एक पेंसिल के साथ आकर्षित करना कितना सुंदर है। शुरुआती लोगों के लिए पेंसिल से ड्रा करना कैसे सीखें

चरण-दर-चरण पेंसिल ड्राइंग पाठ एक ड्राइंग तकनीक का एक विचार प्रदान करते हैं जिसे किसी भी उम्र के व्यक्ति और विभिन्न क्षमताओं के साथ महारत हासिल की जा सकती है। ऐसी कक्षाओं के बाद, यह पता चलता है कि ड्राइंग बिल्कुल भी मुश्किल नहीं है। हर किसी को अपनी क्षमताओं और संदेह पर भरोसा नहीं होता है कि वे आकर्षित कर सकते हैं, और खूबसूरती से। बेशक, केवल एक सच्चा गुरु ही जटिल तेल चित्रों का प्रदर्शन कर सकता है, लेकिन हर कोई, यहां तक ​​​​कि सबसे कम उम्र के कलाकार, हमारी वेबसाइट पर पाए जाने वाले पाठों को चित्रित करने के बाद, अपने पसंदीदा कार्टून चरित्र को आकर्षित करने में सक्षम होंगे। किसी भी बच्चे को पेंसिल से ड्रा करना सीखने के अवसर में दिलचस्पी होगी। हां, आपको सबसे सरल से ड्राइंग शुरू करने की जरूरत है। और सबसे आसान काम है पेंसिल से ड्रा करना। पेंसिल स्केच से शुरू करके, आप अधिक जटिल कौशल में महारत हासिल कर सकते हैं। और सब कुछ के परिणामस्वरूप - यह पेंट के साथ एक अधिक जटिल चित्र है। दिलचस्प पाठ बच्चों को आकर्षित करेंगे, उन्हें छवियों और छवियों की दिलचस्प दुनिया से परिचित कराएंगे।



हमारी साइट पर, पेंसिल ड्राइंग पाठ पूरा करने के बाद, आप पेंसिल ड्राइंग की मूल बातें प्राप्त कर सकते हैं - ऐसे पाठ एक कला विद्यालय में होने वाले पाठों के समान होते हैं। हमारे सबक छोटे बच्चों द्वारा भी सफलतापूर्वक सीखे जाते हैं। बहुत ही रोमांचक और रोचक प्रस्तुति में, ड्राइंग प्रक्रिया चरणों में दी गई है।



पेंसिल ड्राइंग सबक।
सबसे पहले, वयस्कों को अपने बच्चों की थोड़ी मदद करनी होगी: उदाहरण के लिए, पेंसिल को सही तरीके से पकड़ना, बच्चे का हाथ हिलाना, उसके साथ रेखाएँ खींचना। बच्चे के लिए यह समझना आवश्यक है कि पेंसिल पर दबाव की डिग्री क्या होनी चाहिए, आवश्यक मोटाई की रेखा को सही ढंग से कैसे खींचना है। एक साथ काम करने के बाद, बच्चे को खुद कुछ सरल बनाने की कोशिश करनी चाहिए। बुनियादी बातों के बाद, आप अधिक जटिल पर आगे बढ़ सकते हैं और एक वर्ग या एक वृत्त बना सकते हैं। ड्राइंग करते समय, बच्चे के कौशल को समेकित किया जाएगा, और वह अधिक जटिल भूखंडों को बनाने में सक्षम होगा। सरल वस्तुओं, परिचित छवियों को चित्रित करना सबसे पहले बेहतर है। कक्षाओं के लिए, आपको अपनी ज़रूरत की हर चीज़ खरीदने की ज़रूरत है, सबसे पहली चीज़ जो आपको चाहिए वह है एक नरम सीसा, आकार में मोटा, जो उस पर अधिक दबाव के बिना आसानी से खींच लेता है।



बच्चों के लिए स्टेप बाय स्टेप पेंसिल ड्राइंग सबक।
प्रत्येक व्यक्ति के पास कुछ प्राकृतिक झुकाव और क्षमताएं होती हैं जिन्हें बचपन से खोजना और विकसित करना आसान होता है। छवियों को छवियों में अनुवाद करने की क्षमता भविष्य में बहुत मददगार होगी। हम आपको बताना चाहते हैं और आपको दिखाते हैं कि चरणों में शुरुआती लोगों के लिए पेंसिल से आसान चित्र कैसे बनाएं। ड्राइंग सबक बच्चों के लिए बहुत उपयोगी हैं, बहुत ही रोमांचक। यह बच्चों के लिए ठीक मोटर कौशल विकसित करने के लिए उपयोगी है, जो बदले में मस्तिष्क की गतिविधि को उत्तेजित करता है और मनो-भावनात्मक स्थिति पर लाभकारी प्रभाव डालता है। ड्राइंग की मदद से, वास्तविकता का एक सौंदर्य बोध बनता है, सद्भाव की समझ पैदा होती है, और बच्चों को आकर्षित करने की प्रक्रिया में एक संतुलित स्थिति में आते हैं, शांत हो जाते हैं। यह सब वयस्क दर्शकों पर लागू होता है: उन पर ड्राइंग का भी लाभकारी प्रभाव पड़ता है, इस प्रक्रिया के दौरान चिंता दूर हो जाती है, नसों को क्रम में रखा जाता है, तनाव प्रतिरोध प्रकट होता है। इसलिए, यह अच्छा होगा कि बच्चे अपने माता-पिता के साथ मिलकर ड्राइंग सबक सीखें।



वयस्कों का कार्य बच्चों को पहले पाठों में महारत हासिल करने में मदद करना है, उन्हें शीट के कार्य क्षेत्र को नेविगेट करने में मदद करना है, पेंसिल को सही ढंग से पकड़ना है, कागज पर इसके आवश्यक दबाव की गणना करना है। कभी-कभी बच्चा ड्राइंग को गलत तरीके से रखना शुरू कर सकता है, और यह शीट पर फिट नहीं होगा, जो कलाकार को परेशान करेगा। यह वह जगह है जहां एक वयस्क को पाठ को सही ढंग से मदद और व्यवस्थित करना चाहिए, फिर ड्राइंग बहुत खुशी लाएगा। पाठों को इस तरह से डिजाइन किया गया है कि बच्चा उन वस्तुओं को बनाना सीखता है जो उससे परिचित हैं।
प्रत्येक पाठ उसे कुछ नया पेश करता है, उसके क्षितिज को विस्तृत करता है। सबक उस अनुभव को व्यवस्थित करने में मदद करेंगे जो पहले से ही छोटे व्यक्ति के पास है और उसके आसपास की दुनिया के बारे में एक नया दृष्टिकोण तैयार करेगा।

क्या आप आकर्षित करना सीखने का सपना देख रहे हैं? और विस्तृत चरण-दर-चरण देखें ड्राइंग सबकइच्छुक कलाकारों के लिए? मैं इसमें आपकी मदद करने की कोशिश करूंगा जो एक आसान मामला नहीं है और पेंसिल और वॉटरकलर में सुंदर चित्र और चित्र लिखते समय आपको कई बारीकियों के बारे में बताऊंगा! मेरे चरण-दर-चरण पाठों की मदद से, न केवल वयस्क, बल्कि बच्चे भी ललित कला की मूल बातें सीख सकेंगे!
इस शीर्षक में मैं अपने सभी चरण-दर-चरण ड्राइंग पाठ प्रकाशित करता हूं, और अलग से, बच्चों के लिए ड्राइंग पाठ में, मैं नौसिखिए कलाकारों के लिए सरल ड्राइंग पाठ एकत्र करता हूं। इसलिए, यदि आप पेंसिल और वॉटरकलर के साथ ड्राइंग में पहला कदम उठा रहे हैं, तो मैं इस खंड से अपना प्रशिक्षण शुरू करने की सलाह देता हूं। मेरे ब्लॉग पर एकत्र किए गए कलाकारों के लिए सभी ड्राइंग सबक और टिप्स देखना सुनिश्चित करें!

