पाब्लो पिकासो "गेर्निका"। चित्र का विवरण

स्पेनिश अमूर्ततावादी पाब्लो पिकासो ने सामाजिक समस्याओं पर एकजुटता से प्रतिक्रिया व्यक्त की, उन्हें अपने काम में एक नज़र डालने के लिए प्रतिबिंबित किया। उनके सबसे प्रसिद्ध कार्यों में से एक "गेर्निक" है। यह तस्वीर कलाकार के विश्वव्यापी दृश्य को दर्शाती है, दुनिया की इसकी दृष्टि व्यक्त की जाती है और इसके आसपास होने वाली घटनाओं के प्रति दृष्टिकोण।

सृजन का इतिहास

चित्र पाब्लो पिकासो "गर्निका" क्रूरता और हिंसा के खिलाफ एक घोषणापत्र बन गया। यूरोप के इतिहास, गृह युद्ध के समय एन्क्रिप्टेड में और पूरी दुनिया के पीड़ितों को प्रतिबिंबित करते हैं। एक तस्वीर बनाने का कारण एपेंसी के स्पेनिश शहर के फासीवादियों द्वारा बमबारी थी। "गेर्निक" पिकासो में आर्केटाइपिकल प्रतीक और छवियां हैं। वे आधुनिकता की भावना को दर्शाते हैं।

20 वीं शताब्दी की सबसे महत्वपूर्ण उत्कृष्ट कृतियों में से एक, "गेर्निक" पिकासो, लेखक द्वारा रचनात्मक पागलपन के जंगली में बनाया गया था। वह बहुत आश्चर्यचकित था कि उन्होंने एक अविश्वसनीय ऊर्जा, आकर्षक और डरावनी, साथ ही 26 अप्रैल, 1 9 37 को बास्क शहर में हुई घटनाओं के साथ एक कैनवास बनाया था। फासीवादी विमानन के बमबारी ने शहर को 70% तक नष्ट कर दिया और 1500 से अधिक लोगों के जीवन का दावा किया।

पिकासो ने तस्वीर पर लगभग लगातार और महीने के लिए इसे पूरा किया। उनके कई दोस्तों ने समय-समय पर काम देखा और अपनी टिप्पणियां छोड़ दीं। पहली बार, तैयार परिणाम विश्व प्रदर्शनी में पेश किया गया था। "Guerniki" Picasso की सबसे मूल्यवान तस्वीरों में से कुछ - कलाकार के साथी द्वारा बनाई गई तस्वीरें। उन्होंने तस्वीर पर काम के विश्व चरणों को बताया।

"गेर्निक" पिकासो: विवरण

"गेर्निक" तेल द्वारा लिखा गया है और ऊंचाई में 3.5 मीटर की एक कपड़ा-भित्तिचित्र और 7.8 मीटर चौड़ा है। प्रारंभ में, रंग की एक तस्वीर बनाने की योजना बनाई गई थी, लेकिन इससे उसने अपना दमनकारी वातावरण खो दिया। रंग समाधान की मोनोक्रोमिसिटी डेड सिटी को चित्रित करने के लिए लेखक की इच्छा के कारण है, अंधेरे में विसर्जित। कई आलोचकों ने उस समय की अखबार की कतरनों के साथ छवि की समानता को नोट किया और "प्रचार हथियार" को कॉल किया।

चित्र पी। पिकासो "गर्निका" पीड़ा, हिंसा, अराजकता, निराशा, शक्तिहीनता और मृत्यु के दृश्यों को दर्शाती है। तस्वीर में चित्रित लोगों और जानवरों को अपंग कर दिया जाता है और शादी की जाती है, उनकी आंखें डरावनी हैं, और मुंह एक अंधेरे रोते हुए खोले जाते हैं। छवि में इमारतों को नष्ट कर दिया जाता है या आग की लपटों से ढंका जाता है।

स्टाइलिक्स पेंटिंग

"Grannik" को ग्राफिक पैनल कहा जा सकता है। प्रत्यक्षदर्शी का तर्क है कि पिकासो ने एक जुनूनी के रूप में काम किया, जिसे चित्र लिखने की शैली में व्यक्त किया गया था। रेखाएं चिकनी, धुंधली और गोलाकार से चल रही हैं, जैसे कि लौ भाषाएं, तेज और स्पष्ट करने के लिए, टूटे हुए कांच और गोले के टुकड़े के रूप में। ग्राफिक तत्व का मुख्य कार्य इस तरह की भावनाओं का भय, डरावनी, क्रोध और निराशा के रूप में प्रतिबिंब था। पिकासो ड्राइंग पूरी तरह सटीक है। विस्तार से बचें, यह केवल महत्वपूर्ण पात्रों और आरोपों को आवंटित करता है।

पेंटिंग के निर्माण में, क्यूबिज्म और अतियथार्थवाद से उधार ली गई कलात्मक अभिव्यक्ति और स्टाइलिस्ट तकनीकों का साधन उपयोग किया जाता है। काले और सफेद छवि की अभिव्यक्ति को बढ़ाने के लिए, कलाकार ने रंगों की बिछाने, लाइनों के चौराहे का उपयोग किया, छाया और भूरे रंग के रंगों के साथ खेला।

रचना

वस्तुओं के स्थान से, कैनवास ट्रिपीच जैसा दिखता है - एक तस्वीर जिसमें एक इकाई से जुड़े तीन स्वतंत्र हिस्सों शामिल हैं। यदि दृष्टिहीन रूप से "हेनिक" द्वारा तीन भागों में विभाजित किया जाता है, तो उनमें से प्रत्येक अपनी रचना और अर्थपूर्ण भार को बनाए रखते हुए अलग-अलग अस्तित्व में हो सकता है।

जो भी हो रहा है वह कमरे के भीतर समाप्त हो गया है। तस्वीर के ऊपरी बाएं कोने में बैल को चित्रित किया गया। इसके तहत एक महिला है, वह अपने मृत बच्चे के बच्चे को शोक करती है। बैल के दाईं ओर, थोड़ा पीछे, पक्षी कबूतर के समान होता है।

रचना के केंद्र में एक घोड़ा है। उसकी मुद्रा और देखो ऐसा लगता है कि यह पीड़ा में धड़कता है और बाहर गिरने वाला है। कई लोग ध्यान देते हैं कि उसकी नाक और व्यापक रूप से खुले मुंह मानव खोपड़ी के समान कुछ बनाते हैं। एक अस्वाभाविक मुद्रा में एक घोड़े के पैरों में एक सैनिक है, अपने हाथों को चौड़ा फैलाता है। उनमें से एक में, वह एक फूल और तलवार का निगलता है। घोड़े के सिर पर, कमरे में खुली खिड़की के माध्यम से दाईं ओर लालटेन या दीपक एक प्राचीन मुखौटा के समान चेहरा तैरता है। हाथ में यह एक जलती हुई मोमबत्ती रखती है और क्या हो रहा है इसके बारे में डरावनी दिखता है। बस नीचे - रैग में एक महिला केंद्र में जाती है, उसकी आंखें इंगित करती हैं। यदि चित्र सुन सकते हैं, तो हम एक बच्चे के साथ एक बैल shrill, घोड़ों और महिलाओं को सुनेंगे। यह उनकी भाषाओं को तेज डैगर्स के रूप में व्यक्त किया जाता है।

दाईं ओर, कलाकार ने एक ऐसे व्यक्ति को चित्रित किया जिसने निराशा में आकाश को देखा। उसके चारों ओर आग, वह अब बाहर निकलने के लिए नहीं है। दरवाजे के साथ काली दीवार तस्वीर के दाहिने किनारे को पूरा करती है।

प्रतीकों

"हेरॉन्ट" पिकासो पात्रों की भाषा में बोलता है। यह रहस्यों और रूपरेखा से भरा है, और प्रत्येक छवि में एक निश्चित अर्थ होता है। मुख्य रंग जिसमें चित्र बनाया जाता है - काला, भूरा और सफेद। वे तदनुसार मौत, राख और कब्र सावन का मतलब कर सकते हैं।

तस्वीर में मुख्य आंकड़े सबसे आम दृष्टिकोण के अनुसार हैं, बैल रूटलेस और उदासीनता को व्यक्त करता है, जिसके लिए युद्ध और फासीवाद जैसी चीजें हो सकती हैं। कुछ मानते हैं कि वह, इसके विपरीत, स्पेन की जीत को व्यक्त करता है, और घोड़ा उसकी पीड़ा है। कलाकार ने खुद तर्क दिया कि बैल क्रूरता का प्रतीक है, और घोड़ा लोग हैं। बाद में उन्होंने कहा कि दोनों जानवरों का अर्थ है बलिदान। इसके अलावा, बैल हमें एक विनाशकारी वाहक के प्रतीक के रूप में एक मिनोटौर की छवि को संदर्भित करता है।

