Ο Βυρωνικός ήρωας και τα κύρια χαρακτηριστικά του. «Βυρωνικός ήρωας

J. G. Byron

Άγγλος ποιητής-ρομαντικός. Η νέα γενιά είναι ρομαντική. Η συμβολή του στη λογοτεχνία καθορίζεται, πρώτον, από τη σημασία των έργων και των εικόνων που δημιούργησε, και δεύτερον, από την ανάπτυξη νέων λογοτεχνικών ειδών (λυρικό-επικό ποίημα, φιλοσοφικό δράμα-μυστήριο, μυθιστόρημα σε στίχο ...), καινοτομία σε διάφορους τομείς της ποιητικής, στους τρόπους δημιουργίας εικόνων, τέλος, συμμετοχή στον πολιτικό και λογοτεχνικό αγώνα της εποχής του. Ο εσωτερικός κόσμος του Βύρωνα ήταν περίπλοκος και αντιφατικός. Γεννήθηκε σε ένα σημείο καμπής. Το κάστρο κληρονόμησε ο Βύρωνας σε ηλικία 10 ετών με τον τίτλο του άρχοντα

Ο Βύρων είναι η ενσάρκωση των αληθινών ανθρώπινων αρετών. άφθαρτος μαχητής για τη δικαιοσύνη. ένας επαναστάτης ενάντια στην τότε πολιτική? ιδανικό για μια ολόκληρη γενιά. μαχητής, ποιητής, κυνικός, σοσιαλιστής, αριστοκράτης, ρομαντικός, ιδεαλιστής, σατιρικός. παθιασμένος και ορμητικός, ερωτεύτηκε εύκολα, απογοητεύτηκε, αιχμαλωτίστηκε από νέες ιδέες, ισχυρός, ευαίσθητος και εντυπωσιακός, ένιωσε έντονα όχι μόνο τις δικές του ήττες, τα δεινά της ζωής, όλες τις θλίψεις του κόσμου, τον Βυρωνικό ήρωα, τον κόσμο πένθος.

Γεννημένος στη φτώχεια στο Λονδίνο, κουτσός, ο πατέρας του κατέστρεψε την οικογενειακή περιουσία. Μεγαλωμένη από τη μητέρα της. Δεν τα πήγαινα ποτέ μαζί της. Τον κορόιδευαν στο σχολείο. Το Πανεπιστήμιο Βύρωνα δεν αποφοίτησε ποτέ, διασκέδαζε, έπαιζε χαρτιά. Τα χρέη αυξήθηκαν.

Ο Βύρων πολέμησε εναντίον εκπροσώπων του «σχολείου της λίμνης» (σάτυρα για αυτούς)

Η πρώτη συλλογή «Ώρες ελεύθερου χρόνου». Η συλλογή έλαβε αρνητικές κριτικές.

Η αποκάλυψη της ιδέας της ελευθερίας ως οφειλόμενης ζωής σε ενότητα με τη φύση επιτυγχάνει τη μεγαλύτερη δύναμη στο ποίημα "Θέλω να είμαι ένα ελεύθερο παιδί ..."

Έκανε ένα υπέροχο ταξίδι. Οι ταξιδιωτικές εντυπώσεις αποτέλεσαν τη βάση του λυρικού επικού ποιήματος Childe-Harold's Pilgrimage. Το ποίημα έγινε διάσημο σε όλη την Ευρώπη, γέννησε έναν νέο τύπο λογοτεχνικού ήρωα. Ο Βύρων εισήχθη στην υψηλή κοινωνία και βυθίστηκε στην υψηλή ζωή, αν και δεν μπορούσε να απαλλαγεί από το αίσθημα της αμηχανίας λόγω ενός σωματικού ελαττώματος, κρύβοντάς τον πίσω από την αλαζονεία.

Στο ποίημα του Βύρωνα «Το προσκύνημα του Τσάιλντ Χάρολντ» εκφράστηκε η ιδέα της ελευθερίας για όλους τους λαούς, επιβεβαιώθηκε όχι μόνο το δικαίωμα, αλλά και το καθήκον κάθε λαού να αγωνίζεται για ανεξαρτησία και ελευθερία από την τυραννία. Κατά μια άλλη έννοια, η ελευθερία για τον Βύρωνα είναι η ελευθερία του ατόμου.

Αλλά η ιδιαίτερη πολυπλοκότητα της σύνθεσης δίνεται από τη σύνθεση επικών και λυρικών στρωμάτων χαρακτηριστικών του ποιήματος: δεν είναι πάντα δυνατό να προσδιοριστεί ακριβώς σε ποιον ανήκουν οι λυρικές σκέψεις: στον ήρωα ή στον συγγραφέα. Η λυρική αρχή εισάγεται στο ποίημα από εικόνες της φύσης, και κυρίως την εικόνα της θάλασσας, που γίνεται σύμβολο ενός ανεξέλεγκτου και ανεξάρτητου ελεύθερου στοιχείου.

Στο Canto III, ο ποιητής αναφέρεται σε ένα σημείο καμπής στην ευρωπαϊκή ιστορία - την πτώση του Ναπολέοντα. Ο Τσάιλντ Χάρολντ επισκέπτεται τον χώρο της Μάχης του Βατερλό. Και ο συγγραφέας αναλογίζεται το γεγονός ότι σε αυτή τη μάχη τόσο ο Ναπολέων όσο και οι νικηφόροι αντίπαλοί του υπερασπίστηκαν όχι την ελευθερία, αλλά την τυραννία.

Το πρόβλημα είναι ο ρόλος του ποιητή και της τέχνης στον αγώνα για την ελευθερία των λαών. Ο ποιητής συγκρίνει τον εαυτό του με μια σταγόνα που χύθηκε στη θάλασσα, με έναν κολυμβητή, που μοιάζει με τη θάλασσα. Αυτή η μεταφορά γίνεται κατανοητή αν αναλογιστούμε ότι η εικόνα της θάλασσας ενσαρκώνεται από έναν λαό που αγωνίζεται για την ελευθερία εδώ και αιώνες. Ο συγγραφέας στο ποίημα είναι λοιπόν ποιητής-πολίτης.

"Ανατολικές ιστορίες"

Η έκκληση προς την Ανατολή ήταν χαρακτηριστικό των ρομαντικών: τους άνοιξε ένα διαφορετικό είδος ομορφιάς σε σύγκριση με το αρχαίο ελληνορωμαϊκό ιδεώδες, από το οποίο καθοδηγούνταν οι κλασικιστές. Για τους ρομαντικούς, η Ανατολή είναι επίσης ένα μέρος όπου μαίνονται τα πάθη, όπου οι δεσπότες καταπνίγουν την ελευθερία, καταφεύγοντας στην πονηριά και τη σκληρότητα της Ανατολής, και ένας ρομαντικός ήρωας που τοποθετείται σε αυτόν τον κόσμο αποκαλύπτει πιο έντονα την αγάπη του για την ελευθερία σε μια αντιπαράθεση με την τυραννία. "Corsair", "Gyaur", "Abydos Bride"

Σε αντίθεση με τον Τσάιλντ Χάρολντ, τον ήρωα παρατηρητή που έχει αποσυρθεί από τον αγώνα με την κοινωνία, οι ήρωες αυτών των ποιημάτων είναι άνθρωποι της δράσης, της ενεργού διαμαρτυρίας.

Ελβετική περίοδος

Η πολιτική ελευθερία του Βύρωνα και η ελευθερία των θρησκευτικών και ηθικών του απόψεων προκάλεσαν μια πραγματική δίωξη εναντίον του από ολόκληρη την αγγλική κοινωνία. Η ρήξη του με τη γυναίκα του χρησιμοποιήθηκε για εκστρατεία εναντίον του ποιητή. Ο Μπάιρον φεύγει για την Ελβετία. Η απογοήτευσή του είναι στην πραγματικότητα καθολική.

«Μάνφρεντ». Το συμβολικό-φιλοσοφικό δραματικό ποίημα «Μάνφρεντ» γράφτηκε στην Ελβετία. Ο Μάνφρεντ, ο οποίος έχει κατανοήσει «όλη τη γήινη σοφία», καταλαμβάνεται από βαθιά απογοήτευση. Τα βάσανα του Μάνφρεντ, η «παγκόσμια θλίψη» του είναι άρρηκτα συνδεδεμένα με τη μοναξιά που ο ίδιος επέλεξε. Ο εγωκεντρισμός του Μάνφρεντ φτάνει στο απόλυτο επίπεδο, θεωρεί τον εαυτό του πάνω από όλα στον κόσμο, θέλει πλήρη, απόλυτη ελευθερία. Όμως ο εγωκεντρισμός του φέρνει θάνατο σε όλους όσους τον αγαπούν.

Ιταλική περίοδος. Η ιταλική περίοδος είναι η κορυφή του έργου του Βύρωνα. Παίρνοντας μέρος στον αγώνα των Ιταλών για την ελευθερία της χώρας, ο ποιητής δημιουργεί έργα γεμάτα επαναστατικές ιδέες. " Κάιν"

"Δον Ζουάν"το μεγαλύτερο έργο του Βύρωνα. Έμεινε ημιτελές (γράφτηκαν 16 τραγούδια και αρχές 17ου). Ο "Δον Ζουάν" ονομάζεται ποίημα, αλλά στο είδος είναι τόσο διαφορετικό από άλλα ποιήματα του Βύρωνα που θα ήταν πιο σωστό να δούμε στον Δον Ζουάν το πρώτο παράδειγμα ενός "μυθιστορήματος σε στίχο" (όπως το "Ευγένιος Ονέγκιν" του Πούσκιν) . Ο Δον Ζουάν δεν είναι η ιστορία ενός μόνο ήρωα, είναι επίσης μια «εγκυκλοπαίδεια της ζωής». Ο Δον Ζουάν είναι ένας ήρωας βγαλμένος από τον ισπανικό μύθο για την τιμωρία ενός άθεου και του σαγηνευτή πολλών γυναικών. πνευματώδης περιγραφή των κατορθωμάτων του θρυλικού και ακούραστου ήρωα-εραστή

Ο Βύρωνας στην Ελλάδα... Η επιθυμία να λάβει μέρος στον εθνικοαπελευθερωτικό αγώνα, για τον οποίο έγραψε τόσα πολλά ο Βύρων, τον φέρνει στην Ελλάδα. Ο άρρωστος πεθαίνει. Οι Έλληνες εξακολουθούν να θεωρούν τον Βύρωνα τον εθνικό τους ήρωα.

Ο Βύρων, που ποτέ δεν ήξερε το μέτρο των επιθυμιών, προσπαθούσε να πάρει όσο το δυνατόν περισσότερα από τη ζωή, βαρεμένος από τα διαθέσιμα οφέλη, αναζητούσε νέες περιπέτειες και εντυπώσεις, προσπαθώντας να απαλλαγεί από τη βαθιά ψυχική αγωνία και άγχος.

Τα ποιήματα του Βύρωνα είναι πιο αυτοβιογραφικά από εκείνα άλλων Άγγλων ρομαντικών.

Σε αντίθεση με τους περισσότερους ρομαντικούς, ο Μπάιρον σεβάστηκε την κληρονομιά του αγγλικού κλασικισμού,

Βυρωνισμός - μια ρομαντική τάση Οι Βυρωνιστές χαρακτηρίζονται από απογοήτευση από την κοινωνία και τον κόσμο, διαθέσεις «παγκόσμιας θλίψης», έντονη διχόνοια μεταξύ του ποιητή και των γύρω του, η λατρεία του υπερανθρώπου

Βυρωνικός ήρωας

Η διαμαρτυρία του ανθρώπινου προσώπου ενάντια στο περιοριστικό κοινωνικό σύστημα.

Με την έλευση του «Προσκύνημα του Τσάιλντ Χάρολντ» και άλλων έργων του Βύρωνα, η έννοια του «βυρωνικού ήρωα» εισήλθε στην ευρεία κατανάλωση, που έγινε η λογοτεχνική ενσάρκωση του πνεύματος της εποχής, των διαθέσεων που ζούσαν στην κοινωνία στις αρχές του 19ου αιώνα. . Αυτή ήταν μια καλλιτεχνική ανακάλυψη του ποιητή, που έκανε παρατηρώντας τον εαυτό του και τη γενιά του.

Εξαιρετική προσωπικότητα, ελεύθερος στοχαστής,

Ο ήρωάς του είναι απογοητευμένος στον κόσμο, δεν τον ευχαριστεί ούτε ο πλούτος, ούτε η διασκέδαση ούτε η φήμη. Η κύρια πνευματική του κατάσταση είναι η ανία. Ο Βυρωνικός ήρωας είναι μοναχικός και απόμακρος. Οι χαρακτήρες των έργων που απαριθμούνται από τον Πούσκιν είναι ανώτεροι από τους γύρω τους σε ευφυΐα και εκπαίδευση, είναι μυστηριώδεις και χαρισματικοί, προσελκύουν ακαταμάχητα το ασθενές φύλο. Βάζουν τον εαυτό τους έξω από την κοινωνία και τον νόμο, κοιτάζουν τους κοινωνικούς θεσμούς με έπαρση, φτάνοντας μερικές φορές στον κυνισμό. Σκάβοντας μέσα σου. Συμπέρασμα. Ο Άγγλος ποιητής J. Byron στο έργο του δημιούργησε έναν τύπο ήρωα που έγινε η λογοτεχνική ενσάρκωση του πνεύματος της εποχής του ρομαντισμού. Χαρακτηρίζεται από απογοήτευση από τη γύρω πραγματικότητα, διαμαρτυρία εναντίον της, πλήξη, περιπλάνηση στη φτωχογειτονιά της ίδιας του την ψυχή, απογοήτευση, μελαγχολία, λαχτάρα για απραγματοποίητα ιδανικά. Επαναστάτης δυνατός χαρακτήρας, ονειροπόλος

Αυτός είναι ένας μοναχικός ταξιδιώτης, ένας εξόριστος. Τυπικά ένας ήρωας του Βυρωνικού είναι ένας εξαιρετικός χαρακτήρας που ενεργεί κάτω από εξαιρετικές συνθήκες. Χαρακτηρίζεται από βαθιά και έντονα συναισθήματα, λαχτάρα, μελαγχολία, συναισθηματικές παρορμήσεις, φλογερά πάθη, απορρίπτει τους νόμους που υπακούουν οι άλλοι, επομένως ένας τέτοιος ήρωας υψώνεται πάντα πάνω από το περιβάλλον.

Ο ήρωας είναι απογοητευμένος από τις αξίες του κόσμου, δεν είναι ευχαριστημένος με τον πλούτο, τη διασκέδαση ή τη φήμη. Η βασική κατάσταση του μυαλού είναι η πλήξη. Είναι δυσαρεστημένος με το περιβάλλον, δεν μπορεί να βρει θέση σε αυτό. Ο ήρωας δεν συνδέει τη ζωή του με την πατρίδα, τη χώρα, τη γη του, στέκεται πάνω από τα όρια, ανήκει σε όλους. Τα βάσανα και τα συναισθήματά του είναι το κύριο αντικείμενο της έρευνας του συγγραφέα.

