مسرحيات MOLIERE الشهيرة. moliere.

المواعيد الرئيسية للحياة والإبداع 1856، 27 أغسطس - ولد إيفان ياكوفليفيتش فرانكو في قرية مقاطعة ناغويفيتشي Drohobych في قرية الحداد الريفي.

تخبر المقالة عن السيرة الذاتية جان باتيستا موليو - الكاتب المسرحي الفرنسي الشهير والرقم المسرحي، والذي له تأثير هائل على تطوير المسرح الأوروبي.

سيرة موجزة Moliere: الخطوات الأولى والإخفاقات
ولد موليير عام 1622 في عائلة الفرن. تلقى الصبي تعليما رائعا مهتمين بالأدب والفلسفة الكلاسيكية. بعد التخرج من الكلية، شارك في ممارسة قانونية لبعض الوقت، مما يساعد والده. سرعان ما رفض حالة مربحة، تجدره للعاطفة المسرحية.
في عام 1643، يقبل الشاب من اسم مستعار Moleiere ويأتي إلى شراكة مسرح صغيرة. لم يكن لدى أنشطة الفرقة الجديدة نجاحا، في النهاية تتفكك. بحثا عن وسائل وجود MOLIERE كممثل عادي في المقاطعة. بعد وقت ما، يصبح MOLIERE رأس الفرقة، فإنه يكمن عبء الشؤون المالية والأنظمة العامة للنشاط.
في البداية، تواصل MOLIERE محاولات النجاح بمساعدة الأعمال الكلاسيكية "عالية"، وهي لعبة بالنيابة التي يقدمها كل قوته. ومع ذلك، فإن الجمهور المحلي الجهل لا يفهم مثل هذه المسرحيات وهزت الفرقة بالسخرية. يبدأ الرأس الاستمتاع في كتابة مهنزته البدائية التي تزداد نجاحها. يجد Moliere مهنته في النوع الكوميدي.
يضع الكاتب المسرحي للمبتدئين الكوميديا \u200b\u200bالكاملة المبكرة المكلفة ("Sadrod")، والتي تؤمن نجاح المؤلف.

سيرة موجزة Moliere: فترة هيدر
في عام 1658، لفت الملك الانتباه إلى المولييري، والتي سمح لها بالعمل تحت رعايته في باريس. خلال هذه الفترة، قام الكاتب المسرحي بإنشاء أكبر كوميديا \u200b\u200bفي الكوميديا \u200b\u200b(حوالي أربعين)، والذي لا يزال يستمتع بالنجاح الهائل ولا يذهبون إلى مشاهد درجات العالم الرائدة.
في حياة MOLIERE يبدأ المرحلة الأكثر إنتاجية، والتي أحضرته شهرة العالم. ومع ذلك، لم يكن مصير الكاتب المسرحي سهلا وكان مشبعا بالصعوبات. مكان خاص في حياة العلاقات ذاتية مع ملك لويس الرابع عشر. بالإضافة إلى الفصول الرئيسية الإبداعية، يجبر الكاتب المسرحي على كتابة الكوميديا \u200b\u200bالملكية المخصصة، التي تعطى له بصعوبة ولا تمثل قيمة فنية خاصة.
لحظة صعبة أخرى في سيرة Moliere هي علاقته مع رجال الدين الكاثوليكيين. لم يحظى الكاتب المسرحي ل Satira GEM ONE، ولكن في الكوميديا \u200b\u200bالشهير "Tartuf" (مكتوب عام 1664) موليو بالتعدي على سلطة الكنيسة. تم تقديم صاحب البلاغ يحترق النار، وحظر الإنتاج ووعد بإحضار لعنة جميع الذين يعرفون أنفسهم بالعمل. انتهى الكاتب المسرحي صراعا جادا من أجل خلقه، لقد تم إذلال طلب ملك حول رعاية خاصة. أخيرا، في عام 1669، حدثت العرض الأول من الكوميديا \u200b\u200bالعظيمة.
أصبحت منتجات MOLIERE خالدة، حيث أن جميع العيوب الرئيسية للبشرية حادة للغاية، متأصلة في جميع الأوقات: كذبة، هتاف، جهل، إلخ. انتقاد الكاتب المسرحي لا يرحم، ولكنه مصنوع في شكل فني ممتاز. في نهاية المطاف، يميل المؤلف إلى إيقاظ الرد في الإنسان، والرغبة في اللطف والعدالة.
كانت ميزة مميزة لإبداع MOLIERE رغبته في التخلص من المعايير الكلاسيكية. في كوميدياهم، يقدم عناصر من الثقافة الشعبية واللغة. أصبحت المرحلة الأكثر أهمية في الطريق إلى الواقعية.
لم أحاول Moliere تصوير العديد من الجوانب من الشخص البشري. على العكس من ذلك، في أبطاله، وضع نوع من الطابع، وتحقيق أقصى قدر من التعبير. هذا تعزيز بشكل كبير التأثير الهزلي للعمل.
جنبا إلى جنب مع أنشطة الكتابة، كان MOLIERE ممثل رائع في وقته، والذي يحتفل به العديد من المعاصرين.
وقع وفاة Moliere في عام 1673. لقد شعر طويلا بمشاكل صحية خطيرة. الحق أثناء الأداء على المسرح مع سيد، حدث هجوم آخر، لكنه يمكنه بذل جهد لا يصدق لإعطاه عنصرا بالنيابة. بعد فترة وجيزة من المسرحية، مات مولييري.

moliere. (الاسم الحقيقي - جان باجست بلينتي) - الكوميديوغرافيا الفرنسية المتميزة، عامل المسرح، الممثل، فنون خلابة إصلاح، خالق كوميديا \u200b\u200bالكلاسيكية - ولد في باريس. ومن المعروف أنه تم تعميده في 15 يناير 1622. كان والده هو الكاطرات الملكية والاكتزاز، عاشت الأسرة بشكل آمن للغاية. من عام 1636، تلقى جان باتيست التعليم في مؤسسة تعليمية مرموقة - كلية يسويت كليرمونت، في عام 1639 في نهايتها أصبح ترخيصا للحقوق، لكن عمل الحرفيين أو المحامي اختار المسرح.

في عام 1643، يعمل MOLIERE منظم "المسرح الرائع". ينتمي أول ذكر وثائقي لشخص اسمائه إلى 16 يناير 1644. كانت فرقة الفرقة، على الرغم من الاسم، بعيدا عن برايليا، بسبب الديون في عام 1645، كانت موليير مرتين في السجن، وكان على الجهات الفاعلة مغادرة العاصمة للقيام بجولة المقاطعات خلال اثني عشر عاما. بسبب مشاكل مع مرجع "المسرح الرائع"، بدأ جان باجست نفسه في تأليف المسرحيات. هذه الفترة من سيرة سيرته كانت بمثابة مدرسة ممتازة للحياة، وتحولها إلى مديرة وممثل ممتازة، وهو مسؤول ذوي خبرة، وعلى النجاحات الصاخبة المستقبلية في دور الكاتب المسرحي.

أظهر العودة في عام 1656 في عاصمة الفرقة في المسرح الملكي المسرحية "في الحب الدكتور" في مسرحية موليو لويس الرابع عشر، الذي جاء من فرحةها. بعد ذلك، لعبت الفرقة حتى عام 1661 في المحكمة - بوربون، منحها ملك المحكمة، Burbon (بعد وفاة كوميدي، كان مكان عملها هو المسرح الشاحب الملكي). أصبح الكوميديا \u200b\u200b"مضحك Zhemmunitsa"، في عام 1659، أول نجاح في الجمهور العام.

بعد موقف مولير في باريس وافق، تبدأ فترة الدراما المكثفة، وتوجيه العمل، الذي سيستمر حتى الموت. لمدة عام ونصف عشر سنوات (1658-1673)، كتب موليع مسرحيات، التي تعتبر الأفضل في تراثه الإبداعي. The Rotary Point of Steel Comedy "مدرسة الزوج" (1661) و "كلية النساء" (1662)، والتي تثبت رحيل صاحب البلاغ من المهزلة وناشده على الكوميديا \u200b\u200bالاجتماعية والنفسية للتعليم.

في الجمهور، استخدمت Piesen Moliere النجاح المذهل باستثناءات نادرة - عندما أصبحت الأعمال موضوع النقد القاسي للأفئات الاجتماعية الفردية التي كانت معادية للمؤلف. كان هذا يرجع إلى حقيقة أن الموليير الذي لم يلجأ في السابق تقريبا لم يلجأ إلى الهجاء الاجتماعي، في كتابات ناضجة أنشأ صورا لممثلي أقسام المجتمع، بعد أن سقطوا في رذائلهم بكل قوة موهبته. على وجه الخصوص، بعد المظهر في عام 1663، اندلعت Tartuf في المجتمع فضيحة عالية. حظر "مجتمع الهدايا المقدسة" المؤثرة المسرحية. وفي عام 1669 فقط، عندما تمت الموافقة على المصالحة بين لويس الرابع عشر والكنيسة، رأت الكوميديا \u200b\u200bالضوء، بينما خلال السنة الأولى، تم عرض الأداء أكثر من 60 مرة. تسبب التدريج في عام 1663 "دون خوان" أيضا صدى ضخمة، لكن جهود إبداع عدو موليير أكثر في حياته لم يتم تحديدها.

