शानदार कला प्रकारों पर क्या लागू होता है। स्थानिक कला

कला का प्राथमिक रूप विशेष था समेकित (दुर्व्यवहार) रचनात्मक गतिविधि का परिसर। एक ही अनुष्ठान अधिनियम में सब कुछ एक साथ विलय कर दिया गया था। बाद में, इस समेकित अधिनियम से अलग-अलग प्रकार की कला खड़ी हो गई।

कला के प्रकार - यह दुनिया के कलात्मक प्रतिबिंब के ऐतिहासिक रूप से स्थापित रूप हैं जो एक छवि बनाने के लिए विशेष उपकरण का उपयोग करते हैं - ध्वनि, रंग, टेलीविजन, शब्द इत्यादि। प्रत्येक कला प्रकार में उनके विशेष प्रकार हैं - प्रसव और शैलियों, जो एक साथ वास्तविकता के लिए विभिन्न प्रकार के कलात्मक दृष्टिकोण प्रदान करते हैं। संक्षेप में मुख्य प्रकार की कला और उनकी कुछ किस्मों पर विचार करें।

साहित्य छवियों के निर्माण के लिए मौखिक और लेखन उपकरण का उपयोग करता है। साहित्य के तीन मुख्य प्रकार हैं - नाटक, ईपीओएस और गीत और कई शैलियों - त्रासदी, कॉमेडी, उपन्यास, कहानी, कविता, elegy, कहानी, निबंध, साथी इत्यादि।

संगीत ध्वनि उपकरण का उपयोग करता है। संगीत मुखर (गायन के लिए इरादा) और वाद्ययंत्र में बांटा गया है। संगीत शैलियों - ओपेरा, सिम्फनी, ओवरचर, सूट, रोमांस, सोनाटा, आदि

नृत्य छवियों का निर्माण करने के लिए प्लास्टिक आंदोलनों का उपयोग करता है। अनुष्ठान, लोक, बॉलरूम आवंटित करें,

आधुनिक नृत्य, बैले। नृत्य निर्देश और शैलियों - वाल्ट्ज, टैंगो, फॉक्सट्रॉट, सांबा, पोलोनाइज इत्यादि।

चित्र रंग उपकरण के साथ विमान पर वास्तविकता प्रदर्शित करता है। चित्रकारी शैलियों - चित्र, अभी भी जीवन, परिदृश्य, और घर, पशुवादी (जानवरों की छवि), ऐतिहासिक शैलियों।

आर्किटेक्चर किसी व्यक्ति के जीवन के लिए संरचनाओं और इमारतों के रूप में एक स्थानिक वातावरण बनाता है। यह आवासीय, सार्वजनिक, बगीचे और पार्किंग, औद्योगिक, आदि में बांटा गया है। इसके अलावा वास्तुकला शैलियों - गोथिक, barochko, रोकोको, आधुनिक, क्लासिकवाद, आदि

मूर्ति एक वॉल्यूम और त्रि-आयामी रूप वाले कलाकृतियों को बनाता है। मूर्तिकला गोल (बस्ट, मूर्ति) और उभरा हुआ (उत्तल छवि) है। आकार मशीन, सजावटी और विशाल में विभाजित है।

सजावटी और लागू कला लागू आवश्यकताओं के साथ जुड़ा हुआ है। इसमें कला आइटम शामिल हैं जिनका उपयोग रोजमर्रा की जिंदगी में किया जा सकता है - व्यंजन, कपड़े, उपकरण, फर्नीचर, फर्नीचर, सजावट इत्यादि।

थिएटर अभिनेताओं को खेलकर एक विशेष चरण कार्रवाई का आयोजन करता है। रंगमंच नाटकीय, ओपेरा, गुड़िया, आदि हो सकता है।

सर्कस एक विशेष क्षेत्र पर असामान्य, जोखिम भरा और मजाकिया संख्या के साथ शानदार और मनोरंजन का प्रतिनिधित्व करता है। ये एक्रोबेटिक्स, संतुलन, जिमनास्टिक, डीजिगिटोव्का, जुगलिंग, फोकस, पैंटोमाइम, क्लाउनडे, पशु प्रशिक्षण, आदि हैं।

चलचित्र यह आधुनिक तकनीकी ऑडियोविज़ुअल फंड के आधार पर नाटकीय कार्य का विकास है। सिनेमा के प्रकार में खेल, वृत्तचित्र सिनेमा, एनीमेशन शामिल हैं। शैलियों के अनुसार, वे फिल्म कॉमी, नाटक, मेलोड्रामस, साहसिक फिल्मों, जासूसों, थ्रिलर इत्यादि को आवंटित करते हैं।

फोटो तकनीकी माध्यमों के साथ वृत्तचित्र दृश्य छवियों को ठीक करता है - ऑप्टिकल और रासायनिक या डिजिटल। फोटोग्राफी के शैलियों चित्रकला के शैलियों से मेल खाते हैं।

मंच इसमें सुंदर कला - व्यास, संगीत, कोरियोग्राफी, भ्रम, सर्कस संख्या, मूल प्रदर्शन इत्यादि के छोटे आकार शामिल हैं।

डिज़ाइन- यह डिजाइनर गतिविधियां है जिसका उद्देश्य एक समग्र, सौंदर्य पर्यावरण और वस्तुओं की एक रचनात्मक एर्गोनोमिक छवि बनाकर प्रत्येक व्यक्ति की महत्वपूर्ण गतिविधि में सुधार करना है जो इस माहौल का हिस्सा बनते हैं। डिज़ाइन उन वस्तुओं का डिज़ाइन है जिसमें फॉर्म उनके इच्छित उद्देश्य से मेल खाता है।

आप ग्राफिक्स जोड़ सकते हैं, रेडियो सूचीबद्ध कला प्रकारों आदि की शिकायत करता है।

प्रत्येक प्रकार, जीनस या शैली एक विशेष पक्ष या मानव जीवन का एक चेहरा प्रदर्शित करती है, लेकिन एक साथ एकत्रित, कला के ये घटक दुनिया की एक व्यापक कलात्मक तस्वीर देते हैं।

कलात्मक रचनात्मकता या कलाकृति के आनंद की आवश्यकता मानव सांस्कृतिक स्तर के विकास के साथ बढ़ जाती है। कला अधिक आवश्यक हो जाती है, आगे व्यक्ति एक पशु राज्य से आता है।

मूर्तिकला और सिम्फनी, पेंटिंग और टेल, फिल्म और पैलेस, प्रदर्शन और नृत्य - विभिन्न प्रकार की कला के यह सब काम करता है।

कला को विभिन्न मानदंडों द्वारा वर्गीकृत किया जाता है। ललित कला बाहरी वास्तविकता से कलात्मक छवियों में दिखाएं, आय कला आंतरिक दुनिया को व्यक्त करती है। इरादे कला: संगीत, नृत्य और साहित्य, साथ ही वास्तुकला। मैं वहाँ हूँ। मिश्रित (सिंथेटिक) कला: सिनेमा, रंगमंच, बैले, सर्कस, आदि
प्रत्येक प्रकार की कला के अंदर डिवीजन कहा जाता है शैलियांछवि के विषयों और वस्तुओं के अनुसार। यहां हम आज आपके साथ इस बारे में बात करेंगे।

कला के प्रकार

ललित कला

चित्र

शायद यह कला के सबसे आम प्रकारों में से एक है। चित्रकला का पहला काम गहरी पुरातनता से संबंधित है, वे प्राचीन लोगों की गुफाओं की दीवारों पर पाए जाते हैं।
स्मारक चित्रकला, जो आकार में विकसित किया गया बहुत प्राचीन है। मौज़ेक तथा भित्तिचित्रों (कच्चे प्लास्टर पर चित्रकारी)।

