«Γκαγιάνε». Χορός Sabre

20.06.2019

Διαβάστε επίσης

Πρόωρη κράτηση Ιστορία του τουριστικού πράκτορα Pegas Touristik

Αν οι άνθρωποι βάλουν τα χέρια τους εισαγωγικά ευτυχίας

Ο χώρος είναι ένα στοιχείο, δύναμη, ζωή, άπειρο ... Αποφθέγματα και αφορισμοί για το διάστημα Ρήσεις για το χώρο των αρχαίων φιλοσόφων

Συνοδεία VIP: μια όμορφη λύση σε συγκεκριμένα προβλήματα Συνοδεία ελίτ

Ο ανταποκριτής του Sputnik Lev Ryzhkov συναντήθηκε με τον σκηνοθέτη και έμαθε αποκλειστικές λεπτομέρειες για την επερχόμενη ταινία.

Αρμένιος από πατριό

- Yusup Suleimanovich, πώς και πότε σκέφτηκες την ιδέα μιας φωτογραφίας για τον Aram Khachaturian; Και γιατί γι' αυτόν;

- Το ενδιαφέρον προέκυψε στην παιδική ηλικία. Πάντα με ενδιέφερε ο Khachaturian, υπήρχε μια κάποια δύναμη πίσω από τη μουσική του. Υπάρχει, για παράδειγμα, η ταινία «Old Man Hottabych», όπου τα κορίτσια χορεύουν σε μια ασημένια πιατέλα. Και όλα αυτά συμβαίνουν στη μουσική από το μπαλέτο "Gayane".

Όταν ήμουν μικρός τον ακούγαμε με τους φίλους μου. Καταλάβαμε το μεγαλείο του Προκόφιεφ και του Σοστακόβιτς. Αλλά ο Αράμ Ίλιτς ήταν ακόμα ένα κομμάτι. Ενέπνευσε κάποια υπερηφάνεια, ίσως. Και τώρα, χρόνια αργότερα, αποφάσισα να κάνω μια ταινία για την ιστορία του Χορού Sabre. Τώρα γράφω ήδη το σενάριο, γιατί ο παραγωγός Ruben Dishdishyan αποφάσισε να κάνει μια ταινία μεγάλου μήκους. Δεν μας ενδιαφέρουν πραγματικά τα ενοίκια. Ωστόσο, αυτή η ιστορία μπορεί να προβληθεί σε φεστιβάλ κινηματογράφου.

- Και στην τηλεόραση;

- Ναι, υπάρχει υπολογισμός για την τηλεόραση. Θα κάνουμε τέσσερις σειρές. Θα διαφέρουν θεμελιωδώς από την πλήρη έκδοση.

Επιτρέψτε μου να σας κάνω μια προκλητική ερώτηση. Γεννηθήκατε στην Τασκένδη, εργαστήκατε στη Ρωσία. Τι σας συνδέει όμως με την Αρμενία;

- Έχω οικογενειακή σχέση με την Αρμενία. Ο πατριός μου ήταν Αρμένιος. Το όνομά του ήταν Lev Tvatrosovich Kheruntsev. Η μητέρα μου έζησε μαζί του δεκαπέντε χρόνια. Ήταν πιλότος πολιτικής αεροπορίας και μηχανικός πτήσης. Και μέσω αυτού έχω πολλούς Αρμένιους συγγενείς. Και η γέννηση παιδιών, ο θάνατος και οι γάμοι - όλα συνέβησαν μαζί μας. Αλληλογραφούμε, τηλεφωνούμε στις γιορτές. Και όταν έρχονται στη Μόσχα σε μένα, συναντιόμαστε.

- Έχετε πάει ποτέ στην Αρμενία;

— Δεν έχω πάει στην Αρμενία. Ήμουν δύο φορές στο Ερεβάν, κάθισα στο αεροπλάνο όταν πέταξα από το Λονδίνο και στο Λονδίνο. Και τις δύο φορές - μέσω του Ερεβάν. Έβλεπα όλη την ώρα, και εκεί προσπάθησα να κοιτάξω πού ήταν το Ararat, αλλά δεν τα κατάφερα.

Αλλά έχω φίλους Αρμένιους. Πολυτελείς φίλοι. Ο καλλιτέχνης David Safaryan και ο Harutyun Khachaturyan, ο πρόεδρος του Φεστιβάλ Χρυσού Βερίκοκου, είναι φίλοι μου για πολλά χρόνια. Επικοινωνώντας μαζί τους, ένιωσα τι ανησυχεί την Αρμενική ψυχή. Αυτό είναι κοντά στην οικογένειά μου. Τι είναι το αρμενικό τραπέζι, ο αρμενικός χαρακτήρας, η αρμενική ματιά, η αρμενική μελαγχολία - τα έχω δει και τα ξέρω όλα αυτά. Ελπίζω κάποια μέρα να πάω στην Αρμενία. Θέλω να τη δω με τα μάτια μου.

Μάλλον, πρέπει να γεννηθείς εκεί για να νιώσεις όλους αυτούς τους χυμούς. Αλλά το γεγονός ότι θα προσπαθήσω να το κάνω όσο πιο ειλικρινά και ειλικρινά γίνεται - σας το εγγυώμαι.

Αναγάπητη δουλειά

Ας επιστρέψουμε όμως στην ιστορία. Γιατί δίνετε τόση σημασία στο «Saber Dance»;

- Ο Χατσατουριάν δεν του άρεσε πολύ αυτό το έργο. Τον αποκάλεσε «το θορυβώδες παιδί μου», κάτι που συσκότιζε τα πάντα, κατά την κατανόησή του, σημαντικά πράγματα. Αυτό είναι ένα μικρό κομμάτι. Διαρκεί μόνο δύο λεπτά και δεκατέσσερα δευτερόλεπτα. Εμφανίστηκε πραγματικά αυθόρμητα, στο Περμ, που στα χρόνια του πολέμου ονομαζόταν πόλη Μολότοφ. Το Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου Κίροφ εκκενώθηκε εκεί από το Λένινγκραντ.

Ο Χατσατουριάν ήρθε και εκεί, στο Μολότοφ, για να οριστικοποιήσει το μπαλέτο Gayane. Η πρεμιέρα ήταν προγραμματισμένη για τον Δεκέμβριο. Μεγάλη σημασία δόθηκε σε αυτή την πρεμιέρα. Γιατί κατά τη διάρκεια του πολέμου, το να κάνεις την πρεμιέρα ενός μπαλέτου απαιτούσε θάρρος. Η παρτιτούρα και οι πρόβες τελείωσαν. Ήδη η επιτροπή ήταν έτοιμη να δεχτεί. Ξαφνικά, έρχεται μια εντολή από πάνω: να προσθέσετε έναν χορό.

- Οδηγία από τον χορογράφο ή από τη διεύθυνση;

- Ο χορογράφος εκείνη την εποχή είχε κάνει τη δουλειά του. Είχαν σύγκρουση με τον Χατσατουριάν εκείνη την εποχή. Δημιουργική σύγκρουση, ας πούμε. Και στην πρεμιέρα - τον Δεκέμβριο του 1942, ο Aram Ilyich, ακριβώς στη σκηνή, είπε στη χορογράφο Anisina, σχεδόν δαγκώνοντάς την στο αυτί: "Δεν θα συγχωρήσω ποτέ!"

Το χειρόγραφο του συνθέτη Aram Ilyich Khachaturian "Saber Dance"

Η ίδια η στιγμή της δημιουργίας αυτού του πράγματος ήταν δραματική. Ο Μουσόργκσκι έγραψε την περίφημη «Νύχτα στο Φαλακρό Βουνό» σε 12 ημέρες. Και ο Khachaturian τον "Saber Dance" του - σε 8 ώρες.

Γι' αυτό δεν σου άρεσε; Δεν το συνηθίσατε;

- Ίσως αυτό το πράγμα δεν πρόλαβε να ριζώσει στην ψυχή του πραγματικά. Αλλά αυτός ο παφλασμός αποδείχθηκε απίστευτα δυνατός. Ο Aram Ilyich αποκαλούνταν ακόμη και "saberman" - "ένας άνθρωπος με σπαθιά" στο εξωτερικό. Και αυτό, φυσικά, τον δυσαρέστησε πολύ. Δεν είναι σαν να υπέφερε. Απλώς είχε πιο σημαντικά έργα. Επιπλέον, εκείνη την εποχή ασχολήθηκε με τη μεγάλη του Δεύτερη Συμφωνία - τη συμφωνία των καμπάνων.

