थंबनेल छवि। स्केचिंग ट्यूटोरियल

थंबनेल छवि।  स्केचिंग ट्यूटोरियल
थंबनेल छवि। स्केचिंग ट्यूटोरियल

फैशन एक "महिला" परिवर्तनशील और बहुत चंचल है। फिर भी, वह अक्सर लंबे समय से भूले हुए शैलियों में लौटती है और एक नया विचार जोड़कर अनूठी चीजें बनाती है। कई महिलाएं फैशन के सभी नियमों का पालन करने का प्रयास करती हैं और फैशनपरस्तों में सबसे आगे रहने के लिए कपड़ों के डिजाइन की नब्ज पर अपनी उंगली रखती हैं।

अंदाज की समझ

यहाँ प्रसिद्ध कोको चैनल के अनुसार फैशन के बारे में क्या कहा जा सकता है: यह वही है जो आपको सूट करता है।" एक नियम के रूप में, हर महिला अपनी शैली को कम उम्र से जानती है, अपने फिगर, चेहरे की विशेषताओं, आंखों और बालों के रंग को ध्यान में रखते हुए चीजों को चुनती है। यह कई लोगों को लग सकता है कि इस तरह की सूक्ष्मताएँ ज़रूरत से ज़्यादा हैं, लेकिन किसी व्यक्ति की उपस्थिति में प्रत्येक व्यक्ति का स्पर्श, कपड़ों की मदद से सही और अनुकूल रूप से जोर दिया जाता है, वह उसे एक सुंदर और "स्टाइलिश" व्यक्ति में बदल सकता है।

बेशक, हर महिला दूसरों की तरह नहीं बनना चाहती, वह अपनी उपस्थिति में अपना स्वाद लेना पसंद करती है। व्यक्तिगत केश, मेकअप, कपड़े के चयन के लिए विभिन्न तरीकों का आविष्कार किया गया है। हम कपड़ों पर ध्यान देंगे। हमारे देश में यह इतना रिवाज है कि हमारी लगभग सभी महिलाएं अपने खुद के कपड़े खुद सिल सकती हैं। यदि नहीं, तो आविष्कृत मॉडलों के अपने स्वयं के स्केच होने पर, आप सुरक्षित रूप से एक दर्जी की दुकान से संपर्क कर सकते हैं। किसी भी मामले में, एक महिला अपनी चीजों के निर्माण में सीधे तौर पर शामिल होगी।

कपड़े बनाने में पहला चरण

हम बच्चों के लिए नए साल के लिए पोशाक बनाने के आदी हैं, जबकि हम पहले कपड़े का एक स्केच बनाते हैं, और फिर हम इसे काटते हैं। अपनी चीजें बनाते समय भी ऐसा ही किया जाना चाहिए। मेरे दिमाग में स्कर्ट, या शायद एक पोशाक बनाने के नए विचार लगातार पैदा हो रहे हैं। और जब मैं अपना पहला सफल काम करने में कामयाब होता हूं, तो उत्साह की भावना मुझे भर देती है, मैं बार-बार बनाना चाहता हूं, कपड़ों का अपना संग्रह बनाना चाहता हूं।

एक व्यक्ति को आकर्षित करना सीखना

आरंभ करने के लिए, आपको एक छोटी ड्राइंग तकनीक में महारत हासिल करनी होगी। यह सीखना आवश्यक है कि किसी व्यक्ति को विशेष रूप से आपके रेखाचित्रों के लिए कैसे आकर्षित किया जाए, ताकि आविष्कार किए गए कपड़ों के मॉडल अच्छे दिखें, और मॉडल की एक व्यक्तिगत शैली बनाने वाला हर विवरण दिखाई दे। भले ही स्कूल में आप छोटे लोगों को आकर्षित करने में कठिन थे, ठीक है, हम थोड़ा अलग तरीके से आकर्षित करेंगे।

पहली बात यह है कि किसी व्यक्ति का सिल्हूट खींचना, शरीर और पैरों के आकार के अनुपात की गणना करना। अपने सिर के सापेक्ष किसी व्यक्ति का स्वीकृत औसत 7.5: 1 है। लेकिन कपड़े के स्केच की ड्राइंग में, आविष्कृत मॉडल को और अधिक रोचक बनाने के लिए, पैरों को एक इकाई द्वारा क्रमशः 8.5: 1 लंबा किया जाता है। लेकिन पैरों की लंबाई में इसे ज़्यादा न करें, नहीं तो पूरी तस्वीर विकृत हो जाएगी।

अपने कपड़ों के स्केच को और अधिक समझने योग्य बनाने के लिए और मॉडल ड्राइंग की सभी आवश्यकताओं को पूरा करने के लिए, व्यक्ति के सिल्हूट में जोड़ों के जोड़ों को मंडलियों में खींचें। वे सिलवटों पर एक काज की तरह दिखेंगे। और फिर उन्हें पतली रेखाओं से जोड़ दें, छाती एक उल्टे ट्रेपोजॉइड की तरह दिखनी चाहिए, और सिर एक अंडाकार जैसा दिखना चाहिए। तो हमें एक आदमी मिला जिस पर आप अपने विचारों को आजमा सकते हैं।

कपड़े कैसे स्केच करें

अब कल्पित कपड़ों की सामान्य रूपरेखा तैयार करने का क्षण आता है। जब आदमी के चारों ओर कपड़ों के सामान्य रेखाचित्र दिखाई देते हैं, तो आप मॉडल के विवरण और कपड़ों में परिवर्धन प्राप्त करने के लिए एक पेंसिल और इरेज़र का उपयोग कर सकते हैं। इस परिधान के कट के लिए निशान बनाना न भूलें। अपने संग्रह के सभी शैलीगत विवरणों को सही ढंग से चुनने में सक्षम होने के लिए कपड़ों का एक स्केच आवश्यक है, तस्वीर में आप हमेशा किसी भी त्रुटि को ठीक कर सकते हैं और कट की सभी सूक्ष्मताओं की गणना कर सकते हैं।