عندما نما شهرةه، أصبح أقرب إلى المحكمة وأكثر من ذلك، وغالبا ما تضع المسرحيات، مخصصة خصيصا لقضاء عطلة المحكمة، وتحولهم إلى الشوخة الكبرى. جعل الكاتب المسرحي مؤسس نوع مسرح خاص - كوميديا \u200b\u200bالباليه.

في فبراير 1673، قامت فرقة MOLIERE بوضع "المريض الوهمي" الذي لعب دورا رئيسيا، على الرغم من المرض التعمق (على الأرجح، عانى من مرض السل). الحق في التقديم، فقد وعيه وفي ليلة 17 إلى 18 فبراير مات دون اعتراف وتوبة. جرت الجنازة في شرائع دينية فقط بفضل عريضة أرامله أمام العاهل. من أجل عدم كسر الفضيحة، تم دفن الكاتب المسرحي المتميز في الليل.

يمتلك MoLver ميزة إنشاء نوع من الكوميديا \u200b\u200bالكلاسيكية. في واحدة من "فرانسيس الكوميديا" على مسرحيات جان باتيستا، تم عرض أكثر من ثلاثين ألف أداء. حتى الآن، الكوميديا \u200b\u200bغير الحكومية الخالدة - "مفهوم"، "miser"، "miseranthrop"، "كلية النساء"، "مريض من مينيمي"، "قطار سكيب" و. الدكتور - أدخل مرجع العديد من المسارح في العالم، دون فقدان الأهمية والتسبب في التصفيق.

سيرة من ويكيبيديا

جان باجست بلنت (الأب جيه بابتيست باوكلين)، اسم مستعار مسرحي - مولير (Fr. Molière؛ 15 يناير 1622، باريس - 17 فبراير 1673، المرجع نفسه - القرن الخامس عشر من القرن السادس عشر، خالق كوميديا \u200b\u200bكلاسيكي، ممثل مهنة ومدير المسرح، أفضل مثل فرقة Molière (Toupe de Molière، 1643-1680).

السنوات المبكرة

وقع جان بابتيست بلينتي من عائلة بورجوازية قديمة، لعدة قرون تعمل في حرفة Draperyrs. الأم جان باتيستا، ماريا بوكلسا - كيسيس (Mind.11 مايو 1632)، توفي من السل، الأب، جان بكيان (1595-1669)، هل كانت محكمة مغطاة في شامبورد لويس الثالث عشر وأعطى ابنه لمدرسة اليسوعية المرموقة - كليرمونت كلية (الآن Lyceum Louis Louis Great in Paris)، حيث درس جان - بابتيست جيدا اللاتينية، لذلك نظرت بحرية في الأصل من المؤلفين الرومان وحتى، من قبل الأسطورة، نقل إلى الفرنسية القصيدة الفلسفية Lucretia "على طبيعة الأشياء" (ترجمة المفقودة). في نهاية الكلية في عام 1639، انتهى جان - بابتيستتي في أورليانز بالامتحان لعنوان حقوق الإنسان.

بداية العمل الوظيفي

جذبته المهنة القانونية ليس أكثر من حرفة الأب، واختار جان بابتيست مهنة الممثل، وأخذ اسم مستعار مسرحي moliere.وبعد بعد لقائه مع الكوميديين جوزيف و ميدلينا بزار، في سن 21 عاما، أصبح مولير على رأس "المسرح الرائع" ( يوضح ثيرري.)، الفرقة الباريسية الجديدة من 10 ممثلين مسجلين من قبل العاصمة كاتب العدل في 30 يونيو 1643. بعد أن دخلت في مسابقة قاسية مع فرق الفندق في فندق بورغوندي في باريس في باريس، يفقد المسرح الشديدي في 1645. قرر موليير مع أصدقاء الجهات الفاعلة البحث عن السعادة في المقاطعة، بعد انضمام إلى فرقة الكوميديين الضائزين، برئاسة Dufren.

الفرقة المولي في المقاطعة. المسرحيات الأولى

إن تجول موليو في المقاطعة الفرنسية لمدة 13 عاما (1645-1658) خلال الحرب الأهلية (برونس) إثراء تجربتها اليومية والطريقية.

منذ 1645، يقف MOLIERE مع الأصدقاء إلى Dufren، وفي عام 1650، يرأس الفرقة. كان الجوع من جثة جثة موليع وكان حافزا لبداية أنشطة الدراما الخاصة به. حتى سنوات من دراسات المسرح من MOLIERE أصبحت سنوات وحقوق النشر. اختفى العديد من سيناريوهات المهارات التي ألغتها في المقاطعة. يتم الاحتفاظ فقط المسرحية "الغيرة Barbulier" ( لا جالوسي دو باربويل) و "تسرب الطيران" ( le médécin volant.)، الذي ينتمي إلى الموليير ليس موثوقا تماما. لقب آخر لعدد من المسرحيات المماثلة، لعبت مع MOLIERE في باريس بعد عودته من المحافظة ("GRO RENA SCALLBOY"، "Doctor-Studant"، "Gorzhibus في الحقيبة"، "خطة الخطة"، "ثلاثة أطباء"، "ثلاثة أطباء "، كازاكين"، "ذبح مدبب"، "كنايت من الأغصان")، وعنوان هذه الترددات مع مواقف مزارع المناذاز اللاحقة (على سبيل المثال، "Gorjibus في الحقيبة" و "تجارة القفشة"، د . III، SC. II). تشير هذه المسرحيات إلى أن تقليد المهزلة القديمة أثرت على الكوميديا \u200b\u200bالرئيسية في سنه الناضجة.

ساهمت Repertoire المهزلة، التي أجرتها فرقة MOLIERE تحت قيادته ومع مشاركته كممثل، في توحيد سمعتها. إنها زادت أكثر بعد مقالا من الكوميديا \u200b\u200bالكبيرةتين مع MOLIERE - "chaled، أو nfquest" ( l'étourdi ou les contretemps، 1655) و "حب الانزعاج" ( لو dépit amoureux.، 1656) مكتوب في طريقة الكوميديا \u200b\u200bالأدبية الإيطالية. على الشعب الرئيسي، تمثل التقليد المجاني للمؤلفين الإيطاليين، والاستمتاع بالاقتراض من مختلف الكوميديا \u200b\u200bالقديمة والجديدة، على التوالي، يعزى إلى الموليير، والمبدأ "خذ صميمك في كل مكان يكتشف فيه فيه." يتم تقليل مصلحة كل من المسرحيات إلى تطوير المناصب الهزلية والمؤسسات؛ الشخصيات فيها لا تزال سطحية للغاية.

حققت Podpup Moliere تدريجيا النجاح والشهرة، وفي عام 1658، بدعوة من Monsieur البالغة من العمر 18 عاما، عاد الأخ الأصغر للملك، إلى باريس.

فترة باريس

في باريس، تولد فرقة Moliere في 24 أكتوبر 1658 في قصر Louvra بحضور لويس الرابع عشر. النجوم المفقود "الطبيب الجميل" قد نجاحا كبيرا وحل مصير الفرقة: قدمها الملك من قبل مسرح المحكمة للشخص - بوربون، الذي لعبت فيه حتى عام 1661، حتى انتقل إلى مسرح بالايلي، حيث هو قد غادر بالفعل وفاة موليو. منذ عمق موليع في باريس، تبدأ فترة عملها التجاري الحمير، والتوتر الذي لم يضعفه إلى وفاته للغاية. خلال تلك الخمسة سنوات من 1658 إلى 1673، خلقت Moliere كل أفضل المسرحيات التي تسببها، بسبب استثناءات قليلة، هجمات شرسة من جماعات مجتمع معادية.

في وقت مبكر

افتتاح فترة باريس لنشاط MOLIERE كوميديا \u200b\u200bمميزا "مضحك Zhemmnitsa" (الاب. Les Précieuses السخرية، 1659). في هذا الأول، أصلي تماما، قامت مسرحيات MOLIERE بالهجوم الجريء على السائدة والقلق من الكلام والنغمة والمرور، والتي تلقت انعكاسا كبيرا في الأدب ( انظر الأدب الدقيق) وقدم تأثيرا قويا على الشباب (الجزء الأنثوي أساسا من ذلك). الكوميديا \u200b\u200bيؤلمني الهيميشينيت الضعيفة. حقق أعداء Moliere أسبوعين من حظر الكوميديا، بعد إلغاء الأمر الذي ذهبت فيه نجاحا مزدوجا.

