Ρομαντικός ήρωας. Ρομαντισμός

Ρομαντισμός (1790-1830)είναι μια τάση στην παγκόσμια κουλτούρα που προέκυψε ως αποτέλεσμα της κρίσης της Εποχής του Διαφωτισμού και της φιλοσοφικής της έννοιας «Tabula rasa», που μεταφράζεται σημαίνει «κενή πλάκα». Σύμφωνα με αυτή τη διδασκαλία, ένα άτομο γεννιέται ουδέτερο, αγνό και άδειο, όπως ένα λευκό φύλλο χαρτιού. Αυτό σημαίνει ότι αν τον μορφώσεις, μπορείς να μεγαλώσεις ένα ιδανικό μέλος της κοινωνίας. Αλλά η σαθρή λογική δομή κατέρρευσε όταν ήρθε σε επαφή με τις πραγματικότητες της ζωής: οι αιματηροί Ναπολεόντειοι πόλεμοι, η Γαλλική Επανάσταση του 1789 και άλλες κοινωνικές αναταραχές κατέστρεψαν την πίστη των ανθρώπων στις θεραπευτικές ιδιότητες του Διαφωτισμού. Κατά τη διάρκεια του πολέμου, η παιδεία και ο πολιτισμός δεν έπαιξαν ρόλο: οι σφαίρες και τα σπαθιά εξακολουθούσαν να μην γλιτώνουν κανέναν. Οι δυνάμεις που μελετήθηκαν επιμελώς και είχαν πρόσβαση σε όλα τα γνωστά έργα τέχνης, αλλά αυτό δεν τους εμπόδισε να στείλουν τους υπηκόους τους στο θάνατο, δεν τους εμπόδισε από την απάτη και την πονηριά, δεν τους εμπόδισε να επιδοθούν σε εκείνες τις γλυκιές κακίες που από αμνημονεύτων χρόνων έχουν διαφθείρει την ανθρωπότητα, ανεξάρτητα από το ποιος και πόσο μορφωμένος Κανείς δεν σταμάτησε την αιματοχυσία, οι ιεροκήρυκες, οι δάσκαλοι και ο Ροβινσώνας Κρούσος με το ευλογημένο έργο τους και η «βοήθεια του Θεού» δεν βοήθησε κανέναν.

Ο κόσμος είναι απογοητευμένος και κουρασμένος από την κοινωνική αστάθεια. Η επόμενη γενιά «γεννήθηκε γριά». «Οι νέοι βρήκαν χρήση για τις αδρανείς δυνάμεις τους σε απόγνωση».- όπως έγραψε ο Alfred de Musset, ο συγγραφέας που έγραψε το πιο λαμπρό ρομαντικό μυθιστόρημα, Confessions of a Son of the Century. Περιέγραψε την κατάσταση ενός νεαρού άνδρα της εποχής του ως εξής: «Άρνηση κάθε τι ουράνιου και κάθε τι γήινου, αν θέλετε, απελπισία». Η κοινωνία έχει εμποτιστεί με παγκόσμια θλίψη και τα κύρια αξιώματα του ρομαντισμού είναι συνέπεια αυτής της διάθεσης.

Η λέξη "ρομαντισμός" προέρχεται από τον ισπανικό μουσικό όρο "romance" (ένα μουσικό κομμάτι).

Κύρια χαρακτηριστικά του ρομαντισμού

Ο ρομαντισμός συνήθως χαρακτηρίζεται απαριθμώντας τα κύρια χαρακτηριστικά του:

— Ρομαντικός διπλός κόσμος- Αυτή είναι μια έντονη αντίθεση μεταξύ ιδανικού και πραγματικότητας. Ο πραγματικός κόσμος είναι σκληρός και βαρετός και το ιδανικό είναι καταφύγιο από τις κακουχίες και τις αηδίες της ζωής. Ένα σχολικό παράδειγμα ρομαντισμού στη ζωγραφική: Ο πίνακας του Φρίντριχ «Δύο που ατενίζουν το φεγγάρι». Τα μάτια των ηρώων είναι στραμμένα προς το ιδανικό, αλλά οι μαύρες αγκυλωτές ρίζες της ζωής δεν φαίνεται να τους αφήνουν να φύγουν.

— Ιδεαλισμός– αυτή είναι η παρουσίαση των μέγιστων πνευματικών απαιτήσεων από τον εαυτό και την πραγματικότητα. Παράδειγμα: Η ποίηση του Shelley, όπου το γκροτέσκο πάθος της νεότητας είναι το κύριο μήνυμα.

— Νηπιοπρέπεια– αυτό είναι αδυναμία ανάληψης ευθύνης, επιπολαιότητα. Παράδειγμα: η εικόνα του Pechorin: ο ήρωας δεν ξέρει πώς να υπολογίσει τις συνέπειες των πράξεών του, τραυματίζει εύκολα τον εαυτό του και τους άλλους.

— Φοταλισμός (κακή μοίρα)– αυτή είναι η τραγική φύση της σχέσης του ανθρώπου με την κακιά μοίρα. Παράδειγμα: «The Bronze Horseman» του Πούσκιν, όπου ο ήρωας καταδιώκεται από την κακή μοίρα, έχοντας αφαιρέσει την αγαπημένη του και μαζί της όλες τις ελπίδες για το μέλλον.

— Πολλά δάνεια από την εποχή του Μπαρόκ: παραλογισμός (παραμύθια των αδερφών Γκριμ, ιστορίες του Χόφμαν), μοιρολατρία, ζοφερή αισθητική (μυστικές ιστορίες του Έντγκαρ Άλαν Πόε), πάλη ενάντια στον Θεό (Λέρμοντοφ, ποίημα «Μτσύρι»).

— Λατρεία του ατομικισμού– η σύγκρουση προσωπικότητας και κοινωνίας είναι η κύρια σύγκρουση στα ρομαντικά έργα (Byron, «Childe Harold»: ο ήρωας αντιπαραβάλλει την ατομικότητά του με μια αδρανή και βαρετή κοινωνία, ξεκινώντας ένα ατελείωτο ταξίδι).

Χαρακτηριστικά ενός ρομαντικού ήρωα

• Απογοήτευση (Πούσκιν «Ονέγκιν»)
• Αντικομφορμισμός (απέρριψε τα υπάρχοντα συστήματα αξιών, δεν αποδέχτηκε ιεραρχίες και κανόνες, διαμαρτυρήθηκε ενάντια στους κανόνες) –
• Συγκλονιστική συμπεριφορά (Lermontov "Mtsyri")
• Διαίσθηση (Gorky «Γριά Izergil» (ο θρύλος του Danko))
• Άρνηση της ελεύθερης βούλησης (όλα εξαρτώνται από τη μοίρα) - Walter Scott "Ivanhoe"

Θέματα, ιδέες, φιλοσοφία του ρομαντισμού

Το κύριο θέμα στον ρομαντισμό είναι ο εξαιρετικός ήρωας σε εξαιρετικές περιστάσεις. Για παράδειγμα, ένας ορεινός αιχμάλωτος από μικρός, σώθηκε από θαύμα και κατέληξε σε μοναστήρι. Συνήθως τα παιδιά δεν αιχμαλωτίζονται για να τα μεταφέρουν σε μοναστήρια και να αναπληρώσουν το δυναμικό των μοναχών· η περίπτωση της Μτσίρης αποτελεί μοναδικό προηγούμενο στο είδος της.

Η φιλοσοφική βάση του ρομαντισμού και ο ιδεολογικός και θεματικός πυρήνας είναι ο υποκειμενικός ιδεαλισμός, σύμφωνα με τον οποίο ο κόσμος είναι προϊόν των προσωπικών συναισθημάτων του υποκειμένου. Παραδείγματα υποκειμενικών ιδεαλιστών είναι οι Fichte, Kant. Ένα καλό παράδειγμα υποκειμενικού ιδεαλισμού στη λογοτεχνία είναι οι Εξομολογήσεις ενός γιου του αιώνα του Alfred de Musset. Σε όλη τη διάρκεια της αφήγησης, ο ήρωας βυθίζει τον αναγνώστη στην υποκειμενική πραγματικότητα, σαν να διαβάζει ένα προσωπικό ημερολόγιο. Περιγράφοντας τις ερωτικές του συγκρούσεις και τα περίπλοκα συναισθήματά του, δεν δείχνει την περιρρέουσα πραγματικότητα, αλλά τον εσωτερικό κόσμο, ο οποίος, όπως λες, αντικαθιστά τον εξωτερικό.