आंख के आकार का दीपक व्यर्थ नहीं है, तस्वीर का अर्थ केंद्र है। एक तरफ, एक निश्चित बल का मतलब है जिसे हल नहीं किया जा सकता है, और दूसरी तरफ, आशा के प्रकाश के चारों ओर की जगह रोशनी है। निराशा में व्यर्थ नहीं है, तस्वीर में आकृतियों ने सिर को जोर दिया, खाली आंखों के साथ देखो और आकाश में विस्तार किया।

आक्षेप में कबूतर मारना स्पष्ट रूप से युद्ध को व्यक्त करता है। दुनिया की पक्षी भी घूमती है, पंख फैलती है, उसे सिर उठाती है और चीख में चोंच खोली जाती है।

मृत सैनिक के हथेलियों पर आप स्टिगेट्स देख सकते हैं। पिकासो धार्मिक नहीं था। इस प्रतीक से, वह दृश्य कारणों के बिना पीड़ा दिखाना चाहता था। मसीह की तरह, लोगों को कभी-कभी पीड़ित होने के लिए मजबूर किया जाता है क्योंकि किसी ने उनके लिए फैसला किया कि ऐसा होना चाहिए। तो मैं फासीवादियों की इच्छा से स्पेनिश लोगों से पीड़ित था।

एक मोमबत्ती के साथ महिला - पक्ष से देखकर एक आदमी की छवि। उसकी आंखें क्रूरता को रोकने के लिए एक गूंगे मोलूब को व्यक्त करती हैं।

भाग्य चित्र

"गेर्नाका" ने हमेशा विवादों और विरोधाभासी समीक्षाओं का कारण बना दिया। किसी ने उसे आखिरी कृति पिकासो कहा, किसी ने इसके विपरीत, अपने कलात्मक रूप से मूल्यवान विचार नहीं किया, जिसे केवल विरोधी फासीवादी घोषणा कहा जाता है। पहली प्रदर्शनी के दौरान, तस्वीर ने दर्शकों पर उचित प्रभाव नहीं डाला। इस "चकित" कैनवास में, उन्होंने सार्वभौमिक क्रूरता के विरोध के विचार को महसूस किए बिना राजनीतिक घोषणापत्र और एक छोटे से शहर की त्रासदी की समानता देखी।

द्वितीय विश्व युद्ध की शुरुआत में, गेस्टापोवियंस पिकासो के घर आए। मेज पर, उन्होंने "गेर्नीकी" के पुनरुत्पादन के साथ एक पोस्टकार्ड देखा। सवाल के लिए, क्या उसने किया, पिकासो ने जवाब दिया: "आपने आपको बनाया ..." यह ज्ञात नहीं है कि कलाकार के लिए कलाकार में क्या बदल सकता है, यदि जर्मन मूर्तिकार हेनरी ब्रेकर नहीं है, जिन्होंने इस समस्या को हल करने में मदद की, कलाकारों को संरक्षित करने में मदद की फ्रांस में उस पल पर।

पिकासो के अनुसार 4 जून, 1 9 37 को, "गेर्निका", मैड्रिड प्राडो संग्रहालय में होने के योग्य था। वहां उन्हें 1 9 81-199 2 में प्रदर्शित किया गया था, जिसके बाद उन्हें सेंट सोफिया संग्रहालय में ले जाया गया था, जहां यह आज तक है।

निराशा और विनाश के एक स्मारक के रूप में, एक्सपोजर की ताकत पर "गेर्निक" रचनात्मक मिशन को भालू करता है। एक महिला को उसके हाथ में एक मोमबत्ती के साथ दिखाया गया, वह लोगों को खुद में गहराई से देखने और वहां प्रकाश की खोज करने के लिए कहती है। अराजकता और दर्द को दर्शाते हुए, पेंटिंग हथियार को मोड़ने के लिए एक कॉल है। इस प्रकार, मुख्य कृति पिकासो शांति और मानवता के नाम पर घोषणापत्र की व्यापक भावना है।

सर्वेंटिस इंस्टीट्यूट की मास्को शाखा में, प्रदर्शनी "गेर्निक: स्पेन 1 9 37 - मॉस्को 2017" आयोजित की जाती है। रूस, स्पेन और लैटिन अमेरिका के तीन दर्जन कलाकार अपनी उपस्थिति की 80 वीं वर्षगांठ के संबंध में प्रसिद्ध पाब्लो पिकासो पेंटिंग में बदल गए। सर्वेंटिस इंस्टीट्यूट के संस्कृति विभाग के प्रमुख तातियाना कबीरलेवा ने "गेर्निकी" के निर्माण और पढ़ने के बारे में बताया।

पाब्लो पिकासो ने "ग्रैनिक" लिखा - 33 दिनों के लिए 3.5 से 3.5 का कैनवास। वह 55 वर्ष का था। वास्तव में, "सांसारिक जीवन आधे से गुजर गया" (दांते ने अपने रास्ते 35 के "आधा" माना, आंकड़े राइम्स), पिकासो अपनी मुख्य तस्वीर बनाता है। "डॉन क्विक्सोट" के रूप में पैरोडी कहानियों की योजना से पैदा हुआ था, और "गेर्निक" मास्टरपीस एगिटप्रॉप से \u200b\u200bअधिक नहीं बनना था। लेकिन एक बार वार्तालाप में, दांते को छोटा कर दिया गया था, कंगरांडा डेला को पत्र से कविता की "एकाधिक मुक्त" व्याख्या के बारे में उनके विचार को याद रखें: ऐतिहासिक, नैतिक, रूपक और "एनागोगिक" (उत्कृष्ट) की व्याख्या। पहली योजना की वास्तविकता से "उच्चतम आदेश" की वास्तविकताओं तक। "गेर्निक" स्पष्ट रूप से दांते के प्रकाशिकी का हकदार है।

डोरा मार।

ऐतिहासिक व्याख्या

जनवरी 1 9 37 में, स्पैनिश गणराज्य सरकार ने पेरिस में विश्व प्रदर्शनी में मंडप के लिए पिकासो स्मारक काम का आदेश दिया, जो गर्मियों में खुलना चाहिए। एक गृह युद्ध है। फ्रांस में रहने वाले सबसे प्रसिद्ध स्पेनिश कलाकार को पहले ही प्राडो संग्रहालय के निदेशक नियुक्त किया जा चुका है। वह संग्रहालय को दूरी पर "लीड करता है", लेकिन शीर्षक पर बहुत गर्व है। युद्धरत देश के मंडप के लिए (जिसका मुख्य कार्य गणराज्य की व्यवहार्यता घोषित करना और लोगों की सेना के लिए धन इकट्ठा करना है) पिकासो भागीदारी सबसे महत्वपूर्ण विज़र है। स्पेनिश पेरिसियन ने कभी राजनीतिक चित्रों को कभी नहीं लिखा (दुनिया का कबूतर 1 9 4 9 में पैदा होगा, "गेर्निक" से "बाहर उड़ जाएगा), लेकिन आदेश लेता है। और शुल्क भी। रिपब्लिकन "उपहार" पिकासो के बारे में बात करते हैं, जो केवल कैनवास और पेंट्स के लिए भुगतान किया जाता है। बाद में, एक वास्तविक आंकड़ा प्रकाशित किया जाएगा: 150,000 फ्रैंक, स्पेन के पूरे मंडप के मूल्य का 15%, पहले बेचे जाने वाले सबसे महंगे काम के लिए पिकासो से 9 गुना अधिक।

चार महीने के लिए, रचनात्मक संकट में मौजूद कलाकार कुछ भी नहीं लिखता है। और यहां कहानी के बीच में और अधिक सटीक रूप से हस्तक्षेप किया गया था। 26 अप्रैल, सोमवार को, जर्मन लीजियन विमान "कोंडोर", फ्रैंको के सहयोगी, साढ़े तीन घंटे के भीतर एक शांतिपूर्ण शहर पर हमला किया। गेर्निक - बास्क लोगों की पारंपरिक स्वतंत्रता का प्रतीक (स्पेन के राजाओं के स्थानीय ओक के तहत सम्मान के लिए स्वतंत्रता की शपथ ली गई) - यह बीसवीं शताब्दी के युद्ध के डरावनी प्रतीकों बन जाती है। "गेर्निक में केवल पांच पूरे घर बने रहे," त्रासदी की दुनिया से नहीं देखा "- पेरिस समाचार पत्र ऐसी शीर्षकों से भरे हुए हैं। मृतकों के आंकड़े 200 लोगों से एक हजार में उतार-चढ़ाव करते हैं। सब कुछ, ज़ाहिर है, अपेक्षाकृत। दुखद सापेक्ष। होलोकॉस्ट और हिरोशिमा माला की तुलना में हेरॉन्ट, लेकिन इस पहले यूरोप के इतिहास में, एक शांतिपूर्ण शहर का बमबारी एक विशेष प्रतीकात्मक गर्मी थी। आखिरकार, मसीह का शिकार अटिला के बूचड़ों या चंगिस खान की तुलना में सांख्यिकीय रूप से छोटा है।

