كل ما تحتاج لمعرفته حول داميان هيرست. داميان هيرست - واحدة من أغنى الفنانين في عام 1991 داميان هيلست

داميان هيرست وسمك القرش

تصبح علامة تجارية هي جزء مهم من الحياة. هذا هو عالمنا.

داميان يصب، فنان

هناك حاجة إلى شجاعة معينة أن تتصرف كما لو كنت تعرف بالضبط ما هو جيد أو، والأهم من ذلك، ما الذي سيعتبره جيدا في المستقبل. في عالم الفن، هذا هو مسألة الإيمان: فقط بعض الناس يمتلكون القليل، ولكن الآخرين ليسوا كذلك. تنشأ الخلافات في تلك اللحظة عندما يكون من الضروري تحديد الفئة التي ينتمي إليها شخص معين.

نيك بومجارتن. أيام وليالي في معرض ليو كينج. مجلة نيويوركر

البريطاني داميان هيرست، خالق أسماك القرش المحشوة بمبلغ 12 مليون دولار، هو أحد هؤلاء الفنانين النادرين الذين يمكن القول عنه: يغيرون فكرتنا عن الفن والمواهد المهنية في الفن. في الأربعين عاما، تكلفة "تكلفة" 100 مليون جنيه إسترليني، وهذا هو، أكثر من بيكاسو، أندي وارهول وسلفادور دالي في هذا العصر، وجمعنا، وهذه الثلاثة قد يؤديون إلى قيادة قائمة الفنانين الذين يعتزمون نجاحهم بالمال وبعد توفي فرانسيس لحم الخنزير المقدد، وهو وقت قصير سابق مع صاحب التسجيل بمالك المزاد بين الفنانين البريطانيين الحديسين، في عام 1992 في سن 82، تاركا وراء مكان الإقامة لمدة 11 مليون جنيه. من الصعب تخيل اثنين على عكس المصارف الفنية الأخرى، وحتى مصير فني متباين من مصير فرانسيس بيكون وداميان هيرست.

هل تقصد المبلغ المسمى أن هيرست كفنانة يمكن وضعها على خيط مع بيكاسو أو Warhol؟ تاريخ داميان هيرست - عمله، أسعاره، قرشه ومقدوره Charles Saateichi - يمكن أن يكون بمثابة مقدمة جيدة لقصة بعض الأشياء، والتي يتم التعرف عليها اليوم كفن مفاهيمي، وحول دور الفنان في الترويج عمله وفي إنشاء ارتفاع أسعار لهذه الفن.

ولد سمعي في بريستول ونشأ في ليدز. إصلاح والده ميكانيكي وبيع السيارات: الأم كانت فنانا هواة. حاول داميان لأول مرة في مدرسة الفن في ليدز، بعد ذلك، بعد عامين من العمل على مواقع البناء في لندن، حاولت كلية سانت مارتن لندن الدخول وفي بعض الكلية في ويلز. في النهاية، تم قبوله في مدرسة صائغ الفن في لندن.

العديد من المدارس الفنية المملكة المتحدة تؤدي وظيفة غريبة إلى حد ما: أنها تجمع الطلاب الذين فشلوا في دخول كلية حقيقية. لكن مدرسة الصغار في الثمانينات لم تكن على الإطلاق؛ جذبت الكثير من الطلاب الموهوبين والمعلمين الإبداعيين. قدم جولدسميث برنامجا مبتكرا لا يتطلب القدرة على رسم أو الكتابة مع الدهانات. منذ ذلك الحين، اكتسب هذا النموذج من التعليم الفني واسع الانتشار.

كطالب مدرسي "جولدسميث"، زار هيرست بانتظام المشرحة؛ في وقت لاحق قال إن العديد من مواضيع أعماله تنشأ هناك. في عام 1988، أشرف على تجميد المعرض الشهير ("تجميد") في المبنى الفارغ لإدارة اللندن في حوض في لندن؛ ظهر المعرض عمل من طلاب المدارس سبعة عشر وخلقه الخاص - تكوين صناديق من الورق المقوى المطلية بالدهانات اللاتكس المطلية. تجميد المعرض كان أيضا ثمرة إبداع هيرست. هو نفسه يعمل، أمر الكتالوج ونطأ حفل الافتتاح. أموال منظمة المعرض، أخذ من شركة أولمبياد يورك الكندية، التي شاركت في بناء مجمع الأعمال الكناري وارف للأعمال على أراضي الميناء. عندما قالت روزنتال من الأكاديمية الملكية للفنون إنه سيفقد في منطقة الميناء. اجتمع معه وأخذ شخصيا إلى المعرض. أصبحت تجميد نقطة انطلاق للعديد من فنانين يونكا. بالإضافة إلى ذلك، فإن المجمع المعروف ورعمة الفن تشارلز ساتشي تراجع عن هيرست. إذا تحدثنا عن مزيد من المصير في الفن، فإن إطلاق سراح مدرسة الصياغة، التي شاركت في هذا المعرض، - هيرست، مات كوليشو، غاري هيوم، مايكل لاندي، سارة لوكاس وفيونا ري، أصبح الأكثر نجاحا في تاريخ بريطانيا العظمى وبعد

في عام 1989، تخرجت هيرست من المدرسة. في عام 1990، جنبا إلى جنب مع بعضها البعض كارل فريدمان، نظمت معرضا آخر، مقامر ("لاعب المقامرة")، في حظيرة، في المبنى الفارغ لمصنع برمونديسي. ساتشي زار هذا المعرض؛ يتذكر فريدمان كيف وقفت مع الفم المفتوح قبل تثبيت HEALST يسمى "ألف عام" - مظاهرة بصرية للحياة والموت: ظهرت في الزجاج الستريني من بيض مطيع الذباب إلى الزحف خلف التقسيم الزجاجي إلى الغذاء - تعفن رأس البقرة.

تم تفريغ الطائرات من اليرقات، والتي توفيت بعد ذلك على الأسلاك العارية من "Swatter Electro Swatter". قد يرى الزائر "ألف عام" اليوم، ثم تعال مرة أخرى في غضون أيام قليلة ونرى كيف انخفض رأس البقرة خلال هذا الوقت وهرع شريحة من الذباب القتلى. استحوذ Saateichi على هذا التثبيت واقترحنا بأموال قليلة لإنشاء أعمال مستقبلة.

وهكذا، في عام 1991، خلقت هيرست "الاستحالة الجسدية للوفاة في وعي المعيشة" للحصول على أموال Saathchi. ووصف فكرة قرشه في مقابلة نشرت في العدد الأول من مجلة الفريز. "أنا أحب عندما يرمز الموضوع إلى الشعور. أخاف سمك القرش، إنها أكثر في البيئة غير مألوفة لك. ميت، إنها تبدو وكأنها حياة، وحيوية - إلى الأموات ".

تمثل أسماء Hirst دائما جزءا لا يتجزأ من العمل، وترد جزء كبير من المعنى المستثمر في العمل في العنوان. إذا تم استدعاء القرش ببساطة "القرش"، فإن المشاهد سيكون له حق كامل في القول: "من الضروري، القرش الحقيقي" - والمضي قدما. لكن اسم "الاستحالة الجسدية للوفاة في وعي المعيشة" يسبب عارض الأم بداية البداية المستثمرة في العمل. تسبب الاسم، بالمناسبة، أي نزاعات أقل من سمك القرش نفسه.

في يناير 2005، ضد خلفية الضجيج الحاد على النحت في عالم الفن، تم الحصول على "الاستحالة الجسدية" من قبل ستيف كوهين. في وقت لاحق، في نفس العام، وافقت HEALSH على استبدال جثة سمك القرش التي جاءت إلى القطب. ودعا فيكا هيسلوب - إلى هذا الصياد، الذي حصل في عام 1991 حصل على القرش الأول، وأمر ثلاثة نمر وسمك قرش أبيض كبير بنفس الحجم والشرج مثل الأصل. أرسل HIMLOP هيرست ما يصل إلى خمسة أسماك القرش، أحدهم كتطبيق مجاني. تم تجميد كلهم \u200b\u200bوتسليمهم إلى حظيرة المطار السابق في جلوسترشاير. في القرش، الذي اختار هيرست استبداله أولا، قمت بتنزيل حوالي 850 لترا من الفورمالديهايد - عشرة سعيد أكثر مما كانت عليه في الأول، وبتركيز أعلى. تم طرح التجسد الجديد من أسماك القرش في متحف Kunsthouse في Bregense (النمسا) كجزء من إعادة كائن، ومعارض أعمال ثقافة البوب، حيث حضر العمل أيضا: مرسيليا دوشان وجيف كونز. في سبتمبر 2007، تم إرسال سمك القرش الجديد من قبل البحر إلى متحف ميتروبوليتان في نيويورك، حيث سيتم عرضه خلال السنوات الثلاث المقبلة.

