कंडक्टर को क्या कहा जाता है। हम शास्त्रीय संगीत में समझते हैं: क्यों ऑर्केस्ट्रा को कंडक्टर की आवश्यकता होती है

कंडक्टर को क्या कहा जाता है। हम शास्त्रीय संगीत में समझते हैं: क्यों ऑर्केस्ट्रा को कंडक्टर की आवश्यकता होती है
कंडक्टर को क्या कहा जाता है। हम शास्त्रीय संगीत में समझते हैं: क्यों ऑर्केस्ट्रा को कंडक्टर की आवश्यकता होती है

निश्चित रूप से, एक पूरे ऑर्केस्ट्रा के सामने कंडक्टर लहर को देखकर, विचार थे, क्यों उन्हें वहां की आवश्यकता थी, क्योंकि ऑर्केस्ट्रा स्वयं पूरी तरह से खेलता है, नोट्स में जासूसी करता है। और कंडक्टर, इस तथ्य के बावजूद कि वह अपने हाथों को लहराता है, अब कुछ भी नहीं सौदा करता है। उसका काम क्या है?

यह पता चला है कि ऑर्केस्ट्रा में कंडक्टर की भूमिका आखिरी से दूर है, लेकिन यहां तक \u200b\u200bकि कोई भी कह सकता है, मुख्य एक। आखिरकार, एक नियम के रूप में, ऑर्केस्ट्रा में कई दर्जन संगीतकार होते हैं, उनमें से प्रत्येक एक विशिष्ट उपकरण पर अपने बैच को चलाता है। और हाँ, संगीतकार नोटों में देखते हैं। परंतु! यदि कोई ऐसा व्यक्ति नहीं है जो अपने खेल की ओर जाता है, तो संगीतकार जल्दी से व्यवहार या लय के साथ धोखा देंगे, संगीत कार्यक्रम खराब हो जाएगा।

कंडक्टर क्या बनाता है? वास्तव में, कंडक्टर का काम ऑर्केस्ट्रा का नेतृत्व करना है। वह आंदोलनों और छड़ें दिखाता है, वह दिखाता है कि ऑर्केस्ट्रा कैसे खेलें: चुपचाप, जोर से, जल्दी या धीरे, आसानी से या dotribably, और शायद उन्हें रोकने की जरूरत है। कंडक्टर सभी शरीर और आत्मा के साथ संगीत महसूस करता है, जानता है कि प्रत्येक संगीतकार कैसे खेलता है, और सामान्य रूप से संगीत को कैसे ध्वनि करना चाहिए। यह ऑर्केस्ट्रा के होमिकल्स को रेखांकित करता है।

ऑर्केस्ट्रा रिहर्सल में, उनके सभी कार्य कंडक्टर शब्दों के साथ जोर से संकेत देते हैं, बिना किसी संकेत को निष्पादित किए बिना। तो संगीतकारों को याद है, नेता को उस पार्टी को पूरा करने और पूरा करने के लिए उपयोग किया जाता है। संगीत कार्यक्रम में, कंडक्टर का मुख्य "हथियार" छड़, हाथों, उंगलियों, पार्टियों पर रॉकिंग, मामूली बॉडी ढलानों, विभिन्न प्रकार के सिर, चेहरे की अभिव्यक्तियों और आंखों की गतिविधियों बन जाता है - यह सब ऑर्केस्ट्रा का नेतृत्व करने में मदद करता है। कंडक्टर का काम बहुत जटिल और जिम्मेदार है, क्योंकि वह जिम्मेदार है और संगीतकार के सामने, जिसका काम किया गया था, और ऑर्केस्ट्रा के सामने, जिसे वह अंतहीनता पर भरोसा करता है, और श्रोताओं के सामने, कि वे संगीत से प्यार कर सकते हैं अपने अच्छे काम के कारण या अन्यथा इसके लिए उदासीन रहना।


22.08.2017 10:15 1515

जब आप शास्त्रीय संगीत ऑर्केस्ट्रा के भाषण को देखते हैं, तो हम दर्शकों के लिए खड़े एक आदमी के संगीतकारों के बीच ध्यान देते हैं। वह ऑर्केस्ट्रा की दिशा में और समय-समय पर अपने हाथों को लहराते हुए देखता है। एक तरफ उसके पास एक छड़ी है, जो वह संगीतकारों को बताते हैं।

इस व्यक्ति को एक कंडक्टर कहा जाता है।

मुझे एक कंडक्टर की आवश्यकता क्यों है? आप पूछना। वह एक संगीत वाद्ययंत्र नहीं खेलता है। और ऑर्केस्ट्रा इसके बिना कैसे सामना नहीं कर सकता है?

