کلیسای بل به عنوان یک ابزار موسیقی. زنگ ها به عنوان یک ابزار موسیقی موزیکال

کلیسای بل به عنوان یک ابزار موسیقی. زنگ ها به عنوان یک ابزار موسیقی موزیکال
کلیسای بل به عنوان یک ابزار موسیقی. زنگ ها به عنوان یک ابزار موسیقی موزیکال

با توجه به چنین توابع اجتماعی مهم، بل ارزش نماد دولت را به دست آورد، بخشی از خودآزمایی ملی شد. از دست دادن زنگ در مورد از دست دادن استقلال سخن گفت، نشانه ای از مشکلات و غم و اندوه بود. و هنگامی که در سال 1510، Vasily SH، Grand Duke Moscow، به دیاک Dolmatov به Pskov شکست خورده ارسال کرد تا زنگ بزرگ خود را در Pskov برداشت، - کسانی که "اعتصاب در زمین، نمی تواند او را از اشک و برچسب های cordual در برابر پاسخ او. فقط من اجازه ندادم اشک، دیگران، بچه ها مکیدن Malko. و سپس در Pskov گریه و عروسی در تمام خانه ها، یکدیگر خجالت می کشند. و زنگ ابدی برای تثلیث مقدس و شروع Pskovichi ، در زنگ، به دنبال پوستر در سوگند از استحکامات به اراده خود. .. "

بل در روسیه افسانه های شگفت انگیز و باورهای درمان شده بود. به عنوان مثال اعتقاد بر این بود که او در اسارت، در یک تجارت خارجی خاموش می کند: "پرنس الکساندر (Vasilyevich Suzdalsky) از Volodimer Eternal Bell از مادر مقدس خدا به Suzdal رفت و بل شروع به تماس کرد، IKO در Volodymere تماس گرفت ؛ و فرم الکساندر، Yako باکره مقدس را برداشت و به بسته های خود دستور داد تا به Volodimer حمل کنند و آن را در جای خود قرار دهند و بسته ها صدای Eyaco و قبل از گلیگور باشند. "

این سنت بود که A.I. هرزن، روزنامه "بل" روزنامه روسی را فرا می خواند، که او در لندن، مجسمه ساز M.O منتشر شد. Mikeshin، که مشخصات زنگ را به عنوان مبنای بنای یادبود هزاره روسیه در نووگورود برد. تصویر زنگ نیز می تواند در برونز غنی برونز پیدا شود، به دنبال این بنای یادبود در بنیاد بسیار و نشان دادن گالری برجسته ترین چهره های تاریخی روسیه است. در گروه "مردم نظامی و قهرمانان" یک رقم تنها زن قابل توجه است - این Marfa Gauretskaya، بیوه Postener Novgorod، که در 70s Hu Hu قرن پر انرژی بود، اما مبارزه ناموفق برای استقلال Novgorod از پادشاه مسکو. با اشک در چشم، سر خود را از بین برد و از قفسه سینه خود عبور کرد، مارف Posalman بیش از یک زنگ بیکار شکسته، نماد از دست رفته Novgorod Liberty است.

زنگ های اولیه روسیه، وزن کوچک، بین دو ستون یا بین پست و دیوار معبد قرار گرفتند؛ از بالا به آنها می توان ساخت. با افزایش وزن زنگ ها و کمیت آنها در معبد، تمام مجمع خود را در یک ساختار چند ساله قرار دادند، که دیگر در زمین نبود، و نه دیوار معبد. گزارش کرونیکل گزارش می دهد که در سال 1515، با بازسازی کلیسای تولد Vasily Ivanovich، "شاهزاده واسیلی ایوانویچ ... پته در بالای صفحه قرار گرفت و در قدیم (کلیسا) بر روی زمین بود." در حدود همان زمان، نوع برج بل، ایستاده جدا از معبد در بنیاد خود را. اولین نمونه های شناخته شده این نوع، سه گانه سه گانه سه گانه سه گانه از کلیسای جامع Pokrovsky در Ravy (معروف تر به عنوان معبد واسیلی شایسته)، که تا به امروز حفظ نشده است.

سازه های اصلی عجیب و غریب تنها به روسیه باستان و

nEE دارای آنالوگ های در غرب، کلیساها "مانند زیر زنگ" بودند. اولین معبد این نوع، کلیسای چوبی جان نگرش است که در سال 1329 در کرملین مسکو ساخته شده است. اولین نمونه های حفظ شده، کلیسای معنوی در لاورا تریسی-سرجیوس است که در سال 1476 ساخته شده است. زنگ ها در اینجا در نیش های درام قرار گرفتند، فصل کلیسا کشیده شد و در نیش های پایین تر، که توسط قوس ها به شکل Kokoshnikov سنتی روسی طراحی شده بود.

در ابتدای قرن XVI، یک نسخه جدید از این نوع به نظر می رسد - کلیسای جدول مانند "دروغین زیر زنگ". تاریخ دقیق ظاهر او 1508 است، زمانی که یک مورد جدید، سنگ - یکی، برای تغییر معبد قدیمی جان Dolleynik حرکت کرد. ستون هشت منظوره هشت طبقه دارای هر چهره هر سطحی است، اما یک طاقچه برای زنگ. در داخل آن یک کلیسا کوچک وجود دارد، بنابراین برج بل خود، به عنوان برخی معتقدند که آن را غیر ممکن است آن را غیر ممکن است. اما انتصاب اصلی ایوان بزرگ ساخته شده آن را ساخته شده است Ivan W، در هر صورت، نه در این. او او را به عنوان یک ستون پیروزی درک کرد. برای یک طاقچه در بالای ورودی اصلی، حاکمیت در زمان زنگ پودر 450 غول پیکر بود و در نیش های سطح بعدی، زنگ های اسیر تسو، Pskov، Novgorod را قرار دادند ... زنگ های جدید جایزه اضافه شدند بعدا - Smolensky، Korsunsky ... سپس Rostov ظاهر شد، Danilovsky، Marynsky، بازیگران از کلیساها و صومعه های مسکو، اما کسانی که در اینجا به جای شکسته و آسیب دیده - به عنوان "نمایندگان" از تمام سرزمین های یک کشور بزرگ .

