فرساي في عمل بنو. السفر في الوقت المناسب أو إعادة توطين النفوس؟ Benoit و "آخر المشي في الملك" موضوعات فرساي في عمل ألكساندر بينو

العالم المائي من الفن ألكساندر بينوا

لا يزال عمل ألكساندر نيكولاييفيتش بينوا مغلقا لروسيا، لأن معظم أعماله خارج روسيا. في الأساس، أولئك الذين يهتمون بالفن يعرفون أعماله الأدبية المكرسة لكل من الفنانين الروس والأجانب. ومع ذلك، كان ألكساندر بنوا شخصية متعددة الاستخدامات للغاية - وهو رسام، وجدول زمني، ومدينة المسرح، ومدير المدير، ومؤرخ الفن. وهذا ليس مفاجئا، لأنه يأتي من عائلة أعطت العالم الكثير من الأشخاص الموهوبين الفنيين.

benoita a.n. جناح صيني في Veraille. غيور من 1906.

في عام 1794، وصلت الحلويات لويس جول بينوا (1770-1822) إلى روسيا من فرنسا (1770-1822). ابنه نيكولاي ليونتيش هو والد ألكساندر بنوا، أصبح مهندس معماري مشهور. كان الكسندر بضعة أشهر فقط في عام 1887 في فصول مساء أكاديمية الفنون، ثم درس في كلية كلية جامعة سانت بطرسبرغ. لقد كان فنانا يدرس نفسه، لكنه يعمل بشكل مستمر على نفسه، يدعو نفسه " منتج الأسرة الفنية". تقنية اللوحة المائية تم تدريسها من قبل الأخ الشقيق ألبرت بنوا، وهو أيضا فنان مشهور.

benoita a.n. فرساي

benoita a.n. فرساي. Kury 1898.

في عام 1894، بدأت ألكساندر نيكولايفيتش بنوا النظرة المهنية ومؤرخ الفن من خلال كتابة الفصل عن الفنانين الروسي للمجموعة الألمانية "تاريخ اللوحة XIX CENTURY". في عام 1896، جاء لأول مرة إلى باريس، وكانت انطباعاته الفرنسية قوية للغاية لدرجة أن سلسلة كاملة من رسومات الألوان المائية ظهرت في العالم من تاريخ فرنسا. عالم رائع رائع. ستكون الرحلات إلى باريس منتظمة للفنان وسلسلة أعمالها الشهيرة تحت الاسم المشروط العام "Versailles" سوف تظهر، والتي تشمل عمل 1896-1922.

benoita a.n. رقص. جناح versalya.

benoita a.n. مشهد في الحديقة

benoita a.n. اثناء التسكع

benoita a.n. يوم الربيع في Trianon 1921

benoita a.n. المشي في حديقة أمريكا

benoita a.n. المشي الملك 1906.

"فرساي لألكساندر بنويس - تجسيد الوحدة المتناغمة للرجل والطبيعة والفن. في "وئام أشكال الحياة الخارجية"، لا يرى الفنان أي طبقات سطحية، لكن تعبير "ثقافة الكرامة الإنسانية"، أي بداية الأخلاقية. الطابع الرئيسي للصور Benouua غير مرئي. هذا فنان، خالق الفرقة فرساي. إنه محول الطبيعة، مدير الحياة. قام بتثبيت هذه الطريقة الأولى، التي تخضعها حياة الحقبة. بدلا من ذلك، فمن الصحيح أن الأبطال في لوحات فرساي. والثاني هو بنو نفسه، فلسفوف وحالم، فنان نموذجي "عالم الفن"، الذي تؤدي فيه أبخرة وعصرية للحياة المشتشانسكي إلى الجمال والوئام والعظمة.

دور دورات العمل المكرسة لفرساي القرن السادس عشر - مكتوب ملك ملك لويس الرابع عشر على أساس العديد من الملاحظات الميدانية. تحت تأثير مذكرات العتيقة، يوميات، لوحات، نقوش، رسومات، قصائد، ولا سيما موسيقى السادس عشر - القرن السابع عشر في روح الفنان، ووفقا له، "غامض، ذكريات تدهور قليلا"، فإنه يحول الماضي وبعد "سلسلة فرساي" - الفرصة لتذكيرك عدد الأجيال التي شهدت بالفعل في قرنها Versailles Park، وبالتالي يقول عن خلود الفن وتردد حياة الإنسان. لكن الفن ليس أكثر من إحدى مظاهر عظمة الروح الإنسانية".

