कलाकार वैन गॉग जीवनी। वैन गॉग की संक्षिप्त जीवनी

कलाकार वैन गॉग जीवनी।  वैन गॉग की संक्षिप्त जीवनी
कलाकार वैन गॉग जीवनी। वैन गॉग की संक्षिप्त जीवनी

विन्सेंट वॉन गॉगउनका जन्म 30 मार्च, 1853 को डच शहर ग्रोट-ज़ुंडर्ट में हुआ था। वान गाग परिवार में पहला बच्चा था (अपने भाई की गिनती नहीं जो मृत पैदा हुआ था)। पिता का नाम थियोडोर वैन गॉग, माता कार्नेलिया था। उनका एक बड़ा परिवार था: 2 बेटे और तीन बेटियाँ। वान गाग के परिवार में, सभी पुरुष, किसी न किसी तरह से, चित्रों से निपटते थे, या चर्च की सेवा करते थे। 1869 तक, स्कूल खत्म किए बिना, उन्होंने पेंटिंग बेचने वाली कंपनी में काम करना शुरू कर दिया। सच तो यह है कि वैन गॉग पेंटिंग्स को अच्छी तरह से बेचने में कामयाब नहीं हुए, लेकिन उन्हें पेंटिंग का अंतहीन प्यार था, और वे भाषाओं में भी अच्छे थे। 1873 में, 20 साल की उम्र में, वह समाप्त हो गया, जहाँ उसने 2 साल बिताए, जिसने उसकी पूरी ज़िंदगी बदल दी।

लंदन में, वैन गॉग हमेशा के लिए खुशी से रहते थे। उनके पास बहुत अच्छा वेतन था, जो विभिन्न कला दीर्घाओं और संग्रहालयों का दौरा करने के लिए पर्याप्त था। उन्होंने खुद के लिए एक शीर्ष टोपी भी खरीदी, जिसके बिना वह लंदन में नहीं कर सकते थे। सब कुछ इस बात पर गया कि वैन गॉग एक सफल व्यापारी बन सकता है, लेकिन ... जैसा कि अक्सर होता है, प्यार उसके करियर की राह पर आ गया, हाँ, यह प्यार था। वैन गॉग अनजाने में अपनी मकान मालकिन की बेटी के प्यार में पड़ गया, लेकिन यह जानकर कि वह पहले से ही व्यस्त थी, वह अपने आप में बहुत पीछे हट गया, अपने काम के प्रति उदासीन हो गया। जब वह वापस आया तो उसे निकाल दिया गया।

1877 में, वैन गॉग ने फिर से रहना शुरू किया, और धर्म में तेजी से एकांत पाया। मॉस्को जाने के बाद, उन्होंने एक पुजारी के रूप में अध्ययन करना शुरू किया, लेकिन जल्द ही बाहर हो गए, क्योंकि संकाय की स्थिति उनके अनुरूप नहीं थी।

1886 में, मार्च की शुरुआत में, वैन गॉग अपने भाई थियो के साथ रहने के लिए पेरिस चले गए, और अपने अपार्टमेंट में रहने लगे। वहां वह फर्नांड कॉर्मन से पेंटिंग का सबक लेता है, और ऐसे व्यक्तित्वों और कई अन्य कलाकारों से मिलता है। बहुत जल्दी वह डच जीवन के सभी अंधकारों को भूल जाता है, और एक कलाकार के रूप में शीघ्र ही सम्मान प्राप्त करता है। प्रभाववाद और उत्तर-प्रभाववाद की शैली में स्पष्ट रूप से, उज्ज्वल रूप से आकर्षित करता है।

विन्सेंट वॉन गॉगएक इंजीलवादी स्कूल में 3 महीने बिताने के बाद, जो ब्रुसेल्स में था, वह एक प्रचारक बन गया। उसने ज़रूरतमंद गरीबों को पैसे और कपड़े बांटे, हालाँकि वह खुद पर्याप्त रूप से अमीर नहीं था। इससे चर्च के अधिकारियों में संदेह पैदा हुआ और उसकी गतिविधियों पर प्रतिबंध लगा दिया गया। उन्होंने हिम्मत नहीं हारी और ड्राइंग में सुकून पाया।

27 साल की उम्र तक, वैन गॉग ने महसूस किया कि इस जीवन में उनका व्यवसाय क्या है, और उन्होंने फैसला किया कि उन्हें हर कीमत पर एक कलाकार बनना होगा। हालांकि वान गाग ने ड्राइंग सबक लिया, उन्हें आत्मविश्वास से आत्म-सिखाया जा सकता है, क्योंकि उन्होंने स्वयं कई पुस्तकों का अध्ययन किया, स्व-निर्देश पुस्तिकाओं का अध्ययन किया और नकल की। सबसे पहले, उन्होंने एक चित्रकार बनने के बारे में सोचा, लेकिन फिर, जब उन्होंने अपने रिश्तेदार, एक कलाकार, एंटोन मौवे से सबक लिया, तो उन्होंने अपना पहला काम तेलों में चित्रित किया।

ऐसा लग रहा था कि जीवन में सुधार होना शुरू हो गया है, लेकिन वान गाग फिर से असफलताओं का शिकार होने लगा, इसके अलावा प्यार करने वाले भी। उनके चचेरे भाई केआ वोस विधवा हो गए। वह वास्तव में उसे पसंद करता था, लेकिन उसे मना कर दिया गया, जिससे वह लंबे समय तक चिंतित रहा। इसके अलावा, केई के कारण, उसने अपने पिता के साथ बहुत गंभीरता से झगड़ा किया। यही असहमति विन्सेंट के हेग जाने का कारण थी। यह वहाँ था कि उनकी मुलाकात क्लेज़िना मारिया होर्निक से हुई, जो आसान गुण वाली लड़की थी। वान गाग लगभग एक वर्ष तक उसके साथ रहा, और उसे एक से अधिक बार यौन रोगों का इलाज कराना पड़ा। वह इस गरीब महिला को बचाना चाहता था, और यहां तक ​​कि उससे शादी करने की भी सोची। लेकिन तब उनके परिवार ने हस्तक्षेप किया, और शादी के विचार आसानी से दूर हो गए।

अपने माता-पिता के पास अपनी मातृभूमि में लौटकर, जो उस समय तक न्योनन में चले गए थे, उनके कौशल में सुधार होने लगा। उन्होंने 2 साल घर पर बिताए। 1885 में विंसेंट एंटवर्प में बस गए, जहाँ उन्होंने कला अकादमी में कक्षाओं में भाग लिया। फिर, 1886 में, वान गाग अपने भाई थियो के पास फिर से पेरिस लौट आए, जिन्होंने उन्हें जीवन भर नैतिक और आर्थिक रूप से मदद की। वैन गॉग का दूसरा घर बन गया। इसमें उन्होंने अपना शेष जीवन व्यतीत किया। उसे यहां अजनबी जैसा महसूस नहीं हुआ। वैन गॉग ने बहुत शराब पी थी और उसका चरित्र बहुत विस्फोटक था। उसे ऐसा व्यक्ति कहा जा सकता है जिसके साथ व्यवहार करना मुश्किल हो।

1888 में वह आर्ल्स चले गए। स्थानीय लोग उसे अपने शहर में देखकर खुश नहीं थे, जो फ्रांस के दक्षिण में स्थित था। उन्होंने सोचा कि वह एक असामान्य स्लीपवॉकर था। इसके बावजूद, विंसेंट को यहाँ दोस्त मिले, और काफी अच्छा महसूस किया। समय के साथ, उन्हें यहां कलाकारों के लिए एक बस्ती बनाने का विचार आया, जिसे उन्होंने अपने दोस्त गौगिन के साथ साझा किया। सब कुछ ठीक रहा, लेकिन कलाकारों के बीच मनमुटाव हो गया। वान गाग गौगिन पर दौड़ा, जो पहले से ही एक दुश्मन बन गया था, एक उस्तरा के साथ। गाउगिन ने मुश्किल से अपने पैर उठाए, चमत्कारिक रूप से बच गया। असफलता के क्रोध से वान गाग ने अपने बाएं कान का एक हिस्सा काट दिया। एक मनोरोग क्लिनिक में 2 सप्ताह बिताने के बाद, वह 1889 में फिर से वहाँ लौट आया, क्योंकि वह मतिभ्रम से पीड़ित होने लगा था।

मई 1890 में, वह अंततः मानसिक रूप से बीमार होने के कारण शरण छोड़कर अपने भाई थियो और उसकी पत्नी के पास पेरिस चला गया, जिसने अभी-अभी एक लड़के को जन्म दिया था, जिसका नाम उसके चाचा के नाम पर विन्सेंट रखा गया था। जीवन में सुधार होने लगा और वैन गॉग भी खुश था, लेकिन उसकी बीमारी फिर से लौट आई। 27 जुलाई, 1890 को विंसेंट वैन गॉग ने पिस्तौल से खुद को सीने में गोली मार ली। वह अपने भाई थियो की बाहों में मर गया, जो उससे बहुत प्यार करता था। आधे साल बाद, थियो की भी मृत्यु हो गई। भाइयों को पास के औवर्स कब्रिस्तान में दफनाया गया है।

विन्सेंट विलेम वैन गॉग (डच। विंसेंट विलेम वैन गॉग; 30 मार्च, 1853, ग्रोटो-ज़ुंडर्ट, ब्रेडा के पास, नीदरलैंड - 29 जुलाई, 1890, औवर्स-सुर-ओइस, फ्रांस) - डच पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट पेंटर।