- Ο ήχος της Δεύτερης Συμφωνίας είναι πολύ μεγαλοπρεπής, τραγικός. Γιατί;

— Μάλιστα, η Δεύτερη Συμφωνία είναι αφιερωμένη στη Γενοκτονία των Αρμενίων του 1915. Ένα τεράστιο θέμα που δεν συζητήθηκε τότε. Ο Khachaturian ήταν τόσο ενθουσιασμένος αφού συνάντησε ανθρώπους στην Αρμενία που είχαν γίνει μάρτυρες της γενοκτονίας. Προηγουμένως, ο Khachaturian έγραψε ύμνους, έγραψε τραγούδια. Όμως χρειαζόταν πραγματικά ένα θέμα που θα μπορούσε να γίνει ο σύντροφός του στη ζωή, στο οποίο θα μπορούσε να ανταποδώσει τον Θεό για το ταλέντο του.

Και έτσι, έχοντας επισκεφθεί την Αρμενία το 1939, συναντήθηκε με ανθρώπους που του είπαν: «Προσπάθησαν τότε να εξοντώσουν εμάς τους Αρμένιους. Ένιωθε αυτή την ιεραποστολική λειτουργία του έθνους. Και πριν τον πόλεμο, ο Χατσατουριάν είχε μια τέτοια ημι-αγορίστικη αγανάκτηση για τη γενοκτονία σε επίπεδο όλου του έθνους. Και φυσικά συνέλαβε τη Δεύτερη Συμφωνία του ως θέμα της παγκόσμιας θλίψης και του σκότους.

Ανάσα ολοκληρωτικής εξουσίας

- Και επί Σοβιετικής Ένωσης, επί Στάλιν, το θέμα της γενοκτονίας απαγορεύτηκε;

Δεν σηκώθηκε καθόλου! Και μετά άρχισε ο πόλεμος. Και όταν ο Σοστακόβιτς, με τον οποίο ο Αράμ Ίλιτς ήταν φίλοι, έκανε την πρεμιέρα της Έβδομης Συμφωνίας το καλοκαίρι του 1942, ο Αράμ Ίλιτς συνειδητοποίησε ότι έπρεπε να τελειώσει το έργο του. Γιατί οι δύο συμφωνίες αποδείχτηκαν απροσδόκητα σύμφωνες. Θυμάστε το μοτίβο του Σοστακόβιτς για τη φασιστική εισβολή; Άλλωστε αυτή τη μελωδία την έγραψε προπολεμικά!

- Δηλαδή, προέβλεψε, αποδεικνύεται;

- Δεν ήταν αυτή μια προφητεία, αλλά μια αίσθηση κάποιου είδους ολοκληρωτικής εξουσίας. Και ο Aram Ilyich έφτασε σε αυτό το συναίσθημα από την πλευρά του, μέσω της γενοκτονίας των Αρμενίων. Και ο Στάλιν, και ο Χίτλερ, και η γενοκτονία των Αρμενίων - όλα αυτά συνδυάστηκαν σε ένα είδος αντι-ανθρώπινης δύναμης. Η εμφάνισή του έγινε ξαφνικά δυνατή τον 20ο αιώνα. Αυτό δεν έχει συμβεί ποτέ στην ιστορία. Και όλα ξεκίνησαν με τη γενοκτονία των Αρμενίων. Αυτό είναι το θέμα!

Σκηνή από το μπαλέτο του A. Khachaturian "Gayane". Gayane - Larisa Tuisova, Giko - Alexander Rumyantsev

Και, φυσικά, ο Χατσατουριάν είχε τόσο καλή ζήλια για το έργο του Σοστακόβιτς, για τη Συμφωνία του Λένινγκραντ. Και, φυσικά, ήθελε πολύ να ολοκληρώσει τη συμφωνία του. Και μετά έπρεπε να δουλέψω για την οριστικοποίηση της παρτιτούρας του μπαλέτου "Gayane".

- Ήταν περίπλοκο;

- Πολύ. Γιατί η παρτιτούρα συνδέεται με τη χορογραφία, με την ιδέα του χορογράφου. Και η χορογράφος Nina Anisina το έκανε συχνά αυτό με τον δικό της τρόπο. Δεν είναι σαφές γιατί έκοψε σκηνές. Ή αντίστροφα - τα αύξησε, συμπεριέλαβε πρόσθετα στοιχεία. Και ο Khachaturian είδε ασυνέπεια με αυτά που έγραψε. Χρειάζεται να γυρίζει συνεχώς πίσω και να ξαναγράφει.

Ο σύζυγος της Anisina, Konstantin Derzhavin, ήταν ο λιμπρετίστας του Gayane. Και απόλυτο κάθαρμα. Απίστευτες σκηνές μπαλέτου μόλις εξαφανίστηκαν. Με μια λέξη, ήταν μια σύγκρουση παραγωγής που εμπόδισε να γράψω το κύριο πράγμα - τη Δεύτερη Συμφωνία, αφιερωμένη στη γενοκτονία. Αν και, φυσικά, οι προπαγανδιστές τη συνέδεσαν αμέσως με τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο. Ίσως υπήρξαν κάποιες σύμφωνες στιγμές. Αλλά η κύρια ώθηση ήρθε από εκεί.

- Ο ίδιος ο χορός Sabre εμφανίστηκε ξεχωριστά;

- Εμφανίστηκε σχεδόν μια εβδομάδα πριν από την πρεμιέρα τον Δεκέμβριο του 1942. Φανταστείτε ότι όλα αυτά συμβαίνουν σε μια εκκένωση. Είναι χειμώνας, είναι πείνα. Αυτό, φανταστείτε, ένα σώμα μπαλέτου - περίπου σαράντα άτομα, κορίτσια. Όλοι είναι αδύνατοι. Ούτε ντυμένος, ούτε ντυμένος. Αυτή είναι μια ορχήστρα - περίπου τριάντα άτομα. Αυτός είναι ένας τέτοιος κόσμος - ένα θέατρο σε εκκένωση. Και ατελείωτες τροποποιήσεις. Εδώ στον χορογράφο δεν άρεσε το κορίτσι στο σώμα του μπαλέτου - και το αφαιρούν, το μειώνουν. Και όλος ο ρυθμός κρέμεται στον αέρα.

- Ποιο είναι το μυστικό της δημοτικότητας του Sabre Dance;

- Το "Saber Dance" είναι ένας ήχος κλήσης του 20ου αιώνα. Αυτός είναι ένας τέτοιος ολοκληρωτικός απόηχος που φέρει μαζί του μια απειλή. Υπάρχει κάποιου είδους ποδοπάτημα σε αυτό, σαν να σε περιβάλλουν κάποιο είδος αλόγων με σιδερένια πανοπλία. Και ένα άτομο δεν μπορεί απλώς να καθίσει και να απεικονίσει ένα τέτοιο πολεμικό θέμα. Δεν γεννιέται από το τίποτα. Σε αυτό το ostinato (τεχνική του συνθέτη που βασίζεται στην επαναλαμβανόμενη επανάληψη μιας μελωδίας σε ένα μουσικό κομμάτι - επιμ.) υπάρχει, για παράδειγμα, ο ήχος των τροχών.

Γιατί ενώ ο Χατσατουριάν πήγαινε στο Μολότοφ, άφησε τη γυναίκα του και τον γιο του σε ένα χωριό της περιοχής Σβερντλόφσκ. Το κυριότερο όμως είναι ο χτύπος της καρδιάς. Αυτή είναι η ίδια η απειλή από την εποχή που τον περιβάλλει. Και μου φαίνεται ότι αυτό είναι σημαντικό για την κατανόηση του πιο κλειστού ατόμου στη μουσική κουλτούρα της ΕΣΣΔ - Aram Khachaturian. Και έτσι εμφανίστηκε αυτό το ανέκδοτο για τη συνάντηση του Αράμ Χατσατουριάν με τον Σαλβαδόρ Νταλί.

(Αυτό το ανέκδοτο λέγεται στο βιβλίο του Mikhail Weller "Legends of Nevsky Prospekt". Ο Aram Khachaturian φέρεται να έφτασε στην Ισπανία και ο Salvador Dali τον κάλεσε στο κάστρο του. Ο Aram Ilyich έρχεται την καθορισμένη ώρα και περιμένει ένα ραντεβού. Αλλά τα λεπτά περνούν , ο Νταλί είναι ακόμα απών. κάποια στιγμή, το "Saber Dance" αρχίζει να βουίζει επιθετικά, ξεπηδά στο σκουπόξυλο του Νταλί, περιγράφει αρκετούς κύκλους γύρω από τον Αράμ Χατσατουριάν. Το κοινό τελείωσε. - Sputnik)

Έγιναν αστεία για αυτόν

Αλλά αυτή η συνάντηση δεν έγινε πραγματικά, σωστά;

— Δεν ήταν. Ο Aram Ilyich δεν έχει πάει ποτέ στην Ισπανία. Αποφάσισα ότι μπορώ να χρησιμοποιήσω αυτό το ποδήλατο μόνο εάν ο Khachaturian το πει προσωπικά για τον εαυτό του ως ανέκδοτο. Μόνο σε αυτή την περίπτωση. Γιατί δεν με ενδιαφέρει ένα τόσο πρωτόγονο άτομο όπως το περιγράφει ο Weller. Επιπλέον, αυτή η ιστορία είναι κατασκευασμένη. Αυτό είναι αλαζονεία.