Ποίημα

ΗΛΙΟΣ ΤΟΥ ΚΟΙΜΕΝΟΥ

Άυπνος ήλιος, πένθιμο αστέρι,

Η υγρή σου ακτίνα φτάνει εδώ.

Μαζί του η νύχτα μας φαίνεται πιο σκοτεινή,

Είσαι η ανάμνηση της ευτυχίας που έφυγε ορμητικά.

Το αμυδρό φως του πρώτου τρέμει ακόμα,

Ακόμα τρεμοπαίζει, αλλά δεν υπάρχει ζεστασιά σε αυτό.

Αχτίδα μεσάνυχτα, είσαι μόνος στον ουρανό

Αγνό, αλλά άψυχο, καθαρό, αλλά απόμακρο! ..

Ο στίχος «Ανάμνηση» μπορεί να θεωρηθεί δείγμα ποιητικής επιφυλακτικότητας, πίσω από τον οποίο κρύβονται οι λόγοι της θλίψης του συγγραφέα. Ο ποιητικός κόσμος του Βύρωνα είναι πλούσιος και ευρύχωρος. Ταυτόχρονα, ο «χαμένος παράδεισος», οι χαμένες ελπίδες και προσδοκίες, το χαμένο απόλυτο της ανθρώπινης ευτυχίας είναι το εσωτερικό θέμα των στίχων του ποιητή.

Τέλος! Όλα ήταν απλά ένα όνειρο.

Δεν υπάρχει φως στο μέλλον μου.

Πού είναι η ευτυχία, πού είναι η γοητεία;

Τρέμω στον άνεμο ενός κακού χειμώνα,

Η αυγή μου είναι κρυμμένη πίσω από ένα σύννεφο σκότους,

Έφυγε η αγάπη, η λάμψη της ελπίδας...

Ω, αν μόνο μια ανάμνηση!

Τζορτζ (Λόρδος) Βύρων (μτφρ. Alexey Tolstoy)

Άυπνος ήλιος, λυπημένο αστέρι,

Πόσο δακρύβρεχτα τρεμοπαίζει πάντα η ακτίνα σου

Καθώς το σκοτάδι μαζί του είναι ακόμα πιο σκοτεινό,

Πόσο θυμίζει τη χαρά των παλιών καιρών!

Έτσι το παρελθόν μας λάμπει στη νύχτα της ζωής,

Αλλά οι ανίσχυρες ακτίνες δεν μας ζεσταίνουν,

Το αστέρι του παρελθόντος είναι τόσο ορατό σε μένα στη θλίψη,

Ορατό, αλλά μακριά - ελαφρύ, αλλά κρύο!

§ 1. Τα κύρια χαρακτηριστικά του έργου του Βύρωνα

Ο ρομαντισμός ως κυρίαρχη τάση σταδιακά καθιερώθηκε στην αγγλική τέχνη τη δεκαετία του 1790-1800. Ήταν μια φοβερή στιγμή. Τα επαναστατικά γεγονότα στη Γαλλία συγκλόνισαν ολόκληρο τον κόσμο και στην ίδια την Αγγλία έλαβε χώρα μια άλλη, σιωπηλή, αλλά όχι λιγότερο σημαντική επανάσταση - η λεγόμενη βιομηχανική επανάσταση, η οποία προκάλεσε, αφενός, μια κολοσσιαία ανάπτυξη των βιομηχανικών πόλεων και το άλλο, προκάλεσε εξωφρενικές κοινωνικές καταστροφές: μαζική φτωχολογιά, πείνα, πορνεία, αύξηση της εγκληματικότητας, εξαθλίωση και οριστική καταστροφή του χωριού.

Η εικόνα του Βύρωνα γίνεται η εικόνα μιας ολόκληρης εποχής στην ιστορία της ευρωπαϊκής αυτογνωσίας. Θα πάρει το όνομά της από τον ποιητή - την εποχή του Βυρωνισμού. Στην προσωπικότητά του έβλεπαν το ενσαρκωμένο πνεύμα των καιρών, πίστευαν ότι ο Μπάιρον «έβαλε στη μουσική το τραγούδι μιας ολόκληρης γενιάς» (Vyazemsky) Απόσπασμα από: Zverev A. «Confrontation between trouble and evil ...» / / Byron DG Στο σταυροδρόμι του να είσαι .. .Γράμματα. Αναμνήσεις. Ανατροφοδότηση. - Μ.: 1989 .. Ο βυρωνισμός ορίστηκε ως «παγκόσμια θλίψη», που ήταν απόηχος ανεκπλήρωτων ελπίδων που ξεσήκωσαν τη Γαλλική Επανάσταση. Ως αντανάκλαση που προκλήθηκε από το θέαμα του θριάμβου της αντίδρασης στη μεταναπολεόντεια Ευρώπη. Ως επαναστατικότητα, ικανή να εκφραστεί μόνο με περιφρόνηση για την καθολική υπακοή και την αγιασμένη ευημερία. Ως λατρεία του ατομικισμού, ή μάλλον, ως αποθέωση της απεριόριστης ελευθερίας, που συνοδεύεται από την ατελείωτη μοναξιά της Ο. Κοβάλεβα.Ξένη λογοτεχνία του XI X αιώνα. Ρομαντισμός. Εγχειρίδιο / O. V. Kovaleva, L. G. Shakhov a - M.: LLC "Εκδοτικός οίκος" ONIK C 21 αιώνας ". - 2005. - 272 σελ .: άρρωστος ..

Ο μεγάλος Ρώσος συγγραφέας F.M. Ο Ντοστογιέφσκι έγραψε: «Αν και ο Βυρωνισμός ήταν στιγμιαίος, ήταν ένα μεγάλο, ιερό και εξαιρετικό φαινόμενο στη ζωή της ευρωπαϊκής ανθρωπότητας και σχεδόν στη ζωή ολόκληρης της ανθρωπότητας. Ο Βυρωνισμός εμφανίστηκε σε μια στιγμή τρομερής λαχτάρας των ανθρώπων, απογοήτευσης και σχεδόν απελπισίας τους. Μετά τις εκστατικές αρπαγές μιας νέας πίστης σε νέα ιδανικά που διακηρύχθηκαν στα τέλη του περασμένου αιώνα στη Γαλλία ... ένα αποτέλεσμα ήρθε τόσο διαφορετικό από το αναμενόμενο, εξαπατώντας τόσο την πίστη των ανθρώπων, που ίσως ποτέ δεν υπήρξε τόσο θλιβερό λεπτά της ιστορίας της Δυτικής Ευρώπης ... Τα παλιά είδωλα ήταν σπασμένα. Και ήταν ακριβώς εκείνη τη στιγμή που εμφανίστηκε μια μεγάλη και δυνατή ιδιοφυΐα, ένας παθιασμένος ποιητής. Στους ήχους του ακουγόταν η τότε λαχτάρα της ανθρωπότητας και η ζοφερή του απογοήτευση από το ραντεβού του και από τα ιδανικά που τον εξαπάτησαν. Ήταν μια νέα και ακόμη και τότε πρωτάκουστη μούσα της εκδίκησης και της θλίψης, της κατάρας και της απελπισίας. Το πνεύμα του Βυρωνισμού σάρωσε ξαφνικά ολόκληρη την ανθρωπότητα, όλα του ανταποκρίθηκαν.» Dostoevsky F. M. Poln. συλλογή όπ. - L: 1984 .-- T. 26 .-- S. 113-114.

Αναγνωρισμένος ως ο ηγέτης του ευρωπαϊκού ρομαντισμού σε μια από τις πιο μαχητικές και επαναστατικές ποικιλίες του, ο Βύρων συνδέθηκε με τις παραδόσεις του Διαφωτισμού μέσω πολύπλοκων και αντιφατικών σχέσεων. Όπως και άλλοι προηγμένοι άνθρωποι της εποχής του, είχε πλήρη επίγνωση της ασυμφωνίας μεταξύ των ουτοπικών πεποιθήσεων των διαφωτιστών και της πραγματικότητας. Γιος μιας εγωιστικής εποχής, απείχε πολύ από την αυτάρεσκη αισιοδοξία των στοχαστών του 18ου αιώνα με το δόγμα τους για την καλή φύση του «φυσικού ανθρώπου».

Αν όμως ο Βύρων βασανιζόταν από αμφιβολίες για πολλές από τις αλήθειες του Διαφωτισμού και τη δυνατότητα πρακτικής εφαρμογής τους, ο ποιητής ποτέ δεν αμφισβήτησε την ηθική και ηθική τους αξία. Από την αίσθηση του μεγαλείου των εκπαιδευτικών και επαναστατικών ιδανικών και από τις πικρές αμφιβολίες για τη δυνατότητα πραγματοποίησής τους, προέκυψε όλο το σύνθετο σύμπλεγμα του «βυρωνισμού» με τις βαθιές του αντιφάσεις, με τις διακυμάνσεις του μεταξύ φωτός και σκιάς. με ηρωικές παρορμήσεις στην «αδύνατο» και τραγική επίγνωση του αμετάβλητου των νόμων της ιστορίας Ιστορία της ξένης λογοτεχνίας του XIX αιώνα: Σχολικό βιβλίο. εγχειρίδιο για μαθητές νηπιαγωγών. in-tov στις ειδικές προσφορές. Νο 2101 «Ρωσ. lang. και ανάβει.»/ Εκδ. Ya.N. Zasursky, S. V. Turaeva - M .: Εκπαίδευση - 1982 - 320 σελ. - Σ. 69.

Οι γενικές ιδεολογικές και αισθητικές βάσεις του έργου του ποιητή δεν διαμορφώθηκαν αμέσως. Ο πρώτος από τους ποιητικούς του λόγους ήταν η συλλογή νεανικών ποιημάτων «Ώρες αναψυχής» (1807), που είχε ακόμη μιμητικό και ανώριμο χαρακτήρα. Η φωτεινή πρωτοτυπία της δημιουργικής προσωπικότητας του Βύρωνα, καθώς και η μοναδική πρωτοτυπία του καλλιτεχνικού του ύφους, αποκαλύφθηκαν πλήρως στο επόμενο στάδιο της λογοτεχνικής δραστηριότητας του ποιητή, η αρχή του οποίου σηματοδοτήθηκε από την εμφάνιση των δύο πρώτων τραγουδιών του μνημειώδους ποιήματός του. Childe Harold's Pilgrimage (1812).

Το Προσκύνημα του Τσάιλντ Χάρολντ, το πιο διάσημο έργο του Βύρωνα, έφερε στον συγγραφέα του παγκόσμια φήμη, ενώ ήταν και το μεγαλύτερο γεγονός στην ιστορία του ευρωπαϊκού ρομαντισμού. Είναι ένα είδος λυρικού ημερολογίου, στο οποίο ο ποιητής εξέφραζε τη στάση του για τη ζωή, έδωσε μια αποτίμηση της εποχής του, το υλικό για αυτό ήταν οι εντυπώσεις του Βύρωνα από το ταξίδι του στην Ευρώπη, που πραγματοποιήθηκε το 1812. Λαμβάνοντας ως βάση της δουλειάς του διάσπαρτες εγγραφές ημερολογίου, ο Μπάιρον τις συνδύασε σε ένα ποιητικό σύνολο, δίνοντάς του μια ορισμένη όψη ενότητας πλοκής. Έκανε την ιστορία της περιπλάνησης του πρωταγωνιστή Τσάιλντ Χάρολντ ως την ενωτική αρχή της ιστορίας του, χρησιμοποιώντας αυτό το κίνητρο για να αναδημιουργήσει το ευρύ πανόραμα της σύγχρονης Ευρώπης. Η εμφάνιση διαφόρων χωρών, που σκέφτηκε ο Τσάιλντ Χάρολντ από το πλοίο, αναπαράγεται από τον ποιητή με έναν καθαρά ρομαντικό «γραφικό» τρόπο, με μια πληθώρα λυρικών αποχρώσεων και μια σχεδόν εκθαμβωτική φωτεινότητα του χρωματικού φάσματος. A. Elistratova. Η κληρονομιά του αγγλικού ρομαντισμού και του νεωτερισμού. - M .: 1960. Με χαρακτηριστικό για τους ρομαντικούς εθισμό στο εθνικό «εξωτικό», «τοπικό χρώμα» ο Βύρων απεικονίζει τα ήθη και τα έθιμα διαφορετικών χωρών.

Με το χαρακτηριστικό του τυραννικό πάθος, ο ποιητής δείχνει ότι το πνεύμα της ελευθερίας, που τόσο πρόσφατα ενέπνευσε όλη την ανθρωπότητα, δεν έχει ξεθωριάσει εντελώς. Εξακολουθεί να υπάρχει στον ηρωικό αγώνα των Ισπανών αγροτών ενάντια στους ξένους κατακτητές της πατρίδας τους ή στις αστικές αρετές των σκληρών ανυπότακτων Αλβανών. Κι όμως η κατατρεγμένη ελευθερία φεύγει όλο και περισσότερο στη σφαίρα των παραδόσεων, των αναμνήσεων, των θρύλων Ιστορία της ξένης λογοτεχνίας του XIX αιώνα: Εγχειρίδιο. εγχειρίδιο για μαθητές νηπιαγωγών. in-tov στις ειδικές προσφορές. Νο 2101 «Ρωσ. lang. και ανάβει.»/ Εκδ. Ya.N. Zasursky, S. V. Turaeva - M .: Εκπαίδευση. - 1982 - 320 σελ. Σελ. 73.

Στην Ελλάδα, που είχε γίνει το λίκνο της δημοκρατίας, τώρα τίποτα δεν θύμιζε την άλλοτε ελεύθερη αρχαία Ελλάδα («Και ταπεινωμένη κάτω από τις τουρκικές βλεφαρίδες, η Ελλάδα απλώθηκε, ποδοπατήθηκε στη λάσπη»). Σε έναν κόσμο που είναι δεσμευμένος, μόνο η φύση παραμένει ελεύθερη, η πλούσια και χαρούμενη ανθοφορία της οποίας εμφανίζεται ως αντίθεση με τη σκληρότητα και τον θυμό που βασιλεύει στην ανθρώπινη κοινωνία ("Ας πεθάνει η ιδιοφυΐα, πέθανε η ελευθερία, η αιώνια φύση είναι όμορφη και φωτεινή") .

Όμως ο ποιητής, συλλογιζόμενος το θλιβερό θέαμα της ήττας της ελευθερίας, δεν χάνει την πίστη του στο ενδεχόμενο της αναβίωσής της. Όλο του το πνεύμα, όλη του η δυνατή ενέργεια στοχεύουν στην αφύπνιση του ξεθωριασμένου επαναστατικού πνεύματος. Σε ολόκληρο το ποίημα, ακούγεται με ακλόνητη δύναμη ένα κάλεσμα για εξέγερση, για καταπολέμηση της τυραννίας («Ω, Ελλάδα, σήκω να πολεμήσεις!»).