चित्र बनानाएक नौसिखिए कलाकार के लिए यह एक अविश्वसनीय रूप से कठिन उपक्रम जैसा लगता है। अक्सर, शुरुआती लोग इसके मूल सिद्धांतों और तकनीकों को सीखे बिना एक चित्र बनाने के लिए दौड़ पड़ते हैं। प्रत्येक चेहरा चित्र निराशा में समाप्त होता है, जिससे ब्याज की पूर्ण हानि हो सकती है। हार मत मानो, क्योंकि प्रत्येक चित्रकार ने बुनियादी नियमों का अध्ययन करके, उनका अभ्यास करके, दर्जनों गलतियाँ करके और अंततः सकारात्मक परिणाम प्राप्त करके शुरू किया। अब हम विश्लेषण करेंगे पेंसिल से चित्र बनाना, इसकी विशेषताएं और नियम। वे शुद्धता प्राप्त करने में मदद करेंगे, और सबसे महत्वपूर्ण बात - चित्र का यथार्थवाद और उच्च गुणवत्ता।

लगभग हर कोई चाहता है कि उसका अपना चित्र घर पर हो, जिसे एक कलाकार द्वारा खींचे जाने वाले सबसे कठिन चित्रों में से एक माना जाता है। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि इस विशेष प्रकार के चित्र की बहुत मांग है। इसलिए, एक नौसिखिए और अनुभवी कलाकार का कर्तव्य मानव चेहरे की विशेषताओं को चित्रित करने में अपने कौशल में कदम से कदम उठाना है, क्योंकि चेहरे के माध्यम से आप न केवल लिंग और उम्र, बल्कि किसी व्यक्ति के चरित्र और स्वभाव को भी बता सकते हैं। उनकी विशेषताओं के अनुसार, चित्रों को तीन प्रकारों में विभाजित किया जाता है: बच्चे, महिला और पुरुष। आज हम अंतिम दृश्य बनाना सीखेंगे - साधारण पेंसिल में पुरुष चित्र... इसकी अपनी विशेषताएं और रहस्य हैं, जिनके बारे में हम आपको इस चरण-दर-चरण ट्यूटोरियल में बताएंगे।

चरण-दर-चरण पाठ . के बारे में एक महिला का चित्र कैसे बनाएंएक साधारण पेंसिल के साथ। बस कुछ चरणों से गुजरने के बाद, आप उन मुख्य विशेषताओं को समझ सकते हैं जो इसमें निहित हैं एक महिला का चित्रऔर बाकी से अनुपस्थित। चेहरा सामने की ओर होगा, बाल पीछे खींचे जाएंगे। काम शुरू करने से पहले यह जानना जरूरी है। अब आप शुरू कर सकते हैं।

हाथ शरीर का हिस्सा हैं जो व्यक्तिगत और अद्वितीय है। अक्सर वे अपने आकार और आकार से किसी व्यक्ति के जीवन के बारे में बता सकते हैं। कई वर्षों से लोग अपनी रेखाओं और संरचना का अध्ययन कर रहे हैं, भविष्य को रेखाओं के साथ पढ़ने की कोशिश कर रहे हैं। आज हम सीखेंगे एक साधारण पेंसिल से हाथ खींचेचरण-दर-चरण पाठ का उपयोग करना। आइए उनके निर्माण और छाया के उपरिशायी पर विशेष ध्यान दें ताकि चित्र यथासंभव यथार्थवादी हो।

एक पूर्ण पोर्ट्रेट पेंटिंग शुरू करने से पहले, आपको यह सीखना होगा कि चेहरे का विवरण कैसे बनाया जाए। आज के पाठ में हम सीखेंगे होंठ कैसे खींचेपेंसिल, चरण-दर-चरण विवरण के लिए धन्यवाद। सबक मुश्किल नहीं है और नौसिखिए कलाकारों के लिए बनाया गया है, लेकिन जल्दी मत करो। परिणाम प्राप्त करने के लिए, अर्थात् खूबसूरती से मानव होंठ खींचे, आपको निर्माण और छाया के नियमों का सावधानीपूर्वक पालन करने की आवश्यकता है।

बहुत से लोग अपने रिश्तेदारों और दोस्तों का चित्र बनाने का सपना देखते हैं। लेकिन चेहरे को समग्र रूप से खींचने से पहले, आपको यह सीखना होगा कि चेहरे का विवरण कैसे बनाया जाए। इच्छुक कलाकारों के लिए यह पाठ इस प्रश्न पर केंद्रित है " नाक कैसे खींचे". यह कार्य कठिन नहीं है, आपको केवल छाया के निर्माण और थोपने की जानकारी का उपयोग करने की आवश्यकता है। नाक का आकार और आकार भिन्न हो सकता है, लेकिन मूल रूपरेखा वही रहती है। आइए जल्द ही पता करें कि यह कितना आसान है पेंसिल से नाक खींचना.

कई नौसिखिए कलाकारों के लिए, सबसे कठिन कार्यों में से एक प्रश्न है " कान कैसे खींचे? "। कान की जटिल संरचना के कारण, इसे अक्सर बालों से रंगा जाता है, लेकिन यह कोई विकल्प नहीं है। ऐसी स्थितियां हैं जब यह दृष्टिकोण उपयुक्त नहीं है, उदाहरण के लिए, यदि व्यक्ति के बाल छोटे हैं। तो मैं आपको बताता हूँ चरणों में कान कैसे खींचे.

सभी बच्चों को आकर्षित करना पसंद होता है। लेकिन कई बार बच्चा अपनी मर्जी से नहीं निकलता। या हो सकता है कि वह खुद को व्यक्त करने के पर्याप्त तरीके नहीं जानता हो? फिर आप उसे विभिन्न तकनीकों के साथ प्रयोग करने के लिए प्रेरित कर सकते हैं, जिनमें से एक निश्चित रूप से पसंदीदा होगा। उसके बाद, आपका बच्चा शायद कुछ नया आविष्कार करना चाहेगा।
डॉट पैटर्न

सबसे पहले, सबसे सरल स्क्वीगल ड्रा करें। फिर, एक कपास झाड़ू और पेंट (गौचे या एक्रेलिक) का उपयोग करके, हम आत्मा के लेटने पर जटिल पैटर्न बनाते हैं। पेंट को पहले से मिलाना और पैलेट पर पानी से थोड़ा पतला करना बेहतर है।

गर्दन

यह तकनीक बचपन से ही कई लोगों को परिचित और प्रिय है। हम कागज की एक शीट के नीचे थोड़ी उभरी हुई राहत के साथ एक वस्तु डालते हैं और उस पर पेस्टल, चाक या नुकीले पेंसिल से पेंट करते हैं।

फोम रबर प्रिंट

स्पंज को मोटे गौचे में डुबोकर, बच्चा परिदृश्य, फूलों के गुलदस्ते, बकाइन शाखाओं या जानवरों को आकर्षित कर सकता है।

ब्लॉटोग्राफी

एक विकल्प यह है कि एक शीट पर पेंट टपकाएं और एक छवि प्राप्त करने के लिए इसे अलग-अलग दिशाओं में झुकाएं। दूसरा: बच्चा ब्रश को पेंट में डुबोता है, फिर कागज़ की एक शीट पर एक धब्बा लगाता है और शीट को आधा मोड़ता है ताकि शीट के दूसरे भाग पर धब्बा अंकित हो जाए। फिर वह शीट को खोलता है और यह समझने की कोशिश करता है कि चित्र कौन या कैसा दिखता है।

ब्लॉटिंग की विधि द्वारा अन्य चित्र देखे जा सकते हैं

हाथ और पैर के निशान

यह आसान है: आपको अपने पैर या हथेली को पेंट में डुबोना होगा और कागज पर एक प्रिंट बनाना होगा। और फिर अपनी कल्पना का प्रयोग करें और कुछ विवरण जोड़ें।

हथेलियों से चित्र बनाने की विधि के बारे में अधिक जानकारी प्राप्त की जा सकती है

पेंट पैटर्न

इस तरह के एक आवेदन के लिए, आपको कागज पर पेंट की एक मोटी परत लगाने की जरूरत है। फिर, ब्रश के विपरीत छोर के साथ, अभी भी गीले पेंट पर खरोंच पैटर्न - विभिन्न रेखाएं और कर्ल। सूख जाने पर मनचाहे आकार में काट लें और एक मोटी शीट पर चिपका दें।

उंगलियों के निशान

नाम ही अपने में काफ़ी है। आपको अपनी उंगली को एक पतली परत से पेंट करने और एक प्रिंट बनाने की आवश्यकता है। एक टिप-टिप पेन के साथ कुछ स्ट्रोक - और आपका काम हो गया!