कंडक्टर शब्द में एक फ्रेंच मूल है। इसका मतलब है लीड, प्रबंधन। और कंडक्टर वास्तव में ऑर्केस्ट्रा को नियंत्रित करता है, जो ऑर्केस्ट्रा में उनकी महत्वपूर्ण व्यक्ति है।

यह पेशा लंबे समय से अस्तित्व में है।

मिस्र और अश्शूर बेस-रिलीफ, इस दिन तक संरक्षित, एक आदमी को अपने हाथों में एक छड़ी के साथ चित्रित करते हैं। वह संगीतकारों की ओर जाता है और कुछ इंगित करता है। प्राचीन ग्रीस में, ऐसे लोग भी थे जिन्होंने गाना बजानेवालों का नेतृत्व किया।

अपने हाथों और कंडक्टर के साथ, वह इंगित करता है कि संगीतकारों से कौन जल्दी से खेलना जरूरी है, और किसके लिए धीरे-धीरे, जहां संगीत को शांत करना चाहिए और कहां ज़ोरदार होना चाहिए। कंडक्टर ऑर्केस्ट्रा को अपनी ऊर्जा के साथ प्रेरित करता है। पूरे ऑर्केस्ट्रा के संगीत और खेल की आवाज़ की गुणवत्ता उनके कौशल पर निर्भर करती है।


संगीत अनुभाग के प्रकाशन

हाथ से

वैलेरी gergiev। फोटो: माइकल डोलेज़ल / टीएएसएस

टी ओपी -5 रूसी कंडक्टर।

वैलेरी गर्गिएव

एक प्रतिष्ठित पत्रिका के कर्मचारियों के बारे में एक प्रतिष्ठित पत्रिका के बारे में एक बार मेस्ट्रो सो जाने के लिए बाहर निकलने के लिए बाहर निकल गया। अनुसूचित ग्राफिक्स, रिहर्सल, उड़ानें, प्रेस कॉन्फ्रेंस और गंभीर रिसेप्शन। और यह निकला: कभी नहीं। यह पता चला है कि वह भी नहीं खाता है, पीता नहीं है, परिवार को नहीं देखता है और, निश्चित रूप से, आराम नहीं करता है। खैर, प्रदर्शन में - सफलता की कुंजी। यह केवल दुनिया के सबसे लोकप्रिय और सबसे लोकप्रिय कंडक्टरों में से एक हो सकता है - जैसे वैलेरी गर्गिएव।

7 साल के वालरा माता-पिता ने एक संगीत स्कूल का नेतृत्व किया। लड़का बहुत चिंतित लग रहा था और हर समय खिड़की के चारों ओर देखा। फिर भी, वह फुटबॉल से विचलित था, और वहां हमारे नाटक! शिक्षक को सुनने के बाद अपनी मां के पास गया: "ऐसा लगता है कि उसकी कोई सुनवाई नहीं है। शायद यह एक पेले बन जाएगा ... "लेकिन मातृ दिल धोखा नहीं होगा। वह हमेशा जानती थी कि उसका वैलेरा एक प्रतिभा था, और उसे संगीत स्कूल में ले जाने के लिए हासिल किया। एक महीने के बाद, शिक्षक ने अपने शब्दों को वापस ले लिया। एक युवा संगीतकार की जीत, जिसने व्लादिकावा को लेनिनग्राद में एक कंज़र्वेटरी में छोड़ दिया, हरबर्ट वाचा की प्रतिस्पर्धा में जीत बन गई, जो सभी का सबसे प्रतिष्ठित है। तब से, हृजीव जीत की कीमत जानता है - और, जैसे ही युवा और प्रतिभाशाली संगीतकार, जो पास आते हैं।