गेर्निक के बारे में कला ऐतिहासिक ग्रंथों में, वही गलती दोहराई जाती है: गणराज्य सरकार ने गर्न्स की त्रासदी की तस्वीर का आदेश नहीं दिया है, आदेश को बमबारी से चार महीने पहले प्राप्त किया गया था, और विषय निर्धारित नहीं किया गया था। लेकिन गेर्निक, जैसा राफेल अल्बर्टी ने याद किया, "पिकासो ने एक बोवाइन सींग की तरह मारा।" वह उत्प्रेरक बन गई, एक विस्फोट, जिसने संकट से पिकासो को खारिज कर दिया - काम करने के लिए। 1 मई को, पहला स्केच दिखाई देता है: बैल, घायल घोड़े, हाथ में दीपक वाली महिला। पारस्परिकता। स्केच का विवरण अलग-अलग होता है। फिर घोड़े के किनारे घाव से पंखों वाले पेगासस को दुर्घटनाग्रस्त हो जाता है, और घोड़े को खुद को दर्द से दूर लिखा जाएगा, वह घायल योद्धा के हुवों से मारा जाता है, यह एक डोन्यूट्रिकियन घोड़े में बदल जाता है (इसमें कोई आश्चर्य नहीं कि यह इन में है साल पिकासो सपने "एक बच्चे के रूप में लिखते हैं"), फिर डरावनी रफल के साथ खड़ा है। बैल एक भयानक उपस्थिति है, फिर बड़े पैमाने पर जमे हुए, फिर पूरी तरह से मानव, बड़ी उदास आंखों के साथ। स्केच के पहले दिन, केवल पांच, कविता में काम की गति बढ़ जाती है crescendo।मूल ट्रिनिटी के अलावा, योद्धा और एक महिला के प्रोस्ट्रेट निकायों, एक मृत बच्चे के साथ मां को सोबबिंग करते हैं। पिकासो ने खुद कहा कि उन्होंने इस काम को "ट्रान्स ऑफ ट्रेंस" में लिखा, बिना किसी दिन प्रति दिन 14 बजे। "रिपब्लिकन सैनिकों की तरह, मैंने ब्रश के हाथों से बाहर नहीं निकला - बंदूकें," वह साक्षात्कार में से एक में मानते हैं। 9 मई ने पूरी रचना के पहले स्केच को दिनांकित किया। 11 मई को, महार, मुजा पिकासो, द टाइम्स ऑफ "गेर्निक", कैनवास पर पहली रचना की तस्वीरें - नई कार्यशाला में रुए डेस ग्रैंड्स ऑगस्टिन, 7. उसकी तस्वीरें चित्र पर काम के आठ चरणों का निर्माण करेगी - और यह फोटो श्रृंखला एक अद्वितीय गवाही बन जाएगी: विचार के विकास और उत्कृष्ट कृति के विकास का स्मारक।

संरचना के केंद्र में पहली तस्वीर में, घायल की बढ़ी हुई मुट्ठी - लेकिन गंभीर - सैनिक, रिपब्लिकन नारे का दृश्य रूपक कोई Pasarán ("वे पास नहीं होंगे")। यह कार्रवाई वर्ग पर होती है, आग लगने वाली आग, पीड़ितों के शरीर को मिश्रित किया जाता था, एक भयभीत महिला को मारने का सामना करना पड़ता है, खुले हाथों वाली एक जलती हुई महिला खिड़की से बाहर आती है। सब कुछ उड़ता है, चलाता है और crumbles। सिपाही की मांसपेशी मुट्ठी में दूसरे स्नैपशॉट में कोहलीव के एक शीफ के साथ और उसके पीछे - बढ़ते सूरज के साथ उठता है। लेकिन चूंकि फ्रंटल राजनीतिक वक्तव्य काम कर रहे हैं, पोस्टर भाषा, तस्वीर छोड़ दें। सूरज की जगह अब तेज किरणों के साथ एक रहस्यमय दीपक-आंख है, मृत सैनिकों की स्थिति बदलती है: मुट्ठी छोड़ा जाता है, और खिंचाव हाथों वाला शरीर क्रूस पर चढ़ता है। मृत महिला गायब हो जाती है, त्रिभुज, प्राचीन स्पष्टता के साथ प्राचीन फ्रिज का निर्माण, संरचना में तेजी से दिखाई देते हैं। बैल केंद्र से एक कोण में चलता है, एक मृत बच्चे के साथ एक महिला के चारों ओर एक सेमिर से दूर कर्लिंग। और कटा हुआ पेड़ (एकमात्र सीधी रेखा - और बहुत जल्दी गायब हो गया - गर्न्स के विनिर्देशों के संदर्भ) एक घायल पक्षी के साथ तालिका का कोण है। एक्शन कमरे के अंदर चलता है - अधिक सटीक, प्रतीकात्मक, टूटी हुई इनडोर स्पेस, - जहां दरवाजा पक्ष के लिए खुला होता है, फर्श खींचा जाता है (या टाइल, या शत्रुता का नक्शा), और समय जम जाता है।

गेर्निक के बारे में कला ऐतिहासिक ग्रंथों में, वही गलती दोहराई जाती है: गणराज्य सरकार ने गर्न्स की त्रासदी की तस्वीर का आदेश नहीं दिया है, आदेश को बमबारी से चार महीने पहले प्राप्त किया गया था, और विषय निर्धारित नहीं किया गया था।

Picasso जब तक कि बाद में अपने काम के लिए रंग के तत्वों में प्रवेश करने की कोशिश नहीं की: उसने लाल आँसू अटक दिया, वॉलपेपर और मोटली पेपर से पोशाक को तीन महिलाओं (जलने, चलने और बच्चे के ऊपर घुमावदार) से पोशाक को तोड़ दिया। रेड-गोल्ड बागे सोबिंग कोलाज में ले जाया गया "Femmes à Leur शौचालय", जो अब मैड्रिड में फ्रांस के राजदूत के निवास को सजाने के लिए (इस काम को देखते हुए, आपको एहसास है कि दुबना ग्वर्निका डोनोव्यूसिया से उत्कृष्ट कृति को बचाएगी)। हाथ में काम के पहले चरणों में नग्न नितंबों वाली एक चलती महिला को टॉयलेट पेपर का एक टुकड़ा दिखाया गया था - इस शारीरिक विज्ञान ने ग्रोटेस्क व्यंग्यात्मक नक्काशी "नींद और फ्रांस फ्रैंको" की एक श्रृंखला को भेजा, जिसे पिकासो एक ही समय में समाप्त हुआ। तैयार किए गए पेपर के बजाय गर्न्स के नवीनतम संस्करणों में से एक में, कागज का एक टुकड़ा मौजूद है - बाएं हाथ से चिपके हुए हैं। अंतिम के करीब केवल रंग के टुकड़े हैं - मृत बच्चे की गर्दन पर दौड़ने और घाव के गाल पर लाल आँसू। जून में, रिपब्लिकन सरकार का प्रतिनिधिमंडल काम का निरीक्षण करता है। उनके साथ, पिकासो कैनवास से कोलाज के अंतिम छेड़छाड़ से फट गया: कागज के लाल स्क्रैप, आंसू और घाव। हर कोई हिल गया था। "हमने देखा कि गेर्निक ने एक अद्भुत संयम पाया, एक ईररोरियल का एक सभ्य मठवासी संयम, लेकिन अराजकता के डरावनी में विसर्जित," उन उपस्थित लोगों में से एक ने याद किया।