زنگ به عنوان یک ابزار موسیقی

بل و بل - قدیمی ترین و تا به امروز، ابزارهای موسیقی شوک خود را گسترده می کنند. عملکرد اولیه آنها سیگنال است. بلافاصله در نظر بگیرید که این دو ابزار مختلف هستند، و معیار تفاوت های آنها اندازه نیست، بلکه تثبیت فضایی در یک مکان (پست، بل برج، بلفری) و توانایی ورود به ابزارهای مشابه است. توجه ما بر روی زنگ، و همچنین در یک ابزار مستقل از یک نظم پیچیده تر تمرکز می شود - انتخاب زنگ ها، بر روی Belfry ثابت شده است. زنگ های ما به عنوان اجداد بل، به طور گسترده ای به حال حاضر و پایه و اساس مجموعه ای از دیگر ابزارهای مستقل (زنگ چکش، مثلث، و غیره) را در نظر می گیریم.

تکامل بل در ابتدا یک جستجو برای نوع بهینه از ابزار سیگنال تعیین شد - شکل مطلوب، مواد و روش تولید. بعدها، تمایل به زیبایی صدا ظاهر شد. من باید بگویم که نه همه، مردم، این جستجو با زنگ ارتباط داشت. بسیاری از کشورها به عنوان ابزار اصلی سیگنال از انواع مختلف درام ها یا باد استفاده می کردند تا همه این ها بسیاری از ابزارهای نامحدود در ابتدا نسبت به عملکرد بودند.

قبل از پیدا کردن نگاه کلاسیک خود، زنگ یک تکامل طولانی مدت و انتخاب را گذراند، جدا از ابزارهای مرتبط (زنگ، کیموالوف، گونگ ها، زنگ ها، بوبرها، ضرب و شتم و گهواره). روند کلی افزایش وزن زنگ ها بود. با این حال، توسعه زنگ ها مدتهاست یک مسیر خاص انجام داده است: آنها خود را به عنوان یک ابزار مستقل (برای انتصاب و انتظار) تاسیس کرده اند، و به همین دلیل آنها نمی توانند به عنوان "زنگ های کوچک" در نظر گرفته شوند. بنابراین، زنگ ها نه تنها نزدیکترین پیشینیان بل، بلکه معاصران آن هستند که از همه با همتایان قدرتمند خود آواره نمی شوند. ویژگی های کلی این ابزار، شکل و مواد است که آنها تولید می شوند، تفاوت در مقدار، وجود و انتصاب.

شکل مدرن بل بلافاصله یافت شد. تبلت، استراژنیک، استوانه ای، نیمکره ای، زنگ های بشکه ای (I) وجود داشت .1 جستجو در قالب فرم منجر به ظهور یک نوع مستقل از ایدفون های سیگنال، پیش سازهای مستقیم زنگ های روسیه در روسیه - بیل و کلیپال شد از بیزانس به ما آمد. Bila و Riveted - تخته های فلزی یا چوبی از اشکال و ضخامت های مختلف، که مانند زنگ ها، به حالت تعلیق یا پوشیده شده اند. صدا توسط یک چکش خاص برداشته شد. شکل آنها متنوع بود: مستطیل، قورباغه، جدا، گرد، حلقه، پروانه با ضخامت های مختلف در بخش های مختلف (که از آن ارتفاع صدا وابسته بود). تفاوت اساسی بین BIL و Klepal وجود ندارد. در منابع مختلف، هر دو آنها و دیگران به عنوان چوبی به عنوان فلز به نظر می رسد. اما مواد می توانند متفاوت باشند.

صدای Bila در نیروی بزرگ تفاوت نداشت، اما به دلیل تنوع ریتمیک و توانایی افزایش و کاهش آن، ضربه زدن به مکان های مختلف با نقاط قوت مختلف، "Riveting" (به عنوان زنگ در Biot و Klepalo نامیده می شود) بسیار بیان شده بود (به عنوان مثال را ببینید

زنگ هایی که بعدا ظاهر شد، نه همه جا در نهایت بیل بیل را جابجا کرد. به عنوان مثال، آنها صدای خود را بیشتر دوست داشتند، به عنوان مثال، مؤمنان قدیمی، که جذب کرده اند، خیلی دور نیست. بنابراین، BIL رد نمی شود، ایجاد یک صدای مختلف حتی بیشتر با استفاده همزمان از این ابزارها.

هیچ پیچیده ای پیچیده و با دوام در زمینه مواد و روش تولید زنگ جستجو نشد. گرچه زنگ های فلزی در حال حاضر در عصر اولیه برنز ظاهر شد، آزمایشات با یکدیگر با یکدیگر ادامه یافتند. زنگ ها (دیگر زنگ های دیگر) چوبی، شیشه، پرسلن، سنگ، خاک رس وجود داشت. برای زنگ های فلزی، آلیاژ که به زیبایی ترین، قوی و بلند صدای بلند نمی شود، بلافاصله یافت نمی شود. کیفیت صدا و طولانی. زمان عملیات بستگی به ویژگی های تکنولوژی ریخته گری نه تنها بلکه بلکه بلکه زبان آن، بلکه همچنین بر روش تعلیق آن بود.

زنگ یک ابزار با ارتفاع خاص پایه است، اغلب بیش از حد فوق العاده است، که آن را به برخی از نویسندگان در گذشته، به ابزار بدون ارتفاع مشخص. این ویژگی این است که از لحاظ اصلی یک مجتمع پیچیده و غنی از آن در نزدیکی آن قرار گیرد - یکی از ویژگی های اصلی که زنگ را تشخیص می دهد و آن را به یک موقعیت جداگانه و متوسط \u200b\u200bبین ابزارها با ارتفاع مشخص و به اصطلاح pshes "(با ارتفاع نامحدود صدا).