निर्धारित करें कि पोशाक या स्कर्ट कितनी लंबी होगी, नेकलाइन या कॉलर की रूपरेखा तैयार करें। और फिर ऐसे ड्रा करें जैसे कि आप किसी व्यक्ति को कपड़े पहना रहे हों। यदि आप एक सूट बनाने की योजना बना रहे हैं, तो ब्लाउज, फिर पैंट या स्कर्ट बनाना शुरू करें और ऊपर एक जैकेट पहनें। उन चीजों का विवरण बनाएं जो सूट के नीचे से दिखाई दे रही हैं। स्वाभाविक रूप से, आपको इस मामले में अंडरवियर नहीं खींचना चाहिए। यदि आपको सीम के स्थान को इंगित करने की आवश्यकता है, तो इसे एक ठोस रेखा से चिह्नित करें, और एक बिंदीदार रेखा के साथ एक बिजली का बोल्ट बनाएं। विवरण के साथ स्केच को समाप्त करें जो आपके मॉडल का हिस्सा होगा - जेब, सजावटी ओवरले या ज़िपर, गहने।

अपने चुने हुए कपड़े के सभी गुणों का पता लगाएं

अब आप अपने स्वयं के अनुभव से समझ सकते हैं कि कपड़ों का संग्रह बनाते समय स्केचिंग का महत्व क्या है। आप पहले से ही जानते हैं कि कपड़ों का एक स्केच कैसे बनाया जाता है। यह कपड़े के गुणों और इसकी चिलमन की पेचीदगियों में थोड़ा तल्लीन होना बाकी है। अपनी पसंद का कपड़ा कैसे लेट जाता है, क्या सिलवटें मिलती हैं, चलने या बैठने पर यह कैसे झुर्रीदार हो जाती है, तेज हवा में या गीली अवस्था में कैसे व्यवहार करती है, इस पर करीब से नज़र डालें। अपने स्केच में इनमें से कुछ बिंदुओं को चिह्नित करने का प्रयास करें। तब आपको कल्पित मॉडल की अधिक यथार्थवादी छवि कहीं नहीं मिलेगी। कपड़े काटते समय, आप पहले से ही सिलाई और चीजों को पहनते समय कपड़े के व्यवहार में सभी बारीकियों को जान लेंगे।

फैशन पत्रिकाओं को सहायकों के पास ले जाएं

यदि आप कपड़ों के रेखाचित्र बनाने के तरीके को पूरी तरह से नहीं समझते हैं, तो पहले तैयार किए गए लोगों को एक फैशन पत्रिका से कॉपी करने का प्रयास करें, और फिर केवल अपने विवरण जोड़ें जो आपको लगता है कि आवश्यक हैं। प्रसिद्ध मॉडलों के कई बदलावों के बाद, आपके लिए स्वतंत्र रूप से अपने कपड़ों के संग्रह को आकर्षित करना और उसके साथ आना मुश्किल नहीं होगा।

अनुभवी डिजाइनरों का काम

क्या आपने कभी सोचा है कि प्रसिद्ध डिजाइनर अपने प्रसिद्ध संग्रह कैसे बनाते हैं? बेशक, सभी मॉडल एक ही बार में उनके सिर में पैदा नहीं होते हैं। प्रत्येक विचार एक से अधिक दिनों के लिए रचा गया है, सुधार पर सभी नोट्स एक नोटबुक में दर्ज किए गए हैं।

एक पूरी कंपनी डिजाइनरों की मदद करने के लिए काम कर रही है, जो संग्रह के निर्माण में कुछ क्षणों के लिए जिम्मेदार है। स्केचिंग कपड़े - यह एक डिजाइनर के काम में सिर्फ पहला कदम है। फिर उनके सहायक जुड़े हुए हैं, क्योंकि एक पूर्ण संग्रह के लिए प्रत्येक मॉडल की व्यक्तित्व और विशिष्टता को बनाए रखते हुए, चीजों की सामान्य शैलीकरण प्राप्त करना आवश्यक है।

यदि आप अपने लिए कपड़ों का संग्रह डिजाइन करने की योजना बना रहे हैं, तो अनुभवी डिजाइनरों की सलाह पर ध्यान दें। साफ है कि वे आपको नहीं बताएंगे , कपड़े के रेखाचित्र बनाना कैसे सीखें, लेकिन एक निश्चित शैली के मॉडल का विवरण बनाने में मुख्य संगठनात्मक बिंदुओं का सुझाव दिया जा सकता है।

उदाहरण के लिए, संग्रह लाइन या थीम पर तुरंत निर्णय लेने की अनुशंसा की जाती है। ऐसा करने के लिए, कपड़ों के अलग-अलग तत्वों को विकसित करते समय, रंग और कपड़े के प्रकार का चयन करते हुए, आपको भविष्य के संग्रह के नाम तुरंत किसी भी विशेषण के साथ चित्र के रेखाचित्रों को देना चाहिए। यह "नाजुक संग्रह" या "रचनात्मक मॉडल", "स्त्री या मुलायम कपड़े" और इसी तरह हो सकता है, अपनी कल्पना को सीमित न करें।

फिर अपने सभी विचारों को कागज पर एक साथ रखना, अतिरिक्त और दोहराव को हटाते हुए, सामान्यीकरण बिंदुओं को जोड़ना और उजागर करना आसान होगा। इस प्रकार, शैली और विषय वस्तु में एक निश्चित दिशा प्राप्त करना संभव है।

अपने खुद के मॉडल बनाने की खुशी

इन युक्तियों पर ध्यान देना सुनिश्चित करें, और आप अपने लिए वैयक्तिकृत आइटम बनाने के अगले स्तर पर जा सकते हैं। आप पहले से ही जानते हैं कि कपड़ों के मॉडल के स्केच कैसे बनाएं, बेशक, आपके पास सहायक नहीं होंगे, लेकिन यह आपके कपड़ों को एक विशेष व्यक्तित्व देगा। यह केवल आपका होगा, क्योंकि यह आपके सिर में था कि सृजन का विचार पैदा हुआ था, आपने एक रेखाचित्र खींचा, कपड़े पर मॉडल को काटा और अपने हाथों से पोशाक को सिल दिया। ये चीजें पूरी तरह से आपकी ऊर्जा से ओत-प्रोत हैं, जिस प्रेम से उन्हें बनाया गया था। वे न केवल मूड में सुधार करेंगे, बल्कि दूसरों के विचारों को आकर्षित करेंगे, हर दिन अच्छी किस्मत और खुशी लाएंगे।

स्टेप 1

सबसे पहले, आपको यह निर्धारित करने की आवश्यकता है कि आप क्या आकर्षित करने जा रहे हैं और यहाँ मैं शायद ही आपकी मदद कर सकता हूँ। प्रेरणा के लिए चारों ओर देखना सबसे अच्छी सलाह है। DeviantArt.com पर गैलरी देखें, आपको स्केच करने की आवश्यकता नहीं है, लेकिन हो सकता है कि आपको कुछ अच्छी रचनाएँ मिलेंगी जो आपको एक विचार देंगी।

इस मामले में, मुझे पहले से ही पता था कि मैं एक लड़की को आग के घेरे में खींचना चाहता हूं, क्योंकि मेरी नायिका को पायरोकिनेसिस है!

