एंडी वारहोल पेंटिंग। एंडी वारहोल बीसवीं सदी के सबसे महंगे कलाकारों में से एक हैं
अगर आपको कभी इस अद्भुत कलाकार एंडी वारहोल की पेंटिंग्स देखनी हैं, तो आप उन्हें कभी नहीं भूल पाएंगे। आपकी स्मृति की गहराई में कहीं न कहीं उनके असामान्य, लेकिन बहुत ज्वलंत चित्रों की यादें अवश्य रहेंगी। लेकिन उनके कैनवस से परिचित हर कोई कलाकार के व्यक्तित्व के बारे में नहीं जानता। वारहोल एंडी एक बहुत ही रहस्यमय व्यक्ति है, जो सबसे प्रसिद्ध में से एक है, लेकिन साथ ही सबसे विवादास्पद भी है। इस मास्टर की कृतियाँ अमेरिकी पॉप कला की एक उज्ज्वल विजय और व्यावसायिक सफलता बन गईं। वह जो भी थे: एक कलाकार, मूर्तिकार, डिजाइनर, निर्देशक, निर्माता, लेखक, कलेक्टर। अपने जीवन से भी, इस असामान्य कलाकार ने अपने महान व्यक्ति के बारे में अधिक से अधिक मिथकों का निर्माण करते हुए, कला का काम किया।
भावी कलाकार के माता-पिता के बारे में
एक प्रतिभाशाली व्यक्तित्व, जिसे आज पूरी दुनिया जानती है, का जन्म 6 अगस्त, 1928 को पिट्सबर्ग (पेंसिल्वेनिया) में, पूर्वी यूरोप से अमेरिका चले गए अप्रवासियों के एक बड़े परिवार में हुआ था। वारहोल एंडी, और उसका असली नाम आंद्रेई वारहोला है, सबसे छोटा, चौथा बच्चा था। उनके दो बड़े भाई और एक बहन थी, जिनकी मृत्यु उनके माता-पिता के संयुक्त राज्य अमेरिका जाने से पहले हो गई थी। सबसे विश्वसनीय आंकड़ों से संकेत मिलता है कि वारहोल परिवार का जन्मस्थान स्लोवाकिया है। हालांकि इस असाधारण कलाकार को तीन देशों द्वारा अपना माना जाता है - स्लोवाकिया के अलावा, ये यूएसए और यूक्रेन हैं। लेकिन एक बात साफ है कि उनकी विरासत पूरी दुनिया की है, किसी अलग देश की नहीं। एंडी वारहोल के माता-पिता का कला से कोई लेना-देना नहीं था। मेरे पिता एक कोयले की खान के कर्मचारी थे, मेरी माँ को अंग्रेजी नहीं आती थी, उन्हें सफाई करके और अपने हाथों से कागज से बने फूल बेचकर अतिरिक्त पैसा कमाना पड़ता था।
एंडी वारहोल का बचपन
जब वह अभी भी बहुत छोटा था, एंडी अक्सर बीमार रहने लगा। 4 से 8 साल की उम्र से, उन्हें एक से अधिक गंभीर बीमारी का सामना करना पड़ा, उनमें से सबसे भयानक बीमारी सिडेनहैम का कोरिया, या "सेंट विटस का नृत्य" था। लड़का दौरे से पीड़ित था और सचमुच बिस्तर पर पड़ा था। स्कूल में, वह एक बहिष्कृत हो जाता है। साथ ही, बच्चा भी संदिग्ध हो गया, अस्पतालों और डॉक्टरों से डरने लगा। इस डर ने उसे उसकी मृत्यु तक मुक्त नहीं किया। इस कठिन समय के दौरान, वारहोल एंडी नक्काशीदार गुड़िया के साथ खेलते थे, रेडियो सुनते थे। माँ ने फिर अपने बेटे के लिए तरह-तरह के चित्र बनाए, धीरे-धीरे वह खुद अपने आस-पास की सभी तरह की वस्तुओं को खींचना शुरू कर देता है, साथ ही पुराने अखबारों से कोलाज भी बना लेता है। इसलिए बचपन में भी, एंडी की पहली रुचि थी, और फिर ड्राइंग का प्यार था। थोड़ी देर बाद, वारहोल की माँ, कुछ पैसे कमाकर, अपने बेटे के लिए एक छोटा फिल्म प्रोजेक्टर खरीदती है, जिसके माध्यम से उसने कमरे की दीवार पर चित्रों में कहानियाँ देखीं। इस प्रकार, बचपन में, भविष्य के कलाकार की रचनात्मक क्षमता धीरे-धीरे विकसित होने लगती है। जब एंडी 9 साल का था, उसने कला पाठ्यक्रम लेना शुरू कर दिया, जो मुफ्त में पढ़ाया जाता था। 13 साल की उम्र में लड़के ने अपने पिता को खो दिया, वह खदान में मर जाता है।
वारहोल की शिक्षा
स्कूल में रहते हुए, युवक ने पिट्सबर्ग विश्वविद्यालय में प्रवेश करने की योजना बनाई, और वहां कला की शिक्षा प्राप्त करने के बाद, ड्राइंग सिखाना। लेकिन स्नातक होने के बाद, योजनाएँ बदल जाती हैं, वारहोल एंडी कार्नेगी इंस्टीट्यूट ऑफ टेक्नोलॉजी में प्रवेश करता है। उनकी योजनाओं में एक व्यावसायिक चित्रकार के रूप में करियर शामिल है। 1949 में उनके पास ग्राफिक डिजाइन में पहले से ही ललित कला स्नातक था। भविष्य के कलाकार ने अच्छी तरह से अध्ययन किया, वह पाठ्यक्रम में भी सर्वश्रेष्ठ था, लेकिन उसे हमेशा साथी छात्रों और शिक्षकों दोनों के साथ एक आम भाषा नहीं मिली। उनके पास हमेशा एक सक्रिय जीवन स्थिति थी। इस समय, एंडी पार्टियों में जाते हैं, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के संगीत कार्यक्रम, बैले में रुचि रखते हैं।
कार्य पथ की शुरुआत
संस्थान से स्नातक होने और डिप्लोमा प्राप्त करने के बाद, युवा वारहोल न्यूयॉर्क चले गए। वह, अन्य पॉप कला कलाकारों की तरह, एक साधारण विज्ञापन कलाकार के रूप में अपने कामकाजी करियर की शुरुआत करता है। युवक ने खिड़की की ड्रेसिंग की, विज्ञापन पोस्टर बनाए, हॉलिडे कार्ड बनाए, और सजाए गए स्टैंड भी। थोड़ी देर बाद, उन्होंने हार्पर बाजार, वोग और अन्य कम-ज्ञात प्रकाशनों जैसी लोकप्रिय चमकदार पत्रिकाओं के साथ उपयोगी सहयोग शुरू किया। इन पत्रिकाओं के लिए धन्यवाद, उनके चित्रकार एंडी वारहोल प्रसिद्ध हो गए। इस स्तर पर उनकी जीवनी एक महान वित्तीय उछाल द्वारा चिह्नित है , लेकिन वारहोल "उच्च कला" का सपना देखता है।
एंडी वारहोल। निर्माण। पहली सफलता
50 के दशक की शुरुआत एक असाधारण कलाकार की जीवनी में पहली ध्यान देने योग्य सफलता के साथ चिह्नित की गई थी। यह सब तब हुआ जब वह आई. मिलर के लिए एक जूते का विज्ञापन लेकर आया। वारहोल की सनकी ड्राइंग शैली सभी को पसंद आ रही थी। उन्होंने स्याही से रंगे जूतों पर विशेष रूप से बने धब्बों को चित्रित किया। यह विज्ञापन की दुनिया में एक क्रांति थी, और एंडी के लिए - पहली रचनात्मक सफलता, जिसने उन्हें नए आकर्षक अनुबंध दिए। जल्द ही, कलाकार एंडी वारहोल को प्रति वर्ष 100 हजार डॉलर से अधिक मिलना शुरू हो जाता है। और 1952 वह वर्ष है जब पहली प्रदर्शनी हुई, जिसमें उनकी रचनाएँ प्रस्तुत की गईं। प्रदर्शनी न्यूयॉर्क में आयोजित की गई थी, और चार साल बाद वारहोल को कला संपादकों के क्लब में भर्ती कराया गया था। बहुत जल्द, वह पहले से ही अपनी पेंटिंग बनाना शुरू कर देता है, जिसे वह एक असामान्य विधि - स्क्रीन प्रिंटिंग पर बनाता है। इसलिए उन्हें फोटोग्राफी में भी दिलचस्पी हो गई, लेकिन एंडी ने अपने जीवन में ललित कलाओं को एक विशेष स्थान समर्पित किया।