مع كل القيمة الأدبية والاجتماعية الكبيرة "Zhemunnitsa" - مهزلة نموذجية، استنساخ جميع التقنيات التقليدية لهذا النوع. نفس العنصر المهزوم الذي يعلق الفكاهة سطوع ومنطقة الفكاهة، يثبت أيضا المسرحية التالية من MOLIERE "SGANAREL، أو الديوث الخيالي" ( SganArelle، Ou Le Cocu Imaginaire، 1660). هنا حول استبدال DEXTION لأول خادم كوميدي - MaskIlyil - يأتي جانبا ثقيلا مصبودا، قدمها لاحقا من قبل MOLIERE في عدد من الكوميديا \u200b\u200bالخاصة به.

زواج

في 23 يناير 1662، وقعت Moliere عقد زواج مع أرماندا بيزار، الشقيقة الأصغر مادلين. إنه يبلغ من العمر 40 عاما، أرماندا 20. على كل الحشمة آنذاك، تمت دعوة الأقرب فقط إلى حفل الزفاف. وقع حفل الزفاف في 20 فبراير 1662 في كنيسة باريس في سانت جيرمان - L'serua.

التعليم الكوميدي

كوميديا \u200b\u200b"مدرسة الأزواج" ( l'école des maris، 1661)، والتي ترتبط ارتباطا وثيقا بالكوميديا \u200b\u200bالأكثر نضجا "مدرسة Zhen" ( l'école des femmes1662)، يمثل منعطف MOLIERE من مهزلة إلى الكوميديا \u200b\u200bالاجتماعية والنفسية للتربية. هنا يوضع MOLIERE أسئلة من الحب والزواج والعلاقات إلى امرأة وصالة أسرة. إن الافتقار إلى تحقيق الرواد في شخصيات وأفعال الشخصيات يجعل "كلية الأزواج" وخاصة "كلية تشنيا" أكبر خطوة إلى الأمام نحو إنشاء كوميديا \u200b\u200bمن الشخصيات التغلب على الخطط البدائية للمضيعة. في الوقت نفسه، تعد "كلية تشن" أعمق وأرق لأعمق "المدارس"، والتي بالنسبة لها - كما لو كانت رسم، رسم خفيف.

لا يمكن أن تساعد الكوميديا \u200b\u200bالمدببة في السلعة ولكن تسبب هجمات شرسة من قبل أعداء الكاتب المسرحي. أجابهم Moliere على اللعب البادئية "Crandica" مدرسة Zhele "( La Critique de "l'école des femmes"، 1663). تعبر الحماية من التمرد في الخزانة، وهو بكرامة كبيرة عن عقيده للشاعر الهزلي هنا ("الخوض في الجانب السخيف من الطبيعة البشرية ومضحك لتصوير أوجه القصور في المجتمع") والسخرية العبادة الخرافية قبل "القواعد" أرسطو. تكشف هذه الاحتجاج ضد "القواعد" الوهية المحددة عن موقف مستقل من الموليير فيما يتعلق بالكلاس الثلاثي الفرنسي، الذي قام باخمازه، في ممارسته الدرامي.

مظهر آخر من نفس استقلال موليير ومحاولته لإثبات أن الكوميديا \u200b\u200bليس فقط أقل، ولكن حتى "أعلاه" المأساة، وهذا هو النوع الرئيسي للشعر الكلاسيكي. في "منتقدي كلية تشون" "، يعطي فما لانتقاد المأساة الكلاسيكية من حيث التناقض في" طبيعتها "(SC. VII)، أي من وجهة نظر الواقعية. يتم توجيه هذا النقد ضد موضوع المأساة الكلاسيكية، مقابل اتجاهها في المحكمة والاتفاقيات عالية الارتفاع.

ضربات جديدة من الأعداء MOLIERE تم إصلاحها في المسرحية "Versailles Primary" ( l'impromptu de versailles، 1663). النية الأصلية والبناء (الإجراء يحدث على مرحلة المسرح)، يمنح الكوميديا \u200b\u200bالمعلومات الأكثر قيمة حول عمل MOLIERE مع الجهات الفاعلة ومزيد من التطوير لآرائه حول جوهر المسرح والمهمة من الكوميديا. من خلال تدمير انتقاد منافسيه - الجهات الفاعلة في فندق Burgundy، ترفض طريقة اللعبة المأساوية الشرطية، فإن MOLIERE في نفس الوقت يؤدي السلسلة التي يعرض بعض الأشخاص إلى المسرح. الشيء الرئيسي - يسخر مع دوتو غير مسبوقة إلى الشجاعة، ورمي العبارة الشهيرة: "marquis الحالي مختلطة في المسرحية؛ كما هو الحال في كوميديا \u200b\u200bقديمة، يصور خادم الفضاء دائما، مما أجبر الجمهور على الضحك، تماما كما نحتاج إلى مراجعات مرجانية فاخرة. "

كوميديا \u200b\u200bناضجة. الباليز الكوميدي

العنوان \u003d "(! لانج: صورة Moliere.وبعد 1656Cisti Nikola Minyara.">!} صورة Moliere.. 1656
فرش نيكولا ميني

من البطارية التي تلت "مدرسة Zhem"، خرجت MOLIERE الفائز. جنبا إلى جنب مع نمو مجده، وصلاته مع الفناء، والتي ينفذ بها بشكل متزايد مع المسرحية، وجدت لمهرجانات المحكمة والذين أدوا إلى النظارات الرائعة. يقوم Moliere بإنشاء نوع خاص من "كوميديا \u200b\u200bالباليه"، والجمع بين الباليه (وجهة نظر مفضلة للمحولات، والذي يكون فيه الملك نفسه وأعماله المقيدة كأداء) مع كوميديا \u200b\u200bيمنح دوافع القصة إلى الرقص الفردي "entrées) و مشاهدهم الهزلي. أول كوميديا \u200b\u200bباليه موليع "غير مستقر" (les fâcheux، 1661). إنه محروم من المؤامرات ويمثل عددا من المشاهد المبتيرة، ومضربت على قصة بدائية. وجدت Moliere هنا لمواجهة الصور واللاعبين والمخلصين وصوات الخ الأصناف والمولدات ككثير من الأطباق اللاحقة اللاحنة من ساتيركو، والتي، مع كل الأعمال غير الرسمية في المسرحية، هي خطوة إلى الأمام بمعنى إعداد الكوميديا \u200b\u200bللأخلاق، وخلق التي كانت مهمة moliere ("لا يمكن السيطرة عليها" تم تسليمها إلى "المدارس تشون").

دفع نجاح "لا يمكن السيطرة عليه" moliere لمواصلة تطوير نوع الباليه الكوميدي. في "انعدام الأمن الزواج" (Le Mariage Forcé، 1664)، رفعت MOLIERE النوع لارتفاع كبير، بعد أن حقق الاتصالات العضوية من عناصر الكوميديا \u200b\u200b(المهزرة) والباليه. في "أميرة إيليد" (لا برينسيسي ديليد، 1664)، ذهبت موليير إلى الطريق المعاكس، إدراج الباليه المبتدئ ويمتد على Babul الرعوية المطهرية السولندية. لذلك كانت بداية نوعين من الباليه الكوميدي، والتي تم تطويرها مع متر. يمثل الأول من النوع الأول من النوع "Love-Healer" (L'Amour Médécin، 1665)، صقلية، أو أنا أمور بينتري، 1666)، "Mr. de Prsoniak" (Monsieur de Pourceaugnac، 1669)، "Moorgeois Gentilhomme، 1670)،" Countess d'Escarbagnas "(La Comtessse d'Escarbagnas، 1671)،" مريض وهمي "(Le Malade Imaginaire، 1673). مع كل المسافة الضخمة التي تفصل هذه المهزلة البدائية مثل الصقلية، خدم فقط من قبل الإطار من أجل الباليه "الموريتاني"، من مثل هذه الكوميديا \u200b\u200bالاجتماعية الاجتماعية المنتشرة، ك "العثمية في النبلاء" و "مريض وهمي"، ما زلنا نتطور هنا نوع واحد من الكوميديا \u200b\u200b- نمو الباليه من المهزلة القديمة والكذب على الطريق السريع الإبداع MOLIERE. من الكوميديا \u200b\u200bالأخرى الأخرى، تختلف هذه المسرحيات فقط على وجود أرقام الباليه التي لا تقلل على الإطلاق عن أفكار المسرحية: لا يجعل Moliere أي تنازلات تقريبا لأذواق المحكمة هنا. خلاف ذلك، فهذا هو الحال في الباليه الكوميدي الباليه، النوع من الهالان الرعوي، والتي تشمل ما يلي: الرعوي (mélicerte، 1666)، "الهزلي الرعوي" (كوميد القياس، 1666)، "عشاق رائعة" (les amants magnifiques، 1670 )، "نفسية" (نفسية، 1671 - مكتوب بالتعاون مع كورنيل).

tartuf.