35 साल की उम्र में - वह खुक्वुक मारिंस्की रंगमंच है! यह असंभव है: दो ट्रूपों के साथ एक विशाल माहिना - ओपेरा और बैले - और एक उत्कृष्ट सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा जो यूरी टेमिर्कानोवा से विरासत में मिली थी, आपके निपटारे में है। और आप जो भी चाहते हैं उसे आप किसी भी संगीत को चला सकते हैं। यहां तक \u200b\u200bकि Wagner, बहुत गर्म प्यारा gergiev। वैलेरी Abisalovich अपने रंगमंच "निबेलंग की अंगूठी" में रखेगा - सभी चार ओपेरा एक पंक्ति में चार जा रहे हैं। आज, यह केवल Mariinsky रंगमंच है।

लेकिन मास्को के साथ अनक्लासिंग प्रतियोगिता अभी भी आ रही है। बिग ने एक नया दृश्य बनाया, पुनर्निर्माण पर बंद - और गर्गिएव सेंट पीटर्सबर्ग में एक नया संगीत कार्यक्रम हॉल बना रहा है, बिना एक राज्य पेनी (मारिनेका -3), फिर मारिंस्की -2 का एक शानदार नया दृश्य।

गर्गिव के मास्को ने गंभीरता से और दो हजार वानों की शुरुआत में लंबे समय तक विजय प्राप्त की, जब ईस्टर फेस्टिवल ने यहां स्थापित किया और निश्चित रूप से, उसे नेतृत्व किया। ईस्टर रविवार में राजधानी में क्या हुआ! बड़े निकित्स्काया को पुलिस के साथ अवरुद्ध कर दिया गया था, कंज़र्वेटरी के महान हॉल के दृष्टिकोण पर ठोस मीडिया चेहरे थे, एक अतिरिक्त टिकट सिर्फ पूछा नहीं गया था - उन्होंने किसी भी पैसे के लिए अपने हाथों से बाहर निकाला। Muscovites अच्छे ऑर्केस्ट्रस पर इतने भयभीत थे कि वे Gergheyev के लिए प्रार्थना करने के लिए तैयार थे, जो उनके ऑर्केस्ट्रा के साथ उन्हें केवल गुणवत्ता प्रदान नहीं करता - कभी-कभी रहस्योद्घाटन हुआ। और इसलिए, सामान्य रूप से, यह अभी भी जारी है। केवल अब यह कुछ संगीत कार्यक्रम नहीं है, जैसा कि 2001 में, और 150 - पूरे रूस और यहां तक \u200b\u200bकि परे भी नहीं है। बड़ा गुंजाइश आदमी!

व्लादिमीर स्पिवकोव। फोटो: सर्गेई फैडिचेव / टीएएसएस

व्लादिमीर स्पिवकोव

प्रोफेसर यानकीविच ने वोलोडा स्पिवकोव, सबसे वायलिन द्वारा सेंट्रल म्यूजिक स्कूल के एक प्रतिभाशाली छात्र प्रस्तुत किए, जिसके साथ वह अपने संगीत करियर बनाएगा। वेनिस मास्टर गोबेटी का उपकरण। उसके पास "दिल का दौरा" था - छाती पर लकड़ी के पैच, और वायलिनास मास्टर्स का मानना \u200b\u200bथा कि, वास्तव में, उसे आवाज नहीं लेनी चाहिए। लेकिन स्पिवकोव में नहीं। ओल्ड वायलिन मास्टर ने एक बार कहा, "लिटिल जॉनी, आपके साथ वोलिन बेचने के लिए अच्छा है: कोई भी पैन तीन मिनट में ध्वनि शुरू हो रहा है।" पहले से ही, सती की पत्नी के प्रयासों, व्लादिमीर थियोडोरोविच के पास एक पोषित स्ट्रैडिवाररी होगी। स्क्रिप्ड व्लादिमीर स्पिवकोव की दुनिया ने गोबेटी के साथ जीता: मैंने कई प्रतिष्ठित प्रतियोगिताओं जीते और ग्रह के सभी बेहतरीन दृश्यों के भ्रमण के साथ यात्रा की, ब्रोकी नहीं, हालांकि, और सिर भी जनता के लिए इंतजार कर रहा था।

