26.12.2011

कलाकार लिली स्लेविन्स्काया, मालिक गैलरी लेस ओरेसडेस - ओरिएडा

"यह सब गठन और पर्यावरण पर निर्भर करता है जिसमें एक व्यक्ति उगाया गया है। वह तस्वीर जो पहली बार जानबूझकर देखती है, और कभी-कभी बेहोश हो जाती है, उसके जीवन के बाकी हिस्सों के लिए मनुष्य में कोड देता है। फिर, इस कोड के अनुसार, वह कला के साथ अपने रिश्ते का निर्माण करेगा, "गैलरी लेस Oreasdes - Oreada, कलाकार लिली Slavinskaya के मालिक कहते हैं

दृश्य कला वाले व्यक्ति का संबंध कई घटकों से बना है: पहला एक परिवार है, यानी, एक सांस्कृतिक वातावरण जिसमें एक व्यक्ति उगाया गया है। दूसरा अपनी शिक्षा का स्तर है। तीसरा निवास स्थान है, शहर, जगह, वह घर जिसमें वह बड़ा हुआ और गठित किया गया था। चौथा "चुनौती" का स्तर है, यानी, जो चित्रों की संख्या सामान्य रूप से देखी गई है ...

कला, क्लासिक या आधुनिक एक ऐसी भाषा है जिसे समझा जा सकता है या नहीं। तथ्य यह है कि कला लगातार विकसित होती है और शास्त्रीय और आधुनिक विद्यालय के बीच सीधा संबंध होता है। शास्त्रीय कला की भाषा में महारत हासिल करने वाला व्यक्ति आधुनिक भाषा को समझता है और लगातार विकासशील संचार को देखता है। अगर उसे पिछले शताब्दियों की सांस्कृतिक विरासत के साथ अनुभव नहीं है, तो उनके लिए यह कठिन है। यह भाषा समझ में नहीं आती है, क्योंकि व्यक्ति तैयार नहीं होता है। वह कुछ भी नहीं देखता है और समझ में नहीं आता है। क्या करें?

बेशक, यह बहुत महत्वपूर्ण है जब माता-पिता संस्कृति में स्थित होते हैं। उनके शिक्षा के स्तर पर निर्भर करता है और ये लोग अपने घर कैसे आकर्षित करते हैं। बच्चा अभी तक पैदा नहीं हुआ है, और भविष्य की मां प्रदर्शनी पर चलती है और वह "उसके साथ चलता है", फिर वह पैदा होता है और लगभग तुरंत उसके चारों ओर देखता है जो सब कुछ ठीक करता है। अनजाने में "अवशोषित" माध्यम के सभी तत्व - सौंदर्य या इसके विपरीत। स्वाद, अधिक सटीक रूप से, इसका आधार इस चरण में पहले से ही होता है। वे कहते हैं: "मां के दूध के साथ अवशोषित स्वाद।" यह 100 प्रतिशत सच नहीं है। बेशक, स्वाद समाप्त हो गया है, जीवन के प्रवाह के साथ विकसित होता है और जितना मैंने कहा, कारक इसके सुधार को प्रभावित करते हैं। लेकिन पहला और सबसे टिकाऊ, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि किसी व्यक्ति के दिशानिर्देश बचपन में प्राप्त होते हैं ...

निवास स्थान द्वारा एक बड़ी भूमिका निभाई जाती है। यह देश एक शहर है, सड़क के शहर में, सड़क के घर पर, घर के अपार्टमेंट में। इटली में, उदाहरण के लिए, प्रत्येक सेंटीमीटर को सचमुच कला, सौंदर्य के साथ अनुमति दी जाती है। बुधवार स्वयं - कला और यह सबसे अच्छी सौंदर्य पाठ्यपुस्तक है। गैलरी, मोज़ेक, वास्तुकला, विवरण .... तो स्वाद का गठन किया गया है ... प्रति व्यक्ति कला का प्रभाव सामान्य रूप से, मुझे यकीन है, विवरण के माध्यम से होता है, जो आम सद्भाव में परिवर्तित होते हैं। कला एक व्यक्ति पर सुखदायक और अंत में, चरित्र पर असर पड़ता है।

संगीत सबसे महत्वपूर्ण भूमिका है। अब लोग बहुत यात्रा करते हैं, देखो, भाग लें। संग्रहालय कला की भाषा का रक्षक है। वहां ढूँढना, एक व्यक्ति शास्त्रीय और आधुनिक भाषा के बीच संबंध देखना शुरू कर देता है, देखें कि यह भाषा सामंजस्यपूर्ण तरीके से कैसे विकसित होती है। यह सब कारण बन जाता है कि एक व्यक्ति आधुनिक कला की भाषा लेता है, जो उन्हें सचमुच संस्कृति के अभिव्यक्ति के सबसे अलग रूपों का आनंद लेने की अनुमति देता है।

किसी व्यक्ति को छोड़कर भूमि में रहने वाले प्राणियों में से कोई भी कुछ भी नहीं बनाता है। बंदर हमारे समान हैं, लेकिन वे कुछ भी नहीं बनाते हैं, और आदमी को अभी भी उसकी उत्पत्ति के डॉन में पत्थर में कुछ सुंदर, खींचने या नक्काशी की मांग की गई ... कुछ अर्थों में, रचनात्मकता की आवश्यकता के लिए एक विसंगति है पशु दुनिया। और यह सब हम में से प्रत्येक में है। बनाने और समझने की क्षमता - यह सब रचनात्मकता। इसलिए, चित्र देखें - यह एक पूरी रचनात्मक प्रक्रिया है ...

मैन में, यह बचपन में जो रखा गया था, वह सहजता से इस तरह के लिए प्रयास करता है। मुझे बहुत सारे उदाहरण देखते हैं जब लोगों को, खुद के लिए पेंटिंग हासिल करने का अवसर मिला, उन तस्वीरों की तलाश और खरीद रहे हैं जिनकी टाइपोग्राफी बचपन से, स्कूल - प्रकृति, परिदृश्य से ... और वे वास्तव में इसे पसंद करते हैं। और यह अच्छा है, क्योंकि उन्हें चिंतन से बहुत खुशी मिलती है। मान लीजिए, यह खुद को "वोल्गा पर बर्लासी" प्रकार की एक तस्वीर प्राप्त करता है। वह पसंद करता है कि वह खुश है, वह खुद के लिए आराम पाता है।

लेकिन इसमें समय लगता है, मध्यम, संग्रहालयों, दोस्तों, यात्राओं का असर प्रभावित होता है। वह अचानक कुछ और पसंद करता है! एक व्यक्ति उस दूसरे में सहकर्मी के लिए बारीकी से और अधिक बारीकी से देखना शुरू कर देता है और यह पता चला है कि वह एक नए स्तर की धारणा के लिए गुलाब। उसे एक और, अधिक आधुनिक भाषा द्वारा समझा गया था। और फिर समय गुजरता है और यह एक और क्षितिज खुलता है ... तो धीरे-धीरे वह आगे बढ़ता है।

नुस्खा एक है: अधिक सवारी, और देखें ... राशि आवश्यक रूप से गुणवत्ता में जाती है।

A. N. Yar-Kravchenko।
ए एम। गोर्की आई वी। स्टालिन, वी एम मोलोटोव और के। ई वोरोशिलोव अपनी परी कथा "लड़की और मृत्यु" 11 अक्टूबर, 1 9 31 को पढ़ता है।
1949.

हेनरी डी टूलूज़-लोट्रेक।
विश्राम के महल में कमरा पढ़ना। काउंटेस एडेल डी टूलूज़-लोटरेल का पोर्ट्रेट।
1886-1887.