(لو تارتف، 1664-1669). الموجهة ضد رجال الدين، في الطبعة الأولى من الكوميديا \u200b\u200bاحتوية على ثلاثة أعمال وأصافت منافرا. في هذا النموذج، تم وضعه في Versaille في مهرجان مهرجان "جزر السحر" في 12 مايو، 1664 يسمى Tartuf، أو المنافق ( tartuffe، ou l'nimocrite) تسبب في استياء المنظمة الدينية "جمعية قديسين الهدايا المقدسة" ( SOCIÉTÉ DU SAINT SHEVELELEL). في صورة Tartuf، شهد المجتمع ساديرا على أعضائه وحققوا حظر Tartuf. دافع Moliere عن لعبه في "الماضي" (Plaint) باسم الملك، حيث كتبت مباشرة "حققت النسخ الأصلية نسخة من النسخة". لكن هذا الالتماس لم يقود إلى أي شيء. ثم أضعفت Moliere الأماكن الحادة، وأعد تسميت Tartuf في Panyulfa وأخذت صخرة منه. في الشكل الجديد من الكوميديا، وجود 5 أعمال و "خدعة" بعنوان " l'imposteur.)، تم قبوله في العرض التقديمي، ولكن بعد اللعب الأول في 5 أغسطس، تمت إزالة 1667 مرة أخرى. فقط بعد عام ونصف تم عرض نصف Tartuf أخيرا في الطبعة النهائية الثالثة.

على الرغم من أن Tartuf ليس شخصا روحييا فيه، فإن النسخة الأخيرة بالكاد أصلي أصلية. توسيع نطاق الخطوط العريضة لصورة Tartuf، مما يجعلها ليس فقط HangeHOG، ونفاق وخيانة، ولكن أيضا من خائن، وهو أمر غير مرغوب فيه وأشهير، يظهر علامته مع المحكمة والشرطة وتجارب المحكمة، تعزز MOLIERE بشكل كبير الساخرة حدة الكوميديا، تحولها إلى كتيب اجتماعي. التجديف الوحيد في مملكة الظلام والتعسف والعنف تبين أنه ملك حكيم يدمر جمعية المؤسسات المشددة ويوفر كما Deus Ex Machina، وهي مفرق كوميديا \u200b\u200bسعيدة مفاجئة. لكنه بالتحديد بسبب اصطناعه وتمنفه، يتغير تقاطع مزدهر في مزايا الكوميديا.

"دون جوان"

إذا هاجمت Moliere الدين والكنيسة في Tartuf، فعندئذ في دون جوان، أو بيرا الحجر ( دون جوان، لو فستين دي بيير1665) عامل هجائه كان النبلاء الإقطاعي. وضعت مسرحيات MOLIERE أسطورة إسبانية حول دون جوان - مانعات مضلل للنساء، وإصابة قوانين الإلهية والإنسان. أعطى هذه المؤامرة الضالة التي لديها جميع مشاهد أوروبا تقريبا، التنمية الساخرة الأصلية. إن صورة دون خوان، هذا البطل النبيل المفضل، تجسد جميع الأنشطة المفترسة، الطموح وهيمنة النبلاء الإقطاعي أثناء ذروته، دخلت MOLIERE ميزات منزلية في الأرستقراطية الفرنسية في القرن السابع عشر - The Liberty، المغتصب " Liberten "، غير مبرر، نفاق، متعجرف وسخرية. إنه يجعل دون جوان مع الوكيل السلبي لجميع أولئك الذين يعتمدون على مجتمع ذو طبيعية. يحرم دون تشوان من مشاعر ابنه، وهو يحلم بوفاة والده، يسخر من فضيلة مشاحشانسكي، ويغدرن ويخدع النساء، يضرب الفلاح الذي دخل العروس، ويقيم الخادم، ولا يدفع الديون ويزيل الديون ، التجديف، الأكاذيب والمنافقون، المتنافسة مع Tartuf وتجاوزها بسخرية فرانك (الأربعاء. محادثته مع Segannarem - د. الخامس، SC. II). تسخطه إلى النبلاء الذي يجسد في شكل دون خوان، فإن Moliere يستثمر في فم والده، النبيل القديم في دون لويس، وخادم جرافانة، الذي كل واحد بطريقته الخاصة صب الغرور من دون خوان ، ملء العبارات التي تنفذ tirada figaro (على سبيل المثال: "الأصل دون الصالون لا يستحق شيئا.", "سأفضل أن أكون شرف زرع البورتر، إذا كان شخصا صادقا من ابن ال Wanden، إذا تم حله أيضا كما أنت" إلخ.).

لكن صورة دون جوان المنسوجة ليست واحدة من السمات السلبية. مع كل الضرب، لدى دون خوان سحر كبير: إنه رائع، ذبول، شجاع، وملييري، يصب دون خوان كشركة من الرذائل، في الوقت نفسه يعجبهم، يعاني من سحر الفرسان له.

"misanthrope"

إذا قامت MOLIERE بعدد من الشياطين المأساوية المأساوية المأساوية إلى "Tartuf" و "Don-Juan"، ثم في Missanthrope ( le missanthrope.، 1666) عززت هذه الميزات الكثير مما دفعوه بالكامل تقريبا العنصر الهزلي. عينة نموذجية "عالية" الكوميديا \u200b\u200bمع التحليل النفسي المتعمق للمشاعر والخبرات للأبطال، مع غلبة الحوار حول إجراء خارجي، مع نقص كامل في عنصر مهزلة، مع نغمة متحمسة مثيرة للشفقة والساخرة للخطب من الشخصية الرئيسية، "misanthrop" هو قصر في عمل موليع.

ALCEST ليس فقط صورة متهم نبيل للعيوب العامة التي تبحث عن "الحقيقة" وعدم العثور عليها: كما تتميز أيضا بخطط أصغر من العديد من الشخصيات السابقة. من ناحية، هذا بطل إيجابي، فإن سخط النبيل تعاطف؛ من ناحية أخرى، فإنه لا يحرم من كل من الميزات السلبية: إنه غير مقيد للغاية، بلا رحمة، محرومين من مشاعر التدابير وحواس الفكاهة.

صورة Moliere.. 1658
بيير بيير مينيار

المسرحيات المتأخرة

تم التقاط الكوميديا \u200b\u200bالعميق والخطير "Nisanthrop" بالبرودة من قبل الجمهور، والنظر إلى المسرح في المقام الأول الترفيه. لحفظ المسرحية، انضمت Moliere إلى مهزلة رائعة "Leckery of Lieckery" (الاب. Le Médécin Malgré Lui، 1666). طور هذا باس، وجود نجاح هائل وما زال محفوظا في الذخيرة، مفضلا مع موضوع حول المختارين والأطباء الجاهلين. من الغريب أنه في أكثر الفترة الناضجة لإبداعه، عندما ارتفعت Moliere إلى ذروة الكوميديا \u200b\u200bالاجتماعية والنفسية، فإنه يعود بشكل متزايد إلى Forsa Funding Forsa، المحرومين من المهام الساخرة الخطيرة. كان خلال هذه السنوات التي كتبها MOLIERE من روائع الكوميديا \u200b\u200bالترفيهية ك "السيد دي بورسونيك" و "تجارة سكابين" (Fr. Les Fourberies de Scapin، 1671). عاد MOLIERE هنا إلى المصدر الرئيسي لإلهامه - إلى المهزلة القديمة.

في الدوائر الأدبية، تم إنشاء موقف تفكيكي إلى حد ما تجاه هذه المسرحيات الخشنة. يعود هذا الموقف إلى مشرع الكلاسيكية بويي، تاج موليير لصناعة الأذواق الإجمالية والانغماس في الأذواق الإجمالية.

الموضوع الرئيسي لهذه الفترة هو السخرية من البرجوازية، والسعي لتقليد الأرستقراطية والاقتراض معها. تم تطوير هذا الموضوع في "جورج داندن" (الأب جورج داندن، 1668) وفي "Promanin في النبلاء". في أول كوميديا، التطور في شكل مؤامرة "الضالة" الشائعة "الأوعية"، موليع rizuats الغنية "تخطي" (الاب. بارفينو) من الفلاحين الذين تزوجوا من بنات تفكيك البارون، تغييره بصراحة مع ماركيز، تعريضه للحمقى وأخيرا، مما أجبره على أن يسألها عن المغفرة. وضعت أكثر حدة نفس الموضوع في "Promanin في النبلاء"، أحد أكثر الكوميديين الرائعين من Moliere، حيث يصل إلى سهولة Virtuoso في بناء حوار يقترب في إيقاع رقص الباليه (الأربعاء الرباعية من العشاق - د . ثالثا، SC. س). هذا الكوميديا \u200b\u200bهو هجاء أكثر شررا على البرجوازية، التي تقليد النبلاء، والذي خرج من تحت قلمه.

في الكوميديا \u200b\u200bالشهيرة "بخيل" (L'Avare، 1668)، مكتوب تحت تأثير "المكعب" (الاب. Aulularia) من تعويم، يوجه MOLIERE Pronection صورة بغيضة صرير Harpagon's Squeaks (أصبح اسمه مرشحا في فرنسا) ، الذي لديه شغف بتراكم شخصية مرضية وقبلت وغرق جميع المشاعر البشرية.

