बोल्शोई रंगमंच में महोत्सव गोल्डन मास्क। "गोल्डन मास्क" चेहरा रखता है

फोटो दिमित्री डबिंस्की

एक शताब्दी की लगभग एक चौथाई के लिए, गोल्डन मास्क पुरस्कार में उसका क्रॉस होता है। 1 99 5 में, पहली प्रीमियम प्रस्तुति आयोजित की गई थी - फिर एक और मॉस्को स्तर। सचमुच "मास्क" सीजन के माध्यम से, वह एक आम रूसी बन गई, और जल्द ही एक त्यौहार में बदल गया, जिसमें नामांकित व्यक्तियों ने देश और विदेशों में राजधानी में दौरा किया। 201 9 में, सुनहरा मुखौटा 25 वीं बार सौंप दिया जाएगा।

मास्क होना मुश्किल है

किसी भी प्रतियोगिता की तरह, खनन क्षेत्र पर "गोल्डन मास्क" मौजूद है: पुरस्कारों को सौंपना असंभव है ताकि कोई नाराज और असंतुष्ट न हो। एक तरफ, "मास्क" पर नामांकन भी सारांश में एक ईर्ष्यापूर्ण रेखा है; दूसरी तरफ, प्रक्षेपण अभी भी इस तथ्य से बनी हुई है कि पोषित चीनी मिट्टी के बरतन चेहरे को आपको या आपका पसंदीदा नहीं मिला।

आप "मास्क" की संस्थागत स्थिति का चयन कर सकते हैं, क्योंकि इसके सह-संस्थापक और वित्त पोषण का मुख्य स्रोत संस्कृति मंत्रालय है। नाटकीय आंकड़ों के लिए, मंत्रालय के साथ सहयोग एक कठिन विकल्प की तरह दिखता है। फिर भी, यह उचित है: पुरस्कार के लिए भी नहीं, लेकिन त्यौहार के अस्तित्व के लिए, जो वर्षों से वर्षों में घटनाओं के सबसे बड़े सेट में विकसित हुआ है। राजधानी प्रांत से राजधानी में आती है, और वे उनमें से कुछ के लिए उनसे बाहर निकल जाएंगे; मॉस्को और सेंट पीटर्सबर्ग प्रदर्शन Ulyanovsk और cherepovets जाओ; रूसी रंगमंच के साथ लिथुआनिया और एस्टोनिया में परिचित हो गया। "मास्क" फिल्म और इंटरनेट प्रसारण प्रदर्शन सहित आयोजित करता है, और यदि रूस में ओपेरा और बैले थियेटर के लिए यह एक उदाहरण नहीं है (एक सिनेमा में एक बड़ा बैले है ", मैरिंस्की-टीवी हैं, फिल्म ओपेरा के शो हैं ओपेरा), फिर नाटकीय प्रदर्शन अब केवल "मास्क" के भीतर दूरस्थ दर्शकों को देख रहे हैं।

घंटे - प्रकाश

गोल्डन मास्क सक्रिय रूप से पेशेवर समुदाय के विकास में शामिल है। 2012 से अपने सीईडीआईडी \u200b\u200bके तहत, एक शैक्षणिक परियोजना "थिएटर संस्थान" है। यह युवा रंगमंच विशेषज्ञों, अनुभव का आदान-प्रदान, आधुनिक थिएटर के शोध और अपने नए रूपों और प्रथाओं के विकास के उद्देश्य से घटनाओं का एक सेट है।

इंस्टीट्यूट, प्रयोगशालाओं और नाटकीय आलोचकों, रंगमंच प्रबंधकों, सभी दिशाओं के नाटकीय चिकित्सकों के लिए सम्मेलन के भीतर - यह नृत्य, दृश्योग्राफी, रंगमंच शिक्षा, कठपुतली रंगमंच, आदि। न केवल इंट्राकोरिस मुद्दे बढ़ रहे हैं, लेकिन उदाहरण के लिए, दर्शकों के विकास की समस्या; थियेटर की सामाजिक जिम्मेदारी से संबंधित मुद्दों पर चर्चा की जाती है: उदाहरण के लिए, यदि उसे करना चाहिए और चाहे वह समाज में हिंसा का विरोध कर सके।

"मास्क" परियोजनाओं के लिए, "मास्क" न केवल घरेलू, बल्कि प्रमुख विदेशी चिकित्सकों को आकर्षित करता है: उदाहरण के लिए, 2018 में वे बर्नार्ड फोकक्रुल थे, जो पूर्व-एन-प्रोवेंस में त्यौहार की तीव्रता, और स्टीफनी कार्प, की तीव्रता थी रुहर ट्रायनल।

अंतर्राष्ट्रीय रंगमंच महोत्सव "गोल्डन मास्क 2018"। थिएटर संस्थान। सम्मेलन "एक व्यावसायिक रणनीति के रूप में कला विचार"। दिमित्री डबिंस्की की तस्वीरें

एक मुखौटा मत करो

आज देश के मुख्य थियेटर पुरस्कार के रूप में "गोल्ड मास्क" की स्थिति अस्थिर है, और त्यौहार गतिविधियों का स्तर अभूतपूर्व है। इस तरह के केंद्रीकरण केन्द्रापसारक धाराओं द्वारा मुआवजा की जाने की उम्मीद है।

इसलिए, 2016 से, संस्कृति मंत्रालय के समर्थन के साथ, संगीत थिएटर के एसोसिएशन का उत्सव "संगीत देखें" आयोजित किया जाता है, अपने संगीत भाग में मास्क के लिए एक बहुत ही समान प्रारूप: प्रांत के सिनेमाघरों ने अपने उत्पादन को मास्को में लाया, और मॉस्को थिएटर अपने प्रदर्शन को उत्सव के रूप में घोषित करते हैं। कोई प्रीमियम नहीं दिया जाता है - यह सिर्फ एक नज़र है। बेशक, यह त्यौहार "मास्क" द्वारा कवर नाटकीय और प्रयोगात्मक रंगमंच का प्रयास नहीं करता है, लेकिन लवित्र मुसीबत शुरू हुई। पुरस्कार के रूप में "मास्क" की स्थिति भी धुंधला करने की कोशिश कर रही है: 2016 में, राष्ट्रीय ओपेरा पुरस्कार "वनजिन" की स्थापना की गई थी। जबकि इन घटनाओं का पैमाना गोल्डन मास्क के बराबर नहीं है, लेकिन उनमें से किसी भी का उपयोग किया जा सकता है यदि आप इससे ध्यान विचलित करना चाहते हैं।

समस्या यह है कि इन सभी घटनाओं की धारणा में एक परीक्षण बाद में है। यदि "मास्क" पर चयनित प्रदर्शन हैं, तो "संगीत देखने" के लिए - कोई भी, क्या सिनेमाघरी भाग लेने से जमा करना चाहती है। और कम स्तर के प्रतियोगियों नेताओं की उपलब्धियों को कम किया और उनसे अपेक्षाओं को कम कर दिया। नतीजतन, "गोल्डन मास्क" बनाने के पैमाने को पर्याप्त रूप से माना जाता है: यह इन सभी त्यौहारों में से एक है, उन्होंने उन्हें कितना तलाक दे दिया।

आयरन मास्क

जैसा भी हो सकता है, "गोल्डन मास्क" अपने मूल्यों की रक्षा करना जारी रखता है। 15 अप्रैल, 2018 को आयोजित पुरस्कारों के पुरस्कार समारोह में, सभी समान विषय ठोस थे - किरिल सेरेब्रेनिकोव, एलेक्सी मालोब्रोड्स्की, सोफिया एप्फेलबाम और यूरी इटिन के साथ एकजुटता। फेस्टिवल मारिया रेवायकिना के निदेशक बोल्शोई रंगमंच के त्यौहार के निदेशक, जिन्होंने समारोह खोला, और पावेल कपलेविच, जो साइरिल सेरेब्रेनिकोवा के बजाय ओपेरा में निदेशक के सर्वोत्तम काम के लिए इनाम प्राप्त करने के लिए बाहर निकले थे (कपलेविच का उत्पादन) उनका "चायद"), और केसेनिया पेरेटुकुना, जिन्होंने नाटक "कैंटोस" के बाकी रचनाकारों के साथ एक विशेष पुरस्कार प्राप्त किया, और ज़िनोवी मार्गोलिन ने कलाकारों को सर्वोत्तम काम के लिए पुरस्कार प्रस्तुत किए।

स्वतंत्रता, स्टैस स्विस्तुनोविच के प्रकाश में कलाकार ने यह भी कहा, "गवर्नर" के लिए एक पुरस्कार प्राप्त करने के लिए, - यह समारोह के बीच में वास्तव में हुआ, और इस समय तक यह पहले से ही संभव था कि यह किस तरह की स्वतंत्रता को समझाए जा सके का अर्थ था। लेकिन Serebrennikov और Malobrodsky का उल्लेख रोमनोव रोमनोवा के मुंह में, गुलाग के संग्रहालय के निदेशक और कठपुतली खिलाड़ी के निर्माता "और सबसे लंबी सदी के निर्माता, और इस प्रदर्शन एंटोन कैलिपानोवा के निदेशक और निदेशक। "और एक शताब्दी से अधिक ..." मौसम का सबसे अच्छा कठपुतली खेल बन गया।

नाटक / साइको के आकार का प्रदर्शन: "चुक एंड गेक", अलेक्जेंड्रिंस्की रंगमंच, सेंट पीटर्सबर्ग। प्रदर्शन के निर्माता। तस्वीरें gennady avramenko

एला डेमिडोवा, नाटक में सर्वश्रेष्ठ मादा भूमिका के लिए एक पुरस्कार प्राप्त करने के लिए एक पुरस्कार के लिए एक पुरस्कार प्राप्त करता है, एक व्यक्ति को ईंधन भरने के एक व्यक्ति ने तोड़ दिया, जिसमें सिरिल सिल्वेंट्निकोव द्वारा किरिल की हानि, दिमाग पर प्रभाव के थियेटर के नुकसान के साथ।

गोगोल सेंटर को विशेष पुरस्कार सौंपते हुए, "हम सभी को विश्वास है कि इस भयानक अन्याय को जल्द ही ठीक किया जाएगा।" थिएटर अन्ना शालाशोव के सामान्य निदेशक, इस "मुखौटा" को प्राप्त करते हुए एक मेट्रिक भाषण ने कहा और रंगमंच समुदाय के एकीकरण के महत्व पर जोर दिया। तथ्य यह है कि समुदाय एक है, इसमें कोई संदेह नहीं है - इसमें कोई संदेह नहीं है और यह असहाय है। यह सबसे अच्छा है कि इस असहायता को एलेक्सी मालोब्रोडस्की के अनुरोध में कहीं भी संबोधित किया गया था, जब यूरी Butusov द्वारा बोया गया था, जब उन्हें लेंसोवेट थियेटर में "अंकल वान्या" नाटक के लिए नाटक में निदेशक के सर्वश्रेष्ठ काम के लिए एक इनाम मिला, और शब्दों में स्पष्ट रूप से, शेर डोडिन की उम्मीद नहीं है - बड़े रूप के सबसे अच्छे नाटकीय प्रदर्शन की अग्रणी "प्यार निराशा का डर"।

समारोह का मनोरंजन समारोह, निदेशक नीना चूसोवॉय और अनावश्यक ज़िनोविया मार्गोलिन द्वारा, भविष्य के रंगमंच का एक बेवकूफ-हंसमुख वर्णन था - एक प्रकार की भविष्यवादी प्रदर्शन-लिबेज की दिशा में युवा स्कूल की उम्र में दर्शक के परिवर्तन के लिए सोवियत रणनीति। सूजोव को विडंबना के प्रयास में संदेह करना मुश्किल था, क्योंकि 2018 में बहुत से अभ्यास किए गए आशावाद और वसूली के बिना और बिना। लेकिन आशावादी अवकाश ने काम नहीं किया: रंगमंच ने थिएटर इशारे का जवाब दिया। छोटे रूप में "चुक और गेक" के सर्वश्रेष्ठ नाटकीय प्रदर्शन के निदेशक मिखाइल पॉलिओव, ने जोरदार पुरस्कार विजेताओं में जोरदार शब्दों को नहीं रखा, और चुप्पी और विसर्जन के लिए खुद को बुलाया - लेकिन यह चुप्पी शोक के रूप में इतना ध्यान नहीं था।

पुरस्कार विजेता पुरस्कार "गोल्डन मास्क" 2018 फोटोग्राफर दिमित्री डबिंस्की

"मास्क" के बारे में उद्धरण

"... राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार" गोल्डन मास्क "की प्रस्तुति एक ठोस साजिश में रेखांकित - इसे रंगमंच समुदाय की एकता की उनकी नागरिक, राजनीतिक या साजिश कहा जा सकता है" (पीटर Pospelov, Katerina Wahramseva, अन्ना Gordeeev, Vedomosti)।

"मुख्य" गोल्ड मास्क "इस वर्ष किरिल सेरेब्रेनिकोव, एलेक्सी Malobrodsky, सोफिया Apfelbaum और Yuri Inta प्राप्त किया" ("Vedomosti" फेसबुक पेज पर)।