Ο ρομαντισμός διέλυσε την ανία και τη μελαγχολία - τυπικά συναισθήματα στην κοινωνία εκείνης της περιόδου. Το κοσμικό παιχνίδι της απογοήτευσης παίχτηκε έξοχα από τον Πούσκιν στο ποίημα «Ευγένιος Ονέγκιν». Ο κύριος χαρακτήρας παίζει στο κοινό όταν φαντάζεται τον εαυτό του πέρα ​​από την κατανόηση των απλών θνητών. Μεταξύ των νέων προέκυψε μια μόδα να μιμούνται τον περήφανο μοναχικό Τσάιλντ Χάρολντ, τον διάσημο ρομαντικό ήρωα από το ποίημα του Βύρωνα. Ο Πούσκιν χαμογελά με αυτή την τάση, απεικονίζοντας τον Ονέγκιν ως θύμα μιας άλλης λατρείας.

Παρεμπιπτόντως, ο Βύρων έγινε είδωλο και είδωλο του ρομαντισμού. Διακρινόμενος για την εκκεντρική συμπεριφορά του, ο ποιητής τράβηξε την προσοχή της κοινωνίας και κέρδισε την αναγνώριση με τις επιδεικτικές εκκεντρικότητες και το αναμφισβήτητο ταλέντο του. Πέθανε μάλιστα στο πνεύμα του ρομαντισμού: σε έναν ενδοπολεμικό πόλεμο στην Ελλάδα. Ένας εξαιρετικός ήρωας σε εξαιρετικές συνθήκες...

Ενεργός ρομαντισμός και παθητικός ρομαντισμός: Ποια είναι η διαφορά;

Ο ρομαντισμός είναι από τη φύση του ετερογενής. Ενεργός ρομαντισμός- αυτή είναι μια διαμαρτυρία, μια εξέγερση εναντίον αυτού του φιλισταίου, άθλιου κόσμου που έχει τόσο επιζήμια επίδραση στο άτομο. Εκπρόσωποι του ενεργού ρομαντισμού: ποιητές Byron και Shelley. Ένα παράδειγμα ενεργού ρομαντισμού: το ποίημα του Βύρωνα «Τα ταξίδια του Τσάιλντ Χάρολντ».

Παθητικός ρομαντισμός– αυτό είναι συμφιλίωση με την πραγματικότητα: εξωραϊσμός της πραγματικότητας, απόσυρση στον εαυτό του κ.λπ. Εκπρόσωποι του παθητικού ρομαντισμού: συγγραφείς Χόφμαν, Γκόγκολ, Σκοτ ​​κ.λπ. Παράδειγμα παθητικού ρομαντισμού είναι το The Golden Pot του Hoffmann.

Χαρακτηριστικά του ρομαντισμού

Ιδανικό- αυτή είναι μια μυστικιστική, παράλογη, απαράδεκτη έκφραση του παγκόσμιου πνεύματος, κάτι τέλειο για το οποίο πρέπει να αγωνιστούμε. Η μελαγχολία του ρομαντισμού μπορεί να ονομαστεί «λαχτάρα για ένα ιδανικό». Οι άνθρωποι το λαχταρούν, αλλά δεν μπορούν να το λάβουν, διαφορετικά αυτό που λαμβάνουν θα πάψει να είναι ιδανικό, αφού από μια αφηρημένη ιδέα της ομορφιάς θα μετατραπεί σε πραγματικό πράγμα ή πραγματικό φαινόμενο με λάθη και ελλείψεις.

Χαρακτηριστικά του ρομαντισμού είναι...

• η δημιουργία έρχεται πρώτη
• ψυχολογισμός: το κύριο πράγμα δεν είναι τα γεγονότα, αλλά τα συναισθήματα των ανθρώπων.
• ειρωνεία: υψώνοντας τον εαυτό σου πάνω από την πραγματικότητα, κοροϊδεύοντας την.
• αυτοειρωνεία: αυτή η αντίληψη του κόσμου μειώνει την ένταση

Η απόδραση είναι μια απόδραση από την πραγματικότητα. Τύποι φυγής στη λογοτεχνία:

• φαντασία (ταξίδι σε φανταστικούς κόσμους) – Έντγκαρ Άλαν Πόε («Η κόκκινη μάσκα του θανάτου»)
• εξωτισμός (πηγαίνοντας σε μια ασυνήθιστη περιοχή, στην κουλτούρα των ελάχιστα γνωστών εθνοτικών ομάδων) - Mikhail Lermontov (Κύκλος του Καυκάσου)
• ιστορία (εξιδανίκευση του παρελθόντος) – Walter Scott (“Ivanhoe”)
• λαογραφία (λαϊκή μυθοπλασία) – Νικολάι Γκόγκολ («Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Ντικάνκα»)

Ο ορθολογικός ρομαντισμός ξεκίνησε από την Αγγλία, κάτι που πιθανώς εξηγείται από τη μοναδική νοοτροπία των Βρετανών. Ο μυστικιστικός ρομαντισμός εμφανίστηκε ακριβώς στη Γερμανία (οι αδελφοί Γκριμ, Χόφμαν κ.λπ.), όπου το φανταστικό στοιχείο οφείλεται και στις ιδιαιτερότητες της γερμανικής νοοτροπίας.

Ιστορικισμός- αυτή είναι η αρχή της εξέτασης του κόσμου, των κοινωνικών και πολιτιστικών φαινομένων σε μια φυσική ιστορική εξέλιξη.

Ενδιαφέρων? Αποθηκεύστε το στον τοίχο σας!

Η έννοια του «ρομαντισμού» χρησιμοποιείται συχνά ως συνώνυμο της έννοιας «ρομαντισμός». Αυτό σημαίνει μια τάση να βλέπεις τον κόσμο μέσα από ροζ γυαλιά και μια ενεργή στάση ζωής. Ή συνδέουν αυτή την έννοια με την αγάπη και οποιεσδήποτε ενέργειες για χάρη του αγαπημένου τους προσώπου. Όμως ο ρομαντισμός έχει πολλές έννοιες. Το άρθρο θα συζητήσει τη στενότερη κατανόηση που χρησιμοποιείται για τον λογοτεχνικό όρο και τα κύρια χαρακτηριστικά του χαρακτήρα του ρομαντικού ήρωα.

Χαρακτηριστικά του στυλ

Ο ρομαντισμός είναι ένα κίνημα στη λογοτεχνία που εμφανίστηκε στη Ρωσία στα τέλη του 18ου - πρώτο μισό του 19ου αιώνα. Αυτό το στυλ διακηρύσσει τη λατρεία της φύσης και τα φυσικά ανθρώπινα συναισθήματα. Νέα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της ρομαντικής λογοτεχνίας είναι η ελευθερία της έκφρασης, η αξία του ατομικισμού και τα αυθεντικά χαρακτηριστικά χαρακτήρα του κεντρικού ήρωα. Οι εκπρόσωποι του κινήματος εγκατέλειψαν τον ορθολογισμό και την πρωτοκαθεδρία του νου, που ήταν χαρακτηριστικά του Διαφωτισμού, και έθεσαν τις συναισθηματικές και πνευματικές πτυχές του ανθρώπου στην πρώτη γραμμή.

Στα έργα τους, οι συγγραφείς δεν απεικονίζουν τον πραγματικό κόσμο, που ήταν πολύ χυδαίος και χυδαίος για αυτούς, αλλά το εσωτερικό σύμπαν του χαρακτήρα. Και μέσα από το πρίσμα των συναισθημάτων και των συναισθημάτων του, είναι ορατά τα περιγράμματα του πραγματικού κόσμου, τους νόμους και τις σκέψεις των οποίων αρνείται να υπακούσει.

