इल्या रेपिन: धार्मिक पेंटिंग। "घातक" कलाकार: इल्या रेपिन के चित्रों से जुड़े रहस्यवाद और मिथक

इल्या रेपिन: धार्मिक पेंटिंग।
इल्या रेपिन: धार्मिक पेंटिंग। "घातक" कलाकार: इल्या रेपिन के चित्रों से जुड़े रहस्यवाद और मिथक
इल्या रेपिन: धार्मिक पेंटिंग

इल्या एफिमोविच रेपिन को रूसी चित्रकला में नंबर एक कलाकार माना जाता है। उनके चित्र और शैली के चित्र हमेशा प्रदर्शनियों में पहले स्थान पर होते हैं, और व्यापक रूप से साहित्यिक कार्यों को चित्रित करने के लिए उपयोग किए जाते हैं। ऐसा लगता है कि हम रेपिन के बारे में सब कुछ जानते हैं, लेकिन वास्तव में ऐसा नहीं है। उनके काम में एक पहलू है, जो अब भी विशेष रूप से विज्ञापित करने के लिए प्रथागत नहीं है, खासकर जब से इस विषय पर कलाकारों के अधिकांश चित्र और चित्र उनकी प्रतिभा के अधिकांश पारखी लोगों के लिए दुर्गम हैं। हम बात कर रहे हैं उनकी धार्मिक पेंटिंग की। ये तेल चित्र, जल रंग, कई चित्र हैं। अब आप सार्वजनिक डोमेन में लगभग 30-50 विकल्प देख सकते हैं, बाकी संग्रह, स्टोररूम में है, या पूरी तरह से खो गया है। रेपिन और धर्म? उनके सबसे प्रसिद्ध चित्रों को याद करते हुए, उनके जीवन में क्या हुआ, इस पर विश्वास करना कठिन है। हालाँकि, ऐसा ही है और विषय इस बारे में एक छोटे से लेख के साथ जारी रहेगा, जिसे एक साथ कई साइटों पर प्रस्तुत किया गया है, लेकिन दुर्भाग्य से बिना दृष्टांत और विशेषता के। इसे थोड़ा कम और सचित्र करने के बाद, मैं इसे सभी के ध्यान में लाता हूं ...

रेपिन आई.ई. एक चालीसा के साथ मसीह 1894

हर कोई जानता है: इल्या एफिमोविच रेपिन 19 वीं शताब्दी की रूसी पेंटिंग में महत्वपूर्ण यथार्थवाद का सबसे बड़ा प्रतिनिधि है। लेकिन मुझे बताओ, क्या यह पहली नज़र में 1869 में लिखी गई उनकी "कलवारी" में नहीं लगता है कि हमारे पास फिल्म से एक फ्रेम या इसके लिए एक स्केच है? क्या हम जानते हैं कि रेपिन के काम में धार्मिक विषय का क्या स्थान है? रेपिन के लंबे जीवन के दौरान (और 1930 में उनकी मृत्यु हो गई), कला के कई कालखंड बदल गए हैं। उन्होंने प्रभाववाद और प्रतीकवाद दोनों पर प्रयास किया, दोनों ने रोजमर्रा की जिंदगी के चित्रकार और औपचारिक चित्रकार के रूप में काम किया। उनका ब्रश सूखा और व्यापक रूप से शानदार दोनों था ...

रचनात्मकता के पहले दो दशकों के दौरान, रेपिन ने पेंटिंग बनाई जिसके लिए उन्हें रूस के पहले चित्रकार के रूप में पहचाना गया। "बार्ज होलर्स"। "कुर्स्क प्रांत में धार्मिक जुलूस", "ज़ापोरोज़ियन", "इंतजार नहीं किया" को समकालीनों द्वारा चोटियों के रूप में माना जाता था जिसके द्वारा उनकी सभी आगे की खोजों का मूल्यांकन किया गया था ... रेपिन के बारे में हमारे ज्ञान के बाहर एक पूरे जीवन तक चलने वाली एक बड़ी अंतिम अवधि थी; प्रारंभिक कार्य (अकादमी में प्रवेश करने से पहले), साथ ही शाही अदालत के आदेश और मुख्य रूप से खुद के लिए बनाए गए सबसे अंतरंग कार्य - सुसमाचार अध्ययन और रेखाचित्र।

5 अगस्त, 1844 को उत्कृष्ट कलाकार इल्या एफिमोविच रेपिन का जन्म हुआ था। मास्टर के जन्मदिन के सम्मान में, "दिलेटेंट" ने उनकी जीवनी और जीवन से दिलचस्प तथ्य प्रकाशित किए।

जीवनी


सेल्फ-पोर्ट्रेट, 1878

इल्या का जन्म 24 जुलाई, 1844 को चुगुएव (खार्कोव के पास) में हुआ था। रेपिन की जीवनी में पेंटिंग का प्रशिक्षण तेरह साल की उम्र में शुरू हुआ।

और 1863 में वह कला अकादमी में अध्ययन करने के लिए सेंट पीटर्सबर्ग चले गए। अपनी पढ़ाई के दौरान उन्होंने अपने चित्रों के लिए दो स्वर्ण पदक प्राप्त करते हुए खुद को पूरी तरह से दिखाया।

1870 में उन्होंने रेखाचित्र और रेखाचित्र बनाते हुए वोल्गा के साथ यात्रा की। यह वहाँ था कि "वोल्गा पर बार्ज होलर्स" पेंटिंग का विचार पैदा हुआ था। फिर कलाकार विटेबस्क प्रांत चले गए, वहां एक संपत्ति का अधिग्रहण किया।

इल्या रेपिन की जीवनी में उस समय की कलात्मक गतिविधि अत्यंत फलदायी है। पेंटिंग के अलावा, उन्होंने कला अकादमी में एक कार्यशाला का निर्देशन किया।

रेपिन को एक रहस्यमय कलाकार कहा जाता है


पूरे यूरोप में रेपिन की यात्राओं ने कलाकार की शैली को प्रभावित किया। 1874 में, रेपिन इटिनरेंट एसोसिएशन के सदस्य बने, जिसमें उन्होंने अपने कार्यों को प्रस्तुत किया।

रेपिन की जीवनी में वर्ष 1893 को सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स में पूर्ण सदस्य के रूप में प्रवेश द्वारा नामित किया गया है।

अक्टूबर क्रांति के बाद जिस गांव में रेपिन रहते थे, उन्होंने खुद को फिनलैंड का हिस्सा पाया। 1930 में रेपिन की वहीं मृत्यु हो गई।

रेपिन की रचनात्मकता



निकोलाई मिर्लिकीस्की ने मौत की सजा पाए तीन निर्दोष लोगों को बचाया, 1889

रेपिन उन्नीसवीं सदी के कुछ रूसी कलाकारों में से एक हैं, जिनके काम में रूसी क्रांतिकारी आंदोलन की वीरता को अभिव्यक्ति मिली। रेपिन उस समय की रूसी सामाजिक वास्तविकता के विभिन्न पहलुओं को असामान्य रूप से संवेदनशील और चौकस क्षमता के साथ कैनवास पर देखने और चित्रित करने में सक्षम थे।


पानी के नीचे के साम्राज्य में सदको, 1876

एक नई घटना के डरपोक अंकुरों को नोटिस करने की क्षमता, या बल्कि, उन्हें महसूस करने के लिए, अस्पष्ट, मैला, रोमांचक, उदास की पहचान करने के लिए, पहली नज़र में, घटनाओं के सामान्य पाठ्यक्रम में छिपे हुए परिवर्तन - यह सब विशेष रूप से स्पष्ट रूप से परिलक्षित होता था खूनी रूसी क्रांतिकारी आंदोलन को समर्पित रेपिन के काम की पंक्ति।

आइकन चित्रकार बालाशोव ने "इवान द टेरिबल एंड हिज सन" पेंटिंग को चाकू से काट दिया


इस विषय पर पहला काम उपरोक्त स्केच "ऑन द डर्टी रोड" था, जो पेरिस से लौटने पर तुरंत लिखा गया था।

अनुरक्षण के तहत। एक कीचड़ भरी सड़क पर, 1876

1878 में, कलाकार ने पेंटिंग का पहला संस्करण "द अरेस्ट ऑफ द प्रोपैगैंडिस्ट" बनाया, जो वास्तव में, न्यू टेस्टामेंट से "टेकिंग क्राइस्ट इन कस्टडी" के दृश्य की एक मजाकिया याद है। जाहिर है, तस्वीर में किसी चीज से असंतुष्ट रेपिन एक बार फिर उसी विषय पर लौट आए। 1880 से 1892 तक उन्होंने एक नए संस्करण पर काम किया, जो अधिक सख्त, संयमित और अभिव्यंजक था। चित्र पूरी तरह से रचनात्मक और तकनीकी रूप से समाप्त हो गया है।



एक प्रचारक की गिरफ्तारी, 1880-1882


एक प्रचारक की गिरफ्तारी, 1878

उन्होंने 1873 में उनकी पेंटिंग "बार्ज होलर्स ऑन द वोल्गा" की उपस्थिति के बाद रेपिन के बारे में बात करना शुरू कर दिया, जिससे अकादमी से बहुत विवाद, नकारात्मक समीक्षा हुई, लेकिन यथार्थवादी कला के समर्थकों द्वारा उत्साहपूर्वक स्वीकार किया गया।



वोल्गा पर बजरा ढोने वाले, 1870-1873

उन्नीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध में मास्टर की रचनात्मकता और रूसी पेंटिंग की ऊंचाइयों में से एक पेंटिंग "कुर्स्क प्रांत में क्रॉस का जुलूस" थी, जिसे रेपिन ने प्रकृति से लाइव टिप्पणियों से चित्रित किया था। उन्होंने अपनी मातृभूमि में क्रॉस के जुलूस देखे, चुगुएव में, 1881 में उन्होंने कुर्स्क के बाहरी इलाके की यात्रा की, जहां हर साल, गर्मियों और शरद ऋतु में, भगवान की माँ के कुर्स्क चमत्कारी चिह्न के साथ क्रॉस के जुलूस पूरे दिन मनाए जाते थे। रूस। आवश्यक रचनात्मक और शब्दार्थ समाधान खोजने के लिए एक लंबे और लगातार काम के बाद, रेखाचित्रों में छवियों का विकास, रेपिन ने एक बड़ी बहु-आकृति वाली रचना लिखी, जिसमें सभी उम्र और रैंकों के सैकड़ों लोगों, आम लोगों और "महान लोगों" का पवित्र जुलूस दिखाया गया। ", नागरिक और सैन्य, सामान्य और पादरी, सामान्य उत्साह से भरे हुए ... क्रॉस के जुलूस का चित्रण - पुराने रूस की एक विशिष्ट घटना, कलाकार ने एक ही समय में अपने समय के रूसी जीवन की एक व्यापक और बहुमुखी तस्वीर को अपने सभी विरोधाभासों और सामाजिक विरोधाभासों के साथ, लोक प्रकारों और पात्रों के सभी धन में दिखाया। . अवलोकन और शानदार पेंटिंग कौशल ने रेपिन को एक ऐसा कैनवास बनाने में मदद की जो आंकड़ों की जीवन शक्ति, कपड़ों की विविधता, चेहरों की अभिव्यक्ति, पोज़, चाल, हावभाव और साथ ही शो की भव्यता, प्रतिभा और वैभव के साथ विस्मित करता है। पूरा।



कुर्स्क प्रांत में धार्मिक जुलूस, 1880-1883

एक प्रभावशाली, भावुक, व्यसनी व्यक्ति, वह अपने समय के सामाजिक और कलात्मक विचारों में शामिल सामाजिक जीवन की कई ज्वलंत समस्याओं के प्रति उत्तरदायी था।

कैनवास को चित्रित करने के बाद रेपिन के सभी सितार मर गए

1880 का दशक - कलाकार की प्रतिभा के सुनहरे दिनों का समय। 1885 में, पेंटिंग "इवान द टेरिबल और उनके बेटे इवान 16 नवंबर, 1581" बनाई गई थी, जो उनके रचनात्मक जलने और कौशल के उच्चतम बिंदु को चिह्नित करती थी।

रेपिन का काम असाधारण फलदायी है, और उन्होंने एक ही समय में कई कैनवस लिखे। एक काम अभी पूरा नहीं हुआ था, क्योंकि दूसरा और तीसरा बनाया जा रहा था।

रेपिन चित्र कला के उत्कृष्ट उस्ताद हैं। विभिन्न वर्गों के प्रतिनिधियों के उनके चित्र - आम लोग और अभिजात वर्ग, बुद्धिजीवी और शाही गणमान्य व्यक्ति - व्यक्तियों में रूस के पूरे युग का एक प्रकार का कालक्रम हैं।

वह उन कलाकारों में से एक थे जिन्होंने प्रमुख रूसी लोगों के चित्र बनाने के लिए ट्रीटीकोव गैलरी के संस्थापक पी.एम. ट्रीटीकोव के विचार का उत्साहपूर्वक जवाब दिया।

