رقص آمریکای لاتین

رقص آمریکای لاتین - این ترکیبی از سبک های مختلف رقص در یک جهت است که در توسعه ثابت است، به شما این امکان را می دهد تا تکنیک مدرن انجام انواع مختلف رقص را به حداکثر برسانید. میلیون ها طرفدار کالج های آمریکای لاتین در باشگاه ها و دیسکو ها جمع آوری می شوند تا از یک حالت آرام و آزاد لذت ببرند.

Reggaeton (Reggaeton)- این یک کارت کسب و کار رقص پورتوریکو و آمریکای لاتین است که به جوانان سراسر جهان اشاره دارد. Reggeton در نظر گرفته شده است یکی از سکسی ترین رقص در جهان است. چه چیز دیگری می توانید رقص، تقلید سبک سگ کوچولو؟

در طبقه های رقص Reggeton، اخلاق سنتی غالب نیست، و جذابیت جهانی برای لذت بردن، به این ترتیب، تسلط بر آن، شما ممکن است در مورد شرکا نگران نباشید: آنها مطمئنا پیدا خواهند کرد. با این حال، Regeton برای نشان دادن مهارت های فردی، به ویژه تسلط عاملی و حرکت ران مناسب است.
دیکشنری رقص Reggaeton بر اساس حرکات رگی، Bacats و هیپ هاپ است. داشتن یک شخصیت باز، Reggeton کاملا عناصر نوار لاتینا، پلاستیک های نوار و تکنیک های نویسنده فردی را جذب می کند. به عنوان یک قانون، این رقص در حال رقص تحت Reggaeton - ترکیبی از جامائیکا رگی، Danscholla و آمریکایی هیپ هاپ (بابا یانکی، دون عمر، Ivy Queen). با این حال، اگر چه Reggaeton است و کمی منحصر به فرد آن از تعظیم DEM به شما اجازه می دهد احساس تمام سبک اعدام سبک، رقص ارگانیک Reggaeton می تواند هر دو تحت لاتین هیپ هاپ (بزرگ پان، چربی جو، Akwid) و حتی تحت جریان اصلی آمریکا (LIL جون، 50 سنت، usher 'و snoop dogg).
داغ، فرانک و تماس گیرنده Reggeton - انتخاب عالی برای کسانی که به دنبال انزوا از رقص های دیگر، و به صمیمیت و می خواهند لذت بردن از رقص، محدود به لذت بردن از بازی های سکسی.

سالسا / سالسا.

نام محبوب ترین سالسا رقص در ایالات متحده و اروپا ترجمه شده از اسپانیایی به معنی "سس" است. پس از همه، بدون این مکمل، ما نباید این ریتم های داغ آمریکای لاتین، آهنگ های آتش زا، فیلم های لاتین و لباس های روشن را دوست داشته باشیم! Vamos Bailar!

سالسا ترکیبی از ژانرهای موسیقی مختلف و سنت های رقص کشورهای مختلف مرکزی و آمریکای لاتین است. بنابراین، ریتم ها و ارقام آن، تمام عطر و طعم ونزوئلا، کلمبیا، پاناما، پورتوریکو و کوبا را ترکیب می کند، که به نظر می رسد سالسا. در ابتدای قرن بیستم، این ملودی ها آغاز می شود.

نیویورک جنوبی آمریکای جنوبی - Puertoricans، پانامان، کوبایی ها، کلمبیا - مخلوط شده است سالسا با ریتم های جاز و بلوز. ژانر جدید به نام " سالسا Metropolitan "، در دهه 70" از نیویورک گرفته شد و با موفقیت بسیار موفق از طریق این سیاره گسترش یافت و تبدیل به محبوب ترین رقص آمریکای لاتین شد.

این جهت رقص برای کسانی که می خواهند یاد بگیرند به زیبایی در حال حرکت در زیر موسیقی آمریکای لاتین، به طور کامل بدن خود را، بدبختی و فانتزی، به دست آوردن شارژ مثبت قدرتمند، لذت بردن از خود و دیگران است.

خود رقص نزدیک به یک فرهنگ قومی آمریکایی آفریقایی است که امروز بسیار محبوب است. فقط در تفسیر لاتین به ضربات سخت، بازسازی شده از تنگه های آفریقایی، ملودیوم تر، شعر، با برخی از سایه یادداشت های نوستالژیک اضافه شده است، که با شخصیت روسی همخوانی دارد. با این حال، باید گفت که همراه با روسیه، طعم رقص لاتین تمام جهان را مورد آزمایش قرار داده است. در صحنه های جهان آهنگ های چشمه های بیشتر و بیشتر در سبک "La Latinos" وجود دارد، و هر خواننده POP خود احترام، وظیفه خود را به حداقل رساندن یک چیز در این سبک می داند. یک نمونه از این ستاره های صحنه جهانی، مانند شکیرا، جنیفر لوپز، ریکی مارتین و همکاران است.

مامبو / مامبو.