القرش هيرست لم يكن الأول. في عام 1989، قبل عامين من خيرست، شخص يدعى Eddie Sonders وضع قرش آخر في سوقه الكهرومائي - مطرقة ذهبية. في عام 2003، ظهر Akula Sonsters، في المعرض الدولي للمهادين في شرق لندن، بتوقيع "ميت القرش ليس فن". Stakists - حركة دولية تغطي 40 دولة؛ يعارضون فن المفاهيم مثل Sharkhech محشو، وكذلك ضد الاتجاهات في الفن، والمعروف باسم مكافحة الفنانين.

أكد العدمون أنه لم يقبض على القرش فحسب، بل وضعت في معرضه، ولكن أيضا أسماك القرش نفسها أكثر أجمل بكثير. سندريز وضعت قرشه للبيع لمدة مليون جنيه إسترليني تم توقيعه: "بيع رأس السنة الجديدة: سمك القرش مقابل 1 مليون جنيه فقط؛ وفر 5 ملايين جنيه مقارنة بنسخة من داميان هيرست ". الأرباح في هذه الشهرة الكبيرة، لم يبدأ عرض تجاري واحد.

واحدة من الخصائص التي إرفاق القيمة لعمل الفن هي تفردها، حقيقة أنه لا توجد نفس الأعمال ولم تكن أبدا. يمكن أن توجد النقش أو النحت في العديد من النسخ، ولكن حجم السلسلة معروف دائما. كان من الممكن توقع أن يخلق HEALST إصدارا جديدا من القرش من أجل عدم تقليل تكلفة القرش الأولى التي تخص الماعز. لكنني تصرفت خلاف ذلك. في أوائل عام 2006، فتح أول معرض في أمريكا اللاتينية، في معرض هيلاريو جالغيرا في مدينة مكسيكو؛ وقد استدعى المعرض وفاة الرب. كان معرضها المركزي منحنا "غضب الله" - قرش نمر آخر في الفورمالديهايد. 11a هذه المرة هو قرش محشوة نصف واحد ميمي - الشخص الذي أضاف ذروة Hislop لحساب حتى يتم تصنيعه وتثبيته من قبل الماجستير الألمان تحت إشراف الفنان. تم بيع القرش الجديد قبل افتتاح المعرض مقابل 4 ملايين دولار للمتحف لشركة Samsung في سيول (كوريا). لم يعلق ستيف كوهين علنا \u200b\u200bعلى تجديد مفاجئ في أسرة القرش، ولا التهديد بأن الثلاثة المتبقية في الثلاجة هيرست أكولا.

لذلك، بالإضافة إلى أسماك القرش، هي واحدة من أغنى الفنانين في العالم؟ يمكن تقسيم أعمال Harst إلى ست فئات. المجموعة الأولى تشكل أعمالا - "أحواض السمك"، والتي يرتبط بها هو نفسه بسلسلة "التاريخ الطبيعي"؛ في "أحواض السمك" - الخزانات مع الفورمالديهايد - كقاعدة عامة، تحتوي على جثث الحيوانات أو عدد صحيح أو مستعدا. قد لا يكون فقط أسماك القرش، ولكن أيضا الأبقار أو، دعنا نقول الخراف. يصف هيرست هذه المخلوقات بأنها "تجميد في الموت"، فإنهم يعبرون عن "فرحة الحياة وحتمية الموت". تبعت القرش الأول الأغنام المعلبة المباعة، كما ذكرت 2.1 مليون جنيه.

الفئة الثانية هي سلسلة طويلة الأمد "بطاقة الصين" من هيرست، والتي يتم تقديم خزائن طبية وصيدلانية مع مجموعات من الأدوات الجراحية أو السترات من الأدوية. في المعرض في مدينة مكسيك مدينة خورخي فيرجارا، دفع رئيس الشركة المكسيكية لإنتاج الفيتامينات، 3 ملايين دولار ل "دم المسيح"، والتركيب من أقراص الباراسيتامول في خزانة طبية. في يونيو 2007، ربيع Lullaby Kherst - مجلس الوزراء مع 6136 يدويا مصنوعة يدويا من أقراص مختلفة وضعت على شفرات الحلاقة - تثبيت سجل السعر المدفوع من أي وقت مضى في مزاد عمل الفنان الحي على مزاد في لندن. تم دفع 9.6 مليون جنيه مقابل "التهدئة" (19.1 مليون دولار)؛ كان السجل السابق ينتمي إلى جاسبر جونز وبلغ 17 مليون دولار، وسيتم دفع السجل للمأروب نفسه في شهر واحد في وقت سابق في مزاد نيويورك عن "تهليل الشتاء"، والعمل في نفس السلسلة، وبلغت 7.4 مليون دولار.

تشمل السلسلة الكبيرة الثالثة من Hurst Point Point Point Picture - الدوائر الملونة (خمسون أو أكثر) على خلفية بيضاء مع صفوف صحيحة: إنها تسمى Point Pictures، كقاعدة عامة، ولكن أسماء الأدوية. الموقع إلى الدواء "يجعل التفكير في وسائل التعرض القوية، الجناح من مزيج من مختلف، بما في ذلك عناصر المتناقضة.

اللوحات الكلوية هي أيدي المساعدين في هيرست. يشير الرئيسي إلى الدهانات التي يجب استخدامها وكيفية وضع الدوائر، لكنها لا تلمس القماش. على ما يبدو، من المهم جدا من يستغرق من المساعدين! هذه الصورة. قال سمعاني بطريقة أو بأخرى "أفضل ما ورسمت الدوائر بالنسبة لي كان راشيل. كان رائعا. تماما، الضرر، البائعة. أفضل شيء يمكنك شراؤه من لوحات قصحية، رسمت راشيل ". تعلن هيرست بصوت عال حقوقه في مفهوم لوحات النقاط: بمجرد رفع دعوى قضائية فرعية من الخطوط الجوية البريطانية، اتهمت CE في انتهاك لحقوق النشر. الحقيقة هي أن الشركة تستخدم الدوائر الملونة الملونة في إعلاناتها. كتبت جميع الصحف البريطانية عن هذا. في أيار / مايو 2007، في مزاد نيويورك "Sotby"، تم بيع نقطة واحدة ل 194x154 سم مقابل 1.5 مليون دولار.

صور من الفئة الرابعة - صورة Rostation - يتم إنشاؤها على دائرة فخارية تدوير. يقال أنه في عملية "الرسم" لمثل هذه الصورة لورث في وزرة واقية ويقف النظارات على Stepladder ويلقي الطلاء على قاعدة الدورية - قماش أو لوحة. من وقت لآخر يأمر المساعد: "لا يزال أحمر" أو "عوربرار". يقول HEALSH أن الميزة الرئيسية لوحات الدوران هي أنه "من السهل رسمها بشكل سيء". ووفقا له، حاول حتى تشويه دهانات ممسحة، لكن الصورة لا تزال تبدو. كل صورة من هذا القبيل هي تمثيل مرئي للطاقة العشوائية. كانت صور التناوب المقدمة في مدينة مكسيكو مختلفة عن الدهانات المظلمة السابقة وصورة الجمجمة في الوسط.