रेपिन ने अक्सर अपने प्रियजनों को चित्रित किया। वेरा की सबसे बड़ी बेटी - "ड्रैगनफ्लाई", "ऑटम बुके" और नादिया की बेटी - "इन द सन" के चित्रों को बड़ी गर्मजोशी और अनुग्रह के साथ चित्रित किया गया है। पेंटिंग "रेस्ट" में उच्च सचित्र पूर्णता निहित है। अपनी पत्नी को एक कुर्सी पर सोते हुए, कलाकार ने आश्चर्यजनक रूप से सामंजस्यपूर्ण महिला छवि बनाई।



ड्रैगनफ्लाई, 1884


शरद ऋतु का गुलदस्ता, 1892



धूप में, 1900


आराम, 1882

1870 के दशक के उत्तरार्ध में, रेपिन ने 17वीं शताब्दी के मध्य में ज़ापोरिज्ज्या सिच के इतिहास से एक पेंटिंग पर काम करना शुरू किया - "ज़ापोरोझियन लोग तुर्की सुल्तान को एक पत्र लिखते हैं।" कैसे कोसैक्स, मुक्त कोसैक्स, ने स्वेच्छा से एक बोल्ड पत्र के साथ तुर्की सुल्तान महमूद चतुर्थ की कमान के सामने आत्मसमर्पण कर दिया, इस बारे में ऐतिहासिक किंवदंती, रेपिन के लिए एक शक्तिशाली रचनात्मक प्रोत्साहन के रूप में कार्य करती है, जिन्होंने अपना बचपन और युवा यूक्रेन में बिताया और लोक संस्कृति को जानते थे कुंआ। नतीजतन, रेपिन ने एक बड़ी महत्वपूर्ण कृति बनाई जिसमें लोगों की स्वतंत्रता, उसकी स्वतंत्रता, गर्वित कोसैक चरित्र और उसकी हताश भावना का विचार असाधारण अभिव्यक्ति के साथ सामने आया। सामूहिक रूप से तुर्की सुल्तान की प्रतिक्रिया की रचना करते हुए, कोसैक्स को रेपिन द्वारा अपनी पूरी ताकत और एकजुटता में एक मजबूत सर्वसम्मत भाईचारे के रूप में दर्शाया गया है। एक ऊर्जावान शक्तिशाली ब्रश ने Cossacks की उज्ज्वल, रंगीन छवियां बनाईं, उनकी संक्रामक हँसी, प्रफुल्लता और साहस पूरी तरह से व्यक्त किया गया।

Cossacks ने तुर्की सुल्तान को एक पत्र लिखा, 1878-1891

1899 में, करेलियन इस्तमुस पर कुओक्कला के ग्रीष्मकालीन कुटीर गांव में, रेपिन ने संपत्ति खरीदी, जिसे उन्होंने "पेनेट्स" नाम दिया, जहां वे अंततः 1 9 03 में चले गए।



होपक। Zaporozhye Cossacks का नृत्य, 1927

1918 में, पेनीटी एस्टेट फिनलैंड के क्षेत्र में समाप्त हो गया, इस प्रकार रेपिन को रूस से काट दिया गया। कठिन परिस्थितियों और कठोर वातावरण के बावजूद, कलाकार कला के द्वारा जीना जारी रखा। उन्होंने जिस आखिरी पेंटिंग पर काम किया वह "होपक" थी। Zaporozhye Cossacks का नृत्य "उनके प्रिय संगीतकार एमपी मुसॉर्स्की की स्मृति को समर्पित है।

कलाकार के जीवन से रोचक तथ्य

इल्या रेपिन ने वास्तव में यथार्थवादी कैनवस बनाए, जो अभी भी कला दीर्घाओं का सुनहरा कोष हैं। रेपिन को एक रहस्यमय कलाकार कहा जाता है। हम आपके ध्यान में चित्रकार के कैनवस से संबंधित पांच अस्पष्टीकृत तथ्य प्रस्तुत करते हैं।

पहला तथ्य। यह ज्ञात है कि लगातार अधिक काम के कारण, प्रसिद्ध चित्रकार बीमार होने लगा और फिर उसके दाहिने हाथ ने पूरी तरह से मना कर दिया। कुछ समय के लिए, रेपिन ने निर्माण करना बंद कर दिया और अवसाद में पड़ गया। रहस्यमय संस्करण के अनुसार, 1885 में पेंटिंग "इवान द टेरिबल एंड हिज सोन इवान" को चित्रित करने के बाद कलाकार के हाथ ने काम करना बंद कर दिया। रहस्यवादी कलाकार की जीवनी से इन दो तथ्यों को इस तथ्य से जोड़ते हैं कि उन्होंने जो पेंटिंग बनाई थी वह शापित थी। वे कहते हैं कि रेपिन ने चित्र में एक गैर-मौजूद ऐतिहासिक घटना को दर्शाया और इस वजह से उन्हें शाप दिया गया। हालांकि, बाद में इल्या एफिमोविच ने अपने बाएं हाथ से पेंट करना सीखा।

इस तस्वीर से जुड़ा एक और रहस्यमय तथ्य आइकन पेंटर अब्राम बालाशोव के साथ हुआ। जब उन्होंने रेपिन की पेंटिंग "इवान द टेरिबल एंड हिज सन इवान" देखी, तो उन्होंने पेंटिंग पर झपट्टा मारा और उसे चाकू से काट दिया। उसके बाद, आइकन पेंटर को एक मनोरोग अस्पताल भेजा गया। इस बीच, जब इस तस्वीर को ट्रीटीकोव गैलरी में प्रदर्शित किया गया, तो कई दर्शक सिसकने लगे, दूसरों को स्तब्ध कर दिया गया, और कुछ को उन्मादपूर्ण दौरे भी आए। संशयवादी इन तथ्यों का श्रेय इस तथ्य को देते हैं कि चित्र बहुत वास्तविक रूप से लिखा गया है। यहां तक ​​​​कि रक्त, जिसके साथ कैनवास पर बहुत कुछ चित्रित किया गया है, को वास्तविक माना जाता है।

रेपिन के चित्रों ने देश में सामान्य राजनीतिक घटनाओं को प्रभावित किया


तीसरा तथ्य। रेपिन के सभी सितार कैनवास पर पेंटिंग करने के बाद मर गए। उनमें से कई अपने आप नहीं मरे। इस प्रकार, मुसॉर्स्की, पिसम्स्की, पिरोगोव, अभिनेता मर्सी डी'अर्जान्टो कलाकार के "पीड़ित" बन गए। जैसे ही रेपिन ने अपना चित्र बनाना शुरू किया, फ्योडोर टुटेचेव की मृत्यु हो गई। इस बीच, यहां तक ​​​​कि पूरी तरह से स्वस्थ पुरुषों की भी "वोल्गा पर बार्ज होलर्स" पेंटिंग के लिए मॉडल बनने के बाद मृत्यु हो गई।

चौथा तथ्य। अकथनीय लेकिन तथ्य। रेपिन के चित्रों ने देश में सामान्य राजनीतिक घटनाओं को प्रभावित किया। इसलिए, 1903 में कलाकार द्वारा "राज्य परिषद की गंभीर बैठक" चित्र को चित्रित करने के बाद, कैनवास पर चित्रित अधिकारियों की 1905 की पहली रूसी क्रांति के दौरान मृत्यु हो गई। और जैसे ही इल्या एफिमोविच ने प्रधान मंत्री स्टोलिपिन का चित्र चित्रित किया, कीव में सितार की गोली मारकर हत्या कर दी गई।

पाँचवाँ तथ्य। कलाकार के स्वास्थ्य को प्रभावित करने वाली एक और रहस्यमय घटना उनके गृहनगर चुगुएव में हुई। वहां उन्होंने "द मैन विद द एविल आई" चित्र चित्रित किया। चित्र के लिए मॉडल रेपिन के दूर के रिश्तेदार, इवान राडोव, एक सुनार थे। यह आदमी शहर में जादूगरनी के नाम से जाना जाता था। इल्या एफिमोविच द्वारा राडोव का चित्र चित्रित करने के बाद, वह अभी तक बूढ़ा नहीं हुआ और काफी स्वस्थ व्यक्ति बीमार पड़ गया। "मैंने गाँव में एक शापित बुखार पकड़ा," रेपिन ने अपने दोस्तों से शिकायत की, "शायद मेरी बीमारी इस जादूगर से जुड़ी है। मैंने खुद इस आदमी की ताकत का दो बार अनुभव किया है।"

इल्या रेपिन कभी भी एक अनुकरणीय पारिवारिक व्यक्ति नहीं रहे हैं। वह न केवल विपरीत लिंग के शौकीन थे, बल्कि उनकी सेवा भी करते थे।

कलाकार "इवान द टेरिबल एंड उनके बेटे इवान" द्वारा सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक के निर्माण के लिए मुख्य प्रेरणा स्पेन में रहने के दौरान बुलफाइट्स में से एक की यात्रा थी। बहुत प्रभावित होकर रेपिन ने इस बारे में अपनी डायरी में लिखा: “रक्त, हत्या और जीवित मृत्यु बहुत आकर्षक हैं। जब मैं घर लौटूंगा तो सबसे पहले खूनी दृश्य से निपटूंगा।"

चित्रकार की पत्नी शाकाहारी थी, इसलिए उसने उसे हर तरह के जड़ी-बूटी के काढ़े से खिलाया, जिसके संबंध में रेपिन के सभी मेहमान हमेशा अपने साथ कुछ न कुछ मांस लाते थे और उसे अपने कमरे में बंद करके खाते थे।

एक बार चित्रकार की मुलाकात एक युवा डॉक्टर से हुई जिसने उसे खुली हवा में सोने के बड़े फायदे बताए। उस समय से, पूरा परिवार सड़क पर सोता था, और इल्या रेपिन ने खुद सोना पसंद किया, और खुली हवा में भीषण ठंढों में भी, हालांकि एक कांच की छतरी के नीचे।

उनकी मृत्यु से पहले, डॉक्टरों ने इल्या एफिमोविच को दिन में दो घंटे से अधिक समय तक पेंट करने से मना किया था, लेकिन वह बस पेंटिंग के बिना नहीं रह सकते थे, इसलिए उनके दोस्तों ने उनसे अपनी कला की आपूर्ति छिपा दी। हालांकि, इसने रेपिन को नहीं रोका, जो ऐशट्रे से एक सिगरेट बट को पकड़ सकता था, एक पंक्ति में सब कुछ खींच सकता था, इसे स्याही में डुबो सकता था।

के स्रोत

  1. http://allpainters.ru/
  2. http://www.artaria.ru

हैरानी की बात है कि न तो रूसी साम्राज्य में और न ही यूएसएसआर में लंबे समय तक रेपिन के स्मारक नहीं थे। 1956 में, यूएसएसआर में रेपिन के लिए एक बस्ट के रूप में पहला स्मारक दिखाई दिया, जिसे खार्कोव क्षेत्र के चुगुएव शहर में कलाकार की मातृभूमि में स्थापित किया गया था। 29 सितंबर, 1958 को मास्को के बोलोटनाया स्क्वायर पर इल्या एफिमोविच का एक स्मारक खोला गया था। यह यूएसएसआर में रेपिन का पहला स्मारक था, जहां महान रूसी कलाकार को पूरी ऊंचाई पर दर्शाया गया है। स्मारक की पीठ पर शिलालेख के साथ एक कार्टूचे है: "सोवियत संघ की सरकार से महान रूसी कलाकार इल्या एफिमोविच रेपिन के लिए।"

रेपिन को पहले दो स्मारक बनाने का निर्णय उच्च स्तर पर किया गया था - यूएसएसआर के पीपुल्स कमिसर्स काउंसिल द्वारा। यह 5 अगस्त, 1944 को चित्रकार के जन्म के शताब्दी वर्ष के दिन हुआ था। ये स्मारक चुगुएव और सेंट पीटर्सबर्ग में दिखाई देने वाले थे। लेकिन किसी को भी काउंसिल ऑफ पीपुल्स कमिसर्स के फैसलों को लागू करने की जल्दी नहीं थी। शायद कलाकार के प्रति रवैया, जो भाग्य और विश्व ऐतिहासिक प्रलय की इच्छा से, रूसी साम्राज्य के पतन के बाद दूसरे देश में समाप्त हो गया, ने कुओक्कला गांव में अपना दचा नहीं छोड़ा, जो 1917 से फिनलैंड का हिस्सा था। 1939 तक। 1 9 48 से गांव का नाम बदलकर रेपिनो कर दिया गया है।

