ग्लिंका आधिकारिक संग्रहालय। राज्य केंद्रीय संग्रहालय संगीत संस्कृति

ग्लिंका का संग्रहालय, या म्यूजिकल संस्कृति का केंद्रीय संग्रहालय, सभी युग और लोगों के उपकरणों का एक विशाल संग्रह प्रदर्शित करता है, जो हजारों के पास आने वाले प्रदर्शनों की संख्या है। इस व्यापक असेंबली में ध्वनियों को निकालने के लिए ऐतिहासिक दुर्लभ स्थितियों से आधुनिक उपकरणों तक देखा जा सकता है। संग्रहालय एसोसिएशन की मुख्य इमारत विशेष रूप से इस भंडार के लिए बनाई गई है, जिसका आधार 1866 में अपनी नींव की तारीख से मास्को कंज़र्वेटरी से उत्साही लोगों द्वारा एकत्रित प्रदर्शन किया गया था।

ग्लिंका संग्रहालय की लॉबी कुछ समय के लिए देशभक्ति गीत के लेखक के महान संगीतकार, टैंक और टेक्स्ट उद्धरण के बस्ट द्वारा आगंतुकों को मिलती है, कुछ समय के लिए पूर्व रूसी गान। इस काम के नोट्स अनौपचारिक पाठ के साथ हैं, जो संगीत के साथ शाही समय में राज्य के प्रतीक की स्थिति का दावा करते हैं।

यहां, आगंतुक घटनाओं की घोषणाओं से परिचित हो जाते हैं, ऊपरी कपड़े छोड़ते हैं, स्थायी प्रदर्शनी या विषयगत प्रदर्शनी में प्रवेश टिकट प्राप्त करते हैं। मुख्य निरंतर प्रदर्शनी दूसरी मंजिल पर स्थित है, तीसरे स्थान पर, अस्थायी शो विभिन्न विषयों पर आयोजित किए जाते हैं।

उल्लेखनीय प्रदर्शनों में से एक लॉबी में रखा गया है, हाल ही में ग्लिंका संग्रहालय का अधिग्रहण यूरोपीय ऑर्केस्ट्रियन है। यह यांत्रिक उपकरण वाद्य यंत्र की आवाज को फिर से शुरू करता है, ऐसे उपकरणों का उपयोग कई यूरोपीय देशों में नृत्य कार्यक्रमों के संगीत संगत के रूप में किया जाता था।

एक अजीबोगरीब ऑर्केस्ट्रा के सामने की तरफ स्थित संगीत वाद्ययंत्र उनके लिए विशिष्ट ध्वनियां प्रकाशित कर रहे हैं, एक ही समय में फर के आंदोलनों को भी प्रदर्शित करते हैं। रूस में, इस तरह के वितरण उपकरण में संगीत आश्चर्य के हमारे प्रेमियों के लिए ऑर्केस्ट्रोनोन के साथ अधिक दिलचस्प परिचित नहीं था।

दूसरी मंजिल, जो ग्लिंका के संग्रहालय के मुख्य प्रदर्शनी को सूचीबद्ध करती है, विशाल हॉल शुरू होती है, जहां संगीत संस्कृति को समर्पित विभिन्न प्रदर्शनी आयोजित की जाती हैं। कमरे की मुख्य सजावट एक सुरम्य रंग रंगीन ग्लास खिड़की है, जो इमारत के बाहर बहुत बड़ा है।

बड़े पैमाने पर सीढ़ी विषयगत अस्थायी एक्सपोजर का दौरा करने के लिए तीसरी मंजिल की ओर जाता है। कई घंटियों की एक संरचना रूसी लोगों के जीवन में और ग्लिंका की संगीत वरीयताओं में एक चर्च की अंगूठी की भूमिका के समान होती है।

इसके अलावा लॉबी में जर्मन मास्टर के जर्मन मास्टर के काम का क्षेत्र स्थापित किया गया है, जो 1868 के बाद से खलुडोवी के व्यापारी प्रकार के वंशज, 1868 के बाद से इस मास्टर के एकमात्र संरक्षित उत्पाद। मास्को कंज़र्वेटरी द्वारा प्रस्तुत किया गया और कई अन्य मालिकों को प्रतिस्थापित किया गया, उपकरण व्यावहारिक रूप से बर्बाद हो गया था।

शरीर के अंदरूनी बहाली 1 99 8 में गुचासा के नेतृत्व में विलनियस अथॉरिटी मास्टर्स द्वारा आयोजित की गई थी। अब यह टूल रूस में सबसे पुराना शरीर के रूप में स्थित है, जिसने प्रदर्शन को बरकरार रखा है, और इसका वास्तव में अंग संगीत कार्यक्रमों के एमआरआईंका द्वारा आयोजित किया जाता है।

ग्लिंका संग्रहालय की स्थायी प्रदर्शनी, मूल के इतिहास और दुनिया के लोगों के संगीत वाद्ययंत्र की विस्तृत विविधता के बारे में बताती है, दूसरी मंजिल के पांच कमरों में स्थित है। शोकेस की खिड़की की पृष्ठभूमि के विभिन्न रंग एक दूसरे से स्पष्ट रूप से अलग होते हैं। प्रसिद्ध उपकरणों के सबसे प्राचीन का प्रतिनिधित्व करने वाले हॉल का विभाजन भौगोलिक सिद्धांत द्वारा उत्पादित किया जाता है। देश द्वारा विभाजन के साथ यूरोपीय प्रदर्शनों को एक अलग हॉल आवंटित किया जाता है, शेष महाद्वीप अलग-अलग देशों के संपर्क के आवंटन के साथ दूसरे हॉल के भीतर विभाजित होते हैं।

फिर हॉल उन उपकरणों का प्रतिनिधित्व करते हैं जो सामानों में पीतल या सिम्फोनिक, सदमे और कीबोर्ड में भिन्न होते हैं। यांत्रिक और इलेक्ट्रॉनिक संगीत वाद्ययंत्र आवंटित किए जाते हैं, विभिन्न मीडिया से ध्वनि और प्लेबैक रिकॉर्ड करने के लिए डिवाइस।

विंटेज यूरोपीय संगीत वाद्ययंत्र

संगीत वाद्ययंत्रों के प्रदर्शन के सिद्धांत की कितनी सही विकल्प पेशेवरों से निपटने में सक्षम होना है, लेकिन ध्वनि निकालने की विधि में अंतर राष्ट्रीय और राज्य के बजाय अधिक सिद्धांत और दृश्य प्रतीत होता है। आखिरकार, पाइप का आकार, कितने अंतर हैं, यह अभी भी पहचानने योग्य है।

आप ड्रम या अन्य पर्क्यूशन यंत्रों को भ्रमित नहीं कर सकते हैं। और प्रदर्शनी की उत्पत्ति के स्थान के बारे में जानकारी का स्पष्टीकरण, इसे एक निश्चित प्रकार के संगीत वाद्ययंत्रों और अन्य विवरणों में जिम्मेदार ठहराया गया है, फिर भी अधिकांश आगंतुकों को स्पष्टीकरण शिलालेखों द्वारा किया जाता है।