मोनोटाइप

एक सपाट चिकनी सतह (उदाहरण के लिए, कांच) पर, पेंट के साथ एक चित्र लगाया जाता है। फिर कागज की एक शीट लगाई जाती है, और प्रिंट तैयार होता है। इसे और अधिक धुंधला बनाने के लिए, कागज की शीट को पहले गीला करना होगा। जब सब कुछ सूख जाए, तो आप चाहें तो विवरण और रूपरेखा जोड़ सकते हैं।

स्क्रैचबोर्ड

काम का मुख्य आकर्षण यह है कि ड्राइंग को खरोंचने की जरूरत है। कार्डबोर्ड की एक शीट बहुरंगी तेल पेस्टल के धब्बों से घनी होती है। फिर काले गौचे को एक पैलेट पर साबुन के साथ मिलाकर पूरे स्केच पर पेंट करना चाहिए। जब पेंट पूरी तरह से सूख जाए, तो टूथपिक से ड्राइंग को स्क्रैच करें।

एयर पेंट्स

पेंट तैयार करने के लिए, आपको एक बड़ा चम्मच स्व-उगने वाला आटा, फूड कलरिंग की कुछ बूंदें और एक बड़ा चम्मच नमक मिलाना होगा। गाढ़ा खट्टा क्रीम की स्थिरता होने तक थोड़ा पानी डालें और अच्छी तरह मिलाएँ। पेंट को पेस्ट्री सिरिंज या एक छोटे बैग में रखा जा सकता है। टाइट और नॉच कॉर्नर बांधें। हम कागज या सादे कार्डबोर्ड पर आकर्षित करते हैं। हम तैयार ड्राइंग को अधिकतम सेटिंग पर 10-30 सेकंड के लिए माइक्रोवेव में रखते हैं।

"संगमरमर" कागज

कागज की एक शीट पर पीले ऐक्रेलिक पेंट से पेंट करें। जब यह पूरी तरह से सूख जाए, तो इसे फिर से पतला गुलाबी रंग से रंग दें और तुरंत इसे क्लिंग फिल्म से ढक दें। फिल्म को टुकड़े-टुकड़े करके सिलवटों में इकट्ठा करने की जरूरत है, क्योंकि यह वही हैं जो हमारे लिए वांछित पैटर्न तैयार करेंगे। हम पूरी तरह से सूखने तक प्रतीक्षा करते हैं और फिल्म को हटा देते हैं।

पानी से चित्रकारी

वॉटरकलर में एक साधारण आकृति बनाएं और उसमें पानी भरें। जब तक यह सूख न जाए, हम उस पर रंगीन धब्बे लगाते हैं ताकि वे एक दूसरे के साथ मिलें और इस तरह के चिकने संक्रमण का निर्माण करें।

सब्जी और फलों के प्रिंट

सब्जी या फल को आधा काट लेना चाहिए। फिर आप उस पर किसी तरह का पैटर्न काट सकते हैं या उसे वैसे ही छोड़ सकते हैं। हम पेंट में डुबकी लगाते हैं और कागज पर प्रिंट बनाते हैं। प्रिंट के लिए आप सेब, आलू, गाजर या अजवाइन का इस्तेमाल कर सकते हैं।

लीफ प्रिंट

सिद्धांत वही है। हम पत्तियों को पेंट से स्मियर करते हैं और कागज पर प्रिंट करते हैं।

नमक के साथ चित्र

यदि आप अभी भी गीले पानी के रंग की पेंटिंग पर नमक छिड़कते हैं, तो यह पेंट में सोख लेगा और सूखने पर दानेदार प्रभाव पैदा करेगा।

ब्रश की जगह ब्रश करें

कभी-कभी यह एक प्रयोग के रूप में कुछ अप्रत्याशित कोशिश करने लायक होता है। उदाहरण के लिए, एक घरेलू ब्रश।

एब्रू, या पानी पर ड्राइंग

हमें पानी का एक कंटेनर चाहिए। मुख्य आवश्यकता यह है कि इसका क्षेत्र कागज की एक शीट के क्षेत्र के साथ मेल खाता है। आप ओवन रोस्टर या एक बड़ी ट्रे का उपयोग कर सकते हैं। आपको तेल पेंट, उनके लिए एक विलायक और एक ब्रश की भी आवश्यकता होगी। बिंदु पानी पर पेंट के साथ पैटर्न बनाना है, और फिर उनमें कागज की एक शीट डुबो देना है। यह कैसे किया है: www.youtube.com

फटा मोम प्रभाव

पतले कागज पर मोम की पेंसिल से एक चित्र बनाएं। हमारे मामले में, एक फूल। पृष्ठभूमि पूरी तरह से छायांकित होनी चाहिए। अच्छी तरह से क्रंपल करें और फिर ड्राइंग के साथ शीट को सीधा करें। हम इसे गहरे रंग से पेंट करते हैं ताकि यह सभी दरारों में प्रवेश कर जाए। हम ड्राइंग को नल के नीचे धोते हैं और सुखाते हैं। यदि आवश्यक हो, तो इसे लोहे से चिकना कर लें।

आप टूटे हुए कागज पर ड्राइंग के बारे में देख सकते हैं

कार्डबोर्ड ऑफ़सेट प्रिंट

हमने कार्डबोर्ड को छोटे स्ट्रिप्स में काट दिया, लगभग 1.5 × 3 सेमी। कार्डबोर्ड के एक टुकड़े के किनारे को पेंट में डुबोएं, इसे पेपर पर लंबवत दबाएं और समान रूप से इसे साइड में शिफ्ट करें। चौड़ी रेखाएँ प्राप्त होंगी जिनसे चित्र बनाया जाता है।

कैम प्रिंट

इस तरह के एक चित्र के लिए, बच्चे को अपने हाथों को मुट्ठी में बांधना होगा। फिर अपनी उंगलियों के पिछले हिस्से को पेंट में डुबोएं और मनचाहा आकार बनाते हुए प्रिंट बनाएं। उंगलियों के निशान से मछली और केकड़े बनाए जा सकते हैं।

मुझे आपके लिए एक बेहतर और पूरक मैनुअल प्रस्तुत करने में खुशी हो रही है कि कैसेकैसे आकर्षित करना सीखें... मुझे आशा है कि इसमें VKontakte समूह में मुझसे नियमित रूप से पूछे जाने वाले अधिकांश प्रश्न शामिल होंगे। उदाहरण के लिए जैसे:

• • अगर मैंने कभी ड्रॉ नहीं किया है तो मुझे ड्रॉ करना सीखना कहाँ से शुरू करना चाहिए?

• • मैं लोगों को आकर्षित करना कैसे सीख सकता हूँ?

• • कंप्यूटर पर आकर्षित करना कैसे सीखें?

• • कौन सी ड्राइंग किताबें पढ़ने लायक हैं?

• मैं ऐक्रेलिक, तेल, पेस्टल और अन्य सामग्रियों से पेंट करना कैसे सीख सकता हूं?

मैंने साइट से कलाकारों से सबसे उपयोगी टिप्स एकत्र की हैं www.quora.com , और यह बहुत अच्छा निकला चरण-दर-चरण मार्गदर्शिका, जिसकी बदौलत कोई भी बहाने के पीछे छिप नहीं पाएगा जैसे "मुझे नहीं पता कि कहाँ से शुरू करना है, मैं सफल नहीं हूँ, मैं एक औसत दर्जे का हूँ, आदि", मेरा विश्वास करो,
आप अंत में जानेंगे कैसे आकर्षित करना सीखेंबी!