सेंट निकोलस। फ्रेस्को डायोनिसियस। Ferapontov मठ
पेंटिंग - ये तेल पेंट्स के साथ अक्सर कैनवास (कार्डबोर्ड, पेपर) पर लिखे गए विभिन्न शैलियों की पेंटिंग्स हैं।

पेंटिंग के शैलियों

आधुनिक पेंटिंग में, निम्नलिखित शैलियों हैं: पोर्ट्रेट, ऐतिहासिक, पौराणिक, युद्ध, घर, परिदृश्य, अभी भी जीवन, पशु शैली।
पोर्ट्रेट शैली किसी व्यक्ति या लोगों के समूह की बाहरी और आंतरिक उपस्थिति को दर्शाता है। यह शैली न केवल पेंटिंग में वितरित की जाती है, बल्कि मूर्तिकला, ग्राफिक्स इत्यादि में भी वितरित की जाती है। पोर्ट्रेट शैली का मुख्य कार्य बाहरी समानता और आंतरिक दुनिया के प्रकटीकरण, किसी व्यक्ति के चरित्र की प्रकृति का हस्तांतरण है।

I. Kramskaya "सोफिया इवानोवाना क्रमस्काया का पोर्ट्रेट"
ऐतिहासिक शैली (ऐतिहासिक घटनाओं और पात्रों की छवि)। बेशक, पेंटिंग में शैलियों अक्सर अंतर्निहित होते हैं, क्योंकि एक छवि के रूप में, उदाहरण के लिए, कुछ ऐतिहासिक घटना, कलाकार को एक पोर्ट्रेट शैली, आदि से संपर्क करना है।
पौराणिक शैली - विभिन्न राष्ट्रों की मिथकों और किंवदंतियों का चित्रण।

एस। बोटिसेलि "वीनस का जन्म"
युद्ध शैली - लड़ाइयों की छवि, सैन्य शोषण, लड़ना, लड़ाइयों का पीछा करना, विजय उत्सव। युद्ध शैली में अन्य शैलियों के तत्व भी शामिल हो सकते हैं - घरेलू, चित्र, परिदृश्य, पशु, अभी भी जीवन।

V. Vasnetsov "पोलोवेटी के साथ इगोर Svyatoslavich यात्रा के बाद"
घरेलू शैली - एक व्यक्ति के दैनिक, व्यक्तिगत जीवन के दृश्यों की छवि।

A. Venetsianov "Pashne पर"
सीनरी - प्रकृति, पर्यावरण, ग्रामीण इलाकों, शहरों, ऐतिहासिक स्मारक, आदि की छवि।

और Savrasov "Graci Flew"
मरीना Seascape।
स्थिर वस्तु चित्रण (एफआर से अनुवादित - "मृत प्रकृति") - वस्तुओं, श्रम, रचनात्मकता, फूल, फल, टूटे हुए गेम की छवि, एक वास्तविक घरेलू माध्यम में रखी मछली पकड़ी गई।
पशु शैली - जानवरों की एक छवि।

ग्राफिक्स

इस प्रकार की दृश्य कला का नाम ग्रीक शब्द ग्राफो से आता है - मैं लिखता हूं, ड्रा करता हूं।
ग्राफ मुख्य रूप से ड्राइंग और उत्कीर्णन के लिए जिम्मेदार है, जिस पर चित्र मुख्य रूप से कागज की एक शीट या एक ठोस सामग्री पर एक कटर पर एक रेखा का उपयोग करके बनाई गई है, जिससे छवि पेपर शीट पर बिखरी हुई है।

ग्राफिक्स के प्रकार

एनग्रेविंग - एक ड्राइंग सामग्री की सपाट सतह पर लागू होती है, जिसे तब पेपर पर पेंट और पकड़ के साथ कवर किया जाता है। आवेगों की संख्या उत्कीर्णन और सामग्री के उपकरणों के आधार पर भिन्न होती है। मुख्य सामग्री Engravings - धातु (तांबा, जस्ता, स्टील), लकड़ी (समेट, हथेली, नाशपाती, चेरी, आदि), लिनोलियम, गत्ता, प्लास्टिक, plexiglass। उत्कीर्णन बोर्ड की प्रसंस्करण यांत्रिक माध्यमों, इस्पात उपकरण या नक़्क़ाशी एसिड द्वारा बनाई गई है।
एस्टैम्प - उत्कीर्णन बोर्ड (उत्कीर्णन, लिथोग्राफी, रेशम स्क्रीन प्रिंटिंग, मोनोटाइप) के साथ प्रिंटिंग, जो एक मशीन आर्टवर्क है। एस्टैम्प बोर्ड से मुद्रित होता है, जिसे कलाकार ने स्वयं उत्कीर्ण किया, अक्सर वह इसे भी बाहर करता है। ऐसे कार्यों को आमतौर पर सब्सक्राइब किया जाता है, कॉपीराइट किए गए नमूने मूल माना जाता है। धुंध काला और सफेद और रंग है।
पुस्तक ग्राफिक्स - पुस्तक का डिजाइन, उसके सजावटी डिजाइन, चित्रण।
औद्योगिक ग्राफिक्स - कमोडिटी लेबल, कॉर्पोरेट संकेत, प्रकाशन टिकटों, पैकेजिंग, विज्ञापन प्रकाशन, रिक्त स्थान और लिफाफे का निर्माण। यह विज्ञापन के संपर्क में आता है, डिजाइन प्रणाली में बदल जाता है।
एक्सलिंबार - पुस्तक के मालिक को इंगित करने का संकेत। Exlibris पुस्तक बाध्यकारी या कवर के आंतरिक पक्ष से जुड़ा हुआ है। बुकमार्क लकड़ी, तांबे, लिनोलियम, जस्ता या लिथोग्राफ पर उत्कीर्ण हैं।

Exlimbries गरबॉय का अभिवादन करते हैं

पोस्टर - एक छवि अभियान या अकादमिक उद्देश्यों में बनाए गए सामान्य ध्यान के लिए डिज़ाइन की गई है।
लिंकोट - लिनोलियम पर उत्कीर्णन।
लिथोग्राफी - उत्कीर्णन का दृश्य: पत्थर पर एक पैटर्न खींचना और उससे लिखना।
सिलोग्राफी - एक पेड़ पर उत्कीर्णन।

Katsusik Hokusai "Canhanwa में बड़ी लहर", वुडकट
एचिंग - इस विधि द्वारा प्राप्त धातु, उत्कीर्णन और लेखन की विधि, धातु पर उत्कीर्णन का दृश्य।
कंप्यूटर ग्राफिक्स - कंप्यूटर पर छवियां तैयार की जाती हैं, गतिशीलता या सांख्यिकी में दिखाए जाते हैं। इस प्रकार के ग्राफिक्स बनाते समय, यह देखना संभव है कि सभी चरणों में छवि कैसे बनाई गई है, और इसे असीमित में समायोजित नहीं किया जा सकता है।

मूर्ति

प्राचीन काल में इस प्रकार की कला भी उभरी। जानवरों की बहुत सी मिट्टी या कट तस्वीरें मिलती हैं, काफी सटीक रूप से उनकी उपस्थिति को प्रेषित करती हैं। कई महिला मूर्तियों को संरक्षित किया जाता है, जो एक शक्तिशाली स्त्री को जोड़ता है। शायद ये देवताओं की आदिम छवियां हैं। प्राचीन खिड़कियों ने शक्तिशाली कूल्हों के साथ चित्रित अपनी उपजाऊ ताकतों को अतिरंजित किया, और पुरातत्त्वविदों ने उन्हें "वीनस" कहा।