- Ο Weller Khachaturian δεν προσωποποιείται. Είναι ακριβώς ένας τόσο γενικευμένος σοβιετικός συνθέτης.

- Καταλαβαίνετε, ο Khachaturian τη στιγμή που γράφει αυτό το βιβλίο κατείχε 14 θέσεις στη δομή της Ένωσης Συνθετών. Υπήρχαν, δηλαδή, λόγοι να μην τον αγαπήσω πολύ, όπως κάθε βραβευμένος. Τώρα αυτό προκαλεί ένα αίσθημα ζηλευτού παραλήρημα, γιατί δεν μπορεί κανείς να μιλήσει για ένα άτομο απομονωμένο από τα έργα του. Γιατί η Δεύτερη Συμφωνία του, αν την δεις, είναι η πιο ερμηνευμένη από τις ορχήστρες στον κόσμο.

Όντας τελετουργικό πρόσωπο, ο Aram Ilyich έκανε πολλά ως επικεφαλής της Ένωσης Συνθετών. Και ήταν και τζάμπα. Και υπέφερε πολύ από το έλκος του. Δεν ήταν τόσο τεμπέλης, αλλά μερικές φορές μισαλλόδοξος. Ήταν ένας κανονικός συνθέτης. Όχι τόσο γοητευτικός όσο ο Ροστρόποβιτς που λατρεύτηκε από όλους.

- Δηλαδή θα υπάρχει άτυπη βιογραφία;

- Για μένα, αυτή η εικόνα είναι μια προσπάθεια να ανοίξει και να δείξει τον Khachaturian όχι μόνο ως άτομο που υποφέρει από αντιφάσεις. Και να ανοίξει και να δείξει τον κύριο πόνο του. Άλλωστε, ο ολοκληρωτισμός έχει διαφορετικές μορφές. Έχει μορφές υποβολής όταν κατέχεις 14 θέσεις, όταν κανείς δεν ξέρει τίποτα για σένα. Πρέπει να θαυμάζουμε αυτό που έχει δημιουργήσει και ο Θεός φυλάξοι να ανατραφεί το πνεύμα μας σε αυτό και να μας βοηθήσει να ξεπεράσουμε τις δυσκολίες που βλέπουμε.

- Πόσο χρονών είναι ο Αράμ Ίλιτς στην ταινία σας;

- Είναι 39 ετών. Θα υπάρξουν κάποιες αναδρομές που σχετίζονται με την παιδική του ηλικία, όταν είναι τεσσάρων ετών, και μετά όταν είναι ήδη 26 ετών. Επίσης οπτικά μου αρέσει πολύ το πορτρέτο του όταν ήταν ήδη πάνω από τα εξήντα. Εδώ είναι αυτή η χαίτη του λιονταριού, αυτό το βλέμμα, ένα τέτοιο παγκόσμιο πανόραμα θλίψης και υψών.

- Και ποιος θα παίξει τον Αράμ Ίλιτς;

Δεν ξέρω ποιος θα παίξει. Αλλά θέλω να είναι Αρμένιος καλλιτέχνης.

- Σε ποιο κανάλι θα προβάλλεται η τηλεοπτική έκδοση;

- Δεν είναι ακόμη γνωστό. Νομίζω ότι θα κάνουμε πρώτα μια ταινία μεγάλου μήκους. Ελπίζω όμως και στο ενδιαφέρον του Πρώτου Καναλιού. Γιατί δεν μπορείς να κυνηγάς συνέχεια τη βαθμολογία και να λες ότι το κοινό μας δεν θέλει να το παρακολουθήσει. Όχι με αυτόν τον τρόπο! Εάν είστε το Channel One, τότε θα πρέπει να υπάρχουν τα πάντα για όλους. Δηλαδή να έχουμε και μελοδράματα και talk show. Πρέπει όμως να έχουμε και ιστορίες για τον Χατσατουριάν, τον Προκόφιεφ, τον Σοστακόβιτς.

Δεν υπάρχει ακόμα τίποτα κατανοητό για τον Ραχμάνινοφ. Δεν υπάρχει περίπτωση να κάνουν ένα έργο για τον Τσαϊκόφσκι. Για τι μιλάμε; Ίσως αυτή η ιστορία να βοηθήσει να ανοίξει κάποια γραμμή στο Channel One, σχετικά με τα μαργαριτάρια του πολιτισμού μας. Αυτό με το οποίο μεγαλώσαμε. Αν όλος ο κόσμος το ακούσει αυτό και ακόμα τρελαίνεται.

- Πότε να περιμένουμε την ταινία;

Λοιπόν, τουλάχιστον δουλεύουμε. Θα επισκεφθούμε την Αρμενία. Θα έχουμε πολύ στενή σχέση με το Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου. Σπεντιάροφ. Καταρχήν, έχουμε μια ιδέα να γυρίσουμε αυτή την ταινία το 2017.

Πρωτότυπο παρμένο από κατάνη08 στο Sabre Dance για τον συγγραφέα - Aram Khachaturian

Vera Donskaya-Khilkevich - "Saber Dance"

Σχετικά με αυτήν την εικόνα στην κοινότητα "Art", ξέσπασε μια διαμάχη με ένα από τα μέλη της κοινότητας: ήταν αγανακτισμένος με το γεγονός ότι την έφερα στην ιστορία μου. Θέλω να πω ότι δεν θεωρώ αυτή την εικόνα κάτι άξιο προσοχής από την άποψη της τέχνης. Αυτό είναι το πιο συνηθισμένο κιτς. Είναι απλώς το μόνο όπου αναπαράγεται με ακρίβεια ένα επεισόδιο από τη ζωή δύο σπουδαίων ανθρώπων. Από την πλευρά μου, αυτό είναι ένα καλλιτεχνικό αστείο και τίποτα περισσότερο.)))

Aram Khachaturian - "Saber Dance" από το μπαλέτο "Gayane"

«Τι περίεργη εικόνα και τι ανθυγιεινούς συνειρμούς έχει ο καλλιτέχνης!» - μπορεί να πει ένας άπειρος αναγνώστης και θεατής. Αλλά όχι, αυτό, θα έλεγε κανείς, είναι ένα σκίτσο από τη ζωή, από τη ζωή δύο διάσημων ανθρώπων: του κλασικού της σοβιετικής και αρμενικής μουσικής Aram Ilyich Khachaturian και του εξωφρενικού Ισπανού καλλιτέχνη Salvador Dali.

Και ήταν κάπως έτσι: ο Aram Khachaturian διηύθυνε τη μουσική του σε συναυλίες στην Ισπανία. Αυτές οι συναυλίες είχαν μεγάλη επιτυχία. Στο τέλος του προγράμματος περιοδείας, οι διοργανωτές των συναυλιών ήθελαν να κάνουν κάτι ευχάριστο για τον Aram Ilyich και ως εκ τούτου προσφέρθηκαν να του δείξουν στην Ισπανία τι θα ήθελε να δει. Στην οποία ο συνθέτης είπε ότι θα ήθελε πολύ να συναντήσει τον Σαλβαδόρ Νταλί. Γνωρίζοντας τη φύση του καλλιτέχνη, οι διοργανωτές των συναυλιών δεν υποσχέθηκαν αμέσως να οργανώσουν αυτή τη συνάντηση, αλλά διαβεβαίωσαν ότι θα προσπαθήσουν να κανονίσουν μια συνάντηση μαζί του. Προς έκπληξή τους, ο Σαλβαδόρ Νταλί συμφώνησε αμέσως και όρισε την ώρα για το κοινό.

Ο Aram Ilyich έφτασε την καθορισμένη ώρα στην κατοικία Dali, όπου τον συνάντησε ο μπάτλερ, ο οποίος κάλεσε τον Khachaturian σε μια πολυτελή αίθουσα δεξιώσεων και είπε ότι ο Salvador Dali θα εμφανιζόταν τώρα, αλλά προς το παρόν, αφήστε τον επισκέπτη να νιώσει σαν στο σπίτι του.