مامو متولد کوبا احساساتی و دریایی مامو او تمام جهان را با سادگی فتح کرد و این واقعیت که می توان آن را به تنهایی، زوج و یک گروه کامل انجام داد. شهرت گسترده مامو همچنین به لطف فیلم به دست آورد. در میان فیلم های شناخته شده باید چند نامیده می شود که در آن این رقص به عنوان وسیله ای از سوء استفاده استفاده می شود. اینها نقاشی های معروف و کلاسیک هستند "مامبو" (1954), "پادشاهان مامبو" با Antonio Banderas و Arman Assand و البته، " رقص کثیف"با یک پاتریک پاتریک بی نظیر در نقش اصلی. پس از این محبوبیت فیلم است مامو در مدارس رقص شروع به رشد کرد. و امروز، میلیون ها نفر از مردم در سراسر جهان درس های این رقص زیبا، آتش سوزی و احساساتی را می گیرند.

rumba / rumba.

رمببا "این آپوتوز از تانگو است،" Poolo Poolo. و او درست است زیرا تانگو، من. رمببایک هابوان وجود داشت. این رقص کوبا با ریشه های اسپانیایی، دو خواهر بسیار متفاوت را به وجود آورد، یکی با پوست سبک، دیگری - با تاریکی. در آرژانتین، او به طرز شگفت انگیزی به تانگو حساس به آرژانتین متوسل شد. در کوبا، Khabanner با حیرت انگیز و کامل از لحاظ فرهنگی پر شده بود - و رمببا، رقص آفریقایی بیشتر در ماهیت خود را پر کرد.

Cha-Cha-Cha / Cha-Cha-Cha

cha-cha cha آنها اغلب به عنوان "رقص کوکت" نامیده می شوند، زیرا او بسیار شبیه به زنان است که رفتار تحریک آمیز یا تلخ نور دارند. cha-cha cha - این رقص گمراه کننده. در واقع، جنبش cha-cha cha اجازه دهید یک زن به طور آشکار جذابیت خود و مزایای این رقم را نشان دهد، زیرا رقص خود را مشخص می کند، اول از همه، حرکات بیانگر ران ها. بر خلاف سایر رقص هایی که در آن مجاورت شرکای دوست داشتنی می خواهد فریاد بزند، cha-cha cha یک زن را فرصتی برای فریب دادن فراهم می کند: او با افتخار در مقابل غرق شدن عجله می کند، مثل اینکه سعی در تسخیر نه تنها او، بلکه برای مخاطبان کل مرد نیز مورد توجه قرار گیرد.

Bachata، Merenge / Bachata، Merenge

باخاتا و مشتاق - دو ریتم، منشاء در جمهوری دومینیکن، شباهت زیادی در میان خود و فقط تفاوت های زیادی دارد. هر دو ژانر دارای منشاء قومی هستند، هر دو برای دستیابی به اعترافات عمومی آسان نبودند و هر دو فراتر از سرزمین کوچک خود بودند. اما، بر خلاف پر انرژی و پرحبد، چگونه آن را غیرممکن است با احترام به احزاب خنده دار، باخاتابرای یک زمان کمی متفاوت ایجاد شده است. نه بیهوده، او "Música de Amargu" نامیده شد - موسیقی تلخی. سرعت آن بسیار کندتر است و متون در مورد رنج عشق ناامید کننده می گویند.

هنرپیشه باخاتا به سادگی و بدون عارضه - چهار مرحله از طرف کنار یا عقب عقب با تاکید بر آخرین، در آن لحظه، پا کمی به جلو حرکت می کند و روی انگشتان پا یا پاشنه قرار می گیرد. شرکای رقص در فاصله بسیار نزدیک از یکدیگر، ساخت حرکات دایره ای نور به قلعه با دستان خود ارتباط برقرار می کنند. هدف اصلی رقص باخاتا- تماس نزدیک با شریک، بنابراین نوبت ها بسیار کوچک هستند، اما پاساژ های جانبی و "پرتاب" خانمها از طرف به طرف اغلب استفاده می شود.

مجموعه سنتی ابزار برای انجام Merenge شامل یک بشکه - یک درام دو طرفه از یک شکل خاص به نام تامبای, alt-saxophone, دیافراگم و گوزن، ابزار فلزی استوانه ای برای آن اسکرابر با یک جادوگر.

Bachata - یک فرم موسیقی جذاب شبیه به خواب کوبا مدت هاست بخشی از زندگی روزمره دومینیکن ها بوده است، اما اخیرا به عنوان یک ویژگی مهم و منحصر به فرد فرهنگی در نظر گرفته شده است. با وجود این واقعیت که گروه ها انجام می دهندباخاتا ، به طور منظم در رپرتوار شما قرار داردمشتاق ، جعبه ابزار در پشتی متفاوت است. گیتار یا REQUITO - ابزار قابل توجه ترین درباخاتا مانند آکاردئون در Merenge. با تشکر از تکنیک توسعه یافته برای رشته ها و گیتار بالا Timbreباخاتا پیدا کردن فورا در باشگاه لاتین احزاب آمریکایی، معمول نیست که بین رقص متمایز نباشد. مردم فقط به فضای ریتم لاتین آتش سوزی، رقص و لذت بردن می کنند. شما می توانید برخی از حرکات را بدانید، اما هر بار، با یک شریک یا شریک دیگر، چیزی منحصر به فرد، منحصر به فرد، با احساسات و احساسات شما تحت یک ملودی جدید متولد خواهد شد. و این در این است که دروغ می گوید جذاب استباچاتا