Και σε αντίθεση με τον Τσάιλντ Χάρολντ, που παρατηρεί μόνο από το περιθώριο, ο Μπάιρον δεν είναι σε καμία περίπτωση παθητικός στοχαστής της παγκόσμιας τραγωδίας. Η ανήσυχη, ανήσυχη ψυχή του, σαν συστατικό μέρος της παγκόσμιας ψυχής, περιέχει όλη τη θλίψη και τον πόνο της ανθρωπότητας («παγκόσμια θλίψη»). Είναι ακριβώς αυτή η αίσθηση του απείρου του ανθρώπινου πνεύματος, της σύντηξής του με τον κόσμο ολόκληρο, σε συνδυασμό με καθαρά ποιητικά χαρακτηριστικά - το παγκόσμιο εύρος της διάδοσης του θέματος, η εκθαμβωτική φωτεινότητα των χρωμάτων, τα υπέροχα σκίτσα τοπίων κ.λπ. - σε MS Kurginyan, το έργο του Byron στο υψηλότερο επίτευγμα της ρομαντικής τέχνης των αρχών του 19ου αιώνα Kurginyan M.S. George Byron. - Μ.: 1958.

Δεν είναι τυχαίο ότι στο μυαλό πολλών θαυμαστών και οπαδών του Βύρωνα, που αποδέχτηκαν με ενθουσιασμό το ποίημα, ο Μπάιρον παρέμεινε πρωτίστως ο συγγραφέας του Τσάιλντ Χάρολντ. Ανάμεσά τους ήταν ο Α. Πούσκιν, στα έργα του οποίου το όνομα του Τσάιλντ Χάρολντ αναφέρεται επανειλημμένα, και αρκετά συχνά σε συσχετισμό με τους ίδιους τους ήρωες του Πούσκιν (ο Ονέγκιν είναι «ένας Μοσχοβίτης με τον μανδύα του Χάρολντ»).

Αναμφίβολα, η κύρια πηγή της ελκυστικής δύναμης του «Childe Harold» για τους σύγχρονους ήταν στο πνεύμα της μαχητικής αγάπης για την ελευθερία που ενσωματώνεται στο ποίημα. Τόσο στο ιδεολογικό του περιεχόμενο όσο και στην ποιητική του ενσάρκωση, ο Τσάιλντ Χάρολντ είναι αληθινό σημάδι της εποχής του. Η εικόνα του κύριου χαρακτήρα του ποιήματος - του εσωτερικά κατεστραμμένου, άστεγου περιπλανώμενου, τραγικά μοναχικού Τσάιλντ Χάρολντ ήταν επίσης βαθιά σύμφωνη με τη νεωτερικότητα. Αν και αυτός ο απογοητευμένος, άπιστος Άγγλος αριστοκράτης δεν ήταν ακριβώς ομοίωμα του Βύρωνα (όπως λανθασμένα νόμιζαν οι σύγχρονοι του ποιητή), στην εμφάνισή του (ακόμη στο «στικτό περίγραμμα») είχαν ήδη σκιαγραφηθεί χαρακτηριστικά ενός ειδικού χαρακτήρα, που έγινε το ρομαντικό πρωτότυπο του όλοι οι αντιπολιτευόμενοι ήρωες της λογοτεχνίας του 19ου αιώνα, και που αργότερα θα ονομαστεί ο Βυρωνικός ήρωας, που περισσότερο από όλα υποφέρει από τη μοναξιά:

Είμαι μόνος στον κόσμο ανάμεσα στα άδεια,

απεριόριστα νερά.

Γιατί να αναστενάζω για τους άλλους,

ποιος θα αναστενάζει για μένα; -

ρωτάει πένθιμα ο Byronic Childe Harold.

Το αδιαίρετο αυτού του ενιαίου λυρικού συμπλέγματος εκδηλώνεται με ιδιαίτερη σαφήνεια σε ποιήματα αφιερωμένα στην Ελλάδα, μια χώρα που το όνειρο της απελευθέρωσης έχει γίνει διάχυτο κίνητρο στην ποίηση του Βύρωνα. Ένας ταραχώδης τόνος, αυξημένη συναισθηματικότητα και ένας ιδιόρρυθμος νοσταλγικός τόνος, γεννημένος από αναμνήσεις του παρελθόντος μεγαλείου αυτής της χώρας, υπάρχουν ήδη σε ένα από τα πρώτα ποιήματα για την Ελλάδα στο «Τραγούδι των Ελλήνων Επαναστατών» (1812):

Ω Ελλάδα, σήκω!

Ακτινοβολία της Αρχαίας Δόξας

Μαχητές καλούν να ορκιστούν

Για ένα μεγαλειώδες κατόρθωμα.

Σε μεταγενέστερα ποιήματα του Βύρωνα, αυξάνεται η προσωπική έμφαση στο ίδιο θέμα. Στο τελευταίο από αυτά, που γράφτηκε σχεδόν την παραμονή του θανάτου του («Οι τελευταίες γραμμές που απευθύνονται στην Ελλάδα», 1824), ο ποιητής αναφέρεται στη χώρα των ονείρων του ως μια αγαπημένη γυναίκα ή μητέρα:

Σ'αγαπώ! μην είσαι σκληρός μαζί μου!

……………………………………

Η αγάπη μου είναι άφθαρτη βάση!

Είμαι δικός σου - και δεν μπορώ να το αντιμετωπίσω!

Ο ίδιος περιέγραψε καλύτερα τη δική του αντίληψη για τα αστικά ζητήματα σε ένα από τα λυρικά έργα - «Από ένα ημερολόγιο στην Κεφαλονιά» (1823):

Ο νεκρός ύπνος είναι διαταραγμένος - μπορώ να κοιμηθώ;

Οι τύραννοι συντρίβουν τον κόσμο - θα ενδώσω;

Η σοδειά είναι ώριμη - να διστάσω να θερίσω;

Στο κρεβάτι - ένα φραγκόσυκο αγκάθι. Δεν κοιμάμαι;

Στα αυτιά μου εκείνη τη μέρα, η τρομπέτα τραγουδά,

Η καρδιά της αντηχεί...

Ανά. Α. Μπλοκ

Ο ήχος αυτής της μάχης «τρομπέτας», που τραγουδούσε σε αρμονία με την καρδιά του ποιητή, ήταν κατανοητός στους συγχρόνους του. Αλλά το επαναστατικό πάθος της ποίησής του έγινε αντιληπτό από αυτούς με διαφορετικούς τρόπους.

Συνεπής με τις διαθέσεις των προοδευτικών ανθρώπων του κόσμου (πολλοί από αυτούς θα μπορούσαν να πουν για τον Byron, μαζί με τον M. Yu. Lermontov: «Έχουμε μια ψυχή, το ίδιο μαρτύριο»), η επαναστατική εξέγερση του Άγγλου ποιητή τον οδήγησε σε μια πλήρη ρήξη με την Αγγλία. Έχοντας κληρονομήσει τον τίτλο του άρχοντα, αλλά έχοντας ζήσει στη φτώχεια από την παιδική του ηλικία, ο ποιητής βρέθηκε σε ένα ξένο περιβάλλον, αυτός και αυτό το περιβάλλον γνώρισαν αμοιβαία απόρριψη και περιφρόνηση ο ένας για τον άλλον: αυτός λόγω της υποκρισίας των ευγενών γνωστών του, επειδή του παρελθόντος του και λόγω των απόψεών του.

Η εχθρότητα των κυρίαρχων κύκλων της προς τον Βύρωνα εντάθηκε ιδιαίτερα από τις διαμαρτυρίες του για την υπεράσπιση των Λουδιτών (εργάτες που κατέστρεφαν αυτοκίνητα σε ένδειξη διαμαρτυρίας για τις απάνθρωπες συνθήκες εργασίας). Σε όλα αυτά προστέθηκε ένα προσωπικό δράμα: οι γονείς της συζύγου του δεν δέχτηκαν τον Βύρωνα, καταστρέφοντας τον γάμο. Παρακινημένοι από όλα αυτά, οι Βρετανοί «μοραλιστές» εκμεταλλεύτηκαν τη διαδικασία του διαζυγίου του για να ξεκαθαρίσουν μαζί του. Ο Βύρων έγινε στόχος bullying και bullying, στην πραγματικότητα, η Αγγλία μετέτρεψε τον μεγαλύτερο ποιητή της σε εξόριστο.

Η σχέση του Τσάιλντ Χάρολντ με μια κοινωνία που περιφρονούσε είχε ήδη τον κόκκο της σύγκρουσης που έγινε η βάση του ευρωπαϊκού μυθιστορήματος του 19ου αιώνα. Αυτή η σύγκρουση μεταξύ προσωπικότητας και κοινωνίας θα λάβει πολύ μεγαλύτερο βαθμό βεβαιότητας στα έργα που δημιουργήθηκαν μετά τα δύο πρώτα τραγούδια του Τσάιλντ Χάρολντ, στον κύκλο των λεγόμενων ανατολίτικων ποιημάτων (1813-1816). Σε αυτόν τον ποιητικό κύκλο, που αποτελείται από έξι ποιήματα ("Gyaur", "Corsair", "Lara", "Abydos Bride", "Parisina", "Πολιορκία της Κορίνθου"), ο Βυρωνικός ήρωας διαμορφώνεται τελικά στη σύνθετη σχέση του με τον ο κόσμος και ο εαυτός σου. Η θέση των «ανατολίτικων ποιημάτων» στη δημιουργική βιογραφία του ποιητή και ταυτόχρονα στην ιστορία του ρομαντισμού καθορίζεται από το γεγονός ότι για πρώτη φορά διατυπώθηκε σαφώς εδώ μια νέα ρομαντική έννοια της προσωπικότητας, η οποία προέκυψε ως αποτέλεσμα ενός επανεξέταση των διαφωτιστικών απόψεων για τον άνθρωπο.

Μια δραματική καμπή στην προσωπική ζωή του Βύρωνα συνέπεσε χρονικά με μια καμπή στην παγκόσμια ιστορία. Η πτώση του Ναπολέοντα, ο θρίαμβος της αντίδρασης, η ενσάρκωση της οποίας ήταν η Ιερά Συμμαχία, άνοιξε μια από τις πιο ζοφερές σελίδες της ευρωπαϊκής ιστορίας, σηματοδοτώντας την αρχή ενός νέου σταδίου στο έργο και τη ζωή του ποιητή Dyakonov N. Ya. Ο Βύρων στα χρόνια της εξορίας. - L .: 1974. Η δημιουργική του σκέψη πλέον κατευθύνεται προς το κυρίαρχο ρεύμα της φιλοσοφίας.

Το αποκορύφωμα της δημιουργικότητας του Βύρωνα θεωρείται το φιλοσοφικό του δράμα «Κάιν», του οποίου ο πρωταγωνιστής είναι ένας μαχητής κατά του Θεού. που σήκωσε τα όπλα ενάντια στον παγκόσμιο τύραννο - τον Ιεχωβά. Στο θρησκευτικό του δράμα, το οποίο ονόμασε «το μυστήριο», ο ποιητής χρησιμοποιεί τον βιβλικό μύθο για να συζητήσει τη Βίβλο. Όμως ο θεός στον «Κάιν» δεν είναι μόνο σύμβολο θρησκείας. Στη ζοφερή εικόνα του ο ποιητής ενώνει κάθε μορφή τυραννικής αυθαιρεσίας. Ο Ιεχωβά του είναι και η δυσοίωνη δύναμη της θρησκείας, και ο δεσποτικός ζυγός ενός αντιδραστικού αντιλαϊκού κράτους, και, τέλος, οι γενικοί νόμοι της ύπαρξης, αδιαφορώντας για τις θλίψεις και τα βάσανα της ανθρωπότητας.

Ο Βύρων, ακολουθώντας τους διαφωτιστές, αντιτίθεται σε αυτό το πολύπλευρο παγκόσμιο κακό με την ιδέα ενός τολμηρού και ελεύθερου ανθρώπινου μυαλού, που δεν αποδέχεται τη σκληρότητα και την αδικία που επικρατεί στον κόσμο.

Ο γιος του Αδάμ και της Εύας, που εξορίστηκαν από τον παράδεισο για την επιδίωξή τους για τη γνώση του καλού και του κακού, ο Κάιν αμφισβητεί τους φόβους τους για το έλεος και τη δικαιοσύνη του Θεού. Σε αυτό το μονοπάτι αναζήτησης και αμφιβολίας, ο Lucifer (ένα από τα ονόματα του διαβόλου) γίνεται ο προστάτης του, του οποίου η μεγαλειώδης και πένθιμη εικόνα ενσαρκώνει την ιδέα ενός θυμωμένου επαναστατικού μυαλού. Η όμορφη, «νυχτερινή» εμφάνισή του χαρακτηρίζεται από τη σφραγίδα της τραγικής δυαδικότητας. Η διαλεκτική του καλού και του κακού, που αποκαλύφθηκε στους ρομαντικούς ως εσωτερικά αλληλένδετες αρχές ζωής και ιστορίας, καθόρισε την αντιφατική δομή της εικόνας του Εωσφόρου. Το κακό που δημιουργεί δεν είναι ο αρχικός του στόχος («Ήθελα να γίνω ο δημιουργός σου», λέει στον Κάιν, «και θα σε είχα δημιουργήσει διαφορετικά»). Ο Εωσφόρος του Βύρωνα (το όνομα του οποίου σημαίνει «φωτοφόρος» στη μετάφραση) είναι αυτός που επιδιώκει να γίνει δημιουργός, αλλά γίνεται καταστροφέας. Εισάγοντας τον Κάιν στα μυστήρια της ύπαρξης, μαζί του πετάει στις υπεραστρικές σφαίρες και η ζοφερή εικόνα του κρύου άψυχου σύμπαντος (που αναδημιουργήθηκε από τον Μπάιρον με βάση τη γνωριμία του με τις αστρονομικές θεωρίες του Cuvier) πείθει τελικά τον ήρωα του το δράμα ότι η γενική αρχή του σύμπαντος είναι η βασιλεία του θανάτου και του κακού («Το κακό είναι το προζύμι όλης της ζωής και της αβίωσης», διδάσκει ο Εωσφόρος στον Κάιν).

Ο Κάιν μαθαίνει τη δικαιοσύνη του μαθήματος που του δίδαξε από τη δική του εμπειρία. Επιστρέφοντας στη γη ως πλήρης και πεπεισμένος εχθρός του Θεού, που δίνει ζωή στα πλάσματά του μόνο για να τα σκοτώσει, ο Κάιν, σε μια έκρηξη τυφλού, αδικαιολόγητου μίσους, εξαπολύει ένα χτύπημα, που προορίζεται για τον αήττητο και απρόσιτο Ιεχωβά, στον πράο και απρόσιτο Ιεχωβά του ταπεινός αδελφός Άβελ.

Αυτή η αδελφοκτόνος πράξη, σαν να λέμε, σηματοδοτεί το τελευταίο στάδιο στη διαδικασία της γνώσης της ζωής από τον Κάιν. Στον εαυτό του, γνωρίζει το ανυπέρβλητο και την πανταχού παρουσία του κακού. Η παρόρμησή του για καλοσύνη γεννά το έγκλημα. Μια διαμαρτυρία ενάντια στον καταστροφέα του Ιεχωβά μετατρέπεται σε φόνο και βάσανα. Μισώντας τον θάνατο, ο Κάιν είναι ο πρώτος που την έφερε στον κόσμο. Αυτό το παράδοξο, που παρακινείται από την εμπειρία της πρόσφατης επανάστασης και γενικεύοντας τα αποτελέσματά της, δίνει ταυτόχρονα την πιο ζωντανή ενσάρκωση των ασυμβίβαστων αντιφάσεων της κοσμοθεωρίας του Βύρωνα.