शानदार वायलिनिस्ट ने पूरी दुनिया पर विजय प्राप्त की। लेकिन 70 के दशक के मध्य में, एक करियर के बीच में, वह कंडक्टर के पेशे को सीखना शुरू कर देता है। कंडक्टर स्कूल लॉरिन माज़ेल के बुजुर्ग ने पूछा कि क्या वह पागल था। अगर वह इतनी दिव्य रूप से खेलता है तो उसे इसकी आवश्यकता क्यों है। लेकिन आत्माएं अशिष्ट थीं। उनके महान शिक्षक लियोनार्ड बर्नस्टीन को दृढ़ता और छात्र की प्रतिभा द्वारा विजय प्राप्त की गई, जिसने उन्हें अपने कंडक्टर की छड़ी दी। लेकिन एक बात यह है कि आचरण करना सीखें, दूसरा इसके लिए एक टीम ढूंढना है। स्पिवकोव ने नहीं देखा, उन्होंने उसे बनाया: 1 9 7 9 के वसंत में, एक कक्ष ऑर्केस्ट्रा "मॉस्को का virtuosos" दिखाई दिया। ऑर्केस्ट्रा जल्दी ही प्रसिद्ध हो गया, लेकिन आधिकारिक मान्यता से पहले, संगीतकारों को फ्रूनीजी सैन्य अकादमी क्लब में कोचगोक, झीकी में रात में अभ्यास करना पड़ा। स्पिवकोव के मुताबिक, एक बार टॉमस्क में, ऑर्केस्ट्रा ने एक दिन में तीन संगीत कार्यक्रम दिए: पांच, सात और नौ घंटे। और श्रोताओं ने संगीतकारों को भोजन किया - आलू, पाई, पकौड़ी।

"मॉस्को के Virtuosos" के लिए कंज़र्वेटरी के बड़े हॉल का मार्ग अल्पकालिक था: यह कहने के लिए कि ऑर्केस्ट्रा लोकप्रिय था - यह पर्याप्त नहीं था, केवल एक उत्कृष्ट डिग्री यहां उपयुक्त है। फ्रांसीसी कोलमार में अपने त्यौहार के उदाहरण में, उन्होंने एक त्यौहार और मॉस्को में आयोजित किया, जो विश्व सितारों को आमंत्रित करता है। रचनात्मक बलों के बगल में, एक और रेखा दिखाई दी - स्पिवकोव फाउंडेशन में एक दान जानता है कि प्रतिभा को कैसे ढूंढें और बनाए रखें, और विद्वान केवल खुद के साथ प्रतिस्पर्धा करें (पहले में से एक yevgeny Kisin था)।

2000 में, व्लादिमीर तेओडोरोविच ने एक और टीम बनाई - रूस के राष्ट्रीय फिलहार्मोनिक ऑर्केस्ट्रा। यह मॉस्को इंटरनेशनल हाउस ऑफ म्यूजिक में स्थित है, जिसका अध्यक्ष - व्लादिमीर स्पिवकोव।

यूरी Bashmet। फोटो: वैलेंटाइन बरानोव्स्की / टैस

यूरी Bashmet

यहाँ एक खुश भाग्य वाला एक आदमी है। वह, यूरी गर्गरिन की तरह, पहला है। बेशक, यह हमारी राजधानी की सड़कों और दुनिया की अन्य सभी राजधानियों के माध्यम से खुली सवारी के साथ लिमोसिन पर नहीं ले जाता है, इसे सड़कों और वर्ग का नाम न कहें। हालांकि ... उसका नाम संगीत स्कूलों कहा जाता है, और दुनिया भर में उत्साही प्रशंसकों को अपने पैरों, शायद, एक लाख स्कारलेट गुलाब - और भी अधिक।

क्या उन्हें पता था कि ल्वीव सेंट्रल म्यूजिक स्कूल में वायलिन से एएलटी तक का अनुवाद किया गया था, अब तक यह कितना महिमा करेगा कि एक खराब उपकरण माना जाता है? और सभी बीटल्स के लिए दोषी ठहराना। हम कह सकते हैं, उन्होंने दुनिया और Alt, और Basht दिया। किसी भी किशोरी की तरह, उन्हें दूर ले जाया गया - हां इतना है कि उन्होंने अपने समूह को अपने माता-पिता से छुट्टियों पर किए गए माता-पिता से चुपके से किया। और फिर यह नहीं पता था कि कैसे स्वीकार किया जाए कि उनके पास प्रमुख गरिमा के बिलों का एक पैक था, जबकि माँ ने एक महीने के लिए एक खर्च किया था।