Κύρια σύγκρουση

Η κεντρική σύγκρουση όλων των έργων που γράφτηκαν στην εποχή του ρομαντισμού είναι η σύγκρουση μεταξύ του ατόμου και της κοινωνίας στο σύνολό της. Εδώ ο κεντρικός χαρακτήρας έρχεται σε αντίθεση με τους καθιερωμένους κανόνες στο περιβάλλον του. Επιπλέον, τα κίνητρα για μια τέτοια συμπεριφορά μπορεί να είναι διαφορετικά - οι ενέργειες μπορεί είτε να είναι προς όφελος της κοινωνίας είτε να έχουν ένα εγωιστικό σχέδιο. Σε αυτή την περίπτωση, κατά κανόνα, ο ήρωας χάνει αυτόν τον αγώνα και το έργο τελειώνει με το θάνατό του.

Ένας ρομαντικός είναι ένα ιδιαίτερο και στις περισσότερες περιπτώσεις πολύ μυστηριώδες άτομο που προσπαθεί να αντισταθεί στη δύναμη της φύσης ή της κοινωνίας. Ταυτόχρονα, η σύγκρουση εξελίσσεται σε μια εσωτερική πάλη αντιφάσεων που εμφανίζεται στην ψυχή του κύριου χαρακτήρα. Με άλλα λόγια, ο κεντρικός χαρακτήρας χτίζεται πάνω σε αντιθέσεις.

Αν και σε αυτό το λογοτεχνικό είδος εκτιμάται η ατομικότητα του κύριου ήρωα, οι λογοτεχνικοί μελετητές έχουν εντοπίσει ποια χαρακτηριστικά των ρομαντικών ηρώων είναι τα κύρια. Όμως, ακόμα και παρά τις ομοιότητες, κάθε χαρακτήρας είναι μοναδικός με τον δικό του τρόπο, αφού αποτελούν μόνο γενικά κριτήρια για τον προσδιορισμό ενός στυλ.

Ιδανικά της κοινωνίας

Το κύριο χαρακτηριστικό ενός ρομαντικού ήρωα είναι ότι δεν αποδέχεται τα γενικά γνωστά ιδανικά της κοινωνίας. Ο κύριος χαρακτήρας έχει τις δικές του ιδέες για τις αξίες της ζωής, τις οποίες προσπαθεί να υπερασπιστεί. Φαίνεται να προκαλεί ολόκληρο τον κόσμο γύρω του, και όχι ένα μεμονωμένο άτομο ή μια ομάδα ανθρώπων. Εδώ μιλάμε για την ιδεολογική αντιπαράθεση ενός ατόμου ενάντια σε όλο τον κόσμο.

Επιπλέον, στην εξέγερσή του, ο κύριος χαρακτήρας επιλέγει ένα από τα δύο άκρα. Ή πρόκειται για ανέφικτους, άκρως πνευματικούς στόχους, και ο χαρακτήρας προσπαθεί να γίνει ίσος με τον ίδιο τον Δημιουργό. Σε άλλη περίπτωση, ο ήρωας επιδίδεται σε κάθε λογής αμαρτία, χωρίς να αισθάνεται την έκταση της ηθικής του πτώσης στην άβυσσο.

Φωτεινή προσωπικότητα

Εάν ένα άτομο είναι σε θέση να αντέξει ολόκληρο τον κόσμο, τότε είναι τόσο μεγάλης κλίμακας και πολύπλοκο όσο ολόκληρος ο κόσμος. Ο κύριος χαρακτήρας της ρομαντικής λογοτεχνίας ξεχωρίζει πάντα στην κοινωνία τόσο εξωτερικά όσο και εσωτερικά. Στην ψυχή του χαρακτήρα υπάρχει μια συνεχής σύγκρουση ανάμεσα στα στερεότυπα που έχει ήδη θέσει η κοινωνία και τις δικές του απόψεις και ιδέες.

Μοναξιά

Ένα από τα πιο θλιβερά χαρακτηριστικά ενός ρομαντικού ήρωα είναι η τραγική του μοναξιά. Δεδομένου ότι ο χαρακτήρας είναι αντίθετος με όλο τον κόσμο, παραμένει εντελώς μόνος. Δεν υπάρχει άνθρωπος που θα τον καταλάβαινε. Επομένως, είτε ο ίδιος φεύγει από την κοινωνία που μισεί, είτε ο ίδιος γίνεται εξόριστος. Διαφορετικά, ο ρομαντικός ήρωας δεν θα ήταν πια έτσι. Επομένως, οι ρομαντικοί συγγραφείς εστιάζουν όλη τους την προσοχή στο ψυχολογικό πορτρέτο του κεντρικού χαρακτήρα.

Είτε το παρελθόν είτε το μέλλον

Τα χαρακτηριστικά ενός ρομαντικού ήρωα δεν του επιτρέπουν να ζήσει στο παρόν. Ο χαρακτήρας προσπαθεί να βρει τα ιδανικά του στο παρελθόν, όταν το θρησκευτικό αίσθημα ήταν δυνατό στις καρδιές των ανθρώπων. Ή παρηγορείται με χαρούμενες ουτοπίες που υποτίθεται ότι τον περιμένουν στο μέλλον. Αλλά σε κάθε περίπτωση, ο κεντρικός χαρακτήρας δεν είναι ικανοποιημένος με την εποχή της θαμπής αστικής πραγματικότητας.

Ατομικισμός

Όπως ήδη αναφέρθηκε, το χαρακτηριστικό γνώρισμα του ρομαντικού ήρωα είναι ο ατομικισμός του. Αλλά δεν είναι εύκολο να είσαι «διαφορετικός από τους άλλους». Αυτή είναι μια θεμελιώδης διαφορά από όλους τους ανθρώπους που περιβάλλουν τον κεντρικό χαρακτήρα. Επιπλέον, αν ένας χαρακτήρας επιλέξει έναν αμαρτωλό δρόμο, τότε συνειδητοποιεί ότι είναι διαφορετικός από τους άλλους. Και αυτή η διαφορά φτάνει στα άκρα - τη λατρεία της προσωπικότητας του πρωταγωνιστή, όπου όλες οι πράξεις έχουν ένα αποκλειστικά εγωιστικό κίνητρο.

Η εποχή του ρομαντισμού στη Ρωσία

Ο ιδρυτής του ρωσικού ρομαντισμού θεωρείται ο ποιητής Βασίλι Αντρέεβιτς Ζουκόφσκι. Δημιουργεί αρκετές μπαλάντες και ποιήματα ("Ondine", "The Sleeping Princess" κ.ο.κ.), στα οποία υπάρχει ένα βαθύ φιλοσοφικό νόημα και μια επιθυμία για ηθικά ιδανικά. Τα έργα του είναι εμποτισμένα με δικές του εμπειρίες και προβληματισμούς.

Στη συνέχεια, ο Zhukovsky αντικαταστάθηκε από τους Nikolai Vasilyevich Gogol και Mikhail Yuryevich Lermontov. Αφήνουν το αποτύπωμα μιας ιδεολογικής κρίσης στη συνείδηση ​​του κοινού, που εντυπωσιάζεται από την αποτυχία της εξέγερσης των Δεκεμβριστών. Για το λόγο αυτό, η δημιουργικότητα αυτών των ανθρώπων περιγράφεται ως απογοήτευση στην πραγματική ζωή και μια προσπάθεια απόδρασης στον φανταστικό κόσμο τους, γεμάτο ομορφιά και αρμονία. Οι κύριοι χαρακτήρες των έργων τους χάνουν το ενδιαφέρον τους για την επίγεια ζωή και έρχονται σε σύγκρουση με τον έξω κόσμο.

Ένα από τα χαρακτηριστικά του ρομαντισμού είναι η απήχησή του στην ιστορία των ανθρώπων και τη λαογραφία τους. Αυτό φαίνεται πιο ξεκάθαρα στο έργο «Τραγούδι για τον Τσάρο Ιβάν Βασίλιεβιτς, τον νεαρό φύλακα και τον τολμηρό έμπορο Καλάσνικοφ» και έναν κύκλο ποιημάτων και ποιημάτων αφιερωμένων στον Καύκασο. Ο Λέρμοντοφ το αντιλαμβανόταν ως πατρίδα ελεύθερων και περήφανων ανθρώπων. Αντιτάχθηκαν σε μια χώρα σκλάβων που βρισκόταν υπό την κυριαρχία του Νικολάου Α'.

