चरित्र पर जोर देता है; अंतराल दोहराना बड़ा दूसराबच्चों के हार्मोनिका की धुनों का अनुकरण; ऊर्जावान "कूदता है" सेप्टिमऊपर और नीचे स्विंग के आंदोलन को दर्शाते हैं।

^ स्विंग

[इत्मीनान से]

गूंज
[मामूली]

बाई-बे।
[शांति से]

कभी-कभी ध्वनि के क्रम को बदलने के लिए उपयोगी होता है। उदाहरण के लिए, इस तरह की ध्वनि सुनने के लिए बच्चों को "स्विंग" गीत में:

पी .112।
और इस:

यदि एक ही समय में बच्चे "डाउन" शब्द को कम करने के लिए "ऊपर" शब्द में हाथ उठाएंगे, तो गायन अधिक जागरूक और साफ हो जाता है।

जब लोग सीखते हैं कि दो ध्वनि की ऊंचाई को कैसे समझें, तो उनका ध्यान इस तथ्य पर किया जाना चाहिए कि कभी-कभी ध्वनि की ऊंचाई बदल दी जाती है, लेकिन दोहराया जाता है (उदाहरण के लिए, रूसी लोक बूस्टर "आंद्रेई-स्पैरो" में)। गीत "Bubareniki", बच्चे ड्राइंग के लिए खो देते हैं, जहां तीन बुलबारा चित्रित किया गया है। दूसरों के ऊपर लटकने वाला एक बबल दिखा रहा है, शिक्षक शब्द "डिन" गाता है (ओं),फिर दूसरे (मध्यम) बबलचिक पर लोगों का ध्यान खींचता है और "दान" गाता है (नमक# ) , तीसरे बुबारेनिक पर दिखा रहा है जो दूसरों के नीचे लटकता है "डॉन" (mi)।फिर बच्चे इस अभ्यास को कई बार गाते हैं, साथ ही इस तरह छवि को दिखाते हुए दृश्य-सुनवाई संबंध उत्पन्न होता है, यदि ध्वनि, तो नोट ऊपर चित्रित किया गया है।

एक लीड महसूस करना, बच्चे छोटे गीतों में अंतराल सिखाते हैं और यहां तक \u200b\u200bकि टॉनिक (अंतिम अंतिम ध्वनि) भी ढूंढते हैं, उदाहरण के लिए, "हमारे घर" ई। टिलिकावा गीत में।

^ दूसरा कार्य - आरोही और नीचे की ओर आंदोलन के पास स्थित ध्वनियों को अलग करने और गाते हुए बच्चों को सिखाएं। तो, गीत "लानेन्का" में लोग "मैं ऊपर जाकर" शब्दों के साथ एक संगीत गाए और ड्राइंग को देखकर, इसे हाथ की आवाजाही दिखाएं। धारणा श्रवण, मोटर, दृश्य संवेदनाओं पर आधारित है। 1 तो लोग स्पीकर से परिचित हो जाते हैं और इसे नोट्स के नाम से गा सकते हैं (इससे पहले, रे, एमआई, एफए, नमक, ला, सी, यूपी)।

धीरे-धीरे, बच्चे उस ध्वनियों को पचेंगे, नीचे, नीचे, नीचे और प्रत्येक का अपना नाम हो सकता है, लोग मेलोडी की दिशा निर्धारित करने की क्षमता विकसित करेंगे।

तीसरा कार्य -ध्वनि की अवधि को समझें। तथ्य यह है कि लगता है कि उनकी लंबाई में अलग-अलग हैं, बच्चे अलग-अलग घटनाओं के साथ समानता से अवशोषित होते हैं (उदाहरण के लिए, लंबे समय तक या संक्षेप में कॉल)। प्रारंभ में, अभ्यास "आकाश नीले", "महीने मई" और अन्य में दो अलग-अलग ध्वनियों की तुलना में महारत हासिल की जाती है। कंडिन को पारंपरिक रूप से शब्दांश "ली", आठवें - "ली" द्वारा इंगित किया जाता है। इस तरह के अनुक्रम में गाने: पहले पियानो (शब्दों के बिना, "बच्चे को सुनने और गायन करने के लिए खेला जाता है। फिर," ली "की आवाज़ का प्रदर्शन करके, वे एक व्यापक, चिकनी आंदोलन दाहिने हाथ दाईं ओर, और ध्वनि "ली" के साथ -
पी 113।
छोटा। उसके बाद, आप शब्दों के साथ एक स्पीकर गा सकते हैं, साथ ही लय को झुकाव।

ऊंचाई का अवशोषण, अधिक हद तक ध्वनियों की अवधि "संगीत लोट्टो" की मदद करता है। 1 बच्चे वक्ताओं को सुनते हैं और एक ध्वनि के स्थान के अनुसार फ्लानेलहेम्फ पर कार्ड या शीट संगीत सुनते हैं।
^ रचनात्मक कार्य
अब विधिवत तकनीकों पर विचार करें जो गीत रचनात्मकता के विकास में मदद करते हैं। ये मुख्य रूप से रचनात्मक कार्य, विकास क्षमता हैं

सुधार के लिए। सिखाने की प्रक्रिया में कक्षा में, बच्चे एक निश्चित अनुक्रम में कार्य प्रदान करते हैं। सबसे पहले, वे मुखर इंटोनेशंस पाते हैं: वे गाते हैं, उनके नाम या विभिन्न रोल ("तान्या, आप कहां हैं?" - "मैं यहाँ हूं।" - आपका नाम क्या है? "-" मरीना ", आदि)। गीत-नमूने का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है, जिसमें रचनात्मक कार्यों की जटिलता (ध्वनि मोड, संगीत प्रश्नों और उत्तरों के सुधार, किसी दिए गए पाठ पर एक विपरीत वक्ताओं के लेखन) शामिल हैं। आमतौर पर लोगों के किसी व्यक्ति ने शिक्षक के सुझाव पर सुधार किया। बाकी सुनता है, मूल्यांकन करता है, और फिर गाता है।

एक उपकरण के साथ कुछ परिचित गीत (2-3) सीना। साथ ही, गायन की गुणवत्ता, ध्वनि की प्रकृति, मुखर इंटोनेशन की शुद्धता का उल्लेख किया गया है;

यह पता लगाने के लिए एक साधारण गीत गाएं कि क्या बच्चा वयस्क समर्थन के बिना सही तरीके से गा सकता है;

दो अलग-अलग tonalities में एक स्पीकर गाओ; अगर बच्चा "ट्यून" कर सकता है तो पता लगाने के लिए;

एक संगीत "उत्तर" लिखने के लिए (शिक्षक गाता है: "आपका नाम क्या है?" बच्चा जवाब देता है: "लाइट-ला-ऑन");

गीत के उदाहरण पर मेलोडी की गति की दिशा निर्धारित करें;

वैकल्पिक रूप से निष्पादित अत्यधिक उच्च और निम्न ध्वनियों का निर्धारण करें (क्विंट्स के भीतर);

जवाब जो सही गाया;

पता लगाएं कि प्रदर्शन से कौन सा गीत पारित हो गया, बच्चा याद करता है और संगत और आपदा उपकरण के साथ गा सकता है;

गायन ध्वनि प्रतिरोध (एक छोटा और बड़ा कोयल, मेयो बिल्ली का बच्चा और बिल्ली);

विभिन्न प्रकार के इंटोनेशन पारित करने वाले 2-3 ध्वनियों पर अपने नाम गाएं;

"ला-ला" के अक्षरों पर 2-3 ध्वनियों के मकसद में सुधार करें, प्रत्येक बच्चा अपने मकसद के साथ आता है। बच्चे प्रतिस्पर्धा करते हैं, जो वक्ताओं के साथ आएंगे;

मेटल पफ्स पर प्ले ने खुद को इंटोनेशंस और लय के संयोजन का आविष्कार किया और गायन में उन्हें पुन: उत्पन्न करने का प्रयास किया;
पी 114।
सामग्री के अनुसार एक अलग चरित्र को पार करके मेलोडी लिखें ("मेरी गीत", "सैड सॉन्ग", आदि)

^ मुखर गाना बजानेवाले कौशल का विकास, सुनवाई और आवाज के विकास के लिए अभ्यास, गायन सुधारता बहुमुखी गायन गतिविधियों की स्थापना में योगदान देता है।

^ प्रश्न और कार्य
1. हमें गायन के शैक्षिक मूल्य के बारे में बताएं और सबूत उदाहरण प्रदान करें।

2. सिखाने की प्रक्रिया में सुनवाई और आवाज के समन्वय को लाने के लिए क्यों जरूरी है?

4. शिक्षण गायन के शैक्षिक कार्यों का नाम।

5. संगीत सुनवाई के विकास के लिए सॉफ्टवेयर आवश्यकताएं क्या हैं, स्कूल प्रशिक्षण के लिए बच्चों की तैयारी में उनके महत्व?

6. सोंग रचनात्मकता का वर्णन करें, पूर्वस्कूली आयु के बच्चों में इसके गठन की शर्तें।

7. गीत प्रदर्शन के लिए बुनियादी आवश्यकताओं को सूचीबद्ध करें।

8. किंडरगार्टन के वरिष्ठ समूहों में गीत की लगातार सीखने के बारे में हमें बताएं।

9. विभिन्न गायन कौशल के साथ शिक्षण तकनीकों के उदाहरण दें।

10. युवा और वरिष्ठ समूहों के गायन के लिए शिक्षण पद्धति की तुलना करें।

11. 5-7 साल के बच्चों के संगीत विकास और अधिग्रहित गायन कौशल की मात्रा कैसे प्राप्त की जाती है?

12. विभिन्न आयु समूहों के बच्चों के गायन कौशल (उपन्यास, ensemble) के तालिका 5 विकास में विश्लेषण।

13. प्रस्तावित योजना का उपयोग करके किसी भी गीत का एक पूर्ण विशेषता (विश्लेषण) दें।

14. आयु समूहों में से एक के प्रदर्शन से गीत का विश्लेषण करें और साबित करें कि यह सॉफ़्टवेयर आवश्यकताओं से मेल खाती है या नहीं।

15. विभिन्न tonalities में एक परिचित गीत स्वीप, एक सेकंड के लिए इसे स्थानांतरित, रूबी ऊपर और नीचे है।

16. निर्दिष्ट Tonality में गीत फैलाओ, उपकरण का उपयोग करके निर्धारित करें, टोन टॉनिक (टोनलनेस की मुख्य ध्वनि) और टॉनिक सोबर (i, iii, lada की मूर्खता)।

17. छोटे और पुराने समूहों के गायन को पढ़ाने के द्वारा किस पद्धतिगत तकनीकों का उपयोग किया जा सकता है?

18. पूर्वस्कूली बच्चों के लिए तीन प्रकार के गायन अभ्यास के बारे में हमें बताएं।

19. मुख्य गायन कौशल और कौशल की सूची बनाएं।

20. नोट्स पर गायन सिखाने के लिए प्रीस्कूलर की तैयारी कैसे होती है?