Ο Χατσατουριάν κάθισε στον καναπέ, δίπλα στον οποίο υπήρχε ένα τραπέζι, και στο τραπέζι υπήρχαν αρμένικο κονιάκ, κρασί, εξωτικά φρούτα και πούρα. Πέρασαν είκοσι λεπτά και ο ιδιοκτήτης δεν ήταν ακόμα εκεί, τότε ο Αράμ Ίλιτς, που είχε ήδη αρχίσει να εκνευρίζεται, ήπιε λίγο κονιάκ, πλένοντάς το με κρασί. Ο ιδιοκτήτης δεν ήταν ακόμα εκεί - ο Khachaturian έπινε όλο και περισσότερο, έτρωγε μερικά φρούτα. Έχει περάσει πάνω από μία ώρα και ο ιδιοκτήτης δεν έχει εμφανιστεί ακόμα. Ο συνθέτης άρχισε να αντιπαθεί πραγματικά όλα αυτά, ειδικά επειδή μετά το ποτό υπήρχε μια φυσική ανάγκη να απαλλαγούμε από τα περιττά υγρά. Ο Αράμ Ίλιτς προσπάθησε να φύγει από την αίθουσα, αλλά όλες οι πόρτες εκεί ήταν κλειδωμένες από έξω. Πέρασαν σχεδόν δύο ώρες μετά την καθορισμένη ώρα της συνάντησης, πριν ο Αράμ Ίλιτς, βρίζοντας, αρχίσει να ψάχνει στην αίθουσα για κάτι κατάλληλο για να λύσει το πρόβλημά του. Ένα μεγάλο παλιό βάζο για λουλούδια τράβηξε την προσοχή του, το οποίο αναγκάστηκε να χρησιμοποιήσει με ασυνήθιστη ιδιότητα. Μόλις συνέβη αυτό, μια από τις πόρτες άνοιξε και ένας εντελώς γυμνός Νταλί πέταξε στην αίθουσα υπό τους ήχους του "Saber Dance" του Khachaturian σε μια σφουγγαρίστρα. Ταυτόχρονα, κρότησε ένα σπαθί πάνω από το κεφάλι του. Πέρασε στο δωμάτιο και κρύφτηκε από μια πόρτα στον απέναντι τοίχο. Κάπως έτσι έληξε η συνάντηση υψηλού επιπέδου.

Αλλά αυτό δεν είναι όλη η ιστορία. Ο Σαλβαδόρ Νταλί παραπονέθηκε τότε στον Τύπο ότι οι Ρώσοι είναι εντελώς άγριοι άνθρωποι, μη έχοντας τον παραμικρό σεβασμό για τα ακριβά συλλεκτικά έργα τέχνης, τα χρησιμοποιούν ως γλάστρες δωματίου.
Ο Αράμ Ίλιτς, μέχρι το τέλος των ημερών του, όταν ήρθε η κουβέντα για αυτή τη συνάντηση, μόνο έφτυνε και έβριζε. Στην Ισπανία από τότε - ούτε ένα πόδι.

Αυτό είναι ένα τόσο υπέροχο μουσικό κομμάτι, αυτός ο "Saber Dance", που έγινε πηγή έμπνευσης τόσο για καλλιτέχνες όσο και για συγγραφείς, με αποτέλεσμα να εμφανιστούν πίνακες των Vera Donskoy-Khilkevich και Rinat Aklimov, καθώς και μια ιστορία του ο συγγραφέας Μιχαήλ Βέλερ με το ίδιο όνομα.

Rinat Aklimov - "Saber Dance"

Αν θέλετε να διαβάσετε την ιστορία του Mikhail Weller, τότε απλά πρέπει να κάνετε κλικ στην εικόνα του Rinat Aklimov.
Δεν μπορώ να πω ότι αυτή η εικόνα μου προκαλεί κάποια απίθανα συναισθήματα, απλά δεν μπορούσα να βρω μια καλή φωτογραφία σε αποδεκτό μέγεθος στο Διαδίκτυο, η οποία θα απαθανάτιζε το "Saber Dance" από το μπαλέτο "Gayane". Ίσως επειδή το θέμα του μπαλέτου είναι ξεπερασμένο, αλλά ακόμη και η Αρμενική Όπερα δεν ανεβάζει αυτό το μπαλέτο σήμερα. Και παλιά, αυτός ο πολύχρωμος χορός προβαλλόταν συχνά στην τηλεόραση.

Ο Aram Ilyich Khachaturian γεννήθηκε στις 24 Μαΐου (6 Ιουνίου 1903) στο χωριό Kojory κοντά στην πόλη της Τιφλίδας (τώρα Τιφλίδα - Γεωργία) - Αρμένιος Σοβιετικός συνθέτης, μαέστρος, δάσκαλος και μουσικό και δημόσιο πρόσωπο, Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ. (1954).

Ως παιδί, ο μελλοντικός συνθέτης δεν έδειξε μεγάλο ενδιαφέρον για τη μουσική και αυτό δεν προκαλεί έκπληξη - ο πατέρας του, Ilya (Egiy) Khachaturian, αγροτικός βιβλιοδέτης, δεν είχε σχεδόν την ευκαιρία να δώσει στον γιο του μουσική εκπαίδευση. Ο Aram Khachaturian άρχισε να σπουδάζει μουσική μόλις σε ηλικία 19 ετών.

Το 1921, μαζί με μια ομάδα Αρμένιων νέων, ο Αράμ Χατσατουριάν έφυγε για τη Μόσχα και μπήκε σε προπαρασκευαστικά μαθήματα στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας και στη συνέχεια έγινε φοιτητής του βιολογικού τμήματος της Σχολής Φυσικής και Μαθηματικών.
Ένα χρόνο αργότερα, ο 19χρονος Khachaturian μπήκε στο Gnessin School of Music, όπου σπούδασε αρχικά βιολοντσέλο και στη συνέχεια μετακόμισε στην τάξη σύνθεσης.

Το 1929, ο Khachaturian εισήλθε στη συμφωνική τάξη του Ωδείου της Μόσχας, από το οποίο αποφοίτησε έξοχα το 1934, μετά το οποίο εισήλθε στο μεταπτυχιακό.
Ακόμα και στα φοιτητικά του χρόνια, έγραψε ενδιαφέροντα έργα για πιάνο και όργανα.

Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, ο Aram Khachaturian εργάστηκε στο All-Union Radio, έγραψε πατριωτικά τραγούδια και πορείες.

Ο Aram Khachaturian στα λόγια του Grigory Slavin - Uralochka
Τραγουδάει ο Georgy Vinogradov

Το 1939 ο Aram Khachaturian έγραψε το πρώτο αρμενικό μπαλέτο "Happiness". Όμως οι ελλείψεις του λιμπρέτου του μπαλέτου ανάγκασαν τον συνθέτη να ξαναγράψει το μεγαλύτερο μέρος της μουσικής. Όλα αυτά τελείωσαν με τη δημιουργία του μπαλέτου "Gayane", αλλά ήταν ήδη κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου.

Το αναθεωρημένο μπαλέτο, που ονομαζόταν "Gayane" - από το όνομα του κύριου χαρακτήρα, ετοιμαζόταν για παράσταση στο Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου του Λένινγκραντ που ονομαζόταν Κίροφ (Μαριίνσκι). Ωστόσο, το ξέσπασμα του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου έσπασε κάθε σχέδιο. Το θέατρο εκκενώθηκε στο Περμ. Ο συνθέτης ήρθε επίσης εκεί για να συνεχίσει την κοινή δουλειά στο μπαλέτο.

"Το φθινόπωρο του 1941... επέστρεψα για να δουλέψω στο μπαλέτο", θυμάται ο Khachaturian. "Σήμερα μπορεί να φαίνεται περίεργο ότι εκείνες τις μέρες των σκληρών δοκιμασιών μπορούσαμε να μιλάμε για μια παράσταση μπαλέτου. Πόλεμος και μπαλέτο; Οι έννοιες είναι πραγματικά ασυμβίβαστες Αλλά, όπως έδειξε η ζωή "Δεν υπήρχε τίποτα περίεργο στο σχέδιό μου να εμφανίσω ... το θέμα μιας μεγάλης εθνικής έξαρσης, την ενότητα των ανθρώπων μπροστά σε μια τρομερή εισβολή. Το μπαλέτο σχεδιάστηκε ως μια πατριωτική παράσταση που επιβεβαιώνει το θέμα της αγάπης και της πίστης στην Πατρίδα».

Η πρεμιέρα του μπαλέτου "Gayane" πραγματοποιήθηκε στις 9 Δεκεμβρίου 1942 στο Περμ από τις δυνάμεις του εκκενωμένου Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου του Λένινγκραντ που πήρε το όνομά του από τον Κίροφ (Μαριίνσκι).

Και το 1943, για αυτό το μπαλέτο, ο Khachaturian έλαβε το βραβείο Στάλιν πρώτου βαθμού, ένα από τα υψηλότερα βραβεία εκείνης της εποχής στον τομέα του πολιτισμού.
Σε πολύ σύντομο χρονικό διάστημα μετά την πρεμιέρα, αυτό το μπαλέτο απέκτησε παγκόσμια φήμη.

«Είναι πολύ πιο αγαπητό για μένα γιατί το Gayane είναι το μόνο μπαλέτο με σοβιετικό θέμα που δεν έχει φύγει από τη σκηνή εδώ και ένα τέταρτο του αιώνα...» - Aram Khachaturian.

