Makovsky Vladimir Egorovich تصاویر و بیوگرافی. هنرمندان روسی مورد علاقه کنستانتین egorovich makovsky "بهترین زیبایی در بیهوده من را مطرح کرد

Makovsky Vladimir Egorovich تصاویر و بیوگرافی. هنرمندان روسی مورد علاقه کنستانتین egorovich makovsky
Makovsky Vladimir Egorovich تصاویر و بیوگرافی. هنرمندان روسی مورد علاقه کنستانتین egorovich makovsky "بهترین زیبایی در بیهوده من را مطرح کرد

هنرمندان که مشارکت نمایشگاه های هنری موبایل بودند - "حرکات" - یک مسیر روشن در نقاشی روسی از آخرین سوم قرن نوزدهم را ترک کردند. این یک پدیده بسیار روسی در تاریخ هنر است، زیرا ویژگی اصلی او تبدیل به تبادل جدایی ناپذیر از زندگی هنری و عمومی کشور شده است.

ولادیمیر Egorovich Makovsky به صفوف تلفن همراه در سال 1972، دو سال پس از تحصیل خود پیوست و یکی از مهمترین احزاب بود. نقاشی های Makovsky در طول کل دوره دوران رشد این جنبش هنری توجه زیادی کردند.

زندگینامه

او یکی از سه پسران Egor Ivanovich Makovsky بود - یک شخصیت هنری برجسته مسکو، یک گردآورنده، یکی از بنیانگذاران دانشکده نقاشی، پرورش و معماری مشهور مسکو بود. هر دو برادر - کنستانتین و نیکولای - و همچنین خواهر الکساندر هنرمندان و خواهر دیگر - ماریا - خواننده تبدیل شدند. به عنوان یک کودک، یکی از معلمان ولادیمیر، معروف واسیلی تروپینین بود.

اولین نقاشی های Makovsky، با شروع از صحنه ژانر نوشته شده در 15 سال، "پسر فروش کواس" (1861)، توانایی های بزرگ خود را در مشاهدات حوادث زندگی خود و در انتقال آنها به بوم کشف کرد. در سال 1861، او به شوهر وارد می شود - مدرسه، یکی از بنیانگذاران آن پدرش بود. او فارغ التحصیل شد و به تصویر "خواندن ادبی" (1865).

بسیاری از نقاشی های مکوفسکی در توسعه خلاقانه و حرفه ای خود مراحل مختلفی بود. برای بوم "پسران دهقانان پاک کردن اسب ها" (1869) او عنوان "هنرمند کلاس اول درجه" را دریافت کرد، و برای "دوستداران Solovyov" (1973) در نقاشی علمی تولید شد.

فعالیت آموزشی آموزشی در طول عمر استاد برگزار شده است. 12 سال او در مردان آموزش داد - از سال 1882 تا 1894، و 24 سال آینده - در آکادمی هنر سنت پترزبورگ، در سال 1895 توسط رؤسای مدرسه هنر عالی در آکادمی هنر، تبدیل شد.

هنرمند معروف در فوریه 1920 در پتروگراد فوت کرد.

"بازی در مادربزرگ" (1870)

هنرمند به زودی ازدواج کرد، و در سال 1869 اولین فرزندش متولد شد، که بعدا نیز هنرمند بود - الکساندر مکوفسکی. ولادیمیر Egorovich، نقاشی هایش که در حال حاضر دارای وابستگی ژانر متمایز بود، از آن زمان توجه زیادی به موضوع کودکان پرداخت می کند. در میان اینها، توسط تصویر مشخص شده است، که اولین بار تبدیل شده است، توسط جمع آوری معروف Pavel Mikhailovich Tretyakov خریداری شده است. این برای نماد Makovsky از شناخت نهایی او به عنوان نقاش شد.

کودکان دهقانی بازی های مقرون به صرفه ترین بازی را بازی می کنند. از Grandmas - استخوان های کوچک از یک اسکلت حیوانات خانگی - گاوها یا خوک ها استفاده می کند. این رقابت دقیق است: این استخوانها، که در آن آنها به Bitcom ویژه (مادربزرگ، سرب وزنی) ضربه زدند، به شکار بازیکن تبدیل می شوند.

... در حال حاضر برای آنها چیز اصلی این است که بازی آنها با تمام شور و شوق داده شده است. یکی، نشستن، به طور متناوب، طعمه را محاسبه می کند، دیگران به دقت انتظار دیگری را دارند. Makovsky، نقاشی هایش از لحاظ دقیق در جزئیات داخلی متمایز است، دقیق و در ظرافت های روانشناختی است. همه بازیکنان دارای خلق و خوی خود، شخصیت خودشان هستند. عمومی - طنز نرم و خوش بینی، حتی فقر حتی فقر و دوام ساختمان های اطراف را نابود می کند.

نقاشی های اولیه Makovsky مطالعات بیش از حد قطعات را متمایز می کند، گاهی اوقات با ادراک جامع مواجه می شود. در آینده، قلم مو هنرمند آزادی بیشتری را به دست می آورد، و پالت تبدیل به یکپارچه تر خواهد شد، که از برخی از ذاتی فرار به ویژه، به ویژه، تصویری که توسط ما مورد توجه قرار می گیرد، اجتناب خواهد کرد.