الفئة الخامسة - لوحات مع الفراشات. وفقا لإصدار واحد، فهي مجمعة من الآلاف من الأجنحة الفردية. ولكن الآخر هو الفراشات الاستوائية على قماش رسمت في نوع من الطلاء الطلاء اللامع اللون. الفراشات هي لمسة أخرى نحو الموضوع القديم للحياة والموت. يتم إنشاء هذه الأعمال من قبل الفنيين في استوديو منفصل في هاكني. واحدة من الصور الأولى التي تحتوي على فراشة استحوذت على لاعب كرة القدم ديفيد بيكهام مقابل 250 ألف جنيه من الجنيه الاسترليني.

بيعت وكيل لندن خرس، "مكعب أبيض"، 400 لوحات مع الفراشات وأنماط الدوران ولوحات 600 نقطة. وصلت الأسعار إلى 300 ألف جنيه لكل صورة. أصغر نقطة الصورة هي 20x20 سم - تباع في المعرض لمدة 20 ألف جنيه. تم بيع المصورين الموقدين في لوحة النقطة "فاليوم"، الصادر عن تداول 500 نسخة، 2500 دولار. تساعد هذه الحقائق في فهم كيف تمكنت داميان هيرست من العمر أربعين عاما لاكتساب دولة في 100 مليون جنيه ولماذا قد تكون المقارنات ذات الأرباح بيكاسو خادعة.

تجمع بعض الأعمال في Hirst علامات العديد من الفئات. لذلك، يمكن أن يعزى مجلس الوزراء مع الأسماك إلى حل الفورمالديهايد إلى سلسلة الملفات، وإلى "الحوض"؛ والغرض من الفنان هنا هو نفسه كما هو الحال في صورة النقطة، هو إنشاء تكوين اللون والشكل. أسماء مثل هذه الأعمال، كما هو الحال دائما في Hirst، ذات مغزى وينبغي أن تجذب اهتماما إضافيا، على سبيل المثال، "العناصر المعزولة تطفو في اتجاه واحد من أجل التفاهم".

أخيرا، ظهرت الفئة الأخيرة من عمل Hurst لأول مرة في معرض Gagosyan في نيويورك في مارس 2004. وشمل المعرض 31 لوحة زيتية ضوئية، مما جعل بعض النقاد إشعار: "نعم، إنه يعرف حقا كيفية رسم!" تم استدعاء المعرض "داميان هيرست: الحقيقة التوضيحية"، وأخذت اللوحات الكبيرة ست غرف معرض. كانت مؤامرة معظم اللوحات موت عنيف. تم استدعاء إحدى الصور "Cocainist، التخلي عن المجتمع": الآخر، الذي يصور المشهد في المشرحة، هو "فتح وتفريق الدماغ البشري".

في مقابلة، أشار هيرست، هذا في معرض Gagosyan، إلى أن هذه الأعمال، مثل القرش واللوحات ذات الدوائر الملونة والفراشات، التي قدمتها مجموعة من المساعدين. في إنشاء كل صورة، يشارك العديد من الأشخاص، لذلك لا يمكن لأحد أن يسمي نفسه مؤلف هذا العمل من الفن. يسمع نفسه يضيف العديد من اللطخات والتوقيع. في مقابلة أخرى، قال إنه لا يستطيع أن يكتب بالنفط وإذا كان من شأنه أن يتعامل حقا مع هذا، فسيحصل المشتري على صورة مثيرة للاشمئزاز. فيما يتعلق بكيفية أخلاقيا، لتوقيع الأعمال التي تم إنشاؤها في أربع استوديوهات بمشاركة أربعين مساعدا، قال: "أنا أحب ذلك عندما ينتج المصنع أشياء، في حين أن الأمور مفصولة عن الأفكار، لكنني لا أحب إذا كان المصنع قد أجرى أفكارا "

وقال أولئك الذين أشادوا بالمعرض إن هيرست تتأمل حول موضوع الوفاة في تقليد مرسيليا دوزان واندي وارهول. الفن الناقد جيري سالز من مجلة قرية صوتية علق على هذا: "أفضل شيء يمكن قوله عن هذه القماش هو أن هورست يعمل في الفاصل الزمني بين اللوحة واسم الفنان: داميان هيرست يجعل اللوحات من قبل داميان هيرست. الصور نفسها هي مجرد ملصقات، ناقلات العلامات التجارية. مثل "برادا" أو "غوتشي". أنت تدفع أكثر، ولكن الحصول على طنانة من امتلاك علامة تجارية. من خلال الدفع من 250 ألف إلى 2 مليون دولار، يمكن للمركبة الفضائية أو المضارب الحصول على عمل هو فقط الاسم. "

تم بيع جميع الأعمال في اليوم الأول من المعرض في Gagosyan، والحد الأقصى للسعر هو 2.2 مليون دولار - يساوي تقريبا السجل ثم النحت في شكل خزانة طبية. يتم تقليد HEADSTE المصممين المألوفين في حقيقة أنه يبيع بالتوازي مع المنتجات ذات العلامات التجارية "Mass Seri". يمكن لأولئك الزوار الذين لا يستطيعون تحمل صورة لمأر أو أكبر موقع من قبل صورة شراء القمصان.

العلامة التجارية، كما تعلمون، تزيد من سعر الأشياء العادية، وبالتالي فإن النشاط الاجتماعي للفنانين العلامة التجارية مثل هيرست يأتي في كثير من الأحيان إلى المال والدعاية. عشية عظيم، 1997، تسعير مع أصدقاء جوناثان كينيدي ومتي فرويد (أقارب الفنان لوسيان فرويد والزيجميلوند النسبية البعيدة) افتتح في نوتينغ هيل بار ومطعم يسمى "الصيدلية". شكلت النموذج "برادا"، والأثاث - جاسبر موريسون، وقير نفسه مليء القاعة بالمنحوتات في شكل خزائن وطبية ولوحات مع الفراشات. في المراحيض، دعنا نقول، وقفت خزائن مع قفازات اللاتكس والشموع الطبية. تم استدعاء الكوكتيلات "السموم" و "مفاتيح عمل فولتارول". قام HERS LAž بتثبيت عبور النيون الأخضر في المطعم، كما أمام مدخل الصيدلية الحقيقية.

اجتذبت المطعم على الفور حفلات فنية ومشاهير مثل منحة هيو ومادونا وكيت موس. كتبت العديد من الصحف عن "الصيدلية" - لكن مجتمع الصيدلاني الملكي قدم مطالبة بحقيقة أن اسم "الصيدلية" تضلل المرضى. قررت هيرست استخدام الضجيج لفائف كامل وعرضت كل بضعة أسابيع لتغيير اسم مطعمه على جميع أنواع صيدلية كلمات الجناس الناقص ("الصيدلة"): اليوم، سوف يسمى المطعم Ramp Ramp، غدا - الجيش الفصل. .. لكن الصحف توقفت عن الكتابة عن الفضيحة، وكلها هدأت. إلى العنوان "صيدلية" أضاف عبارة "شريط ومطعم"، والصليب الأخضر قبل إزالة المدخل.

"صيدلية" مغلقة في عام 2003. أخصائي في الفن الحديث في المنزل "Sotby" رأى أوليفر باركر عن طريق الخطأ من الحافلة، كما تفكيك علامة، وعرضت ترتيب المزاد. تم عرض 150 عنصرا من المطعم للبيع. وقال باركر نفسه أن هذا هو الأول في تاريخ 259 عاما لمزاد سوتو، جمع بالكامل من الأعمال المنقولة إلى لجنة مؤلف واحد معيشة. وضعت هيرست غطاء للكتالوج، وأصبح هو نفسه قيمة جماعية.

إن الوضع "الصيدليات"، المقدرة سابقا بلغت 3 ملايين جنيه، جلب مبلغا رائعا في المزاد - 11.1 مليون. مزاد قام شخصيا بزيارة 500 شخص؛ 35 موظف مقبول يقدم عرضا. تم بيع قماش مع الفراشات "الحب الكامل" إلى تاجر لندن تيموثي تايلور لمدة 364 ألف جنيه؛ تنافس معه هاري بلين من "Olen Boca"، والذي يمثل صاحب Kristi Francois Pinot. لكن Blaine ذهب إلى 1.2 مليون جنيه خزانة طبية "الحقيقة الهشة"، أحد الزوجين من الخزائن الطبية السداسية من البار الصيدلية.