विन्सेंट वैन गॉग की जीवनी

विन्सेंट वॉन गॉगउनका जन्म 30 मार्च, 1853 को डच शहर ग्रोट-ज़ुंडर्ट में हुआ था। वान गाग परिवार में पहला बच्चा था (अपने भाई की गिनती नहीं जो मृत पैदा हुआ था)। पिता का नाम थियोडोर वांग गोग, माता कार्नेलिया था। उनका एक बड़ा परिवार था: 2 बेटे और तीन बेटियाँ। वान गाग के परिवार में, सभी पुरुष, किसी न किसी तरह से, चित्रों से निपटते थे, या चर्च की सेवा करते थे। 1869 तक, स्कूल खत्म किए बिना, उन्होंने पेंटिंग बेचने वाली कंपनी में काम करना शुरू कर दिया। सच तो यह है कि वैन गॉग पेंटिंग्स को अच्छी तरह से बेचने में कामयाब नहीं हुए, लेकिन उन्हें पेंटिंग का असीमित प्यार था, और उन्हें अच्छी भाषाएं भी दी जाती थीं। 1873 में, 20 साल की उम्र में, वे लंदन आ गए, जहाँ उन्होंने 2 साल बिताए जिससे उनकी पूरी ज़िंदगी बदल गई।

लंदन में, वैन गॉग हमेशा के लिए खुशी से रहते थे। उनके पास बहुत अच्छा वेतन था, जो विभिन्न कला दीर्घाओं और संग्रहालयों का दौरा करने के लिए पर्याप्त था। उन्होंने खुद के लिए एक शीर्ष टोपी भी खरीदी, जिसके बिना वह लंदन में नहीं कर सकते थे। सब कुछ इस हद तक चला गया कि वैन गॉग एक सफल व्यापारी बन सकता है, लेकिन ... जैसा कि अक्सर होता है, उसके करियर की राह पर प्यार था, हाँ, यह प्यार था। वैन गॉग अनजाने में अपनी मकान मालकिन की बेटी के प्यार में पड़ गया, लेकिन यह जानकर कि वह पहले से ही व्यस्त थी, वह अपने आप में बहुत पीछे हट गया, अपने काम के प्रति उदासीन हो गया। जब वह पेरिस लौटा तो उसे निकाल दिया गया।

1877 में, वैन गॉग ने हॉलैंड में फिर से रहना शुरू किया, और धर्म में तेजी से सांत्वना पाई। एम्स्टर्डम जाने के बाद, उन्होंने एक पुजारी के रूप में अध्ययन करना शुरू किया, लेकिन जल्द ही बाहर हो गए, क्योंकि संकाय की स्थिति उनके अनुरूप नहीं थी।

1886 में, मार्च की शुरुआत में, वैन गॉग अपने भाई थियो के साथ रहने के लिए पेरिस चले गए, और अपने अपार्टमेंट में रहने लगे। वहां उन्होंने फर्नांड कॉर्मन से पेंटिंग की शिक्षा ली, और पिसारो, गाउगिन और कई अन्य कलाकारों जैसे व्यक्तित्वों से मुलाकात की। बहुत जल्दी वह डच जीवन के सभी अंधकारों को भूल जाता है, और एक कलाकार के रूप में शीघ्र ही सम्मान प्राप्त करता है। प्रभाववाद और उत्तर-प्रभाववाद की शैली में स्पष्ट रूप से, उज्ज्वल रूप से आकर्षित करता है।

विन्सेंट वांग गॉगएक इंजीलवादी स्कूल में 3 महीने बिताने के बाद, जो ब्रुसेल्स में था, वह एक प्रचारक बन गया। उसने ज़रूरतमंद गरीबों को पैसे और कपड़े बांटे, हालाँकि वह खुद पर्याप्त रूप से अमीर नहीं था। इससे चर्च के अधिकारियों में संदेह पैदा हुआ और उसकी गतिविधियों पर प्रतिबंध लगा दिया गया। उन्होंने हिम्मत नहीं हारी और ड्राइंग में सुकून पाया।

27 साल की उम्र तक, वांग गोग समझ गए थे कि इस जीवन में उनका व्यवसाय क्या है, और उन्होंने फैसला किया कि उन्हें हर तरह से एक कलाकार बनना है। हालाँकि वैन गॉग ने ड्राइंग सबक लिया, लेकिन उन्हें आत्मविश्वास से स्व-सिखाया जा सकता है, क्योंकि उन्होंने खुद कई पुस्तकों, ट्यूटोरियल का अध्ययन किया और प्रसिद्ध कलाकारों द्वारा बनाई गई पेंटिंग की नकल की। सबसे पहले, उन्होंने एक चित्रकार बनने के बारे में सोचा, लेकिन फिर, जब उन्होंने अपने कलाकार रिश्तेदार एंटोन मौवे से सबक लिया, तो उन्होंने अपने पहले काम को तेलों में चित्रित किया।

ऐसा लग रहा था कि जीवन में सुधार होना शुरू हो गया है, लेकिन वान गाग फिर से असफलताओं का शिकार होने लगा, इसके अलावा प्यार करने वाले भी।

उनके चचेरे भाई केआ वोस विधवा हो गए। वह वास्तव में उसे पसंद करता था, लेकिन उसे मना कर दिया गया, जिससे वह लंबे समय तक चिंतित रहा। इसके अलावा, केई के कारण, उसने अपने पिता के साथ बहुत गंभीरता से झगड़ा किया। यही असहमति विन्सेंट के द हेग जाने का कारण थी। यह वहाँ था कि उनकी मुलाकात क्लेज़िना मारिया होर्निक से हुई, जो आसान गुण वाली लड़की थी। वान गाग लगभग एक वर्ष तक उसके साथ रहा, और उसे एक से अधिक बार यौन रोगों का इलाज कराना पड़ा। वह इस गरीब महिला को बचाना चाहता था, और यहां तक ​​कि उससे शादी करने की भी सोची। लेकिन तब उनके परिवार ने हस्तक्षेप किया, और शादी के विचार आसानी से दूर हो गए।

अपने माता-पिता के पास अपनी मातृभूमि में लौटना, जो उस समय तक पहले ही न्योनन चले गए थे, उनके कौशल में सुधार होने लगा।

उन्होंने 2 साल घर पर बिताए। 1885 में विंसेंट एंटवर्प में बस गए, जहाँ उन्होंने कला अकादमी में कक्षाओं में भाग लिया। फिर, 1886 में, वान गाग अपने भाई थियो के पास फिर से पेरिस लौट आए, जिन्होंने उन्हें जीवन भर नैतिक और आर्थिक रूप से मदद की। वान गाग के लिए फ्रांस दूसरा घर बन गया। इसमें उन्होंने अपना शेष जीवन व्यतीत किया। उसे यहां अजनबी जैसा महसूस नहीं हुआ। वैन गॉग ने बहुत शराब पी थी और उसका चरित्र बहुत विस्फोटक था। उसे ऐसा व्यक्ति कहा जा सकता है जिसके साथ व्यवहार करना मुश्किल हो।

1888 में वह आर्ल्स चले गए। स्थानीय लोग उसे अपने शहर में देखकर खुश नहीं थे, जो फ्रांस के दक्षिण में स्थित था। उन्होंने सोचा कि वह एक असामान्य स्लीपवॉकर था। इसके बावजूद, विंसेंट को यहाँ दोस्त मिले, और काफी अच्छा महसूस किया। समय के साथ, उन्हें यहां कलाकारों के लिए एक बस्ती बनाने का विचार आया, जिसे उन्होंने अपने दोस्त गौगिन के साथ साझा किया। सब कुछ ठीक रहा, लेकिन कलाकारों के बीच मनमुटाव हो गया। वान गाग गौगिन पर दौड़ा, जो पहले से ही एक दुश्मन बन गया था, एक उस्तरा के साथ। गाउगिन ने मुश्किल से अपने पैर उठाए, चमत्कारिक रूप से बच गया। असफलता के क्रोध से वान गाग ने अपने बाएं कान का एक हिस्सा काट दिया। एक मनोरोग क्लिनिक में 2 सप्ताह बिताने के बाद, वह 1889 में फिर से वहाँ लौट आया, क्योंकि वह मतिभ्रम से पीड़ित होने लगा था।

मई 1890 में, वह अंततः मानसिक रूप से बीमार होने के कारण शरण छोड़कर अपने भाई थियो और उसकी पत्नी के पास पेरिस चला गया, जिसने अभी-अभी एक लड़के को जन्म दिया था, जिसका नाम उसके चाचा के नाम पर विन्सेंट रखा गया था। जीवन में सुधार होने लगा और वैन गॉग भी खुश था, लेकिन उसकी बीमारी फिर से लौट आई। 27 जुलाई, 1890 को विंसेंट वैन गॉग ने पिस्तौल से खुद को सीने में गोली मार ली। वह अपने भाई थियो की बाहों में मर गया, जो उससे बहुत प्यार करता था। आधे साल बाद, थियो की भी मृत्यु हो गई। भाइयों को पास के औवर्स कब्रिस्तान में दफनाया गया है।