"دوستداران Soloviev" (1873)

این بوم نقاشی روسی در نمایشگاه جهانی در وین را نشان داد، جایی که توجه زیادی از مخاطبان به دست آورد.

تریلر Nightingale در خارج از پنجره قرار گرفت و سه مرد شنیده شدند، قطع جشن نوروی خود را قطع کردند. یکی، ایستاده، مسدود، نگاه کردن به پنجره، تلاش برای دیدن یک piculet کمی. دوم، که به وضوح بیشتر از دوستان خود نوشیدند، کف دست نخل از آهنگ های Nightingale را فشرده کرد. سوم، جامد ترین، گوش می دهد، به طرز محسوسی ریش را می گیرد. همه چیز پر از زندگی و صدا است: نور از پنجره، موقعیت ها و حرکات شخصیت ها، سماور داغ داغ، ساده، اما "خوشمزه" هنوز هم زندگی هنوز نوشته شده است.

یک بررسی در مورد این تصویر از Dostoevsky بزرگ وجود دارد، بسیار قدردانی می آید در آینده از تصویر و توجه به یک فرد ساده که نه تنها روسیه، بلکه یک مقیاس جهانی بود.

"محکوم شده" (1879)

به تدریج، در توطئه های هنرمند ناپدید می شود در ذاتی در نقاشی های اولیه طنز و نگرش وحشیانه نسبت به شخصیت ها. بوم به دست آوردن درام و ابهام. این گزینه های متعددی برای تصویر است که نشان می دهد تفاوت هایی که مسیر مبارزه انقلابی و نگرش نسبت به چنین شخصیت های نمایندگان لایه های مختلف مردم روسیه تبدیل شده است.

یک مرد جوان مسلح مسلح از دادگاه به ارمغان می آورد. خویشاوندان انتظار می رود در خروج، که از جمله مادر، پدر، دختر جوان و یک مرد سالخورده، انتظار می رود. ظاهرا شخصیت اصلی منشاء دهقانان یا فقیر شهری. عروس او و پدرش متعلق به یک کلاس سودمندتر است. هنرمند نشان دهنده خیرخواهی واضح به شخص محکوم نیست، نه همدردی قابل مشاهده برای او و اطراف آن. او دوست داشتنی خود را به ارمغان آورد - مادر دست خود را برداشت، پسرش را تحریک کرد، پدرش به راحتی غرق شد.

بله، و انقلابی خود را مانند یک قهرمان نامحدود از رنج مردم به نظر نمی رسد. در نگاه خود - از دست رفته و فقدان محکومیت در حق خود. Makovsky، نقاشی هایش - انعکاس دقیق از خلق و خوی که در جامعه حکومت می کنند، تغییر نگرش نسبت به روش های مبارزه با سیستم موجود را نشان می دهد، که به احزاب و جنبش های رادیکال مانند "اراده مردم" منجر شد.

"تاریخ" (1883)

کودکان - موضوع که Makovsky اغلب کار کرده است. ولادیمیر Egorovich، نقاشی هایش که اولین بار است - تنها بازتاب حامل فرزند، تحسین شروع زندگی جدید، همچنان به صحبت از دوران مختلف، اغلب دراماتیک دوران کودکی در روسیه ادامه خواهد داد.

در خانواده های فقیر، برای کودکان "به مردم" معمول بود. کودک اغلب به یک بنده قدرتمند تبدیل شد یا شاگردان بارگیری شده توسط بولشیت. گرفتن از صاحب تنها یک غذای خشن و پناهگاه ناامید کننده، کودکان متوقف شد که بار برای خانواده، که از راحتی خانواده و بزرگسالان محروم محروم شده است. چنین راهی به طور خاص به طور معمول بود و به خانواده های دهقانی که به پسر به شهر مراجعه کرده بودند عادت کردند.

این در مورد چنین سرنوشت کودکان به Makovsky می گوید. ممکن است تعداد زیادی صفحات را داشته باشد، هرچند تنها دو کاراکتر روی بوم وجود دارد. زن دهقانی یک راه طولانی را با یک گره کوچک گذراند و در دستانش قرار دارد. او پسر Kalach را به فرزندش آورد. زن با تاسف به نظر می رسد به پسر لخت لباس پوشیدنی در یک پیشانی کثیف، - بدیهی است، او در برخی از کارگاه ها کار می کند و چند دقیقه وقت آزاد را در تاریخ با مادرش دریافت کرد.

شیوه ای زیبا از هنرمند نیز تغییر کرده است - جزئیات دقیق و دقیق تخلیه شده وجود ندارد که توجه و خرد کردن تصویر را منحرف کند. رنگ غم انگیز از یک تاریخ کوتاه مدت لذت نمی برد، اما برای نشان دادن خلق و خوی سنگین از دوران کودکی از دست رفته.

"در بلوار" (1886)

Makovsky اغلب گفت که در دفع هنرمند تنها چند دقیقه، که شما باید زمان لازم برای گفتن این واقعیت است که نویسنده می تواند بسیاری از صفحات را بگیرد. در سال 1880، استاد بالاترین مهارت را در ایجاد نقاشی های مشابه به دست آورد. یکی از رأس های مشابه و مهارت های زیبا، و در محتوا، بوم "بر روی بلوار" است. در طول این دوره، نقاشی های V. E. Makovsky تنها دو کاراکتر را شامل می شود، اما آنها برای تجزیه و تحلیل عمیق مشکلات عمومی یک مقیاس بزرگ به اندازه کافی کافی هستند.