ستة أاتكرز من "الصيدلية" التي كان من المفترض أن تبيعها مقابل 100 جنيه، جلبت 1600 جنيه. تم بيع نظارات مارتيني، تصنيفها عند 50-70 جنيه، مقابل 4800 جنيه. دفع تاجر لندن عليا فوجيوناتو 1440 جنيه لضع دعوات لحفلة عيد ميلاد. غادر الفلفل ومجموعة الملح لمدة 1920 جنيه. جلبت أربعين لفات من خلفيات مطعم الذهب المصنوعة من تصميم Hirst 9،600 جنيه. قدمت تقديم العطاءات على ستة كراسي لتناول الطعام من كراسي تناول الطعام في جاسبر موريسون إلى 2500 جنيه، عندما دعا أحد مقدمي العروض الموجودين في القاعة مبلغ 10 آلاف جنيه - الحق في الكتاب المدرسي، والتوضيح للاطامور الفرعية "يجب أن أحصل عليه" عند المال " مسألة أطول.

في وقت سابق، خلصت هيرست إلى اتفاق يسمح له بتخليص أعماله من أولئك الذين تلقوا العقار بعد إفلاس المطعم، لمدة 5 آلاف جنيه. تبين أن استثمار رأس المال ناجحا إذا استذكرنا أنه تم بيع المزاد بمقدار 11.1 مليون جنيه. إن حشو "الصيدليات" كأعمال فنية تباع في المزاد أحضرت أمسية واحدة أكثر من المطعم لمدة ست سنوات.

هل هو متأصل في الفن الحديث لمعنى Hirst Inner، أو أعماله اقترضها فقط بأسماء رائعة؟ زر Virginia، Gameat Gate Gallery، يجادل بأن المعنى الداخلي متاح. ودعت "الاستحالة الجسدية للوفاة في وعي المعيشة" "القاطع الصادق وتهدف إلى المواجهة" وقالت عن خوسست إن الاهتمام بالحرمان البنى بين الوفاة من الموت، الذي يخترق ثقافتنا ".

يشارك الكثير من الناس في إلقاء نظرة على باتون بأهمية عمل Hirst. للتأكد من أن هذا يكفي النظر في قائمة الجوائز المستلمة لمدة عشر سنوات. في عام 1995 - جائزة تيرنر، منحت للفنان البريطاني، الذي لم يصل إلى 50 عاما. تم منح الأقساط تمثالا يتكون من أزواج من الصناديق الزجاجية بمرور ضيق بينهما.

كل عرض من زوج واحد يحتوي على نصف التاج قطع رأسيا على طول الأنف إلى الذيل. في الأزواج الثانية من العروض - نفس العجل مسح. يعمل الجميع معا باسم "الأم والطفل المنقسم"، والتي توضح مرة أخرى القيمة السوقية للاسم، والتي تفرض المشاهد لتفسير الكائن نفسه. لماذا البقرة؟ الحصان حيوان نبيل للغاية، والعلاقة مع المشاهد لن يشعر المشاهد.

في مايو 2003، أصبح هيرست أول فنان تم إرسال عمله إلى الفضاء. تم استخدام نمط النقطة مع الدوائر الملونة كجدول لمعايرة الأداة في جهاز Bigl Bigl البريطاني، في حين أن جزءا من برنامج Mars-Express لوكالة الفضاء الأوروبية (انظر الصورة). تم تطبيق صورة Blur Brother Band Blur على الصورة، والتي كان من المفترض أن يتم بداها من التحقيق كإشارة إلى الهبوط في الجهاز. في عيد الميلاد عشية 2003، ضرب بيغل سطح المريخ بسرعة 225 كم / ساعة؛ تحطمت وحدة الهبوط، ومعه ونقطة لوحة الرحلة تحطيمها. ظهرت لوحة نقطة أخرى في فيلم ميغ ريان "كيت وليوبولد"، حيث تم تمثيل الفن والثقافة في القرن العشرين.

وقعت القصة الأكثر لا تصدق مرتبطة العلامة التجارية Kherst مع E. Gill، مراسل صحيفة صنداي تايمز. وكان جيل صورة قديمة من فرش جوزيف ستالين لفنان مجهول. قال إن الصورة "تعلق على المكتب وساعدت في الحالات الصعبة بشكل خاص"؛ في وقت واحد، تم دفع 200 جنيه مقابله. في فبراير 2007، ناشدت جيل "كريستي" باقتراح لإظهار صورة للتجارة العادية في منتصف الأسبوع. رفض بيت المزاد، قائلا إنه لا يتداول أو هتلر ولا ستالين.

حسنا، ثم سنأخذ ذلك بكل سرور.

دعا جيل داميان هيرست وطلب طلاء ستالين على صورة أنف أحمر. فعل هيرست ذلك، مضيفا توقيعه على الأنف في نفس الوقت. في مثل هذه الدولة، أخذ كريستي صورة للبيع وقدم تقدير من 8-12 ألف جنيه. تحول أولئك الذين أرادوا شراء صورة كثيرة، وسبعة عشر جمل في وقت لاحق، عندما غرقت مطرقة الدلال في النهاية، كان سعر اللوحات 140 ألف جنيه. في النهاية، لديها توقيع هيرست.

آخر مشروع Hurst، الذي جعل الكثير من الضوضاء، صورة جمجمة بشرية في قيمة حقيقية؛ يتم نسخ الجمجمة نفسها مع جمجمة أوروبية في سن حوالي 35 عاما، الذين المتوفى في مكان ما بين 1720 و 1810؛ يتم إدراج الأسنان في الجمجمة حقيقية. النموذج الأولي الجمجمة يستر نفسه حصل في أحد متاجر داهية Isilington. 8601 الماس الصناعي المشاركين يزنون 1100 قيراط مغرور في الجمجمة. أنها تغطيها تماما، مثل الرصيف (انظر الصورة). يسمى النحت "من أجل حب الله"، أو "فقط" من أجل الله "؛ يبدو أن هذه الكلمات قالت الأم هست، بعد أن سمعت عن موضوع المشروع. يقول Hearsh إن جمجمته تواصل تقليد تذكار Memento Mori - الجماجم على اللوحات القديمة التي اضطرت إلى تذكير وفاة وتفتيت كل الأشياء. كما أنه إشارة إلى تقليد الأزتك - بعد كل شيء، فإن هيرست يقضي الآن ثلث كل عام في منزله الثاني في مدينة مكسيكو. ويؤكد أن المشتري سوف يكتسب ليس مزين فقط بجمجمة المجوهرات، أي السياق -، كما يبدو لي مشكلة أمنية خطيرة.

في وسط الجمجمة الجبين، هناك ماس وردي شاحب كبير عند 52.4 قارات من قطع الماس القياسية؛ يقولون إنه يكلف 4 ملايين جنيه - على الرغم من أن الأرقام تتصل مختلفة. قال سمعت إلى حد ما إن تصنيع جمجمة كلفته 12 مليون جنيه. يدعى مدير أعماله فرانك داني مبلغ 15 مليون جنيه. الماجستير مصنوعة من شركة مجوهرات Bemley & Skinner على شارع السندات، وقسمة نفسه نفذت القيادة الإبداعية. جادل بأنه كان أكبر أمر حصل عليه الجواهريون البريطانيون بعد جواهر كورونا؛ في الجمجمة، ثلاث مرات المزيد من الماس مما كانت عليه في تاج الإمبراطورية. تم عرض الجمجمة الجاهزة في يونيو 2007 في معرض لندن "Cube White Cube" في منطقة Maifer؛ كان المعرض يسمى "لا يصدق". تم تغطية الجمجمة في الجزء العلوي من الغرفة المظلمة وتضفي فقط بأشعة العديد من المصابيح الضيقة التي تسيطر عليها: سمح للجمهور في الوقت المناسب ومجموعات من عشرة أشخاص ولا تزيد عن خمس دقائق.