A. P. Gusarova "عالم الفن"

benoita a.n. يوم ممطر في Veraille

benoita a.n. تنزه تجول

benoita a.n. Wedding Walk 1908.

benoita a.n. زقاق فرساي

benoita a.n. تغذية الأسماك

benoita a.n. أقنعة

benoita a.n. الاستحمام ماركيز

benoita a.n. تنكر في الملك

benoita a.n. الكوميديا \u200b\u200bالإيطالية 1905.

benoita a.n. فرساي

benoita a.n. في الحديقة Versalya

benoita a.n. الكمانتي. هزس الموسيقية

تشبه أعمال مائية الأسلوب مشابهة جدا لأعمال كونستانتين سوموف، وهي ليست مفاجئة، إنها معه ألكساندر نيكولايفيتش بنوا أنشأت الجمعية الفنية الشهيرة "عالم الفن" "وأسس مجلة نفس الاسم. دخلت Miriskussniks تاريخ اللوحة الروسية حيث الدعاية من القرن السادس عشر، وهو زي قرن، الحب، قرن من الجمال. لهذا المغادرة إلى الماضي، وبخ بن وعاء مرارا وتكرارا، حيث أقسم كل جمعيةه الفنية. لذلك إيليا إيفيموفيتش ريبين بالكاد تحدث عن بنو: " الدفاع، الهواة، لم تدرس بجدية"...

benoita a.n. النحاس رايدر 1916.

benoita a.n. بيتر تفكير كبير في بناء سانت بطرسبرغ

benoita a.n. بطرسبرغ

benoita a.n. موكب مع بول أنا 1907

benoita a.n. زقاق الحديقة الصيفية

benoita a.n. حديقة الصيف

benoita a.n. hermitage بيتر عظيم

benoita a.n. في شوارع سانت بطرسبرغ

benoita a.n. Big Cascade بيترهوف.

benoita a.n. بيترهوف 1900.

في 1916-1918، يخلق بنوا الرسوم التوضيحية لقصيدة A. S. Pushkin "فارس النحاس" ودورة الأعمال المخصصة لسانت بطرسبرغ والضواحي. في عام 1918، ترأس الفنان معرض الفنون في Hermitage، أصبح حارسها. في عام 1926، غادر ألكساندر نيكولايفيتش بنوا الاتحاد السوفياتي دون العودة من رحلة عمل أجنبية. عاش في باريس، عملت بشكل رئيسي على اسكتشات المناظر المسرحية والأزياء. توفي بنوا في 9 فبراير 1960 في باريس.

سلسلة المناظر الطبيعية من ألوان مائية. Benua

benoita a.n. جبال الألب الفرنسية 1928.

benoita a.n. المناظر الطبيعية الإيطالية

benoita a.n. فناء إيطالي

benoita a.n.nuxembourg حزين.

benoita a.n. جسر ري في بازل 1902

benoita a.n. المناظر الطبيعية الشتوية

ملاحظة. جميع الصور صريحة ومعظم الزيادات إلى حجم كبير.

بنوا ألكسندر نيكولايفيتش (1870 - 1960)
المشي الملك 1906.
62 × 48 سم
الألوان المائية، الغواش، قلم رصاص، ريشة، كرتون، فضي، ذهبي
معرض ولاية تريسكوف، موسكو

"آخر مناحي الملك" - دورة رسومات ألكساندر بنوا، مكرسة لمساحات ملك لويس شمس، شيخود الشيخوخة، وكذلك الخريف والشتاء في حديقة Versailles.
✂…">


فرساي. لويس الرابع عشر تغذية الأسماك

وصف الشيخوخة Louis XIV (بالتوقيف):
"... أصبح الملك حزينا وسولين. وفقا لمدام دي مينتون، أصبح "الرجل الأكثر حرمانا في جميع فرنسا". بدأ لويس في انتهاك قوانين الآداب التي تأسست به.

في السنوات الأخيرة من الحياة، اكتسب كل عادات مثل رجل عجوز: نهضت في وقت متأخر، أكلت في السرير، نصف لتر مقبولين وزراء الدولة (أفعال مملكة لويس الرابع عشر شارك في الأيام الأخيرة من حياته )، ثم جلس لساعات في كرسي كبير، ووضع المخملية تحت وسادة ظهره. في جدوى، كرر الأطباء سيادتهم أن نقص الإيماءات ينشأون الملل والنعاس وهو نذير من إغلاق ماركين.

لم يعد بإمكان الملك مقاومة ظهور الدماغ، واقترب سنه ثمانين.

كان كل شيء، الذي اتفق عليه، يقتصر على السفر على طول حدائق فرساي في جهاز تحكم صغير ".