ल्वीव टीएसएमएसएच के बाद, उन्होंने मास्को कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया, पहली विदेशी प्रतिस्पर्धा में गया - म्यूनिख में प्रतिष्ठित एआरडी को तुरंत निगल लिया (और कोई अन्य अल्टो नहीं था) और जीता! सोचो, यहाँ अपना करियर शुरू किया? केवल मातृभूमि में नहीं। कंज़र्वेटरी के बड़े हॉल में, उन्होंने अकेले खेला जब उसके अल्टो पहले ही न्यूयॉर्क, टोक्यो और यूरोपीय दृश्यों में लग रहा था। मास्को में, अपहरण अधीनता: "जब हम योग्य हैं और राज्य में लोक हैं तो हम आपको एक हॉल कैसे देते हैं?" (तथ्य यह है कि वे ऑर्केस्ट्रा के कलाकार थे, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता।)

एकल कार्यक्रमों का उत्पादन नहीं करना चाहते हैं? ऑर्केस्ट्रा बनाएं। "मास्को के एकलवादियों" के लिए प्रशंसकों और प्रशंसकों में पूरे रूस में चला गया, यह यूएसएसआर के सबसे अच्छे कक्ष ऑर्केस्ट्रस में से एक था। और फिर - एक खुश मौका (XX शताब्दी!) के माध्यम से अभिव्यक्ति के नए साधनों की मांग के माध्यम से, अल्ता की आवाज संगीतकारों द्वारा सुनाई गई थी। उन्होंने खुद को और मूर्ति के जनता को बनाया, व्हायोला के लिए नए और नए ऑप्ट लिखना शुरू कर दिया। आज, उनके लिए समर्पित निबंधों की संख्या दर्जनों द्वारा गणना की जाती है, और संगीतकार उत्तेजना नहीं रुकती है: हर कोई बैश के लिए लिखना चाहता है।

यूरी बाष्मेट आज दो ऑर्केस्ट्रस ("मास्को के एकल कलाकार" और "न्यू रूस") का नेतृत्व करते हैं, कई त्यौहारों (उनमें से सबसे प्रसिद्ध - सर्दियों, सोची में) का नेतृत्व करते हैं, बहुत समय बच्चों के साथ काम करने देता है: मास्टर कक्षाओं का आयोजन करता है और एक युवा में लगे हुए हैं सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, जहां वे खेलते हैं, ज़ाहिर है, सबसे अच्छा सर्वश्रेष्ठ।

यूरी Temirkanov। फोटो: अलेक्जेंडर कुरोव / टीएएसएस

यूरी Temirkanov

क्या सर्गेई प्रोकोफिव ने अनुमान लगाया कि कबार्डिनो-बाल्करिया कला समिति के नेता कबार्डिनो-बाल्करिया के प्रमुख का एक छोटा लड़का (उन्होंने निकासी के दौरान मास्को संगीत "लैंडिंग" खोला), के सर्वोत्तम कंडक्टरों में से एक होगा दुनिया? और प्रोफेवा के संगीत के भावुक प्रशंसक के अलावा: यूरी Temirkanova के कारण, न केवल प्रसिद्ध संगीतकार स्कोर के प्रदर्शन, बल्कि भूल गए के पुनरुद्धार भी। शोस्टाकोविच या Tchaikovsky ओपेरा की सिम्फनी की उनकी व्याख्याओं को संदर्भ के लिए गिना जाता है, वे उन पर उन्मुख हैं। उनके ऑर्केस्ट्रा - एक लंबे नाम के साथ, जो स्पेसनेस में "मेरिट" में बदल गया (रूस की सम्मानित टीम - डीडी शोस्टाकोविच के नाम पर सेंट पीटर्सबर्ग फिलहर्मोनिक के अकादमिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा), - के सर्वश्रेष्ठ ऑर्केस्ट्रा की रैंकिंग में प्रवेश किया दुनिया।