एंडी वारहोल एक असाधारण कलाकार हैं। उनका व्यवसाय कार्ड
खुद को एक ऐसे कलाकार के रूप में घोषित करने के लिए जो कला को बहुत ही असाधारण तरीके से देखता है, वारहोल को एक ऐसी घटना से मदद मिली जो भाग्यवादी बन गई। अपने तरीके से एक कला डीलर के विचार का उपयोग करते हुए, एंडी टमाटर के सूप के डिब्बे और डॉलर के बिल की एक छवि को दर्शाने वाले कैनवस की एक श्रृंखला बनाता है।
न्यूयॉर्क में एक गैलरी में इन चित्रों की प्रदर्शनी ने एक वास्तविक सनसनी पैदा कर दी, और कैंपबेल के डिब्बाबंद भोजन की छवि बाद में उनकी पहचान बन गई। कलाकार की कल्पना की कोई सीमा नहीं होती। यह अजीब युवक एंडी वारहोल और क्या सोचेगा? वह सिल्क-स्क्रीनिंग तकनीक का उपयोग करके अपनी पेंटिंग बनाना शुरू करता है। यह आपको एक ही चीज़ को कई बार दोहराने की अनुमति देता है, वही छवियां, वही स्ट्रोक। यह नीरस दोहराव वही था जिसके लिए वारहोल ने प्रयास किया था। यह उनके काम की एक विशेषता होगी।
अपना कारखाना स्थापित करना
1963 में, एंडी वारहोल ने अपने दोस्तों के साथ मिलकर अपना स्टूडियो या वर्कशॉप बनाने का फैसला किया। ऐसा करने के लिए, वह न्यूयॉर्क के बहुत केंद्र में एक परित्यक्त पुरानी इमारत का अधिग्रहण करता है, यह उसका रचनात्मक स्टूडियो बन जाएगा। एंडी अपने कारखाने के लिए एक सरल, सरल नाम लेकर आती है। यह एक प्रकार का स्प्रिंगबोर्ड था जिस पर प्रसिद्ध गुरु ने अपनी रचनाएँ बनाई और प्रस्तुत कीं। वारहोल एंडी युवा रचनात्मक कलाकारों की एक टीम को काम पर रखता है। उनका काम मान्यता प्राप्त गुरु के कार्यों को धारा में लाना है। कारखाना एक वास्तविक व्यावसायिक उद्यम बन गया, इसने प्रति दिन लगभग 80 सिल्क-स्क्रीन प्रिंट का उत्पादन किया, और यह संख्या प्रति वर्ष हजारों कामों की थी। बड़े पैमाने पर उत्पादन पर काम स्थापित करने के बाद, एंडी वारहोल ने मशहूर हस्तियों के चित्रों और चित्रों को बीसवीं शताब्दी के अमेरिका की पॉप कला और कलात्मक संस्कृति का प्रतीक बनाया, लेकिन विशुद्ध रूप से व्यावसायिक। यह स्टूडियो बीस वर्षों से अधिक समय तक संचालित हुआ और इसे पृथ्वी पर सबसे व्यस्त स्थान माना जाता था। अनुमेयता ने वहां शासन किया, जहां उन्होंने न केवल ड्रॉ किया, फिल्मों की शूटिंग की, और बड़े पैमाने पर सिल्क-स्क्रीन प्रिंट का उत्पादन किया, बल्कि उनकी रचनात्मक टीम भी रहती थी और पार्टियों को फेंकती थी।
कलाकार के निजी जीवन के बारे में
यह विलक्षण, अपरंपरागत और यहां तक कि अजीब एंडी वारहोल वास्तव में क्या पसंद था? उनका काम साहस, चौंकाने वाला था, यह भूमिगत था, त्रि-आयामी, एक फिल्म पट्टी की तरह बनाया गया था। एक सुपरस्टार के रूप में उनकी यह छवि उनके निजी जीवन के विपरीत समाज के लिए खुली थी, जिसे एंडी ने गुप्त रखने की कोशिश की। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि उनका व्यक्तित्व जनता के लिए बहुत रुचिकर था। वारहोल कई दशकों से न्यूयॉर्क कला परिदृश्य के केंद्र में रहा है। हालांकि, वास्तव में, एंडी एक महान सनकी, विनम्र, यहां तक कि एक बंद व्यक्ति था, और अपने जीवन के अंत तक भी गहरा धार्मिक था। कलाकार के जीवन और कार्य के कई शोधकर्ता उसे समलैंगिक मानते हैं, न केवल उसके व्यवहार में, बल्कि उसके काम में भी पुष्टि पाते हैं: चित्रों की एक श्रृंखला और कई फिल्में। वॉरहोल को जॉन गियोर्नो, बिली नेम, जॉन गोल्ड, जेड जॉनसन जैसे बॉयफ्रेंड का श्रेय दिया जाता है। लेकिन एंडी वारहोल के पास अभी भी एक वास्तविक संग्रह था।
यह एडी सेडविक है - एक मॉडल, एक अभिनेत्री जो एक बार "फैक्टरी" में उनके पास आई थी और उन्हें पूरी तरह से मोहित कर लिया था। चर्चा थी कि उनका अफेयर चल रहा था। वे एक पूरे के दो हिस्सों की तरह थे। लेकिन एडी ने ड्रग्स का दुरुपयोग किया, यही वजह है कि 28 साल की उम्र में उनका जीवन समाप्त हो गया। क्या एंडी वारहोल को इस बात का पछतावा है, जिसका निजी जीवन मैनहट्टन की इस रानी के साथ बहुत निकटता से जुड़ा था, अज्ञात है। लेकिन यह तथ्य कि वह उसका संग्रह थी, संदेह से परे है।
वारहोल के जीवन के अंतिम दिन। उनका आज का काम
1968 में एंडी वारहोल की उनकी "फैक्ट्री" के पूर्व मॉडल वैलेरी सोलन द्वारा पूरी तरह से हत्या कर दी गई थी। उनकी क्लिनिकल मौत हुई, लेकिन वे बच गए, हालांकि उसके बाद उनमें काफी बदलाव आया। 22 फरवरी, 1987 को न्यूयॉर्क के एक अस्पताल में उनकी नींद में ही मृत्यु हो गई। आज उन्हें बीसवीं सदी के उत्तरार्ध का मुख्य कलाकार माना जाता है। वे उसके बारे में फिल्में बनाते हैं, किताबें लिखते हैं, प्रदर्शनियों का आयोजन करते हैं। वारहोल का भाग्य, जिसका अनुमान एक सौ मिलियन है, उसके द्वारा अपनी नींव को दिया गया था, जो कला संगठनों का समर्थन करता है। आज, पिट्सबर्ग में एंडी वारहोल संग्रहालय है, जिसे 1994 में खोला गया था। उनके संग्रह में - 4258 प्रदर्शन: 900 पेंटिंग, सेरिग्राफी श्रृंखला, ग्राफिक कार्य, तस्वीरें, मूर्तियां, वीडियो कार्य और फिल्में।
एंडी वारहोल 70 के दशक का दर्पण है, जो पॉप कला और व्यावसायिक कला में एक प्रतिभाशाली है। यह कलाकार अपनी कला का मुद्रीकरण करने में कभी नहीं हिचकिचाता। और उसे बहुत कुछ सीखना है। आज हमने आपके लिए उनकी सबसे महंगी कृतियों का टॉप-10 तैयार किया है।
एंडी वारहोल की 10 सबसे महंगी पेंटिंग। 1. "सिल्वर कार क्रैश (डबल डिजास्टर)" 1963।
नवंबर 2013 में सोथबी में $ 105.4 मिलियन में बेचा गया।
एंडी वारहोल। "सिल्वर कार क्रैश (दोहरी आपदा)"
एंडी वारहोल की 10 सबसे महंगी पेंटिंग। 2. 1963 का "आठ एल्विस"।
अक्टूबर 2008 में फ्रांसीसी कला सलाहकार फिलिप सेगलॉट के माध्यम से $ 100 मिलियन में निजी तौर पर बेचा गया। उस समय, यह एंडी वारहोल के काम के लिए भुगतान की गई एक रिकॉर्ड राशि थी।