"गेर्निक" नाम भी केवल कार्य समापन में हुआ था। यहां संस्करणों को अलग कर दिया गया है। किसी का दावा है कि पिकासो की कार्यशाला ने बास्क राजनेताओं के प्रतिनिधिमंडल का दौरा किया और उनमें से एक ने कहा: "यह वही गेर्निक है!" अन्य गवाहों का आश्वासन दिया कि नाम ने पॉल एलुर का सुझाव दिया, जिन्होंने सिर्फ कविता लिखी थी "विकोटी डी ग्वेर्निका", या ईसाई बचे, पत्रिका के संपादक-इन-चीफ Cahiers d "कलाजिसके आदेश से डोर महार ने काम के चरणों को फोटोग्राफ किया। यह महत्वपूर्ण है कि एक विशेष ऐतिहासिक साजिश पिकासो से काम की प्रक्रिया में जानबूझकर चलता है, लेकिन नाम बेहद शानदार है - सहमत हैं, बाद में असहमति और विवादों के लिए मिट्टी बनाते हैं।

डोरा मार।

1 जून को जल्द ही विवाद शुरू हुए, काम ने कार्यशाला छोड़ दी और स्पेन के मंडप के मुख्य हॉल में अपनी जगह रैंक की। विशेष रूप से लगातार मार्क्सवादियों ने इस "क्यूबिस्ट कुछ" को हटाने की मांग की। लुई अरागोन ने शिकायत की कि अवंत-गार्डे की अत्यधिक प्रवृत्ति ने "समाजवाद की अर्थपूर्ण प्रभावशीलता" के काम को वंचित कर दिया। जनता की प्रतिक्रिया संदिग्ध थी। ले कॉर्बूसियर, जो मंडप के उद्घाटन में उपस्थित थे, ने लिखा: "गर्निका" मूल रूप से आगंतुकों के पीछे देखा गया, वह रद्द हो गई थी। " समय धारणा के प्रिज्म से पूछता है। 1 9 37 में, शांतिपूर्ण यूरोप एक और देखना चाहता था: प्रगति, प्रौद्योगिकी की जीत, एक उज्ज्वल भविष्य, जिसने अभी तक उन शीर्ष ऊंचाइयों को बदल दिया था जो पिकासो ने अपने "गेरबर" में सेवा की थी। प्रेस उत्साहपूर्वक जर्मनी और यूएसएसआर के मंडप के बारे में लिखा (बाद वाले को "श्रमिकों और एक सामूहिक किसान" के साथ ताज पहनाया गया), और स्पेन का मंडप - बकाया आर्किटेक्ट्स द्वारा निर्मित लुइस लक्षोय और जोसे लुइस सूट (का नवीनतम संकेत) क्रंट बार्सिलोना में जोहान मिरो की नींव होगी) - कैटलॉग "मुख्य प्रदर्शनी वस्तुओं" में भी उल्लेख नहीं किया जाएगा।

विशेष रूप से लगातार मार्क्सवादियों ने इस "क्यूबिस्ट कुछ" को हटाने की मांग की।

पेरिस के बाद "गेर्निका" इंग्लैंड के विश्व दौरे, स्कैंडिनेविया, संयुक्त राज्य अमेरिका के दौरे के लिए, और फिर एक अस्थायी निवास प्राप्त करेगा - "स्पेन में लोकतंत्र की शुरुआत से पहले," पिकासो की तरह, - न्यूयॉर्क में माँ।। 1 9 70 के दशक की शुरुआत से, पेंटिंग की वापसी पर चर्चा की गई है। जैसा कि दावा किया गया फ्रैंको के खिलाफ नहीं था। लेकिन जैसा कि अपेक्षित पिकासो, सहमत नहीं था। एक लंबी बातचीत के बाद (बेटी पिकासो ने 10 सितंबर, 1 9 81 को स्पेन में गर्भपात और तलाक की अनुमति दी), "गेर्निक" बोर्ड बोइंग "लोप डी वेगा" पर स्पेन में पहुंचे। महाकाव्य खेल फाइनल के पास था। 25 अक्टूबर को, पिकासो के जन्म के बाद शताब्दी के दिन, एक नया प्रदर्शनी प्रोडा में खोला गया - कैसन डेल बेन-रेट्रो, संग्रहालय की शाखा: "गेर्निक" और दर्जनों स्केच। पहले वर्षों की तस्वीर बुलेटप्रूफ गिलास के पीछे छिपी हुई थी, गेंडर्म उनके पास कर्तव्य पर थे। डोलोरेस इबाररी - स्पेन की कम्युनिस्ट पार्टी के अध्यक्ष - अगले लौ भाषण में इतिहास में एक बिंदु लगाएगा: "युद्ध पूरा हो गया है। अंतिम निर्वासन घर पर पहुंचा। " 1 99 2 में, गेर्निक प्राडो से रानी सोफिया के कला के केंद्र में चलेगा और इसका मुख्य, हस्ताक्षर प्रदर्शन होगा। अब दो देखभाल करने वाले फोटोग्राफर से गार्ड।

नैतिक व्याख्या

जब दुनिया द्वितीय विश्व युद्ध की भयावहता से बच गई, तो "गेर्निक" के भविष्यवाणियों का अर्थ एक नई आवाज मिली। "बीसवीं शताब्दी की मुख्य विरोधी युद्ध उत्कृष्ट कृति" का शीर्षक औपचारिक रूप से लगता है, लेकिन सार को दर्शाता है। स्पेनिश कला के संदर्भ में, पिकासो की उत्कृष्ट कृति "बकवास" वेलास्क्यूज़ और "3 मई के निष्पादन" गोया के साथ एक पंक्ति में खड़ी थी। मिगुएल सुगासी का सपना, मार्च 2017 तक निदेशक प्राडो, संग्रहालय की दूसरी शाखा सैलून डी रेनोस में "हॉल ऑफ द वर्ल्ड" का निर्माण था, जिसकी पुनर्निर्माण के लिए प्रतिस्पर्धा पूरी हो गई थी। वहां, परियोजना पर, सुगास को सभी तीन उत्कृष्ट कृतियों (विशेष रूप से सैलून डी रोसिन के लिए "बकवास की डिलीवरी" लिखा गया था)। नॉर्मन फोस्टर और कार्लोस रूबियो की प्रतियोगिता के लेआउट में, निर्देशक प्राडो के सपने (साथ ही पिकासो की इच्छा, जिसने बार-बार सुगास पर जोर दिया है) को शामिल किया गया था। इस तरह के एक "एक उत्कृष्ट कृति" ने संग्रहालयों के बीच एक घोटाले को जन्म दिया, स्पेन के राजा ने आश्वासन दिया कि "गर्निका" रानी सोफिया की कला का केंद्र नहीं छोड़ेंगे, और जल्द ही सुगास ने इस्तीफा दे दिया। "हॉल ऑफ द वर्ल्ड" के साथ फियास्को कारणों में से एक था।

"बकवास की डिलीवरी" 1635 में "गर्निकी" से 300 साल पहले लिखी गई थी। बेस्टिन नासाउ, ब्रेडी के गवर्नर, एक लंबी घेराबंदी के बाद स्पेनियों द्वारा ली गई (यह नीदरलैंड के साथ युद्ध में कई हार की एक श्रृंखला में कुछ जीतों में से एक थी, और घटना की "डरी" भूमिका सर्वोपरि थी) स्पैनियर्ड्स एम्ब्रोसियो स्पिनोल के कमांडर-इन-चीफ के शहर की चाबियाँ। इस युग में, युद्ध मुख्य बात है। हां, तस्वीर की गहराई में युद्ध के मैदान में धूम्रपान किया गया है, लेकिन विजेताओं, और पराजित लेखन वेस्टोक्रेट्स और जेशर की अन्य तस्वीरों के रूप में सम्मान और पाठ के साथ वेलास्क्यूज़ द्वारा लिखे गए थे। स्पेनियों ने जीता, लेकिन स्पिनोला राज्यपाल को अपने घुटनों पर जाने की अनुमति नहीं देता है। Velasquez डरावनी वध नहीं है, लेकिन एक सच्ची जीत की कुलीनता। दुनिया ने अभी तक ईमानदारी नहीं खो दी है, युद्ध अभी भी एक परेड पोर्ट्रेट के योग्य है। गोया युद्ध पहले से ही एक आध्यात्मिक बुराई के रूप में प्रकट होता है। विले "कैपिकियन" और "आपदा युद्ध" सैनिक एक ही राक्षसी बर्बाद हैं। फ्रांसीसी के रैंक जो मैड्रिड विद्रोहियों को "3 मई के निष्पादन" में एक बेकार मल्टी-रूम राक्षस में विलय करते हैं। लेकिन पहाड़ी प्रिंसपे पीओओ के पीछे, जहां अत्याचार हो रहा है, महल और मैड्रिड के चर्च अभी भी आएंगे। दुनिया का मामला जिंदा है, बुराई क्षणिक है। एक सफेद शर्ट में निडर आदमी हाथ फेंकता है। यह एक क्रूस पर चढ़ाई जीत है, लेकिन यह एक उत्सव है। "गेर्निका" पिकासो - दुखद और अविश्वसनीय अंतर्दृष्टि - और मानव जाति को चेतावनी। उस समय के आगे, जो आध्यात्मिक डरावनी, जो दूसरी दुनिया को ब्राउज़ करता है, हिरोशिमा, उन सभी को वध और आतंकवादी हमलों, जो अनिवार्य रूप से आकर्षण के क्षेत्र में "गेर्निकी" के क्षेत्र में हो जाते हैं। यह क्यूबिज्म नहीं है और अतियथार्थवाद नहीं है: यह अराजकता है, यह इस मामले की मृत्यु है।