13 साल की उम्र में, Temirkanov लेनिनग्राद में आया, इस शहर ने अपने भाग्य से जुड़ा हुआ। कंज़र्वेटरी में सीएमएच, कंज़र्वेटरी स्वयं, पहले ऑर्केस्ट्रल संकाय, फिर कंडक्टर, पौराणिक इल्या संगीत में। उनका करियर तेजी से विकसित हुआ: कंज़र्वेटरी के बाद उन्होंने छोटे ओपेरा हाउस (मिखाइलोव्स्की) में शुरुआत की, अगले वर्ष प्रतियोगिता जीत गई और साइरिल कोंड्राशिन और डेविड जस्ट्रेले के साथ - अमेरिका के दौरे पर चली गई। फिर उन्होंने लेनिनग्राद फिलहार्मोनिक के ऑर्केस्ट्रा की अध्यक्षता की और 1 9 76 में वह किरोव थिएटर के मुख्य कंडक्टर बन गए। जहां Tchaikovsky के ओपेरा की सबसे अधिक संदर्भ व्याख्याएं, और उनमें से एक एक "चोटी महिला" है - और वह खुद डाल दिया। वैसे गर्गिव, वैसे, हाल ही में इस उत्पादन का नवीनीकरण और Mariinsky दृश्य में लौट आया। 1 9 88 में, यह कंडक्टर के एक विशेष गर्व का विषय है: उन्हें चुना गया था - और "शीर्ष" नियुक्त नहीं किया! - बहुत "मेरिट" का मुख्य कंडक्टर, और फिर सेंट पीटर्सबर्ग फिलहार्मोनिक की कला।

Algis Jurajtis। फोटो: कोसेटियन अलेक्जेंडर / टीएएसएस

अल्जीस जुरजतिस

रूस के पीपुल्स कलाकार, यूएसएसआर राज्य पुरस्कार के विजेता Algis Jurajtis 70 साल रहते थे और उनमें से 28 सबसे बड़े देश थियेटर में काम किया - बड़ा। लिथुआनिया के मूल निवासी, उन्होंने विल्नीयस कंज़र्वेटरी (और बाद में एक और शिक्षा - मॉस्को में) से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और लिथुआनियाई ओपेरा और बैले थिएटर में शुरुआत की। राजधानी में एक प्रतिभाशाली कंडक्टर ने जल्दी से देखा - और जुराजटिस को मॉस्को में एक जगह मिली: सबसे पहले वह ऑल-यूनियन रेडियो के ग्रेटर सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के एक कंडक्टर-सहायक थे, फिर मोस्कोनकर्ट के कंडक्टर और अंत में, 1 9 60 के दशक में, 1 9 60 के दशक में एक बड़े रंगमंच में।

युरीजीतिस यूरी ग्रिगोरोविच के साथ अपने काम के लिए प्रसिद्ध हो गए: अधिकांश प्रदर्शन प्रसिद्ध कोरियोग्राफर ने पौराणिक स्पार्टक समेत जुराजटिस के साथ सबसे बड़ी में जारी किया।

घृणास्पद महिमा ने कंडक्टर को अपने लेख को सच्चे समाचार पत्र में लाया, जिसे अल्फ्रेड श्निट्का और यूरी ल्यूबिमोव "पीक लेडी" के प्रयोगात्मक स्पेक्ट्रम को समर्पित किया गया: प्रकाशन के परिणामस्वरूप, पोस्टुलेशन प्रीमियर की प्रतीक्षा नहीं करता था, इसे प्रतिबंधित कर दिया गया था। बाद में, Schnitka के साथ उनके साक्षात्कार में, यह सुझाव दिया गया कि विचारधारा पर सीपीएसयू केंद्रीय समिति के सचिव इस प्रकाशन के उद्भव के लिए खड़े थे - मिखाइल Suslov, अपने कुशल साजिशों के लिए प्रसिद्ध है।

पिछले 20 वर्षों से, कंडक्टर का विवाह गायक एलेना एक्सेना से हुआ था। "एक पल में मुझे अल्जीस जुराजटिस के प्यार में पड़ गया। मुझे समझ में नहीं आता कि यह कैसे हुआ - एक सेकंड में! दौरे के साथ लौट आया और खुद को एक डिब्बे में पाया ... दोनों पक्षों पर कोई उत्तेजना नहीं थी। हम बैठ गए, चैट किया। और अचानक हमारे बीच स्पार्क टूट गया! और मैं उसके बिना नहीं रह सकता था। "

साधारण लोग, शास्त्रीय संगीत से दूर, हमेशा यह नहीं समझते कि यह व्यक्ति टक्सीडो में क्या लगा हुआ है, संगीतकारों द्वारा जितना संभव हो सके खेलने की कोशिश करने से पहले हाथ बना रहा है। फिर भी, इस प्रतिभागी के बिना कोई ऑर्केस्ट्रल संगीत कार्यक्रम नहीं करता है। कंडक्टर क्या बनाता है, उनकी भूमिका क्या है और श्रोताओं को क्यों टिकट खरीदते हैं यदि वह प्रसिद्ध हैं तो अधिक सम्मानित हैं?