इसलिए, मैंने जो पहला काम किया, वह एक मोटा स्केच तैयार करना था, जैसा कि मैंने इस ड्राइंग को देखा था। यदि आप मेरे छोटे-छोटे झटकों को देखते हैं, तो आप देख सकते हैं कि मैंने एक तरह की आग की अंगूठी में एक आकृति खींची और दृष्टि की दिशा जोड़ दी, और यह भी संकेत दिया कि प्रकाश कहाँ से आएगा।

यह तथाकथित छोटा स्केच है। यह बिल्कुल भी मुश्किल नहीं है और मुझे यकीन है कि आप इसे संभाल सकते हैं। मुझे परवाह नहीं है कि आप कितने साल के हैं: 6 या 76। यह मुश्किल नहीं है।

(आप इसे अपने पैर की उंगलियों से पेंसिल पकड़कर भी खींच सकते हैं)

चरण दो

उरा मैंने सिर खींचा। गंभीरता से, यह बिल्कुल भी कठिन नहीं है। बस एक आकृति बनाएं जो आकार में एक वृत्त या अंडाकार जैसा दिखता है। "ग्रिड" मुझे चेहरे के उन्मुखीकरण में मदद करता है। क्षैतिज रेखा आंखों की रेखा है और लगभग सिर के केंद्र में स्थित होनी चाहिए। ऊर्ध्वाधर रेखा चेहरे के बीच में है (यह वह जगह है जहां नाक है!) इस स्तर पर आकर्षित करने के लिए आपको असाधारण रूप से प्रतिभाशाली होने की आवश्यकता नहीं है।

यदि आप अपने सिर को दूसरी दिशा में मोड़ना चाहते हैं, तो बस जाल को हिलाएँ। (एक उदाहरण लाल रंग में दिखाया गया है)।

इस बिंदु पर, चित्र काफी अजीब लगने लगता है। शुरू करने के लिए, मैंने कंधों के स्थान को इंगित करने के लिए कुछ मंडलियों को स्केच किया। आपकी ड्राइंग शैली के आधार पर, आप उन्हें अपने सिर से और दूर रखना चाह सकते हैं। यदि आप सीधे आगे देखते हैं, तो वे सिर के बाएं और दाएं एक सिर की चौड़ाई के बराबर दूरी पर होना चाहिए, लेकिन चूंकि मेरी नायिका का शरीर थोड़ा मुड़ा हुआ होगा, यह दूरी आकृति में कुछ कम होगी।

ठुड्डी के नीचे का त्रिकोण गर्दन के क्षेत्र को परिभाषित करता है। ज्यादातर मामलों में, गर्दन में "फोसा" या अवसाद सिर की लंबाई का लगभग आधा या 3/4 होता है। (यह सब इस बात पर निर्भर करता है कि गर्दन कितनी लंबी है।) इस तथ्य पर ध्यान दें कि गर्दन की मांसपेशियां लगभग सिर की चौड़ाई के बराबर होती हैं, और अवसाद के करीब वे तेज होती हैं। ऐसा इसलिए है क्योंकि यहां दो टेंडन हैं जो आपको अपना सिर अलग-अलग दिशाओं में घुमाने की अनुमति देते हैं। ज्यादातर मामलों में, ये टेंडन त्वचा के माध्यम से दिखाई देते हैं (सिर घुमाए जाने पर वे विशेष रूप से ध्यान देने योग्य होते हैं), और आपको उनमें से कम से कम कुछ खींचने की आवश्यकता होती है।

चरण 4

इस स्तर पर कुछ खास नहीं है। मैंने कॉलरबोन के स्थान को इंगित करने के लिए कंधों और "डिंपल" के नीचे एक अनुप्रस्थ रेखा जोड़ दी है। मैंने उन पंक्तियों को भी जोड़ा है जो जबड़े की रेखा से सीधे कॉलरबोन तक जाती हैं। यह गर्दन का बाहरी आकार है। -_- मेरी आकृति हास्यास्पद रूप से घुमावदार है, यह इस बात पर निर्भर करता है कि मेरा चरित्र किस स्थिति में होगा। स्केचिंग करते समय सब कुछ पूरी तरह से ठीक करने की कोशिश न करें। अधिकांश आरेखण अंततः बदल दिए जाएंगे, इसलिए यदि कुछ पंक्तियाँ गायब हैं, तो उन्हें अनदेखा करें। एक कलाकार के रूप में आपको जो सबसे महत्वपूर्ण चीज सीखनी चाहिए, वह है आलोचक की आंतरिक आवाज को शांत करने की क्षमता। यह आपके दिमाग का वह हिस्सा है जो ड्राइंग को देखता है और कहता है, "व्हाट द हेल ... अरेर! आपको इन पंक्तियों को ठीक करना है।" उसकी बात मत सुनो। कुकीज़ खाएं और "अनदेखा करें" बटन पर क्लिक करें।

चरण 5

स्तन। माफ़ करें, मुझे बस इसे आवाज़ देनी थी। सबसे पहले, मैंने एक छाती रेखा जोड़ी। मैं आमतौर पर पसली को उसकी सामान्य शारीरिक स्थिति से ऊपर खींचता हूं। लेकिन मेरे पीछे मत दोहराओ। या अगर आप मेरे जैसा ही करना चाहते हैं, तो करें, लेकिन याद रखें कि यह गलत है। हम सभी की अपनी विशेषताएं हैं :) शारीरिक रूप से सही होने के लिए, निप्पल ठोड़ी से एक सिर की लंबाई के बराबर दूरी पर स्थित होना चाहिए। मैंने जो रेखा खींची है वह निप्पल रेखा के लिए एकदम सही है। लेकिन मैं शारीरिक नियमों का पालन नहीं करूंगा और यह रेखा नहीं होगी। यह ठीक उसी तरह है जैसे मैं इसका उपयोग करता हूं, इसे स्वीकार करें। ^^