"समारोह का मुख्य leitmotif अपने प्रतिभागियों से अपने सहयोगियों से समर्थन के शब्द थे, जो आज सार्वजनिक धन के गबन के बारे में एक आपराधिक मामले के कर्मचारी हैं और घर गिरफ्तारी के तहत हैं" (रिया समाचार)।

"24 वें रंगमंच पुरस्कार" गोल्डन मास्क "के पुरस्कार समारोह का मुख्य विषय, जिनके विजेता किरिल सेरेब्रेनिकोव, थियोडोर कुर्टान्जिस, शेर डोडिन और अन्य थे, इस मामले की गतिविधियों का समर्थन" सातवां स्टूडियो "थे (इंटरफेक्स)।

"इस साल," ओपेरा "खंड में संगीत थिएटर के जूरी ने न केवल बुद्धिमान राजनयिकता को दिखाया, बल्कि युग को सुनने की क्षमता भी दिखाई दी" (मारिया बाबालोवा, लीला गुच्चतोव, इरीना कॉर्निव, "रूसी गजेटा")।

उनमें से कई ने उन्हें पुरस्कार की विशेषज्ञ परिषद के सदस्यों का शुक्रिया अदा करने के लिए आवश्यक माना - जिन्होंने पिछले सीजन के दौरान देश भर में यात्रा की और प्रदर्शन देखा, जिनमें से लंबी और छोटी चादरें तैयार की गईं।

अध्यक्ष: मरीना गायकोविच - संगीत आलोचक, संस्कृति विभाग के प्रमुख "स्वतंत्र समाचार पत्र", कला इतिहास के उम्मीदवार

अन्ना गोर्डेवा - इंटरनेट प्रकाशन "लेंटा.रू", पत्रिका "संगीत जीवन", "पीटर्सबर्ग थिएटर जर्नल" के लेखक बैले आलोचक।

लीला घोटमज़ोव - "रूसी समाचार पत्र" के लेखक संगीत और बैले आलोचक

सर्गेई कोनेव - थियेट्रियन, बैले आलोचक, बोल्शोई थिएटर लाइब्रेरी के संग्रह के विशेषज्ञ, राज्य के कला संस्थान के वरिष्ठ शोधकर्ता और कला इतिहास के उम्मीदवार

माया क्रिलोवा - बैले और संगीत आलोचक, ब्राउज़र इंटरनेट प्रकाशन "gazeta.ru", "lenta.ru", "संगीत मौसम", "लेखा परीक्षक"

Ilya Kukhechenko - संगीत आलोचक

दिमित्री रेना - संगीत आलोचक, इंटरनेट संस्करण "कोल्टा" के संपादक

एला तेवा - मॉस्को ओपेरेटा रंगमंच के साहित्यिक भाग के सिर का थियेटर,

ओल्गा Fedorchenko - समाचार पत्र "कॉमर्सेंट के पर्यवेक्षक बैले आलोचक। सेंट पीटर्सबर्ग, "रूसी संस्थान के वरिष्ठ शोधकर्ता कला इतिहास, कला इतिहास के उम्मीदवार

मॉस्को के सभी विशेषज्ञों के अलावा पीटर्सबर्गर्स रेनन और फेडोरचेन्को के अलावा। इसके अलावा, उस समय, 2016/17 के सत्र में, विशेषज्ञ अभी भी प्रीमियम के संभावित प्रतिभागी (एला टोया का एक उदाहरण, संगीत थिएटर में सेलिटी) से संबद्ध हो सकता है: गोल्डन मास्क फेस्टिवल पर मौजूदा नियम, 13 मार्च, 2017 को अपनाया गया, यह निर्धारित करता है कि थिएटर के साथ श्रम संबंध शामिल होने वाले आलोचक ने ब्याज के संघर्ष के कारण विशेषज्ञ परिषद का हिस्सा नहीं हो सकता है।

स्थिति में क्या नहीं है और ध्यान में रखने की संभावना नहीं है, इसलिए यह उन सामग्री के विशेषज्ञों का व्यक्तिगत दृष्टिकोण है जिसे उन्हें मूल्यांकन करने के लिए बुलाया जाता है। यहां तक \u200b\u200bकि किसी विशेष थियेटर, निदेशक या कंडक्टर के लिए अपनी प्रशंसा के लिए भी जाना जाता है, आलोचना "मास्क" विशेषज्ञ परिषद में जा सकती है।

यदि आप नाटकीय रंगमंच और गुड़िया के रंगमंच में विशेषज्ञ परिषद को देखते हैं, जिसमें 12 लोग शामिल हैं, तो यह स्पष्ट है कि पेशेवर थियेटर शिक्षा से जुड़े अधिक लोग हैं: संगीत में ऐसा कोई संगीत नहीं है। यह आश्चर्य की बात नहीं है: रूस में संगीत शिक्षा में संगीत थियेटर का गहरा अध्ययन शामिल नहीं है, इसलिए यह विशेषज्ञों से आवश्यकतानुसार गंभीर रूप से समझने की अनुमति नहीं देता है।

जो न्याय करता है

साराएट ने उन लोगों को धन्यवाद दिया जो जूरी प्रतियोगिता में सबसे अधिक आभारी काम पूरा करते हैं। वास्तव में, प्रत्येक नामांकन के लिए तीन या पांच से दस प्रदर्शन या कई सौ के लोग 12 हो सकते हैं, और संगीत थिएटर 9 लोगों में। लेकिन इन तीन या दसों में से चुनने के लिए जो पंखों के साथ कमजोर चेहरे को प्राप्त करना चाहिए, आपको पंद्रह से कम की आवश्यकता नहीं है।

संगीत थियेटर में जूरी:

अध्यक्ष: पावेल Bubelnikov - सेंट पीटर्सबर्ग राज्य बच्चों के संगीत रंगमंच के मुख्य कंडक्टर "ज़ासर्कल", सेंट पीटर्सबर्ग

मारिया अलेक्जेंड्रोव - बॉलरीना, रूस के लोग, रूस, मास्को के कलाकार

Ekaterina Vasileva - चेल्याबिंस्क ओपेरा और बैले थिएटर के मुख्य निदेशक, प्रयोगशाला के प्रमुख "कूपरिया", चेल्याबिंस्क-मॉस्को

अन्ना गालीडा - बैले आलोचक, बोल्शोई थिएटर के साहित्यिक और प्रकाशन विभाग का नेतृत्व संपादक, समाचार पत्र "वेदोमोस्ती", मॉस्को के पर्यवेक्षक

मानना \u200b\u200bगोगिटिडेज़ - संगीत कॉमेडी, सेंट पीटर्सबर्ग के सेंट पीटर्सबर्ग थिएटर के एकल कलाकार

इल्या Dhemutsky - संगीतकार, रूसी राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार "गोल्डन मास्क", सेंट पीटर्सबर्ग का विजेता

सर्गेई झुंस्की - कोरियोग्राफर, निदेशक, मॉस्को

मिखाइल किस्लारोव - संगीत थिएटर, मॉस्को के निदेशक

Evgenia Crivitskaya - मस्को स्टेट कंज़र्वेटरी के विदेशी संगीत के इतिहास विभाग के प्रोफेसर संगीत आलोचक। पी.आई. Tchaikovsky, पत्रिका "संगीत जीवन" के मुख्य संपादक, डॉक्टर ऑफ आर्ट्स, मॉस्को

यूरी Mazikhin - अभिनेता Musikla, निर्माता परियोजना "आउटडोर संगीत", मॉस्को

इरीना मुरावियावा - संगीतकार, संगीत आलोचक, पर्यवेक्षक "रूसी गजेटा", मॉस्को

Vyacheslav Okunev - मिखाइलोव्स्की रंगमंच के मुख्य कलाकार, मारियिनस्की रंगमंच के कलाकार-निर्माता, रूसी संघ के पीपुल्स कलाकार, सेंट पीटर्सबर्ग

नतालिया Petrinezkaya - मास्को अकादमिक संगीत रंगमंच के एकल कलाकार। के.एस. Stanislavsky और Vl.i. Nemirovich- Danchenko, मास्को

सिरिल सिमोनोव - कोरियोग्राफर, बच्चों के संगीत थियेटर बैले के कलात्मक निदेशक। एनआई। करेलिया गणराज्य के एसएटी और संगीत रंगमंच, करेलिया, पेट्रोज़ावोड्स्क के कलाकार सम्मानित कलाकार

ऐलेना चेरेमी - संगीतकार, संगीत आलोचक, प्रकाशन के पर्यवेक्षक "बिजनेस ऑनलाइन", समाचार पत्र "वेदोमोस्ती" के लेखक, "रूसी समाचार पत्र", पत्रिका "संगीत जीवन", "पीटर्सबर्ग थिएटर जर्नल", मॉस्को

पावेल बुबेलिकोव, मारिया अलेक्जेंड्रोवा, मानाना गोगिटिडेज़ और यूरी मज़िचिन स्वयं गोल्डन मास्क की विजेता हैं। Bumpls पहले से ही 2010 में "मास्क" जूरी का नेतृत्व कर रहे थे, और 2005 और 2016 में वह उनके सदस्य थे।

फिर, जीवन दो राजधानियों के आसपास केंद्रित है। और फिर, अगर हम नाटक को देखते हैं, तो हम क्षेत्रों के एक पूरी तरह से अलग कवरेज का निरीक्षण करते हैं - एकटेरिनबर्ग, वोरोनिश, क्रास्नोयार्स्क दिखाई देते हैं, यहां तक \u200b\u200bकि एलिस्टा भी। बेशक, संगीत सिनेमाघरों की संख्या नाटकीय की संख्या के साथ तुलना नहीं करती है, लेकिन वे मास्को और सेंट पीटर्सबर्ग में कम नहीं हैं। यहां तक \u200b\u200bकि "मुखौटा" भी होना चाहिए, इसके सभी रूसी स्तर के बावजूद, हैंडशेक के एक निश्चित चक्र के लिए बाहर जाना आसान नहीं है।

सर्वश्रेष्ठ ओपेरा प्रदर्शन

1. "कैंटोस", ओपेरा और बैले थिएटर। पी.आई. Tchaikovsky, पर्म (7 नामांकन, 1 जीत, विशेष पुरस्कार)
2. बिली बुद्ध, बड़े रंगमंच, मास्को (8 नामांकन, 2 जीत)
3. मैनन लेको, बिग थिएटर, मॉस्को (6 नामांकन, विशेष पुरस्कार)
4. यात्री, ओपेरा और बैले थिएटर, येकाटेरिनबर्ग (4 नामांकन, 2 जीत)
5. "मातृभूमि की विद्युत", ओपेरा और बैले रंगमंच, वोरोनिश (5 नामांकन)
6. Salomew, Mariinsky रंगमंच, सेंट पीटर्सबर्ग (6 नामांकन)
7. टूरैंडोट, रंगमंच "हेलिकॉन-ओपेरा", मॉस्को (8 नामांकन)
8. "फॉस्ट", रंगमंच "नया ओपेरा"। ई.वी. कोलोबोवा, मॉस्को (7 नामांकन, 1 जीत)
9. "Chayad", रंगमंच "हेलिकॉन-ओपेरा", मॉस्को (6 नामांकन, 1 जीत)

नाटक "बिली खराब" से दृश्य। फोटो दमिर युसूपोव

एकजुटता की लहर पर यह साइरिल serebrennikov द्वारा प्रदान किया गया "गोल्ड मास्क" "Chayad" देने के लिए तार्किक होगा। लेकिन विजेता "बिली बड" था - उनकी अंतरराष्ट्रीय टीम का सत्यापित कार्य अभी भी कुछ प्रमुख है जो घरेलू रंगमंच बनाने में सक्षम है। साथ ही, बिली बुद्ध स्वतंत्रता की अनुपस्थिति के बारे में एक प्रदर्शन है, स्पष्ट रूप से विषयों की स्थापना के लिए कई असहज को प्रभावित करते हैं: शक्ति के दुरुपयोग से समलैंगिक संबंधों तक।

लेकिन "मास्क" के लिए एक अच्छा समाधान दो प्रदर्शनों के साथ एक बार में पुरस्कार से सम्मानित किया जा सकता है। यह एक ही "चायद" के लिए एक अनुनाद उदाहरण बना सकता है। मुझे एक विशेष नामांकन में पुरस्कार पुरस्कार देने से इनकार करने के लिए एक समय में "मास्क" में लाया गया था। या देश का मुख्य नाटकीय पुरस्कार केवल दयालुता का जोखिम उठा सकता है, लेकिन उदारता नहीं?