Τα πρώτα έργα του Alexander Sergeevich Pushkin είναι επίσης εμποτισμένα με την ιδέα του ρομαντισμού. Ένα παράδειγμα θα ήταν το "Eugene Onegin" ή "The Queen of Spades".

ΡΟΜΑΝΤΙΣΜΟΣ

Στη σύγχρονη λογοτεχνική επιστήμη, ο ρομαντισμός αντιμετωπίζεται κυρίως από δύο οπτικές γωνίες: ως βέβαιος καλλιτεχνική μέθοδος, με βάση τη δημιουργική μεταμόρφωση της πραγματικότητας στην τέχνη, και πώς λογοτεχνική κατεύθυνση, ιστορικά φυσικό και χρονικά περιορισμένο. Μια γενικότερη έννοια είναι ρομαντική μέθοδος. Θα σταματήσουμε εκεί.

Όπως είπαμε ήδη, η καλλιτεχνική μέθοδος προϋποθέτει έναν ορισμένο τρόπο κατανόησης του κόσμου στην τέχνη, δηλαδή τις βασικές αρχές επιλογής, απεικόνισης και αξιολόγησης των φαινομένων της πραγματικότητας. Η πρωτοτυπία της ρομαντικής μεθόδου στο σύνολό της μπορεί να οριστεί ως καλλιτεχνικός μαξιμαλισμός,που, αποτελώντας τη βάση της ρομαντικής κοσμοθεωρίας, βρίσκεται σε όλα τα επίπεδα του έργου - από την προβληματική και το σύστημα των εικόνων μέχρι το στυλ.

Στη ρομαντική εικόνα του κόσμου, το υλικό είναι πάντα υποδεέστερο του πνευματικού.Η πάλη αυτών των αντιθέτων μπορεί να πάρει διάφορες μορφές: θεϊκή και διαβολική, ύψιστη και βάση, αληθινή και ψευδής, ελεύθερη και εξαρτημένη, φυσική και τυχαία, κ.λπ.

Ρομαντικό ιδανικό, σε αντίθεση με το ιδανικό των κλασικιστών, συγκεκριμένο και προσιτό για υλοποίηση, απόλυτη και επομένως ήδη σε αιώνια αντίφαση με την παροδική πραγματικότητα.Η καλλιτεχνική κοσμοθεωρία του ρομαντικού χτίζεται έτσι στην αντίθεση, τη σύγκρουση και τη συγχώνευση αλληλοαποκλειόμενων εννοιών. Ο κόσμος είναι τέλειος ως σχέδιο - ο κόσμος είναι ατελής ως ενσάρκωση.Είναι δυνατόν να συμφιλιωθούν τα ασυμβίβαστα;

Έτσι προκύπτει δύο κόσμους, ένα συμβατικό μοντέλο ενός ρομαντικού κόσμου στον οποίο η πραγματικότητα απέχει πολύ από την ιδανική και το όνειρο μοιάζει αδύνατο. Συχνά ο συνδετικός κρίκος μεταξύ αυτών των κόσμων γίνεται ο εσωτερικός κόσμος ενός ρομαντικού, στον οποίο ζει η επιθυμία από το θαμπό «ΕΔΩ» στο όμορφο «ΕΚΕΙ». Όταν η σύγκρουσή τους είναι άλυτη, ακούγεται το κίνητρο της απόδρασης: η φυγή από την ατελή πραγματικότητα σε ένα άλλο ον θεωρείται σωτηρία. Αυτό ακριβώς συμβαίνει, για παράδειγμα, στο φινάλε της ιστορίας του K. Aksakov «Walter Eisenberg»: ο ήρωας, με τη θαυματουργή δύναμη της τέχνης του, βρίσκεται σε έναν ονειρικό κόσμο που δημιουργήθηκε από το πινέλο του. Έτσι, ο θάνατος του καλλιτέχνη δεν εκλαμβάνεται ως αναχώρηση, αλλά ως μετάβαση σε μια άλλη πραγματικότητα. Όταν είναι δυνατό να συνδεθεί η πραγματικότητα με το ιδανικό, εμφανίζεται η ιδέα της μεταμόρφωσης: πνευματικοποίηση του υλικού κόσμου μέσω της φαντασίας, της δημιουργικότητας ή του αγώνα. Η πίστη στην πιθανότητα ενός θαύματος εξακολουθεί να ζει στον 20ο αιώνα: στην ιστορία του A. Green «Scarlet Sails», στο φιλοσοφικό παραμύθι του A. de Saint-Exupery «The Little Prince».

Η ρομαντική δυαδικότητα ως αρχή λειτουργεί όχι μόνο στο επίπεδο του μακρόκοσμου, αλλά και στο επίπεδο του μικρόκοσμου - η ανθρώπινη προσωπικότητα ως αναπόσπαστο μέρος του Σύμπαντος και ως το σημείο τομής του ιδανικού και του καθημερινού. Κίνητρα δυαδικότητας, τραγικός κατακερματισμός της συνείδησης, εικόνες διπλώνπολύ συνηθισμένο στη ρομαντική λογοτεχνία: «The Amazing Story of Peter Schlemil» του A. Chamisso, «The Elixir of Satan» του Hoffmann, «The Double» του Dostoevsky.

Σε σχέση με τους διπλούς κόσμους, η φαντασία κατέχει μια ιδιαίτερη θέση ως κοσμοθεωρία και αισθητική κατηγορία και η κατανόησή της δεν πρέπει πάντα να περιορίζεται στη σύγχρονη αντίληψη της φαντασίας ως «απίστευτης» ή «αδύνατης». Στην πραγματικότητα, η ρομαντική μυθοπλασία δεν σημαίνει συχνά την παραβίαση των νόμων του σύμπαντος, αλλά την ανακάλυψή τους και, τελικά, την εκπλήρωσή τους. Απλώς αυτοί οι νόμοι είναι πνευματικής φύσης και η πραγματικότητα στον ρομαντικό κόσμο δεν περιορίζεται από την υλικότητα. Είναι η φαντασία σε πολλά έργα που γίνεται ένας παγκόσμιος τρόπος κατανόησης της πραγματικότητας στην τέχνη μέσω της μεταμόρφωσης των εξωτερικών της μορφών με τη βοήθεια εικόνων και καταστάσεων που δεν έχουν ανάλογες στον υλικό κόσμο και είναι προικισμένες με συμβολικό νόημα.

Η φαντασία, ή το θαύμα, στα ρομαντικά έργα (και όχι μόνο) μπορεί να εκτελέσει διάφορες λειτουργίες. Εκτός από τη γνώση των πνευματικών θεμελίων της ύπαρξης, η λεγόμενη φιλοσοφική μυθοπλασία, με τη βοήθεια ενός θαύματος, αποκαλύπτει τον εσωτερικό κόσμο του ήρωα (ψυχολογική μυθοπλασία), αναδημιουργεί την κοσμοθεωρία του λαού (λαϊκή μυθοπλασία), προβλέπει το μέλλον ( ουτοπία και δυστοπία), και παίζει με τον αναγνώστη (διασκεδαστική μυθοπλασία). Ξεχωριστά, θα πρέπει να σταθούμε στη σατιρική έκθεση των φαύλων πλευρών της πραγματικότητας - μια έκθεση στην οποία η μυθοπλασία παίζει συχνά σημαντικό ρόλο, παρουσιάζοντας πραγματικές κοινωνικές και ανθρώπινες ελλείψεις με αλληγορικό πρίσμα.

Η ρομαντική σάτιρα γεννιέται από την απόρριψη της έλλειψης πνευματικότητας. Η πραγματικότητα αξιολογείται από ένα ρομαντικό άτομο από τη σκοπιά του ιδανικού και όσο ισχυρότερη είναι η αντίθεση μεταξύ αυτού που υπάρχει και αυτού που πρέπει να είναι, τόσο πιο ενεργή είναι η αντιπαράθεση μεταξύ ανθρώπου και κόσμου, που έχει χάσει τη σύνδεσή του με μια ανώτερη αρχή. Τα αντικείμενα της ρομαντικής σάτιρας ποικίλλουν: από την κοινωνική αδικία και το αστικό σύστημα αξιών έως συγκεκριμένες ανθρώπινες κακίες: η αγάπη και η φιλία αποδεικνύονται διεφθαρμένες, η πίστη χάνεται, η συμπόνια είναι περιττή.