चरण 6

यह कौन सी रेखा है जो मैंने अभी खींची है? यह शरीर की मध्य रेखा है। मेरी नायिका के शरीर का आकार थोड़ा घुमावदार है, इसलिए शरीर के बीच की रेखा भी घुमावदार है। शारीरिक रूप से सटीक होने के लिए, पेट की रेखा (छाती रेखा के बाद पहली) निप्पल से लगभग एक सिर की लंबाई के बराबर दूरी पर होनी चाहिए, और यह आखिरी छोटी रेखा (ग्रोइन लाइन) बराबर दूरी पर होनी चाहिए नाभि से एक सिर की लंबाई तक। हालाँकि, मैं अपनी नायिका को परिप्रेक्ष्य के अनुसार आकर्षित करता हूँ, क्योंकि उसका शरीर पृष्ठभूमि की ओर मुड़ा हुआ है (उसका सिर उसके पैरों की तुलना में हमारे करीब है), इसलिए मेरे चित्र में - रेखाएँ छोटी हैं।

चरण 7

अब हम रिबकेज को स्केच करते हैं। यह बिल्कुल सही नहीं है, लेकिन ध्यान दें कि रिब पिंजरे का निचला भाग कंधों की तुलना में छाती के नीचे के करीब होता है। इसके अलावा, यह मत भूलो कि पसलियों को नीचे तक तेज किया जाता है, अर्थात, नाभि क्षेत्र में यह कंधे के क्षेत्र की तुलना में संकरा (थोड़ा) होगा। पसलियों को कंधों के समान स्थान पर खींचा जाता है। कई युवा कलाकार पहले छाती खींचते हैं और फिर पेट को इस तरह खींचने की कोशिश करते हैं कि यह छाती के नीचे तक पहुंच जाए - और परिणामस्वरूप, रिब पिंजरा बस गायब हो जाता है। ऐसा मत करो।

छवि को पूर्ण आकार और 100% गुणवत्ता में देखने के लिए चित्र पर क्लिक करें।

चरण 8

आप पूछ रहे होंगे कि मैंने गेंद क्यों खींची। "ठीक है, यह गेंद उसका पेट है!" सामान्य तौर पर, पेट रिबकेज से थोड़ा ही संकरा होना चाहिए। मैंने पाया है कि गेंद के आकार का खुरदुरा स्केच अनुपात को सही रखता है। (खासकर ऐसे अजीब पोज के लिए)। इसके बिना, मैं सबसे अधिक संभावना है कि उसकी कमर को बहुत कसकर निचोड़ा होगा और ऐसा लगेगा जैसे उसने कोर्सेट पहना हो। एक जो कमर को बहुत ही संकरा बना देता है, लगभग 10 सेमी. फू.

चरण 9

ये उसकी जांघें हैं। कूल्हे आंतरिक अंगों के लिए एक प्रकार के भंडारण के रूप में कार्य करते हैं, जो उन्हें घुटने के क्षेत्र में कहीं लटकने वाले इन अंगों से बचाता है। शारीरिक अर्थों में कमर इस "भंडारण" का सबसे निचला बिंदु है, और जांघें इससे थोड़ी संकरी होती हैं। सामान्य तौर पर, बहुत पतले लोगों में, आप त्वचा के नीचे से पैल्विक हड्डियों को बाहर निकलते हुए देख सकते हैं।

पेट की "गेंद" "भंडारण" के करीब होनी चाहिए। ध्यान रखें कि पुरुषों में कूल्हों की चौड़ाई छाती की चौड़ाई के बराबर होती है, जबकि महिलाओं में कूल्हे थोड़े चौड़े (लेकिन कंधों की चौड़ाई से संकरे) होते हैं। कई कलाकारों का कहना है कि कूल्हे कंधों की चौड़ाई के बराबर होने चाहिए, और चूंकि वे लगभग सही हैं, इसलिए आपको इसे एक तथ्य के रूप में स्वीकार करने की आवश्यकता नहीं है, क्योंकि कंधे मांसपेशियों के आधार पर बदलते हैं।

पुरुषों की तुलना में महिलाओं की जांघें थोड़ी चौड़ी होती हैं, क्योंकि उनकी श्रोणि की हड्डियाँ चौड़ी (और अधिक गोल) होती हैं, जो उन्हें बच्चों को ले जाने और जन्म देने की अनुमति देती हैं। यह उन्हें इतना प्यारा गोलाई देता है)

चरण 10

यहाँ आप पहले से ही देख सकते हैं कि मैंने हाथ और पैर को बाहर निकालना शुरू कर दिया। चूंकि मेरी नायिका के घुटने एक बिंदु पर मिलेंगे, इसलिए मैंने कुछ पंक्तियों को काट दिया और उन्हें घुटने के क्षेत्र में जोड़ दिया। मुझे पता है कि वह डकरोबोट की तरह दिखती है। (क्या किसी को यह याद है? इंटरनेट पर खोजें)।

कोहनी चाहिए:
ए) छाती तक पहुंचें
तथा
बी) सिर के शीर्ष पर पहुंचें (या थोड़ा नीचे हो)।

इस मामले में, बाहों के कोण थोड़े अलग होते हैं, इसलिए एक कोहनी दूसरे की तुलना में थोड़ी कम होती है।

फोरआर्म्स आमतौर पर कंधे के ब्लेड के नीचे से कोहनी तक बाजुओं के कंधों के आकार के समान होते हैं (केवल फोरआर्म्स के लिए, यह कोहनी से कलाई तक की दूरी है)। यदि उसके हाथ नीचे होते, तो उसकी कलाइयाँ कमर से सटी होतीं।
जांघ की हड्डियों का आकार (कमर से घुटनों तक की दूरी) सिर की लंबाई का लगभग 1.5 गुना है (हालाँकि यहाँ मैंने उन्हें श्रोणि की हड्डियों से जोड़ा है)। मैं आपको एक बार फिर याद दिला दूं कि परिप्रेक्ष्य के कारण मेरा छोटा है।