فرساي. في بركة الاحتفال

المشي الملك

"مصدر الإلهام للفنان ليس هو الحجم الملكي للقلعة والحدائق، ولكن" الذكريات غير المستقرة للحزينة من الملوك الذين ما زالوا يتجولون هنا ". يبدو وكأنه وهم بسيط تقريبا ("أحيانا الوصول إلى الدولة بالقرب من الهلوسة").

بالنسبة إلى Benoit، تلك الظلال التي تنزلق بصمت على اللحم فرديا، بدلا من الذكريات من الخيال. وفقا لبيانه الخاصة، يتم هرع صور الأحداث أمام عينيه، التي حدثت هنا. "يرى" خالق هذا الروعة، ملك لويس الرابع عشر محاطة بالجناح. علاوة على ذلك، يرى أنه أمر مخيف ومريض، وهو أمر مفاجئ يعكس بدقة الواقع السابق ".



فرساي. البيت الأخضر

فرساي. حديقة التريان

من مقال الباحث الفرنسي:

"صور آخر مناحي Louis XIV" هي بالتأكيد مستوحاة، وأوقات أخرى، ويتم استعارتها من النصوص ونقوش "ملك الشمس".

ومع ذلك، فإن هذه النظرة - نهج Erudite و Connoisseurs غير محفوف بالجفاف أو المستحضرات الطبيعية ولا يجبر الفنان على الانخراط في إعادة بناء تاريخية هامدة. إن غير مبال لمثل هذه مكلفة لقلب "الشكاوى من الحجارة التي تحلم بالماء الخارجي في الذبح، لم تلتقط بنوا بتجميل القصر، ولا إطلاق الحديقة، والتي لا تزال بالتأكيد اشتعلت فيها بالتأكيد. إنه يفضل الدقة التاريخية لرحلات الخيال - وفي الوقت نفسه خيالته دقيقة تاريخيا. مواضيع الفنان - تدفق الوقت، الغزو "الرومانسي" للطبيعة في الحديقة الكلاسيكية في لينوترا؛ يتطلب الأمر - والمسالم - التباين بين تطور زخارف الحديقة، والتي "كل سطر، أي تمثال، أدنى إناء" يتم تذكير "على ألوهية القوة الملكية، حول عظمة الملك الشمس، حول حرمة من أنابيب "- وشخصية الملك نفسه: رجل يبلغ من العمر القرن في كاتال، مما يدفع LiveRy Lackey".




التركيم

نهر أليجوري

نهر أليجوري

بعد عدة سنوات، سترسم Benua صورة لفظية شفهية لا تقاوم على قدم المساواة من لويس الرابع عشر: "الرجل العجوز القديم المكتسبة مع الخدين المضغوط، مع أسنان سيئة ووجه مصنوع من الجدري".

الملك في "يمشي" من بنوا هو رجل عجوز وحيد غادر المحكمة والتشبث من أجل الاعتراف في عملية الوفاة الوثيقة. لكنه ليس بالأحرى ليس في دور البطل المأساوي، ولكن في دور شخصية ذات طابع سولي، فإن الثابتة، الذي يشدد الوجود الشبح تقريبا على حرمة المناظر والشهد الذي تمثل الممثل الذي بمجرد الكبير هو خارج عن عبء هذا الكوميديا \u200b\u200bالوحشي ".



مشى الملك في أي طقس ... (سان سيمون)

في الوقت نفسه، يبدو أن بنوا ينسى أن لويس الرابع عشر كان العميل الرئيسي للعب فرساي ولم يكن مخطئا على الإطلاق فيما يتعلق بالدور الذي وصفه للعب نفسه. نظرا لأن القصة ممثلة بجنون، فإن تشابه معين من لعب المسرح، كان أمرا لا مفر منه وتغيير ميسانيزين الساطع أقل نجاحا: "لويس الرابع عشر كان ممثلا ممتازا، وحصل على التصفيق في التاريخ. كان لويس السادس عشر واحدا فقط من "أحفاد الممثل العظيم"، والذي سقط على المسرح - وبالتالي كان من الطبيعي أن يمنح الجمهور، وقد فشل المسرحية مؤخرا نجاحا كبيرا ".

دورة رسومات ألكساندر بنووا، مكرسة لمساحات ملك لويس شمس، شيخوات عمره، بالإضافة إلى الخريف والشتاء في حديقة Versailles، ربما واحدة من أكثر ما لا تنسى - وحزينة، وجميلة - في عمل الفنان.