وظیفه اصلی این است که همه حرکات شریک را بدست آورید و به معنای واقعی کلمه یکی از آن ها یکی را به دست آورد. مانند تمام رقص های لاتین، باخاتا برای یک شکل زن بسیار مفید است. فقط یک ماه از کلاس های منظم، شکل شما، طرح های گمراه کننده را به دست خواهد آورد. و Bachata یک اقدام منحصر به فرد در راه رفتن دارد - آن را شگفت آور زنانه می شود!

Merengue / Merengue.

امروز، Merenge یکی از محبوب ترین رقص های آمریکای لاتین است. اگر می توانید راه بروید، پس می توانید رقص را رقص کنید! این فضا را نیاز ندارد، شما می توانید آن را در هر پچ فضای آزاد رقص کنید.

مشتاق منشاء بر روی جزیره اسپانیایی، باز کلمبوس در قرن 15th. این جزیره نقطه ای عجیب و غریب به کل امپراتوری اسپانیا آمریکایی را نشان داده است که به بسیاری از آمریکای مرکزی و آمریکای لاتین گسترش یافته است. در طول قرن ها، جریان های قدرتمند برده های آفریقایی به قبیله های هند و استعمارگران اسپانیا پیوستند.

برخی معتقدند که منشا مشخصه برای مشتاق PA از حرکات تولید شده توسط بردگان در کاشت نیشکر می رود. پاهای آنها توسط زنجیره ای در مچ پا تراشیده شده اند، بنابراین زمانی که آنها برای یک لحظه فراموش کرده بودند، آنها فقط می توانند باسن ها را حرکت دهند، وزن بدن را از یک پا به دیگری حمل می کنند.

بردگان سابق کاشت های پنبه، دریافت آزادی، رقصیدن و شادمانی با سرنوشت خود. تقلید از راه رفتن در چنگال ها، آنها در رقص خندید و در حال تکان دادن، به این ترتیب تاکید بر مهمترین اندیشه - آزادی و خوشبختی از همه مردم وجود دارد.

نسخه های دیگر وجود دارد، اما، همانطور که ممکن است در اوایل قرن نوزدهم، Merenge در حال حاضر به هائیتی و در جمهوری دومینیکن رقصید. و بر خلاف دیگر رقص های ضد آنتی لان، موفقیت Merenge را می توان با این واقعیت توضیح داد که شرکای حرکت می کنند، در آغوش گرفتن اینکه او به صمیمیت ویژه رقص می دهد، فرصتی را برای دادگاه های فرانک بیشتر می دهد.

رقص آمریکای لاتین آمریكا آسان است. نکته اصلی این است که خود را به طور کامل در فضای ریتم های آمریکای لاتین غوطه ور کنید و به طور آشکارا احساسات و احساسات خود را بیان کنید. باشگاه لاتینا جذاب است که آزادی کامل در عملکرد آن ظاهر می شود. در هر حزبی شما فقط غیر قابل مقاومت خواهید بود!

رقص محبوب لاتینا.

سالسا - به معنای اسپانیایی به معنای "سس" ترکیبی از ژانرهای موسیقی مختلف و سنت های رقص کشورهای مختلف آمریکای مرکزی و آمریکای لاتین است. بنابراین، ریتم ها و ارقام آن تمام عطر و طعم ونزوئلا، کلمبیا، پاناما، پورتوریکو و کوبا را ترکیب می کند که گهواره سالسا محسوب می شود. این در ابتدای قرن بیستم بود و این ملودی ها آغاز شد. سالسا - یک ماه و ظریف با Rumba خود، که در آن رقاصان تقریبا به تماس نمی آیند - در زمان های گذشته به افتخار بورژوازی محلی محلی بود. اما همه چیز در 40 سالگی قرن بیستم در نیویورک تغییر کرد. جامعه آمریکای لاتین غرب منهتن را دستگیر کرد، او سالسا را \u200b\u200bبا ریتم های جاز و بلوز مخلوط کرد. ژانر جدید "Salsa Metropolitan" نامیده شد، در دهه 70 او از نیویورک صادر شد و با موفقیت باور نکردنی از طریق سیاره گسترش یافت و تبدیل به محبوب ترین رقص آمریکای لاتین شد. Salsa شامل ترکیبات جالب، جنبش های آزاد و پرشور، سرگرم کننده و تلخ، فریب خوردن با یکدیگر است. این رقص عشق و آزادی است.

مشتاق در جزیره اسپانیایی ظاهر شد، کلمبوس را در قرن X1V باز کرد. این جزیره تبدیل به نقطه توزیع کل امپراتوری اسپانیا آمریکایی شده است که به بسیاری از آمریکای مرکزی و آمریکای لاتین گسترش یافته است. بعدها، جریانهای قدرتمند برده های آفریقایی به قبیله های هند و استعمارگران اسپانیا پیوستند. این مخلوط کردن گروه های قومی، سنت ها و فرهنگ ها به ظهور رقص های مختلف و موسیقی کمک می کند، در میان آنها Merenga، فراتر از هر گونه شک و تردید، یکی از اشکال رقص باستانی است.