Venus Villendorf, लगभग 23 हजार साल पहले। ई।, मध्य यूरोप
मूर्तिकला को गोल में बांटा गया है, अंतरिक्ष में स्वतंत्र रूप से रखा गया है, और राहत जिसमें वॉल्यूम छवियां विमान पर स्थित हैं।
चित्रकला में, मूर्तिकला में मशीन और विशाल रूप हैं। स्मारक मूर्तिकला सड़कों और वर्गों के लिए डिज़ाइन किया गया, इस तरह के एक स्मारक लंबे समय तक बनाया गया है, इसलिए यह आमतौर पर कांस्य, संगमरमर, ग्रेनाइट से बना होता है। Stankovaya मूर्तिकला - ये लकड़ी, जिप्सम और अन्य सामग्रियों से बने पोर्ट्रेट या छोटे शैली समूह हैं।

डाकिया के लिए स्मारक। निज़नी नावोगरट

सजावटी और लागू कला

सजावटी और लागू कला के कार्यों के रचनाकारों ने उनके सामने दो लक्ष्यों को रखा: रोजमर्रा की जिंदगी के लिए एक ऐसी चीज बनाएं, लेकिन इस बात को एक ही समय में कलात्मक गुणों को परिभाषित किया जाना चाहिए। रोजमर्रा की जिंदगी की वस्तुओं को न केवल एक व्यक्ति को व्यावहारिक रूप से सेवा देना चाहिए, बल्कि जीवन को सजाने के लिए, फॉर्म और पेंट्स की पूर्णता से आंखें कृपया।
बेशक, अब सजावटी और लागू कला के कई कार्यों में मुख्य रूप से सौंदर्य महत्व है, लेकिन यह हमेशा नहीं था।

सजावटी और लागू कला के मुख्य प्रकार

बाटिक - कपड़े पर चित्रित हाथ

हॉट बटिक (मोम का उपयोग करके) की तकनीक में काम करें
बीडिंग
कढ़ाई
बुनना

फीता
कार्पेटिंग
टेपेस्ट्री
गुथना - लंबे और संकीर्ण पेपर स्ट्रिप्स के सर्पिल में मोड़ से फ्लैट या वॉल्यूमेट्रिक रचनाओं के निर्माण की कला।

तकनीक quilling
मिट्टी के पात्र
मौज़ेक
आभूषण कला
लाहदार लघु

पेलख का लाह छोटा
लकड़ी पर कला चित्रकारी
धातु पेंटिंग

Zhostovsky ट्रे
लेख नक्काशी
कलात्मक त्वचा उपचार

सिरेमिक्स पर कला चित्रकारी

धातु कलाकृति
पाइरोग्राफी(लकड़ी, त्वचा, कपड़े, आदि पर जलना)
ग्लास के साथ काम करें

कैंटरबरी कैथेड्रल, यूनाइटेड किंगडम की खिड़की का ऊपरी आधा
origami

फोटो कला

कला फोटोग्राफी की कला। शैलियों ज्यादातर पेंटिंग के समान होते हैं।

भित्ति चित्र

दीवारों या अन्य सतहों पर छवियां। भित्तिचित्रों में दीवारों की किसी भी तरह की सड़क रंग शामिल है, जहां आप सबकुछ पा सकते हैं: सरल लिखित शब्दों से उत्तम चित्रों तक।

भित्ति चित्र

हास्य

खींची गई कहानियां, चित्रों में कहानियां। कॉमिक साहित्य और दृश्य कला के रूप में इस तरह की कला की विशेषताओं को जोड़ती है।

कलाकार Winzor mckay "लिटिल सैमी स्नीज़"

इरादे कला

आर्किटेक्चर

आर्किटेक्चर - कला डिजाइन और भवनों का निर्माण। वास्तुकला सुविधाएं अलग-अलग इमारतों के रूप में या ensembles के रूप में मौजूद हो सकती हैं। लेकिन कभी-कभी ensembles ऐतिहासिक रूप से गुना: अलग-अलग समय पर निर्मित भवनों से, एक एकल का गठन किया जाता है। एक उदाहरण मास्को का लाल वर्ग है।
आर्किटेक्चर आपको तकनीकी उपलब्धियों और विभिन्न युग की कलात्मक शैलियों का न्याय करने की अनुमति देता है। हमारे समय तक, मिस्र के पिरामिड संरक्षित थे, लगभग 5 हजार साल पहले, प्राचीन ग्रीस और रोम के मंदिरों का निर्माण किया गया था। किसी भी देश में कोई भी शहर अपनी वास्तुकला सुविधाओं के लिए प्रसिद्ध है।

सेंट पीटर्सबर्ग में पैलेस स्क्वायर

साहित्य

शब्द की व्यापक भावना में: किसी भी लिखित ग्रंथों का एक सेट।
साहित्य के प्रकार: कलात्मक, वृत्तचित्र गद्य, संस्मरण, वैज्ञानिक और लोकप्रिय, संदर्भ, शैक्षिक, तकनीकी।

साहित्य के शैलियों

साहित्यिक कार्य को विभिन्न मानदंडों पर एक विशेष शैली के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है: आकार (नोवेला, ओडीए, ओपस, निबंध, कथा, टुकड़ा, कहानी, रोमन, स्कैच, एपोपा, ईपीओएस, निबंध), सामग्री (कॉमेडी, फार्क, वाटरविले, प्रसव के अनुसार, इंटरमीडिया, स्केच, पैरोडी, कॉमेडी प्रावधान, कॉमेडी चरित्र, त्रासदी, नाटक)।
महाकाव्य रॉड: बास, महाकाव्य, बल्लाड, मिथक, उपन्यास, कहानी, कहानी, उपन्यास, रोमन-महाकाव्य, परी कथा, महाकाव्य।
लिरिक रॉड: ओडीए, संदेश, कहानियां, elegy, epigram।
लारो-महाकाव्य: बल्लाड, कविता।
नाटकीय रॉड: नाटक, कॉमेडी, त्रासदी।

संगीत

संगीत - यह एक कला है, कलात्मक छवियों के अवतार का साधन जिसके लिए ध्वनि और चुप्पी समय पर एक विशेष तरीके से होती है। लेकिन वास्तव में "संगीत" की अवधारणा की एक पूरी तरह से सटीक परिभाषा असंभव है। यह शिल्प, पेशे सहित एक विशेष प्रकार की रचनात्मक गतिविधि है।
Veliko प्रजातियों और संगीत की शैलीगत विविधता।
शास्त्रीय (या गंभीर) - यूरोप की संस्कृति में पैदा हुए पेशेवर संगीत रचनाएं मुख्य रूप से नए समय (XVI-XVII सदियों के सीमा) और मध्य युग में पैदा हुई;
लोकप्रिय - मुख्य रूप से गीत-नृत्य संगीत शैलियों।
यूरोपीय (गैर यूरोपीय) - उन लोगों (पूर्व) का संगीत, जिसकी संस्कृति पश्चिमी यूरोपीय सभ्यता की संस्कृति से अलग है।
जातीय (लोक) - विभिन्न लोगों के लोक संगीत कार्य, एथनोस, राष्ट्र, जनजाति की मौलिकता पर जोर देते हुए।
पॉप (प्रकाश) - मनोरंजन संगीत आराम करने के लिए डिज़ाइन किया गया।
जाज - यूरोपीय लोगों द्वारा अफ्रीकी और यूरोपीय संगीत तत्वों के संश्लेषण के आधार पर अमेरिकी अश्वेतों की प्रदर्शन परंपराओं को पुनर्विचार करने योग्य।
चट्टान - युवा लोगों के छोटे मुखर-वाद्य समूहों का संगीत, सदमे और विद्युत विस्थापन उपकरण, मुख्य रूप से गिटार की अनिवार्य उपस्थिति द्वारा विशेषता।
अवंत-गार्डे (प्रायोगिक) - XX शताब्दी में पेशेवर संगीतकार काम में दिशा।
विकल्प - नई संगीत रचनाएं या निष्पादन (ध्वनि विचार, "प्रदर्शन"), मूल रूप से आज सभी प्रकार के संगीत के विपरीत।
संगीत के प्रकार दोनों कार्यों द्वारा निर्धारित किए जा सकते हैं जो ऐसा करते हैं: सैन्य, चर्च, धार्मिक, रंगमंच, नृत्य, किनोमीटर, आदि
या निष्पादन के चरित्र द्वारा: मुखर, वाद्य, कक्ष, मुखर-वाद्य यंत्र, कोरल, एकल, इलेक्ट्रॉनिक, पियानो, आदि