वैन गॉग का काम

विन्सेंट वैन गॉग (1853 - 1890) को एक महान डच चित्रकार माना जाता है, जिनका कला में प्रभाववाद पर बहुत गहरा प्रभाव था। दस साल की अवधि में बनाई गई उनकी रचनाएँ, उनके रंग, लापरवाही और ब्रशस्ट्रोक की खुरदरापन, मानसिक रूप से बीमार व्यक्ति की छवियों से विस्मित करती हैं, जो पीड़ा से पीड़ित हैं, जिन्होंने आत्महत्या कर ली।

वैन गॉग सबसे महान पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट चित्रकारों में से एक बन गए।

उसे स्व-शिक्षित माना जा सकता है, क्योंकि पुराने उस्तादों के चित्रों की नकल करके पेंटिंग का अध्ययन किया। नीदरलैंड में अपने जीवन के दौरान, वैन जी ने किसानों और श्रमिकों की प्रकृति, श्रम और जीवन के बारे में चित्रों को चित्रित किया, जिसे उन्होंने चारों ओर देखा ("आलू खाने वाले")।

1886 में वे पेरिस चले गए, एफ. कॉर्मन के स्टूडियो में प्रवेश किया, जहां उनकी मुलाकात ए. टूलूज़-लॉट्रेक और ई. बर्नार्ड से हुई। इम्प्रेशनिस्ट पेंटिंग और जापानी उत्कीर्णन की छाप के तहत, कलाकार का तरीका बदल गया: एक गहन रंग योजना और स्वर्गीय वांग जी की एक विस्तृत ऊर्जावान स्ट्रोक विशेषता दिखाई दी (बुल्वार्ड क्लिची, टंगी के पिता का पोर्ट्रेट)।

1888 में वह फ्रैनिया के दक्षिण में, आर्ल्स शहर में चले गए। यह कलाकार के काम का सबसे फलदायी काल था। अपने जीवन के दौरान, वैन जी ने विभिन्न शैलियों में 800 से अधिक पेंटिंग और 700 चित्र बनाए, लेकिन उनकी प्रतिभा परिदृश्य में सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट हुई: यह उनमें था कि उनके कोलेरिक विस्फोटक स्वभाव ने एक रास्ता खोज लिया। मोबाइल में, उनके चित्रों की नर्वस सचित्र बनावट, कलाकार की मनःस्थिति परिलक्षित होती थी: वह एक मानसिक बीमारी से पीड़ित था, जिसने अंततः उसे आत्महत्या करने के लिए प्रेरित किया।

रचनात्मकता की विशेषताएं

"इस गंभीर, जैव-नकारात्मक व्यक्तित्व की विकृति में आज तक बहुत कुछ अस्पष्ट और विवादास्पद बना हुआ है। स्किज़ो-मिरगी मनोविकृति के सिफिलिटिक उत्तेजना को ग्रहण किया जा सकता है। सिफिलिटिक मस्तिष्क रोग की शुरुआत से पहले मस्तिष्क की बढ़ी हुई उत्पादकता के साथ उनकी ज्वलनशील रचनात्मकता काफी तुलनीय है, जैसा कि नीत्शे, मौपासेंट, शुमान के मामले में था। वैन गॉग इस बात का एक अच्छा उदाहरण प्रदान करता है कि कैसे एक औसत दर्जे की प्रतिभा, मनोविकृति के लिए धन्यवाद, एक अंतरराष्ट्रीय स्तर पर मान्यता प्राप्त प्रतिभा में बदल गई। ”

"इस अद्भुत रोगी के जीवन और मनोविकृति में इतनी स्पष्ट रूप से व्यक्त की गई अजीबोगरीब द्विध्रुवीयता भी उनके कलात्मक कार्यों में समानांतर रूप से व्यक्त की गई है। संक्षेप में, उनके कार्यों की शैली हर समय एक समान रहती है। केवल घुमावदार पंक्तियों को अधिक से अधिक बार दोहराया जाता है, जिससे उनके चित्रों में बेलगामता की भावना आती है, जो उनके अंतिम कार्य में अपने चरम बिंदु तक पहुँचती है, जहाँ ऊपर की ओर प्रयास करना और विनाश, पतन, विनाश की अनिवार्यता पर स्पष्ट रूप से जोर दिया जाता है। ये दो गतियाँ - ऊर्ध्व गति और अधोमुखी गति - मिरगी की अभिव्यक्तियों का संरचनात्मक आधार बनाती हैं, जैसे कि दो ध्रुव मिरगी के गठन का आधार बनाते हैं।

"वान गाग ने हमलों के बीच शानदार चित्र बनाए। और उनकी प्रतिभा का मुख्य रहस्य चेतना की असाधारण शुद्धता और एक विशेष रचनात्मक उत्थान था जो हमलों के बीच उनकी बीमारी के परिणामस्वरूप उत्पन्न हुआ था। F.M. ने चेतना की इस विशेष अवस्था के बारे में लिखा। दोस्तोवस्की, जो एक समय में एक रहस्यमय मानसिक विकार के समान हमलों से पीड़ित थे ”।

वैन गॉग के चमकीले रंग

कलाकारों के भाईचारे और सामूहिक रचनात्मकता का सपना देखते हुए, वह पूरी तरह से भूल गया कि वह खुद एक अपरिवर्तनीय व्यक्तिवादी था, जीवन और कला के मामलों में संयम की हद तक अपूरणीय। लेकिन यही उसकी ताकत भी थी। मोनेट के चित्रों को चित्रों से अलग करने के लिए आपके पास पर्याप्त रूप से प्रशिक्षित आंख होनी चाहिए, उदाहरण के लिए, सिसली द्वारा। लेकिन केवल एक बार "रेड वाइनयार्ड्स" को देखने के बाद, आप कभी भी वैन गॉग के कार्यों को किसी के साथ भ्रमित नहीं करेंगे और न ही कभी। प्रत्येक पंक्ति और ब्रशस्ट्रोक उनके व्यक्तित्व की अभिव्यक्ति है।

प्रभाववादी प्रणाली की प्रमुख विशेषता रंग है। सचित्र प्रणाली में, वान गाग के रूप में, सब कुछ समान है और एक अद्वितीय उज्ज्वल पहनावा में उखड़ जाता है: लय, रंग, बनावट, रेखा, रूप।

पहली नजर में इसमें कुछ खिंचाव है। क्या "लाल दाख की बारियां" एक अनसुनी रंग की तीव्रता के साथ चारों ओर धकेल दी जाती हैं, "सी एट सेंट-मैरी" में नीले कोबाल्ट की रिंगिंग कॉर्ड सक्रिय नहीं है, "बारिश के बाद औवर्स में लैंडस्केप" के रंग चमकदार रूप से स्पष्ट नहीं हैं और सोनोरस, जिसके आगे, कोई भी प्रभाववादी तस्वीर निराशाजनक रूप से फीकी लगती है?

अतिशयोक्तिपूर्ण रूप से उज्ज्वल, इन रंगों में पूरे भावनात्मक रेंज में किसी भी स्वर में ध्वनि करने की क्षमता होती है - जलन के दर्द से लेकर खुशी के सबसे नाजुक रंगों तक। बजने वाले रंगों को कभी-कभी एक नरम और सूक्ष्म रूप से सामंजस्यपूर्ण माधुर्य में जोड़ा जाता है, फिर वे असंगति में उठते हैं जो कान काट रहा है। जिस तरह संगीत में एक छोटा और एक बड़ा पैमाना होता है, उसी तरह वांगोगोव पैलेट के रंग दो में विभाजित होते हैं। वान गाग के लिए ठंड और गर्मी जीवन और मृत्यु के समान है। विरोधी खेमों के सिर पर - पीला और नीला, दोनों रंग - गहरे प्रतीकात्मक हैं। हालाँकि, इस "प्रतीकवाद" में वैंगोगोव के सुंदर के आदर्श के समान जीवित मांस है।

वैन गॉग ने पीले रंग में कोमल नींबू से लेकर तीव्र नारंगी तक एक निश्चित उज्ज्वल शुरुआत देखी। उनकी समझ में सूरज और पकी रोटी का रंग खुशी, सौर गर्मी, मानवीय दया, परोपकार, प्रेम और खुशी का रंग था - वह सब कुछ जो उनके दिमाग में "जीवन" की अवधारणा में शामिल था। अर्थ में विपरीत नीला, नीला से लगभग काला-सीसा, उदासी, अनंत, लालसा, निराशा, मानसिक पीड़ा, घातक अनिवार्यता और अंततः, मृत्यु का रंग है। वान गाग की बाद की पेंटिंग इन दो रंगों के टकराव का अखाड़ा हैं। वे अच्छाई और बुराई, दिन के उजाले और रात की उदासी, आशा और निराशा के बीच संघर्ष की तरह हैं। रंग की भावनात्मक और मनोवैज्ञानिक संभावनाएं वान गाग के निरंतर प्रतिबिंबों का विषय हैं: "मैं इस क्षेत्र में एक खोज करने की आशा करता हूं, उदाहरण के लिए, दो पूरक रंगों को मिलाकर दो प्रेमियों की भावनाओं को व्यक्त करने के लिए, उन्हें मिलाकर और इसके विपरीत, संबंधित स्वरों का एक रहस्यमय कंपन। या एक विचार व्यक्त करने के लिए जो एक अंधेरे पृष्ठभूमि के खिलाफ एक हल्के स्वर की चमक के साथ मस्तिष्क में उत्पन्न हुआ है ... "।

वैन गॉग के बारे में बोलते हुए, टुगेंडोल्ड ने कहा: "... उनके अनुभवों के नोट्स चीजों की ग्राफिक लय और पारस्परिक दिल की धड़कन हैं"। आराम की अवधारणा वांगोगोव कला के लिए अज्ञात है। उसका तत्व आंदोलन है।

