Фантастические цветы и влюблённые парочки на нежных картинах художника- романтика Евгения Кузнецова. Романтичный живописец Картины евгения кузнецова

Фантастические цветы и влюблённые парочки на нежных картинах художника- романтика Евгения Кузнецова. Романтичный живописец Картины евгения кузнецова
Фантастические цветы и влюблённые парочки на нежных картинах художника- романтика Евгения Кузнецова. Романтичный живописец Картины евгения кузнецова

Евгений Кузнецов - художник, картины которого поражают настолько, что возникает желание рассматривать их вновь и вновь. Простые, на первый взгляд, сюжеты и яркие краски таят в своей глубине такую загадку, что кажется - разгадай ее, и тебе откроется весь смысл человеческого бытия.

Выдающийся талант Евгения Кузнецова неоспорим - родившийся в 1960 году художник, в 31 год уже стал членом Союза художников России. А его картины находятся в многочисленных частных коллекциях и в собраниях музеев и выставочных залов многих стран мира. И неудивительно! Достаточно взглянуть на его работы, чтобы понять, что художник имеет свой неповторимый стиль, который притягивает внимание и привлекает в стан его поклонников все новых и новых людей.


Картины Евгения Кузнецова всегда наполнены особым духом романтизма и красоты. Эстетика его полотен настолько высока, что они не могут остаться незамеченными даже в окружении произведений самых выдающихся мастеров прошлого. Мимо них просто невозможно пройти - обязательно остановишься, чтобы лучше рассмотреть эти удивительные работы. В его картинах все вроде бы просто и вместе с тем настолько необычно, что заставляет думать и размышлять над сюжетом. Вот девушка и юноша стоят рядом, она положила голову ему на плечо - кажется, что это влюбленная пара замерла лишь на мгновение, чтобы рассказать друг другу о своих чувствах. Но почему тогда он не смотрит на нее, почему он отвернулся? И роза, постоянный символ любви, находится в руках не у нее, а у него. А девушка, прижавшись к молодому человеку, внимательно рассматривает острый наконечник копья, прикасаясь к нему нежным пальчиком. Каков смысл всего изображенного? Показывает ли картина тайные желания изображенных на ней людей или символизирует постоянное недовольство человека тем, что у него есть, и вечное стремление его к чему-то новому и неисследованному?


А вот еще одна картина - обнаженная женщина прикасается к спящему рыцарю. Он устал, он давно не был дома, она долго ждала его. Но почему спит он в полном рыцарском облачении, не сняв доспехов и не выпустив из рук меча? Он так устал или это завуалированный намек на то, что желание женщины останется неудовлетворенным? Подобные вопросы вызывает каждая работа Евгения Кузнецова, поэтому они настолько притягательны для зрителя. Ведь любому человеку интересна неопределенность, недосказанность и возможность самому найти решение мучающей многих загадки.

ХУДОЖНИК ЕВГЕНИЙ КУЗНЕЦОВ



Современный российский художник Евгений Кузнецов явление уникальное. Сочетание живописной правдивости и абстракции, наполненность яркими красками и философичная глубина сюжетов – подобное сочетание и создает его неповторимый стиль, делает Евгения Кузнецова мастером особенного художественного мира.

В поисках вдохновения и обогащая свой творческий опыт, художник много путешествует. Нередко это поездки на выставки по приглашениям зарубежных профессионалов, встречи с коллегами-авангардистами и поиск новых впечатлений. По словам художника, новые места рождают новые сюжеты, во многом благодаря смене цветов, их особенной композиции. Эта новизна красок для художника обретает особенный смысл, поскольку воплощает в себе уникальный колорит местности вплоть до глубин ее исторического прошлого. В то же время путешествия создают в сознании Евгения целостный образ мира, иллюстрируя смену времен и человеческих возможностей. Постигая атмосферу новых мест, художник открывается новой культуре в ее величии и разнообразии и за счет освоения новых языков. На счету художника французский и английский, а сейчас он осваивает и немецкий язык.

Свой особенный авторский стиль как художник Евгений Кузнецов сформировал довольно давно, но все же со временем его картины претерпели изменения. Если в ранних работах отмечалось цветовое разнообразие и разноплановость образов, то позднее наметилась тенденция акцентов. Постепенно стали четче лица, в которых начали проясняться характеры, а в сюжетах стала возникать индивидуальность видения мира. Такова, например, картина «Сеть»: в общем сюжете уже наглядно оживают характеры героев, проступают существенные детали, делающие работу поистине философской.