تم طرح العمل مقابل 50 مليون جنيه مصري أن فرانك دانوتشي وصف بأنه "غير مكلف". رخيص أم لا، ولكن هذا السعر لا يمكن أن يدخل إلى عناوين الصحف. اقترح "المكعب الأبيض" أيضا طبعة محدودة من الصور السيلغرافية الجمجمة بسعر 900 و 10 آلاف جنيه؛ تم تصنيع تلك الأكثر تكلفة باستخدام الفتات الماسية.

في سبتمبر 2007، بعد عشرة أسابيع من المظهر في الأماكن العامة، تم الحصول على الجمجمة من قبل مجموعة من المستثمرين، كما قالت نفس فرانك دانفي، "بسعر كامل، إلى جانب نقود". احتفظت Heartste بحصة في 24٪ لنفسه، لذلك كان على المستثمرين دفع ثمن بقية 38 مليون جنيه. السعر هو 50 مليون جنيه - قدمت على الفور جمجمة الماس بأغلى أعمال المؤلف الحي. من بين أشياء أخرى، تتعهد الصفقة المستثمرين لمدة عامين لإظهار جمجمة في المتاحف. يقول المشترون أنفسهم أنهم ينويون لاحقا إعادة بيع عمل القطاع.

ليس من الضروري أن يفاجأ أن تعتبر "المكعب الأبيض" أن تسعير هو المسوق الأكثر ذويا بين الفنانين في جميع أنحاء العالم. ولا حول عمل الفن، باستثناء "حب الله"، لم يكتب أبدا في مئات المنشورات قبل عام قبل إنشاءه. دعا الفنان دينوس تشيبمان جمجمة عمل العبقرية - ولكن العبقرية ليست في الفن، ولكن في التسويق.

ماذا يعني كل هذا يقول لنا؟ أولا، أن اليوم لا يهم ما إذا كان العمل قد تم إنشاؤه حقا يد مفصل السيد الشهير أم لا؛ يكفي أن يقوم فنان العلامة التجارية بمساهمة مفاهيمية في ذلك وأن العمل يرتبط باسمه. المؤسسة لنجاح داميان هيرست هي علامة تجارية قوية وإنتاج مع مراقبة الجودة الخطيرة. لوحة النقطة مع توقيع القطعة لديها قيمة كبيرة؛ نفس الصورة لمساعدته راشيل لا يستحق شيئا. بالإضافة إلى ذلك، اتضح أن تفرد عمل الفن ليس مهم جدا، كما كان يعتقد سابقا. كما جلبت النسخة الثانية من القرش أموالا جيدة جدا.

الآن، في سن الثانية والأربعين عاما، يتجاوز داميان هيرست أيا من الفنانين الحي في الثروة والشهرة وربما السلطة. يعيش في العقارات الريفية توددينغتون مانور في جلوسيسترشاير مع زوجة مايا نورمان وثلاثة أطفال. عندما كانت الأموال هي الجزء المركزي من الوجود، وفقدت أندي وارهول، وسلفادور دالي جزءا من هديةهم الإبداعية. هل سيحدث لحسار؟ يقول إنه سيتوقف عن الإفراج عن اللوحات مع الفراشات، مع الدوائر الملونة وصور التناوب، لأنهم لا يفعلون شيئا يحصلون على تطوره الإبداعي، على الرغم من أنهم يجلبون الدخل. سيواصل العمل على لوحات ضوئية وستجعل قرشا آخر على الأقل.

ما هو يستحق موقفه وارتفاع الأسعار: المواهب أو العلامة التجارية؟ لماذا هو مشهور؟ لأن عمله مرهمة وبالتالي عقد انتباه الجمهور؟ لأن تشارلز ساتيتشي دفع ثمن "الاستحالة الجسدية" ارتفاع الأسعار والمواضيع مجعد الفنان؟ أم أنها مشهورة لأنها مشهورة؟ هل هو بالفعل معلق اجتماعي ويقدم المتفرجين تأملات عميقة عن الموت والتحلل؟ من غير المرجح أن يكون هناك انتقادات على الأقل تستجيب لهذه الأسئلة بنفس القدر. هناك شيء واحد واضح: تجاهل عمل Harst وموهبته في التسويق والعلامات التجارية مستحيلة. تثير علامته التجارية شهرة، ويجذب فنه الأشخاص الذين في ظروف أخرى ربما لم ينظروا إلى الفن الحديث. بالإضافة إلى ذلك، يولد فنه العديد من التعليقات السامة والغاضبة في وسائل الإعلام.

يقول جيري سالز: "نضحك في هيرست، على تجاره وجامعيه؛ نقول أن لديهم ذوق سيء ونظام غير صحيح للقيم. يسخرون من الطحن القديم وطحن المال. نحن لا نقول بعضنا البعض أي شيء جديد. الشيء الوحيد الذي يهم هو فن الفوز دائما. " عندما سألت أحد المساجين "Christie" مسألة القيم، تجاهل: "هل يمكنني شراء هورس؟ لا. لكننا لا نمللي ولا تفرض الأذواق، ويخلقون السوق - نبيع العمل الفني فقط مع المطرقة ".

داميان هيرست. أو داميان هيرست (المهندس داميان هيرست.، 7 يونيو، بريستول، المملكة المتحدة) - واحدة من أغلى الفنانين الحاليين وأبرز جماعة الفنانين الشباب البريطانيين (الإنجليزية. الفنانين البريطانيين الشباب.). يهيمن على المشهد الفني البريطاني منذ التسعينيات.

الموت هو موضوع مركزي في عمله. سلسلة الفنان الأكثر شهرة - تاريخ طبيعي.: الحيوانات الميتة (مثل سمك القرش، الأغنام أو البقرة) في الفورمالين. علامة العمل - "الاستحالة الجسدية للوفاة في وعي المعيشة" (المهندس. ): قرش النمر في حوض السمك مع الفورمالديهايد. بيع هذا العمل في عام 2004 جعلتها الثانية من أغلى الفنانين المعيشين (بعد جاسبر جونز). في مارس 2007، المعرض داميان Heurst، اسمه خرافةتم بيعه بمبلغ أكثر من 25 مليون.

خلال التسعينيات، كانت حياته المهنية مرتبطة ارتباطا وثيقا مع جامع تشارلز ساساتشي، لكن الاختلافات المتزايدة أدت إلى فجوة في عام 2003.

سيرة شخصية

حياة مهنية

أصبح داميان هيرست معروفا في عام 1988 باعتباره التعرض لشاب impresario يسمى "تجميد" (في تلك اللحظة التي تمت الموافقة عليها لفترة وجيزة من خلال الاسم في كلمة واحدة). كان مكان العمل مبنى فارغ في منطقة ميناء لندن بجانبك. أرقد مع الزمالة من كلية جولدسميث، وهي مؤسسة تعليمية للتوجه المبتكرة، أعلنت متجه جديد من تطوير الفن الأوروبي الغربي، الذي أنهى "إحياء لوحة الثمانينيات" وإحياء الاهتمام في الإنااء اليومي، والتحسينات الجنسية، والحقائق القاسية الحياة والموت. تسبب ميزة أخرى، النسبة الصلبة من المفارقة وروح الدعابة الشارع، جيل من ريتشارد بيترسون، سارة لوكاس، غاري هيوم، يين دافنبورت، هيرست نفسه عززت اهتمام تجار الفن والجمهور الفني.

في عام 1991، أول معرض شخصي لميلست، داخل وخارج الحب، مرت في معرض شارع وودستوك في لندن؛ كان لديه أيضا معرض شخصي في معهد الفنون المعاصرة للفنون المعاصرة، وفي معرض إيمانويل بيروتين في باريس. في الوقت نفسه، التقى Herst Jay Jopling Art Dealer Jaj Jopling، الذي يمثل مصالحه اليوم.

في عام 1992، عقد المعرض الأول من "الفنانين البريطانيين الشباب" في معرض Saasse Gallery Saushi في شمال لندن. تم استدعاء عمل القطعة الاستحالة الجسدية للوفاة في ذهن شخص يعيش وكان قرش تطفو في الفورمالديهايد في حوض السمك. تكلفة العمل Saateichi عند 50،000 جنيه. تم القبض على سمك القرش من قبل صياد في أستراليا وكان سعر 6000 جنيه. نتيجة لذلك، تم ترشيح Hurst لجائزة Terner التي منحت Grenville Davey. في عام 1993، كان أول ظهور ملحوظ في خيرست في بينالي البيني مع عمل "الأم والطفل المنقسمة" الأم والطفل مقسمة.