रूसी लोक संगीत वाद्ययंत्र एक बड़े वर्गीकरण और प्रजाति विविधता में ग्लिंका संग्रहालय में एकत्र किए जाते हैं। यहां, रूसी संघ के हिस्से के रूप में राष्ट्रीय गणराज्यों में रहने वाले अन्य लोगों के उपकरण। प्रभाव उपकरण व्यापक रूप से प्रतिनिधित्व किए जाते हैं - आखिरकार, वे वस्तुओं के सरल टकरावों से ध्वनियों को निकालने के लिए सबसे आसान, लेकिन विविध विधि लागू करते हैं, जिसके लिए लकड़ी के चम्मच भी विभिन्न उपकरणों और निष्पादन को क्रैक करने के लिए उपयोग किए जाते हैं।

स्वाभाविक रूप से, हमारे पूर्वजों में लकड़ी से गाय सींग और पाइप से सींग थे। एक आरी और ब्रैड्स ब्लेड के कैनवास से भी आवाज़ को हटाने की कोशिश कर सकते हैं, लेकिन यह संगीत सनकी के क्षेत्र से है। रूसी लोगों का मुख्य स्ट्रिंग टूल - हुस्लि प्राचीन काल से रूस में उपयोग किया जाता है। इसके अलावा, स्ट्रिंग प्लग एक बालालाका है, डिवाइस की सभी सादगी के साथ, Virtuosos उन पर किसी भी धुन पर किया जाता है। अंत में, रूसी हार्मोनिका एक लंबे समय के लिए मुख्य लोक साधन है

विभिन्न लोगों के स्ट्रिंग टूल्स नेत्रहीन समान रूप से समान हैं, लेकिन सभी तारों का प्रजननकर्ता बाकी कनिष्ठों से साइथियन वीर है। इसमें अभी तक एक अनुनाद शरीर और ग्रिड नहीं है, और एक सामान्य विशेषता अंगूठे में अंगूठे की मदद से ध्वनि निकालने का एक तरीका है।

प्लग-इन स्ट्रिंग टूल्स प्राचीन लॉयर और वीणा से ल्यूट, डोमरा, मंडोलिन्स, बालालीकी और गिटार से विकसित हुए, जो वर्तमान में सबसे बड़ी लोकप्रियता को संरक्षित करते हैं। Claviersis, पियानो और पियानो स्ट्रिंग पर सदमे की कार्रवाई के चुटकी स्ट्रिंग उपकरण से भी संबंधित हैं, जिसके लिए चाबियाँ ड्राइव सिस्टम के साथ आती हैं।

एक अद्यतन एक्सपोजर में, यूरोपीय खंड बेलारूसियों और यूक्रेनियन, मोल्दोवन और बाल्टिक लोगों के उपकरणों के साथ भर दिया जाता है। पहले के रूप में, भूमध्यसागरीय और स्कैंडिनेविया, मध्य और पूर्वी यूरोप के देशों के उपकरण व्यापक रूप से प्रतिनिधित्व किए जाते हैं। तारों के उपकरण और धनुष के विभिन्न रूपों के साथ स्ट्रिंग टूल्स दोनों चुटकी और धनुष प्रदर्शित किए जाते हैं। सबसे सरल xylophones सदमे उपकरण के एक समूह का प्रतिनिधित्व करते हैं।

कई संशोधनों में धक्का दे रहे हैं, जो आमतौर पर स्कॉटिश और आयरिश पारंपरिक उपकरणों पर विचार करते हैं। यह सच है, लेकिन अन्य लोगों ने ध्वनि के जीभ गठन के साथ एयर फर और ट्यूबों के साथ एक समान डिवाइस का उपयोग किया। ये पूर्वी यूरोप के फ्रांसीसी मुजेट, पुर्तगाली गिता, दुदा और डुडोमेसेक हैं।

पूर्वी देशों के संगीत वाद्ययंत्र

पूर्व के देशों ने खिंचाव वाले तारों से ध्वनियों को निकालने के लिए धनुष का आविष्कार करने वाले पहले व्यक्ति थे, इतिहासकार वर्तमान उजबेकिस्तान के क्षेत्र में रहने वाले संगीतकारों के अग्रदूतों पर विचार करते थे। यहां से, धनुष अरब देशों में और उनसे पायरेनीस में चीन और भारत आए। तीन तारों का एक शेफर्ड वायलिन - रबेल, साथ ही साथ एक बड़ी संख्या में तारों के साथ एक वायोला। आखिरी बार वायलिन और उनके बड़े रिश्तेदारों द्वारा हटा दिया गया था। ओरिएंटल स्ट्रिंग उपकरण अक्सर लंबे ग्रिफ द्वारा विशेषता होते हैं, हालांकि डिज़ाइन और शॉर्ट हैं।

बड़ी विविधता पूर्वी पीपुल्स के प्रतिष्ठित हवा और सदमे के उपकरण हैं। बांस ट्रंक अक्सर हवाओं, अन्य खोखले पौधों के लिए इस्तेमाल किया जाता था। पर्क्यूशन यंत्र भी पेड़ के चड्डी से बने थे, कोर को बाहर निकाल रहे थे। विभिन्न सामग्रियों से फ्रेम पर तनावग्रस्त चयनित पशु खाल का उपयोग किया गया था। स्थिर ड्रम के अलावा, टैम्बोरिन जैसे मैनुअल ड्रमर लोकप्रिय थे, कभी-कभी पबबेड के साथ पूरक थे।

राष्ट्रीय कपड़ों की जापानी विशिष्टता अन्य सभी से जापानी संगीत वाद्ययंत्रों के बीच मतभेदों से कहीं अधिक महत्वपूर्ण है। जापानी के पर्क्यूशन यंत्र आमतौर पर घुंघराले स्टैंड पर स्थित होते थे, विभिन्न सामग्रियों का उपयोग बाड़ों, यहां तक \u200b\u200bकि चीनी मिट्टी के बरतन और अन्य सिरेमिक भी किया जाता था। अन्य देशों के लिए पारंपरिक रूपों के करीब स्ट्रिंग और पवन उपकरण हैं, और इन क्षेत्रों में कुछ उत्कृष्ट आविष्कार करना मुश्किल है।

पूर्वी देशों का उपयोग संगीत वाद्ययंत्रों के निर्माण के लिए किया जाता है, पत्थर, लकड़ी और धातु से रेशम, चमड़े और यहां तक \u200b\u200bकि विस्तारित कद्दू के गोले तक विभिन्न सामग्री। उनके उत्पादों के बाहरी डिजाइन, उनके सजावटी आकर्षण पर विशेष ध्यान दिया गया था।

पेंटिंग और नक्काशी, प्रत्येक लोगों के लिए पारंपरिक, इन तत्वों पर सटीक संगीत वाद्ययंत्रों से सजाए गए थे। अन्य देशों की संस्कृति से संबंधित अन्य देशों के xylophones, ड्रम और अन्य उपकरणों की पहचान करना सबसे आसान है।

ग्लिंका संग्रहालय में प्राचीन ट्रेबल कार्यशाला

वायलिन और अन्य ब्रूक टूल्स का निर्माण लंबा था और अब उच्च जटिलता का काम है। विभिन्न हिस्सों और उपकरणों के कुछ हिस्सों के लिए लकड़ी की तैयारी कई तकनीकी संचालन - काटने और ड्रिलिंग, माप और भागों को जोड़ने के विभिन्न तरीकों के कब्जे की आवश्यकता होती है। इन कार्यों के लिए आवश्यक उपकरण और उपकरणों को संगीत वाद्ययंत्र के निर्माण के लिए कार्यशाला के पुनर्निर्मित इंटीरियर में वायलिन विज़ार्ड के वर्कबेंच पर प्रस्तुत किया जाता है।