Со временем автор совершенствовал и технику письма: эксперименты позволяют расширять классическое многослойное письмо подклейкой бумаги, применением прозрачных гелей. В итоге картины обретают не только визуальную многогранность.

Уникальны картины Евгения Кузнецова и по своему художественному эффекту: зритель неизменно погружается в мир картины вплоть до живых ощущений. При этом, начиная писать, Евгений Кузнецов, признается, что изначальной задумки сюжета у него нет: вдохновение подсказывает тему, а детали возникают по ходу работы. Именно поэтому художник не любит писать портреты на заказ: для Кузнецова человек становится отправной точкой полета творчества. Интеллигентный, многогранный и загадочный автор создает и картины, которые наполняют мир теми же неповторимыми нотами творчества и уникальности.

Современный художник Евгений Кузнецов - это личность очень многогранная. Он романтичен и обладает тончайшим художественным вкусом, артистичен и загадочен, интеллигентен и эрудирован. А также способен постоянно удивлять все новыми работами и непредсказуемыми сюжетами.

Несколько слов о его жизни

Биография художника Кузнецова началась в городе Ставрополе, который расположен на Севере Кавказа. Это прекрасное и очень живописное место на территории России. А также сам город имеет очень интересную историю своего основания и дальнейшего развития.

Скорее всего, и место рождения также сыграло большую роль в становлении Евгения Кузнецова как художника! Ведь говорят же, что все, что окружает человека с младенческих лет, - и люди, и природа, и атмосфера местности, в которой живет и развивается человек, - все это имеет потом огромнейшее влияние на становление его личности, развитие его индивидуальности, на его творчество.

Образование и первые выставки

После школы поступил в Художественное училище в г. Ставрополе, которое окончил в 1979 году.

С 1981 года художник Кузнецов принимает активное участие в различных выставках. Это всероссийские, региональные, краевые и городские вернисажи.

Но будущий знаменитый художник решил не останавливаться в своем образовании и в 1988 году окончил Государственный университет - факультет художественно-графический - на Кубани.

Творческий путь

А в 1991 году художник Кузнецов Евгений получил звание члена Союза художников России.

В этом же году он участвует в нескольких выставках, в том числе “Молодые художники России” (города Краснодар и Сочи) и “Артмиф-2” (г. Москва).

Кроме выставок в России, художник успешно принимает участие в международных выставках. А именно: в США, Германии, Австралии, Франции, Швейцарии, Египте, Вьетнаме, Корее, Индии, Непале.

Например:

  1. Выставка Art Frankfurt в рамках Международной ярмарки современного искусства (Франкфурт-на-Майне, Германия, 1994 г.).
  2. ACAF-4 в рамках Международной ярмарки современного искусства (Мельбурн, Австралия, 1994 г.).
  3. Выставка “Солнечный квадрат - транзит” в Беларусь, 1994 г.).
  4. “Ставрополь-Безье” в музее Фабрега (Безье, Франция, 1994 г.).
  5. Выставка Arco в рамках Международной ярмарки современного искусства (Мадрид, Испания, 1997 г.).
  6. “Солнечный квадрат” в государственном музее Хо Ши Мин (Вьетнам, 1998 г.).
  7. “Солнечный квадрат” в городах Каир и Александрия (Египет, 1998 г.).

Так, с 1994 года художник вступает в Международную общественную организацию художников «Солнечный квадрат».

В 2012 году от имени Российской академии художеств художник Кузнецов награжден золотой медалью.

Уже многие видят в нем выдающегося художника современности! Его феноменальный талант в умении передавать глубину подлинных чувств, красоту человеческой природы и природы окружающей в своих картинах не имеет себе равных! Кузнецов обладает своим неповторимым стилем и жанром. У него своя глубочайшая философия видения жизни, и это имеет отражение в его работах.

От картин веет романтизмом и волшебством…

Если внимательно присмотреться к картинам выдающегося художника, то можно отметить его оригинальную технику, удивительную композицию и какую-то неземную красоту.

Порою кажется, что изображена полная абстракция, но у Евгения Кузнецова она очень органично и естественно сочетается с реальными образами, что в итоге видна единая целостная композиция, которая имеет свою завершенность! И от нее веет романтизмом и волшебством…

Художник утверждает, что замысел его картин появляется спонтанно: нечто абстрактное и до конца непонятное вдруг соединяется в голове в единую целостную картину, в которой видна сюжетная линия, и в итоге на полотне появляется настоящий шедевр!

Например, как говорит сам Кузнецов, художник, о картине «Дороги пастухов» в интервью, полотно это начиналось с написания вечернего поля. А потом на этом поле как-то сам собой появился пастух… Люди, видевшие эту работу Евгения Кузнецова, утверждают, что слышат звуки флейты пастуха.

