गहरे बैंगनी गीतों का रूसी अनुवाद। डीप पर्पल लिरिक्स

XX सदी के 60 के दशक। रॉक संगीत के लिए विशेष रूप से महत्वपूर्ण बन गया, क्योंकि इस समय रोलिंग स्टोन्स, द बीटल्स, लेड जेपेलिन, पिंक फ़्लॉइड जैसे बैंड पैदा हुए थे। और डीप पर्पल द्वारा एक विशेष स्थान लिया गया - "डार्क पर्पल टोन" का प्रसिद्ध रॉक बैंड। उन्होंने मंच पर एक विशेष स्थान प्राप्त किया। डीप पर्पल के बारे में कहने के लिए सबसे महत्वपूर्ण बात: उनकी डिस्कोग्राफी इसके बारे में स्पष्ट रूप से बोलने के लिए बहुत विविध है। संगीतकारों का रास्ता घुमावदार और कांटों से ढका हुआ था, जिन्हें पार करना बहुत मुश्किल था।

सामान्य जानकारी

डीप पर्पल कलेक्टिव के बारे में आज क्या जाना जाता है? समूह की डिस्कोग्राफी आश्चर्य से भरी है, इसलिए प्रत्येक एल्बम अपनी विशेष विशिष्टता के कारण विशेष ध्यान देने योग्य है। रिची ब्लैकमोर के गिटार एकल और जॉन लॉर्ड के अंग भाग के कारण बहुत से लोग बैंड को ठीक से याद करते हैं, और उन्हें लगता है कि यह वह जगह है जहां डीप पर्पल की क्षमता समाप्त होती है। संगीत इसका पूर्ण खंडन करता है, क्योंकि नेताओं के जाने के बाद भी, सामूहिक नहीं टूटा और कई डिस्क रिकॉर्ड किए। साथ में, समूह विश्व मंच पर भारी सफलता हासिल करने में सक्षम था और खुद को "सभी समय के पंथ रॉक बैंड" की स्थिति अर्जित करने में सक्षम था।

"हिंडोला" से "गहरा बैंगनी" तक

सामूहिक के गठन के इतिहास में कुछ अकथनीय घटनाओं की एक श्रृंखला है, जिसके बिना कोई डीप पर्पल नहीं होगा। डिस्कोग्राफी में बैंड के संस्थापक के रिकॉर्ड शामिल नहीं हैं। स्पष्टीकरण यह है: 1966 में, ड्रमर क्रिस कर्टिस राउंडअबाउट नामक एक बैंड बनाना चाहते थे, जिसमें सदस्य एक-दूसरे को बदलेंगे, एक हिंडोला की याद दिलाएगा। बाद में उनकी मुलाकात ऑर्गेनिस्ट जॉन लॉर्ड से हुई, जिन्हें खेलने का अच्छा अनुभव था और वह अविश्वसनीय रूप से प्रतिभाशाली भी थे।

लॉर्ड के निमंत्रण पर, जर्मनी के एक अनुभवी गिटारवादक रिची ब्लैकमोर बैंड में शामिल हो गए। क्रिस कर्टिस खुद जल्द ही गायब हो गए, जिससे उनके संगीत करियर का अंत हो गया, और बैंड के सदस्यों को अकेला छोड़ दिया गया। केवल 2 साल बाद, संगीतकार अपना पहला एल्बम जारी करने में सक्षम थे। यह डीप पर्पल के करियर की शुरुआत थी। पूरी डिस्कोग्राफी 1968 की है।

सभी समय के लिए डिस्कोग्राफी

आइए पहली रचनाओं को सूचीबद्ध करें:

• शेड्स ऑफ डीप पर्पल (1968)। समूह को तब जॉन लॉर्ड द्वारा प्रबंधित किया गया था। उनके सुझाव के साथ, ड्रमर इयान पेस, गायक रॉड इवांस और बास खिलाड़ी निक सिम्पर को बैंड में आमंत्रित किया गया था।
• तालिज़िन की पुस्तक (1968)। समूह की संरचना अपरिवर्तित रही। एल्बम का नाम "तालिसिन की पुस्तक" से आया है।
• डीप पर्पल (अप्रैल) (1969)। इस डिस्क को कमजोर कहना मुश्किल था, लेकिन वह अपने वतन में कामयाबी हासिल करने में कामयाब नहीं हो पाई। यह कम लोकप्रियता थी जिसने विभाजन में योगदान दिया, यही वजह है कि इवांस और सिम्पर को समूह से निकाल दिया गया था।
• डीप पर्पल इन रॉक (1970)। समूह ने खुद का पुनर्वास किया, और इसमें उस समय के प्रसिद्ध ड्रमर - मिक अंडरवुड ने मदद की। वे रिची ब्लैकमोर के साथ लंबे समय से दोस्त थे। अंडरवुड की सलाह पर, "डार्क पर्पल" "हाई-पिच" लग रहा था और इयान गिलन नए गायक बन गए। वे बासिस्ट रोजर ग्लोवर से भी जुड़े थे। एल्बम की सफलता जबरदस्त थी, डीप पर्पल ने उस समय के लोकप्रिय रॉक बैंड की श्रेणी में प्रवेश किया।
• आग का गोला (1971)। 1971 के दौरान, समूह ने विभिन्न शहरों में कई संगीत कार्यक्रम दिए, उनके संगीत कार्यक्रम मांग में हो गए।
• मशीन हेड (1972)। स्विट्ज़रलैंड की यात्रा से संगीतकार इस एल्बम को बनाने के लिए प्रेरित हुए।
• हू डू वी थिंक वी आर (1973)। 70 के दशक का आखिरी एल्बम, "गोल्डन लाइनअप" द्वारा रिकॉर्ड किया गया।
• बर्न (1974)। कलह के परिणामस्वरूप, इयान गिलान और रोजर ग्लोवर ने समूह छोड़ दिया। ऐसे कुशल संगीतकारों को बदलना आसान नहीं था, लेकिन जल्द ही डेविड कवरडेल नए गायक बन गए, और ग्लेन ह्यूजेस ने बास गिटार की जगह ले ली। इस लाइन-अप के साथ, नया एल्बम रिकॉर्ड किया गया।
• स्टॉर्मब्रिंगर (1974)। बर्न के बाद और 1984 में बैंड के पुनर्मिलन से पहले, केवल दो एल्बम रिकॉर्ड किए गए थे।
• कम टेस्ट द बैंड (1975)। रिची ब्लैकमोर की जगह टॉमी बोलिन ने इस डिस्क की रिकॉर्डिंग में भाग लिया। इन एल्बमों ने समूह को अपनी पूर्व लोकप्रियता नहीं लाई, और 1976 में समूह ने अपने विघटन की घोषणा की। लेकिन केवल 1984 में "गोल्डन लाइनअप" के साथ फिर से पुनर्जीवित करने के लिए: गिलन और ग्लोवर समूह में लौट आए।
• परफेक्ट स्ट्रेंजर्स (1984)। पुनर्जीवित डीप पर्पल के नए एल्बम को प्रशंसकों द्वारा खूब सराहा गया है।
• द हाउस ऑफ़ ब्लू लाइट (1987)। एक नई विजयी डिस्क रिकॉर्ड करने के बाद, इयान गिलन ने फिर से समूह छोड़ दिया। उसी समय, रिची ब्लैकमोर ने प्रसिद्ध गायक जो लिन टर्नर को आमंत्रित किया।
• गुलाम और परास्नातक (1990)। एल्बम को जो लिन टर्नर के साथ एक नई लाइनअप के साथ रिकॉर्ड किया गया था।
• द बैटल रेजेज ऑन ... (1993)। डिस्क को समूह की 25वीं वर्षगांठ के लिए रिकॉर्ड किया गया था। इयान गिलन ने रिकॉर्डिंग में भाग लिया, जिन्होंने उस समय तक फिर से टीम में लौटने का फैसला किया।
• परपेंडिकुलर (1996)। अभी भी लोकप्रिय समूह ने अब एक नए लाइनअप के साथ प्रदर्शन किया। बैंड में रुचि खोने के बाद, रिची ब्लैकमोर ने डीप पर्पल छोड़ दिया, और स्टीव मोर्स इसके बजाय आए।
• त्याग (1998)। जॉन लॉर्ड के साथ रिकॉर्ड किया गया आखिरी एल्बम। 2002 में उन्होंने एकल प्रदर्शन करने का फैसला किया और बैंड छोड़ दिया।

डीप पर्पल की अगली पीढ़ी

2000 के दशक के संकलन:

• केले (2003)। दिवंगत लॉर्ड को कीबोर्ड से बदल दिया गया था, डॉन ऐरे ने, जो समूह के वर्तमान लाइन-अप में खेलते हैं। केले उनकी भागीदारी के साथ रिकॉर्ड किया गया पहला एल्बम है। एल्बम को दर्शकों द्वारा गर्मजोशी से प्राप्त किया गया था, प्रशंसकों को केवल एल्बम का शीर्षक पसंद नहीं आया। काश, जॉन लॉर्ड ने केवल 10 वर्षों के लिए अपने काम के साथ सफलतापूर्वक एकल किया। दुर्भाग्य से, ऑन्कोलॉजी ने उनके जीवन और काम को समाप्त कर दिया। हालाँकि, उन्होंने वर्षों से जो किया है वह डीप पर्पल में जारी है। XXI सदी की शुरुआत में डिस्कोग्राफी को दो एल्बमों के साथ फिर से भर दिया गया जो हमेशा लोकप्रिय रहे।
• दीप का उत्साह (2005) और अब क्या?! (2013)। यह जयंती एल्बम बैंड की 45वीं वर्षगांठ के लिए जारी किया गया था। आज डीप पर्पल लगातार दौरा कर रहा है, और 2017 में उन्होंने तीन साल के विश्व दौरे का आयोजन किया, जो 2020 में समाप्त होने वाला है।
• अनंत (2017)। लगातार 20वें एल्बम को "इन्फिनिटी" कहा जाता है।