हेनरी डी टूलूज़-लोट्रेक।
प्रेमी पढ़ना।
1889.

बर्ट मोरिज़ो।
पढ़ना। माँ और बहन कलाकार।
1869-1870.

वसीली सेमेनोविच गार्डनर्स।
लूथरन चर्च के घर में नेवस्की संभावना, जहां एक किताबों की दुकान और पढ़ने के लिए एक पुस्तकालय ए। एस। एसएमपीडीना को रखा गया था। नेवस्की प्रॉस्पेक्ट के पैनोरमा का टुकड़ा।
1830 के दशक

जेरार्ड डॉव।
बुजुर्ग महिला पढ़ना। रेम्ब्रांट मां का पोर्ट्रेट।

16 वर्षीय कीव महिला इवांचेन्को ने 163,333 शब्द प्रति मिनट तक गति पढ़ी, पूरी तरह से पठनीय सामग्री सीखना। यह परिणाम आधिकारिक तौर पर पत्रकारों की उपस्थिति में पंजीकृत था। 1 9 8 9 में, रीड स्पीड रिकॉर्ड का एक अनौपचारिक रिकॉर्ड पंजीकृत किया गया था - 416,250 शब्द प्रति मिनट। रिकॉर्ड धारक के मस्तिष्क का अध्ययन करते समय, Evgenia Alekseenko विशेषज्ञों ने एक विशेष परीक्षण विकसित किया। परीक्षण के दौरान, कई वैज्ञानिकों की उपस्थिति में, यूजीन ने 1/5 सेकंड के लिए 13 9 0 शब्द पढ़ा। यही वह समय है जब व्यक्ति पलक झपकता रहता है।

चमत्कार की गति। "वंडर्स एंड एडवेंचर्स" №11 2011।

जेरार्ड टेरबोरो।
पाठ पढ़ना।

एलिजाबेथ मर्किकावना बाथी (एंडॉरोवा)।
शाम तक पूरे दिन लिखा, और कुछ भी नहीं पढ़ा! शब्द कहेंगे, हाँ भालू अस्पष्ट है!

जीन ऑनोर फ्रैगनर।
महिला पढ़ना।

इवान निकोलेविच क्रमस्काया।
पढ़ने के लिए। सोफिया निकोलेवना क्रमस्की का पोर्ट्रेट।

Ilya efimovich repin।
लड़की पढ़ना।
1876.

Ilya efimovich repin।
ज़ोर से पढ़ो।
1878.

Ilya efimovich repin।
पढ़ने के लिए ई जी। विशाल का पोर्ट्रेट।
1879.

Ilya efimovich repin।
पढ़ने के लिए LEV NIKOLAYEVICH TOLSTOY।
1891.

Ilya efimovich repin।
पढ़ने के लिए (नतालिया Borisovna नॉर्डमैन का पोर्ट्रेट)।
1901.

Ilya efimovich repin।
एम गोर्की ने अपने नाटक को "सूरज के बच्चों" को पढ़ा।
1905.

Ilya efimovich repin।
ए एस पुष्किन लिसीम में अधिनियम में, 8 जनवरी, 1815 में उन्होंने अपनी कविता "तीस्की सेलो में यादें" पढ़ी।
1911.

वाचनालय।

घोषणा (मारिया पढ़ना)।

निकोलाई पेट्रोविच Bogdanov-Belsky।
रविवार को रविवार स्कूल में पढ़ना।
1895.

NISIKAWA SUKENOBU।
Oyran Ehon Tokyva एक पत्र, दाईं ओर दो पर्दे पढ़ता है।
1731.

Nikikawa Sukenobu।
तीन लड़कियों ने पत्र पढ़ा।

NISIKAWA SUKENOBU।
एक किताब पढ़ने वाली दो लड़कियां।
एल्बम "फूड नो यूएमआई", पी 7 से।

NISIKAWA SUKENOBU।
कोटात्सु के लिए किताबें पढ़ने वाली तीन लड़कियां।

ओ। Dmitrieva, वी। Danilov।
एन वी गोगोल लेखकों के सर्कल में कॉमेडी "ऑडिटर" पढ़ता है।
1962.

एक किताब पढ़ने के लिए पर्दे।

एक आदमी दो महिलाओं को पढ़ता है।

पाठ पढ़ना।

मारिया Magdalene पढ़ना।

पठन लड़का।

दीपक के नीचे पढ़ना।
1880-1883.

एडवर्ड मन।
पढ़ना।
1865-1873.

10.06.2015

चित्रों को समझना कैसे सीखेंगे?

कभी-कभी आप सुन सकते हैं: "मैं इस तस्वीर को नहीं समझता!"। यह क्या है, चित्रों को समझें? कुछ कैनवास में उत्कृष्ट कृति क्यों देखते हैं, और अन्य एक अयोग्य ओक, अयोग्य भी एक किंडरगार्टन हैं। शायद पहले से कुछ अज्ञात कुछ पता है? या जो लोग मानते हैं कि कला को समझने की आवश्यकता नहीं है, इसे महसूस किया जाना चाहिए। जो सही है - सवाल खुला है, लेकिन आप पेंटिंग की अपनी समझ में सुधार कर सकते हैं। यह नीचे है।

पेंटिंग के बारे में जानें।

किसी भी व्यवसाय में सैद्धांतिक आधार आवश्यक है, और चित्रकला कोई अपवाद नहीं है। तैयारी के बिना, कोई भी रैफेल या टाइटियन से रफेल से रूबेन्स को अलग नहीं करेगा। उत्कृष्ट चित्रों के विश्लेषण पर, कलाकारों की जीवनी पर, दृश्य कला में शैलियों और दिशाओं पर ध्यान दें (यह कभी-कभी स्वामी को समझने में मदद करता है)। यदि 20 वीं शताब्दी तक सबकुछ काफी सरल है: पुरातनता, पुनर्जागरण, बारोक, क्लासिकिज्म और रोमांटिकवाद, फिर यथार्थवाद और प्रभाववाद। इस स्पष्ट आदेश पर, विभिन्न "- एमएम" शैलियों एक के बाद एक दिखाई देते हैं, एक दूसरे में से एक, ताकि कोई भी विशेषज्ञ इसे समझ न सके। वैसे, "सुरम्य न्यूनतम" प्राप्त करने के लिए सभी आवश्यक जानकारी हमारी वेबसाइट पर प्रस्तुत की जाती है।

पेंटिंग देखना सीखें।

जैसा कि आप जानते हैं, "अभ्यास के बिना सिद्धांत मर चुका है," इसलिए यह विभिन्न कलाकारों के पुनरुत्पादन के साथ कला दीर्घाओं या एल्बमों की स्टॉकिंग निर्देशिकाओं के लायक है। एक यादृच्छिक तस्वीर खोलना आपको अपनी शैली, शैली, पाठ्यक्रम, युग, और यदि संभव हो तो स्वतंत्र रूप से निर्धारित करने की कोशिश करने की आवश्यकता है। यह अभ्यास हर दिन किया जा सकता है, लेकिन इसमें शामिल होना जरूरी नहीं है और खुद में अनुमान लगाना आवश्यक नहीं है।

अपनी सुंदरता को प्रशिक्षित करें।

अगला चरण वास्तविक कैनवास में संक्रमण है। किसी भी शहर में एक संग्रहालय या कला गैलरी है। महीने में कम से कम एक बार, इसमें शामिल हों और कला के "लाइव" कार्यों के बीच में जो आपके लिए थोड़ा स्पष्ट हो जाना चाहिए।