یک نظر وجود دارد که منشا مشخصه PA از حرکات تولید شده توسط بردگان بر روی گیاهان نیشکر می آید. پاهای آنها توسط زنجیره ای در مچ پا ساخته شده است، و هنگامی که آنها برای مدت یک لحظه فراموش کرده بودند، آنها تنها می توانستند ران ها را حرکت دهند، وزن بدن را از یک پا به دیگری حمل می کردند. نسخه های دیگر وجود دارد، اما، همانطور که ممکن است در ابتدای قرن X1X، Merenge در حال حاضر به هائیتی و در جمهوری دومینیکن رقصید.

موفقیت Merenge توسط این واقعیت توضیح داده شده است که شرکا به حرکت در آغوش گرفتن، دادن صمیمیت ویژه رقص، دادن فرصت برای دادگاه های فرانک بیشتر. موسیقی Merenge بسیار متنوع است، ریتم در آخرین بخش رقص کمی تسریع شده است. Merenge آسان است برای یادگیری، به طوری که توسط مبتدیان توصیه می شود. این رقص لذت بخش، بسیار رنگارنگ و پلاستیکی شامل یک حرکت منحصر به فرد، تقلید کروموتایپ نور است.

مامو، مانند Rumba، Salsa، Cha-Cha Chaca، در کوبا ظاهر شد. کلمه "مامبو" رخ داد، احتمالا به نمایندگی از خدای جنگ، که رقص آیین به کوبا در گذشته دور بود. شکل فعلی مامبو در 40 سالگی قرن بیستم به عنوان یک نتیجه از ادغام ریتم های افریقایی و جاز متولد شد. Mambo Sensual و Clockwork Mambo جهان را از سادگی عملکرد و این واقعیت که می توان آن را به تنهایی، زوج و یک گروه کامل رقصید، مجذوب کرد. مامبو به لطف فیلم، شهرت گسترده ای را به دست آورده است. در میان فیلم های شناخته شده باید چندین نامیده می شود که در آن این رقص به عنوان وسیله ای برای اغوا کننده استفاده می شود: "مامبو" (1954)، "پادشاهان مامبو" با آنتونیو باندراس و آرمان آرمان و معروف به همه، "رقص کثیف" پاتریک سوسی در نقش اصلی. پس از ورود به صفحه نمایش این فیلم، محبوبیت MMBO در مدارس رقص شروع به پیشرفت هندسی کرد.

رمببا - "این آپوتوز تانگو است،" Pooto Conte. این درست است، زیرا هر دو تانگو و رومبا از Habanoan تشکیل شده اند. این رقص کوبا با ریشه های اسپانیایی، دو خواهر بسیار متفاوت را تولید کرد، یکی با پوست نور، دیگری - با تاریکی. در آرژانتین، او به طرز معجزه آسایی در تانگو احساساتی دوباره متولد شد. در کوبا، Khabanner پر از احساسات جسمانی و کامل کلاسیک بود - و Rumba متولد شد، بیشتر رقص آفریقایی در ماهیت خود. Rumba کلاسیک از تمام رقص های آمریکای لاتین شد. این رقص آهسته و احساساتی تفسیر رابطه بین یک مرد و یک زن است، او دارای حرکات مشخصی از باسن و ریتم جذاب است. در ابتدای قرن X1X، سه گزینه Rumba وجود داشت، اما معروف ترین Guaguancho - رقص، که طی آن Cavalier از خانم در جستجوی تماس با باسن پیروی می کرد و خانم تلاش می کند از آن اجتناب کند. در این رقص، بانوی، همانطور که بود، هدف از تحقیر حسادت و تلاش می کند تا اشتیاق شریک زندگی خود را حفظ کند. شاید به خاطر این، نام - "رقص عشق" قرار دارد. تکامل ریشه Rumba پس از معرفی در ایالات متحده تحت تاثیر قرار گرفته است. همراه با Cuban گسترده و وابسته به وابسته به وابسته به عشق شهوانی، Rumba آمریکایی با حرکات و سبک های محدود تر ظاهر شد. این نسخه از Rumba است و در سراسر جهان تقسیم شده است که قلب های چند نسل رقصنده را به دست آورد و فقط خبرهای فرهنگ آمریکای لاتین را به دست آورد.