Aram Khachaturian - Lezginka από το μπαλέτο "Gayane"

Μια σκηνή από το μπαλέτο του Khachaturian "Gayane" που ανέβηκε από το Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου του Λένινγκραντ με το όνομα Kirov
Στο ρόλο της Gayane - Tamara Statkun

Aram Khachaturian - Interlude από το μπαλέτο "Gayane"

Interlude - ένα ενδιάμεσο επεισόδιο που προετοιμάζει και συνδέει τις διάφορες υλοποιήσεις του θέματος σε αυτήν την περίπτωση σε ένα μουσικό κομμάτι.

Μη έγκυρη διεύθυνση URL βίντεο.

Aram Khachaturian - μπαλέτο "Gayane"
Χορογράφος - Boris Eifman (αυτή είναι η διατριβή του χορογράφου)
Μαέστρος - Αλέξανδρος Βιλυουμάνης
Gayane - Larisa Tuisova
Γκίκο - Αλεξάντερ Ρουμιάντσεφ
Armen - Gennady Gorbanev
Machak - Maris Korystin

Παραγωγή από το Κρατικό Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου της Λετονίας
Η ταινία γυρίστηκε κατά τη διάρκεια μιας παράστασης στη σκηνή του θεάτρου Μπολσόι της ΕΣΣΔ (1980)

Η Wikipedia λέει λανθασμένα ότι ο Khachaturian έγραψε τη μουσική για την ταινία "Masquerade" (1941), αλλά ο συνθέτης Venedikt Pushkov έγραψε τη μουσική για αυτήν την ταινία.
Το 1941, ο Aram Khachaturian έγραψε τη μουσική για τη διάσημη παράσταση του θεάτρου Vakhtangov της Μόσχας - το δράμα του Mikhail Yuryevich Lermontov "Masquerade".
Δύο χρόνια αργότερα, το ξαναδούλεψε σε ορχηστρική σουίτα, η οποία άξιζε την αναγνώριση.

Alexander Yakovlevich Golovin (1863-1939) - σκίτσο του σκηνικού για το δράμα "Masquerade" του Mikhail Yuryevich Lermontov

Aram Khachaturian - Ρομάντζο από τη μουσική στο δράμα του Lermontov "Masquerade"

Alexander Golovin - Ρώσος καλλιτέχνης, σκηνογράφος, Λαϊκός Καλλιτέχνης της RSFSR (1928). Ενεργό μέλος του συλλόγου «World of Art», διακοσμητής εσωτερικών χώρων, σχεδιαστής επίπλων, μαζί με τον Konstantin Korovin (ήταν φιλικοί), συμμετείχαν στο σχεδιασμό του ρωσικού περιπτέρου στην Παγκόσμια Έκθεση στο Παρίσι το 1900 και στο ξενοδοχείο Metropol στο Μόσχα (ζωφόρος majolica) το 1900-1903.
Όπως οι περισσότεροι διάσημοι μοντερνιστές διακοσμητές, εργάστηκε πολύ ως καλλιτέχνης του θεάτρου.

Alexander Yakovlevich Golovin (1863-1939) - Hall Masquerade
Σκίτσο σκηνικού για το δράμα "Μασκαράδα" του Μιχαήλ Γιούριεβιτς Λερμόντοφ

Nikolai Vasilyevich Kuzmin (1890-1987) - από εικονογραφήσεις για το δράμα του Mikhail Yuryevich Lermontov "Masquerade" (1949)

Nikolai Vasilyevich Kuzmin - Σοβιετικός γραφίστας, εικονογράφος βιβλίων. Ο Kuzmin εικονογράφησε υπέροχα ρωσικά κλασικά - μεταξύ άλλων έργων του Lermontov, ειδικότερα, το δράμα "Masquerade".

Aram Khachaturian - Mazurka από τη μουσική στο δράμα του Lermontov "Masquerade"

Aram Khachaturian - Βαλς από τη μουσική στο δράμα του Lermontov "Masquerade"

Μη έγκυρη διεύθυνση URL βίντεο.

Aram Khachaturian - "Masquerade"
Μπαλέτο μελοποιημένο για το δράμα του Μιχαήλ Γιούριεβιτς Λερμόντοφ "Masquerade"

Στη δεκαετία του 1970, οι χορογράφοι Lidia Vilvovskaya και Mikhail Dolgopolov άρχισαν να γράφουν ένα λιμπρέτο βασισμένο στο δράμα Masquerade του Lermontov, βασισμένο στη μουσική του Khachaturian - τη συμφωνική σουίτα Masquerade, που μέχρι εκείνη την εποχή θεωρούνταν η καλύτερη μουσική ενσάρκωση των ηρώων του Lermontov. Υποτίθεται ότι ο Khachaturian θα χρησιμοποιούσε στη μουσική του μπαλέτου τη δική του, παρόμοια στη θεματική μουσική με το έργο του Boris Lavrenev "Lermontov", που ανέβηκε το 1954 στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας (MKhAT). Αλλά αυτό το έργο δεν ήταν προορισμένο να υλοποιηθεί.

Μόνο είκοσι χρόνια αργότερα, μετά το θάνατο του συνθέτη, ο μαθητής του Edgar Oganesyan δημιούργησε τη μουσική του μπαλέτου "Masquerade" βασισμένη στη μουσική του Aram Khachaturian, συμπεριλαμβανομένων θραυσμάτων από άλλα έργα του συνθέτη: τη Δεύτερη Συμφωνία, τη Σονάτα-μονόλογο για σόλο βιολοντσέλο, "Basso ostinato" από σουίτες για δύο πιάνα.

Η πρώτη παραγωγή του μπαλέτου παρουσιάστηκε από το Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου της Οδησσού το 1982.

Ο Aram Ilyich Khachaturian συνέχισε να εργάζεται στη μουσική μπαλέτου με το μπαλέτο "Spartacus" - "Spartacus" έγινε το μεγαλύτερο έργο του Khachaturian μετά τον πόλεμο. Η παρτιτούρα του μπαλέτου ολοκληρώθηκε το 1954 και τον Δεκέμβριο του 1956 έκανε πρεμιέρα στη σκηνή του Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου του Λένινγκραντ που πήρε το όνομά του από τον Κίροφ. Από τότε, αυτό το μπαλέτο παίζεται συχνά στις καλύτερες σκηνές του κόσμου. Μπορείτε να δείτε περισσότερες λεπτομέρειες σχετικά με την εργασία στο μπαλέτο και το ίδιο το μπαλέτο.

Ταυτόχρονα, ο Khachaturian εργάστηκε στη μουσική για το θέατρο και τον κινηματογράφο.
Ταινίες για τις οποίες ο Aram Ilyich έγραψε μουσική:

«Zangezur», «Pepo», «Vladimir Ilyich Lenin», «Ρωσικό Ζήτημα», «Μυστική Αποστολή», «Έχουν Πατρίδα», «Ναύαρχος Ουσάκοφ», «Τζορντάνο Μπρούνο», «Οθέλλος», «Μάχη του Στάλινγκραντ» .

Από το 1950, ο Aram Ilyich Khachaturian ενήργησε ως μαέστρος, περιόδευσε με συναυλίες συγγραφέα σε πολλές πόλεις της ΕΣΣΔ και στο εξωτερικό.

Από το 1950 δίδασκε σύνθεση στο Ωδείο της Μόσχας και στο Ινστιτούτο Gnessin.
Μεταξύ των μαθητών του ήταν εξέχοντες συνθέτες όπως οι Andrei Eshpay, Rostislav Boyko, Alexei Rybnikov, Mikael Tariverdiev και Kirill Volkov.

Από το 1957, ο Aram Ilyich Khachaturian ήταν γραμματέας της Ένωσης Συνθετών της ΕΣΣΔ.

Στον Αράμ Χατσατουριάν απονεμήθηκαν επανειλημμένα κυβερνητικά βραβεία της ΕΣΣΔ και άλλων κρατών.
Τα σημαντικότερα βραβεία είναι ο Ήρωας της Σοσιαλιστικής Εργασίας (1973), τα 3 Τάγματα του Λένιν (1939, 1963, 1973), το Τάγμα της Οκτωβριανής Επανάστασης (1971), τα 2 Τάγματα του Κόκκινου Λάβαρου της Εργασίας (1945, 1966).

Ο Χατσατουριάν ήταν τέσσερις φορές νικητής του Βραβείου Στάλιν (1941, 1943, 1946, 1950), ο νικητής του Κρατικού Βραβείου (1971), ο νικητής του Βραβείου Λένιν (1959) για το μπαλέτο "Σπάρτακος".

Ο συνθέτης πέθανε την 1η Μαΐου 1978 στη Μόσχα και θάφτηκε στο Πάνθεον των Πολιτιστικών Προσώπων του Πάρκου που φέρει το όνομα του Κομίτα (Αρμένιος συνθέτης - ο ιδρυτής της αρμενικής μουσικής) στο Ερεβάν.