जो महिला जलती हुई घर से गेर्निक में पड़ती है, हाथों को गोया के "निष्पादन" में सफेद शर्ट में नायक के समान ही गाढ़ा होता है (पिकासो के स्केच में, कई बार उसके हाथों की स्थिति बदल जाती है और बंद हो जाती है एक स्पष्ट उद्धरण पर)। कई इसके बारे में लिखते हैं। लेकिन किसी ने इस तथ्य पर ध्यान दिया कि "गेंडल" में बैल "नॉनसेन्स डिलीवरिंग" वेलास्क्यूज़ में घोड़े की तरह झुका हुआ है। बाईं ओर "गेर्निक" - गोया, दाईं ओर - वेलास्क्यूज़ पर। शायद यह एक दुर्घटना है। लेकिन युद्ध की तीन त्रासदी - भले ही वे "हॉल ऑफ द वर्ल्ड" में नहीं मिले - दुनिया के दिमाग में अविभाज्य हैं।

संगत व्याख्या

"गेर्निक" के दुभाषियों के व्याख्याएं और संस्करण पूरे बहु-आवाज वाले कोरस के लिए पर्याप्त हैं, जो एक कैवलोफोनी में जाते हैं। घोड़ा का क्या अर्थ है? घोड़ा एक खूनी शिकार है; नहीं - यह वह लोग हैं जिन्होंने अभिजात वर्गों को छोड़ दिया; नहीं - यह स्पष्टता का एक निष्ठा है और कुछ भी नहीं; नहीं - यह एक ऐसी महिला का एक समान है जो विश्वासघात की तलवार से बहकाया और छेदा था; हाँ, कोई स्पेन ही नहीं है! ओकी, स्पेन एक बैल है! नहीं, बुल - बुराई, विश्व बुराई, फासीवाद बलों! बिल्कुल विपरीत: वह एक महिला के साथ एक महिला डिफेंडर है, वह शक्ति है। हां, यह मिनोटावर, माचो, पिकासो स्वयं, स्वयं-चित्र है, क्या यह वास्तव में स्पष्ट नहीं है! रुको, एक आत्म-चित्र योद्धा का एक बस्ट है, पिकासो ने पुरातनता को पसंद किया है। नहीं, योद्धा टोररो है - यह गणराज्य का एक सैनिक है - यह एक नष्ट सभ्यता है। ऐसा कुछ भी नहीं, नष्ट सभ्यता आग पर एक घर है। नहीं, यह एक घायल पक्षी है। पक्षी एक बचत अमेरिका है! हम गलत हैं, सबकुछ बहुत आसान है: यह मालगा में मर्सी स्क्वायर से एक कबूतर है, कलाकार का बचपन वहां पारित हुआ। क्या आप स्केच नहीं देखे गए हैं? यह पेगासस का परिवर्तन है, जो शुरुआती संस्करणों में घोड़े के घाव से बाहर निकल गया! रुको: उसने पंख तोड़ दिया है, वह बमबारी का शिकार है! तो सामान्य रूप से पक्षी कहाँ है? मैं इसे देख नहीं पाता ...

चित्र में वैचारिक संघर्ष के लिए स्पष्टता की कमी है। पात्रों के प्रतीकवाद के बारे में सभी सवालों के लिए पिकासो ने उत्तर दिया कि उन्होंने पहले ही अनावश्यक के पेंट्स और शब्दों से कहा था।

पहले पेंटिंग की प्रतीकात्मक जटिलता के साथ, रिपब्लिकन ने लड़ने की कोशिश की। जुआन लाररा, कवि और मित्र पिकासो ने 1 9 47 में भी उन्हें लिखा था। आधिकारिक पत्र "एक तरफा की पुष्टि" थी कि घायल घोड़ा फ्रैंकवाद को उत्तेजित करने का प्रतीक है (फ्लोरेंस की कल्पना करें, जो दांते लिखित पुष्टि से अनुरोध करता है कि शेर पर नरक में प्रवेश यह गणराज्य है, लेकिन लिंक्स - पापल कुरिया)।

चित्र में वैचारिक संघर्ष के लिए स्पष्टता की कमी थी। अनंत काल के लिए - पर्याप्त से अधिक। पात्रों के प्रतीकवाद के बारे में सभी सवालों के लिए पिकासो ने उत्तर दिया कि उन्होंने पहले ही अनावश्यक के पेंट्स और शब्दों से कहा था। रूपक की बहुतायत overshadow नहीं है, लेकिन केवल अर्थ को समृद्ध करता है।

अर्थपूर्ण क्षेत्र "गेर्निक" पिकासो के लिए सभी खोजों को समायोजित करता है: "एविग्नन गर्ल्स" और कोरिडा के दृश्य, "मिनोटाव्रोमाई" और "क्रूसिफिक्स", नीली अवधि की त्रिकोणीय रचनाएं और तेज क्यूबिज्म कोण। "गेर्निक" में कुल नवीनता के साथ आप ओट्ज़वुकी "डरावनी अदालत" मिशेलेंजेलो को पा सकते हैं, "सर्वनाश पर टिप्पणियां" एफएवाईए, मोज़िक रावेना, रोमनस्क्यू पेंटिंग, पेंटिंग्स बलदंग हरे, "क्रूसिफ़िक्स" पॉर्डनोन और "डरावनी युद्ध" रूबेंस (वहां और एक महिला के साथ एक महिला, और एक मृत बच्चे के साथ मां, और एक आदमी की झूठ बोलती है, और वीनस, कचरा को लगभग एक दीपक के साथ "मास्क" के समान ही खींच रहा है)। यह स्पष्ट रूप से गाना बजानेवालों और पिकासो के व्यक्तिगत जीवन में शामिल है। "गेर्निक" पर काम की अवधि में, वह अभी भी ओल्गा खोखलोवा से विवाहित है, लेकिन युवा मैरी टेरेस वाल्टर ने उन्हें माया की पुत्री दी है, और नया म्यूज़न महारक तस्वीर पर काम करने में सक्रिय रूप से शामिल है। और यहां एक बैल है (स्वयं-चित्रकारी पिकासो की तरह कुछ) ऐसा लगता है कि एक जलती हुई घर से बाहर निकलती है, और एक महिला के साथ एक महिला, और "मास्क" पर, पथ को रोशन करती है। हां, और यह बैल मिनोटौर मेनिनिक में वेलास्केज़ की तरह स्थित है। लेकिन कैनवास के कारोबार पर क्या? यह peering होने के लिए बनी हुई है।