एंडी वारहोल। "आठ एल्विस"
एंडी वारहोल की 10 सबसे महंगी पेंटिंग। 3. "ट्रिपल एल्विस (फेरस टिप)" ("ट्रिपल एल्विस (फेरस टिप)") 1963।
नवंबर 2014 में बेचा गया। यह काम - 70 के दशक में थॉमस अम्मन द्वारा जर्मन कैसीनो में बेचे गए दो में से एक - क्रिस्टीज में शीर्ष स्थान बन गया।
एंडी वारहोल। "ट्रिपल एल्विस (फेरस टाइप)"
एंडी वारहोल की 10 सबसे महंगी पेंटिंग। 4. "फ़िरोज़ा मर्लिन" 1964।
एंडी वारहोल द्वारा मर्लिन मुनरो के कई चित्रों में से एक के रूप में, इसे मई 2007 में कलेक्टर स्टीफन कोहेन ने लैरी गागोसियन गैलरी के माध्यम से लगभग $ 80 मिलियन में खरीदा था।
एंडी वारहोल। "फ़िरोज़ा मर्लिन"
एंडी वारहोल की 10 सबसे महंगी पेंटिंग। 5. "ग्रीन कार क्रैश" 1963।
इसे मई 2007 में न्यूयॉर्क में क्रिस्टीज में ग्रीक शिपिंग मैग्नेट स्टावरोस नियार्कोस के बेटे कलेक्टर फिलिप न्यार्कोस द्वारा $ 71.7 मिलियन की रिकॉर्ड नीलामी कीमत पर बेचा गया था।
एंडी वारहोल। "हरी कार दुर्घटना"
एंडी वारहोल की 10 सबसे महंगी पेंटिंग। 6. "फोर मार्लोन्स" (1966)।
पेंटिंग नवंबर 2014 में क्रिस्टी में $ 69.6 मिलियन में बेची गई थी और नीलामी में ट्रिपल एल्विस के साथ जोड़ी गई थी।
एंडी वारहोल। "चार मार्लन"
एंडी वारहोल की 10 सबसे महंगी पेंटिंग। 7. "उसके जीवन में पुरुष" ("उसके जीवन में पुरुष"), 1962।
एलिजाबेथ टेलर का एक श्वेत-श्याम चित्र, जिसमें उन्हें उनके तीसरे पति माइक टॉड और भावी पति एडी फिशर के साथ दिखाया गया था, को न्यूयॉर्क में फिलिप्स डी पुरी एंड कंपनी के एक अज्ञात खरीदार को $ 63.4 मिलियन में बेचा गया था। काम एक निश्चित मुगरबी परिवार को भेजा गया था।
एंडी वारहोल। "उसके जीवन में पुरुष"
एंडी वारहोल की 10 सबसे महंगी पेंटिंग। 8. "रेस दंगा" (चार भागों में) 1964-वर्ष।
पेंटिंग मई 2014 में क्रिस्टी के एक खरीदार को 62.8 मिलियन डॉलर में बेची गई, जिसने इसका पूरा काम किया।
एंडी वारहोल "रेस दंगा"
एंडी वारहोल की 10 सबसे महंगी पेंटिंग। 9. "200 एक डॉलर के बिल" 1962।
नवंबर 2009 में, पेंटिंग को सोथबी के एक गुमनाम खरीदार को लंदन में कलेक्टर पॉलीन कारपिदास के माध्यम से $ 43.8 मिलियन में बेचा गया था, जिन्होंने 1986 में केवल $ 385,000 में काम खरीदा था।
स्प्रिंगफील्ड, मिसौरी।
पॉप आर्ट के संस्थापकों में से एक एंडी वारहोल अपने नाम को एक ब्रांड में सफलतापूर्वक बदलने में कामयाब रहे हैं। एक बहुमुखी और बहुमुखी व्यक्तित्व, उन्होंने 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में संस्कृति के विकास के इतिहास में खुद को मज़बूती से अंकित किया है। उसे इतनी शानदार सफलता क्या मिली?
बचपन
6 अगस्त, 1928 को चेकोस्लोवाकिया वारहोला के अप्रवासियों के परिवार में चौथे बच्चे का जन्म हुआ, उनका नाम आंद्रेई रखा गया। वारहोल एंडी एंड्री वारहोला का रचनात्मक छद्म नाम है। उनके जन्म के समय, परिवार कई वर्षों से पिट्सबर्ग शहर में रह रहा था, इसलिए उन्होंने अपने लिए एक अमेरिकी नाम लिया। परिवार का रचनात्मक वातावरण से कोई लेना-देना नहीं था। मेरे पिता ने अपना सारा जीवन कोयले की खान में काम किया, और उनकी माँ एक घर चलाती थीं।
तीसरी कक्षा में, छोटे आंद्रेई सिडेनहैम के कोरिया से बीमार पड़ गए। यह रोग अनैच्छिक हिंसक आंदोलनों का कारण बनता है। नतीजतन, लड़के को पूरा एक साल घर पर बिताना पड़ा। यह इस अवधि के दौरान था कि किसी तरह दर्दनाक स्थिति से खुद को विचलित करने के लिए उन्हें ड्राइंग में दिलचस्पी हो गई। साजिश को लंबे समय तक हिचकी नहीं लेनी पड़ी, उसने सिर्फ वही खींचा जो उसकी आंखों के सामने था: प्रकाश बल्ब, खाली सिगरेट पैक। यह तब था जब उन्होंने सबसे पहले अखबारों की कतरनों से कोलाज बनाना शुरू किया।
रास्ते की शुरुआत
युवा और महत्वाकांक्षी एंडी वारहोल ने कार्नेगी मेलन इंस्टीट्यूट ऑफ टेक्नोलॉजी में प्रवेश करके अपना करियर शुरू करने का फैसला किया। उन्होंने सभी परीक्षाओं को आसानी से पास कर लिया और व्यावसायिक चित्रण और ग्राफिक ड्राइंग का अध्ययन करना शुरू कर दिया। वह पाठ्यक्रम में सबसे अच्छा छात्र निकला, लेकिन साथ ही उसे शिक्षकों और सहपाठियों के साथ संपर्क नहीं मिला।
युवा और प्रतिभाशाली अमेरिकी कलाकार को आसानी से न्यूयॉर्क में नौकरी मिल गई। उनकी पहली स्थिति विंडो डिजाइनर थी। इन वर्षों के दौरान, उन्होंने पोस्टर, ग्रीटिंग कार्ड बनाए और स्टैंड की सजावट में लगे रहे। पहले तो ज्यादा सफलता नहीं मिली।
एक दोस्त ने उसे सलाह दी: अगर तुम अमीर बनना चाहते हो, तो पैसे निकालो। एंडी ने इस सलाह को शाब्दिक रूप से लिया और एक डॉलर का बिल निकालना शुरू कर दिया। उसी समय, डिस्काउंट कूपन और अब कैंपबेल सूप की पौराणिक छवियों के साथ काम पूरा हुआ। यह पहली सफलता थी। उन्हें जल्दी से देखा गया और प्रमुख चमकदार पत्रिकाओं के साथ सहयोग की पेशकश की। एंडी ने वोग और हार्पर बाजार के लिए एक चित्रकार के रूप में काम किया।
सीढ़ियाँ ऊपर
अपने समय के सबसे सफल लोगों में से एक, एंडी वारहोल, जिनकी जीवनी और कार्य आज प्रेरित करते हैं, ने अपने करियर की शुरुआत विज्ञापन के साथ की। पहली सफल परियोजना आई के लिए एक विज्ञापन था। मिलर "। यह एक वास्तविक सफलता थी, अनुबंध बारिश की तरह गिर गए, और रॉयल्टी लगातार बढ़ रही थी।
पहले से ही 1952 में, उनकी पहली प्रदर्शनी हुई। उसने अपने लेखक को और भी अधिक सफलता दिलाई। एंडी को आर्ट एडिटर्स क्लब में भर्ती कराया गया था। इसी अवधि के दौरान, उन्होंने स्क्रीन प्रिंटिंग के आधार पर अपनी खुद की कॉर्पोरेट पहचान बनाई। इस समय तक, उनकी कमाई पहले से ही $ 100,000 प्रति वर्ष से अधिक हो गई थी, और उन्हें हमारे समय के सबसे सफल लोगों में से एक के रूप में पहचाना गया था। सबसे महंगे ऑर्डर में से एक कोका-कोला कैन का डिज़ाइन है।
टेम्प्लेट, टेम्प्लेट, टेम्प्लेट ...