1917 के बाद, इल्या एफिमोविच ने कभी सोवियत रूस का दौरा नहीं किया। जब 13 अप्रैल से 29 जून, 1919 तक विंटर पैलेस की इमारत में पेत्रोग्राद में कला के कार्यों की पहली राज्य मुक्त प्रदर्शनी आयोजित की गई थी, तो इल्या एफिमोविच रेपिन और उनके बेटे यूरी इलिच सहित 299 कलाकारों के 1826 कार्यों का प्रदर्शन किया गया था। रेपिन प्रदर्शनी में जाना चाहते थे, लेकिन उन्हें वीजा नहीं दिया गया। उस समय इल्या एफिमोविच के पास एक गैर-मौजूद देश - रूसी साम्राज्य का पासपोर्ट था। क्रांति और गृहयुद्ध के बाद अपनी मातृभूमि छोड़ने वाले रूसियों को 1922 में तथाकथित नानसेन पासपोर्ट जारी किया गया था। जिसे प्राप्त करने के लिए दो शर्तों को पूरा करना आवश्यक था: पहला: उस व्यक्ति की पहचान साबित करने वाले दस्तावेजों की उपस्थिति जिसे पासपोर्ट जारी किया गया है; दूसरा: एक दस्तावेज की उपस्थिति जो पुष्टि करती है कि व्यक्ति एक उत्प्रवासी है। अपने मानवतावादी कार्यों के लिए, फ्रिडजॉफ नानसेन को 1922 में नोबेल शांति पुरस्कार मिला, और नानसेन की मृत्यु के बाद बनाए गए नानसेन इंटरनेशनल रिफ्यूजी ऑर्गनाइजेशन को पासपोर्ट वितरित करने के प्रयासों के लिए 1938 में वही पुरस्कार मिला। कुल 450,000 नानसेन पासपोर्ट जारी किए गए। व्लादिमीर नाबोकोव ने अपने उपन्यास अदर शोर्स में इस दस्तावेज़ का एक विनाशकारी मूल्यांकन दिया: "पीला हरा दुर्भाग्यपूर्ण नानसेन पासपोर्ट एक भेड़िया टिकट से भी बदतर था; एक देश से दूसरे देश में जाना शानदार कठिनाइयों और देरी से भरा था। अंग्रेजी, जर्मन, फ्रांसीसी अधिकारी कहीं न कहीं , अपने टॉन्सिल की मैला गहराई में, एक दिलचस्प विचार रखा कि, मूल देश (इस मामले में, सोवियत रूस) कितना भी बुरा क्यों न हो, अपने देश के प्रत्येक भगोड़े को एक प्राथमिकता को अवमानना ​​​​और संदिग्ध माना जाना चाहिए, क्योंकि वह बाहर मौजूद है सभी रूसी प्रवासियों में से, ज़ाहिर है, नम्रता से बहिष्कृत और भूत होने के लिए सहमत हुए। हम में से कुछ को यह याद रखना अच्छा लगता है कि हमने विभिन्न मंत्रालयों, प्रान्तों और पुलिस प्रेसीडेंसी में सभी उच्च अधिकारियों, नीच चूहों को कैसे परेशान या धोखा दिया। "

यह महान रूसी कलाकार आई.ई. रेपिन को प्राप्त पासपोर्ट है, जो अपने बुढ़ापे में स्टेटलेस बने रहे। उनके दोस्त कोर्नी इवानोविच चुकोवस्की ने रेपिन को यूएसएसआर में स्थानांतरित करने के लिए बुलाया, सोवियत कलाकारों का एक प्रतिनिधिमंडल रेपिन आया, केई वोरोशिलोव को व्यक्तिगत पत्र लिखे। 1924 में, पोलित ब्यूरो में रेपिन के कदम के मुद्दे पर चर्चा की गई, और स्टालिन, ट्रॉट्स्की, बुखारिन, कामेनेव और टॉम्स्की ने लौटने की अनुमति के लिए मतदान किया। लेकिन रेपिन ने 1930 में अपनी मृत्यु तक अपनी पेन्टी एस्टेट में रहने का विकल्प चुना।

शायद इस कारण से, स्मारकों के निर्माण और स्थापना पर संगठनात्मक कार्य की शर्तों में देरी हुई। हालाँकि रेपिन की प्रतिमा खार्कोव स्टेट स्कल्पचर फैक्ट्री में डाली गई थी, लेकिन इसे गलती से चुगुएव, खार्कोव क्षेत्र में नहीं, बल्कि चुगुएवो, इरकुत्स्क क्षेत्र में भेजा गया था। लेनिनग्राद के लिए रेपिन की एक प्रतिमा 1951 में लेनिनग्राद में डाली गई थी, लेकिन उन्हें इसके लिए लंबे समय तक जगह नहीं मिली और इसे केवल 1999 में रुम्यंतसेव गार्डन में स्थापित किया गया था। पीपुल्स कमिसर्स काउंसिल के निर्णय और बस्ट की स्थापना के बीच 55 साल बीत गए, शहर ने अपना नाम बदल दिया, यूएसएसआर का पतन हो गया। मूर्खता या रहस्यवाद ...

रेपिन के लिए मास्को स्मारक ट्रेटीकोव गैलरी के सामने बोल्तनाया स्क्वायर पर बनाया गया था। 1994 तक, वोडूटवोडनी नहर के पार कोई पुल नहीं था और नहर ने लावृशिंस्की लेन को अलग कर दिया, जो नहर से ट्रीटीकोव गैलरी की ओर जाता था। स्थापना के लिए जगह का चुनाव इस तथ्य पर आधारित था कि कलाकार के कई चित्र ट्रीटीकोव गैलरी में रखे गए हैं और ऐसा लगता है कि वह उनकी देखभाल कर रहा है। और अगर हम साजिश जारी रखते हैं या, यदि आप करेंगे, रहस्यमय विषय, तो यह व्यर्थ नहीं है कि गैलरी और स्मारक के बीच एक जल अवरोध है। एक समय में, गैलरी के मालिक, पावेल मिखाइलोविच त्रेताकोव ने डोरमेन से कहा कि अगर वह एक साधारण कारण के लिए अपने हाथों में एक चित्रफलक और ब्रश रखता है तो रेपिन को अंदर न आने दें: रेपिन को अपने चित्रों को छूना पसंद था, भले ही वे खरीदे गए हों और उससे प्रदर्शन किया। आखिरकार, स्मारक पर, यदि आप ध्यान दें, तो उसके बाएं हाथ में एक चित्रफलक और ब्रश है। यह सब अजीब लगता अगर यह दुखद और कभी-कभी दुखद नहीं होता।

ट्रेटीकोव गैलरी में रेपिन की कई पेंटिंग हैं, जिनमें सबसे प्रसिद्ध में से एक है, जिसके बाद दुखद घटनाओं और विभिन्न अनुमानों की एक पूरी ट्रेन है - "इवान द टेरिबल और उनके बेटे इवान 16 नवंबर, 1581", 1883-1885 में लिखे गए और व्यापक रूप से जनता के लिए जाना जाता है "इवान द टेरिबल अपने बेटे को मार रहा है।" चित्र लिखने की प्रेरणा कलाकार के सिर में विभिन्न, असंबंधित घटनाओं के बीच एक अजीब रचनात्मक अंतःक्रिया थी। पहली मार्च 1881 में पीपुल्स विल इग्नाति इयोखिमोविच ग्रिनेविट्स्की द्वारा फेंके गए बम से सम्राट अलेक्जेंडर II की मृत्यु थी। दूसरा 15 अगस्त, 1882 को मास्को में अखिल रूसी कला प्रदर्शनी में संगीतकार निकोलाई एंड्रीविच रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा सिम्फोनिक सूट "एंटार" में सुना गया, जो ओसिप-जूलियन इवानोविच सेनकोवस्की (बैरन ब्रैम्बियस) की सुंदर परी कथा पर आधारित है। ), जो जीवन की तीन मिठाइयों के बारे में बताता है - बदला, शक्ति और प्रेम। सुइट के दूसरे भाग में मुख्य पात्र के खूनी प्रतिशोध की एक संगीतमय तस्वीर है। तीसरी घटना 1883 में एक यूरोपीय यात्रा के दौरान स्पेन में देखी गई खूनी बुलफाइट थी।

इवान द टेरिबल के बारे में एक चित्र बनाना रेपिन के लिए एक आदर्श फिक्स बन गया, वह जुनूनी हो गया। वह शहर की सड़कों पर चलता था, विभिन्न रेखाचित्र बनाता था और अध्ययन करता था। लंबे समय तक, कलाकार ने चित्र में "जीवित" रक्त को चित्रित करने का प्रबंधन नहीं किया, जो कि हत्यारे पिता की उंगलियों से बह रहा था, ताकि वह असली जैसा दिखे, न कि पेंट की तरह। साथ ही, जब उन्होंने घाव से बहते खून को पकड़ने का मौका देखा तो उन्होंने वास्तव में परेशान नहीं किया। लंबे समय तक वेरा की बेटी ने ऊंचाई से गिरने के बाद नाक से खून बहना बंद नहीं किया, ताकि उसके पिता अधिक विस्तार से अध्ययन कर सकें कि रक्त कैसे बहता है। जब सड़क पर रेपिन ने एक महिला की मौत देखी, जो उड़ान के नीचे गिर गई थी, तो उसने जल्दी से अपनी कार्यशाला में जाने और "जीवित" रक्त को देखने में संकोच नहीं किया। रूसी लेखक डेनियल लियोनिदोविच एंड्रीव ने अपनी रहस्यमय रचना "रोज ऑफ द वर्ल्ड" में लिखा है: "जब लोगों और जानवरों का खून शरीर से बाहर निकलता है, तो इस प्रक्रिया के पहले मिनटों में यह विशेष शक्ति का एक जलता हुआ विकिरण उत्सर्जित करता है।" यह कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि मानव इतिहास में देवताओं और प्रकृति की शक्तियों के लिए खूनी बलिदान के इतने सारे संदर्भ बच गए हैं।

चित्रित चित्र घोटाले का केंद्र बन गया। इस पर प्रतिक्रिया तूफानी और विवादास्पद थी। कलाकार इवान निकोलाइविच क्राम्स्कोय प्रसन्न थे: "जैसा लिखा है, भगवान, जैसा लिखा है! वास्तव में, कल्पना करें - खून का अंधेरा, लेकिन आप इसके बारे में सोचते भी नहीं हैं, और यह आपको प्रभावित नहीं करता है, क्योंकि में चित्र में एक भयानक, शोर-शराबा और उसका ज़ोरदार रोना है, और उसके हाथों में एक बेटा है - जिस बेटे को उसने मार डाला! ... कला अकादमी और पवित्र धर्मसभा, मुख्य अभियोजक कोंस्टेंटिन पेट्रोविच पोबेदोनोस्तसेव द्वारा प्रतिनिधित्व किया, आम जनता को पेंटिंग दिखाने का विरोध किया। पहली बार, पेंटिंग को 10 फरवरी से 17 मार्च, 1885 तक सेंट पीटर्सबर्ग में एसोसिएशन ऑफ ट्रैवलिंग आर्ट एक्जीबिशन की तेरहवीं प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया गया था, फिर प्रदर्शनी मॉस्को चली गई, जहां इसे मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग में आयोजित किया गया था। , मूर्तिकला और वास्तुकला 28 मार्च से 21 अप्रैल, 1885 तक। लेकिन अप्रैल में पेंटिंग "इवान द टेरिबल एंड हिज सोन इवान 16 नवंबर, 1581" प्रदर्शनी में नहीं थी, इसके प्रदर्शन को रूसी सम्राट अलेक्जेंडर III द्वारा व्यक्तिगत रूप से प्रतिबंधित कर दिया गया था। पेंटिंग हासिल करने वाले पावेल मिखाइलोविच ट्रीटीकोव को "जनता के लिए सुलभ परिसर में" पेंटिंग दिखाने से मना किया गया था। केवल 11 जुलाई, 1885 को चित्र दिखाने पर प्रतिबंध हटा दिया गया था। ट्रीटीकोव गैलरी में पेंटिंग के नए प्रदर्शन ने धूम मचा दी, लोग गैलरी में केवल पूर्व निषिद्ध पेंटिंग को देखने गए। प्रभाव को बढ़ाने के लिए, जिस कमरे में पेंटिंग स्थित थी, उस कमरे में एक रक्त-लाल कालीन बिछाया गया था, जो उसने देखा था उसके प्रभाव को बढ़ाता है।

तस्वीर देखने के बाद कुछ आगंतुक उन्माद में चले गए, और कुछ बेहोश हो गए।

आधुनिक मनोचिकित्सक अलेक्जेंडर ओलिम्पिविच बुकानोव्स्की (1944 -2013) को आम जनता के लिए सीरियल किलर के विशेषज्ञ के रूप में जाना जाता है, विशेष रूप से इस क्षमता में उन्होंने पागल चिकोटिलो के मामले में अभिनय किया। अपने एक साक्षात्कार में, उन्होंने इस बात पर जोर दिया कि उन्हें यकीन था: "चित्र स्वयं मानसिक विकार का कारण नहीं बनते हैं। लेकिन वे उस मनोवैज्ञानिक स्थिति का अनुकरण या वृद्धि कर सकते हैं जिसमें एक व्यक्ति है। उदाहरण के लिए, यदि वह उदास है, तो चित्र तेज कर सकता है।" जब कोई कलाकार चित्र बनाता है, तो वह मनोदशा और विचारों के आधार पर कलात्मक कैनवास की ऊर्जा बनाता है। यदि चित्र का कथानक सामग्री में अत्यधिक आक्रामक है, तो यह दर्शक में आक्रामकता का कारण बनता है। आइए जानते हैं एक्सपर्ट्स की...