Κηδεύτηκε στην Αρμενία απίστευτα πανηγυρικά. Το φέρετρο το έφεραν από τη Μόσχα. Υπήρχε μια τρομερή βροχή. Στο αεροδρόμιο, οι χορωδίες στέκονταν στα σκαλιά, όπως συμβαίνει στις ελληνικές τραγωδίες, και τραγουδούσαν στη βροχή. Ένα απολύτως απίστευτο θέαμα. Και την επόμενη μέρα, μετά την κηδεία, όλος ο δρόμος από την όπερα μέχρι το νεκροταφείο ήταν σπαρμένος με τριαντάφυλλα.

Οι δρόμοι και τα αεροσκάφη της Aeroflot ονομάζονται από τον συνθέτη, έχουν εκδοθεί γραμματόσημα προς τιμήν του, η μουσική του ακούγεται όχι μόνο σε εγχώριες, αλλά και σε πολλές ξένες ταινίες.

Ο Aram Khachaturian συνέβαλε τεράστια στην ανάπτυξη της παγκόσμιας μουσικής κουλτούρας - είναι ένας από τους μεγαλύτερους συνθέτες του 20ου αιώνα.

Aram Khachaturian - Friendship Waltz

Μη έγκυρη διεύθυνση URL βίντεο.
Βίντεο ντοκιμαντέρ αφιερωμένο στον Aram Khachaturian

Vera Donskaya-Khilko - "Saber Dance"

Aram Khachaturian - "Saber Dance" από το μπαλέτο "Gayane"

Αυτό είναι ένα τόσο υπέροχο μουσικό κομμάτι, αυτός ο "Saber Dance", που έγινε πηγή έμπνευσης τόσο για καλλιτέχνες όσο και για συγγραφείς, με αποτέλεσμα να εμφανιστούν πίνακες των Vera Donskoy-Khilko και Rinat Aklimov, καθώς και μια ιστορία του ο συγγραφέας Μιχαήλ Βέλερ με το ίδιο όνομα.

Rinat Aklimov - "Saber Dance"

Uralochka
Aram Khachaturian σε στίχους Grigory Slavin
Τραγουδάει ο Georgy Vinogradov

Aram Khachaturian - Lezginka από το μπαλέτο "Gayane"

Aram Khachaturian - Interlude από το μπαλέτο "Gayane"

Alexander Yakovlevich Golovin (1863-1939) - σκίτσο του σκηνικού για το δράμα "Masquerade" του Mikhail Yuryevich Lermontov

Aram Khachaturian - Nina's Romance από τη μουσική στο δράμα του Lermontov "Masquerade"
Τραγουδά - Galina Pisarenko

Alexander Yakovlevich Golovin (1863-1939) - Hall Masquerade
Σκίτσο σκηνικού για το δράμα "Μασκαράδα" του Μιχαήλ Γιούριεβιτς Λερμόντοφ

Nikolai Vasilyevich Kuzmin (1890-1987) - από εικονογραφήσεις για το δράμα του Mikhail Yuryevich Lermontov "Masquerade" (1949)

Aram Khachaturian - Mazurka από τη μουσική στο δράμα του Lermontov "Masquerade"

Aram Khachaturian - Βαλς από τη μουσική στο δράμα του Lermontov "Masquerade"

Aram Khachaturian - "Masquerade"
Μπαλέτο μελοποιημένο για το δράμα του Μιχαήλ Γιούριεβιτς Λερμόντοφ "Masquerade"

Η πρώτη παραγωγή του μπαλέτου παρουσιάστηκε από το Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου της Οδησσού το 1982.

Από το 1957, ο Aram Ilyich Khachaturian ήταν γραμματέας της Ένωσης Συνθετών της ΕΣΣΔ.

Βαλς φιλίας
Aram Khachaturian σε στίχους Georgy Rublev
Τραγούδι - Βέρα Κρασοβίτσκαγια

Βίντεο ντοκιμαντέρ αφιερωμένο στον Aram Khachaturian

Την 1η Μαΐου συμπληρώνονται 41 χρόνια από τον θάνατο του κλασικού της σοβιετικής και παγκόσμιας μουσικής Αράμ Χατσατουριάν.

Βιρτουόζος του Μεγάλου Βιολιού

Μέχρι την ηλικία των 18 ετών, ο μελλοντικός συνθέτης ζούσε στην Τιφλίδα, την πρωτεύουσα της Γεωργίας. Στο σπίτι, ο μικρός Αράμ μιλούσε αρμένικα, στο δρόμο με φίλους - στα γεωργιανά, στο σχολείο - στα ρωσικά. Τότε ήταν φυσιολογικό και φυσικό και δεν υπήρχε θέμα εθνικής έχθρας. Σε όλη του τη ζωή, ο Khachaturian διατήρησε την αγάπη για τους ανθρώπους του και τον σεβασμό για τους άλλους.

Η μητέρα του λάτρευε να τραγουδά αρμενικά λαϊκά τραγούδια και αυτές οι μελωδίες ήταν βαθιά αποτυπωμένες στην ψυχή του παιδιού. Κάτω από την εντύπωσή τους, το αγόρι σκαρφάλωσε στη σοφίτα του σπιτιού και χτυπούσε τους αγαπημένους του ρυθμούς σε μια χάλκινη λεκάνη για ώρες. «Αυτή η αρχική μου «μουσική δραστηριότητα»», είπε ο Khachaturian, «μου πρόσφερε απερίγραπτη ευχαρίστηση, ενώ οι γονείς μου οδηγήθηκαν σε απόγνωση…»

Η οικονομική κατάσταση της οικογένειας ήταν τόσο στενή που ο Αράμ δεν μπορούσε καν να ονειρευτεί μια μουσική εκπαίδευση. Ως εκ τούτου, η εμφάνιση στο σπίτι ενός κατώτερου πιάνου που αγοράστηκε για μια δεκάρα ήταν ένα μεγάλο γεγονός για το αγόρι. Με το αυτί έπιανε τις μελωδίες των δημοτικών τραγουδιών και χορών. «Σύντομα έγινα αρκετά πιο τολμηρός», θυμάται ο Khachaturian, «και άρχισα να διαφοροποιώ γνώριμα κίνητρα και να συνθέτω νέα. Θυμάμαι τι χαρά μου έδιναν αυτά -αν και αφελή, αστεία, αδέξια, αλλά και πάλι οι πρώτες μου απόπειρες σύνθεσης.

Ο 18χρονος Αράμ έφτασε στη Μόσχα χάρη στον μεγαλύτερο αδερφό του, σκηνοθέτη θεάτρου, ο οποίος βοήθησε τον νεαρό να αποκτήσει μουσική εκπαίδευση, τον σύστησε στους καλλιτεχνικούς κύκλους της Μόσχας. Ήταν ο αδερφός που ενστάλαξε στον αρχάριο συνθέτη την αγάπη για το θέατρο. Στη συνέχεια, ο Khachaturian, ο οποίος έγραψε μουσική για περισσότερες από 20 παραστάσεις, είπε: «Το πάθος μου για το θέατρο είναι τέτοιο που αν η μουσική δεν είχε γεμίσει τις σκέψεις μου κάποια στιγμή, πιθανότατα θα είχα γίνει ηθοποιός».

Περνώντας εξετάσεις στο Μουσικό Κολλέγιο της Μόσχας, ο Αράμ παρατήρησε ένα τσέλο να στέκεται στη γωνία και δήλωσε ότι θα ήθελε να σπουδάσει «σε αυτό το μεγάλο βιολί»! Είναι απίθανο ο Khachaturian, ο οποίος δεν είχε καν στοιχειώδη εκπαίδευση, να είχε εγγραφεί σε μουσικό κολέγιο εάν η Elena Fabianovna και ο Mikhail Fabianovich Gnessins δεν είχαν αναγνωρίσει το φυσικό ταλέντο στον νεαρό άνδρα.

«Ενεργητικός, παρορμητικός, παρασυρμένος, όχι πολύ οργανωμένος, αλλά απείρως αφοσιωμένος στην αγαπημένη του τέχνη» - έτσι θυμήθηκαν οι φίλοι του - σύγχρονοι εκείνων των χρόνων ο Aram Khachaturian.