1962 एक ऐतिहासिक वर्ष था। इस समय कलाकार का स्टेंसिल के प्रति उत्साह बढ़ जाता है। उन्होंने आधार के रूप में अखबार की कतरनें या तस्वीरें लीं, मूल संस्करण को कई प्रतियों में गुणा किया गया था। प्रत्येक रिक्त स्थान को अलग-अलग रंग से रंगा गया था। अमेरिकी कलाकार के पास यथार्थवाद का हिस्सा था। रंगों का चयन उनकी अनुकूलता पर आधारित था।
एक समय में, कलाकार दुखद तस्वीरों पर बहुत मोहित था। उन्होंने हत्याओं, आपदाओं, आग के भूखंडों को लिया। कई दोहराव ने अनुभव को तेज कर दिया, और अप्राकृतिक रंगों ने केवल कथानक पर ध्यान केंद्रित करने में मदद की।
एंडी वारहोल इस तकनीक में और उससे आगे काम करना जारी रखता है। मर्लिन मुनरो की तस्वीर ने लंबे समय से कलाकार को प्रेरित किया है। नियॉन रंगों में मर्लिन एक तरह का पॉप आर्ट आइकन बन गया है।
फ़ैक्टरी
वारहोल एंडी ने प्रौद्योगिकी के दर्शन को कला में लाया। उसने एक से अधिक बार कहा है कि वह एक मशीन बनना चाहता है। ऐसा ही सोचना और एक जैसा दिखना, मशीनों की तरह - यही मानवता को आना चाहिए। इस विचार के आधार पर, एक रचनात्मक कार्यशाला बनाई गई, जिसे उन्होंने "कारखाना" कहा। आवश्यक परिवेश बनाने के लिए पूरे कमरे को एल्युमीनियम से ढक दिया गया था।
वारहोल की "कारखाना" ने अपने आसपास समान विचारधारा वाले लोगों को इकट्ठा करना शुरू कर दिया। काम करने वाली टीम को कई सहायकों के साथ फिर से भर दिया गया। यद्यपि सामान्य दिशा समान थी, सहायकों को कुछ स्वतंत्रता थी। उन्होंने स्वतंत्र रूप से नए स्टेंसिल के लिए छवियों का चयन किया और मीटर से रंगों के संयोजन को सीखा।
निदेशक
वही "कारखाना" वह स्थान बन गया जहाँ सिनेमा का जन्म हुआ। एंडी लगभग एकमात्र ज्ञात भूमिगत फिल्म निर्माता बन गया। उनकी पहली रचनाओं ने दर्शक को एक कृत्रिम निद्रावस्था में ला दिया। ये पेंटिंग "ड्रीम" और "एम्पायर" हैं। पहले में, पूरे टेप में, सिर्फ एक सोता हुआ व्यक्ति, दूसरा रात में एम्पायर स्टेट बिल्डिंग का चिंतन प्रस्तुत करता है। तस्वीर कई घंटों तक चलती है, जबकि बिना किसी संगीत संगत के।
भविष्य में, एक फिल्म एक कथानक के साथ दिखाई देती है जो ज्यादातर कामुक प्रकृति की होती है। पहली फीचर फिल्मों में से एक "कचरा" थी। काम की प्रक्रिया और तस्वीर की साजिश एक पैरोडी और व्यावसायिक सिनेमा का मजाक है।
1966 में, वारहोल ने वेलवेट अंडरग्राउंड समूह के साथ काम करना शुरू किया। वह फिल्में बनाता है और कई एल्बम बनाता है। एंडी व्यक्तिगत रूप से अपना पहला एल्बम डिजाइन करता है। कवर में एक खाली पृष्ठभूमि पर केले की ग्राफिक छवि है। अब यह कलाकार के सबसे पहचानने योग्य कार्यों में से एक है।
पत्रिका
यह आदमी न केवल एक संगीत समूह का कलाकार, निर्देशक और निर्माता है, बल्कि एक पत्रिका प्रकाशक भी है। एंडी वारहोल ने इंटरव्यू पत्रिका बनाई। प्रकाशन का मुख्य लक्ष्य समकालीन संस्कृति को जन-जन तक पहुँचाना है।
पत्रिका के पन्नों ने अपने समय के उत्कृष्ट रचनात्मक व्यक्तित्वों के साक्षात्कार प्रकाशित किए: संगीतकार, कलाकार, अभिनेता, निर्देशक। वह प्रसिद्ध हस्तियों के जीवन पर गोपनीयता का पर्दा खोलने वाले पहले लोगों में से एक थे। यहां प्रसिद्धि, सेक्स चौंकाने वाला और विनम्रता पूरी तरह से सह-अस्तित्व में है। लेकिन व्यक्तियों का दायरा पॉप कला और भूमिगत तक सीमित नहीं है, प्रकाशन एक निश्चित शैली का पालन नहीं करता है और सभी दिशाओं में काम करता है।
पत्रिका अभी भी जीवित है और कई देशों में प्रकाशित हुई है। वह 2011 में रूस आया था। नई पीढ़ी संस्थापक द्वारा निर्धारित परंपराओं का लगन से पालन करती है।
हत्या का प्रयास
3 जुलाई, 1968 को वारहोल ने हमेशा की तरह अपनी कार्यशाला में काम किया। उनकी एक अभिनेत्री ने आकर कलाकार के पेट में तीन गोलियां चला दीं। तब वह शांति से गली में निकल गई, और पहले गश्ती अधिकारी के सामने कबूल कर लिया। हालांकि, उसने पछतावा महसूस नहीं किया और जानबूझकर प्रयास किया। एंडी को नैदानिक मृत्यु का सामना करना पड़ा, लेकिन एक लंबे और कठिन ऑपरेशन के परिणामस्वरूप, डॉक्टर उसकी जान बचाने में कामयाब रहे। उन्होंने अपने मॉडल को शालीनता से माफ करते हुए, संकेत देने से साफ इनकार कर दिया। सोलाना तीन साल की जेल और अनिवार्य इलाज के साथ फरार हो गया।
कुछ लोगों का मानना है कि वैलेरी एक उत्साही नारीवादी थीं। लेकिन वह खुद दावा करती हैं कि इस तरह उन्होंने उनका ध्यान अपनी ओर खींचने की कोशिश की. उससे बात करना फर्नीचर से बात करने जैसा था, उसने तर्क दिया। दुखी प्रेमी संस्करण अधिक प्रशंसनीय लगता है, सभी बातों पर विचार किया जाता है।
दुनिया के दरवाजे पर होने के कारण, कलाकार अधिक भक्त बन जाता है, और नियमित रूप से चर्च में जाना शुरू कर देता है। इस समय के कार्यों में अक्सर हिंसक मौत का विषय देखा जाता है।
व्यक्तिगत जीवन
एंडी वारहोल, जिनकी जीवनी सावधानी से छिपी हुई थी, फिर भी अपने निजी जीवन की सार्वजनिक चर्चा से पूरी तरह से खुद को मुक्त करने में विफल रहे।
उन्हें लगातार एडी सेडविक के साथ संबंध रखने का श्रेय दिया जाता था। वह 1995 में एक आकर्षक मुस्कान के साथ इस प्यारी लड़की से मिले। एक पतली, नाजुक 17 वर्षीय लड़की ने पहले से ही प्रख्यात कलाकार को प्रसन्न किया। उसने उसे एक से अधिक बार अपना संग्रह कहा।