И так со многими его работами…

Художник смело экспериментирует, и у него всегда присутствует своя точка зрения на то, чтобы изображать только то, что он сам хочет изобразить, что чувствует его душа в конкретный момент, но не то, что ожидают от него другие. И это здорово!

Цветы в живописи Кузнецова

Художник очень любит изображать в своих работах природу, а именно цветы. Они для него - олицетворение подлинного совершенства и величайшей красоты мира! То же самое Кузнецов утверждает и о женщинах. Но об этом чуть позже.

Более всего он любит рисовать розы и лилии. Первые получаются на его полотнах невероятно пластичными и живыми, яркими и в то же время очень нежными, что хочется даже к ним прикоснуться, чтобы ощутить их тончайший аромат.

Лилии у художника Кузнецова чаще всего белые. Это означает кристальную чистоту. Также очень красивы и в то же время невероятно скромны в своей белизне и незатейливости.

Тема пары в картинах Кузнецова

Но самым поистине чарующим сюжетом в творческих работах Евгения Кузнецова есть тема мужчины и женщины. Каждая его работа - это пик совершенства и красоты подлинных чувств, которые только могут быть между Женщиной и Мужчиной!

А какие глубокие и в то же время простые, как мир, эти названия его картин:

  • «Трогательная мелодия»;
  • «Шаг»;
  • «Трель»;
  • «Цветы и травы»;
  • «Утренние звезды»;
  • «Луч»;
  • «Добрый садовник»;
  • «Окно» и другие.

Все это никак иначе не назовешь, только лишь настоящим романтизмом в живописи Евгения Кузнецова.

Тема женщины для Евгения Кузнецова особенная и трепетная. Он с величайшим почитанием, нежностью и уважением относится к своей любимой супруге и музе! И потому каждая героиня его картин выписана с особой тщательностью и наделена волшебной легкостью, мягкостью, почти эфемерностью, но все они глубоко любимы и почитаемы художником, потому что образы их взяты с его любимой жены. Хотя сам художник утверждает, что старается и здесь сохранять золотую середину.

Чем живет сам художник?

Евгений Кузнецов очень много путешествует по миру. Кроме того что его выставки практически регулярно проходят в разных странах, он еще и просто, так сказать, для вдохновения может съездить в какую-нибудь экзотическую или просто интересную для него страну. Это для того ему необходимо, как утверждает сам художник, чтобы кругозор становился шире и полнее видна была картина мира, что затем, естественно, имеет свое отражение на его полотнах.

А еще Кузнецов, кроме живописи и путешествий, очень большой любитель музыки и умеет даже играть на музыкальных инструментах. В его домашней коллекции есть некоторые из них.

Но подлинное отражение его внутреннего мира - это живописные работы художника Кузнецова! Именно они, как ничто другое, отражают всю его глубокую суть как человека и творца, его отношение к жизни и к людям, к бытию человеческому в целом!


Романтизм в изобразительном искусстве во все века очень привлекал мастеров, он всегда очень ярко проявлялся как в живописи, так и в графике. Говоря о художниках-романтиках современности, в первую очередь стоит отметить живописца из Ставрополя Евгения Кузнецова , обладающего ярким многогранным талантом, глубоким философским мышлением, владеющего оригинальным почерком и неординарным видением красоты.


В противовес классицизму, воспевающему силу человеческого разума, романтики всегда стремились донести до зрителя чувства: любовь и нежность, бурную страсть и трепетность, мечтательность и эйфорию, которые способны поглотить человека целиком, завладев мыслями и поступками. Поэтому и зрители всех эпох к романтизму всегда относились по-особенному...

Романтик и философ от искусства - Евгений Кузнецов


Евгений Кузнецов - потомственный художник, родом из Ставрополя. Сказать, что «пошел по стопам отца» - не скажешь: отдавая должное академическому направлению отцовского почерка, сын все же пошел своим путем. И сказать, что Евгений с детских лет увлекался рисованием также не скажешь: лишь в 7 классе подросток сделал первые шаги в живописи. И уже позже Художественное училище родного города и Кубанский государственный университет живописи и графики дали юноше хороший старт.


С 1981 года Евгений Кузнецов - постоянный участник всевозможных выставок страны. А немногим позже международных художественных форумов, проходящих в Германии, Австрии, Швейцарии, Франции, Вьетнаме, Египте, Кореи, Индии, Непале, США…

В начале 90-х Евгения Георгиевича приняли в члены Союза художников России. Чуть позже получил членство в Международной общественной организации живописцев «Солнечный квадрат». А в 2012 году мастера наградили золотой медалью Российской Академии художеств.