एक वायलिन व्यवसाय के परास्नातक वायलिन और वायोला से सेलो और विशाल डबल बास तक किसी भी आकार का उत्पाद बना सकते हैं। वायलिन दोनों क्लासिक आकार और दो बार और चार गुना कम भी हो सकता है।

संग्रहालय में बहाल कमरे में, आप लकड़ी के बोर्ड से तैयार वायलिन या सेलो तक विनिर्माण उपकरण के सभी चरणों को देख सकते हैं। आप सभी समग्र भागों पर विचार कर सकते हैं - सामने और पीछे की डिकूपी और उन्हें खोल से जोड़कर, सबबैंड के साथ गर्दन और जम्पर तारों को रखने के लिए।

क्लासिक संगीत उपकरण संग्रहालय Glinka

आधुनिक संगीतकारों द्वारा उपयोग किए जाने वाले उपकरणों को कई प्रदर्शनी में ग्लिंका संग्रहालय के आगंतुकों द्वारा दर्शाया जाता है। सिम्फनी और पीतल ऑर्केस्ट्रस के घटक प्रदर्शित होते हैं, विभिन्न संरचनाओं के संगीत ensembles के सहायक उपकरण। स्ट्रिंग - धनुष और कीबोर्ड हवा, लकड़ी और तांबा के नजदीक हैं।

संग्रहालय कोनों में से एक में वास्तविक खजाने - संगीत कार्यक्रम वीणा और घर के उपयोग के लिए संग्रहणीय पियानो शामिल हैं। पूरी तरह से संतुलित वीणा अपनी छोटी नींव पर स्थिर है, मूल्यवान पेड़ से एक अनुनादक स्तंभ और गर्भाशय के गिल्डिंग के साथ सामंजस्यपूर्ण है, जिसका आकार विशेष रूप से नीच और आकर्षक है।

नीचे दिए गए टूल की खिड़कियां सुरम्य कपड़े के किनारों पर स्थित हैं जो जेनोइज़ निकोलो पगानिनी के वायलिन पर खेल के सबसे महान मास्टर को दर्शाती हैं। यह वायलिनिस्ट और संगीतकार था जिसने वायलिन के लिए गेम तकनीक का विकास किया, जो वर्तमान दिन में लगभग अपरिवर्तित रहा।

वायलिन के अलावा, पागानिनी के पास एक ही निर्विवाद रूप से मंडोलिना और गिटार था। महान कलाकार की लोकप्रिय रचनाएं, वायलिन और गिटार दोनों के लिए लिखी गईं। दुनिया में सबसे लोकप्रिय वायलिनिस्ट प्रतियोगिता इतालवी जीनोम में पगानिनी के मातृभूमि में आयोजित की जाती है।

क्लासिक पवन उपकरणों का प्रदर्शन उन्हें आकार बढ़ाने के क्रम में दिखाता है, पहले लकड़ी के उपकरण की किस्मों को और तांबा प्रस्तुत किया जाता है। इस तरह के एक विभाजन प्राचीन काल से बचाया जाता है और अब वास्तविकता के अनुरूप नहीं है - लकड़ी के बांसुरी, क्लेरनेट, गोबी और गैजेट्स का एक समूह लकड़ी से दूर निर्मित किया जा सकता है। वे प्लास्टिक और धातु, बांसुरी - यहां तक \u200b\u200bकि कांच भी हो सकते हैं। संगीतकारियों द्वारा सैक्सोफोन के सिद्धांत पर लकड़ी के लिए संबंधित, जिसमें एक प्राचीन एनालॉग नहीं थे, हमेशा धातु से बने थे।

दूसरी तरफ, कॉपर इंस्ट्रूमेंट्स केवल इस धातु से ही धातुगत विकास की शुरुआत में, तांबा मिश्र धातु या चांदी का उपयोग किया जाता है। कॉपर टूल समूह में एक पाइप, हॉर्न, ट्रॉम्बोन और ट्यूब शामिल है। इस श्रृंखला के उपकरण में बढ़ते आयाम और डिवाइस की जटिलता है। कुछ हद तक हवेली एक ट्रंबोन है जिसमें ध्वनि की ऊंचाई में चिकनी परिवर्तन के लिए एक जंगम दृश्य है।

लगभग सभी पवन उपकरणों में शसलों के बैंड, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रस और ensembles के अलावा शामिल हैं। Dixielands और जैज़ संग्रहालय भी उनका उपयोग करते हैं।

कीबोर्ड द्वारा नियंत्रित खिंचाव वाले तारों और सदमे तंत्र का संयोजन संगीत कार्यक्रम संगीत वाद्ययंत्रों की विशेषता है जिसमें पियानो, पियानो और पियानो में शामिल हैं। विशेषज्ञों का एक हिस्सा पियानो की किस्मों द्वारा पियानो और पियानो पर विचार करता है, जो तारों की क्षैतिज या ऊर्ध्वाधर व्यवस्था द्वारा विशेषता है।

पिछली शताब्दी के मध्य से, केवल पियानो और पियानो, पारंपरिक पियानो, जो कम तारों के कारण कम अभिव्यक्तिपूर्ण संभावनाएं रखते हैं, इतिहास में गए। पियानो मुख्य रूप से संगीत कार्यक्रम गतिविधि में एक मुखर समर्थन उपकरण के रूप में उपयोग किया जाता है, या तो स्वतंत्र रूप से, पियानो - घर या कक्ष की मांसपेशियों के लिए।

हम ग्लिंका के संग्रहालय और वर्तमान कीबोर्ड उपकरण के पूर्ववर्तियों, दोनों तारों और उबाऊ में प्रदर्शित किए जाते हैं। स्ट्रिंग में एक शॉक कीकॉर्डर और चिमटी हर्लसरी शामिल है, और जीभ फिशर्मोनियम हार्मोनिक्स, बांस और accordions से संबंधित है। एयर फर्स वाला पहला टूल किर्चनर का डेस्कटॉप हार्मोनिका था, जो रूस के रूस में काम करता था। उसके और सामान्य हाथ के उपकरणों के विपरीत, मछलियों का फर पैर पैडल द्वारा संचालित किया गया था।

स्कार्मर से सिंथेसाइज़र तक

ग्लिंका संग्रहालय का अंतिम हॉल कई उपकरण प्रस्तुत करता है जो रिकॉर्ड्स और ऑर्केस्ट्रस की क्लिप में शामिल नहीं हैं, रिकॉर्ड किए गए ध्वनियों को खेलने के प्राचीन साधनों। यहां अद्वितीय प्रदर्शन, संग्रहालयों और व्यक्तियों के संग्रह में काफी दुर्लभ हैं। उनमें से एक शमन है, जो कई लोगों के बारे में सुना जाता है, लेकिन सभी आगंतुकों ने नहीं देखा है।

डिवाइस पर उपकरण एक छोटा अंग, वायु निर्वहन और ध्वनि तंत्र का संचालन आवास पर हैंडल के घूर्णन द्वारा सुनिश्चित किया जाता है। शर्मन का उपयोग भटक संगीतकारों द्वारा किया जाता था, उनकी आवाज बोलेन सर्कस कलाकारों के प्रदर्शन के साथ थीं।