अज्ञात व्याख्या

पौराणिक कैफे में एक जीवनी क्षेत्र के साथ चैटिंग लेस डेक्स मैगोट्स। सेंट-जर्मिन स्क्वायर पर, पिकासो ने एक चाकू के साथ खेलते हुए सफेद दस्ताने में एक महिला को देखा। उसने मेज पर खोले गए हथेली पर उसे लंबवत गिरा दिया। तब किनारे आपकी उंगलियों के बीच गिर गया, फिर उसने हाथ में खोदा। पिकासो ने एक उपहार के रूप में एक दस्ताने दस्ताने उठाया। तो वे डोरो मार से परिचित हो गए। यह वह था जिसने बड़े अगस्त की सड़क पर घर संख्या 7 में पिकासो के लिए एक कार्यशाला पाई, एक विशाल कैनवास "गेर्निकी" वहां रखा गया था। इस स्टूडियो में लेवात्स्काया समूह के साथ मिलते थे कॉन्ट्रे-अटैक्क। जॉर्जेस बाथ के नेतृत्व में, प्रिय, जिसे डोर महार ने पिकासो से मिलने से पहले किया था। इस डेटिंग का इतिहास कई जीवनीकारों द्वारा वर्णित है। लेकिन तस्वीर की पूर्णता के लिए, मैं बल्ले की जीवनी को देखता हूं, और अचानक एक अविश्वसनीय विस्तार: बहुत अटारी, "मुख्यालय" कॉन्ट्रे-अटैक्क।, बल्ज़ैक को "अज्ञात कृति" में वर्णित किया गया था। अविश्वसनीय, असंभव संयोग! तो, "गेर्निका" बनाया गया था जहां बाल्ज़ैक ने कहानी की कार्रवाई की थी जिसमें 1831 में अवंत-गार्डे पेंटिंग के जन्म की भविष्यवाणी की गई, "सुंदर नुजेज़ा" के चित्र का वर्णन किया गया - "स्मीयर के अनियमित संयोजन, जो कई अजीब रेखाओं द्वारा उल्लिखित है पेंट्स से बाड़ बनाएं ... कैओस पेंट्स, टोन, अनिश्चितकालीन शेड्स एक निश्चित बेकार नेबुला बनाते हैं, "उत्कृष्ट कृति से बने हुए, जिस पर बल्ज़क के चरित्र, एक शानदार कलाकार फ़्रैंचाइफर, 10 वर्षों तक काम किया। मैं पेरिस दोस्तों से घर पर एक फोटो भेजने के लिए कहता हूं। मुखौटा पर - एक स्मारक योजना: "पिकासो 1 9 36 से 1 9 55 तक यहां रहते थे। इस कार्यशाला में, उन्होंने "हेनिक" लिखा। उसी घर में, बलज़ाक ने अपनी कहानी "एक अज्ञात कृति" की कार्रवाई की। "

डोरा मार।

धन्य साइकिल आविष्कारक। यह पता चला कि तथ्य अच्छी तरह से जाना जाता है। लेकिन कुछ लोगों को कहानी की कहानी याद है, अमूर्तता के साथ इतिहास और एक और महत्वपूर्ण विवरण। बलज़ाक के नायकों को चित्रकला के कोने में देखा जाता है "आराध्य पैर की नोक, एक जीवित पैर" - "एक टुकड़ा, एक अविश्वसनीय, धीमी, क्रमिक विनाश से बच गया," वह उत्पन्न होता है "मध्य में एक धड़ वेनेरा के रूप में" वह उठता है " जला हुआ शहर के खंडहर। " हम "गेर्निकी" के दाहिने कोने में क्या देखते हैं? भयानक, बदसूरत, अपंग महिला पैर। बीसवीं शताब्दी के "सुंदर Nuazeza" का टुकड़ा। "मुर्गियों" से Nuazeza। ऐसा संयोग एक दुर्घटना नहीं हो सकता है। इसके अलावा, पिकासो ने 1 9 27 में "अज्ञात कृति" बलज़ाक को चित्रित किया। फ्रेनहोफर की तरह, पिकासो अपनी उत्कृष्ट कृति को पूरा नहीं कर सकता है। एक और साल वह "स्केच" को "स्केच" लिखता है, अंतहीन "पॉस्कलकर्स", "महिलाओं को सोबबिंग महिला", "एक मृत बच्चे के साथ महिलाएं", "गेर्निकी" के पात्रों की तुलना में और भी कठोर और डरावनी। दो उत्कृष्ट कृतियों की बैठक - बलज़ाक और पिकासो - बड़े अगस्तियों की सड़क पर, 7 जगह नहीं ले सका। यह अनंतता और कला की अपूर्णता के बारे में एक कहानी है। आदर्श और अवतार की अनजाने के बारे में, भविष्यवाणियों के बहरेपन के बारे में। कलाकार के मिशन के बारे में। गैर-चिकनीपन के दर्द के बारे में। अराजकता के बारे में। "गेर्निक" में सभी मुख्य बातों के बारे में।

फिर भी, मध्ययुगीन विद्वानों ने आशा के साथ ग्रंथों की प्रासंगिक, ऊंचा, व्याख्या। "गेर्निक" काले और सफेद गामा में लिखा गया है, लेकिन अधिकांश दर्शकों को उसका रंग याद है। यह एक और रहस्य चित्र है। रंग जिंदा है, लेकिन यह राख और विनाश के काले डरावनी के नीचे छिपा हुआ है। पिकासो तीन प्रकाश स्रोतों को चित्रित करने के एक बंद पैटर्न में: दीपक-आंख, मोमबत्ती लैंप और एक जलती हुई घर की एक खिड़की। पीला, लाल और नीला - अकादमिक "तीन रंग", जिससे इंद्रधनुष के सभी रंग पैदा होते हैं, दुनिया के सभी रंग। एक फूल एक स्वॉप चिप पर बढ़ता है। शायद छुपा रंग "गेर्निकी" की कहानी पिकासो का एक और दृष्टांत है। दृष्टांत जो जीवन अभी भी एक अज्ञात विज्ञान के साथ मौत जीतता है। मैं इसमें विश्वास करना चाहूंगा।

26 अप्रैल, 1 9 37 को, लूफ्टवाफ डिवीजन "कोंडोर" ने बास्क देश के ऐतिहासिक और सांस्कृतिक केंद्र का एक बड़े पैमाने पर बमबारी का उत्पादन किया। एयरलाइन पूरे यूरोप में भविष्य में बमबारी की भविष्यवाणी बन गई: यह अपने पूर्ण विनाश को पूरा करने के लिए हवा के व्यवस्थित हमले पर हरमन गोरिंग का प्रयोग था। हेनिक पर 24 टन बम रीसेट किए गए थे, उनमें से अधिकतर लाए गए थे। शहर में एक आग लग गई जो उसे मार डाला। और इसके साथ 200 से 1 हजार लोगों के साथ। कोई भी नहीं जानता कि आग में कितने लोग मारे गए, कितने नष्ट बम, अपने घरों के बेसमेंट में कितना दफन किया गया था।

Luftwaffe हवाई जहाज के बाद herront। 1937 साल

"हम में से कई बच्चे तब थे। हम ऐसे हमारे पास आए जो हमें नहीं जानते थे और जिन्हें नहीं पता था। और उन्होंने हमें नहीं देखा क्योंकि हम हैं, क्योंकि वे शीर्ष पर खड़े थे, और हम नीचे की ओर हैं। अगर वे हमारे बगल में थे, तो नीचे, वे देखेंगे कि हम वही बच्चे थे जो उनके पास देश में थे। शायद, इतनी ऊंचाई से, हम उन्हें निराशा से बाहर निकलने वाले चींटियों को लग रहा था। हम बात नहीं कर सके। आखिरकार, लोग और चींटियां नहीं बोलतीं। उन्होंने हमें आग बम और मृत्यु के साथ डाला। और हमारे शहर को नष्ट कर दिया। "

अज्ञात प्रत्यक्षदर्शी का पत्र

युद्ध घर पर दस्तक देता है

फ्रांस। 30s

फिर यूरोप डरावनी से जम गया। "त्रासदी की दुनिया द्वारा नहीं देखा गया" मुख्य पेरिस समाचार पत्रों में से एक का शीर्षक था। हालांकि बमबारी से पहले, यूरोपीय लोगों का ध्यान स्पेन को आकर्षित किया गया था। तब गृहयुद्ध चला गया। रिपब्लिकन में, कम्युनिस्टों के प्रति सहानुभूति, और फ्रांसिस्को फ्रैंको के नेतृत्व में दाएं राजशाही बलों, जिन्हें फासीवादी इटली और नाजी जर्मनी द्वारा समर्थित किया गया था, समर्थित थे। जहां एक युद्ध है, हमेशा युद्ध अपराध होते हैं। नागरिक आबादी के हत्याएं थीं, बलात्कार थे, और राजनीतिक सजा में लोगों के विनाश थे। स्पेन में हजारों भाई और नामहीन कब्र बिखरे हुए हैं। दोनों पक्षों की अहंकार और क्रूरता पूरे देश को पीड़ित हो गई है। लेकिन सामान्य ध्यान केवल गेर्निक द्वारा आकर्षित किया गया था। यूरोप ने अचानक नाजी सैन्य मशीन के सभी खतरों को महसूस किया: युद्ध पहले ही अपने घरों के दरवाजे पर बताया गया था।

"गेर्निक" पिकासो

"गेर्निक" 1937

स्पेनिश पेरिस के पाब्लो पिकासो के "गेर्निक" 20 वीं शताब्दी के युद्ध की भयावहता का प्रतीक बन गया। कवि राफेल अल्बर्ति की यादों के अनुसार, त्रासदी "बकवास पिकासो, एक बोवाइन सींग उड़ाने की तरह।" इस समय कलाकार के काम में, बैल मिनोटावर की कुंजी है। यह वह है जो एक ज्वाला के रूप में पूंछ के साथ पहले स्केच पर दिखाई देता है, खुद का प्रतीक है कि स्पेन को दूर कर दिया गया है (फ्रैंको ग्रैनिस के बमबारी के लिए सहमत हुए), उदासीनता और बहरापन का प्रतीक नहीं।