16 जनवरी, 1913 को, एक फर्नीचर निर्माता के मानसिक रूप से बीमार बेटे, अब्राम बालाशोव, जो पेंटिंग बनने से एक साल पहले पैदा हुए थे, ने उस पर चाकू से तीन बार वार किया। रेपिन का मानना ​​​​था कि यह विशेष रूप से रोमनोव राजवंश की 300 वीं वर्षगांठ के उत्सव की पूर्व संध्या पर शाही परिवार को खुश करने की इच्छा में किया गया था। उनका कहना है कि वे शो को प्रतिबंधित नहीं कर सकते थे, इसलिए तस्वीर को नष्ट कर दें। हमारे प्रसिद्ध बार्ड अलेक्जेंडर मोइसेविच गोरोडनित्सकी ने इस बारे में "इवान द टेरिबल किल्स हिज बेटे इवान" (1994) कविता में लिखा है:

"मैंने एक बार सुना: तंत्रिका कैसे तनावग्रस्त है,
शाम को कभी सुनसान,
पागल ने पेंटिंग पर चाकू से वार किया
और वह चिल्लाया: "बस खून!"
और जहां यह निशान दिखाई दे रहा है।
जहां ब्लेड ने कैनवास काट दिया
सब कुछ टपकता है, कैनवास से खून टपकता है
संग्रहालय हॉल के चबूतरे पर।"

ट्रीटीकोव गैलरी के भविष्य के ट्रस्टी, चित्रकार और पुनर्स्थापक इगोर इमैनुइलोविच ग्रैबर (1871 - 1960) ने चोटों का वर्णन इस प्रकार किया: "तीन वारों में से एक ने ग्रोज़नी के चेहरे को मारा - मंदिर के बीच से, कान को कंधे तक पार करते हुए, - दूसरा चीरा त्सरेविच की नाक के समोच्च के साथ चला गया, ग्रोज़नी के गाल से टकराया और त्सरेविच की नाक की पूरी रूपरेखा को नष्ट कर दिया, अंत में तीसरे ने त्सरेविच के दाहिने हाथ की उंगलियों को घायल कर दिया, उसका गाल काट दिया और ग्रोज़नी की दाहिनी आस्तीन को छुआ। कुओक्कला से विशेष रूप से आए रेपिन ने माना कि तस्वीर पूरी तरह से और अपरिवर्तनीय रूप से क्षतिग्रस्त थी। कलाकार ने चित्र को पुनर्स्थापित नहीं किया, लेकिन अपने चित्रों के परिवर्तन के लिए प्यार से, ज़ार इवान द टेरिबल के पुराने चेहरे पर, उसने उस समय की अपनी शैली में, हरे रंग में एक नया चित्रित किया। सिद्धि की भावना के साथ, उन्होंने घर छोड़ दिया। ग्रैबर को हर्मिटेज से आमंत्रित दिमित्री फेडोरोविच बोगोसलोव्स्की (1870 -1939) के साथ मिलकर पेंटिंग को सहेजना पड़ा, वैसे, वोल्स्क, सेराटोव क्षेत्र और द्वितीय वासिलिव शहर के मूल निवासी। राजा के हरे सिर को मिटा दिया गया था, कैनवास को दोहराया गया था, और सफेद कटौती को पानी के रंगों में चित्रित किया गया था और बढ़े हुए तस्वीरों से वार्निश किया गया था।

रेपिन द्वारा पेंटिंग काटने वाले मानसिक रोगी को पागलखाने में भेज दिया गया, लेकिन चाकू से चित्र काटने का धंधा चलता रहता है और फलता-फूलता है। एक साल बाद, वेलाज़क्वेज़ की पेंटिंग वीनस विद ए मिरर को काट दिया गया, और 1975 में रेम्ब्रांट की नाइट वॉच। सच है, यह पहले से ही अन्य देशों में था, न कि रूस में।

यह आश्चर्यजनक है कि रेपिन के सहयोगियों ने पुरानी कला - यथार्थवाद से लड़ने के लिए बर्बरता के मामले का फायदा उठाया। 12 फरवरी, 1913 को, "जैक ऑफ डायमंड्स" कला समूह का एक विवाद हुआ, जिस पर मैक्सिमिलियन अलेक्जेंड्रोविच वोलोशिन (1877-1931) द्वारा "इवान द टेरिबल एंड हिज सन इवान" रिपोर्ट बनाई गई थी। जनता इस निष्कर्ष पर पहुंचती है कि बालाशोव को बर्बरता के काम के लिए दोषी नहीं ठहराया गया था, और बालाशोव के सामने रेपिन दोषी है और रेपिन को उसके द्वारा बनाई गई तस्वीर के लिए प्रयास किया जाना चाहिए।

जैसा कि जीवन में अक्सर होता है, मजाक के रूप में बोला गया शब्द अशुभ विवरण प्राप्त करने लगता है और लोग चीजों और घटनाओं को पूरी तरह से अलग तरीके से देखने लगते हैं। पिछली शताब्दी की शुरुआत में, रूसी रचनात्मक वातावरण में रहस्यमय विचार फैशनेबल थे। युवा लेखक केरोनी चुकोवस्की रहस्यमय रहस्यों में विश्वास करते थे। उन्होंने अपने बचपन के दोस्त, पत्रकार व्लादिमीर एवगेनिविच ज़ाबोटिंस्की (1880-1940) को एक कहानी सुनाई: "... किसी तरह नेवा के तटबंध पर चलते हुए, चुकोवस्की ने देखा कि उनके पैरों के नीचे कुछ चमक रहा था। वह रुक गया, झुक गया और ... एक समझ से बाहर एक सिक्के के मालिक बन गए बाद में, उन्होंने इसे मूल्यांकक को दिखाया और सीखा कि यह एक रोमन सिक्का था जिसे कलेक्टरों को बेचा जा सकता था, बहुत पैसा कमाया जा सकता था। लेकिन कोर्नी इवानोविच ने इसे नहीं बेचा, क्योंकि उन्होंने देखा कि यह उसके लिए सौभाग्य लाया। जेब, और कविताएँ बेहतर लिखी गईं, और संपादकों के साथ बैठकें सफल रहीं, और पैसा हमेशा पाया जाता था, और वह प्यार में भाग्यशाली था। यह तब था जब चुकोवस्की ने फैसला किया कि सिक्का उसका ताबीज था, और कभी अलग नहीं हुआ उसके जीवन में इसके साथ। ”

यह केरोनी चुकोवस्की था जिसने पिछली शताब्दी की शुरुआत में इल्या रेपिन को एक चंचल फटकार लगाते हुए कहा था कि रेपिन की पेंटिंग में एक व्यक्ति की छवि के बाद, वह तुरंत मर जाता है। उपस्थित लोग मधुरता से मुस्कुराए, लेकिन सभी ऐसे मामलों को गिनने लगे। और यह पता चला कि रेपिन के पास अप्रत्याशित रूप से बहुत सारे "शापित" चित्र थे, जिसके बाद सिटर्स की मृत्यु हो गई या उन्हें विभिन्न दुर्भाग्य का सामना करना पड़ा, दूसरों की तुलना में बहुत अधिक। तो, रहस्यवाद के लिए इच्छुक एक लेखक के हल्के हाथ से, रेपिन के चित्रों के अभिशाप के बारे में एक किंवदंती बनाई गई थी।

पेंटिंग "इवान द टेरिबल एंड हिज सोन इवान 16 नवंबर, 1581" भी शोकाकुल सूची में शामिल हो गई, हालांकि "अजीब" मौतों की एक श्रृंखला शुरू हुई, समकालीनों के अनुसार, पेंटिंग "बार्ज होलर्स ऑन द वोल्गा" के बाद, जिसमें लिखा गया था 1873. कथित तौर पर, पेंटिंग में कई पुरुषों को चित्रित किया गया था, लेकिन किसी कारण से एक भी नाम नहीं कहा गया था, लेकिन आखिरकार, पेंटिंग में 11 बजरा ढोने वाले हैं, और पेंटिंग के तीन साल में बहुत सारे स्केच बनाए गए थे, किसी ने भी मॉडलों की संख्या की गणना नहीं की रेपिन दो बार वोल्गा में अपने जीवन के तरीके का अध्ययन करने और एक छवि को दूसरे और अधिक अभिव्यंजक के साथ बदलने के लिए गए।

कलाकार का अगला "शिकार" कवि फ्योडोर इवानोविच टुटेचेव था, जिसकी मृत्यु हो गई जैसे ही रेपिन ने कथित तौर पर अपने चित्र को चित्रित करना शुरू किया। केवल यहाँ रेपिन द्वारा टुटेचेव का चित्र मौजूद नहीं है। दिसंबर 1872 की शुरुआत में, टुटेचेव गंभीर रूप से बीमार पड़ गए, 1 जनवरी, 1873 को एक आघात हुआ और कवि के शरीर का बायां हिस्सा लकवाग्रस्त हो गया। 15 जुलाई, 1873 को उनका निधन हो गया। उसने उस समय रेपिन को नहीं देखा था। पीएम ट्रीटीकोव को अपनी गैलरी के लिए प्रमुख लेखकों, संगीतकारों और वैज्ञानिकों के चित्रों की एक श्रृंखला बनाने का विचार था। 6 फरवरी, 1873 के अपने पत्र में, ट्रीटीकोव ने रेपिन को जीवन से टुटेचेव का एक चित्र बनाने के लिए आमंत्रित किया। लेकिन दो महान लोगों की मुलाकात नहीं हुई, 1873 के वसंत में रेपिन विदेश चले गए, रिश्तेदारों द्वारा प्रदान की गई कवि की केवल दो तस्वीरें देखने में कामयाब रहे।

पिसम्स्की का "शापित" चित्र 1880 में चित्रित किया गया था, और 1881 में लेखक की मृत्यु हो गई। यह व्यर्थ नहीं था कि लोगों ने बात की - आखिरकार, रेपिन ने अपना चित्र चित्रित किया। उसी समय, लोग किसी तरह पिसम्स्की की शराब की लत के बारे में भूल गए और पिछली सदी के शुरुआती सत्तर के दशक में एक बेटे की आत्महत्या के बाद, एक उदास मनोदशा ने पिसम्स्की पर शासन किया। 1880 की गर्मियों में, दूसरा बेटा कुछ महीनों के बाद पागल हो गया, लेखक का स्वास्थ्य तेजी से बिगड़ गया।

मुसॉर्स्की के चित्र को 2 से 4 मार्च 1881 तक 4 दिनों के भीतर रेपिन द्वारा चित्रित किया गया था, और "शापित" चित्र की पेंटिंग के कुछ दिनों बाद 16 मार्च, 1881 को संगीतकार की मृत्यु हो गई। फिर से, रेपिन को दोष देना है ... लेकिन फरवरी 1881 में एक दोस्त की घातक बीमारी के बारे में पता चलने के बाद कलाकार निकोलेव सैन्य अस्पताल पहुंचे और अपनी मृत्यु से पहले एक चित्र बनाने में कामयाब रहे। प्रभाव स्पष्ट रूप से कारण के साथ भ्रमित है।

लेकिन 1877 में चित्रित पेंटिंग "द डेथ ऑफ फ्योडोर वासिलीविच चिझोव" को रेपिन द्वारा शापित में से एक नहीं माना जाता है। हालाँकि यह चित्र उस दिन चित्रित किया गया था जब रूसी उद्योगपति और सार्वजनिक व्यक्ति फ्योडोर वासिलीविच चिज़ोव (1811-1877) की मृत्यु हो गई थी। यहाँ उन्होंने इसके बारे में लिखा है: "जल्द ही इल्या एफिमोविच रेपिन भी आए। कलाकार एक आदरणीय बूढ़े की दृष्टि से इतना प्रभावित हुआ, जो उसकी आँखों में दिखाई दिया, जैसे कि कड़ी मेहनत और चिंताओं के बाद सो रहा हो, कि उसने तुरंत कब्जा कर लिया नींद और मौत के बीच इस रहस्यमय, सीमा रेखा की मायावीता। उनके सबसे अच्छे पेंसिल चित्र "द डेथ ऑफ चिज़ोव" में।

एनआई पिरोगोव का चित्र मई 1881 में मॉस्को के ड्रेसडेन होटल में प्रसिद्ध सर्जन की मृत्यु से छह महीने पहले चित्रित किया गया था।

अगली "शापित" पेंटिंग "16 नवंबर, 1581 को इवान द टेरिबल और उनके बेटे इवान" थी। Tsar और tsarevich की छवियों को कई व्यक्तित्वों के ओवरलैप के रूप में बनाया गया था। सबसे पहले, राजा बनाने के लिए ज़ारसोय सेलो के एक बूढ़े आदमी और लिगोवस्की बाजार के एक मजदूर को प्रकृति के रूप में इस्तेमाल किया गया था। लेकिन ज़ार के प्रमुख के लिए, कलाकार ग्रिगोरी ग्रिगोरीविच मायसोएडोव (1834 -1911) और संगीतकार पावेल इवानोविच ब्लारामबर्ग (1841-1907) ने पोज़ दिया।

त्सारेविच रेपिन ने कलाकार व्लादिमीर कार्लोविच मेनक (1856-1920) और लेखक वसेवोलॉड मिखाइलोविच गार्शिन (1855-1888) से लिखा।

और अगर ब्लैरामबर्ग और मेनक को कुछ नहीं हुआ, तो मायासोएडोव और गार्शिन के जीवन में दुखद घटनाएं हुईं जब उन्होंने चित्र के लिए मॉडल के रूप में काम किया। वह सीढ़ियों की उड़ान में कूद गया और दुर्घटनाग्रस्त हो गया। एक सम्मोहक कहानी, जब तक आप कुछ तिथियों की तुलना नहीं करते। गार्शिन का चित्र, जो इवान द टेरिबल के बारे में एक पेंटिंग के लिए एक तरह का स्केच बन गया, 1884 में चित्रित किया गया था, पेंटिंग 1885 में ही पूरी हो गई थी, और गार्शिन की मृत्यु 1888 में हुई थी। 4 साल में 4 मंजिलें उड़ें - एक लंबी बूंद...