बस इस मैनुअल का चरण दर चरण अनुसरण करें और अभ्यास के लिए पर्याप्त समय दें, और तुम आ सकते हो इस ड्राइंग स्तर से

उस से

थोड़ा सा गीत

चित्रएक कौशल है जो अभ्यास के साथ विकसित होता है। आप अकेले नहीं हैं जब आपको लगता है कि आप ड्राइंग में भयानक हैं! सभी महान कलाकारों ने इस तरह से छड़ी की आकृतियाँ बनाकर शुरुआत की:

कारण वे इन तथाकथित से आगे निकल गए"छड़ी के आंकड़े "कुछ और करने के लिए, यह है कि उनके पास था पेंट करने की अतृप्त इच्छाकागज पर पेंसिल के हर नए स्पर्श के साथ यह बेहतर और बेहतर होता जाता है। यही चाहत उन्हें बाकियों से अलग करती है और यही कारण है कि वे सफल हुए हैं।

सबसे पहले, यह तथ्य कि आपने अपने ड्राइंग कौशल में सुधार के लिए अपना समय समर्पित करने का निर्णय लिया है, पहले से ही एक बड़ी उपलब्धि है। तुम क्यों पूछ रहे हो? यह वास्तव में महत्वपूर्ण है क्योंकि कला और रचनात्मकता में जुनून, रुचि, जिज्ञासा और समर्पण होना चाहिए, जिसके बिना सीखने की प्रक्रिया उतनी प्रभावी नहीं होगी।

तो, आपके मामले में, सबसे बड़ी बाधा आपके पीछे है और आप अपने आस-पास की चीजों को देखते हुए पेंटिंग शुरू कर सकते हैं! कितना सरल है!

अगले चरण जो मैं सुझाने जा रहा हूं, वे आपको अपने इच्छित ड्राइंग कौशल हासिल करने में मदद करेंगे, साथ ही आपको वह रास्ता भी दिखाएंगे जिससे आपको एक कलाकार बनने के लिए गुजरना होगा।

लेकिन इससे पहले कि आप आँख बंद करके नीचे दिए गए रास्ते का अनुसरण करें, हमेशा याद रखें कि आप अपना अनूठा रास्ता चुनने के लिए स्वतंत्र हैं - वह रास्ता जो आपके लिए सही है। असली चुनौती सीखने के इरादे से नियमित रूप से अभ्यास करना है, इसलिए इससे कोई फ़र्क नहीं पड़ता कि आप अपना ड्राइंग पथ कहाँ से शुरू करते हैं।

ध्यान दें कि नीचे वर्णित प्रत्येक चरण में सप्ताह, महीने या वर्ष भी लग सकते हैंउसमें पूर्णता प्राप्त करने के लिए। यह सब इस बात पर निर्भर करता है कि आप वास्तव में अपने कौशल में कितना सुधार करना चाहते हैं और आप कितना प्रयास करने को तैयार हैं।

नीचे दिए गए प्रत्येक चरण के लिए, YouTube सहित, इंटरनेट पर ढेर सारी सामग्री उपलब्ध है। मैं विभिन्न स्रोतों की जाँच करने, विभिन्न शैलियों पर शोध करने और आपके लिए सबसे अच्छा काम करने वाली शैली का अभ्यास करने की सलाह देता हूँ।

चलो शुरू करते हैं!

चरण 1. सरल आकृतियों को सीखना

सबसे पहले, एक कागज और पेंसिल (या कलम) लें, एक आरामदायक स्थिति में बैठें, अपने विचारों के दिमाग को साफ करें, और बस काम पर ध्यान केंद्रित करें।

अभी एक सरल रूप बनाने का प्रयास करें... उदाहरण के लिए, एक चक्र बनाएंऔर फिर इसका अभ्यास करते रहें।

हर बार एक पूर्ण वृत्त खींचने का प्रयास करें। यदि आप वास्तव में इस कार्य को गंभीरता से लेते हैं, तो इसमें हमें दिन या महीने भी लग सकते हैं। केवल अपने हाथों का उपयोग करके एक सम वृत्त खींचना आपकी कल्पना से कहीं अधिक कठिन है।

बस वृत्त बनाना शुरू करें और इन मंडलियों का अभ्यास तब तक करते रहें जब तक कि आप एक ऐसी अवस्था तक नहीं पहुँच जाते जहाँ आप किसी सहायक उपकरण का उपयोग किए बिना एक पूर्ण वृत्त बना सकते हैं।

आपके प्रयास कुछ इस तरह से शुरू होंगे:

नियमित प्रशिक्षण के बाद, आपके हाथ-आंख के समन्वय में सुधार होगा और आप बेहतर आकर्षित करना शुरू कर देंगे:

यह काफी अच्छा परिणाम है। अब आगे बढ़ो!

उसी तरह, अन्य मूल आकृतियों के साथ काम करना शुरू करेंजैसे त्रिभुज, वर्ग, घन, अष्टकोण, आदि।

यह आपको थोड़ी देर के लिए फिर से व्यस्त रखना चाहिए। याद रखें कि यह एक टाइटैनिक कार्य है यदि आपका पहला चित्र इस ट्यूटोरियल से वृत्त था।

लेकिन जब आप कुछ समय (जैसे 6 महीने या एक वर्ष) लगाते हैं, एक बार जब आप इस कठोर अभ्यास को पार कर लेते हैं, और एक बार जब आप अपनी मनचाही सरल आकृतियों को बनाने में एक चैंपियन बन जाते हैं, तो एक और दिलचस्प बात यह है कि पहलू सामने आएगा।

इस स्तर पर दो दृष्टिकोण हैं जिनका आप अनुसरण कर सकते हैं:

दृष्टिकोण 1 - स्वाध्याय

आप इंटरनेट, यूट्यूब वीडियो, किताबों और ट्यूटोरियल्स पर मुफ्त लेखों का उपयोग करके खुद को आकर्षित करना सीख सकते हैं।

सीखने में सबसे आसान शुरुआती के लिए ड्राइंग सबकमैं किताब से मार्क किस्टलर के सबक गिनता हूं।

सभी पाठों को पूरा करने के बाद, आप महत्वपूर्ण सफलता प्राप्त करेंगे। हालांकि, हालांकि लेखक ने 1 महीने की अवधि बताई है, मैं आपको सलाह दूंगा कि आप जल्दबाजी न करें और सभी व्यावहारिक अभ्यासों को पूरा करते हुए प्रत्येक पाठ के लिए कम से कम 1-2 घंटे समर्पित करें।

दृष्टिकोण 2 - कला विद्यालय या ऑनलाइन पाठ्यक्रमों में नामांकन करें

यदि आपको स्व-अध्ययन पसंद नहीं है, तो मैं आपको सशुल्क पाठ्यक्रमों के लिए साइन अप करने की सलाह देता हूं, जहां वे आपको सब कुछ विस्तार से बताएंगे और आपको दिखाएंगे, और आपको व्यावहारिक रूप से काम भी करेंगे।

उच्चतम गुणवत्ता और सबसे दिलचस्पमैं वेरोनिका कलाचेवा के पेंटिंग स्कूल में पाठ्यक्रम और मास्टर कक्षाओं की गिनती करता हूं।

इस स्कूल में स्टूडियो और ऑनलाइन दोनों में प्रशिक्षण है। उपयोगी भी हैं मुफ्त सामग्री, कौन ।

यह स्कूल अक्सर होस्ट करता है मुफ्त वेबिनारया पाठ कुछ समय के लिए अध्ययन के लिए खुला है।

साइन अप करें ताकि आप उन्हें याद न करें!