अच्छे कैनवास को खराब से अलग करने का प्रयास करें।

बेशक, उत्कृष्ट भावना एक बहुत ही व्यक्तिपरक अवधारणा है, लेकिन मानव जाति के इतिहास के लिए, उत्कृष्ट कृतियों ने बनाया, जिनकी सुंदरता किसी भी संदेह का कारण नहीं बनती है। यह इन स्टालों की तुलना आपकी मदद कर सकता है। सच है, यांत्रिक रूप से समान तुलना तक पहुंचने के लिए आवश्यक नहीं है। तीन वस्तुओं पर ध्यान दें: रेखा, रंग और मात्रा। तस्वीर में क्या हावी है? अधिक ध्यान आकर्षित करता है? इन सवालों का जवाब आपको चित्र को गहराई से समझने में मदद करेगा। अमूर्त चित्रों को समझने के लिए बड़ी समस्याएं। ऐसी रचनाओं की सुंदरता अक्सर कई विवादों का कारण बनती है। अमूर्तता की धारणा में जटिलता मुख्य रूप से एक स्पष्ट कहानी की अनुपस्थिति में है। लेकिन ऐसी तस्वीरें दर्शक को तर्क को बंद करने और अंदर देखने के लिए कॉल करती हैं। जैसा कि शुरुआत में पहले से ही उल्लेख किया गया है, चित्रकला को समझने की आवश्यकता नहीं है, इसे महसूस करने की आवश्यकता है, क्योंकि कोई भी तस्वीर है, सबसे पहले, भावनाएं।

कला में मेरे सबसे पसंदीदा विषयों में से एक पढ़ने के बारे में चित्र हैं)))

लोगों को पढ़ने के साथ आध्यात्मिक, सार्थक और उदार व्यक्ति क्या हैं!

ऐसा लगता है कि ये जीवन के सबसे अच्छे क्षण हैं। जब कोई व्यक्ति एक अदृश्य दुनिया में पहना जाता है, तो उनकी कल्पना शामिल होती है, किताबों के पृष्ठों से एक तस्वीर की कल्पना करती है, वह एक जादूगर बन जाता है। विशेष रूप से परिवार पढ़ने के साथ चित्रों को छूना। यह कितना अच्छा है!

मैंने पहले से ही इस विषय पर चित्रों का एक पूरा संग्रह एकत्र किया है। आज काम का पहला हिस्सा है।

चार्ल्स एडवर्ड पेरुगिनी (1839-19 18), लड़की पढ़ना

पेंटिंग्स अनुक्रम में डालते हैं जिसमें वे मेरे पास आए थे। उनमें से कुछ के लेखकों की स्थापना नहीं की जा सकी।

उदाहरण के लिए यह।

युवती अमूर निबंध लिखती है और फिर से पढ़ती है। पत्र के बारे में भूलना, उज्ज्वल विचारों में लिप्त)))) प्यार उसकी धार्मिक आंखों में चमकता है।

भगवान ने उसकी खुशी को मना कर दिया!

अगली तस्वीर लेखक के बिना भी है। लेकिन परिवार के जीवन का एक दृश्य किस पर कब्जा कर लिया गया है!

परिवार के पिता अपने गंभीर पढ़ने में गहरा हो गए। माँ बच्चों को ज़ोर से एक किताब पढ़ती है। बच्चों में से एक लगे हुए हैं, कुछ नोटबुक में लिखता है। और यह सब कोजी बड़े दीपक के नीचे। वे सभी क्या कर रहे हैं!

और बगीचे में गर्मियों में कितनी अच्छी तरह से पढ़ा जाता है! फूलों की गंध, ताजा हवा, स्नेही सूर्य। आइडल!


एलन आर बैंक।

एक पीले रंग की पोशाक में प्यारा पाठक। यह आसानी से कुर्सी में स्थित है और बादलों में कहीं भी होवर)))


फ्रैगनर, जीन ओनर (1732 - 1806)

यह लड़की भी अच्छी है। यह घर का बना, मामूली।

यह एक अच्छी पत्नी और माँ होगी - इसके बारे में कोई संदेह नहीं है।

हंटिंगटन डैनियल। एक लकड़ी में अध्ययन।

एक किताब के पीछे लड़की। इतना मोहित हो गया कि मैं दुनिया में हर चीज के बारे में भूल गया। वह उपन्यास के नायकों के लिए अनुभव कर रहा है।


फ्रांज Eybl

पुरुषों के साथ दो चित्र प्रशंसा के योग्य हैं।

पहला भावनात्मक, शौकीन है। एक बड़ी पुस्तकालय एकत्र किया। मुझे यकीन है कि वह ज्ञान के नली पर काम कर रहा है।


जोहान हमज़ा (1850-19 27)

दूसरा - दार्शनिक रूप से ट्यूब और विचारों और पांडेज़ों से भरा है।


पियरे-ऑगस्टे रेनोइर

असली महिला बिल्कुल वही होनी चाहिए))) उसके साथ बात करना हमेशा अच्छा होता है, क्योंकि उसने बहुत कुछ पढ़ा है और एक अच्छे स्वाद और तरीके से प्रतिष्ठित है। लेकिन साथ ही, किसी भी संवाददाता के लिए सरल और सम्मानजनक।


थॉमस बेंजामिन केनिंगटन (1856-19 16)। एक खिड़की से पढ़ने वाली महिला।

यहां तक \u200b\u200bकि पीठ को मेज पर अच्छी और चालाक महिला के रूप में देखा जा सकता है। चित्र, दीवारों पर तस्वीरें, फूलों में फूल, परिष्कृत संगठन और केश विन्यास। वह, शायद, एक अद्भुत आवाज, वह गाती है, और musitis, और कला धीरे से प्यार करता है।


फर्नांड तुसेंट (बेल्जियम पेंटर, 1873 - 1 9 55)

उन्होंने सोचा, अज्ञात किनारों में विचारों से दूर ले जाया गया था। पहले से बोला - साम्राज्यों में vitates। कुछ योजनाएं, और शायद हवा के ताले बनाता है। उसके सपनों को सच होने दो!


पॉल बार्थेल।

पुराने दिनों में, जब नाइट्स ने टूर्नामेंट में अपनी महिलाओं के लिए लड़ा, तो महिलाओं ने उन्नत ग्रंथों को नए करतबों के लिए प्रशंसकों को प्रेरित करने में सक्षम होने के लिए पढ़ा))))


जेम्स आर्चर

स्वच्छ लड़की निस्संदेह उसके चेहरे में इतना दिमाग और आकर्षण पढ़ती है!