در زمان های مختلف، خبرنگاران مختلف به روش های مختلفی برای آکوستیک بل ارائه می دهند. بنابراین استاد همونی از Tsutpfene (Huu Century) معتقد بود که یک زنگ خوب باید دارای سه اکتاو، دو نقطه و یک سیاست بزرگ یا کوچک باشد. (بلافاصله ما امکان شراسهای کوچک در طیف بل را یادآوری می کنیم، که هنوز باید بازگردانده شود). نوسازی بریتانیا به دنبال پایین تر از طیف هارمونیک، بلکه با یک زندان کوچک و نه بزرگ است. این بریتانیا بود که به عنوان نشانه ای که زنگ را از ابزارهای دیگر متمایز می کرد، اشاره کرد. D.rogal-levitsky می گوید مجاز بودن نه تنها هر دو رنگ، بلکه همچنین کوارتز خالص است. ردیف های واقعی واقعی، ذکر شده در منابع مختلف، نشان می دهد که قانون واحد وجود ندارد، زنگ های Timbre بسیار فردی بودند. در نتیجه، ما می توانیم تنها شایع ترین الگوهای، یک بار و برای همه با امتناع از تلاش برای ایجاد یک قوانین غیر قابل تغییر، حذف کنیم.

ترکیب کیفی ردیف های فراوانی از زنگ ها را در نظر بگیرید، بیشترین هماهنگ از نقطه نظر Sarajev. همانطور که قبلا ذکر شد، با تمام ناسازگاری تقاضای آکوستیک برای زنگ در منابع مختلف، همه آنها نیاز به ترکیبی همخوان از انتهای پایین تر را نشان می دهند. ترکیبات COLDANCE SARAZHEV یک ترجیح صریح را می دهد. بیست و هشت زنگ، داشتن ترکیبی از Quint و Quints در پایین طیف، وارد این سه گروه (و سی و یک نفر در میان Bells Saradgev مورد مطالعه بود). در این گروه ها، آنها به شرح زیر توزیع شدند: I - 15؛ 2-3؛ 3 - 10. نه از دوازده مورد زندان (بزرگ و کوچک) پس از QUINTS و QUARTS به زونارم به "زنگ های خوب یا" جذاب "نسبت داده می شود. به همین ترتیب، تجزیه و تحلیل متقاعد می شود که این زنگ های آن ترتیبات هماهنگ های جداگانه در طیف ها، قطعات طیف هارمونیک ترجیحا آنهایی که در آن فرکانس ها با فرکانس لحن اصلی افزایش نمی یابد، وجود دارد. این قیمت بسیار برای اکتاو در پایین طیف است، سپس نزولی به دنبال Quint است. کوارت ، تریتون و سپتوم کوچک به وضوح مزیت بیش از سایر فواصل دیگر ممکن نیست.

بنابراین، با وجود حضور Overtones غیر هارمونیک، با توجه به K.K. Sarajev، Spectrum (یا، همانطور که او نامیده می شود، "فردیت") از زنگ مخلوط نامحدود از هارمونیک را تشکیل نمی دهد.

اغلب توسط شنوندگان و محققان صدای ناامید کننده اشاره کرد. Solokol، اساسا، برای این ابزار چنین نیست؛ این یک ویژگی مشخص است که قوانین اساسی هنر غرفه را تعریف می کند.

هماهنگی کلاسیک می آموزد که ساختار ترسناک وتر دارای منطق در طبیعت است. اما چرا صدای تنها با طیف هارمونیک است؟ پس از همه، تجربه شنوایی به آنها محدود نیست. و اینکه آیا عوارض هماهنگی در روند توسعه (به ویژه عوارض ترکیب ترکیب وتر، از جمله صدای زنگ ها در فرآیند توسعه (به ویژه، عوارض ترکیب ترکیب ترکیب از وتر)، از جمله صدای زنگ؟

یک عامل بیانگر به همان اندازه مهم از زنگ، به جای Timbre، یک ریتم است. او ابزار اصلی به روز رسانی صدای زنگ بود، به عنوان ارتفاع مطلق و Timbre تنها می توانست در هنرمند متفاوت باشد.

در زنگ های نوع روسی چهار قرن گذشته، صدای با شوک پشت زنگ برداشته شد. برای یک زنگ ساعت، امکان حذف صدا با یک چکش وجود داشت. زنگ های روسیه باستان Swatched، و هنگام حرکت دیوار زنگ در تماس با زبان. در قرن XX، زنگ های الکترونیکی شروع به استفاده در انگلستان کردند، جایی که صدا با یک ویبراتور الکترونیکی متولد شده است.

تکنیک Ringer Ringer زبان روسی کلاسیک به عنوان وزن زنگ ها شکل گرفته و جهت جدیدی به این هنر ایجاد کرده است. با گذشت زمان، روش زنگ زدن ستاره بل بسیار محکم فراموش شد، اگر چه در برخی از مناطق (بیشتر غربی) ذخیره شد. در صومعه Pskov-Pechersk، هر دو نوع تکنیک غرفه هنوز به طور مشترک اعمال می شود. در انگلستان، تکنیک خود را از حلقه وجود دارد، که در آن زنگ فقط نوسان نیست، بلکه باعث چرخش کامل در اطراف محور آن می شود.

با کمک تنها یک زنگ، طیف گسترده ای از سیگنال های فرقه، جادویی، اجتماعی و سیاسی، هدف داخلی به دست آمد. روابط سیگنالینگ به هر کس و همه، با تمام تنوع آنها باید مورد توجه قرار گیرد و برای ادراک بسیار ساده باشد.

عوارض تدریجی سیگنال ها موجب تحریک ابزارهای بیان شده از غرفه شد، که به نوبه خود، قابلیت های ابزار را گسترش داد. آنها به عنوان مثال متوجه شدند که زنگ دو زنگ غنی تر از یک است. هنگامی که، پس از سرنگونی یوغ تاتار مغولستان، گلدهی از هنر کلکلیت و ساخت و ساز آمد، زنگ ها به طور آگاهانه به مهر و موم متصل شدند. با ظاهر خود، نه تنها امکانات از اصطلاحات اعمال شده گسترش یافت، اما تاثیر عاطفی به طور غیرمستقیم افزایش یافت: پسران واقعا هنری بودند و می توانستند نه تنها یک عملکردی، بلکه تنها یک عملکردی صرفا ExtiGic انجام دهند.