في عام 1994، كان Hurst عرض المنسق ذهب البعض جنون، وهرب البعضفي معرض سربنتين في لندن، حيث قدم بعيدا عن القطيع (الأغنام في حوض السمك). في عام 1995، تلقى هيرست جائزة تيرنر.

في عام 1998، تم نشر كتاب السيرة الذاتية لمحة أريد أن أقضي بقية حياتي في كل مكان، مع الجميع، واحد إلى واحد، دائما، إلى الأبد، الآنوبعد في عام 1999، رفض الدعوة لتمثيل المملكة المتحدة في بينالي بينالي البيني.

في سبتمبر 2000، في نيويورك، عقد المعرض Hurst داميان هيرست: النماذج والأساليب والأساليب والافتراضات والنتائج والنتائجوبعد قام 100000 شخص بزيارة المعرض لمدة اثني عشر أسبوعا وتم بيع جميع الأعمال.

في ديسمبر 2004. الاستحالة الجسدية للوفاة في ذهن شخص يعيش تم بيع ساتشي إلى جامع أمريكي ستيف كوهين مقابل 12 مليون دولار. أعطيت العمل لمجموعة MOMA في نيويورك. في عام 2007، أنشأ داميان هيرست سجل سعر آخر، وخلق واحدة من أغلى المنحوتات الحديثة - جمجمة، مغطاة بالماس (العدد الإجمالي 8601). سعر التحفة من البلاتين والماس والأسنان البشرية، يسمى "لحب الله" هو حوالي 100 مليون دولار.

عمل

• داخل وخارج الحب (1991)، التثبيت.
• الاستحالة الجسدية للوفاة في ذهن شخص يعيش (1991)، قرش النمر في حوض السمك مع الفورمالين. كانت واحدة من الأعمال المرشحة لجائزة تيرنر.
• مقابل.] (1992)، استنساخ صيدلية في مجموعة متنوعة.
• ألف سنة. (1991)، التثبيت.
• amonium بيبوس. (1993)
• بعيدا عن القطيع (1994)، الأغنام الميتة في الفورمالديهايد.
• حمض أرشيديك. (1994) اللوحة.
• بعض الراحة المكتسبة من قبول الأكاذيب الملازمة في كل شيء (1996) التثبيت.
• ترنيمة. (1996)
• اثنين سخيف ومشاهدة
• محطات الصليب (2004)
• غضب الله (2005)
• "الحقيقة التي لا مفر منها"، (2005)
• "قلب يسوع المقدس"، (2005).
• "عدم الإيمان"، (2005)
• "القبعة تجعل دي مان"، (2005)
• "وفاة الله"، (2006)
• "من أجل حب الله"، (2007)

سجلات D. Hursta.

• في عام 2007، تم بيع العمل "من أجل حب الله" (الجمجمة البلاتينية، مطعمة حسب الماس) من خلال معرض "مكعب أبيض" لمجموعة المستثمرين لسجل للفنانين السطحي حاليا بقيمة 100 مليون دولار.

في عام 2007، أنشأ داميان هيرست سجل الأسعار، وخلق أحد أغلى الأشياء للفن المعاصر - الجمجمة، مغطاة بالماس (إجمالي العدد الذي يبلغ 8601). تكلفة الجمجمة، التي أصبحت أيقونة من الفن المعاصر، حوالي 20 مليون دولار. للمقارنة - بلغ معدل التداول السنوي لشراء الأحجار الكريمة في أوكرانيا فقط 10 ملايين دولار فقط. السعر الذي مجموعة مجهولين من المساهمين تم بيعه من البلاتين والماس والأسنان البشرية "باسم حب الله" ("من أجل حب الله") هو حوالي 100 مليون دولار. وهكذا، أصبحت الجمجمة مطعمة بواسطة الماس واحدة من أغلى المنتجات بتكلفة أعمال الفن المعاصر.

داميان هيرست هو أغلى فنان من الآن العيش. ولد في 7 يونيو 1965 في شمال إنجلترا في خامس أكبر مدينة ليدز بريطانيا. عمل والد الفنان المستقبلي كآلية بسيطة. غادر عائلة عندما كان شيطان يبلغ من العمر 12 عاما، وفي المستقبل انخرط تعليم الصبي في والدته - مؤمن كاثوليكي، اسمه ماري. تخرج هيرست من المدرسة الفنية في ليدز، ثم دخلت الفنون الجميلة في جامعة لندن. في أوائل التسعينيات، أصبحت HEALST واحدة من قادة حركة الفنانين الشباب دائرة جذابة - "الفنانين البريطانيين الشباب". YBA هي واحدة من الظواهر المركزية للفن البريطاني 90s. في عام 1991، عرض تشارلز ساتشي هوارز لتمويل أي عمل تصوره، وفي عام 1992، في المعرض في معرض الساتشي، واحدة من أول أعمال أسطورية للفنان - "الاستحالة الجسدية للوفاة في وعي المعيشة" تم عرضه. تطفو قرش في حوض السمك مملوءة الفورمالين، تكلف Saateich 50 ألف جنيه من الجنيه الإسترليني وأصبح أحد المعالم الرئيسية للفن البريطاني الحديث.

في المستقبل، يستخدم هيرست في كثير من الأحيان في عمله للحيوانات المضغوية - الذباب والفراشات والصغار الثور، إلخ. في عام 1992، أنشأ داميان هيرست ضربة أخرى - عمل "ألف عام" ("ألف سنة" ("ألف عام")، وهو حوض أسماك مع ذباب الذباب يتغذى على اللحوم المتعفنة، والنمو، تصبح بالغين وموت على الفور في فخ كهربائي للحشرات.

ينفق فنان الشباب Multimillionaire اليوم بعنف شديد. طوال التسعينيات، كان لدى Hirst مشاكل خطيرة مع المخدرات والكحول، تم ترسيخ سمعة الشغب بإحكام. في ذلك الوقت، كان يفسد تماما، على سبيل المثال، يمكن أن تضع بسهولة سيجارة على طرف قضيبه ومحاولة "رؤية" لها أمام جمهوره الصدمة. في النهاية، تم إحضار Hirst للسلوك الفاحش إلى القائمة السوداء في مركز Pited Pite - Groucho Club London.

في أوائل 2000، ربط الفنان بالمنبهات. كانت فترة الامتناع عن ممارسة الجنس ثقيلة - في عام 2002 كان عليه أن تفريق لفترة من الوقت مع زوجته المدنية، الأمريكي ماي نورمان، الذي بالكاد تحمل من الطبيعة المعقدة ل "الحصر اليمنى". كان Deboschir السابق لا يزال قادرا على أن يصبح رجلا عائليا مثاليا: يعيش اليوم مع مايا وأولاده الثلاثة - كونور (1995)، كاسي (2000) وسيروس (2007) - في حوزته القديمة في شمال مقاطعة ديفونشاير. ولادة ابن أصغر من خلال قسم متقاطع سيزراي مخلص سلسلة ثقب من الأعمال الجديدة الخلابة.

داميان هيرست (م. داميان هيرست، ص 7 يونيو 1965) - فنان اللغة الإنجليزية الحديثة. واحدة من أبرز الممثلين لمجموعة الفنانين البريطانيين الشباب. جائزة جائزة Terner 1995. ويقدر عام 2010 - فنان غني.

السيرة الذاتية والإبداع

داميان هيرست ولد في عام 1965 في بريستول (إنجلترا). نمت في مدينة ليدز. غادر والده الأسرة عندما كان هيرست يبلغ من العمر 12 عاما، وتمكنت الأم غير قادرة على السيطرة على الابن. في شبابه، تم اعتقاله مرتين بسبب السرقة في المتاجر.