"अनंत" के बाद डीप पर्पल का क्या अवशेष है? डिस्कोग्राफी में 20 स्टूडियो एलबम शामिल हैं। और फिर भी, आगे क्या होगा, यहां तक ​​कि खुद समूह के सदस्यों को भी नहीं पता। किसी भी मामले में, वे केवल आगे बढ़ने का इरादा रखते हैं, अनंत में।

हेवी मेटल पायनियर्स - डीप पर्पल

भारी संगीत के इतिहास में बहुत कम बैंड हैं जिन्हें रॉक किंवदंतियों के बराबर रखा जा सकता है जिन्होंने दुनिया को गहरे बैंगनी रंग में चित्रित किया है।

उनका रास्ता मोड़दार था, जैसे रिची ब्लैकमोर के गिटार की पसंद और जॉन लॉर्ड के अंग।

प्रत्येक प्रतिभागी एक अलग कहानी का हकदार है, लेकिन यह एक साथ था कि वे रॉक में प्रतिष्ठित व्यक्ति बन गए।

हिंडोला पर

इस शानदार बैंड का इतिहास 1966 में वापस चला जाता है, जब लिवरपूल बैंड में से एक के ड्रमर क्रिस कर्टिस ने अपना बैंड राउंडअबाउट ("कैरोसेल") बनाने का फैसला किया। भाग्य ने उन्हें जॉन लॉर्ड के साथ लाया, जो पहले से ही संकीर्ण दायरे में जाने जाते थे और एक उत्कृष्ट जीव के रूप में जाने जाते थे। वैसे, यह पता चला कि उसके दिमाग में एक अद्भुत व्यक्ति था जो सिर्फ गिटार के साथ चमत्कार करता है। संगीतकार रिची ब्लैकमोर निकला, जो उस समय हैम्बर्ग में थ्री मस्किटर्स के साथ खेला करता था। उन्हें तुरंत जर्मनी से बुलाया गया और टीम में जगह देने की पेशकश की गई।

लेकिन अचानक परियोजना के सर्जक क्रिस कर्टिस गायब हो जाते हैं, जिससे उनके करियर पर एक बोल्ड क्रॉस आ जाता है और नवजात समूह को खतरा होता है। अफवाहों के अनुसार, उसके लापता होने में ड्रग्स शामिल थे।

जॉन लॉर्ड व्यवसाय में उतर गए। उनके लिए धन्यवाद, इयान पेस समूह में दिखाई दिए, जिन्होंने ड्रम को पीटने की अपनी क्षमता से सभी को चकित कर दिया, उनमें से अविश्वसनीय रोल खटखटाए। गायक का स्थान तब रॉड इवांस - पूर्व समूह में पेस के मित्र द्वारा लिया गया था। निक सिम्पर बास खिलाड़ी बने।

वे सभी गहरे बैंगनी हैं

ब्लैकमोर के सुझाव पर, समूह का नाम रखा गया था, और इस रचना में टीम ने तीन एल्बम रिकॉर्ड किए, जिनमें से पहला 1968 में जारी किया गया था। नीनो टेंपो और अप्रैल स्टीवंस का गीत "डीप पर्पल" रिची ब्लैकमोर की दादी की पसंदीदा रचना थी, इसलिए संगीतकारों ने लंबे समय तक दर्शन नहीं किया और बिना किसी विशेष अर्थ के निवेश के समूह के नाम पर इसे आधार के रूप में लिया। जैसा कि यह निकला, वही नाम ड्रग ब्रांड एलसीडी को दिया गया था, जो उस समय संयुक्त राज्य में बेचा जा रहा था। लेकिन गायक इयान गिलन ने कसम खाई और दावा किया कि बैंड के सदस्यों ने कभी भी ड्रग्स का इस्तेमाल नहीं किया, लेकिन व्हिस्की और सोडा को प्राथमिकता दी।

चट्टान में तैरना

सफलता को कई सालों तक इंतजार करना पड़ा। समूह केवल अमेरिका में लोकप्रिय था, लेकिन घर पर इसका लगभग कोई कारण नहीं था संगीत प्रेमियों में रुचि। इससे टीम में फूट पड़ गई। इवांस और सिम्पर को उनकी व्यावसायिकता और जिस रास्ते से उन्होंने एक साथ यात्रा की थी, उसके बावजूद उन्हें "निकाल दिया" जाना पड़ा।

हर बैंड इस तरह के दुर्भाग्य का सामना नहीं कर सकता था, लेकिन एक प्रसिद्ध ड्रमर और रिची ब्लैकमोर के लंबे समय के दोस्त मिक अंडरवुड बचाव में आए। यह वह था जिसने उसे इयान गिलन की सिफारिश की, जो "उच्च आवाज में आश्चर्यजनक रूप से चिल्लाया।" इयान, बदले में, अपने दोस्त, बास खिलाड़ी रोजर ग्लोवर को लाया।

जून 1970 में, नई लाइन-अप ने एल्बम डीप पर्पल इन रॉक जारी किया, जो एक जंगली सफलता थी और अंत में सदी के सबसे लोकप्रिय रॉकर्स के सोपान में "डार्क पर्पल" लाया। एल्बम की निर्विवाद सफलता "चाइल्ड इन टाइम" रचना थी। यह आज तक समूह के सर्वश्रेष्ठ गीतों में से एक माना जाता है। इस एल्बम ने एक वर्ष के लिए चार्ट के शीर्ष स्थान पर कब्जा कर लिया। पूरे अगले साल बैंड ने सड़क पर बिताया, लेकिन एक नई डिस्क "फायरबॉल" की रिकॉर्डिंग के लिए समय था।

डीप पर्पल से धुआं

कुछ महीने बाद, संगीतकार अगले एल्बम "मशीन हेड" को रिकॉर्ड करने के लिए स्विट्जरलैंड गए। सबसे पहले, वे इसे रोलिंग स्टोन्स ट्रैवलिंग स्टूडियो में, एक कॉन्सर्ट हॉल में करना चाहते थे, जहां फ्रैंक ज़प्पा का प्रदर्शन समाप्त हुआ। एक संगीत कार्यक्रम के दौरान, आग लग गई, जिसने संगीतकारों को नए विचारों के लिए प्रेरित किया। यह इस आग के बारे में है कि "स्मोक ऑन द वॉटर" रचना बताती है, जो बाद में एक अंतरराष्ट्रीय हिट बन गई।

रोजर ग्लोवर ने भी इस आग और जिनेवा झील के ऊपर फैलते धुएं का सपना देखा था। वह डर के मारे जागा और उसने कहा "पानी के ऊपर धुआँ।" यह गीत के कोरस से शीर्षक और पंक्ति बन गया। उन कठिन परिस्थितियों के बावजूद जिनमें एल्बम बनाया गया था, डिस्क स्पष्ट रूप से एक सफलता थी, कई वर्षों तक एक पहचान बन गई।

जापान में निर्मित

सफलता की लहर पर, टीम जापान के दौरे पर गई, बाद में संगीत कार्यक्रम "मेड इन जापान" का समान रूप से सफल संग्रह जारी किया, जो प्लैटिनम बन गया।

जापानी दर्शकों ने "डार्क पर्पल" पर एक अद्भुत छाप छोड़ी। गीतों के प्रदर्शन के दौरान, जापानी लगभग गतिहीन बैठे और संगीतकारों को ध्यान से सुनते थे। लेकिन गाना खत्म होने के बाद उन्होंने तालियां बजाईं. इस तरह के संगीत कार्यक्रम उनके लिए असामान्य थे, क्योंकि उनका उपयोग किया जाता था यूरोप और अमेरिका में, दर्शक लगातार कुछ न कुछ चिल्ला रहे हैं, अपनी सीटों से कूद रहे हैं और मंच पर भाग रहे हैं।

प्रदर्शन के दौरान, रिची ब्लैकमोर एक वास्तविक शोमैन था। उनके खेल हमेशा मजाकिया और आश्चर्य से भरे होते थे। अन्य संगीतकारों ने कौशल और महान सामूहिक सामंजस्य का प्रदर्शन करते हुए अनुसरण किया।

कैलिफोर्निया शो

लेकिन, जैसा कि अक्सर होता है, समूह में संबंध इतने गर्म हो गए कि इयान गिलन और रिची ब्लैकमोर को एक-दूसरे का साथ मिलना मुश्किल हो गया। नतीजतन, इयान और रोजर ने टीम छोड़ दी, और "डार्क पर्पल" फिर से एक टूटी हुई गर्त में बना रहा। इस स्तर के गायक को बदलना एक बड़ी समस्या थी। हालाँकि, जैसा कि आप जानते हैं, एक पवित्र स्थान कभी खाली नहीं होता है, और डेविड कवरडेल, जो पहले एक कपड़ों की दुकान में एक साधारण सेल्समैन के रूप में काम करते थे, समूह में नए कलाकार बन गए। ग्लेन ह्यूजेस ने बास की स्थिति ली। 1974 में, पुर्नोत्थान समूह ने "बर्न" नामक एक नया एल्बम रिकॉर्ड किया।

सार्वजनिक रूप से नई रचनाओं को आज़माने के लिए, बैंड ने लॉस एंजिल्स क्षेत्र में प्रसिद्ध कैलिफ़ोर्निया जैम संगीत कार्यक्रम में भाग लेने का निर्णय लिया। उन्होंने लगभग के दर्शकों को इकट्ठा किया 400 हजार लोग और संगीत की दुनिया में एक अनोखी घटना मानी जाती है। सूर्यास्त से पहले, ब्लैकमोर ने मंच पर जाने से इनकार कर दिया और स्थानीय शेरिफ ने उसे गिरफ्तार करने की धमकी भी दी, लेकिन अंत में सूरज ढल गया और कार्रवाई शुरू हो गई। प्रदर्शन के दौरान, रिची ब्लैकमोर ने एक गिटार फाड़ दिया, टीवी चैनल के कैमरा ऑपरेटर को बर्बाद कर दिया और फिनाले में ऐसा धमाका किया कि वह मुश्किल से बच पाया।