वैन गॉग की नजर में वही जीवन है, जिसका अर्थ है सोचने, महसूस करने, सहानुभूति रखने की क्षमता। "लाल अंगूर के बागों" की पेंटिंग देखें। कैनवास पर फेंके गए स्ट्रोक तेजी से हाथ से दौड़ते हैं, दौड़ते हैं, टकराते हैं, फिर से बिखर जाते हैं। डैश, पीरियड्स, ब्लॉट्स, कॉमा के समान, वे वांगोगोव दृष्टि का एक प्रतिलेख हैं। उनके झरनों और भँवरों से, सरलीकृत और अभिव्यंजक रूपों का जन्म होता है। वे एक रेखाचित्र में खींची गई रेखा हैं। उनकी राहत - अब बमुश्किल उल्लिखित, अब बड़े पैमाने पर थक्कों में ढँकी हुई - जैसे जुताई की गई पृथ्वी, एक रमणीय, सुरम्य बनावट बनाती है। और इस सब से एक विशाल छवि उभरती है: सूरज की लाल-गर्म गर्मी में, आग पर पापियों की तरह, लताएं मुड़ जाती हैं, मोटी बैंगनी पृथ्वी से अलग होने की कोशिश कर रही हैं, शराब बनाने वालों के हाथों से बचने के लिए, और अब शांतिपूर्ण घमंड कटाई मनुष्य और प्रकृति के बीच लड़ाई की तरह लगती है।

तो, रंग अभी भी हावी है? लेकिन क्या ये रंग एक ही समय में लय, और रेखा, और रूप, और बनावट नहीं हैं? यह वान गाग की चित्रात्मक भाषा की सबसे महत्वपूर्ण विशेषता है, जिसमें वे अपने चित्रों के माध्यम से हमसे बात करते हैं।

अक्सर यह माना जाता है कि वांगोगोव पेंटिंग एक तरह का बेकाबू भावनात्मक तत्व है, जिसे बेलगाम अंतर्दृष्टि से मार दिया गया है। यह भ्रम वान गाग के कलात्मक तरीके की मौलिकता से "मदद" है, जो वास्तव में सहज प्रतीत होता है, वास्तव में, यह सूक्ष्म रूप से गणना और सोचा जाता है: "काम और शांत गणना, मन बेहद तनावपूर्ण है, जैसे एक अभिनेता प्रदर्शन कर रहा है मुश्किल रोल, जब आपको एक आधे घंटे में हजार चीजों के बारे में सोचना होता है..."

वैन गॉग की विरासत और नवाचार

वान गाग की आनुवंशिकता

  • [माँ की बहन] "... मिर्गी के दौरे, जो एक गंभीर तंत्रिका वंशानुक्रम की गवाही देते हैं, जो स्वयं अन्ना कॉर्नेलिया को प्रभावित करते हैं। स्वाभाविक रूप से कोमल और प्यार करने वाली, वह अप्रत्याशित रूप से गुस्से के प्रकोप से ग्रस्त है।"
  • [भाई थियो] "... विंसेंट की आत्महत्या के छह महीने बाद यूट्रेक्ट के एक मानसिक अस्पताल में 33 वर्ष की आयु में मृत्यु हो गई।"
  • "वान गाग के भाइयों और बहनों में से किसी को भी मिर्गी नहीं थी, जबकि यह बिल्कुल निश्चित है कि छोटी बहन सिज़ोफ्रेनिया से पीड़ित थी और उसने 32 साल एक मनोरोग अस्पताल में बिताए।"

मानव आत्मा ... गिरजाघर नहीं

आइए वैन गॉग की ओर मुड़ें:

"मैं लोगों की आंखों को रंगना पसंद करता हूं, कैथेड्रल नहीं ... मानव आत्मा, यहां तक ​​​​कि एक दुर्भाग्यपूर्ण भिखारी या एक गली की लड़की की आत्मा, मेरी राय में, बहुत अधिक दिलचस्प है।"

"जो लोग किसान जीवन लिखते हैं वे पेरिस में लिखी गई कार्डिनल तकनीकों और हरम के निर्माताओं से बेहतर समय की परीक्षा में खड़े होंगे।" "मैं खुद रहूंगा, और कच्चे कामों में भी मैं सख्त, कठोर, लेकिन सच्ची बातें कहूंगा।" "बुर्जुआ के खिलाफ कार्यकर्ता - यह सौ साल पहले अन्य दो के खिलाफ तीसरी संपत्ति के रूप में अच्छी तरह से स्थापित नहीं है।"

क्या कोई व्यक्ति, जो इन और हजारों समान कथनों में, जीवन और कला के अर्थ की व्याख्या करता है, "इस दुनिया के पराक्रमी" के साथ सफलता पर भरोसा कर सकता है? " बुर्जुआ वातावरण ने वैन गॉग को बाहर निकाल दिया।

अस्वीकृति के खिलाफ वान गाग के पास केवल एक हथियार था - चुने हुए मार्ग और कार्य की शुद्धता में विश्वास।

"कला एक संघर्ष है ... खुद को कमजोर रूप से व्यक्त करने से बेहतर है कि कुछ न किया जाए।" "हमें कुछ अश्वेतों की तरह काम करना होगा।" यहां तक ​​​​कि उनका आधा भूखा अस्तित्व रचनात्मकता के लिए एक उत्तेजना में बदल गया है: "गरीबी के गंभीर परीक्षणों में, आप चीजों को पूरी तरह से अलग आंखों से देखना सीखते हैं।"

बुर्जुआ जनता नवाचार को माफ नहीं करती है, और वैन गॉग शब्द के सबसे प्रत्यक्ष और सच्चे अर्थों में एक नवप्रवर्तनक थे। उदात्त और सुंदर का उनका पठन वस्तुओं और घटनाओं के आंतरिक सार को समझने के माध्यम से चला गया: फटे जूते के रूप में तुच्छ से लेकर ब्रह्मांडीय तूफान को कुचलने तक। समान रूप से विशाल कलात्मक पैमाने पर इन अतुलनीय मूल्यों को प्रस्तुत करने की क्षमता ने वान गाग को न केवल अकादमिक दिशा के कलाकारों की आधिकारिक सौंदर्य अवधारणा के बाहर रखा, बल्कि उन्हें प्रभाववादी पेंटिंग के ढांचे से परे जाने के लिए मजबूर किया।

विन्सेंट वैन गॉग द्वारा उद्धरण

(पत्रों से भाई थियो को)

  • लोगों से प्यार करने से ज्यादा कलात्मक कुछ नहीं है।
  • जब आप में कुछ कहता है: "आप एक कलाकार नहीं हैं," तुरंत लिखना शुरू करें, मेरे लड़के, - केवल इस तरह से आप इस आंतरिक आवाज को चुप कराने के लिए मजबूर करेंगे। जो उसे सुन कर अपने मित्रों के पास दौड़ता है और अपने दुर्भाग्य के बारे में शिकायत करता है, वह अपने साहस का एक हिस्सा खो देता है, जो उसमें सबसे अच्छा है।
  • और अपनी कमियों को अपने दिल के बहुत करीब न लें, क्योंकि जिनके पास नहीं है वे अभी भी एक चीज से पीड़ित हैं - कमियों की अनुपस्थिति; परन्तु जो यह सोचता है कि उसने सिद्ध ज्ञान प्राप्त कर लिया है, यदि वह फिर से मूर्ख बन जाता है, तो वह अच्छा करेगा।
  • एक आदमी अपनी आत्मा में एक तेज लौ रखता है, लेकिन कोई भी उसकी उपस्थिति में आनंद नहीं लेना चाहता; राहगीर केवल चिमनी से निकलने वाले धुएं को नोटिस करते हैं और अपने रास्ते चले जाते हैं।
  • किताबें पढ़ने के साथ-साथ चित्रों को देखकर कोई भी संकोच या संकोच नहीं कर सकता: व्यक्ति को अपने आप पर भरोसा होना चाहिए और जो सुंदर है उसे सुंदर खोजना चाहिए।
  • ड्राइंग क्या है? यह कैसे आबाद है? यह लोहे की दीवार को तोड़ने की क्षमता है जो आप जो महसूस करते हैं और जो आप कर सकते हैं उसके बीच खड़ी होती है। आप ऐसी दीवार से कैसे निकल सकते हैं? मेरी राय में, इसके खिलाफ अपना सिर पीटना बेकार है, आपको इसे धीरे-धीरे और धैर्य से खोदकर पीसने की जरूरत है।
  • धन्य है वह जिसने अपना व्यवसाय पाया है।
  • मैं अपने आप को अस्पष्ट रूप से व्यक्त करने की तुलना में कुछ भी नहीं कहना पसंद करता हूं।
  • मैं मानता हूं, मुझे सुंदरता और उदात्तता की भी आवश्यकता है, लेकिन इससे भी अधिक कुछ और, उदाहरण के लिए: दया, जवाबदेही, कोमलता।
  • आप स्वयं यथार्थवादी हैं, इसलिए मेरे यथार्थवाद को सहन करें।
  • एक व्यक्ति को केवल वही प्यार करना चाहिए जो प्यार के योग्य है, और अपनी भावनाओं को तुच्छ, अयोग्य और महत्वहीन चीजों पर बर्बाद नहीं करना चाहिए।
  • उदासी के लिए हमारी आत्माओं में एक दलदल में पानी की तरह स्थिर होना असंभव है।
  • जब मैं कमजोरों को रौंदते हुए देखता हूं, तो मुझे प्रगति और सभ्यता के मूल्य पर संदेह होने लगता है।