Ειδικότερα, η κοσμική κοινωνία είναι μια παρωδία των κανονικών ανθρώπινων σχέσεων. Σε αυτό βασιλεύει η υποκρισία, ο φθόνος και η κακία. Στη ρομαντική συνείδηση, η έννοια του «φωτός» (αριστοκρατική κοινωνία) μετατρέπεται συχνά στο αντίθετό της - σκοτάδι, όχλος, κοσμικός - που σημαίνει μη πνευματικό. Γενικά δεν είναι τυπικό για τους ρομαντικούς να χρησιμοποιούν την Αισωπική γλώσσα· δεν επιδιώκει να κρύψει ή να πνίξει το καυστικό του γέλιο. Η σάτιρα στα ρομαντικά έργα εμφανίζεται συχνά ως ευρηματικότητα(το αντικείμενο της σάτιρας αποδεικνύεται τόσο επικίνδυνο για την ύπαρξη του ιδεώδους και η δραστηριότητά του είναι τόσο δραματική έως και τραγική στις συνέπειές του που η ερμηνεία του δεν προκαλεί πλέον γέλιο· ταυτόχρονα, η σύνδεση της σάτιρας με το κωμικό είναι σπασμένο, οπότε προκύπτει ένα αρνητικό πάθος που δεν συνδέεται με τη γελοιοποίηση), εκφράζοντας άμεσα τη θέση του συγγραφέα:«Αυτή είναι μια φωλιά εγκάρδιας εξαχρείωσης, άγνοιας, άνοιας, ευτελείας! Η αλαζονεία γονατίζει εκεί μπροστά σε μια αυθάδεια περίσταση, φιλώντας το σκονισμένο στρίφωμα των ρούχων του και συνθλίβει τη σεμνή αξιοπρέπειά του με τη φτέρνα του... Η μικροφιλοδοξία είναι το αντικείμενο της πρωινής ανησυχίας και της νυχτερινής αγρυπνίας, η αδίστακτη κολακεία κυβερνά τα λόγια, το πονηρό συμφέρον κυβερνά τις πράξεις . Ούτε μια υψηλή σκέψη δεν θα λάμψει σε αυτό το ασφυκτικό σκοτάδι, ούτε ένα ζεστό συναίσθημα δεν θα ζεστάνει αυτό το παγωμένο βουνό» (Pogodin. «Adele»).

Ρομαντική ειρωνείαακριβώς όπως η σάτιρα, άμεσα συνδέεται με δύο κόσμους. Η ρομαντική συνείδηση ​​προσπαθεί για έναν όμορφο κόσμο και η ύπαρξη καθορίζεται από τους νόμους του πραγματικού κόσμου. Η ζωή χωρίς πίστη σε ένα όνειρο είναι χωρίς νόημα για έναν ρομαντικό ήρωα, αλλά ένα όνειρο είναι απραγματοποίητο στις συνθήκες της επίγειας πραγματικότητας, και επομένως η πίστη σε ένα όνειρο είναι επίσης χωρίς νόημα. Η επίγνωση αυτής της τραγικής αντίφασης έχει ως αποτέλεσμα το πικρό χαμόγελο του ρομαντικού όχι μόνο στις ατέλειες του κόσμου, αλλά και στον εαυτό του. Αυτό το χαμόγελο μπορεί να ακουστεί στα έργα του Γερμανού ρομαντικού Hoffmann, όπου ο υπέροχος ήρωας βρίσκεται συχνά σε κωμικές καταστάσεις και ένα αίσιο τέλος - η νίκη επί του κακού και η απόκτηση ενός ιδανικού - μπορεί να μετατραπεί σε εντελώς γήινη, αστική ευημερία. . Για παράδειγμα, στο παραμύθι «Μικρές Τσάκες», οι ρομαντικοί εραστές, μετά από μια χαρούμενη συνάντηση, λαμβάνουν ως δώρο ένα υπέροχο κτήμα όπου φυτρώνει το «εξαιρετικό λάχανο», όπου το φαγητό σε γλάστρες δεν καίγεται ποτέ και τα πορσελάνινα πιάτα δεν σπάνε. Και στο παραμύθι «The Golden Pot» (Hoffmann), το ίδιο το όνομα καταρρίπτει ειρωνικά το διάσημο ρομαντικό σύμβολο ενός ανέφικτου ονείρου - το «μπλε λουλούδι» από το μυθιστόρημα του Novalis.

Γεγονότα που συνθέτουν ρομαντική πλοκή, κατά κανόνα, φωτεινό και ασυνήθιστο. είναι ένα είδος κορυφών πάνω στις οποίες οικοδομείται η αφήγηση (η ψυχαγωγία στην εποχή του ρομαντισμού γίνεται ένα από τα σημαντικότερα καλλιτεχνικά κριτήρια). Σε επίπεδο εκδήλωσης, η απόλυτη ελευθερία του συγγραφέα στην κατασκευή της πλοκής είναι ξεκάθαρα ορατή και αυτή η κατασκευή μπορεί να προκαλέσει στον αναγνώστη ένα αίσθημα ημιτελούς, κατακερματισμού και μια πρόσκληση να συμπληρώσει ανεξάρτητα τα «κενά σημεία». Το εξωτερικό κίνητρο για την εξαιρετική φύση αυτού που συμβαίνει στα ρομαντικά έργα μπορεί να είναι ειδικοί τόποι και χρόνοι δράσης (εξωτικές χώρες, μακρινό παρελθόν ή μέλλον), λαϊκές δεισιδαιμονίες και θρύλοι. Η απεικόνιση των «εξαιρετικών περιστάσεων» στοχεύει πρωτίστως στην αποκάλυψη της «εξαιρετικής προσωπικότητας» που ενεργεί σε αυτές τις συνθήκες. Ο χαρακτήρας ως κινητήρας της πλοκής και η πλοκή ως τρόπος συνειδητοποίησης του χαρακτήρα είναι στενά συνδεδεμένοι, επομένως κάθε περιστατική στιγμή είναι ένα είδος εξωτερικής έκφρασης της πάλης μεταξύ καλού και κακού που λαμβάνει χώρα στην ψυχή του ρομαντικού ήρωα.

Ένα από τα επιτεύγματα του ρομαντισμού ήταν η ανακάλυψη της αξίας και της ανεξάντλητης πολυπλοκότητας της ανθρώπινης προσωπικότητας. Ο άνθρωπος γίνεται αντιληπτός από τους ρομαντικούς σε μια τραγική αντίφαση - ως το στεφάνι της δημιουργίας, ο «περήφανος κυβερνήτης της μοίρας» και ως ένα αδύναμο παιχνίδι στα χέρια δυνάμεων άγνωστων σε αυτόν, και μερικές φορές των δικών του παθών. Η ατομική ελευθερία προϋποθέτει ευθύνη: έχοντας κάνει τη λάθος επιλογή, πρέπει να είσαι προετοιμασμένος για τις αναπόφευκτες συνέπειες.

Η εικόνα του ήρωα είναι συχνά αδιαχώριστη από το λυρικό στοιχείο του «εγώ» του συγγραφέα, αποδεικνύεται είτε σύμφωνο μαζί του είτε εξωγήινο. ΤΕΛΟΣ παντων συγγραφέας-αφηγητήςπαίρνει ενεργή θέση σε ένα ρομαντικό έργο. Η αφήγηση τείνει προς την υποκειμενικότητα, η οποία μπορεί να εκδηλωθεί και σε συνθετικό επίπεδο - με τη χρήση της τεχνικής «ιστορία μέσα σε μια ιστορία». Η εξαιρετικότητα του ρομαντικού ήρωα αξιολογείται από ηθική σκοπιά. Και αυτή η αποκλειστικότητα μπορεί να είναι ταυτόχρονα απόδειξη του μεγαλείου του και ένδειξη κατωτερότητάς του.