वेरोनिका कलाचेवा का ड्राइंग स्कूल

सशुल्क लेकिन सस्ते ड्राइंग कोर्स वाली एक और साइट जो मुझे पसंद है वह है arttsapko.ru। इस साइट पर आप कुछ कोर्स फ्री में भी ले सकते हैं। मॉस्को में एक बार की कक्षाएं होती हैं।

ड्राइंग स्कूल arttsapko

निम्नलिखित युक्तियाँ उन लोगों के लिए अधिक उपयुक्त हैं जिन्होंने पहला दृष्टिकोण चुना है और स्वयं कला का अध्ययन करने का निर्णय लिया है। लेकिन आपके रचनात्मक पथ में दोनों दृष्टिकोण शामिल हो सकते हैं।

चरण 2. छाया और छायांकन

अब जब आप जानते हैं कि सरल आकृतियों को पूरी तरह से कैसे बनाया जाता है, तो आइए आइए इन आकृतियों को छायांकित करना शुरू करें।

मैं सर्कल उदाहरण के साथ जारी रखूंगा।

तो आपका वृत्त को छायांकित करने का पहला प्रयास, यह समझ में नहीं आता कि इसे सही तरीके से कैसे किया जाए, यह कुछ इस तरह दिखाई देगा:

ध्यान दें, भले ही आपकी छवि बहुत यथार्थवादी नहीं है, आप पहले से ही अवचेतन रूप से काल्पनिक प्रकाश स्रोत के बारे में जानते थे और इसे ऊपरी बाएं कोने में रखा था और इस स्रोत को देखते हुए, आपने निचले दाएं कोने में विपरीत दिशा में एक छाया चित्रित की थी।

अर्थात्, वस्तुओं को छायांकित करने के लिए आपको सामान्य ज्ञान की आवश्यकता होती है और कुछ नहीं।

अब छायांकन का अभ्यास करते रहें। आपको कुछ इस तरह से समाप्त होने में कई महीने लग सकते हैं:

अब यह वृत्त एक आयतनीय गोले जैसा दिखता है।

इसके बाद, आपको यह दिखाने की आवश्यकता है कि गोला हवा में नहीं झूल रहा है, बल्कि किसी सतह पर है, और आप उन छायाओं को चित्रित करना शुरू कर देंगे जो वस्तु अन्य सतहों पर डालती है। इस मामले में, चित्र पहले से ही कुछ इस तरह दिखना चाहिए:

एक सरल नियम हमेशा याद रखें, जो नीचे दिए गए चित्र में दिखाया गया है:

इसके अलावा, छायांकन और आपके द्वारा सीखे गए अन्य रूपों का अभ्यास करते रहें।

जैसा कि आप अभ्यास करते हैं, ध्यान दें कि प्रकाश की उपस्थिति के आधार पर रंग कैसे भिन्न होते हैं। टोनल स्केल को नीचे लाइट से डार्क तक शेडिंग के साथ देखें।आकृति बनाते समय आप उस पर ध्यान केंद्रित कर सकते हैं।

अभ्यास करते रहो। यह एक अंतहीन प्रक्रिया है!

चरण 3. परिप्रेक्ष्य

परिप्रेक्ष्य का मूल नियम है:जब वस्तु करीब होती है, तो वह बड़ी दिखती है और अगर उसे आगे दिखाने की जरूरत है, तो उसे कम खींचना होगा। यदि आप इसे समझते हैं, तो आप परिप्रेक्ष्य के मूल नियम को समझते हैं।

अब तथाकथित से निपटते हैंलोपी बिन्दु।

मैं इस अवधारणा को एक घन के उदाहरण से समझाऊंगा।

जब हम एक घन खींचते हैं, तो इस घन की लंबाई और चौड़ाई कागज के अंत की ओर क्यों कम या अंदर की ओर झुकी होती है? संदर्भ के लिए नीचे दिए गए इस चित्र पर एक नज़र डालें और अपने आप से पूछें कि ऐसा क्यों हो रहा है?

जैसा कि आप देख सकते हैं, पसलियां दाएं और बाएं दोनों तरफ सिकुड़ती हैं, जैसे कि वे कागज की शीट के अंदर जा रही हों। यह वह है जो क्यूब को द्वि-आयामी कागज पर "3D" का भ्रम देता है। और यह संभव है, निर्माण परिप्रेक्ष्य की नींव और इस तरह की अवधारणा के आधार परलोपी बिन्दु।

आइए अब उसी घन को फिर से देखें।

क्यूब में, हमने गायब होने वाले बिंदु को अपनी आंखों से कहीं दूर क्यूब के दाएं और बाएं ले लिया। यही कारण है कि पक्षों ने कागज के अंदर की तरफ दाएं और बाएं तरफ पतला कर दिया है। नीचे दिया गया आंकड़ा स्पष्ट रूप से दिखाता है कि कैसे एक घन के किनारों को बढ़ाया जाता है, दोनों तरफ एक बिंदु पर अभिसरण होता है। इन दो बिंदुओं को कहा जाता है लुप्त बिंदु:

अब निम्नलिखित घन आरेखण में हरे बिंदु को देखें:

यह हरा बिंदु भी हैलोपी बिन्दु.

कल्पना कीजिए कि इस लुप्त बिंदु की अवधारणा के बिना एक घन कैसा दिखेगा। यह 2-डी वर्ग की तरह अधिक दिखेगा।जब हम एक घन खींचते हैं, तो हमें हमेशा लुप्त बिंदु के बारे में याद रखना चाहिए, क्योंकि यह वह बिंदु है जो हमें त्रि-आयामी आकृति को चित्रित करने का अवसर देता है।

इसलिए, मुझे आशा है कि लुप्त बिंदु की अवधारणा आपके लिए स्पष्ट हो गई है, क्योंकि किसी भी अच्छे चित्र के लिए जो अंतरिक्ष और प्रत्येक वस्तु के बीच की दूरी को ध्यान में रखते हुए खींचा जाता है, लुप्त बिंदु की अवधारणा का डिफ़ॉल्ट रूप से पालन किया जाना चाहिए।

आपकी समझ के लिए यहां लुप्त बिंदु अवधारणा के कुछ और उदाहरण दिए गए हैं।

• शीर्ष दृश्य (या विहंगम दृश्य):

• रैखिक परिप्रेक्ष्य (परिदृश्य):

• कई लुप्त बिंदुओं के साथ देखें (कोई भी वास्तविक कहानी):

इस प्रकार, जैसा कि तीसरे उदाहरण में दिखाया गया है, वास्तविक दृश्यों में आमतौर पर कई लुप्त बिंदु होते हैं, और ये बिंदु चित्र को वांछित गहराई या 3-डी प्रभाव, और अंतरिक्ष की भावना देते हैं जो इसे 2-डी से अलग करता है।

बहुत कठिन? अभी घबराओ मत, ठीक है? इस स्तर पर, केवल लुप्त बिंदु की अवधारणा को समझना पर्याप्त है। बिना किसी चित्र या माप के अपने चित्रों में लुप्त बिंदु दिखाने का प्रयास करें।

परिप्रेक्ष्य के नियमों को सीखने के लिए यह "चरण 3" सिर्फ एक शर्त थी, बस आप ड्राइंग में इसके महत्व को जानते हैं। 30 दिनों में मार्क किस्टलर के लर्न टू ड्रॉ पाठ्यक्रम में कई चरण-दर-चरण परिप्रेक्ष्य-निर्माण पाठ हैं जिनसे आप शुरुआत कर सकते हैं।

चरण 4. जटिल आकृतियाँ बनाएँ

अब, सरल आकृतियों को चित्रित करने और छायांकन करने में अपने आत्मविश्वास के साथ-साथ छाया प्रभाव और लुप्त बिंदु के अपने ज्ञान का उपयोग करते हुए, अगले स्तर पर आगे बढ़ें, अर्थात विभिन्न जटिल आकृतियों को चित्रित करें।

खेल के नियम समान रहते हैं:

1. 1. अभ्यास करते रहो।

1. 1. बारीकियों का ध्यान रखें।

1. हर बार खुद से आगे निकलने की कोशिश करें और पिछली गलतियों को न दोहराएं।

तो, पहले, अंडे के बारे में कैसे? यह एक वृत्त से इतना अलग नहीं है, है ना?

चलिए अभी शुरू करते हैं। तब तक अभ्यास करें जब तक आप परिपूर्ण न हों!

ठीक है, यह अंडे जैसा दिखता है। अब अलग-अलग फलों को ट्राई करें। उदाहरण के लिए, स्ट्रॉबेरी।

जुर्माना! यह वास्तव में एक अच्छा स्ट्रॉबेरी है। और इस विवरण को देखें।आखिरी तस्वीर में स्ट्रॉबेरी को खींचना काफी मुश्किल है, लेकिन हमारे पास पहले से ही "चरण 3" से छायांकन का अनुभव है। यह वही है, केवल सूक्ष्म स्तर पर। अपने आप पर विश्वास करो और सब कुछ काम करेगा!