درس في مدرسة فنية في ليدز ثم (بعد وقفة لمدة عامين) في كلية جولدسميث (1986-1989)، الذي اعتبر في ذلك الوقت مبتكرا ويعرض برنامجا للتعليم التجريبي، مما جذبت العديد من الطلاب والمعلمين الموهوبين هناك. في ذلك الوقت، كنت مفتونة للغاية بأعمال فرانسيس بيكون، التي انعكست في أعماله المستقبلية. حتى قبل التخرج، في يوليو 1988 معرض أشرف "تجميد"الذي تم تقديم منشآته الخاصة من بين آخرين. تجدر الإشارة إلى أن هذا المعرض نفسه كان إلى حد كبير مشروع هيرست يبلغ من العمر 23 عاما ووضع بداية حياته المهنية ومحجر لعدد من الفنانين الآخرين، وكان الكثير منهم من خريجي جولدسميت. هنا، لأول مرة، مليونير ومجمع فن تشارلز ساساتشي، الذي جعل إبداع الفنان انطباعا كبيرا على هيرست لأول مرة. بعد مرور عام، في المعرض الثاني هيلست، اشترى عمله "ألف عام" وعرضت مساعدة مالية في إنشاء أعمال مستقبلية.

التركيب "ألف سنة" يمثل نظام معين يوضح هذه العمليات العالمية مثل الحياة والموت. موضوع الموت هو الموضوع الرئيسي للمعروف - بالفعل في هذا العمل يستغرق موقفا مهيمنا. يتكون التثبيت من حاوية مع ذباب البيض، ورأس البقرة المتعفنة والرقاقة الكهربائية. خرجت اليرقات من البيض، التي كانت زحفت إلى الطعام (رأس البقرة)، تحولت إلى الذباب والجبلات عند الاتصال ب Swatter ذبابة. بمرور الوقت، تم تعديل التثبيت - كان الرأس أقل وأقل، وكانت جثث الموخ أكثر ومتفرجا، وأعيد النظر إلى المعرض، وشهدت العملية الموضحة بأكملها في الديناميات، لا تراقب ليس فقط من أجل حياة الذباب، ولكن أيضا نتيجة لهذه العملية.

على المال Saateichi Hearst خلق وظيفة تحت الاسم "الاستحالة الجسدية للوفاة في وعي المعيشة"وبعد كان هذا العمل قرش ميتة أربعة أمتار في الفورمالديهايد. وضعت بداية عدد من المنشآت المماثلة، أحدها - "الأم والطفل المنقسمة" (حرفيا من الإنجليزية. "أم وطفل. مقسم) - تم تقديمه في بينالي البندقية وجلب المجد هيرست الدولي. هنا، يرى المشاهد "المجمدة في الموت" للمخلوق، وهو أمر مخيف ومزيل، وهو شيء لم يعد على قيد الحياة، ولكن لا يزال يحتفظ بمظهره سهل الاستخدام. لذلك، على سبيل المثال، قبل المشاهد الشرطي للتثبيت "الاستحالة الجسدية ..." لا يوجد قرش، فقد توفيت بالفعل ولا تظل قذيفةها فقط. لكن المشاهد "الميت" ينظر إلا إلى "غير سكني". يرى أن "المعيشة السابقة"، تفسير كائن جديد من خلال موثم ما كان عليه مرة واحدة، ولا يسترشد بما هو عليه الآن.

موضوع الموت، الذي يتحول في بعض الأحيان إلى موضوع تدفق الحياة، يمر الخيط الأحمر من خلال كل عمل داميان هيرست. في عام 2007، يخلق عمل بعنوان "من أجل حب الرب!"التي تسمى أحيانا "Diamond Skull Deeien Hirst" والذي حصلت على شهرة كما أغلى عمل فني الآن المؤلف الحي. هذا المنتج نفسه هو نسخة من الجمجمة الأوروبية 35 عاما، مصنوعة من البلاتين وماس مطعما تماما. في وسط الجمجمة الجبهة هو الماس الوردي. كان خلق هذا العمل كان هاسا في 14 مليون جنيه إسترليني.

على الرغم من الأسس المفاهيمية لأعمال العدد، من الصعب أن ننكر الطبيعة الفاضحة المتعمدة للعديد من أعمال هذا الفنان. بعد الحيوانات الميتة في الفورمالديهايد وأغلى عمل فني في العالم، يجب ذكر التثبيت "داخل وخارج الحب" ("الوقوع في الحب والخروج" أو في هذه الحالة "داخل وخارج الحب"). كانت قماش على الجدران مرفقة الدمى التي ظهرت منها الفراشات. دخول الغرفة، تحول الجمهور من بين هذه الحشرات، التي طارت من حولهم، جالسا على حد سواء على الجمهور أنفسهم وعلى الحاويات التي توضع الفواكه في نفس الغرفة. وقع المعرض في معرض "تيت الحديث" واستمر لمدة 5 أشهر. خلال هذا الوقت، اجتذبت أكثر من 460000 زائر وأصبحت المعرض الشخصي الأكثر زيارة في تاريخ المعرض. في وقت لاحق، ظهرت المعلومات أن 9000 فراشات توفي خلال المعرض وتسبب احتجاجات من عدد من المنظمات الطبيعية.

اللوحة Damien Hirst يمكن أن تعزى إلى التشرئة الهندسية (مثال: سلسلة "بقع" (لوحات بقعة)) و (مثال: سلسلة "دوران" (لوحات الدوران)). تتكون سلسلة "البقع" من لوحات يتم تصويرها بنفس الحجم، ولكن مختلفة في لون الدائرة (لا يتكرر اللون أبدا) في شكل شبكة. تتكون سلسلة "الدوران" من لوحات تم إنشاؤها عن طريق صب الطلاء على قماش الدوارة. هيرست هو مؤلف سلسلة من اللوحات التي تعود بنا إلى موضوع الفراشات: تتكون سلسلة اللوحات الملونة الفراشة من الأعمال التي تعلق فيها الفراشات الميتة أن تظل الطلاء الجاف، والتي تصبح أساس التركيب.

Demien Stephen Hearst (Eng. Damien Hirst؛ 7 يونيو 1965، بريستول، المملكة المتحدة) - الفنان الإنجليزي، رجل أعمال، جامع الأعمال الفنية، وكذلك الرقم الأكثر شهرة لمجموعة الفنانين البريطانيين الشباب، الذين يسيطرون على مشهد الفن منذ ذلك الحين التسعينيات.

سيرة الفنان

ولد داميان هيرست في بريستول، نشأ في ليدز. كان والده ميكانيكي وبائع للسيارات، غادر الأسرة عندما كان ديمين عمره 12 عاما. كانت والدته ماري فنانا للهواة. لقد فقدت بسرعة السيطرة على الابن، والتي تم اعتقالها مرتين للسرقة في المتاجر.

في البداية، درس داميان في مدرسة فنية في ليدز، بعد ذلك، بعد عامين من العمل في مواقع البناء في لندن، حاول الدخول إلى الكلية المركزية للفنون وتصميم القديس مارتن وفي بعض الكلية في ويلز. ونتيجة لذلك، تم قبوله في كلية الصغار (1986-1989). في الثمانينيات من القرن الماضي، اعتبرت كلية جولدسميث مبتكرة: على عكس المدارس الأخرى التي جمعت الطلاب الذين فشلوا في دخول كلية حقيقية، جذبت مدرسة جولدسميث العديد من الطلاب الموهوبين والمعلمين الإبداعيين. قدم جولدسميث برنامجا مبتكرا لا يتطلب القدرة على رسم أو الكتابة مع الدهانات. على مدار الثلاثين عاما الماضية، اكتسب هذا النموذج التعليمي واسع النطاق في جميع أنحاء العالم.

كمطالب في المدرسة، زار هيرست بانتظام المشرحة. في وقت لاحق، سيلاحظ أن العديد من مواضيع أعماله تنشأ هناك.

في يوليو 1988، أشرف هيرست على تجميد المعارض المألوفة (الإنجليزية) في مبنى فارغ لإدارة ميناء لندن في أرصفة لندن؛ في المعرض، تم تقديم 17 طالبا مدرسيين في المعرض وخلقه الخاص - تكوين صناديق من الورق المقوى المطلية بالدهانات الطلاء اللاتكس. تجميد المعرض كان أيضا ثمرة إبداع هيرست. هو نفسه يعمل، أمر الكتالوج ونطأ حفل الافتتاح.