تضع مشكلة الأسرة والزواج Moliere أيضا في الكوميديا \u200b\u200bقبل الأخير "علماء النساء" (الأب. Les Femmes Savantes، 1672)، الذي يعود فيه إلى موضوع "Zhemunitsa"، ولكن يطوره أوسع وأعمق. إن كائن هجائه هو هنا النساء - Pedanks، مولعا بالعلوم وإهمال مسؤوليات الأسرة.

يتم أيضا تسليم مسألة انهيار الأسرة البيروقراطية في آخر كوميديا \u200b\u200bمن MOLIERE "المريض الوهمي" (الأب. le malade imaginaire، 1673). هذه المرة، سبب تفكك الأسرة هو رأس رئيس أركان، تخيل نفسه المرضى ومن هي لعبة في أيدي الأطباء غير العادل والجهل. مرت ازدراء MOLIERE للأطباء عبر كل دراماتوري له.

آخر أيام الحياة والموت

كتبه مريضا بشكل قاتل مع MOLIERE، والكوميديا \u200b\u200b"المريض وهمي" هو واحد من أكثر الكوميديا \u200b\u200bالمدهشة والمبهجة. في التمثيل الرابع في 17 فبراير، شعر 1673 موليو، الذي لعب دور أركان، سيئا ولم ينته الأداء. تم نقله إلى المنزل وفي غضون ساعات قليلة توفي. باريس رئيس الأساقفة آرليس دي شانفالون فادرت من ذلك هو دفن الخاطئ غير المنفذ (الجهات الفاعلة على الأدلة المميتة أن تجلب التوبة) وألغت الحظر فقط في اتجاه الملك. تم دفن أكبر كتاب مسرحي لفرنسا في الليل، دون طقوس، خلف سياج المقبرة، حيث دفن التحولات.

قائمة الأعمال

تم إجراء الطبعة الأولى من مجموعة كتابات التحلل من قبل أصدقائه تشارلز فارل لاجرونج والنبيذ في عام 1682.

قطع، المحفوظة لهذا اليوم

• الغيرة barbully، مهز (1653)
• تحلق التكنولوجيا، مهز (1653)
• شاوي، أو كل العش، كوميديا \u200b\u200bفي الآية (1655)
• الحب الانزعاج، كوميديا \u200b\u200b(1656)
• كيمدز مضحك، كوميديا \u200b\u200b(1659)
• جراحي، أو الديوث وهميةالكوميديا \u200b\u200b(1660)
• دون غارسيا نافار، أو الأمير الغيرة، كوميديا \u200b\u200b(1661)
• أزواج المدارس، كوميديا \u200b\u200b(1661)
• متكرر، كوميديا \u200b\u200b(1661)
• مدرسة جون، كوميديا \u200b\u200b(1662)
• النقد "مدرسة تشون"كوميديا \u200b\u200b(1663)
• Versaillesk التعبير (1663)
• الزواج لا إرادي، فارس (1664)
• الأميرة البرا، كوميديا \u200b\u200bالشهم (1664)
• Tartuf، أو الخداعالكوميديا \u200b\u200b(1664)
• دون خوان، أو الحجر البيرالكوميديا \u200b\u200b(1665)
• الحب المعالج.الكوميديا \u200b\u200b(1665)
• missanthropt، كوميديا \u200b\u200b(1666)
• eneuty eneuty، كوميديا \u200b\u200b(1666)
• باهتةالكوميديا \u200b\u200bالرعوية (1666، لم تنته بعد)
• الهزلي الرعوية (1667)
• الصقلية، أو الحب الرسام، كوميديا \u200b\u200b(1667)
• الأمفيتريون، كوميديا \u200b\u200b(1668)
• جورج دنتين، أو زوج ينخدع، كوميديا \u200b\u200b(1668)
• بخيل، كوميديا \u200b\u200b(1668)
• السيد دي بورسونيككوميديا \u200b\u200bباليه (1669)
• عشاق رائعةالكوميديا \u200b\u200b(1670)
• موتورمان في النبلاءكوميديا \u200b\u200bالباليه (1670)
• روحمأساة الباليه (1671، بالتعاون مع فيليب سينما وبيير كورنيل)
• جلابان التجارة، كوميديا \u200b\u200bفارس (1671)
• عدسة العدسة d'escarbanya.الكوميديا \u200b\u200b(1671)
• النساء العلماءكوميديا \u200b\u200b(1672)
• مريض من mnimy، كوميديا \u200b\u200bبالموسيقى والرقص (1673)

المسرحيات المقترحة

• في الحب الطبيب، مهز (1653)
• ثلاثة أطباء الخصم، مهز (1653)
• مدرس مدرس، مهز (1653)
• كازكن، مهز (1653)
• gorzhibus في كيس، مهز (1653)
• بري، مهز (1653)
• غيور جرو رينيه، مهزلة (1663)
• gro rene schoolboy.، فارس (1664)

كتابات أخرى

• corrol corrol.التفاني الشعري (1663)
• سلافا كاتدرائية فال دي غرا، قصيدة (1669)
• قصائد مختلفة، بما في ذلك
  • اقتران من أغنية D'Assusi (1655)
  • قصائد الباليه السيد بوشان
  • Sonnet السيد لا موت LA WAY على وفاة ابنه (1664)
  • جماعة الإخوان عن السلعة باسم رحمة سيدةوكاتكرين وضعت تحت النقش بالجانار في كاتدرائية أم الرحيم (1665)
  • الملك إلى النصر في فانكونتالتفاني الشعري (1668)
  • بوريم لطلب (1682)

انتقاد الإبداع موليو

صفة مميزة

للطريقة الفنية لجهاز MOLIERE الخاصية:

• تمييز حاد من الشخصيات الإيجابية والسلبية، معارضة الفضيلة والنائب؛
• تخطيط الصور الموروثة بواسطة MOLIERE من قالب Commedia Dell'Arte للعمل مع أقنعة بدلا من العيش الناس؛
• النشر الميكانيكي للعمل كصماد خارجي فيما يتعلق ببعضها البعض والقوى الثابتة داخليا.

فضلت المجتمع الخارجي من الأحكام، بوفون أسهم، النشر الديناميكي من دوامة مهزلة وخطاب شعبي حي، ومضخم مع إقليميا، ودواءات، والكلمات الشائعة والكلمات الجرغونية، حتى الآن مع كلمات لغة تارابار والمعكرونة. بالنسبة لهذا، حصل مرارا وتكرارا عن اللقب الفخري "الكاتب المسرحي" الشعب "، وتحدث بووي عن" حبه المفرط للشعب ".

قطع من MOLIERE متأصلة في ديناميكية كبيرة من العمل الكوميدي؛ لكن هذه الديناميات هي واحدة خارجية، إنها أحرف عادية ثابتة أساسا في محتواها النفسي. هذا ملحوظ من قبل بوشكين، الذي كتب، معارض Moliere شكسبير: "الأشخاص الذين أنشأهم شكسبير، وليس الجوهر، مثل موليير، وأنواع مثل هذا العاطفة، مثل هذا النائب، ولكن مخلوقات المعيشة، مليئة بالعديد من المشاعر، كثير العيوب ... في Molter Skup وفقط ".

ومع ذلك، في أفضل كوميديا \u200b\u200bكوميديا \u200b\u200b(Tartuf، "nisantroproprop"، Don-Zhuan)، يحاول MOLIERE التغلب على أحدية صوره، وهي آلية طريقتها. ومع ذلك، فإن الصور والتصميم بأكمله الكوميديا \u200b\u200bتحمل قيود فنية معينة من الكلاسيكية.

إن مسألة موقف MOLIERE إلى الكلاسيكية أكثر تعقيدا بكثير مما يبدو أن تاريخ الأدب المدرسي يبدو أنه يززع ملصق الكلاسيكية دون قيد أو شرط. لا يوجد جدال، موليوير كان الخالق وأفضل ممثل للكوميديا \u200b\u200bالكلاسيكية من الشخصيات، وفي عدد من الكوميديا \u200b\u200b"العالية"، الممارسة الفنية ل MOLIERE متسقة للغاية مع العقيدة الكلاسيكية. ولكن في الوقت نفسه، تتناقض أماكن MOLIERE الأخرى (Formes بشكل رئيسي) من هذه العقيدة. هذا يعني أنه في WorldView، تبدد Moliere الممثلين الرئيسيين للمدرسة الكلاسيكية.