पहली रिकॉर्डिंग और पुनरुत्पादन उपकरणों का निर्माण एक विशिष्ट अग्रणी है, वे प्रसिद्ध एडिसन आविष्कारक थे। 1877 में, 1877 में डिजाइन किए गए फोनोग्राफ ने रोलर पर एक तेज सुई की आवाज़ का रिकॉर्ड और प्रजनन प्रदान किया, जिसमें टिन फोइल या मोम पेपर को कवर किया गया।

फ्लैट परिपत्र प्लेट पर रिकॉर्ड का आविष्कार बर्लिनर द्वारा किया गया था, जिसमें बाहरी वाहन के साथ ध्वनि को पुन: उत्पन्न किया गया था - ग्रामोफोन। बंदूक के आवास में छिपे हुए उपकरणों ने कंपनी के पाट को जारी किया, इसलिए पाटफोन का नाम। आगे ध्वनि रिकॉर्डिंग जल्दी थी: चुंबकीय रिबन, लेजर डिस्क, उच्च गुणवत्ता की डिजिटल ध्वनि रिकॉर्डिंग।

दुर्लभ फोटोइलेक्ट्रिक ध्वनि सिंथेसाइज़र एएनएस, जिसे महान संगीतकार scriabin के प्रारंभिक नामों पर बुलाया, 1 9 30 के दशक के अंत में पिछली शताब्दी के उत्तरार्ध में रूसी murzin का आविष्कार किया, और केवल 1 9 63 में बनाया गया था। इस डिवाइस की असामान्य आवाज़ें ताकोव्स्की और डायमंड हैंड गुइडाई की शानदार फिल्मों के दर्शकों को याद कर सकती हैं।

इस पर संगीत ने नोट्स लिखने और ऑर्केस्ट्रा को आकर्षित किए बिना एक संगीतकार बनाया। ट्रांजिस्टर के आविष्कार के साथ सिंथेसाइज़र भी तेजी से विकसित हुए, वे कॉम्पैक्ट और किफायती बन गए हैं। अब सिंथेसाइज़र में विभिन्न शैलियों के सभी संगीत समूह हैं।

ग्लिंका के संग्रहालय का एक और उल्लेखनीय प्रदर्शन एक संगीतकार और एक संगीतकार, एक संगीतकार, एक अथक प्रयोगकर्ता आर शाफी की विशाल पर्क्यूशन स्थापना थी। ड्रम और ड्रम के समान जटिल परिसर का मैन्युअल नियंत्रण स्पष्ट रूप से असंभव है,

शाफी ने सर्प गोरनीच के नियंत्रण का एक अद्वितीय पेडल का आविष्कार किया, जो सर्विस्ड टूल की संख्या गिनीज बुक में मिला। इस खंड में और प्रसिद्ध संगीतकारों के व्यक्तिगत उपकरण सहित अन्य उत्सुक प्रदर्शन शामिल हैं।

ग्लिंका संग्रहालय की एक यात्रा उनके बारे में एक कहानी के बाद वैकल्पिक प्रतीत हो सकती है, लेकिन इस तरह की एक छाप बेहद गलत है। यहां बहुत सारी रोचक चीजें हैं, त्वरित समीक्षा में वर्णन करना मुश्किल है, आगंतुकों के साथ काम के नए दिलचस्प रूप हैं। यहां आने के लिए यहां आने के बाद संगीत के किसी भी स्तर की रुचि और समझ और समझने वाले लोगों के लिए जानकारीपूर्ण और दिलचस्प है, यह ब्याज निश्चित रूप से बढ़ेगा।

सप्ताहांत में एमआई के नाम पर नामित संगीत संस्कृति के केंद्रीय संग्रहालय में जाना संभव था। Glinka। संगीत संस्कृति का संग्रहालय। एमआई ग्लिंका आगंतुकों को दुनिया के लोगों के संगीत वाद्ययंत्रों का एक सबसे अमीर संग्रह प्रस्तुत करता है और रूसी संगीत संस्कृति के इतिहास पर प्रदर्शनी प्रस्तुत करता है। यह संगीत संस्कृति के स्मारकों का सबसे बड़ा खजाना है जिसका दुनिया में कोई अनुरूप नहीं है।

संग्रहालय का पता: उल। Fadeeva, 4।

संग्रहालय का सबसे आसान तरीका सबवे द्वारा पहुंचा है। Mayakovskaya स्टेशन पर ड्राइव। शहर से बाहर निकलें केंद्र से पहली कार, सबवे से दाएं और तुरंत 1 ट्वेर-याम की गली पर एक बार फिर से सही है। गली के साथ जाने के लिए, कहीं भी मोड़ने के बिना, सचमुच 5 मिनट और आप म्यूजिकल संस्कृति के केंद्रीय संग्रहालय में शांत हैं।

आपरेशन करने का तरीका:
सोमवार का दिन
मंगलवार 11:00 - 1 9:00
बुधवार 11:00 - 1 9:00
गुरुवार 12:00 - 21:00
शुक्रवार 12:00 - 21:00
शनिवार 11:00 - 1 9:00
रविवार 11:00 - 18:00

एक वयस्क के लिए प्रवेश टिकट - 500 रूबल, एक बच्चे के लिए - 175 रूबल। इसमें संग्रहालय का दौरा करने के साथ-साथ इंटरैक्टिव प्रदर्शनी "ध्वनि और ..." का दौरा करना शामिल है! मुझे यह भी नहीं पता कि मुझे संग्रहालय या प्रदर्शनी अधिक पसंद आई :) :) :) बच्चे निश्चित रूप से प्रदर्शनी पसंद करेंगे :)

लेकिन आइए संग्रहालय से संगीत संस्कृति के साथ हमारे परिचित शुरू करें, यह दूसरी मंजिल पर है। आप संग्रहालय (नि: शुल्क) में फोटोग्राफ कर सकते हैं, लेकिन फ्लैश के बिना।

संग्रहालय के प्रवेश द्वार पर एक ऑडियो गाइड जारी करता है। यह बहुत आरामदायक है! प्रत्येक शोकेस में, सेंसर होते हैं, जिनसे प्रेरित किया जाता है कि ऑडियो गाइड न केवल उपकरण का इतिहास, बल्कि इसकी आवाज भी सुना जा सकता है।

प्रदर्शनी "दुनिया के लोगों के संगीत वाद्ययंत्र" पांच हॉल में रखा गया है, जिनमें से प्रत्येक एक विशेष रंग कला निर्णय में बनाया गया है।

हॉल नंबर 1 - रूसी संघ के लोगों के संगीत वाद्ययंत्र

हॉल नंबर 2 - यूरोप के लोगों के संगीत वाद्ययंत्र।

हॉल नंबर 3 - एशिया, अफ्रीका और लैटिन अमेरिका के लोगों के संगीत वाद्ययंत्र।

हॉल नंबर 4 - यूरोपीय पेशेवर परंपरा के संगीत वाद्ययंत्र। सिम्फोनिक और आध्यात्मिक ऑर्केस्ट्रस के उपकरण। स्ट्रिंग कीपैड।

हॉल नंबर 5 - मैकेनिकल संगीत वाद्ययंत्र, 20 वीं शताब्दी के पहले छमाही, विद्युत उपकरण के रिकॉर्डिंग उपकरण।