قبل از اینکه ما یک داستان کوچک در مورد تجزیه چشمگیر در زندگی یک خانواده جوان باشد. به نظر می رسد که آنها از روستا آمده اند، جایی که آنها در حال آماده شدن برای زندگی، مانند والدین خود، در نوشته های عادی و شادی های شوک دهقانی بودند. اما شوهر به شهر، درآمد، در یک زندگی جدید، "زیبا" و جالبی تبدیل شد. و پس از مدتی، همسر به بازدید از همسر رفت. حالا آنها غریبه هستند او موفق به خیس شدن در روح شهری شد - به دقت نظارت بر ظاهر، در دست خود را یک هارمونیک کوچک - دیده می شود که او بیشتر از همه در زندگی شهری را دوست دارد.

دختر هنوز کاملا جوان است، اما در حال حاضر درک می کند که او می تواند برای آینده صبر کند، جایی که او یک فوق العاده کامل را می بیند. از این تصویر از ولادیمیر مکوفسکی، آن را نیز ضرب و شتم Malancholy، این نوع نقشه برداری و درام خصوصی از دو نفر کوچک است، و نشان می دهد مقیاس ملی از بین بردن شیوه زندگی معمول، که برای قرن ها توسعه یافته است، و در حال حاضر مراکز صنعتی را از بین می برد .

میراث

ولادیمیر Egorovich با باروری فوق العاده و باروری خلاقانه متمایز بود. نتیجه سال های زیادی از کار، دایره المعارف واقعی ترین پدیده های معمول ترین واقعیت روسیه در صبحانه دو قرن بود. او به موضوعات مختلفی از صحنه های داخلی اعمال کرد - از صحنه های داخلی به سهام های عظیم سیاسی - و آنها را با آثار هنری واقعی تجسم کرد.

مورخان هنرهای داخلی توجه داشته باشید که در پایان عمر V. E. Makovsky، طرفدار دیدگاه های محافظه کارانه تر در مورد توسعه نقاشی بود، با اشاره به جستجو برای موضوعات جدید و ابزارهای بیانگر. اما مقیاس این رقم در هنر بصری روسیه کوچکتر نیست.

ما به سوالات محبوب ترین پاسخ دادیم - ممکن است چک کنید؟

  • ما یک نهاد فرهنگی هستیم و می خواهیم پورتال "culture.rf" را پخش کنیم. ما تماس می گیریم؟
  • نحوه ارائه یک رویداد در "پوستر" پورتال؟
  • اشتباه در انتشار در پورتال پیدا کرد. چگونه به ویراستاران بگویید؟

اشتراک برای اطلاعیه های فشار، اما پیشنهاد هر روز به نظر می رسد

ما از فایل های کوکی در پورتال استفاده می کنیم تا بازدید شما را به یاد داشته باشید. اگر کوکی ها حذف شوند، پیشنهاد اشتراک ظاهر می شود. تنظیمات مرورگر را باز کنید و مطمئن شوید که آیتم حذف فایل کوکی یک خروجی حذف از هر خروجی ندارد.

من می خواهم اولین بار در مورد مواد جدید و پروژه های پورتال "culture.rf"

اگر ایده ای برای پخش دارید، اما هیچ فرصتی فنی برای نگهداری آن وجود ندارد، ما پیشنهاد می کنیم فرم درخواست الکترونیکی را در چارچوب پروژه ملی "فرهنگ" پر کنیم. اگر این رویداد از تاریخ 1 سپتامبر تا 31 دسامبر 2019 برنامه ریزی شده باشد، این برنامه را می توان از 16 مارس تا 1 ژوئن 2019 (شامل) ارائه کرد. انتخاب حوادثی که حمایت دریافت می کنند توسط کمیسیون کارشناس وزارت فرهنگ فدراسیون روسیه انجام می شود.

موزه ما (موسسه) در پورتال نیست. چگونه آن را اضافه کنید؟

شما می توانید یک موسسه را به پورتال با استفاده از سیستم "فضای یکپارچه در حوزه فرهنگ فرهنگ" اضافه کنید :. به او ملحق شوید و مکان ها و رویدادهای خود را مطابق با آن اضافه کنید. پس از چک کردن ناظر، اطلاعات مربوط به موسسه در پورتال "culture.rf" ظاهر می شود.

این تصویر نور را در سال 1889 دید. عنوان تصویر به کد منبع خود می دهد - شخصیت های نشان داده شده شخصیت های یک کار ادبی هستند. شعر رمانتیک M. یو. Lermontov "Demon" برای هنرمند اصلی در ایجاد یک هنرمند بیانگر بود [...]

یک پرتره در نقاشی یک تصویر هنری از یک مرد است که دنیای درونی خود را انتقال می دهد. هیچ چیز اضافی در فضای پارچه وجود ندارد، که بیننده را از شخصیت مشخص شده منحرف می کند. در میان میراث هنری عظیم از پرتره های زنان کنستانتین مکوفسکی [...]