बुलीद जॉर्ज लॉरेंस

क्या कहना है, एक किताब के पीछे एक महिला एक असली आदमी के लिए सबसे अच्छा प्रदर्शन है)))


डॉल्फिन अंजोल्रास।

यहां मैं लड़कियों की एक उज्ज्वल पोशाक से आकर्षित हुआ था, लेकिन फिर भी मुख्य बात यह है कि यह घर के चारों ओर नहीं पहनती है, लेकिन चुपचाप, शांतिपूर्वक पुस्तक को पढ़ता है। यह सही करता है।

मारियान (प्रीइंडल्सबर्गर) स्टोक्स (1855 - 1 9 27)

बचपन से, पढ़ने वाले बच्चों को सौंपना जरूरी है, तो वे सभ्य और सभ्य लोग बढ़ेंगे।


जन फ्रेडरिक पीटर पोर्टिलजे

प्रेम पत्र, और शायद कविताओं। प्रेरणा देता है))

विटोरियो रेगियानिनी।

लड़के हथौड़ा में चढ़ गए और पुस्तक को एक साथ पढ़ा। सूरज खुशी से मुस्कुराता है।


स्टीवन क्रिस्टोफर सेवार्ड

इस पेंटिंग का नाम ध्यान है।

दरअसल, साहित्यिक काम पढ़ना ध्यान है। और हम सभी को भूलने की जरूरत नहीं है - किताबें अधिक बार पढ़ें।

पियरे ऑगस्टे कोट (1837-1883)। ध्यान।

1 9 78 में मिलान में प्रकाशक फ्रैंको मारिया रिची के कार्यालय में ग्रीष्मकालीन, जहां मैंने विदेशी भाषाओं के विभाग में एक संपादक के रूप में काम किया, एक विशाल पार्सल दिया। इसे खोलना, हमने पांडुलिपि के बजाय देखा कि बहुत से चित्रण अजीब वस्तुओं को दर्शाते हैं जिनके साथ सबसे विचित्र कार्रवाई की गई थी। प्रत्येक पत्ते भाषा के हकदार थे, जो संपादकों में से कोई भी नहीं जानता था।

पत्र के साथ कहा गया था कि लेखक, लुइगी सेराफिनी ने काल्पनिक दुनिया के विश्वकोष का निर्माण किया, एक मध्ययुगीन वैज्ञानिक समलैंगिक बनाने के कानूनों का सख्ती से पालन किया: प्रत्येक पृष्ठ को विस्तार से स्पष्ट किया गया कुछ रिकॉर्ड बेतुका वर्णमाला में लिखे गए कुछ रिकॉर्ड, जो सेराफिनी के पास है रोम में अपने छोटे अपार्टमेंट में दो लंबे वर्षों का आविष्कार किया। सम्मान के लिए, आरआईसीसीआई को यह कहा जाना चाहिए कि उन्होंने इस काम को स्वादिष्ट प्रस्तावना इतालवी कैल्विनो के साथ दो शानदार मात्रा में जारी किया है, अब यह मेरे लिए सबसे उत्सुक ज्ञात संग्रहों में से एक है। "कोडेक्स Serafinianus", विशेष रूप से आविष्कार किए गए शब्दों और चित्रों के साथ, आमतौर पर स्वीकार्य भाषा की मदद के बिना पढ़ा जाना चाहिए, संकेतों के माध्यम से, जिसका अर्थ आविष्कारक पाठक का आविष्कार करता है।

लेकिन यह, ज़ाहिर है, एक बोल्ड अपवाद। ज्यादातर मामलों में, संकेतों का अनुक्रम स्थापित कोड से मेल खाता है, और केवल इस कोड की अज्ञानता इसे असंभव बना सकती है। और फिर भी, इसके बावजूद, मैं ज़्यूरिख में रितबर्ग संग्रहालय के प्रदर्शनी हॉल में जाता हूं, भूखंडों से पौराणिक दृश्यों को दर्शाते हुए भारतीय लघुचित्रों को देखता हूं, जिसे मैं कुछ भी नहीं जानता, और इन किंवदंतियों को पुनर्निर्माण करने का प्रयास करता हूं; मैं अल्जीरियाई सहारा में तसिलिन पठार के पत्थरों पर प्रागैतिहासिक चित्रों के सामने बैठता हूं और मैं कल्पना करने की कोशिश कर रहा हूं, जिससे उड़ानों को जानवरों के जिराफ के समान बचाया जाता है; मैं नारिता के हवाई अड्डे पर कॉमिक्स के साथ पत्तेदार जापानी पत्रिका हूं और पात्रों के बारे में एक कहानी का आविष्कार करता हूं, जिन्हें हम समझने के लिए नियत नहीं हैं।

अगर मैं एक भाषा में पुस्तक को पढ़ने की कोशिश करता हूं जिसे मैं नहीं जानता - ग्रीक, रूसी, संस्कृत - मैं, ज़ाहिर है, मुझे कुछ भी समझ में नहीं आता है; लेकिन यदि पुस्तक चित्रों से लैस है, तो स्पष्टीकरण को भी समझ में नहीं, मैं आमतौर पर कह सकता हूं कि उनका क्या मतलब है - हालांकि यह आवश्यक नहीं है कि पाठ में यह वही होगा। सेराफिनी ने अपने पाठकों की रचनात्मक क्षमताओं पर आशा की।

सेराफिनी के पास एक जबरन पूर्ववर्ती था। IV शताब्दी के पिछले कुछ वर्षों में, अंकिरा से पवित्र नील (अब तुर्की की राजधानी अंकारा) ने गृहनगर के पास मठ की स्थापना की। नाइल के बारे में हम लगभग कुछ भी नहीं जानते: 12 नवंबर को इस संत का दिन मनाया जाता है, वह 430 के बारे में मनाया जाता है, वह कई नैतिक और तपस्वी ग्रंथों के लेखक थे, जो उनके भिक्षुओं के लिए थे, और प्राइब्स के लिए एक हजार से अधिक पत्र थे , दोस्तों और parishioners। अपने युवाओं में, उन्होंने कॉन्स्टेंटिनोपल में ज़्लाटौस्ट के प्रसिद्ध जॉन में अध्ययन किया।

कई शताब्दियों के दौरान, जब तक विज्ञान के जासूसों ने नंगे हड्डियों को अपने जीवन का वचन दिया, तो पवित्र नाई अद्भुत इतिहास का नायक था। 6 वीं शताब्दी के संग्रह के अनुसार, जिसे एक जीवित क्रॉनिकल के रूप में संकलित किया गया था, और अब साहसिक उपन्यासों के बगल में अलमारियों पर खड़ा है, नील का जन्म अभिजात वर्ग के परिवार में कॉन्स्टेंटिनोपल में हुआ था और सम्राट फरवरी के न्यायालय में प्रीफेक्ट बन गया । उन्होंने विवाह किया और उसके दो बच्चे थे, लेकिन फिर, आध्यात्मिक पीड़ा से पहने हुए, अपनी पत्नी और बेटी को फेंक दिया, और या तो 3 9 0 वें में, या 404 में (इस कहानी के कथाकार उनकी काल्पनिक सटीकता में परिवर्तनीय हैं) सिनाई माउंट समुदाय में शामिल हो गए, जहां वह और उसके बेटे फरवरी को एक पिन किया और धार्मिक जीवन का नेतृत्व किया।

यदि आप मानते हैं कि "जीवन", पवित्र नाइल का गुण और उसका पुत्र इतना महान था कि "राक्षसों और स्वर्गदूतों की ईर्ष्या के कारण"। " जाहिर है, स्वर्गदूतों और राक्षसों की असंतोष ने इस तथ्य को जन्म दिया कि 410 में, सरज़िंस्की लुटेरों ने स्कीट पर हमला किया, जो अधिकांश भिक्षु कटौती करते थे, और दूसरों, और उनमें से युवा फरवरी में, दासता में ले लिया। भगवान की कृपा से, नील तलवार और चेन दोनों से बच निकला और अपने बेटे की तलाश में चला गया। उन्होंने उन्हें फिलिस्तीन और अरब पेट्रो के बीच किसी तरह के शहर में पाया, जहां स्थानीय बिशप ने संत की अजीसता से छुआ, अपने पिता और पुत्र को पुजारी को समर्पित किया। पवित्र नील माउंट सिनाई में लौट आए, जहां वह एक चंद्रमा की उम्र में मर गया, शर्मिंदा स्वर्गदूतों और पश्चाताप राक्षसों द्वारा लुभाया।