यह अभी भी स्पष्ट नहीं है कि उनकी रोमांटिक भावनाएं जुड़ी हुई थीं या नहीं, लेकिन एक बात सच है। वे हर जगह एक साथ दिखाई दिए, जैसे कि जुड़वाँ बच्चे एक जैसे कपड़े पहन रहे हों। एंडी को खुश करने के लिए, लड़की ने अपने शानदार बाल भी काट लिए और अपने प्लैटिनम सुनहरे बालों को रंग दिया। लेकिन मूर्ति शाश्वत नहीं निकली, किसी अज्ञात कारण से, उन्होंने रेस्तरां में ही झगड़ा किया, उन्हें फिर कभी एक साथ नहीं देखा गया।
एंडी वारहोल के निजी जीवन के कई शोधकर्ताओं का तर्क है कि वह समलैंगिक थे, और एडी के साथ कोई रिश्ता नहीं हो सकता था। आप एंडी वारहोल द्वारा रखी गई डायरियों से जीवन और कार्य के बारे में बहुत कुछ सीख सकते हैं: जीवनी, फोटो, पार्टियां और रचनात्मक प्रक्रिया। रिकॉर्ड 10 साल तक रखे गए, और कलाकार की मृत्यु के बाद उन्हें प्रकाशित किया गया।
कलाकार, निर्देशक, निर्माता, प्रकाशक - एंडी वारहोल ने लगभग सभी दिशाओं में खुद को प्रतिष्ठित किया है और समकालीन कला के इतिहास में एक उज्ज्वल नियॉन ब्रशस्ट्रोक छोड़ा है। उनकी रचनाएँ युवा पीढ़ी को प्रेरित करती रहती हैं और उन्होंने कला के "कारखाने" में अपने दम पर कई अनुयायियों को खड़ा किया। एक असामान्य भाग्य के साथ एक असामान्य व्यक्तित्व, एक ऐसे व्यक्ति का एक ज्वलंत उदाहरण जिसने स्वतंत्र रूप से वह सब कुछ हासिल किया जिसका उसने सपना देखा था।
एंडी (एंड्रयू) वारहोल का जन्म 6 अगस्त, 1928 को अमेरिका के पिट्सबर्ग में हुआ था। वारहोल परिवार (असली नाम - वारहोला) स्लोवाकिया से राज्यों में चला गया, इसलिए एंडी राष्ट्रीयता से एक रुसिन है। सबसे पहले, परिवार के पिता आंद्रेई काम की तलाश में अमेरिका चले गए, और 1921 में उनकी पत्नी जूलिया उनके साथ जुड़ गईं।
अपमानजनक कलाकार एंडी वारहोल
एंड्रयू की बड़ी बहन, जस्टिना, अपने माता-पिता की मातृभूमि में पैदा हुई और बचपन में ही मर गई। जस्टिना के अलावा, लड़के के दो और बड़े भाई और एक छोटा था। मेरे पिता एक खदान में काम करते थे, मेरी माँ एक गृहिणी थीं और चांदनी, फर्श, खिड़कियां धोती थीं और स्क्रैप सामग्री से कृत्रिम फूल बनाती थीं।
ओकलैंड (पिट्सबर्ग का एक उपनगर) जाने के बाद एंडी सबसे साधारण स्कूल में गया। लड़का एक हंसमुख, लंबे लड़के के रूप में बड़ा हुआ (वयस्कता में, वारहोल की ऊंचाई 180 सेमी थी), जब तक कि बीमारी ने उसे नीचे नहीं गिरा दिया। तीसरी कक्षा में, एंड्रयू सिडेनहैम के कोरिया से बीमार पड़ गया, जो लाल रंग के बुखार का परिणाम था। इस रोग में व्यक्ति मांसपेशियों में ऐंठन की चपेट में आ जाता है, जिसे वह नियंत्रित नहीं कर पाता है।
एक साधारण शरारती लड़के से, एंडी तुरंत एक छोटे से पीड़ित, अपाहिज में बदल गया। वह स्कूल नहीं जा सकता था, इसके अलावा, उसके पूर्व साथियों ने उसे चिढ़ाया। लड़का अस्पतालों, डॉक्टरों, इंजेक्शन और बीमारी से जुड़ी हर चीज से डरने लगा।
अपने बेटे का मनोरंजन करने और उसे खुश करने के लिए, जूलिया उसके लिए अलग-अलग चित्र बनाना शुरू करती है, पत्रिकाएँ, समाचार पत्र खरीदती है। यह तब था जब छोटे एंड्रयू ड्राइंग के आदी हो गए: उन्होंने प्रकाश बल्ब, कलम, चाबियां खींचीं, रोजमर्रा की चीजों में कुछ नया खोजने की कोशिश की और कला के अपने पहले कार्यों का निर्माण किया। लड़के को अखबार की कतरनों से कोलाज बनाने और फिर प्रोजेक्टर का उपयोग करके चलती तस्वीरों में कहानियां देखने का शौक हो गया।
अपने छात्र वर्षों में एंडी वारहोल 9 साल की उम्र में, एंड्रयू ने मुफ्त कला पाठ्यक्रमों में भाग लेना शुरू कर दिया और बाद में ड्राइंग सिखाने के लिए एक स्थानीय विश्वविद्यालय में दाखिला लेने की भी योजना बनाई। पूरे परिवार के लिए एक वास्तविक त्रासदी आंद्रेई वरहोल के पिता की मृत्यु थी, जिनकी खदान में एक दुर्घटना में मृत्यु हो गई थी।
हाई स्कूल से स्नातक होने के बाद, वारहोल ने कार्नेगी इंस्टीट्यूट ऑफ टेक्नोलॉजी में प्रवेश किया, भविष्य में विज्ञापन के क्षेत्र में एक इलस्ट्रेटर के रूप में काम करने की योजना बनाई। 1949 में, पॉप कला के भविष्य के राजा ने ग्राफिक डिजाइन में स्नातक की डिग्री प्राप्त की और न्यूयॉर्क को जीतने के लिए निकल पड़े, अपना अंतिम नाम वारहोल से वारहोल में बदल दिया, और उनका नाम एंड्रयू से एंडी कर दिया।
कैरियर प्रारंभ
एंडी की प्रतिभा में कोई कमी नहीं थी: पहले से ही अपनी युवावस्था में, अपने करियर की शुरुआत में, वह बड़े निगमों का ध्यान आकर्षित करने में कामयाब रहे। और उन्होंने कई विज्ञापन कलाकारों की तरह दुकान की खिड़कियों के डिजाइन के साथ शुरुआत की। साथ ही, अपने करियर की शुरुआत में, युवक ने पोस्टकार्ड और पोस्टर, सजाए गए स्टैंड बनाए। इस समय, वारहोल का फैशन पत्रिकाओं हार्पर बाजार और वोग के साथ सहयोग था।
"आई" के जूते के लिए एक मूल विज्ञापन बनाने के बाद कलाकार को वास्तविक सफलता मिली। मिलर "। एंडी ने जूतों को स्याही से खींचा और उन्हें दाग दिया। महिमा ने युवक को एक अच्छी आय दिलाई, प्रसिद्ध ब्रांडों ने उसके साथ अनुबंध पर हस्ताक्षर करना शुरू कर दिया। हालाँकि, मास्टर ने स्वयं अपनी सफलता को "उच्च कला" के मार्ग पर केवल एक कदम माना, जिसके बारे में उनका एक बहुत ही अजीब विचार था।