Δημιουργημένο το 1821, μετά την ήττα του κινήματος των Καρμπονάρι, το μυστήριο του Βύρωνα με την τεράστια ποιητική δύναμη κατέλαβε το βάθος της τραγικής απόγνωσης του ποιητή, ο οποίος αναγνώρισε το ανέφικτο των ευγενών ελπίδων της ανθρωπότητας και την καταδίκη της προμηθεϊκής εξέγερσής του ενάντια στους σκληρούς νόμους της ζωής. και ιστορία. Η αίσθηση του ανυπέρβλητου τους ήταν που έκανε τον ποιητή να αναζητήσει με ιδιαίτερη ενέργεια τους λόγους της ατέλειας της ζωής στους αντικειμενικούς νόμους της κοινωνικής ζωής. Στα ημερολόγια και τις επιστολές του Βύρωνα (1821-1824), καθώς και στα ποιητικά του έργα, μια νέα κατανόηση της ιστορίας γι 'αυτόν σκιαγραφείται ήδη όχι ως μια μυστηριώδης μοίρα, αλλά ως ένα σύνολο πραγματικών σχέσεων της ανθρώπινης κοινωνίας. Με αυτή τη μετατόπιση έμφασης συνδέεται η ενίσχυση των ρεαλιστικών τάσεων της ποίησής του.

Οι σκέψεις για τις αντιξοότητες της ζωής και της ιστορίας, που υπήρχαν νωρίτερα στα έργα του, γίνονται πλέον μόνιμοι σύντροφοί του. Αυτή η τάση εκφράζεται ιδιαίτερα ξεκάθαρα στα δύο τελευταία τραγούδια του Τσάιλντ Χάρολντ, όπου η επιθυμία γενίκευσης της ιστορικής εμπειρίας της ανθρωπότητας, που ήταν προηγουμένως χαρακτηριστική του ποιητή, παίρνει έναν πολύ πιο σκόπιμο χαρακτήρα. Στοχασμοί για το παρελθόν, ντυμένοι με τη μορφή διαφόρων ιστορικών αναμνήσεων (Αρχαία Ρώμη, από την οποία απέμειναν ερείπια, Λωζάνη και Φέρνεϊ, όπου ζουν οι σκιές των "δύο τιτάνων" - ο Βολταίρος και ο Ρουσσώ, η Φλωρεντία, που έδιωξε τον Δάντη, η Φεράρα, που πρόδωσε Tasso), που περιλαμβάνονται στο τρίτο και στο τέταρτο τραγούδι του ποιήματος του Βύρωνα, υποδεικνύουν την κατεύθυνση της αναζήτησής του.

Η βασική εικόνα του δεύτερου μέρους του «Τσάιλντ Χάρολντ» είναι το χωράφι στο Βατερλώ. Μια βασική στροφή στη μοίρα της Ευρώπης, που έλαβε χώρα στον τόπο της τελευταίας μάχης του Ναπολέοντα, ωθεί τον Βύρωνα να συνοψίσει τα αποτελέσματα της μόλις περασμένης εποχής και να αξιολογήσει τις δραστηριότητες του πρωταγωνιστή της, Ναπολέοντα Βοναπάρτη. Το "The Lesson of History" λέει στον ποιητή συμπεράσματα όχι μόνο για τα μεμονωμένα γεγονότα και πρόσωπα, αλλά και για ολόκληρη την ιστορική διαδικασία στο σύνολό της, που εκλαμβάνεται από τον συγγραφέα του "Childe Harold" ως μια αλυσίδα μοιραίων μοιραίων καταστροφών. Και την ίδια στιγμή, σε αντίθεση με τη δική του αντίληψη για τον ιστορικό «βράχο», ο ποιητής καταλήγει στο συμπέρασμα ότι «το πνεύμα σου, Ελευθερία, είναι ζωντανό!», καλώντας τους λαούς του κόσμου να αγωνιστούν για την Ελευθερία. . «Σήκω, σήκω, - στρέφεται προς την Ιταλία (που βρισκόταν κάτω από τον ζυγό της Αυστρίας), - και, έχοντας διώξει τον αιμοβόρο, δείξε μας την περήφανη, φιλελεύθερη διάθεσή σου!

Αυτό το επαναστατικό πνεύμα ήταν εγγενές όχι μόνο στην ποίηση του Βύρωνα, αλλά σε όλη του τη ζωή. Ο θάνατος του ποιητή, που βρισκόταν στο απόσπασμα των Ελλήνων ανταρτών, διέκοψε τη σύντομη, αλλά τόσο φωτεινή ζωή και δημιουργική πορεία του.

§ 2. Βυρωνικοί εξόριστοι ήρωες: Προμηθέας, Μάνφρεντ, ο Αιχμάλωτος του Τσίλλον και ο Κουρσάρος

Όπως ήδη σημειώθηκε, ο Βυρωνικός ήρωας-εξόριστος, ένας επαναστάτης, που απορρίπτει την κοινωνία και απορρίπτεται από αυτήν, έγινε ένας ιδιαίτερος τύπος ρομαντικού ήρωα. Αναμφίβολα, ένας από τους πιο λαμπρούς ήρωες του Βυρωνικού είναι ο Τσάιλντ - Χάρολντ, ωστόσο, σε άλλα έργα του Βύρωνα, οι εικόνες των ρομαντικών ηρώων, των επαναστατημένων ηρώων και των εξόριστων ηρώων εμφανίζονται ζωντανά και καθαρά.

Στο πλαίσιο του συγκεκριμένου θέματός μας - το θέμα ενός αδίστακτου ήρωα στο έργο του Βύρωνα, ένα από τα πρώιμα ποιήματά του - "Κορσάρος" (1814), που εντάσσεται στον κύκλο των "Ανατολικών Ποιημάτων", όπου η Βυρωνική σύγκρουση ενός εξέχοντος προσωπικότητα και παρουσιάζεται μια εχθρική κοινωνία έχει μεγαλύτερο ενδιαφέρον σε μια ιδιαίτερα πλήρη και άμεση έκφραση.

Κουρσάρος.Ο ήρωας του "Κορσάρου" - ο ληστής της θάλασσας Κόνραντ, από την ίδια τη φύση των δραστηριοτήτων του, είναι ένας παρίας. Ο τρόπος ζωής του είναι μια άμεση πρόκληση όχι μόνο για τα κυρίαρχα ηθικά πρότυπα, αλλά και για το σύστημα των κυρίαρχων νόμων του κράτους, η παραβίαση των οποίων μετατρέπει τον Κόνραντ σε «επαγγελματία» εγκληματία. Οι λόγοι αυτής της οξείας σύγκρουσης μεταξύ του ήρωα και ολόκληρου του πολιτισμένου κόσμου, πέρα ​​από τον οποίο αποσύρθηκε ο Κόνραντ, αποκαλύπτονται σταδιακά κατά την εξέλιξη της πλοκής του ποιήματος. Το νήμα που καθοδηγεί την ιδεολογική της αντίληψη είναι η συμβολική εικόνα της θάλασσας, που εμφανίζεται στο τραγούδι των πειρατών, που παρουσιάζεται στην αφήγηση με τη μορφή ενός είδους προλόγου. Αυτή η έφεση στη θάλασσα είναι ένα από τα σταθερά λυρικά κίνητρα του έργου του Βύρωνα. Ο Α. Πούσκιν, που αποκάλεσε τον Μπάιρον «ο τραγουδιστή της θάλασσας», παρομοιάζει τον Άγγλο ποιητή με αυτό το «ελεύθερο στοιχείο»:

Θόρυβος, ενθουσιαστείτε από την κακοκαιρία:

Ήταν, ω θάλασσα, ο τραγουδιστής σου!

Η εικόνα σου σημειώθηκε πάνω του,

Δημιουργήθηκε από το πνεύμα σου:

Πόσο δυνατός και βαθύς και ζοφερός είσαι,

Όπως εσύ, τίποτα δεν είναι αδάμαστο.

"To the Sea" Pushkin A. S. Poln. συλλογή όπ. σε 10 τόμους. - Μ .: 1958. - τ. 7. - σελ. 52-53.

Ολόκληρο το περιεχόμενο του ποιήματος μπορεί να θεωρηθεί ως εξέλιξη και αιτιολόγηση του μεταφορικού του προλόγου. Η ψυχή του Κόνραντ, ενός πειρατή που οργώνει τις θάλασσες, είναι επίσης θάλασσα. Θυελλώδης, αδάμαστος, ελεύθερος, που αντιστέκεται σε όλες τις απόπειρες υποδούλωσης, δεν χωράει σε καμία ξεκάθαρη ορθολογιστική φόρμουλα. Το καλό και το κακό, η γενναιοδωρία και η σκληρότητα, οι επαναστατικές ορμές και η λαχτάρα για αρμονία υπάρχουν μέσα της σε μια αδιάσπαστη ενότητα. Άνθρωπος με ισχυρά αχαλίνωτα πάθη, ο Κόνραντ είναι εξίσου ικανός για φόνο και ηρωική αυτοθυσία (κατά τη διάρκεια της πυρκαγιάς του σεράλι που ανήκει στον εχθρό του Πασά Σεΐντ, ο Κόνραντ σώζει τις γυναίκες του τελευταίου).

Η τραγωδία του Konrad έγκειται ακριβώς στο γεγονός ότι τα μοιραία πάθη του φέρνουν το θάνατο όχι μόνο σε αυτόν, αλλά και σε όλους όσους συνδέονται με κάποιο τρόπο μαζί του. Σημειωμένος με τη σφραγίδα της δυσοίωνης καταστροφής, ο Κόνραντ σπέρνει τον θάνατο και την καταστροφή γύρω του. Αυτή είναι μια από τις πηγές της θλίψης του και της μέχρι στιγμής όχι πολύ ξεκάθαρης, ελάχιστα περιγραμμένης, ψυχικής διχόνοιας, η βάση της οποίας είναι η συνείδηση ​​της ενότητάς του με τον κάτω κόσμο, η συνενοχή στις φρικαλεότητες του. Σε αυτό το ποίημα, ο Κόνραντ προσπαθεί ακόμα να βρει μια δικαιολογία για τον εαυτό του: «Ναι, είμαι εγκληματίας, όπως όλοι οι άλλοι. Για ποιον να πω αλλιώς, για ποιον;» Κι όμως ο τρόπος ζωής του, σαν να του επιβάλλεται από έναν εχθρικό κόσμο, σε κάποιο βαθμό τον βαραίνει. Άλλωστε, αυτός ο φιλελεύθερος επαναστάτης-ατομιστής σε καμία περίπτωση δεν προορίζεται από τη φύση του για «σκοτεινές πράξεις»:

Δημιουργήθηκε για καλό, αλλά για κακό

Στον εαυτό του, η παραμόρφωση του, έλκεται.

Όλοι χλευασμένοι και όλοι προδομένοι.

Σαν την αίσθηση της πτώσης δροσιάς

Κάτω από την αψίδα της σπηλιά? και πώς είναι αυτό το σπήλαιο,

Έγινε πέτρα με τη σειρά του

Έχοντας περάσει τη γήινη δουλεία μου...

Ανά. Yu. Petrova

Όπως πολλοί από τους ήρωες του Βύρωνα, ο Κόνραντ στο μακρινό παρελθόν ήταν αγνός, έμπιστος και στοργικός. Σηκώνοντας ελαφρώς το πέπλο του μυστηρίου που καλύπτει την προϊστορία του ήρωά του, ο ποιητής λέει ότι ο σκοτεινός κλήρος που διάλεξε είναι αποτέλεσμα δίωξης από μια άψυχη και κακιά κοινωνία, που διώκει κάθε τι φωτεινό, ελεύθερο και πρωτότυπο. Αναθέτοντας την ευθύνη για τις καταστροφικές δραστηριότητες του Κουρσάρου σε μια διεφθαρμένη και ασήμαντη κοινωνία, ο Μπάιρον ποιητοποιεί την προσωπικότητά του και την ψυχική κατάσταση στην οποία βρίσκεται. Ως γνήσιος ρομαντικός, ο συγγραφέας του «Κορσάρου» βρίσκει μια ιδιαίτερη «νυχτερινή» «δαιμονική» ομορφιά σε αυτή τη μπερδεμένη συνείδηση, στις χαοτικές ορμές της ανθρώπινης καρδιάς. Η πηγή του είναι μια περήφανη δίψα για ελευθερία - παρ' όλα αυτά και με όλα τα μέσα.

Αυτή η οργισμένη διαμαρτυρία ενάντια στην υποδούλωση της Προσωπικότητας ήταν που καθόρισε την τεράστια δύναμη της καλλιτεχνικής επιρροής των βυρωνικών ποιημάτων στους αναγνώστες του 19ου αιώνα. Ταυτόχρονα, οι πιο οξυδερκείς από αυτούς έβλεπαν στην απολογία του Βύρωνα για την ατομικιστική βούληση και τον πιθανό κίνδυνο που περιείχε. Έτσι, ο Α.Σ. Πούσκιν, θαύμασε την αγάπη του Μπάιρον για την ελευθερία, αλλά τον καταδίκασε για την ποιητοποίηση του ατομικισμού, πίσω από τη ζοφερή «υπερηφάνεια» των ηρώων του Βύρωνα, είδε τον «ανέλπιδο εγωισμό» που κρύβεται μέσα τους («Λόρδος Μπάιρον με μια επιτυχημένη ιδιοτροπία / Αυτός φορέστε τον θαμπό ρομαντισμό και τον απελπιστικό εγωισμό» ) Απόσπασμα από: History of Foreign Literature of the XIX αιώνα: Σχολικό βιβλίο. εγχειρίδιο για μαθητές νηπιαγωγών. in-tov στις ειδικές προσφορές. Νο 2101 «Ρωσ. lang. και ανάβει.»/ Εκδ. Ya.N. Zasursky, S. V. Turaeva - M .: Εκπαίδευση. - 1982 - 320 σελ. Σελ. 23.

Στο ποίημά του «Τσιγγάνοι» ο Πούσκιν έβαλε στο στόμα ενός από τους χαρακτήρες της - μιας γέρου τσιγγάνας - λέξεις που ακούγονται σαν πρόταση όχι μόνο στον Αλέκο, αλλά και στον Βυρωνικό ήρωα ως λογοτεχνική-ψυχολογική κατηγορία: «Θέλεις μόνο ελευθερία. για τον εαυτό σου." Αυτές οι λέξεις περιέχουν μια εξαιρετικά ακριβή ένδειξη του πιο ευάλωτου σημείου της έννοιας της προσωπικότητας του Βύρωνα. Όμως, παρ' όλη τη δικαιοσύνη αυτής της αξιολόγησης, δεν μπορούμε να μην δούμε ότι αυτή η πιο αμφιλεγόμενη πλευρά των χαρακτήρων του Βυρωνικού προέκυψε σε μια πολύ πραγματική ιστορική βάση. Δεν είναι τυχαίο ότι ο Πολωνός ποιητής και δημοσιογράφος A. Mitskevich, μαζί με ορισμένους κριτικούς του Βύρωνα, παρατήρησαν όχι μόνο στον Manfred, αλλά και στον «Le Corsaire» μια γνωστή ομοιότητα με τον Napoleon A. Mitskevich Sobr. όπ. σε 5 τόμους. - M .: 1954 - τ. 4, - S. 63 ..