एम ग्लिंका के नाम पर संग्रहालय संग्रहालय संग्रहालय के सभी रूसी संग्रहालय एसोसिएशन के संगीत वाद्ययंत्र का एक संग्रह अपने वैज्ञानिक और ऐतिहासिक मूल्य में दुनिया में सबसे बड़ा और सबसे महत्वपूर्ण है। संग्रहालय के संगीत वाद्ययंत्र मॉस्को कंज़र्वेटरी में XIX शताब्दी के 1 9 80 के दशक में पाए जाते हैं, जहां संगीत वाद्ययंत्र और प्रसिद्ध संगीत आंकड़ों के दस्तावेज धीरे-धीरे इकट्ठे होते थे, और बाद में संग्रहालय बनाया गया था।

Vargan - XX शताब्दी के 1st तिहाई स्व-कताई चुटकी उपकरण

दुकान विंडो में आप ऑसीलेटर उपकरण देख सकते हैं। बोझ के एक सेट के साथ कॉलर (घोड़े का हार)। कोस्ट्रोमा क्षेत्र, Volosoisovo गांव Xix शताब्दी का दूसरा आधा

हॉल में मल्टीमीडिया स्क्रीन स्थापित की गई, जिस पर आप त्वचा उपकरण के बारे में पढ़ सकते हैं, साथ ही साथ इसे सुन सकते हैं

उपकरण को बहुमत के रूप में इतना दर्शाया जाता है, और यह लगभग 9 0% है;))) आप पहली बार देखेंगे

उपकरण खाकासिया

Unwuvun (Evenkoye ट्यूबेन)

एक और मल्टीमीडिया स्क्रीन स्थापित है जिस पर आप प्रश्नोत्तरी "संगीत विशेषज्ञ" प्राप्त कर सकते हैं :) आपको पंद्रह प्रश्नों का उत्तर देने की आवश्यकता है

संगीत वाद्ययंत्र करेलिया

वी.वी. एंड्रीव के डिजाइन के रूसी लोक संगीत वाद्ययंत्र। टोटल बाललालक के ऑर्केस्ट्रल परिवार

बायन, मास्टर के। केलीकोव्स्की, मॉस्को 1 915-16, आईके कज़कोव से संबंधित थे, जो यूएसएसआर यू.आई.आई.आई.आई के लोगों के कलाकार के संग्रहालय में स्थानांतरित हो गए थे। Cossack

बायन तैयार-निर्वाचित बहु-रिलीज, मास्टर एफए। फिगानोव डिजाइन यू.आई.आई.आई.आई.आई.आई। काज़कोवा, मॉस्को 1 9 62, यूएसएसआर यू.आई.आई.आई.आई.आई.आई.आई.आई.आई के लोगों के संग्रहालय में स्थानांतरित। Cossack

वैसे, दिन पर भी, लोग संग्रहालय में बहुत ज्यादा नहीं हैं

हुसल कीबोर्ड। स्ट्रिंग प्लग टूल डिजाइन एनपी फोमिन

जर्मनी, ऑस्ट्रिया के संगीत वाद्ययंत्र के साथ खड़े हो जाओ

Kirkinco, स्ट्रिंग पुशको उपकरण

चेकर, आत्म-दृश्य प्रभाव उपकरण

और कुछ शोकेस स्थापित स्क्रीन जहां यह दिखाया गया है क्योंकि वे थॉम या किसी अन्य उपकरण पर खेलते हैं

प्रस्तुत कार्यशाला e.f.vitachek। Evgeny Frantsevich Vitachek - एक ट्रेबल मास्टर, अद्वितीय उपकरण के राज्य संग्रह के मुख्य रखरखाव

Fisharmonium doubleman। 1904 के बाद जर्मनी। एसवी के थे। रचमानिनोव

क्लौसियस, मास्टर बीशुडी, इंग्लैंड 1766 जी।

स्पिन। कंपनी लिंडहोल्म, जर्मनी 1 9 65।

पवन उपकरणों का बड़ा एक्सपोजर

पियानो-जिराफ (ऑस्ट्रिया, वियना XIX शताब्दी का पहला तिहाई)

उत्तर - फोटोइलेक्ट्रॉन सिंथेसाइज़र, आविष्कारक-डिजाइनर ईए। मुर्जन, मॉस्को 1 961-19 64।

विशाल ड्रम स्थापना। अंतर्निहित माइक्रोफोन फर्म "डीडब्ल्यू" यूएसए, 1 99 0 के साथ आर .Shafi ड्रम

और हम व्हायोलिन मास्टर ए स्टैंडेरी (इटली, क्रेमोना, 1671. परीक्षण डी.एफ.ओएसट्राहकी क्वीन बेल्जियम एलिज़ावेटा, दार टी.आई.ओआरटीआरख और आईडी.एसट्रा) के संग्रहालय के प्रदर्शनी का निरीक्षण करने का अंत करते हैं।

संग्रहालय का निरीक्षण करने के बाद, हम पहली मंजिल पर चले गए। यहां "संगीत बुफे" है जहां हमने छीन लिया है। मुझे कहना होगा कि कीमतें अतिसंवेदनशील नहीं हैं!

नई ताकतों के साथ हम तीसरी मंजिल पर गए, जहां इंटरैक्टिव प्रदर्शनी "ध्वनि और ... ब्रह्मांड, एक आदमी, एक खेल ..." आयोजित किया जाता है!

हम ध्वनि के बारे में क्या जानते हैं? उसके पास क्या गुण हैं और यह किसी व्यक्ति को कैसे प्रभावित करता है? नौ प्रदर्शनी हॉल आपको ध्वनि, शोर और धुनों की रोमांचक दुनिया के साथ पेश करेंगे।

सबसे दिलचस्प बात यह है कि सब कुछ छुआ और सभी खेल सकते हैं !!!

आप हेडफ़ोन पहन सकते हैं और हमारे आस-पास की आवाज़ सुन सकते हैं, सुखद और बुरा

आप सॉस पैन्स, बाल्टी और फ्राइंग पैन को हरा सकते हैं :) :)

पहली नज़र में, यह सिर्फ बैरल है, लेकिन ...

लेकिन प्रत्येक बैरल में, राजधानियों का संगीत लगता है :) प्रत्येक शहर की अपनी अनूठी आवाज है। और, एक बार इसका दौरा किया, आंखों के साथ भी अपने "संगीत" को जानना आसान है। प्रत्येक "बैरल" में दुनिया की राजधानी की आवाज

आप पड़ोसियों को सुन सकते हैं :)) घर आ रहा है, चुप्पी में रहना असंभव है, क्योंकि न केवल सड़क शोर घिरा हुआ है, बल्कि पड़ोसियों भी। "बाल और वायलिन", "दादी और श्रृंखला", "मैन एंड ड्रिल"। आपको गिलास को कान में दुबला करने और यह पता लगाने की जरूरत है कि दीवार के दूसरी तरफ क्या होता है।

विद्युत चुम्बकीय ऑसीलेशन विद्युत चुम्बकीय क्षेत्र की स्थिति में एक परिवर्तन है जो अंतरिक्ष में फैलता है

बहुत मजेदार बात :)) मुझे बच्चों को पसंद आया

कक्ष स्टीरियो ट्रांस। ध्वनि की तंग हथियारों में खुद को विसर्जित करें, इसे त्वचा के साथ महसूस करें, देखें कि कितनी कम आवृत्ति आपके शरीर पर प्रतिक्रिया करती है, और डर नहीं है, अगर स्पष्ट लगे, तो यह टूटना शुरू कर देगा ...