أ. بنوا. "آخر مناحي الملك".1896-1898 (هناك رسومات أخرى متأخرة)

"فرساي. Louis XIV يتغذى على الأسماك"

وصف العمر القديم Louis XIV من هنا:
"... أصبح الملك حزينا و سولين. وفقا لسيدتي دي ميسينون، أصبح" الشخص الأكثر غير مؤاتية في كل من فرنسا ". بدأ لويس في انتهاك قوانين الآداب التي أنشأتها.
في السنوات الأخيرة من الحياة، اكتسب كل عادات مثل رجل عجوز: نهضت في وقت متأخر، أكلت في السرير، نصف لتر مقبولين وزراء الدولة (أفعال مملكة لويس الرابع عشر شارك في الأيام الأخيرة من حياته )، ثم جلس لساعات في كرسي كبير، ووضع المخملية تحت وسادة ظهره. في جدوى، كرر الأطباء سيادتهم أن نقص الإيماءات ينشأون الملل والنعاس وهو نذير من إغلاق ماركين.
لم يعد بإمكان الملك مقاومة ظهور الدماغ، واقترب سنه ثمانين.
كان كل شيء، الذي اتفق عليه، يقتصر على زيارات في حدائق فرساي في وحدة تحكم صغيرة ".

"فرساي. عند حوض سيريس"

أنا أيضا وضعت هنا رسومات أخرى من بينويت، حيث لا يظهر الملك، ولكن هناك ببساطة فريوا.
"Flora Pool في Veraille"


من المقال "فرساي في عمل بنو"

زار ألكساندر بنوا لأول مرة فرساي في شبابه، في 1890s.
منذ ذلك الحين، ظل مهووسا بالشعرية للقصر الملكي القديم، "Versaille الإلهي"، كما يسميه بنفسه. "عدت من هناك ملتوية، مريض تقريبا من انطباعات قوية".

من الاعتراف بأوخيق أونفي لانسر: "كنت في حالة سكر من هذا المكان، إنه نوع من المرض المستحيل، شغف جنائي، غريب في الحب".

"الملك لويس الرابع عشر في الكرسي"

من أجل الحياة، سيقوم الفنان بإنشاء أكثر من ستمائة قطيع دهني، ونقوش، والباستيل، و Guisas و Warrocolors مخصصة ل Versailles.
عندما كان BENUA يبلغ من العمر 86 عاما، اشتكى من الصحة الضعيفة فقط من وجهة النظر التي لا تسمح بها "المشي على طول الجنة التي لم يكن هناك وقت".

وهذا هو صورة حياة حقيقية لويس شمس قديم، مرسومة أ. بنوا. ليس فقط من قبل فناننا، وantoine benoist. (1632-1717)، الذي عمل في المحكمة. في Benoit لدينا، لم يكن قريبا، وليس حتى نفس الاسم (الكتابة الأخرى)، لكنني متأكد من أن مثل هذا الذكري، كما كان ألكساندر يعرف عنه ويمكن الشعور به نوعا من العلاقة الروحية بسبب اسم اسم.

"المشي الملك"

"مصدر الإلهام للفنان ليس هو الحجم الملكي للقلعة والحدائق، وهي" ذكريات غير مدعومة من الملوك الذين ما زالوا يتجولون هنا. "هذا يشبه الوهم الصفيحي تقريبا (" أحيانا أحيانا إلى الدولة بالقرب من الهلوسة ").
بالنسبة إلى Benoit، تلك الظلال التي تنزلق بصمت على اللحم فرديا، بدلا من الذكريات من الخيال. وفقا لبيانه الخاصة، يتم هرع صور الأحداث أمام عينيه، التي حدثت هنا. "يرى" خالق هذا الروعة، ملك لويس الرابع عشر محاطة بالجناح. علاوة على ذلك، يرى أنه أمر مخيف ومريض، وهو أمر مفاجئ يعكس بدقة الواقع السابق ".

"فرساي. Orangery"

"فرساي. حديقة تريري

من مقال الباحث الفرنسي (هناك منظور مثير للاهتمام بشكل عام):