Προμηθέας.Ο J. Gordon Byron άντλησε πολλές από τις ιδέες του από τον αρχαίο μύθο του Προμηθέα. Το 1817, ο Βύρων έγραψε στον εκδότη J. Merry: «Ως αγόρι, θαύμαζα βαθιά τον Προμηθέα του Αισχύλου. Ο «Προμηθέας» πάντα απασχολούσε τόσο πολύ τις σκέψεις μου που μου είναι εύκολο να φανταστώ την επιρροή του σε όλα όσα έγραψα «Αφωνίνα Ο. Σχόλια / / Byron D. G. Selected. - Μ .: 1982. - Σ. 409. Το 1816 στην Ελβετία, στην πιο τραγική χρονιά της ζωής του, ο Βύρων έγραψε το ποίημα «Προμηθέας».

Τιτάνιο! Στο επίγειο πεπρωμένο μας,

Στη θλιβερή κοιλάδα μας,

Στον ανθρώπινο πόνο

Κοίταξες χωρίς περιφρόνηση.

Τι έλαβε όμως ως ανταμοιβή;

Βάσανα, ένταση δυνάμεων

Ναι, ένας γύπας που ατελείωτα

Βασανίζει το συκώτι ενός περήφανου ανθρώπου

Ένας βράχος, ένας θλιβερός ήχος από αλυσίδες,

Αποπνικτικό φορτίο αγωνίας

Ναι, το βογγητό που είναι θαμμένο στην καρδιά,

Καταπιεσμένος από σένα, ησυχασμένος,

Αυτά για τις λύπες σας

Δεν μπορούσε να πει στους θεούς.

Το ποίημα είναι χτισμένο με τη μορφή έκκλησης προς τον τιτάνα, ο επίσημος, ωδικός τόνος αναπλάθει την εικόνα του ταλαίπωρου-στωικού, πολεμιστή και μαχητή, στον οποίο "Το μεγαλείο κρύβεται ένα πρότυπο / Για την ανθρώπινη φυλή!" Ιδιαίτερη προσοχή δίνεται στη σιωπηρή περιφρόνηση του Προμηθέα προς τον Δία, τον «υπερήφανο θεό»: «... το βογγητό που είναι θαμμένο στην καρδιά, / Καταπνίξατε, ησυχάσατε ...». «Η σιωπηλή απάντηση» του Προμηθέα στον Κεραυνό κάνει λόγο για τη σιωπή του τιτάνα ως την κύρια απειλή για τον Θεό.

Στο πλαίσιο των ιστορικών γεγονότων και των συνθηκών ζωής του Βύρωνα το 1816 (αποκατάσταση μοναρχικών καθεστώτων στην Ευρώπη, εξορία), το σημαντικότερο θέμα του ποιήματος αποκτά ιδιαίτερη σημασία - ο πικρός στοχασμός για την άγρια ​​μοίρα, την παντοδύναμη μοίρα, που μετατρέπει τον επίγειο κλήρο του ανθρώπου σε «πένθιμη κοιλάδα». Στο τελευταίο μέρος του ποιήματος, κατανοείται τραγικά η ανθρώπινη μοίρα - «ο δρόμος των θνητών - / Η ανθρώπινη ζωή είναι ένα φωτεινό ρεύμα, / τρέχει, σαρώνει το μονοπάτι ...», «άσκοπη ύπαρξη, / Αντίσταση, βλάστηση.. ". Το έργο τελειώνει με την επιβεβαίωση της θέλησης του ανθρώπου, την ικανότητα να «θριαμβεύει» «στα βάθη των πικρότερων βασανιστηρίων».

Στο ποίημα «Προμηθέας» ο Βύρων ζωγράφισε την εικόνα ενός ήρωα, ενός τιτάνα, που διώκεται επειδή θέλει να απαλύνει τον ανθρώπινο πόνο όσων ζουν στη γη. Η Παντοδύναμη Μοίρα τον δέσμευσε ως τιμωρία για την καλή του επιθυμία «να βάλει τέλος στις κακοτυχίες». Και παρόλο που τα βάσανα του Προμηθέα ξεπερνούν όλες τις δυνάμεις, δεν ταπεινώνεται μπροστά στην Τυραννία του Βροντερού. Το ηρωικό της τραγικής εικόνας του Προμηθέα είναι ότι μπορεί να «μετατρέψει τον θάνατο σε νίκη». Η θρυλική εικόνα του ελληνικού μύθου και της τραγωδίας του Αισχύλου αποκτά στο ποίημα του Βύρωνα τα χαρακτηριστικά της αστικής ανδρείας, του θάρρους και της αφοβίας, χαρακτηριστικά του ήρωα της επαναστατικής ρομαντικής ποίησης O. V. Kovalev. Ξένη λογοτεχνία του XI X αιώνα. Ρομαντισμός. Εγχειρίδιο / O. V. Kovaleva, L. G. Shakhov a - M.: Εκδοτικός Οίκος ONIK S 21st Century LLC - 2005..

Οι εικόνες του Προμηθέα, του Μάνφρεντ και του Κάιν στα ομώνυμο ποιήματα του Βύρωνα συνάδουν με μια περήφανη διαμαρτυρία για τις συνθήκες και μια πρόκληση στην τυραννία. Έτσι, ο Μάνφρεντ δηλώνει στα πνεύματα των στοιχείων που ήρθαν σε αυτόν:

Αθάνατο πνεύμα, η κληρονομιά του Προμηθέα,

Η φωτιά που ανάβει μέσα μου είναι το ίδιο λαμπερή

Δυνατός και αγκαλιασμένος, όπως το δικό σου,

Αν και είναι ντυμένος με γήινο δάχτυλο.

Αλλά αν ο ίδιος ο Βύρων, δημιουργώντας την εικόνα του Προμηθέα, έφερε μόνο εν μέρει τη μοίρα του πιο κοντά στη δική του, τότε οι αναγνώστες και οι ερμηνευτές του έργου του ποιητή συχνά τον ταύτιζαν άμεσα με τον Προμηθέα. Έτσι, ο Β. Α. Ζουκόφσκι σε μια επιστολή του προς τον Ν. Β. Γκόγκολ, μιλώντας για τον Βύρωνα, του οποίου το πνεύμα είναι «υψηλό, ισχυρό, αλλά το πνεύμα της άρνησης, της υπερηφάνειας και της περιφρόνησης», γράφει: «...έχουμε έναν τιτάνα Προμηθέα, αλυσοδεμένο σε έναν βράχο. Καυκάσιος και περήφανος ορκισμένος Δίας, στον οποίο ο γύπας σκίζει τα μέσα του «Zhukovsky VA Αισθητική και κριτική. - M.: 1985. - C 336.

Ο Μπελίνσκι έδωσε μια ζωντανή περιγραφή του έργου του Βύρωνα: «Ο Βύρων ήταν ο Προμηθέας του αιώνα μας, αλυσοδεμένος σε βράχο, βασανισμένος από χαρταετό: μια πανίσχυρη ιδιοφυΐα, στο δικό του βουνό, κοίταζε μπροστά - και χωρίς να σκεφτεί, πέρα ​​από τη λαμπερή απόσταση, γη της επαγγελίας του μέλλοντος, καταράστηκε το παρόν και του δήλωσε μια ασυμβίβαστη και αιώνια έχθρα... «Belinsky VG Sobr. όπ. σε 3 τόμους - Μ .: 1948 .-- Τ. 2. - Σ. 454.

Ο Προμηθέας έγινε ένα από τα πιο αγαπημένα σύμβολα του ρομαντισμού, ενσαρκώνοντας το θάρρος, τον ηρωισμό, την αυτοθυσία, την ακλόνητη θέληση και την αδιαλλαξία.

«Μάνφρεντ».Στο φιλοσοφικό δράμα «Μάνφρεντ» (1816), μια από τις αρχικές παρατηρήσεις του ήρωά του, του μάγου και μάγου Μάνφρεντ, λέει: «Το δέντρο της γνώσης δεν είναι το δέντρο της ζωής». Αυτός ο πικρός αφορισμός συνοψίζει όχι μόνο τα αποτελέσματα της ιστορικής εμπειρίας, αλλά και την εμπειρία του ίδιου του Βύρωνα, του οποίου το έργο δημιουργήθηκε υπό το σημάδι μιας γνωστής επανεκτίμησης των δικών του αξιών. Χτίζοντας το δράμα του ως ένα είδος εκδρομής στην εσωτερική ζωή του «Βυρωνικού» ήρωα, ο ποιητής δείχνει την τραγικότητα της ψυχικής διχόνοιας του ήρωά του. Ρομαντικός Φάουστ - ο μάγος και μάγος Μάνφρεντ, όπως και το γερμανικό πρωτότυπό του, ήταν απογοητευμένος στη γνώση.

Έχοντας λάβει υπεράνθρωπη δύναμη πάνω στα στοιχεία της φύσης, ο Manfred, την ίδια στιγμή, βυθίστηκε σε μια κατάσταση σκληρής εσωτερικής σύγκρουσης. Διακατεχόμενος από την απόγνωση και τις οδυνηρές τύψεις, περιπλανιέται στα ύψη των Άλπεων, μη βρίσκοντας ούτε λήθη ούτε γαλήνη. Τα πνεύματα που υπόκεινται στον Μάνφρεντ δεν μπορούν να τον βοηθήσουν στις προσπάθειές του να ξεφύγει από τον εαυτό του. Μια σύνθετη ψυχική σύγκρουση, που λειτουργεί ως ο δραματικός άξονας του έργου, είναι ένα είδος ψυχολογικής τροποποίησης της Βυρωνικής σύγκρουσης ενός προικισμένου ατόμου με έναν εχθρικό κόσμο History of Foreign Literature of XIX αιώνα: Σχολικό βιβλίο. εγχειρίδιο για μαθητές νηπιαγωγών. in-tov στις ειδικές προσφορές. Νο 2101 «Ρωσ. lang. και ανάβει.»/ Εκδ. Ya.N. Zasursky, S.V. Turaeva - M .: Εκπαίδευση - 1982 - 320 σελ. - S. 73.

Έχοντας αποσυρθεί από τον κόσμο που περιφρονούσε, ο ήρωας του δράματος δεν διέκοψε την εσωτερική του σχέση μαζί του. Στον «Μάνφρεντ» ο Μπάιρον, με πολύ μεγαλύτερη βεβαιότητα από ό,τι στα προηγούμενα έργα του, επισημαίνει εκείνες τις καταστροφικές αρχές που κρύβονται στη σύγχρονη ατομικιστική του συνείδηση.

Ο τιτάνιος ατομικισμός του περήφανου «υπερανθρώπου» Μάνφρεντ είναι σημείο των καιρών. Ως γιος της ηλικίας του, ο Manfred, όπως και ο Ναπολέοντας, είναι φορέας μιας εποχικής συνείδησης. Αυτό υποδεικνύεται από το συμβολικό τραγούδι των «πεπρωμένων» - τα περίεργα πνεύματα της ιστορίας που πετούν πάνω από το κεφάλι του Μάνφρεντ. Η εικόνα του «στεφανωμένου κακού ριγμένου στη σκόνη» (με άλλα λόγια, του Ναπολέοντα), που εμφανίζεται στα απαίσια άσματα τους, συσχετίζεται σαφώς με την εικόνα του Μάνφρεντ. Για τον ρομαντικό ποιητή και οι δύο - ο ήρωάς του Μάνφρεντ και ο έκπτωτος αυτοκράτορας της Γαλλίας - είναι όργανα «πεπρωμένα» και ο κυβερνήτης τους - η ιδιοφυΐα του κακού Αχριμάν.

Η γνώση των μυστικών της ζωής, που είναι κρυμμένα από τους απλούς ανθρώπους, αγόρασε ο Manfred με κόστος ανθρωποθυσίας. Ένας από αυτούς ήταν η αγαπημένη του Αστάρτη («Έχυσα αίμα», λέει ο ήρωας του δράματος, «δεν ήταν το αίμα της, κι όμως το αίμα της χύθηκε»).

Οι παραλληλισμοί ανάμεσα στον Φάουστ και τον Μάνφρεντ συνοδεύουν συνεχώς τον αναγνώστη. Αλλά αν ο Γκαίτε χαρακτηριζόταν από μια αισιόδοξη κατανόηση της προόδου ως συνεχούς προοδευτικής κίνησης της ιστορίας, και η ενότητα των δημιουργικών και καταστροφικών αρχών του (Φάουστ και Μεφιστοφελής) λειτούργησε ως απαραίτητη προϋπόθεση για τη δημιουργική ανανέωση της ζωής, τότε για τον Βύρωνα, του οποίου η ιστορία φαινόταν σαν μια αλυσίδα από καταστροφές, το πρόβλημα του κόστους της προόδου παρουσιάστηκε τραγικά άλυτο. Κι όμως, η αναγνώριση των νόμων της ιστορικής εξέλιξης της κοινωνίας που δεν υπόκεινται στη λογική δεν οδηγεί τον ποιητή να παραδοθεί στις αρχές της εχθρικής προς τον άνθρωπο ζωής. Ο Μάνφρεντ του μέχρι την τελευταία στιγμή υπερασπίζεται το δικαίωμά του να σκέφτεται και να τολμά. Απορρίπτοντας περήφανα τη βοήθεια της θρησκείας, κλείνεται στο ορεινό του κάστρο και πεθαίνει, όπως έζησε, μόνος. Αυτός ο ανένδοτος στωικισμός επιβεβαιώνεται από τον Βύρωνα ως η μόνη μορφή ζωής που αξίζει ένας άνθρωπος.

Αυτή η σκέψη, που αποτελεί τη βάση της καλλιτεχνικής εξέλιξης του δράματος, αποκτά τη μέγιστη διαύγεια σε αυτήν. Αυτό διευκολύνεται από το είδος του "μονόδραμα" - έργα με έναν μόνο χαρακτήρα Ιστορία της ξένης λογοτεχνίας του XIX αιώνα: Εγχειρίδιο. εγχειρίδιο για μαθητές νηπιαγωγών. in-tov στις ειδικές προσφορές. Νο 2101 «Ρωσ. lang. και ανάβει.»/ Εκδ. Ya.N. Zasursky, S.V. Turaeva - M .: Εκπαίδευση - 1982 - 320 σελ. - Σ. 23. Η εικόνα του ήρωα καταλαμβάνει ολόκληρο τον ποιητικό χώρο του δράματος, αποκτώντας πραγματικά μεγαλειώδεις διαστάσεις. Η ψυχή του είναι ένας αληθινός μικρόκοσμος. Ό,τι υπάρχει στον κόσμο γεννιέται από τα βάθη του. Περιέχει όλα τα στοιχεία του σύμπαντος - μέσα του ο Manfred κουβαλά την κόλαση και τον παράδεισο και ο ίδιος κρίνει τον εαυτό του. Αντικειμενικά, το πάθος του ποιήματος βρίσκεται στην επιβεβαίωση του μεγαλείου του ανθρώπινου πνεύματος. Από τις τιτάνιες προσπάθειές του γεννήθηκε μια κριτική, επαναστατική, διαμαρτυρόμενη σκέψη. Είναι αυτή που αποτελεί την πολυτιμότερη κατάκτηση της ανθρωπότητας, που πληρώθηκε με τίμημα αίματος και ταλαιπωρίας. Τέτοιοι είναι οι στοχασμοί του Βύρωνα για τα αποτελέσματα του τραγικού μονοπατιού που διένυσε η ανθρωπότητα στο γύρισμα του 18ου και 19ου αιώνα Ιστορία της Ξένης Λογοτεχνίας του 19ου Αιώνα: Σχολικό βιβλίο. εγχειρίδιο για μαθητές νηπιαγωγών. in-tov στις ειδικές προσφορές. Νο 2101 «Ρωσ. lang. και ανάβει.»/ Εκδ. Ya.N. Zasursky, S.V. Turaeva - M .: Εκπαίδευση - 1982 - 320 σελ. - S. 23.