डीप पर्पल का पुनर्जन्म

निम्नलिखित रिकॉर्ड सफल रहे, लेकिन, दुर्भाग्य से, कुछ भी नया प्रदर्शित नहीं किया। समूह ने चुपचाप खुद को समाप्त कर लिया। साल बीत गए, और प्रशंसकों ने सोचना शुरू कर दिया कि एक बार प्रिय इतिहास बन गया था, लेकिन आखिरकार 1984 में "गहरे बैंगनी" का उनके "सुनहरे" लाइन-अप में पुनर्जन्म हुआ।

जल्द ही, एक विश्व भ्रमण का आयोजन किया गया और रास्ते में हर शहर में, संगीत कार्यक्रमों के टिकट पलक झपकते ही बिक गए। यह केवल पुरानी योग्यता के बारे में नहीं था, प्रतिभागियों के गुण के बारे में समूह बिल्कुल नहीं हारे।

नए युग का दूसरा एल्बम - "द हाउस ऑफ़ ब्लू लाइट" - 1987 में रिलीज़ हुआ और निस्संदेह जीत की श्रृंखला जारी रखी। लेकिन ब्लैकमोर के साथ एक और तसलीम के बाद, इयान गिलन फिर से समूह से अलग हो गए। घटनाओं के इस मोड़ ने रिची के हाथों में खेला, क्योंकि वह अपने लंबे समय के दोस्त जो लिन टर्नर को टीम में लाया था। एल्बम "स्लेव्स एंड मास्टर्स" को 1990 में एक नए गायक के साथ रिकॉर्ड किया गया था।

टाइटन्स के टकराव

बैंड की 25वीं वर्षगांठ निकट ही थी, और एक छोटे ब्रेक के बाद, गायक इयान गिलन अपनी जन्मभूमि पर लौट आए, और 1993 में जारी वर्षगांठ एल्बम को प्रतीकात्मक रूप से "द बैटल रेजेज ऑन ..." ("लड़ाई जारी है" शीर्षक दिया गया था) )

पात्रों की लड़ाई भी नहीं थमी। युद्ध की दफन कुल्हाड़ी रिची ब्लैकमोर द्वारा बरामद की गई थी। लगातार दौरे के बावजूद, रिची ने उस टीम को छोड़ दिया, जो उस समय तक उनकी रुचि के लिए बंद हो चुकी थी। संगीतकारों को आमंत्रित किया गया उनके साथ संगीत कार्यक्रम को अंतिम रूप देने के लिए जो सट्रियानी, और जल्द ही ब्लैकमोर की जगह एक प्रतिभाशाली अमेरिकी गिटारवादक स्टीव मोर्स ने ले ली। बैंड ने अभी भी हार्ड रॉक बैनर को ऊंचा रखा, जैसा कि 1996 के "पर्पेंडिकुलर" और "एबंडन" द्वारा दो साल बाद जारी किया गया था।

पहले से ही नई सहस्राब्दी में, कीबोर्डिस्ट जॉन लॉर्ड ने बैंड के सदस्यों को घोषणा की कि वह खुद को एकल परियोजनाओं के लिए समर्पित करना चाहते हैं और बैंड छोड़ दिया। उनकी जगह डॉन ऐरे ने ले ली, जिन्होंने पहले रेनबो ग्रुप में रिची और रोजर के साथ काम किया था। एक साल बाद, नए सिरे से लाइनअप ने एक बार फिर पांच साल में पहला एल्बम "केले" जारी किया। हैरानी की बात यह है कि प्रेस और आलोचकों ने इसके बारे में उल्लेखनीय प्रतिक्रिया व्यक्त की, केवल नाम बहुत कम लोगों को पसंद आया।

दुर्भाग्य से, 10 वर्षों के सफल एकल कार्य के बाद, जॉन लॉर्ड की कैंसर से मृत्यु हो गई।

पुराने लुटेरे

2000 के दशक में, प्रतिभागियों की काफी उम्र के बावजूद, समूह ने दौरा जारी रखा। संगीतकारों की राय में, इसके लिए सामूहिक मौजूद होना चाहिए, बिल्कुल नहीं स्टूडियो एलबम के निर्माण के लिए। नवीनतम संग्रह 19वां एल्बम "नाउ व्हाट ?!" था, जिसे "डार्क पर्पल" की 45वीं वर्षगांठ के लिए जारी किया गया था।

एल्बम के इस तरह के एक सुवक्ता शीर्षक के बाद, प्रश्न का पालन करना चाहिए: "आगे क्या है?" और यह पहले से ही समय दिखाएगा - क्या हम कम से कम एक बार फिर से पुनर्मिलन देखेंगे, और क्या संगीतकारों के पास अपने प्रशंसकों को किसी और चीज से प्रभावित करने का समय होगा। इस बीच, वे उन गिने-चुने संगीत समारोहों में से एक हैं जिनके दादा-दादी अपने पोते-पोतियों के साथ जाते हैं और संगीत का समान रूप से आनंद लेते हैं।

जब पूछा गया: "आप कहाँ जा रहे हैं?", वे आश्चर्यजनक रूप से तार्किक रूप से उत्तर देते हैं "केवल आगे। हम अभी भी खड़े नहीं हैं और लगातार खुद पर, एक नई आवाज पर काम कर रहे हैं। और अब तक हम प्रत्येक संगीत कार्यक्रम से पहले इतने नर्वस होते हैं कि हंस-हंस कर हमारी रीढ़ की हड्डी टूट जाती है।"

तथ्य

1999 में ऑस्ट्रेलिया के दौरे पर, एक टीवी कार्यक्रम पर एक टेलीकांफ्रेंस का आयोजन किया गया था। बैंड के सदस्यों ने कई सौ पेशेवर गिटारवादक और शौकीनों के साथ "स्मोक ऑन द वॉटर" का प्रदर्शन किया।

दिलचस्प बात यह है कि इयान पेस समूह के सभी लाइनअप के सदस्य थे, लेकिन कभी इसके नेता नहीं बने। संगीतकारों का निजी जीवन भी निकटता से जुड़ा हुआ है। कीबोर्डिस्ट जॉन लॉर्ड और ड्रमर इयान पेस ने जुड़वां बहनों विकी और जैकी गिब्स से शादी की।

पूर्व सोवियत संघ के देशों के संगीत प्रेमियों ने "आयरन कर्टन" के बावजूद, समूह के काम से परिचित होने के तरीके खोजे। एक अद्भुत व्यंजना "डीप वायलेट" रूसी भाषा में भी दिखाई दी, जो कि "पूरी तरह से उदासीन और चर्चा के विषय से दूर है।"

अपडेट किया गया: 9 अप्रैल, 2019 लेखक द्वारा: हेलेना

जून में, अमेरिका से लौटने पर, डीप पर्पल ने एक नया एकल, हलेलुजाह रिकॉर्ड करना शुरू किया। इस समय तक, रिची ब्लैकमोर (द आउटलॉज़ में उनकी भागीदारी के एक परिचित ड्रमर मिक अंडरवुड के लिए धन्यवाद) ने एपिसोड सिक्स (ब्रिटेन में व्यावहारिक रूप से अज्ञात, लेकिन विशेषज्ञों में दिलचस्पी) की खोज की थी, जिसने द बीच बॉयज़ की भावना में पॉप रॉक का प्रदर्शन किया था। , लेकिन एक असामान्य रूप से मजबूत गायक था। रिची ब्लैकमोर ने जॉन लॉर्ड को अपने संगीत कार्यक्रम में लाया, और उन्होंने इयान गिलन की आवाज़ की शक्ति और अभिव्यक्ति पर भी आश्चर्य व्यक्त किया। बाद वाला डीप पर्पल में शामिल होने के लिए सहमत हो गया, लेकिन - अपनी रचनाओं को प्रदर्शित करने के लिए - एपिसोड बेसिस्ट को अपने साथ स्टूडियो में लाया। सिक्स बाय रोजर ग्लोवर, जिनके साथ उन्होंने पहले से ही एक ठोस संलेखन जोड़ी बनाई है।

इयान गिलन ने याद किया कि जब वह डीप पर्पल से मिले थे, तो सबसे पहले उन्हें जॉन लॉर्ड की बुद्धिमत्ता से मारा गया था, जिनसे उन्हें और भी बदतर की उम्मीद थी। इसके विपरीत, रोजर ग्लोवर (जो हमेशा बहुत ही सरल कपड़े पहनते थे और व्यवहार करते थे), इसके विपरीत, डर गए थे डीप पर्पल के सदस्यों की उदासी, जिन्होंने "... उन्होंने काला पहना था और बहुत रहस्यमय लग रहे थे।" रोजर ग्लोवर ने हालेलुजाह की रिकॉर्डिंग में भाग लिया, उनके विस्मय के लिए, उन्हें तुरंत लाइनअप में शामिल होने का निमंत्रण मिला, और अगले दिन, के बाद बहुत हिचकिचाहट, उसने स्वीकार कर लिया।

यह उल्लेखनीय है कि जब एकल रिकॉर्ड किया जा रहा था, रॉड इवांस और निक सिम्पर को यह नहीं पता था कि उनकी किस्मत का फैसला किया गया था। अन्य तीनों ने दिन के दौरान लंदन के हनवेल कम्युनिटी सेंटर में नए गायक और बासिस्ट के साथ गुप्त रूप से पूर्वाभ्यास किया, और शाम को रॉड इवांस "और निक सिम्पर" के साथ लाइव शो खेले। "डीप पर्पल के लिए, यह सामान्य तौर-तरीका था," रोजर ग्लोवर ने बाद में याद किया। - यहां इसे इस प्रकार स्वीकार किया गया: यदि कोई समस्या आती है, तो मुख्य बात यह है कि प्रबंधन पर भरोसा करते हुए, इसके बारे में चुप रहना। यह मान लिया गया था कि यदि आप एक पेशेवर हैं, तो आपको प्रारंभिक मानव शालीनता के साथ अग्रिम रूप से भाग लेना चाहिए। उन्होंने निक सिम्पर और रॉड इवांस के साथ जो किया उससे मैं बहुत शर्मिंदा था।"