1952 में, वारहोल के कार्यों की पहली प्रदर्शनी न्यूयॉर्क में आयोजित की गई थी, और चार साल बाद उन्हें कला संपादकों के क्लब में भर्ती कराया गया था। इस अवधि में स्क्रीन प्रिंटिंग विधि के लिए कलाकार का जुनून शामिल है, जिसे वह अपने कार्यों को बनाने और बाद में पुन: पेश करने के लिए उपयोग करता था। अपनी तस्वीरों और अखबारों की तस्वीरों के आधार पर मैट्रिसेस का उपयोग करते हुए, एंडी ने छवि के साथ अपनी सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग, मोनोक्रोम और रंगीन कोलाज बनाए, जो बाद में पॉप आर्ट के प्रतीक बन गए।
निर्माण
1960 में, एंडी ने कोका-कोला के डिब्बे के डिजाइन को विकसित करना शुरू किया, फिर - ग्राफिक कार्यों के लिए, बैंकनोट्स को चित्रित करना। फिर "डिब्बे" का चरण शुरू हुआ, जिसे सचित्र तरीके से चित्रित किया गया और स्टैंसिल सिल्क-स्क्रीन प्रिंटिंग के तरीके। उरहॉल के कलात्मक लेंस ने कैंपबेल के सूप और अन्य उपयोगी वस्तुओं को पकड़ा।
1962 में, वारहोल के सर्वश्रेष्ठ कार्यों की एक प्रदर्शनी आयोजित की गई थी, जिसके बाद आलोचकों ने एंडी को पॉप कला के प्रमुख उस्तादों के लिए जिम्मेदार ठहराया। उनके काम ने परस्पर विरोधी राय पैदा की: कुछ ने तर्क दिया कि वारहोल एक व्यंग्यकार थे जिन्होंने अमेरिकी जीवन की उपभोक्ता प्रकृति पर जोर दिया, दूसरों का मानना था कि उनकी सभी "उत्कृष्ट कृतियाँ" विशेष रूप से एक व्यावसायिक परियोजना थीं, आय उत्पन्न करने के उद्देश्य से सुव्यवस्थित आत्म-प्रचार।
एंडी वारहोल की "डिब्बे" मंच की पेंटिंग खुद कलाकार, चौंकाने और आत्म-विडंबना के प्रतिभाशाली मास्टर होने के नाते, कला को असाधारण और पूजा के योग्य नहीं, बल्कि व्यापक जनता के उद्देश्य से रचनात्मकता के रूप में प्रचारित किया। वारहोल को पिछली सदी का सबसे व्यावसायिक रूप से लोकप्रिय कलाकार माना जाता है। उन्हें ईरानी शाह के परिवार और अन्य हस्तियों के मिक जैगर के चित्रों के लिए कमीशन दिया गया था, और उनकी सबसे महंगी पेंटिंग, सिल्वर कार क्रैश (डबल डिजास्टर), 2013 में $ 1,054,000 में बेची गई थी।
1963 में, एंडी वारहोल ने मैनहट्टन में एक परित्यक्त इमारत खरीदी, जहाँ उन्होंने एक स्टूडियो खोला, इसे "फ़ैक्टरी" कहा। यहीं पर एंडी के सहायकों की टीम ने सिल्क-स्क्रीनिंग पद्धति का उपयोग करके उनकी उत्कृष्ट कृतियों को गुणा किया, यहां उन्होंने अपनी फिल्मों की शूटिंग की, जो, हालांकि, बहुत कम लोगों ने देखी। "फैक्ट्री" की इमारत में, पार्टियां लगातार आयोजित की गईं, कला के लोग और पत्रकार, मॉडल और बोहेमिया के अन्य प्रतिनिधि एकत्र हुए।
एंडी वारहोल का कारखाना स्टूडियो 1964 में, इसके मालिक द्वारा कार्यों की एक और प्रदर्शनी "फ़ैक्टरी" में आयोजित की गई थी, जहाँ प्रयुक्त कंटेनरों और अन्य उपयोगी वस्तुओं की स्थापना प्रस्तुत की गई थी। वारहोल को न केवल किंग ऑफ पॉप आर्ट का खिताब मिला, बल्कि आधुनिक वैचारिक कला का प्रमुख प्रतिनिधि भी मिला।
हत्या का प्रयास
जून 1968 में, प्रसिद्ध नारीवादी और मॉडल, वैलेरी सोलानास द्वारा एंडी वारहोल की हत्या कर दी गई, जिन्होंने उनकी एक फिल्म में अभिनय किया। पेट में तीन गोलियां लगने से एंडी चमत्कारिक रूप से बच गया। उन्हें नैदानिक मृत्यु और गंभीर सर्जरी का सामना करना पड़ा, और इस घटना के परिणामों ने उन्हें जीवन भर परेशान किया।
वारहोल ने लड़की के खिलाफ मुकदमा दायर नहीं किया, लेकिन वेलेरिया को पहले ही साढ़े तीन साल की जेल हो चुकी थी। एंडी के लिए, उन्होंने लंबे समय तक उपचार का सामना किया और एक कोर्सेट पहन रखा था, और डॉक्टरों, बीमारी और मृत्यु का उनका डर केवल तेज हो गया था। इसके अलावा, एंडी की हत्या के प्रयास और ऑपरेशन की याद में, भयानक निशान थे जो कलाकार ने कैमरों के सामने दिखाने में संकोच नहीं किया।
एंडी वारहोल अपने निशान दिखाते हैं सब कुछ के बावजूद, कलाकार बनाना जारी रखेगा। 1979 में, उन्होंने एक कार पेंट करना शुरू किया, और 1983 में, वन्यजीव अधिवक्ताओं के अनुरोध पर, लुप्तप्राय प्रजातियों नामक रेशम-स्क्रीन प्रिंट की एक श्रृंखला बनाई। इसमें अमूर बाघ, पेड़ मेंढक, काला गैंडा, ग्रेवी का ज़ेबरा, विशाल पांडा और अन्य लुप्तप्राय जानवरों की छवियां शामिल हैं। इन कार्यों को मार्च 2017 में मास्को में डार्विन संग्रहालय में प्रदर्शित किया जाएगा।
व्यक्तिगत जीवन
एंडी वारहोल ने कभी भी अपने निजी जीवन का विज्ञापन नहीं किया, लेकिन उन्होंने अपने संबंधों को भी नहीं छिपाया, दोनों मैत्रीपूर्ण और प्रेमपूर्ण। एक लंबे समय के लिए, वारहोल को अपने संग्रह और प्रेमिका, मॉडल एडी सेडविक के साथ संबंध का श्रेय दिया गया। वे अविभाज्य थे, एक जैसे कपड़े पहने, अपने बाल, नाखून रंगे, समान केशविन्यास पहने, एडी ने एंडी की फिल्मों में अभिनय किया और चित्रों के लिए पोज़ दिया।
जब यह जोड़ी टूट गई, तो पॉप संस्कृति के दोनों प्रतिनिधियों के नशीली दवाओं की लत के बारे में अफवाहें फैलीं, लेकिन इस बात की कोई आधिकारिक पुष्टि नहीं हुई कि वारहोल एक ड्रग एडिक्ट था। यह संभावना नहीं है कि एंडी और उनके संग्रह रचनात्मकता के अलावा किसी और चीज से जुड़े थे, क्योंकि हमारे समय के महान कलाकार के कई पुरुष प्रेमी थे।
मौत
एंडी वारहोल की मृत्यु किससे हुई? यह सवाल उनके काम के कई प्रशंसकों को चिंतित करता है। अपने पित्ताशय की थैली को हटाने के लिए सर्जरी होने के बाद मैनहट्टन अस्पताल में 58 वर्ष की आयु में कलाकार की मृत्यु हो गई। मौत का आधिकारिक कारण कार्डियक अरेस्ट है। यह 22 फरवरी, 1987 को हुआ था।