The Prisoner of Chillon (1816).Αυτό το ποίημα βασίστηκε σε ένα πραγματικό γεγονός: την τραγική ιστορία ενός πολίτη της Γενεύης, του François de Bonivard, ο οποίος φυλακίστηκε στη φυλακή Chillon το 1530 για θρησκευτικούς και πολιτικούς λόγους και φυλακίστηκε μέχρι το 1537. Εκμεταλλευόμενος αυτό το επεισόδιο του μακρινού παρελθόντος ως υλικό για ένα από τα πιο λυρικά πένθιμα έργα του, ο Μπάιρον έβαλε ένα περιεχόμενο αιχμής σε αυτό. Στην ερμηνεία του, έγινε κατηγορητήριο κατά της πολιτικής αντίδρασης κάθε είδους ιστορίας. Κάτω από την πένα του μεγάλου ποιητή, η ζοφερή εικόνα του Κάστρου Chillon μεγάλωσε στην κλίμακα ενός δυσοίωνου συμβόλου ενός σκληρού τυραννικού κόσμου - μιας παγκόσμιας φυλακής, όπου οι άνθρωποι υπομένουν βασανιστήρια για την πίστη τους στα ηθικά και πατριωτικά ιδανικά, ενώπιον των οποίων σύμφωνα με τον VGBelinsky, «η κόλαση του ίδιου του Δάντη μοιάζει με κάποιο είδος παραδείσου «Belinsky V. G. Poly. συλλογή όπ. σε 13 τόμους. - M .: 1955 - t. 7. - S. 209 ..

Ο πέτρινος τάφος στον οποίο είναι θαμμένοι σκοτώνει σταδιακά το σώμα και την ψυχή τους. Σε αντίθεση με τα αδέρφια του, που πέθαναν μπροστά στον Μπονιβάρ, ​​παραμένει σωματικά ζωντανός. Όμως η ψυχή του μισοπεθαίνει. Το σκοτάδι που περιβάλλει τον κρατούμενο γεμίζει τον εσωτερικό του κόσμο και εγκαθιστά μέσα του ένα άμορφο χάος:

Και είδα, όπως σε ένα βαρύ όνειρο,

Όλα χλωμά, σκοτεινά, θαμπά για μένα...

Αυτό ήταν - σκοτάδι χωρίς σκοτάδι.

Αυτό ήταν - μια άβυσσος κενού

Χωρίς τέντωμα και χωρίς όρια.

Ήταν εικόνες χωρίς πρόσωπα.

Αυτός ήταν ένας τρομερός κόσμος,

Χωρίς ουρανό, φως και φώτα,

Χωρίς χρόνο, χωρίς μέρες και χρόνια,

Χωρίς εμπόριο, χωρίς ευλογίες και προβλήματα,

Ούτε η ζωή ούτε ο θάνατος είναι σαν ένα όνειρο από φέρετρα,

Σαν ωκεανός χωρίς ακτές

Συντετριμμένο από μια βαριά ομίχλη

Ακίνητος, σκοτεινός και χαζός...

Ανά. V. A. Chukovsky

Ο στωικά ανένδοτος μάρτυρας της ιδέας δεν παίρνει το δρόμο της παραίτησης, αλλά μετατρέπεται σε παθητικό, αδιάφορο για τα πάντα, και, ίσως το χειρότερο, παραιτείται στη δουλεία και μάλιστα αρχίζει να αγαπά τον τόπο της φυλάκισής του:

Όταν βγαίνεις από την πόρτα της φυλακής σου

μπήκα στην ελευθερία,

Αναστέναξα για τη φυλακή μου.

Ξεκινώντας από αυτό το έργο, σύμφωνα με τους κριτικούς, παρουσιάζεται στο κέντρο των έργων του Βύρωνα μια νέα εικόνα ενός αγωνιστή για την ευτυχία της ανθρωπότητας, ενός φιλάνθρωπου, έτοιμου να επωμιστεί το βαρύ φορτίο του ανθρώπινου πόνου. εγχειρίδιο για μαθητές νηπιαγωγών. in-tov στις ειδικές προσφορές. Νο 2101 «Ρωσ. lang. και ανάβει.»/ Εκδ. Ya.N. Zasursky, S.V. Turaeva - M .: Εκπαίδευση - 1982 - 320 σελ. - S. 23.

Ένας ήρωας απαλλαγμένος από την κοινωνία, ένας παρίας που είναι παρών σε όλα τα έργα του Βύρωνα, είναι δυστυχισμένος, αλλά η ανεξαρτησία γι' αυτόν είναι πιο αγαπητή από την ειρήνη, την άνεση, ακόμη και την ευτυχία. Ο Βυρωνικός ήρωας είναι ασυμβίβαστος, δεν υπάρχει υποκρισία μέσα του, τκ. κόβονται οι δεσμοί με μια κοινωνία στην οποία η υποκρισία είναι τρόπος ζωής. Ο ποιητής αναγνωρίζει μόνο μια ανθρώπινη σύνδεση όσο το δυνατόν για τον ελεύθερο, ανυπόκριτο και μοναχικό ήρωά του - ένα αίσθημα μεγάλης αγάπης, μόνο ένα ιδανικό υπάρχει γι 'αυτόν - το ιδανικό της Ελευθερίας, για χάρη της οποίας είναι έτοιμος να εγκαταλείψει τα πάντα, να γίνε παρίας.

Αυτή η ατομικιστική περηφάνια, που τραγούδησε ο Βύρωνας, ήταν χαρακτηριστικό της εποχικής συνείδησης στη ρομαντική, υπερβολικά ζωηρή έκφρασή της. Αυτή η ικανότητα διείσδυσης στο πνεύμα της εποχής εξηγεί τη σημασία της επιρροής που άσκησε το έργο του Βύρωνα στη σύγχρονη και στη μετέπειτα λογοτεχνία.

Η γενικευμένη εικόνα ενός ατόμου που δημιούργησε ο J.G. Βύρωνα, αντανακλώντας βυρωνικές ιδέες για το ανθρώπινο πρόσωπο και από πολλές απόψεις κοντά στον ίδιο τον συγγραφέα. Οι ήρωες των ποιημάτων και των δραμάτων του Βύρωνα είναι διαφορετικοί, ωστόσο, σε όλες τις εικόνες που δημιούργησε ο Άγγλος ποιητής, μπορεί κανείς να εντοπίσει μια ορισμένη γενική ιδέα, να επισημάνει τα χαρακτηριστικά που τα φέρνουν όλα μαζί.

"ΣΙ. ΣΟΛ." διαφέρει από τους άλλους ανθρώπους ήδη εξωτερικά. Παρά τη νεότητά του, το μέτωπό του είναι γεμάτο ρυτίδες - μια απόδειξη της δύναμης των εμπειριών του. Το βλέμμα του ήρωα είναι επίσης εκφραστικό: μπορεί να είναι ζοφερό, φλογερό, μυστηριώδες, τρομακτικό (σε τέτοιο βαθμό που μόνο λίγοι μπορούν να το αντέξουν), μπορεί να καεί από θυμό, οργή, αποφασιστικότητα, μπορεί κανείς να μαντέψει από αυτόν για κρυφά πάθη βασανίζοντας «Β. ΣΟΛ.".

Αντιστοιχεί στην κλίμακα της προσωπικότητας του ήρωα και στο σκηνικό στο οποίο απεικονίζεται: πάνω από τη θάλασσα, στην είσοδο μιας σπηλιάς (Κορσάρος), τη νύχτα σε ένα στενό ορεινό μονοπάτι (Gyaur), σε ένα παλιό ζοφερό κάστρο (Lara) .

"ΣΙ. ΣΟΛ." περήφανος, ζοφερός, μοναχικός και το πάθος που τον κυριεύει τον απορροφά εντελώς, χωρίς ίχνος (το πάθος του Σελίμ για τη Ζουλέικα, η επιθυμία του Γκιαούρ να εκδικηθεί τον Χασάν). Ο πόθος του ήρωα για ελευθερία είναι αδάμαστος, επαναστατεί ενάντια σε κάθε καταναγκασμό, περιορισμό, ακόμη και ενάντια στην υπάρχουσα παγκόσμια τάξη πραγμάτων (Κάιν).

Δίπλα σε έναν τέτοιο ήρωα είναι συνήθως η αγαπημένη του - το εντελώς αντίθετο από αυτόν, ένα πράο, ευγενικό, στοργικό πλάσμα. Είναι η μόνη που μπορεί να συμφιλιώσει τη «Β. ΣΟΛ." με τον κόσμο και δαμάστε τη βίαιη ιδιοσυγκρασία του. Ο θάνατος της αγαπημένης του σημαίνει για τον ήρωα την κατάρρευση όλων των ελπίδων του για ευτυχία, την απώλεια του νοήματος της ύπαρξης (Gyaur, Manfred).Η ύπαρξη ενός τέτοιου γενικευμένου τύπου «Β. ΣΟΛ." Επισήμανε επίσης ο Α.Σ. Πούσκιν. Σύμφωνα με την παρατήρηση του Ρώσου ποιητή, στο πρόσωπο του ήρωά του ο Βύρωνας εμφανίζει «το φάντασμα του εαυτού του». Ο Πούσκιν καλεί τον «Β. ΣΟΛ." «Σκοτεινό, δυνατό», «μυστηριωδώς σαγηνευτικό».

Η ερευνήτρια Μ.Ν. Ο Ροζάνοφ χαρακτήρισε έναν τέτοιο ήρωα «τιτανικό». V.M. Ο Zhirmunsky στη μελέτη «Byron and Pushkin» μιλά για το «B. ΣΟΛ." όχι μόνο ως ήρωας των έργων του Βύρωνα.

Η τιτάνια, ηρωική εικόνα που δημιούργησε ο Βύρων αποδείχθηκε τόσο ενδιαφέρουσα για τους συγχρόνους του που τα χαρακτηριστικά του Βυρωνισμού μπορούν να βρεθούν και σε έργα άλλων συγγραφέων. Έτσι, «Β. ΣΟΛ." παύει να ανήκει μόνο στον Βύρωνα και μετατρέπεται σε ένα είδος κοινωνικο-πολιτισμικού φαινομένου, συνεχίζοντας τις παραδόσεις των αγγλικών «τρομακτικών μυθιστορημάτων» του 18ου αιώνα. και ερμηνεύτηκε εκ νέου από τους συγγραφείς του XIX αιώνα με νέο τρόπο. Στη ρωσική λογοτεχνία, ειδικότερα, στο έργο του Πούσκιν, στον οποίο η μονογραφία του V.M. Zhirmunsky, «B. ΣΟΛ." απομυθοποιεί, δείχνοντας όχι μόνο τη δύναμή του, αλλά και την αδυναμία του.

Από τη σύγχρονη έρευνα για το θέμα αυτό, ιδιαίτερα ενδιαφέρον παρουσιάζει το έργο «Byron and Romanticism» (Cambridge, 2002) του Jerome McGann, συγγραφέα πολλών βιβλίων για τον Βύρωνα, αλλά και επιμελητή όλων των έργων του. Οι βασικές έννοιες για αυτό το έργο είναι «μάσκα» και «μασκέ». Σύμφωνα με τον McGann, «B. ΣΟΛ." - αυτό είναι ένα είδος μάσκας, που φοράει ο Βύρων όχι για να κρύψει το αληθινό του πρόσωπο, αλλά αντίθετα για να το δείξει, όπως παραδόξως «ο Μπάιρον βάζει μάσκα και είναι σε θέση να πει την αλήθεια για τον εαυτό του». Η μάσκα λειτουργεί ως μέσο αυτογνωσίας: ο ποιητής, απεικονίζοντας έναν κοντινό, αλλά όχι πανομοιότυπο με τον εαυτό του, έναν ήρωα, προσπάθησε να αντικειμενοποιήσει τον εαυτό του, να εξερευνήσει τις σκέψεις και τα συναισθήματά του. Ωστόσο, αυτή η μέθοδος αυτογνωσίας είναι ατελής, αφού τελικά οι ήρωες που δημιούργησε ο Βύρων ενεργούν σύμφωνα με τις «ποιητικές εντολές» του.

Ο Byron McGann αναφέρεται στις «μάσκες» όχι μόνο των φανταστικών χαρακτήρων - Childe Harold, Giaur, Corsair, Lara, Manfred - αλλά και σε εικόνες πραγματικών ιστορικών προσώπων που εμφανίζονται στο έργο του Byron: Dante, Torquato Tasso, Napoleon.

Εν μέρει, η σχέση του Βύρωνα με τον Β. ΣΟΛ." θυμίζουν τη στάση του Λ. για τον «άνθρωπο Λερμόντοφ», αλλά υπάρχουν κάποιες διαφορές. Ο Ήρωας Λ. δεν είναι απαραίτητα η «μάσκα» του, η αυτοπροβολή του.

Ο ποιητής ενδιαφέρεται επίσης για άλλους, σε αντίθεση με αυτόν ήρωες, «απλούς ανθρώπους»: ψαράδες, αγρότες, ορειβάτες, στρατιώτες και αργότερα - και τον παλιό «Καυκάσιο» Maksim Maksimych. Το ενδιαφέρον του Λ. για τον άλλο εκδηλώνεται και στο ότι αναφέρεται στην εικόνα ενός γείτονα στην Τέχνη. «Γείτονας» (1830 ή 1831), «Γείτονας» (1837), «Γείτονας» (1840).