हालांकि, तथ्य यह है कि दूसरा पुरस्कार भी जारी किया गया, और इसे एक विशेष जूरी अवॉर्ड के रूप में - ओपेरा "कैंटोस": "कलाकार ईमानदारी के लिए और लेखकों और कलाकारों के समेकन द्वारा संगीत प्रदर्शन के अभिनव रूप के निर्माण के लिए । " "कैंटोस" वास्तव में उनके आकार के साथ आकर्षित करता है: मंच पर अंधेरे गलियारे के पारित होने से, रात में जलने वाली आग को थियेटर से बाहर निकलने से पहले एक दर्शक कमरे में बदल गया। तो यह होना चाहिए, क्योंकि इस प्रदर्शन और कार्यों में दर्शक पर केवल रूप।

ओपेरा प्रदर्शन में कंडक्टर का सबसे अच्छा काम

1. यूरी Anisichkin, "बिजली की मातृभूमि", ओपेरा और बैले रंगमंच, Voronezh
2. ओलिवर पृष्ठभूमि दशनान्या, "यात्री", ओपेरा और बैले थिएटर, येकाटेरिनबर्ग
3. Felix Korobov, "Chayad", रंगमंच "Gelikon-Opera", मास्को
4. थियोडोर Kurtanzis, "कैंटोस", ओपेरा और बैले थिएटर। पी.आई. Tchaikovsky, पर्म।
5. यांग लैटम-कोनिग, फॉस्ट, रंगमंच "नया ओपेरा"। ई.वी. कोलोबोवा, मॉस्को
6. विलियम लेसी, बिली बुद्ध, बड़े रंगमंच, मॉस्को
7. व्लादिमीर फेडोसेव, "टूरैंडोट", रंगमंच "जेलिकॉन-ओपेरा", मॉस्को
8. फिलिप चिज़ेव्स्की, गैलीलियो, इलेक्ट्रो स्टैनिस्लावस्की और पॉलिटेक्निक संग्रहालय, मॉस्को

ओपेरा / ओपेरा कैरियर: ओलिवर डैनानिया, यात्री, ओपेरा और बैले थिएटर, एकटेरिनबर्ग तस्वीरें Gennady Avramenko

नवजात खोजे गए वेनबर्ग ने दिमाग को परेशान करना जारी रखा - कुछ भी नहीं, ओलिवर वॉन दखनान्या की जीत को कुर्तन्थिस के सार्वभौमिक पसंदीदा पर और विलियम लेसी पर ब्रितन स्कोर पर अपने असाधारण जुर्माना काम के साथ नहीं बताएगा। यद्यपि यह संभव है कि जूरी यात्री के ओपेरे को स्वतंत्रता के विषय और गैर-मुक्त और उत्पीड़न के प्रतिरोध के साथ प्रोत्साहित करना चाहता था।

ओपेरा में सर्वश्रेष्ठ नौकरी निदेशक

1. दिमित्री बर्टमैन, "टूरैंडोट", रंगमंच "जेलिकॉन-ओपेरा", मॉस्को
2. मिखाइल Bychkov, "बिजली की मातृभूमि", ओपेरा और बैले रंगमंच, वोरोनिश
3. Ekaterina Odeadova, "Faust", रंगमंच "नया ओपेरा"। ई.वी. कोलोबोवा, मॉस्को
4. डेविड ओल्डन, बिली बुद्ध, बोल्शॉय रंगमंच, मॉस्को
5. Kirill Serebrennikov, "Chayad", रंगमंच "Gelikon-Opera", मास्को
6. एडॉल्फ शापिरो, मैनन लेको, बिग थिएटर, मॉस्को
7. Tadeusch Strasberger, यात्री, ओपेरा और बैले रंगमंच, येकाटेरिनबर्ग

Kirill Serebrennikov

इस नामांकन में, सिद्धांत रूप में सेरेब्रेनिकोव की जीत "मास्क" को "चायद" "मास्क" द्वारा सर्वोत्तम प्रदर्शन के लिए प्राप्त नहीं किया गया है: निर्देशक का काम फॉर्मूलेशन की सफलता में महत्वपूर्ण महत्व है।

ओपेरा में सबसे अच्छी महिला और पुरुष की भूमिका

महिलाओं में प्रतिस्पर्धा की गई, जिसमें अन्ना नेटरेब्को (बोल्शोई थिएटर के "मैनन लेस्को" में पूंजी भूमिका) और मारिंस्की एलेना ऐलेना के सुपरनोवा स्टार (सैलामी में शीर्षक भूमिका)। लेकिन "मास्क" ने ऑब्जेक्टिफाइड महिलाओं के बैचों में सोप्रानो को चमकदार नहीं किया, और मेट्जो उम्मीद है कि बेबस्तेवा, जिन्होंने "यात्री" में प्रदर्शन किया, शिविर वार्डन की अस्पष्ट भूमिका, जो कि उनके विवेक के साथ कठिन संबंधों में है।

पुरुषों की प्रतिस्पर्धा में, तीन आठ एकल कलाकार बिली बड्डा से थे, लेकिन यदि एक प्रदर्शन से नामांकन में बहुत सारे कलाकार थे, तो इसका मतलब है कि "मास्क" उनमें से कोई भी प्राप्त नहीं करेगा। तो यह पिछले साल रोडेलिंडा के साथ था, इसलिए अब बिली के साथ हुआ। और यदि केवल दो, नए ओपेरा के "फॉस्ट" के साथ, तो कुछ भी नहीं - इसलिए पुरस्कार यूजीन स्टेविन्स्की के पास गया, जिसने Mephistople की मांग की।

युसिफ युवज़ोव, जो अपनी पत्नी के साथ एक जोड़ी में मनन में लड़े, "मास्क" पर एक चुनौतीदाता भी थे। और यद्यपि दोनों अपने नामांकन में हार गए, जूरी ने बोल्शोई मैनन लेस्को के बड़े रंगमंच के नाटक में एक अद्वितीय क्रिएटिव युगल के लिए "मास्क" को "मास्क" माना, "एक विशेष पुरस्कार जारी किया।" यह अनिवार्य रूप से सर्वोत्तम भूमिकाओं पर नामांकन में भी दो विजेताओं के रूप में बाहर निकला।

इस प्रकार, पुरस्कारों के मुख्य पसंदीदा से, न केवल "टूरंडोट" "हेलिकॉन-ओपेरा" और वोरोनिश "बिजली के मातृभूमि" को अपने नामांकन में से एक में जीता गया - यह तथ्य के लिए महत्वपूर्ण है कि क्षेत्रीय प्लेटोनोव का नाटक वोरोनिश में महोत्सव, मिखाइल बाईचकोव के निर्देशक कार्य के लिए धन्यवाद और निकोलस साइमनोवा और एलेक्सी बाईचकोव की दृश्यता मास्को में दिखाया गया था।

सर्वश्रेष्ठ बैले प्रदर्शन

1. "मौसम", मारिंस्की रंगमंच, सेंट पीटर्सबर्ग (4 नामांकन)
2. "दूसरा विवरण", संगीत रंगमंच। के.एस. Stanislavsky और Vl.i. Nemirovich- Danchenko, मास्को (1 नामांकन)
3. सिंड्रेला, ओपेरा और बैले थिएटर। पी। I. Tchaikovsky, पर्म (8 नामांकन, 3 जीत)
4. सेल, बड़ा रंगमंच, मॉस्को (3 नामांकन, 1 जीत)
5. "नायक और मछुआरे। सुइट, ओपेरा और बैले थिएटर, येकाटेरिनबर्ग (5 नामांकन)
6. "स्नो क्वीन", ओपेरा और बैले थिएटर, एकटेरिनबर्ग (6 नामांकन)
7. "सफेद में सूट," संगीत रंगमंच। के.एस. Stanislavsky और Vl.i. Nemirovich- Danchenko, मास्को (3 नामांकन, 1 जीत)

नाटक "सूट इन व्हाइट" से दृश्य, कोरियोग्राफी सर्ज लाइफर, मम। Stanislavsky और Nemirovich-Danchenko। फोटो मिखाइल Logvinov

पुरस्कार सार का पुरस्कार विजेता "सुइट" सर्ज लाइफर समाधान की श्रृंखला को तोड़ता है जिन्हें आप एक छिपा राजनीतिक अर्थ देखना चाहते हैं। शायद जूरी "सिंड्रेला" लग रहा था मिरोशनीचेन्को भी धीरे-धीरे नरभक्षी सोवियत काल को याद करता था।

सर्वश्रेष्ठ आधुनिक नृत्य

1. "मेमोरिया", प्रोजेक्ट के। Matuelsky और S. Gaidukova, मास्को
2. "शुरुआत (एएलआईएफ)", रचनात्मक पर्यावरण सांस्कृतिक पहल नींव और पत्थर रंगमंच परियोजना। बादल। बर्ड, कज़ान
3. "इमको-ट्रैप", रंगमंच "प्रांतीय नृत्य", येकाटेरिनबर्ग
4. "कलेक्टर", डांस हाउस "तोप नृत्य", सेंट पीटर्सबर्ग
5. "ऑब्जेक्ट इन डिस्टेंस", डांस कंपनी "एयर", क्रास्नोडार
6. रेशम, आधुनिक नृत्य रंगमंच, चेल्याबिंस्क
7. "सार", ज़ोंका डांस कंपनी, येकाटेरिनबर्ग

नाटक "Imago-Trap" से दृश्य। रंगमंच "प्रांतीय नृत्य", येकाटेरिनबर्ग

नामांकन में प्रस्तुत आधुनिक नृत्य, सभी इच्छाओं के साथ आप राजनीतिक एजेंडा पर कस नहीं होंगे। "इमेजो-ट्रैप" की जीत क्षेत्रों में शैली के विकास के एक योग्य स्तर की मान्यता है।

बैले में कंडक्टर का सबसे अच्छा काम

1. एलेक्सी Bogoyrad, नोयादा और मछुआरे। सुइट, ओपेरा और बैले थिएटर, येकाटेरिनबर्ग
2. इगोर ड्रोनोव, "सेल", बड़ा रंगमंच, मॉस्को
3. पावेल क्लिनिचेव, "स्नो क्वीन", ओपेरा और बैले थिएटर, येकाटेरिनबर्ग
4. फेलिक्स बॉक्स, "सूट इन व्हाइट", संगीत रंगमंच। के.एस. Stanislavsky और Vl.i. Nemirovich- Danchenko, मास्को
5. थियोडोर कुर्टानज़िस, सिंड्रेला, ओपेरा और बैले थिएटर। पी.आई. Tchaikovsky, पर्म।

बैले / कंडक्टर का काम: थियोडोर कुर्टज़िस, सिंड्रेला, ओपेरा और बैले थिएटर। पी.आई. Tchaikovsky, पर्म फोटोग्राफर Dmitry Dubinsky

एक बार थियोडोर कुर्टानज़िस को ओपेरा के लिए "मास्क" नहीं मिला, यह उम्मीद की जाती है कि उन्हें बैले के लिए दिया गया था। समारोह में, कुर्टोमिस ने "सातवें स्टूडियो" मामले के प्रतिवादियों के साथ एकजुटता की मुख्य लाइन को छू नहीं पाया, लेकिन हमें याद है कि कर्टेंसिस ने आधिकारिक तौर पर गिरफ्तारी के बाद किरिल सेरेब्रेनिकोव को समर्थन दिया, पर्मियन ओपेरा वेबसाइट पर उचित अपील रखकर और अंतरराष्ट्रीय पर हस्ताक्षर किए निदेशक की रक्षा के लिए याचिका।

कोरियोग्राफर का सबसे अच्छा काम

1. तात्याना बागानोवा, "इमको-ट्रैप", रंगमंच "प्रांतीय नृत्य", येकाटेरिनबर्ग
2. यूरी बुरलाका, नियादा और मछुआरे। सुइट, ओपेरा और बैले थिएटर, येकाटेरिनबर्ग
3. रिकार्डो बुकरिनी, रेशम, आधुनिक नृत्य रंगमंच, चेल्याबिंस्क
4. इलिया लिविंग, "सीज़न", मारिंस्की रंगमंच, सेंट पीटर्सबर्ग
5. कॉन्स्टेंटिन मातुएल, सोफिया गाडुकोवा, "मेमोरिया", प्रोजेक्ट के। Matuelsky और S. Gaidukova, मास्को
6. एलेक्सी Miroshnichenko, सिंड्रेला, ओपेरा और बैले रंगमंच। पी.आई. Tchaikovsky, पर्म।
7. केसेनिया मिखीव, "कलेक्टर", डांस हाउस "कैनन डांस", सेंट पीटर्सबर्ग
8. मार्सेल न्यूरीव, "शुरुआत का आह्वान", रचनात्मक पर्यावरण सांस्कृतिक पहल फाउंडेशन और पत्थर रंगमंच परियोजना। बादल। बर्ड, कज़ान
9. Vyacheslav Samodurov, "स्नो क्वीन", ओपेरा और बैले थिएटर, येकाटेरिनबर्ग
10. ओलेग स्टीफनोव, एलेक्सी टोरगुनाकोव, "ऑब्जेक्ट इन डिस्टली", डांस कंपनी "एयर", क्रास्नोडार
11. अन्ना शेकेलेना, अलेक्जेंडर फ्रोलोव, सार, ज़ोंका डांस कंपनी, येकाटेरिनबर्ग