उसी तरह, छायांकन के साथ अलग-अलग यादृच्छिक आकार बनाते रहें।प्रतिबिंब, अपवर्तन, पारदर्शिता आदि जैसे प्रभावों पर विचार करते हुए, इन चित्रों पर छाया रखें और बस अभ्यास करते रहें।

आसपास कई अलग-अलग चीजें हैं। आप जो देखते हैं उसे आकर्षित करना सीखें।पेशेवर कलाकार बनने के लिए यह सबसे महत्वपूर्ण चरणों में से एक है। यदि आप पहली बार में अच्छा नहीं करते हैं तो चिंता न करें। कभी-कभी जब आप जो देखते हैं उसे स्केच करना शुरू करते हैं, तो स्केच की शुरुआत बहुत भयानक लग सकती है, लेकिन अंतिम परिणाम आश्चर्यजनक हो सकता है। तो इसे करना शुरू करें!

एक दिन में दो यादृच्छिक वस्तुओं को खींचने का प्रयास करें।चित्र ठोस होना चाहिए: पेंटिंग + छायांकन + ड्रॉप शैडो + कोई अन्य विशेष प्रभाव।

कुछ ऐसा जो नीचे दिखाया गया है:

बस इस प्रक्रिया को हर दिन दोहराएं। आप सही रास्ते पर हैं!

चरण 5. जीवित प्राणियों को ड्रा करें

चूंकि अब हम जानते हैं कि विभिन्न वस्तुओं को सापेक्ष सटीकता के साथ कैसे खींचना और छाया करना है, यह चलती वस्तुओं और जीवित जीवों को खींचने का समय है। अब आपको अपने ड्राइंग में वस्तुओं की गति, उनकी मुद्रा और चेहरे के भावों को शामिल करने की आवश्यकता है, यह एक वास्तविक चुनौती है!

सबसे महत्वपूर्ण सलाह है कि अपनी आंखें और दिमाग खुला रखें। आपको चारों ओर सब कुछ देखना होगा।

तो सभी बारीकियों का निरीक्षण करें - लोगों का चलना, एक पक्षी की उड़ान, एक कुत्ते की मुद्रा, आदि। और, जब संभव हो, एक त्वरित स्केच बनाएंइस विशेष स्थिति, आंदोलन, अभिव्यक्ति, आदि। और बाद में अपने खाली समय में विवरण पर काम करें।

आपको इस तरह कुछ खत्म करना चाहिए:

यह एक त्वरित स्केच है जिसे मिनटों में पूरा किया जा सकता है। किसी पार्क या कैफ़े में जाइए और बस उन लोगों का स्केच बनाइए जिनसे आप मिलते हैं। इस मामले में, मुख्य चीज गुणवत्ता नहीं है, बल्कि मात्रा है। आपको विषय की मुद्रा को देखने और व्यक्त करने की आवश्यकता है।

एनाटॉमी सीखें।हाँ, शरीर रचना विज्ञान जीव विज्ञान वर्ग के समान ही है। कंकाल की हड्डियों और मांसपेशियों के स्थान का अध्ययन करना आवश्यक है। यह अजीब और डरावना लग सकता है, लेकिन दूसरी तरफ, इसका मतलब है कि आप हेलोवीन सजावट के लिए एक कंकाल और खोपड़ी खींच सकते हैं यह मानव अनुपात और शरीर की गतिविधियों का अध्ययन करने में भी मदद करेगा। वही जानवरों के लिए जाता है - पशु शरीर रचना पर किताबें पढ़ें। लगभग सभी एनिमल ड्रॉइंग फिक्शन किताबों में एनाटॉमी सेक्शन होगा।

मेरे लेख से शुरू करने का प्रयास करें:

फिर जल्दी से कुछ अलग चेहरे के भाव बनाने की कोशिश करें:

चेहरे की रेखाओं में अंतर देखें और याद रखें। बाद में, परछाई जोड़ते रहें और उन्हें और भी यथार्थवादी बनाएं, जैसे यहां:

पेड़ों, फूलों, जानवरों, पक्षियों आदि के साथ भी ऐसा ही करें।

अब जबकि आप पहले से ही काफी कुछ जानते हैं, अपने अर्जित कौशल का उपयोग करके आप कुछ इस तरह से आकर्षित करने में सक्षम होना चाहिए:

दृढ़ता, कठिनाई और दर्द तब आपको यहां लाएंगे:

और लोगों के मामले में (थोड़ा बेहतर या बदतर):

अब समय आ गया है कि हम रुकें और इस खूबसूरत महिला की नीचे दी गई छवि पर एक नज़र डालें। वह वास्तव में बहुत सुंदर दिखती है, है ना?

और यदि आप अपने आप से पूछें, क्या आप इतना आश्वस्त हो सकते हैं कि उसे उतनी ही सुंदर बना सकें जितनी वह है? सबसे अधिक संभावना है कि उत्तर एक बड़ा "नहीं" होगा, है ना? यदि ऐसा है, तो आपको अभी भी बहुत प्रयास करना है!

तो आपकी ड्राइंग अभी प्रारंभिक अवस्था में है और इसमें सुधार की बहुत गुंजाइश है।उदाहरण के लिए, आपको मानव आंख और उसकी गति, मानव बाल, उसकी चमक, इत्यादि का विवरण देने पर काम करना है। मुझे लगता है कि आप समझ रहे हैं कि मैं क्या कहना चाह रहा हूं, है ना?

तो, मूल रूप से, इस स्तर पर, आपको आगे बढ़ने के लिए और मध्य स्तर पर फंसने के लिए हर समय इन जटिलताओं से घिरे रहना होगा।इसमें आपके सिवा कोई आपकी मदद नहीं करेगा!

चरण 6. विभिन्न उपकरणों और सामग्रियों की कोशिश करना

यह बहुत अच्छा है यदि आप एक पेंसिल के साथ आकर्षित कर सकते हैं, लेकिन यह बहुत अधिक रोचक और उपयोगी होगा यदि आप स्याही, पेंट, मार्कर, पेस्टल आदि का उपयोग करना भी सीखते हैं। आपको विभिन्न सामग्रियों का प्रयास करना चाहिए, यदि केवल इसलिए कि आपको कुछ ऐसा मिल सकता है जिसका आप विशेष रूप से आनंद लेते हैं। अपने रेखाचित्रों में रंग जोड़ें!

बेशक, कला के सामान अब सस्ते नहीं हैं, इसलिए आपको तुरंत पेशेवर सामग्री नहीं लेनी चाहिए, क्या होगा यदि आप उन्हें पसंद नहीं करते हैं और कुछ और चाहते हैं? एक शुरुआत के लिए, मध्य मूल्य श्रेणी के पर्याप्त उपकरण होंगे। अब सस्ती कला आपूर्ति का एक बहुत बड़ा चयन यहां पाया जा सकता हैअलीएक्सप्रेस।

फैंसी आर्ट बोर्ड या मोलस्किन का प्रयोग न करें। सफेद चादरों वाली एक बड़ी नोटबुक या स्क्रैपबुक खरीदें। आपका लक्ष्य महंगे कागज को बर्बाद करने की चिंता किए बिना ज्यादा से ज्यादा और जल्दी से जल्दी स्केच बनाना है।

इसके अलावा, यदि आप डिजिटल-कला में अपना हाथ आजमाने का निर्णय लेते हैं, तो आपको तुरंत लाइसेंस प्राप्त फोटोशॉप लेने की जरूरत नहीं है, जब आप मुफ्त संपादकों के साथ शुरुआत कर सकते हैं, उदाहरण के लिए, MyPaint, SAI, GIMP।

लेखक: त्साओशिनो

चरण 7. परिदृश्य

अब इन सबको एक साथ रख दें। तुम्हे करना चाहिए लोगों, पौधों और कई जानवरों के साथ परिदृश्य को चित्रित करना शुरू करें।इस चरण में, आपके पास अपने ज्ञान का अभ्यास करने का एक शानदार अवसर होगा। परिप्रेक्ष्य कानून.

