Περιγράψτε την εικόνα των λουλουδιών και των φρούτων του Khrutsky. Περιγραφή του πίνακα του Khrutsky "λουλούδια και φρούτα" και άλλα έργα του καλλιτέχνη

Σύνθεση - περιγραφή του πίνακα του I. F. Khrutsky "Λουλούδια και Φρούτα" για μαθητές της Γ' τάξης στο πλαίσιο του προγράμματος "Σχολείο της Ρωσίας" εγχειρίδιο "Ρωσική γλώσσα - μέρος 1".Στο κέντρο της εικόνας είναι ένα πολυτελές μπουκέτο λουλούδια σε ένα βάζο. Την προσοχή μου τράβηξαν δύο μεγάλες κόκκινες παιώνιες που κρεμούσαν βαριά κεφάλια από πάνω μέχρι κάτω. Η σύνθεση του μπουκέτου περιλαμβάνει δύο ακόμη παιώνιες, δεν είναι τόσο μεγάλες, αλλά και όμορφες, το απαλό ροζ χρώμα τους αναδεικνύει τη φωτεινότητα άλλων λουλουδιών. Οι βελούδινες ίριδες είναι υπέροχες, διακρίνονται από το ασυνήθιστο σχήμα τους, το λιλά χρώμα τους.

Κατεβάστε:

Προεπισκόπηση:

Για να χρησιμοποιήσετε την προεπισκόπηση των παρουσιάσεων, δημιουργήστε έναν λογαριασμό Google (λογαριασμό) και συνδεθείτε σε αυτόν: https://accounts.google.com

Λεζάντες διαφάνειας:

Σύνθεση - περιγραφή βασισμένη στον πίνακα του Ι.Τ. Khrutsky "Λουλούδια και φρούτα"

/ N A TÜRMORT (Γαλλική νεκρή φύση), ένα είδος καλών τεχνών αφιερωμένο στην απεικόνιση άψυχων αντικειμένων (σκεύη, φρούτα, θρυμματισμένο παιχνίδι, μπουκέτα λουλουδιών, ιδιότητες οποιασδήποτε δραστηριότητας).

Ιβάν Τροφίμοβιτς Χρούτσκι. Νεκρή φύση "Λουλούδια και φρούτα"

Ιβάν Τροφίμοβιτς Χρούτσκι (1810 - 1885) - Ρώσος ζωγράφος. Δάσκαλος νεκρής φύσης. Γεννήθηκε στις 8 Φεβρουαρίου 1810 στην επαρχία Vitebsk (Λευκορωσία) στην οικογένεια ενός ιερέα. Αποφοίτησε από την Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης. Η νεκρή φύση "Λουλούδια και Φρούτα" βραβεύτηκε με το Μεγάλο Ασημένιο Μετάλλιο "για τη ζωγραφική φρούτων και φρούτων από τη φύση".

Λουλούδια Παιώνιες (απαλό ροζ, ανοιχτό κίτρινο, μπορντό, κόκκινο, "γούνινα" λουλούδια, που μοιάζουν με καπέλο) Τριαντάφυλλο (έντονο κόκκινο, απαλό ροζ κρόσσι, όμορφο αλλά περήφανο) Νάρκισσοι (έντονο κίτρινο, εύθραυστο και ευάλωτο)

Υάκινθος (μαλακό λιλά, μοιάζει με αστερίσκο, ήσυχο, απλό και γαλήνιο) Ίριδα (απαλό μωβ, ασυνήθιστο) Αραβοσίτου (έντονο μπλε, σαν κώνοι, καλόβολο και φιλικό, ελαφρύ και ευάερο)

Ο πίνακας του I. F. Khrutsky απεικονίζει μια νεκρή φύση "Λουλούδια και Φρούτα". Στο κέντρο της εικόνας είναι ένα πολυτελές μπουκέτο λουλούδια σε ένα βάζο. Την προσοχή μου τράβηξαν δύο μεγάλες κόκκινες παιώνιες που κρεμούσαν βαριά κεφάλια από πάνω μέχρι κάτω. Η σύνθεση του μπουκέτου περιλαμβάνει δύο ακόμη παιώνιες, δεν είναι τόσο μεγάλες, αλλά και όμορφες, το απαλό ροζ χρώμα τους αναδεικνύει τη φωτεινότητα άλλων λουλουδιών. Οι βελούδινες ίριδες είναι υπέροχες, διακρίνονται από το ασυνήθιστο σχήμα τους, το λιλά χρώμα τους. Στο κάτω μέρος, ένα ντροπαλό τριαντάφυλλο ομορφιάς ήταν σκαρφαλωμένο, δεν την πρόσεξα αμέσως, αλλά γοητεύτηκα από τη χάρη της βασίλισσας των λουλουδιών. Δίπλα της είναι δυο νάρκισσους, κίτρινοι σαν δύο ήλιοι. Φαίνονται να εκπέμπουν φως και να δίνουν μια χαρούμενη, καλοκαιρινή διάθεση στο μπουκέτο.

Αλλά τα ανοιχτά φτερά των τουλίπες, είναι εκλεπτυσμένα, εύθραυστα. Σε ένα χάλκινο-χάλκινο βάζο με ένα ανεπιτήδευτο στολίδι και ένα ανάγλυφο σχέδιο που απεικονίζει σκύλους στην αγκαλιά της φύσης, όχι μόνο τα λουλούδια του κήπου, αλλά και τα αγριολούλουδα φαίνονται όμορφα. Πλαισιώνουν το μπουκέτο, του δίνουν μοναδική γοητεία, το γεμίζουν ζωή. Οι μπλε-μπλε καμπάνες φαίνονται φυσικά δίπλα στα στάχυα σιταριού. Φύλλα διαφορετικών σχημάτων και χρωμάτων είναι ελάχιστα ορατά ανάμεσα στα λουλούδια. Μοναδικό μπουκέτο! Δίπλα στο βάζο είναι ένα ποτήρι μισογεμάτο με νερό και μέσα του μια χρυσή φέτα λεμόνι. Μου φαίνεται ότι τα φρούτα δίπλα σε αυτό το ποτήρι φαίνονται πιο ζουμερά. Δεν υπάρχει τίποτα περιττό στην εικόνα. Ο καλλιτέχνης σκέφτηκε κάθε λεπτομέρεια Στα δεξιά του καμβά, βλέπω ένα ψάθινο καλάθι, και σε αυτό απλώνονται ώριμα ροδάκινα πάνω από τα φύλλα, απλά ζητούν να τα βάλουν στο στόμα σου. Για ένα καλάθι - ένα ολόκληρο καλάθι με μούρα λευκής, κόκκινης και μαύρης σταφίδας.