21. एक नए गीत के साथ बच्चों को परिचित करते समय मौखिक और दृश्य दृश्यता का उपयोग करने के उदाहरण दें।

22. बच्चों के साथ एक गीत को परिचित करें और इसे नाटकीय बनाने की पेशकश करें।

23. देखो कि क्या बच्चे गायन खेल रहे हैं, अपने दैनिक जीवन में गाने (खेल में, टहलने आदि के लिए)।

24. विभिन्न प्रकृति के गायन सुधार के वरिष्ठता के सीनियर प्रीस्कूल युग के बच्चों की रचना के लिए काव्य ग्रंथों (चौगुनी) उठाएं।

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बचपनप्रदर्शनों की सूचीजैसाबोले तोविकासस्वरक्षमताओंबच्चेजूनियरस्कूलउम्र

गायनस्कूल वोकल क्षमता

परिचय

हम सभी गीतों से प्यार करते हैं, "गीत लोगों की आत्मा हैं," संगीतकारों से सुनें। और वास्तव में, गीत जीवन के सभी मामलों में हमेशा और हर जगह आदमी के साथ होता है। बेबी पैदा हुआ है - माँ उसे लुलबी गाने गाती है। बच्चा थोड़ा बढ़ता है और अलग-अलग बच्चों के कॉमिक स्पीकर, गाने, काउंटर गाते ही शुरू होता है। और वयस्क जीवन में, गाने और भी हो रहे हैं। किंडरगार्टन और स्कूल के बच्चों में भी गाते हैं। और संगीत कक्षाओं पर, छुट्टियों पर, और चलते हैं, और खेल के दौरान।

एक गीत के बिना कोई संगीत नहीं होगा। संगीतकार दिमित्री बोरिसोविच कबालेव्स्की ने कहा, वह तीन "व्हेल" में से एक है, जिस पर संगीत है।

गीत बहुत महत्व संलग्न है, क्योंकि किसी व्यक्ति को एक अच्छा गीत, विशेष रूप से चूसने वाले, दोस्तों, रिश्तेदारों, करीबी लोगों के सर्कल में घुटने वाला प्रभाव को कम करना मुश्किल है। आज यह बहुत प्रासंगिक हो जाता है, क्योंकि पहले, कई अच्छे गीत "लोक" बन गए, वहां बच्चों के गीतों का एक बड़ा प्रदर्शन था, अब अक्सर गाने का सार्थक स्तर बेहद आदिम है, और बच्चों के लिए अच्छे गीत थोड़ा लिखते हैं। लेकिन बच्चे और आज प्यार करते हैं और गाते हैं! संगीत प्रदर्शन का सवाल, जो बच्चों के विकास का निर्माण करता है, बहुत महत्वपूर्ण और तीव्र है।

इस मुद्दे पर आवश्यक साहित्य का अध्ययन करने के बाद, पता चला अंतर्विरोध प्राथमिक विद्यालय युग के बच्चों की मुखर क्षमताओं के विकास और मुखर वर्गों के लिए गीत प्रदर्शन के चयन के मानदंडों की कमी के विकास पर प्राथमिक और बुनियादी सामान्य शिक्षा के शैक्षिक मानक की मौजूदा आवश्यकताओं के बीच। सैद्धांतिक अध्ययन के दौरान, एक समस्याग्रस्त प्रश्न था: युवा स्कूल की उम्र के बच्चों की मुखर क्षमता के विकास के लिए एक गीत प्रदर्शन के चयन के लिए मानदंड क्या मानदंड।

इस समस्या को हल करने के लिए, पाठ्यक्रम अनुसंधान का उद्देश्य और विषय परिभाषित किया गया है:

एक वस्तु - युवा स्कूल की उम्र के बच्चों में मुखर क्षमताओं के विकास की प्रक्रिया।

चीज़ - युवा स्कूल की उम्र के बच्चों की मुखर क्षमताओं को विकसित करने के साधन के रूप में बच्चों का प्रदर्शन।

उद्देश्य कोर्स रिसर्च: युवा स्कूल की उम्र के बच्चों की मुखर क्षमताओं के विकास को ध्यान में रखते हुए, गीत प्रदर्शन के चयन की विशेषताओं का निर्धारण करें।

लक्ष्य को लागू करने के लिए, निम्नलिखित कार्यों को परिभाषित किया गया है:

1) युवा स्कूल की उम्र के बच्चों की मुखर क्षमताओं की विशेषताओं का अध्ययन करने के लिए

2) प्राथमिक विद्यालय की आयु के बच्चों के लिए एक गीत प्रदर्शन के चयन के लिए चयन मानदंड निर्धारित करें

पाठ्यक्रम अनुसंधान विधियों:

खोज चरणों के लिए:

मोड चयन विधि

प्रवेश के स्तर में दिशात्मक परिवर्तन की विधि अनिवार्य रूप से है:

अनुभवजन्य:

साहित्य सीखने सैद्धांतिक:

विश्लेषण और संश्लेषण

कार्यों द्वारा:

स्पष्टीकरण

1 . विशेषताएंविकसितऔर मैंक्षमताओंबच्चेजूनियरश्रीकोल्नाउम्र

1.1 शिक्षात्मक मूल्य गायन , उसके भूमिका में संगीत विकास जूनियर स्कूली बच्चों

गायन - गायन आवाज के साथ संगीत का प्रदर्शन। ध्वनि छेड़छाड़ की सटीकता के साथ बोलचाल भाषण से अलग, गायन संगीत कला के सबसे जीवंत और अभिव्यक्तिपूर्ण माध्यमों में से एक है।

गायन में, अन्य प्रकार के निष्पादन में, बच्चा सक्रिय रूप से संगीत के लिए अपना दृष्टिकोण दिखाता है। संगीत और व्यक्तिगत विकास में गायन एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है।

केवल धारणा, स्मृति, सोच, संवेदनाओं, ज्ञान प्राप्त, नई जरूरतों, हितों, भावनाओं को उत्पन्न, क्षमताओं को विकसित करना। किसी भी गतिविधि के लिए चेतना और फोकस की आवश्यकता होती है। बच्चे की चेतना साथियों और वयस्कों के साथ संयुक्त गतिविधियों में बनती है। तो बच्चे अनुभव हासिल करते हैं, खुद को और दूसरों को जानना सीखते हैं, कार्यों, कार्यों आदि का मूल्यांकन करते हैं।

गानों का अभिव्यक्तिपूर्ण प्रदर्शन अधिक चमकदार और उनकी सामग्री को घेरने में मदद करता है, आसपास के वास्तविकता के लिए संगीत के सौंदर्य दृष्टिकोण का कारण बनता है। सांस्कृतिक संगीत विरासत के प्रति अधिग्रहण, बच्चा सुंदरता के मानकों को सीखता है, पीढ़ियों का एक मूल्यवान सांस्कृतिक अनुभव प्रदान करता है। कार्यों की एकाधिक धारणा धीरे-धीरे बच्चों को महत्वपूर्ण विचारों, भावनाओं, मूड को कलात्मक छवियों में व्यक्त की गई, अर्थपूर्ण सामग्री में सार्थक सामग्री में व्यक्त करती है।

गायन में, संगीत क्षमताओं का पूरा परिसर सफलतापूर्वक गठित किया गया है: संगीत, लीड भावना, संगीत, श्रवण विचारों, लय की भावना के प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया। इसके अलावा, बच्चों को संगीत के बारे में अलग-अलग जानकारी मिलती है, कौशल कौशल हासिल करती है। बच्चे की संगीत की जरूरतों को गायन में लागू किया जाता है, क्योंकि वह किसी भी समय परिचित और पसंदीदा गीतों को पूरा कर सकता है।

गायन बच्चे के सामान्य विकास और उनके व्यक्तिगत गुणों के गठन के साथ निकटता से जुड़ा हुआ है। सौंदर्य और नैतिक प्रतिनिधित्व गायन में विकसित हो रहे हैं, मानसिक क्षमताओं को सक्रिय किया जाता है, बच्चों के भौतिक विकास पर एक महत्वपूर्ण सकारात्मक प्रभाव।

नैतिक क्षेत्र पर गायन का प्रभाव दो पहलुओं में व्यक्त किया जाता है। एक ओर, गानों में एक निश्चित सामग्री प्रेषित की जाती है, इसके लिए रवैया; दूसरी तरफ, गायन मनोदशा का अनुभव करने की क्षमता को जन्म देता है, किसी अन्य व्यक्ति की मानसिक स्थिति, जो गाने में दिखाई देती है।

संगीत क्षमताओं का गठन मानसिक प्रक्रियाओं से अनजाने में जुड़ा हुआ है। संगीत की धारणा को ध्यान, अवलोकन की आवश्यकता होती है। बच्चे, संगीत सुनना, उसकी धुनों की आवाज़ों की तुलना करता है, संगत, उनके अभिव्यक्तिपूर्ण महत्व को समझता है, गीत की संरचना को समझता है, पाठ के साथ संगीत की तुलना करता है। संज्ञानात्मक महत्व के संगीत के बारे में विभिन्न प्रकार की जानकारी के अलावा, इसके बारे में वार्तालाप में भावनात्मक आकार की सामग्री की विशेषता शामिल है। बच्चों का शब्दकोश आकार के शब्दों और अभिव्यक्तियों के साथ समृद्ध है जो मनोदशाओं को चित्रित करता है, संगीत में प्रेषित भावनाएं।

जाहिर है कि बच्चों के शारीरिक विकास पर प्रभाव। गायन बच्चे के शरीर की समग्र स्थिति को प्रभावित करता है, रक्त परिसंचरण, सांस लेने से जुड़े प्रतिक्रियाओं का कारण बनता है। मानव शरीर पर संगीत का प्रभाव फिजियोलॉजिस्ट स्थापित करता है।

पीसी। अनहिन ने श्रोता पर प्रमुख और मामूली लाडा के प्रभाव का अध्ययन किया, इस निष्कर्ष पर आया कि संगीत, लय और अन्य अभिव्यक्तिपूर्ण संगीत का कुशल उपयोग ऑपरेशन और मनोरंजन के दौरान व्यक्ति की स्थिति को नियंत्रित कर सकता है, इसे उत्तेजित या शांत कर सकता है। सही मुद्रा समान और गहरी सांस लेने को प्रभावित करती है। गायन, मतदान और सुनवाई के समन्वय को विकसित करता है, बच्चों के भाषण में सुधार करता है। सही ढंग से वितरित गायन आवाज उपकरण की गतिविधियों का आयोजन करता है, आवाज स्नायुबंधन को मजबूत करता है, एक सुखद आवाज टिम्ब्रे विकसित करता है।

1.2 विशेषताएं संगीत सुनवाई तथा वोट बच्चे जूनियर स्कूल उम्र

संगीत अफवाह एक व्यक्ति और धारणा और ध्वनियों के प्रजनन की क्षमता है, साथ ही चेतना में उनके आंतरिक निर्धारण, यानी, उनके प्लेबैक की क्षमता है।

"संगीत सुनवाई" के तहत, इस शब्द के विस्तृत मूल्य में, यह एक बालों वाली संगीत के संबंध में अपनी अभिव्यक्ति में सुनवाई के रूप में समझा जाता है। वह "कम से कम दो नींव है - एक लीड महसूस और संगीत श्रवण विचार। इस संबंध में, हम मेलोडिक सुनवाई के दो घटकों के बारे में बात कर सकते हैं। पहले को अवधारणात्मक, या भावनात्मक, घटक कहा जा सकता है ... दूसरे घटक को प्रजनन, या श्रवण कहा जा सकता है "

पीएम के अनुसार, अवधारणात्मक घटक। पूरी धारणा के लिए गर्मी की आवश्यकता होती है, संगीत की मान्यता, जो भावनात्मक मानदंड के आधार पर उत्पन्न होती है। प्रजनन घटक के लिए धन्यवाद, संगीत पुन: उत्पन्न करता है, जो अधिक या कम विकसित श्रवण विचारों की उपस्थिति का संकेत देता है।

मेलोडिक सुनवाई के दिल में एक भावना है जो सुन्दरता, उनकी स्थिरता, एक दूसरे के लिए उनके टुकड़े के लीड कार्यों को अलग करने की क्षमता है।

कई वर्षों के संगीत और शैक्षिक अभ्यास ने पुष्टि की कि बच्चों में सुन्दर अफवाहें मुख्य रूप से गायन के कब्जे में विकसित होती हैं और संगीत वाद्ययंत्र बजाती हैं। यह गायन में है कि मेलोडिक सुनवाई के प्रजनन घटक के विकास का स्तर निदान किया जाता है।

आधुनिक अध्ययन (के.वी. तारासोवा) आपको आवाज से मेलोडी को असर डालने के लिए एक बच्चे की क्षमता के गठन और विकास के छह चरणों को नामित करने की अनुमति देता है।

प्रथम मंचप्रारंभिक चरण इस तथ्य से विशेषता है कि इस शब्द के आम तौर पर स्वीकार्य मूल्य में छेड़छाड़ व्यावहारिक रूप से अनुपस्थित है: बच्चा सिर्फ एक निश्चित लय में गीत के शब्दों का स्वागत करता है, जो कि गीत-प्रस्तावित गीत की लय के साथ कम या कम संयोग होता है नमूना।

पर दूसरा मंच आप पहले से ही संगीत के एक-दो ध्वनियों की छेड़छाड़ को पहचान सकते हैं, जिसके लिए पूरा गीत नीचे आता है।

पर तीसरा मंच मेलोडी आंदोलन की सामान्य दिशा इंटोनेंट है।

चौथी मंच यह पिछले एक से अलग है जो संगीत की सामान्य दिशा के पुनरुत्पादन की पृष्ठभूमि के खिलाफ अपने व्यक्तिगत खंडों के "पूरी तरह से" छेड़छाड़ नहीं करता है।

पर पांचवां मंच "शुद्ध" आंतरिक मेलोडी इंटोनेंट। इन पांच चरणों को पियानो संगत के साथ गायन की स्थितियों में प्रकट किया जाता है।