प्रत्येक प्रकार के संगीत के अपने शैलियों होते हैं। उदाहरण के लिए विचार करें वाद्य संगीत के शैलियों।
वाद्य संगीत - यह मानव आवाज की भागीदारी के बिना, उपकरण पर किया गया संगीत है। वाद्य संगीत सिम्फोनिक और कक्ष है।
चैम्बर संगीत - घर के लिए छोटे कमरों में निष्पादन के लिए काम करता है, "कमरा" muscy। चैम्बर संगीत में गीतात्मक भावनाओं और सूक्ष्म मानसिक राज्यों को स्थानांतरित करने के लिए बहुत अच्छे अवसर हैं। चैम्बर संगीत के शैलियों में शामिल हैं: सोनाटास, क्वार्टेट, नाटकों, क्विंट्स इत्यादि।
सोनाटा - वाद्ययंत्र कक्ष संगीत के उनके मुख्य शैलियों में से एक। इसमें आमतौर पर 3 (4) भाग होते हैं।
तसवीर का ख़ाका - संगीत खेल, खेल उपकरण के तकनीकी कौशल में सुधार करने के इरादे से।
नोक्टाँन (Fr. "नाइट") - पियानो के लिए एक छोटे से एक कमरे के इनलेट गीतकार नाटक की एक शैली।
प्रस्तावना (लैट। "परिचय") - एक छोटा सा उपकरण खेलते हैं। मुख्य खेल में सुधारात्मक प्रविष्टि। लेकिन शायद स्वतंत्र काम।

चौरागा - 4 कलाकारों के लिए संगीत कार्य।
प्रत्येक प्रकार के संगीत के अंदर, उनकी अपनी शैलियों और दिशानिर्देश जो स्थिर और विशिष्ट संरचनात्मक और सौंदर्य संबंधी संकेतों से प्रतिष्ठित होते हैं और विकसित हो सकते हैं और विकसित हो सकते हैं: क्लासिकिज्म, रोमांटिकवाद, इंप्रेशनवाद, अभिव्यक्तिवाद, नियोक्लासिसिज्म, सीरीस, अवंत-गार्डे इत्यादि।

नृत्यकला

कोरियोग्राफी - नृत्य की कला।

मनोरंजन (मिश्रित, या सिंथेटिक) कला

थिएटर

एक शानदार प्रकार की कला, जो विभिन्न कलाओं का संश्लेषण है: साहित्य, संगीत, कोरियोग्राफी, स्वर, दृश्य कला और अन्य।

कठपुतली शो
सिनेमाघरों के प्रकार: नाटकीय, ओपेरा, बैले, कठपुतली, पेंटोमाइम थिएटर, आदि। थिएटर की कला लंबे समय से ज्ञात हो गई है: रंगमंच सबसे प्राचीन अनुष्ठान त्यौहारों से पैदा हुआ था, प्रकृति या श्रम प्रक्रियाओं की घटना को पुन: उत्पन्न करने वाले प्रतीकात्मक रूप में।

ओपेरा

कला का प्रकार जिसमें वे एक कविता और नाटकीय कला, मुखर और वाद्य संगीत, चेहरे की अभिव्यक्तियों, नृत्य, चित्रकला, दृश्यों और वेशभूषा में विलय कर रहे हैं।

ला स्कैला रंगमंच (मिलान)

मंच

छोटे रूपों की कला का प्रकार मुख्य रूप से लोकप्रिय और मनोरंजन है। एस्ट्राडा में निर्देश शामिल हैं: गायन, नृत्य, मंच पर सर्कस, भ्रमवाद, बोली जाने वाली शैली, क्लाउनडे।

सर्कस

मनोरंजन प्रस्तुति का निर्माण करने वाले कानूनों के अनुसार शानदार कला का प्रकार। आधुनिक सर्कस की प्रस्तुति प्रदर्शन की सामग्री फोकस, पैंटोमाइम, जोकर, असाधारण क्षमताओं का प्रदर्शन करना, अक्सर जोखिम (शारीरिक बल, एक्रोबेटिक्स, संतुलन,), प्रशिक्षित जानवरों से जुड़ी होती है।

सिनेम

शानदार कला का प्रकार, जो कला का संश्लेषण भी है: साहित्य, रंगमंच, नृत्य, दृश्य कला (दृश्यों), आदि

बैले

सुंदर कला का प्रकार; प्रदर्शन, जिसकी सामग्री संगीत और कोरियोग्राफिक छवियों में शामिल है। क्लासिक बैले के प्रदर्शन के दिल में एक विशिष्ट साजिश, नाटकीय इरादा है। XX शताब्दी में एक अपरिवर्तनीय बैले था, जिसका नाटककार संगीत में रखी हुई विकास पर आधारित है।

आजकल, प्रेरणादायक कार्यों को देखने के लिए कलाजरूरी नहीं कि संग्रहालय जाए। इंटरनेट ने लोगों को उत्कृष्ट कृतियों की एक अंतहीन धारा प्रदान करके कला का मूल्यांकन और आनंद लेने का अवसर दिया। हालांकि, इस तथ्य को ढूंढना कि यह आपको प्रशंसा करता है - यह पहले से ही एक और मामला है। विभिन्न प्रकार की कला को संशोधित करने की आवश्यकता है, जैसे कि कलाकृति, मूर्तियों, तस्वीरें और प्रतिष्ठान। और यह बिल्कुल आसान नहीं है और समय का एक गुच्छा लेता है। इसलिए, आज हम हाल के वर्षों में कला में कुछ सबसे लोकप्रिय रुझानों को आपके ध्यान में पेश करेंगे। पुस्तकों से पुस्तकों से रोमांचक प्रतिष्ठानों तक - यह वह रुझान है जो लोग प्रशंसा नहीं करते हैं।

1. पुस्तकों से मूर्तियां और प्रतिष्ठान

ब्रायन डेटमर की अविश्वसनीय पुस्तक मूर्तियों और लड़के लारामी से अनुका क्रुइटोफ (एएनओयूके क्रुथोफ) से मूर्तिकला दीवार की मूर्तिकला और मिलर लागोस (मिलर लागोस) से एक जटिल सुई। कलात्मक कला में कभी भी किताबें इतनी लोकप्रिय नहीं हुई हैं। इस तथ्य के आधार पर कि अधिक से अधिक लोग ई-किताबों में जाते हैं, कला के ये कार्य दो बार हैं। वे एक सुखद अनुस्मारक हैं कि, इस तथ्य के बावजूद कि हम इंटरनेट की उम्र में रहते हैं, किताबों को हमेशा एक विशेष स्थान दिया जाएगा।