इस दिन प्राचीन ग्रीस से

टस्कानिनी, फुर्टवेंजलर, कराआन और बर्नस्टीन की पृष्ठभूमि के बाद उनके काम ने पहले ही पेट्रा से फर्किड किया, जो प्राचीन ग्रीस में "लय करीब" के रूप में जाना जाता था। ऐतिहासिक स्रोतों के अनुसार, 70 9 ईसा पूर्व में। उन्होंने गोल्डन रॉड के साथ आठ सौ संगीतकारों के एक समूह का प्रबंधन किया, उसे बढ़ाया और उसे कम किया और संगीतकारों की तलाश "एक ही समय में शुरू किया" और "हर कोई एक साथ रह सकता था।"

कंडक्टर के कार्य पिछले हजारों में एक वर्ष से अधिक समय में बदल गए हैं, लेकिन यह पेशा अभी भी एक निश्चित रहस्यमय आभा में घिरा हुआ है। और वास्तव में, यह आश्चर्यजनक रूप से एक लकड़ी की छड़ी रखने वाली एक व्यक्ति की क्षमता है, एक सुसंगत ध्वनि कभी-कभी सैकड़ों उपकरण प्रदान करने के लिए।

यह कैसे पता चला है कि कंसोल पर इस रहस्यमय नृत्य के परिणामस्वरूप डाले गए ध्वनियां, कभी-कभी श्रोताओं को कवर करती हैं, जो उनके जीवन की भावनाओं को नहीं भूल सकती हैं?

यह कला का एक महान रहस्य है, और इसे पूरी तरह से हल करता है, भगवान का शुक्र है, यह असंभव है।

यदि आप अधिक लैंडेड अनुरूपताएं करते हैं, तो कंडक्टर स्पोर्ट्स टीम मैनेजर के समतुल्य संगीत है। आप कभी भी इसकी सराहना नहीं कर सकते कि वह क्या करता है - लेकिन यह हमेशा स्पष्ट होता है कि वह किस परिणाम को प्राप्त करता है। ऑर्केस्ट्रा, सिद्धांत रूप में, एक कंडक्टर के बिना कर सकते हैं, लेकिन फिर भी ज्यादातर मामलों में उनके नेतृत्व में खेलना पसंद करते हैं। तो, वास्तव में, वह करता है? यहां कुछ ऐसी कुछ चीजें हैं जो कंडक्टर सचेत रूप से या अनजाने में कंसोल में संलग्न हैं।

मेट्रोनोमिक मैन

"कंडक्टर के सभी ऋणों में हमेशा सही गति को इंगित करने की उनकी क्षमता होती है," रिचर्ड वाग्नेर ने कहा, जो इस पेशे के साथ पूरी तरह से स्वामित्व में थे, और यह भी एक महान संगीतकार था। आम तौर पर, दाहिने हाथ (चॉपस्टिक के साथ या बिना) ऑर्केस्ट्रा को नियंत्रित करने के लिए उपयोग किया जाता है, लेकिन अन्य घटक निष्पादन की असीमितता को प्रभावित करते हैं। कंडक्टर को मेट्रोनोम द्वारा प्रतिस्थापित नहीं किया जा सकता है (जो कि स्पष्ट फिल्म फेलोनी "रिहर्सल ऑर्केस्ट्रा" में अच्छी तरह से दिखाया गया है), इसके कार्यों का मतलब बहुत अधिक है।