जहां विशेषज्ञों ने सूची में भाग लिया, जिसमें यूरी बर्लकी के सटीक पुनर्निर्माण से सबकुछ शामिल किया गया, जिसमें मार्सेल नूरियाव के तातार वर्णमाला (यह एक रिश्तेदार नहीं) के साथ टूटने के प्रयोगों के लिए सबकुछ शामिल था, जूरी एक ठेठ नियोक्लासिशियन एलेक्सी मिरोशनीचेन्को में रुक गई।

बैले / आधुनिक नृत्य में सबसे अच्छी महिला और पुरुष की भूमिका

पर्म सिंड्रेला के अधिमानतः कलाकार, येकाटेरिनबर्ग "नियादा" और "स्नो क्वीन" ने प्रतिस्पर्धा की। "मास्क" को एनास्टासिया स्टैशकेविच को जेरोम रॉबिन्स "सेल" के बैले में नए के लिए नया मिला, जो बोल्शोई थिएटर में डाल दिया गया, और नूरबेक बाथुल्लाह, मार्सेल नूरियेव "कॉल" के कज़ान प्ले में एकमात्र perfortmeter।

आम तौर पर, इस बार नृत्य में, सामयिक एजेंडा बहुत कम दिखाई देता था। चाहे अगले साल होगा जब "मास्क" को "न्यूरीव" सेरेब्रेनिकोव से निपटना होगा।

गरीब रिश्तेदार: ओपेरेटा और संगीत

प्रकाश शैली में, पारंपरिक दाढ़ी: संगीत रूस में जड़ नहीं लेता है, यहां तक \u200b\u200bकि मार भी। कुछ कार्बनिक रूप से कमी और जनता, और दर्शकों की कमी है। नतीजतन, खुद के बीच, युवा निदेशक अलेक्सई फ्रैडिंगटी के केवल दो प्रदर्शन देश के विभिन्न सिरों से प्रतिस्पर्धा किए जाते हैं: क्लासिकल ओपेरेटा गिल्बर्ट और सुलिवान "मिकाडो", क्लासिक ब्रॉडवे संगीत स्टीफन सोंघीमा टोड के खिलाफ मुज़ोमेडिया के येकाटेरिनबर्ग थियेटर में स्थापित टैगका पर मास्को थिएटर में।

नतीजतन, "सिनी टोड" ने सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन के लिए "मास्क" लिया, निर्देशक का सबसे अच्छा काम और सर्वश्रेष्ठ पुरुष भूमिका (पीटर मार्किन), मिकाडो ने सर्वश्रेष्ठ महिला भूमिका (अनास्तासिया एर्मोलावा) के लिए नामांकन जीता, और शेष दो पुरस्कार नोवोसिबिर्स्क के संगीत रंगमंच में फिलिप पेरेज़ंकोव द्वारा "अज्ञात स्टार" के पास गए: अलेक्जेंडर नोविकोवा को दूसरी योजना की सबसे अच्छी भूमिका के लिए कंडक्टर, Evgeny Fireene के सर्वोत्तम काम के लिए सम्मानित किया गया था। कुल मिलाकर, विशेषज्ञ परिषद ने लघु सूची में केवल पांच प्रदर्शन की शुरुआत की; "मास्क" के बिना, मूसिकला के मास्को थियेटर के सेंट पीटर्सबर्ग थियेटर "करंबोल" और "राजकुमारी सर्कस" के "बदसूरत डकलिंग" बने रहे। संगीत थिएटर में संगीतकार का काम: एलेक्सी सुमाक, "कैंटोस", ओपेरा और बैले थिएटर। पी.आई. Tchaikovsky, पुरस्कार लियोनिद टेनेंट्स द्वारा सौंप दिया गया है। पर्म फोटोग्राफर दिमित्री Dubinsky

गोल्ड मास्क समारोह के लिए संगीतकारों का ऐसा समूह कभी नहीं था: यहां तक \u200b\u200bकि "ड्रिल", "ओपेरा श्रृंखला ऑन द एडवरिंग्स और छह संगीतकारों" में भी 2016 में व्यक्तिगत एपिसोड के लिए नामांकित किया गया था - और सबकुछ से दूर।

यह कहने के लिए कि किसी प्रकार का काम मजबूत और उज्ज्वल था, यह मुश्किल है - संगीतकारों का एक शीर्ष चयन, मैनोट और वासिलिव के शीर्ष चयन ने परियोजना में भी भाग लिया, और वासिलिव ने भी बहुत मेहनत की। आम तौर पर, "मास्क" बच्चों के लिए संगीत प्रदर्शन के लिए एक अलग नामांकन कर सकता है: इस सबज़ाना में गंभीर आलोचना के दृश्य के क्षेत्र में दृश्यता की कमी है, यह केवल तब पड़ता है जब ऐसे स्वामी को उनके लिए आर्टम वासिलव और व्याचेस्लाव सवोड्रोव के रूप में लिया जाता है - और नए बच्चों के नए प्रदर्शन नियमित रूप से और हर जगह।

एलेक्सी सुमाक ने ऐसे मजबूत प्रतियोगियों को लिखा, सख्ती से बोलते हुए, "गाना बजानेवालों के लिए ओपेरा और वायलिन सोलो", "कैंटोस" का हकदार नहीं है, बल्कि "प्रयोग" श्रेणी का कार्य "प्रयोग"। लेकिन आज एक राय है कि ओपेरा शैली से संबंधित संगीतकार द्वारा स्थापित किया गया है।

संगीत थिएटर में कलाकार का सबसे अच्छा काम

1. एथेल आईओएसओएसपीए, "फॉस्ट", उनके नाम पर एक नया ओपेरा। ई.वी. कोलोबोवा, मॉस्को
2. मोनिका पिर्थ, सैलोम, मारिंस्की रंगमंच, सेंट पीटर्सबर्ग
3. केसेनिया पेरेटरुखिना, "कैंटोस", ओपेरा और बैले थिएटर। पी.आई. Tchaikovsky, पर्म।
4. एलन Picalova, सिंड्रेला, ओपेरा और बैले रंगमंच। पी.आई. Tchaikovsky, पर्म।
5. निकोलाई सिमोनोव, एलेक्सी Bychkov, "बिजली की मातृभूमि", ओपेरा और बैले रंगमंच, Voronezh
6. पॉल स्टीनबर्ग, बिली बुद्ध, बड़े रंगमंच, मॉस्को
7. Evgeny Terekhov, "Susini Todd, Manyak-Birber Flit Street के साथ", तागाका, मॉस्को पर रंगमंच
8. एलेक्सी Tregubov, "Chayad", रंगमंच "Gelikon-Opera", मास्को

"संगीत समीक्षा" एक समय में बिली Badde में पॉल Steinberg की दृश्यता का विस्तार से विश्लेषण किया: कुछ भी सुंदर नहीं, कुछ भी बदसूरत नहीं, कुछ भी दुर्घटनाग्रस्त; वास्तव में, आदर्श कार्य फ्लोटिंग गुलग का मंच अवतार है। आम तौर पर, नामांकित व्यक्तियों के बीच की प्रवृत्ति एक सार्थक, बहुविकल्पीय दृश्यता है: यह दोनों "चयाद" और मैनन लेको में, और सैलोम में और टूरैंडोट में दोनों थीं।

संगीत थिएटर में वेशभूषा में कलाकार का सबसे अच्छा काम

1. जूलिया वेट्रोव, "मातृभूमि की मातृभूमि", ओपेरा और बैले रंगमंच, वोरोनिश
2. कैमेलिया कुउ, "टूरैंडोट", रंगमंच "जेलिकॉन-ओपेरा", मॉस्को
3. लेशा लोबानोव, "कैंटोस", ओपेरा और बैले थिएटर। पी.आई. Tchaikovsky, पर्म।
4. ओलेग मोलचानोव, "बदसूरत डकलिंग", करंबोल रंगमंच, सेंट पीटर्सबर्ग
5. Tatyana Nognov, सिंड्रेला, ओपेरा और बैले रंगमंच। पी.आई. Tchaikovsky, पर्म।
6. Kirill Serebrennikov, "Chayad", रंगमंच "Gelikon-Opera", मास्को
7. मारिया ट्रेगोबोवा, मैनन लेको, बिग थिएटर, मॉस्को
8. ऐलेना तुरछानोवा, "अज्ञात स्टार", संगीत रंगमंच, नोवोसिबिर्स्क
9. कॉन्स्टन हॉफमैन, बिली बुद्ध, बोल्शॉय रंगमंच, मॉस्को

यहां अपने जेल लूट और पर्यवेक्षी लड़कों के साथ पुरस्कार कॉन्स्टेंस हॉफमैन देने के लिए, लेकिन जूरी ने तातियाना के टाइटैनिक काम को प्रोत्साहित करने के लिए चुना, पर्म सिंड्रेला के लिए वेशभूषा का एक कैलिडोस्कोप बनाने के लिए चुना।

संगीत थिएटर में प्रकाश में कलाकार का सबसे अच्छा काम

1. सेमयन Aleksandrovsky, "कैंटॉस", ओपेरा और बैले थिएटर। पी.आई. Tchaikovsky, पर्म।
2. Konstantin Bindkin, "साल के मौसम", Mariinsky रंगमंच, सेंट पीटर्सबर्ग
3. अलेक्जेंडर Naumov, सैलोम सागर, Mariinsky रंगमंच, सेंट पीटर्सबर्ग
4. एलेक्सी खोरोशेव, सिंड्रेला, ओपेरा और बैले थिएटर। पी.आई. Tchaikovsky, पर्म।

अपने पांच संभावित नामांकन से "सैलोम" ने एक में जीता, लेकिन इस प्रकार अलेक्जेंडर नुमोव रॉबर्ट विल्सन के साथ एक बोर्ड पर खड़े थे, जिन्होंने 2017 में प्रकाश के लिए "मास्क" प्राप्त किया था।

प्रयोग

1. "दौरा करना। यूरोप, "क्षेत्र महोत्सव", मॉस्को, और "रिमिनी प्रोटोकोल", जर्मनी
2. "वापसी", रंगमंच कंपनी वाईबीडब्ल्यू, मॉस्को
3. "गैलीलियो। वायलिन और वैज्ञानिक के लिए ओपेरा », इलेक्ट्रिक स्टैनिस्लावस्की और पॉलिटेक्निक संग्रहालय, मॉस्को
4. Lesosibirsk Loyce, रंगमंच "खोज", Lesosibirsk
5. "इनप्लेन आक्रमण का संग्रहालय", "म्यूचुअल एक्शन का रंगमंच", मॉस्को
6. "मैं बास", "उप्साला-सर्कस", सेंट पीटर्सबर्ग

दो इमर्सिव प्रदर्शन, ओपेरा पांच संगीतकार, स्पेक्ट्रल-चैट, क्षैतिज प्रदर्शन-भ्रमण और सामाजिक परियोजना। लोक लाभ जीता: "मास्क" प्राप्त "उप्साला-सर्कस", जहां विकास की विशिष्टताओं के साथ मुश्किल किशोर और बच्चे व्यस्त हैं।

क्या एक नाटक

क्या एक नाटक

जैसा कि "मास्क" समारोह के विवरण से देखा जा सकता है, नाटकीय रंगमंच में पर्याप्त विजेता थे, जिनकी शीर्ष दृष्टि से आंखों में पहुंची गई।

एक बड़े रूप का सबसे अच्छा प्रदर्शन सिंह डोडिन का काम सेंट पीटर्सबर्ग छोटे नाटक थिएटर में शेर डोडिन का काम था, जो जानबूझकर जर्मनी पर ब्रेक्ट के ग्रंथों के आधार पर था।

छोटे रूपों का सबसे अच्छा प्रदर्शन 37 वें वर्ष के दमन के लिए समर्पित अलेक्जेंड्रिंस्की रंगमंच में "चक और गेक" मिखाइल पट्लासोव है।

सर्वोत्तम मादा भूमिका के लिए "मास्क" को Serebrennikov "Akhmatov के खेल में काम के लिए Alle Demidova मिला। कविता "गोगोल सेंटर" में एक नायक के बिना है।

दुनिया के कलाकार के सर्वोत्तम काम के लिए, स्टास स्विस्तुनोविच ने बीडीटी में आंद्रेई पराक्रमी के गवर्नर को प्राप्त किया: प्रदर्शन अपने साथ शक्ति के रिश्ते को समर्पित है, लेकिन अधिकारियों ने डर और विवेक खोना नहीं दिया; वह एक दर्पण है जिसमें आज की शक्ति नहीं दिखाई देगी।

नाटककार का सबसे अच्छा काम दिमित्री डैनिलोव द्वारा रंगमंच के नाटक में किया गया था। "पोडोलस्क से आदमी"। यह अच्छे पुलिसकर्मियों के बारे में एक शानदार-यूटोपिया है, लेकिन थिएटर.डोक, जो घेराबंदी की स्थिति में मौजूद है, को आदेश के अन्य गार्ड से निपटना होगा।