2. छतरियों से सुंदर प्रतिष्ठान

अक्सर, छतरियों को बारिश होने तक कोठरी में झूठ बोल रहे हैं, लेकिन हाल ही में वे दुनिया भर के विभिन्न प्रतिष्ठानों में तेजी से दिखाई दे रहे हैं। इंद्रधनुष के सभी रंगों के पुर्तगाली छतरियों, बुल्गारिया में गुलाबी स्थापना नहीं है कि लोग गीले नहीं होते हैं, लेकिन दिखाने के लिए, सामान्य वस्तुओं से आप एक पूरी कला बना सकते हैं।

3. इंटरेक्टिव स्ट्रीट आर्ट

स्ट्रीट आर्ट न केवल सामाजिक या राजनीतिक लक्ष्यों के लिए बनाई गई है, बल्कि सिर्फ यात्रियों को भी कृपया। अर्नेस्ट जॅचरेविक (अर्नेस्ट जॅचरेविक) अर्नेस्ट जॅचरेविक साइकिल (पैन्या क्लार्क) के लिए - ये प्रतिष्ठान अंतःक्रियाशीलता के लिए बनाए जाते हैं। विशेष रूप से या यहां तक \u200b\u200bकि संदेह भी नहीं, यात्रियों को कला का हिस्सा बन गया है, जो पहले से ही दिलचस्प काम में एक नया आयाम ला रहा है।

4. रचनात्मकता हजारों चीजों से बनाई गई

हजारों चीजों से बनाई गई रचनात्मकता हमेशा दिलचस्प होती है। लुज़िन्टेरुपस बुक्स (लुज़िंटरापस) की वर्तमान नदी, एक उज्ज्वल लाल पक्षी, बटन और पिन से बनाई गई ह्वांग (रण ह्वांग) से बनाई गई - ये इंस्टॉलेशन हमें दिखाते हैं कि रोगी रचनाकारों के हाथों में हजारों चीजें कैसे देख सकती हैं। कौन जानता था कि पिक्सेलिज्ड पोर्ट्रेट को पिक्सेलिज्ड की शैली में पेंसिल की मदद से किया जा सकता है, अगर ईसाई फूर (ईसाई फूर) नहीं है? यह कला में सरलता का एक अच्छा उदाहरण है।

5. लेगो से महाकाव्य मूर्तियां

यद्यपि लेगो का क्लासिक उत्पाद बच्चों के लिए प्लास्टिक के क्यूब्स है, लेकिन कुछ डिजाइनर महाकाव्य मूर्तियों को बनाने के लिए उनका उपयोग करते हैं। इन अद्भुत मूर्तियों को बहुत सावधानी से बनाया गया था, ईंट के पीछे ईंटें - विक्टोरियन भयानक हाउस, बैटमैन की भूमिगत गुफा, रोमन कोलोसीम, स्टार वार्स का एक घर - उनमें से सभी चिपक गए हैं।

6. इंद्रधनुष के सभी रंगों की रचनात्मकता

एक- या दो-रंग की रचनाएं उबाऊ होती हैं - चाहे रचनाओं का मामला जिसमें इंद्रधनुष के सभी रंग संयुक्त हैं! इन प्रतिष्ठानों के निर्माता मुस्कान बनाने में सक्षम हैं। इंद्रधनुष खिड़कियों के साथ मार्ग क्रिस्टोफर जनी (क्रिस्टोफर जेनी) या बहुआयामी धूम्रपान चेकर्स ओलाफ ब्रेूनिंग (ओलाफ ब्रूनिंग) - वे उन्हें देखने के लिए बहुत ही सुखद नहीं हैं, उन्हें प्रवेश करने की आवश्यकता है। यहां तक \u200b\u200bकि ओरिगामी और खिलौना कारें तब भी लागू होती हैं जब वे इंद्रधनुष रंगों के अनुक्रम में स्थित होते हैं।

7. छोटे लोगों से सेट

ये तस्वीरें हमें दिखाती हैं कि कितने छोटे बच्चे रहते हैं। डिजाइनर स्लिंकचु (स्लिंकचु) की सड़कों पर क्रिस्टोफर बोफोली के भोजन या मिनी-किट के दृश्य - ये प्यारी रचनाएं लिलिपट्स की मजाकिया कहानियों को बताती हैं कि पारंपरिक लोग समझेंगे। यह एक वास्तविक कला है जो हमें महसूस करती है कि हमने कभी क्या महसूस नहीं किया।

8. हजारों बल्ब एलईडी

इन प्रतिष्ठानों और मूर्तियों को रात या अंधेरे कमरे में सबसे अच्छा देखा जाता है। धूम्रपान और लेजर ली ह्यूग (ली हू) की मदद से एक भयानक बिस्तर बनाया जो मिश्रित भावनाओं का कारण बनता है। मकोटो Todzhiki (Makoto Tojiki) छड़ पर हल्के बल्ब लटका, लोगों, घोड़ों और पक्षियों की शानदार प्रकाश मूर्तियों का निर्माण। पैनासोनिक ने फायरफ्लियों की चमक को फिर से बनाने के लिए 100,000 नदी पर एलईडी लाइट को कम किया।

9. धागे से स्थापना

न केवल दादी धागे का आनंद लें। हाल ही में, वे तेजी से विंटेज फोटो या मूर्तियों के शीर्ष पर उपयोग कर रहे हैं। Perspicere डिजाइनर ने धागा खींच लिया ताकि वे एक बैटमैन सिग्नल के रूप में पेंट स्प्लैश की नकल कर सकें। गेब्रियल डोव (गेब्रियल डावे) ने इंद्रधनुष के सभी रंगों की एक शानदार स्थापना की, छत पर धागे के सर्बेट की भारी मात्रा में संलग्न किया। जाहिर है, डिजाइन में धागे अब प्रासंगिक हैं।

10. रोमांचक इंटरैक्टिव प्रतिष्ठान

यद्यपि स्ट्रीट इंस्टॉलेशन बहुत अच्छा हो सकता है जब डिजाइनर चार दीवारों में काम करता है - यह उसे व्यापक रूप से चालू करने की अनुमति देता है। फ्रांसीसी डिजाइनर सर्ज साला (सर्ज सलात) आगंतुकों को "परे" के माध्यम से टहलने के लिए प्रदान करता है - मल्टीमीडिया अनुभव पश्चिमी पुनर्जागरण के साथ पूर्वी कला का संयोजन करता है। यायोई कुसामा से पता चलता है कि ऐसा होता है अगर बच्चे बहु रंगीन स्टिकर की असीमित संख्या प्रदान करते हैं। बारबाकन में, लंदन ने हाल ही में एक बरसात का कमरा बनाया, जहां आगंतुक गीले नहीं होंगे। इनमें से किसी एक इंस्टॉलेशन में से कोई भी क्यों नहीं देखना चाहेगा?