cha-cha cha. رقص هیجان انگیز آمریکای لاتین Cha-Cha-Chaas یک فضای شاد و کمی بدون سر و صدا را حمل می کند، نام آن از یک ریتم اصلی تکراری خاص است. تولد چا چا چا چان در قرن نوزدهم جشن می گیرد، زمانی که Dzonza، Son، Rumba و Mambo بر روی کوبا آغاز شد. تمام موسیقی کوبایی تحت تأثیر موسیقی مهاجران سیاه و سفید قرار گرفتند که در عصر استعمار به آمریکا وارد شده اند. بر این اساس، Cha Cha-Cha همراه با سایر بستگان، دارای ریشه های آفریقایی است. در زمان ما، Cha-Cha-Cha، مانند دیگر رقص ها، دوباره به مد. ظریف Cha-Cha Chao با ریتم مشخصه خود، که به نظر می رسد به طور خاص برای یک زن با یک بیان خاص برای نشان دادن زیبایی و زنانه آن ایجاد شده است. درباره Cha C-Chara می گویند که این رقص کوکت است، زیرا او واقعا دوست دارد که زنان را که رفتار تحریک آمیز یا فریبنده دارند، دوست دارد. Cha-Cha-Cha یک نمونه واقعی از فتنه رقص است. در واقع، جنبش Cha-Cha Chaca اجازه می دهد یک زن به رک و پوست کنده نشان دهنده جذابیت خود و مزایای این رقم، به عنوان رقص خود را مشخص، اول از همه، حرکات بیانگر از باسن. یک زن با افتخار در مقابل قایقرانی پرواز می کند، مثل اینکه سعی می کند نه تنها او را فتح کند، بلکه برای مخاطبان کل مرد نیز مطلوب است.

posadoBl. اگر شریک در Cha-Cha-Cha و Rumba تحت سلطه قرار گیرد، POSOBL یک رقص مرد معمولی است. یک شریک یک ترنادور، یک شریک، به دنبال او، بارانی یا گاو نر خود را شخصیت می کند. Posalobl - رقص عاطفی جذاب و بیانگر.

سامبا این اغلب به نام "والتز آمریکای جنوبی" نامیده می شود، ریتم های آن بسیار محبوب هستند و به راحتی می توانند اصلاح شوند، شکل گیری های جدید را تشکیل دهند.

جرات این بسیار متفاوت در شخصیت و تکنیک از دیگر رقص های آمریکای لاتین بسیار متفاوت است، بسیار سریع است، نیاز به انرژی زیادی دارد.

رقص آمریکای لاتین نام مشترک رقص بالغ و رقص های مردمی است که در آمریکای لاتین شکل گرفته است. همانطور که آمریکای لاتین خود به عنوان یک نتیجه از استعمار اسپانیایی-پرتغالی ظاهر شد، رقص آمریکای لاتین بر اساس نفوذ به طور عمده اسپانیایی بود.

رقص Haberner و Rumba بر اساس یک قاچاقچیان به نظر می رسد که در قرن 18، و Bachata - بر اساس Bolero ظاهر شد. در سامبی برزیل، کلمبیا کلمبیا، کوبایی ها و رمببا، علاوه بر سنت های اروپایی و آفریقایی، و ودیبلاد - هند. رقص منحصر به فرد آمریکای لاتین به عنوان تانگو شناخته شده است.

ویژگی های مشخصه رقص های آمریکای لاتین عبارتند از: جنبش های آتش سوزی پر جنب و جوش و پچ کردن باسن.

خانم های Damas معمولا کوتاه، بسیار باز و تنگ هستند. لباس های Cavalier نیز بسیار تنگ هستند، اغلب (اما نه همیشه) سیاه و سفید. معنای چنین لباس هایی این است که کار عضلات ورزشکاران را نشان دهیم.

در قرن بیستم شکوفایی رقص آمریکای لاتین وجود دارد. چنین دیدگاه های جدیدی به نظر می رسد به عنوان سالسا، چا چا چا و رگیون ظاهر می شود.

در حال حاضر، 5 عنصر شامل 5 عنصر در برنامه رقص آمریکای لاتین هستند:

2. Cha-cha

4. Pasodobl

Sumba (بندر Samba) - رقص برزیل، نماد هویت ملی برزیل.

به لطف کارناوال برزیل، رقص جهان را به دست آورد. یکی از گونه های SAMBA، پنج برنامه آمریکایی از برنامه رقص بالقوه آمریکای لاتین را وارد کرد. این در سرعت 50-52 ضربه در هر دقیقه، زره 2/4 یا 4/4 انجام می شود.

در روسیه، کلمه Samba دارای یک جنس زن و در پرتغالی - مرد است.

سامبا یک رقص برزیل است که در باهو ریشه دارد. در طول زمان، اولین مدارس Samba ظاهر شد و باتری در مقدار تا پنجاه نفر که در خیابان ها رأی دادند. اولین کارناوال برزیل در دهه ی 30 ساله ظاهر شد. تا به امروز، آنها سنتی نه تنها برای ریو د ژانیرو، بلکه همچنین برای سایر شهرهای بزرگ نیز تبدیل شده اند. کارناوال به مدت طولانی تبدیل به مسابقات شده است، که در آن مدارس مختلف Samba برای عنوان "بهترین مدرسه سامبا" رقابت می کنند.

"برزیل ها را دوست داشتند سامبا را دوست داشتند تا او موسیقی ملی خود را تبدیل کند. و ریو - مرکز راه های مختلف سامبا. بسیاری از مدارس Samba در اینجا وجود دارد، در اینجا او نسخه های محلی خود را زندگی می کند - Samba زاغه های برزیل "(ج) ژیل الله.