Евгений Кузнецов как художник - непостижим и непредсказуем. Он использует в различных комбинациях абстракционную фантастику и мистику, аллегорию и символизм, подчиняя их своему нестандартному мышлению. Он артистичен и интеллигентен, слегка загадочен и хорошо эрудирован, он всегда готов пойти на эксперимент и создать нечто новое, что другому человеку на ум никогда не придет. Задумав основной сюжет картины, мастер практически всегда к окончанию работы, меняет его до неузнаваемости: появляются новые художественные образы, меняется настроение и иногда изобразительные средства и методы.

К тому же художник в постоянном поиске новых приемов и материалов в своей работе. Так, подклейка бумаги и использование прозрачных гелей создает эффект объемности и фактурности, что является особенной чертой всех произведений мастера.


Сам Кузнецов так описывает процесс создания своих творений: «Так много случайностей. Осколки зеркала, некогда отражавшего прекрасный и гармоничный мир. Все раздробилось и перемешалось. Но все части еще живы, можно пытаться складывать их вновь. Если б только знать тот, прежний порядок. Так много возможностей. Те части, что были так далеки друг от друга, вдруг легли рядом, сошлись, почти сошлись, и то, что в них, явило новую, древно-тайную связь. Забавно и серьезно минор в мажоре, акцент на слабую долю, блюз, улыбки в осколках слез».


Живописец очень удачно применяет абстракцию в своей живописи. Причем она у него не бесформенная и неузнаваемая, а весьма органично гармонирует с реальными образами и отличается красотой и убедительностью. И что немаловажно, все его творения обладают позитивной жизненной энергетикой, внутренним свечением и философским содержанием.


И если главным делом жизни для Евгения всегда являлась живопись. То главным хобби – музыка и коллекционирование музыкальных инструментов. Художник весьма хорошо, как на любителя, владеет флейтой, гитарой и фортепиано. А из дальних путешествий он непременно привозит различные музыкальные инструменты для своей коллекции.

Семейная идиллия


Вряд ли бы художник, не имеющий семейного счастья, смог бы творить такие удивительные романтические полотна, пропитанные нежностью и любовью. Жена Ольга - художница, преподающая рисование в школе и сын Егор - вот фундамент на котором стоит не только творчество художника.


Единство интересов и целей с первого дня семейной жизни позволяли быть этой паре безмерно счастливыми. Ольга с Евгением, еще будучи студентами, на велосипедах с этюдниками в поисках натуры изъездили все окрестности города. Да и сынишка с девяти месяцев стал полноправным участником выездных пленэров на дачу и в горы.


А когда Егорке исполнилось три годика, на семейном совете было решено, что он уже достаточно взрослый мальчик, чтобы отправится в путешествие в Новороссийск. Молодые супруги так и путешествовали - с рюкзаками, этюдниками и сыном за плечами. И где только не побывала чета художников, какие дороги России не исходили. Каждая поездка приносила массу новых впечатлений, этюдов и творческих замыслов. А самое главное - еще крепче объединяла семью.


Поэтому и не удивительно, что сын пошел по стопам не только своего отца, но и деда, Георгия Ивановича который был известным художником, когда-то приехавшим из Сибири поднимать целину искусства на Юге России… И не за горами то время, когда в Ставрополе состоится панорамный показ творчества трех поколений художников Кузнецовых.




Евгений Кузнецов — художник, имеющий собственный узнаваемый стиль, сочетающийромантизм и абстракцию. В своих картинах он цветом и ритмом создает новый, таинственный мир фантазий и грез. Кто-то сравнил его краски с осколками волшебных зеркал, которые художник собрал и гармонично уложил в новом порядке.

Евгений Кузнецов родился в 1960 года в Ставрополе. Там он закончил художественное училище, а в Краснодаре — Кубанский государственный университет, где учился на художественно-графическом факультете. Если сравнить ранние работы и работы последних лет, то явно прослеживается смена акцентов. Художник стал более тщательно прописывать лица персонажей, а в картинах появилась некая философия.

Изменилась и технология создания картин. Евгений добавил в классический способ нанесения краски дополнительные усложняющие ходы: добавление бумажных фрагментов, использование прозрачных гелей — для увеличения ощущения объемности картин. Сюжеты приходят художнику в голову сначала как обрывки образов, которые потом причудливо складываются в единую композицию.

Евгений много путешествует. Главное, что он привозит из поездок — это ощущение цвета и новые неожиданные сюжеты, навеянные самобытными странами.