قيمة

كان لدى MOLIERE تأثير كبير على جميع التطوير اللاحق للكوميديا \u200b\u200bالبرجوازية في فرنسا وخارجها. تحت علامة MOLIERE، تم تطوير الكوميديا \u200b\u200bالفرنسية بأكملها. اعتمدت موليو في القرن السابع عشر. مثل الترفيه الكوميديا \u200b\u200bمن رينار، وكوميديا \u200b\u200bمدببة بسخطية، ونوع الممول، الذي طور نوع الممول في "تومبار"، من المقرر بطلاقة في موليع في "الكونس دالسربرانيس". واجه تأثير الكوميديا \u200b\u200b"المرتفعة" من موليير من الكوميديا \u200b\u200bللأسرة العلمانية من البيرون والريش والكوميديا \u200b\u200bالأخلاقية والعاطفية من القتلى والميل دي لوشوس، مما يعكس نمو وعي ذاتي في الطبقة البرجوازية الوسطى. حتى التدفق من هنا النوع الجديد من الدراما الجديدة للشبكة والدراما البرجوازية، تم إعداد هذا النقدية للدراما الكلاسيكية، من قبل كوميديا \u200b\u200bمن أخلاق Moliere، لذلك وضعت بشكل خطير مشاكل عائلة البرجوازية، الزواج، تعليم الأطفال - هذه هي الرئيسية مواضيع الدراما المشاحورة.

من كلية Moliere، خرج الخالق الشهير "Figaro" Boualersch، الخليفة الوحيد لائق MOLIERE في مجال الكوميديا \u200b\u200bالاجتماعية والساخرة. أقل بشكل كبير تأثير MOLIERE على قرن الكوميديا \u200b\u200bالبرجوازية XIX، التي كانت غريبة بالفعل للتثبيت الرئيسي ل MOLIERE. ومع ذلك، يتم استخدام التقنية الكوميدية من MOLIERE (وخاصة مزارعها) من قبل سادة الترفيه البرجوازي كوميديا \u200b\u200bمياه سقي في القرن الإثلاية من Pickara و Square و Labish إلى Meljer و Gallevy، Pieron، إلخ.

كان أقل ثباتا هو تأثير MOLIERE خارج فرنسا، وفي مختلف البلدان الأوروبية، كانت أماكن Moliere حافزا قويا لإنشاء كوميديا \u200b\u200bبورجوازية وطنية. لذلك كانت في المقام الأول في إنجلترا في عصر الاستعادة (تكريم، كونكويل)، ثم في ثبات القرن السابع عشر وشيريدان. لذلك كانت كل من ألمانيا متخلفة اقتصاديا، حيث تحفز التعريف مع مسرحيات MOLIERE الإبداع الكوميدي الأصلي للبرجوازية الألمانية. وكان أكثر أهمية هو تأثير الكوميديا \u200b\u200bمن مولير في إيطاليا، حيث تم بناء خالق الكوميديا \u200b\u200bالبرجوازية الإيطالية من جولدوني تحت الآثار المباشرة ل MOLIERE. تم تقديم تأثير مماثل من قبل MOLIERE في الدنمارك على هولبرغ، خالق الكوميديا \u200b\u200bالدنماركية الساخرة الدنماركية، وفي إسبانيا - على موراتينا.

في روسيا، يبدأ التعارف مع كوميديا \u200b\u200bالموليص في نهاية القرن السابع عشر، عندما تلعب تساريفنا صوفيا، وفقا لأسطورة، في Tereme "Lekary إلى Povol". في بداية القرن الخامس عشر. نجدهم في مرجع بتروفسكي. من عروض القصر، يمر MOLIERE إذن في عروض المسرح العام الأول الجنسي في سانت بطرسبرغ، برئاسة أ. سوماروكوف. وكان نفس سوماروكوف أول مقلد موليري في روسيا. أكثر الكوميدوجريين الروس "الأكثر مميزة" من النمط الكلاسيكي - فونفيزين، خامسا - ف. كوبريس و I. A. Krylov تم طرحهم في مدرسة Moliere. لكن الأشرار الأكثر روعة من MOLIERE في روسيا كان غريبويدوف، الذي أعطى نسخة من "Missanthropa" البديل من "missanthropa" الخاص به - صحيح، الخيار أصلي تماما، نشأ في حالة معينة من روسيا البيروقراطية Arakhevsky 20. القرن التاسع عشر أعطى Griboedov و GoGov تكريما إلى مورور، والترجمة إلى واحدة من مزارعه ("جرز، أو زوج يعتقد أنه خدع زوجته")؛ آثار نفوذ MOLIERE على GoGol غير ملحوظ حتى في "المراجع". كما أن النبيلة في وقت لاحق (سوخوفو-كوبيلين) والكوميديا \u200b\u200bالبرجوازية والأسرة (Ostrovsky) لم يتجنب تأثير MOLIERE. في الحقبة السابقة الثورية، حاول الدلائل البرجوازية - حداثة الحداثة مرحلة إعادة تقييم مرحلة بيز موليير من وجهة نظر عناصر عناصر "المسرحيات" والثانية ذات المناظر الخلابة (Meyerhold، المفوض).

بعد ثورة أكتوبر، تضمن بعض المسارح الجديدة الناشئة في العشرينات قطع موليير في مرجعها. كانت هناك محاولات من خلال النهج الجديد "الثوري" في الموليف. واحدة من أشهرها - إنتاج Tartuf في Statetera Leningrad Drama في عام 1929. عانى المدير (N. Petrov و VL. Solovyov) عمل كوميدي في القرن العشرين. على الرغم من أن الدلائل حاولت تبرير ابتكارها غير مقنعة للغاية تدعم المسيسون (يقولون، العب " يعمل في حالة زخرفة الظلامية الدينية والورق ومن خلال القطاريات من الاتفاقات الاجتماعية والفظية الاجتماعية")، ساعد لفترة من الوقت. تم اتهام المسرحية (وإن كان ذلك على الإطلاق، وقد تم إزالتها من المرجع، وقد تم إلقاء القبض على بتروف وسولوفيانوف وتوفي وتوفي في المخيمات.

في وقت لاحق، أعلنت الدراسات الأدبية السوفيتية الرسمية أن "مع كل النغمة الاجتماعية العميقة من الكوميديا \u200b\u200bمن موليو، وسيلةها الرئيسية التي تستريح على مبادئ المادية الميكانيكية، محفوفة بالمخاطر للدراما البروليتارية" (الأربعاء "لقطة" النار "من سموتي).

ذاكرة

• يطلق على شارع باريس في المنطقة الحضرية الأولى موليير منذ عام 1867.
• تكريما في موليير دعا الحفرة على الزئبق.
• اسم موليير تسمى جائزة المسرح الرئيسي في فرنسا - La Cérémonie des Molières، الموجودة منذ عام 1987.

الأساطير حول الموازير وعمله

• في عام 1662، كان MOLIERE حذرا مع الممثلة الشابة من فرقته من قبل Armanda Bezhar، الشقيقة الأصغر سنا مادلين بزهر، ممثلة أخرى فرقته. ومع ذلك، فقد تسبب فورا في عدد من الاتهامات الزائدة والنزيف، كما كان موجودا أن أرماند كانت ابنة مادلين ومليير ولدت خلال سنوات حائراتها في المقاطعة. لوقف مثل هذه بيريز، أصبح الملك رمح أول طفل من موليو وأرماندا.
• في عام 1808، لعبت مسرح باريس "Odeon" من قبل Farce Alexander Duowel "Wallpaper" (Fr. La Tapisserie ")، من المفترض أن تعالج MOLIERE FARSKI" كازاكين ". يعتقد أن Duval دمرت MOLIERE الأصلي أو نسخة لإخفاء آثار الاقتراض الواضحة، وأسمت أسماء الشخصيات، فقط شخصياتها وسلوكها تشبه أبطال موليير. حاول الكاتب المسرحي Guillau de SE استعادة المصدر الرئيسي وفي عام 1911 على مرحلة المسرح الفولي الدوري قدم هذا المهزلة، وعودة اسمه الأصلي.
• في 7 نوفمبر 1919، نشرت مقال بيير لويس "Moliere - Cornell Court في مجلة" كومديا ". يقارن مسرحيات "الأمفيتريون" من موليير و agésilas بيير كورنيل، وخلص إلى أن الموليير وقع فقط النص الذي ألحان كورنيل. على الرغم من حقيقة أن بيير لويس نفسه كان خدعة، فقد اكتسبت الفكرة المعروفة اليوم، باعتبارها "قضية كورنيل موليري"، بما في ذلك في مثل هذه الأعمال ك "كورنيل تحت قناع قناع" هنري Praule (1957)، "Moliere، أو مؤلف وهمي »المحامون IPPolit Wooiter و Christina Le Ville de Goya (1990)،" MOLIAR Business: الخداع الأدبي الكبير "Denis Buice (2004) وغيرها.