سامبا به خوبی PE (Samba بدون زمین - سامبا در پاها) - حرکات این رقص استفاده از رقاصان (passistas)، که در حال رفتن به یک ون رنگارنگ خاص در هنگام عبور از مدارس Samba در کارناوال است. در این مورد، این یکی از انواع کارناوال سامبا است - رقص انفرادی در عملکرد زنان. ممکن است در طبقه رقص به عنوان یک رقص رقص بدون پشتیبانی انجام شود، به عنوان مثال، شرکا در فاصله ای برگزار می شود.

Samba de Gafiera (Samba de Gafieira) - یک رقص اجتماعی زوجی که عناصر دستگاه را ترکیب می کند، شناخته شده است که قبلا به نام "تانگو برزیل"، آرژانتین تانگو، والتزا نامیده می شود. در نشانگر نشانگر، رقص با حرکات آکروباتیک که از سنگ و رول گرفته شده است، اعدام می شود.

نام سبک از کلام برزیل Gafiera رخ داد، که نشان دهنده پلت فرم رقص است. Samba de Gafayer در برزیل یک رقص سالن یا رقص سالن (Danza de Salgo) در نظر گرفته شده است، اما کاملا متفاوت از Samba بین المللی ورزشی است. تفاوت قابل ملاحظه ای بین دو گزینه به دلیل این واقعیت است که سامبا د گافیهرا از دستگاه به طور مستقیم از دستگاه خارج شد. رقص بالینی Samba (استاندارد بین المللی) در اروپا و ایالات متحده بر اساس مقررات و محروم از ارواح اختلال دستگاه تشکیل شده است. چنین رقص در سال 1909 در پاریس یک جفت رقصنده برزیل در دوک ارائه شد (تلفظ برزیل: Duque - Antonio Lopes de Amorim Diniz، 1884-1853) و ماریا لینا. Duka ساخت و ساز خود را از دستگاه، که او از سال 1914 در مدرسه رقص به طور آشکار در پاریس آموخت. در حال حاضر، مراحل برای استاندارد سازی سامبا د گافاریرا به منظور تصویب آن به یک برنامه رقص بالقوه آمریکای لاتین (لاتین بین المللی) انجام می شود. ارقام استاندارد Samba de Gafeire منجر به اکسپلورر برزیل رقص سالن، مارک آنتونی پرن می شود.

انجمن ملی رقص سالن (Associa Nacional de Danza de Salgo، Andanzas) در برزیل در سال 2003 ظاهر شد.

Pagode (Pagode) شبیه Samba de Gafeir، اما شامل حرکات آکروباتیک نیست، توسط جفت با بخش نزدیک شرکای به یکدیگر انجام می شود.

Samba Ashhe (Samba AX) رقص توسط انفرادی یا گروه های بزرگ انجام می شود. شکل SAMBA، که عناصر Samba را به خوبی ترکیب می کند، PE و ایروبیک، اشعار طنز آمیز را می شکند.

Samba Raggei (Samba Reggae) در حالت برزیل Bahia آغاز شد. نسخه بسیار رایج Samba، که به موسیقی Reggae انجام می شود.

Samba de Roda (Samba de Roda - Samba دایره ای یا سامبا در یک دایره) رقص Afro-Brazilian Bahia را بهبود بخشد. دیدگاه قدیمی ترین و معتبر Samba، که از آن شهر سامبا از کروووک شهر آغاز شد. در حمام به عنوان یک قاعده، مردان همراهی موسیقی را انجام می دهند و زنان دست خود را آواز می خوانند. با توجه به سنت، این هنرمندان یک دایره را تشکیل می دهند که در آن تنها دو زن معمولا رقص می کنند. مردان به ندرت دایره را برای رقص وارد می کنند. Capoeirists همچنین Capoeira را در یک دایره بازی می کنند (بندر. Roda - Kind)، که اغلب با رقص Samba de خداوند به پایان می رسد، که در آن خود کاپیتان شرکت می کنند.

Samba Ballal Dance (بندر Samba Internacional، English. Ballroom Ballroom Samba) در حال حاضر به جفت رقص ورزشی ورزشی (SBT) اشاره دارد و برای اجرای برنامه های آمریکای لاتین مورد نیاز است.

برای رقص باله، سامبا با تغییر مکرر مفاد شرکای، باسن های تحرک و بیان کامل مشخص می شود. حرکات رقص با حرکت سریع وزن بدن از طریق خم شدن و صاف کردن زانوها مشخص می شود. نمودار پایه ساعت از رقص: "آهسته، آهسته، آهسته، آهسته". برخی از رقصندگان PA معمولی: Bota Fogh (از نام منطقه ریودو د ژانیرو بوتافیو)، دادگاه ژاکا (Corta Jaca)، چرخش (Volta)، حرکت سریع (Whisk) و Crosado.