नाटक में जूरी के दो विशेष प्रीमियम, शब्द में से एक सुव्यवस्थित था: युवा दर्शक का खाबारोवस्की रंगमंच - "एक समग्र अभिनय ensemble के माध्यम से लियो टॉल्स्टॉय" बचपन "की कहानी के सूक्ष्म और सुंदर अभिव्यक्ति पढ़ने के लिए "; लेकिन दूसरी जूरी की मदद से, उन्होंने कहा कि वह चाहते थे: किरिल सेरेब्रेनिकोव के नेतृत्व में गोगोल सेंटर के रंगमंच की टीम - "रचनात्मक स्वतंत्रता की अंतरिक्ष और नाटकीय आधुनिकता की भाषा के लिए बोल्ड खोजों के निर्माण के लिए।"

मास्को में, थिएटर फेस्टिवल "गोल्डन मास्क" शुरू हुआ, जो पहले से ही 24 वें समय में नाटकीय कला - नाटक, ओपेरा, बैले, आधुनिक नृत्य, ओपेरा और संगीत, कठपुतली के सभी शैलियों के रूस के शहरों के सबसे महत्वपूर्ण प्रदर्शन दिखाता है रंगमंच। इस साल, पुरस्कार के लिए नामांकित व्यक्तियों ने लगभग 60 प्रदर्शन की घोषणा की। TASS ने सबसे अच्छा प्रोडक्शंस चुना जिन्हें याद नहीं किया जा सकता है।

बोल्शोई रंगमंच में मोनएक्टिव प्रीमियर बैले

9 फरवरीराज्य अकादमिक बोल्शोई रंगमंच के नए चरण में तीन एकल बैले बैले हेराल्ड लैंडर, जेरोम रॉबिन्स और जिजी किलियाना दिखाए जाएंगे। यह "Etudes", "भूले हुए पृथ्वी" तथा "सेल" क्रमशः।

"एट्यूड्स" डेनिश शिक्षक और कोरियोग्राफर हेराल्ड लैंडर का सबसे प्रसिद्ध काम है। बोल्शोई थिएटर की प्रेस सेवा के मुताबिक, यह इग्यूबेटिंग बैले ने 1 9 48 में शीह शताब्दी कार्ल चेर्नी के पश्चिमी संगीतकार के संगीत के लिए शास्त्रीय बैले के आंदोलनों के विकास को ध्यान में रखा।

जेजी किलियन के चेक परिपक्व के निर्माण में "भूल गए पृथ्वी" को पहली बार मास्को चरण में रखा गया है। बैले को 1 9 81 में किलियन द्वारा स्टटगार्ट बैले ट्रूपपे के लिए सिम्फनी-रिकिम संगीत बेंजामिन ब्रितन के लिए बनाया गया था।

"सेल" - 1 9 51 में बनाए गए एक उत्कृष्ट अमेरिकी कोरियोग्राफर जेरोम रॉबिन्स के निर्माण में इगोर स्ट्रैविंस्की के संगीत के लिए बैले एक कार्रवाई। ग्राम ने प्रेस सेवा में बताया, "स्ट्रैवियन सेल" पिंजरे "के बोल्ड संगीत के तहत कीटों की दुनिया में विसर्जित किया गया है, जहां क्रूर वृत्ति एक महिला व्यक्ति को बलिदान के रूप में अपने साथी को समझने के लिए मजबूर करती है।"

गोगोल सेंटर में अखमतोवा

गोगोल सेंटर 27 फरवरी को "अहमतोव। कविता के बिना कविता" पेश करेगा। यह घर गिरफ्तारी के तहत इस समय एला डेमिडोवाया और सिरिल सेरेब्रेनिकोव का प्रदर्शन है। "एक नायक के बिना कविता" - अन्ना अखमतोवा का काम, जिसकी कबाड़ी ने 20 से अधिक वर्षों तक काम किया; यूएसएसआर में लेखक के जीवन के दौरान, यह काम प्रकाशित नहीं हुआ था।

डेमिडोव ने अपनी पुस्तक "अहमतोव मिरर" में नोट किया कि जितनी अधिक वह काम में गहरा हो गई है, उतनी ही स्पष्ट रूप से समझ गई है कि "सचमुच इसे समझने के लिए, शायद आवश्यक नहीं है।" "" कविता "में विशिष्ट चेहरे इतने महत्वपूर्ण नहीं हैं, समय की सुगंध महत्वपूर्ण है, क्योंकि" कविता "में, अन्य चीजों के साथ, पूरे युग की संस्कृति के एक विशाल जलाशय में प्रवेश किया, जो कई मौजूदा युवा बन गए हैं एक लंबा इतिहास, "डेमिडोव ने लिखा।

एला डेमिडोव, स्वेतलाना मेरेशेव, अलेक्जेंडर बोल्डचेव, डैनियल झुरावलेव और अन्य प्रदर्शन में शामिल हैं।

मॉस्को में वोरोनिश ओपेरा और बैले थिएटर

संगीत थिएटर। के.एस. Stanislavsky और vl.i. Nemirovich-Danchenko 13 मार्च को "वोरोनिश ओपेरा और बैले थियेटर के" बिजली की मातृभूमि "का प्रदर्शन होगा।

आंद्रेई प्लेटोनोवा के कार्यों पर यह ओपेरा ग्लेब सैडेलिकोव वोरोनिश के तहत रोकाचेवका के छोटे गांव में बिजली संयंत्रों पर होने वाली घटनाओं के बारे में बात करता है। प्लेटोनोव ने खुद को बिजली संयंत्र के निर्माण में भाग लिया और "विलुप्त लैंप इलिच" पर "कहानी में उनके अवलोकनों को प्रतिबिंबित किया।

प्रदर्शन ने निर्देशक मिखाइल बाईचकोव - कला के प्लैटोनोव त्यौहार के कलात्मक निदेशक और वोरोनिश चैंबर थिएटर के कलात्मक निदेशक को रखा।

"हमारा उत्पादन 1 9 17 की क्रांति की सदी के वर्ष में हुआ था। क्रांतिकारी उम्मीदों की भावना, उम्मीदों को चमत्कारी रूप से चमत्कारी रूप से चमत्कारी रूप से होगा, प्रारंभिक प्लैटोनोव के साथ। लेकिन फिर उसके अपने भीतर के विकास के दौरान थे, निदेशक कहते हैं, "एक ही समय में एक ही समय में एक नई दुनिया बनाने का विचार था।"

उनके केंद्र में "वायलिन और वैज्ञानिक के लिए ओपेरा"। रवि। मेयीरहोल्ड

केंद्र के मंच पर वे। रवि। 13 मार्च को मेयरहोल्ड नाटक "गैलीलियो। एक वायलिन और एक वैज्ञानिक के लिए ओपेरा पेश करेगा।" यह स्टैनिस्लावस्की के इलेक्ट्रोथेटर और पॉलिटेक्निक संग्रहालय की एक संयुक्त परियोजना है जो "इलेक्ट्रोफोरेट्रा" बोरिस युहनोवा के कलात्मक निदेशक के निर्माण में है।

पौराणिक वैज्ञानिक गैलीलियो गैलिलेन की गतिविधियों के विभिन्न पहलुओं के लिए समर्पित पांच भागों से युक्त स्कोर पांच संगीतकारों द्वारा लिखा गया था: सर्गेई नेवस्की, कुज्मा बोडरोव, दिमित्री कुरलींडस्की, सिरिल चेरनेगिन, पावल कर्मनोव। उनमें से प्रत्येक संगीत और शब्द के माध्यम से गैलील के जीवन से एक टुकड़ा प्रसारित करता है, जिसकी भूमिका प्रसिद्ध रूसी भौतिक विज्ञानी ग्रिजरी amosov द्वारा किया जाता है। विद्रोह के कारण एक वैज्ञानिक के सदी के विश्वास के माध्यम से महसूस करते हुए, दर्शकों को देखेंगे कि गैलीलियो के क्षेत्र में कला का अकादमिक विज्ञान और मानवता कैसे पाई जाती है, उन्होंने प्रेस सेवा में बात की।

थिएटर में turgenev उन्हें। ईवीजी। वाख्तंगोव

14 मार्च को, पर्म अकादमिक थियेटर रंगमंच थिएटर के दृश्य पर उपस्थित होगा। ईवीजी। Play Turgenev पर Vakhtangova प्रदर्शन "गांव में महीना"।

1848 में पहले संस्करण में लिखा गया, नाटक केवल 1855 में प्रकाशित हुआ था, जबकि दो नामों को प्रतिस्थापित करते हुए: "छात्र", "दो महिलाएं" और अंत में, "गांव में महीना"। तुर्गेंव ने खुद नोट किया कि यह कॉमेडी कभी भी दृश्य के लिए नहीं था। फिर भी, आज कई सिनेमाघरों को इस निबंध को संबोधित किया जाता है।

प्ले Turgeneva Boris Milgram के परम संस्करण के निदेशक कई सालों से मैं इस खेल के लिए एक दृष्टिकोण की तलाश में था: "मैं अपने पूरे जीवन के बारे में सोचता हूं। हर समय मैं उसके कोड और सिफर की तलाश में था। और कुछ पर प्वाइंट मुझे एहसास हुआ कि यह नाटक दर्शक के साथ अद्भुत चीजें बना सकता है। - हर किसी की कामुक प्रकृति को शुरू करने के लिए, "मिलग्राम मनाता है।" हम हर किसी को अपने प्रदर्शन में प्यार के माहौल में रखना चाहते हैं। या बल्कि, के वातावरण के लिए उभरने और प्यार की भावना का जन्म, जब कोई व्यक्ति ऐसी परिस्थिति में पड़ता है जहां भावनाएं इतनी स्पष्ट रूप से बढ़ने लगती हैं, जो कार्यों और कार्यों और विचारों का प्रबंधन करती है। "

प्रदर्शन एक इंटरमिशन के साथ 2 घंटे 20 मिनट चला जाता है। रचना बैच की संरचना है।

एमएचटी दृश्य पर Alexandrinsky रंगमंच। ए.पी. चेखोव

उन्हें mht। ए.पी. मुख्य दृश्य पर चेखोव 17 मार्च को सेंट पीटर्सबर्ग अलेक्जेंड्रिंस्की रंगमंच "अपराध और सजा" के प्रदर्शन में उपस्थित होंगे।

फ्योडोर डोस्टोवेस्की द्वारा उपन्यास पर स्टेजिंग हंगेरियन नेशनल थिएटर अटिला विंधांस्की के कलात्मक निदेशक के अलेक्जेंड्रिन दृश्य पर पहली नौकरी है। जैसा कि निदेशक ने स्वयं नोट किया, हंगरी के लिए यह उपन्यास विदेशी साहित्य का मुख्य काम है।

निदेशक नोट्स के बारे में बताते हैं, "हम उपन्यास में उठाए गए प्रश्नों के करीब हैं, और वे जवाब जो यहां बहुत शक्तिशाली हैं और बहुत स्पष्ट रूप से डोस्टोवेस्की देते हैं। - ये अस्तित्व के शाश्वत प्रश्न हैं, मनुष्य का उद्देश्य। स्वतंत्रता पर और विश्वास के बारे में - पहले। विश्वास की हानि। मुझे नहीं पता कि रूस के लिए कितना महत्वपूर्ण है। पश्चिम में, यह एक अद्यतित समस्या है। dostoevsky इतनी पतली है, तो बहुमूल्य रूप से खुलासा,<…> यह किसी भी तरह से एक उपन्यास चिंताओं को वास्तव में मानव जीवन में केवल आवश्यक है। इसे अपने पूरे जीवन को पढ़ा जा सकता है, और हर बार यह थोड़ा अलग लगेगा। "

Teganka पर रंगमंच में Stephen Sondheim

22 मार्च को, तागाका पर रंगमंच प्ले ह्यूग विलर पर "सुसीनी टोड, मनीक-बिरबर फ्लीट स्ट्रीट के साथ" नाटक दिखाएगा। यह रूसी रंगमंच दृश्य पर आधुनिक संगीत थिएटर स्टीफन सोंडेम के विश्वव्यापी मान्यता प्राप्त क्लासिक्स के सबसे हड़ताली कार्यों में से एक सेटिंग। एलेक्सी फ्रैडिंगी ने राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार "गोल्डन मास्क" के मालिक, टैगका के प्रीमियर पर काम किया।

निदेशक ने नोट किया कि 70 के दशक के मध्य में स्टीफन ने एक अविश्वसनीय रचनात्मक साहस दिखाया, जब "अनर्गल ब्रॉडवे मजे की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक संगीत बनाया, प्रकाश शैली के सभी परिचित कैनन को नष्ट कर दिया। यह उत्पादन पहली विसर्जन मांसपेशी है रूस, जहां दर्शक न केवल एक पर्यवेक्षक है, बल्कि एक पूर्ण प्रतिभागी, प्रदर्शन, जहां नाटक की घटनाओं में विसर्जन थियेटर की प्रेस सेवा में उल्लेखित सबसे यथार्थवादी लेता है।

उत्पादन का प्रीमियर 27 जनवरी को हुआ था। गोल्डन मास्क - 2018 पुरस्कार के लिए पांच नामांकन के साथ प्रदर्शन एक बार में नोट किया गया था।

इलेक्ट्रोथरा Stanislavsky में moliere "