आरंभ करने के लिए, आप पैनोरमा पेंट करने का प्रयास कर सकते हैं, जैसे कि आपकी खिड़की से एक दृश्य।पहले परिदृश्य को अधिक "मोटे तौर पर" चित्रित करने का प्रयास करें, जैसे:

उसके बाद, पहले से ही वस्तुओं का विवरण दें।

लंबे प्रशिक्षण के बाद, आपके चित्र कुछ इस तरह दिखाई देंगे:

चरण 8. कल्पना से ड्रा करें

सेब की तरह कुछ सरल से शुरू करें। बस अपनी पेंसिल को कागज पर ले जाएँ, यह दिखावा करते हुए कि आप एक सेब खींचने से पहले उसे खींच रहे हैं। फिर पृष्ठ के अनुपात में उसका आकार और उसकी छाया का आकार प्राप्त करने के लिए एक त्वरित प्रारंभिक स्केच बनाएं। फिर छायांकन और विवरण देना शुरू करें।

फिर कुछ और कठिन बनाने की कोशिश करें, उदाहरण के लिए, फूल, पेड़, एक गिलास, एक कलम, आदि। हर बार अधिक कठिन वस्तुओं को चुनने का प्रयास करें। इस चरण में, मैं अब . के अलावा कोई अन्य अनुशंसा नहीं दे सकता/सकती नियमित रूप से अभ्यास करें।

चरण 9. अपनी शैली बनाएं

अब आप सब कुछ जानते हैं। कम से कम अपनी खुद की कलात्मक शैली विकसित करना शुरू करने के लिए पर्याप्त है।अपनी शैली को विशिष्ट बनाएंऔर आपको इसे बढ़े हुए अभ्यास के साथ विकसित करना जारी रखना चाहिए।

ध्यान दें कि मैं इस चरण में और कुछ नहीं जोड़ सकता क्योंकि मुझे नहीं पता कि आपकी अपनी अनूठी शैली क्या होगी। मैं केवल सलाह दे सकता हूँ

Pinterest, Instagram, Tumblr, YouTube जैसे प्रेरणा और विचारों के साथ आपकी सहायता करने के लिए इंटरनेट संसाधनों से भरा है। मैं इन स्रोतों की नियमित रूप से जाँच करने, विभिन्न शैलियों की खोज करने और जो भी शैली आपको सबसे अच्छी लगती है उसका अभ्यास करने की सलाह देता हूँ।

चरण 10. सुधार

यह कदम इसे उस स्तर तक पूर्ण करने के बारे में है जहां आपकी ड्राइंग किसी तस्वीर या वास्तविक छवि से अलग नहीं हो सकती है। यह वैकल्पिक है, बिल्कुल। लेकिन अगर आप करते हैं यदि आप अपनी कला को अतियथार्थवाद में लाना चाहते हैं, तो इसके लिए भी बहुत अभ्यास की आवश्यकता होती है।

जबकि चित्र जो फोटोग्राफी से अप्रभेद्य हैं, वे लेखकों के अद्भुत शिल्प कौशल के संकेत हैं जिन्होंने बहुत प्रयास किया है, आश्चर्यजनक काम के समान उदाहरण हैं जो नहींचित्रों की तरह देखो। इसलिए आपको इस बात का भी ध्यान रखना चाहिए।

यहाँ अतियथार्थवादी आरेखण का एक उदाहरण दिया गया है:

डिएगो कोय द्वारा सेंसज़ियोनी

चरण 11. अभ्यास, अभ्यास, अभ्यास।

कलात्मक कौशल फैंसी स्केच और पेंसिल के साथ नहीं आते हैं। यह अभ्यास के साथ होता है। ऐसा माना जाता है कि अपने क्षेत्र में एक पेशेवर बनने के लिए, आपको इसे एक निश्चित समय देना होगा - 2,000 से 10,000 घंटे तक!

हर बार, जब आपके पास खाली समय हो, बैठ जाएं और कुछ पेंट करें, या अपने छायांकन, स्वर आदि का अभ्यास करें। मास्टर करने के लिए बहुत सी चीजें हैं - आपको हमेशा अभ्यास करने की आवश्यकता है... हल्की वस्तुओं और जटिल वस्तुओं को ड्रा करें। लोगों को विस्तार से या खुरदरी रेखाएँ बनाएँ। जितना हो सके हर चीज में महारत हासिल करें, अपने कौशल में लगातार सुधार करें।

इसके अलावा, यह वांछनीय है कि अभ्यास प्रतिक्रिया के साथ हो। यह केवल जरूरी है कि ये दर्शक आपको सच बताएं, इसलिए माता-पिता इस भूमिका के लिए उपयुक्त नहीं हैं।वैकल्पिक रूप से, आप अपने काम को किसी कला समुदाय या मंच पर पोस्ट कर सकते हैं। हमारी ऐसी जगह के रूप में सेवा कर सकते हैं।

• पेंसिल।वैसे भी आपको सबसे सरल और सबसे सहज ड्राइंग टूल की आवश्यकता होगी। यहां तक ​​​​कि अगर आप सीखना चाहते हैं कि पेंट के साथ कैसे आकर्षित किया जाए, तो आपको स्केच करने के लिए एक साधारण पेंसिल की आवश्यकता होगी। सभी पेंसिल समान नहीं बनाई जाती हैं। कुछ ड्राइंग के लिए हैं, अन्य ड्राइंग के लिए हैं, और अभी भी अन्य रोजमर्रा के कार्यों के लिए हैं। बेहतर है कि ऐसी पेंसिलें न चुनें जो बहुत सख्त हों (3H, 4H और अधिक): वे आसानी से कागज़ को खरोंच और फाड़ सकती हैं।

• जल रंग।जल-जनित पेंट अपने हल्केपन, पारदर्शिता और रंगों की विस्तृत श्रृंखला के लिए जाना जाता है। हालांकि, पानी के रंगों के साथ पेंटिंग करना काफी कठिन है: आपको यह सीखने की जरूरत है कि इसके गुणों का उपयोग कैसे करें और यह अच्छा विचार है कि कागज पर पेंट कैसे व्यवहार करेगा। दूसरी ओर, यदि आप पर्याप्त प्रयास करते हैं, तो आप सबसे प्रभावशाली तकनीकों में से एक में पेंट करना सीखेंगे।

• गौचे।यह एक घने मैट पेंट है जो पानी से पतला होता है। यह ड्राइंग में पहले चरणों के लिए एकदम सही है। गौचे की घनी बनावट के कारण, गहरे रंग के स्वर आसानी से गहरे रंग के हो सकते हैं। यह बहुत महत्वपूर्ण है, क्योंकि तभी सभी खामियों और कमियों को ठीक किया जा सकता है। एक और अच्छी खबर: गौचे सस्ती है।

• पेस्टल (सूखा)।इन क्रेयॉन का उपयोग नरम रंगों में चित्र बनाने के लिए किया जाता है। इसकी बनावट के कारण, पेस्टल मिश्रण करना बहुत आसान है, जो आपको रंगों के बीच सुंदर संक्रमण बनाने की अनुमति देता है। आपको तुरंत अपने आप को इस तथ्य के लिए तैयार करना चाहिए कि आपकी उंगलियां और मेज (कम से कम) धूल और पेस्टल के टुकड़ों से सना हुआ होगा। तैयार पेस्टल ड्राइंग को चिकना करना आसान है, इसलिए कागज पर पिगमेंट को वार्निश या लगानेवाला के साथ तय करने की आवश्यकता होगी।

• मार्कर ("कॉपिक्स")।हमने चित्रकार और शिक्षक अन्ना रस्तोगुएवा से इस अपेक्षाकृत अज्ञात टूल के बारे में अधिकांश लोगों को बताने के लिए कहा। क्योंकि वह मार्करों के साथ आकर्षित करती है और इसे बहुत अच्छा करती है। हम हाइलाइटर्स के बारे में बात नहीं कर रहे हैं और साधारण महसूस-टिप पेन के बारे में नहीं, बल्कि अल्कोहल मार्करों के बारे में हैं, जो उनके आधार के कारण पेपर को विकृत नहीं करते हैं और आपको रंगों के बीच चिकनी संक्रमण प्राप्त करने की अनुमति देते हैं।

कोलिद्ज़ेई / शटरस्टॉक डॉट कॉम

ऐसे उपकरणों के कई निर्माता हैं, यहां जापानी ब्रांड, जर्मन, चीनी, कोरियाई और रूसी हैं। कीमत भी भिन्न होती है - 160 से 600 रूबल तक, इसलिए एक नौसिखिया लेखक भी शुरुआत के लिए एक छोटी किट उठा सकता है।

इस प्रकार के मार्करों के पैलेट असामान्य रूप से चौड़े होते हैं, औसतन 300 रंगों के साथ, इसलिए, भ्रमित न होने के लिए, आप एक विशिष्ट विषय पर, एक नियम के रूप में, तैयार किए गए सेट को खरीद सकते हैं: वास्तुकला, प्रकृति , मंगा।

क्या होगा अगर मुझे नहीं पता कि क्या आकर्षित करना है?