हम नहीं जानते कि पवित्र नील का मठ कैसा था और जहां यह स्थित था, लेकिन उनके कई पत्रों में से एक में, वह सही चर्च सजावट के नमूने का वर्णन करता है, जो हम मान सकते हैं, उन्होंने अपने स्वयं के चैपल में इस्तेमाल किया । बिशप ओलंपियोर को चर्च के निर्माण के बारे में उनके साथ परामर्श किया गया था, जिसे वह संतों की छवियों, शिकार के दृश्यों, जानवरों और पक्षियों की छवियों को सजाने के लिए चाहते थे। पवित्र नील, संतों को मंजूरी दे दी, शिकार और जानवरों के दृश्यों को मुद्रित करते हुए, उन्हें "निष्क्रिय और अयोग्य बहादुर ईसाई आत्मा" को बुलाकर और उनके बजाय पुराने और नए परीक्षणों के दृश्यों को चित्रित करने की पेशकश की, "एक प्रतिभाशाली कलाकार के हाथ से खींचा गया। " नाइल के अनुसार, पवित्र क्रॉस के दोनों किनारों पर रखे गए ये दृश्य, "किताबों के बजाय अस्वीकार्य नहीं होंगे, उन्हें बाइबिल के इतिहास के बारे में बताएं और भगवान की कृपा की गहराई का निर्माण करें।"

पवित्र नील ने सोचा कि अशिक्षित अपने चर्च में आएगा और चित्रों को पढ़ेगा जैसे शब्द पुस्तक में थे। उन्होंने कल्पना की कि वे अद्भुत सजावट को कैसे देखेंगे, "निष्क्रिय सजावट" की याद ताजा नहीं; वे उन लोगों के साथ उन्हें बांधकर कीमती छवियों को कैसे देखेंगे जो पहले से ही अपने सिर में हुए हैं, उनके बारे में कहानियां आविष्कार करते हैं या सुई हुई उपदेशों के साथ उन्हें जोड़ते हैं, और यदि पैरिशियोनर्स अभी भी "घायल" नहीं हैं, तो पवित्रशास्त्र से टुकड़ों के साथ ।

दो शताब्दियों बाद, पोप ग्रेगरी को पवित्र नाइल के विचारों के अनुसार व्यक्त किया गया था: "तस्वीर की पूजा करने के लिए एक बात, और एक और - पेंटिंग की मदद से पवित्र पवित्रशास्त्र का अध्ययन करने के लिए। तथ्य यह है कि पत्र पाठक को दे सकता है, पेंटिंग्स लोगों को केवल दृष्टि के साथ समझने में सक्षम है, क्योंकि चित्रों में अज्ञानी नकल के लिए एक उदाहरण देखते हैं, और जो प्रमाण पत्र नहीं जानते हैं, वे जानते हैं कि वे पढ़ने में सक्षम हैं किसी तरह। और इसलिए, विशेष रूप से एक साधारण लोगों के लिए, पेंटिंग्स पढ़ने के समान हैं। " 1025 में, आक्रामक कैथेड्रल ने फैसला किया: "तथ्य यह है कि साधारण लोग पवित्रशास्त्र का अध्ययन करके नहीं सीख सकते हैं, वे पेंटिंग पर विचार करने में सक्षम हैं।"

यद्यपि दूसरा आज्ञा, जिसे भगवान मूसा द्वारा दिया गया है, विशेष रूप से इंगित करता है कि "शीर्ष पर आकाश में कोई छवि नहीं, और नीचे पृथ्वी पर, और पृथ्वी के नीचे पानी में," यहूदी कलाकारों ने धार्मिक सुविधाओं को सजा दी। यरूशलेम में सुलैमान के मंदिर के निर्माण के दौरान। समय के साथ, प्रतिबंध सख्ती से कठोर होना शुरू कर दिया, और कलाकारों को समझौता का आविष्कार करना पड़ा, उदाहरण के लिए, पक्षी प्रमुखों के प्रतिबंधित मानव आंकड़ों को देने के लिए, ताकि मानव चेहरे को आकर्षित न किया जा सके। इस मुद्दे पर विवाद आठवीं-9 वीं शताब्दी के ईसाई बीजान्टियम में फिर से शुरू हुए, जब सम्राट शेर III, और बाद में सम्राटकर्ता-आइकनोबोरेट कॉन्स्टेंटिन वी और फेरोफिल पूरे साम्राज्य में आइकन से लड़ना शुरू कर दिया।

प्राचीन रोमियों के लिए, भगवान का प्रतीक (उदाहरण के लिए, बृहस्पति के लिए एक ईगल) स्वयं भगवान का प्रतिस्थापन था। उन दुर्लभ मामलों में, जब बृहस्पति को अपने ईगल के साथ चित्रित किया गया था, तो ईगल अब दिव्य उपस्थिति का पदनाम नहीं था, लेकिन उदाहरण के लिए, ज्यूपीटर की विशेषता बन गई, उदाहरण के लिए, जिपर। प्रारंभिक ईसाई धर्म के प्रतीकों के पास एक दोहरी प्रकृति थी, न केवल विषय (मसीह के लिए मेमने, पवित्र आत्मा के लिए कबूतर), बल्कि इस विषय का एक निश्चित पहलू भी (एक भेड़ का बच्चा मसीह के बलिदान के रूप में, कबूतर - एक वादा के रूप में पवित्र आत्मा को बचाओ)। उन्हें वैचारिक समानार्थी शब्द या केवल दिव्य की प्रतियां नहीं पढ़नी चाहिए थी। उनका कार्य ग्राफिक रूप से केंद्रीय छवि के कुछ गुणों का विस्तार करना, उन पर टिप्पणी करना, जोर देना, अलग-अलग भूखंडों में बदलना था।

और, अंत में, प्रारंभिक ईसाई धर्म के मुख्य प्रतीकों ने अपने कुछ प्रतीकात्मक कार्यों को खो दिया और वास्तव में विचारधारा बन गया: मुकुट के कांटों ने मसीह के जुनून को इंगित किया, और कबूतर - पवित्र आत्मा। ये प्राथमिक छवियां धीरे-धीरे जटिल थीं, तेजी से जटिल थीं, ताकि बाइबल के पूरे एपिसोड मसीह के कुछ गुणों, पवित्र आत्मा या कुंवारी मैरी के प्रतीक बन गए हों और साथ ही कुछ पवित्र एपिसोड के चित्रों के साथ एक ही समय में। शायद यह उन मूल्यों का वह धन था जो पवित्र नील को ध्यान में रखते थे, जब उन्होंने पुराने और नए अनुबंधों को संतुलित करने की पेशकश की, तो पवित्र क्रॉस के दोनों किनारों पर उनके दृश्य को रखा।

तथ्य यह है कि पुराने और नए नियमों के दृश्यों की छवियां एक-दूसरे के पूरक हैं, जो भगवान के वचन को "असुरक्षित" दे सकती हैं, उन्होंने पहले ही सुसमाचारियों को स्वयं को पहचाना। मैथ्यू की सुसमाचार में, पुराने और नए नियमों के बीच स्पष्ट लिंक का उल्लेख कम से कम आठ बार किया गया था: "और यह सब ऐसा हुआ, और यहोवा पैगंबर के माध्यम से सच हो जाएगा।" और मसीह ने खुद कहा था कि "मूसा और भविष्यवक्ताओं और भजनों में कानून में मेरे बारे में लिखे गए सब कुछ के लिए पूरा किया जाना चाहिए।" नए नियम में पुराने नियम से 275 सटीक उद्धरण हैं, साथ ही 235 अलग-अलग लिंक हैं।