पर छठा मंच संगत की आवश्यकता गायब हो जाती है: बच्चा अपेक्षाकृत सही ढंग से संगत के बिना सुन्दर पैटर्न को घुसपैठ करता है।

प्रजनन सुन्दर सुनवाई का घटक, जो बोल रहा है और जिसे आवाज से एक सुन्दर पैटर्न को पुन: उत्पन्न करने के लिए सक्रिय रूप से और अपेक्षाकृत ("सही") की क्षमता के रूप में माना जा सकता है, ज्यादातर बच्चों द्वारा चार से सात वर्षों तक गठित किया जाता है। जीवन के चौथे वर्ष पर इस क्षमता के विकास में महत्वपूर्ण प्रगति भविष्य में इस प्रक्रिया के अधिक चिकनी प्रवाह में हंसती है।

आम तौर पर, अपने सामान्यीकृत, कुल संकेतकों की स्थिति का आकलन करना है, यह बताना है कि अधिकांश बच्चों की पवित्रता की शुद्धता होती है (यानी, प्रजनन सुनवाई का विकास) बहुत कम रहता है, और यह गायन द्वारा आवंटित समय की काफी मात्रा के बावजूद है स्कूलों में संगीत कक्षाओं पर। शायद बच्चों की गायन आवाज के निर्माण पर विशेष और उद्देश्यपूर्ण काम की सामूहिक संगीत शिक्षा के अभ्यास में अनुपस्थिति यहां की अनुपस्थिति है। वॉयस स्टेटमेंट, वोकलिज़ेशन की बच्चों की प्रक्रिया को काफी कम करता है और सुनने और मुखर समन्वय की कठिनाइयों को हटाने, बच्चे की गायन आवाज की सीमा और इसकी मेलोडिक सुनवाई के विकास में वृद्धि में योगदान दे सकता है।

विषय में दृढ़ मेलोडिक सुनवाई का घटक, फिर अपने प्राथमिक अभिव्यक्तियों को एक लीड महसूस के गठन की उम्मीद करने के लिए निम्नलिखित संकेतों के अनुसार निदान किया जा सकता है: बच्चे को धुनों को पहचानना; मूल की एक सुन्दर छवि की पहचान; टॉनिक की अधिक या कम स्पष्ट भावना के साथ पता लगाना; लाडा के चरणों के बीच ध्वनि अंतराल संबंध निकालें।

अपने प्राथमिक अभिव्यक्तियों में सुन्दर सुनवाई का अवधारणात्मक घटक जीवन के पांचवें वर्ष तक गहन रूप से गठित किया जाता है, और चौथे वर्ष में एक महत्वपूर्ण डाउनलोड इसके विकास में होता है। बाद के वर्षों में, ओन्टोजेनेसिस के आगे चरणों में, यह सक्रिय रूप से कम विकसित होता है। इसमें शामिल करना आवश्यक है कि अवधारणात्मक घटक अपने अर्थ में - मेलोडी की आवाज़ के लीड फ़ंक्शंस को अलग करने की क्षमता के रूप में - केवल विशेष रूप से निर्देशित और उचित संगठित संगीत प्रशिक्षण की स्थितियों में बनाई गई है।

सिद्धांतबद्ध महत्व आयु से संबंधित चरण (छोटा स्कूल) है, जब बच्चे के विकास में गुणात्मक दौड़ और उस समय मेलोडिक सुनवाई के अवधारणात्मक और प्रजनन घटकों के अवधारणात्मक और प्रजनन घटकों होते हैं। यह इस तथ्य से समझाया जा सकता है कि संगीत सुनवाई की प्रणाली में निर्दिष्ट आयु में संगीत सुनवाई के आधार पर, एक नई शिक्षा उभरती है - वास्तव में ध्वनि सुनवाई। उनकी उपस्थिति तथाकथित सुनवाई के गठन और आगे के विकास के आधार के रूप में कार्य करती है। बाद में, बदले में, पूर्ण सुनवाई के प्रमुख गठन के आधार के रूप में कार्य कर सकते हैं।

इसलिए, सुन्दर सुनवाई एक एकल एकीकृत प्रणाली के रूप में ontogenesis में विकसित हो रहा है जिसके लिए बातचीत की विशेषता है। अवधारणात्मक और प्रजनन घटकों; उनका गठन प्राथमिक से एक तेजी से जटिल घटक तक आता है।

संगीत सुनने वाले बच्चों का विकास, और इसके सभी मुख्य, ध्वनि "घटक" के ऊपर, बड़े पैमाने पर उन प्रकार की संगीत गतिविधि की दिशा और संगठन पर निर्भर करता है, जो इस मामले में प्राथमिकताएं हैं। उनके लिए, जैसा कि पहले से ही उल्लेख किया गया है, मुख्य रूप से गायन - स्कूल चश्मा की संगीत गतिविधि के मुख्य और सबसे प्राकृतिक प्रकारों में से एक।

उचित स्वरकरण में शुरुआती प्रवेश की आवश्यकता पर, एक उत्कृष्ट संगीतकार और एक शिक्षक, एक उत्कृष्ट संगीतकार और एक शिक्षक, रूसी मुखर स्कूल के संस्थापकों में से एक ने उचित स्वरकरण में शुरुआती प्रवेश की आवश्यकता के बारे में बात की। उनका मानना \u200b\u200bथा कि यदि आप बचपन से गाते हैं (स्वाभाविक रूप से, सभी आवश्यक सावधानी बरतकर), उसकी आवाज लचीलापन और ताकत प्राप्त करती है जो वयस्क को कठिनाई के साथ दिया जाता है। यह विचार आधुनिक अध्यापन द्वारा पुष्टि की गई है। दिलचस्प तकनीक की पेशकश की गई, गायन ध्वनि के गठन को सुविधाजनक बनाने, उचित श्वास लेने के लिए, गायन ध्वनि की छेड़छाड़ करने, उचित श्वास लेने, इंटोनेशन की सफाई, दिक्कत की स्पष्टता (एनए। एमट्रोव, ई.एस. मार्कोवा, ई.एम. डबियन एट अल।) । प्रीस्कूल संगीत अध्यापन में, कई अध्ययनों का आयोजन किया गया है जिसने संगीत सुनवाई और गायन आवाजों को विकसित करने की प्रक्रिया में आंतरिक संबंधों की पहचान की है, जिन्होंने बच्चों में संगीत के विकास में सुनने और मुखर समन्वय की आवश्यक भूमिका को साबित कर दिया है।

हालांकि, इन मुद्दों में दृश्यमान रुचि के बावजूद, बच्चों में गायन आवाज बनाने की विधि आम तौर पर अपरिहार्य रही, जिसने अपने संगीत विकास को नकारात्मक रूप से प्रभावित किया था। विशेषज्ञों ने बार-बार अपने छोटे छात्रों के बीच सुनने और मुखर समन्वय के निचले स्तर पर ध्यान दिया है, असंतोषजनक छेड़छाड़ पर बच्चों के गायन वोटों की सुस्त ध्वनि का संकेत दिया है।

बच्चों की संगीत शिक्षा प्रणाली में इस अंतर को ध्यान में रखते हुए, शोधकर्ता के.वी. तारासोवा ने निष्कर्ष निकाला कि बच्चों की गायन आवाज स्थापित करने की एक विशेष विधि विकसित करना आवश्यक था। यह गायन प्रक्रिया के दो प्रमुख लिंक के अनुक्रमिक कार्य पर आधारित है, जिसके परिणामस्वरूप ध्वनि एक स्थितित्मक उच्च, अनुनाद और सांस लेने पर बहती है ("उड़ान")।

गायन प्रक्रिया के नियंत्रण के बहुमत के कारण अग्रणी लिंक को अलग करने की आवश्यकता पर प्रावधान, जिसके लिए यह ज्ञात है, इसके लिए, इसमें भाग लेने वाले कई प्रणालियों का अनिवार्य समन्वय, जिससे ध्यान के संगठन पर उच्च मांग प्रस्तुत की जाती है और गायन कार्यों पर नियंत्रण। बचपन में, जिसके लिए मध्यवर्तीता का निम्न स्तर और ध्यान की थोड़ी मात्रा की विशेषता है, गायन प्रक्रिया के स्वयं-विनियमन से जुड़े कार्य व्यावहारिक रूप से अनसुलझे हो जाते हैं यदि इस प्रक्रिया के प्रमुख लिंक नहीं मिलते हैं।

इसके अलावा, लेखक इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि पहले से ही छोटी स्कूल की उम्र में बच्चों की आवाज़ें विभाजित हैं, कम से कम तीन प्राकृतिक प्रकार - उच्च और निम्न, उनमें से प्रत्येक को विशिष्ट तापमान रंग, साथ ही इसकी ध्वनि में निहित है और लच बैंड। निर्दिष्ट प्रकार के वोटों के अनुरूप कुछ समूहों में बच्चों के गाना बजानेवालों का विभाजन गायन के काम के इन वोटों के पर्याप्त विशिष्टताओं के बराबर है, जो बच्चों के संगीत सुनवाई, मुखर और सामान्य संगीत विकास में काफी अधिक परिणाम देता है।

यह प्रावधान बच्चों की सामूहिक संगीत शिक्षा की प्रणाली के लिए विशेष महत्व का है, क्योंकि किंडरगार्टन के अधिकांश कोरल समूहों में, वर्तमान समय तक उन गायन की आवाज़ों के बीच टर्म नहीं होता है। और कुछ बच्चों के लिए परिणाम, क्रूरता, टेस्सेटुरा और निष्पादन योग्य गीतों की सीमा उपयुक्त है, और दूसरों के लिए - नहीं। संगीत प्रदर्शन की गुणवत्ता पीड़ित होती है और, इससे भी बदतर, बच्चों की आवाज़ें पीड़ित होती हैं।

गायन अभ्यास में प्राथमिक सीमा के भीतर बच्चों की गायन आवाज के निर्माण पर काम करने के शुरुआती चरण की आवश्यकता से कम महत्वपूर्ण और रास्ता नहीं, आवाज अक्सर नीचे जा रही है। कुछ शिक्षकों और choirters की इच्छा कृत्रिम रूप से सीमा का विस्तार करने के लिए, विशेष रूप से अपने ऊपरी "सेगमेंट" में वृद्धि के लिए, नकारात्मक परिणामों का कारण बन सकता है (बच्चे के गायन उपकरण की बीमारियों सहित)।

शिक्षकों के लिए नियम, किंडरगार्टन के शिक्षक और माता-पिता में होना चाहिए इनकार से गठन ध्वनि अपना वोट बच्चों के साथ संवाद करने में। पूर्वस्कूली और छोटे स्कूली बच्चों, जैसा कि आप जानते हैं, नकल के लिए प्रवण हैं, और यदि कोई वयस्क कहता है या जोर से गाता है, तो बच्चे भी अपने वोट की आवाज़ को मजबूर करना शुरू करते हैं, जो सभी मामलों में बेहद अवांछनीय है।

एक शांत, डालने, एक बच्चे की आवाज की चांदी की आवाज को एक प्रकार का सौंदर्य मानक माना जा सकता है। इसकी उपलब्धि को संगीत के वास्तविक अभ्यास में प्रयास करने की जरूरत है, जिसमें गायन, बच्चों की शिक्षा शामिल है।

वयस्क आवाजों से बच्चों की आवाज़ काफी भिन्न होती है। यह अंतर लड़कों और पुरुषों की आवाज़ों के बीच विशेष रूप से ध्यान देने योग्य है। बच्चों की आवाज़ें एक उच्च सिर ध्वनि है। ओवरटोन की सामग्री के अनुसार, वे वयस्क वोटों के साथ गरीब हैं, खासकर युवा स्कूल की उम्र में, लेकिन विशेष चांदी और आसानी होती है। यद्यपि बच्चों की आवाज़ें और वयस्कों के वोटों से कम हैं, लेकिन बड़ी बेलदारी और "निजी" में भिन्न होती हैं। लकड़ी के ऐसे गुण, जैसे चांदी और बेलगेट, बच्चों के वॉलर को एक विशेष आकर्षण देते हैं। गुणात्मक दूरस्थ बच्चों की आवाज आवाज उपकरण और पूरे बढ़ते बच्चों के शरीर की अनियमित विशिष्टताओं से जुड़ी हुई है।