और ग्रिगोरी मायसोएडोव, वे कहते हैं, लगभग अपने छोटे बेटे को मार डाला, जिसका नाम इवान था। एक ही समय में एक सुंदर और भयानक सादृश्य करघे। अगर हम फिर से तारीखों को देखें, तो यह इतना आसान नहीं है। 1881 में एक युवा कलाकार केन्सिया इवानोवा का एक बेटा इवान था, उसने ग्रिगोरी मायसोयेदोव को शपथ दिलाई कि यह उसका बेटा है। ग्रेगरी ने विश्वास नहीं किया और इवान को अपने बेटे के रूप में नहीं पहचाना, लेकिन उसे अपनाया जैसे किसी और के बच्चे को अपनाया जाता है। फिर उन्होंने बच्चे को अपने दोस्त, लैंडस्केप पेंटर किसलीव अलेक्जेंडर अलेक्जेंड्रोविच (1838-1911) के पास मॉस्को भेजा, जिसके बारे में रेपिन ने अच्छी तरह से कहा, किसेलेव: "समान प्यार के साथ, उत्साह से रंगों के साथ गाता है और नरकट के बीच एक चलती नदी को पार करता है। सबसे मामूली क्षेत्र, और शानदार काकेशस, और हिमनद, हर जगह यह सच है और प्रकृति की एक ताज़ा छाप देता है।" 1888 में, मायासोएडोव ने इवान को पोल्टावा के पास अपनी संपत्ति में ले लिया और एक गर्म स्वभाव के होने के कारण, इवान कफ को बिना किसी हिचकिचाहट के और झटका के बल के अनुपात के बिना दिया। इनमें से एक पल में उसे ऐसा लगा कि उसने अपने बेटे को मार डाला है। केवल 18 साल की उम्र में, मायासोयेदोव ने अपने बेटे से कहा कि वह दत्तक नहीं था, बल्कि उसका अपना बेटा था। इसके बाद बेटे ने पिता से बात करना बंद कर दिया। जब उनके पिता की मृत्यु हो गई, तो इवान ने अपनी सारी संपत्ति बेच दी और 1919 में अपना घर छोड़कर, अपने पिता की सारी विरासत को नष्ट कर दिया: पत्राचार, रेखाचित्र, रेखाचित्र और चित्र।

रेपिन का अगला "पीड़ित" काउंटेस लुईस मर्सी डी "अर्जेंटो (1837-1890) था, जिसका चित्र 1890 में चित्रित किया गया था। रेपिन ने इस चित्र को तब चित्रित किया जब फ्रांसीसी पियानोवादक, जो युवा के संगीत के लिए विदेशी दर्शकों को पेश करने वाले पहले व्यक्ति थे। रूसी स्कूल, गंभीर रूप से बीमार था और यहां तक ​​​​कि नहीं था वैसे, "शापित" चित्र डी "अर्जेंटीना के बारे में लिखने वाले कई लोग किसी कारण से फ्रांसीसी पियानोवादक को एक इतालवी अभिनेता मानते हैं।

पेंटिंग के सिटर्स से "द कोसैक्स राइटिंग ए लेटर टू द टर्किश सुल्तान" (1891), पेंटिंग के पहले संस्करण से अधिक सटीक होने के लिए, कई लोग "घायल" थे। पहला "पीड़ित" कमांडर था कीव मिलिट्री डिस्ट्रिक्ट मिखाइल इवानोविच ड्रैगोमिरोव (1830-1905), जिन्होंने कोसैक्स इवान सिर्को की छवि के लिए पोज़ दिया था।

कहा जाता है कि इसके कुछ ही देर बाद दो सबसे छोटे बेटों ने आत्महत्या कर ली और बेटी पागल हो गई। वैलेंटाइन पिकुल के प्रति मेरा बहुत अच्छा रवैया है और जाहिर है, उनकी कहानी "जनरल ड्रैगोमिरोव्स स्टंप" से ड्रैगोमिलोव परिवार के साथ हुई डरावनी फिल्मों के बारे में जानकारी ली गई थी: "एक बार दो शॉट यहां बज गए - और खेत में दो कब्रें उग आईं। हर कोई जनरल की आकर्षक बेटी सोफिया (उसके पति लुकोम्स्काया के बाद) के चित्रों को जानता है: सेरोव और रेपिन ने उसे पानी के रंगों में चित्रित किया। सेरोव का चित्र विशेष रूप से महत्वपूर्ण है। एक प्रमुख फ्रांसीसी मनोचिकित्सक, जैसे ही उसने उस पर नज़र डाली, तुरंत भविष्यवाणी की - केवल आँखों से सोफिया मिखाइलोव्ना की! - इस खूबसूरत महिला की मानसिक बीमारी का सटीक विकास, जो उसके पिता के स्वभाव के गंभीर उत्पीड़न में परिलक्षित होता था। ” लेकिन सच हमेशा फिक्शन किताबों में नहीं मिलता। सोफिया मिखाइलोव्ना लुकोम्स्काया ड्रैगोमिरोवा) (1871 -1953) ने एक लंबा जीवन जिया और संयुक्त राज्य अमेरिका में उनकी मृत्यु हो गई, उन्हें नोवो-दिवेवो (न्यूयॉर्क राज्य) में अनुमान कॉन्वेंट में कब्रिस्तान में दफनाया गया था। हां, और दो बेटों के साथ यह एक समस्या बन गई, मिखाइल मिखाइलोविच के 5 बेटे थे, उनमें से तीन अपने पिता से बच गए, और सबसे छोटे अलेक्जेंडर मिखाइलोविच (1878-1926) श्वेत आंदोलन में भाग लेते हुए कर्नल के पद तक पहुंचे। और बेटों के लिए मृत्यु की एक भी तारीख नहीं है।

दूसरा "पीड़ित" - इतिहासकार और लोकगीतकार दिमित्री इवानोविच यावोर्नित्स्की (1855-1940), चित्र में एक क्लर्क के रूप में दर्शाया गया है। 1881 में उन्हें कथित तौर पर अविश्वसनीय बताया गया और उन्हें ताशकंद निर्वासित कर दिया गया। सब कुछ ठीक है, सिवाय इसके कि तारीखें नाच नहीं रही हैं। 1881 से 1885 तक यवोर्नित्सकी ने खार्कोव विश्वविद्यालय में काम किया। 1891 में उन्हें सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय से बर्खास्त कर दिया गया और शिक्षण संस्थानों में पढ़ाने के अधिकार से वंचित कर दिया गया और 1892 में वे ताशकंद चले गए।

तीसरा "पीड़ित" - यूक्रेनी पुरावशेषों का संग्रहकर्ता और परोपकारी वासिली वासिलीविच टार्नोव्स्की (जूनियर; 1837 - 1899), चित्र में एक उदास कोसैक के रूप में दर्शाया गया है। रेपिन द्वारा पेंटिंग के पूरा होने से पहले कथित तौर पर उनकी मृत्यु हो गई, कचनोवका एस्टेट को तोड़ने और बेचने में कामयाब रहे, जहां 1880 में महान कलाकार ने भविष्य की पेंटिंग पर काम करते हुए, पूरी गर्मियों की पेंटिंग कोसैक अवशेष, मालिकों के चित्र बिताए संपत्ति और परिदृश्य। और फिर से तारीखें ... दान के लिए अत्यधिक उत्साह (स्मारकों, पुस्तकालयों के निर्माण और मुद्रित प्रकाशनों के प्रकाशन के लिए दान) ने टार्नोव्स्की को बर्बादी के कगार पर खड़ा कर दिया और 1897 में उन्हें कचनोव्का के साथ पैराफिव्स्काया अर्थव्यवस्था को बेचने के लिए मजबूर किया गया। एक मिलियन रूबल के लिए करोड़पति चीनी रिफाइनरी पावेल खारितोनेंको। और 1899 में ही उनकी मृत्यु हो गई।

चौथा "पीड़ित" रूसी संगीतज्ञ और लोकगीतकार अलेक्जेंडर इवानोविच रूबेट्स (1837-1913), रेपिन के साथी देशवासी हैं, जो पेंटिंग में तारास बुलबा का चित्रण करते हैं,
गंभीर रूप से बीमार और अंधा। क्या हुआ था: 1895 में, ए.आई. रूबट्स ने मोतियाबिंद विकसित किया, जिसके संबंध में 21 मार्च को उनका ऑपरेशन किया गया। हालांकि, ऑपरेशन के बाद, एआई रूबेट्स ने कंज़र्वेटरी में अपनी कक्षा की परीक्षा में भाग लेने के लिए बहुत जल्दी सख्त शासन का उल्लंघन किया। इससे उसी वर्ष जून में आंखों में गंभीर सूजन और दृष्टि का पूर्ण नुकसान हुआ।

पेंटिंग "शताब्दी के सम्मान में 7 मई, 1901 को राज्य परिषद की गंभीर बैठक" 1903 में चित्रित की गई थी। इसे "शापित" भी माना जाता है, वे कहते हैं, 1905 की क्रांति के बाद, पेंटिंग में चित्रित कई अधिकारियों ने अपने पदों को खो दिया। , और अन्य लोगों की जान चली गई। उदाहरण के लिए, मॉस्को के गवर्नर-जनरल ग्रैंड ड्यूक सर्गेई अलेक्जेंड्रोविच (1857 - 1905), जो क्रांतिकारी कालयव के बम से मारे गए थे, आंतरिक मामलों के मंत्री व्याचेस्लाव कोन्स्टेंटिनोविच वॉन प्लेवे (1846 -1904), समाजवादी द्वारा मारे गए -क्रांतिकारी येगोर सोज़ोनोव और फ़िनलैंड के गवर्नर-जनरल और फ़िनिश सैनिकों के कमांडर मिलिट्री डिस्ट्रिक्ट निकोलाई इवानोविच बोब्रीकोव (1839-1904), फ़िनिश सीनेटर के बेटे द्वारा फ़िनिश सीनेट की इमारत में एक रिवॉल्वर से गोली लगने से घातक रूप से घायल हो गए आइजन शौमन।

लेकिन रेपिन को क्रांति का आयोजक नहीं माना जा सकता है, और परिवर्तन के समय में, कई अपने पदों से वंचित हो जाते हैं। किसी कारण से, इस चित्र में चित्रित प्योत्र इवानोविच सॉलोमन (1819-1905) का उल्लेख नहीं किया गया है, जो "निमोनिया और वृद्धावस्था से मर गए।" पेंटिंग में दर्शाए गए 81 व्यक्तियों की मृत्यु तिथियों का बिखराव काफी सभ्य है: 1901 से, क्योंकि व्लादिमीर मिखाइलोविच मार्कस (1826 -1901) की मृत्यु पेंटिंग के पूरा होने से पहले हुई थी, 1944 तक, जब पेंटिंग में दर्शाए गए लोगों में से अंतिम, अलेक्जेंडर ग्रिगोरिविच टिमरोट (पूरा नाम अलेक्जेंडर रींगोल्ड कार्ल लियोनेल, 1865 - 1944)।

दिलचस्प तथ्य: बैठकों में भर्ती होने और काम के लिए प्रारंभिक रेखाचित्र और चित्र बनाने के लिए, रेपिन ने ब्रश के अलावा एक कैमरे का भी इस्तेमाल किया। कलाकार बोरिस मिखाइलोविच कुस्तोडीव (1878 - 1927), जो चित्र के दाईं ओर के आंकड़ों के लिए जिम्मेदार थे, और इवान शिमोनोविच कुलिकोव (1875-1941), जो चित्र के बाईं ओर के आंकड़ों के लिए जिम्मेदार थे, ने मदद की कैनवास के निर्माण में। वैसे, बोब्रीकोव को कस्टोडीव ने चित्रित किया था।

प्रधान मंत्री प्योत्र स्टोलिपिन (1862-1911) रेपिन के शिकार हो गए। 1910 में - एक चित्र, और 1911 में - मृत्यु।

कथित तौर पर, रेपिन द्वारा चित्र की पेंटिंग के बाद, उनकी दूसरी पत्नी, नताल्या बोरिसोव्ना नोर्डमैन-सेवेरोवा (1863 - 1914) की मृत्यु हो गई। लेकिन उनके कई चित्र हैं, जिन्हें उनकी मृत्यु से बहुत पहले चित्रित किया गया था। जैसे, उदाहरण के लिए, 1905 में बनाया गया।