रूपरेखा "Gerniki"

काम कैनवास 34 9 x 776.6 सेमी तेल पर किया जाता है। पिकासो ने एक काले और सफेद पैलेट का उपयोग किया: एक तरफ से - समाचार पत्रों में रिपोर्ट से तस्वीरों के रंग, दूसरी तरफ, यह युद्ध की निर्जीवता को दर्शाता है। अंधेरे कमरे, भूमिगत में सभी घटनाएं सामने आईं। दाहिने कोने ने एक खिड़की को चित्रित किया जिससे एक महिला अभी गिर गई है। उसे यह करना पड़ा, क्योंकि आग ने सबकुछ करीब और करीब पहुंचा। लेकिन आग ही दिखाई नहीं दे रही है। उन लोगों को दिखाई नहीं देता जो इस आग के दोषी हैं। रोलैंड पेनरोस की कला के इतिहासकार के मुताबिक, "इस तरह का दृष्टिकोण आधुनिक युद्ध की खामियों का एक भविष्यवाणी संदर्भ है, जो इसके पीड़ितों को सीखने की कम संभावना देता है ... जिसका हाथ मृत्यु है।"

गिरती महिला

बच्चे के साथ महिला मौत का प्रतीक है। तस्वीर में, वह अपने घुटनों पर अपने मृत बच्चे के साथ अपनी बाहों में खड़ी होती है, जिससे उसके सिर को आकाश में उठाया जाता है। और चिल्लाओ। चिल्लाता है ताकि वह यहां और अब सुना जा सके। डैगर, उसके मुंह से चिपके हुए, जानवर, विशाल दर्द का प्रतीक है। फिर गेर्निक में कई बच्चे मारे गए, और उनकी मां भी वहां रह गईं, उनके साथ संलग्न।

उसकी बाहों में एक मृत बच्चे के साथ महिला

एक बैल के लिए पक्षी ध्वस्त आदेश का प्रतीक है। वह आग से मारे गए बच्चे की मां के साथ मिलकर चिल्लाती है। कबूतर - दुनिया का प्रतीक। यह कबूतर दुनिया के पतन का प्रतीक है।

कला इतिहासकारों के अनुसार, एक दीपक वाली एक महिला, बास्क की पुरातनता का प्रतीक है। इलेक्ट्रिक "सूर्य" जीवन के पुराने तरीके को प्रतिस्थापित नहीं करेगा। एक लड़की के हाथों में केरोसिन दीपक मानव रक्षा का प्रतीक है। हमारी व्यक्तिगत राय में, इस छवि में एक अलग अर्थ होता है: ऐसा लगता है कि महिला को इस अंधेरे बेसमेंट में प्रकाश के साथ शामिल किया गया है, जैसे कि प्रकाश की किरणों के साथ इसे उजागर करने की कोशिश कर रहा है। वह समझने की कोशिश कर रही है कि इस अंधेरे दुनिया में क्या हो रहा है, उसके साथ आशा की रोशनी और किरणों को लेकर, क्योंकि वह हथियारों के बिना आई थी।

दीपक के साथ महिला

नीचे (दाएं किनारे के करीब) केंद्रीय योजना के, हम एक और महिला को देखते हैं जो एक जलती हुई घर से चलता है। वह दर्द का प्रतिरूपण है, निराशा की निराशा है। उसका चौड़ा कदम जलती हुई खंडहर से बाहर निकलने की कोशिश करने की बात करता है, लेकिन दाहिने पैर मलबे में निचोड़ा हुआ रहता है। उसका चेहरा एक छोटे से दीपक के प्रकाश की किरणों से बाधित है, लेकिन वे उसे पूरी तरह से प्रकाश नहीं दे सकते हैं।

चल रही महिला

केंद्रीय योजना पर दीपक कृत्रिम सूर्य, तकनीकी प्रगति का प्रतीक है, जिसका उद्देश्य लोगों के विनाश के लिए है। व्यक्तिगत रूप से, हम गेस्टापो के पूछताछ के साथ एक स्पष्ट समानता देखते हैं। बेशक, दुनिया को दूसरे विश्व युद्ध के दौरान कुछ साल बाद उनके बारे में पता चला। लेकिन पिकासो मान सकता है कि नाज़ियों के यातना और अमानवीय पूछताछ अभिभूत हो जाएगी।

केंद्रीय योजना एक घोड़ा लेती है जिसका शरीर पीड़ा में पड़ता है। एक भावना है कि वह एक तलवार से छेड़छाड़ की गई थी। पहले स्केच में, घोड़े ने सैनिक के पैरों को तोड़ दिया, फिर एक डरावनी मृत रफल के क्रम में खड़ा था। अंतिम संस्करण में, हम लगभग एक मृत जानवर देखते हैं जो एक अंधेरे मंजिल पर पड़ता है। पिकासो ने खुद कहा था कि उसकी तस्वीर में घोड़ा ऐसे लोगों को व्यक्त करता है जो एक भाले के झटके से नष्ट हो जाते हैं। उसका थूथन एक मानव खोपड़ी जैसा दिखता है, जिससे मृत्यु का प्रतीक होता है। कला इतिहासकार गीस वांग हेन्सबर्गन का मानना \u200b\u200bहै कि "गर्निका" उल्लंघन नियमों के साथ एक बेतुका कोरिडा प्रतीत होता है: घोड़ा घायल हो गया है और बैल, और पिकाडोर के भाले।

घायल घायल

एक मृत सैनिक घोड़े के नीचे दिखाई देता है। जाहिर है, उसका हाथ काट दिया गया है। वह बगल में स्थित है और अभी भी एक स्विफ्ट की निगल निचोड़ती है, जिससे फूल टूट रहा है। फूल खंडहर के माध्यम से जीवन तोड़ने का प्रतीक है। गेर्निक में ओक के वंशज के साथ एक समानता आकर्षित करना संभव है, जिसके अंतर्गत राजाओं ने बास्क के लोगों के अधिकारों का सम्मान करने के लिए कसम खाई थी। बमबारी होने पर ओक बच गया। सैनिक के हाथों पर शहीद और निर्दोष मौत का प्रतीक, दिखने वाले कलात्मक हैं।

"गेर्निका" - एक तस्वीर जिसे महान स्पेनिश कलाकार के काम में सबसे प्रसिद्ध और सबसे महत्वपूर्ण कहा जा सकता है। पेरिस में विश्व प्रदर्शनी में स्पेनिश मंडप के लिए स्पेनिश गणराज्य की सरकार के आदेश से क्यूबिज्म की शैली में चित्रकला लिखा गया था।

तस्वीर "गेर्निक" 1937 में लिखा गया था। कैनवास, तेल। 34 9 × 776 वर्तमान में मैड्रिड में रानी सोफिया के संग्रहालय में स्थित देखें। तस्वीर का साजिश 26 अप्रैल, 1 9 37 को स्पेन में गृह युद्ध के दौरान गेर्निक जर्मन "लीजियन कोंडोर" शहर के बमबारी पर आधारित है। बमबारी और आग के परिणामस्वरूप, शहर की लगभग 75% इमारतों को नष्ट कर दिया गया। केवल तीन घंटों में, हेनिक पर कई हज़ार बम रीसेट किए गए थे। गिरावट के बाद, शहर तीन दिनों के लिए जला दिया। विभिन्न गणनाओं में बमबारी के पीड़ित, 120 से 300 लोगों तक हैं। तस्वीर न केवल बमबारी की भयावहता को कवर करती है, जब लोगों को विस्फोट और आग से मृत्यु हो गई, लेकिन स्पेनिश क्रांति का डरावना, 1 9 31 से 1 9 3 9 तक, और स्पेन में गृह युद्ध आयोजित किया गया।

नष्ट किए गए गेर्निक के विषय पर कैनवास को ऑर्डर करने के बाद, पिकासो ने तुरंत इसे लिखना शुरू कर दिया। कलाकार की सृष्टि ने महीने का एक स्ट्रैंड लिया। पेरिस में विश्व प्रदर्शनी में तस्वीर प्रस्तुत करने के बाद, पिकासो को सबसे चापलूसी बयान नहीं दिखाई दिए। कई लोगों ने कपड़ों के विचारों के पैमाने, क्यूबिज्म के रूप में नहीं, और उन दिनों और आज, चित्रकला के कई प्रशंसकों के लिए समझ में नहीं आता है। मैड्रिड पत्रिका "सबबाटो चार्टको" ने भी लिखा कि "शायद यह सबसे बुरा है कि मैंने अपने जीवन के लिए पाब्लो पिकासो बनाया है।" हालांकि, चित्रों के बहुत सारे अनुयायी थे जो कलाकार के विचार की पूरी गहराई को समझ सकते थे, जो कि छवियों और प्रतीकों की मदद से, न केवल युद्ध के डरावनी, बल्कि प्रकृति और कुछ सूक्ष्मताओं को स्थानांतरित करने में सक्षम था उन घटनाओं।