Υπάρχουν πολλοί καλλιτέχνες, αλλά πραγματικά ταλαντούχοι, που κυριαρχούν με μαεστρία στην τέχνη τους και βάζουν την ψυχή τους στα έργα τους μπορεί να μετρηθεί από το ένα χέρι. Όσο πιο πολύτιμα είναι τα έργα τους.

Ivan Fomich Khrutsky: μια σύντομη βιογραφία

Ο μελλοντικός καλλιτέχνης γεννήθηκε το 1810 στις 27 Ιανουαρίου. Ο τόπος γέννησής του είναι γνωστός σήμερα ως Λευκορωσία. Ωστόσο, εκείνα τα χρόνια ήταν μέρος της Ρωσικής Αυτοκρατορίας, έτσι η μικρή του πατρίδα - η επαρχία Βιτέμπσκ - ήταν μέρος της Ρωσίας. Οι γονείς ανήκαν στην Καθολική Εκκλησία, ήταν πολύ ευσεβείς.

Ο ίδιος ο καλλιτέχνης έδειξε ενδιαφέρον για τη ζωγραφική από την παιδική του ηλικία, έτσι άρχισε να αναπτύσσει ικανότητες προς αυτή την κατεύθυνση νωρίς. Σπούδασε στην IAH (Imperial Academy of Arts) και εργάστηκε εκεί για μεγάλο χρονικό διάστημα. Κάποτε είχε πρόσβαση στους πίνακες του Ερμιτάζ με το δικαίωμα να τους αντιγράψει.

Τα βασικά στυλ ζωγραφικής στα οποία εργάστηκε είναι τα εξής:

• ακαδημαϊκή κατεύθυνση·
• κλασσικότης;
• μπαρόκ.

Τόσο στη Ρωσία όσο και στην Πολωνία, ο Khrutsky είναι γνωστός ως εξαιρετικός ζωγράφος, που ειδικεύεται κυρίως σε όμορφες και με πλούσια χρώματα νεκρές φύσεις. Εκτός από αυτούς, ζωγράφιζε τοπία, πορτρέτα και άλλους πίνακες. Ωστόσο, ήταν τα όμορφα έργα νεκρής φύσης του που του έφεραν μεγάλη φήμη στους καλλιτεχνικούς κύκλους. φρούτα ") - το πιο Khrutsky. Η νεκρή φύση προκαλεί πολλές συζητήσεις σε όλο τον κόσμο μέχρι σήμερα.

Ζωγραφική "Λουλούδια και Φρούτα"

Γράφτηκε από τον Ivan Fomich το 1836. Η περιγραφή του πίνακα του Χρούτσκι "Λουλούδια και Φρούτα" βρίσκει σήμερα έκφραση όχι μόνο σε προφορικές δηλώσεις, αλλά και σε σχολικά δοκίμια για παιδιά, περιγραφές σε άρθρα τέχνης κ.λπ.

Για αυτόν τον πίνακα, ο καλλιτέχνης έλαβε ένα πολύ καλό και άξιο βραβείο - ένα μεγάλο από το Ακαδημαϊκό Συμβούλιο. Αυτό επιβεβαίωσε πρακτικά τη γενική εντύπωση βουβού θαυμασμού που προκάλεσε στο κοινό ο καμβάς.

Περιγραφή του πίνακα του Khrutsky "Λουλούδια και φρούτα"

Ο πίνακας απεικονίζει ένα βάζο με λουλούδια στο κέντρο του καμβά. όμορφα και πολύ χαριτωμένα μικρά λιλά και λευκά λουλούδια συνδυάζονται με μεγάλα ροζ και μπλε μπουμπούκια και ανοιχτά λουλούδια. Η λαμπρότητα της ανθοδέσμης δίνεται από κλαδιά από πουπουλένιο γρασίδι και μερικά όμορφα φαρδιά μακριά φύλλα αγρωστωδών.

Η συνολική εντύπωση του βάζου με τα λουλούδια είναι χαρούμενη και καλή. Ο πίνακας προκαλεί μια αίσθηση φρεσκάδας και ανεβάζει τη διάθεση.

Ακόμη και ένα παιδί μπορεί να κάνει μια περιγραφή του πίνακα του Χρούτσκι «Λουλούδια και Φρούτα». Είναι τόσο απλό, προσιτό, αλλά ταυτόχρονα βαθύ και ευρύχωρο για τα αντικείμενα που απεικονίζονται. Εκτός από ένα βάζο με λουλούδια, η εικόνα δείχνει καθαρά ένα ποτήρι νερό. Κρυστάλλινο καθαρό νερό στο οποίο επιπλέει μια φέτα λεμονιού.

Στο κομμάτι τονίζονται επίσης ένα καλάθι με χρωματιστά σταφύλια και ένα ψάθινο κουτί με ζουμερά ροδάκινα, κολοκύθα και αχλάδια. Στο βάθος, μπορείτε να δείτε μια καράφα νερού.

Έντονες προφορές σε πίνακες ζωγραφικής

Ο πίνακας του Χρούτσκι "Λουλούδια και Φρούτα", που γράφτηκε το 1838, επαναλαμβάνει σχεδόν πλήρως την πλοκή της νεκρής φύσης "Λουλούδια και Φρούτα". Και οι δύο πίνακες έχουν φωτεινές πινελιές - ένα βάζο με λουλούδια, ζουμερά, σαν αληθινά, φρούτα και χειροποίητα ψάθινα κουτιά για αυτούς.

Εάν η περιγραφή του "Λουλούδια και Φρούτα" καταλήγει σε τόσο φωτεινά σημεία όπως ένα ποτήρι νερό με μια φέτα λεμόνι και φωτεινά μπλε και ροζ μπουμπούκια ανθέων σε ένα βάζο, τότε το "Λουλούδια και Φρούτα" διαφέρει μόνο σε ένα πράγμα. Οι καρποί είναι κάπως διαφορετικοί και το βάζο είναι εντελώς διαφανές και δεν βρίσκεται στο κέντρο, αλλά στο πλάι της εικόνας.