καινοτομία για χάρη της καινοτομίας

Βραβευμένος με Κρατικά και Βραβεία Λένιν, Ήρωας της Σοσιαλιστικής Εργασίας, Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ Aram Ilyich Khachaturian έζησε μια ευτυχισμένη ζωή. Ταξίδεψε σε όλο τον κόσμο, συναντήθηκε με τον Romain Rolland, τον Hemingway, τον Chaplin, τον Sibelius, τον Stravinsky, τον Karajan, τον Barber... Ο Χατσατουριάν έγινε δεκτός με χαρά από τους μεγάλους αυτού του κόσμου - Βασίλισσα Ελισάβετ του Βελγίου, Πάπας Ιωάννης XXIII, Καθολικός Βάζγκεν. Τις συνθέσεις του έπαιξαν αστέρια των τεχνών του θεάματος - βιολιστές Jascha Heifetz, George Enescu, David Oistrakh, πιανίστες - Artur Rubinstein, Emil Gilels, τσελίστας Mstislav Rostropovich ... Ήταν φανατισμένος με φήμη, αγαπήθηκε από τους ακροατές, σεβάστηκε από τις αρχές. .. Ωστόσο, λίγοι άνθρωποι γνώριζαν (εκτός ίσως από μερικούς από τους πιο κοντινούς ) ότι στο τέλος της ζωής του ο Khachaturian βίωσε ένα δύσκολο εσωτερικό δράμα. Στα 70 του, μετά από μακροχρόνια ασθένεια, παραπονέθηκε: «Προσπαθώ να συνθέσω ξανά. Αναζητώ κάτι νέο, δεν θέλω να χάσω το παλιό - συναισθηματικότητα, μελωδικό πλούτο. Και είναι τόσο δύσκολο! Εξαιτίας αυτού, είμαι νευρικός, έχω κακή διάθεση, όλα με ενοχλούν. Σήμερα, για παράδειγμα, είχα ένα μάθημα στο ωδείο. Εκεί - η επιδίωξη της καινοτομίας για χάρη της καινοτομίας. Οι μαθητές διαγωνίζονται ποιος είναι πιο οξύς, ποιος είναι πιο αφηρημένος. Και η εκφραστικότητα, η έμπνευση είναι απλώς κενές έννοιες.

***

Κηδεύτηκε στην Αρμενία απίστευτα πανηγυρικά. Το φέρετρο το έφεραν από τη Μόσχα. Υπήρχε μια τρομερή βροχή. Στο αεροδρόμιο, οι χορωδίες στέκονταν στα σκαλιά, όπως συμβαίνει στις ελληνικές τραγωδίες, και τραγουδούσαν στην άγρια βροχή. Ένα απολύτως απίστευτο θέαμα. Και την επόμενη μέρα, μετά την κηδεία, όλος ο δρόμος από την όπερα μέχρι το νεκροταφείο ήταν σπαρμένος με τριαντάφυλλα.

_____________________________________________

Κάποτε, ενώ βρισκόταν σε περιοδεία στην Ισπανία, η οποία είχε τεράστια επιτυχία, ο Aram Khachaturian συναντήθηκε με τον Salvador Dali. Έτσι περιέγραψε αυτή τη συνάντηση ο συγγραφέας Mikhail Veller στην ιστορία του "Saber Dance".

«... Ο Τελετάρχης τον προσκαλεί σε μια πολυτελή αίθουσα δεξιώσεων -λευκό καλούπι, στοιχειοθέτηση παρκέ και καθρέφτες- τον προσκαλεί να καθίσει και μεταδίδει στα Ισπανικά ότι ο Μονσινιόρ Νταλί θα βγει τώρα από αυτή την πόρτα. Εκείνη ακριβώς τη στιγμή, το παλιό ρολόι στον τοίχο χτυπά δύο χτυπήματα, ο τελετάρχης υποκύπτει και εξαφανίζεται, κλείνοντας τις πόρτες πίσω του.

Και ο Χατσατουριάν παραμένει μόνος στην αίθουσα.

Κάθεται σε έναν πολυτελή χρυσό υφαντό καναπέ, όχι αλλιώς από τις σουίτες του Λουδοβίκου XV, μπροστά του είναι ένα ψηφιδωτό τραπέζι, και σε αυτό το τραπέζι αρμένικα κονιάκ, ισπανικά κρασιά, φρούτα και πούρα είναι κομψά τοποθετημένα. Και στην άλλη γωνία της αίθουσας υπάρχει ένα μεγάλο χρυσό κλουβί, και εκεί ένα παγώνι περπατά και απλώνει την ουρά του ουράνιου τόξου.

Περνάει ένα λεπτό και άλλο ένα. Γνωρίζοντας ότι η ακρίβεια δεν είναι αποδεκτή στην Ισπανία σε κανένα επίπεδο, ο Khachaturian κοιτάζει γύρω του ζωηρά, λειαίνει τα μαλλιά του και ισιώνει τη γραβάτα του. Προφανώς εκεί θα είναι και η σύζυγος του Νταλί, Γκάλα, αφού δεν απαιτείται διερμηνέας. Ετοιμάζει εισαγωγικές φράσεις και τελειοποιεί τις λεπτές φιλοφρονήσεις.

Στις τρεις και δέκα λεπτά, πιστεύει ότι, γενικά, ο Νταλί θα έρθει σε κάθε δευτερόλεπτο και ακούει τα βήματα.

Στις τρεις παρά τέταρτο, κάθεται αναπαυτικά και διαλέγει ένα πούρο από το συρτάρι. Βγάζει καπνό και σταυρώνει τα πόδια του.

Τρεις και είκοσι λεπτά αρχίζει να εκνευρίζεται λίγο - τι διάολο, αλήθεια... διόρισε ο ίδιος δύο ώρες! - ρίχνει ένα ποτήρι κονιάκ και πίνει.

Τρεις και μισή ρίχνει άλλο ένα ποτήρι κονιάκ και το πίνει με ένα ποτήρι κρασί. Τσιμπήστε τα σταφύλια!..

Υπάρχει ακόμη παραβίαση της εθιμοτυπίας. Αγένεια, κύριε! Τι είναι αυτός, αγόρι; Σηκώνεται, ξεκουμπώνει το σακάκι του, λύνει τον κόμπο της γραβάτας του, βάζει τα χέρια του στις τσέπες του και αρχίζει να περπατάει στο δωμάτιο. Κοιτάζει ο ένας τον άλλον με ένα παγώνι. Το κακό πουλί φωνάζει σαν γάιδαρος!

Και το ρολόι χτυπάει τακτικά πίσω στα τέταρτα, και στα τρία τέταρτα των τριών ο Χατσατουριανός τελικά παύει να αρέσει αυτή η συνάντηση. Αγγίζει το χερούλι της πόρτας από την οποία θα έπρεπε να βγει ο Νταλί - μήπως μπέρδεψε ο τελετάρχης της αίθουσας; - αλλά η πόρτα είναι κλειδωμένη. Και ο Khachaturian αποφασίζει: περιμένει μέχρι τις τρεις - και πάει στην κόλαση. Τι αίσχος είναι αυτό ... αυτό είναι ήδη ταπείνωση!

Στις τρεις ακριβώς, φτύνει νευρικά το πούρο του, χτυπά ένα ποτήρι Αχταμάρ στο ραβδί του και βαδίζει σταθερά προς την πόρτα.

Αλλά αποδεικνύεται ότι αυτή η πόρτα, στην οποία μπήκε, δεν θέλει επίσης να ανοίξει. Ο Χατσατουριάν ξαφνιάζεται, γυρίζει τη λαβή, σηκώνει τους ώμους. Δοκιμάζει με τη σειρά του όλες τις πόρτες σε αυτή την αίθουσα του παλατιού - και είναι όλες κλειδωμένες!

Σε σύγχυση και θυμό, τραβάει, σπρώχνει, - το έκλεισαν! Στη συνέχεια, για να βελτιώσει τη νοητική του δραστηριότητα, ρίχνει άλλο ένα κονιάκ, βρίζει δυνατά, φτύνει την ουρά του παγωνιού, του σκίζει τη γραβάτα και τη χώνει στην τσέπη του…

Ψάχνει για ένα κουδούνι ή ένα τηλέφωνο - για να καλέσει τον παρκαδόρο ή οτιδήποτε άλλο. Κανένα σημάδι συναγερμού.

Μήπως συνέβη κάτι στον Νταλί; Ίσως δεν ήρθε; Αλλά τελικά - καλεσμένοι, σίγουρες... Τρέλα!

Και να φας κιόλας, παρεμπιπτόντως, κυνήγι! Είναι ένας κοιλιακός άντρας, του αρέσουν αυτές οι απολαύσεις για το φαγητό, αλλά είναι ώρα για μεσημεριανό γεύμα: επιπλέον, δεν έτρωγε εκ των προτέρων επίτηδες για να αφήσει χώρο για δείπνο με τον Νταλί - θα έπρεπε να υπάρχει μεσημεριανό, όχι;

Κάθεται αναπαυτικά στο τραπέζι, διαλέγει ένα ώριμο αχλάδι, θάβει το πουκάμισό του με ένα πορτοκάλι, ακουμπάει σε κονιάκ και τρελαίνεται - συντονίζεται σε μια επιθετική διάθεση!

Και στις τέσσερις και μισή αρχίζει να νιώθει κάποια ανάγκη. Κρασί, ξέρετε, κονιάκ, φρούτα... Ο Αράμ Ίλιτς πρέπει να πάει στην τουαλέτα. Και οι πόρτες είναι κλειδωμένες!