أصبحت تجميد نقطة انطلاق للعديد من فنانين يونكا. بالإضافة إلى ذلك، لفت الجامع الشهير وراعيش الفن تشارلز ساتيتشي الانتباه إلى ريست. في عام 1989، تخرج هيرست من كلية الصغار.

في عام 1990، جنبا إلى جنب مع بعضها البعض كارل فريدمان، قام بتنظيم معرض آخر، مقامرة، في حظيرة، في المبنى الفارغ لمصنع برمونديسي. قامت ساتشي بزيارة هذا المعرض: يذكر فريدمان كيف وقف مع فم مفتوح قبل تثبيت مفلست يسمى ألف سنة - مظاهرة بصرية للحياة والموت. استحوذ Saateichi على هذا الخلق واقترح أموالا لإنشاء أعمال مستقبلية.

وبالتالي، بالنسبة للمال ساتني، في عام 1991، تم إنشاء "الاستحالة الجسدية للوفاة في وعي المعيشة"، وهو حوض أسماك نمر القرش، الذي وصل إلى 4.3 متر. تكلفة العمل Saateichi عند 50،000 جنيه. تم القبض على سمك القرش من قبل صياد معتمد في أستراليا وكان له سعر 6000 جنيه. نتيجة لذلك، تم ترشيح Hearst لجائزة Terner، والتي منحت غرينفيل ديفي. تم بيع القرش نفسها في ديسمبر 2004 إلى جامع ستيف كوهين مقابل 12 مليون دولار (6.5 مليون جنيه إسترليني).

جاء أول اعتراف دولي للمعروف على الفنان في عام 1993 على بينالي في البندقية. كان عمله "الأم والطفل المقسمة" جزءا من البقرة وعجل، وضعت في أحواض أحواض منفصلة مع الفورمالديهايد. في عام 1997، رأيت نور السيرة الذاتية للفنان "أريد أن أقضي بقية حياتي في كل مكان، مع الجميع، واحد إلى واحد، دائما، إلى الأبد، الآن".

آخر وقت مشروع Hurst، الذي جعل الكثير من الضوضاء، صورة جمجمة بشرية في قيمة طبيعية؛ يتم نسخ الجمجمة نفسها مع جمجمة أوروبية في سن حوالي 35 عاما، الذين توفوا في مكان ما بين 1720 و 1910؛ يتم إدراج الأسنان في الجمجمة حقيقية. بنيت الخلق من قبل 8601 من الماس الصناعي مع وزنها الكلي 1100 قيراط؛ أنها تغطيها تماما مثل الرصيف. في وسط جمجمة جبهته، يوجد ماس وردي شاحب كبير لمدة 52.4 قيراط من قطع الماس القياسية.

يسمى النحت حب الرب وهو أغلى النحت المؤلف الحي - 50 مليون جنيه إسترليني.

خلق

الموت هو موضوع مركزي في عمله.

أشهر سلسلة من الفنان - التاريخ الطبيعي: الحيوانات الميتة (بما في ذلك القرش والأغنام والبقرة) في الفورمالديهايد. علامة العمل - "الاستحالة الجسدية للوفاة في وعي المعيشة" (المهندس الاستحالة الجسدية للوفاة في ذهن شخص يعيش): سمك القرش النمر في حوض السمك مع الفورمالديهايد. أصبح هذا العمل رمزا للعمل الرسمي للفن البريطاني في التسعينيات والرمز البريطاني في جميع أنحاء العالم.

على عكس المنحوتات والمنشآت، غير المرغوب فيها عمليا بعيدا عن موضوع الموت، لوحة Demien Hirst، للوهلة الأولى، تبدو ممتعة وأنيقة ومؤكدة على الحياة. السلسلة الرئيسية الخلابة للفنان هي:

"بقع" - لوحات بقعة (1988 - حتى اليوم) - التجريد الهندسي للدوائر الملونة، كقاعدة من نفس الحجم، لا تتكرر بالألوان وأمرت في مصبغة. في بعض الأعمال، لا يتم احترام هذه القواعد. كأسماء لمعظم الأعمال في هذه السلسلة، تتم التقاط الأسماء العلمية من التسمم المختلفة أو المواد المخدرة أو المثيرة: "Apretinin"، "butyrophenone"، "ceftriaxone"، "diamorphine"، "ergocalciferol"، "minoxidil"، "oxalacetic acid" ، "فيتامين ج»، ZomePirac وما شابه ذلك.

"دوران" - لوحات الدوران (1992 - حتى اليوم) - الرسم في هذا النوع من التعبيرية المجردة. في إنتاج هذه السلسلة، فإن الفنان أو مساعديها يصب أو يرفد الطلاء على قماش دائري.

"الفراشات" - لوحات ملونة الفراشة (1994-2008) - الجمعية المجردة. يتم إنشاء الصور عن طريق التمسك الفراشات الميتة على قماش المجفف الطازج (لا يتم استخدام الغراء، وسيتم تشفير الفراشات لطلاء أنفسهم). يتم رسم قماش في نفس الوقت بالتساوي بلون واحد، والفراشات المستخدمة لونا معقدا ومشرقا.

"المشارس" - لوحات Kaleidoscope (2001-2008) - هنا بمساعدة عالقة قريبة من بعضها البعض، يخلق الفنان أنماط متناظرة، مماثلة لأنماط المشكال.

إنه لأمر رائع أن تكون على قيد الحياة، 2002

على الرغم من حقيقة أن اللوحة ذات الفراشات في متاحف ديمين هيرست تزين أحيانا زوايا أطفالها، فإن الفراشات في عمل الفنان تلعب بالتأكيد دور رموز الموت.

الفراشات هي واحدة من الكائنات المركزية للتعبير عن إبداع Hirst، فإنها تستخدمها بكل أشكال ممكنة: الصورة في الصور، الصور الفوتوغرافية، المنشآت. لذلك اعتاد على "الوقوع في الحب ويعرقل" لأحد منشآته، التي عقدت في تيت الحديثة من أبريل إلى سبتمبر 2012 في لندن، 9000 ألف فراشات حية توفي تدريجيا خلال هذا الحدث. بعد هذا الحادث، اختار ممثلو مؤسسة حماية الحيوانات RSPCA الفنان مع انتقادات صعبة.

في سبتمبر 2008، باع هيرست المجموعة الكاملة من جميلة داخل رأسي إلى الأبد في مزاد سوتبي مقابل 111 مليون جنيه إسترليني (198 مليون دولار)، وبالتالي كسر الرقم القياسي للمزاد مع فنان واحد.

تقديرات الأحد تايمز، هيرست هو أغنى فنانة حية في العالم - لعام 2010 بلغت حالتها بمبلغ 215 مليون جنيه إسترليني. في بداية طريقه الوظيفي، عملت Demien عن كثب مع جامع الشهير تشارلز ساتشي، لكن الاختلافات المتزايدة أدت إلى فجوة في عام 2003.

في عام 2011، صممت Hirst غلاف ألبوم الفلفل الأحمر الساخن الفلفل الحار "أنا معك".

في عام 2007، تم بيع عمل "حب الرب" (الجمجمة البلاتينية، مطعمة بواسطة الماس) من خلال معرض المستثمرين "الأبيض" من المستثمرين لسجل للفنانين الأصحاء حاليا بمبلغ 100 مليون دولار. صحيح هناك هي معلومات من بين ما يسمى "مستثمري المجموعة" أكثر من 70٪ من الأصول تنتمي إلى هيرست نفسها وأصحابها. وقد تم بيع هذا العمل لمدة لا تزيد عن الثلث.

فهرس

• Tomkines K. "Besties للفنانين". - م.: V-A-C اضغط على 2013

عند كتابة هذه المقالة، تم استخدام مواد مثل هذه المواقع:ru.wikipedia.org. ,

إذا وجدت عدم دقة أو ترغب في إضافة هذه المقالة، فأرسل لنا معلومات إلى عنوان البريد الإلكتروني [البريد الإلكتروني المحمي]الموقع، نحن وقرائنا سيكونون ممتنين لك.