Όμως, παρά μια τέτοια ομοιότητα πλοκής και περιεχομένου, και οι δύο πίνακες αξίζουν ξεχωριστές κριτικές, ξεχωριστές συζητήσεις και περιγραφές. Άλλωστε, οι διαφορές είναι εμφανείς και η γενική εντύπωση των πινάκων είναι διαφορετική.

Φυσικότητα της γραφής φρούτων

Ο καλλιτέχνης Khrutsky προσπάθησε να γράψει τις εικόνες όσο πιο φυσικά γινόταν. Και αναμφίβολα τα κατάφερε. Κοιτάζοντας ζουμερά ροδάκινα, μεγάλα σταφύλια και λεμόνι με υπέροχο χυμό, είναι δύσκολο να μην νιώσεις τη γεύση τους και να μην θέλεις να τα δοκιμάσεις αυτή τη στιγμή.

Το έργο του ζωγράφου αξίζει ιδιαίτερο έπαινο για την ιθαγένεια, τη φυσικότητα των εικονιζόμενων αντικειμένων. Εδώ είναι ένα αχλάδι. Κατακόκκινο από τη μια πλευρά, σαν να είχε μόλις μαδηθεί από ένα δέντρο, όπου από τη μια μεριά ήταν σκεπασμένο από τη σκιά του φυλλώματος, και από την άλλη γύριζε στον ήλιο. Σε κοντινή απόσταση μπορείτε να δείτε το δεύτερο αχλάδι, αλλά ήδη κομμένο στη μέση. Είναι ζουμερό, γυαλιστερό με γλυκιά υγρασία. Ακόμη και οι σπόροι σχεδιάζονται τόσο καθαρά και με ακρίβεια που δεν υπάρχει αμφιβολία για τη φυσικότητά τους.

Είναι χάρη σε ένα τέτοιο χαρακτηριστικό του μεγάλου καλλιτέχνη όπως η φυσικότητα της ζωγραφικής νεκρών φύσεων που κατάφερε να γίνει διάσημος και να γίνει πολύ διάσημος. Υπάρχουν λίγοι τέτοιοι άνθρωποι, γιατί στους XVIII-XIX αιώνες, λίγες ζωγραφισμένες νεκρές φύσεις, ειδικά τόσο ποιοτικές και όμορφες σε εκτέλεση και περιεχόμενο.

Η περιγραφή του πίνακα του Khrutsky "Λουλούδια και Φρούτα" μπορεί να περιοριστεί στη στιγμή της κατασκευής μιας σύνθεσης για εργασία σε έναν πίνακα. Προφανώς, ο καλλιτέχνης σκέφτηκε όλες τις μικρότερες λεπτομέρειες της θέσης κάθε αντικειμένου, την περιστροφή κάθε φρούτου και φρούτου, τη θέση όλων των αντικειμένων στην επιφάνεια του τραπεζιού.

Η δημοτικότητα του έργου τέχνης

Το πόσο δημοφιλείς είναι οι νεκρές φύσεις του Ivan Fomich Khrutsky δεν είναι τόσο δύσκολο να κριθεί. Πράγματι, σήμερα τα έργα του «Λουλούδια και Φρούτα», «Λουλούδια και Φρούτα» αποτελούν θέματα για τις συνθέσεις των μαθητών. Οι καμβάδες βρίσκονται στην γκαλερί Tretyakov και απολαμβάνουν τη συνεχή προσοχή και αγάπη του κοινού.

Το 1838 ο Χρούτσκι τιμήθηκε με χρυσό μετάλλιο στη ζωγραφική για το εξαιρετικό έργο του «Λουλούδια και Φρούτα». Μέχρι τώρα, οι νεκρές φύσεις του αντιγράφονται και χρησιμοποιούνται για τη διακόσμηση δωματίων, εστιατορίων και δημιουργικών αιθουσών. Οποιοσδήποτε (και υπάρχουν πολλοί από αυτούς) μπορεί να αγοράσει ένα μειωμένο αντίγραφο των εξαιρετικών έργων του καλλιτέχνη. Αλλά, φυσικά, οι φυσικοί καμβάδες είναι ευχάριστοι στο μάτι μόνο στους τοίχους της διάσημης γκαλερί.

Σύνθεση βασισμένη στον πίνακα του I. T. Khrutsky "Λουλούδια και Φρούτα".
"Νεκρή φύση" είναι μια γαλλική λέξη, κυριολεκτικά σημαίνει "νεκρή φύση", αλλά είναι πιο δίκαιο όταν ένα τέτοιο είδος αναφέρεται ως "η ήσυχη ζωή των πραγμάτων", επειδή σε κάθε τέτοια εικόνα γίνεται αισθητή η παρουσία ενός ατόμου. , και τα αντικείμενα φέρουν τα ζεστά χέρια του. Πριν αρχίσει να ζωγραφίζει μια νεκρή φύση, ο καλλιτέχνης επιλέγει προσεκτικά όλα τα απαραίτητα και τα τακτοποιεί σύμφωνα με τις προτιμήσεις του, δηλ. χτίζει μια σύνθεση.
Στο κέντρο του πίνακα του I. T. Khrutsky «Λουλούδια και Φρούτα» βρίσκεται ένα ψηλό βάζο με λουλούδια. Ένα καλάθι με ροδάκινα, κολοκύθα, αχλάδια, σταφύλια ισορροπούν το πλούσιο μπουκέτο. Ο καλλιτέχνης μπορούσε να μετακινήσει το βάζο αριστερά ή δεξιά και να αφήσει ένα κενό στο κέντρο. Αλλά τότε η διάθεση της νεκρής φύσης θα έχανε την ηρεμία της, θα υπήρχε ένα αίσθημα άγχους.