सभी प्रकार की कला के बीच, यह पहली जगह पर कथा डालने के लिए परंपरागत है, हालांकि केवल एक, शायद, इसका आधार अन्य प्रकार की कला के कार्यों की तुलना में बहुत अधिक दर्शक है।

उपन्यास - कला प्रकार की कला जिसमें सामग्री छवि वाहक सामान्य, या रोजमर्रा की भाषा है। अन्य कला, साहित्य पुन: उत्पन्न, या चित्रित, वस्तुओं और स्थितियों की तरह। लेकिन चूंकि यह इसके लिए एक भाषा का आनंद लेता है, फिर इसके विपरीत ललित कला शब्द (पेंटिंग, मूर्तियों, आदि) की अपनी भावना में और से सिंथेटिक कला (रंगमंच, सिनेमा, टेलीविजन, आदि) छवियों का उपयोग करें "लवली" (लेसिंग), प्रत्यक्ष दृश्य दृश्यता और विश्वसनीयता से रहित: शब्द एनए में दृश्य समानता की विशेषताएं हैं जिनके साथ इसका अर्थ है। छवियों की आविष्कार कुछ सीमित साहित्य के कारण है, लेकिन साथ ही लेखक द्वारा उपयोग किए जाने वाले शब्द वास्तविकता कॉम्पैक्ट को समझने के लिए संभव बनाते हैं और तत्काल अपनी अभिव्यक्तियों की सभी बहुतायत में, न केवल भावना के साथ, बल्कि बुद्धिमानी से भी । लेखक एक व्यक्ति को एक सोच और भाषी प्राणी के रूप में प्रस्तुत करने में सक्षम है, पत्रकारिता या दार्शनिक के साथ कलात्मक पाठ को एक साथ लाएं।

संगीत - एक प्रकार की कला जिसमें कलात्मक छवियों का उपयोग करके गठित होते हैं। संगीत के लिए, यह मनुष्य की पीए आंतरिक दुनिया के विशेष रूप से सक्रिय और प्रत्यक्ष प्रभाव से विशेषता है। संगीत इमेजरी और अभिव्यक्ति के आधार के रूप में लगता है कि शब्दों की अर्थपूर्ण विशिष्टता से वंचित हैं, एनएस दुनिया की दृश्यमान चित्रों को पुन: उत्पन्न करता है, क्योंकि सुरम्य छवि इसे बनाती है। लेकिन ध्वनियों में एक अंतर्निहित प्रकृति है, जो सदियों पुरानी भाषण अनुभव को व्यक्त करती है, विशेष रूप से, थिएटर, नृत्य आदि में, लयबद्ध आंदोलनों का अनुभव। संगीत रचना के ऐसे घटक, जैसे मेलोडी, सद्भाव, लय, संरचना, पॉलीफोनी, बनावट इत्यादि। संगीत के काम का अस्तित्व संगीत से जुड़ा हुआ है। संगीत के काम का अस्तित्व इसके निष्पादन से अविभाज्य है: बिना कलाकार के एक उत्पाद सिर्फ एक नोट प्रविष्टि है। संगीत को फंड का उपयोग करके निष्पादित किया जा सकता है: मुखर, वाद्ययंत्र, मुखर वाद्य यंत्र है। संगीत विभिन्न प्रकारों और शैलियों में मौजूद है। एक सिम्फोनिक, ओपेरा और कक्ष संगीत है; लेकिन संगीत गाने, नृत्य, सिम्फनी, सोनाटा, सूट, वीर या कॉमिक ओपेरा इत्यादि हैं। संगीत की कलात्मक छवियों को एक बड़े सामान्यीकरण से अलग किया जाता है। लेकिन साथ ही, वे मानव को व्यक्त करने में सक्षम एक विशाल भावनात्मक बल से प्रतिष्ठित हैं। संगीत मानव भावनाओं के बेहतरीन रंगों को व्यक्त करने और किसी व्यक्ति के गहराई मनोविज्ञान को प्रभावित करने में सक्षम है।

चित्र - दृश्य कला का प्रकार, जिसकी मौलिकता किसी भी ठोस सतह (आधार) पर जमा पेंट्स की मदद से कलात्मक छवियों को बनाना है। चित्रकला स्पष्ट रूप से वास्तविकता की रंगीन संपत्ति को पुन: उत्पन्न करता है, इसकी स्थानिकता और निष्पक्षता, लोगों के जीवन, समाज और प्रकृति के बारे में विचारों की एक विस्तृत श्रृंखला का प्रतीक है। कलाकार द्वारा एक सुरम्य कार्य (तेल, गोंद, मोम, इत्यादि) बनाने के लिए उपयोग की जाने वाली सामग्रियों के आधार पर, पेंटिंग की ऐसी किस्में हैं, जैसे तेल चित्रकला, टेम्पा, प्लास्टर (फ्रेस्को) पर चित्रकला, एनकुस्का (एक पर मोम पेंटिंग) ब्लैकबोर्ड), आदि। पेंटिंग के विभिन्न शैलियों हैं: परिदृश्य, चित्र, अभी भी जीवन, ऐतिहासिक चित्रकला, घरेलू शैली आदि। चित्रकला के विभिन्न प्रकार भी अलग हैं: स्टैंक पेंटिंग, या तस्वीर, आइकन पेंटिंग, पैनोरमा और डायरामा, विशाल और सजावटी पेंटिंग, दृश्यों, आदि वितरित पेंटिंग, संभावनाएं और काले और सफेद मॉडलिंग। हालांकि, अगर पेंटिंग में प्रगति देखी गई, तो वह बढ़ती कौशल की प्रतिलिपि बनाने की क्षमता नहीं थी कि "वास्तव में क्या है", और इंप्रेशन बनाने की क्षमता में जिसे हम चित्रित करते हैं। यहां तक \u200b\u200bकि सबसे विश्वसनीय छवियों को आसानी से प्रतियां नहीं कहा जा सकता है। पिकासो के दो चित्र एक विशिष्ट उदाहरण के रूप में कार्य कर सकते हैं: "मुर्गियों के साथ शावक" (1 9 41) और "रूस्टर" (1 9 38)। उनमें से पहले एक पर बहुत यथार्थवादी चिकन चित्रित किया गया है, जो उनके मुर्गियों पर झुकता है; दूसरे पर, योद्धा रोस्टर का प्रतिनिधित्व किया जाता है। यदि पहले मामले में, पिकासो ने दूसरे मामले में, दूसरे मामले में, अपने छोटे मुर्गियों के बारे में चिकन की चिंता और उनकी चिंता को व्यक्त करने की मांग की, दूसरे मामले में, उसके कम से कम चित्रित रोस्टर की बाहरी समानता को अपने प्रोटोटाइप के साथ लिया गया (यदि ऐसा है सभी अस्तित्व में); कलाकार ने रोस्टर की मुख्य रूप से आक्रामकता, अहंकार और जिद्दीपन को व्यक्त करने की मांग की।

सिनेम - कलात्मक रचनात्मकता का प्रकार, जो XX शताब्दी में सिंथेटिक कला की प्रणाली में प्रवेश किया।

20 के दशक में पिछली शताब्दी में चुप सिनेमा की अवधि समाप्त हो गई, और स्क्रीन पर कला विचारों को व्यक्त करने की विभिन्न संभावनाओं को खोला और कार्यान्वित किया गया और कार्यान्वित किया गया, सिनेमा की पूरी शैली प्रणाली को अद्यतन किया गया। इसका सिंथेटिक इस तथ्य में पाया जाता है कि यह विभिन्न कलाओं के संश्लेषण देता है: साहित्य, चित्रकला, संगीत, रंगमंच।