«Περίεργα» του χαρακτήρατονίζει ο συγγραφέας πρώτα απ' όλα με τη βοήθεια πορτρέτο: πνευματική ομορφιά, αρρωστημένη ωχρότητα, εκφραστικό βλέμμα - αυτά τα σημάδια έχουν γίνει από καιρό σταθερά. Πολύ συχνά, όταν περιγράφει την εμφάνιση του ήρωα, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί συγκρίσεις και αναμνήσεις, σαν να αναφέρει ήδη γνωστά παραδείγματα. Ιδού ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα ενός τέτοιου συνειρμικού πορτρέτου (N. Polevoy «The Bliss of Madness»): «Δεν ξέρω πώς να περιγράψω την Adelheid: την παρομοίασαν με την άγρια ​​συμφωνία του Μπετόβεν και τις κοπέλες της Βαλκυρίας για τις οποίες τραγούδησαν οι σκανδιναβικές σκαλτσίδες ... το πρόσωπο... ήταν σκεπτικά γοητευτικό, σαν πρόσωπο της Μαντόνας του Άλμπρεχτ Ντύρερ... Η Αντελχάιντ φαινόταν να είναι το πνεύμα εκείνης της ποίησης που ενέπνευσε τον Σίλερ όταν περιέγραψε τη Θέκλα του και τον Γκαίτε όταν απεικόνιζε τη Μινιόν του».

Συμπεριφορά ρομαντικού ήρωαεπίσης στοιχεία της αποκλειστικότητάς του (και μερικές φορές αποκλεισμού από την κοινωνία). συχνά δεν ταιριάζει σε γενικά αποδεκτούς κανόνες και παραβιάζει τους συμβατικούς κανόνες του παιχνιδιού με τους οποίους ζουν όλοι οι άλλοι χαρακτήρες.

Αντίθεση- ένα αγαπημένο δομικό εργαλείο του ρομαντισμού, που είναι ιδιαίτερα εμφανές στην αντιπαράθεση μεταξύ του ήρωα και του πλήθους (και ευρύτερα, του ήρωα και του κόσμου). Αυτή η εξωτερική σύγκρουση μπορεί να πάρει διάφορες μορφές, ανάλογα με τον τύπο της ρομαντικής προσωπικότητας που δημιουργεί ο συγγραφέας.

ΕΙΔΗ ΡΟΜΑΝΤΙΚΩΝ ΗΡΩΩΝ

Ο ήρωας είναι ένας αφελής εκκεντρικός,Η πίστη στη δυνατότητα πραγματοποίησης ιδανικών είναι συχνά κωμική και παράλογη στα μάτια των λογικών ανθρώπων. Ωστόσο, διαφέρει από αυτούς ως προς την ηθική του ακεραιότητα, την παιδική επιθυμία για αλήθεια, την ικανότητα να αγαπά και την αδυναμία προσαρμογής, δηλαδή να λέει ψέματα. Τέτοιος, για παράδειγμα, είναι ο μαθητής Anselm από το παραμύθι του Hoffmann "The Golden Pot" - ήταν αυτός, παιδικά αστείος και δύστροπος, που του δόθηκε το δώρο όχι μόνο να ανακαλύψει την ύπαρξη ενός ιδανικού κόσμου, αλλά και να ζήσει σε αυτόν και να είσαι χαρούμενος. Η ηρωίδα της ιστορίας του A. Green "Scarlet Sails" Assol, που ήξερε πώς να πιστεύει σε ένα θαύμα και να περιμένει να εμφανιστεί, παρά τον εκφοβισμό και τη γελοιοποίηση, τιμήθηκε επίσης με την ευτυχία ενός ονείρου που έγινε πραγματικότητα.

Ο ήρωας είναι ένας τραγικός μοναχικός και ονειροπόλος, που απορρίπτεται από την κοινωνία και έχει επίγνωση της αλλοτρίωσής του προς τον κόσμο, είναι ικανός για ανοιχτή σύγκρουση με τους άλλους. Του φαίνονται περιορισμένα και χυδαία, ζουν αποκλειστικά από υλικά συμφέροντα και επομένως προσωποποιούν κάποιου είδους παγκόσμιο κακό, ισχυρό και καταστροφικό για τις πνευματικές επιδιώξεις του ρομαντικού. Συχνά αυτός ο τύπος ήρωα συνδυάζεται με το θέμα της «υψηλής τρέλας» που σχετίζεται με το κίνητρο της επιλογής (Rybarenko από το «The Ghoul» του A. Tolstoy, The Dreamer από τις «White Nights» του Dostoevsky). Η αντίθεση «άτομο – κοινωνία» αποκτά τον πιο οξύ χαρακτήρα της στη ρομαντική εικόνα ενός αλήτη ήρωα ή ληστή, που εκδικείται τον κόσμο για τα βεβηλωμένα ιδανικά του («Les Miserables» του Hugo, «The Corsair» του Byron).

Ο ήρωας είναι ένα απογοητευμένο, «περιττό» άτομο, που δεν είχε την ευκαιρία και δεν ήθελε πλέον να συνειδητοποιήσει τα ταλέντα του προς όφελος της κοινωνίας, έχασε τα προηγούμενα όνειρα και την πίστη του στους ανθρώπους. Μετατράπηκε σε παρατηρητή και αναλυτή, κρίνοντας μια ατελή πραγματικότητα, χωρίς όμως να προσπαθήσει να την αλλάξει ή να αλλάξει ο ίδιος (Πετσόριν του Λέρμοντοφ). Η λεπτή γραμμή μεταξύ υπερηφάνειας και εγωισμού, η επίγνωση της αποκλειστικότητας και η περιφρόνηση για τους ανθρώπους μπορεί να εξηγήσει γιατί τόσο συχνά στον ρομαντισμό η λατρεία του μοναχικού ήρωα συνδυάζεται με την απομυθοποίησή του: ο Αλέκο στο ποίημα του Πούσκιν «Τσιγγάνοι», η Λάρα στην ιστορία του Γκόρκι «Παλιά Woman Izergil» τιμωρούνται με μοναξιά ακριβώς για την απάνθρωπη περηφάνια σου.

Ο ήρωας είναι μια δαιμονική προσωπικότητα, αμφισβητώντας όχι μόνο την κοινωνία, αλλά και τον Δημιουργό, είναι καταδικασμένη σε τραγική διχόνοια με την πραγματικότητα και τον εαυτό του. Η διαμαρτυρία και η απελπισία του συνδέονται οργανικά, αφού η Ομορφιά, η Καλοσύνη και η Αλήθεια που απορρίπτει έχουν δύναμη πάνω στην ψυχή του. Ένας ήρωας που έχει την τάση να επιλέγει τον δαιμονισμό ως ηθική θέση εγκαταλείπει έτσι την ιδέα του καλού, αφού το κακό δεν γεννά το καλό, αλλά μόνο το κακό. Αλλά αυτό είναι «μεγάλο κακό», αφού υπαγορεύεται από τη δίψα για καλό. Η εξέγερση και η σκληρότητα της φύσης ενός τέτοιου ήρωα γίνονται πηγή βασάνων για τους γύρω του και δεν φέρνουν χαρά σε αυτόν. Ενεργώντας ως «εφημέριος» του διαβόλου, του πειρασμού και του τιμωρού, ο ίδιος είναι μερικές φορές ανθρώπινα ευάλωτος, επειδή είναι παθιασμένος. Δεν είναι τυχαίο ότι διαδόθηκε ευρέως στη ρομαντική λογοτεχνία μοτίβο του «ερωτευμένου διαβόλου».Οι απόηχοι αυτού του μοτίβου ακούγονται στον «Δαίμονα» του Λέρμοντοφ.

Ήρωας - πατριώτης και πολίτης,έτοιμος να δώσει τη ζωή του για το καλό της Πατρίδας, τις περισσότερες φορές δεν συναντά την κατανόηση και την έγκριση των συγχρόνων του. Σε αυτή την εικόνα, η παραδοσιακή υπερηφάνεια για τους ρομαντικούς συνδυάζεται παράδοξα με το ιδανικό της ανιδιοτέλειας - την εκούσια εξιλέωση της συλλογικής αμαρτίας από έναν μοναχικό ήρωα. Το θέμα της θυσίας ως κατόρθωμα είναι ιδιαίτερα χαρακτηριστικό του «πολιτικού ρομαντισμού» των Decembrists (ο χαρακτήρας στο ποίημα του Ryleev «Nalivaiko» επιλέγει συνειδητά τον δρόμο του πόνου του):

Ξέρω ότι ο θάνατος περιμένει

Αυτός που σηκώνεται πρώτος

Πάνω στους καταπιεστές του λαού.