Η ζωγραφική του Khrutsky είναι μια εικόνα αφθονίας, ομορφιάς, γενναιόδωρων δώρων της φύσης, επομένως όλα σε αυτήν είναι σταθερά, αρμονικά. Ο ζωγράφος μιλάει για κάθε θέμα αναλυτικά. Είναι γραμμένα με τέτοιο τρόπο που ο καλλιτέχνης μας κάνει να θαυμάζουμε τη διάφανη ευθραυστότητα του γυαλιού, του νερού σε ένα ποτήρι - κρύα, καθαρά και διάφανα, ώριμα φρούτα. Η κολοκύθα εδώ είναι μεγάλη, τραχιά και ανώμαλη, θα ήταν δύσκολο να την κρατήσετε στα χέρια σας. Και ένα κλαδάκι από κεχριμπαρένιο σταφύλι με σπόρους να λάμπουν από μέσα φαίνεται να είναι τόσο ελαφρύ που αν το σηκώσεις από την ξερή ουρά, δεν θα νιώσεις το βάρος.
Ο Khrutsky όχι μόνο δίνει την αίσθηση του βάρους των αντικειμένων, αλλά και μεταφέρει τέλεια την υφή τους. Το λεμόνι έχει πορώδες ξύσμα, και δίπλα ένα γυαλιστερό μήλο, ματ, βελούδινα ροδάκινα, το μάρμαρο του τραπεζιού είναι κρύο και λείο, το καλάθι τραχύ. Η νεκρή φύση προκαλεί ακόμη και γευστικές αισθήσεις: το λεμόνι και η σταφίδα είναι ξινή, τα αχλάδια και τα ροδάκινα είναι ζουμερά και γλυκά.
Ο πίνακας συλλέγει ως εκ θαύματος λουλούδια και φρούτα του καλοκαιριού και του φθινοπώρου: οι παιώνιες ανθίζουν τον Ιούνιο, τα σταφύλια ωριμάζουν τον Σεπτέμβριο, η κολοκύθα - τον Οκτώβριο. Η νεκρή φύση λέει για τη σταθερή και αβίαστη πορεία της ίδιας της ζωής

Περιγραφή του πίνακα του I. T. Khrutsky "Λουλούδια και φρούτα".
Μπροστά μου είναι μια νεκρή φύση του εξαίρετου καλλιτέχνη I.T. Khrutsky "Λουλούδια και φρούτα". Αυτός ο πίνακας έχει μια αρκετά περίπλοκη σύνθεση, καθώς απεικονίζει πολλά μεγάλα και μικρά στοιχεία. Παρά την αφθονία των λεπτομερειών, η εικόνα δεν φαίνεται συγκλονισμένη. Στο κέντρο του καμβά υπάρχει ένα πολυτελές μπουκέτο λουλούδια σε ένα βάζο. Εδώ μπορείτε να βρείτε πλούσια ροζ παιώνιες, χαριτωμένες ίριδες και μέτρια αραβοσίτου. Τα λουλούδια είναι σε βάζο με ανάγλυφο στολίδι. Δίπλα στο βάζο είναι ένα ποτήρι κρυστάλλινο νερό με μια σφήνα λεμονιού. Πιθανότατα, αυτό το νερό χύθηκε από την καράφα, που βρίσκεται δεξιά πίσω από την κολοκύθα. Μια άλλη φέτα βρίσκεται στο τραπέζι δίπλα στο κομμένο λεμόνι. Ο καλλιτέχνης απεικόνισε στην εικόνα όχι μόνο ένα λεμόνι, αλλά και πολλά άλλα φρούτα. Δίπλα στο κομμένο λεμόνι υπάρχουν πέντε αχλάδια. Ο Χρούτσκι χρησιμοποιεί ένα ζεστό κίτρινο χρώμα για να μεταφέρει την ωριμότητα αυτών των αρωματικών φρούτων. Ένα μικρό κλαδάκι πράσινα σταφύλια κρέμεται από ένα από τα αχλάδια. Υπάρχουν μόνο λίγα μούρα που κρέμονται από το αχλάδι και αυτή η λεπτομέρεια καθορίζει το χώρο της εικόνας. Δύο σταφύλια κρέμονται ακριβώς κάτω από την επιφάνεια του τραπεζιού και αυτό είναι ένα πραγματικό εύρημα του καλλιτέχνη. Με αυτό ήθελε να δείξει ότι η ομορφιά, το χρώμα, η φωτεινότητα και το άρωμα των λουλουδιών και των φρούτων δεν περιορίζονται στον χώρο του τραπεζιού, τέτοια ομορφιά υπάρχει παντού και πρέπει να φαίνεται στα απλά πράγματα. Πίσω από τα αχλάδια, στο βάθος, βλέπουμε μια κολοκύθα. Από αμνημονεύτων χρόνων, ο ρωσικός λαός καλλιέργησε αυτόν τον πολιτισμό και υπάρχει σαφής σύνδεση με τις ρωσικές παραδόσεις. Ένα μεγάλο τσαμπί ώριμα σταφύλια βρίσκεται πάνω από την κολοκύθα. Τα μούρα είναι μεγάλα και ο καλλιτέχνης απεικονίζει επιδέξια την ωριμότητα και τη χυμότητά τους. Στα αριστερά του βάζου με τα λουλούδια είναι ένα μικρό ορθογώνιο καλάθι με βερίκοκα. Για να δείξει τη χυμότητα του φρούτου, ο καλλιτέχνης απεικόνισε ένα βερίκοκο κομμένο στη μέση. Πίσω από αυτά τα φρούτα είναι ένα άλλο καλάθι γεμάτο με ιπποφαές. Και πάνω από τα μούρα είναι πολλά στάχυα σιταριού. Η όλη εικόνα είναι ένα είδος μίξης χρωμάτων, λουλουδιών και φρούτων. Αυτός ο καμβάς περιέχει κυρίως φωτεινά και πλούσια χρώματα που δίνουν τον συνολικό τόνο της όλης εικόνας. Ζεστό κίτρινο, λεπτό ροζ, μέτριο μπλε, λαμπερό πράσινο - τέτοιες αποχρώσεις είναι εγγενείς το καλοκαίρι. Είναι αυτό που δίνει τόσα πολλά φρούτα, λαχανικά, μούρα και λουλούδια. Και ο καλλιτέχνης μετέφερε πολύ διακριτικά όλο τον πλούτο αυτής της εποχής του χρόνου και πήρε ένα εκπληκτικά ακριβές όνομα για τον πίνακα - "Λουλούδια και Φρούτα".

Δροσερός! 48

ανακοίνωση:

Μπροστά μας είναι μια εικόνα του διάσημου Λευκορώσου καλλιτέχνη Ivan Trofimovich Khrutsky "Λουλούδια και φρούτα". Το όνομα μεταφέρει το περιεχόμενο του καμβά με εκπληκτική ακρίβεια. Πραγματικά απεικονίζει ένα φωτεινό μπουκέτο λουλουδιών σε ένα βάζο, κάτω από το οποίο υπάρχουν πολλά φρούτα. Η σύνθεση μεταφέρει την ατμόσφαιρα και τη διάθεση του τέλους του καλοκαιριού και των αρχών του φθινοπώρου.