नोट: मैं पूरी तरह से सीधी रेखाओं का उपयोग नहीं कर रहा हूँ।

चरण 11

मैं जांघ की हड्डियों का एक स्केच बनाता हूं। ध्यान दें कि जांघें मध्य-जांघ के विपरीत घुटनों और कमर की ओर झुकती हैं। वे बीच में थोड़ा आगे निकल जाते हैं। यदि आप उन्हें समान चौड़ाई में खींचते हैं, तो वे बहुत, बहुत अजीब लगेंगे।

और जबकि यह तस्वीर इसे बहुत स्पष्ट रूप से नहीं दिखाती है, ध्यान रखें कि सामान्य या पतले पात्रों में, श्रोणि की हड्डी पेट या जांघ से थोड़ी अधिक उभरेगी और श्रोणि की हड्डी के मोड़ पर एक छोटा "ट्यूबरकल" बनेगी।

छवि को पूर्ण आकार और 100% गुणवत्ता में देखने के लिए चित्र पर क्लिक करें।

चरण 12

इस स्तर पर कुछ खास नहीं है। मैंने छाती को रंगना समाप्त किया और बाजुओं को थोड़ा सा रेखांकित किया।

चरण 13

मैंने बालों का एक स्केच स्केच किया। बाल खींचते समय, आपको यह याद रखना होगा कि आपको इसे पूरी तरह से खींचने की आवश्यकता नहीं है। बाल झड़ते हैं और स्ट्रैंड्स (स्ट्रैंड्स, क्लस्टर्स नहीं) में उलझ जाते हैं। इसलिए, बाल खींचते समय, स्ट्रोक को यथासंभव हल्के ढंग से, यादृच्छिक रूप से लागू करने का प्रयास करें। उन्हें बस एक ही दिशा में झूठ बोलना है - विवरण या रेखाओं के सटीक स्थान के बारे में चिंता न करें। यदि आप इस स्तर पर रेखाएँ खींचते हैं, तो आपके बाल बहुत मोटे दिखेंगे, जैसे कि किसी ने उन्हें रबर के गोंद से ढक दिया हो। मेरा विश्वास करो - अंत में, किस्में और किस्में वांछित आकार ले लेंगे, आपको इस पर इतना ध्यान देने की आवश्यकता नहीं है।

नए मॉडलों के लिए विचार कैसे आते हैं? सबके पास अलग-अलग है। कोई अपनी पसंदीदा फिल्मों से प्रेरित होता है, कोई चमकदार पत्रिकाओं से, कोई प्रकृति के रंगों से मोहित हो जाता है। लेकिन कोई फर्क नहीं पड़ता कि डिजाइनर किससे प्रेरित हैं, उनके सभी विचार, जो रचनात्मकता की प्रक्रिया में पैदा हुए हैं, नए मॉडलों के कलात्मक रेखाचित्रों में अपनी अभिव्यक्ति पाते हैं।

यह स्वाभाविक है, क्योंकि मॉडलिंग पैटर्न की प्रक्रिया शुरू करने के लिए, आपको प्रत्येक नए मॉडल पर सबसे छोटे विवरण - कपड़े के सिल्हूट, डिजाइन, रंग और बनावट पर विचार करने की आवश्यकता है, खत्म - सब कुछ प्रभावित करता है कि तैयार उत्पाद कैसा दिखेगा। एक कलात्मक स्केच बनाने के चरण में, आप उत्पाद में कोई भी बदलाव कर सकते हैं, रंग, लंबाई के साथ प्रयोग कर सकते हैं, अपनी कल्पना दिखा सकते हैं, रचनात्मकता, कल्पना को स्वतंत्रता दे सकते हैं और एक वास्तविक कृति बना सकते हैं!

सलाह! अपने आर्ट स्केच के लिए एक अलग एल्बम बनाएं और उसमें नए विचारों को स्केच करें।

अनास्तासिया Korfiati . के सिलाई स्कूल
नई सामग्री के लिए मुफ्त सदस्यता

अपने आर्ट स्केच के लिए एक अलग एल्बम बनाएं और उसमें नए विचारों को स्केच करें। भले ही उनमें से कुछ को तत्काल अवतार न मिले, फिर भी किसी भी रेखाचित्र को फेंकना नहीं चाहिए, क्योंकि वे भविष्य में आपके लिए उपयोगी हो सकते हैं। नए मॉडल के साथ एल्बम का पूरक, कभी-कभी पिछले, अवास्तविक विचारों पर वापस आ जाता है। शायद, कुछ समय बाद, आप उन्हें एक नए तरीके से देखेंगे, और उन्हें जीवंत करेंगे।
और अब कुछ शब्द एक कला स्केच क्या होना चाहिए।

एक मॉडल आर्ट स्केच क्या है?

सबसे पहले, आप अपने विचार को कागज पर कैद करने के लिए एक फोर-स्केच या स्केच कर सकते हैं। यह अस्पष्ट, अनुपातहीन और सटीक आरेखण का अभाव हो सकता है। ये एक विचार के अंकुर हैं, प्रारंभिक चरण जब आप कल्पना की उड़ान को चित्रित कर सकते हैं जैसा कि आपको लगता है कि आवश्यक है, केवल आपके लिए समझ में आता है। इस स्तर पर अपने आप को किसी भी चीज़ तक सीमित किए बिना प्रयोग करें।

चावल। 1. पोशाक का फोर-स्केच

इसके बाद मॉडल का एक कलात्मक स्केच तैयार किया जाता है।
एक मॉडल का एक कलात्मक स्केच किसी भी पेंटिंग तकनीक का उपयोग करके बनाया गया एक चित्र है। आप गौचे, वॉटरकलर, रंगीन या मोनोक्रोम पेंसिल, फील-टिप पेन और ड्राइंग के लिए जो कुछ भी हाथ में है उसका उपयोग कर सकते हैं। एक आकृति पर एक मनमाना मुद्रा में एक कला स्केच किया जाता है। मुख्य बात यह है कि आपने जो मॉडल तैयार किया है वह मूड को धोखा देता है, उस छवि से मेल खाता है जिसे आपने कल्पना की है, सौंदर्यपूर्ण रूप से कायम है और पहनने में आरामदायक है। यह सब एक कलात्मक स्केच बनाने के चरण में सोचा जाना चाहिए।