ग्रन्थसूची

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विन्सेंट वैन गॉग दुनिया के महानतम कलाकारों में से एक हैं, जिनके काम का चित्रकला में आधुनिक रुझानों के विकास पर बहुत प्रभाव पड़ता है और प्रभाववाद के विकास को गति देता है। आज, नीदरलैंड, फ्रांस और इंग्लैंड जैसे देशों को गर्व है कि इतने महान निर्माता कभी अपने क्षेत्र में रहते थे और काम करते थे, और दुनिया के विभिन्न हिस्सों में स्थित उनके चित्रों का मूल्य किसी भी मौद्रिक इकाई द्वारा निर्धारित नहीं किया जा सकता है, जैसे मूल्य इरोबोट का। हालाँकि, यह जितना दुखद लग सकता है, विंसेंट वान गॉग के जीवन के दौरान उनके चित्रों का उस समय के समाज के लिए कोई मूल्य नहीं था, और यह प्रतिभा पागलपन और पूर्ण अकेलेपन की स्थिति में मर रही थी।

कई कारकों ने वान गाग के काम को प्रभावित किया, इसलिए, निस्संदेह, वह अपने बचपन, उसके चरित्र, जिस समय वह पैदा हुआ था, उससे प्रभावित था। हालाँकि, इस तथ्य के बावजूद कि अपने छोटे जीवन के दौरान निर्माता ने कई बीमारियों, अवसाद, गरीबी, अकेलेपन का अनुभव किया, वह कभी भी डरे नहीं और कभी भी प्रयोग करना बंद नहीं किया। और उन्होंने हर संभव कोशिश की। इसलिए अपने छोटे से करियर के दौरान, वैन गॉग ने प्रकाश और छाया के साथ, रंग समाधान के साथ, रूप के साथ, मॉडल के साथ और विभिन्न कलात्मक तकनीकों के साथ प्रयोग किया। उनका काम भी बदल गया क्योंकि उनका विश्वदृष्टि बदल गया।

इसलिए, उन्नीसवीं सदी के अंत में एक निम्न-आय वाले डच श्रमिक वर्ग के परिवार में पैदा हुए, वैन गॉग को सामान्य लोगों के जीवन को देखने और सहानुभूति रखने की आदत थी। उस समय, गरीबों के पास भोजन के लिए मुश्किल से ही पर्याप्त पैसा था, और इसलिए यह कल्पना करना संभव नहीं था कि कुछ शताब्दियों में लोग घर पर एक कुर्सी पर बैठ सकेंगे और ब्राउज़र खोज बार में पूछकर उपकरण खरीद सकेंगे: " इरोबोट रूमबा 790" खरीदें।

युवा वान गाग के कठिन समय और प्रभाव ने उनके काम के विकास के लिए मुख्य प्रेरणा के रूप में कार्य किया, जिसमें मुख्य पात्र मजदूर वर्ग के लोग थे। उस समय के चित्रों में, निर्माता ने गरीब लोगों की स्थिति की पूरी गंभीरता को व्यक्त किया। गहरे रंगों में कैनवस का प्रदर्शन करते हुए, कलाकार ने उस समय के दमनकारी और दमनकारी माहौल को स्पष्ट और सटीक रूप से व्यक्त किया।

हालांकि, धूप वाले फ्रांस में चले जाने के बाद, कलाकार ने परिदृश्य और अभी भी जीवन से भरे जीवन को चित्रित करना शुरू कर दिया। वान गाग की रचनात्मकता के उस दौर की पेंटिंग नीले, सुनहरे पीले, लाल रंगों के उपयोग के साथ-साथ छोटे स्ट्रोक की तकनीक का उपयोग करके उन्हें लिखने के कारण प्रकाश के साथ प्रवाहित होती दिख रही थीं।

विन्सेंट वैन गॉग के छोटे लेकिन समृद्ध कलात्मक जीवन का अंत उनके काम की शुरुआत माना जाता है। यह उनके जीवन के अंतिम वर्षों में था कि निर्माता ने अपनी शैली और पेंटिंग की तकनीक को निर्धारित किया।

एक पादरी का बेटा। 1869-76 में उन्होंने हेग, ब्रुसेल्स, लंदन और पेरिस में एक कला और व्यापार फर्म के लिए आयुक्त के रूप में और 1876 में इंग्लैंड में एक शिक्षक के रूप में कार्य किया। धर्मशास्त्र का अध्ययन करते हुए, 1878-79 में वे बोरिनेज (बेल्जियम) में एक उपदेशक थे, जहाँ उन्होंने खनिकों के कठिन जीवन को सीखा; अपने हितों की रक्षा के लिए वैन गॉग को चर्च के अधिकारियों के साथ संघर्ष करना पड़ा।

1880 के दशक में। वैन गॉग कला की ओर मुड़ता है: वह ब्रुसेल्स में कला अकादमी (1880-81) और एंटवर्प (1885-86) का दौरा करता है, द हेग में ए। मौवे से सलाह लेता है। वैन गॉग ने उत्साह से वंचित लोगों को आकर्षित किया - बोरिनेज के खनिक, और बाद में - किसान, कारीगर, मछुआरे, जिनके जीवन को उन्होंने 1881-85 में हॉलैंड में देखा। 30 साल की उम्र में, वैन गॉग ने पेंटिंग और रेखाचित्रों की एक विस्तृत श्रृंखला को चित्रित करना और बनाना शुरू कर दिया, जिसे गहरे, उदास रंगों में निष्पादित किया गया और आम लोगों के लिए उत्साही सहानुभूति ("किसान महिला", 1885, राज्य संग्रहालय क्रॉलर-मुलर, ओटरलो) ; "आलू खाने वाले", 1885, डब्ल्यू वैन गॉग फाउंडेशन, एम्स्टर्डम)। 19वीं सदी के आलोचनात्मक यथार्थवाद की परंपराओं को विकसित करते हुए, मुख्य रूप से जे.एफ. मिलेट, वैन गॉग के काम ने उन्हें छवियों के भावनात्मक और मनोवैज्ञानिक तनाव, लोगों की पीड़ा और उत्पीड़न की एक दर्दनाक संवेदनशील धारणा के साथ जोड़ा।

1886-88 में, पेरिस में रहते हुए, वैन गॉग ने एक निजी स्टूडियो में भाग लिया; उसी समय वह प्रभाववादियों और जापानी उत्कीर्णन की प्लेन-एयर पेंटिंग का अध्ययन करता है, ए। टूलूज़-लॉट्रेक, पी। गौगिन की खोजों में शामिल होता है। इस अवधि के दौरान, अंधेरे पैलेट ने धीरे-धीरे शुद्ध नीले, सुनहरे-पीले और लाल स्वरों की चमक को रास्ता दिया, ब्रशस्ट्रोक अधिक से अधिक स्वतंत्र और गतिशील हो गया ("द ब्रिज ओवर द सीन", 1887, डब्ल्यू। वैन गॉग की नींव, एम्स्टर्डम; "टंगुय के पिता का पोर्ट्रेट", 1887, रोडिन संग्रहालय, पेरिस)।

1888 में वान गाग के आर्ल्स में जाने से उसकी परिपक्वता की अवधि खुल गई। यहां, कलाकार के चित्रकार के तरीके की मौलिकता पूरी तरह से निर्धारित की गई थी, जिसने रंग के विपरीत संयोजनों और एक मुक्त पेस्टी ब्रशस्ट्रोक का उपयोग करके दुनिया और उसकी भावनात्मक स्थिति के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त किया। एक उग्र भावना, सद्भाव, सुंदरता और खुशी के लिए एक दर्दनाक आवेग और मनुष्य के प्रति शत्रुतापूर्ण ताकतों का डर दक्षिण के हर्षित, धूप वाले रंगों ("हार्वेस्ट। वैली ऑफ ला क्रो", "सैंट में मछली पकड़ने वाली नौकाओं) के साथ चमकते परिदृश्य में सन्निहित है। मैरी", दोनों 1888, डब्ल्यू वैन गॉग फाउंडेशन, एम्स्टर्डम), फिर एक भयानक दुनिया की अशुभ छवियों में, जहां एक व्यक्ति अकेलेपन और असहायता ("नाइट कैफे", 1888, निजी संग्रह, न्यूयॉर्क) से दबा हुआ है।

रंग और लंबे घुमावदार स्ट्रोक की गतिशीलता न केवल प्रकृति और उसमें रहने वाले लोगों को आध्यात्मिक जीवन और आंदोलन ("आरल्स में रेड वाइनयार्ड", 1888, पुश्किन म्यूजियम ऑफ आर्ट्स, मॉस्को) से भर देती है, बल्कि हर निर्जीव वस्तु (" वान गाग की आर्ल्स में बेडरूम ", 1888, डब्ल्यू वैन गॉग फाउंडेशन, एम्स्टर्डम)।

अपने जीवन के अंतिम वर्षों में वैन गॉग का गहन कार्य मानसिक बीमारी के मुकाबलों से जटिल था, जिसने कलाकार को गौगिन के साथ एक दुखद संघर्ष के लिए प्रेरित किया, जो आर्ल्स भी पहुंचे; वैन गॉग अर्ल्स के एक अस्पताल में, फिर सेंट-रेमी (1889-90) और औवर्स-सुर-ओइस (1890) में समाप्त होता है, जहाँ वह आत्महत्या करता है।