पुराने डीप पर्पल लाइन-अप ने 4 जुलाई, 1969 को कार्डिफ़ में अपना अंतिम टमटम खेला। रॉड इवांस और निक सिम्पर को तीन महीने का वेतन दिया गया और उन्हें अपने साथ एम्पलीफायर और उपकरण ले जाने की अनुमति दी गई। निक सिम्पर ने अदालत में एक और £ 10,000 का मुकदमा दायर किया, लेकिन आगे की कटौती का अधिकार खो दिया। रॉड इवांस थोड़े से संतुष्ट थे और परिणामस्वरूप, अगले आठ वर्षों में, पुराने रिकॉर्ड की बिक्री से सालाना 15 हजार पाउंड प्राप्त हुए, और बाद में 1972 में कैप्टन बियॉन्ड टीम की स्थापना की। एपिसोड सिक्स और डीप पर्पल के प्रबंधकों के बीच संघर्ष हुआ, 3 हजार पाउंड की राशि में मुआवजे के माध्यम से अदालत के बाहर सुलझा।

ब्रिटेन में लगभग अज्ञात रहते हुए, डीप पर्पल ने धीरे-धीरे अमेरिका में भी अपनी व्यावसायिक क्षमता खो दी। अचानक, जॉन लॉर्ड ने बैंड के प्रबंधन को एक नए, अत्यधिक आकर्षक विचार की पेशकश की।

जॉन लॉर्ड: "एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ एक रॉक समूह द्वारा प्रदर्शन किया जा सकने वाला एक टुकड़ा बनाने का विचार मेरे पास द आर्टवुड्स में वापस आया। डेव ब्रूबेक का एल्बम" ब्रुबेक प्लेज़ बर्नस्टीन प्ले ब्रूबेक " रिची ब्लैकमोर दोनों पक्ष में थे। जल्द ही इयान पेस और रोजर ग्लोवर के आने के बाद, टोनी एडवर्ड्स ने अचानक मुझसे पूछा, "याद रखें जब आपने मुझे अपने विचार के बारे में बताया था? मुझे आशा है कि यह गंभीर था? खैर, मैंने अल्बर्ट को किराए पर लिया। -हॉल और द रॉयल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा - 24 सितंबर को।" मैं भयभीत था, फिर बेतहाशा प्रसन्न हुआ।

डीप पर्पल प्रकाशकों ने ऑस्कर विजेता संगीतकार मैल्कम अर्नोल्ड को काम की सामान्य निगरानी प्रदान करने के लिए सूचीबद्ध किया, और फिर कंडक्टर के स्टैंड पर खड़े हो गए। परियोजना के लिए मैल्कम अर्नोल्ड के बिना शर्त समर्थन, जिसे कई लोग संदिग्ध मानते थे, ने अंततः सफलता सुनिश्चित की। समूह के प्रबंधन को द डेली एक्सप्रेस और ब्रिटिश लायन फिल्म्स के व्यक्ति में प्रायोजक मिले, जिन्होंने फिल्म पर घटना को फिल्माया। इयान गिलन और रोजर ग्लोवर घबराए हुए थे : समूह में शामिल होने के तीन महीने बाद, उन्हें देश के सबसे प्रतिष्ठित संगीत कार्यक्रम स्थल पर ले जाया गया।

"जॉन हमारे साथ बहुत धैर्यवान था," रोजर ग्लोवर ने याद किया। - हम में से कोई भी संगीत संकेतन को नहीं समझता था, इसलिए हमारे पेपर इस तरह की टिप्पणियों से भरे हुए थे: "आप उस बेवकूफ राग की प्रतीक्षा करते हैं, फिर आप मैल्कम अर्नोल्ड को देखते हैं" और आप चार तक गिनते हैं।

24 सितंबर, 1969 को रॉयल अल्बर्ट हॉल में रिकॉर्ड किया गया एल्बम "कॉन्सर्टो फॉर ग्रुप एंड ऑर्केस्ट्रा" (डीप पर्पल और द रॉयल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रस्तुत) तीन महीने बाद (यूएसए में) जारी किया गया था। उन्होंने बैंड को कुछ प्रेस प्रचार (जो आवश्यक था) प्रदान किया और यूके चार्ट को हिट किया। लेकिन संगीतकारों के बीच उदासी छा गई। "ए-राइटर" जॉन लॉर्ड को अचानक मिली प्रसिद्धि ने रिची ब्लैकमोर को क्रुद्ध कर दिया। इयान गिलन इस अर्थ में बाद वाले से सहमत थे।

“प्रवर्तकों ने हमें इस तरह के सवालों के साथ प्रताड़ित किया: ऑर्केस्ट्रा कहाँ है? - उन्होंने याद किया। "उनमें से एक ने कहा: मैं आपको एक सिम्फोनिक की गारंटी नहीं देता, लेकिन मैं एक ब्रास बैंड को आमंत्रित कर सकता हूं"। इसके अलावा, जॉन लॉर्ड ने खुद महसूस किया कि इयान गिलन और रोजर ग्लोवर की उपस्थिति ने बैंड के लिए पूरी तरह से अलग क्षेत्र में अवसर खोले। इस समय तक, रिची ब्लैकमोर पहनावा में केंद्रीय व्यक्ति बन गया था, जिसने "यादृच्छिक शोर" (एम्पलीफायर में हेरफेर करके) के साथ खेलने की एक अजीबोगरीब विधि विकसित की और सहयोगियों को लेड जेपेलिन और ब्लैक सब्बाथ के मार्ग का अनुसरण करने के लिए प्रोत्साहित किया। यह स्पष्ट हो गया कि रोजर ग्लोवर की सुस्वादु, पूर्ण शरीर वाली ध्वनि नई ध्वनि का लंगर बन रही थी, और इयान गिलन के नाटकीय, असाधारण स्वर "रिची ब्लैकमोर द्वारा प्रस्तावित क्रांतिकारी नए विकास के अनुरूप थे।"

समूह ने निरंतर कॉन्सर्ट गतिविधि के दौरान एक नई शैली पर काम किया: टेट्राग्रामटन कंपनी (जिसने फिल्मों को वित्तपोषित किया और एक के बाद एक विफलता का अनुभव किया) इस समय तक दिवालिएपन के कगार पर थी (फरवरी 1970 तक इसका कर्ज दो मिलियन से अधिक था। डॉलर)। विदेशों से कोई वित्तीय सहायता नहीं मिलने के कारण, डीप पर्पल को पूरी तरह से लाइव कमाई पर निर्भर रहना पड़ा।

नई लाइन-अप की पूरी क्षमता 1969 के अंत में महसूस की गई, जब डीप पर्पल ने एक नए एल्बम की रिकॉर्डिंग शुरू की। जैसे ही बैंड स्टूडियो में इकट्ठा हुआ, रिची ब्लैकमोर ने स्पष्ट रूप से घोषणा की: नए एल्बम में केवल सबसे रोमांचक और नाटकीय शामिल होगा। जिस आवश्यकता से सभी सहमत थे, वह कार्य का मूलमंत्र बन गया। डीप पर्पल के "इन रॉक" एल्बम पर काम सितंबर 1969 से अप्रैल 1970 तक चला। एल्बम की रिलीज़ को कई महीनों तक विलंबित किया गया जब तक कि दिवालिया Tetragrammaton को वार्नर ब्रदर्स द्वारा खरीदा नहीं गया, जो स्वचालित रूप से डीप पर्पल अनुबंध को विरासत में मिला।

इस बीच, वार्नर ब्रदर्स। अमेरिका में "लाइव इन कॉन्सर्ट" जारी किया - लंदन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ एक रिकॉर्डिंग - और हॉलीवुड बाउल खेलने के लिए बैंड को अमेरिका बुलाया। 9 अगस्त को कैलिफ़ोर्निया, एरिज़ोना और टेक्सास में कई और संगीत कार्यक्रमों के बाद, डीप पर्पल ने खुद को एक और संघर्ष में पकड़ा: इस बार प्लम्पटन नेशनल जैज़ फेस्टिवल में। रिची ब्लैकमोर, देर से कार्यक्रम में अपना समय नहीं देना चाहते थे, उन्होंने मंच की एक मिनी आगजनी की और आग लगा दी, जिसके कारण समूह पर जुर्माना लगाया गया और उनके प्रदर्शन के लिए व्यावहारिक रूप से कुछ भी नहीं मिला। बैंड ने अगस्त के बाकी दिनों और सितंबर की शुरुआत में स्कैंडिनेविया का दौरा किया।

"इन रॉक" सितंबर 1970 में जारी किया गया था, समुद्र के दोनों किनारों पर एक बड़ी सफलता थी, तुरंत "क्लासिक" घोषित किया गया था और ब्रिटेन में पहले एल्बम "थर्टी" में एक वर्ष से अधिक समय तक चला था। सच है, प्रबंधन को प्रस्तुत सामग्री में एक भी संकेत नहीं मिला, और समूह को तत्काल कुछ आविष्कार करने के लिए स्टूडियो भेजा गया। लगभग स्वतःस्फूर्त रूप से निर्मित, ब्लैक नाइट ने बैंड की पहली बड़ी चार्ट सफलता हासिल की, यूके में # 2 पर चढ़कर, और आने वाले कई वर्षों के लिए इसकी पहचान बन गई।

दिसंबर 1970 में, टिम राइस के लिब्रेट्टो "जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार" के बाद एंड्रयू लॉयड वेबर द्वारा लिखित एक रॉक ओपेरा जारी किया गया था, जो एक विश्व क्लासिक बन गया है। इयान गिलन ने इस टुकड़े में शीर्षक भूमिका निभाई। 1973 में, फिल्म "जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार" मुवी रिलीज़ हुई, जिसमें टेड नेली की व्यवस्था और गायन को मूल से "जीसस" के रूप में दिखाया गया था। इयान गिलन उस समय डीप पर्पल में पूरे समय काम कर रहे थे, और कभी भी फिल्म क्राइस्ट नहीं बने।