यह पता चला है कि यदि आप ध्यान से समझते हैं कि रेपिन के कई मॉडल उनके चित्रों के निर्माण के बाद क्यों मर गए, तो कोई रहस्यवाद नहीं है। कलाकार को बीमार और यहां तक ​​​​कि मरने वाले लोगों के साथ-साथ मृत्यु के विषय पर चित्र बनाना पसंद था। इस सामग्री से चित्रों के अलावा, कोई भी याद कर सकता है: "द रिसरेक्शन ऑफ जैरस की बेटी" (1871), "इतिहासकार निकोलाई इवानोविच कोस्टोमारोव इन ए कॉफिन" (1885), "द्वंद्वयुद्ध" (1896) "," निष्पादन से पहले स्वीकारोक्ति का इनकार "(1885)।

जब 1872 में होटल "स्लावियन्स्की बाज़ार" के मालिक अलेक्जेंडर अलेक्जेंड्रोविच पोरोखोवशिकोव (1833-1918) के आदेश से रेपिन ने पेंटिंग "रूसी, पोलिश और चेक संगीतकारों का संग्रह" बनाया, तो चित्र को बहुत प्रशंसा मिली, और इसके लेखक - बहुत कुछ प्रशंसा और बधाई का। लेकिन इवान सर्गेइविच तुर्गनेव ने इसे "जीवित और मृतकों का एक ठंडा vinaigrette - एक तनावपूर्ण बकवास कहा जो कुछ खलेत्सकोव-पोरोखोवशिकोव के सिर में पैदा हो सकता है।" तथ्य यह है कि तस्वीर में उस समय जीवित और मृत दोनों लोगों ने भाग लिया था। और वास्तव में, वे एक साथ नहीं मिले।

जब पावेल मिखाइलोविच त्रेताकोव अपने चित्रों का संग्रह बनाना शुरू कर रहे थे, तो पुराने कलेक्टरों ने उनसे कहा: “एक पेंटिंग एक बहुत ही रहस्यमय छवि है। इसलिए, लंबे समय तक उन्होंने एक पेंटिंग पर ट्रीटीकोव की छवि को पकड़ने के लिए रेपिन की इच्छा का विरोध किया।

अन्ना अखमतोवा की ये पंक्तियाँ हैं, जिन्हें 1940 में लिखा गया था:

"जब इंसान मर जाता है,
उनके चित्र बदल रहे हैं।
आंखें अलग दिखती हैं, और होंठ
एक और मुस्कान के साथ मुस्कुराओ।
जब मैं लौटा तो मैंने इस पर ध्यान दिया
एक कवि के अंतिम संस्कार से।
और तब से मैंने अक्सर जाँच की,
और मेरे अनुमान की पुष्टि हो गई।"

एक बार अग्रिप्पा नेटटेशाइम (1486-1535) रहते थे - वैज्ञानिक, कीमियागर, लेखक, चिकित्सक, दार्शनिक, ज्योतिषी। अपने ग्रंथ "विज्ञान की असंगति पर" में उन्होंने लिखा: "चित्रकार के ब्रश से डरो - उसका चित्र मूल से अधिक जीवंत हो सकता है।"

जब चुकोवस्की ने कलाकारों के दिमाग को अभिभूत कर दिया, तो रहस्यमय अनुमान उनके बीच में आ गए: "रेपिन में जीवित मांस और रक्त को पेंट में पिघलाने की असाधारण क्षमता है। यथार्थवाद उसके लिए एक भयानक वास्तविकता बन जाता है।"

पहले से ही आज, वैज्ञानिकों ने थर्मोग्राफी की मदद से एक दिलचस्प खोज की है। यह पता चला है कि कैनवास पर काम करते समय, कलाकार के मस्तिष्क में भारी मात्रा में ऊर्जा प्रवेश करती है। इसी समय, कुछ सिटर में, मस्तिष्क की बायोपोटेंशियल तेजी से कम हो जाती है। लेकिन ऊर्जा सकारात्मक और नकारात्मक दोनों हो सकती है। जाहिर तौर पर यह संयोग नहीं है कि 16 नवंबर, 1581 को "इवान द टेरिबल और उनके बेटे इवान" पेंटिंग पर काम करने के बाद, रेपिन ने अपना दाहिना हाथ खो दिया और उन्हें अपने बाएं हाथ से पेंट करना सीखना पड़ा। उसी समय, कलाकार के दोस्तों को उसकी मानसिक स्थिति का डर था। आखिरकार, इसी तरह की स्थिति कुछ समय पहले 1877 में हुई थी, जब रेपिन ने चुगुएव में अपनी मातृभूमि में "ए मैन विद ए ईविल आई" चित्र चित्रित किया था।
चित्र का मॉडल सुनार इवान राडोव था। रेपिन के अनुसार: "वह हमारे परिवार का दूर का रिश्तेदार है, और वास्तव में एक जादूगर के रूप में उसकी बुरी प्रतिष्ठा है। शायद मेरी बीमारी इस जादूगर से जुड़ी है। मैंने खुद इस व्यक्ति की शक्ति का अनुभव किया है, इसके अलावा, दो बार।" इस चित्र के निर्माण के बाद, कलाकार लंबे समय तक दूर चला गया, हालांकि बाहरी रूप से यह बुखार जैसा दिखता था।

1892 में, रेपिन ने विटेबस्क के पास Zdravnevo एस्टेट खरीदा, यहाँ उन्होंने आठ गर्मियों के मौसम (1892-1900) बिताए और 40 से अधिक कैनवस, रेखाचित्र और चित्र चित्रित किए। यहीं पर दाहिना हाथ धीरे-धीरे उसकी बात मानने लगा। एक किंवदंती है कि बेलारूसी जादूगरों ने इसमें उनकी मदद की।

ये रेपिन और उनके चित्रों से जुड़ी रहस्यमयी कहानियाँ हैं। कोई आश्चर्य नहीं कि वे डालते हैं, यह पता चला है, ट्रीटीकोव गैलरी से बहुत दूर उनके लिए एक स्मारक नहीं है। उनकी पेंटिंग्स को देखकर कोई और नहीं बेहोश होता है।

लियो टॉल्स्टॉय के बारे में किसी ने एक बार कहा था: "टॉल्स्टॉय पूरी दुनिया हैं।" उसी अधिकार के साथ, हम रेपिन के बारे में कह सकते हैं - रेपिन की पेंटिंग पूरी दुनिया हैं जो उनके निर्माता से बची हैं और लाखों लोगों के दिलों और दिमागों में अपना स्वतंत्र जीवन जीते हैं। लेकिन हम खुद कलाकार के बारे में क्या जानते हैं?

साइट ने कलाकार के जीवन से सबसे दिलचस्प तथ्यों में से 10 एकत्र किए हैं, जो इल्या एफिमोविच की आंतरिक दुनिया, विभिन्न कोणों से उनकी जीवन शैली का खुलासा करते हैं।

1. रेपिन की पेंटिंग "स्वाम"

रेपिन की पेंटिंग "स्वाम"

पहले से ही कोई भी, शायद, यह याद रखने में सक्षम नहीं होगा कि कैच वाक्यांश - "रेपिन की पेंटिंग" वे रवाना हुए, "उपयोग में आए, जिससे इतिहास के सभी तथ्य भ्रमित हो गए। वास्तव में, जो चित्र सभी के मन में है वह 1870 के दशक में चित्रित किया गया था और वास्तव में इसे "द मॉन्क्स (डिड नॉट गेट देयर)" कहा जाता है। यह लेव ग्रिगोरिविच सोलोविओव द्वारा लिखा गया था। पेंटिंग में भिक्षुओं को दर्शाया गया है जो गलती से नदी के किनारे एक नाव पर सवार होकर गाँव की महिलाओं के स्नान स्थल पर चले गए, जो ज्यादातर नग्न थीं। एक संस्करण के अनुसार, लेखकत्व में भ्रम का कारण सुमी कला संग्रहालय में रेपिन के चित्रों के दो मूल के साथ सोलोविएव के चित्रों की निकटता है।

2. "बहुत ज्यादा खून"


रेपिन आई। "इवान द टेरिबल किल्स हिज सन"

जनवरी 1913 में, रेपिन के चित्रों में से एक - "इवान द टेरिबल एंड हिज बेटा इवान 16 नवंबर, 1581 को" - एक वास्तविक सशस्त्र हमले से हमला किया गया था। आइकॉन पेंटर अब्राम बालाशोव बूट चाकू से उस पर दौड़ा और चिल्लाया "बस बहुत खून, बहुत ज्यादा खून!" और कैनवास पर तीन घाव कर दिया। पेंटिंग बुरी तरह क्षतिग्रस्त हो गई थी। उनके छात्र, प्रसिद्ध कलाकार और पुनर्स्थापक इगोर ग्रैबर ने रेपिन को कैनवास को बहाल करने में मदद की, जिन्होंने खोई हुई जगहों को पानी के रंग से भर दिया, उन्हें पसीने से वार्निश के साथ कवर किया।

3. पैसा खाता जानता था

इस तथ्य के बावजूद कि वह एक धनी व्यक्ति था, कलाकार ने खुद को कोई महत्वपूर्ण खर्च नहीं करने दिया। इसलिए, यह जानने के बाद कि सुबह सेंट पीटर्सबर्ग ट्राम के टिकटों की कीमत एक पैसा नहीं, एक पैसा है, उन्होंने राजधानी में जल्दी पहुंचने की कोशिश की। जब उनकी बेटी वेरा को एक मालिश करने वाले की सेवाओं की आवश्यकता थी, तो रेपिन ने सुझाव दिया: "आप एक सत्र के लिए मालिश करने वाले को लें, उसकी तकनीकों पर ध्यान दें और खुद को मालिश दें!" उसी समय, कलाकार आदेशों से अभिभूत था, और सभी हस्तियां चाहते थे कि उनका चित्र "रेपिन खुद" द्वारा चित्रित किया जाए।

4. इवान बुनिन की उड़ान

भीषण ठंड में, इल्या एफिमोविच ने पूरे परिवार को ठंड में उसके साथ सोने के लिए मजबूर किया - जिसमें छोटे बच्चे भी शामिल थे। उनके लिए लंबे बोरे सिल दिए जाते थे और हर शाम वे खुली खिड़कियों वाले कमरे में सोने चले जाते थे। "ठंड में," उनकी बेटी ने याद किया, "पिता और माँ दोनों सो रहे थे, और अगली सुबह पिताजी की मूंछें जम गईं, और हमारे चेहरे पर खिड़की से बर्फ गिर गई।"

शाकाहारी भोजन के प्रबल प्रचारक रेपिन की पत्नी वेरा अलेक्सेवना ने पूरे परिवार और मेहमानों को किसी तरह के हर्बल काढ़े से खिलाया। यह जानकर, जो इल्या एफिमोविच के पास आए, वे चुपके से अपने साथ मांस लाए, और फिर अपने कमरे में भोजन किया, यह सुनकर कि क्या कोई आ रहा है। एक बार रेपिन ने प्रसिद्ध लेखक के चित्र को चित्रित करने के लिए इवान बुनिन को आमंत्रित किया। लेकिन, कलाकार के विपरीत, बुनिन एक पेटू, उत्कृष्ट भोजन और महंगे पेय के प्रेमी थे।

इसके बाद, उन्होंने इस घटना का वर्णन इस प्रकार किया: "मैंने खुशी-खुशी उसके पास पहुँचाया: आखिरकार, रेपिन द्वारा लिखा जाना क्या ही सम्मान की बात थी! और अब मैं आता हूं, एक अद्भुत सुबह, सूरज और भीषण ठंढ, रेपिन के दचा का आंगन, जो उस समय शाकाहार और स्वच्छ हवा से ग्रस्त था, गहरी बर्फ में, और घर में चौड़ी खिड़कियां थीं।

रेपिन मुझे महसूस किए गए जूते में मिलता है, एक फर कोट में, एक फर टोपी में, चुंबन, मुझे गले लगाता है, मुझे अपनी कार्यशाला में ले जाता है, जहां ठंढ भी होती है, और कहते हैं:

“सुबह को मैं तुझे यहां लिखूंगा, और फिर परमेश्वर की आज्ञा के अनुसार हम नाश्ता करेंगे: हे मेरे प्रिय, घास के साथ, घास के साथ! आप देखेंगे कि यह शरीर और आत्मा दोनों को कैसे शुद्ध करता है, और यहाँ तक कि आपका शापित तम्बाकू भी जल्द ही छोड़ दिया जाएगा।"

मैं गहराई से झुक गया, मुझे गर्मजोशी से धन्यवाद दिया, बुदबुदाया कि मैं कल आऊंगा, लेकिन अब मुझे स्टेशन पर वापस जाना था - पीटर्सबर्ग में बहुत जरूरी मामले थे। और तुरंत वह अपनी पूरी ताकत के साथ स्टेशन के लिए रवाना हो गया, और वहाँ वह साइडबोर्ड पर, वोदका के लिए, एक सिगरेट जलाई, कार में कूद गया, और पीटर्सबर्ग से एक टेलीग्राम भेजा: प्रिय इल्या एफिमोविच, मैं, वे कहते हैं, पूरी निराशा में, तत्काल मास्को बुलाया गया, मैं आज जा रहा हूं ... "

5. मायाकोवस्की रेपिन ने कैसे चित्रित किया

1915 में, मायाकोवस्की की कविताओं ने चित्रकार इल्या रेपिन पर बहुत प्रभाव डाला।

- मैं तुम्हारा चित्र पेंट करूंगा! - महान कलाकार ने कहा, यह किसी के लिए भी बड़े सम्मान की बात है।

- और मैं तुम्हारा हूँ! - मायाकोवस्की ने उत्तर दिया और जल्दी से वहीं, स्टूडियो में, रेपिन के कई कार्टून बनाए, जिससे कलाकार का बहुत बड़ा अनुमोदन हुआ। चित्र में से एक ने विशेष रूप से कलाकार का ध्यान आकर्षित किया।

उनके कैरिकेचर और इस तथ्य के बावजूद कि उनके चित्र में मायाकोवस्की ने भी तेजी से जोर दिया और तीव्र दुर्बलता के संकेतों को तेज किया, जो उस समय रेपिन की उपस्थिति में उल्लिखित थे, इस चित्र ने कलाकार से गर्मजोशी से अनुमोदन प्राप्त किया।

- क्या समानता है! और क्या - मुझसे नाराज़ मत हो - यथार्थवाद! - निष्कर्ष निकाला रेपिन।

6. आपने क्या किया है, मायाकोवस्की?