"इलेक्ट्रो स्टेनिस्लावस्की" 22 मार्च को मोलिएर के नाटक "टार्टफ" को पेश करेगा। मोलिएर की महान कॉमेडी विश्व थिएटर के प्रमुख ग्रंथों में से एक है, एक भव्य प्राकृतिक कहानी के साथ एक नाटक और एक तूफानी प्रागैतिहासिक, जिसमें एक घोटाला और दो बार प्रतिबंध शामिल है, प्रेस सेवा में उल्लेख किया गया है। फिलिप जी ग्रिगोरियन ने मिखाइल डोनस्कॉय के अनुवाद का इस्तेमाल किया और ओल्गा फेडीनिन को नाटककार-परामर्शदाता के रूप में आमंत्रित किया।

"आरामदायक छंदों पर पर्ची" के बजाय अभिनेताओं को "दस्तावेज" बात करना है, प्रेस सेवा नोट किया गया। कोरियोग्राफर अन्ना अबालिकिना उन्हें वास्तविक स्थान को देखने के लिए आमंत्रित करती है - दृश्य का सार नहीं, बल्कि उनके आंदोलनों की अवधि, इन दीवारों में इसकी भौतिक उपस्थिति और इन दृश्यों पर। प्रेस सेवा ने जोर देकर कहा, "बेतुकापन, स्थिति की दर्द बाहरी होने के लिए स्पष्ट हो सकता है, विश्वसनीय नहीं होना चाहिए, शानदार नहीं होना चाहिए।"

सी। इरेमनिया, गोल्डन मास्क, गोल्डन मास्क, बोल्शोई थिएटर के नए दृश्य पर पारित हो गया है। विजेताओं को 100 से अधिक रूसी शहरों में 832 प्रदर्शनों से चुना गया था। निर्णय दो-भाग जूरी द्वारा लिया गया था: "ड्रामा थियेटर और गुड़िया के रंगमंच" की अध्यक्षता में सिनेश्रेशेड्रा और आलोचना एलेक्सी बार्टोशेविच और कंडक्टर पॉल बुबेलिकोव के नेतृत्व में "संगीत थिएटर" की अध्यक्षता हुई।

नामांकन में "ओपेरेटा - संगीत" विजेता तागाका पर मास्को थिएटर की "सुसीनी टोड, मैग्नीक-बिरबर फ्लिइट स्ट्रीट" था। उन्हें दो और पुरस्कार मिले: सर्वश्रेष्ठ पुरुषों की भूमिका - अभिनेता पायोटर मार्किन, निदेशक - एलेक्सी फ्रैडिंगी का काम। अनास्तासिया यर्मोलेव, जो "मिकाडो, या टाइटिपा शहर" खेल रहे थे, जिसे अनास्तासिया एर्मोलेव कहा जाता था, को अनास्तासिया यर्मोलेव कहा जाता था। नोवोसिबिर्स्क से संगीत रंगमंच ने दो पुरस्कार दिए - कंडक्टर (अलेक्जेंडर नोविकोव) के काम के लिए और संगीत "अज्ञात स्टार" में दूसरी योजना (Evgenia Ognev) की सबसे अच्छी भूमिका।

श्रेणी में "बैले" Stanislavsky और Nemirovich-Danchenko के नाम पर सबसे अच्छा "सफेद में सूट" संगीत रंगमंच बन गया। "आधुनिक नृत्य" में सबसे अच्छा प्रदर्शन एकटेरिनबर्ग थियेटर "प्रांतीय नृत्य" के "इमागो-जाल" नामित किया गया था। पर्म ओपेरा और बैले थिएटर का समापन। पी.आई. Tchaikovsky "सिंड्रेला" नामांकन में "कैराइज़र का काम" (थियोडोर कुर्तान्जिस) और "कोरियोग्राफर का काम" (एलेक्सी मिरोशिचेन्को) में नोट किया गया। पुरुषों और महिलाओं की भूमिकाओं के लिए "गोल्ड मास्क" नूरबेक बथुल्ला ("कॉल", कज़ान) और अनास्तासिया स्टैशकविच ("सेल", बोल्षोई रंगमंच) प्राप्त हुआ।

नाटक से दृश्य "स्वीनी टोड, पागल-बर्बर के साथ फ्लीट स्ट्रीट"। मास्को टैगका रंगमंच। फोटो: tagankateatr.ru।

Operetta "Mikado, या Titype शहर" से दृश्य। संगीत कॉमेडी, येकातेरिनबर्ग के Sverdlovsk राज्य अकादमिक रंगमंच। फोटो: rewizor.ru।

"इमेजो-ट्रैप" प्रदर्शन से दृश्य। रंगमंच "प्रांतीय नृत्य", एकटेरिनबर्ग। फोटो: kudago.com।

बेस्ट ओपेरा - बिली बुद्ध बड़े रंगमंच। ओपेरा में निदेशक का काम - थिएटर "हेलिकॉन-ओपेरा" में "चायद" चरण के लिए किरिल सेरेब्रेनिकोव। कंडक्टर का काम - ओपेरा "यात्री" ओपेरा और येकातेरिनबर्ग के बैले थियेटर में ओलिवर वॉन दहानिया, और इस थियेटर नादेज़दा बाबिनसेवा की अभिनेत्री को सर्वश्रेष्ठ महिला भूमिका के लिए पुरस्कार मिला। नर भूमिका में, Evgenia Stavinsky नोट किया गया था - उन्होंने fauste थिएटर "न्यू ओपेरा" में Mephistople प्रदर्शन किया ई.वी. कोलोबोवा

एक बड़े रूप का सबसे अच्छा नाटकीय प्रदर्शन छोटे नाटक थियेटर के "प्यार हताशा का डर" का उत्पादन बन गया - यूरोप का रंगमंच (निदेशक शेर डोडिन), और कम आकार का - "चुक एंड गेक" अलेक्जेंड्रिंस्की रंगमंच (निदेशक मिखाइल पॉल्यसोव)। एला डेमिडोव मादा भूमिका के लिए नोट किया गया था (Akhmatov। नायक के बिना कविताओं, "गोगोल केंद्र"), पुरुषों के लिए - Vyacheslav Kovaleva ("निर्वासन", रंगमंच उन्हें। वी। मायाकोव्स्की)। सबसे अच्छा नाटककार - दिमित्री डैनिलोव ("पोडोल्स्क से आदमी") मॉस्को "थिएटर.डोक", निदेशक - यूरी Butusov ("अंकल वान्या") रंगमंच। Lensovet।

ओपेरा "यात्री" से दृश्य। Ekaterinburg ओपेरा और बैले रंगमंच। फोटो: belcanto.ru।

नाटक से दृश्य "प्यार हताशा का डर"। अकादमिक छोटे नाटक रंगमंच - यूरोप का रंगमंच, सेंट पीटर्सबर्ग। फोटो: mdt-dodin.ru।

ओपेरा "बिली बड" से दृश्य। राज्य अकादमिक बड़े रंगमंच, मास्को। फोटो: bolshoi.ru।

नामांकन में "गुड़िया" नाटक "और सबसे लंबी शताब्दी रचनात्मक एसोसिएशन" ताराटंब "और गुलग के इतिहास संग्रहालय के दिन" दिन तक चलता है। एमिल कपलीशा और युलिया मिखेवा ("स्नो मेडेन", कोस्ट्रोमा) के कलाकार, निदेशक व्लादिमीर बिर्युकोवा ("तोता और ब्रूम", पेन्ज़ा), टॉमस्क गुड़िया रंगमंच और अभिनेता "स्कॉमोरोख" के अभिनेता उन्हें नोट किया गया था। आर वर्डरमैन।

नाटकीय रंगमंच के जूरी के विशेष पुरस्कार और गुड़िया के रंगमंच को युवा दर्शक और मास्को "गोगोल सेंटर" के खाबरोवस्की रंगमंच प्राप्त हुए। विशेष पुरस्कार जूरी संगीत थिएटर - प्ले "कैंटोस" पर्म ओपेरा और बैले थिएटर। पी.आई. Tchaikovsky और बोल्शोई रंगमंच के खेल "मैनन Lesko" के रचनात्मक युगल - अन्ना Netrebko और Yusif Evazov। प्रतियोगिता में "प्रयोग" को सेंट पीटर्सबर्ग "उप्साला सर्कस" के नाटक "आई बेस" का सबसे अच्छा कहा जाता है।

इस साल, पुरस्कार के इतिहास में पहली बार, दो प्रस्तुति समारोह आयोजित किए गए थे। पहला एक 27 मार्च को हुआ था। बोल्शोई थिएटर के ऐतिहासिक दृश्य के व्हाइट फोयर में मानद नामांकन में 12 पुरस्कार विजेताओं को "रूस की नाटकीय कला के विकास में उत्कृष्ट योगदान के लिए"। गोल्डन मास्क को वैलेंटाइन गैफ्ट, अलेक्जेंडर शिरविंद, इवान क्रास्को, व्लादिमीर रिसेप्टर, निकोलाई बॉयार्किकोव, एला पोक्रोव्स्काया, गैलिना एनीसिमोव, वेरा कुज़्मिना, एला झुरावलेवा, अनातोली ग्लेनव और यूरी ब्रे-नेवेन प्राप्त हुआ।

मास्को, 31 अक्तूबर - रिया नोवोस्ती। रूसी नेशनल थियेटर अवॉर्ड "गोल्डन मास्क" के आयोजकों, जिसकी प्रस्तुति 16 अप्रैल, 201 9 को बोल्शोई थिएटर के ऐतिहासिक दृश्य पर आयोजित की जाएगी, बुधवार को एक प्रेस कॉन्फ्रेंस में सीजन 2017-2018 के लिए उम्मीदवारों की घोषणा की गई।

201 9 में, पुरस्कार और त्यौहार "गोल्डन मास्क" 25 वीं वर्षगांठ मनाता है। यह त्यौहार जनवरी में ओपन ड्रामा थियेटर को टूरिंग करेगा जिसका नाम Tovstonogov के नाम पर है, इसकी 100 वीं वर्षगांठ मना रहा है। प्रदर्शन मास्को में दिखाया जाएगा: "तूफान", "एलिस", "गवर्नर", "नशे में" और "महिमा"। मुख्य प्रतिस्पर्धी कार्यक्रम "गोल्ड मास्क" फरवरी-मार्च-अप्रैल में आयोजित किया जाएगा।

"गोल्डन मास्क प्रतियोगिता ने अपनी असाधारण व्यवहार्यता और मांग को साबित कर दिया है। विभिन्न पुरस्कार हैं, वे सभी महत्वपूर्ण हैं, लेकिन सोने के मुखौटा मुखौटा की एक विजेता होने के नाते बेहद सम्मानजनक है, और इसके कई सपने हैं," अलेक्जेंडर काल्यागिन ने कहा, "अलेक्जेंडर काल्यागिन ने कहा," एक प्रेस कॉन्फ्रेंस में रूसी संघ।

गोल्डन मास्क के संस्थापकों से संस्कृति मंत्रालय के आदान-प्रदान के बारे में बात करते हुए कल्यागिन ने कहा कि वह इस निर्णय को सही मानता है। "गोल्डन मास्क" एक पेशेवर पुरस्कार है, और यहां आपको सबकुछ तय करने की आवश्यकता है। आलोचकों, अभिनेता, निर्देशक, और संस्कृति मंत्रालय, जो सोने के मुखौटा का एक भागीदार बना रहता है, पैसे आवंटित करेगा। और यह सही है, "उन्होंने समझाया।

2017-18 के सत्र के लिए पुरस्कार नामांकित व्यक्तियों को विशेषज्ञ सलाह द्वारा निर्धारित किया जाता है, जो एक सूची बनाते हुए, 791 नाटकीय और कठपुतली प्रदर्शन और रूस के 100 से अधिक शहरों में 302 संगीत देखे गए हैं। कुल मिलाकर, 24 शहरों से 70 से अधिक सिनेमाघरों, 84 प्रदर्शन, प्रतिस्पर्धा में 300 निजी नामांकन शामिल हैं, और क्षेत्रों से सिनेमाघरों द्वारा लगभग 70% प्रदर्शन का प्रतिनिधित्व किया जाता है।

नामांकित लोगों को मॉस्को और सेंट पीटर्सबर्ग, साथ ही ओम्स्क, यूफा, कज़ान, इज़ेव्स्क, याकुतस्क, टायमेन, क्रास्नोयार्स्क, नोवोसिबिर्स्क, पस्कोव, वोरोनिश, यारोस्लाव, रोस्तोव-ऑन के सिनेमाघरों के बड़े और छोटे रूप के 29 प्रदर्शन का चयन किया गया था- डॉन, कुडिमकारा। मुर्मांस्क, सेंट पीटर्सबर्ग, येकाटेरिनबर्ग, मॉस्को, उलन-उदे, पेट्रोज़ावोद्स्क, खाबारोवस्क से दस कठपुतली प्रदर्शन नामांकित व्यक्तियों के बीच चुने गए हैं।

आयोजकों ने मास्को, सेंट पीटर्सबर्ग, पर्म, वोरोनिश, येकाटेरिनबर्ग, समारा, चेल्याबिंस्क के सिनेमाघरों में बनाए गए आठ ओपेरा और दस बैले प्रदर्शन को चुना है। आधुनिक नृत्य के पुरस्कार पुरस्कारों पर भी नामांकित। नाटक-नामांकित व्यक्तियों के बीच "न्यूरीव" (जीएबीटी), "एनयूफा" (संगीत थिएटर), "लिटिल त्रासदी" (गोगोल सेंटर), "तीन बहनें (एसटीआई)," ओल्ड हाउस "(नाटक और निदेशकों के लिए केंद्र)। के अतिरिक्त , ओपेरेटा और संगीत की शैली में सात प्रदर्शन मनोनीत।

पुरस्कार इस तरह के निदेशकों द्वारा नामांकित किया गया है जैसे यूरी बटुसोव, सर्गेई ज़ेजोवाच, विक्टर रियाज़ाकोव, किरिल सेरेब्रेनिकोव, अलेक्जेंडर टाइटेल।

नामांकन की विजेताओं "नाटकीय कला के विकास में उत्कृष्ट योगदान के लिए" और "रूस की नाटकीय कला के समर्थन के लिए" 10 दिसंबर को रूसी संघ के रंगमंच उपकरणों के संघ के सचिवालय पर निर्धारित किया जाएगा। इसके अलावा, इस दिन, गोल्ड मास्क पुरस्कार की रचनाओं को मंजूरी दे दी जाएगी और घोषित किया जाएगा। पुरस्कारों की गंभीर प्रस्तुति "नाटकीय कला में उत्कृष्ट योगदान के लिए" और मानद पुरस्कार विजेताओं का उत्सव 27 मार्च को बोल्शोई थिएटर में आयोजित किया जाएगा।

"गवर्नर", बिग ड्रामा थिएटर। जी.ए. Tovstonogova, सेंट पीटर्सबर्ग.