व्याख्या

कंडक्टर का पेशा स्कोर को अवतारित करना है। ऐसा करने के लिए, एक उपकरण के रूप में, वह काम की अपनी समझ का उपयोग करता है और इसे इशारों की व्यक्तिगत भाषा के माध्यम से व्यक्त करता है। वह, जैसा कि यह संगीत लाइन "मूर्तिकला" था, बारीकियों और व्यक्तिगत संगीत तत्वों पर जोर देता है, संगीतकारों को चला रहा था, और वास्तव में, एक नया बनाता है। इन प्रक्रियाओं को आमतौर पर बाएं हाथ से व्यक्त किया जाता है। जबकि सभी कंडक्टर के कुछ सामान्य संकेत हैं, उनमें से अधिकांश में उनकी अपनी अनूठी शैली है। उदाहरण के लिए, कुछ क्षणों में Furtwangler स्वचालित रूप से अजीब आंदोलनों का उत्पादन किया। वैलेरी Gergiev संगीत की प्रकृति को व्यक्त करते हुए अपनी उंगलियों को स्थानांतरित कर दिया, उन्होंने खुद को पियानोवादक होने के द्वारा इस तरह से समझाया।

सुनने की क्षमता

"सबसे अच्छा कंडक्टर सबसे अच्छे श्रोता हैं," उस सेवा, पत्रकार, आकर्षक पुस्तक के लेखक "संगीत के रूप में एक कीमिया के रूप में: यात्रा महान conduirs और उनके ऑर्केस्ट्रस के साथ यात्रा। वे, थंडरिंग की तरह, काम के भावनात्मक वर्कलोड को लेते हैं, और सबसे मजबूत पक्षों पर ध्यान केंद्रित करते हैं। कंडक्टर के लिए सामान्य लोगों के संगीत को समझना महत्वपूर्ण है, और फिर इसे सार्वजनिक रूप से उपलब्ध कराने के द्वारा अपनी हाइपरविग्नेशन व्यक्त करना महत्वपूर्ण है।

अधिनायकत्व

"आपको अपनी इच्छा को लागू करना चाहिए - बल से नहीं, लेकिन आप लोगों को अपने दृष्टिकोण की शुद्धता में मनाने में सक्षम होना चाहिए!" - पियरे बोलेज़, पौराणिक संगीतकार और कंडक्टर ने कहा। हालांकि अधिकांश कंडक्टर आज खुद को डेमोक्रेट मानते हैं, यह बस सच नहीं हो सकता है। इसका मतलब यह नहीं है कि तानाशाही के बिना ऐसा नहीं करते हैं, लेकिन यह आसान नहीं है। Bulize बर्लिन फिलहर्मोनिक ऑर्केस्ट्रा के उदाहरण की ओर जाता है, जो उन्हें व्यक्तियों का एक समूह कहता है: "यदि कंडक्टर उन्हें सामूहिक अभिविन्यास नहीं पूछता है, तो वे स्टीयरिंग और हवा से वंचित होंगे।"

कंडक्टर कंडक्टर

कई भाषाओं में, शब्द "कंडक्टर" शब्द "कंडक्टर" की तरह लगता है। खैर, कुछ आम है, क्योंकि प्रत्येक श्रोता संगीत कमाता है, और यह देखता है कि एक कंडक्टर क्या करता है, और इस दृश्य छवि के माध्यम से एक दृश्य कनेक्शन है, हमारी आंखों और सुन्दर संवेदनाओं के बीच एक असाधारण पुल है। कभी-कभी रिमोट से यह एक नज़र रखना असंभव है, यह शानदार दिखाता है।

"एक उपकरण खेलने से आचरण बहुत कठिन है। आपको संस्कृति को जानने की जरूरत है, सबकुछ गणना करने और जो आप सुनना चाहते हैं उसे फैलाना चाहते हैं "- बुलाइज कहते हैं।

और संगीत के अलावा क्या?

कंडक्टरों को संगीत वृत्ति, अंतर्ज्ञान और जन्मजात संगीत की आवश्यकता होती है, लेकिन इसके अलावा आपको बहुत कुछ जानने की आवश्यकता होती है। कंसोल में होने से पहले, वे तैयार करने के लिए कई घंटे खर्च करते हैं। अक्सर यह प्रकृति में अकादमिक होता है, ऐतिहासिक दस्तावेजों के अध्ययन को कवर करता है, जैसे अक्षरों, एक निश्चित अवधि के उपकरणों के तकनीकी विनिर्देश या लेखकों के जीवनी क्षणों। सभी महान रहस्यों की तरह, महान संगीत केवल कड़ी मेहनत की एक बड़ी मात्रा से होता है।