1971 की शुरुआत में, बैंड ने अगले एल्बम पर काम करना शुरू कर दिया, जबकि संगीत कार्यक्रम बंद नहीं किए, यही वजह है कि रिकॉर्डिंग छह महीने तक खिंची और जून में पूरी हुई। दौरे के दौरान, रोजर ग्लोवर का स्वास्थ्य बिगड़ गया। बाद में यह पता चला कि उनकी पेट की समस्याओं की मनोवैज्ञानिक पृष्ठभूमि थी: यह सबसे मजबूत दौरे के तनाव का पहला लक्षण था, जिसने जल्द ही बैंड के सभी सदस्यों को प्रभावित किया।

"फायरबॉल" यूके में जुलाई में (यहां चार्ट में सबसे ऊपर) और अक्टूबर में यूएस में जारी किया गया था। बैंड ने एक अमेरिकी दौरा किया, और दौरे का ब्रिटिश चरण लंदन के अल्बर्ट हॉल में एक भव्य शो के साथ समाप्त हुआ, जहां संगीतकारों के आमंत्रित माता-पिता को शाही बॉक्स में समायोजित किया गया था। इस समय तक, रिची ब्लैकमोर, अपनी स्वयं की विलक्षणता पर पूरी तरह से लगाम लगा चुके थे, डीप पर्पल में "एक राज्य के भीतर राज्य" बन गए थे। इयान गिलन ने सितंबर 1971 में मेलोडी मेकर को बताया, "अगर रिची ब्लैकमोर 150-बार एकल खेलना चाहता है, तो वह इसे खेलेगा और कोई भी उसे रोक नहीं सकता है।"

अक्टूबर 1971 में शुरू हुआ अमेरिकी दौरा, इयान गिलन की बीमारी (उन्हें हेपेटाइटिस हो गया) के कारण रद्द कर दिया गया था। दो महीने बाद, गायक मॉन्ट्रो, स्विटजरलैंड में बाकी बैंड के साथ नए एल्बम मशीन हेड पर काम करने के लिए फिर से जुड़ गया। दीप पर्पल ने अपने मोबाइल स्टूडियो मोबाइल के उपयोग पर रोलिंग स्टोन्स के साथ सहमति व्यक्त की, जिसे कॉन्सर्ट हॉल "कैसीनो" के पास स्थित होना चाहिए था। डीप पर्पल के सदस्य चले गए), एक ऑडियंस सदस्य द्वारा छत पर भेजे गए रॉकेट के कारण आग लग गई, इमारत जल गई और बैंड ने एक खाली ग्रांड होटल किराए पर लिया, जहां उन्होंने एल्बम पर काम पूरा किया, और इनमें से एक बैंड के सबसे प्रसिद्ध गीत, स्मोक ऑन द वॉटर, नए सिरे से बनाए गए थे।

मॉन्ट्रो उत्सव के निदेशक क्लॉड नोब्स ने स्मोक ऑन द वॉटर गीत में उल्लेख किया ("फंकी क्लाउड अंदर और बाहर चल रहा था ..." ने रोजर ग्लोवर को सुझाव दिया, जिनके लिए ये 4 शब्द सपने में दिखाई दिए थे। (एल्बम मशीन हेड मार्च 1972 में जारी किया गया था, ब्रिटेन में नंबर 1 पर पहुंच गया और संयुक्त राज्य अमेरिका में इसकी 3 मिलियन प्रतियां बिकीं, जहां सिंगल स्मोक ऑन द वॉटर को शीर्ष पांच "बिलबोर्ड" में शामिल किया गया था।

जुलाई 1972 में, डीप पर्पल ने अपना अगला स्टूडियो एल्बम रिकॉर्ड करने के लिए रोम के लिए उड़ान भरी (बाद में हू डू वी थिंक वी आर? शीर्षक के तहत जारी किया गया)। समूह के सभी सदस्य मानसिक और मनोवैज्ञानिक रूप से थके हुए थे, काम एक घबराए हुए माहौल में हुआ - रिची ब्लैकमोर "और इयान गिलन" के बीच तीव्र अंतर्विरोधों के कारण भी।

9 अगस्त को स्टूडियो का काम बाधित हुआ और डीप पर्पल जापान चला गया। यहां आयोजित संगीत समारोहों की रिकॉर्डिंग "मेड इन जापान" में शामिल हैं: दिसंबर 1972 में जारी किया गया, पूर्व-निरीक्षण में इसे "लाइव एट लीड्स" (द हू) और "गेट येर हां" के साथ सभी समय के सर्वश्रेष्ठ लाइव एल्बमों में से एक माना जाता है। -यस आउट" (द रोलिंग स्टोन्स)।

रिची ब्लैकमोर ने कहा, "एक लाइव एल्बम का विचार सभी उपकरणों की सबसे प्राकृतिक ध्वनि प्राप्त करना है, जबकि दर्शकों द्वारा उत्साहित किया जाता है, जो बैंड से बाहर निकलने में सक्षम है जो स्टूडियो में कभी नहीं बना सकता है।" . "1972 में, डीप पर्पल ने पांच बार अमेरिका का दौरा किया, और रिची ब्लैकमोर की बीमारी के कारण छठा दौरा बाधित हो गया।" ...

शरद ऋतु के अमेरिकी दौरे के दौरान, समूह में मामलों की स्थिति से थके हुए और निराश, इयान गिलन ने छोड़ने का फैसला किया, जिसे उन्होंने लंदन प्रबंधन को पत्र द्वारा घोषित किया। टोनी एडवर्ड्स और जॉन कोलेटा ने गायक को स्थगित करने के लिए राजी किया, और उन्होंने (अब जर्मनी में, उसी स्टूडियो द रोलिंग स्टोन्स मोबाइल में), समूह के साथ, एल्बम पर काम पूरा किया। इस समय तक, उन्होंने रिची ब्लैकमोर से बात नहीं की और हवाई यात्रा से परहेज करते हुए बाकी प्रतिभागियों से अलग यात्रा की।

एल्बम "हू डू वी थिंक वी आर" (ऐसा इसलिए नाम दिया गया क्योंकि इटालियंस, जिस खेत में एल्बम रिकॉर्ड किया गया था, उस पर शोर के स्तर से नाराज होकर, बार-बार सवाल पूछा: "वे कौन सोचते हैं कि वे हैं?") निराश संगीतकार और आलोचक, हालांकि इसमें मजबूत टुकड़े थे - "स्टेडियम" एंथम वूमन फ्रॉम टोक्यो और व्यंग्य-पत्रकार मैरी लॉन्ग मैरी लॉन्ग, जिन्होंने मैरी व्हाइटहाउस और लॉर्ड लॉन्गफोर्ड का मजाक उड़ाया, जो नैतिकता के दो संरक्षक थे।

दिसंबर में, जब "मेड इन जापान" ने चार्ट में प्रवेश किया, प्रबंधकों ने जॉन लॉर्ड और रोजर ग्लोवर से मुलाकात की और उन्हें बैंड को एक साथ रखने के लिए अपना सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन करने के लिए कहा। उन्होंने इयान पेस "और रिची ब्लैकमोर" को रहने के लिए राजी किया, जिन्होंने पहले से ही अपनी खुद की परियोजना की कल्पना की थी, लेकिन रिची ब्लैकमोर ने प्रबंधन के लिए एक शर्त रखी: रोजर ग्लोवर की अपरिहार्य बर्खास्तगी। , और उन्होंने (जून 1973 में) स्वीकार किया: रिची ब्लैकमोर ने उनकी मांग की प्रस्थान। नाराज रोजर ग्लोवर ने तुरंत इस्तीफे का पत्र दायर किया।

29 जून, 1973 को जापान के ओसाका में डीप पर्पल के अंतिम संगीत कार्यक्रम के बाद, रिची ब्लैकमोर, रोजर ग्लोवर को सीढ़ियों से गुजरते हुए, अपने कंधे पर फेंक दिया, "यह व्यक्तिगत नहीं है: व्यवसाय व्यवसाय है।" अगले तीन महीनों के लिए उन्होंने ऐसा नहीं किया आंशिक रूप से पेट की गंभीर समस्याओं के कारण घर से बाहर निकलें।

इयान गिलन ने रोजर ग्लोवर के साथ ही डीप पर्पल को छोड़ दिया और मोटरसाइकिल व्यवसाय को अपनाते हुए कुछ समय के लिए संगीत से संन्यास ले लिया। वह तीन साल बाद इयान गिलान बैंड के साथ मंच पर लौटे। रॉजर ग्लोवर, ठीक होने के बाद, उत्पादन पर ध्यान केंद्रित किया।

1968 में अंग्रेजी समूह "डीप पर्पल" ("ब्राइट पर्पल") का गठन किया गया था। मूल लाइन-अप: रिची ब्लैकमोर (जन्म 1945, गिटार), जॉन लॉर्ड (जन्म 1941, कीबोर्ड), इयान पेस (जन्म 1948, ड्रम), निक सिम्पर (जन्म 1945, बास गिटार) और रॉड इवांस (बी. 1947, वोकल्स) )
जर्मन स्थित राउंडअबाउट के दो पूर्व संगीतकार, गिटारवादक रिची ब्लैकमोर और शिक्षित ऑर्गनिस्ट जॉन लॉर्ड, 1968 में अपने मूल लंदन लौट आए, ताकि तीन हार्ड रॉक किंवदंतियों में से एक बनने के लिए एक लाइन-अप को इकट्ठा किया जा सके। विजयी "लेड ज़ेपेलिन" - "ब्लैक सब्बट" - "डीप पर्पल" को अभी भी विश्व रॉक संगीत के इतिहास में एक नायाब घटना माना जाता है !!! सबसे पहले, हालांकि, डीप पर्पल एक बहुत ही व्यावसायिक पंप-रॉक पर केंद्रित था, और शायद यही कारण है कि उनके पहले तीन एल्बमों ने केवल संयुक्त राज्य अमेरिका में प्रसिद्धि प्राप्त की। इस बीच, "टर्नटेबल" डिस्क "लेड ज़ेपेलिन -2" (1969) और "ब्लैक सब्बट (1970)" जारी किए गए, जो एक नई शैली के जन्म की शुरुआत करते हैं। हार्ड रॉक में उत्साह और रुचि की एक शक्तिशाली लहर ने ब्लैकमोर को इसके बारे में सोचने पर मजबूर कर दिया। भविष्य उनके विचारों के परिणामस्वरूप, मूल गायक और बास वादक को बदल दिया गया (इयान गिलन द्वारा प्रतिस्थापित, स्वर, जन्म 1945, और रोजर ग्लोवर, बास गिटार, जन्म 1945 - दोनों एपिसोड 6 से) और प्रदर्शन के तरीके में तेजी से बदलाव किया गया। "भारी" ध्वनि।