व्लादिमीर मायाकोवस्की के साथ अपनी रचनात्मक दोस्ती के बावजूद, रेपिन ने कभी कवि का चित्र नहीं बनाया, हालांकि वह इसे पहली मुलाकात से ही चाहते थे। जब नियत समय पर मायाकोवस्की उसे दिखाई दिया, तो रेपिन निराशा में चिल्लाया: "तुमने क्या किया है! .. ओह!" यह पता चला कि मायाकोवस्की, सत्र में जा रहा था, जानबूझकर नाई के पास गया और अपना सिर मुंडाया ताकि उन "प्रेरित" बालों का कोई निशान न रह जाए, जिसे रेपिन ने अपनी रचनात्मक उपस्थिति की सबसे विशिष्ट विशेषता माना और कब्जा करना चाहता था। "मैं आपको लोगों के एक ट्रिब्यून के रूप में चित्रित करना चाहता था, और आप ..."

और एक बड़े कैनवास के बजाय, रेपिन ने एक छोटा लिया और अनिच्छा से एक बाल रहित सिर को पेंट करना शुरू कर दिया, यह कहते हुए: "क्या अफ़सोस है! और यह तुमने क्या किया!" मायाकोवस्की ने उसे सांत्वना दी: "कोई बात नहीं, इल्या एफिमोविच, वे बड़े हो जाएंगे!"

7. एक चौकीदार के रूप में रेपिन

5 फरवरी, 1910 को सेंट पीटर्सबर्ग में नोवी थिएटर में, एक साहित्यिक प्रदर्शन हुआ, श्रीमती नॉर्डमैन-सेवेरोवा (इल्या रेपिन की दूसरी पत्नी) की कॉमेडी "स्वैलो ऑफ़ लॉ" खेली गई, जिसमें प्रसिद्ध कलाकार स्वयं एक अभिनेता के रूप में अभिनय किया। रेपिन ने एक चौकीदार की भूमिका निभाई - लोगों में से एक, जिसे नाटक की मुख्य नायिका - एक मुक्त लड़की, समानता और संवैधानिकता के विचारों से मोहित, दूर करने के प्रयास में एक कप चाय के लिए यात्रा करने के लिए आमंत्रित करती है उसके मंगेतर की रूढ़िवादिता।

यहाँ समाचार पत्र "रस्को स्लोवो" ने इस बारे में लिखा है: सेंट पीटर्सबर्ग में "लेखकों के नाटक" में, प्रसिद्ध यात्रा करने वाले आई.ई. रेपिन ने अपने मेकअप और एक चौकीदार के रूप में अपने नाटक से सभी का ध्यान आकर्षित किया। सेवेरोवा का एक नाटक "द स्वॉलो ऑफ़ लॉ" था। दर्शकों ने आई.ई. रेपिन को स्टैंडिंग ओवेशन दिया।

8. रेपिन + ऐवाज़ोव्स्की = पुश्किन

"पुश्किन फेयरवेल टू द सी" (1887) - यह चित्र रेपिन द्वारा आईके ऐवाज़ोव्स्की के सहयोग से बनाया गया था। ऐसा माना जाता है कि ऐवाज़ोव्स्की चित्र में अपनी कमजोरी जानता था, और उसने खुद रेपिन को पुश्किन को एक संयुक्त चित्र में चित्रित करने के लिए आमंत्रित किया। बाद में, रेपिन ने संयुक्त कार्य के बारे में कहा: “अद्भुत समुद्र ऐवाज़ोव्स्की द्वारा लिखा गया था। और मुझे वहां एक मूर्ति पेंट करने के लिए सम्मानित किया गया।" पेंटिंग को पुश्किन की मृत्यु की 50 वीं वर्षगांठ के वर्ष में चित्रित किया गया था, इसे सेंट पीटर्सबर्ग में ए.एस. पुश्किन के अखिल रूसी संग्रहालय में रखा गया है।

9. रेपिन और रहस्यवाद

यह ज्ञात है कि लगातार अधिक काम के कारण, प्रसिद्ध चित्रकार बीमार होने लगा और फिर उसके दाहिने हाथ ने पूरी तरह से मना कर दिया। कुछ समय के लिए, रेपिन ने निर्माण करना बंद कर दिया और अवसाद में पड़ गया। रहस्यमय संस्करण के अनुसार, 1885 में पेंटिंग "इवान द टेरिबल एंड हिज सोन इवान" को चित्रित करने के बाद कलाकार के हाथ ने काम करना बंद कर दिया। रहस्यवादी कलाकार की जीवनी से इन दो तथ्यों को इस तथ्य से जोड़ते हैं कि उन्होंने जो पेंटिंग बनाई थी वह शापित थी। वे कहते हैं कि रेपिन ने चित्र में एक गैर-मौजूद ऐतिहासिक घटना को दर्शाया और इस वजह से उन्हें शाप दिया गया। हालांकि, बाद में इल्या एफिमोविच ने अपने बाएं हाथ से पेंट करना सीखा।

और बाद में कलाकार एक मूल तरीके से आया - वह एक लटकते हुए पैलेट के साथ आया और अब इसे अपने हाथों में नहीं रखा। उनके अनुरोध और परियोजना पर किए गए आविष्कार को बेल्ट की मदद से बेल्ट से बांध दिया गया, जिससे उनके हाथ काम के लिए मुक्त हो गए। इल्या एफिमोविच का प्रसिद्ध लटकता हुआ पैलेट अभी भी पेन्टी संग्रहालय-एस्टेट में संरक्षित है।

10. सादगी में धन

अपने धन और प्रसिद्धि के बावजूद, रेपिन, जो अपने जीवनकाल में रूसी कला का एक क्लासिक बन गया, ने हमेशा सादगी के लिए प्रयास किया।

पूरे वर्ष, कलाकार बालकनी पर सोता था, जिसे उसके असामान्य आकार के कारण "हवाई जहाज" कहा जाता था। गर्मियों में, चित्रकार बस हवा में सो जाता था, और सर्दियों में वह स्लीपिंग बैग का इस्तेमाल करता था। उसी स्थान पर, "हवाई जहाज" पर, इल्या एफिमोविच अक्सर अपने ब्रश उठाते थे।

इल्या एफिमोविच ने नियमित रूप से छुट्टियों का आयोजन किया, जिसमें उन्होंने स्थानीय निवासियों को आमंत्रित किया। उनमें से सबसे शोर 19 फरवरी, 1911 को पेनेट्स में हुआ था। एक गंभीर माहौल में, कलाकार ने दास प्रथा के उन्मूलन की 50 वीं वर्षगांठ मनाई। बुधवार को कलाकार के घर के दरवाजे सभी के लिए खोल दिए गए।

रेपिन ने अपने मेहमानों के लिए शाकाहारी भोजन की व्यवस्था की। गोर्की और चालियापिन, साथ ही पड़ोस में रहने वाले केरो चुकोवस्की द्वारा बार-बार उनका दौरा किया गया था।

1916 में अपने संस्मरणों में अपने जीवन का वर्णन करते हुए, व्लादिमीर मायाकोवस्की ने उल्लेख किया कि उनके पास तब बिल्कुल भी पैसा नहीं था और वह पूरी तरह से "रेपिन पर्यावरण" के लिए धन्यवाद से बच गए।

इन बैठकों का माहौल आश्चर्यजनक रूप से लोकतांत्रिक था। रेपिन सबसे आम लोगों के साथ एक ही टेबल पर आसानी से बैठ सकते थे। नौकर उसके साथ हर समय भोजन करते थे, जो उस समय रूस के लिए आश्चर्य की बात थी। इल्या एफिमोविच का मानना ​​​​था कि एक अच्छा रवैया और शाकाहारी भोजन लोगों को दयालु बना सकता है, और उन्होंने हमेशा अपने पड़ोसी की मदद करने की कोशिश की।

1929 तक, बूढ़ा कलाकार बदतर और बदतर महसूस करने लगा। रेपिन लगातार बीमार थे और जाहिर है, उनकी अपनी मृत्यु की उपस्थिति थी। उसी समय, इल्या एफिमोविच ने अपनी अंतिम वसीयत का दस्तावेजीकरण किया - उन्होंने अपनी वसीयत में लिखा कि वह "पेनेट्स" में दफन होना चाहते हैं और सपने देखते हैं कि संपत्ति रूसी कला अकादमी की थी। रेपिन ने फिनलैंड की खाड़ी के पास दफनाने के सवाल को बहुत गंभीरता से लिया। इल्या एफिमोविच आधिकारिक कब्रिस्तान के बाहर एक दफन बनाने के लिए फिनिश सरकार से विशेष अनुमति प्राप्त करने में कामयाब रहे।

रेपिन ने भी अपनी कब्र के लिए जगह खुद चुनी। इल्या एफिमोविच कई विकल्पों के बीच लंबे समय तक झिझकता रहा और अंत में देवदार के पेड़ों के नीचे एक छोटे से टीले पर बस गया। वह अक्सर वहां काम करने आता था। कलाकार के अनुरोध पर, एक परिचित फोटोग्राफर ने उसे भविष्य की कब्र की पृष्ठभूमि के खिलाफ कई बार पकड़ लिया।

29 सितंबर, 1930 को इल्या एफिमोविच का दिल रुक गया। एक हफ्ते बाद, उसे उसी टीले पर खड़ी एक छोटी सी तहखाना में दफना दिया गया। शानदार चित्रकार की इच्छा से, उनकी स्मृति में सबसे सरल लकड़ी का क्रॉस बनाया गया था। हालाँकि, इल्या एफिमोविच ने अपने जीवनकाल में कई शानदार चित्रों को चित्रित करते हुए, अपने लिए एक वास्तविक स्मारक बनाया।

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रेपिन इल्या एफिमोविच (1844-1930) "17 अक्टूबर, 1905 को घोषणापत्र"। 1907-1911
कैनवास, तेल। 184 x 323 सेमी.
राज्य रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग।

वासिली रोज़ानोव "आई.वाई द्वारा पेंटिंग के बारे में। रेपिन का "17 अक्टूबर" (रोज़ानोव के विचारों का आकलन करते समय, किसी को अपने जानबूझकर गुरुत्वाकर्षण और उसकी सोच की विशेषता द्विपक्षीयता दोनों को ध्यान में रखना चाहिए):

"यहूदी धर्म, पागलपन, उत्साह और रूसी लड़कों और लड़कियों की पवित्र पवित्रता - यही हमारी क्रांति है, जिसने 17 अक्टूबर को घोषणापत्र की घोषणा के अगले दिन नेवस्की के साथ लाल बैनर ले लिए - इस तरह मैं। . XIII यात्रा प्रदर्शनी में उनके द्वारा प्रदर्शित बड़ी पेंटिंग "17 अक्टूबर, 1905" में REPIN। मैं इस चित्र को हंस और साथ में महान कलाकार का वसीयतनामा गीत कहना चाहूंगा ... वास्तव में महान ... उनके बारे में सभी विवादों के बाद, उनसे पुष्पांजलि लेने के उन्मत्त प्रयासों के बाद, यह विशेष रूप से फुसफुसाता है, तीव्रता से फुसफुसाते हुए

कितनी समझ, कितनी निष्ठा! बेशक, 1905-1906 में सेंट पीटर्सबर्ग में रहने वाले हर कोई पेंटिंग के बारे में कहेगा: “ऐसा है! यह सही है!" वे एक पागल के कंधों पर ले जाते हैं, उसके चेहरे पर एक पागल अभिव्यक्ति के साथ और जिसने अपनी टोपी खो दी है। "क्या यह यहां टोपी तक है, जब संविधान।" पागल आदमी कैसा होता है, इस विचार में उसका चेहरा स्पष्ट नहीं है, और केवल "एक बिंदु में आंखें" और एक अव्यवस्थित दाढ़ी दिखाई दे रही है। ये क्रांति के "नज़र" हैं, जिनके बालों को कभी कैंची, उस्तरा, कंघी और ब्रश से छुआ नहीं गया है। उनकी मानसिक भूमिका छोटी है: वह खुद अपने कंधों पर उठाए जाते हैं, और बदले में, वह भीड़ के ऊपर "जीत का ताज" रखता है। इस प्रकार, पागल, जैसा कि उसे होना चाहिए था, एक साधारण लकड़ी के पोस्टर स्टैंड में चला गया। पूरे जुलूस के सामने दो व्यायामशाला के छात्र हैं, और एक IV या V ग्रेड से बड़ा नहीं है, लेकिन दूसरा, सबसे बड़ा, जो दर्शक के सबसे करीब है, वह भी आठवीं कक्षा का नहीं है, बल्कि VI या VII ग्रेड का है। . जिन लोगों ने हाई स्कूल के छात्रों की भीड़ को देखा है, वे उस चेहरे को देखने में गलत नहीं होंगे, जिसका "विद्यालय का छात्र" वर्ग से संबंधित है। हाई स्कूल के ये दो छात्र और टोपी में एक छात्र छठे-ग्रेडर के पीछे खड़ा है, अपने कंधों पर हाथ रख रहा है - गायन और विचारों का एक "प्रशिक्षक" - यह कैसा ओपेरा है! भगवान, यह सब क्या है - तो !!