تولد یک تازه جدید، در مقایسه با یک زنگ جداگانه، ابزار باید توسط زمان زنگ، بیش از حد سنگین برای نگه داشتن آن در دست، شروع به قطع بر روی بز های پستی یا چوبی. از آنجایی که دو و چند زنگ در فروپاشی ستون وجود دارد، متوجه شدند که زنگ در دو زنگ غنی تر از آن است: ممکن است نه تنها تعداد بیشتری از سیگنال ها را رمزگذاری کند، بلکه صدای آنها را زیبا تر می کند. با یک ترکیب در یک مجتمع تک زنگ چند زنگ، این سوال در مورد هماهنگی صدای آنها بوجود آمد.

زنگ های لوله ای

توزیع گسترده ای در زمان ما دریافت ارکستر، یا لوله های زنگ. این مجموعه ای از عمودی به صورت عمودی بر روی یک قاب از لوله های فولادی طولانی و نازک است که در یک توالی کروماتیک قرار دارد به طوری که لوله های ردیف اول صداهای مربوط به کلیدهای پیانو سفید را می سازند و دوم - سیاه و سفید در کل محدوده از C1 به F2 (مدل های آمریکایی و انگلیسی) یا از F تا F2 (ابزار تولید شده توسط شرکت های قاره اروپا). آنها به لبه بالایی لوله مربوطه با یک چکش چوبی با یک واشر لاستیکی ضربه زدند. توالی های احتمالی صداهای فردی، یادداشت های دوگانه، آکورد - با کمک هنرمند دیگر، و همچنین Glissando.

صدای زنگ های لوله ای یک نور، محرمانه، بسیار غنی است، با یک خروجی طولانی، به طور خاص منفجر می شود ("شناور") اگزوز. برای خشک کردن اکو (در صورت لزوم)، یک دمپر معمولی برای تمام لوله های معمولی وجود دارد که با فشار دادن پدال ها اشاره می شود: Con Pedale - صدا خاموش، Senza Pedale - صدا باز است. در اینجا گزیده ای از "Serenade" برای کلارینت، ویولون، دو باس، درامز و پیانو A.Shnitka - SOLI Bells است. در این کار، درامر عملکرد هدایت را انجام می دهد، و صدای زنگ ها یک سازمان مهم مهم است. آنها همچنین از زنگ ها در یک کنسرت برای ویولن با ارکستر شماره 2 استفاده می کنند

نمونه هایی از استفاده از زنگ های طبیعی

به عنوان نمونه هایی از استفاده از زنگ های طبیعی، شما می توانید از Sviridov "Rus چوبی"، که در آن یک زنگ CIS در "شعر حافظه Memienne" خود را از چهار زنگ (C، E، E1، A1) استفاده کرد. کارل ORF در "Carmina Burana" همراه با زنگ های لوله ای نیز از سه (F، C2، F2) طبیعی استفاده می کند. در سمفونی یازدهم، D. D. Shostakovich زنگ های C1، G1، B1، H1 استفاده می شود.

همچنین به زنگ ها در آثار خود، مانند E. Denisov "Sun Incans" (به ضمیمه 3 مراجعه کنید)، V. Lyutoslav "سه Pooms Henri Misho" (نگاه کنید به ضمیمه 4)، O. Messian، "Exspocto Resurrectionem Mortuorum" ارکستر ابزار چوبی و مسی و درام های فلزی (به ضمیمه 5 مراجعه کنید) و بسیاری دیگر، این موضوع را می توان توسعه داد، اما در حال حاضر در سایر کارها.

3. زنگ به عنوان یک ابزار موسیقی

بل و بل - قدیمی ترین و تا به امروز، ابزارهای موسیقی شوک خود را گسترده می کنند. عملکرد اولیه آنها سیگنال است. بلافاصله در نظر بگیرید که این دو ابزار مختلف هستند، و معیار تفاوت های آنها اندازه نیست، بلکه تثبیت فضایی در یک مکان (پست، بل برج، بلفری) و توانایی ورود به ابزارهای مشابه است. توجه ما بر روی زنگ، و همچنین در یک ابزار مستقل از یک نظم پیچیده تر تمرکز می شود - انتخاب زنگ ها، بر روی Belfry ثابت شده است. زنگ های ما به عنوان اجداد بل، به طور گسترده ای به حال حاضر و پایه و اساس تعدادی از دیگر ابزارهای مستقل را در نظر می گیریم.

تکامل بل در ابتدا یک جستجو برای نوع بهینه از ابزار سیگنال تعیین شد - شکل مطلوب، مواد و روش تولید. بعدها، تمایل به زیبایی صدا ظاهر شد. من باید بگویم که نه همه، مردم، این جستجو با زنگ ارتباط داشت. بسیاری از مردم به عنوان ابزار سیگنال اصلی از انواع مختلف درام ها یا باد استفاده می کنند. بنابراین تمام این بسیاری از ابزارهای غیرقابل پاسخگویی در ابتدا نسبت به عملکرد بودند.

قبل از پیدا کردن نگاه کلاسیک خود، زنگ یک تکامل طولانی مدت و انتخاب را گذراند، جدا از ابزارهای مرتبط (زنگ، کیموالوف، گونگ ها، زنگ ها، بوبرها، ضرب و شتم و گهواره). روند کلی افزایش وزن زنگ ها بود. با این حال، توسعه زنگ ها مدتهاست یک مسیر خاص انجام داده است: آنها خود را به عنوان یک ابزار مستقل (برای انتصاب و انتظار) تاسیس کرده اند، و به همین دلیل آنها نمی توانند به عنوان "زنگ های کوچک" در نظر گرفته شوند. بنابراین، زنگ ها نه تنها نزدیکترین پیشینیان بل، بلکه معاصران آن هستند که از همه با همتایان قدرتمند خود آواره نمی شوند. ویژگی های کلی این ابزار، شکل و مواد است که آنها تولید می شوند، تفاوت در مقدار، وجود و انتصاب.