बच्चों में लेन उच्च हैं। यह लारनेक्स वयस्कों की तुलना में लगभग 2 - 2.5 गुना कम है। Gustry उपास्थि लचीला, मुलायम, पूरी तरह से गठित नहीं हैं। इसलिए, बच्चों के लड़कों को लोच और महान गतिशीलता से प्रतिष्ठित किया जाता है। मांसपेशियों लारनेक्स कमजोर विकसित होते हैं। वॉयस फोल्ड बच्चों की छोटी, संकीर्ण और पतली। पांच साल तक बच्चे की आवाज़ की मोटाई की मोटाई में, कोई मुखर मांसपेशियां नहीं हैं, उनकी जगह ढीले कनेक्टिंग ऊतक और ग्रंथियों द्वारा कब्जा कर लिया गया है, वहां केवल मांसपेशियां करीब हैं। पांच साल तक, मुखर मांसपेशियों के व्यक्तिगत मांसपेशी गुच्छा ध्यान देने योग्य हैं। इस समय से, उनके क्रमिक विकास शुरू होता है।

सात - आठ साल के अधिकांश बच्चों के लिए, आवाज अभी भी महत्वहीन है कि विशेष रूप से इसके विकास पर काम करने का कोई कारण नहीं है, यह एक आसान, शांत ध्वनि, शांत सांस, एक स्पष्ट शब्द और अच्छी तरह से बोले गए सही कौशल के रूप में विकसित होता है स्वर और व्यंजन।

गायन के साथ युवा स्कूल की उम्र के बच्चों में, आवाज केवल अपने लोचदार किनारों के साथ oscillate है और पूरी तरह से बंद नहीं हैं, पूरी श्रृंखला पर आवाज गठन नकली प्रकार के लिए जाता है, आवाज में केवल एक रजिस्टर होता है - सिर। आवाज की मांसपेशियों को पर्याप्त विकसित नहीं किया जाता है, वोटों की सीमा सीमित है। इस उम्र में, बच्चों की आवाज़ें पहले ऑक्टेट के भीतर लगभग एक ही सीमा होती हैं। चरम नोट्स रेंज, विशेष रूप से "पहले", बच्चे कठिनाई के साथ लेते हैं।

सामान्य रूप से, छोटे स्कूली बच्चों के लिए आवाज गठन को बढ़ाने के द्वारा विशेषता है। श्वसन की मांसपेशियां अभी भी कमजोर हैं, फेफड़ों की क्षमता छोटी है, इसलिए, आवाज अधिक वयस्क लोगों से कम होती है।

बच्चों की आवाज तंत्र बहुत लोचदार और ईंधन है। पहले बच्चा स्वस्थ ध्वनि गठन कौशल में उजागर होता है, बल्कि आवाज और सुनवाई के बीच संबंध निर्धारित करता है।

स्वच्छतातथासुरक्षाबच्चों केवोट

बच्चों की आवाज का विकास इस बात पर निर्भर करता है कि गायक उन्हें कितना सही लगता है। इस संबंध में, यह उन बुनियादी सिद्धांतों पर आवश्यक है जो आवाज निकायों के सामान्य काम का उल्लंघन करते हैं। अक्सर, नौसिखिया गायक अपनी आवाज की असामान्य आवाज में गाते हैं: उच्च या निम्न। इन वोटों के लिए उच्च वोट धारकों को कम, गाते हैं। यह इसके विपरीत होता है। अक्सर शुरुआती गायक, अपनी सीमा बढ़ाने की कोशिश कर रहे हैं, स्वतंत्र रूप से ऊपरी नोटों पर व्यायाम करते हैं, बिना इसका उपयोग कैसे किया जाए। बच्चे विशेष रूप से पाप कर रहे हैं।

गायन के दौरान, वोटोकेशन में शामिल सभी अंग सक्रिय काम में शामिल होते हैं। वे एक महत्वपूर्ण न्यूरोमस्क्यूलर लोड फीता करते हैं। इस तथ्य से स्थिति को तेज कर दिया गया है कि पहले व्यक्तिगत निकायों के काम में कोई स्पष्ट स्थिरता नहीं है। कुछ अंगों की अपर्याप्त या अत्यधिक गतिविधि में अन्य अंगों के ओवरवॉल्टेज या उल्लंघन को शामिल किया जा सकता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, यह सांस लेने के समर्थन की अनुपस्थिति में होता है, जब लारनेक्स की मांसपेशियों के सामान्य संचालन और विशेष रूप से, वॉयस फोल्ड परेशान होते हैं, वे ओवरस्ट्रेन और थकान होते हैं।

फास्ट थकान नौसिखिया गायकों की विशेषता है। इसलिए, उनके साथ कक्षाएं इस सुविधा को ध्यान में रखते हुए आधारित होनी चाहिए। गायन के 5 - 10 मिनट के बाद मामूली ब्रेक के साथ पहली व्यक्तिगत कक्षाएं 20 मिनट से अधिक नहीं होनी चाहिए। विभिन्न लोगों के बीच प्राकृतिक धीरज अलग है, और प्रत्येक व्यक्तिगत मामले में व्यक्तिगत रूप से संपर्क करना आवश्यक है। थकान के पहले संकेतों पर (गायक की सनसनी पर या उसकी आवाज की आवाज़ पर), कब्जे को रोका जाना चाहिए। जैसा कि धीरज विकसित होता है, इस समय के दौरान व्यक्तिगत कक्षाएं धीरे-धीरे 30 - 45 मिनट तक बढ़ जाती हैं 5 - 10 मिनट के दौरान 5 - 10 मिनट के दौरान।

गायक के शरीर में होने वाले सभी बदलाव, एक तरफ या दूसरे उसकी आवाज को प्रभावित करते हैं। स्वास्थ्य का समग्र स्वास्थ्य कभी-कभी गायन की संभावना निर्धारित करता है। सामान्य कमजोरी के कारण सभी पुरानी बीमारियों के साथ, पत्र बनाना, गायन व्यवसाय प्रभावी नहीं होंगे। आवाज केवल तभी अच्छी लगती है जब गायक स्वस्थ, पनीर और एक अच्छे मूड में होता है।

इस प्रकार, सफल काम और गायन में ध्वनियों के प्लेबैक की सटीकता संगीत सुनवाई और आवाजों के पूर्ण समन्वय के साथ संभव है, और एक बाल आवाज की सुरक्षा।

1.3 मनोवैज्ञानिक विशेषताएं जूनियर स्कूली बच्चों

युवा छात्र आयु ... प्राथमिक कक्षाओं में अध्ययन के वर्षों से मेल खाती है। पूर्वस्कूली बचपन समाप्त हो गया। स्कूल की प्राप्ति के समय तक, बच्चा पहले से ही एक नियम, भौतिकविदों और मनोवैज्ञानिक रूप से प्रशिक्षण के लिए तैयार है, जो उनके जीवन की एक नई महत्वपूर्ण अवधि के लिए तैयार है, स्कूल उन्हें प्रस्तुत करता है। मनोवैज्ञानिक तैयारी को व्यक्तिपरक पक्ष से माना जाता है। बच्चा मुख्य रूप से निष्पक्ष रूप से स्कूल सीखने के लिए मनोवैज्ञानिक रूप से तैयार है, यानी मनोवैज्ञानिक विकास के स्तर को सीखना शुरू करना आवश्यक है। यह अपनी धारणा, जिज्ञासा, कल्पना की चमक की तीव्रता और ताजगी के लिए जाना जाता है। इसका ध्यान पहले से ही अपेक्षाकृत लंबा और टिकाऊ है, और यह स्पष्ट रूप से गेम में, कक्षा चित्रकला, मॉडलिंग, प्राथमिक डिजाइन में दिखाई देता है। बच्चे ने अपने संगठन से स्वतंत्र, अपना ध्यान प्रबंधित करने में कुछ अनुभव हासिल किया। इसकी मेमोरी भी पर्याप्त रूप से विकसित की जाती है - यह आसान है और सिर्फ याद है कि वह विशेष रूप से हड़ताली है, जो सीधे अपने हितों से संबंधित है। अब न केवल वयस्कों, बल्कि वह स्वयं मांकिक चुनौती के सामने डालने में सक्षम है। वह पहले से ही अनुभव से जानता है: कुछ अच्छी तरह से याद रखने के लिए, इसे कई बार दोहराना आवश्यक है, यानी। तर्कसंगत यादों और यादों के लिए कुछ तकनीकों का अनुभव करना। एक बच्चे की कल्पना की स्मृति में अपेक्षाकृत अच्छी तरह से विकसित, लेकिन विकास और मौखिक और तार्किक स्मृति के लिए पहले से ही सभी पूर्व शर्त हैं। सार्थक यादों की प्रभावशीलता बढ़ जाती है। स्कूल की प्राप्ति के समय बच्चे का भाषण पहले ही काफी विकसित है। यह कुछ हद तक व्याकरणिक रूप से सही, अभिव्यक्तिपूर्ण है।

जैसा कि आप देख सकते हैं, स्कूल जाने के लिए बच्चों की संभावनाएं उनके व्यवस्थित प्रशिक्षण को शुरू करने के लिए काफी बड़ी हैं। प्राथमिक व्यक्तिगत अभिव्यक्तियां बनती हैं: स्कूल की प्राप्ति के समय तक बच्चों के पास पहले से ही ज्ञात दृढ़ता का अधिकार है, वे अधिक रिमोट लक्ष्यों को सेट कर सकते हैं और उन तक पहुंच सकते हैं (हालांकि यह अंत में अधिक बार प्रभावित होता है), पहले प्रयासों को करने के लिए अपने सामाजिक महत्व की स्थिति से कार्यों का आकलन करें, वे ऋण और जिम्मेदारी की भावना के पहले अभिव्यक्तियों के लिए असाधारण हैं।

सभी ने कहा कि बच्चे को स्कूल की उद्देश्य मनोवैज्ञानिक तैयारी से संबंधित है। लेकिन इसे दूसरी तरफ - व्यक्तिपरक मनोवैज्ञानिक तत्परता, इच्छा और स्कूल में अध्ययन करने की इच्छा, वयस्कों के साथ रिश्तों के नए रूपों के लिए एक प्रकार की तत्परता पर जोर दिया जाना चाहिए। बेशक, व्यक्तिगत मतभेद यहां बहुत अधिक हैं।

स्कूल में एक बच्चे की प्राप्ति के साथ, जीवन का उनका पूरा तरीका नाटकीय रूप से बदलता है, उनकी सामाजिक स्थिति, टीम में एक पद, परिवार में। अब से इसकी मुख्य गतिविधि, शिक्षण, सबसे महत्वपूर्ण सार्वजनिक जिम्मेदारी - सीखने का कर्तव्य, ज्ञान प्राप्त करना। और सिद्धांत गंभीर काम है जिसके लिए प्रसिद्ध संगठितता, अनुशासन, बच्चे से काफी परिषद प्रयासों की आवश्यकता होती है। अधिक से अधिक और अधिक आपको जो चाहिए वह आपको करना होगा, न कि आप क्या चाहते हैं। स्कूलबॉय को नई टीम में शामिल किया गया है जिसमें वह रहेंगे, सीखेंगे, विकसित और बड़े होंगे।

स्कूल में अध्ययन के पहले दिनों से, एक बड़ा विरोधाभास है, जो युवा स्कूल की उम्र में विकास की चालक शक्ति है। यह लगातार बढ़ती आवश्यकताओं के बीच एक विरोधाभास है जो अकादमिक काम, बच्चे की पहचान में टीम, अपने ध्यान, स्मृति, सोच और मनोवैज्ञानिक विकास के नकद स्तर, व्यक्तिगत गुणों के विकास के लिए घोषित करता है। आवश्यकताएं बढ़ रही हैं, और मनोवैज्ञानिक विकास का नकद स्तर लगातार अपने स्तर पर कड़ा कर दिया जाता है।

मनोवैज्ञानिकों के बारहमासी शोध से पता चला है कि पुराने कार्यक्रमों और पाठ्यपुस्तकों ने स्पष्ट रूप से युवा स्कूली बच्चों की संज्ञानात्मक क्षमताओं को कम करके आंका, जो कि चार साल तक कम सीखने की सामग्री के बिना तर्कसंगत नहीं है। पदोन्नति की मंदी की गति, अनंत नीरस पुनरावृत्ति न केवल समय के अन्यायपूर्ण हानि के लिए की गई थी, बल्कि स्कूली बच्चों के मानसिक विकास को प्रतिकूल रूप से प्रभावित किया गया था। नए कार्यक्रम और पाठ्यपुस्तक, अधिक वास्तविक और गहरे, युवा स्कूली परिवार के मनोवैज्ञानिक विकास के लिए काफी अधिक आवश्यकताएं करते हैं और सक्रिय रूप से इस विकास को प्रोत्साहित करते हैं।