Η μοίρα με έχει ήδη καταδικάσει,

Μα πού, πες μου, πότε ήταν

Ελευθερία λυτρωμένη χωρίς θυσίες;

Κάτι παρόμοιο βρίσκουμε στη Δούμα του Ryleev «Ivan Susanin», όπως και ο Danko του Γκόρκι. Αυτός ο τύπος είναι επίσης κοινός στα έργα του Lermontov.

Ένας άλλος κοινός τύπος ήρωα μπορεί να ονομαστεί αυτοβιογραφικός,αφού εκπροσωπεί κατανοώντας την τραγική μοίρα ενός ανθρώπου της τέχνης,που αναγκάζεται να ζει, λες, στα σύνορα δύο κόσμων: του υπέροχου κόσμου της δημιουργικότητας και του καθημερινού κόσμου. Ο Γερμανός ρομαντικός Χόφμαν έχτισε το μυθιστόρημά του «Οι κοσμικές απόψεις της γάτας Μουρ, σε συνδυασμό με θραύσματα της βιογραφίας του Kapellmeister Johannes Kreisler, που κατά λάθος επέζησε σε φύλλα χαρτιού», ακριβώς με την αρχή του συνδυασμού των αντιθέτων. Η απεικόνιση της φιλισταικής συνείδησης σε αυτό το μυθιστόρημα έχει σκοπό να αναδείξει το μεγαλείο του εσωτερικού κόσμου του ρομαντικού συνθέτη Johann Kreisler. Στο διήγημα του E. Poe «The Oval Portrait», ο ζωγράφος, με τη θαυματουργή δύναμη της τέχνης του, αφαιρεί τη ζωή της γυναίκας της οποίας το πορτρέτο ζωγραφίζει - την αφαιρεί για να δώσει σε αντάλλαγμα ένα αιώνιο.

Με άλλα λόγια, η τέχνη για τους ρομαντικούς δεν είναι μίμηση και προβληματισμός, αλλά μια προσέγγιση της αληθινής πραγματικότητας που βρίσκεται πέρα ​​από το ορατό. Υπό αυτή την έννοια, αντιτίθεται στον ορθολογικό τρόπο γνώσης του κόσμου.

Στα ρομαντικά έργα, το τοπίο φέρει μεγάλο σημασιολογικό φορτίο. Καταιγίδα και καταιγίδα δρομολογήθηκαν ρομαντικό τοπίο,δίνοντας έμφαση στην εσωτερική σύγκρουση του σύμπαντος. Αυτό αντιστοιχεί στην παθιασμένη φύση του ρομαντικού ήρωα:

...Α, είμαι σαν αδερφός

Θα χαρώ να αγκαλιάσω την καταιγίδα!

Παρακολούθησα με τα μάτια ενός σύννεφου,

Έπιασα κεραυνό με το χέρι μου... («Μτσίρη»)

Ο ρομαντισμός αντιτίθεται στην κλασικιστική λατρεία της λογικής, πιστεύοντας ότι «υπάρχουν πολλά στον κόσμο, φίλε Οράτιο, που οι σοφοί μας δεν ονειρεύτηκαν ποτέ». Τα συναισθήματα (συναισθηματισμός) αντικαθίστανται από το πάθος - όχι τόσο ανθρώπινα όσο υπεράνθρωπα, ανεξέλεγκτα και αυθόρμητα. Εξυψώνει τον ήρωα πάνω από το συνηθισμένο και τον συνδέει με το σύμπαν. αποκαλύπτει στον αναγνώστη τα κίνητρα των πράξεών του και συχνά γίνεται δικαιολογία για τα εγκλήματά του:

Κανείς δεν είναι φτιαγμένος εξολοκλήρου από κακό,

Και ένα καλό πάθος ζούσε στον Κόνραντ...

Ωστόσο, αν ο Corsair του Byron είναι ικανός να αισθανθεί βαθιά παρά την εγκληματικότητα της φύσης του, τότε ο Claude Frollo από τον Καθεδρικό Ναό της Παναγίας των Παρισίων του V. Hugo γίνεται εγκληματίας εξαιτίας ενός τρελού πάθους που καταστρέφει τον ήρωα. Μια τέτοια αμφίθυμη κατανόηση του πάθους - σε ένα κοσμικό (ισχυρό συναίσθημα) και πνευματικό (βάσανο, μαρτύριο) είναι χαρακτηριστικό του ρομαντισμού, και αν η πρώτη έννοια προϋποθέτει τη λατρεία της αγάπης ως ανακάλυψη του Θείου στον άνθρωπο, τότε η δεύτερη είναι που σχετίζεται άμεσα με τον διαβολικό πειρασμό και την πνευματική πτώση. Για παράδειγμα, ο κύριος χαρακτήρας της ιστορίας του Bestuzhev-Marlinsky "Terrible Fortune-Telling", με τη βοήθεια μιας υπέροχης προειδοποίησης ονείρου, έχει την ευκαιρία να συνειδητοποιήσει το έγκλημα και το μοιραίο του πάθους του για μια παντρεμένη γυναίκα: "Αυτή η περιουσία- Η αφήγηση άνοιξε τα μάτια μου, τυφλωμένη από το πάθος. ένας απατημένος σύζυγος, μια αποπλανημένη σύζυγος, ένας σχισμένος, ατιμασμένος γάμος και, ποιος ξέρει, ίσως αιματηρή εκδίκηση από εμένα ή από εμένα - αυτές είναι οι συνέπειες του τρελού έρωτά μου!!!»

Ρομαντικός ψυχολογισμόςμε βάση την επιθυμία να δείξει το εσωτερικό μοτίβο των λόγων και των πράξεων του ήρωα, που με την πρώτη ματιά είναι ανεξήγητα και παράξενα. Η προετοιμασία τους αποκαλύπτεται όχι τόσο μέσω των κοινωνικών συνθηκών διαμόρφωσης του χαρακτήρα (όπως θα συμβεί στον ρεαλισμό), αλλά μέσω της σύγκρουσης των δυνάμεων του καλού και του κακού, το πεδίο μάχης των οποίων είναι η ανθρώπινη καρδιά. Οι ρομαντικοί βλέπουν στην ανθρώπινη ψυχή έναν συνδυασμό δύο πόλων - "άγγελος" και "θηρίο".

Έτσι, στη ρομαντική έννοια του κόσμου, ο άνθρωπος εντάσσεται στο «κάθετο πλαίσιο» της ύπαρξης ως το πιο σημαντικό και αναπόσπαστο μέρος. Η θέση του σε αυτόν τον κόσμο εξαρτάται από την προσωπική του επιλογή. Εξ ου και η μεγαλύτερη ευθύνη του ατόμου όχι μόνο για πράξεις, αλλά και για λόγια και σκέψεις. Το θέμα του εγκλήματος και της τιμωρίας στη ρομαντική εκδοχή έχει αποκτήσει ιδιαίτερη σημασία: «Τίποτα στον κόσμο δεν ξεχνιέται ούτε εξαφανίζεται». Οι απόγονοι θα πληρώσουν για τις αμαρτίες των προγόνων τους και οι αλύτρωτες ενοχές θα γίνουν οικογενειακή κατάρα για αυτούς, η οποία θα καθορίσει την τραγική μοίρα των ηρώων («Τρομερή εκδίκηση» του Γκόγκολ, «Ο Γκολ» του Τολστόι).

Έτσι, έχουμε σκιαγραφήσει ορισμένα βασικά τυπολογικά χαρακτηριστικά του ρομαντισμού ως καλλιτεχνικής μεθόδου.

(κατάσταση - θέση), μαζί με τη θέση, και Παράσιτο.

Οι ρομαντικοί είναι άνθρωποι που θέλουν όλοι να τα πάνε καλά, αλλά δεν ξέρουν ποιος θα το κάνει και πώς. Αυτό είναι που ξεχωρίζει τους ρομαντικούς από τους Δημιουργούς, οι οποίοι όχι μόνο έχουν υψηλές προθέσεις, αλλά τις πραγματοποιούν και οι ίδιοι.