"इन द रॉक" (1970) - एल्बम जो विश्व रॉक संगीत में शक्तिशाली हार्ड रॉक का तीसरा "निगल" बन गया - अक्टूबर 1970 में बिक्री पर चला गया और अंतरराष्ट्रीय स्तर पर "एलजेड" और "बीएस" बैंड की सफलता को दोहराया। मंडी। "ए ला बारोक" अंग भागों के साथ भारी गिटार रिफ़ के संलयन पर निर्मित मूल ध्वनि अवधारणा ने "डीप पर्पल" को लोकप्रियता के शीर्ष पर पहुंचा दिया और अनुयायियों और नकल करने वालों की मेजबानी की। "इन रॉक" के बाद, कोई कम शक्तिशाली और आकर्षक कार्यक्रम "उल्का" (1971) और "मशीन हेड" (1972) नहीं थे, जिसने बदले में, कलाकारों की सोच की मौलिकता और अप्रत्याशितता के साथ दुनिया को भी चौंका दिया। संगीत विषयों का विकास। ...
हम कौन हैं? में मंदी की रूपरेखा तैयार की गई है। (1973): यहां पहली बार व्यावसायिक नोट दिखाई देते हैं, और गीतों की व्यवस्था अब इतनी परिष्कृत नहीं है। गिलान और ग्लोवर के दोस्तों के लिए समूह छोड़ने के लिए यह पर्याप्त था, क्योंकि गिलन के अनुसार, समूह में रचनात्मक माहौल गायब हो गया था। दरअसल, 1974 में, "डीप पर्पल" ने स्टूडियो में काम करने के लिए और भी कम समय दिया, बहुत यात्रा की, फुटबॉल खेला। नए संगीतकार - गायक डेविड कवरडेल (बी। 1951) और गायन बास-गिटारवादक ग्लेन ह्यूजेस (बी। 1952) - अपने साथ कोई नवीन विचार नहीं लाए, और "पेट्रेल" डिस्क के विमोचन के साथ यह स्पष्ट हो गया कि पूर्व की ऊंचाइयां नवीनीकृत लाइनअप में "डीप पर्पल" तक नहीं पहुंचा जा सकता है।
लीड संगीतकार ब्लैकमोर ने शिकायत की कि उनकी राय अब नहीं सुनी जा रही थी, और परिणामस्वरूप, अनावश्यक कॉपीराइट दावों के बिना (जो कि, ज्यादातर मामलों में, उनके थे) ने 1975 की शुरुआत में टीम छोड़ दी। उन्होंने एक नई परियोजना, इंद्रधनुष का आयोजन किया। उस समय तक, गिलन ने अपना एकल करियर शुरू कर दिया था, और रोजर ग्लोवर मुख्य रूप से निर्माण में शामिल थे (उन वर्षों में उन्होंने "नासरत" की मेजबानी की)। वास्तव में, "डीप पर्पल" नेताओं के बिना छोड़ दिया गया था, और आलोचकों ने इस "जहाज" की भविष्यवाणी की, जो "कप्तान" के बिना छोड़ दिया गया, एक आसन्न पतन। और ऐसा हुआ भी। अमेरिकी गिटारवादक टॉमी बोलिन ब्लैकमोर के लिए एक योग्य प्रतिस्थापन बनने में विफल रहे; कवरडेल के सहयोग से उनके द्वारा लिखे गए 1975 के एल्बम ("कम टेस्ट द बैंड") से "थिंग्स", बैंड की "पुरानी" शैली की पैरोडी से ज्यादा कुछ नहीं निकला, और जल्द ही योन लॉर्ड ने ब्रेकअप की घोषणा की। .
अगले आठ वर्षों तक, डीप पर्पल समूह मौजूद नहीं था। उन्होंने "रेनबो" रिची ब्लैकमोर के साथ सफलतापूर्वक काम किया, अपने बैंड इयान गिलन के साथ थोड़ा कम शक्तिशाली रूप से खेला, "व्हाइटस्नेक" डेविड कवरडेल का गठन किया। 1970 के "डीप पर्पल" को पुनर्जीवित करने का विचार ब्लैकमोर और गिलन का है: वे स्वतंत्र रूप से इसके पास आए और 1984 में "परफेक्ट स्ट्रेंजर्स" एल्बम जारी किया गया। तीन मिलियन से अधिक प्रतियां बिकीं और ऐसा लग रहा था कि वे कभी भाग नहीं लेंगे। हालांकि, अगला एल्बम केवल ढाई साल बाद ("द हाउस ऑफ ब्लू लाइट", 1987) दिखाई दिया, और हालांकि यह बहुत अच्छा निकला, एक साल बाद गिलन ने फिर से "डीप पर्पल" छोड़ दिया और एकल गतिविधियों में लौट आया।
यूएसएसआर में, मेलोडिया फर्म ने दो डीप पर्पल एल्बम जारी किए: 1970-1972 के सर्वश्रेष्ठ गीतों का संग्रह और कार्यक्रम डिस्क "हाउस ऑफ द ब्लू लाइट" (1987)।
इयान गिलन ने 1990 के वसंत में दौरे पर यूएसएसआर का दौरा किया।
समूह निर्माता: रोजर ग्लोवर, मार्टिन बिर्च।
रिकॉर्डिंग स्टूडियो: एबी रोड (लंदन); "म्यूजिकलैंड" (म्यूनिख) और अन्य।
साउंड इंजीनियर: मार्टिन बिर्च, निक ब्लागोना, एंजेलो आर्कुरी।
एल्बम "ईएमआई", "हार्वेस्ट", "पर्पल" और "पॉलीडोर" कंपनियों के झंडे के तहत जारी किए गए थे।
1990 में डीप पर्पल का नया गायक ब्लैकमोर का "पुराना" रेनबो सहयोगी जो लिन टर्नर था।

ROUNDABOUT ने केवल 17 दिनों में 11 संगीत कार्यक्रम खेले। पहले दौरे के दौरान, बैंड का नाम DEEP PURPLE (FIRE नाम पर भी विवाद था) का नाम बदलने का निर्णय लिया गया। हम डिविज़ हॉल में रिहर्सल के दौरान पहनावे के "नाम" को बदलने के लिए सहमत हुए। कागज की एक खाली शीट पर, सभी ने अपना-अपना संस्करण लिखा। उदाहरण के लिए, FIRE के अलावा, ORPHEUS और CONCRETE GODS नाम प्रस्तावित किए गए थे। और यहाँ रिची ने साहसपूर्वक बाहर लाया: डीप पर्पल ("डार्क पर्पल")। यह बिंग क्रॉस्बी द्वारा रिकॉर्ड किए गए गीत का नाम था, लेकिन गायक बिली वार्ड और अप्रैल स्टीवंस और नीनो टेम्पो युगल के संस्करणों में बेहतर जाना जाता है, क्रमशः 1957 और 1963 में प्रदर्शन किया गया। यह मीठा प्रेम गाथागीत, जिसमें गहरे बैंगनी रंग के सूर्यास्त का उल्लेख है, ब्लैकमोर की दादी को बहुत पसंद था। बाद में, एल्बम कवर के डिजाइन में "बैंगनी" - "बैंगनी" शब्द का अमेरिकी अर्थ भी इस्तेमाल किया गया था।

प्राचीन काल से, समूह के नाम का अलग-अलग उच्चारण किया जाता था, "बैंगनी" शब्द पर लगातार चर्चा की जाती थी, उदाहरण के लिए, पिकासो के नाम पर तनाव डालने के लिए किस शब्दांश पर, या डेनिश ऑडियोफाइल कंपनी JAMO को क्या कहा जाता है - "यामो "या" जामो "। ब्रिटिश (और, निश्चित रूप से, समूह के सदस्य स्वयं) "पैपल", अमेरिकी - "पैपल" कहते हैं। "बैंगनी" आमतौर पर यूएसएसआर के समय से स्वीकार किया जाता है, जैसा कि हम देखते हैं, अलग खड़ा है, हालांकि इटालियंस भी समूह को डीआईपी PARPL कहते हैं।

वैसे, "बैंगनी" शब्द के साथ बैंड थोड़ा गड़बड़ हो गया। छह महीने बाद, संयुक्त राज्य अमेरिका में, यह पता चला कि इस शब्द को एक तरह की नई दवा कहा जाता था, जिसे पहली बार 1967 में मोंटेरे फेस्टिवल में परीक्षण किया गया था (जिमी हेंड्रिक्स के प्रसिद्ध गीत "पर्पल हेज़" में, यह सिर्फ है यह "ड्रग फॉग" जिसे गाया जाता है)।
समूह का पहला एल्बम, शेड्स ऑफ़ डीप पर्पल, लंदन के रुए स्टूडियो में से केवल 18 घंटों में रिकॉर्ड समय में रिकॉर्ड किया गया था। बैंड के प्रबंधन ने एल्बम की रिकॉर्डिंग पर £ 1,500 खर्च किए।