चावल। 2. मॉडल का कलात्मक स्केच - जल रंग, स्याही

चावल। 3. मॉडल का कलात्मक स्केच - ग्राफिक्स

कलात्मक स्केच को पूरा करने के बाद, इसे एक तकनीकी स्केच में बदलना होगा, जिसके अनुसार पैटर्न को मॉडल करना आवश्यक होगा।

मॉडल का तकनीकी स्केच

मॉडल का तकनीकी स्केच पारंपरिक रूप से विशिष्ट आकृति पर उत्पाद का एक चित्र है, जिसमें मॉडल की सभी डिज़ाइन विशेषताओं की स्पष्ट परिभाषा के साथ, आधार रेखा के ग्रिड का उपयोग किया जाता है - गर्दन, छाती, कमर, कूल्हों का आधार, केंद्रीय धुरी। यह आपको संरचनात्मक जोड़ों, भागों, जेब आदि के स्थान की अधिक सटीक गणना करने की अनुमति देगा।

चावल। 4. मॉडल का तकनीकी स्केच - आगे और पीछे

अपने लिए एक नियम बनाएं: हमेशा मॉडल के तकनीकी स्केच के साथ विस्तृत विवरण और सिलाई के लिए आवश्यक मात्रा में कपड़े और लागू सामग्री की गणना करें। यह आपके काम को बहुत सरल करेगा और आपको तैयार उत्पाद की लागत का अधिक सटीक अनुमान लगाने की अनुमति देगा, मॉडलिंग और काटने की प्रक्रिया को अनुकूलित करना और अधिक सटीक परिणाम प्राप्त करना संभव बना देगा। और यही वह है जिसके लिए हम प्रयास करते हैं!

उत्पाद की तकनीकी ड्राइंग के विवरण में, निम्नलिखित मापदंडों को इंगित करना सुनिश्चित करें:

1. मुक्त रूप में उत्पाद का संक्षिप्त विवरण।
2. सिल्हूट, उत्पाद की डिज़ाइन सुविधाएँ, आकार।
3. उत्पाद के लिए आवश्यक मात्रा में कपड़ों की गणना और विवरण।
4. उत्पाद के लिए आवश्यक अतिरिक्त सामग्री (गैसकेट, सहायक उपकरण, धागे, आदि) का विवरण और गणना।
5. मॉडल की विशेषताएं।

चावल। 5. तकनीकी ड्राइंग का विवरण

यदि कला रेखाचित्र, जैसा कि ऊपर उल्लेख किया गया है, लैंडस्केप पेपर पर सबसे अच्छा स्केच किया जाता है, तो एक वर्गाकार नोटबुक तकनीकी ड्राइंग के लिए आदर्श है। इसमें, आप आसानी से एक तकनीकी स्केच दर्ज कर सकते हैं और मॉडल के विवरण के साथ एक तालिका भर सकते हैं।
आपके द्वारा सभी प्रारंभिक कार्य करने और एक तकनीकी ड्राइंग बनाने के बाद, आपके लिए उत्पाद का एक मूल पैटर्न बनाना और पैटर्न विकसित करना बहुत आसान हो जाएगा।

आपके रेखाचित्रों के लिए तैयार टेम्पलेट

चावल। कलात्मक स्केच के लिए टेम्पलेट

और अब - मजेदार हिस्सा! हमने आपके लिए ए4 प्रारूप में कलात्मक रेखाचित्रों के लिए महिला आकृतियों के सिल्हूट के साथ एक टेम्पलेट तैयार किया है। बस पीडीएफ फाइल डाउनलोड करें, इसे ब्लैक एंड व्हाइट प्रिंटर पर प्रिंट करें और सीधे सिल्हूट से अपने स्केच बनाएं।

इसलिए आपको आंकड़े बनाने में समय बर्बाद करने की ज़रूरत नहीं है - हमने उन्हें आपके लिए पहले ही तैयार कर लिया है! वैसे, तैयार स्केच को एक फ़ोल्डर-फ़ोल्डर में संग्रहीत करना बहुत सुविधाजनक है।

आपके लिए असीमित रचनात्मकता!

फैशन की दुनिया में, नए मॉडलों के डिजाइन, उन्हें काटने और सिलने से पहले, हाथ से तैयार किए गए रेखाचित्रों के रूप में प्रस्तुत किए जाते हैं। सबसे पहले, आप स्केच करते हैं - एक मॉडल जैसी आकृति जो ड्राइंग के आधार के रूप में कार्य करती है। मुद्दा एक यथार्थवादी आकृति बनाने का नहीं है, आप एक कैनवास को स्केच करने की तरह हैं, जिस पर आप कपड़े, स्कर्ट, ब्लाउज, सामान या जो कुछ भी आप बनाने का निर्णय लेते हैं, उसके विभिन्न चित्रों पर "कोशिश" करेंगे। रफ़ल्स, सीम और बटन जैसे विवरण जोड़ने से आपके विचारों को जीवन में लाने में मदद मिल सकती है।

कदम

भाग 1

स्केचिंग शुरू करना

    सामग्री एकत्र करें।हल्के, समोच्च स्ट्रोक के लिए एक कठिन पेंसिल (एक टी के साथ सबसे अच्छा) चुनें जो मिटाने में आसान हों। इस तरह के स्ट्रोक या नोट कागज में नहीं दबेंगे और उस पर निशान नहीं छोड़ेंगे, जो सुविधाजनक है यदि आप बाद में ड्राइंग पर पेंट करना चाहते हैं। यदि आप चाहते हैं कि आपकी ड्राइंग पेशेवर दिखे तो मोटा कागज और एक अच्छा इरेज़र चुनना भी महत्वपूर्ण है।