आध्यात्मिक विरासत का विचार तब भी नया नहीं था; मसीह के समकालीन, अलेक्जेंड्रिया से यहूदी दार्शनिक फिलो सभी उम्र में प्रकट हुए सभी दिमाग के विचार को आगे बढ़ाता है। मसीह द्वारा यह एकल और सर्वज्ञानी दिमाग का उल्लेख किया गया है, जो उन्हें एक भावना के रूप में वर्णित करता है, जो "सांस लेता है, जहां वह चाहता है, और आप उसे सुनते हैं, और आप नहीं जानते कि यह कहां से आता है और यह कहां जाता है," और वर्तमान को जोड़ता है अतीत और भविष्य। ओरिजिन, टूरिलियन, सेंट ग्रेगरी, निस्की और सेंट एम्ब्रोस, कलात्मक रूप से दोनों वाचाओं और विकसित जटिल काव्य स्पष्टीकरण से छवियों का वर्णन किया गया है, और बाइबिल में कोई भी जगह उनके ध्यान से बच गई। "नया नियम," पवित्र ऑगस्टीन ने अपने दो-डीलर के सबसे प्रसिद्ध में लिखा, "पुराने में छिपा हुआ, जबकि पुराने शहर को नए में प्रकट किया गया।"

उस समय जब पवित्र नील ने अपनी सिफारिशें दीं, आत्मा की भावना की छवि के तरीके पहले से ही ईसाई चर्च की प्रतीकात्मकता में विकसित किए गए थे, इस तरह की छवियों के पहले नमूने Iv शताब्दी में रोम में नक्काशीदार एक डबल दरवाजे पर और सेंट सबिना चर्च में स्थापित। सश पर पुराने और नए नियमों के दृश्यों को दर्शाया गया है, जिसे अनुक्रमिक रूप से माना जा सकता है।

काम बल्कि अशिष्ट है, और कुछ विवरण तीर्थयात्रियों के हाथों के वर्षों में मिटा दिए गए हैं, लेकिन दरवाजे पर क्या दिखाया गया है, आप अभी भी अलग कर सकते हैं। एक तरफ, तीन चमत्कार मूसा को जिम्मेदार ठहराया जाता है: जब उसने मैरी का मीठा पानी किया, तो मिस्र की उड़ान (दो भागों में) और पत्थर से पानी के निष्कर्षण के दौरान मन्ना की उपस्थिति। दरवाजे के दूसरे भाग पर - मसीह के तीन चमत्कार: अंधेरे की दृष्टि, मछली और रोटी के गुणा और कैना में शादी में शराब में पानी के परिसंचरण की वापसी।

इन दरवाजे को देखकर वी शताब्दी के मध्य के ईसाई का सम्मान क्या होगा? एक पेड़ में, जो मूसा ने मेरा नदी के मीठे कड़वा पानी बनाया, वह क्रॉस, मसीह के प्रतीक को पहचान लेगा। स्रोत, मसीह की तरह, जीवित पानी का एक फव्वारा था, जो ईसाईयों को जीवन दे रहा था। मूसा के मुताबिक जंगल में चट्टान, मसीह की छवि, उद्धारकर्ता की छवि के रूप में भी पढ़ा जा सकता है, जिससे पानी रक्त की तरह बहता है। मन्ना कैना गलील और अंतिम रात्रिभोज में दावत को पूर्ववत करता है। लेकिन एक अविश्वासी, ईसाई धर्म के डोगमास से परिचित नहीं, चर्च ऑफ सेंट सबना के दरवाजे पर छवियों को उसी तरह के रूप में पढ़ेगा, लेकिन सेराफिनी के विचार, पाठकों को अपने शानदार विश्वकोष को समझना होगा: निर्माण, आधार पर खींची गई छवियां, अपनी साजिश और शब्दकोश।

बेशक, पवित्र नील ने सोचा नहीं। 787 में, नाहेई में VII चर्च कैथेड्रल ने फैसला किया कि न केवल झुंड चर्च में प्रस्तुत चित्रों की व्याख्या नहीं कर सका, लेकिन कलाकार स्वयं किसी विशेष मूल्य का अपना काम नहीं दे सका। कैथेड्रल ने घोषणा की, "ड्राइंग पेंटिंग्स कलाकार का आविष्कार नहीं है," कैथेड्रल ने घोषणा की, लेकिन चर्च की कानूनों और परंपराओं की घोषणा। प्राचीन कुलपति चर्चों की दीवारों पर चित्र खींचने की इजाजत: ये उनके विचार हैं, उनकी परंपरा। कलाकार केवल अपनी कला के लिए है, बाकी सब कुछ चर्च के पिता से संबंधित है। "

जब चर्च की दीवारों पर गॉथिक कला और पेंटिंग XIII शताब्दी में खिल गईं, तो बाइबिल की आइकनोग्राफी प्लास्टर से सना हुआ ग्लास खिड़कियां, लकड़ी और पत्थर से आ गई। पवित्रशास्त्र के सबक अब सूर्य की किरणों से हाइलाइट किए गए थे, थोक कॉलम के साथ खड़े थे, जो भूखंडों के विश्वासियों को बताते थे, जिसमें पुराने और नए वाचाएं एक दूसरे को प्रतिबिंबित करती हैं।

और फिर, लगभग XIV शताब्दी की शुरुआत में, जिन छवियों को पवित्र नील दीवारों पर रखना चाहता था उसे कम किया गया और पुस्तक में एकत्र किया गया। राइन की निचली पहुंच में कहीं, कई कलाकारों और उत्कीर्णकों ने छवियों को चर्मपत्र और कागज में स्थानांतरित करना शुरू कर दिया। इन पुस्तकों में, लगभग पूरी तरह से पड़ोसी दृश्यों से बना कुछ बहुत कम शब्द थे। कभी-कभी कलाकारों ने पृष्ठ के दोनों किनारों पर हस्ताक्षर किए, और कभी-कभी शब्द सीधे लंबे रिबन वाले पात्रों के मुंह से आगे बढ़े, आज के कॉमिक्स में बादल के समान ही।

XIV शताब्दी के अंत तक, कुछ चित्रों से युक्त इन पुस्तकों में बहुत लोकप्रिय हो गए और विभिन्न रूपों में पूरे मध्य युग में बने रहे: पूरे पृष्ठ के लिए चित्रों के साथ टॉम, सबसे छोटे लघुचित्र, मैन्युअल रूप से और अंत में इसमें हाथ से चित्रित एक्सवी शताब्दी - मुद्रित किताबें। उनमें से पहला लगभग 1462 डेटिंग कर रहे हैं। उस समय, इन अद्भुत किताबों को "बाबिलिया पाप्पेरम" या "बाइबल ऑफ भिखारी" कहा जाता था।

वास्तव में, इन बायलों ने चित्रों के साथ बड़ी किताबों का प्रतिनिधित्व किया, जहां प्रत्येक पृष्ठ पर एक या दो दृश्य रखा गया था। उदाहरण के लिए, एक्सवी शताब्दी के तथाकथित "बाबिलिया के हेडेलबर्ग के बाइबिलिया पाप्परम" में, पृष्ठों को दो हिस्सों, ऊपरी और निचले हिस्से में विभाजित किया गया था। पहले पृष्ठों में से एक के निचले हिस्से में घोषणा के लिए अपील है, और इस तस्वीर को छुट्टी के दिन विश्वास दिखाना चाहिए था। यह दृश्य पुराने नियम के चार भविष्यद्वक्ताओं की छवियों से घिरा हुआ है, जिसने मसीह के आने की भविष्यवाणी की - डेविड, यिर्मयाह, यशायाह और यहेजकेल।