"वह था! तो हमने सब कुछ देखा!"

पहली पंक्ति में, दर्शक के दाहिने "मुंह में", II या I (IV नहीं) पाठ्यक्रम का एक छात्र एक गीत चिल्लाता है, एक छोटी फर टोपी में, बालों के झटके के साथ, सभी काले रंग में। वह सब "एक ग्रहण में" है और कुछ नहीं देखती, कुछ नहीं सुनती। ओह, वह अपने 17 वर्षों में काफी स्वतंत्र है, और कुछ भी प्रतिध्वनित नहीं करती है, किसी की नकल नहीं करती है! महान कलाकार ने इसे इस तरह रखा, किसी से नहीं जुड़ा! उसके मुंह की तह (खुली, गाना गाते हुए) और उसकी आंखें - हां, वे "द पास्ट" की मात्रा के बारे में अधिक बताते हैं, वे क्रांति को इसके बारे में किसी भी "कहानियों" से बेहतर समझते हैं।

लड़की पूरी तरह से "कताई" कर रही थी ... वास्तव में, वह 17 साल की उम्र में "कताई" कर रही थी, लेकिन यह "उम्र की कताई" पीटर्सबर्ग के बवंडर में विलीन हो गई, जिसमें वह प्रांतों से आई थी, यहां केवल 1 1 आई थी। /2 वर्ष पहले। और वह खुद नहीं समझती कि वह उम्र से चिल्ला रही है या क्रांति से। वह अच्छा महसूस करती है, ओह, जैसा कि आप देख सकते हैं कि वह अच्छी है, कि वह काफी खुश है! और, वह-वह, युवाओं की खुशी के लिए, मैं साल में 12 महीनों में से एक क्रांति दूंगा। रूसी कार्निवल। रेपिन ने खुद इस पर ध्यान दिए बिना, "रूसी क्रांति के कार्निवल" को चित्रित किया, इसका कार्निवल, पागलपन, फूलों और आनंद से भरा हुआ।

उसके पीछे एक यहूदी और एक यहूदी, पति और पत्नी हैं; वह शायद एक सहायक प्रोफेसर है, और उसका पहला बच्चा है। यहूदी का चेहरा सुस्त, एकाग्र होता है। पहली नज़र में, ऐसा लगता है कि ये यहूदी, जिनके चेहरे सबसे अधिक चित्रित और "चित्र" हैं, और क्रांति के "दिमाग" हैं, उन्होंने इसमें सब कुछ प्रेरित किया और इसमें सब कुछ ले लिया। लेकिन यह केवल पहली नज़र में है। कलाकार की प्रतिभा ने सब कुछ बचा लिया और हर चीज की तलाश की। यहूदी पूरी तरह से मूर्ख है, और उसका सबसे चालाक (जो उसके चेहरे पर है) भी मूर्ख है, जिसने "सामान्य रूप से" सब कुछ खो दिया, "आज" जीता। एक अतुलनीय रूप से चालाक और ठीक दूरदर्शी और चालाक मोटा सैन्य चेहरा (तस्वीर का दाहिना किनारा), सम्मानपूर्वक "विजयी" क्रांति के सामने अपनी टोपी उठाता है ... यह चेहरा संदिग्ध, झुर्रियों वाला और तिरस्कारपूर्ण है। एक निजी सहयोगी प्रोफेसर के पास उसके सामने एक नए व्यक्ति की तुलना में अधिक बुद्धिमत्ता नहीं है, लेकिन वह गणना करता है, गणना करता है, "कटौती" करता है, और इस शुष्क विद्वानों के काम में वह एक 17 वर्षीय लड़की की तरह असीम रूप से भोला है।

उसके बगल में, एक यहूदी, अपने पहले बच्चे के बारे में खुश थी, उसने अपने सफेद दांतों को थोड़ा खोल दिया और अपना सिर भी भावुकता से झुका दिया। वह बच्चे और क्रांति से खुश है। "हमने सब कुछ हासिल कर लिया है।" वह बोल नहीं सकती और बोल नहीं सकती। वह गाती नहीं है, अपने पति, अपने सहायक प्रोफेसर की तरह, वह एकाग्र रूप से चुप रहती है। रेपिन की पेंटिंग से पहली बार, स्केच किए गए चेहरों से इतना स्पष्ट रूप से सच है, मैंने देखा कि "क्रांति में यहूदी", संक्षेप में, नेतृत्व नहीं करते हैं, लेकिन पागल लड़कों का पालन करते हैं, लेकिन उनके उत्साह को जोड़ते हैं चालाक तकनीक, चतुर साजिश और छद्म वैज्ञानिक मुद्रित साहित्य। क्रांति में, अन्यत्र की तरह, यहूदी निर्माता नहीं हैं। आर्य रक्त बनाता है, आविष्कार करता है और आगे बढ़ने का प्रयास करता है। यह वह है जो पानी को देखती और बदल देती है। और यहूदी "घड़ी लगाने वाले" हैं, कहीं और, उनकी आंखों में एक छोटा सा दायरा है, और वे विवरणों की जांच और संकलन करते हैं, कुछ "8 घंटे का दिन" और एक हड़ताल का "संगठन"।

वही "विचारहीन" और चित्र के केंद्र में, भीड़ के बीच में, लगभग 35, एक यहूदी के ऊपर गुलदस्ता उठाया। वह "उठाए गए गुलदस्ते" से आगे कुछ नहीं सोचती है। यह सब है - प्रभाव, मुद्रा और एक रोना। देखिए, उनके बाएं कंधे पर वर्दी में एक अधिकारी है, जो "सरकार को उखाड़ फेंकने के बारे में" गाना भी जोर-जोर से गा रहा है। उन्होंने शेड्रिन को पढ़ा था, उन्होंने आम तौर पर बहुत कुछ पढ़ा - और लगभग 20 वर्षों तक "20 वें" की सेवा का पट्टा अपने कंधों पर रखा, जिसे उन्होंने आनंदित कार्निवल में फेंक दिया। लेकिन इससे भी बेहतर, एक समान कोट में, लगभग 45 का एक अधिकारी, कसकर संकुचित होंठ और पवित्रता से आगे की आँखों के साथ! यहाँ पहले से ही विचार, विश्वास से भरा एक चेहरा है - एक सुंदर चेहरा, हालाँकि थोड़ा सुस्त भी! अपने पूरे जीवन में उन्होंने अपने विभाग में दर्शन किया, उन्होंने डिसमब्रिस्ट्स और डिसमब्रिस्ट्स के बारे में पढ़ा, वे "समय कब आएगा" की प्रतीक्षा करते रहे ... और फिर "समय", संविधान के लिए लालसा आया, और वे प्रार्थना कर रहे थे आंतरिक रूप से और सभी केंद्रित थे।

लेकिन उनके और यहूदी सहायक प्रोफेसर के बीच एकाग्रता के अंतर को देखें; वे दोनों संकीर्ण सोच वाले हैं, लेकिन यहूदी के मामले में संकीर्णता उस खाते में चली जाती है जहां वह पहले से ही चालाक और कौशल का खुलासा करता है। यहूदी "आज" की परवाह करता है और रूस की परवाह नहीं करता है। अधिकारी एक रूसी आदर्शवादी-देशभक्त है; यह देशभक्त है जिसने सुधारों की प्रतीक्षा की और प्रतीक्षा नहीं की। और अब "17 अक्टूबर" आत्मा में "रूस के भविष्य के लिए प्रार्थना कर रहा है।" यहूदी की भूमिका मूर्ख और चालाक है; एक अधिकारी की भूमिका भोली और महान होती है।

यहूदी के पीछे एक आम-क्रांतिकारी है, जो 9 महीने पहले रैलियों में "प्रचारित" था। यह क्रांति का "मवेशी" है, इसका तोप का चारा। वह 17 अक्टूबर तक भूख हड़ताल पर था, लेकिन अफसोस, 17 अक्टूबर के बाद वह भूखा रहेगा। और अंत में, उसके पीछे एक असली क्रांतिकारी का विकृत चेहरा है, पूरी तस्वीर में क्रांति का एकमात्र "असली" चेहरा: यह एक आतंकवादी, एक आत्महत्या, एक पागल, एक पागल आदमी है। क्रांति से पहले और क्रांति के बाद भी, वह अभी भी चुप है। चुप रहो, चुप रहो और फिर मार डालो। और उसने क्यों मारा - वह नहीं कहेगा और शायद ही जानता भी हो।

बीच में एक बड़ी सफेद दाढ़ी वाला एक सुंदर बूढ़ा आदमी है। यह एक "सार्वजनिक व्यक्ति", 60 के दशक का एक व्यक्ति, "डोब्रोलीबोव की किंवदंतियों" और "सोवरमेनिक" है। उसका चेहरा उदास और हर्षित दोनों है। वह 40 वर्षों तक परेशान रहा और 17 अक्टूबर को वह आनन्दित हुआ। उनके बगल में एक सुंदर महिला है, उनकी 40 वर्षीय बेटी, अविवाहित, पतन में लगी हुई है। एक विशाल टोपी और एक अमीर कोट में, छोटी आँखों और एक शुष्क मुँह के साथ, वह अपनी लड़कपन का "हंस गीत" गाती है, इस बात पर ध्यान न देते हुए कि उसने अपने पूरे जीवन में "निंदा" की, पुराने आदेश को एक निराशाजनक व्यक्तिगत भाग्य के रूप में नहीं।

रेपिन की पेंटिंग में यह एकमात्र नॉन-बटर पैनकेक है।

और एक यहूदी छात्र भी अपने फेफड़ों के शीर्ष पर (बीच में, थोड़ा बाईं ओर) चिल्ला रहा था। मुंह इतना खुला है कि कटहल उसमें उड़ जाएगा। अच्छा, बुरा नहीं, पर क्या ख्याल है? !! लेकिन उनके धातु, बाहरी, ठंडे उत्साह पर एक नज़र डालें, विशेष रूप से उनकी तुलना चिल्लाते हुए रूसी छात्रों और व्याकरण स्कूल के छात्रों के साथ भी करें!

क्या तस्वीर है! .. रेपिन ने इसे कहाँ देखा? उन्होंने सामूहिक रूप से अपनी आत्मा में छाप छोड़ी। और 6 वर्षों के बाद उन्होंने मानवीय चेहरों, मानव आकृतियों, मानव आत्माओं की संचित (17 अक्टूबर से बहुत पहले) "भावनाओं" को व्यक्त किया।

हाँ, यह मनुष्य का महान "तम्बू" है, हमारे रेपिन। और जिसे उसने "महसूस" किया वह अपनी आत्मा को नहीं छिपाएगा। रूस में क्या था और क्या है, इसके बारे में उनकी पेंटिंग एक शानदार ओपेरा और "गुप्त जांच" दोनों हैं। और इस "परिणाम" की गहराई और सच्चाई से - यह वास्तव में "रेपिन के हाथों में पड़ना भयानक है।" एक जीवित व्यक्ति के लिए अपने ब्रश के नीचे गिरना भयानक है।

तस्वीर "17 अक्टूबर" की तुलना "वर्दी रूस" से की जानी चाहिए। यह प्रसिद्ध "राज्य परिषद" है ... एक दूसरे को समझाता है! .. और इस तुलना में रूसी इतिहास कैसे समझ में आता है! "

रेपिन इल्या एफिमोविच (1844-1930) "17 अक्टूबर, 1905 को घोषणापत्र"। 1906 स्केच।
कैनवास, तेल। 42 x 63 सेमी।
रूस के समकालीन इतिहास का राज्य केंद्रीय संग्रहालय (क्रांति का केंद्रीय संग्रहालय), मास्को।