Σε μια κατάσταση ευημερίας και αφθονίας, ο Ρομαντικός θέλει πραγματικά να οργανώσει διακοπές για όλους, και όχι μόνο για τους δικούς του ανθρώπους, ειδικά όχι μόνο για τον εαυτό του. Γι' αυτό, αν μια τέτοια γιορτή δεν πετύχει, μπορεί να είναι εσωτερικά λυπημένος: «Είμαστε χαρούμενοι εδώ, αλλά στην Αγκόλα τα παιδιά λιμοκτονούν!»

Το ποιος είναι δικός του για τον ρομαντικό και πώς βλέπει τις πραγματικές, άκρως ανθρώπινες σχέσεις είναι μια περίπλοκη ερώτηση. Ένας ρομαντικός εδώ συχνά φτάνει στα άκρα. Συχνά ο Ρομαντικός επιλέγει την Αγάπη για όλους, για όλη την ανθρωπότητα και για όλα τα ζωντανά πράγματα γενικά (συμπεριλαμβανομένων των επιλογών «Σκότωσε τον κάστορα, σώσε τη σημύδα!»). Η αξία της Ανεξαρτησίας διακηρύσσεται συχνά, τότε ο Ρομαντικός μιλάει για Προσωπική Ελευθερία, υπονοώντας ουσιαστικά ότι δεν χρωστάει τίποτα σε κανέναν. Αν ο ρομαντικός βρεθεί σε στενή σχέση με κάποιον, αρχίζει να μιλά για τη σημασία της αφοσίωσης: «Είμαστε υπεύθυνοι για αυτούς που εξημερώσαμε!»

Δεν χρειάζεται να δανείσετε χρήματα σε ρομαντικούς: δεν θα τα επιστρέψουν και θα θυμώσουν μαζί σας.

Για τους ρομαντικούς, εναλλαγή μεταξύ αβάσιμου ενθουσιασμού και αδικαιολόγητης θλίψης. Με την ηλικία, η ποσότητα του ενθουσιασμού μειώνεται, η λύπη γίνεται το κυρίαρχο συναισθηματικό υπόβαθρο. Δείτε →

Κατεύθυνση ανάπτυξης

Στη δουλειά:

Πιθανώς ο πιο συνηθισμένος τρόπος για να δημιουργήσετε έναν ρομαντικό ήρωα είναι μέσω της πληκτρολόγησης - δηλαδή, γνωρίσματα που μπορεί να έχει κάθε ρομαντικός ήρωας. Αυτός ο πρωτότυπος χαρακτήρας καταφέρνει να ξεχωρίζει από όλους τους άλλους.

Επίσης, ο χαρακτήρας ενός ρομαντικού ήρωα διαφέρει από τους άλλους ως προς την εσωτερική του δύναμη, την ακεραιότητα, την εστίαση στην ιδέα της ζωής και το πάθος για αγώνα. Το κύριο πράγμα σε έναν τέτοιο χαρακτήρα είναι η απεριόριστη αγάπη για την ελευθερία, στο όνομα της οποίας ο ήρωας είναι σε θέση να προκαλέσει ακόμη και ολόκληρο τον κόσμο.

Χτίζεται ρομαντικός χαρακτήρας

σε αντίθεση με τους απλούς, φιλισταίους χαρακτήρες, και αναγκαστικά μπαίνει σε μάχη μαζί τους. Ο ρομαντικός ήρωας είναι συχνά πολύ μόνος. Μόνος του μπαίνει στον αγώνα για την ελευθερία, την αγάπη, την Πατρίδα και στις περισσότερες περιπτώσεις κουβαλάει και άλλους μαζί του.

Ο ρομαντικός χαρακτήρας αντιστοιχεί σε εξαιρετικές περιστάσεις στις οποίες αποκαλύπτεται πλήρως. Σε αυτόν τον χαρακτήρα, χρησιμοποιείται ψυχολογισμός - ένα μέσο εμβάθυνσης στον εσωτερικό κόσμο του ήρωα.

Πολλοί συγγραφείς χρησιμοποιούν αρκετά συχνά το τοπίο ως μέσο χαρακτηρισμού του ήρωα. Η θάλασσα είναι το αγαπημένο τοπίο των ρομαντικών. Και η γλώσσα των ρομαντικών έργων είναι ασυνήθιστη

πλούσιο και ποικίλο, χρησιμοποιεί πιο συχνά φωτεινά τροπάρια - λέξεις με μεταφορική σημασία.

Ο ρομαντικός ήρωας είναι μια πολύ δυνατή προσωπικότητα, που σχεδόν σε όλες τις περιπτώσεις είναι νικητής, διασώστης, με μια λέξη, ήρωας.

Γλωσσάριο:

- χαρακτηριστικά ενός ρομαντικού ήρωα

– ρομαντικός χαρακτήρας

– ποια χαρακτηριστικά χαρακτήρα πρέπει να έχει ένας ρομαντικός ήρωας;

– χαρακτηριστικά ενός ρομαντικού ήρωα

- γνωρίσματα ενός ρομαντικού ήρωα

Άλλες εργασίες για αυτό το θέμα:

1. Ο ρομαντισμός είναι ένα λογοτεχνικό κίνημα που αντικατέστησε τον συναισθηματισμό στα τέλη του 18ου και στις αρχές του 19ου αιώνα. Η εμφάνιση του ρομαντισμού συνδέεται με οξεία δυσαρέσκεια για την κοινωνική πραγματικότητα και...
2. Το ποίημα «Mtsyri» γράφτηκε από τον M. Yu. Lermontov το 1839 και στην αρχική του εκδοχή είχε το όνομα «Beri», που σημαίνει «μοναχός» στα γεωργιανά. Ακολούθως...
3. Η εικόνα μιας γυναίκας θεωρούνταν πάντα η μηχανή της δημιουργικότητας. Η γυναίκα είναι μούσα, δημιουργικός εμπνευστής ποιητών, καλλιτεχνών και γλυπτών. Οι άνδρες ξεκίνησαν πολέμους για χάρη των αγαπημένων τους γυναικών και έκαναν μονομαχίες. Γυναίκες...
4. Ανάμεσα στο φως και στο σκοτάδι: χαρακτηριστικά γυναικείου χαρακτήρα στο δοκίμιο του Λέσκοφ «Η Λαίδη Μάκβεθ του Μτσένσκ». Στο δοκίμιό σας, σημειώστε ότι ο κύριος χαρακτήρας του δοκιμίου Ν.Σ. Leskov, που δημιουργήθηκε στο...
5. 1. Ο Πετσόριν και η συνοδεία του. Αποκαλύπτοντας τον χαρακτήρα του ήρωα. 2. Pechorin και Maxim Maksimych. 3. Pechorin και Grushnitsky. 4. Ο ρόλος του Βέρνερ στην ιστορία. Γκριγκόρι Αλεξάντροβιτς Πετσόριν,...
6. Αδιόρθωτος ιδεαλιστής και ρομαντικός, ο A.P. Platonov πίστευε στη «ζωτική δημιουργικότητα της καλοσύνης», στην «ειρήνη και το φως» που είναι αποθηκευμένα στην ανθρώπινη ψυχή, στην ιστορία που ασχολείται στον ορίζοντα...
7. Ένα κοινωνικό σύστημα ολοκληρωτικού τύπου εξουδετερώνει την προσωπικότητα. Η τέχνη λαμβάνεται για να την προστατεύει. Για το σκοπό αυτό, στα τέλη της δεκαετίας του '60, ο Shukshin δημιούργησε το "Crank" του. Η λογοκρισία του Μπρέζνιεφ επιτρέπει ευγενικά...
8. Ένα κοινωνικό σύστημα ολοκληρωτικού τύπου εξουδετερώνει την προσωπικότητα. Η τέχνη λαμβάνεται για να την προστατεύει. Για το σκοπό αυτό, στα τέλη της δεκαετίας του '60, ο V. Shukshin δημιούργησε το "Crank" του. Λογοκρισία Μπρέζνιεφ ευγενικά...