شکل مدرن بل بلافاصله یافت شد. Tetrahedral، استوانه، نیمکره، زنگ های بشکه وجود دارد. جستجو در قالب فرم منجر به ظهور یک نوع مستقل از ایدئوفون های سیگنال، پیشگامان مستقیم زنگ های روسیه در روسیه - بیل و کلول، که از بیزانس به ما آمدند. Bila و Riveted - تخته های فلزی یا چوبی از اشکال و ضخامت های مختلف، که مانند زنگ ها، به حالت تعلیق یا پوشیده شده اند. صدا توسط یک چکش خاص برداشته شد. شکل آنها متنوع بود: مستطیل، قورباغه، جدا، گرد، حلقه، پروانه با ضخامت های مختلف در بخش های مختلف (که از آن ارتفاع صدا وابسته بود). تفاوت اساسی بین BIL و Klepal وجود ندارد. در منابع مختلف، هر دو آنها و دیگران به عنوان چوبی به عنوان فلز به نظر می رسد. اما مواد می توانند متفاوت باشند.

زنگ هایی که بعدا ظاهر شد، نه همه جا در نهایت بیل بیل را جابجا کرد. به عنوان مثال، آنها صدای خود را بیشتر دوست داشتند، به عنوان مثال، مؤمنان قدیمی، که جذب کرده اند، خیلی دور نیست. بنابراین، BIL رد نمی شود، ایجاد یک صدای مختلف حتی بیشتر با استفاده همزمان از این ابزارها. [2 p.118]

زنگ یک ابزار با ارتفاع خاص پایه است، اغلب بیش از حد فوق العاده است، که آن را به برخی از نویسندگان در گذشته، به ابزار بدون ارتفاع مشخص. این ویژگی کشتی اصلی اصلی با یک مجتمع پیچیده و غنی است که در نزدیکی آن قرار دارد - یکی از ویژگی های اصلی که زنگ را تشخیص می دهد و آن را به یک موقعیت جداگانه و متوسط \u200b\u200bبین ابزارها با صدای ارتفاع خاص و به اصطلاح سر و صدا (با نامحدود) قرار می دهد ارتفاع صدا)

یک عامل بیانگر به همان اندازه مهم از زنگ، به جای Timbre، یک ریتم است. او ابزار اصلی به روز رسانی صدای زنگ بود، به عنوان ارتفاع مطلق و Timbre تنها می توانست در هنرمند متفاوت باشد.

در زنگ های نوع روسی چهار قرن گذشته، صدای با شوک پشت زنگ برداشته شد. برای یک زنگ ساعت، امکان حذف صدا با یک چکش وجود داشت. زنگ های روسیه باستان Swatched، و هنگام حرکت دیوار زنگ در تماس با زبان. در قرن XX، زنگ های الکترونیکی شروع به استفاده در انگلستان کردند، جایی که صدا با یک ویبراتور الکترونیکی متولد شده است.

تکنیک Ringer Ringer زبان روسی کلاسیک به عنوان وزن زنگ ها شکل گرفته و جهت جدیدی به این هنر ایجاد کرده است. با گذشت زمان، روش زنگ زدن ستاره بل بسیار محکم فراموش شد، اگر چه در برخی از مناطق (بیشتر غربی) ذخیره شد.

در صومعه Pskov-Pechersk، هر دو نوع تکنیک غرفه هنوز به طور مشترک اعمال می شود. در انگلستان، تکنیک خود را از حلقه وجود دارد، که در آن زنگ فقط نوسان نیست، بلکه باعث چرخش کامل در اطراف محور آن می شود.

با کمک تنها یک زنگ، طیف گسترده ای از سیگنال های فرقه، جادویی، اجتماعی و سیاسی، هدف داخلی به دست آمد. روابط سیگنالینگ به هر کس و همه، با تمام تنوع آنها باید مورد توجه قرار گیرد و برای ادراک بسیار ساده باشد.

عوارض تدریجی سیگنال ها موجب تحریک ابزارهای بیان شده از غرفه شد، که به نوبه خود، قابلیت های ابزار را گسترش داد. آنها به عنوان مثال متوجه شدند که زنگ دو زنگ غنی تر از یک است.

هنگامی که، پس از سرنگونی یوغ تاتار مغولستان، گلدهی از هنر کلکلیت و ساخت و ساز آمد، زنگ ها به طور آگاهانه به مهر و موم متصل شدند. با ظاهر خود، نه تنها امکانات استفاده از قلعه های کاربردی گسترش یافت، اما تاثیر عاطفی به طور غیرمستقیم افزایش یافت: قلعه ها واقعا هنری بودند و نمی توانستند یک عملکردی، بلکه یک عملکرد کاملا زیبایی شناختی را انجام دهند.

مدرسه کلاسیک وین

کار موتزارت یک مکان ویژه در مدرسه کلاسیک وین را اشغال می کند. در آثار او، شدت کلاسیک و وضوح اشکال با احساسات عمیق ارتباط دارد ...

Genius Maris Liepa

در پایان ماهو، ماریس لیپا به ریگا بازگشت، کار در اپرای دولت و تئاتر باله از SSR لتونی. در آنجا، او چندین احزاب انفرادی را رقصید، از جمله Pa-d'esklava از Korsara و Gran Para از "ریموند" ...

جشنواره های موسیقی در فضای فرهنگی سنت پترزبورگ: فناوری سازمان و رفتار

جشنواره (Franz جشنواره - جشنواره، از Lat. Festivus سرگرم کننده، جشن)، جشن عظیم، از جمله نشان دادن پیشرفت در زمینه موسیقی، تئاتر، فیلم، پاپ. این جشنواره در ابتدا در انگلستان در اوایل قرن هجدهم بوجود آمد. در 20 در ...

ویژگی های توسعه کسب و کار موسیقی در زمینه فن آوری های اینترنت

کسب و کار موسیقی یک عنصر انتگرال در سیستم کسب و کار نمایش است، که بر اساس استخراج سود در تولید و پیاده سازی محصول موسیقی و یا ارائه خدمات در صنعت سرگرمی است ...

مدل مو در سبک "Baroque"

| کلیپرز موهای حرفه ای، و همچنین انواع انواع زاویه ها، فلاش ها، شانه ها، قیچی ها، برس، کلیپ ها، کاردان مو، اتومبیل ها، لباس ها، تیغه ها، حوله ها و غیره شانه ها و موبورها - ابزار اغلب استفاده می شود ...