Γραφή:

Ο πίνακας του Ivan Trofimovich Khrutsky "Λουλούδια και φρούτα" είναι μια νεκρή φύση στην οποία ο καλλιτέχνης κατάφερε να αναδείξει τα πιο φωτεινά χρώματα του τέλους του καλοκαιριού. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που όλοι οι εργατικοί αγρότες θερίζουν τους καρπούς της μακρόχρονης δουλειάς τους, η φύση μας προικίζει με μια γενναιόδωρη συγκομιδή φρούτων και λαχανικών, καθώς και όμορφα λουλούδια.

Στο κέντρο του πίνακα υπάρχει ένα μεγάλο όμορφο αγγείο, διακοσμημένο με χαριτωμένες ανάγλυφες εικόνες. Το βάζο περιέχει πολλά λουλούδια, αυτό το καλοκαιρινό μπουκέτο είναι γεμάτο με τις πιο φωτεινές αποχρώσεις. Εδώ μπορείτε να βρείτε όμορφες λευκές και κόκκινες παιώνιες, χαμομήλι, τριαντάφυλλα και μπλε καραμέλα, καθώς και πολλά μικρά λουλούδια. Με πολλή αγάπη, ο καλλιτέχνης μεταφέρει το λαμπερό χρώμα του καλοκαιριού, οι πολύχρωμες υπερχειλίσεις χρωμάτων παίρνουν την κεντρική θέση στην εικόνα. Απεικονίζονται σε έντονα χρώματα στο πρώτο πλάνο, τα λουλούδια κάνουν εμφανή αντίθεση με τον περιβάλλοντα χώρο, στον οποίο κυριαρχούν οι σκούροι τόνοι. Αυτό δημιουργεί μια αίσθηση έντονου φωτισμού στο σημείο όπου βρίσκεται το βάζο με λουλούδια, ενώ ο θεατής μπορεί να έχει την ψευδαίσθηση ότι τα ίδια τα λουλούδια φωτίζουν ένα σκοτεινό δωμάτιο με τα εκθαμβωτικά τους χρώματα.

Από τα λουλούδια, το βλέμμα μας περνάει ομαλά στους καρπούς που βρίσκονται στα πλαϊνά του αγγείου. Στα αριστερά του θεατή υπάρχει ένα μικρό κουτί στο οποίο στοιβάζονται ροδάκινα. Το ένα κόπηκε στη μέση και τοποθετήθηκαν και τα δύο κομμάτια δίπλα στο κουτί, κοντά στο βάζο. Στη δεξιά πλευρά διακρίνονται αρκετά ζουμερά κίτρινα αχλάδια, καθώς και μισό λεμόνι και ένα τεράστιο καρπούζι. Σύντομα, αυτά τα όμορφα φρούτα θα διακοσμήσουν το τραπέζι κατά τη διάρκεια ενός οικογενειακού γεύματος ή δείπνου. Οι άνθρωποι θα γλεντήσουν με αυτά τα δώρα της φύσης, καθώς και με σταφύλια, το κλαδί των οποίων βρίσκεται πάνω από ένα καρπούζι. Στην αριστερή πλευρά, σε ένα σκοτεινό χώρο πίσω από ένα βάζο, μπορείτε επίσης να διακρίνετε ζουμερά σταφύλια. Μόνο που φαίνονται πολύ μικρότερα από τα σταφύλια στο πρώτο πλάνο. Αλλά προφανώς αυτό δεν βλάπτει καθόλου τις ιδιότητές τους, αφού τα μικρά σταφύλια είναι ακόμα πιο ζουμερά και γλυκά από τα μεγάλα.

Στη δεξιά γωνία είναι μια μεγάλη καράφα γεμάτη με νερό και στο κέντρο του πίνακα, κάτω από ένα βάζο, ένα μικρό ποτήρι γεμάτο με υγρό. Η χρυσή περίοδος μεταξύ καλοκαιριού και φθινοπώρου είναι μια πραγματικά καυτή εποχή, όταν όλα τα ζωντανά πράγματα, συμπεριλαμβανομένων των φυτών, έχουν μεγάλη ανάγκη από νερό. Έτσι η κόκκινη παιώνια έγειρε στο ποτήρι σαν να διψούσε. Εάν δεν ποτίσετε αυτά τα όμορφα λουλούδια, θα ξεθωριάσουν γρήγορα και δεν θα μπορούμε πλέον να θαυμάζουμε τα αξέχαστα χρώματά τους.

Στον πίνακα του, ο Ιβάν Χρούτσκι θαυμάζει τα λαμπερά πλούτη που μπορεί να μας δώσει η φύση. Τι ωραίο, μετά από σκληρή δουλειά στο χωράφι ή στον κήπο, να θαυμάζεις τη χάρη των λουλουδιών και να γεύεσαι τους ζουμερούς καρπούς του ώριμου καλοκαιριού! Αλλά για να πραγματοποιηθούν οι διακοπές του φθινοπώρου, πρέπει να εργάζεστε κοπιαστικά όλο το καλοκαίρι και μόνο τότε η εργασία μας θα μας δώσει τους καρπούς της.

Το θέμα του δοκιμίου είναι: ""

Ακόμα περισσότερα δοκίμια με θέμα: "Ζωγραφική του I. T. Khrutsky" Λουλούδια και Φρούτα ":

Μπροστά μου είναι μια νεκρή φύση του εξαίρετου καλλιτέχνη I.T. Khrutsky "Λουλούδια και φρούτα". Αυτός ο πίνακας έχει μια αρκετά περίπλοκη σύνθεση, καθώς απεικονίζει πολλά μεγάλα και μικρά στοιχεία. Παρά την αφθονία των λεπτομερειών, η εικόνα δεν φαίνεται συγκλονισμένη.

Στο κέντρο του καμβά υπάρχει ένα πολυτελές μπουκέτο λουλούδια σε ένα βάζο. Εδώ μπορείτε να βρείτε πλούσια ροζ παιώνιες, χαριτωμένες ίριδες και μέτρια αραβοσίτου. Τα λουλούδια είναι σε βάζο με ανάγλυφο στολίδι. Δίπλα στο βάζο είναι ένα ποτήρι κρυστάλλινο νερό με μια σφήνα λεμονιού. Πιθανότατα, αυτό το νερό χύθηκε από την καράφα, που βρίσκεται δεξιά πίσω από την κολοκύθα. Μια άλλη φέτα βρίσκεται στο τραπέζι δίπλα στο κομμένο λεμόνι.