Καμία εθιμοτυπία και καλοί τρόποι δεν είναι ήδη εκτός τόπου, χτυπά όλες τις πόρτες, στην αρχή ντροπαλά, και μετά απλώς βροντοφωνάζει με τα πόδια του: καμία απάντηση. Μετά προσπαθεί να ανοίξει τα παράθυρα - ή να φωνάξει, ή ακόμα και ... ότι ... Αλλά τα παράθυρα του κάστρου με νυστέρι έχουν συμπαγή κουφώματα και δεν ανοίγουν με κανέναν τρόπο.

Ο Khachaturian αρχίζει να τρέχει στην αίθουσα με τα κοντά πόδια του και να βρίζει με αυξανόμενη πίεση. Και στις τέσσερις η υπομονή του έχει τελειώσει, και αποφασίζει μόνος του - είναι ΑΚΡΙΒΩΣ στις τέσσερις, και μετά ό,τι μπορεί! ας αποτύχουν όλοι!

Και στο βάθρο ανάμεσα στα παράθυρα υπάρχει κάποιο είδος συλλεκτικού αγγείου, μαυριτανικής αρχαιότητας. Όμορφο σχήμα και δίκαιη, ωστόσο, χωρητικότητα. Και αυτό το βάζο καταλαμβάνει τις σκέψεις του όλο και περισσότερο.

Και στα τέσσερα, αναπηδώντας και λαχανιασμένος, τσαντίζεται σε αυτό το βάζο με εκδικητική ανακούφιση και νομίζει ότι η ζωή δεν είναι τόσο άσχημη: ένα κάστρο, ένα κρασί, ένα παγώνι ... και το ύψος του αγγείου είναι άνετο.

Και το ρολόι χτυπά τέσσερις φορές, και με το τελευταίο χτύπημα, ο Χορός Sabre έρχεται από τα κρυφά ηχεία με έναν εκκωφαντικό ήχο! Η πόρτα ανοίγει με μια βροντή - και ένας εντελώς γυμνός Νταλί πετάει μέσα σε μια σφουγγαρίστρα, κουνώντας ένα σπαθί πάνω από το κεφάλι του!

Τρυπάει γυμνός σε μια σφουγγαρίστρα σε όλη την αίθουσα, κραδαίνοντας το σπαθί του, στις απέναντι πόρτες - τον αφήνουν να μπει και χτυπούν!

Και η μουσική σταματά.

Ο τελετάρχης μπαίνει και ανακοινώνει ότι έχει παραχωρηθεί ακροατήριο.

Και σε προσκαλεί έξω.

Ο άναυδος Khachaturian τακτοποιεί σπασμωδικά τον εαυτό του... Στη βεράντα, του παραδίδουν με σεβασμό ένα πολυτελές, ολλανδικά τυπωμένο, χρυσό άλμπουμ Dali με μια συγκινητική επιγραφή από τον ιδιοκτήτη για αυτή την αξέχαστη συνάντηση.

Σε βάζουν σε ένα αυτοκίνητο και σε πάνε στο ξενοδοχείο.

Στο δρόμο, ο Khachaturian συνήλθε και ήθελε να πετάξει στην κόλαση αυτό το βρόμικο άλμπουμ, αλλά το σκέφτηκε και δεν το πέταξε.

Και εκεί τον περιμένουν και συναγωνίζονται μεταξύ τους ρωτώντας πώς πήγε η συνάντηση των δύο γιγάντων. Και τους υφαίνει κάτι να μιλάνε για τέχνη, να προσπαθεί να είναι λακωνικός και να μην λέει ψέματα.

Την ίδια μέρα, ένας πλήρης απολογισμός του γεγονότος εμφανίζεται στις βραδινές εφημερίδες και ο Νταλί μιλάει με συγχωρητικούς τόνους για τη συνήθεια ενός επισκέπτη από την άγρια Ρωσία να χρησιμοποιεί συλλεκτικά βάζα αξίας εκατό χιλιάδων δολαρίων και εξακόσια ετών ως γλάστρες δωματίου.

Ο Mikhail Weller είπε ψέματα.
Bering 2008-04-13 02:37:32

Ο Mikhail Weller είπε ψέματα. Αυτό δεν συνέβη στην Ισπανία. Γενικά, ο Weller επινόησε πολλά πράγματα.

Ένας πίνακας για τη συνάντηση του A. Khachatryan και του Salvador Dali παρουσιάζεται στο Μουσείο Erotica στο κέντρο της Μόσχας. Ζωγραφίστηκε από έναν Ισπανό καλλιτέχνη το 2011. Ίσως αυτό είναι αποκύημα της φαντασίας της ή γραμμένο από την ίδια μετά την τελευταία συνάντηση των μεγάλων, δεν ξέρω σίγουρα. Πώς να μάθετε πιο συγκεκριμένα: υπήρξε καθόλου συνάντηση;

Vera Donskaya-Khilkevich - "Saber Dance"
Σχετικά με αυτήν την εικόνα στην κοινότητα "Art", ξέσπασε μια διαμάχη με ένα από τα μέλη της κοινότητας: ήταν αγανακτισμένος με το γεγονός ότι την έφερα στην ιστορία μου. Θέλω να πω ότι δεν θεωρώ αυτή την εικόνα κάτι άξιο προσοχής από την άποψη της τέχνης. Αυτό είναι το πιο συνηθισμένο κιτς. Είναι απλώς το μόνο όπου αναπαράγεται με ακρίβεια ένα επεισόδιο από τη ζωή δύο σπουδαίων ανθρώπων. Από την πλευρά μου, αυτό είναι ένα καλλιτεχνικό αστείο και τίποτα περισσότερο.)))

Aram Khachaturian - "Saber Dance" από το μπαλέτο "Gayane"

Rinat Aklimov - "Saber Dance"
Αν θέλετε να διαβάσετε την ιστορία του Mikhail Weller, τότε απλά πρέπει να κάνετε κλικ στην εικόνα του Rinat Aklimov.
Δεν μπορώ να πω ότι αυτή η εικόνα μου προκαλεί κάποια απίθανα συναισθήματα, απλά δεν μπορούσα να βρω μια καλή φωτογραφία σε αποδεκτό μέγεθος στο Διαδίκτυο, η οποία θα απαθανάτιζε το "Saber Dance" από το μπαλέτο "Gayane". Ίσως επειδή το θέμα του μπαλέτου είναι ξεπερασμένο, αλλά ακόμη και η Αρμενική Όπερα δεν ανεβάζει αυτό το μπαλέτο σήμερα. Και παλιά, αυτός ο πολύχρωμος χορός προβαλλόταν συχνά στην τηλεόραση.

Τα ίδια χρόνια, ο Khachaturian βρέθηκε σε μια συμφωνική συναυλία για πρώτη φορά στη ζωή του και συγκλονίστηκε από τη μουσική του Beethoven και του Rachmaninoff.
Το πρώτο έργο του συνθέτη ήταν «Χορός για βιολί και πιάνο».
Το 1929, ο Khachaturian εισήλθε στη συμφωνική τάξη του Ωδείου της Μόσχας, από το οποίο αποφοίτησε έξοχα το 1934, μετά το οποίο εισήλθε στο μεταπτυχιακό.
Ακόμα και στα φοιτητικά του χρόνια, έγραψε ενδιαφέροντα έργα για πιάνο και όργανα.

Ο Aram Khachaturian στα λόγια του Grigory Slavin - Uralochka
Τραγουδάει ο Georgy Vinogradov

Aram Khachaturian - Lezginka από το μπαλέτο "Gayane"

Aram Khachaturian - Interlude από το μπαλέτο "Gayane"

Alexander Yakovlevich Golovin (1863-1939) - σκίτσο του σκηνικού για το δράμα "Masquerade" του Mikhail Yuryevich Lermontov

Aram Khachaturian - Ρομάντζο από τη μουσική στο δράμα του Lermontov "Masquerade"

Alexander Yakovlevich Golovin (1863-1939) - Hall Masquerade
Σκίτσο σκηνικού για το δράμα "Μασκαράδα" του Μιχαήλ Γιούριεβιτς Λερμόντοφ

Nikolai Vasilyevich Kuzmin (1890-1987) - από εικονογραφήσεις για το δράμα του Mikhail Yuryevich Lermontov "Masquerade" (1949)

Aram Khachaturian - Mazurka από τη μουσική στο δράμα του Lermontov "Masquerade"

Aram Khachaturian - Βαλς από τη μουσική στο δράμα του Lermontov "Masquerade"

Aram Khachaturian - "Masquerade"
Μπαλέτο μελοποιημένο για το δράμα του Μιχαήλ Γιούριεβιτς Λερμόντοφ "Masquerade"

Η πρώτη παραγωγή του μπαλέτου παρουσιάστηκε από το Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου της Οδησσού το 1982.

Από το 1957, ο Aram Ilyich Khachaturian ήταν γραμματέας της Ένωσης Συνθετών της ΕΣΣΔ.