कमरे में सभी एक्शन पेंटिंग्स होती हैं। सभी संभावनाओं में, इस तरह, पिकासो ने अपने काम में बमबारी की घटना को प्रतिबिंबित किया, जब लगभग दो हजार निवासियों मलबे के नीचे थे। बाएं कोने में बैल का सिर, कुछ व्याख्याओं के मुताबिक, स्पेन का प्रतीक है, जो गेर्निक में डरावनी डरावनी से दूर हो गया। छत के नीचे प्रकाश बल्ब यातना कक्ष में एक हल्के बल्ब का प्रतीक है। एक भाषा के बजाय, एक महिला, एक बैल और घोड़ों जो मारे गए बच्चे से भ्रमित होते हैं वे डैगर्स होते हैं - भेदी रोने के प्रतीक। कमरे में फर्श एक होस्ट कार्ड जैसा दिखता है।

1 9 40 में गेर्सोना से संबंधित एक दिलचस्प कहानी हुई। फिर जर्मन सैनिकों ने पेरिस में प्रवेश किया। पाब्लो पिकासो गेस्टापो से आया था। टेबल पर पिकासो को देखकर पेंटिंग "गेर्निका" के प्रजनन ने उससे पूछा: "क्या तुमने ऐसा किया?" पिकासो ने क्या जवाब दिया: "नहीं, आपने यह किया।"

"गेर्निका" चित्र पाब्लो पिकासो

पाब्लो पिकासो: ग्वेर्निका (ग्वेर्निका)

भाषण दिनांक: 1937

विषय: 26 अप्रैल, 1 9 37 को गेर्निक जर्मन "लीजियन कोंडोर" के स्पेनिश शहर का बमबारी। स्पेन में गृह युद्ध की डरावनी।

दिशा: क्यूबिज्म

कैनवास, तेल

आयाम: 34 9 × 776 सेमी।

रानी सोफिया, मैड्रिड के सेंटर फॉर आर्ट्स का राष्ट्रीय संग्रहालय।

"गेर्निका" सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग्स पाब्लो पिकासो में से एक है। 200 9 में, कला इतिहासकारों ने पाया कि तस्वीर का प्रोटोटाइप एक्स शताब्दी के मोज़राब्ब बाइबिल का चित्रण था, जो पिकासो 1 9 37 में पेरिस में देख सकता था।

पब्लो पिकासो - न केवल संस्थापक, बल्कि कई पीढ़ियों के लिए एक पंथ कलाकार भी। पंथ के अभिव्यक्तियों में से एक कई रीमेक, प्रतिकृतियां और इसे फिर से बनाने के अन्य तरीके हैं। इन धार्मिक कार्यों में से एक तस्वीर थी "गेर्निक".

ऐतिहासिक घटनाएं जिन्होंने "गेर्निक" चित्र का आधार बनाया है

चित्र "गेर्निक" लिखा गया पब्लो पिकासो 1937 में। तस्वीर का साजिश 26 अप्रैल, 1 9 37 को दुखद घटनाओं है, जब लूफ़्टवाफेफ डिवीजन "लीजन कोंडोर" ने फ्रैंको (फ्रैंको के लिए हिटलर के समर्थन के ढांचे में ग्रैनिक (बास्कोव, स्पेन के स्वायत्त समुदाय) के शहर में बमबारी की थी रिपब्लिकन के साथ सत्ता के लिए लड़ा, और वारंट शहर रिपब्लिकन के हाथों में था)।

जर्मन विमानन ने हेरनिक को लगभग तीन घंटे बम, शहर में कई हजार बम फेंक दिया, जिसके बाद शहर में आग शुरू हुई। नतीजतन, शहर की इमारतों में से लगभग 75% नष्ट हो गए थे, कुछ डेटा के अनुसार, मृत्यु टोल को सटीक रूप से स्थापित नहीं किया गया था - 250-300 लोग।

गेर्निक में होने वाली त्रासदी के लिए, पूरी दुनिया सहित, सहित पब्लो पिकासो। इस तथ्य के बावजूद कि कलाकार गेर्निक में कभी नहीं हुआ, ये घटनाएं उनके द्वारा गहराई से प्रभावित हुईं। 26 अप्रैल, 1 9 37 की घटनाओं के एक महीने के भीतर पिकासो। यह एक बड़े पैमाने पर बैंड "गेर्निक" पर काम करता है - इसके आयाम 3.5 मीटर ऊंचाई और चौड़ाई में 7.8 मीटर थे।

"गेर्निक", पब्लो पिकासो, 1 9 37, कैनवास, तेल, रानी सोफिया, मैड्रिड संग्रहालय

27 अप्रैल, 1 9 37 को, टाइम्स अख़बार ने जर्मन लूफ़्टवाफे द्वारा गेर्निक के बमबारी के बारे में एक नोट मुद्रित किया। फ्रैंकोंवादियों के प्रचार ने बमबारी के तथ्य से इंकार कर दिया और जोर देकर कहा कि रिपब्लिकन स्वयं ग्रैनिक (इस तरह की एक रणनीति "स्कोचेड लैंड" (यह वास्तव में इरुन शहर में भी बास्क देश में हुई) में आग लग गई थी।

चित्र का विवरण
तस्वीर में - विनाश और आग से बचने की कोशिश कर रहे लोगों की पीड़ा। मोनोक्रोम रंग गामा समाचार पत्र फोटोग्राफी के साथ एक तस्वीर को जोड़ता है और युद्ध की निर्जीवता को दर्शाता है।

200 9 में, प्रोटोटाइप "गेर्निक" पाया गया - वे एक्स शताब्दी के मोसरब बाइबिल में एक उदाहरण थे, जो स्पेनिश शहर लियोन की परिषद में संग्रहीत थे, कला इतिहासकारों का एक समूह इस निष्कर्ष पर आया। बैल, घोड़ों और कुछ लोगों की प्रोफाइल की छवि में मजबूत समानता का पता लगाया जा सकता है।

Mosarabskaya बाइबिल 1 9 2 9 में बार्सिलोना में और 1937 में पेरिस में, जब पिकासो। वहाँ रहते थे और चित्रित "अनुदान".

कलाकार के कलाकार और कला इतिहास के प्रोफेसर के अनुसार, लियोन से बेनिटो एस्करपिको (बेनिटो एस्करपीजो), मोसरखा बाइबिल से चित्रण के बीच समानता और "गर्न्स" संयोग होने के लिए बहुत अच्छा - प्रेरणा पिकासो। बाइबिल का चित्र स्पष्ट है।

"गेर्निक" पिकासो ने फिल्म एमिर कुस्तुरिका "गेर्निक" की साजिश का आधार बनाया

1 9 78 में, एमिर कुस्तुरिका ने अपनी अनाज फिल्म "गेर्निका" जारी की - वह एक निदेशक और एक पटकथा लेखक और इस फिल्म के ऑपरेटर थे। इसके बाद, फिल्म को कार्लोवी में छात्र सिनेमा के त्यौहार में मुख्य पुरस्कार मिला। फिल्म यहूदी परिवार के एक लड़के के बारे में बताती है। बच्चा आसानी से चित्र के प्रिज्म के माध्यम से उसके आसपास होने वाले जर्मन व्यवसाय के डरावनी के बारे में जागरूकता के लिए आता है पिकासो "गेर्निका".

अपनी फिल्म में, कस्टित्सा प्रसिद्ध किंवदंती के बारे में बताता है "गेर्निक" पिकासो:

1 9 40 में, पेरिस में जर्मन सैनिकों के प्रवेश के बाद कुछ समय बाद, पिकासो। गेस्टापो से आया था। कलाकार की मेज पर प्रजनन के साथ पोस्टकार्ड थे "गेर्निकी"। "क्या यह आपने किया?" - एक अधिकारी से पूछा। "नहीं, जवाब दिया पिकासो।- आपने तुम्हें बनाया है। आप अपने आप को मेरी याद में ले जा सकते हैं। "

"गेर्निक" पिकासोइसे विश्व कला में सबसे मजबूत विरोधी युद्धों में से एक माना जाता है।