यह सिर्फ एक कमरा है, लेकिन जैसे ही आप प्रवेश करते हैं, वह ट्रान्स खेलने के लिए शुरू होता है और जितना अधिक आप कमरे में होंगे, तो ट्रांस लाउडर होगा :)))

ओडीजा हेडफ़ोन को भावनाओं का अनुमान लगाने की कोशिश की जा सकती है

बिल्कुल, हर कोई एक वायलिन पर और ड्रम स्थापना पर खेल में अपनी ताकत का प्रयास कर सकता है (ड्रम स्थापना पर अंत में सुपर है, सब कुछ करने की कोशिश करना सुनिश्चित करें!) :) :)

इसके अलावा, बच्चे अपने आप को संगीत बना सकते हैं, नोट्स का पुनर्गठन कर सकते हैं

और अंत में आप असली ऑर्केस्ट्रा का प्रबंधन कर सकते हैं
मेस्ट्रो खुद यूरी बाष्मेट आपको एक व्यक्तिगत मास्टर क्लास देगा। एक कंडक्टर छड़ी लहराते हुए, आपको लगता है कि संगीत अब आपकी शक्ति में है!

संगीत लोगों को बनाता है, और हम केवल कलाकार हैं (एमआई ग्लिंका)

निष्कर्ष एक - बच्चों के साथ और अधिमानतः जाना सुनिश्चित करें। संग्रहालय वयस्कों से अधिक दिलचस्प होगा, बल्कि प्रदर्शनी "ध्वनि और ... ब्रह्मांड, एक व्यक्ति, एक खेल ..." ठीक है, बच्चों के लिए बहुत ज्यादा!

: 55 डिग्री 46'28.2 "पी। श्री। 37 ° 35'58.91 "में। डी /  55.7745 डिग्री सेल्सियस। श्री। 37.599697 डिग्री सेल्सियस। डी (जी) (ओ) (i) 55.7745 , 37.599697

संगीत संस्कृति के ऑल-रूसी संग्रहालय एसोसिएशन। एम। I. Glinka (vmomk उन्हें। एमआई ग्लिंका) - संग्रहालय एसोसिएशन, जिसमें पूरे मास्को में शाखाएं शामिल हैं। डाक पता: 125047, मॉस्को, स्ट्रीट फ़ेडेवा, डी 4।

संग्रहालय मुख्य परिसर और कई शाखाओं का एक परिसर है जो संगीत संस्कृति के लिए मूल्यवान प्रदर्शन और अनुसंधान और शैक्षणिक संस्थानों के गोदामों के कार्यों को निष्पादित करते हैं।

एक लंबे समय के लिए, 1 938-19 84, संग्रहालय के निदेशक गायक और संगीतकार एकटेरिना निकोलेवना अलेकसेवा थे।

1 99 5 की शुरुआत में, रूसी संघ के राष्ट्रपति के डिक्री द्वारा, संग्रहालय को रूसी संघ के लोगों की सांस्कृतिक विरासत की विशेष रूप से मूल्यवान वस्तुओं के राज्य आर्क में शामिल किया गया था।

9 सितंबर, 2011 की रूसी संघ संख्या 921 की संस्कृति मंत्रालय के आदेश के आधार पर, एमआई के नाम पर राज्य केंद्रीय केंद्र संस्कृति का नाम। ग्लिंका एम। संगीत संस्कृति के ऑल-रूसी संग्रहालय एसोसिएशन में बदल गया ग्लिंका

संग्रहालय का इतिहास

संग्रहालय का इतिहास अपनी आधिकारिक वेबसाइट पर निर्धारित किया गया है। संग्रहालय की नींव ने मास्को कंज़र्वेटरी रखी, जहां धीरे-धीरे, कई वर्षों तक पांडुलिपियां, संगीत रिकॉर्डिंग, स्कोर, संगीतकारों की व्यक्तिगत चीजें, उनके संगीत वाद्ययंत्र, संगीत प्रदर्शन से तस्वीरें जमा की गईं। अपने पति की मृत्यु के बाद प्रिंस वीएफ ओडोवेस्की के पति ने अपने व्यापक पुस्तकालय को त्याग दिया, लोक गीतों के अभिलेखों के साथ संग्रह, पुराने रूसी मंत्रों पर सामग्री, संगीत का सिद्धांत, संगीत वाद्ययंत्रों का संग्रह, जिसमें से आदेश के कारण बनाया गया एक पिक्टोरल पियानो के राजकुमार। 1880 के दशक के अंत में, ए। एफ। एखगर्न, जिन्होंने ताशकंद में रूसी सैन्य ऑर्केस्ट्रस के 1870-1883 केपेलयस्टर में सेवा की, ने मध्य एशिया और कज़ाखस्तान के लोगों के संगीत वाद्ययंत्र प्राप्त किए। धीरे-धीरे एक व्यापक निधि एकत्रित, एक तेजी से छोटा।

अद्वितीय चीजें, दस्तावेजों को विशेष भंडारण की आवश्यकता होती है। मार्च 1 9 12 में इन और अन्य कंज़र्वेटरी प्रदर्शनी से, मास्को कंज़र्वेटरी में एन जी रूबिनस्टीन संग्रहालय पूरी तरह से खोला गया। निकोलाई ग्रिगोरिविच रूबिनस्टीन संग्रहालय का नाम मौका से नहीं हो रहा था - यह मॉस्को कंज़र्वेटरी के संस्थापक और इसके पहले निदेशक का एक प्रमुख रूसी संगीतकार था।

1 9 30 के दशक के उत्तरार्ध से, उनके ठोस व्यवस्थितकरण और वर्गीकरण के बाद से कई धन हैं।

महान देशभक्ति युद्ध 1 941-19 45 के दौरान भी। रूढ़िवादी संग्रहालय को खाली नहीं किया गया था, काम करना जारी रखा।

कंज़र्वेटरी में, संग्रहालय कई सालों था, 1 9 43 में आजादी प्राप्त कर रहा था और एक नया नाम प्राप्त किया: राज्य केंद्रीय संग्रहालय संगीत संस्कृति। कुछ साल बाद, 1 9 54 में एम। I. ग्लिंका संग्रहालय के जन्म की 150 वीं वर्षगांठ के संबंध में उनका नाम सौंपा गया था।

1 9 64 में, संगीत संस्कृति का संग्रहालय ट्रेकरी चैंबर (जॉर्जिवस्की लेन, 4) में स्थित था, जहां यह 1 9 80 के दशक तक अस्तित्व में था, जब एक नई संग्रहालय भवन का निर्माण कॉन्सर्ट हॉल के साथ पूरा हो गया, जिसमें जर्मन कंपनी का शरीर Schuke (Potsdam) की स्थापना की गई थी।

1 9 85 से, संग्रहालय में स्थायी प्रदर्शनी खोले गए हैं।

शाखाओं

वर्तमान में, संग्रहालय छह शाखाएं हैं:

फंड

संग्रहालय में वर्तमान में दुनिया का सबसे बड़ा संगीत संस्कृति निधि है, जिसमें लगभग 1,000,000 इकाइयां भंडारण हैं और "संगीत संस्कृति" की अवधारणा के सभी घटकों को कवर करती है। ये लेखक की पांडुलिपियों, और विभिन्न समय के संगीतकारों के अभिलेखागार हैं, और ऑटोग्राफ, और संगीत आंकड़ों की तस्वीरें - प्रदर्शन के दोनों चित्रों और दृश्यों - और विभिन्न युगों के संगीत वाद्ययंत्र, और सभी प्रकार और शैलियों के संगीत कार्यों के ऑडियो और वीडियो रिकॉर्डिंग क्लासिक से लोक और आधुनिक लयबद्ध से - सेल कोर्स सेक्शन में वर्तमान में लगभग 89,000 स्टोरेज इकाइयां हैं। यहां पहले रूसी रिकॉर्ड (लगभग 60,000 स्टोरेज यूनिट) हैं जो कंपनियों के "ग्रामोफोन", "जोनफोन", "पते", "मेट्रोपोल", और सोवियत काल (कंपनी "मेलोडी") और अग्रणी विदेशी फर्मों के प्रकाशन के मुद्दे हैं।