تاریخ نوشتن 1881 است. در تصویر، هنرمند خانواده اش را به تصویر کشیده است: همسر - یو. P. Makovskaya، کودکان - کنستانتین، الکساندر، النا. برای کودکان پیاده روی معلم را همراهی می کند. در مقابل صحنه بیننده - ژانر صحنه. یک خانواده […]

1887 بوم، روغن. موزه روسیه، سن پترزبورگ. طرح نقاشی این رویداد تاریخی بود: پادشاه جوان الکسای میلویچ، با توجه به سفارشی، همسر آینده را انتخاب می کند. با توجه به سفارشی، ما دختران زیبا ترین از کلاس های نجیب را جمع آوری کردیم. [...]

با شروع از طرح های ژانر و طرح های خانگی، هنرمند به تدریج به مسائل حرفه ای محدود رفت - آهنگ ها و جزئیات تصاویر، توضیحات فرم و رنگ. ویژگی های عاشقانه و عشق به اثرات تزئینی هنرمند تصویب شده [...]

کنستانتین Egorovich Makovsky نماینده روشن یکی از برجسته ترین خانواده های XIX قرن. پدرش بنیانگذار مدرسه مسکو بود و برادر بزرگتر یک تلفن همراه مشهور بود. عشق برای نقاشی بسیار زود است. K. [...]

بوم معروف Makovsky Konstantin Egorovich "Pir عروسی Boyarsky" متعلق به کل چرخه از بوم های خود است، که توسط توطئه های تاریخی متحد شده است. این آثار روشن، جشن، افسانه، غیر معمول رنگارنگ، با بسیاری از شخصیت ها، نقاشی ها، سنت های انتقال، [...]

کتاب مقدس زیبایی روسیه در لباس های ملی - پرتره قهرمانان کنستانتین موکوفسکی از دهه 1880. هنرمند روسیه بیشترین درخواست در آن سالها توسط مطالعه لباس های زنانه از دوره های گذشته انجام شده است. او به روسیه XV علاقمند بود - [...]

کنستانتین مکوفسکی یکی از بزرگترین نقاشان و پرتره های روسیه قرن نوزدهم، عضو انجمن خلاق نمایشگاه های هنری موبایل، نویسنده آثار ژانر تاریخی، مردی از استعداد و مهارت بزرگ است.

سرنوشت برای این هنرمند مطلوب بود. نقاشی های او از محبوبیت زیادی برخوردار بود و از هر دو در جمع آوری روسیه و خارجی قدردانی کرد. بخش بزرگی از این کار مجموعه های خصوصی را دوباره پر کرد. در موزه های روسیه، برای زمان امروز، تعداد بسیار کمی از تصاویر این استاد، برای کار سنگ زنی خود را ترک برای خریداران خارجی.

کمی وجود ندارد، تصویری از "اسکله عروسی Boyarsky در قرن هفدهم"، خود را Tretyakov خود را، به فروش رسید برای یک بزرگ در زمان 60،000 روبل به استاد آمریکایی جواهرات Shumanu ، که مبلغ سه ساله را از همان مبلغی که Makovsky خواستار این بود، یک محصول در بنیانگذار گالری Tretyakov بود. نقاشی های هنرمند به همان اندازه که زندگی او ترجیح می داد، گران بود. استاد در پرتوهای شکوه، زن زن و دوست داشتنی لوکس خریداری شد.

دوران کودکی و جوانان

K. E. Makovsky در سال 1839 متولد شد. پدرش، اوگور ایوانویچ مکوفسکی یک هنرمند مشهور بود، یکی از بنیانگذاران مدرسه نقاشی، مجسمه سازی و معماری در مسکو، که از کنستانتین در سال 1857 فارغ التحصیل شد، وارد این مدرسه شد، که یک نوجوان دوازده ساله بود. از دوران کودکی، خانواده اتمسفر عبادت مهارت های هنری را به عهده گرفتند، در مجلس، بسیاری از شخصیت های معروف و ارقام فرهنگی وجود داشت.

در قدم های پدر، علاوه بر بزرگترین پسر کنستانتین، کودکان دیگر رفتند. خلاقیت زیبا و برنامه، قدرت و توانایی پسران Egor ایوانویچ ولادیمیر و نیکولای، و همچنین دختر الکساندر را به خود اختصاص داد. تنها دختر دوم، ماریا، خود را به هنر آواز اختصاص داد.

کنستانتین مکوفسکی تحصیلات خود را در آکادمی هنر سنت پترزبورگ ادامه داد، جایی که استعداد و هدایای هنری او به سرعت آشکار شد. در حال حاضر در سال 1862، هنرمند تازه کار مدال طلای کوچک را برای اولین کار تاریخی خود در مورد قتل پسر بوريس گودونف دریافت کرد.

با این حال، لازم نیست که آکادمی را به طور معمول به طور معمول از Makovsky به پایان برساند و مجبور نیستید: در سال 1863، 14 دانش آموز، از جمله کنستانتین، به مدیریت تحصیلی با درخواست به طور مستقل انتخاب کنید که کارهایی که برای مدال اصلی طلا استفاده می کنند را انتخاب کنید. Makovsky نمی خواست یک تصویر را بر اساس اسطوره های اسکاندیناوی بنویسد.

پس از امتناع از این حق، شرکت کنندگان گروه با رسوایی دیوارهای آکادمی را ترک کردند و دیپلم های هنرمندان 2 درجه را دریافت کردند و پس از آن مشارکت نمایشگاه های هنری موبایل را تأسیس کردند. به اصطلاح "بونگ چهارده" به امپراتور الکساندر گزارش شد و گروه به سرعت برنامه های دوگانه را نصب کرد: پلیس شهری و امپراتوری مخفی.