أعمال التدريع

• 1910 - "moliere"، دير. Leons Perret، Cast - Andre Baka، Abel Hans، Rene D OSH، Amelie de Puzol، Marie Brewel، Madeleine Cezan - الصورة الأولى من موليو في السينما
• 1925 - Tartuf، دير. Friedrich Wilhelm Murnau، East - Herman Peh، Rosa Valletti، Andre Mattoni، Werner Kraus، Lill Dagger، Lucy Höflich، إميل
• 1941 - "مدرسة تشن"، دير. ماكس أوف هولس، بطولة - لويس تشوفا، مادلين ليك، كاسيل موريس
• 1965 - "دون خوان"، دير. مرسيليا استحى، بطولة - ميشيل بيكولي، كلود برسور، أنوك FERYSAK، ميشيل لويز
• 1973 - "بخيل"، TVVEPESPEXT، دير. رينى لوكو، بطولة - ميشيل أومون، فرانسيس يوروست، إيزابيل عجاني
• 1973 - "مدرسة تشن"، دير. رابيمون ستير، بطولة - إيزابيل adjani، برنارد بريك، جيرارد لارتيجيجو، روبرت ريمبو
• 1979 - "تحيط"، دير. جان تشيرو ولويس دي فنون، بطولة - لويس دي فون، ميشيل غالابرو، فرانك ديفيد، آن كودا
• 1980 - "مريض وهمي"، دير. Leonid Nechaev، في الأدوار الرئيسية - Oleg Efremov، ناتاليا Gundareva، Anatoly Romashin، Tatyana Vasilyeva، Rolan Bykov، Stanislav Sadalsky، Alexander Shirvindt
• 1984 - "moliere". بريطانيا العظمى. 1984. ترجمات روسية. فيلم Biographic On The Play M. Bulgakov "Kabala Svyatosh".
• 1989 - "Tartuf"، TVVESTACL، دير. Anatoly EFROS، Starislav Lyutishin، Alexander Kalyagin، Anastasia Vertinskaya
• 1990 - "البخيل"، دير. تونينو Wormi، بطولة ألبرتو سورديس، إلخ.
• 1992 - Tartuf، دير. جان مقلية، بطولة - ميخائيل بواسل، إيغور ديميتريف، إيرينا مورافايفا، آنا سامتوخينا، إيغور سكليار، فلاديسلاف ستريلشيك، لاريسا أودوفيتشينكو
• 1998 - "دون جوان"، دير. جاك ويبر، بطولة - جاك ويبر، ميشيل بوجين، إيمانويل بير، بينيلوب كروز
• 2006 - "البخيل"، دير. كريستيان دي شلون، بطولة - ميشيل سيرو، سيليل تورون، لويز مونو، جاك بيروارير
• 2007 - "Moliere"، دير. لوران تيرار، بطولة - رومان دوبيس، Fabris Lukini، لورا ماراند

جان باتيست بلينتي - القرن السادس عشر الكوميديا \u200b\u200bالفرنسية، خالق كوميديا \u200b\u200bالكلاسيكية التي اكتسبت شعبية تحت المسرح المشوي moliere. ولد جان الباذيست في 15 يناير 1622، في عاصمة فرنسا - باريس.

وكان رئيس الأسرة، جان برينتي، وكلا من اللاعبين سانتا الباحثين. انطلاقا من حقيقة أن والد الكاتب اشترى نفسه موقف متماسك الملكي وكينغ كينغ، لم يكن لديه مشاكل مع المالية. الأم، ماري كريس، توفي من السل في شبابه.

رأى جان برينتي في أولوية خليفة مكتب المحكمة وحتى أن حقق الملك لتأمين مكانه له رسميا. نظرا لأن هذه القضية لم تتطلب تعليما خاصا، فإن جان باتيست بأربعة عشر عاما بالكاد تعلم القراءة والكتابة. ومع ذلك، أصر الجد على إعطاء الحفيد لكلية كليرمونت اليسوعية.

في ذلك الوقت، كانت أفضل مؤسسة تعليمية في باريس، حيث تم تدريس اللغات القديمة والعلوم الطبيعية والفلسفة وكذلك الأدب اللاتيني. كانت هذه المعرفة بمؤلف الكوميديا \u200b\u200bفي المستقبل كافية للقراءة في التعويم الأصلي والتوتر وجعل ترجمة شعرية قصيدة لوستيا "على طبيعة الأشياء".

تلقى دبلوم من المعلم الذي لديه الحق في المحاضرة. من سيرة الكاتب، من المعروف أنه في حياته حضرت أيضا تجربة التحدث في المحكمة كمحام. نتيجة لذلك، لم يصبح محاما ولا متماسك دي الجذر Moliere.

رفض الحقوق في موقف الأب وأخذ حصته من ميراث الأمهات، وذهب إلى الرغبة في أن تصبح ممثلا مأساويا وبدأت في إتقان مسار منافق. فقط خلال تلك الفترة، تحول المسرح من تخطيطات الشوارع في مشاهد القاعات الفاخرة، واستخرج من المرح من أجل البساطة في تعاليم الترفيه والفلسفيات الرائعة للأرستقراطيين، ورفضوا يد الإسعاف للمزارع لصالح الأدب العالي.

المؤلفات

جنبا إلى جنب مع العديد من الجهات الفاعلة، أنشأ جان - بابتيستتي مسرحه، والذي، لا يشك في نجاحه، ودعا "الرائعة"، وأخذ نفسه ملائما moliere وبدأ في تجربة نفسه في أدوار مأساوية. تجدر الإشارة إلى أن "المسرح الرائع" موجود لفترة طويلة، دون إعداد التنافس بنقاعات باريسية محترفة. قرر المتحمسون الأكثر ثباتين مع MOLIERE تجربة السعادة في المقاطعة.

خلال الرحلات في السنة والثلاثين عاما في جميع أنحاء فرنسا (1646-1658)، إعادة تدريب الموليير من المأساوية إلى الكوميدي، لأنها كانت بالضبط أداء المهزلة ثم إلى الجمهور الإقليمي. بالإضافة إلى ذلك، فإن الحاجة إلى تحديث المرجع باستمرار أجبرت MOLIERE على الاستفادة من القلم من أجل إنشاء المسرحيات. لذلك، شارك جان بابتيست، الذي يحلم بلعب الشخصيات الرئيسية في العروض، في كوميديوغراف.

أصبحت أول مسرحية أصلية من Moliere هي الكوميديا \u200b\u200b"Zhemmifnits مضحكة"، والتي حددت في باريس في 1659 نوفمبر. كان النجاح مذهلا وفضحا. ثم جاء الكوميديا \u200b\u200b"كلية الأزواج" (1661 سنة) - حول كيفية تثقيف الفتيات الصغيرات، وعمل "كلية زوجات" (1662). الكوميديا \u200b\u200bالتالية هي "Tartuf، أو خدعة" (1664)، "Don Juan، أو ضيف حجري" (1665) و Missanthrop (1666) - تعتبر قمم إبداع موليع.

في صورة الشخصيات الرئيسية للعمل، يتم نطق ثلاث طرق للجنسين في العالم: سفياتش تارتوف، الذي يعتقد أنه بالنسبة لخطايا أي شخص هناك عذر في نوايا الخير، دونغ دونغ تشوان، الذي يتحدى السماوات والموت تحت سلسلة يد ضيف الحجر، وكذلك Allest، لا تعترف بالرذائل والضعف.

كل هذه الكوميديا \u200b\u200bالثلاث التي قدمت خلود المؤلف الأدبي، جلبت له بعض المتاعب في الحياة. "Tartuf" بعد أن تم حظر الإنتاج الأول بسبب حقيقة أن المؤمنين رأوا الهجمات على الكنيسة في تزوير النفاق الديني ل Tartuf.

من المعروف أن رئيس أساقفة باريس هددت مداخته من الكنيسة لأي محاولة للتعرف على الكوميديا، واثنين من الكهنة وأوفر مؤلف القبائل المقدسة لحرق النار. حتى الملك من المرجح أن يتداخل في هذه المسألة، مفضلا الحفاظ على معرق سرا. لم يظهر الكوميديا \u200b\u200bفي الكواليس لمدة خمس سنوات حتى كانت المؤسسات العامة خففت قليلا.

"misanthropa" الجمهور لم يقبل أيضا. في Alsesta، رأى الجمهور انعكاسا للحالة القاتمة لروح المؤلف نفسه، والذي يصحح مع البطل الرئيسي. أسباب ذلك كانت. جاء MOLIERE في ذلك الوقت الفرقة السوداء في الحياة. بدون العيش والسنة، مات ابنه، ومع أرماندا، دخل المسرح وأول النجاحات والانتصارات ذات المناظر الخلابة، بدأت الصراعات.

كتب جان باتيست بعد الحظر "دون جوان" من قبل حظر "Tartuf" لإطعام الفرقة، لكن قصة غير سارة حدثت له. بعد الرأي الخامس عشر، على الرغم من النجاح الصاخب في الجمهور، اختفى المسرحية بشكل غير متوقع من المرحلة.

بعد Tartuf، تسبب Moliere في زيادة الاهتمام من ترتيب Jesuits، وربما، هنا، لم يكلف ذلك دون تدخله. الملك لإنقاذ مسرح Moliere، رفعه في المرتبة، وإعطاء اسم "ممثلين الملك"، وبدأ الفرقة في دفع راتب من الخزانة.