खुरुका बीडीटी आंद्रेई मोगुची ने लियोनिद एंड्रीवा की कहानी के समान नाम के आधार पर एक नाटक दिया। 1 9 05 में, सेंट पीटर्सबर्ग ग्रैंड ड्यूक सर्गेई अलेक्जेंड्रोविच के राज्यपाल जनरल ने स्ट्राइकिंग श्रमिकों की भीड़ को शूट करने का आदेश दिया। ईएसआरए-आतंकवादी इवान काल्यावा के हाथ से प्रतिशोध मृत्यु थी। जब मानव व्यक्ति का कर्ज विवेक के आंगन के खिलाफ जाता है, तो व्यक्तिगत त्रासदी सार्वभौमिक पैमाने पर बढ़ सकती है।

"कुज़मिन। फोरल स्मैश एलईडी "," गोगोल-टीएसईएनएनआर ", मॉस्को

फोटो: आईआरए ध्रुवीय

Vladislav Naschasheva का प्रदर्शन चांदी की उम्र के कवियों को समर्पित चक्र में प्रवेश करता है। नाम कवि और संगीतकार मिखाइल कुज़मिना के अंतिम संग्रह से उधार लिया जाता है, कलाकार का जीवन, अपने काम में अपवर्तित - एक ही लिंग प्रेम के टोरज़ानिया रचनात्मक फेंकने, जीवन के अर्थ की खोज - एक सौंदर्यात्मक अवास्तविक में बदल गया इस रंगमंच की सबसे अच्छी परंपराओं में शानदार।

"किंग ईडिप", उन्हें रंगमंच। वाख्तंगोव

फोटो: वैलेरी बूचर्स

यह रंगमंच का एक संयुक्त बयान है। वाख्तंगोव और ग्रीस का राष्ट्रीय रंगमंच। रिमांगस ने प्रदर्शन को रखा, क्लासिक प्राचीन त्रासदी के सिद्धांतों को देखकर: गाना बजानेवालों, जैसा कि होना चाहिए, जो हो रहा है, और मूल भाषा में - ग्रीक में। निदेशक यह साबित करने में सक्षम था कि एक प्राचीन मिथक, अपने सभी वास्तुकलाओं को बनाए रख सकता है, अधिकारियों की प्रकृति और भाग्य के परिवर्तन के बारे में आधुनिक इतिहास से अधिक में बदल सकता है।

"रात में ड्रम", उन्हें रंगमंच। पुष्किन, मॉस्को

फोटो: गैलिना Fesenko

Bertrtold Brecht का नामांकित नाटक इस साल बिल्कुल 100 साल पुराना होगा। यह अक्सर रूसी दृश्य पर नहीं रखा जाता है। शायद क्योंकि नाटककार स्वयं अपने पहले नाटकीय अनुभव के बारे में एक राय नहीं थी। यूरी Butusov, जिनके लिए ब्रेकट अपने बनेट वर्ल्डव्यू के बहुत करीब है, ने प्रदर्शन की गरिमा में नाटक की "कमियों" को चालू करने का फैसला किया, वर्तमान समय में रॉक कैबरे दुर्लभ की एक शैली का चयन किया। पहली नज़र में कक्ष, एक सैनिक की कहानी जो अपनी दुल्हन की स्कर्ट के नीचे युद्ध के मैदान से बच निकली थी, एक घोषणापत्र व्यक्तित्व में बदल गई जो एक बंधक प्रणाली बनना नहीं चाहता था।

"अपराध और सजा", अलेक्जेंड्रिंस्की रंगमंच, सेंट पीटर्सबर्ग

हंगरी के निदेशक अटिला वोस्नान्स्की को आश्वस्त किया गया है कि पूरी पश्चिमी सभ्यता के लिए, यह रोमन डोस्टोवेस्की आज सर्वोपरि महत्व का है, जब किसी व्यक्ति को एहसास हुआ कि, विश्वास से इनकार करते हुए, उसे इसे बदलने के लिए कुछ भी नहीं मिला, और इसलिए, उन्होंने खुश नहीं किया। Scoundrels जीवन के सभी लाभों का उपयोग क्यों करते हैं, और लोग दयालु हैं और महान लोग एक दुखी अस्तित्व को पूरा करने के लिए मजबूर हैं? हमारे समय में यह सवाल एक सदी पहले से बहुत तेज है और रंगमंच मदद नहीं कर सकता है लेकिन आपका जवाब खोजने का प्रयास करें।

"एंटीगोना", बशख़िर ड्रामा थिएटर इम.एम.एम. गफुरी, यूफा

फोटो: सुमकोव रोमन

प्राचीन पौराणिक कथा वर्तमान प्रतिस्पर्धा के leitmotifs में से एक बन गया है। एंटीगोन - एक जवान लड़की जिसने देश के शासक के आदेश के खिलाफ जाने और अपने विद्रोही भाई को दफनाने के लिए जोखिम उठाया क्योंकि वे पूर्वजों के नियमों को आज्ञा देते हैं। Farid Bikchantaev द्वारा निर्देशित मिथक और आज की वास्तविकताओं के बीच की दूरी को कम किया, लेकिन दिन की बुराई पर प्रदर्शन नहीं किया - शक्ति के संकट और शासक और विषयों के अखरिद्ध टकराव के बारे में। वह समस्या के बारे में चिंतित है - सार्वभौमिक, गैर-क्षणिक मूल्यों की अपरिवर्तनीयता, जो केवल अराजकता के कगार पर खड़े मानवता को रोक सकती है। इस फार्मूलेशन के लिए, जीन अनुया के प्रसिद्ध खेल को बशकारिर में स्थानांतरित कर दिया गया था। प्रदर्शन रूसी उपशीर्षक के साथ आता है।

"डेमोक्रेटी", राम, मॉस्को

माइकल फ्रीन के अंग्रेजी नाटककार का खेल एक वृत्तचित्र नाटक के साथ शब्द की पूरी भावना में नहीं है, लेकिन यह एक वास्तविक राजनीतिक घोटाले पर आधारित है जो 1 9 74 में एफआरजी विली ब्रांड्स के कुलपति के आसपास काम करता था। उनके रेफरेंट गुंटर गिलाउम, राज्य के लगभग सभी रहस्यों को समर्पित एक व्यक्ति स्टुजा का जासूस था - जर्मनी की राजनीतिक बुद्धि। डेरुकोक रामम एलेक्सी बोरोडिन के लिए, इतिहास के सबक - एक खाली ध्वनि नहीं, उसका "राजनीतिक रंगमंच" एक समान वार्ता की जगह है, जिसमें सुनना महत्वपूर्ण है और अपने आप के अलावा अन्य दृष्टिकोण को समझने की कोशिश करना महत्वपूर्ण है।

इवानोव, राष्ट्रों का रंगमंच

Timofey Kulyabin - यह रूसी रंगमंच के भयानक भयानक - चेखोव के पाठ को प्रतिरक्षा में खेलते हुए, पात्रों की जीवित स्थितियों को बदल दिया, प्रतीत होता है कि सबकुछ, जो पहुंच सकता है। चेक के पात्र कबाबों को फ्राइंग कर रहे हैं और फैशनेबल अब पॉप सुनते हैं, अपने स्वयं के और अन्य लोगों के जीवन को निराशा के साथ फाड़ने का प्रबंधन करते हैं, आज हमारे लिए, सामान्य रूप से, असाधारण नहीं। निदेशक के दृष्टिकोण से, इवानोव की त्रासदी यह नहीं है कि वह नहीं जानता कि वह क्यों रहता है, लेकिन वह इस प्रश्न पर थूक नहीं सकता और उसकी खुशी में रह सकता है।

"वार्पर ज्यूरीबिना", ओलोनखो रंगमंच, याकुत्स्क

फ़ोटो: VASILY KRIVOSHAPKIN

निर्देशक Matrön Kornilova साक्ष्य के लोगों के प्राचीन महाकाव्य नाटकीय दृश्य चले गए, जिससे नए के बारे में सरल सत्य का प्रदर्शन किया, जो सत्यापन के लिए एक अच्छी तरह से भूल गया पुराना है। एक साधारण लड़की को अपनी दुनिया को बुराई और चालाक से बचाने के लिए एक उपहार के रूप में असामान्य, अशुभ शक्ति मिलती है - साथ ही साथ इस तरह की एक लोकप्रिय फंतासी शैली में हल किया जाता है, लेकिन पारंपरिक "ओलोनखो" भाषा और प्रतीकात्मकता पर निर्भर करता है।

फोटो: जूलिया कुड्रीशोवा

यूरी Butusov का एक और काम, देश के मुख्य रंगमंच पुरस्कार के लिए मनोनीत। उम्मीदों के दुर्घटना के लिए एक नाटक, मूर्ति के पतन के बारे में, एक काफी कठिन कॉमेडी, जो फाइनल में दुखद निराशा की ऊंचाई प्राप्त करता है, लोगों के लिए खुशी की असंभवता के बारे में ट्राजीफार के लिए सामग्री के साथ निर्देशक बन गया, जो उसे अनुमति देता है उनके द्वारा पास करने के लिए जीवन।

"प्यार निराशा का डर", छोटे नाटक रंगमंच - यूरोपीय रंगमंच, सेंट पीटर्सबर्ग

फोटो: विक्टर वासिलवव

महान इतिहास के पानी में छोटे लोग इस विषय हैं जिसमें लेव डोडिन को सभी नए और नए दृष्टिकोण और मोड़ मिलते हैं। दो ब्रेहाव ग्रंथों की संरचना - "तीसरे साम्राज्य में भय और निराशा" और "शरणार्थी वार्तालाप" - आकर्षक साजिश पर नहीं है, जो इसमें नहीं है, गतिशील कार्रवाई पर, बिल्कुल अनुपस्थित, लेकिन आंतरिक पर भी छोटे पात्रों के छोटे कन्फेशंस का नाटक, जीवन जो जीवन के गैर-दागे हुए मिलस्टोन पीस रहा है।

नामांकन "एक छोटा रूप का नाटक"

"Suitils", नाटक के रंगमंच। ए.पी. चेखोव, सेरोव

फोटो: कैथरीन चिज़ोवा

आंद्रेई इवानोवा का नाटक एक अंकगणितीय समस्या के रूप में सरल दिखता है: बाजार में नीचे व्यापार की एक लड़की और Profdechilita के "बेकार" शिक्षक बराबर है ... जो दर्शक की तलाश में नहीं है। एक असामान्य शब्दावली की एक परत के साथ मानक मेलोड्रामा निदेशक पीटर शेरेशेव्स्की द्वारा एक बहुआयामी सांस्कृतिक संदर्भ में डुबोया जाता है - ग्रीक त्रासदी से लर्मोंटोव तक और मध्ययुगीन प्लूटोव्स्की उपन्यास से बोकसिसर कामुक उपन्यास तक। क्या किसी को यह देखने के लिए नहीं रोकता है बस एक बिल्कुल घृणास्पद "थोड़ा विश्वास" की आधुनिक भिन्नता।