رقص توپ Samba به عنوان یک نتیجه از نفوذ متقابل دو سنت فرهنگی بوجود آمد: رقص های ریتری آفریقایی از برده های سیاه و سفید که در برزیل از کنگو، آنگولا و موزامبیک و رقص های اروپایی (والتز، لهستانی) به ارمغان آورد، به ارمغان آورد. Samba همچنین تاثیر رقص Skot Brazilian (بندر Xote، Xutis) را تجربه کرد، که از Polka اسکاتلندی در نسخه آلمان توسعه یافت. شوت برزیل نباید با ebosses اشتباه گرفته شود. قبل از تماس با فرهنگ اروپایی، آفریقایی ها رقص های جفتی نداشتند.

دایره المعارف بریتانیا یادآور می شود که این سبک رقص جفت دارای مبدأ برزیل است. این نوع سامبا در اواخر 40 سالگی قرن بیستم در ایالات متحده و اروپای غربی محبوب شد. بسیاری از جنبش های رقصنده از دستگاه ("تانگو برزیل" قرض گرفته شد، که در سال های 1870-1914 به طور کامل در برزیل بود. همکاران می توانند یک جفت را از بین ببرند و برخی از حرکات رقص را با یک فاصله قابل توجهی از یکدیگر اجرا کنند.

در اروپا تا سال 1914، رقص رقص سامبا شناخته نشد، از آنجا که رقص برزیل در حال حاضر بود، و در برزیل، قبل از آغاز 30 سالگی قرن بیستم، سامبا در Samba-Maxixe (Samba-Maxixe) وجود داشت. این دستگاه به دلیل حرکات وابسته به عشق شهوانی رقاصان ممنوع بود. لازم به ذکر است که فکالی جنسی و بیان دستگاه نیز به رقص Angolan Tarraxinha Tarraxinha (Tarraxinha) عجیب و غریب است که از Angolan SEBA آهسته رخ داده است و به عنوان یک نوع Kizombi شناخته می شود و در تمام این رقص ها یک ویژگی باستانی وجود دارد جنبش مراسم - Umbigada. چنین موازی آشکار، زمینه های بدون شک برای پیش بینی های مربوط به منبع متحد آنگولا هفت و سامبا برزیل را فراهم می کند.

علیرغم این واقعیت که این رقص توپ Samuba نامیده می شود و از رقص برزیل، در برزیل می آید، او "Samba International Samba" نامیده می شود (بندر. O Samba Internacional)، معمولی برزیل و کمی شناخته شده در کشور نیست. رقصنده لباس، همراهی موسیقی و طراحی بین المللی Samba کمی مشترک با Sambey de Gafiire، که یک رقص محبوب در برزیل است. حرکات رقص رقص مدرن مدرن عمدتا بر اساس PA است و همیشه در ریتم سامبا انجام نمی شود، زیرا آنها اغلب همراه با فلامنکو، Cha-Cha Cha Chalce همراه هستند.

مقایسه با دیگر رقص های آمریکای لاتین آمریکای لاتین، ورزش های جفت Samba در تکامل خود را به ریشه های خود را که او را به نام او داد، و خارج از برزیل می تواند به نام "والتز برزیل).

یکی از ویژگی های متمایز Samba، و همچنین انواع دیگر موسیقی و رقص آمریکایی آفریقایی آمریکایی، یک ریتم سنکوس است. مشخص شده با استفاده از پولیچیتمیا و ریتم های متقاطع. پلیفونیک ریتمیک توسط طیف گسترده ای از ابزارهای شوک ایجاد می شود.

در یک نوع جداگانه از برنامه بالستیک، رقص آمریکای لاتین (آنتیل) رقص یا فقط لاتینا در اواسط قرن نوزدهم شکل گرفت. آنها به طور گسترده ای از آمریکای شمالی آزاد خود را به ارمغان می آورند، که در آن فرهنگ ها حشره دار، از جمله رقص، نژادهای متعددی هستند. بنابراین، رقص عامیانه اسپانیایی، عناصری از آن توسط Toreadors انجام شد، در طول جنگی از گاوها، به عنوان Pasodobl به کل جهان شناخته شد. Sambu به برزیل، و سپس به اروپا، بردگان آفریقایی، Rumba و Cha Cuba در کوبا و هائیتی آورده شد.

برنامه سنتی رقص ورزش های ورزشی که توسط فدراسیون باللین ورزش، از سال 1930 تصویب شد، شامل پنج رقص در بخش آمریکای لاتین است. این Jive، Samba، Rumba، Cha-Cha-Cha و Pasodobl است. آنها همه در یک جفت برآورده شده اند و علاوه بر این، ویژگی های لاتینا، بر خلاف رقص های اروپایی، این است که در طول اعدام، همکاران می توانند تماس بگیرند، بنابراین بسیار نزدیک به یکدیگر هستند. تمام رقص های آمریکای لاتین، ریتمیک و عاطفی هستند و برخی از آنها به طور خاص متفاوت هستند.

به عنوان یک قاعده، در مسابقات و جشنواره ها، رقاصان لاتین در لباس های روشن مناسب با بسیاری از sequins انجام می شود. برای خانم ها اجازه می دهد دامن کوتاه و باز شدن بیشتر، برای یک شریک - یک کت و شلوار مناسب.