    • यदि आपके पास अपनी पसंद की पेंसिल नहीं है, तो आप TM (हार्ड सॉफ्ट) से चिह्नित पेंसिल से स्केच बना सकते हैं। बस यह मत भूलो कि तुम दबा नहीं सकते, स्ट्रोक बहुत हल्के होने चाहिए।
    • हम ड्राइंग के लिए पेन का उपयोग करने की अनुशंसा नहीं करते हैं, क्योंकि बाद में अतिरिक्त लाइनों को मिटाना असंभव होगा।
    • मॉडल के कपड़ों में रंग भरने के लिए आपको रंगीन मार्कर, स्याही या पेंट की भी आवश्यकता होगी।
  1. तय करें कि आपके डिजाइन स्केच के लिए किस मुद्रा का उपयोग करना है।रेखाचित्रों को इस तरह से खींचा जाना चाहिए कि उस पर चित्रित कपड़ों के साथ सिल्हूट (हम इसे "मॉडल" कहेंगे) इसे अपने सबसे अनुकूल प्रकाश में दिखाता है। आप बैठने, झुकने या किसी अन्य कोण से चलने का मॉडल बना सकते हैं। एक शुरुआत के रूप में, आप सबसे आम मुद्रा के साथ शुरू कर सकते हैं - कैटवॉक पर खड़े या चलते हुए एक मॉडल बनाएं। ये पोज़ खींचने में सबसे आसान हैं, ये आपको कपड़ों के डिज़ाइन को पूरा दिखाने की अनुमति देंगे।

    • चूंकि आप अपने डिजाइनों को पेशेवर और आकर्षक तरीके से प्रदर्शित करना चाहते हैं, इसलिए यह महत्वपूर्ण है कि रेखाचित्र आनुपातिक और अच्छी तरह से परिभाषित हों।
    • किसी भी मुद्रा को खींचने के कौशल में सुधार करने के लिए, कई डिजाइनर लंबे समय तक अभ्यास करते हैं और सैकड़ों रेखाचित्र बनाते हैं।
  2. स्केच बनाने के वैकल्पिक तरीकों पर विचार करें।यह अच्छा है यदि आप अपना स्वयं का स्केच बना सकते हैं, क्योंकि यह आपको नए परिधान को ठीक उसी तरह प्रदर्शित करने की अनुमति देगा जैसा आप चाहते हैं। हालाँकि, यदि आप सीखना चाहते हैं कि कपड़ों के डिज़ाइन को तुरंत कैसे बनाया जाए, तो कुछ त्वरित तरीके हैं:

    • इंटरनेट से एक मॉडल का तैयार स्केच डाउनलोड करें, वहां आप ऐसे मॉडलों के कई रूप और स्थिति पा सकते हैं। उदाहरण के लिए, आप एक बच्चे, एक पुरुष, एक नाजुक महिला आदि का एक स्केच अपलोड कर सकते हैं।
    • स्केच - किसी पत्रिका या किसी अन्य चित्र से किसी मॉडल की रूपरेखा की रूपरेखा तैयार करना। ट्रेसिंग पेपर को अपने पसंद के मॉडल के ऊपर रखें और उसकी रूपरेखा तैयार करें।

    भाग 2

    एक कार्यशील रेखाचित्र ड्रा करें

    संतुलन की एक रेखा खींचें।यह आपके ड्राइंग की पहली पंक्ति है और आपके मॉडल के लिए गुरुत्वाकर्षण के केंद्र के रूप में काम करेगी। इसे अपने सिर के ऊपर से अपने पैर की उंगलियों की युक्तियों तक, विषय की रीढ़ के साथ चलाएं। अब सिर का प्रतिनिधित्व करने के लिए एक अंडाकार ड्रा करें। यह कामकाजी मॉडल का आधार है, और अब आप आनुपातिक चित्र बना सकते हैं। कल्पना कीजिए कि आपने जो स्केच बनाया है वह मॉडल का "कंकाल" है।

    • संतुलन रेखा सख्ती से लंबवत होनी चाहिए, भले ही मॉडल स्वयं ढलान के साथ खींचा गया हो। उदाहरण के लिए, यदि आप एक मॉडल को उसके कूल्हों पर अपने हाथों से बाईं ओर थोड़ा झुककर खींचना चाहते हैं, तो शीट के केंद्र में संतुलन की एक सीधी रेखा खींचें। मॉडल के सिर से उस सतह तक एक रेखा बढ़ाएँ जिस पर वह खड़ी है।
    • कृपया ध्यान दें कि जब आप कपड़े डिजाइन कर रहे होते हैं, तो आपको आनुपातिक मॉडल की आवश्यकता नहीं होती है, क्योंकि यह वे कपड़े हैं जो आप दिखा रहे हैं, न कि मानव आकृति को अच्छी तरह से खींचने की आपकी क्षमता। मॉडल के चेहरे सहित, सब कुछ सबसे छोटे विवरण में खींचने की आवश्यकता नहीं है।
  3. सबसे पहले पेल्विक एरिया को स्केच करें।व्यक्ति के श्रोणि के मध्य के ठीक नीचे, संतुलन रेखा पर एक समबाहु वर्ग बनाएं। आपको जिस आकार की आवश्यकता है उसके अनुसार वर्ग का आकार बनाएं। पतले मॉडल के लिए, आपको एक छोटे वर्ग की आवश्यकता होगी, बड़े मॉडल के लिए, एक बड़ा वर्ग।

    • मॉडल के लिए आपके द्वारा चुनी गई मुद्रा को ध्यान में रखते हुए, वर्ग को बाईं या दाईं ओर झुकाएं। उदाहरण के लिए, यदि आप चाहते हैं कि मॉडल के कूल्हे बाईं ओर चले जाएं, तो वर्ग को थोड़ा बाईं ओर झुकाएं। यदि आप मॉडल को सीधा रखना चाहते हैं, तो बस एक वर्ग बनाएं, इसे कहीं भी विक्षेपित न करें।
  4. गर्दन और सिर को स्केच करें।मॉडल की गर्दन कंधों की चौड़ाई का एक तिहाई और सिर की आधी लंबाई होनी चाहिए। गर्दन को खत्म करते समय, सिर को स्केच करें, यह शरीर के अनुपात में होना चाहिए। सिर जितना बड़ा होगा, मॉडल उतना ही छोटा दिखेगा।

    • आप उस अंडाकार को मिटा सकते हैं जिसे आपने शुरुआत में सिर के लिए खींचा था।
    • सिर को खीचें ताकि यह आपके द्वारा चुनी गई मुद्रा के अनुपात में और प्राकृतिक दिखे। आप इसे थोड़ा नीचे या ऊपर, दाएं या बाएं झुका सकते हैं।
  5. पैर खींचे।पैर शरीर का सबसे लंबा हिस्सा हैं, लंबाई में लगभग चार सिर। पैरों को दो भागों में बांटा गया है: जांघ (श्रोणि वर्ग के नीचे से घुटने तक) और बछड़ा (घुटने से टखने तक)। याद रखें कि डिजाइनर आमतौर पर पैरों को धड़ से लंबा खींचकर मॉडल की ऊंचाई बढ़ाते हैं।