Ο καλλιτέχνης απεικόνισε στην εικόνα όχι μόνο ένα λεμόνι, αλλά και πολλά άλλα φρούτα. Δίπλα στο κομμένο λεμόνι υπάρχουν πέντε αχλάδια. Ο Χρούτσκι χρησιμοποιεί ένα ζεστό κίτρινο χρώμα για να μεταφέρει την ωριμότητα αυτών των αρωματικών φρούτων. Ένα μικρό κλαδάκι πράσινα σταφύλια κρέμεται από ένα από τα αχλάδια. Υπάρχουν μόνο λίγα μούρα που κρέμονται από το αχλάδι και αυτή η λεπτομέρεια καθορίζει το χώρο της εικόνας. Δύο σταφύλια κρέμονται ακριβώς κάτω από την επιφάνεια του τραπεζιού και αυτό είναι ένα πραγματικό εύρημα του καλλιτέχνη. Με αυτό ήθελε να δείξει ότι η ομορφιά, το χρώμα, η φωτεινότητα και το άρωμα των λουλουδιών και των φρούτων δεν περιορίζονται στον χώρο του τραπεζιού, τέτοια ομορφιά υπάρχει παντού και πρέπει να φαίνεται στα απλά πράγματα.

Πίσω από τα αχλάδια, στο βάθος, βλέπουμε μια κολοκύθα. Από αμνημονεύτων χρόνων, ο ρωσικός λαός καλλιέργησε αυτόν τον πολιτισμό και υπάρχει σαφής σύνδεση με τις ρωσικές παραδόσεις. Ένα μεγάλο τσαμπί ώριμα σταφύλια βρίσκεται πάνω από την κολοκύθα. Τα μούρα είναι μεγάλα και ο καλλιτέχνης απεικονίζει επιδέξια την ωριμότητα και τη χυμότητά τους.

Αριστερά από το βάζο με λουλούδια είναι ένα μικρό ορθογώνιο καλάθι με βερίκοκα. Για να δείξει τη χυμότητα του φρούτου, ο καλλιτέχνης απεικόνισε ένα βερίκοκο κομμένο στη μέση. Πίσω από αυτά τα φρούτα είναι ένα άλλο καλάθι γεμάτο με ιπποφαές. Και πάνω από τα μούρα είναι πολλά στάχυα σιταριού.

Η όλη εικόνα είναι ένα είδος μίξης χρωμάτων, λουλουδιών και φρούτων. Αυτός ο καμβάς περιέχει κυρίως φωτεινά και πλούσια χρώματα που δίνουν το συνολικό τόνο της όλης εικόνας. Ζεστό κίτρινο, λεπτό ροζ, μέτριο μπλε, λαμπερό πράσινο - τέτοιες αποχρώσεις είναι εγγενείς το καλοκαίρι. Είναι αυτό που δίνει τόσα πολλά φρούτα, λαχανικά, μούρα και λουλούδια. Και ο καλλιτέχνης μετέφερε πολύ διακριτικά όλο τον πλούτο αυτής της εποχής του χρόνου και πήρε ένα εκπληκτικά ακριβές όνομα για τον πίνακα - "Λουλούδια και Φρούτα".

Πηγή: 5class.ru

Η κεντρική θέση της εικόνας, παρά την αφθονία των διαφόρων λεπτομερειών, καταλαμβάνεται από ένα βάζο που απεικονίζει ζώα να περπατούν στην άγρια ​​φύση. Φαίνεται να είναι κατασκευασμένο από πορσελάνη, αν και μπορεί επίσης να είναι κατασκευασμένο από μέταλλο, καθώς έχει σκούρο πράσινο χρώμα. Ο καλλιτέχνης τοποθέτησε πολλά λουλούδια στο βάζο, μεταξύ των οποίων ξεχωρίζουν οι παιώνιες με κόκκινα μπουμπούκια. Τρία από αυτά είναι χαμηλωμένα, σαν να έχουν έρθει οι μέρες του ξεθωριάσματος της ομορφιάς τους. Δύο μπλε ίριδες, που απλώνουν τα πέταλά τους στα πλάγια, φαίνονται επίσης απολαυστικές.

Τα υπόλοιπα λουλούδια, κυρίως κίτρινες αποχρώσεις, στέκονται είτε σε ζευγάρια είτε μόνα τους. Η σύνθεση αραιώνεται με πράσινα φύλλα και σε ορισμένα σημεία κολλάνε στάχυα ή κάποιο είδος χόρτου.

Στα δεξιά του βάζου υπάρχει ένα ποτήρι μισογεμάτο. Μία από τις παιώνιες κατεβάζει τα πέταλά της μέσα σε αυτό, σαν να θέλει να πιει θρεπτική υγρασία. Αν συνεχίσετε να οδηγείτε τα μάτια σας παραπέρα, τότε το βλέμμα σας σκοντάφτει σε ένα σύμπλεγμα φρούτων. Την κύρια θέση ανάμεσά τους κατέχει μια μεγάλη κολοκύθα, μέρος της οποίας «κρύβεται» πίσω από ένα μπουκέτο λουλούδια. Ο καλλιτέχνης τοποθέτησε από πάνω ένα τσαμπί σταφύλια. Αλλά πέντε μούρα έμοιαζαν να έχουν πέσει και τώρα κρέμονται από την άκρη του τραπεζιού, καλύπτοντας μερικά από τα ώριμα αχλάδια. Στην κάτω γωνία της εικόνας υπάρχει ένα εγχάρακτο πορτοκάλι, πίσω από το οποίο ένα κόκκινο μήλο κρύβεται «σεμνά». Το πάνω μέρος της εικόνας καταλαμβάνεται από μια καράφα νερού, η οποία είναι ελάχιστα ορατή σε σημεία σε καφέ φόντο.

Στην αριστερή πλευρά του πίνακα υπάρχουν ώριμα ροδάκινα τακτοποιημένα σε ένα φυλλώδες χαλάκι σε ένα ψάθινο κουτί. Δίπλα του, ο καλλιτέχνης τοποθέτησε ένα κομμένο φρούτο, σαν να ήθελε να αποδείξει ότι είναι πραγματικά ώριμο και έτοιμο για κατανάλωση. Πίσω τους υπάρχει ένα μεγάλο καλάθι γεμάτο με τσαμπιά σταφύλια.