उनके ऊपर, ऊपरी आधे हिस्से में, पुराने नियम के दो दृश्य दिए गए हैं: ईश्वर ईडन के बगीचे में एक सांप को शाप देता है, और आदम और ईवा के पास समय-समय पर (उत्पत्ति, अध्याय 3), साथ ही एक परी के लिए कॉलिंग भी हैं गिदोन की कार्रवाई, जो गम पर ऊन काटती है यह पता लगाने के लिए कि क्या यह पता लगाने के लिए कि भगवान इस्राएल (न्यायाधीशों की पुस्तक, अध्याय 37)।

वांछित पृष्ठ पर खोला गया समानता, "बिबिलिया पाप्पेरम" ने इन दोहरी तस्वीरों को लगातार दिन के बाद, महीने के महीने के बाद विश्वास किया। कई लोगों को पात्रों के चारों ओर गॉथिक फ़ॉन्ट द्वारा लिखे गए शब्दों को नहीं समझा; कुछ इन सभी छवियों के ऐतिहासिक, प्रतीकात्मक और नैतिक अर्थ से अवगत हो सकते हैं। लेकिन अधिकांश लोगों ने मुख्य पात्रों को सीखा और नए और पुराने नियम के भूखंडों के बीच कनेक्शन खोजने में सक्षम थे, बस एक ही पृष्ठ पर दिखाए गए थे।

पुजारी और प्रचारक, इसमें कोई संदेह नहीं है, इन छवियों पर भरोसा कर सकता है, उन्हें पवित्र पाठ को सजाने, घटनाओं के बारे में एक कहानी को मजबूत कर सकता है। और पवित्र ग्रंथों ने खुद को दिन भर में बहुत दिन पहले पढ़ा, इसलिए अपने जीवन के लिए, लोगों ने कई बार बाइबल की अधिकांश बात सुनी। यह माना गया था कि बिबिलिया पाप्पेरम का मुख्य लक्ष्य अशिक्षित पैरिशियोनरों को पढ़ने के लिए एक किताब प्रदान नहीं करना था, बल्कि एक पुजारी या विषयगत मार्गदर्शन की तरह एक पुजारी प्रदान करने के लिए, एक उपदेश के लिए एक प्रारंभिक बिंदु जो बाइबल की एकता को प्रदर्शित करने में मदद करता है। यदि ऐसा है (ऐसे कोई दस्तावेज नहीं हैं जो इसकी पुष्टि करते हैं), यह जल्दी से निकला, साथ ही साथ अन्य किताबें, इसका उपयोग विभिन्न तरीकों से किया जा सकता है।

लगभग शायद बाइबिलिया पाप्परम के पहले पाठकों को ऐसे नाम नहीं पता थे। उनका आविष्कार पहले से ही XVIII शताब्दी में आविष्कार किया गया था, जर्मन लेखक गॉटचोल्ड इफ्राइड कमिंग, आमंत्रित पाठक का मानना \u200b\u200bथा कि "किताबें अपने जीवन की व्याख्या करती हैं।" 1770 में, एक गरीब और बीमार, कम करने से वोल्फनबुट्टेल में ब्रौन्सच्वेगस्की के सुस्त ड्यूक में लाइब्रेरियन की बहुत कम भुगतान वाली स्थिति को अपनाने पर सहमति हुई। वहां उन्होंने आठ भयानक साल बिताए, अपने सबसे प्रसिद्ध नाटक "एमिलिया गैलाटी" और नाटकीय विचारों के विभिन्न रूपों के बीच संबंधों के बारे में महत्वपूर्ण निबंधों की एक श्रृंखला लिखी।

ड्यूक लाइब्रेरी में अन्य पुस्तकों में "बिब्लिया पॉपरम" था। कम करने के बाद के फ़ॉन्ट से अधिक किए गए अपने खेतों पर किए गए एक प्रविष्टि मिली। उन्होंने फैसला किया कि पुस्तक को सूची में होना आवश्यक था, और एक प्राचीन लाइब्रेरियन, चित्रों की बहुतायत और छोटी संख्या में पाठ पर निर्भर था, पाया गया कि पुस्तक अशिक्षित के लिए थी, यानी, गरीबों के लिए, और उसे दिया गया था एक नया नाम। जैसा कि घाव के रूप में ध्यान दिया गया है, इनमें से कई बाइबल को बहुत ज्यादा सजाया गया था, ताकि उन्हें गरीबों के लिए किताबें माना जा सके। यह संभव था कि मालिक नहीं था - चर्च से संबंधित क्या था - और अभिगम्यता; यादृच्छिक रूप से इसका नाम "बिबिलिया पाउरम" प्राप्त हुआ, अब अकेले विद्वान लोगों के साथ नहीं था और अपने भूखंडों में रूचि रखने वाले विश्वासियों के बीच लोकप्रियता हासिल कर लिया।

कमिंग ने हिरशौ के मठ की खिड़कियों में पुस्तक की प्रतीकात्मकता और रंगीन ग्लास खिड़कियों के बीच समानता पर भी ध्यान आकर्षित किया। उन्होंने सुझाव दिया कि पुस्तक में चित्र सना हुआ ग्लास खिड़कियों की प्रतियां थीं; और उन्होंने उन्हें 1503-1524 तक ले लिया - अब्बॉट जोहान वॉन काल्वा मंत्रालय का समय, वुल्फनकतेलर से बाइबिलिया पाप्परम से लगभग सौ साल पहले। आधुनिक शोधकर्ता अभी भी मानते हैं कि यह एक प्रति नहीं थी, लेकिन अब यह कहना असंभव है कि बाइबल और सना हुआ ग्लास खिड़कियों की प्रतीकात्मकता एक शैली में बनाई गई है जो कई सदियों से विकसित हुई है। हालांकि, कम करना सही था, यह ध्यान में रखते हुए कि बाइबिलिया पाप्पेरम में चित्रों का "पठन" और दाग़ी ग्लास खिड़कियों में, वास्तव में, कुछ भी समझ में नहीं आया और साथ ही पृष्ठ पर दर्ज शब्दों को पढ़ने के साथ कुछ भी नहीं था।

XIV शताब्दी के एक शिक्षित ईसाई के लिए, एक नियमित बाइबिल में अपने आप में कई मूल्य शामिल थे, जिसके बारे में पाठक आपूर्ति की गई टिप्पणी या अपने ज्ञान के लिए धन्यवाद सीख सकता था। आप पढ़ सकते हैं कि आप एक घंटे या वर्ष के लिए चाहते हैं, बाधित और स्थगित करना, अनुभाग छोड़ना और एक बैठने के लिए एक पूरे पृष्ठ को निगलना। लेकिन इलस्ट्रेटेड पेज "बिब्लिया पॉपरम" को लगभग तुरंत हुआ, क्योंकि आइकनोग्राफी की मदद के साथ पाठ को एक संपूर्ण रूप से संपूर्ण रूप से प्रदर्शित किया गया था, जिसका अर्थ अलग-अलग ग्रेडेशन के बिना किया गया था, जिसका अर्थ है कि चित्रों में कहानी की कहानी के साथ मेल खाने के लिए मजबूर किया गया था पाठक को पढ़ने पर खर्च करना चाहिए था।