वैन गॉग के जीवन के अंतिम दो वर्षों की रचनात्मकता को उन्मादपूर्ण जुनून, रंग संयोजन, लय और बनावट की अत्यधिक उंची अभिव्यक्ति, अचानक मनोदशा में बदलाव - उन्मादी निराशा ("एट द गेट्स ऑफ इटरनिटी", 1890, स्टेट म्यूजियम क्रॉलर- मुलर, ओटरलो) और पागल दूरदर्शी आवेग ("सरू और सितारों के साथ सड़क", 1890, ibid।) ज्ञान और शांति की कांपती भावना के लिए ("बारिश के बाद औवर्स में लैंडस्केप", 1890)।

वैन गॉग का काम यूरोपीय संस्कृति के इतिहास में एक कठिन, महत्वपूर्ण मोड़ को दर्शाता है। यह एक साधारण कामकाजी व्यक्ति के लिए, जीवन के लिए एक उत्साही प्रेम से ओत-प्रोत है। साथ ही, इसने 19वीं सदी के बुर्जुआ मानवतावाद और यथार्थवाद के संकट, आध्यात्मिक नैतिक मूल्यों की दर्दनाक दर्दनाक खोज को बड़ी ईमानदारी के साथ व्यक्त किया। इसलिए वैन गॉग का विशेष रचनात्मक जुनून, उनकी तीव्र अभिव्यक्ति और दुखद। पाथोस; वे पोस्ट-इंप्रेशनिज़्म की कला में वी.जी. का विशेष स्थान निर्धारित करते हैं, जिसके वे मुख्य प्रतिनिधियों में से एक बने।

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दुनिया की सबसे छोटी माँ

चूंकि मास्टर की जीवनी वास्तव में दिलचस्प तथ्यों से भरी हुई है, इसलिए मैं अपनी कहानी को दो भागों में बांटना चाहूंगा। पहला विंसेंट वैन गॉग के प्रसिद्ध होने की कहानी को कवर करता है, और दूसरा महान कलाकार के जीवन से मनोरंजक घटनाओं और घटनाओं का एक परिचित संग्रह होगा। सामग्री एक जीवनी गणना नहीं है, इसमें कलाकार के जीवन के सबसे दिलचस्प क्षण और स्थितियां शामिल हैं।

भाई-बहन के साथ अमूल्य पत्राचार

महान कलाकार की जीवनी दिलचस्प तथ्यों से समृद्ध है, उन्होंने खुद अपने भाई थियो के साथ पत्राचार में सबसे अधिक बात की। इन अमूल्य पत्रों की बदौलत हम जानते हैं कि विंसेंट वैन गॉग किस तरह के व्यक्ति थे। 1872 से 1890 की अवधि में उनके संचार के दौरान कुल मिलाकर 903 पत्र बचे हैं। उल्लेखनीय रूप से, विंसेंट द्वारा पेंटिंग शुरू करने के बाद, उन्होंने लगभग हर पत्र का चित्रण किया। इस प्रकार, कलाकार ने प्रदर्शित किया कि काम कैसे चल रहा था, साथ ही उन्होंने विस्तार से बताया कि चित्र में कौन से रंग मौजूद हैं। कला के लिए, यह एक अभूतपूर्व घटना है, जब वैन गॉग के बारे में सभी रोचक तथ्य उनके अपने पत्रों में वर्णित हैं। पत्राचार की स्पष्टता का स्तर इतना अधिक है कि विन्सेंट ने नपुंसकता सहित अपनी सभी बीमारियों के बारे में बात की।

थियोडोर 820 पत्रों को सहेज कर अपने भाई के साथ पत्राचार के बारे में चिंतित था। विंसेंट के बारे में क्या कहा नहीं जा सकता, उनकी बातों में केवल 83 अक्षर मिले, यह बहुत कम संख्या है, यह देखते हुए कि उनका संवाद 18 साल तक चला। यह कलाकार की लगातार यात्रा, अनिश्चितता और आम तौर पर हवादार जीवन शैली के कारण है।

शुरू करने वाली महिला

आइए अंत से शुरू करें, क्योंकि विंसेंट के काम का बड़े पैमाने पर वितरण उनकी मृत्यु के बाद ही शुरू हुआ था। थिओडोर की पत्नी से मिलें - जोहाना। 29 साल की उम्र में, उन्हें एक विधवा छोड़ दिया गया था, उनकी गोद में एक छोटा बच्चा था। भौतिक संपत्ति से उसका पेरिस में एक अपार्टमेंट था, विन्सेंट द्वारा 200 पेंटिंग और सैकड़ों चित्र, अन्य फ्रांसीसी कलाकारों द्वारा एक दर्जन बिना बिकी पेंटिंग।

जोहाना गीज़िना वैन गॉग-बोंगर

अपार्टमेंट की बिक्री के बाद, वह हॉलैंड लौट आई, एम्स्टर्डम के पास रही, और वहां अपना छोटा व्यवसाय खोला। जल्द ही उसने एक डच कलाकार से शादी कर ली जिसने विंसेंट वैन गॉग के काम को लोकप्रिय बनाने के उसके विचार का पूरा समर्थन किया। उसने अपने दिवंगत पति के दोस्तों के साथ संबंध बनाए, प्रदर्शनियों और प्रस्तुतियों का आयोजन किया। मैंने दुनिया भर से भाइयों के पत्र-व्यवहार से पत्र एकत्र किए, और उनका अंग्रेजी में अनुवाद करना शुरू किया। वैसे, शिक्षा से, जोहाना विदेशी भाषाओं की शिक्षिका थीं, इसलिए उन्होंने खुद प्रकाशन की तैयारी की। दुर्भाग्य से, 1912 में वह दूसरी बार विधवा हुई। उसके बाद, उसने अपना उपनाम वापस वैन गॉग में बदल दिया, और थियोडोर के शरीर को हॉलैंड से फ्रांस में विंसेंट की कब्र तक पहुँचाया। मैंने कब्र पर एक आइवी टहनी लगाई, जिसे मैं पास में ले गया, डॉ. गाचेट के बगीचे में। उसी वर्ष, उन्होंने बर्लिन में वैन गॉग के काम की एक प्रमुख प्रस्तुति का आयोजन किया। यह शहर संयोग से नहीं चुना गया था - वे वहां के कलाकार के बारे में पहले से ही जानते थे। जर्मन लेखक और कला पारखी जूलियस मेयर-ग्रेफ ने ऐसा करने की कोशिश की।

विन्सेंट वैन गॉग की रोमांटिक कहानी के निर्माता

जूलियस मेयर-ग्रेफ।

जैसे ही पश्चिमी यूरोप ने कला समीक्षक और लेखक वैन गॉग के बारे में बात करना शुरू किया जूलियस मेयर-ग्रेफेशानदार कलाकार में तुरंत दिलचस्पी हो गई। भाइयों के पत्र-व्यवहार के अनुवाद में हाथ बँटाने के बाद, उन्होंने महसूस किया कि इससे वे एक महान कहानी को उजागर कर सकते हैं। 1920-1921 में उन्होंने कलाकार और उसके दोस्तों के जीवन को समर्पित कई पुस्तकों की एक श्रृंखला प्रकाशित की। इन किताबों ने पूरी दुनिया को उन्नीसवीं सदी के उत्तरार्ध में फ्रांस के प्रभाववादियों और उत्तर-प्रभाववादियों के बारे में बताया। जूलियस को तुरंत वैन गॉग का पारखी करार दिया गया, और इस लहर पर उन्होंने प्रामाणिकता के प्रमाण पत्र लिखकर अपने चित्रों को खरीदना और बेचना शुरू किया।

1920 के दशक के मध्य में, एक निश्चित ओटो वेकर, उन्होंने जूलियस को आश्वासन दिया कि उनके पास वैन गॉग के चित्रों का एक अनूठा संग्रह है। जूलियस ने बड़े पैसे का स्वाद महसूस किया, यहां तक ​​\u200b\u200bकि परियों की कहानी में भी विश्वास किया कि ये चित्र एक रहस्यमय रूसी अभिजात से खरीदे गए थे। यह ध्यान देने योग्य है कि इन कैनवस ने वास्तव में मास्टर की शैली को अच्छी तरह से दोहराया, इसलिए उन्हें मूल से अलग करना मुश्किल था। लेकिन जल्द ही लोगों को संदेह होने लगा और चूंकि यह ठीक-ठाक रकम की बात थी, इसलिए पुलिस भी इस मामले में दिलचस्पी लेने लगी। जांच के दौरान, एक स्टूडियो मिला, जिसमें उन्होंने कई अभी भी गीले "वान गाग" पाए। अजीब तरह से, वह इसमें शामिल था ओटो वेकर।जल्द ही एक परीक्षण हुआ, जहां ओटो को 19 महीने की जेल और एक बड़ा जुर्माना मिला। चूंकि जूलियस मेयर-ग्रेफ ने बिना किसी बुरे विचार के जालसाजी बेची, इसलिए वह एक बड़े जुर्माना के साथ बंद हो गया, लेकिन उसका नाम पूरी तरह से बदनाम हो गया। इस बिंदु पर, जोहाना पहले ही मर चुकी थी, उसका बेटा अभी 20 साल का नहीं था, और जूलियस ने सम्मान खो दिया था, इसलिए कोई भी सक्रिय रूप से वैन गॉग को बढ़ावा नहीं दे रहा था।