समूह के बाद पैडिंगटन स्टेशन के पास एक अन्य होटल - "रैफल्स होटल" में स्थानांतरित हो गया, लेकिन जल्द ही बेहतर रचनात्मक गतिविधि के लिए प्रबंधकों ने लंदन में सेकेंड एवेन्यू पर संगीतकारों के लिए एक निजी घर किराए पर लिया। घर में तीन बेडरूम और एक लिविंग रूम था। सिम्पर और लॉर्ड एक बेडरूम में रहते थे, इवांस और पेस दूसरे में रहते थे, और तीसरे पर ब्लैकमोर ने अपनी प्रेमिका बाब्स के साथ कब्जा कर लिया था, जिसे वह जर्मनी से अपने साथ लाया था।
आम जनता के सामने "लाइट अप" करने का पहला अवसर भी था, यह विचार ब्लैकमोर को पसंद नहीं था - समूह को लोकप्रिय डेविड फ्रॉस्ट टीवी शो में आने के लिए आमंत्रित किया गया था। रिची ने यह कहते हुए स्टूडियो छोड़ दिया कि उन्हें पूरे दिन आसपास रहना पसंद नहीं है। इसके बजाय, मिक एंगस ने गिटार के साथ साउंडट्रैक के लिए पोज दिया। ब्रिटेन में DEEP PURPLE का पहला घरेलू संगीत कार्यक्रम इयान हैन्सफोर्ड द्वारा आयोजित किया गया था और 3 अगस्त को लिवरपूल और मैनचेस्टर के बीच स्थित अपने गृहनगर वॉरिंगटन में रेड लायन होटल के पब में हुआ था।
"हम बैंड द स्वीट से पहले थे - उस समय इसे स्वीटशॉप भी कहा जाता था," सिम्पर याद करते हैं। - जब हम वारिंगटन पहुंचे, तो सभी ने पूछा: वे किस तरह के लोग हैं? डीप पर्पल के बारे में कभी नहीं सुना। जैसे ही हमने मंच में प्रवेश किया, हमें तुरंत लगा जैसे हम उस पर पैदा हुए हैं। रंगे बाल, उपकरणों का पहाड़ और ढेर सारा शोर। हमने इतनी तीव्रता से खेला कि आप बहरे हो सकते हैं। दर्शक ऐसे खड़े रहे मानो सम्मोहित हो। मुझे लगता है कि उन्हें तब एहसास हुआ कि उनका सामना पहले से अज्ञात किसी चीज़ से हुआ था ... "
इसके बाद बर्मिंघम, प्लायमाउथ और रैम्सगेट के छोटे क्लबों में प्रदर्शन किया गया। 10 अगस्त को, डीप पर्पल ने सनबरी (जिसे अब रेडिंस्की कहा जाता है) में यूके नेशनल जैज़ फेस्टिवल में प्रदर्शन किया। मेहमानों में द नाइस, टायरानोसॉरस रेक्स और टेन इयर्स आफ्टर भी शामिल थे। इस तथ्य के कारण कि डीप पर्पल अंग्रेजी जनता के लिए अच्छी तरह से ज्ञात नहीं था, लोगों को एक अमेरिकी पॉप समूह के लिए इसे समझने के लिए उकसाया गया था।
कॉन्सर्ट की फीस £20 से लेकर £40 तक थी। अगस्त के मध्य में, "पेप्लोवत्सी" को बर्न शहर के स्टेडियम में चार हज़ार दर्शकों के सामने पेश होना था। यह "विभिन्न समूहों की टीम" थी, जहां कई समूहों को मुख्य स्टार - द स्मॉल फेसेस को गर्म करना था, लेकिन पहले से ही लंबे नाम के साथ कलाकारों की टुकड़ी के प्रदर्शन में DAVE DEE, DOZY, BEEKY, MICK AND TICH, एक भीड़ प्रशंसकों की बाड़ के माध्यम से तोड़ दिया और मंच पर ले जाया गया, पुलिस को मजबूर क्लबों के साथ अवज्ञा को शांत करने के लिए किया गया था। यहीं पर शो खत्म हुआ।
संगीत समारोहों से खाली समय, बैंड ने नए एल्बम द बुक ऑफ़ टैलिसिन पर सेवानिवृत्त होने का फैसला किया।
इस बीच, एकल हश की सफलता और एल्बम शेड्स ऑफ डीप पर्पल (एलपी की सूची में 24 वां स्थान) की उच्च स्थिति से प्रेरित टेट्राग्रामटन कंपनी ने एक नए एल्बम के साथ हिट परेड में अपनी जगह मजबूत करने का फैसला किया। अक्टूबर में, तालिसिन बुक को जारी करने की योजना बनाई गई थी, और इसे बढ़ावा देने के लिए, समूह को संयुक्त राज्य अमेरिका में आमंत्रित किया गया था।
कोलेट, लॉरेंस और हैन्सफोर्ड के साथ, डीप पर्पल विमान से लॉस एंजिल्स पहुंचे। फर्म ने एक ठाठ रिसेप्शन का आयोजन किया। "जब हम पहुंचे, लिमोसिन की एक पूरी लाइन हमारा इंतजार कर रही थी। यह एक गर्म शाम थी, हर जगह ताड़ के पेड़ उग आए, - भगवान याद करते हैं, - सब कुछ ऐसा लग रहा था जैसे हम स्वर्ग में हों। पहली रात को, उन्होंने हमें प्लेबॉय क्लब पेंटहाउस में एक पार्टी में आमंत्रित किया, जहां हम बिल कॉस्बी और ह्यूग हाफनर (प्लेबॉय पत्रिका के प्रधान संपादक) से मिले और उनके शो, प्लेबॉय आफ्टर डार्क में शामिल होने की व्यवस्था की। अगली शाम आर्टी मोगुल ने वादा किया कि वह हमारे लिए लड़कियों को लाएगा, और अब प्यारी लड़कियां अपनी कारों में होटल तक जाती हैं, हमें रेस्तरां में ले जाती हैं, और फिर हमारे साथ "जिमनास्टिक अभ्यास" के लिए होटल लौटती हैं। हमें यकीन ही नहीं हो रहा था कि ये सब असल जिंदगी में हो रहा है... हमारे साथ वर्ल्ड स्टार्स जैसा बर्ताव किया गया."
हालांकि, फर्म ने डीप पर्पल के लिए कोई अपवाद नहीं बनाया। दोनों महंगे "मनोरंजन कार्यक्रम" और तथ्य यह है कि समूह को एक फैशनेबल होटल "सिमसेट मार्की" में रखा गया था, टेट्राग्रामटन की शैली थी।
"यह अविश्वसनीय लग रहा था," लॉरेंस कहते हैं, "उनके कार्यालय में चौबीसों घंटे ड्यूटी पर एक शेफ था, और जब आप सुबह वहां पहुंचे, तो नाश्ता पहले से ही आपका इंतजार कर रहा था। आपका दिल जो चाहे ऑर्डर कर सकता है। माली दिन में दो बार आया और फूल बदले। कभी-कभी कंपनी ने सिर्फ समझ से बाहर की चीजें कीं - उनका गायक एलिजा वेइम्बर्ग के साथ एक अनुबंध था। तो इन आंकड़ों ने एक दिन में उसके पांच सिंगल्स रिलीज कर दिए!"
Tetragrammaton कर्मचारी जेफ वाल्ड अपने पिछले अमेरिकी दौरे पर सुपरग्रुप क्रीम में शामिल होने के लिए DEEP PURPLE प्राप्त करने में कामयाब रहे। 16 और 17 अक्टूबर, 1968 को DEEP PURPLE ने लॉस एंजिल्स में 16,000वें फोरम हॉल के सामने प्रदर्शन किया। नवागंतुकों का क्रीम प्रशंसकों द्वारा बहुत गर्मजोशी से स्वागत किया गया।
लॉरेंस याद करते हैं, "रिची ने 'एंड द एड्रेस' के बीच में चेत एटकिंस के 'व्हाइट क्रिसमस' या यहां तक ​​​​कि ग्रेट ब्रिटेन के गान के अंशों का उपयोग करते हुए एक लंबा एकल डाला।" - वह ऐसा करने वाले पहले गिटारिस्ट थे। क्रीम के संगीतकारों को यह मजाकिया नहीं लगा, लेकिन दर्शकों ने इसे पसंद किया, और "हश" गीत का प्रदर्शन, जो अमेरिका में हिट था, ने आम तौर पर उन्हें प्रसन्न किया। यह सचमुच बहुत बढ़िया है। शायद बहुत बढ़िया ... "
सफलता से संतुष्ट, रिची ड्रेसिंग रूम में गया, आराम करने के लिए बैठ गया: “जब क्रीम पहले से ही मंच पर खेल रही थी, हमारे ड्रेसिंग रूम के दरवाजे खुल गए। पहले तो मुझे अपनी आँखों पर विश्वास नहीं हुआ - जिमी हेंड्रिक्स, मेरे आदर्श, द्वार पर खड़े थे!" उन्होंने लंबे समय तक एक साथ बात की, और फिर, उनके उत्कृष्ट प्रदर्शन के लिए समूह की प्रशंसा करते हुए, उन्होंने उन्हें हॉलीवुड में अपने विला में आमंत्रित किया। वहां हेंड्रिक्स ने जॉन से पूछा कि क्या वह जाम सत्र में भाग लेना चाहेंगे। और अब बैंड - जॉन लॉर्ड - अंग, स्टीफन स्टिल्स - बास, बडी माइल्स - ड्रम और डेव मेसन - सैक्सोफोन, ने रॉक एंड ब्लूज़ मानकों को बजाना शुरू किया। "जिम ने मुझसे पूछा कि क्या मैं अगले दिन उसके साथ खेल सकता हूँ," लॉर्ड याद करते हैं। "बेशक मैं कर सकता था, और दोनों ही मामलों में यह एक शानदार घटना थी।"
लेकिन हेंड्रिक्स के पास CREAM भी उनके मेहमान के रूप में थी। जॉन लॉर्ड का दावा है कि उस पार्टी में CREAM के सदस्य स्पष्ट रूप से उनके प्रति अमित्र थे। अगले दिन, 18 अक्टूबर, सब कुछ साफ हो गया। संगीत कार्यक्रम के बाद, सैन डिएगो में, जहां DEEP PURPLE को फिर से तालियों की गड़गड़ाहट मिली, "क्रिमोवत्सी" ने अपने प्रबंधक को एक अल्टीमेटम दिया: "या तो हम - या वे।"