एक उपहार के रूप में, संग्रहालय ने अपने कार्यों की पांडुलिपियों को कई संगीतकारों को पारित किया, उनमें से एस वी। राखमानिनोव, ए के। ग्लेज़ुनोव, ए टी। ग्रेशिनोव, डी डी। शोस्ताकोविच और अन्य। ये अद्वितीय दस्तावेज सहेजे गए हैं, उपलब्ध हैं, आप उन्हें देख सकते हैं।

इसके अलावा, संग्रहालय में एक शोध और विकास विभाग है जिसका नाम "हम ढूंढ रहे हैं ..." नाम के साथ हैं, जो गायब पांडुलिपियों, स्कफर्स और संगीत से संबंधित सब कुछ की तलाश में है।

संग्रहालय में आधुनिक उपकरणों से सुसज्जित एक रिकॉर्डिंग स्टूडियो है और विभिन्न दिशाओं के संगीतकारों का उपयोग किया गया है।

वैज्ञानिक और शैक्षिक गतिविधियाँ

शोधकर्ताओं ने संगीत कार्यक्रमों, व्याख्यान - संगीत कार्यक्रमों के 20 से अधिक सदस्यता चक्र, विभिन्न उम्र के आगंतुकों के लिए शैक्षिक व्याख्यान और संगीत ज्ञान के स्तर के लिए शैक्षिक व्याख्यान का नेतृत्व किया। अलग-अलग बच्चों के संगीत विकास के लिए एक कार्यक्रम है (संगीत आवेषण के साथ व्याख्यान के चक्र, संगीत वाद्ययंत्रों का प्रदर्शन, उनकी घटना और इतिहास के बारे में एक कहानी)। कॉन्सर्ट कार्यक्रमों का चक्र सामान्य नाम के तहत "पूरे परिवार के लिए" विकसित किया जा रहा है।

विषयगत प्रदर्शनी न केवल अस्पताल के हॉल में, बल्कि देश और विदेशों के अन्य शहरों में भी प्रदर्शित की जाती हैं।

संग्रहालय संगीत और पाठ प्रकाशनों का उत्पादन करता है, संगीत संगीत कार्यक्रम आयोजित करता है, संगीत अनुसंधान के प्रकाशनों पर काम करता है।

संग्रहालय फोनोथेक के संकेतों को सुनता है, संगीत संगीत कार्यक्रम आयोजित किए जाते हैं, प्रदर्शनी, प्रदर्शनी आयोजित की जाती हैं, व्याख्यान पढ़ रहे हैं, 2007 के बाद से एक मॉस्को ओपेरा क्लब है, जिसे पहली बार नवंबर 1 9 8 9 में संग्रहालय संग्रहालय में खोला गया था, फिर 2007 से थिएटर संग्रहालय एए बखरुशिना में स्थानांतरित, एम। I. ग्लिंकी संग्रहालय संग्रहालय दृढ़ता से बस गया है। ओपेरा क्लब के कार्यक्रम एक निश्चित विषय के लिए समर्पित हैं: संगीतकार या गायक की जीवनी, संगीत दिशा या ओपेरा स्कूल। ओपेरा क्लब के ढांचे के भीतर, सेमिनार भी विदेशी कलाकारों, संगीतकारों और संगीतकारों की भागीदारी के साथ आयोजित किए जाते हैं।

अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिता के ढांचे के भीतर। पी। I. Tchaikovsky संग्रहालय में हर चार वर्षों में वायलिन मास्टर्स की अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं से गुजरना पड़ता है।

टिप्पणियाँ

लिंक

विकिमीडिया फाउंडेशन। 2010।

एम एम। संगीत संस्कृति के ऑल-रूसी संग्रहालय एसोसिएशन ग्लिंका संगीत संस्कृति के स्मारकों का सबसे बड़ा खजाना है, जिसका दुनिया में कोई अनुरूप नहीं है।

यहां रखा गया है और साहित्यिक पांडुलिपियां, संस्कृति के इतिहास पर शोध, दुर्लभ किताबें, संगीतकार हैं। ऑटोग्राफ, पत्र, जीवन से संबंधित विभिन्न प्रकार के दस्तावेज और रूसी और विदेशी संगीत संस्कृति के नेताओं के कामों से संबंधित संग्रहालय में केंद्रित हैं।

एक विशेष स्थान पर दुनिया के लोगों के संगीत वाद्ययंत्रों का संग्रह होता है। मई 2010 में, संग्रहालय में रूस के अद्वितीय संगीत वाद्ययंत्रों के राज्य संग्रह से आइटम शामिल हैं: विभिन्न देशों और युगों के परास्नातक के स्ट्रिंग उपकरणों की सबसे बड़ी बैठक, जिसमें ए। स्ट्रैडिवाररी की उत्कृष्ट कृतियों, परिवारों गर्नरी, अमाती।

ऑडियो और वीडियो रिकॉर्ड का संग्रहालय निधि; दृश्य सामग्रियों का एक संग्रह कला संग्रहालय की एक प्रदर्शनी नहीं हो सकता है।

संग्रहालय न केवल एक प्रमुख भंडारण है, बल्कि एक आधिकारिक वैज्ञानिक केंद्र भी है। इसके कर्मचारी अनुसंधान कार्य करते हैं, अज्ञात, भुलाए या गैर-खाली कार्यों, ऑटोग्राफ, संगीत नामों के वैज्ञानिक और सांस्कृतिक उपयोग में परिचय कर रहे हैं। संगीत और साहित्यिक पांडुलिपियों के प्रकाशन, संगीतकारों की प्रतिष्ठित विरासत, प्रतीकात्मक सामग्री की जाती है।

संग्रहालय में एक आधुनिक रिकॉर्डिंग स्टूडियो और कॉन्सर्ट हॉल है, जहां जर्मन कंपनी श्यूक (पॉट्सडैम) का अंग स्थापित है। म्यूजिकल संस्कृति के केंद्रीय संग्रहालय के फोयर में, जर्मन मास्टर फ्रेडरिक लाइलेगास्ट का सबसे पुराना रूसी निकाय, जो संगीत कार्यक्रम में भी लगता है।

दुनिया में किसी भी देश में इसी तरह के पैमाने का कोई संगीत संग्रहालय नहीं है, न कि 1 99 5 की शुरुआत में रूसी संघ के राष्ट्रपति के डिक्री द्वारा संयोग से, संग्रहालय को सांस्कृतिक विरासत की विशेष रूप से मूल्यवान वस्तुओं के राज्य आर्क में शामिल किया गया था रूसी संघ के लोग।