    • प्रत्येक जांघ का शीर्ष सिर के समान चौड़ाई का होना चाहिए। प्रत्येक पैर की चौड़ाई को कूल्हे से घुटने तक कस लें। जब आप घुटने तक पहुँचते हैं, तो आपका पैर आपकी जांघ के सबसे चौड़े हिस्से से एक तिहाई चौड़ा होना चाहिए।
    • बछड़ों को खींचने के लिए, टखनों की ओर की रेखाओं को टेप करें। टखना सिर की चौड़ाई का एक चौथाई होना चाहिए।
  6. पैर और हाथ खींचे।पैर अपेक्षाकृत संकीर्ण हैं। उन्हें सिर के समान लंबाई के त्रिभुजों के रूप में ड्रा करें। बाहों को पैरों की तरह ही खींचा जाता है, उन्हें कलाई तक संकुचित करने की आवश्यकता होती है। उन्हें एक वास्तविक व्यक्ति की बाहों की तुलना में धड़ के संबंध में थोड़ा लंबा बनाएं, ताकि मॉडल एक शैलीगत प्रभाव डाले। अंत में, उंगलियां जोड़ें।

    भाग 3

    कपड़े और सहायक उपकरण बनाएं
    1. अब अपने डिजाइन का वर्णन करें।इस बारे में सोचें कि आप वास्तव में क्या बनाना चाहते हैं, किस प्रकार का, और इसे छोटे से छोटे विवरण तक ले जाएं। यदि आप कोई पोशाक बना रहे हैं, तो चीज़ को सुंदर बनाने के लिए कपड़े पर एक पैटर्न, रफ़ल या धनुष जोड़ें। अद्वितीय डिज़ाइन तत्वों पर ध्यान दें, आवश्यक सहायक उपकरण जोड़ें ताकि आपके द्वारा बनाई गई शैली स्पष्ट हो। यदि आपको कुछ नए विचारों की आवश्यकता है या नहीं पता कि कहां से शुरू करें, तो प्रेरणा के लिए फैशन के रुझान ऑनलाइन या पत्रिकाओं में ब्राउज़ करें।

      कॉन्फिडेंट स्ट्रोक्स के साथ कपड़े ड्रा करें।चूंकि एक डिज़ाइन स्केच का उद्देश्य आपके डिज़ाइन विचारों को सर्वोत्तम संभव प्रकाश में प्रस्तुत करना है, इसलिए आपके चित्र पूर्ण और बोल्ड दिखना चाहिए। मॉडल पर वास्तविक जीवन में कपड़े दिखने चाहिए। कोहनी और कमर, कंधों, टखनों और कलाई पर सिलवटों और सिलवटों को ड्रा करें। इस बात को ध्यान में रखें कि कैसे कपड़े एक जीवित व्यक्ति के लिए उपयुक्त होते हैं और यादों को अपने मॉडल में स्थानांतरित करें।

    2. सिलवटों, झुर्रियों और सिलवटों को खींचना सीखें।ड्राइंग में कपड़े में अलग-अलग तह बनाने के लिए विभिन्न प्रकार की रेखाओं का उपयोग करें। सिलवटों, झुर्रियों और सिलवटों को कैसे खींचना है, यह जानने से आपको अपने कपड़ों की संरचना दिखाने में मदद मिलेगी।

      • सिलवटों को ढीली, लहरदार रेखाओं के साथ दिखाया जा सकता है।
      • परिपत्र पैटर्न झुर्रियों को दिखाने में मदद करेंगे।
      • प्लीटेड फोल्ड दिखाने के लिए सीधे किनारों का चयन करें।
esquisse) - एक प्रारंभिक स्केच जो कला, संरचना, तंत्र या उसके एक अलग हिस्से के काम की अवधारणा को ठीक करता है। डिजाइन प्रलेखन में: एक स्केच एक आंख के पैमाने पर हाथ से बनाई गई एक रेखाचित्र है।

एक स्केच एक त्वरित मुक्त ड्राइंग है जिसका अंतिम कार्य होने का इरादा नहीं है, जिसमें अक्सर कई अतिव्यापी रेखाएं होती हैं। यह विभिन्न तकनीकों में किया जा सकता है।

स्केचिंग सस्ती है और कलाकार को पेंटिंग में डालने से पहले स्केच करने और अन्य विचारों को आजमाने की अनुमति देता है। पेंसिल या पेस्टल को समय की कमी के कारण स्केचिंग के लिए पसंद किया जाता है, लेकिन पानी के रंग का एक त्वरित स्केच या यहां तक ​​​​कि मिट्टी या नरम मोम का एक त्वरित मॉक-अप भी व्यापक अर्थों में एक स्केच माना जा सकता है। ग्रेफाइट पेंसिल एक अपेक्षाकृत नया आविष्कार है; पुनर्जागरण कलाकारों ने विशेष रूप से तैयार कागज पर चांदी की कलम का उपयोग करके रेखाचित्र बनाए।

स्केचिंग निर्माण लाइनों को हटाने या अत्यधिक तेज लाइनों को नरम करने के लिए इरेज़र का उपयोग कर सकता है।

कभी-कभी एक स्केच को एक स्केच कहा जाता है (स्केच के साथ भ्रमित नहीं होना - कॉमेडी सामग्री का एक-एक्ट टुकड़ा)। "स्केच" (अंग्रेजी "स्केच" से - एक स्केच, स्केच) - हाथ से जल्दी से निष्पादित एक ड्राइंग, जिसे आमतौर पर पूरा काम नहीं माना जाता है। एक स्केच कई तरह के उद्देश्यों की पूर्ति कर सकता है - यह कलाकार जो देखता है उसे जल्दी से पकड़ने में आपकी मदद करेगा। इसके आगे उपयोग के उद्देश्य से एक विचार लिखें या विकसित करें, या चित्र, विचार या सिद्धांत के ग्राफिक प्रदर्शन के सुविधाजनक रूप के रूप में कार्य करें।

कॉलेजिएट यूट्यूब

  • 1 / 3

    दृश्य: 1,050