एंडी वारहोल की विरासत
वारहोल का दर्शन जीवन पर उनकी करीबी नजर, आत्म-विडंबना और दुनिया को एक अलग कोण से देखने की क्षमता थी। कलाकार ने यह सब कैनवस में स्थानांतरित कर दिया, ईमानदारी से यह मानते हुए कि व्यावसायिक पेंटिंग को अस्तित्व का अधिकार है, और इसमें कुछ भी गलत नहीं है।
एंडी वारहोल और उनका लुप्तप्राय प्रजाति संग्रह एंडी के चित्रों की शैली को प्रकृतिवादी पॉप कला के रूप में वर्णित किया जा सकता है, हालांकि वह अक्सर सचित्र साधनों का सामान्यीकरण करते थे। तो, मशहूर हस्तियों के चित्रों में आदर्श विशेषताएं होती हैं और एक छोटे से स्केच जैसा दिखता है, एक विशेष चरित्र के व्यक्तित्व से एक निचोड़। चमकीले रंग कलाकार की मनोदशा को व्यक्त करते हैं, और उनके जीवन के अंत में उनके द्वारा उपयोग किए गए नीयन स्वर स्पष्ट रूप से अनकहे विचारों और भावनाओं के बारे में चिल्ला रहे हैं।
गुरु के चित्रों का वर्णन एक धन्यवाद रहित कार्य है। एक बार उनके कैनवस को देखना और उस सूचना संदेश को महसूस करना बेहतर है जो एंडी अपने काम के लिए समर्पित विश्वकोशों का अध्ययन करने की तुलना में जनता को बताना चाहता था।
- "अमेरिका";
- एंडी वारहोल डायरीज़;
- "एंडी वारहोल का दर्शन (ए से बी तक और इसके विपरीत)"।
एंडी के विचार और प्रतिभा कलाकारों, विज्ञापनदाताओं, रचनात्मक लोगों और व्यवसायियों को प्रेरित करते रहते हैं। इस प्रकार, वॉरहोल के अभिलेखीय कागजात में पाए गए चश्मे के एक स्केच ने रेट्रोसुपरफ्यूचर ब्रांड को सूर्य-संरक्षण सहायक उपकरण का संग्रह बनाने के लिए प्रेरित किया। कई फैशन ब्रांड कपड़े, वॉलपेपर, बैग और अन्य डिजाइनर वस्तुओं के संग्रह के लिए प्रिंट बनाने के लिए मास्टर के विभिन्न कार्यों का उपयोग करते हैं।
- एंडी के काम के बारे में कई फिल्में बनाई गई हैं, अन्य में वह एक कैमियो भूमिका में दिखाई देते हैं। उनके बारे में फिल्में - "मैंने एंडी वारहोल को गोली मार दी", "मैंने एंडी वारहोल को बहकाया।"
- टेप "बास्कियाट" में, कलाकार जीन-मिशेल बास्कियाट को समर्पित, वारहोल की भूमिका पौराणिक द्वारा निभाई गई थी।
- हमारे देश में सबसे प्रसिद्ध फिल्म जिसमें वारहोल का उल्लेख है "व्हाट मेन टॉक अबाउट"।
- प्रसिद्ध पत्रिका साक्षात्कार, जिसमें मशहूर हस्तियों ने अन्य सितारों का साक्षात्कार लिया, एंडी वारहोल ने फिल्म प्रीमियर में भाग लेने के लिए बनाया।
उन्हें अमेरिका के सबसे प्रसिद्ध कलाकारों में से एक माना जाता था। लेकिन आम लोग उनके काम से उतना आकर्षित नहीं थे जितना कि उनकी जीवन शैली से। प्रेस में घोटालों, साहसिक बयान। यह सब पॉप कला के राजा की छवि के लिए काम किया। ऐसा लग रहा था कि उनका जन्म और पालन-पोषण इस वातावरण में हुआ था, जहाँ एक शाश्वत छुट्टी का माहौल था, और हर दिन नए सितारे जगमगाते थे।
भविष्य की हस्ती का बचपन और किशोरावस्था
केवल कुछ ही लोग जानते थे कि लगभग बीस साल पहले एंडी वारहोल, जिनकी पेंटिंग बेहद लोकप्रिय हो गई थी, पूरी तरह से अलग व्यक्ति थे। उनका जन्म औद्योगिक पिट्सबर्ग में 1928 में स्लोवाकिया के अप्रवासियों के एक साधारण परिवार में हुआ था। और वह अक्सर सोचता था कि जीवन उसके साथ इतना अनुचित क्यों था। कोई विलासिता में नहाता है, लेकिन उसे बड़े भाइयों के लिए कपड़े पहनने पड़ते हैं। आखिरकार, वह अमीरों के बच्चों से भी बदतर नहीं है। इसके अलावा, प्रकृति ने उन्हें प्रतिभा से सम्मानित किया है। वह ड्राइंग में अद्भुत था।
एक हजार नौ सौ सैंतालीस में, भविष्य के कलाकार एंडी वारहोल ने डिजाइन कला के संकाय में तकनीकी विश्वविद्यालय में प्रवेश किया। उनके माता-पिता ने अपनी सारी बचत उनके प्रशिक्षण के लिए दे दी। एंडी बस खुश था। वह आखिरकार एक रचनात्मक माहौल में आ गया।
इसके अलावा, कई साथी छात्रों और शिक्षकों ने एंडी वारहोल की प्रतिभा की प्रशंसा की। उनके काम ऊर्जा से भरे हुए थे, उन्होंने सचमुच जीवन की सांस ली। और कोई नहीं जानता था कि इस काबिल आदमी की दूरगामी योजनाएँ हैं। वह न केवल पेंटिंग करना चाहता था, बल्कि उस पर बहुत पैसा कमाना चाहता था।
रचनात्मक गतिविधि की शुरुआत
1949 में विश्वविद्यालय से स्नातक होने के तुरंत बाद, एंडी न्यूयॉर्क चले गए। यह एक ऐसा शहर था, जिसमें उनका मानना था कि हर कोई स्टार बन सकता है। और सबसे पहला काम उसने एक सफेद सुरुचिपूर्ण सूट खरीदा और काम की तलाश शुरू कर दी। एंडी वारहोल ने सभी प्राप्त आदेशों को प्रतिभा के साथ और समय पर पूरा किया। और उसके सब अगुवे उससे बहुत प्रसन्न हुए।
अचानक, विनम्र युवक ने एक और अनोखा गुण दिखाया। उन्होंने, कई कलाकारों से बेहतर, बाजार के संयोजन को समझ लिया। और मैंने सहज रूप से महसूस किया कि एक विज्ञापन छवि को प्रतिभाशाली और सुंदर तरीके से कैसे प्रस्तुत किया जाए।
उनका पहला पेशेवर काम "सफलता" लेख के लिए चित्र बनाना था। यह ग्लैमर पत्रिका के लिए एक नौकरी थी। एक साल बाद, उन्होंने युवा समस्याओं के बारे में एक अल्पज्ञात युवा प्रसारण के लिए एक ड्रग-विरोधी पोस्टर बनाया, और पोस्टर को ही वर्ष के सर्वश्रेष्ठ विज्ञापन के रूप में मान्यता दी गई।
पूर्ण छवि परिवर्तन
एंडी की फीस तेजी से बढ़ी। लेकिन वह प्रसिद्धि, सार्वजनिक मान्यता और सामाजिक जीवन चाहते थे। तब एंडी वारहोल, जिनकी पेंटिंग आज पॉप कला की कला में सर्वश्रेष्ठ मानी जाती हैं, ने अपनी छवि और काम करने की शैली को पूरी तरह से बदलने का फैसला किया।