मार्शल मार्शल दार्शनिक ने लिखा, "ध्यान में रखना महत्वपूर्ण है," आधुनिक कॉमिक किताबों के रूप में प्राचीन प्रिंट और उत्कीर्णन ने अंतरिक्ष में वस्तु की स्थिति या निश्चित समय पर बहुत कम डेटा दिया। दर्शक, या पाठक को हस्ताक्षर में डेटा, कुछ युक्तियों के अतिरिक्त और स्पष्टीकरण में भाग लेना पड़ा। उत्कीर्णन और कॉमिक्स और टेलीविज़न छवियों के पात्रों से बहुत अलग नहीं हैं, लगभग ऑब्जेक्ट्स के बारे में जानकारी भी नहीं देते हैं और दर्शक की जटिलता का उच्च स्तर नहीं देते हैं, जो खुद को इस बारे में सोचने के लिए है कि मोज़ेक के मोज़ेक के केवल एक संकेत क्या किया गया था । "

मेरे लिए, सदियों बाद, जब मैं सुबह समाचार पत्र लेता हूं तो इन दो प्रकार के रीडिंग एकजुट होते हैं: एक तरफ, मैं धीरे-धीरे अन्य विषयों से संबंधित अन्य पृष्ठों से संबंधित अन्य पृष्ठों से संबंधित अन्य पृष्ठों पर समाचार, लेखों को धीरे-धीरे देखता हूं। शैलियों - जानबूझकर पर्यावरण विडंबना के लिए अनुचित; और दूसरी तरफ, विज्ञापन लगभग अनजाने में सराहना करते हैं, जिसमें प्रत्येक साजिश कठोर ढांचे तक सीमित होती है, परिचित पात्रों और प्रतीकों का उपयोग किया जाता है - सेंट कैथरीन का आटा नहीं और एम्मास में भोजन नहीं, बल्कि नवीनतम का विकल्प नहीं है मॉडल "प्यूजोट" या वोदका "Absolut" की घटना।

मेरे पूर्वजों, चित्रों के दूर के प्रेमी कौन थे? अधिकांश, साथ ही उन चित्रों के लेखकों, अज्ञात, अज्ञात, चुप रहते हैं, लेकिन इन भीड़ से, आप कई व्यक्तियों की पहचान कर सकते हैं।

अक्टूबर 1461 में, जेल से छूट के बाद, मेन्ग-ऑन-लोयर शहर के माध्यम से किंग लुइस शी के यादृच्छिक ड्राइव के लिए धन्यवाद, कवि फ्रैंकोइस वियोन ने एक लंबे समय तक काव्य चक्र बनाया, जिसे उन्होंने "ग्रेट टेस्टामेंट" कहा। कविताओं में से एक "कुंवारी की प्रार्थना" है, जैसा कि वियोन ने तर्क दिया, मां के अनुरोध पर, ऐसे शब्द शामिल हैं:

मैं, बेवकूफ, शर्म की बात, सिंकली,

अनपढ़ और केवल जब जाता है

चित्रित दीवार के साथ चर्च में दोपहर का भोजन

मैं स्वर्ग को देखता हूं कि ऊंचाई से प्रकाश धाराएं,

और नरक, जहां पापी लौ की छहता जलती है।

स्वर्ग मुझे मधुरता से चिंतन करने के लिए, नरक को धक्का दिया गया था।

वियोन की मां ने स्वर्ग की सुंदर, पूर्ण सद्भाव और भयानक, उबलते विज्ञापन की छवियों को देखा और जानता था कि इन स्थानों में से एक में प्रवेश करने के लिए मृत्यु को बर्बाद कर दिया गया था। बेशक, इन तस्वीरों को देखते हुए - यद्यपि प्रतिभाशाली रूप से तैयार किया गया, यद्यपि रोमांचक विवरणों से भरा हुआ - वह पिछले पंद्रह सदियों से चर्च के पुरखाओं के बीच हुई गर्म धार्मिक विवादों के बारे में कुछ भी नहीं सीख सका।

सबसे अधिक संभावना है, वह प्रसिद्ध लैटिन मैक्सिम के फ्रांसीसी अनुवाद के लिए जाने जाते थे, "कुछ बचाए जाएंगे, कई शापित होंगे"; सबसे अधिक संभावना है कि, उसे यह भी नहीं पता था कि सेंट थॉमस एक्विनास ने उन लोगों की संख्या निर्धारित की जो नूह और उसके परिवार के रवैये के बाकी मानवता के रूप में सहेजे गए थे। चर्च में उपदेशों पर, उसे चित्रों की ओर इशारा किया गया, और उसकी कल्पना ने बाकी की कोशिश की।

Viyon की मां की तरह, हजारों लोगों ने देखो और पेंटिंग्स को चर्च की दीवारों को सजाया, और बाद में खिड़कियों, कॉलम, विभागों और यहां तक \u200b\u200bकि पुजारी के वस्त्र भी जब वह द्रव्यमान पढ़ रहा था, साथ ही साथ भी वेदी और मिरियाद भूखंडों द्वारा इन सभी चित्रों में देखा, एक पूरी तरह से एकजुट। यह सोचने का कोई कारण नहीं है कि "बिब्लिया पाप्परम" के साथ यह किसी भी तरह से अलग-अलग हुआ। हालांकि कुछ इसके साथ सहमत नहीं हैं। मॉरस की आलोचना के दृष्टिकोण से, उदाहरण के लिए, बिबलिया पाप्पेरम "बिल्कुल समझ में नहीं आता है।"

इसलिए, बेक का मानना \u200b\u200bहै कि "इन बायलों का सबसे अधिक संभावना वैज्ञानिकों और क्लियरिक्स के लिए किया गया था जो एक पूर्ण बाइबल, या" खराब आत्मा "के लिए प्राप्त नहीं कर सके, जिनके पास उचित शिक्षा नहीं है और इन विकल्पों के साथ संतुष्ट करने में सक्षम है।" तदनुसार, "बिब्लिया पाप्पेरम" नाम का मतलब यह नहीं है कि "भिखारी की बाइबल" बिल्कुल नहीं है, लेकिन बस एक लंबे समय तक "बिबिलिया पाप्पेरम प्राइएडिकेटरम" को बदलने के रूप में कार्य करता है, यानी, "भिखारी प्रचारकों की बाइबल"।

चाहे भिखारी के लिए इन पुस्तकों का आविष्कार किया गया था या उनके प्रचारकों के लिए, पूरे साल वे झुंड के सामने एनालों पर खुले थे। अनपढ़ के लिए, जिन्हें मुद्रित शब्द के देश के लिए मार्ग का आदेश दिया गया है, चित्रों के साथ पुस्तकों में पवित्र ग्रंथों को देखने का अवसर, जिसे वे पहचान सकते हैं, या "पढ़ा", स्पष्ट रूप से भागीदारी की भावना, क्षमता को महसूस कर सकता है भगवान के शब्दों की बुद्धिमान और शक्तिशाली भौतिकता के साथ विभाजित करें।

पुस्तक में चित्र देखने के लिए - इस लगभग जादू विषय में, जो कि उन दिनों में लगभग विशेष रूप से पादरी और वैज्ञानिकों के लिए संबंधित थे, जो चर्च की दीवारों पर पेंटिंग नहीं हैं, जिनके लिए वे पहले से ही आदी हैं अतीत। जैसे कि पवित्र शब्द, जो पहले छोटे से संबंधित हैं, उन्हें साझा करने में सक्षम हैं, उन्हें अपनी इच्छा पर साझा करने या न करने में सक्षम थे, अचानक एक ऐसी भाषा में अनुवाद किया गया था जो हर किसी के लिए समझने योग्य था, यहां तक \u200b\u200bकि "भीख और एक नाटकीय" महिला, जैसे माँ Viyon के रूप में।