केंद्रीय संस्कृति के केंद्रीय संग्रहालय में, एक स्थायी प्रदर्शनी "दुनिया के लोगों के संगीत वाद्ययंत्र" काम कर रहा है। वयस्कों और बच्चों के लिए सदस्यता चक्र आयोजित किए जाते हैं, और भ्रमण प्रारंभिक अनुप्रयोगों, इंटरैक्टिव कक्षाओं और बच्चों की छुट्टियों द्वारा आयोजित किए जाते हैं। प्रदर्शनी हॉल और फोयर ऐतिहासिक संग्रहालय उपकरण, संगीत कार्यक्रम और त्यौहार ध्वनि कक्ष में आयोजित किए जाते हैं।

एमआई संग्रहालय संग्रहालय ऑल-रूसी संग्रहालय एसोसिएशन Fadeyev स्ट्रीट पर मुख्य इमारत के अलावा, Glinka, मास्को के केंद्र में स्थित विभाग शामिल हैं। यह एक संग्रहालय-अपार्टमेंट एबी है गोल्डनवेज़र, संग्रहालय-अपार्टमेंट एनएस गोलोवानोवा, मेमोरियल मनोर एफआई। शालीपिन, संग्रहालय एसएस Prokofiev, संग्रहालय "पीआई। Tchaikovsky और मॉस्को », हाउस-संग्रहालय एसआई। Taneyev (सृजन चरण में)।

एम टीएसयू 1 9 12 में मास्को कंज़र्वेटरी में खोला गया था। संग्रहालय निधि 900 से अधिक दुर्लभ संगीत वाद्ययंत्र, संगीतकारों और कलाकारों के व्यक्तिगत अभिलेखागार, फोटो और दस्तावेजों के संग्रह और चित्रकला का एक समृद्ध संग्रह रखा जाता है।1 9 12 में, निकोलाई रूबिनस्टीन के नाम पर एक स्मारक संग्रहालय - कंडक्टर और रूढ़िवादी के संस्थापक मॉस्को कंज़र्वेटरी के निर्माण में खोला गया। अपनी खोज पर पैसा एक मॉस्को मकान मालिक और संगीत प्रेमी दिमित्री बेलीवे को दिया। कुछ प्रदर्शनों में से, उदाहरण के लिए, संगीतकार एंटोन रूबिनस्टीन के पोर्ट्रेट्स और दिमित्री बेलीवेवा के संरक्षक, मध्य एशियाई उपकरणों का संग्रह और 1656 के इतालवी लीरा-गिटार के संरक्षक थे।

धन को धीरे-धीरे भर दिया गया। इसलिए, संगीतकार के भाई मामूली तिचाइकोव्स्की ने एक जिप्सम मरणोपराय मास्क पीटर इलिच प्रस्तुत किया, और सर्गेई बीन्स्की के प्रशंसक ने संगीतकार के पेनी चाकू के एक पेर्पेनर को भेजा, हालांकि, 1 9 25 में चोरी हो गया था। 1 9 30 के दशक की शुरुआत में, संग्रहालय बंद होने के कगार पर था। फिर मुश्किल समय पूरे कंज़र्वेटरी के लिए आया था। लेकिन संग्रहालय बंद नहीं हुआ, और 1 9 38 में, एकटेरिना Alekseeva सिर की स्थिति में नियुक्त किया गया था। उनके आगमन के साथ, संग्रहालय धीरे-धीरे ठीक हो गया। 1 9 43 में, युद्ध की ऊंचाई पर, उन्हें एक राज्य की स्थिति मिली, और 1 9 40 के उत्तरार्ध में रूबिनस्टीन का नाम अंततः अपने नाम से गायब हो गया।

संगीत संग्रहालय कंज़र्वेटरी में मेमोरियल रूम से परे चला गया और एक स्वतंत्र संस्था बन गई। 1 9 54 में, मिखाइल ग्लिंका के जन्म की 150 वीं वर्षगांठ के संबंध में, उन्हें महान संगीतकार का नाम सौंपा गया था। 1 9 82 में, संग्रहालय एक नए में चले गए, खासकर उनके लिए फेडेव स्ट्रीट पर एक निर्मित घर।संग्रहालय का नेतृत्व किया और अपने धन को भरने के लिए काम करता रहता है। 1 9 43 में, Ekaterina Alekseeva के निदेशक सर्गेई Rakhmaninov के साथ पत्राचार में प्रवेश किया, जो फिर संयुक्त राज्य अमेरिका में रह रहे थे। संगीतकार ने संग्रहालय और संगीत के लिए अपने कुछ व्यक्तिगत सामान भेजने के अनुरोध का जवाब दिया। दो बार Ekaterina Alekseeva संयुक्त राज्य अमेरिका की यात्रा और 1 9 70 में अपनी दूसरी यात्रा से, रचनात्मकता के शोध स्टूडियो के साथ Rachmaninov Zarui Apetyan संग्रहालय के लिए प्रदर्शनी के 20 बक्से लाया।

बाद के वर्षों में, संग्रहालय को एक उपहार के रूप में विश्व संगीत संस्कृति से जुड़े विभिन्न प्रकार के विषयों को प्राप्त हुआ। उदाहरण के लिए, बॉलरीना अन्ना पावलोवा हस्तलिखित कुंजी (पियानो के लिए वालर-ऑर्केस्ट्रल वर्क अनदेखा) बैले या वायलिन स्ट्रैडिवररी से संबंधित, डेविड ओस्ट्रह क्वीन बेल्जियम एलिजाबेथ को ध्यान में रखते हुए।

संग्रहालय के मुख्य प्रदर्शनी को "दुनिया के लोगों के संगीत वाद्ययंत्र" कहा जाता है। पांच हॉल में, 900 से अधिक प्रदर्शनों का खुलासा किया जाता है। रूसी उपकरणों के विभाग में, XIII शताब्दी के नौ-पोर लोगों को नोवगोरोड, एक्सिक्स सेंचुरी बालालीकी, 1830-1870 के सेंट पीटर्सबर्ग से पुराने पियानो, शेफर्ड हॉर्न और निश्चित रूप से खुदाई में पाया जाता है। , हार्मोनिक्स, जिन्होंने केवल 1830 के दशक में वितरण प्राप्त किया। उत्सुक बशख़िर बांसुरी कुराई, एक बुल-बबल बैग, करेलियन स्ट्रिंग टूल कंटेल के साथ चूवश गांव स्केबस, हुस्ली के समान और महाकाव्य "कलेवाला" में उल्लेख किया गया। मध्य एशियाई उपकरणों के प्रदर्शनी में मुख्य रूप से अगस्त ईचगॉर्न संग्रह की वस्तुओं में शामिल है, जो 1870 से 1883 तक तुर्कस्तान सैन्य जिले में रूसी सैन्य ऑर्केस्ट्रस की एक बूंद-मैस के रूप में कार्य करता है।

2011 में, संगीत संस्कृति संग्रहालय का नाम बदलकर संगीत संस्कृति के ऑल-रूसी संग्रहालय एसोसिएशन में रखा गया था। एम। I. Glinka। अब इसकी संरचना में पांच और स्मारक संग्रहालय: संग्रहालय-मनोर एफ। I. शालीपिन नोविन्स्की बॉलवर्ड, संग्रहालय "पी। I. Tchaikovsky और मॉस्को »Kudrinskaya स्क्वायर में, संगीतकार और कंज़र्वेटरी ए के निर्माता और निदेशक के निदेशक ए। बी गोल्डन्वेयूज़र, संग्रहालय एस एस प्रोकोफिव, ब्रियुसोव लेन के वाणिज्य लेन और संग्रहालय-अपार्टमेंट में संग्रहालय और संगीतकार एन एस गोलोवानोव में।