تحریک فعالیت نوآورانه پرسنل کتابخانه

سیستم که آن را بزرگترین اهمیت برای توسعه پرسنل دارد، که باعث می شود تا دانش و مهارت های حرفه ای خود را در زمینه فرهنگ نوآوری بر اساس بهبود مهارت های متخصصان توسعه دهد ...

سناریو تعطیلات جمعی "ما چیزی برای افتخار داریم!"

موسیقی در ارائه تئاتری نقش مهمی در شکل گیری طراحی ایدئولوژیک و موضوعی و محتوای هنری و عاطفی ایفا می کند ...

(به عنوان یک قاعده، از به اصطلاح بل برنز ریخته شده)، یک منبع صدا با شکل گنبد شکل و، معمولا یک زبان از داخل دیوار ضربه می زند. زنگ های شناخته شده نیز بدون یک زبان شناخته شده است، که آنها چکش را ضرب و شتم یا ورود به سیستم خارج می کنند.

زنگ ها در اهداف مذهبی (فراخوان مؤمنان بر نماز، بیان لحظات رسمی عبادت) و در موسیقی استفاده می شود. شناخته شده است که از زنگ ها برای اهداف اجتماعی و سیاسی (به عنوان یک نابیت، برای تشکیل شهروندان به جلسه (Veche) استفاده می شود.

زنگ کلاسیک به عنوان یک ابزار موسیقی

زنگ های اندازه متوسط \u200b\u200bو برای مدت زمان طولانی در رده ابزارهای موسیقی شوک دارای یک صدای خاص گنجانده شده است. زنگ ها ارزش های مختلف و تمام ساختمان ها هستند. از زنگ بیشتر، پایین آن سیستم است. هر زنگ تنها یک صدا را می سازد. یک حزب برای زنگ های متوسط \u200b\u200bدر یک کلید باس، برای زنگ های اندازه کوچک - در یک ویولون نوشته شده است. زنگ های اواسط اندازه به نظر می رسد اکتاو بالاتر از یادداشت های نوشته شده است.

استفاده از زنگ های سطح پایین، به دلیل اندازه و وزن آنها غیر ممکن است، که توسط اتاق خود را در مرحله یا پاپ جلوگیری می شود. بنابراین، برای صدا به اکتاو اول، لازم است یک زنگ وزن 2862 کیلوگرم، و برای صدای اکتاو در کلیسای سنت پایین تر باشد پل در لندن از زنگ وزن 22900 کیلوگرم استفاده شد. هیچ چیز در مورد صداهای پایین وجود ندارد. آنها نیاز به یک Bell Novgorod (31،000 کیلوگرم)، مسکو (70،500 کیلوگرم) یا زنگ های پادشاه (350800 کیلوگرم) دارند. Meyerber در چهارمین قانون اپرا "Huguenotes"، کمترین زنگ های Nabatha را اعمال کرد، صداهای هشت اکتاو فی 1 و دوم را منتشر کرد. زنگ ها در ارکسترهای سمفونیک و اپرا استفاده می شود به خاطر جلوه های ویژه مرتبط با طرح. یک دسته برای زنگ ها در نمره 1 تا 3 نوشته شده است، ساخت آن در ابتدای نمره نشان داده شده است. صداهای زنگ های متوسط \u200b\u200bمتوسط \u200b\u200bهستند.

از انتهای XIX، تئاتر ها شروع به استفاده از Bell-Caps (Timbras) از برنز ریخته گری با دیوارهای نازک تر، نه چندان جامد و انتشار صداهای پایین تر از مجموعه ای از زنگ های معمولی تئاتری.

در قرن XX هیچ زنگ کلاسیک برای شبیه سازی برج بلک، اما به اصطلاح ارکستر، به شکل لوله های طولانی استفاده نمی شود. زنگ ها را ببینید (ساز موسیقی).


کریون یک ابزار موسیقی از زنگ های مخصوص انتخاب شده و ساخته شده است. در بلژیک، هلند، کارالیون از قرن نهم شناخته شده است (اگر چه اولین بار در قلمرو چین مدرن یافت می شود و به V Century BC نزدیک می شود! با وجود این، آنها فقط در سراسر اروپا در قرن XV گسترش یافتند. پس چه چیزی است این برای ابزار کاملا باستانی و مرموز ؟؟؟

Carillon شامل زنگ های حداقل 23 است و بزرگترین امروزه از 77 نفر تشکیل شده است!)

عناصر اصلی طراحی کاریلن کار انجام کار (با کتابچه راهنمای و صفحه کلید پدال به عنوان یک عضو) و مجموعه ای از زنگ ها است.

کلید ها - اهرم های کتابچه راهنمای و پدال ها از طریق بلوک بلوک ها به زنگ های زنگ با کابل متصل می شوند، که هنگام بازی آنها منجر به حرکت می شود، به لبه زنگ ضربه می زند.

قدیمی ترین و به طور کلی Carillon پذیرفته شده است ابزار قرن XV، واقع در برج زنگ کلیسای جامع سنت راباوت در Medelek در Flanders (بلژیک).

پایتخت شناخته شده موسیقی کارالون، شهر بلژیک Mechelen (Mechelen یا Malin، همانطور که در فرانسه نامیده می شود، از نام فرانسه از این شهر در روسیه و بیان "زنگ تمشک" نامیده می شود) است. معتبر ترین رقابت بین المللی در Mechelen برگزار می شود، که نام ملکه بلژیک است - ملکه فابیولا، در اینجا، جشنواره های برجسته و کنسرت های موسیقی بل، و همچنین کنفرانس های علمی اختصاص یافته به مشکلات نظری این هنر است. 4 کاراکون بزرگ در Mechelen وجود دارد که شامل 197 زنگ می شود. سه نفر از آنها در زنگ های کلیسای شهری قرار می گیرند، چهارمین تلفن همراه - نصب شده بر روی یک پلت فرم چوبی با چرخ ها، آن را بر روی مربع در طول تعطیلات بریده شده است. این Carillon شامل قدیمی ترین بل از Mehelen، در سال 1480 بازی کرد. جالب توجه است، تنظیم کوریون هنوز به شیوه ای قدیمی اتفاق می افتد - نه بر روی تنظیم، بلکه برای صدای ویولون.
دانشکده سلطنتی Carillon در Mechelen یافت می شود که در سال 1922 تاسیس شد و به نام بنیانگذار و اولین مدیر آن "دنین" نامیده شد. در اینجا شما هنر بازیگران موسیقی کرل را از بسیاری از کشورهای جهان درک خواهید کرد. در سال 1992، دانشجویان روسیه برای اولین بار به اینجا آمدند. آموزش Carillioners فرد منتقل می شود و دوره کامل آن شش سال طول می کشد. مدرسه دیگری از بازی های کاریلن در هلند در اوترخت واقع شده است.