आर्किटेक्चर - कला का प्रकार जिसका कार्य उन संरचनाओं को बनाना है जो स्वाभाविक रूप से उनकी सौंदर्य आवश्यकताओं सहित लोगों की उपयोगितावादी और आध्यात्मिक आवश्यकताओं को पूरा करते हैं। कला के क्षेत्र के रूप में, वास्तुकला मेसोपोटामिया और मिस्र की संस्कृतियों में दिखाई देती है। लेखक की कला के रूप में, यह वी सी में जोड़ता है। बीसी। प्राचीन ग्रीस में। XIX शताब्दी के बीच तक। शैली द्वारा निर्धारित पेंटिंग, मूर्तिकला, सजावटी कला वास्तुकला के साथ संश्लेषण में। रोमनिका, गोथिक, पुनरुद्धार, क्लासिकिज्म मुख्य रूप से पिछले ईआरए की कुछ अवधि के आर्किटेक्चर की विशेषताओं की विशेषताओं है। XIX शताब्दी के अंत से। वास्तुकला चित्रकला और मूर्तिकला की एक प्रमुख कलात्मक शैली के गठन में नेतृत्व से कम है। आधुनिकता, रचनात्मकता, पोस्टमोडर्निज्म मुख्य रूप से एक निश्चित चित्रकला और मूर्तिकला है, और केवल तभी - वास्तुकला।

मूर्ति - दृश्य कला का दृश्य, जिसकी विशिष्टता अंतरिक्ष में कलात्मक रूप की वॉल्यूमेट्रिक प्रिंटिंग में है। मूर्तिकला मुख्य रूप से लोगों के रूप, कम अक्सर जानवरों और यहां तक \u200b\u200bकि कम अक्सर - परिदृश्य या अभी भी जीवन। मूर्तिकला की दो मुख्य किस्में भिन्न हैं: गोल मूर्तिकला (मूर्ति, समूह, धड़, बस्ट) को कई कोणों से इसका निरीक्षण करने के लिए डिज़ाइन किया गया है; राहत मूर्तिकला यह एक पृष्ठभूमि के रूप में माना जाता है विमान पर एक छवि है।

अन्य कला भी हैं: कोरियोग्राफी, रंगमंच, फोटो कला, सर्कस, पॉप आर्ट, सजावटी और एप्लाइड आर्ट इत्यादि।

कला को एक एकल घटना के रूप में परिभाषित करके, यह ध्यान में रखना चाहिए कि "सामान्य रूप से कला" क्या अमूर्त, अमूर्त है। व्यावहारिक रूप से, विभिन्न प्रकार की कला हैं, जिनमें से प्रत्येक के पास अपने स्वयं के विनिर्देश हैं, स्वयं को विशेष कार्य सेट करते हैं और उन्हें हल करने के लिए अपना धन होता है। इन सामान्य विशेषताओं के लिए कला का वितरण कला का वर्गीकरण कहा जाता है। वर्गीकरण आपको इस या उस दृश्य से संबंधित व्यक्तिगत उत्पाद की प्रकृति को समझने के लिए गहराई तक अनुमति देता है।

सबसे पहले, कला पारंपरिक रूप से उनके "अस्तित्व" और धारणाओं की विधि से विभाजित की जाती है अस्थायी तथा स्थानिक । अस्थायी कला इस तथ्य से प्रतिष्ठित हैं कि काम समय पर प्रकट हुए और माना जाता है। इस मामले में कला का काम अक्सर एक व्यक्ति से अविभाज्य साबित होता है: लेखक या कलाकार। अस्थायी कला में शब्दों की कला या कविता, नृत्य, संगीत, फिल्में शामिल हैं। स्थानिक - चित्रकला, ग्राफिक्स, मूर्तिकला, वास्तुकला, लागू कला, डिजाइन। रंगमंच एक मध्यवर्ती स्थान पर है - प्रस्तुति एक निश्चित स्थान में स्थित है, लेकिन कार्रवाई समय पर सामने आती है। अक्सर, रंगमंच को सिंथेटिक कला कहा जाता है, क्योंकि यह (साथ ही फिल्म) एकजुट होता है, विभिन्न कलाओं की उपलब्धियों को संश्लेषित करता है - कविता, संगीत, चित्रकला।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि कला की कला की विविधता और जटिलता के आधार पर, कुछ विशेषताओं के अनुसार उनके कठोर भेद व्यावहारिक रूप से असंभव है, हम केवल अभिव्यक्ति, रूपों, विधियों के कुछ माध्यमों के प्रजनन के बारे में बात कर सकते हैं। तो, स्थानिक-अस्थायी वर्गीकरण में, नृत्य, पैंटोमाइम, रंगमंच, सिनेमा अंत में फिट है। सम्मेलन का तत्व कलात्मक एजेंटों के शस्त्रागार में छवियों या अभिव्यक्ति के प्रमुखता के आधार पर कला को अलग करने के दूसरे सिद्धांत में भी निहित है।

ललित कला के बिना शर्त चित्रकला, ग्राफिक्स, मूर्तिकला शामिल हैं। छवियों को बनाने के लिए प्रमुख सिद्धांतों में से एक अनुकरण का सिद्धांत है - अनुकरण. छवियां वास्तविक वस्तुओं या घटनाओं की समानता के रूप में बनाई गई हैं, वे पहचानने योग्य और दृश्य धारणा के लिए डिज़ाइन किए गए हैं। कलाकार द्वारा बनाया गया, हालांकि दर्शक को इसके स्रोत पर संदर्भित करें - संपत्ति या प्रोटोटाइप । साथ ही, छवि और अटकलें, कला और वास्तविकता का मानसिक सहसंबंध अक्सर ठीक कला के कार्यों के सौंदर्य मूल्यांकन को प्रभावित करता है - चित्र को देखकर, हम अनैच्छिक रूप से चित्रित घटनाओं के बारे में अपने विचारों के साथ "तुलना" करते हैं। मान्यता का यह क्षण, एक कलात्मक तरीके से हमारे अनुभव को जोड़कर कलाकार और दर्शक के बीच संपर्क करना संभव हो जाता है। साथ ही, कला में देखने की आदत केवल एक परिचित और पहचानने योग्य कभी-कभी दर्शक और पिछले युग से संबंधित उत्पाद या मूल्यों की हमारी प्रणाली से संबंधित संस्कृति के बीच एक बाधा उत्पन्न करती है। आधुनिक दृश्य कला के लिए (उन्नीसवीं शताब्दी के अंत के बाद से), एक पूर्वाग्रह अभिव्यक्ति की दिशा में विशेषता है। इस प्रवृत्ति का चरम अभिव्यक्ति है बेकार कलाजिनकी समृद्ध अंतिम शताब्दी के बीसियों पर है। इस युग के अवंत-गार्डिस्ट्स के कामों को बनाने के तरीके में और लागू तकनीक को दृश्य कला, और छवियों की प्रकृति और अभिव्यक्तिपूर्ण साधनों की प्रकृति में माना जाता है - अभिव्यक्तिपूर्ण करने के लिए। यह कहा जा सकता है कि अभिव्यक्ति और हमेशा चित्रकला, मूर्तिकला, ग्राफिक्स, लेकिन बीसवीं सदी में यह "सतह पर पैदा हुआ" था।