راه خلاقانه

پس از اتمام مطالعات، Konstantin Makovsky به فرآیند خلاقانه فرو می رود. در سال 1866 جوایز هنرمند برای نقاشی "خواندن ادبی". برای کار بر روی چگونگی کودکان دهقانان اسب ها را در شب پاک می کنند، که در داستان داستان Turgenev "Bezhin Mead" ایجاد شده است، استاد مدال طلا را با تخصیص عنوان هنرمند 1 درجه دریافت کرد. موضوع کودکان او در تصویر "بازی در مادربزرگ" (1870) ادامه یافت، جایی که در تصاویر قهرمانان تصویر، ویژگی های مشخصه خود را متوجه شده اند.

در کارهای اولیه خود، K. Makovsky باعث می شود سبک ژانر عمیق معنایی را ایجاد کند. در سال های 1870-72، از زیر پرش، نقاشی ها "در پذیرش دکتر" منتشر شد، توجه زیادی به خبرنگاران تصاویر معمولی، طنز و داستان اصلی "Balagans در میدان Admiralteyskaya" با انواع رنگارنگ از املاک روسیه از آن زمان، "شام دهقانان در طول خشن"، "مراسم خاکسپاری کودک" و "کودکان در حال اجرا از رعد و برق". در سال های 1872-73، Makovsky تصویری از "دوستداران Solovyov" را ایجاد می کند، که 1 جایزه جامعه برای ارتقاء هنر و عنوان آکادمیک است.

به طور موازی، او با موفقیت تلاش می کند خود را در یک سبک پرتره، ایجاد تصاویر از هنرمندان معروف، علم و جامعه، و مردم عادی در این زمان، از زیر پر هنرمند، "پرتره Ai suvorina"، "دختر در روسری"، "Vakhanka"، "جوان ایتالیایی با پرتقال"، "Seleodochnitsy"، و غیره. پرتره هنرمند O. A. Petrov توسط V. V. Stasov بسیار قدردانی شد، که نوشت که این بوم یکی از بهترین کارهای پرتره به عنوان انجام شده است، بنابراین و در شباهت شگفت انگیز تصویر با یک شخصیت واقعی.

در سال 1876، معروف و محبوب، K. Makovsky سفر به اروپا و آسیا، بازدید از صربستان، بلغارستان و مصر. تاج این سفر، ایجاد نقاشی هایی بود که یکی از بهترین ها در گالری خود بود: "درویشی در قاهره" و "شهیدان بلغاری"، و همچنین طرح های پرتره "پسر عربستان با نارنجی"، "Caieien"، "مصری" جنگجو "

در پایان قرن نوزدهم، K. Makovsky تعداد زیادی از زنگ های تاریخی، دیدنی، دیدنی و جذاب و سرگرم کننده از ژانر Boyarsky قرن هفدهم را ایجاد می کند که بیشترین موفقیت را در جهان هنر داشته است. این و تصویر فوق ذکر شده در مورد جشن عروسی Boyar در قرن 17، و "انتخاب عروس پادشاه"، (1887) و "اسکله از Boyarozova"، (1895). در عین حال، یک سری از پرتره های با شکوه ایجاد شده است: "کور"، "Monk - جمع کننده از ارائه برای معبد"، "Ophelia"، بسیاری از صنایع دستی با تصاویر hawed.

Makovsky سه بار ازدواج کرده بود، چندین فرزند را افزایش داد، یکی از آنها، سرگئی، پس از آن یک شاعر مشهور و منتقد هنری بود. Makovsky نوشت: به یاد آوردن مسیر زندگی او، نوشت که او استعداد خود را به او داده شده توسط خدا، در زمین، اما آن را به طور کامل اعمال نمی شود. هنرمند اظهار داشت که او زندگی خود را بیش از حد دوست داشت، این عشق مانع از او شد تا به طور کامل به خلاقیت تسلیم شود.

استاد در سال 1915 درگذشت، بدون بهبود پس از سقوط در خیابان، در سن 76 سالگی، هنوز هم خلاقانه فعال است. آثار Makovsky برای همیشه در تعداد پرفروش ترین نقاشی های هنری جهان است.

از لحاظ فروش کار کنستانتین Egorovich Makovsky (ارشد فرزندان سلسله هنرمندان Makovski) قابل مقایسه است، مگر اینکه با بوم Ayvazovsky، یکی از پرطرفدار ترین کارشناسی ارشد روسیه. افتخار جهانی Makovsky بسیار عالی بود که آمریکایی های خود را دعوت کردند تا اولین پرتره ریاست جمهوری تئودور روزولت را بنویسند. در روسیه، حسادت به او یک هنرمند سطحی نامیده می شود که نمی خواهند "عمیق به" حفاری کنند، اما آنها نمی توانند نابغه دست یک رقیب خفیف را انکار کنند. سهم شیر از کار او در مجموعه های خصوصی بود ...

آیا می دانید چرا در موزه های داخلی عملا هیچ آثار Makovsky وجود ندارد؟ از آنجا که جمع آوری روسیه به سادگی مقرون به صرفه نیست.