Αυτή η ανομοιότητα των δύο ποιητών φαίνεται ιδιαίτερα καθαρά όταν συγκρίνουμε το ποίημα του Βύρωνα «Λάρα» και το μυθιστόρημα του Λέρμοντοφ «Βαντίμ». Τόσο η Λάρα όσο και ο Βαντίμ είναι οι ηγέτες της αγροτικής εξέγερσης, τραγικές δαιμονικές προσωπικότητες. Αλλά αν ο Βύρων ασχολείται μόνο με την πνευματική ζωή της Λάρα (και εν μέρει της ερωτευμένης κοπέλας μαζί του, που τον συνοδεύει με το πρόσχημα μιας σελίδας), τότε ο Λ. παρασύρθηκε τόσο πολύ από την εικόνα των απλών ανθρώπων που επισκίασαν την εικόνα του Βαντίμ και αποδείχθηκε από καλλιτεχνική άποψη πιο πειστική από αυτόν. Ωστόσο, σε πρώιμο στάδιο της δημιουργικότητας, οι ήρωες του Βύρωνα -επαναστατικοί, ακατανόητοι, μοναχικοί- ήταν ακριβώς οι άνθρωποι για τους οποίους ο Λ. είχε «αισθητικό ενδιαφέρον». Ο Βύρων προσέλκυσε τον νεαρό Λ. δύναμη, πάθος, ενέργεια, δίψα για δραστηριότητα. Είναι τέτοιοι ήρωες που κυριαρχούν στο πρώιμο έργο του: ο Βαντίμ, εκδικείται τον Ρουρίκ για το θάνατο της Λήδας και την υποδούλωση του γενέθλιου Νόβγκοροντ, Φερνάντο, που επιδιώκει να αρπάξει την Εμίλια από τα νύχια του ύπουλου Σορρίνι κ.λπ. Ακόμη και ο κουρσάρος από ένα πρώιμο ποίημα, που γράφτηκε πριν συναντήσει τον Βύρωνα στο πρωτότυπο, είναι ήδη προικισμένος με αυτά τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα. Κατά συνέπεια, το ενδιαφέρον του Λ. για δυνατές και παθιασμένες προσωπικότητες εξηγείται όχι από τη μίμηση του Βύρωνα, αλλά από την εσωτερική ανάγκη του ίδιου του ποιητή να απεικονίσει ακριβώς τέτοιους ανθρώπους. Ο Ρώσος ποιητής θαύμαζε ειλικρινά τη βρετανική ιδιοφυΐα, αλλά ήθελε να τον «καταφέρει», δηλ. να τον ισοφαρίσει στη δύναμη του ταλέντου του, τη φήμη, τον βαθμό πρωτοτυπίας της δημιουργικής και προσωπικής του μοίρας, και να μην γίνει σαν αυτόν.

Λιτ .: 1) Belova N.M. Βυρωνικός Ήρωας και Πετσόριν. - Saratov: Εκδοτικό Κέντρο "Science", 2009 - 95 p .; 2) Zhirmunsky V.M. Βύρων και Πούσκιν. Πούσκιν και δυτική λογοτεχνία. - L .: Nauka, 1978. - 424 p .; 3) Πούσκιν Α.Σ. Γεμάτος. συλλογή cit .: Σε 10 τόμους - τόμος VII. - Λ.: Επιστήμη. Λένινγκραντ. Branch, 1977-1979; 4) Ροζάνοφ Μ.Ν. Δοκίμιο για την ιστορία της αγγλικής λογοτεχνίας του 19ου αιώνα. Μέρος πρώτο. Η εποχή του Βύρωνα. - Μ .: Κρατικός Εκδοτικός Οίκος, 1922. - 247 σ.; 5) McGann, Jerome J. Byron and Romanticism. - Cambridge: Cambridge University Press, 2002.

Τ.Σ. Μιλοβάνοβα

10 επέλεξαν

Πριν από 228 χρόνια, 22 Ιανουαρίου 1788γεννήθηκε ο άρχοντας Βύρων... Για την εποχή του, ήταν ένας πραγματικός σούπερ σταρ. Πιο πετυχημένος ο διάσημος ποιητής Ναπολέωνκατέκτησε την Ευρώπη, εισέβαλε στη Ρωσία και άφησε το στίγμα του στη λογοτεχνική μας ζωή. Ταυτόχρονα, ο Βύρων επηρέασε όχι μόνο την παγκόσμια λογοτεχνία, αλλά και την ανθρώπινη ψυχολογία, σχεδιάζοντας έναν νέο τύπο προσωπικότητας - τον Βυρωνικό ήρωα. Ας σκεφτούμε αν υπάρχουν τέτοιοι χαρακτήρες στην πραγματική ζωή.

Οι χαρακτήρες του Βύρωνα είναι ρομαντικοί ήρωες σε έναν ατελή κόσμο. Αυτή η ασυμφωνία τους κάνει να υποφέρουν, και ταυτόχρονα να κάνουν τους άλλους γύρω τους δυστυχισμένους. Είναι μυστηριώδεις (συχνά συνδέονται με κάποιο είδος μυστικού παρελθόντος), έξυπνοι (που τους κάνει να νιώθουν ανώτεροι από τους γύρω τους) και απελπιστικά εγωιστές. Οι πράξεις τέτοιων χαρακτήρων τους κάνουν πιο κοντά σε αντιήρωες, αλλά αντιήρωες απίστευτα ελκυστικοί... Τόσο στη λογοτεχνία όσο και στη ζωή, η ζοφερή γοητεία τους επηρεάζει αξιόπιστα νεαρά ενθουσιώδη άτομα που κρυφά ονειρεύονται να εκπαιδεύσουν ξανά έναν τέτοιο ήρωα και να χαρίσουν ψυχική ηρεμία στη βιαστική ψυχή του. Δεν είναι περίεργο που οι γυναίκες συγγραφείς έχουν δημιουργήσει απίστευτα ελκυστικές εικόνες χαρακτήρων του Βύρωνα: του κυρίου Ρότσεστερ («Τζέιν Έιρ»), του Χίθκλιφ («Υψηλά ύψη»), Ρετ Μπάτλερ («Πηγαίνοντας από τον άνεμο»). Αλλά μεταξύ των ανδρών συγγραφέων, οι χαρακτήρες του Byronic δεν είναι σε θέση να φέρουν ευτυχία σε κανέναν. Ας θυμηθούμε τουλάχιστον τον Onegin (αν και, κατά τη γνώμη μου, ο εύθυμος Πούσκιν περιέγραψε το «Τσάιλντ Χάρολντ»με αρκετή ποσότητα ειρωνείας) και Pechorin. Ένας δημοφιλής Βυρωνικός χαρακτήρας στη σύγχρονη λαϊκή κουλτούρα - Ο Δρ Χάουζ.

Τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα του Βυρωνικού ήρωα, τόσο στη λογοτεχνία όσο και στη ζωή, καθορίζουν συχνά τη μοίρα του.

• Περιφρόνηση για την κοινωνία... Ένα τέτοιο άτομο θεωρεί τον εαυτό του πιο έξυπνο από τους ανθρώπους γύρω του, βάζει τον εαυτό του πάνω από την κοινωνία, τους ηθικούς και ηθικούς νόμους της. Αυτό τον εμποδίζει να γίνει μέρος της δημόσιας ζωής. Μάλλον νέος Σαλβαδόρ Νταλίθεωρούσε τον εαυτό του μικρό Βύρωνα, όταν αρνήθηκε να απαντήσει στους καθηγητές σε μια από τις εξετάσεις της Ακαδημίας Τεχνών της Μαδρίτης, εξηγώντας ότι θεωρούσε τον εαυτό του πολύ πιο έξυπνο από αυτούς.
• Μοναξιά... Το δεύτερο σημείο προκύπτει λογικά από το πρώτο σημείο: περιφρονώντας τους ανθρώπους γενικά, ο Βυρωνικός άνδρας συμπεριφέρεται ανάλογα στις γυναίκες. Τους σαγηνεύει, αλλά περισσότερο από πλήξη ή από αναζήτηση εξουσίας στα συναισθήματα των άλλων. Και μετά φεύγει πάντα, καταδικάζοντας τους τυχαίους συντρόφους του στην ατυχία και τον εαυτό του στην αιώνια μοναξιά.
• Έλλειψη στόχων... Συχνά η Βυρωνική προσωπικότητα είναι καταδικασμένη σε μια άσκοπη ύπαρξη. Τα φιλισταικά ενδιαφέροντα των γύρω του είναι πολύ ρηχά γι' αυτόν και λείπει ο ιδεαλισμός για υψηλούς στόχους.
• Αδιαφορία για τη ζωή... Συνέπεια όλων αυτών είναι η αδιαφορία για τη ζωή. Οι βυρωνικοί ήρωες βαριούνται απελπιστικά, δεν φοβούνται τον κίνδυνο (ελπίζοντας ότι ο κίνδυνος θα τους διασκεδάσει με κάποιο τρόπο), έχουν κακές συνήθειες. Η συμπεριφορά τους είναι συνεπής αυτοκαταστροφή. Τέτοιοι άνθρωποι σαφώς δεν είναι αποφασισμένοι να ζήσουν. "και έζησαν αυτοί καλά κι εμείς καλύτερα".

Προσωπικά, τέτοιου τύπου άντρες έχω γνωρίσει μόνο στα νιάτα μου. Ίσως αυτό να έχει τη δική του λογική. Άλλωστε, ο Πούσκιν και ο Λερμόντοφ ήταν μόλις 24 ετών όταν άρχισαν να περιγράφουν τον Onegin και τον Pechorin τους. Συχνά στην πραγματική ζωή, ο Βυρωνισμός είναι απλώς μια μάσκα που αρέσει σε μερικούς άντρες να φορούν στα νιάτα τους. Και αν αυτή είναι η πραγματική ουσία ενός ατόμου, τότε αξίζει να τρέξετε από αυτόν χωρίς να κοιτάξετε πίσω. Άλλωστε, κάνει και τον εαυτό του και τους γύρω του δυστυχισμένους.

Ο βυρωνισμός είναι μια τάση στη λογοτεχνία που έχει επηρεάσει πολλούς από τους πιο ταλαντούχους συγγραφείς και ποιητές σε όλο τον κόσμο. Ήταν ιδιαίτερα δημοφιλής μεταξύ των Ρώσων συγγραφέων του 19ου αιώνα. Ας μάθουμε λεπτομερέστερα για τον Βυρωνισμό και τον δημιουργό του και ας εξετάσουμε επίσης τους πιο διάσημους Ρώσους συγγραφείς αυτής της περιόδου που γοητεύτηκαν από αυτή την τάση.

Ποιος είναι ο Βύρων;

Πριν σκεφτούμε τι είναι ο Βυρωνισμός στη λογοτεχνία (τον ορισμό και τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά αυτού του κινήματος), αξίζει να μάθετε για τον ιδρυτή του - τον Βρετανό αριστοκράτη ποιητή George Gordon Byron.

Η παιδική ηλικία του μελλοντικού λογοτεχνικού ειδώλου πέρασε στη φτώχεια, αφού, παρά την ευγενή του γέννηση, ο ποιητής μπόρεσε να λάβει τον κληρονομικό τίτλο και τα χρήματα μόνο στην ηλικία των 10 ετών, όταν πέθανε ο μακρινός συγγενής του.

Ενώ σπούδαζε στο Πανεπιστήμιο του Κέιμπριτζ, ο Μπάιρον ανακάλυψε το ταλέντο του ποιητή και άρχισε να γράφει ποίηση. Έτυχαν καλής υποδοχής στους λογοτεχνικούς κύκλους, αλλά το ποίημα για έναν βαριεστημένο ευγενή "Το Προσκύνημα του Τσάιλντ Χάρολντ" έφερε πραγματική φήμη στον συγγραφέα. Λίγο μετά τη δημοσίευσή του, η ευγενής λαχτάρα του Μπάιρονιτς εξαπλώθηκε σαν πανούκλα όχι μόνο στη Μεγάλη Βρετανία, αλλά και σε ολόκληρη την Ευρώπη.

Όπως αρμόζει σε ένα είδωλο, έζησε στο έπακρο: κέρδισε τις καρδιές όμορφων κυριών, σπατάλησε χρήματα χωρίς λογαριασμό, επέκρινε ανοιχτά το σημερινό πολιτικό σύστημα και πολέμησε σε μονομαχίες.

Σύμφωνα με τη μοιραία παράδοση των ιδιοφυών, ο Βύρων πέθανε νέος - σε ηλικία 36 ετών. Αιτία του θανάτου του ήταν το κρυολόγημα, αλλά μεγαλύτερο ενδιαφέρον έχει το πώς αρρώστησε ο ποιητής. Παρά τη δημοτικότητά του, ο Μπάιρον ήταν περισσότερο γνωστός ως θεωρητικός και ο ίδιος ο συγγραφέας ονειρευόταν να αποδείξει ότι θα ήταν τόσο ευγενής όσο στα λόγια. Γι' αυτό, όταν οι Έλληνες (τον πολιτισμό των οποίων θαύμαζε ο συγγραφέας σε όλη του τη ζωή) ξεκίνησαν έναν πόλεμο με την Οθωμανική Αυτοκρατορία για ανεξαρτησία, ο ποιητής ήρθε σε βοήθειά τους. Ξόδεψε όλα του τα χρήματα και την επιρροή του για να εξοπλίσει αντάρτες στρατιώτες. Ωστόσο, δεν έζησε για να δει τη νίκη, αφού κρυολόγησε και πέθανε.

Βυρωνικός ήρωας

Λίγο μετά τη δημοσίευση του Προσκυνήματος του Τσάιλντ Χάρολντ, εμφανίστηκε στην παγκόσμια λογοτεχνία ο όρος «βυρωνικός ήρωας». Στην πραγματικότητα, ο Τσάιλντ Χάρολντ ήταν ο πρώτος από αυτό το είδος.

Στο μέλλον, τέτοιοι χαρακτήρες βρέθηκαν συχνά στα έργα των Ρώσων συγγραφέων - Πούσκιν, Λέρμοντοφ, Τουργκένιεφ και, φυσικά, Ντοστογιέφσκι.

Ποια είναι τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα του Βυρωνικού ήρωα;

• Είναι πάντα πολύ έξυπνος, έχει εξαιρετική μόρφωση και ανατροφή.
• Ο ήρωας χαρακτηρίζεται από κυνισμό και αλαζονεία. Σχεδόν πάντα βρίσκεται σε αντίθεση με τις αρχές, πράγμα που σημαίνει ότι είναι καταδικασμένος στην παρτίδα μιας εξορίας.
• Ένας τέτοιος χαρακτήρας είναι ένα είδος σεξουαλικού συμβόλου που μπορεί να σαγηνεύσει οποιονδήποτε. Ωστόσο, ο κλασικός βυρωνικός ήρωας δεν βρίσκει μεγάλη χαρά σε αυτό και τις περισσότερες φορές το κάνει ακριβώς έτσι.
• Και το κύριο χαρακτηριστικό ενός τέτοιου ήρωα είναι το μυστήριό του. Υπάρχει ένα μυστικό στην καρδιά και το παρελθόν κάθε τέτοιου χαρακτήρα, που σαν μαγνήτης ελκύει τους πάντες, ιδιαίτερα τις γυναίκες.

Βυρωνισμός - τι είναι;

Έχοντας μάθει ποιος είναι ο Μπάιρον και ποια χαρακτηριστικά έχει ο τύπος του ήρωα των έργων τέχνης που δημιούργησε, αξίζει να εξετάσουμε το κύριο πράγμα. Λοιπόν, ας μάθουμε την απάντηση στην ερώτηση: "Ο Βυρωνισμός στη λογοτεχνία - τι είναι;"

Ένα παρόμοιο όνομα φέρει μια ιδιαίτερη πορεία ρομαντισμού του 19ου αιώνα, οι οπαδοί του οποίου κληρονομούν τις παραδόσεις του έργου του Λόρδου Βύρωνα. Με άλλα λόγια, ο βυρωνικός λυρικός ήρωας βρίσκεται στο επίκεντρο κάθε έργου αυτού του είδους.