प्राथमिक ग्रेड में शैक्षिक गतिविधियां मुख्य रूप से आसपास की दुनिया के तत्काल ज्ञान की मानसिक प्रक्रियाओं के विकास को उत्तेजित करती हैं - भावना और धारणाएं।

ध्यान के वस्त्र विनियमन की संभावनाएं, युवा स्कूल आयु सीमित में उनके प्रबंधन। इसके अलावा, युवा छात्र के उत्पादक ध्यान में एक छोटी, अन्य शब्दों, बंद, प्रेरणा की आवश्यकता होती है।

युवा स्कूल की उम्र में काफी बेहतर है अनैच्छिक ध्यान। स्कूल में क्लच की शुरुआत इसके विकास को उत्तेजित करती है। सभी नए, अप्रत्याशित, उज्ज्वल, दिलचस्प अपने हिस्से पर किसी भी प्रयास के बिना, शिष्यों का ध्यान आकर्षित करता है।

ध्यान की आयु सुविधा और इसकी अपेक्षाकृत छोटी स्थिरता है (मुख्य रूप से यह 1 और 2 कक्षाओं के छात्रों की विशेषता है)। युवा स्कूली बच्चों के ध्यान की अस्थिरता ब्रेक प्रक्रिया की आयु कमजोरी का परिणाम है। प्रथम-ग्रेडर, और कभी-कभी दूसरे ग्रेडर को नहीं पता कि लंबे समय तक काम पर ध्यान केंद्रित कैसे किया जाए, उनका ध्यान आसानी से विचलित हो गया है।

युवा स्कूल की उम्र में स्मृति दो दिशाओं में प्रशिक्षण के विलय के तहत विकसित होती है - मौखिक रूप से मनोवैज्ञानिक, अर्थपूर्ण यादगार (दृश्य-चित्रकारी की तुलना में) की भूमिका और अनुपात, और बच्चे को अपनी याददाश्त को जानबूझकर प्रबंधित करने और इसकी उपस्थिति को नियंत्रित करने का अवसर मिलता है ( यादगार, प्रजनन, याद रखें)।

बच्चा स्कूल में अध्ययन करना शुरू कर देता है, ठोस सोच रखने के लिए। प्रशिक्षण के प्रभाव में, घटनाओं के बाहर के ज्ञान से उनके सार के ज्ञान, आवश्यक गुणों और संकेतों की सोच में प्रतिबिंब, जो नए सामान्यीकरण, पहले निष्कर्षों को बनाने के लिए संभव बना देगा, प्राथमिक निष्कर्ष बनाने के लिए पहले एनालॉजी लाएं। इस आधार पर, बच्चे की अवधारणा धीरे-धीरे बनने लगी है, जो, एलएस के बाद। हम वैज्ञानिक Tsidski कहते हैं (गैर-केंद्रित प्रशिक्षण में अपने अनुभव के आधार पर बच्चे को बनाने वाली रोजमर्रा की अवधारणाओं के विपरीत)।

युवा स्कूल की उम्र में, नैतिक व्यवहार की नींव रखी जाती है, नैतिक मानदंडों की निपुणता और व्यवहार के नियम होते हैं, व्यक्ति के सार्वजनिक अभिविन्यास बनने लगते हैं।

इस प्रकार, बच्चों के साथ काम करते समय, आपको अपनी मनोवैज्ञानिक विशेषताओं को ध्यान में रखना होगा: स्मृति, ध्यान, सोच, आदि।

1.4 वोकल-गाना बजाना कौशल , सिद्धांतों तथा तरीकों स्वर सीख रहा हूँ

कौशल एक ऐसी क्रिया करने का एक आंशिक रूप से स्वचालित तरीका है जो एक गायन अधिनियम का एक घटक है।

पीअवैध इंस्टालेशन। इस शब्द के तहत, एकवचन स्थापना अनिवार्य आवश्यकताओं के परिसर को समझती है जो उचित ध्वनि गठन में योगदान देती है। गायन स्थापना में कई बाहरी रिसेप्शन और कौशल शामिल हैं। गिनाइंग में, गायन को आमतौर पर खड़े होने (या बैठने) के लिए सिफारिश की जाती है, लेकिन गहन नहीं, सिलाई के बिना, कड़ा कर दिया गया। आवास की प्रत्यक्ष और एकत्रित स्थिति, दोनों पैरों पर समान समर्थन, स्वतंत्र रूप से हाथों को कम, तैनात छाती, सिर सीधे रखता है, गहन नहीं है, इसे मामले की सही स्थिति माना जाता है। बैठे समय, पैर पर पैर डालना जरूरी नहीं है, क्योंकि यह सांस को बाधित करता है। गायन में मुंह "त्वचा" के रूप में कार्य करता है, जिसके माध्यम से मुखर ध्वनि को अपनी दिशा प्राप्त होती है, इसलिए मुंह की मुख्य स्थिति खुली होनी चाहिए। पंजे एक महत्वपूर्ण अनुनाद के रूप में कार्य करता है। उठाए गए नेबु के कारण, एक गोलाकार ध्वनि का गठन (पंजा एक प्रकार का विशिष्ट "गुंबद" है)। गायन स्थापना के विकास के लिए सबसे प्रारंभिक अभ्यास (विशेष रूप से छोटे बच्चों के साथ) का उद्देश्य कोर और मुखर उपकरण की सही स्थिति का आयोजन करना है। यह गाना बजानेवालों के पूर्वाभ्यास कार्य में महत्वपूर्ण है, क्योंकि यह युवा गायकों को श्रम या सख्त अनुशासन में स्थापित किया गया है।

सिंगिंग स्थापना सीधे कौशल से संबंधित है प्वालिक साँस लेने का। वोकल पेडागोगी गायक की व्यक्तिगत विशेषताओं के आधार पर स्तन श्वास लेने के साथ-साथ स्तन और पेट की सांस लेने के अवतार के लिए सबसे उपयुक्त मानता है। स्तन श्वसन मध्य में छाती के विस्तार को सांस लेने के लिए प्रदान करता है और डायाफ्राम के गुंबद में एक साथ कमी के साथ निचले हिस्से के साथ, पेट की सामने की दीवार के विस्तार के साथ। बच्चों में गठन करते समय, सही श्वसन कौशल यह सुनिश्चित करने के लिए आवश्यक है कि कंधे श्वास लेने पर नहीं बढ़ाते हैं, जो सतह के उपयोग को इंगित करता है, तथाकथित रंग श्वास।

सांस लेने को आमतौर पर तत्वों के तीन घटकों में माना जाता है: श्वास, तत्काल श्वास देरी और निकास। श्वास शोर के बिना किया जाना चाहिए। सांस लेने में देरी सीधे गायन की शुरुआत में आवाज उपकरण को संगठित करती है। श्वास पूरी तरह से शांत होना चाहिए, बिना किसी हिंसक पर एक हिंसक "धक्का" पर प्रकाश हवा में लिया गया।

हवा के साथ छाती को खत्म मत करो। एक कोरल टीम के साथ काम करने में, सिफारिशें श्वास लेने के लिए उपयुक्त होती हैं, जैसे कि फूल की सभ्य सुगंध महसूस करते हैं, और निकालें ताकि मुंह पर स्थित मोमबत्ती की लौ, बढ़ती नहीं है। युवा गायकों में विकसित होना बेहद जरूरी है। सांस लेने को आर्थिक रूप से बचाने की क्षमता, "ताकि सबसे कम हवा की लागत के साथ ध्वनि की एक बड़ी आवाज और सर्वोत्तम गुणवत्ता हो"

गाते हुए सांस लेने के साथ अवधारणा गायक सहयोगश्वसन, ध्वनि गठन और आवाज के अनुकरण, सभी घटकों की बातचीत के सही संगठन का परिणाम क्या है। समर्थन गायन ध्वनि, इसकी ऊर्जा, कॉलन, लोच, सटीकता, लचीलापन, पूर्णता की सर्वोत्तम गुणवत्ता प्रदान करता है।

गायन श्वसन का चरित्र गायक की आवाज़ की आवाज के चरित्र पर परिलक्षित होता है। चिकनी, शांत, प्रकाश श्वास एक सुंदर, हल्की ध्वनि की उपलब्धि में योगदान देता है। कठिन, तनावपूर्ण सांस एक कठिन और तनाव ध्वनि को जन्म देती है। जब सांस का दबाव अस्थिबंधन के लिए अनावश्यक होता है, तो वे लोच खो देते हैं। सांस लेने की सभी सांसों के साथ, इसे मांसपेशी लोच, ऊर्जावान आंदोलन की भावना को बनाए रखना चाहिए। शिक्षक आमतौर पर गायकों की सांस लेने की प्रक्रिया की बारीकी से निगरानी करते हैं और अत्यधिक प्रयासों के कारण, "श्वास समर्थन" की अवधारणा को वास्तविकता में सटीक रूप से व्याख्या की जाती है, कभी-कभी टर्मिनोलॉजी को बदलने के दौरान श्वसन प्रक्रिया के गलत प्रदर्शन को सही करना सुनिश्चित करना सुनिश्चित करें। यहां, सही रिवर्स श्वसन संवेदना खोजने में शैक्षिक स्थिति महत्वपूर्ण है। चिकनी, व्यापक रूप से पिघला हुआ धुनों के निष्पादन के लिए आर्थिक और समान साँस लेना आवश्यक है। रेंज के निचले हिस्से में गायन की उच्चतम मात्रा की आवश्यकता होती है। ऊपरी आवाज़ें करते समय, सांस लेने की सबसे छोटी मात्रा का उपभोग किया जाता है। यह याद रखना चाहिए कि वायु स्तंभ के सिर को मजबूत करना असंभव है। यह तीखेपन और रोने की ओर जाता है, और ध्वनि की आवाज भी पैदा करता है। तेजी से मार्ग और तकनीकी, चलती धुनों का प्रदर्शन करते समय, सांस लेना हल्का होना चाहिए, लेकिन बहुत सक्रिय होना चाहिए। गाना बजानेवाले गायन में, श्वास एक साथ ध्वनि और प्रवेश के एक साथ हमले का आधार है। सांस लेने की आपूर्ति में जितना आवश्यक हो, इसकी मात्रा। सभी गायकों द्वारा श्वसन को फिर से शुरू करना उन क्षणों में स्थापित किया जाना चाहिए और पार्टियों में चिह्नित किया जाना चाहिए। वे आमतौर पर संगीत और काव्य पाठ में सेसुरास के साथ निर्माण, वाक्यांशों की सीमाओं के साथ मेल खाते हैं। ऐसे मामलों में जहां वाक्यांश की आवाज़ की अवधि गायन वोट की भौतिक क्षमताओं से अधिक हो जाती है, लागू होती है जंजीर सांस। श्रृंखला श्वास के दौरान बुनियादी सिफारिशें:

· एक ही समय में एक संख्या के साथ सांस न लें;

· संगीत वाक्यांशों के जंक्शन पर सांस न लें, लेकिन केवल कपड़े धोने के नोट में संभव हो;

· जल्दी और अनजान सांस लेना;

· एक उच्चारण के बिना समग्र ध्वनि में शामिल होने के लिए, ध्वनि के मुलायम हमले (शुरुआत) के साथ, अंतर्निहित रूप से सटीक रूप से;

अपने पड़ोसियों और सामान्य ध्वनि के गायन को सुनने के लिए सोया;

गायन में कम महत्वपूर्ण नहीं है कौशल ध्वनि प्रसंस्करण, बुनियादी आवश्यकताओं, जब इसका निर्माण निम्न होना चाहिए:

आपकी घटना से पहले, स्कूली बच्चों के मानसिक श्रवण विचारों द्वारा ध्वनि जारी की जानी चाहिए;

· जब हमला करते हैं तो ध्वनि ग्लिसेंडो के बिना अंतर्निहित रूप से सटीक रूप से किया जाता है।

तीन प्रकार के ध्वनि हमले में, मुख्य एक नरम होने के लिए लिया जाता है, जो लोचदार अस्थिबंधन के लिए स्थितियां पैदा करता है। ठोस हमला जिस पर बाहर निकलने की शुरुआत से पहले आवाज अंतर को कसकर बंद कर दिया जाता है, और जटिल हमले, जिस पर बाहर निकलने की शुरुआत के बाद आवाज स्नायुबंधन का बंद होता है, युवा छात्रों के गायन में बेहद दुर्लभ होता है। एक नियम के रूप में, एक बच्चे के लिए एक ठोस हमले की सिफारिश की जा सकती है जो सुस्ती, उत्पीड़न और इसके विपरीत, एक अत्यधिक सक्रिय छात्र एक सचेत हमले की सलाह देने के लिए बेहतर है।

गठन कौशल अभिव्यक्ति यह स्वर के वॉयस रिश्तेदारी के गठन का तात्पर्य है, जिसकी मुख्य स्थिति विभिन्न स्वरों के गायन के दौरान लारनेक्स की टिकाऊ स्थिति को बनाए रखने की इच्छा है।

युवा स्कूल की उम्र के बच्चों में, Timbre असमान है। यह मुख्य रूप से "मल्टी-वे" स्वरों के कारण है। ताकि वे बिल्कुल ध्वनि कर सकें, बच्चों को गायन सीमा की सभी आवाज़ों पर लगातार उच्च ध्वनि (स्थिति) को बचाने के लिए प्रयास करना चाहिए। इसके लिए, वक्ताओं का उपयोग किया जाता है, स्वर के लिए व्यायाम डब्ल्यू, यू, साथ ही साथ सुन्दरता के नीचे के आंदोलन वाले गीत, मुखर शिक्षा में अधिक ध्यान स्वर ध्वनि को दिया जाता है के बारे में। स्वर के लिए व्यायाम और मेलोडी के बारे में,इ। एक गोल सुंदर ध्वनि विकसित करने में मदद करता है। विशेष गोलाई की आवश्यकता होती है तथा (यह ध्वनि के करीब है रों),लेकिन अ (ध्वनि से संपर्क करें के बारे में), इ। (ध्वनि से संपर्क करें इ।).