بنابراین Makovsky از Tretyakov از Tretyakov خواسته خود را "Boyarsky عروسی عروسی در قرن XVII" بیش از 20،000، و قیمت طبیعی برای کار او بود. Tretyakov چنین نرخ ها در جیب نیست، و "جشن" به جواهرات آمریکایی Shumanu رفت ... 60،000. در عین حال، جواهرات فقط خوشحال بود، دستور العمل دیگری را سفارش داد و شروع به تولید کارت پستال در ایالات متحده آمریکا با نقاشی کرد Makovsky.

در دوران اتحاد جماهیر شوروی، موکوفسکی "هنرمند مضر" اعلام شد و فراموش شد که فراموش شود، کار او به سرعت در حال ذخیره سازی بود، و سپس توسط رهبران خارجی دوستانه خرد شد. بنابراین تعداد کمی از بوم ها از سخاوتمندانه به رئیس جمهور اندونزی سوکارنو، امروزه آنها غرور گالری هنری دولتی محلی را تشکیل می دهند.

خود پرتره، 1856.

نقاشی "اسکله عروسی Boyarsky در قرن XVII"، یکی از بهترین شاهکارهای Makovsky، از موفقیت سرگیجه در سال 1883 در نمایشگاه جهانی در Antwerp لذت برد و بالاترین جایزه را به دست آورد - مدال بزرگ طلا. دستور پادشاه لئوپولد خود هنرمند را به دست آورد. هنگام کار بر روی این تصویر، هنرمند توسط همسر جولیا پاولوا (چهره اش از عروس)، خواهرش کاترین و پسر ارشد سرگئی بود.


جشن عروسی Boyarsky در قرن 1883

بهترین زیبایی های بیهوده من را مطرح کرد. من پول زیادی کسب کردم و با لوکس سلطنتی زندگی کردم. Makovsky خود را نوشت من موفق به نوشتن تعداد معقول از نقاشی ها. - خدای من این استعداد را به زمین نرفتم، اما از آن تا آنجا که می توانست از آن استفاده نکرد. من هم زندگی ام را دوست داشتم، و به من آسیب می رساند به طور کامل تسلیم شده به هنر.

او دوست داشت و زنان. کنستانتین egorovich یک مرد بسیار دوست داشتنی بود. در زمان کاوش در اولین همسر، او در حال حاضر یک دختر فوق العاده ای ناتالیا بود، ناتالیا لیدواوا، که تنها در سال 1877 نام Makovskaya، میوه از سرگرمی دانش آموز خود را دریافت کرد.


پرتره زنان، 1860

در سال 1867، او ازدواج کرد جوان، که امیدوار به بازیگر تئاتر اسکندریه بود - النا Timofeevna Burkova (نام خانوادگی منظره Cherkasova)، دختر فوق العاده ای از شمارش V.A. Adlerberg، وزیر سابق حیاط تحت Nicolae I، که در سوئیس تحصیل کرد. Lenochka بسیاری از عشق و اجتماعی بودن حساس را به زندگی "بوهمیان" پراکنده ساخته شده است. او شکننده بود، دردناک بود و نمی توانست زیبا باشد، اما از ظاهر او و از همه "رفتارها" جذابیت اجتناب ناپذیر منتشر شد.

این یک ازدواج شاد از مردم با منافع مشترک و درخواست های معنوی بود، اما شادی طولانی ادامه یافت. اول، تقریبا بلافاصله پس از تولد در سال 1871، پسر ولادیمیر درگذشت. در همان سال، النا سل را کشف کرد. پزشکان گفتند که می توانند آب و هوای گرم خود را نجات دهند و مکوفسکی همسرش را به مصر برد. با این حال، هیچ چیز کمک نکرد، و در مارس 1873 هنرمند بیوه بود.


در باغ، 1870

کنستانتین Egorovich در سال های جوان ظاهر جذاب، قابلیت انعطاف پذیری بی دقتی، عادت راه حل های سریع، سرسختی و حرص و طمع برای راحتی زندگی بود. این همیشه در روح، دوستانه، ظریف، یک کلن بویایی و تنباکو نازک، بی رحمانه، جذاب، هوشمندانه، با سلامت غیرعادی قوی بود. LBU یک سر و صدای تند و تیز را پشت سر گذاشت، LBU یک چهره خالص روسی را در یک ریش تیره تیره و مستقل گزارش داد. توجه به هنرمند معروف، طاس، همیشه سایه ای از عبادت مشتاق را به دست آورد. در جامعه، او به طور مداوم تشویق شد و تعجب کرد، لبخند ظاهر شد در چهره زمانی که کنستانتین egorovich در اتاق بود.


خود پرتره (پس همسر دوم خود را جولیا Pavlovna Letakova)

Constantine Makovsky باقی مانده بیوه بیدار شد. در سال 1874، او یولیا پاولوونا Skolkov پانزده ساله را ملاقات کرد، که به کنسرواتوار آمد (او صدای زیبا، سوپرانو Lyrical داشت)، که به زودی همسرش شد.

دیدار کنستانتین Egorovich با یولیا پاولونا در توپ در سپاه دریا صورت گرفت. او تنها شانزدهم سال افتاد، اما او به نظر می رسید بزرگتر شد تا خود را در جامعه و بلوغ روانی کاهش دهد. قضاوت بر اساس عکس های بد، او بسیار زیبا بود. کنستانتین اگوروویچ در نگاه اول عاشق شد و تمام شب را ترک نکرد. روز بعد، عشق "استاد نقاشی" عجله کرد تا همه را به او دعوت کند - "Purzing". کنستانتین Egorovich جوان Svetkov را به دست خود هدایت کرد و نشستن میز کنار او، با صدای بلند گفت: "این همه شنیده می شود:" این خوب است ... من یک میزبان دارم! " بنابراین مشارکت خود را آغاز کردند ...