Ιδιαίτερα χαρακτηριστικά αυτού του λογοτεχνικού κινήματος

Έχοντας μάθει την απάντηση στην ερώτηση "Βυρωνισμός - τι είναι;", αξίζει να εξετάσουμε τα έργα που γράφτηκαν με παρόμοιο στυλ.

• Για την πλειοψηφία των οπαδών αυτής της τάσης στη δημιουργικότητα, μια διάθεση απογοήτευσης από τον κόσμο και την κοινωνική του τάξη είναι χαρακτηριστική.
• Επίσης σημαντικό χαρακτηριστικό των χαρακτήρων του Βυρωνικού είναι η λεγόμενη παγκόσμια μελαγχολία. Όπως έγραψε ο Πούσκιν για αυτό, «Σαν αγγλική σπλήνα, εν ολίγοις: ρωσικά μπλουζ».
• Ένα άλλο χαρακτηριστικό των έργων του Byronic είναι η αίσθηση του πρωταγωνιστή της δικής του διαφορετικότητας από όλους τους γύρω του.
• Παρά την επιδεικτική απομάκρυνση από τον κόσμο και τη μελαγχολία, οι οπαδοί αυτού του κινήματος χαρακτηρίζονται από μια προσπάθεια να εξυψώσουν τους ήρωές τους (καθώς και τους εαυτούς τους) στο ρόλο των πιθανών σωτηρών της ανθρωπότητας. Για πολλούς εκείνη την εποχή, ο Ναπολέων Βοναπάρτης έγινε ένα είδος ενσάρκωσης αυτού του ιδανικού. Παρεμπιπτόντως, γι' αυτό εμφανίζεται με τη μια ή την άλλη μορφή σε πολλά έργα της εποχής εκείνης.

Ο Βυρωνισμός στην ευρωπαϊκή λογοτεχνία

Μετά την κυκλοφορία του "Pilgrimage ..." σχεδόν όλοι οι νέοι συγγραφείς της Ευρώπης γοητεύτηκαν από την ομορφιά του στυλ και τις ιδέες του συγγραφέα.

Ταυτόχρονα, πιο ώριμοι συγγραφείς είδαν πολύ καλά ότι πίσω από τον ενθουσιώδη ρομαντισμό και τις ευγενικές παρορμήσεις του λόρδου δεν υπήρχε τίποτα άλλο παρά ο νεανικός μαξιμαλισμός και μια εγωιστική πίστη στη μοναδικότητά του. Αλλά πολύ συχνά αποδείχτηκαν ανίκανοι να αντισταθούν στη γοητεία της ποίησης του λαχταρούντος Βρετανού.

Οι πιο διάσημοι βυρωνιστές συγγραφείς στη Γαλλία είναι ο Alfred Victor de Vigny και ο Alfred de Musset.

Ακόμη και ο Βίκτορ Ουγκώ, έλκοντας προς τον ρεαλισμό, συμμεριζόταν την επιθυμία των ηρώων του Βύρωνα για ελευθερία και την προθυμία τους να αντισταθούν στις αρχές.

Στην Ιταλία, ο πιο διάσημος εκπρόσωπος του Βυρωνισμού είναι ο Giacomo Leopardi, στη Γερμανία - ο Heinrich Heine, στην Πολωνία - ο Adam Mickiewicz και ο Juliusz Slowacki.

Ο Βυρωνισμός στη ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα

Όπως και άλλες ευρωπαίοι ιδιοφυΐες, οι συγγραφείς της τσαρικής Ρωσίας γοητεύτηκαν από τις ιδέες του Βρετανού λαχταριστού άρχοντα και εμπνεύστηκαν από αυτές όταν δημιουργούσαν τα δικά τους γραπτά.

Μεταξύ των θαυμαστών του Βυρωνισμού, οι πιο επιτυχημένοι ήταν συγγραφείς όπως οι V. Küchelbecker, A. Polezhaev, A. Pushkin. M. Lermontov, A. Griboyedov.

Επιπλέον, η επιρροή αυτής της τάσης βρίσκεται στα έργα των F. Dostoevsky, I. Turgenev.

Ενδιαφέροντα γεγονότα για τον Βυρωνισμό στο έργο του Πούσκιν

Λαμβάνοντας λεπτομερέστερα τα παραδείγματα του Βυρωνισμού στο έργο των Ρώσων συγγραφέων, αξίζει να ξεκινήσετε με τον ιδρυτή της ρωσικής λογοτεχνικής γλώσσας - A.S. Pushkin.

Όπως ο σχολικός του φίλος Kuchelbecker, ο μελλοντικός κλασικός ήταν ερωτευμένος με την ποίηση του Βύρωνα. Επιπλέον, σύμφωνα με τη μαρτυρία συγχρόνων, ο Alexander Sergeevich θαύμαζε την ικανότητα των Βρετανών να περιγράφουν εξωτικές χώρες και τους κατοίκους τους περισσότερο από όλα.

Για το λόγο αυτό, στην πρώιμη ποίηση του Πούσκιν («Αιχμάλωτος του Καυκάσου», «Σιντριβάνι Μπαχτσισαράι»), ο ρομαντικός Βυρωνισμός είναι αρκετά αισθητός.

Όταν ο Alexander Sergeyevich ωρίμασε ως ποιητής, άρχισε να αξιολογεί πιο νηφάλια το έργο του ειδώλου του. Έτσι, το διάσημο σε στίχο μυθιστόρημά του «Ευγένιος Ονέγκιν» έγινε ένα είδος ρωσικής παρωδίας του Τσάιλντ Χάρολντ.

Σε όλο το έργο, ο δημιουργός του χλευάζει το χόμπι της κοινωνίας για τον Βυρωνισμό. Συγκεκριμένα, ο συγγραφέας γελοιοποιεί τα κύρια αξιώματα αυτής της τάσης με την «ευγενή μελαγχολία», την τεμπελιά, την επιφανειακή παιδεία και τη διαρκή προσπάθεια για το απαγορευμένο. Ταυτόχρονα, ο δημιουργός του μυθιστορήματος χρησιμοποίησε ενεργά σε αυτό μια τόσο αγαπημένη τεχνική του Βύρωνα - τις πνευματώδεις παρατηρήσεις του συγγραφέα στην πορεία.

Ακόμη και σε μεταγενέστερες περιόδους, η επιρροή του Βύρωνα είναι αισθητή στο έργο του Πούσκιν. Έχει κανείς την εντύπωση ότι ο κλασικός σε κάποιο βαθμό συναγωνίστηκε τον Βρετανό ομόλογό του. Για παράδειγμα, ως απάντηση στο ποίημα του Λόρδου Mazepa, ο Alexander Sergeevich έγραψε την Poltava.

Στα έργα του Πούσκιν και του Βύρωνα υπάρχουν ιστορίες για τον Δον Ζουάν. Είναι ενδιαφέρον ότι στον Alexander Sergeevich ο διάσημος αποπλανητής είναι πιο εγγενής στα χαρακτηριστικά ενός Βυρωνικού ήρωα παρά στον δημιουργό του Childe Harold.

Ο Βυρωνισμός στο έργο του Λέρμοντοφ

Ένας άλλος ταλαντούχος Ρώσος ποιητής - οπαδός της εν λόγω τάσης είναι ο Μιχαήλ Γιούριεβιτς Λέρμοντοφ.

Είναι πιθανό ότι ο θαυμασμός του για το έργο της βρετανικής ιδιοφυΐας οφειλόταν στην αγάπη του ποιητή για την ποίηση του Πούσκιν. Έτσι, στις βιογραφίες των συγγραφέων υπάρχει ένα ενδιαφέρον γεγονός: και οι δύο σε διαφορετικές εποχές έγραψαν ποιήματα με το στυλ του Βυρωνισμού - "Prisoner of the Caucasus".

Το χόμπι του Λέρμοντοφ για τον Βυρωνισμό αναπτύχθηκε στην ίδια γραμμή με αυτό του Alexander Sergeevich. Η νεαρή ιδιοφυΐα έγραψε πολλά ποιήματα ("Izmail-Bey", "Hadji Abrek", "Mtsyri"), γεμάτα θαυμασμό για την ανατολίτικη γεύση των λαών του Καυκάσου και την ίδια άσβεστη μελαγχολία και απογοήτευση στη ζωή.

Μεγαλώνοντας, ο ποιητής άρχισε επίσης να επανεξετάζει το πάθος του για τη ρομαντική μελαγχολία, αλλά, σε αντίθεση με τον Πούσκιν, συνέχισε να αισθάνεται την εγγύτητα της μοίρας του με το έργο του Βύρωνα. Ίσως αυτό μπορεί να εξηγήσει την περίεργη ανησυχία του Mikhail Yuryevich και την αυτοκαταστροφική συμπεριφορά του, που του κόστισε τη ζωή. Ορισμένοι ερευνητές του έργου του πιστεύουν ότι ο ποιητής όχι μόνο προσπάθησε να μιμηθεί το βρετανικό είδωλό του, αλλά και ασυνείδητα μετατράπηκε σε ένα είδος Τσάιλντ Χάρολντ.

Όσο για το μεταγενέστερο έργο του Λέρμοντοφ, ένα παράδειγμα του Βυρωνισμού στην ποίηση είναι «Ο δαίμονας», και στην πεζογραφία - «Ένας ήρωας της εποχής μας».

Την εικόνα ενός δαίμονα στο ομώνυμο ποίημα εμπνεύστηκε ο συγγραφέας Lucifer από τον «Κάιν» του Βύρωνα. Αλλά ο κύριος χαρακτήρας του "Ήρωα της εποχής μας" Pechorin είναι ένα πρωτότυπο εύρημα του Lermontov, προικισμένο με πολλά από τα δικά του χαρακτηριστικά.

Τα κίνητρα του Βύρωνα στα έργα του Τουργκένιεφ και του Ντοστογιέφσκι

Σε αντίθεση με τον Λερμόντοφ και τον Πούσκιν, ο Τουργκένιεφ και ο Ντοστογιέφσκι ήταν πολυάσχολοι άνθρωποι, δεν είχαν χρόνο για αριστοκρατική μελαγχολία. Παρόλα αυτά, τα έργα τους επηρεάστηκαν από την εν λόγω τάση.

Για παράδειγμα, ο κύριος χαρακτήρας του μυθιστορήματος του Τουργκένιεφ "Πατέρες και γιοι" Yevgeny Bazarov είναι ένας τυπικός βυρωνικός ήρωας, που ονομάζεται τότε μοντέρνα λέξη "μηδενιστής". Ταυτόχρονα, ο Τουργκένιεφ σε ολόκληρο το έργο όχι μόνο επιδεικνύει επιδέξια την ουτοπική φύση των ιδεών του, αλλά δείχνει για άλλη μια φορά την αχρηστία τέτοιων «ηρώων της εποχής μας» στην κοινωνία. Ακριβώς ποια είναι η φράση στο φινάλε του Fathers and Sons για τους νεαρούς Ρώσους φοιτητές: «... με τους οποίους είναι γεμάτη η Χαϊδελβέργη και οι οποίοι, εκπλήσσοντας στην αρχή αφελείς Γερμανούς καθηγητές με τη νηφάλια άποψή τους για τα πράγματα, στη συνέχεια εκπλήσσουν τους ίδιους καθηγητές με την πλήρη αδράνεια και απόλυτη τεμπελιά... ανίκανος να ξεχωρίσει το οξυγόνο από το άζωτο, αλλά γεμάτος άρνηση και αυτοσεβασμό...».

Ο κύριος των λέξεων, Φιοντόρ Μιχαήλοβιτς Ντοστογιέφσκι, προχώρησε ακόμη περισσότερο στην κριτική του στον Βυρωνισμό. Στο διαχρονικό του μυθιστόρημα «Έγκλημα και Τιμωρία», εμφανίζει τις εικόνες όχι ενός, αλλά αρκετών Βυρωνικών ηρώων (Ροντιόν Ρασκόλνικοφ και Αρκάντι Σβιτριγκάιλοφ) τους οποίους αντιπαραθέτει ο ένας στον άλλον.

Ο Ρασκόλνικοφ απογοητεύεται από τη ζωή και βρίσκει παρηγοριά στην «ειδική αποστολή» του - να σώσει τον κόσμο. Ως αποτέλεσμα, πηγαίνει σε ένα έγκλημα που δεν κάνει καλό σε κανέναν.

Ο Svidrigailov είναι ένας πιο τυπικός βυρωνικός ήρωας. Είναι μυστηριώδης, πλούσιος, έξυπνος, κυνικός και διαβολικά σαγηνευτικός. Υποφέροντας από την παραδοσιακή «μελαγχολία του κόσμου», ερωτεύεται την αδερφή του Ρασκόλνικοφ. Στο φινάλε, πρέπει να συνειδητοποιήσει ότι η αμοιβαιότητα της δεν μπορεί να τον θεραπεύσει, οπότε ο ήρωας αυτοκτονεί.

Σε αντίθεση με τον Σβιτριγκάιλοφ, ο Ρασκόλνικοφ αποτυγχάνει να πετύχει τίποτα από το επιθυμητό, ​​αλλά στο φινάλε δεν βρίσκει μόνο έναν νέο στόχο στη ζωή, αλλά και έναν νέο μέντορα (Σόνια), που τον βοηθά να μπει στον σωστό δρόμο.

Οι ερευνητές του έργου του Ντοστογιέφσκι πιστεύουν ότι ακόμη περισσότερα χαρακτηριστικά του Βυρωνισμού μπορούν να βρεθούν στο μυθιστόρημα Οι αδελφοί Καραμάζοφ. Εδώ ο Fyodor Mikhailovich όχι μόνο δείχνει μια ολόκληρη σειρά Childe Harolds με ρώσικο άρωμα, αλλά επίσης επικρίνει ευθέως μια τέτοια κοσμοθεωρία: «Η ονειρεμένη αγάπη λαχταρά ένα γρήγορο, γρήγορα ικανοποιητικό κατόρθωμα και να το κοιτάξουν όλοι. Εδώ φθάνει πραγματικά στο σημείο να εγκαταλείψουν ακόμη και τη ζωή τους, αρκεί να μην κρατήσει πολύ, αλλά μάλλον γρήγορα, σαν σε μια σκηνή, και για να το παρακολουθήσουν και να το επαινέσουν όλοι. Αλλά η ενεργός αγάπη είναι δουλειά και αντοχή, αλλά για άλλους είναι, ίσως, μια ολόκληρη επιστήμη...».

Μετά από μια τόσο βαθιά ανάλυση των θεμελίων του Βυρωνισμού στη λογοτεχνία και την ανθρώπινη ψυχολογία, όπως έκανε ο Ντοστογιέφσκι στην εποχή του, φαινόταν ότι αυτό το θέμα θα έπρεπε να είχε πάψει να συγκινεί το μυαλό των συγγραφέων. Ωστόσο, η μαγεία του ευγενούς σημείου δεν έχει στερέψει μέχρι σήμερα.

Ως εκ τούτου, οι μυστηριώδεις ήρωες, που μαραζώνουν από τη μοναξιά και την παρεξήγηση, εξακολουθούν να είναι ένας από τους πιο συνηθισμένους χαρακτήρες βιβλίων.