تجدر الإشارة إلى أن الجرأة الإبداعية من MOLIERE (ما يسمى "الابتكار") تم منح الكثير من تطور القواعد الجمالية والأخلاقية، وتناقضه الفني، الذي كان يسمى "الطبيعة الساحرة"، يحدها في ذلك الوقت انتهاك الأخلاق.

غادر مجموع موليير 29 كوميديا، وكان بعضهم مكتولا بمناسبة مهرجانات المحكمة - الأميرة الإيدا (1664)، "السيد دي بورسونيا" (1669)، "عشاق رائعة" (1670).

تنتمي بعض الإبداعات إلى هذا النوع من الكوميديا \u200b\u200bالمنزلية العائلية، مثل "جورج داندن، أو زوج ينخدع"، "الزواج من الإصابة"، "Skupoy"، "Plotnie Skapen"، "النساء العلماء". تتم كتابة أحدث الأعمال المهمة من MOLIERE - "Motorman في النبلاء" (1670) و "Mnimy Commany" (1673) بواليها كوميديا.

الحياة الشخصية

أصبحت الزوجة الأولى والوحيدة من MOLIERE أخت عشيقته السابقة مادلين فيرشارتشن - أرماند، الذي كان مرتين تقريبا من الكاتب المسرحي. جادلت لغات الشر أن أرماندا ليست أخت، بل ابنة مادلين، وأدانت "الفجور" من جان باتيستا، الذي أخذ زوجة طفلها.

وفقا لمذكرات المعاصمين، كلما حدث في كثير من الأحيان لكتاب النوع الكوميدي، تميل MOLIERE إلى الحزن، انهار بسهولة وغالبا ما تشعر بالغيرة من المختار. من المعروف أن الزواج مؤلف عمل العثمانية في النبلاء دخل بالفعل الشيخوخة، وكان أرماند شاب وساحر وفليرتي.

من بين أشياء أخرى، تتفاقم هذه القصة البسيطة من قبل القيل والقال وتلميحات الناشئة. كل شيء وضع نهاية الملك. الذي في ذلك الوقت كان في حالة حب مع Mademoiselle Louise de Lavalier، وبالتالي سخية وعريضة في عينيها.

تولى البداية تحت حماية مسرحية Volnodumman، وبالإضافة إلى ذلك، وافقت على أن تصبح العراب من البكر Moliere و Armanda، الذي كان أكثر بلا بوضوح من أي قرار بشأن حرمة الخالق. من المعروف أن ابن الكاتب توفي بعد عام بعد الولادة.

موت

الأدوار الرئيسية في أداء فرقة مسرحها Moliere المفضلة هي أداء نفسه، وليس ثقتها مع الجهات الفاعلة الأخرى. في يوم حياته الأخير، 17 فبراير 1673، ذهب جان باتيست أيضا إلى المسرح من أجل لعب المرة الرابعة في اللعب "المريض الوهمي". الحق أثناء اللعب، أصبحت الدراما سيئة. تحركت الأقارب السعال في منزل السعال الكاتب، حيث مات في غضون ساعات.

من المعروف أن رئيس أساقفة باريس لأول مرة في باريس هورون موليير أولا، لأن الفنان كان آثئا كبيرا وكان عليه أن يتنبأ بالوفاة قبل الموت. تصحيح حالة الملك لويس الرابع عشر.

وقع حفل الدفن لل Comedograph البارز في الليل. وكان القبر وراء سياج مقبرة كنيسة القديس يوسف، حيث دفن تقاليد الانتحار والأطفال الذين لم يتم حلها. في وقت لاحق، تم إعادة زراعة بقايا جان باتيستا موليير مع إغراء كبير وباتب. مقبرة لكل جلدي. تم الحفاظ على الإرث الإبداعي لمؤسس نوع الكوميديا \u200b\u200bفي الكتب التي تحتوي على اجتماع أفضل أعمالها.

في عام 2007، أزال المخرج لوران تيرار الفيلم "Moliere"، استنادا إلى قصة حياة حياة جان باتيستا هي مخيم. بالإضافة إلى ذلك، في أوقات مختلفة، مثل هذه الأعمال من الكاتب، باعتبارها "البخيل"، "Tartuf، أو خدعة"، "كلية النساء" و "دون جوان، أو الرصيف الحجري" كانت متخصصة.

في سبتمبر / أيلول / سبتمبر 2017، عقدت العرض الأول للعب "أحلام السيد دي مولييري" في مسرح لينك على المسرحية "كابالا سفياتوش"، الذي عاد تشغيله في يوليو. ومن المعروف أن جان باتيستا لعب ممثل.

فهرس

• 1636 - "LED"
• 1660 - "SGANAREL، أو مكعب مكعبات مكعبان وهمي"
• 1662 - "كلية النساء"
• 1664 - "Tartuf، أو خدعة"
• 1665 - "دون جوان، أو رصيف الحجر"
• 1666 - "misanthrop"
• 1666 - "جورج ديندن، أو زوج ينخمد"
• 1669 - "السيد دي بورسونا"
• 1670 - "معظم النبلاء"
• 1671 - "يطبع Skapane"
• 1673 - "Mnimy المريض"

Molière (Fr. Molière، الاسم الحقيقي Jean Batist Poquelin؛ الاب. Jean Baptiste Poquelin؛ 13 يناير 1622، باريس - 17 فبراير 1673، المرجع نفسه) - Comediographer of France و أوروبا الجديدة، خالق الكوميديا \u200b\u200bالكلاسيكية، حسب المهنة ممثل ومدير المسرح.

كان والده محيطا للمحكمة. لم يهتم بالتعليم لإعطاء ابنه. من الصعب تصديقها، ولكنها أربعة عشر عاما التوجيه الروتيني المستقبلي تعلم القراءة والكتابة. ومع ذلك، أصبحت قدرات الصبي ملحوظا جدا. لم يرغب في اعتماد حرفة والده. اضطررت إلى وضع الابن الأكبر لإعطاء الابن إلى كلية اليسوعية، حيث أصبح في خمس سنوات من أفضل التلاميذ. علاوة على ذلك: أحد الأشخاص التعليميين في وقتهم.

في نهاية الكلية، تلقى جان باجست رتبة محام وتم توجيهه إلى أورليانز. ومع ذلك، كان المسرح هو الحب وحلم كل حياته. من العديد من الأصدقاء نظمت فرقا شابا في باريس ودعاها "المسرح الرائع". لم تكن هناك مسرحيات خاصة في المشروع. أخذ الخلاصة نفسه مشوي moliere وقرر تجربة نفسه في دور الممثل المأساوي.

لم يكن لدى المسرح الجديد للنجاح واضطرلا إلى إغلاقه. يذهب moliere إلى الغرب في فرنسا مع فرقة ضيقة. الغربيون إثراء تجربة الحياة. درس موليير حياة الطبقات المختلفة. في عام 1653، وضع إحدى مسرحياته الأولى "Saddy". لم يحلم المؤلف المجد الأدبي. مجرد فرقة Repertar كانت سيئة.

باريس موليير يعود في عام 1658. هذا ممثل ذو خبرة وكاتب ناضج. فرقة الكلام في أمراض أمريكية قبل الفناء الملكي كان ناجحا. يتم ترك المسرح في باريس. في عام 1660، يحصل MOLIERE على المشهد في قرية Palae Piano، بنيت مع Cardinale Richelieu.

في المجموع، في عاصمة فرنسا، عاش الدراما أربعة عشر عاما. خلال هذا الوقت، تم إنشاء أكثر من ثلاثين مسرحية. وقال الأدب النظري الشهير في نيكولاس بوليفون في محادثة مع الملك إن مجلس إدانته سيتم تمجيد بفضل الكاتب المسرحي لولوريت.

إن التركيز الساخر للكوميديا \u200b\u200bالصادقة من Moliere خلقه العديد من الأعداء. لذلك، على سبيل المثال، على الكوميديا \u200b\u200b"Tartuf"، ادفع المقدسة النفاق، والإهانة وتعرف رجال الدين. تم حظر الكوميديا، سمح لهم بأداء. كل حياة الدائمين المتابعين. حتى الجنازة حاولوا منعه.

توفي مولير في 17 فبراير 1673. لقد أجرى دورا رئيسيا في مسرحيته "مريض مضيق" وشعر بأنه سيء \u200b\u200bفي مكان الحادث. بعد ساعات قليلة، توفي الكاتب المسرحي العظيم. حظر رئيس الأساقفة الباريسي لدفن جثة "الكوميدي" و "عدم التوليد الخاطئ" وفقا للطقوس المسيحية.

دفنته سر، في الليل، في مقبرة سانت جوزيف.

كوميديا \u200b\u200bموليو "Misanthrop"، "Don Juan"، "Trades (Plotnie) Skapane"، "Skupoy"، "School" وغيرهم لا يزالون لا يذهبون من مكان السير في العالم.

المصدر http://lit-helper.ru و http://ru.wikipedia.org