Ο καλλιτέχνης επέλεξε χρώματα κυρίως κορεσμένα, πραγματικά καλοκαιρινά. Μόνο το φόντο είναι σκοτεινό, αλλά ταυτόχρονα εκπληρώνει την κύρια λειτουργία του: σας επιτρέπει να απολαύσετε πραγματικά την ομορφιά των φυσικών φρούτων.

Πηγή: opisanie-kartin.com

"Νεκρή φύση" είναι γαλλική λέξη, κυριολεκτικά σημαίνει "νεκρή φύση", αλλά είναι πιο δίκαιο όταν ένα τέτοιο είδος αναφέρεται ως "η ήσυχη ζωή των πραγμάτων", επειδή σε κάθε τέτοια εικόνα γίνεται αισθητή η παρουσία ενός ατόμου. , και τα αντικείμενα κουβαλούν τα ζεστά του χέρια. Πριν αρχίσει να ζωγραφίζει μια νεκρή φύση, ο καλλιτέχνης επιλέγει προσεκτικά όλα τα απαραίτητα και τα τακτοποιεί σύμφωνα με τις προτιμήσεις του, δηλ. χτίζει μια σύνθεση.

Στο κέντρο του πίνακα του I. T. Khrutsky «Λουλούδια και Φρούτα» βρίσκεται ένα ψηλό βάζο με λουλούδια. Ένα καλάθι με ροδάκινα, κολοκύθα, αχλάδια, σταφύλια ισορροπούν το πλούσιο μπουκέτο. Ο καλλιτέχνης μπορούσε να μετακινήσει το βάζο αριστερά ή δεξιά και να αφήσει ένα κενό στο κέντρο. Αλλά τότε η διάθεση της νεκρής φύσης θα έχανε την ηρεμία της, θα υπήρχε ένα αίσθημα άγχους. Ο πίνακας του Khrutsky είναι μια εικόνα αφθονίας, ομορφιάς, γενναιόδωρων δώρων της φύσης, επομένως όλα σε αυτόν είναι σταθερά, αρμονικά.

Ο ζωγράφος μιλάει για κάθε θέμα αναλυτικά. Είναι γραμμένα με τέτοιο τρόπο που ο καλλιτέχνης μας κάνει να θαυμάζουμε τη διάφανη ευθραυστότητα του γυαλιού, του νερού σε ένα ποτήρι - κρύα, καθαρά και διάφανα, ώριμα φρούτα. Η κολοκύθα εδώ είναι μεγάλη, τραχιά και ανώμαλη, θα ήταν δύσκολο να την κρατήσετε στα χέρια σας. Και ένα κλωνάρι κεχριμπαρένιο σταφύλι με σπόρους που λάμπουν από μέσα φαίνεται να είναι τόσο ελαφρύ που αν το σηκώσεις από την ξερή ουρά, δεν θα νιώσεις το βάρος.

Ο Khrutsky όχι μόνο δίνει την αίσθηση του βάρους των αντικειμένων, αλλά και μεταφέρει τέλεια την υφή τους. Το λεμόνι έχει πορώδες ξύσμα, και δίπλα του ένα γυαλιστερό μήλο, ματ, βελούδινα ροδάκινα, το επιτραπέζιο μάρμαρο είναι κρύο και απαλό, ένα τραχύ καλάθι... Η νεκρή φύση προκαλεί ακόμα και γευστικές αισθήσεις: το λεμόνι και η σταφίδα είναι ξινή, τα αχλάδια και τα ροδάκινα είναι ζουμερό και γλυκό.

Ο πίνακας συλλέγει ως εκ θαύματος λουλούδια και φρούτα του καλοκαιριού και του φθινοπώρου: οι παιώνιες ανθίζουν τον Ιούνιο, τα σταφύλια ωριμάζουν τον Σεπτέμβριο, η κολοκύθα - τον Οκτώβριο. Η νεκρή φύση λέει για τη σταθερή και αβίαστη πορεία της ίδιας της ζωής.

Ο Ivan Khrutsky είναι ένας διάσημος καλλιτέχνης από τη Λευκορωσία, ο οποίος προσπάθησε να αντικατοπτρίσει την όμορφη φύση στους πίνακές του. Αλλά ανάμεσα στους πίνακές του, οι νεκρές φύσεις καταλαμβάνουν μια ξεχωριστή θέση, η οποία ο Ivan Timofeevich αποδεικνύεται πάντα υπέροχος.

Είναι γνωστό ότι στη μετάφραση από τα γαλλικά αυτή η λέξη σημαίνει κυριολεκτικά "νεκρή φύση", γι 'αυτό βλέπουμε στην εικόνα ενός ταλαντούχου καλλιτέχνη τα φρούτα που έχουν ήδη συλλεχθεί και τώρα μπόρεσαν να συνθέσουν μια ενιαία σύνθεση. Στη ζωγραφική, ένα τέτοιο είδος σημαίνει ότι η εικόνα περιέχει εκείνα τα πράγματα, τα αντικείμενα ή τα φαινόμενα που άγγιξαν τα ζεστά χέρια ενός ατόμου. Ως εκ τούτου, η ιδέα του Ivan Timofeevich, η παρουσία του είναι τόσο ευδιάκριτη και ξεκάθαρα αισθητή σε αυτόν τον καλλιτεχνικό καμβά.

Πριν αρχίσει να γράφει το έργο του "Λουλούδια και Φρούτα", ο καλλιτέχνης σκέφτηκε το σχέδιό του, οπότε όλα όσα ετοίμασε για να δημιουργήσει τη σχεδιαζόμενη σύνθεση, τακτοποίησε με ακρίβεια και σωστά, γνωρίζοντας εκ των προτέρων πώς, τι και πού θα βάλει ή θα βάλει. Επομένως, αυτή η νεκρή φύση είναι που ξεχωρίζει τόσο έντονα ανάμεσα στα υπόλοιπα έργα του Χρούτσκι, όπου χρησιμοποιείται όλη η ποικιλία των χρωμάτων και όλες οι λεπτομέρειες είναι όμορφα ιχνηλατημένες.