اولین Carillons، که در حدود V قرن پیش از میلاد پیش از میلاد، توسط باستان شناسان در چین کشف شد (در سال 1978، در سال 1978، در طی حفاری، مجموعه ای از 65 زنگ در استان 5 اکتاو یافت شد که توسط V قرن BC یافت شد).

در اروپا (شمال فرانسه و هلند)، Carillons از قرن XV شناخته شده است. در ابتدا، مجموعه زنگ ها در ساعت برج (در انتهای قرن XIV) ظاهر شد، اما پس از آن به دست آورد و ارزش مستقل به عنوان یک ابزار موسیقی به دست آورد. در تواریخ های قدیمی، اولین اشاره به اجرای "آهنگ های زنگ بر روی زنگ" به 1478 می رسد. پس از آن بود که در شهر Dunkirk، مجموعه ای از زنگ ها مورد آزمایش قرار گرفت، که در آن ژان ون ناویر (ژان ون ناویر)، حتی آکورد های موسیقی شگفت انگیز و لذت بخش بود. یانا ون بور نیز مخترع صفحه کلید را برای بازی بل نامگذاری می کند. از همان تواریخ، شناخته شده است که در سال 1481، دو، دو، DWAAS در زنگ ها در Aalst، و در سال 1487 - Eliseus (Eliseus) در آنتورپ. با این حال، شناخته شده نیست که چه نوع زنگ های نوازندگان را مدیریت می کنند، به احتمال زیاد، این به اصطلاح Glockenspiel بود (Glockenspiel - به معنای واقعی کلمه: بل بازی) با مجموعه ای کوچک از زنگ. در سال 1510، یک ابزار با غلتک موسیقی و نه زنگ از Audenaard ذکر شده است (Oudenaarde). در 50 سال، حتی یک Carillon تلفن همراه ظاهر شد. توسعه بیشتر این ابزار باعث افزایش تعداد زنگ ها شد. همان زنگ های بر روی برج ها عملا مورد استفاده قرار گرفتند از طریق صفحه کلید (به عنوان یک کارالون) و برای زنگ مکانیکی (مانند زنگ ها).

غیر ممکن است که اعتراف نکنید که Carillon یک ابزار بسیار گران قیمت است، بنابراین انتظار می رود که او گسترده شود. با این حال، توسعه سریع منطقه دریای شمال و شهرهای بزرگ خرید، مبنای مالی را برای توسعه یک مورد کارلیون در XVI - نیمه اول قرن XVII ارائه داد. Carillons در شهرهای Adenand، Liewen، Terdon، Ghent ساخته شد. تعداد زنگ های Carillons به تدریج افزایش یافت، صفحه کلید بهبود یافت، که به طور قابل توجهی کار Carillioner را تسهیل کرد. توسط Carillons of Mechelen و Amsterdam سوزانده شده (و نه تنها!)، سپس delft. در نیمه دوم قرن XVII، Carillons از آثار برادران فرانتز و پیتر چیمونی از شهرت ویژه در هلند استفاده کرد. در ادبیات، اطلاعاتی وجود دارد که اولین Carillon به خوبی تنظیم شده با یک صفحه کلید و صدای منسجم از 51 زنگ توسط آنها در سال 1652 در هلند ساخته شد.
رنسانس برای Carillons در پایان قرن نوزدهم آمد. سپس کنسرت ها به ویژه محبوب بودند، که به ساعات تابستانی، Denin (Jef Denyn) در Carillon معروف کلیسای جامع Mekhlensky داد. (در حال حاضر کنسرت های Carillon در Mechelen در روز شنبه، یکشنبه و دوشنبه برگزار می شود، این به مدت طولانی یک سنت شهر بوده است.) او علاقه مند به Carillons و امریکا، یادگیری در مورد آنها ... از مطبوعات. جنگ جهانی دوم مانع از شکوفایی کسب و کار کارالیون شد. اما کاراکون ها فراموش نشدند.

برای تمام وقت حدود 6 هزار کارولیون ساخته شد. اکثر آنها در طول جنگ ها مردند ... در حال حاضر حدود 900 کاراکون در جهان وجود دارد. بزرگترین آنها (وزن: 102 تن برنز!) در نیویورک در کلیسای ریورساید یادبود راکفلر واقع شده است. این شامل 74 زنگ است، بزرگترین بل دارای قطر 3.5 متر است و وزن آن 20.5 تن است. اما این تنها سومین کارگردان جهان توسط تعداد زنگ ها است. یک ابزار با داشتن بیشتر Bells - 77 - واقع در بلومفیلد هیلز، ایالات متحده آمریکا؛ این به دنبال کریون هاله (هاله)، آلمان دارای 76 زنگ است.
در هلند بیش از 180 کاراکون وجود دارد (فقط در یک آمستردام 7، شمارش تلفن همراه)، در بلژیک - آنها حدود 90، در فرانسه - 53، در آلمان - 35، در ایالات متحده - حداقل 157 ... موبایل Carillons در جهان حداقل 157 ... 13.
در روسیه، اولین Carillon به لطف پیتر من، که دستور داد دو زنگ مکانیکی در هلند و کارالون در 35 زنگ دستور داد. اما کارالون هلندی توانست تنها یک چهارم یک قرن بعد بخواند. این اتفاق افتاد در سنت پترزبورگ در برج زنگ پیتر و پل کلیسای جامع. متأسفانه این کارلون در سال 1756 در آتش کشته شد. در واقع، پیتر تراشه را بهبود داده است، بنابراین به عنوان مثال، یکی از سه ریخته گری Carillons دارای زنگ های شیشه ای بود، آنها می گویند که آنها در میان آنها کریستال بودند، که به عنوان یک نتیجه از خصومت ها سقوط کرد. بقیه (خارج از مس) در آتش کشته شدند. اما این اطلاعات، بیشتر مشخص نیست، من در اینترنت پیدا نشد ...
Empress Elizabeth Petrovna دستور داد یک ابزار جدید متشکل از 38 زنگ باشد. او در سال 1776 نصب شد، اما در سال 1856، کارالون ناراحت شد، و در سال 1858 تا حدی تخریب شد: صفحه کلید و بخشی از زنگ ها حذف شدند. پس از انقلاب، کارالون عملا تخریب شد.