نه تنها حرفه ای رقص رقص آمریکای لاتین. به اصطلاح "باشگاه" لاتینا به مدت طولانی یکی از محبوب ترین مناطق رقص های جرمی بوده است، هر دو در آمریکای لاتین و ایالات متحده آمریکا، اروپا و روسیه. Salsa و Bachata، Merenge و Mambo - این رقص ها نیازی به مهارت های شغلی ندارند، آنها مهم تر هستند که به طور کامل باز شوند، حرکت را به یک داستان پر از معنی و اشتیاق تبدیل می کنند. این به احتمال زیاد نیست که نیمه نیمه نیمه به نام "جنسیت در پارکت" نامیده شود.

برای سال های بسیاری، فرقه برای همه رقصندگان لاتین فیلم "رقص کثیف" با پاتریک سویا، که در آن محبوب ترین از رقص آماتور در تمام شکوه خود نشان داده شده است.

منابع:

• لاتینا: هر کس رقص است!

نکته 2: شاخه های مدرن آمریکای لاتین مدرن هستند

در هر یک از آمریکای لاتین، رقص های متعددی وجود دارد. با این حال، آنها دارای بسیاری از ویژگی های مشترک هستند - همه آنها در یک قاره ظاهر شدند، تبدیل به یک نوع آلیاژ از چندین فرهنگ - اسپانیایی، هند و آفریقایی. در ابتدا، آنها برای فقرا رقص بودند و در احزاب و تعطیلات عامیانه انجام شد. فقط در سال 1930، رقص آمریکای لاتین شروع به گسترش به ایالات متحده و اروپا کرد. اما از آن به بعد آنها از محبوبیت بدون تغییر استفاده می کنند.

دستورالعمل

Samba یک ریتمیک، رقص آتشین از شور و شوق است. او در برزیل ظاهر شد، به نتیجه ادغام رقص های آفریقایی با اسپانیایی و پرتغالی تبدیل شد.

Rumba و Cha Cha-Cha - رقص در کوبا آغاز شد. Rumba یک رقص زیبا زیبا است که اصلی در برنامه آمریکای لاتین است. Cha-Cha-Cha - بازی "Coquette Coquette"، به طور معمول باسن پوسیدگی کوبا.

Pasodobl - رقص منشاء اسپانیایی، طرح او بازتابی از Corrida سنتی است. در عین حال، شریک نقش Torreo بی رحم را بازی می کند، و شریک باران قرمز روشن است. بسیاری از جنبش ها توسط Pasodobl در رقص فلامنکو معروف اسپانیایی قرض گرفته می شود.

جون یک رقص بسیار پر انرژی، سریع و شاد است. او در جنوب شرقی ایالات متحده در قرن نوزدهم، سازندگان آن، توسط نسخه های مختلف، سرخپوستان یا آفریقایی ها در نظر گرفته شده است. عناصر جداگانه ای از جیوا از سنگ و رول قرض گرفته می شود.

ملکه باشگاه رقص آمریکای لاتین سالسا در نظر گرفته شده است. او در ابتدای قرن بیستم در کوبا ظاهر شد. ترجمه شده از نام اسپانیایی "سس". سالسا ترکیبی از سنت های هنری کشورهای مختلف آمریکای لاتین است. رقص شبیه Rumba است، اما در یک نسخه آهسته و ظریف.

به طور جدی تصمیم به گسترش دامنه مهارت های خود را با کمک شعله های آتش، بسیاری از علاقه مندان به مطالعه به سادگی مطالعه تبلیغات در مجموعه ای از گروه های مورد علاقه. و در حال حاضر اولین مشکلات شروع می شود، زیرا همه چیز خیلی ساده نیست و دسته از این رقص ها شامل دوازده نوع مختلف است. بنابراین، ارزش اول برای تصمیم گیری در مورد نام اصلی و این واقعیت است که به عنوان مثال، Pasodobl از Rumba متمایز است.

آنها چه هستند؟

اول از همه، شما باید انواع مختلفی از رقص های آمریکای لاتین را که امروز در حال حاضر محبوب هستند، فهرست کنید، آنها عبارتند از:

• مامبو؛

صبر از گاو را لمس کنید

جالب است که Pasodobl چیزی جز یک رقص اسپانیایی از Toro قهرمانانه در مقابل یک گاو خشمگین نیست، و جبهه قرمز بدنام در این مورد شخصیت شریک زندگی می کنند. اگرچه هیچ حیوانی کشتن وجود ندارد، لازم است که سینه خود را بالا نگه دارید، شانه ها - کم، و سر ثابت شده است. جیمر، به نوبه خود، پر انرژی ترین و سریع از توپ می تواند. این در قلمرو جنوب شرقی ایالات متحده آغاز شد، رابطه ای خاصی با سنگ کلاسیک و رول دارد، جایی که در یک زمان حتی تعدادی از حرکات را انجام داد. در طول رقابت های رقص آمریکای لاتین، جود، به عنوان یک قاعده، آخرین، اوج سن سنتی برنامه است.