Αν κοιτάξετε προσεκτικά τη σύνθεση, θα παρατηρήσετε ότι είναι αρκετά περίπλοκη, καθώς στον καμβά ένας μεγάλος αριθμός μικρών στοιχείων προκαλεί έκπληξη, τα οποία ο καλλιτέχνης μπόρεσε όχι μόνο να σχεδιάσει τέλεια, αλλά και να συνδέσει και να συνδυάσει το ένα με το άλλο . Αλλά με μια τέτοια αφθονία μικρών λεπτομερειών, ο ίδιος ο καμβάς δεν φαίνεται υπερφορτωμένος, δεν διασκορπίζει την προσοχή.

Στο κεντρικό σημείο της ζωγραφικής του, ο Ivan Timofeevich τοποθέτησε ένα όμορφο βάζο με ένα τεράστιο, αλλά και πολύ όμορφο μπουκέτο. Σε αυτό το λουλουδένιο μπουκέτο, τοποθέτησε μια μεγάλη ποικιλία από λουλούδια: μυρωδάτες παιώνιες, κόκκινες και λευκές. Στο μπουκέτο μπορείτε επίσης να βρείτε λιτές καραμέλες με μια απόχρωση του μπλε στα μικρά πέταλά τους. Οι ντελικάτες μαργαρίτες, που είναι κατάλευκες και καθαρές, εκπλήσσουν επίσης σε αυτό το μπουκέτο.

Τα μπλε κενταύριο απολαμβάνουν και εκπλήσσουν με την ομορφιά τους. Οι κίτρινοι ασφόδελοι μπορούν να συγκριθούν με έναν περήφανο άνθρωπο, αλλά μόνο η ψυχή του θα είναι τόσο αγνή και ευάλωτη όσο τα πέταλα που ζωγράφισε διακριτικά ο Χρούτσκι. Και κάθε λουλούδι αντικατοπτρίζει την ψυχή ενός ατόμου που έχει τον δικό του χαρακτήρα και τα συναισθήματά του. Όλα αυτά τα υπέροχα και υπέροχα λουλούδια στέκονται σε ένα μεγάλο πήλινο βάζο, το οποίο θα είναι ανάγλυφο.

Δίπλα σε ένα ψηλό βάζο, ακριβώς πάνω στο τραπέζι υπάρχουν διάφορα νόστιμα φρούτα. Έτσι, στα δεξιά του υπάρχει ένα μικρό κουτί στο οποίο ήταν προσεκτικά στρωμένα τα ροδάκινα, και στα αριστερά του κουτιού είναι ένα υπέροχο τσαμπί σταφύλια. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποίησε επίσης μισά ροδάκινα στη σύνθεσή του, τα οποία τοποθέτησε ακριβώς μπροστά από το κουτί με αυτό το φρούτο.

Ήθελε να δείξει πόσο υπέροχο είναι αυτό το φρούτο. Αλλά αυτή η αφθονία θα είναι ελλιπής αν δεν περιγράψετε αυτό που αποφάσισε να σκεφτεί ο Ιβάν Τιμοφέβιτς στην αριστερή πλευρά του ελκυστικού αγγείου. Δίπλα της, λοιπόν, πολλά αχλάδια, μερικά από τα οποία είναι κομμένα και φαίνεται ακόμη και χυμός. Τα ώριμα και κεχριμπαρένια σταφύλια ακολουθούν τα αχλάδια.

Και στο τέλος όλων αυτών είναι ένα τεράστιο καρπούζι και ένα λεμόνι σε φέτες. Επιπλέον, μπορείτε να δείτε ένα μικρό, αλλά πολύ προσεγμένο ψάθινο καλάθι, στο οποίο χύνεται ιπποφαές. Το καλάθι είναι φτιαγμένο στο χέρι, αλλά είναι πολύ απλό και ανεπιτήδευτο, για να μην αποσπά την προσοχή από τα κεντρικά αντικείμενα αυτής της νεκρής φύσης.

Μπορείτε να διακρίνετε μόνοι σας στη ζωγραφική του Ivan Timofeevich δύο μέρη που σας επιτρέπουν να δείτε και να κατανοήσετε καλύτερα την πρόθεση του καλλιτέχνη. Τα περιποιητικά χέρια ενός ατόμου έχουν μεγαλώσει όλα όσα απεικονίζονται στον καμβά. Και ο καλλιτέχνης δείχνει πόσο υπέροχη είναι η ανθρώπινη εργασία. Και οι καλλιτέχνες καταφέρνουν να το δείξουν αυτό όμορφα απεικονίζοντας φρούτα και λουλούδια στη ζωγραφική τους.

Ο συγγραφέας της εικόνας μπόρεσε πολύ προσεκτικά και ταυτόχρονα με έμπνευση να εισαγάγει στην εικόνα του μια μικρή αλλά πολύ κομψή καράφα νερού. Δίπλα στη γυάλινη καράφα υπάρχει ένα μικρό ποτήρι, μέσα στο οποίο χύνεται το πιο αγνό και διάφανο νερό. Και ένα από τα μυρωδάτα λουλούδια έγειρε το μπουμπούκι του, σαν να ήθελε να γευτεί λίγη αναζωογονητική υγρασία. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί ζεστά και λεπτά χρώματα για να μεταφέρει τη γεύση του καλοκαιριού και του φθινοπώρου, όταν αυτοί οι καρποί ωριμάζουν και ανθίζουν όμορφα μπουμπούκια ανθέων.

Στο φόντο της εικόνας, χρησιμοποιούνται σκούρα και διακριτικά χρώματα και στο φόντο αυτών των θαμπών χρωματικών αποχρώσεων, τα φωτεινά και λαμπερά χρώματα αυτών των αντικειμένων που τοποθετούνται στο προσκήνιο φαίνονται πολύ πλεονεκτικά. Για παράδειγμα, κίτρινο για να δείχνει τον συνδυασμό ενός αχλαδιού με ένα κλωνάρι πράσινα σταφύλια. Μια ζεστή και λεπτή ροζ απόχρωση συνδυάζεται όμορφα με το μπλε σε έναν καμβά ζωγραφικής.

Η ασυνήθιστη και εκπληκτική εικόνα του είναι η νεκρή φύση του Khrutsky, όπου απεικόνισε τα πιο όμορφα λουλούδια και λαχταριστά φρούτα. Με μεγάλη αγάπη περιγράφει τη φύση που χαρίζει τέτοια δώρα. Ο πίνακας σας επιτρέπει να απολαύσετε μια υπέροχη νεκρή φύση και δημιουργεί μια υπέροχη διάθεση.