دانشکده سلطنتی Carillon در Mechelen پروژه بین المللی "بازسازی Petropavlovsky Carillon"، الهام بخش و اصلی "نیروی محرکه" را ایجاد کرد که یو هازن شد

منبع فعلی مدرسه. این مرد خود شخصا احیای هنر کریلون را در سنت پترزبورگ در حال حاضر گرفت و تلاش زیادی کرد تا یک کارالیون جدید در آنجا ظاهر شود. در اجرای این رویا، او به مدت طولانی 12 سال باقی مانده است، او خود را شخصا به دنبال حمایت از این کسب و کار بود. و یکی از اولین کسانی که چنین حامیان مالی را پاسخ داد، ملکه بلژیک پائولا مارگاریتا ماریا آنتونی بود.
این پروژه به یافتن بیش از 350 حامی مالی کمک کرد و در نتیجه مدت کوتاهی قبل از سالگرد 300 سالگی، سنت پترزبورگ یک هدیه فوق العاده دریافت کرد - یک کارالون جدید از 51 زنگ، وزن کل آن 15 تن است. بزرگترین بل وزن 3075 کیلوگرم، کوچکترین - 10 کیلوگرم است. ریخته گری، نصب و پیکربندی Carillon توسط ریخته گری سلطنتی "Petit و Fritsen" ("Petit and Fritsen"، هلند) انجام شد. اولین کنسرت Carillon در یک ابزار جدید در 15 سپتامبر 2001 در سنت پترزبورگ برگزار شد.
در حال حاضر بر روی برج Bell Peter و Paul Cathedral، سه سطح حلقه: Carillon Flemish جدید، 18 زنگ های قدیمی Carillon قدیمی هلندی از قرن XVIII (آنها "کار" به عنوان یک Chimes) و یک زنگ ارتدکس از 22 زنگ، فقط 91 زنگ!

در 2 اوت 2007، یو هازن خودش را به صورت شخصی در چارچوب جشنواره بین المللی "Soul Bells" برگزار کرد، که در قلعه پتروپوالوف از سنت پترزبورگ برگزار شد. بسیاری از مردم به اندازه کافی خوش شانس بودند نه تنها به شنیدن یک برنامه جالبی که توسط یک موسیقیدان فوق العاده انجام می شد، بلکه به طور دقیق برای بازرسی کارائیل جدید از کلیسای جامع Petropavlovsky و زنگ های باقی مانده از ابزارهای قدیمی در جزئیات در برج زنگ خود را. پروفسور Haazen پس از سخنرانی خود به مخاطبان صحبت کرد و به هیچ چیز کمی جالب توجه صحبت کرد، کسانی که به این کنسرت آمدند بسیار متاسفم که این کنسرت برنامه سخنرانی ها را تکمیل کرد، و یو هازن به زودی به زودی سنت پترزبورگ را ترک کرد.
به 300 سالگرد خود، سنت پترزبورگ یکی دیگر از کارالون را دریافت کرد - در جزیره صلیب. این 27 متر قوس زنگ است که در آن 23 زنگ Carillon با کنترل اتوماتیک از کامپیوتر و 18 زنگ غیر اتوماتیک روسیه نصب می شود. نویسنده پروژه Arch-Beznoze معمار مسکو Moscow Igor Gunst. Carillon Bells برای او نیز توسط شرکت "Petit and Fritzen" بازی می شود. با توجه به طرح سازندگان، موسیقی معنوی و سکولار در اینجا، و همچنین زبانهای زنگ روسیه صدایی خواهد داشت.
سخنرانی دیروز (30.11 2011) یو هازن در تلویزیون کانال تلویزیونی ما را یک خبر خیره کننده به ارمغان آورد - برای کشور ما یک شگفتی جدید آماده سازی: در آینده نزدیک، ما یک Carillon تلفن همراه داریم !!! و چه کسی می داند شاید سنسور تمشک او با صداهای الهی در سراسر میهن عظیم ما برخورد کند !!!

اما در آخرین دستاورد Carillion ساختمان طراحی اصلی موبایل Carillon از یک موسیقیدان از هلند از نیغامان زویرت، Carillioner آمستردام است.
چنین کارالون در سال 2003 تولید شد و شامل 50 زنگ وزن از 8 تا 300 کیلوگرم، وزن کل آن حدود سه تن است. زنگ ها به طور فشرده بر روی یک تریلر خاص قرار می گیرند. تریلر کوچک است و می تواند حتی یک ماشین مسافری حرکت کند. علاوه بر این، این کارالون می تواند در صورت لزوم می تواند به سه بخش تقسیم شود و بنابراین نسبتا به راحتی به هر اتاق تحویل داده می شود.

برخی از اولین کنسرت های این کنسرت های این کریون ب. زویرت در جشنواره موسیقی در درسدن (آلمان) از 19 ماه مه تا 15 ژوئن 2003 بود. کنسرت ها در مناطق باز شهر برگزار شد. برنامه کنسرت بسیار متنوع بود، به ویژه، آثار I.S. انجام شد. بها، موتزارت، واکردی، کرولی، شوبرت و زرق و برق، و همچنین بدرفتاری در موضوعات موسیقی مردم هلند و ملودی های آهنگ های مردم روسیه ...
Carillon "از برج به زمین رفت و به مردم نزدیک شد. و از آنجا که هر شهر یک ابزار ثابت نیست، Carillon موبایل یک فرصت برای شنیدن برج بل تقریبا در هر جای ...
این مواد آماده شده، پردازش شده و برای شما ساخته شده است