इरविंग स्टोन "जीवन के लिए वासना"

जब जालसाजी कांड थम गया, तो यहूदी मूल के एक अमेरिकी लेखक ने पागल कलाकार की कहानी पर कब्जा कर लिया इरविंग स्टोन (टेनेनबाम)उन्होंने एक उपन्यास लिखा "जीवन के प्रति वासना"... इस पुस्तक को विभिन्न कारणों से 17 संस्करणों द्वारा अस्वीकार कर दिया गया था, लेकिन यह अभी भी 1934 में जारी होने में सफल रही। लेखक ने स्वयं बार-बार कहा है कि सभी संवादों का आविष्कार किया गया है, लेकिन मूल रूप से वे वास्तविकता के उद्देश्यों के अनुरूप हैं। आपको यह समझने की जरूरत है कि उसने बेस्टसेलर जारी करने की योजना बनाई थी, इसलिए उसने ऐतिहासिक सटीकता का बिल्कुल भी पीछा नहीं किया। इस उपन्यास के आधार पर, 22 साल बाद, एक हॉलीवुड फिल्म फिल्माई गई, जिसे चार बार ऑस्कर के लिए नामांकित किया गया था, और फिर भी इसे एक बार जीता। कहानी को अधिक नाटकीय और सिनेमाई चरित्र देने के लिए जीवन से दिलचस्प तथ्यों को जानबूझकर काल्पनिक लोगों के लिए प्रतिस्थापित किया गया था।

उसी क्षण से विंसेंट वैन गॉग की कहानी की ऐतिहासिक रूप से गलत व्याख्या की गई थी। फिल्म आने के बाद ज्यादातर लोगों ने किताब का हवाला दिया। "जीवन के प्रति वासना", जिसके लिए एक ऑस्कर विजेता फिल्म फिल्माई गई थी, न कि वास्तविक पर नहीं, बल्कि दो भाइयों के "उबाऊ" पत्राचार पर।

1. पिता और दादा की तरह पुजारी बनना चाहता था

"स्टिल लाइफ विद द बाइबल" 1885।

परिवार के सभी बच्चों में बहुत कम उम्र से ही धर्म के प्रति प्रेम पैदा हो गया था, क्योंकि परिवार के पिता एक पुजारी थे। अपनी युवावस्था में, विन्सेंट अपने पिता के नक्शेकदम पर चलना चाहता था, लेकिन दीक्षा लेने के लिए, पूरे पाँच साल मदरसा में अध्ययन करना आवश्यक था। स्वभाव से, वह एक आवेगी व्यक्ति था, और उसे ऐसा लग रहा था कि यह बहुत लंबा और अनुत्पादक था। मैंने एक इंजील स्कूल में एक गहन पाठ्यक्रम में दाखिला लेने का फैसला किया। यह कोर्स तीन साल तक चला, जिसमें एक खनन शहर में आधा साल का मिशनरी काम भी शामिल था। अपने जीवन के अंतिम महीने में भयानक परिस्थितियों में, उन्होंने महसूस किया कि धर्म वास्तव में कठिन परिस्थितियों में मदद करने में सक्षम नहीं था।

उनके उपदेश के दौरान, जिस पर उन्होंने लंबे समय तक काम किया, खनिकों ने उनकी एक भी नहीं सुनी। दुर्भाग्य से, वह इन लोगों को समझता था, और जानता था कि उसके शब्दों से उनके दासों के काम करने की स्थिति कम कठिन नहीं होगी। हॉलैंड लौटने पर, उन्होंने एक इंजील स्कूल में दाखिला नहीं लिया। वह अपने पिता के पास आया, और इस मामले पर अपने विचारों के बारे में बताया, और वह अब उस ईश्वर में विश्वास नहीं करता है जिसके बारे में उसने बहुत कुछ पढ़ा था। स्वाभाविक रूप से, उन्होंने इस आधार पर जोरदार झगड़ा किया, और फिर कभी बात नहीं की। कई साल बाद, जब विन्सेंट को अपने पिता की मृत्यु के बारे में पता चला, तो उसने बाइबल के साथ एक स्थिर जीवन को चित्रित किया और उसे थियो को भेज दिया।

2. कम उम्र में पेंट करना शुरू किया

विन्सेंट वैन गॉग "बर्निंग ग्रास" 1883।

कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप किस कोण से देखते हैं, वैन गॉग ने बहुत देर से पेंटिंग शुरू की, लेकिन बहुत गहनता से और जानकार लोगों की देखरेख में। इसमें उन्हें पूरे यूरोप की सर्वश्रेष्ठ पाठ्यपुस्तकों, द हेग के कलाकार एंटोन मौवे, जो उनके रिश्तेदार थे, ने मदद की। इसके अलावा, यूरोप के विभिन्न शहरों में चित्रों के व्यापार के कई वर्षों के दौरान उन्होंने जो अनुभव प्राप्त किया, वह काम आया। उन्होंने दो अलग-अलग कला अकादमियों में प्रवेश लिया, लेकिन कई महीने बीत गए, और उन्होंने बिना किसी अफसोस के प्रशिक्षण छोड़ दिया। उन्होंने अपने भाई को लिखा कि अकादमिक पेंटिंग अब उन्हें आकर्षित नहीं करती थी, और पुराने उस्तादों का ज्ञान एक कलाकार के रूप में उनकी योजनाओं को साकार करने में मदद नहीं करेगा। उस अवधि के दौरान, वह जीन-फ्रेंकोइस मिलेट के बहुत बड़े प्रशंसक थे, और उन्होंने बड़ी संख्या में उनके कैनवस की नकल की।

3. एक से अधिक पेंटिंग बेचीं

"रेड वाइनयार्ड्स इन आर्ल्स"

एक राय थी कि माना जाता है कि उन्होंने और उनके भाई ने केवल एक पेंटिंग "रेड वाइनयार्ड्स इन आर्ल्स" बेची थी। यह मामले से बहुत दूर है, अपने जीवनकाल के दौरान वैन गॉग बेचने में कामयाब रहे चौदहउनकी पेंटिंग, जबकि सूरजमुखी के साथ दो अभी भी जीवन विन्सेंट के साथी - पॉल गाउगिन द्वारा खरीदे गए थे। यदि हम "लाल अंगूर के बागों" में वापस जाते हैं, तो यह वास्तव में एकमात्र पेंटिंग है जिसे बेचा गया था बहुत पैसा... प्रसिद्ध कलाकार और परोपकारी अन्ना बॉश इस उदार खरीदार बन गए, खरीदारी एक प्रमुख प्रभाववादी प्रदर्शनी में हुई। एना बॉश उस समय कलाकार की गंभीर स्थिति के बारे में जानती थीं। वह एक बार अस्पताल में था, और वह इस तरह से उसका समर्थन करना चाहती थी। विन्सेंट की मृत्यु के बाद, उसने उसकी एक और पेंटिंग हासिल कर ली, लेकिन कुछ साल बाद दोनों पेंटिंग्स को अत्यधिक कीमतों पर बेच दिया।

4. पेंटिंग की बिक्री के लिए एक व्यवसाय योजना विकसित की गई थी

युवावस्था में दो भाई, बाईं ओर विंसेंट।

आश्चर्यचकित न हों, क्योंकि विंसेंट ने लंबे समय तक दीर्घाओं में काम किया और अमीर लोगों को पेंटिंग बेची। तदनुसार, मैं उन लोकप्रिय शैलियों और शैलियों को जानता था जो सबसे अधिक बिकती हैं। और थिओडोर के पास पेरिस के केंद्र में अपनी खुद की आर्ट गैलरी थी, और वह यह भी समझता था कि आप पेंटिंग से कैसे अच्छा पैसा कमा सकते हैं। विंसेंट के पेरिस आगमन के बाद, वह अपने लिए एक नई शैली से परिचित हो गया - प्रभाववाद। उन्होंने इस शैली में काम करने वाले कलाकारों के साथ बहुत बात की, लेकिन जल्द ही, अपने गर्म स्वभाव के कारण, उन्होंने लगभग सभी के साथ झगड़ा किया। भाइयों ने इंटीरियर पेंटिंग के क्षेत्र में काम करने का फैसला किया, जिसका उद्देश्य मध्यम वर्ग था। उस अवधि के दौरान, सभी सूरजमुखी चित्रित किए गए थे, और फूलों के साथ बड़ी संख्या में फूलदान थे। लेकिन इस दिशा में काम उसी हमले से रोक दिया गया था जिसके कारण विन्सेंट ने अपने कान के लोब को काट दिया और उसे एक मनोरोग अस्पताल में भर्ती कराया गया।

5. वैन गॉग का कटा हुआ कान

"एक कटे हुए कान और एक पाइप के साथ स्व-चित्र" 1888।

यह शायद सबसे लोकप्रिय गलत धारणा है, इसलिए मैं निम्नलिखित कहना चाहता हूं: विन्सेंट वैन गॉग ने अपना कान नहीं काटा, लेकिन केवल लोब का हिस्सा काट दिया। इस कार्रवाई के बाद, वह एक वेश्यालय में गया, जिसमें वे अक्सर गौगिन के साथ विश्राम करते थे। वहां काम करने वाली युवती ने उसके लिए दरवाजा खोला, विन्सेंट ने उससे कहा: "इस खजाने की देखभाल करो।" उसके बाद, वह मुड़ा और घर चला गया, दूसरी मंजिल पर गया और बिस्तर पर चला गया। दिलचस्प बात यह है कि अगर उसने अपना पूरा कान काट दिया, तो वह खून की कमी से मर जाएगा, क्योंकि उसे दस घंटे बाद ही खोजा गया था। इस मामले का अधिक विस्तार से वर्णन उस सामग्री में किया गया है जिसे मैंने पहले प्रकाशित किया था: वैन गॉग ने अपना कान क्यों काट दिया? वहाँ सब कुछ विस्तार से वर्णित है, कालक्रम और कारण-प्रभाव संबंध को संरक्षित करते हुए।