DEEP PURPLE को अपने दम पर अमेरिका जाना था। 26 और 27 अक्टूबर को, समूह ने अंतरराष्ट्रीय रॉक फेस्टिवल में सैन फ्रांसिस्को में प्रदर्शन किया, और नवंबर में पश्चिमी राज्यों - कैलिफोर्निया, वाशिंगटन, ओरेगन में क्लबों का दौरा शुरू किया। हम कनाडा के वैंकूवर में भी रुके। दिसंबर में, वे अमेरिका में गहरे चले गए, और बड़े शहरों (शिकागो, डेट्रायट) और प्रांतीय दोनों में संगीत कार्यक्रम आयोजित किए गए। केंटकी, मिशिगन, न्यूयॉर्क - राज्य बस की खिड़की के बाहर दौड़ पड़े। जेफ वाल्ड ड्राइवर था, और वह एक बहुत ही महत्वहीन ड्राइवर था। एक बार, यह सिर्फ एक चमत्कार था कि एक बड़े ट्रक से आमने-सामने की टक्कर टल गई। उसके बगल में बैठे पेस ने समय रहते स्टीयरिंग व्हील को अपनी ओर खींच लिया, क्योंकि वाल्ड ने पहाड़ों को घूरते हुए नियंत्रण खो दिया था। कनाडा की वापसी यात्रा के दौरान, एडमोंटन शहर में, DEEP PURPLE ने अपनी लंबे समय से चली आ रही मूर्तियों से VANILLA FUDGE से मुलाकात की, जिसके संगीत कार्यक्रम का उन्होंने वहां अनुमान लगाया था। अमेरिका में प्रदर्शन करना बैंड के लिए एक बड़ा स्कूल बन गया। धीरे-धीरे उन्होंने अपनी सिग्नेचर साउंड हासिल कर ली। वह हिप्पी आंदोलन के सुनहरे दिन थे। "हर कदम पर प्रेम और शांति की आवश्यकता के बारे में बातचीत और गीत सुन सकते थे, कम्यून्स में जीवन। सब कुछ इतना साइकेडेलिक था, कपड़ों और संगीत दोनों में रहस्यमय, ”पेस याद करते हैं। - जब हम जैसे अंग्रेजी बैंड अपने साथ इस बाजार में घातक आक्रामकता और गतिशीलता, सादगी और स्पष्टता लाए - यह अमेरिकी प्रशंसकों के लिए एक आश्चर्य के रूप में आया। और अक्सर वे नहीं जानते थे कि इस पर कैसे प्रतिक्रिया दें। समय के साथ, हालांकि, वे हमें और अधिक पसंद करने लगे।"
समूह ने केवल "पहनने के लिए" काम किया, कभी-कभी एक दिन में दो संगीत कार्यक्रम दिए। अपने अमेरिकी दौरे के पिछले दो हफ्तों के लिए, संगीतकार न्यूयॉर्क में रहते हैं, पहले फिलमोर ईस्ट में क्रीडेंस क्लीयरवाटर रिवाइवल के साथ प्रदर्शन करते हैं, फिर इलेक्ट्रिक गार्डन क्लब में।
यह वही है जो जॉन लॉर्ड फिलमोर ईस्ट में अपने प्रदर्शन को याद करते हैं: "हम सभी को बताया गया था कि वहां खुद को अच्छी तरह साबित करना कितना महत्वपूर्ण था। यह जगह एक अभयारण्य की तरह है, इसमें प्रवेश करने से पहले आपको लगभग अपने जूते उतारने पड़ते हैं। हमने कुछ आक्रामक मूड में मंच पर प्रवेश किया, यह सोचने की पूरी कोशिश की कि यह हमारे लिए कितना महत्वपूर्ण है। बर्फ टूट गई जब रिची मंच के सामने आया और एक सरल लेकिन तेज वॉकर खेला जिसे वह आमतौर पर रिहर्सल के दौरान उपयोग करता है।
इस समय तक, समूह का दूसरा एकल, जिसमें नील डायमंड का गीत "केंटस्कु वुमन" शामिल है, यूएस चार्ट पर #38 पर पहुंच गया था। DEEP PURPLE ने एक और नील गीत "ग्लोरी रोड" के साथ-साथ बॉब डायलन द्वारा "ले लेडी ले" रिकॉर्ड किया। हालांकि, लोग परिणाम से खुश नहीं थे। होटल से एक दिन (दीप पर्पल फिफ्थ एवेन्यू पर रहता था), उन्होंने टेक्सास में डायमंड को बुलाया। लॉर्ड ने उसे ग्लोरी रोड की समस्या के बारे में बताया, और नील ने फोन पर जॉन को इसे गुनगुनाना शुरू कर दिया। जॉन ने तुरंत अपनी नोटबुक में नोट्स ले लिए। अगले दिन संगीतकारों ने इस गाने को बार-बार रिकॉर्ड करना शुरू किया और फिर कुछ गलत हो गया। नतीजतन, न तो उसने और न ही डायलन की रचना ने कभी दिन का उजाला नहीं देखा, और मास्टर टेप खो गया।
क्रिसमस के लिए, संगीतकारों के दोस्त न्यूयॉर्क गए, और नए साल की पूर्व संध्या पर बैंड के सदस्यों को एक पार्टी में आमंत्रित किया गया, जहां कुछ करोड़पति रॉड इवांस को पसंद नहीं करते थे, और उन्होंने गायक को "लंबे बालों वाला फगोट" कहा। जवाब में, इवांस ने अपराधी के चेहरे पर एक गिलास फेंक दिया, और हाथापाई शुरू हो गई। घोटाले को बिना किसी कठिनाई के दबा दिया गया था। 3 जनवरी, 1969 को DEEP PURPLE इंग्लैंड लौट आया। उनकी अनुपस्थिति में "टेट्राग्रामटन" एक और "पैंतालीस" - "रिवर डीप, माउंटेन हाई" जारी करता है। इस बीच, द बुक ऑफ टैलीसिन अमेरिकी "चार्ट्स" में 58 वें स्थान से ऊपर नहीं उठ सका।
एल्बम की रिकॉर्डिंग के समानांतर, समूह ने संगीत समारोहों में प्रदर्शन किया, लेकिन उच्चतम कमाई प्रति शाम 150 पाउंड (न्यूकैसल और ब्राइटन) से अधिक नहीं थी। इस समय तक, ब्रिटिश प्रेस ने संयुक्त राज्य अमेरिका में DEEP PURPLE की सफलता की खबर पर प्रतिक्रिया देना शुरू कर दिया, और बैंड के संगीतकारों के साथ कई साक्षात्कार ब्रिटेन में दिखाई दिए। यह पूछे जाने पर कि डीपी ने एक अमेरिकी रिकॉर्ड कंपनी के साथ अनुबंध पर हस्ताक्षर क्यों किए, उन्होंने इस तरह उत्तर दिया:
जॉन लॉर्ड: "ब्रिटिश कंपनी हमें जितना दे सकती है, उससे कहीं अधिक रचनात्मक और वित्तीय स्वतंत्रता हमारे पास है। साथ ही, एक अंग्रेजी फर्म, एक नियम के रूप में, तब तक समय और प्रयास बर्बाद नहीं करेगी जब तक कि आपका कोई बड़ा नाम न हो।"
इयान पेस: “वहां हमें खुद को ठीक से दिखाने का मौका दिया गया। अमेरिकी वास्तव में रिकॉर्ड खेलना जानते हैं।" और यहां बताया गया है कि DEEP PURPLE संगीतकारों ने कैसे समझाया कि वे अपने अधिकांश संगीत कार्यक्रम विदेशों में देते हैं, न कि इंग्लैंड में:
इयान पेस: "इसका कारण यह है कि यहां हमें उस राशि की पेशकश नहीं की जाती है जो हम प्राप्त करना चाहते हैं। और इस मामले में, "स्केटिंग" एक नियमित भ्रमण कार्यक्रम केवल प्रतिष्ठा के कारणों से ही संभव है। हमारे लिए सीधे तौर पर, नृत्य के लिए दर्शकों को बाहर रखा गया है। हमारे कार्यक्रम में केवल कुछ चीजें हैं जिन पर वे नृत्य कर सकते हैं, इसलिए हमने प्रमोटरों को स्पष्ट रूप से चेतावनी दी है कि हम एक नृत्य समूह नहीं हैं।"
जॉन लॉर्ड ने भी अपनी भौतिक रुचि को नहीं छिपाया: "जब हम अमेरिका छोड़ते हैं और ब्रिटेन में एक संगीत कार्यक्रम देते हैं, तो हम केवल 150 पाउंड कमा सकते हैं। राज्यों में, हमें ठीक उसी संगीत कार्यक्रम के लिए लगभग 2,500 पाउंड मिलते हैं।"
जल्द ही ब्रिटिश समाचार पत्र सुर्खियों से भरे हुए थे "PURPLE एक विचार के लिए भूख से मरने वाले नहीं हैं" और "वे ब्रिटेन में काम करते हुए एक रात में £ 2,350 खो रहे हैं।" मार्च 1969 में, ब्लैकमोर और लॉर्ड ने अपनी गर्लफ्रेंड से शादी की, जो वैसे भी बहनें थीं (अर्मेनियाई में, लोर्ब और पेस बन गए) बदजनगामी ) और 1 अप्रैल को समूह संयुक्त राज्य अमेरिका लौट आया। यहां संगीत कार्यक्रम की फीस उनके मूल इंग्लैंड में फीस से काफी अधिक थी, शो अधिक विशाल हॉल में आयोजित किए गए थे, और डीप पर्पल खुद अमेरिकी जनता के लिए पहले से ही जाने जाते थे।
समूह संयुक्त राज्य अमेरिका में स्वागत किए जाने के बारे में इतना उत्साहित था कि वे यहां कम या ज्यादा लंबी अवधि के लिए जाने के विचार से गंभीर रूप से परेशान थे, जब तक कि यह स्पष्ट नहीं हो गया कि इयान पेस को सेना में तैयार किया जा सकता है और युद्ध में भेजा जा सकता है वियतनाम में।