गायन ध्वनि का सही गठन भी शब्दों के व्यवहार में योगदान देता है डिक्शनरी। इस मामले में, गायन का उच्चारण ऑर्थोपिया के सामान्य नियमों पर आधारित है।

गायन का आधार - स्वर। सभी मुखर गुण उन पर लाए जाते हैं। उदास की सुंदरता टोन की सुंदरता है।

गायन उपन्यास की विशिष्ट विशेषताओं में से एक शब्दांश के बाद शब्दांश की शुरुआत के लिए शब्दांश में अंतिम व्यंजन ध्वनि का "स्थानांतरण" है, जो अंत में शब्दांश में स्वर ध्वनि की लंबाई में योगदान देता है। साथ ही, व्यंजनों की भूमिका को घटाया नहीं जाना चाहिए, क्योंकि अन्यथा उच्चारण की उपेक्षा श्रोता को समझने में मुश्किल होगी।

संकल्पना कलाकारों की टुकड़ी कलात्मक एकता, निष्पादन के सभी घटकों की स्थिरता का मतलब है। गायन में कार्यों की विशिष्टता के संबंध में, ensemble गतिशील, लयबद्ध और timbre है। पीजीएचएम के कोरल गायन का प्रमुख मास्टर, जो इसी तरह के गायन की स्थितियों का निर्धारण करता है, यह मानते हुए कि गायक ध्वनि की ताकत को और अधिक समेकित करने में सक्षम होना चाहिए और अपनी पार्टी, पार्टी - गाना बजानेवालों में संतुलन के साथ विलय करने में सक्षम होना चाहिए, और कंडक्टर - अलग गायकों और संपूर्ण पार्टियों के रूप में ध्वनि के शक्ति और रंग को विनियमित करें।

छोटे स्कूली बच्चों के गाना बजाने वाले गायन में ensemble पर काम ध्यान और अंश की अपर्याप्त डिग्री बनाता है। तो, वीएस पॉपोव ने नोट किया: "एक लड़का या एक लड़की को ढूंढना सुनिश्चित करें जो अचानक दूसरों की तुलना में जोर से गाना शुरू कर देता है, या गति में तेजी लाने के लिए, या अंततः रचनात्मक प्रक्रिया से डिस्कनेक्ट करके बस एक तरफ देखता है।"

पहनावा में गायन एक-शीर्षक गायन (क्षैतिज प्रणाली) और पॉलीफोनिक गायन (लंबवत प्रणाली) में सटीक छेड़छाड़ के साथ निकटता से जुड़ा हुआ है।

सिस्टम की कठिनाइयों पर काम में लाडा चरणों के छेड़छाड़ के नियमों का पालन करना चाहिए।

वोकल लर्निंग तकनीक लंबे समय तक और विशेष, संगीत अध्यापन की विशेषता, सीखने के सिद्धांतों पर निर्भर करती है। प्रशिक्षण के सामान्य-गोल सिद्धांतों में अग्रणी हैं: सीखने, वैज्ञानिक संबंध, चेतना, जीवन के साथ संचार (अभ्यास के साथ) बढ़ाने का सिद्धांत।

सिद्धांत स्थापना सीख रहा हूँ बहुत महत्वपूर्ण, उसका लक्ष्य व्यक्ति का पूर्ण विकास है। मुखर शिक्षा की बढ़ती प्रकृति अपने वैज्ञानिक संबंधों के सिद्धांत से जुड़ी हुई है, जो अपने रिश्ते के पैटर्न से गायन प्रक्रिया की निष्पक्ष रूप से मौजूदा घटनाओं से आता है। मुखर अध्यापन में, वैज्ञानिक संबंधों का सिद्धांत विशेष रूप से महत्वपूर्ण है। हाल ही में, एक पूरी तरह से अनुभवजन्य तरीके से गायन ("मैं गाता हूं")। इसने आवाज गठन की विभिन्न घटनाओं की एक व्यक्तिपरक, वैज्ञानिक रूप से अनुचित व्याख्या का नेतृत्व किया (जैसे वॉयस के प्रकार और प्रकृति के बावजूद, लारनेक्स की निम्न स्थिति के सभी गायक की स्थमापय आवश्यकता, जिसे वैज्ञानिक डेटा द्वारा अस्वीकार किया गया था) । अनुपालन सिद्धांत वैज्ञानिक संगीत और शैक्षिक संकाय में मुखर प्रशिक्षण के साथ, यह विशेष महत्व बन जाता है। यदि भविष्य के संगीत शिक्षक के मुखर मूल्य और कौशल उद्देश्य डेटा को पूरा नहीं करेंगे, तो वह अपने आवाज तंत्र के विकास को सही ढंग से प्रभावित करने के लिए स्कूली बच्चों के गायन को सफलतापूर्वक पढ़ाने में सक्षम नहीं होंगे। गायन आवाज और आवाज की प्रक्रिया के बारे में आधुनिक वैज्ञानिक जानकारी व्यावसायिक प्रशिक्षण सिद्धांत के कार्यान्वयन को सुनिश्चित करती है।

भविष्य के संगीत शिक्षक के लिए, आपको यथासंभव जानबूझकर व्यावहारिक मुखर ज्ञान और कौशल को अवशोषित करने की आवश्यकता है। इस अंत में, छात्र को प्रत्येक मुखर घटना (गायन रजिस्टर, हमले, श्वसन इत्यादि) और पाचन कौशल के व्यावहारिक मूल्य के सार को समझना चाहिए। इसलिए, एक गायन सांस में महारत हासिल करते समय, उसे सामान्य से इस तरह की सांस की तुलना में पता होना चाहिए, किस गुण की विशेषता है, जैसा कि यह किया जाता है, गायन लालटेन पर इसका क्या प्रभाव पड़ता है।

चेतना मुखर प्रशिक्षण में विभिन्न ध्वनि गुणवत्ता के गठन के कारणों को समझने के साथ अनजाने में जुड़ा हुआ है। यह जानना महत्वपूर्ण है कि सही ध्वनि क्या है, और इसे पुन: उत्पन्न करने में सक्षम हो, जबकि वांछित मूल्य बनाने के लिए क्या करने की आवश्यकता है। भविष्य के शिक्षक अवांछित ध्वनि गुणवत्ता (गले, नाक, नाक की गौरव) के गठन के कारणों के महत्व के रूप में उतना ही महत्वपूर्ण नहीं है और उन्हें कैसे खत्म किया जाए। गायन प्रक्रिया की घटनाओं के बीच कारण निर्भरताओं का एक उद्घाटन पुनरुत्पादित ध्वनि (परिणाम) और आवाज गठन की तकनीक (कारण) की तकनीक के विश्लेषण पर आधारित है, जो अनिवार्य रूप से गायन के भविष्य के शिक्षक की मुखर और पद्धतिपूर्ण तैयारी है।

गायन ध्वनि के विभिन्न गुणों को बनाने के तरीकों का ज्ञान, स्कूली बच्चों के वोटों की आवाज़ की विशेषताओं, उनके आवाज तंत्र का काम छात्र को अपनी आवाज की आवाज़ को बच्चों की आवाज़ों की आवाज़ में लाने की क्षमता को निपुण करने में मदद करता है। अपनी आवाज के गहरे जागरूक कब्जे में छात्रों को स्तन अनुनाद को हटाने, आवाज को कम करने, ध्वनि की शक्ति को कम करने, ध्वनि की शक्ति को कम करने, फोल्ड करने के लिए संक्रमण को कम करने, आवाज को कम करने, आवाज को कम करने की तकनीकों को जल्दी से मास्टर करना संभव हो जाता है। अभ्यास के साथ संगीत और शैक्षिक संकाय में व्यक्तिगत मुखर प्रशिक्षण का संबंध, और स्कूल भविष्य के संगीत शिक्षकों में इस तरह के विशेष कौशल के संगीत के गठन में व्यक्त किया जाता है, जो अपने संगत के लिए एक गीत के प्रदर्शन और अनुरक्षण के बिना गायन के रूप में व्यक्त किया जाता है।

पर सिद्धांत वैज्ञानिक सीखना इसकी संतुष्टि कठिनाई के सिद्धांत पर आधारित है। आवाज गठन की प्रक्रिया के बारे में ज्ञान के बिना, इस पर कार्रवाई के तरीके, संगीत, मुखर और तकनीकी और कलात्मक विकास के स्तर के स्पष्ट प्रतिनिधित्व के बिना, यह निर्धारित करना असंभव है कि अध्ययन की प्रत्येक निश्चित अवधि में उनके लिए क्या निर्धारित किया गया है। छात्र के विकास के स्तर को निर्धारित करने की शुद्धता आवश्यक उद्देश्य वैज्ञानिक डेटा पर समर्थन पर निर्भर करती है।

संतोषजनक कठिनाइयों का सिद्धांत मुखर अध्यापन में घोषित क्रमिक और अनुक्रम के सिद्धांत से निकटता से संबंधित है। क्रमिकता और स्थिरता एक साधारण से जटिल होने का तात्पर्य है, फेफड़ों से गायन कौशल और शैक्षिक सामग्री (अभ्यास, मुखरता, पाठ के साथ कलात्मक कार्यों) के विकास के दौरान फेफड़ों से मुश्किल हो जाती है। एक छात्र के अध्ययन के रूप में मुखर शिक्षा में संतृप्त कठिनाई, उनकी क्षमताओं का विकास धीरे-धीरे धीरे-धीरे पिछली तारीखों की तारीख है। और इसके स्तर को बढ़ाने की आशाशीलता मुखर और कलात्मक कौशल, उनकी प्रतियोगिताओं की क्रमिक जटिलता के नियम के साथ सख्त अनुपालन द्वारा सुनिश्चित की जाती है।

सिद्धांत पद कठिनाइयों सीखने की पहुंच के अधिकारियों के सिद्धांत को बदल दिया, जो काफी प्राकृतिक है। संतोषजनक कठिनाई के सिद्धांत में प्रशिक्षण की उपलब्धता शामिल है, वह इस अवधारणा के अर्थ को स्पष्ट करता है। सोवियत डॉक्टरों में, अभिगम्यता को आसानी से नहीं समझा जाता है, बल्कि सीखने की कठिनाई के उपाय के रूप में।

प्रत्येक छात्र की पहचान पूरी तरह से व्यक्तिगत है: हर किसी के पास अपने विशेष मनोवैज्ञानिक गोदाम, चरित्र, प्रभावशाली गुण होते हैं, एक तरह से या किसी अन्य, गंभीर संगीत क्षमताओं। छात्र के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण के बारे में अध्यापन की समग्र स्थिति व्यक्तिगत मुखर प्रशिक्षण में महत्वपूर्ण है। अन्य चीजों के अलावा, एकल के लिए सोलो गायन की कक्षा में, आवाज की आवाज़ और प्रत्येक छात्र की आवाज़ की विशिष्टताओं को ध्यान में रखने की आवश्यकता है, जो संरचना और कार्य की विशेषताओं के कारण हैं इसकी आवाज उपकरण। शिक्षक-गायक के लिए प्रत्येक नया छात्र एक अद्वितीय कार्य बन जाता है, जिसे उसे निर्णय लेना है, लचीला रूप से अपवर्तक और शैक्षिक प्रभावों की विधियों और तकनीकों का संयोजन करना है।