6. उसके भाई ने उसे जीवन भर रखा

थिओडोर वैन गोगो

जैसे ही विंसेंट ने कलाकार बनने का फैसला किया, उन्हें तुरंत उनके भाई थियो का समर्थन मिला। हर महीने वह पैसा भेजता था, अक्सर यह तीन चीजों में जाता था: सामग्री, भोजन और किराया। जब अप्रत्याशित अपशिष्ट दिखाई दिया, तो विन्सेंट ने कारण बताते हुए और अधिक मांगा। जब कलाकार उन जगहों पर रहता था जहाँ पेंट और कैनवस प्राप्त करना मुश्किल था, उसने एक पूरी सूची बनाई, और थियो ने जवाब में उसे बड़े पार्सल भेजे। विन्सेंट को पैसे मांगने में कोई शर्म नहीं थी, क्योंकि बदले में उन्होंने तैयार पेंटिंग भेजीं, जिसे उन्होंने एक वस्तु कहा। उनके भाई ने विंसेंट के चित्रों को घर पर रखा, जहां वे संभावित ग्राहकों, कला पारखी और संग्राहकों को कम से कम कुछ बेचने की कोशिश करने के लिए लाए।

लेकिन उस समय इस तरह के चित्रों पर महत्वपूर्ण पैसा कमाना असंभव था, इसलिए उन्होंने वास्तव में विंसेंट को शामिल किया। हर महीने उसने 200 फ़्रैंक . भेजेमोटे तौर पर यह समझने के लिए कि यह किस तरह का पैसा है, मैं कहूंगा कि विन्सेंट ने आवास के लिए एक महीने में 15-20 फ़्रैंक का भुगतान किया, और शरीर रचना पर एक अच्छी किताब की कीमत 3 फ़्रैंक है। यहाँ एक और अच्छा उदाहरण है: डाकिया, जो विन्सेंट के मित्र के रूप में प्रसिद्ध हुआ, उसे 100 फ़्रैंक का वेतन मिला, और इस पैसे से उसने चार लोगों के परिवार का भरण-पोषण किया।

7. मौत के बाद मिली पहचान

संग्रहालय में "तारों वाली रात"

विंसेंट को 1886 से फ्रांस के सभी गंभीर कलाकारों द्वारा जाना जाता था, और अपनी क्षमता के अनुसार उन्होंने उनके काम का अनुसरण किया। उस कलाकार के बारे में नहीं जानना असंभव था, जिसका भाई पेरिस के केंद्र में एक बड़े पेंटिंग सैलून का मालिक है। थियो का अपार्टमेंट 5 वर्षों के लिए विंसेंट के चित्रों की एक व्यक्तिगत प्रदर्शनी थी, उन वर्षों के सभी स्थानीय कलाकारों, जिनमें स्वयं क्लाउड मोनेट भी शामिल थे, ने इसका दौरा किया। वैसे, 1888 में प्रदर्शनी में, मोनेट ने "तारों वाली रात" का बहुत सकारात्मक मूल्यांकन किया, इसे शो की सबसे अच्छी तस्वीर कहा।

दिलचस्प तथ्य वहाँ समाप्त नहीं होते हैं: हॉलैंड में वैन गॉग परिवार की लोकप्रियता उनके रिश्तेदार, प्रसिद्ध परिदृश्य चित्रकार एंटोन मौवे द्वारा की गई थी। एंटोन, बदले में, हॉलैंड के सबसे अच्छे परिदृश्य चित्रकारों में से एक, जोहान हेंड्रिक वीसेनब्रुक से परिचित थे। उन्होंने एक बैठक भी की जहां उन्होंने विन्सेंट की प्रतिभा पर चर्चा की। नतीजतन, वे इस बात पर सहमत हुए कि आदमी में वास्तव में क्षमता है और वह महान उच्च प्राप्त कर सकता है। जब विंसेंट को इस खबर के बारे में पता चला, तो वह आखिरकार समझ गया कि वह एक कलाकार बन जाएगा, और उसी क्षण से उसने एक दिन में एक चित्र या चित्र बनाना शुरू कर दिया।

8. स्वास्थ्य की भयानक स्थिति

"फिर भी जीवन के साथ चिरायता" 1887।

यह कल्पना करना मुश्किल है कि उन दिनों लोगों को चिरायता की विनाशकारी हानि के बारे में पता भी नहीं था। उन दिनों फ्रांस एबिन्थ की राजधानी थी, यह सस्ती थी और रचनात्मक लोगों के बीच बहुत लोकप्रिय थी। विंसेंट इस पेय के अविश्वसनीय रूप से शौकीन थे, और उन्होंने एक साफ-सुथरा चित्र अभी भी जीवन को समर्पित किया। धूम्रपान से स्थिति और बढ़ गई थी, उन्होंने अपने जीवन के अंतिम 10 वर्षों में कभी भी अपने पाइप से भाग नहीं लिया। अपने भाई को लिखे पत्रों में उसने कहा कि इस तरह वह उस भूख को संतुष्ट करता है जो उसका लगातार पीछा कर रही थी। जीवन के इस तरीके ने अपने उदार "परिणाम" दिए हैं।

विन्सेंट वैन गॉग के रोग:

  • दोध्रुवी विकार;
  • प्रभावशाली पागलपन;
  • सीमा व्यक्तित्व विकार;
  • सनस्ट्रोक;
  • मेनियार्स का रोग;
  • सीसा विषाक्तता;
  • तीव्र आंतरायिक पोरफाइरिया;
  • उपदंश;
  • सूजाक;
  • नपुंसकता;
  • उसने 15 से अधिक दांत खो दिए।

उसने अपने भाई को आधे घावों के बारे में बताया, बाकी अस्पतालों के मेडिकल रिकॉर्ड से लिए गए। उन्हें अपनी आम कानून पत्नी से यौन संचारित रोग मिले, जो एक वेश्या थी। उनके अलग होने के बाद, विंसेंट ने अस्पताल में दो सप्ताह बिताए, लेकिन अपने पूर्व प्रेम को किसी भी चीज़ के लिए दोष नहीं दिया। एबिन्थे और धूम्रपान से दांत जल्दी खराब हो गए, यही वजह है कि वैन गॉग के कोई सेल्फ-पोर्ट्रेट नहीं हैं, जहां उनके दांत दिखाई देंगे। सफेद पेंट से लेड की विषाक्तता आई, वैसे, आजकल लेड व्हाइट को अत्यधिक विषाक्त, निषिद्ध माना जाता है, और अब इसका निर्माण नहीं किया जाता है।

9. मैंने उस समय की सबसे अच्छी सामग्री के साथ ही काम किया

तस्वीर से अंश

भाई कला की आपूर्ति में बहुत अच्छी तरह से वाकिफ थे, क्योंकि वे चित्रकला के माहौल में निकटता से शामिल थे। इस तथ्य के कारण कि विन्सेंट ने केवल उच्च-गुणवत्ता वाले पेंट का उपयोग किया था, उनकी पेंटिंग आज तक इतनी अच्छी तरह से जीवित हैं। वी ऑनलाइन संग्रहालयगूगल से आप किसी भी तस्वीर को विस्तार से देख सकते हैं, हर स्ट्रोक उस पर दिख रहा है, उसकी शुद्धता और चमक की सराहना करें। ये पेंटिंग सौ साल से अधिक पुरानी हैं, और ये नई जैसी दिखती हैं, केवल कुछ टूटी हुई हैं। उल्लेखनीय रूप से, उन्होंने खुद कभी भी पिगमेंट से ऑइल पेंट नहीं बनाया, बल्कि केवल रेडी-मेड ट्यूब में खरीदा। अपने मित्र पॉल गाउगिन के विपरीत, जो कला सामग्री के उत्पादन के पुराने दृष्टिकोण का अनुयायी था।

10. विन्सेंट वैन गॉग की मृत्यु

गुरु की अंतिम पेंटिंग। काले बादलों के साथ मैदान।

यह गलती से माना जाता है कि उनका आखिरी काम "कौवे के साथ गेहूं का खेत" है। 1890 में, थिओडोर का पूरा परिवार बीमार पड़ गया, सबसे महत्वपूर्ण बात, बच्चे सहित। इस वजह से उनके पास विंसेंट के लिए समय कम था और भाई धीरे-धीरे एक-दूसरे से दूर होने लगे। थियो ने उसे कम से कम पैसे भेजे, और विस्तार से बताया कि यह उसके लिए कितना मुश्किल था। विन्सेंट अक्सर अपने जीवन के अंतिम वर्ष में आत्महत्या के बारे में सोचता था, और इस बात से बहुत निराश था कि उनके साथ कितनी बुरी चीजें चल रही थीं। एक दिन उसने फैसला किया कि खेल मोमबत्ती के लायक नहीं है, और मानो वह बहुत अधिक बोझ बन गया हो।