"आंधी", युवा रंगमंच, क्रास्नोडार

फोटो: मरीना बोगदान

क्लासिक को देखना आसान नहीं है, लेकिन छेद के लिए एक फ्रेस्टर दिखने वाला एक ताजा रूप है - यह कार्य उतना ही आकर्षक है, यह कितना मुश्किल है। सर्गेई जेनोवाचा के एक छात्र के युवा निदेशक डैनियल क्लुंडोव ने इसे करने का साहस पाया। शायद क्योंकि आज ऐसे लोग हैं जो मौत के लिए, पता लगाएं कि लोग क्यों उड़ते नहीं हैं।

"गांव में महीना", रंगमंच थिएटर, पर्म

Turgenev के सबसे प्रसिद्ध खेल का भार रहित फीता बैच के संगीत द्वारा काफी हद तक उत्सर्जित किया गया है: देश की संपत्ति में महिला की ऊब एक इस्तीफा ओपेरा दिव्य में बदल गई और सबसे नाटकीय स्थानों में कार्रवाई हिंसक मैसेंजर तरंगों से धीमी हो गई। खैर, किसी चीज़ के संगीत का तत्व मादा जुनून के समान है, जिसकी क्षतिपूर्ति निदेशक बोरिस मिलग्राम द्वारा प्रशंसा की गई है।

"किंग लीयर", रंगमंच स्टूडियो "ग्रैंड", नोवोकुइबिशव्स्क

इस थिएटर में, यह अपने लेखकों के कालातीत ज्ञान पर भरोसा करते हुए, क्लासिक ग्रंथों की तैयारी करना पसंद करता है। शेक्सपियर नायकों, मन और पागलपन के कगार पर संतुलन, हमेशा और आज के बीच पुलों को प्रभावित करते हैं।

"निर्वासन", उन्हें रंगमंच। Mayakovsky

फोटो: Evgenia Babskaya

मिंडगास कारबॉस्किस और नाटककार मारियस इवानकेविची द्वारा निर्देशित पूरी तरह से "वृत्तचित्र" की कोशिश की, मूडी-लाइफ प्लॉट दार्शनिक दृष्टांत की ऊंचाई पर लिफ्ट। वह व्यक्ति जिसने अपनी मातृभूमि छोड़ दी, लेकिन अब तक मैंने उस "स्वर्ग" में रूट करने का प्रबंधन नहीं किया जहां उन्होंने सख्त मांग की, वह किसी और के अजनबी को अपने जीवन के दोनों किनारे पर महसूस करता है। और यदि आप बलों को किसी और के पास नहीं बनने के लिए मजबूर नहीं करते हैं, तो आप उसकी सुंगाई गहराई में घुटने नहीं कर सकते हैं।

"दुकान", टाटर नाटकीय रंगमंच, अल्मेदीवस्क

फोटो: Evgeny Mikhailov

ओल्जा Zhanaidarova का नाटक असली घटनाओं पर आधारित है: मॉस्को के बाहरी इलाके में किराने की दुकान की गृहिणी, अपने सेल्सवोमेन के एक गुलाम में बदल गया जो मध्य एशिया से कमाई में आया था। एडवार्ड द्वारा निर्देशित शाखोव इस लगभग अंतहीन नरक की मंडलियों में एक दर्शक रखता है, और वह उसके सामने फैसला करता है - एक हाइपरकंपल डरावनी स्ट्रोक या मनोवैज्ञानिक नाटक।

चक और गेक, अलेक्जेंड्रिंस्की रंगमंच, सेंट पीटर्सबर्ग

फोटो: अनास्तासिया ब्लर

Arkady Gaidar की कहानी (1 9 3 9 में प्रकाशित), सोवियत बच्चों के साहित्य के क्लासिक को मान्यता प्राप्त, मिखाइल polylasov द्वारा निर्देशित, स्टालिन के शिविरों के कैदियों की यादों के साथ बदल दिया। दो बच्चों का स्थानीय इतिहास, जो मॉस्को से साइबेरिया से पिता के लिए एक भूगर्भीय अभियान में काम कर रहा था, समुदाय के समय के आधार पर देश के वैश्विक इतिहास में बनाया गया था।

Tartiuf, इलेक्ट्रो Stanislavsky, मास्को

फोटो: ओलंपिया ओरलोवा

फिलिप जी ग्रिगोरीन ने निराशाजनक निराशाजनक के एपोथेरोसिस में कास्टिक, तेज, विजेता मोलिएर की कॉमेडी को बदल दिया। इसके tartuf जीतना संभव नहीं है, और यदि संभव हो, तो यह अभी भी कोई नहीं है। और तथ्य यह है कि पुरानी साजिश रूसी साम्राज्य साम्राज्य युग की वास्तविकताओं में रखी गई है, बुराई बुराई से पहले असहायता के प्रदर्शन में असहायता की भावना को नरम नहीं करती है। उत्तर देने वाले प्रश्नों के नकारात्मक उत्तर देना सकारात्मक है - घरेलू दृश्य पर पोस्टमोडर्न की लगभग मुख्य विशेषता।

"श्वास", राष्ट्रों का रंगमंच

ब्रिटिश नाटक डंकन मैकमिलाना टुकड़ा "फेफड़े" कहा जाता है। मारत गत्ज़लोव द्वारा निर्देशित ने अपने प्रदर्शन को "सांस" कहा, ऑब्जेक्ट से प्रक्रिया तक जोर दिया और प्लास्टिक के साथ मुख्य अर्थों को स्थानांतरित किया, लगभग प्लास्टिक नाटक। वह और वह जो खुद को खो दिया, एक दूसरे और वास्तविक दुनिया के साथ संबंध जो कुछ भी नहीं, वह नहीं रहता, बल्कि जीवन के बारे में बात करता है, उन शब्दों का अनुकरण करता है जिनके वे अब प्रतिबद्ध नहीं होते हैं।

"पोडोल्स्क से आदमी", रंगमंच।डॉक्टर, मास्को

फोटो: इज़ान Zhakipbekova

पॉडोल्स्क के एक व्यक्ति, जिसका नाम किसी के लिए दिलचस्प नहीं है, कारणों के स्पष्टीकरण के बिना देरी, साजिश में फाइबर और एक लंबी पूछताछ को कमजोर कर दिया, जिससे एक सामान्य सिर सिर के चारों ओर जाएगा। नहीं, आश्चर्य की क्रूरता से नहीं, लेकिन प्रश्नों की बेतुकापन से उनसे पूछा गया। बेतुकापन, व्यंग्यात्मक पैम्फलेट के थिएटर के लॉसकुट्का में खारिज कर दिया गया और बिना किसी चीज के स्लैब को बाध्य नहीं किया जो माल ढुलाई के किसी भी अंकुरित को बढ़ाता है। और सभी दर्शक को अपने एकमात्र और अद्वितीय जीवन की अर्थहीनता साबित करने की कोशिश करने के लिए।

रोसेनक्रांक और गिल्डर्स्स्टर, युवा दर्शकों का रंगमंच। ब्रायंटसेवा, सेंट पीटर्सबर्ग

फोटो: नतालिया कोर्नोवस्काया

टॉम स्टॉपपार्ड टॉम के प्रसिद्ध खेल, जिन्होंने शेक्सपियर पात्रों के जीवन के दृश्य के पीछे देखने का फैसला किया, सोवियत 80 के दशक की वास्तविकताओं में दिमित्री वोल्कोस्टेल द्वारा पुनर्विचार किया, और यदि अधिक सटीक, शतरंज के मुकुट के लिए लड़ाई के ढांचे में Karpov और Kasparov के बीच, जो पुनर्गठन के पूर्वीकरण में "पुराने" और "नए" के टकराव के रूप में माना जाता था। मैच, जो पांच महीने तक चला, एक चालीस आला पर बंद कर दिया गया था। शतरंज में बैठे Stippard वर्ण, पता नहीं।

"मैं यहाँ हूँ", रंगमंच "ओल्ड हाउस", नोवोसिबिर्स्क

फोटो: विक्टर Dmitriev

वर्तमान "ZM" पर कुलतावादी प्रणाली की वास्तविकताओं में स्वतंत्रता समझदारी बन गई। निदेशक मैक्सिम डीडेन्को ने कवि अवधारणात्मक शेर रूबिनस्टीन के ग्रंथों से अपना प्रदर्शन एकत्र किया। ध्यानात्मक कार्रवाई, जिसकी शैली "संयुक्त अनुभव कार्यक्रम" के रूप में इंगित की जाती है, मूल स्रोत का एक उदाहरण नहीं है, लेकिन परिष्कृत-सौंदर्य संबंधी वार्ता उनके साथ है कि दमन मशीन की व्यवस्था कैसे की जाती है।

"जीवन", नाटक रंगमंच, ओम्स्क

फोटो: एंड्री kudryavtsev

Vladimir Nabokov कहानी "Sgorie Ivan Ilyich" Tolstoy के सबसे चमकीले और जटिल काम माना जाता है। एक उल्लेखनीय छोटे आदमी के बिना कोई उल्लेखनीय जीवन नहीं रहता है - पहले सन्निकटन में एक आसान-से-आने वाला, निर्देशक बोरिस पावलोविच एक बहु-भाग के खेल में बदल जाता है जो मृत्यु हर व्यक्ति के साथ जाती है।

"बचपन", युवा दर्शक रंगमंच, खाबारोवस्क

फोटो: नतालिया Ivatsik

टॉल्स्टॉय की कहानी पिछले बचपन की स्मृति की गहराई में संयुक्त विसर्जन के लिए शुरुआती बिंदु बन गई। Konstantin Kukyn द्वारा निर्देशित "हम सभी बचपन से आते हैं" और इस प्रदर्शन को बनाने वाले लोगों की यादों के साथ टॉल्स्टॉय के नायकों की यादों की एक जगह में बंधी हुई।

लंदन, नाटक थिएटर, नोवोकुज़नेट्स्क

फोटो: फ्रोल पिलाने योग्य

छोटे शहर से नलसाजी ... लंदन में हो जाएगा। ओडिसी की तरह यात्रा, निर्देशक सर्गेई चेखोव दीक्षा के बराबर होता है, क्योंकि यह नायक के अनुपात को स्वयं के रूप में इतना नहीं बदलता है। मातृभूमि की लालसा इसे वापस कर देगी, लेकिन वह घर लौट आएगी प्रांतीय को डराने के लिए, बल्कि दुनिया का नागरिक।

हेरिडा आईबीएसएन "भूत" का प्रसिद्ध टुकड़ा एक शानदार-प्रोमेनेड में बदल गया था। दर्शक XIX शताब्दी के हवेली में पड़ता है, जिसमें एक प्रकार का सम्मानित परिवार "रहता है" और आंखों से छिपाने के लिए उठाए गए जीवन को देखने का मौका मिलता है।

"गैलीलियो। वायलिन और वैज्ञानिक के लिए ओपेरा "इलेक्ट्रो स्टैनिस्लावस्की और पॉलिटेक्निक संग्रहालय, मॉस्को

फोटो: ओलंपिया ओरलोवा

बोरिस युहानोव ने गलील को एक अभिनेता की भूमिका के लिए आमंत्रित किया, बल्कि वर्तमान वैज्ञानिक की और विज्ञान के लिए शहीद के विषय पर प्ले बर्टोल्ड ब्रैच मिस्ट्री के चारों ओर मुड़ दिया। और ओपेरा का संगीत स्कोर एक बार पांच संगीतकारों में बनाया गया था।

"विदेशी आक्रमण संग्रहालय", म्यूचुअल एक्शन थिएटर, मॉस्को

फोटो: दिमित्री ब्लग्स

नाटकीय दृश्य शैली पर "वैज्ञानिक" कथा काफी दुर्लभ है। 1 9 8 9 में टॉमस्क क्षेत्र में एक विदेशी लैंडिंग को साजिश सिद्धांतों के प्रेमियों के लिए एक जटिल बुद्धिमान आकर्षण के रूप में कार्य किया जाता है।

Lesosibirsk Loyce, रंगमंच "खोज", Lesosibirsk

उन लोगों के लिए प्रदर्शन जो आश्वस्त हैं कि इंटरनेट की उपस्थिति में रंगमंच की आवश्यकता नहीं है। शहर में रहने वाले स्कूली बच्चों, जिनमें से 400 किमी बड़ी भूमि तक, उन्होंने स्वयं अपने जीवन के बारे में नाटककारों को बताया, स्थानों और भय। Rodion Bukayev द्वारा निर्देशित इस सब को मंच पर भुगतना पड़ा। और दर्शक को अपने मोबाइल डिवाइस से प्रदर्शन में "प्रवेश" करने का अवसर है।

"मैं बास", "उपपालला-ज़ीर्क", सेंट पीटर्सबर्ग

फोटो: वसीली ओस्ट्रुकहिन

याना ट्यूमिना का प्रदर्शन, पिछले साल के पुरस्कार विजेता "जेडएम", जापानी कवि और विचारक मत्सु बासो के हॉकी से बुने हुए, जो नाटकीय रंगमंच के सिद्धांतों पर इतना नहीं खेले जाते हैं, तथाकथित " नया सर्कस "। विकास की विशिष्टताओं वाले सर्कस कलाकारों और लोगों के निर्माण में।