सोवियत संगीत अध्यापन में, मौलिक है सिद्धांत एकता प्रशिक्षण के कला और तकनीकी पहलू। सोलो गायन को पढ़ाने में संगीत अध्यापन सिद्धांत के लिए यह विशेष बेहद महत्वपूर्ण है। गायक, अन्य उपकरण संगीतकारों के विपरीत, उनका उपकरण स्वयं ही है, अपने शरीर का हिस्सा है। सिखाते समय, आवाज उपकरण प्राधिकरण विशेष रूप से गायन कार्यों को करने के लिए अनुकूल होते हैं, अपने स्वयं के कार्य होते हैं। उनके बीच, कार्यात्मक बंधन स्थापित किए जा रहे हैं, गतिशील रूढ़िवादी बनाये जाते हैं, यानी, "गायन उपकरण" को कॉन्फ़िगर किया गया है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि आवाज उपकरण का एक महत्वपूर्ण हिस्सा और सबसे ऊपर, लारनेक्स हमारी चेतना के अधीन नहीं हैं। वॉयस उपकरण के कई अंगों को सुनने के अधिकारियों के माध्यम से ध्वनि के विचार से प्रबंधित किया जाता है जो गायन से जुड़े मोटरिंग केंद्रों को प्रभावित करते हैं। गायन ध्वनि का विचार, ध्वनि की प्रकृति इसकी भावनात्मक सामग्री, संगीत और अर्थपूर्ण अभिव्यक्ति द्वारा निर्धारित की जाती है, जो अपने कार्य को स्थापित करने के लिए ध्वनि उपकरण के संचालन को काफी प्रभावित करती है।

गायन सिखाने की विधि सामान्य और विशेष मुखर तरीकों पर बनाई गई है। संगीत और शैक्षिक संकाय में सोलो गायन की कक्षा में, न केवल सीखने के इन तरीकों के उच्च योग्य अनुप्रयोग, बल्कि माध्यमिक विद्यालय के भविष्य के संगीत शिक्षकों को भी परिचित करते हुए, बच्चों के साथ काम करते समय उनके उपयोग की विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए।

व्याख्यात्मक और चित्रकारी विधि ध्वनि और आवाज गठन गायन के बारे में तैयार जानकारी के शिक्षकों के लिए एक संदेश है। इसमें पारंपरिक विधियां शामिल हैं: व्यावसायिक मुखर ध्वनि की मौखिक शब्दों और प्रदर्शन (प्रदर्शन) की मदद के साथ एक स्पष्टीकरण और ध्वनि उपकरण बनाने के तरीकों को ऐसी आवाज बनाने के तरीके। व्याख्यात्मक-प्रदर्शनकारी विधि का उद्देश्य सचेत धारणा, समझने और रिपोर्ट की गई जानकारी को याद करना है।

मुखर शिक्षा में व्याख्यात्मक और चित्रकारी विधि प्रजनन के साथ निकटता से संयुक्त है, जिसमें शिक्षक के स्पष्टीकरण और शो के अनुसार आवाज उपकरण को काम करने के तरीकों और विधियों के छात्रों द्वारा पुन: उत्पन्न और पुनरावृत्ति शामिल है। इस तरह के प्रजनन और पुनरावृत्ति विशेष रूप से शिक्षक द्वारा आयोजित की जाती है, शैक्षिक सामग्री की सहायता से किए गए कार्यों को बेहतर बनाने के उद्देश्य से गतिविधियों में बदल जाती है: व्यायाम प्रणाली। मुखर, मुखर काम करता है। नतीजतन, मुखर कौशल का गठन और विकास होता है। इस प्रकार, दोनों विशेषता विधियों का उपयोग मुखर कौशल और कौशल, गायन आवाज गठन के क्षेत्र में ज्ञान के गठन के लिए एक शर्त है।

लेकिन इन दोनों तरीकों से छात्र की रचनात्मक क्षमताओं के विकास में थोड़ा योगदान दिया गया है। इस संबंध में, आंशिक रूप से खोज, या अनुमानीवादी, साथ ही अनुसंधान विधियों का उपयोग बहुत महत्वपूर्ण है, और पहला दूसरा दूसरा का प्रारंभिक चरण है।

ह्यूरिस्टिक विधि को मुखर और कलात्मक कौशल के रूप में पेश किया जाता है। यह है कि शिक्षक व्यक्तिगत खोज चरणों के निष्पादन की योजना बना रहा है और आयोजित कर रहा है। अक्सर यह ध्वस्त स्वर काम के अनुरूप ध्वनि के चरित्र को खोजने का कार्य होता है। शिक्षक छात्र को कार्य को पूरा करने के लिए लाता है, जिससे उन्हें मुखर काम की भावनात्मक-अर्थपूर्ण सामग्री को स्पष्ट रूप से निर्धारित करने में मदद मिलती है। छात्र की पहचान की गई सामग्री के आधार पर, अपने ज्ञान और कौशल को अद्यतन करने, वांछित ध्वनि को हल करने, इसकी गुणवत्ता को प्रेरित करता है।

शोध विधि को छात्र की खोज, रचनात्मक गतिविधि का आयोजन करने का एक तरीका माना जाता है। सिखाए जाने वाले सोलो गायन की शर्तों में, इस विधि का उपयोग प्रशिक्षण के बाद के चरणों में किया जाता है और मुख्य रूप से संगीत और काव्य पाठ के छात्रों के स्वतंत्र विश्लेषण, विकसित कलाकृति की भावनात्मक सामग्री, अभिव्यक्ति के मुखर साधनों की खोज करने के लिए कम हो जाता है। अपना खुद का निष्पादन, काम की व्याख्या बनाने के लिए। जाहिर है, संगीत प्रशिक्षण के विनिर्देशों को देखते हुए, इस विधि को रचनात्मक कहने के लिए यह अधिक सही होगा।

इस प्रकार, अभिव्यक्तिपूर्ण गायन का आधार, सुनवाई और आवाज का गठन मुखर कोरल कौशल है। सफल काम के लिए पूर्व शर्त सटीक अनुपालन और निष्पादन है। मुखर प्रशिक्षण के सिद्धांतों और तरीकों की मदद से, छात्र न केवल आवाज गठन का ज्ञान प्राप्त करता है और यह गठित होता है, मुखर और तकनीकी, कलात्मक कौशल में सुधार होता है, लेकिन आवाज भी विकसित होती है, जमा, संगीत और सौंदर्य स्वाद, मानसिक क्षमताओं: स्मृति, अवलोकन, सोच, कल्पना, भाषण, नैतिक भावनाएं,

2 विशेषताएंचयनगानाप्रदर्शनों की सूची

2.1 आम व्यवस्थित नियमों द्वारा द्वारा संगठनों वोकल कोरल काम से जूनियर स्कूली बच्चों

संगीत कला वाले बच्चों के डेटिंग बच्चों के पहले चरण में मुखर गायन कार्य आयोजित करने का उद्देश्य कलाकार की गायन संस्कृति के शारीरिक और मनोवैज्ञानिक आधार का विकास है। एएन करसेव का मानना \u200b\u200bथा कि "संगीत सामग्री से परिचित होने का पहला तरीका दूसरों की सुनवाई है, और यह एक सुनवाई है कि वे बच्चे में गाते हैं कि बच्चे के भविष्य के संगीत विकास पर असर होना चाहिए।" ऐसी मास्टरिंग संस्कृति का आधार बच्चों की नकल की भविष्यवाणी है। इसलिए, अध्यापनात्मक रूप से उपयुक्त शिक्षक की आवाज़ के बच्चों द्वारा सुनवाई है। शिक्षक की आवाज़ों की सुनवाई धीरे-धीरे बच्चों में श्रवण स्थिरता पैदा करती है। पहले से ही बच्चों के साथ पहले परिचित होने पर, शिक्षक संगीत सुनवाई और गायन छात्र डेटा के विकास के स्तर का निदान करने के लिए एक गेम फॉर्म का पालन करता है। प्राप्त आंकड़ों के आधार पर, बच्चों को तीन छेड़छाड़ समूहों में समानांतर में प्रशिक्षित किया जाना चाहिए। पहला समूह बच्चों को कम से कम सेक्स की एक श्रृंखला के साथ बनाता है जो टूल का समर्थन किए बिना संगीत को छेड़छाड़ करते हैं, गायन कॉल, प्राकृतिक ध्वनि। कुछ हद तक नियत रेंज, अस्थिर छेड़छाड़ के साथ। तीसरे समूह में "gudoshnikov" शामिल है।

खराब छेड़छाड़ का कारण निम्नलिखित हो सकता है: गायन, प्रभावशीलता, कुल उदासीन या अत्यधिक गतिविधि के लिए नापसंद, सुनवाई और मतदान के समन्वय की कमी, रोगों की आवाज स्नायुबंधन, श्रवण के शारीरिक विकार, श्रवण ध्यान की कमजोरी, मांसपेशी दबाव। यदि खराब छेड़छाड़ का कारण भौतिक रोगविज्ञान से संबंधित नहीं है, तो कई छात्रों के लिए, शुद्ध इंटोनेशन की समस्या आमतौर पर कक्षाओं के व्यवस्थितता और शैक्षिक नियंत्रण की स्थिरता की स्थिति के तहत हल करने योग्य होती है।

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युवा स्कूल की उम्र के बच्चों में रचनात्मक क्षमताओं के विकास के सिद्धांत। एक माध्यमिक विद्यालय में संगीत और सौंदर्य शिक्षा का उद्देश्य। संगीत के सबक में स्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास। उनकी रचनात्मक क्षमता का अध्ययन।

कोर्स वर्क, 01/16/2015 जोड़ा गया


कमजोर स्वास्थ्य वाले बच्चों की शारीरिक शिक्षा की विशेषताएं। धारणा की विशिष्टता, स्मृति के विकास के साथ युवा स्कूल की उम्र के बच्चों का स्मृति और ध्यान। भाषण हानि वाले बच्चों में संज्ञानात्मक क्षमताओं के सर्वेक्षण के परिणाम।

थीसिस, 14.09.2012 जोड़ा गया


स्कूल उम्र के बच्चों की शारीरिक शिक्षा के कार्य। मोशन प्रबंधन में समन्वय क्षमताओं का मूल्य। एनाटॉमी-युवा स्कूल की उम्र के बच्चों के विकास की शारीरिक विशेषताएं। समन्वय क्षमताओं की शिक्षा की मुख्य तकनीकें।

प्रशिक्षण की कार्य और सामग्री

पर तीसरा सालबच्चे की गायन आवाज का जीवन बनाने के लिए है - कोई गायन ध्वनि नहीं है, सांस कम है। लेकिन साथ ही, बच्चे स्वेच्छा से एक वयस्क के गायन, संगीत वाक्यांशों का अवर अंत, व्यक्तिगत ध्वनियों को छेड़छाड़ करने में शामिल हो जाते हैं।
यह कार्य बच्चों में मूल गायकों को विकसित और मजबूत करना है। बच्चा पूरे गीत को सही ढंग से नहीं गा सकता है, लेकिन व्यक्तिगत उद्देश्यों के सही छेड़छाड़ के लिए प्रयास करना चाहिए।
पर चौथे वर्षबच्चों में एक गायन आवाज है बच्चों में मजबूत लगता है, वे एक साधारण गीत पारित कर सकते हैं। कुछ बच्चे भी चिल्ला रहे हैं।
एक गायन ध्वनि का निर्माण, शिक्षक इस प्रकार है कि बच्चों ने एक प्राकृतिक आवाज गाया, बिना वोल्टेज के वोल्टेज के पुन: मीलपहले ऑक्टीव।
डिक-क्यूई पर काम करने के लिए जूनियर समूहों में एक बड़ी जगह दी जाती है। बच्चे अक्सर उनके अर्थ को समझने के बिना गलत तरीके से शब्दों का उच्चारण करते हैं। सही उच्चारण को सिखाने के लिए, अलग-अलग शब्दों के मूल्य को समझाना आवश्यक है।
इस उम्र के बच्चों को एक आम गति में गाना मुश्किल है: कुछ धीरे-धीरे गाते हैं, अन्य भी जल्दी में हैं। शिक्षक को सामूहिक गायन को सिखाकर लगातार इसकी निगरानी करनी चाहिए।
वर्ष के अंत तक पहले छोटे समूह का बच्चा वयस्कों के साथ गैर-जटिल गीत गा सकता है।
जीवन के चौथे वर्ष के अंत तक, उन्हें तनाव, टूटा हुआ, स्पष्ट रूप से शब्दों के बिना एक प्राकृतिक आवाज गाना चाहिए, पीछे पीछे न होने और एक-दूसरे को अलग न करने के लिए, वक्ताओं और गीतों में संगीत को सही ढंग से स्थानांतरित करें, गाने गाएं एक शिक्षक की मदद, संगीत संगत के साथ और इसके बिना।
इन कार्यों को एक गीत प्रदर्शन का उपयोग करके हल किया जाता है, जिसमें एक गैर-बड़े रेंज गीत को सांस लेने के लिए सरल, मेलोडिक, आरामदायक शामिल है।
गीत "बिल्ली" में तीसरे वर्ष के बच्चे एक। Alexandrov, बर्ड टी। Popatenko केवल अंतिम वाक्यांश गाते हैं, प्रारंभिक इंटोनेशन के लिए सबसे सुविधाजनक:
[धीरे] [मामूली]