دو هفته بعد از ظهر، در خاکستری Gagarinsky، تصمیم گرفت که یک عروسی را بازی کند، به محض اینکه عروس شانزده شده است. در 22 ژانویه سال 1875، عروسی در کلیسای پست اداره صورت گرفت. عروس 16 بود، داماد 36 ساله است.

پرتره Yu.P. Makovskaya، 1881

برای یک و نیم دهه، جولیا Pavlovna Makovskaya - همسر هنرمند موز او، یک مدل برای پرتره، نقاشی های تاریخی و ترکیبات اسطوره ای بود. این پرتره یک مکان ویژه در میان آنها را اشغال می کند، جذب کمال مدل، زیبایی نقاشی و مهارت اعدام.

معاصران در یک صدای زیبایی جولیا پاولونا را تحسین می کنند. Repin او را "فرشته ای از زیبایی" نامید. با توجه به افسانه های خانوادگی، ظاهر پرتره تصادفی بود. همسر به کارگاه به هنرمند رسید، اطراف هود مخملی قرمز تیره و روبان آبی. کنستانتین Egorovich، که با مشتاقانه بر روی برخی از بوم کار می کند، در ابتدا به او توجه نکرد، و او، Sneaking، در صندلی نشست و شروع به قطع صفحات کتاب با چاقو از عاج کرد. هنرمند تبدیل شده است، بلافاصله یک بوم باریک را در سمت راست قرار داده و یک شبح همسرش را با یک کتاب در دستانش نقاشی کرد. در سه جلسه، پرتره تمام شد، و کل شهر در مورد او صحبت کرد.

او یکی از معاصران را نوشت: "این یک لباس تمشک و حلقه ها است - یک یادداشت تیز بالا در میان تن های خشن از هر روز خاکستری ما،" او یکی از معاصران را نوشت.


در بهار سال 1875، همسران به پاریس رفتند. کنستانتین این کارگاه را بر روی یک بلوار کلیشیم و یک آپارتمان در بروکسل برداشت و از دو وایو سوزانده شد. تورگنف، که پرتره خود را از Makovsky پیش از آن نوشت، مهمان مکرر آنها بود. در خانه Viardo هنرمندان جمع آوری شده - روس ها و پاریس ها، اغلب هنرمندان اغلب بودند.


پرتره زن (Yu.P. Makovskaya)

Makovsky از پاریس در یک سال با یک دختر تازه متولد شده بازگشت، و در پایان تابستان یک کوه بود - یک دختر از Scarlantine فوت کرد. مادر هفده ساله برای مرگ یک مرحله اول بسیار سخت بود، اما جوانان او را گرفتند، و به زودی او شروع به اضافه کردن خانواده دوباره کرد، و من به اصلاحیه رفتم.

کنستانتین Egorovich، که او را هنگامی که او به کار در پاریس سفر کرد، فریم ونیزی را پیدا کرد و همسر جوان خود را در او قرار داد، سرش را با چیزی شبیه به یک گیلاس گیلاس قرار داد و یک پر شترمرغ را به او متصل کرد. اولین جلسه توسط اولین پرتره او نوشته شده بود "در برادر قرمز" که به عنوان منبع پرتره های معروف زن تبدیل شد.


پرتره در Beret قرمز (Yu.P. Makovskaya)

در 15 اوت 1877 در خانه پرهاسالاووتاوا بر روی زمین از پل نیکولایف، پسر سرگئی متولد شد - منتقد هنری آینده، یک مقاله نویس، شاعر، سردبیر و ناشر آپولون، یک مجله روسی فوق العاده، المانا.

ما می توانیم بگوییم که سرگئی به معنای واقعی کلمه به یک مدل برای نقاشی های پدرانه تبدیل شد. بعدها او به یاد می آورد که او بسیار طولانی در مد بچه های آن سالها لباس پوشیدند و فرشته ها در حال رشد بودند، که دوست داشتنی Konstantin Makovsky بود. شما می توانید تصاویر را "در کارگاه هنرمند" به یاد بیاورید (که Konstantin Makovsky خود را به نام "دزد کوچک")، "کمی عتیقه"، "Seryozha".


در کارگاه هنرمند، 1881

در سال 1879، Makovsky به متولد النا، در سال 1883 - پسر ولادیمیر، که شاهزاده بزرگ الکساندروویچ تعمید، برادر الکساندر III متولد شد. آنها همچنین به منظور تبدیل شدن به مدل های کنستانتین egorovich بودند.

کارگاه آموزشی که در آن فرزندان پدرش را مطرح کردند، به خودی خود یک منبع از برداشت های قوی بود: او همه گرسنه با فرش های ایرانی، ماسک های آیین آفریقا، سلاح های باستانی، سلول ها با خوانندگان بود. در گلدان های چینی، برس، شترمرغ و پرهای طاووس وجود داشت، مبل های سفره با بالش های متعدد قلم مو تزئین شده و جداول - جعبه های عاج تزئین شده اند. به طور طبیعی، کودکان در دفتر پدر کشیده شدند و قرار دادن در بار بود.