अब उन्होंने एक भी फैशनेबल पार्टी मिस नहीं की. वह जल्द ही बोहेमियन दर्शकों के बीच अपना बन जाता है। उन्हें एक मजाकिया आदमी, एक नवोदित कलाकार माना जाता था। लेकिन वारहोल को यह पसंद नहीं आया। उसके जैसे कई थे, लेकिन वह अकेला बनना चाहता था।
कला में एक नई दिशा का उदय
इस समय अमेरिका में पॉप कला का उदय होने लगा। एक दिशा जहाँ कुछ भी पेंटिंग की वस्तु बन सकता है। अखबारों की कतरनें, आकर्षक विज्ञापन या कार्टून चरित्र। एंडी प्रयोग करने से कभी नहीं डरते थे। और उन्होंने इस दिशा में काम करना शुरू कर दिया।
एक हजार नौ सौ पचास सेकेंड में, उनकी पहली एकल प्रदर्शनी न्यूयॉर्क में हुई। लेकिन वह सफल नहीं हुई। एंडी ने निराशा नहीं की। उन्होंने नए रूप और तकनीकों की तलाश जारी रखी, नए रंग संयोजनों की कोशिश की, और कई पार्टियों में भाग लेना जारी रखा।
1962 में, एंडी वारहोल द्वारा बनाई गई कार्यों की एक और प्रदर्शनी लॉस एंजिल्स में खोली गई। इस पर लगी तस्वीरों ने आए कई दर्शकों को हैरान कर दिया। एक्सपोज़िशन सुपरमार्केट अलमारियों जैसा दिखता था। दीवारों पर कोका-कोला, डॉलर, सूप के डिब्बे की तस्वीरें थीं। इसके अलावा, उन्हें कई बार दोहराया जाता है।
लेकिन झटके की जगह तुरंत खुशी ने ले ली। बस इसी का इंतजार सभी को था। चमकदार उत्पाद लेबल, अमेरिकी सुंदरता। अजीब तरह से पर्याप्त है, लेकिन एंडी वारहोल से पहले, यह कभी भी किसी के लिए यह चित्रित करने के लिए नहीं हुआ कि लाखों अमेरिकियों ने क्या प्रशंसा की: धन और चीजों की दुनिया।
एक नए राजा का जन्म
तो कुछ ही घंटों में, एक अल्पज्ञात विज्ञापन कलाकार से, एक वर्ष में लगभग एक लाख पचास हजार की कमाई के बावजूद, एंडी वारहोल, जिनके चित्रों ने धूम मचा दी, पॉप कला के राजा में बदल गए।
प्रदर्शनी में ही उनसे पूछा गया था कि अब उनका क्या इरादा है। और एंडी ने बिना किसी हिचकिचाहट के जवाब दिया कि शायद भी लेकिन मर्लिन मुनरो द्वारा चित्रित। उन्होंने छपाई के लिए अम्लीय स्याही को चुना।
एंडी वारहोल की प्रसिद्ध पेंटिंग। फोटो चित्र
अभिनेत्री की छवि अजीब निकली। नींबू के बाल और चमकीले रंग के होंठ। हॉलीवुड के मुख्य सेक्स सिंबल को आज तक किसी ने भी इस तरह से चित्रित नहीं किया है। आखिर हर कोई उन्हें एक ख़ूबसूरत खाली गुड़िया मानने का आदी है. वास्तव में, वह एक गहरी दुखी महिला थी। कलाकार ने फिर सूक्ष्मता से लाखों लोगों के मिजाज पर कब्जा कर लिया।
उसकी मृत्यु के बाद, मुनरो एक मूर्ति बन गया। और छवि को प्रतिबिंबित करने वाली सभी वस्तुएं इस काम सहित - मर्लिन मुनरो की एक पेंटिंग सहित, बेहद लोकप्रिय हो गईं। एंडी वारहोल इस विचार से प्रेरित थे, और उन्होंने यह तय करते हुए कि वह सही दिशा में जा रहे थे, उन्होंने साठ के दशक की मूर्तियों के चित्रों की एक पूरी श्रृंखला बनाई: रॉक एंड रोल के राजा एल्विस प्रेस्ली, अभिनेत्री एलिजाबेथ टेलर, बॉक्सर और कई अन्य सितारे। लोग छवियों में बदल गए हैं।
हज़ारों नए चित्र
उन्होंने कभी भी अपने मॉडलों को पोज देने के लिए मजबूर नहीं किया। जब आपके पास पोलेरॉइड है तो वर्कशॉप में लंबे समय तक क्यों बिताएं? एंडी ने पूरी तरह से तेल पेंट छोड़ दिया। जब सिल्कस्क्रीन प्रिंटिंग हो तो क्या बात है। इस तकनीक से बना चेहरा एकदम सही था। कोई झुर्रियाँ नहीं, कोई पिंपल्स नहीं, बिल्कुल आम आदमी को यह कैसे पसंद है।
इसके अलावा, इस तकनीक की मदद से एक चित्र नहीं, बल्कि सैकड़ों और हजारों भी बनाना संभव था। एंडी वारहोल के चित्र अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय हुए। और उसने इस तथ्य को नहीं छिपाया कि उसका एक नया लक्ष्य था। वह समकालीन कला को कन्वेयर बेल्ट पर रखना चाहते थे। और एक हजार नौ सौ छियासठ में उसने अपना कारखाना खोला।
अपना कारखाना स्थापित करना
चांदी से रंगा यह कमरा, एक क्लब, एक अपार्टमेंट और एक कार्यशाला दोनों था। कलाकार, संगीतकार, निर्देशक और सिर्फ उज्ज्वल व्यक्तित्व यहां आए। किसी ने नृत्य किया, गाया, अन्य केवल नवीनतम समाचारों पर चर्चा कर रहे थे, और एंडी इस समय बना रहा था। सच है, काम में शेर का हिस्सा सहायकों द्वारा किया जाता था। स्टेंसिल काट लें, उनमें पेंट डालें। वारहोल ने केवल प्रक्रिया को निर्देशित किया।
उसने किसी को भी अपने कारखाने में आमंत्रित नहीं किया। वे स्वयं वहां आए और एंडी वारहोल के किसी काम आ सके तो वे खुश थे। अपने आप को अजीबोगरीब लोगों से घेरते हुए, उन्होंने इस माहौल से अपनी प्रेरणा ली।
एक दिन नए विचारों का यह अथक साधक अपने सोए हुए दोस्त को फिल्माने का विचार लेकर आता है। प्राप्त सामग्री को देखने के बाद, एंडी एक फिल्म बनाने का फैसला करता है। उस दिन से, कारखाने में फिल्मांकन लगातार चल रहा था।
रचनात्मक शांत
और सत्तर का दशक वारहोल के लिए शांति का वर्ष था। उन्होंने धनी ग्राहकों के लिए चित्र बनाए और नई मूर्तियों को चित्रित किया: लिसा मिनेल्ली, डायना रॉस, जॉन लेनन और अन्य सितारे। वह सबसे अधिक भुगतान पाने वाले कलाकार बने रहे। उन्हें एक महान व्यक्ति कहा जाता था।
एंडी वारहोल की व्यक्तिगत प्रदर्शनियां इटली, फ्रांस, हॉलैंड में आयोजित की गईं। और एक हजार नौ सौ पचहत्तरवें हिस्से में, उन्होंने मास्को का भी दौरा किया, जहां समकालीन कला की प्रदर्शनियों का एक संग्रह खोला गया था।