यदि आप नहीं जानते कि क्या आकर्षित करना है, लेकिन वास्तव में चाहते हैं - कॉपी करें, स्केच करें और दूसरों के बाद दोहराएं। उसके साथ कुछ भी गलत नहीं है। इसके विपरीत, यह एक सामान्य प्रक्रिया है। एक तस्वीर लें जो आपको पसंद हो, उसे अपने सामने रखें और शुरू करें।

वीडियो निर्देश बहुत मदद करते हैं। "एक सर्कल बनाएं, लाठी खत्म करें, विवरण जोड़ें - आपको एक महान कैनवास मिलता है" की शैली में सलाह के विपरीत, ये नोट झूठ नहीं बोलते हैं। आप बिल्कुल देखेंगे कि ड्राइंग कैसे बनाई जाती है।

याद रखें: रचनात्मकता एक अंतरराष्ट्रीय चीज है। अंग्रेजी बोलने वाले ब्लॉगर्स के YouTube चैनल देखने से न डरें, भले ही आपको समझ में न आए कि वे क्या कह रहे हैं।

इन चैनलों से शुरू करने का प्रयास करें:

• प्रोको. जो कोई भी आकर्षित करना सीखना चाहता है, उसके लिए एक परम आवश्यक है। कलाकार स्पष्ट रूप से, सरलता से, स्पष्ट रूप से सबसे कठिन बात बताता है - किसी व्यक्ति को कैसे आकर्षित किया जाए। यह आधार और आधार है, इसलिए चैनल निश्चित रूप से आपके बुकमार्क में बस जाएगा।

• मार्क क्रिली. कलाकार कार्टून शैली में काम करता है, इसलिए जो लोग प्यारा, प्यारा चित्र बनाना सीखना चाहते हैं, उन्हें यहां वह सब कुछ मिलेगा जिसकी उन्हें आवश्यकता है। कलाकार विभिन्न तकनीकों को दिखाता है और विस्तार से, फ्रेम दर फ्रेम, एक शानदार ड्राइंग बनाने के लिए सबसे सरल तकनीकों का प्रदर्शन करता है।

• Sycra. चैनल उन सभी से अपील करेगा जो जापानी कार्टून पसंद करते हैं और सीखना चाहते हैं कि एनीमे कैसे आकर्षित करें। वीडियो ट्यूटोरियल विषय को अंदर और बाहर कवर करते हैं: शरीर की संरचना, चेहरे की विशेषताएं, वेशभूषा और सब कुछ, सब कुछ, सब कुछ।

• बॉब रॉस. बॉब रॉस एक अमेरिकी टेलीविजन किंवदंती है। शायद दुनिया का सबसे प्रेरक कार्यक्रम इस आदमी ने बनाया था जिसने लोगों को 11 साल तक कैनवास पर चमत्कार बनाना सिखाया। हो सकता है कि आपको समझ में न आए कि बॉब नरम आवाज़ में क्या कह रहा है, लेकिन आप उस कलाकार की प्रतिभा का विरोध नहीं कर सकते जो आपको सीधे स्क्रीन से भेदती है।

सामान्य तौर पर, विषय की पसंद सामग्री के चुनाव के बाद दूसरा मौलिक प्रश्न है। और यहां पारंपरिक शैलियों तक सीमित होना जरूरी नहीं है: चित्र, अभी भी जीवन या परिदृश्य। आजकल, रोजमर्रा के घरेलू रेखाचित्र अधिक से अधिक लोकप्रियता प्राप्त कर रहे हैं। इंस्टाग्राम तस्वीरों की तरह, कलाकार धाराप्रवाह रोमांचक विषयों को अपनी नोटबुक में कैद करते हैं, उन्हें सोशल मीडिया पर पोस्ट करते हैं, और एक साथ सीखते हैं और संवाद करते हैं। बिल्कुल कोई भी वस्तु रुचि का विषय बन सकती है - कीड़ों के मैक्रो-स्केच से लेकर सभी विवरणों में विस्तृत यात्रा डायरी तक।

अन्ना रस्तोगुएवा, चित्रकार, शिक्षक

"आप 30 दिनों में पेंट कर सकते हैं," मार्क किस्टलर।सबसे प्रसिद्ध ड्राइंग पुस्तकों में से एक। जैसा कि दीर्घकालिक अवलोकन दिखाते हैं, इसे पढ़ने के बाद और, क्या महत्वपूर्ण है, निर्देशों का पालन करते हुए, सभी ने आकर्षित करना सीखा।

बेट्टी एडवर्ड्स द्वारा डिस्कवर द आर्टिस्ट इन यू।जिन लोगों को संदेह है उन्हें तुरंत बताया जा सकता है: लगभग 2 मिलियन लोग जो खुद को "बांहहीन" मानते थे, उन्होंने इस पुस्तक से आकर्षित करना सीखा है। उन लोगों के लिए जो अपनी ताकत पर बिल्कुल भी विश्वास नहीं करते हैं और सोचते हैं कि सभी कलाकार सुंदर चित्रों के कुछ रहस्य जानते हैं, हम कहते हैं: हाँ, एक रहस्य है। यह इस पुस्तक में छिपा है।

"एक स्केचबुक जो आपको आकर्षित करना सिखाती है!" रॉबिन लांडा द्वारा।चूंकि रॉबिन स्वयं एक शिक्षक है, वह जानता है कि छात्र पाठ्यपुस्तकों के पन्नों पर सबसे अच्छा चित्र बनाते हैं। यह वह जगह है जहाँ फंतासी खेल में आती है! इसलिए, उन्होंने एक किताब बनाई जिसमें आप आकर्षित कर सकते हैं (और चाहिए)। और रास्ते में सीखो।

मैं पेंट करना चाहता हूं, लेकिन मेरे पास समय और पैसा नहीं है

यूजेनियो मारोंगिउ / शटरस्टॉक डॉट कॉम

पहला कदम बिना ज्यादा निवेश और प्रयास के किया जा सकता है। क्रिएटिव ऐप्स डाउनलोड करें और अभी शुरू करें।

तयसुई रेखाचित्र।कई उपकरणों के साथ सबसे सुंदर और सरल अनुप्रयोगों में से एक आपको सिखाएगा कि विभिन्न तकनीकों में कैसे आकर्षित किया जाए।

बाँस का कागज़।ड्रॉइंग टैबलेट कंपनी Wacom ने कलाकारों के लिए एक ऐप विकसित किया है। स्केच, स्केच और पूर्ण चित्र - प्रशिक्षण के हर चरण में इस कार्यक्रम की आवश्यकता होगी।

ज़ेन ब्रश।यह ऐप सीखने में मदद नहीं करेगा, लेकिन आपको सही रचनात्मक मूड के लिए तैयार करेगा। एक ब्रश के साथ, आप विशिष्ट स्ट्रोक खींच सकते हैं, और तैयार ड्राइंग किसी दूर के पूर्वी देश से कला के काम की तरह दिखता है।

हमने सामग्री को छांट लिया है, प्रेरणा के स्रोत भी हैं, किताबों का अध्ययन किया गया है, और सबसे आलसी लोगों के लिए आवेदन हैं। यह आपका कदम है - यह व्यवसाय में उतरने का समय है।

मुख्य बात यह है कि आप वास्तव में क्या पसंद करते हैं। इसका लाभ उठाएं!

अन्ना रस्तोगुएवा, चित्रकार, शिक्षक