پرتره خانواده. Yu.P. Makovskaya با کودکان سرگئی و النا

در سال 1889، کنستانتین مکوفسکی به نمایشگاه جهانی در پاریس سفر کرد، که در آن چندین نقاشی خود را نمایش داد. در آنجا او یک ماریا 20 ساله ماریا الکساینه ماتاوین (1869-1919) را دید و به او منتقل شد. میوه این اشتیاق در سال 1891 به دنیا آمد. هنرمند مجبور شد تمام همسرش را اعتراف کند.

و او خیانت را ببخشد. در 18 نوامبر سال 1892، یولیا پاولونا درخواست داد "در مورد ارائه حق خود برای اقامت با سه فرزند در پاسپورت جداگانه از شوهرش و از بین بردن دومی از هر گونه دخالت در مورد آموزش و پرورش کودکان." در 26 مه 1898، طلاق رسمی صادر شد. یولیا پودلونا تنها 39 سال داشت! کنستانتین egorovich 59 ساله.


پرتره همسر هنرمند Yu.P. Makovskaya، 1887

56 سال باقی مانده زندگی جولیا پاولوا در خانواده پسر سرگئی زندگی می کرد. او در مهاجرت، در فرانسه، به پسرش کمک کرد تا مقاله ای درباره پدرش که به ویژه برای او سخت بود او نمیتوانست او را ببخشد.

و Konstantin Makovsky در 6 ژوئن 1898 ازدواج ماریا Mathatin، و دادگاه قانونی خود را قانونی کرد. در آن زمان، دختر اولگا و مارینا نیز متولد شد. پس از پسر نیکولای ظاهر شد. هنرمند همچنان به عنوان مدل ها و کودکان از ازدواج سوم و همسر جدیدش استفاده می کرد.


ماریا Alekseevna Makovskaya (Matavtina)

کنستانتین Egorovich Makovsky در 17 سپتامبر 1915 به عنوان یک نتیجه از تصادف درگذشت. او به کارگاه Vasilyostrovskaya خود بر روی کابین بازگشت. اسب ها توسط تراموا، نوع جدیدی از حمل و نقل، و عجله، تبدیل کالسکه شد. کنستانتین Egorovich از این کالسکه سقوط کرد، سرش را در مورد پل قرار داد، که موجب آسیب بسیار جدی شد که خواستار عملیات شد. پس از جراحی، او به خود آمد، اما قلب نمی تواند بیش از حد کلروفرم را تحمل کند. کنستانتین Egorovich درگذشت، نه به آگاهی نرسید. بنابراین زندگی درخشان 74 ساله، پر از کار، شادی و موفقیت آغاز شد.



کنستانتین و اولگا Makovskie، 1894

هنرمند آینده، کنستانتین Egorovich Makovsky، در 20 ژوئن (2 ژوئیه) از سال 1839 متولد شد. پدرش، اوگور ایوانویچ، یک شخصیت هنری مشهور مسکو، یکی از بنیانگذاران کلاس نوآورانه بود. فضای خلاقانه هنرمند آینده و برادرش را از دوران کودکی احاطه کرده است. خانه پدر به طور مداوم نقاشان معروف، معلمان مدرسه بود. تعجب آور نیست که تمام فرزندان Egor Ivanovich: دختر الکساندر، پسران کنستانتین، نیکولای و ولادیمیر، در روح عشق به هنر، تحت تأثیر پدر، erudite و علاقه مندان، هنرمندان تبدیل شده اند.

"این واقعیت که از من بیرون آمد، من خودم را مجبور به آکادمی نیستم، نه استادان، بلکه به طور انحصاری پدرم"، - در شیب سال ها K. Makovsky نوشت.

در دوران کودکی همه چیز جالب است. کلاغ برش از گودال مضحک بود. در Lazivka، یک مرد تمیز یک کواس تمشک خوشمزه را معامله کرد. در فروشگاه در Tver ایتالیایی، Giuseppe Artari از Embers خارج شد، از خارج از کشور تخلیه شد.

"از دست دادن و به یاد داشته باشید!" پدر پسر الهام گرفته و خواستار یک تاس برای طرح در یک آلبوم جیبی، صحنه های خیابانی، پرتاب پرتره های ضد پاسداران، و در خانه از پسر پرسید: آیا شما فراموش کردید که آیا مرد فراموش کرده است که KVA ها به شما درمان می شود؟ و کلاغ قابل توجه بود. خوب، تصاویری از آنها ... هنر یک مذهب است، هنر برای آن این است که از مردم لذت ببرید، و آنها را سالم و بهتر کنید. "

Kostya Makovsky از یک سن چهار ساله همه چیز را که در سراسر چشم بود، نقاشی کرد و بلافاصله توانایی به راحتی "طبیعت" را نشان داد. دوازده سال او وارد مدرسه نقاشی و علم شد، جایی که اولین مربیان اسکاتوتی، زاریندو، تروپینین بودند. او شیوه ای زیبا از دومی را در کمال آموخت - یک نسخه از Makovsky از یک پرتره Tropininsky از اصل متمایز نبود. داشتن در "مدرسه" او یک مدال نقره ای کوچک از آکادمی برای مداد مداد دریافت کرد (1857).

در یکی از روزها، یيگور ایوانوویچ پسر پسر را بوسید: "و برو، شما، کستیا، در سنت پترزبورگ ..."