संगीत, नृत्य, वास्तुकला अभिव्यक्तिपूर्ण कला माना जाता है। इन कलाओं द्वारा बनाई गई छवियों में आस-पास के सामान या घटनाओं के बीच प्रत्यक्ष एक्सप्रेस नहीं है, वे केवल कुछ संघों का कारण बन सकते हैं। संगीत के काम, वास्तुकला विशिष्ट घटनाओं के अवलोकन के आधार पर नहीं बनाई जाती है, बल्कि वास्तविकता से "कुल" इंप्रेशन के आधार पर कि कलाकार अपनी आंतरिक दुनिया से खींचता है। यह कहा जा सकता है कि ये कला भी छवियां बनाते हैं, लेकिन सार। वर्क्स वर्क्स, सबसे पहले, लेखक की आंतरिक स्थिति उनके सभी "अस्पष्टता" के साथ कभी-कभी गहरा मनोवैज्ञानिक प्रभाव पड़ता है। सबसे पहले, यह संगीत को संदर्भित करता है - कोई अन्य कला अपनी भावनाओं पर मनुष्य के मूड पर अभिनय करने में सक्षम नहीं है। यह कई संस्कृतियों में मौका नहीं है, संगीत वर्गों को आत्मा को सुसंगत बनाने, वितरण करने के तरीके के रूप में माना जाता था। नृत्य दर्शकों को पकड़ने, एक निश्चित मनोदशा को संक्रमित करने में भी सक्षम है, हालांकि यहां एक्सपोजर की सीमा कुछ हद तक पहले से ही है। इसलिए, वह संगीत संगत की आवश्यकता होती है। अन्य प्रभाव वास्तुकला है। वास्तुशिल्प छवियां स्थैतिक हैं और उन्हें ज्यादातर लंबी समीक्षा, प्रवर्तन की आवश्यकता है। हालांकि, वास्तुकला की छाप कभी-कभी गहरा होती है - एक निश्चित वास्तुशिल्प वातावरण में किसी व्यक्ति का दीर्घकालिक निवास अपने आंतरिक राज्य को प्रभावित करने, मनोवैज्ञानिक दृष्टिकोण बनाने में सक्षम होता है।

कविता, रंगमंच, सिनेमा एक मध्यवर्ती स्थिति पर कब्जा कर रहा है - अभिव्यक्ति और चित्रण उनमें अंतर्निहित अंतर्निहित है। यह यौगिक दृश्य पर या अन्य कलाओं की उपलब्धियों की स्क्रीन पर कनेक्शन में योगदान देता है। हालांकि, थिएटर की सिंथेटिकिटी और सिनेमा न केवल इस में है। एक्सपोजर का एक विशिष्ट प्रभाव अभिनेता का खेल है, जो चित्रणशीलता को भी जोड़ता है (अभिनेता चित्र "और अभिव्यक्ति (चेहरे, आवाज, आंदोलनों को विभिन्न भावनाओं द्वारा व्यक्त किया जाता है)। अभिनय खेल नाटकीय कार्रवाई का "आवश्यक न्यूनतम" है, जिसके बिना यह नहीं हो सकता है।

यह कविता या मौखिक कला के साथ कुछ और जटिल है। कविता की मुख्य विशेषता अपनी विशेष सामग्री - शब्द में संलग्न है। इस शब्द में प्रभाव की एक बहुतायत है: विचारधारात्मक सामग्री स्वयं ही है - विचार, दृश्यमान चित्र बनाता है - छवियों, एक अभिव्यक्ति "भौतिकता" है - नींव। आदर्श रूप से, काव्य पाठ का हर शब्द (और कविता है, जैसा कि यह था, साहित्य का "आदर्श मॉडल") सामंजस्यपूर्ण रूप से अर्थ, छवि, संगीत को जोड़ता है।

कला की कला का एक संक्षिप्त विचार कलात्मक रचनात्मकता के गोलाकारों की विविधता का अनुमान लगाना संभव बनाता है - संगीत और नृत्य, रंगमंच और वास्तुकला मनुष्य की आंतरिक दुनिया को अपने तरीके से प्रकट करती है, उनकी रचना, एक संस्कृति के समय को दर्शाती है एक या एक और युग का। हालांकि, कलात्मक संस्कृति के अध्ययन के लिए एक ऐतिहासिक दृष्टिकोण के साथ, प्राथमिकता आमतौर पर दृश्य, लागू कला, वास्तुकला को दी जाती है। इस वरीयता का कारण मुख्य रूप से इस तथ्य में है कि स्थानिक कार्य लंबे समय तक अपनी घटना के समय जीवित रहने में सक्षम हैं। प्राचीन काल का नाटकीय प्रतिनिधित्व, प्राचीन चीन का संगीत केवल विवरणों द्वारा जाना जाता है। कैसे पालीओलिथिक युग लोगों के नृत्य के बारे में, हम इन नृवंशविज्ञान के आधार पर अनुमान लगा सकते हैं, और दृश्य कला के स्मारकों जो हमारे दूर पूर्वजों की गर्मी को सीधे हमारी आंखों के सामने प्रकट कर सकते हैं। आर्किटेक्चर, पेंटिंग, मूर्तियों के संरक्षित कार्यों के लिए धन्यवाद, हम सबसे पुराने शहरों के अवशेषों को देख सकते हैं, अतीत के महान लोगों के चेहरे, हम कल्पना कर सकते हैं कि दिवंगत फसलों के प्रतिनिधियों को क्या बताया गया था।

यह भी महत्वपूर्ण है कि स्थानिक कला की धारणा को समय के काफी समय की आवश्यकता नहीं होती है, दृश्य कला के स्मारकों के साथ परिचितता आपको युग की सांस्कृतिक उपस्थिति का तुरंत विचार करने की अनुमति देती है। आधुनिक मुद्रण तकनीक और डिजिटल विजुअल सूचना प्रसंस्करण आपको न्यूनतम रंग विकृतियों के साथ चित्रकला की प्रसिद्ध उत्कृष्ट कृतियों को देखने की अनुमति देता है। तीन-आयामी स्थानिक कला - मूर्तिकला और वास्तुकला के साथ स्थिति से कुछ और जटिल। उनकी पूर्ण धारणा के लिए दृष्टिकोण के परिवर्तन की आवश्यकता होती है। हालांकि, यहां कई तस्वीरों का उपयोग आपको कलाकार के इरादे और सामग्री में अवतार का विचार करने की अनुमति देता है।

कविता की तुलना में ललित कला और वास्तुकला के कार्यों की धारणा की जटिलता यह है कि वे अपनी सशर्त भाषा का उपयोग करते हैं - रेखा, रंग, मात्रा की भाषा, समझने के लिए कि कुछ तैयारी की आवश्यकता होती है। हालांकि, "दृश्य कला की कमी" की कमी का अपना सकारात्मक तरीका है - वास्तुकला के कार्य, साहित्य के कार्यों के विपरीत, लागू कला, चित्रकला के स्मारक, अनुवाद करने की आवश्यकता नहीं है, उनकी सशर्त भाषा अंतर्राष्ट्रीय, यह, एक निश्चित हद तक, बाधाओं पर चलता है, युग, देशों और सभ्यताओं को बताता है। प्रागैतिहासिक युग या प्राचीन संस्कृति, जिसका लेखन पढ़ने में सक्षम नहीं है, संरक्षित कलाकृतियों के लिए हमें धन्यवाद दिया जाता है, जिनमें से संस्कृतविज्ञानी के लिए सबसे अधिक जानकारीपूर्ण दृश्य कला के स्मारक हैं।

विश्व कला का अध्ययन करते समय, हम अधिकतर वास्तुकला, मूर्तियों, चित्रकला के स्मारकों पर भरोसा करेंगे, यदि संभव हो, और संगीत, रंगमंच, साहित्य के इतिहास से उदाहरणों से उनके विचार को पूरक आवश्यकता के उपाय में।

हालांकि, कलात्मक संस्कृति के ऐतिहासिक विचार को बदलने से पहले, दृश्य कला की विशिष्ट भाषा, साथ ही साथ विभाजन और शैलियों के साथ खुद को परिचित करना आवश्यक है। संपीड़ित रूप में, यह जानकारी नीचे दी गई तालिका में निर्धारित की गई है।

तालिका एक

अच्छी कला की प्रजाति और शैलियों.