रूसी लोक गीत "बनी" वे पूरी तरह से गा सकते हैं, क्योंकि यह दोहराने वाले मकसद पर बनाया गया है:
[जीवंत]

दूसरे सबसे कम उम्र के कार्य समूह में, बड़े रेंज गाने धीरे-धीरे जटिल हैं; (RELA, MI-SIपहला ओके-तवा)। व्यक्तिगत वाक्यांशों की पुनरावृत्ति सहित गीतों का निर्माण, उनके सर्वोत्तम यादगार और अवशोषण में योगदान देता है:

[मार्च की गति में]

[इत्मीनान से]

इस उम्र के बच्चों के लिए अधिकांश गाने मध्यम गति से धीरे-धीरे प्रदर्शन किए जाते हैं। लेकिन ए। फिलिपिनको द्वारा अधिक चलने योग्य ("सांता क्लॉस" हैं, "एक घोड़े के साथ खेल" I. Kishko)।

गीत अभेद्य

दूसरे छोटे समूह में, प्रदर्शन में काफी विस्तार हो रहा है। यहां मेरे पास अधिक इमेजिंग है ("मशीन" टी। Popatenko, "एयरप्लेन्स" एम Magidenko, "युवा सैनिक" वी। Caraseva) प्राकृतिक घटना ("शीतकालीन" वी। करदेव, "रुडिक" - रूसी लोग पॉपर, उपचार टी। Popatenko ), 8 मार्च के दिन के लिए गाने ("pupies" ए filippenko, "हम माँ" वाई Evonov) प्यार करते हैं)। एक छोटी सी रेंज और लघु संगीत वाक्यांश बच्चों को पूरे गीत गाते हैं।

विधिवत तकनीक

जीवन के तीसरे वर्ष के बच्चों के साथ गायन में उपयोग की जाने वाली पद्धतिगत तकनीकों पर विचार करें। मुख्य भावनात्मक, अभिव्यक्तिपूर्ण है
एक शिक्षक द्वारा एक गीत का प्रदर्शन। ऐसा करने के लिए, अच्छी तरह से सोचने और गीत, उसके चरित्र, मनोदशा की विशेषताओं को व्यक्त करना आवश्यक है। पहली बार एक गीत का प्रदर्शन करने के लिए, शिक्षक खिलौने, पेंटिंग्स का उपयोग करता है जो बच्चों को गीत की सामग्री को समझने में मदद करता है।
इसके अलावा, गेम तकनीकों का उपयोग किया जाता है। उदाहरण के लिए, गीत "बिल्ली" गीत के साथ एक राजा किस्म्त लोग। Alexandrov, शिक्षक अभी भी एक खिलौना है और गायन के बाद कहते हैं: "किट्टी दूध पूछता है।" "माई-वाई, मी-वाई," वह संदर्भित करता है और पूछता है: "एक किट्टी दूध के लिए कैसे पूछता है?" यह लोगों को अंतिम वाक्यांश के साथ छूने के लिए प्रोत्साहित करता है।
उन्होंने बच्चों के साथ गीत (एक नियम के रूप में, पियानो एस्कॉर्ट के बिना) सीखा, शिक्षक सबसे सक्रिय को मंजूरी देता है और उनकी भागीदारी अधिक डरपोक में मदद करती है।
जब गीत सीखा जाता है, तो आप ईएमईएस में विभिन्न गेम साइटों का उपयोग कर सकते हैं। शिक्षक कहते हैं, "एक भालू हमारे पास आया, उसे बैठकर सुनो, जैसा कि हम अच्छी तरह से गाते हैं।" गीत "ट्री" टी। Popatenko के गायन के दौरान, शब्द "दा-हां-हां" परेशान कर रहे हैं, और गीत "हॉलिडे" टी। लोमॉय (दूसरे युगल में), शो, जैसे "खेलना" पाइप"।
दूसरे सबसे कम उम्र के समूह में, प्रशिक्षकों का अक्सर उपयोग किया जाता है। उदाहरण के लिए, संगीत पर ध्यान आकर्षित करते हुए, शिक्षक 2-3 बार एक गीत गाता है, जो उपकरण पर केवल एक संगीत को खो देता है, और बच्चों को उसके साथ गाते हुए आमंत्रित करता है।

तुरंत गायन करने के लिए सबसे सक्रिय शुरुआत। धीरे-धीरे सबकुछ शामिल करें।
विशेष ध्यान के लिए लंबे गायन पर काम की आवश्यकता होती है, क्योंकि कई बच्चे बात करते हैं। अध्यापन अभिव्यक्त रूप से लंबे समय तक लगता है। बच्चे इस उदाहरण का पालन करते हैं।
सिखाने की प्रक्रिया में, अपने निष्पादन को नोट करने के लिए प्रत्येक रे-बेनका को सुनना आवश्यक है। सभी बच्चों के लिए एक समूह को गाते हुए अच्छी तरह से गायन की पेशकश, अपर्याप्त रूप से अलग-अलग काम करने के साथ, उन्हें वयस्क के गायन के लिए "वयस्क" के लिए सिखाने के लिए।
यदि गीत में एक कठिन अंतराल पाया जाता है, तो इसे किसी भी शब्दांश पर महसूस किया जा सकता है। मेलोडी के साथ पचाने वाले गीत, केवल सबसे कठिन शब्द अलग से दोहराए जाते हैं।
साल के अंत में यह ध्यान दिया जाता है कि क्या बच्चे संगीत संगतता के साथ कुछ गाने गा सकते हैं और इसके बिना एक शिक्षक की मदद से।
सामूहिक (कोरल) गायन बनाने, आपको एक ही समय में बच्चों को एक गीत शुरू करने और परिष्करण करने की आवश्यकता है, गायन के साथ बने रहें और एक-दूसरे से आगे न हों, संयुक्त अनुकूल गायन पर ध्यान दें।

किंडरगार्टन में संगीत शिक्षा का तरीका: "डीजोशेक। शिक्षा "/ एनए। Vetlugin, I.L. Dzerzhinskaya, एलएन। कमिसार और अन्य; ईडी। पर। Vetlogian। - तीसरा एड।, अधिनियम। और जोड़। - एम।: एनलाइटनमेंट, 1 \u200b\u200b9 8 9. - 270 पी।: नोट्स।

"क्या अच्छा है!"

1. क्या अच्छा है! चमकता सूरज!

क्या अच्छा है! तितली उड़ती है!

क्या अच्छा है! घास के मैदान पर भागो!

क्या अच्छा है! फूल ले लीजिए!

2. क्या अच्छा है! डॉल्फिन तैर रहे हैं!

क्या अच्छा है! टेंगेरिन खाने के लिए!

क्या अच्छा है! झील में तैरना!

क्या अच्छा है! लोग मुस्कुराते हैं!

3. क्या अच्छा है! खेतों में बारिश!

क्या अच्छा है! माँ के साथ गाना गाता है,

क्या अच्छा है! किसी को आवश्यक होना!

क्या अच्छा है! एक साथ हर किसी के साथ रहते हैं!

जॉर्ज स्ट्राइव - हमारे साथ दोस्त

1. हमारे साथ दोस्त - हमारे दोस्त,
साथ साथ
गंभीर - गंभीर
गाना! - गाना!
और फिर - और फिर
सूर्य - सूर्य।
ऊंचाई से हमें मुस्कुराओ,
और फिर - और फिर
उज्ज्वल - उज्ज्वल
पूरे पृथ्वी के फूलों पर फूल।

सहगान:
साथ में हम एक घर का निर्माण करेंगे,
साथ में हम बगीचे डालेंगे,
हम इस गीत को एक साथ खींचेंगे।
सब कुछ जानते हैं कि हमसे एक साथ
सब कुछ जानते हैं कि हमसे एक साथ
साथ में हम हमेशा दिलचस्प हैं!

2. पक्षी अमेरिका - पक्षियों अमेरिका
कहा जाता है - कहा जाता है
के बाद
दली में - दली में,
लेकिन फिर - लेकिन फिर
जानी मानी हस्तियां
घास नंगे पैर गुजर जाएगी?
लेकिन फिर - लेकिन फिर
जानी मानी हस्तियां
गार्डन एक घर का निर्माण करेगा और निर्माण करेगा?

3. पृथ्वी चलो - पृथ्वी चलो
सर्किलिंग - सर्कलिंग
सभी बच्चे - सभी बच्चे
दोस्त दोस्त हैं।
हम तब हैं - हम तब हैं
जल्दी से - फास्ट
बारिश के तहत मशरूम कैनिस्ट।
हम तब हैं - हम तब हैं
घर - घर,
भूमि को एक आम घर कहा जाता है।

किंडरगार्टन के लिए ख्रेसस्टोमिटिया गाने

पियानो के साथ

संगीत: एसवी। कृपा-शुशरिना
कविताओं: एम। ड्रुज़िनिना
"फीनिक्स", 200 9
श्रृंखला: शैक्षिक प्रदर्शन

संग्रह को संगीत श्रमिकों को डॉव, वोकल स्टूडियो के शिक्षक पूर्वस्कूली के बच्चों के साथ काम करने के लिए संबोधित किया जाता है
और छोटे स्कूल की उम्र

भाग 1. मॉम, पिताजी, दादी के बारे में मेरे परिवार के गाने - पूरे परिवार और परिवार की छुट्टियों के बारे में.
बाल विहार
जन्मदिन
माँ माँ
दादी मा
माँ की छुट्टी
चाची का चित्र
दादा
मेरी बहन
बड़ा भाई
हमने किसी तरह से डैड से पूछा
माँ और बेटे की दुकान पर गए
बिल्ली मुर्का
कुत्ते का बच्चा
उदास मछली
लड़का और कैक्टस
सफेद बर्फ
नववर्ष की शुभकामना!

भाग 2. खेल और खिलौने
गुड़िया का घर
बाथिंग गुड़िया
अतिथि में दोस्त
विंटेज-मार्टुष्का

भाग 3. और हमारी सड़क पर क्या? जानवरों के बारे में गाने
संग्रहालय में हिप्पो
Porcupine और हेयरड्रेसर
प्रति मेल तोता
गाय एक अस्पताल की सवारी करता है
एटेलियर में स्लोव
कॉकरेल और चिकन फार्मेसी में जाते हैं
पुस्तकालय में भालू
बत्तख
बंदर की बेकरी में

भाग 4. गीत-पाठक
संगीत गिनती 88।
कार्निवल 90 गिनती।
क्रिसमस अनुक्रम 92।
क्लाउन काउंटिंग 94।
बर्ड टिन 96।
बेरी 98 का \u200b\u200bउल्लेख।
अखरोट गिनती 100।
कैरोसेल गिनती 102।
फूल अनुक्रम 105।
मशरूम गिनती 108।
कीट गिनती 111।
मत्स्य पालन 114।
ऑटोमोटिव गिनती 117।
खेल और 120

भाग 5. परिवहन। सड़क के नियम एक गीत रूप में परिवहन और यातायात नियमों से परिचित होने में मदद करेंगे।
आंगन में
ट्रैफिक लाइट को देखें
सड़क कैसे जाओ?
मोटरसाइकिल और बाइक
हरे स्कूटर पर
यात्री कार
ट्राम
trolleybus
बस, "मिनीबस" और सबवे
दमकल
"पुलिस"
"रोगी वाहन"
ट्रक
कंक्रीट मिक्सर
पानी की मशीन

नर्सरी (डूबने) संगीत के बच्चों के लिए छोटे गाने। और सीएल। विखरेवा

मूस, एसएल। और संगीत। विखरेवा