"صور" صور "Line Louis XIV" هي بالتأكيد مستوحاة، وأحيانا اقترضت من النصوص ونقوش "ملك الشمس".
ومع ذلك، فإن هذه النظرة - نهج Erudite و Connoisseurs غير محفوف بالجفاف أو المستحضرات الطبيعية ولا يجبر الفنان على الانخراط في إعادة بناء تاريخية هامدة. إن غير مبال لمثل هذه مكلفة لقلب "الشكاوى من الحجارة التي تحلم بالماء الخارجي في الذبح، لم تلتقط بنوا بتجميل القصر، ولا إطلاق الحديقة، والتي لا تزال بالتأكيد اشتعلت فيها بالتأكيد. إنه يفضل الدقة التاريخية لرحلات الخيال - وفي الوقت نفسه خيالته دقيقة تاريخيا. مواضيع الفنان - تدفق الوقت، الغزو "الرومانسي" للطبيعة في الحديقة الكلاسيكية في لينوترا؛ يتطلب الأمر - والمسالم - التباين بين تطور زخارف الحديقة، والتي "كل سطر، أي تمثال، أدنى إناء" يتم تذكير "على ألوهية القوة الملكية، حول عظمة الملك الشمس، حول حرمة من أنابيب "- وشخصية الملك نفسه: رجل يبلغ من العمر القرن في كاتال، مما يدفع Livrayny Lackey".

"التركدي"

"رمزية النهر"

"بعد عدة سنوات، سترسم Benua صورة لفظية شفهية لا تقاوم على قدم المساواة من لويس الرابع عشر:" الرجل العجوز الذي انهار مع الخدين المضغوط، مع أسنان سيئة ووجه مصنوع من الجدري ".
الملك في "يمشي" من بنوا هو رجل عجوز وحيد غادر المحكمة والتشبث من أجل الاعتراف في عملية الوفاة الوثيقة. لكنه يتصرف بدلا من ذلك ليس في دور البطل المأساوي، ولكن في دور شخصية ملطخة، فإن الإحصاء، الذي يشدد التواجد الشبح الذي يثمر نفسه على حرمة المناظر والشهد الذي يجري الممثل الذي يمر به مرة واحدة خارج، "عبء هذا الكوميديا \u200b\u200bالوحشي".

"مشى الملك إلى أي طقس ... (سان سيمون)"

"في الوقت نفسه، يبدو أن بنوا ينسى أن لويس الرابع عشر كان العميل الرئيسي لأداء فرساي ولم يكن مخطئا على الإطلاق فيما يتعلق بدور لعب نفسه للعب. منذ أن تمثل القصة من قبل Benua تشابه معين من مسرح المسرح ، كان لا مفر منه وتغيير ميسانيزين الساطع أقل نجاحا: "لويس الرابع عشر كان ممثلا ممتازا، وحصل على القصص تصفية. لويس السادس عشر كان مجرد واحد من" أحفاد الممثل العظيم "، الذي سقط على المسرح، - وبالتالي، كان من الطبيعي أن حصل على الجمهور، ولعب المسرحية، وكان المسرحية مؤخرا نجاحا كبيرا "".

"رمزية النهر"

"ملك"(هنا ليس في الكرسي)

"المشي في حديقة فرساي"

"بركة في أمراض"

"الخيال على فرساي"

أقسم Anatoly Lunacharsky، "وزير الثقافة" السوفيتي في المستقبل، في الدورة، رؤية الرسومات في المعرض في عام 1907:
... أسوأ شيء هو أن G. Benua، في أعقاب مثال الكثيرين، اختار تخصص خاص. الآن مقبول جدا بين الرسامين والشعراء الشباب لإيجاد وحماية الفردية الأصلية الخاصة بهم، في الحب مع بعض، في بعض الأحيان إلى جنس ضيق ومتعمد مضحك من المؤامرات. اختار السيد بنوا حديقة Versailles. ألف وواحدة etude من حديقة Versailles، وأكثر أو أقل جيدا. ومع ذلك، أريد أن أقول: "ضرب مرة واحدة، ضرب اثنين، ولكن من المستحيل حتى عدم الدقة". بالنسبة إلى G. Benois دعا في الجمهور أحد جنسه العقلية الخاصة: توقف فرساي عن العمل. "كيف جيدة!" - يقول الجمهور وعلى نطاق واسع، واسع الانتشار.

وبالفعل، لتحديد من كان هذا الشخص الرائع، ليس فقط: دائرة مصالح ألكساندر بنوا واسع جدا. انخرط هو وفنان في الرسم والجدول الزمني والديكور.

طفولة
ظهر ألكسندر نيكولايفيتش بنوا في 3 مايو 1870 في سان بطرسبرج - المدينة، إلى من، طوال حياته، "شعور رقيق وعميق". علاوة على ذلك، تم تضمين محيطها في عبادة مدينته الأصلية - أورانينباوم، بافلوفسك والشيء الرئيسي - بيترهوف. في وقت لاحق من مذكراته، سوف يكتب بيناو: "لقد بدأت الرومانسية في بيترهوف،" لأول مرة دخل فيها "مكان رائع"، عندما لم يكن حتى شهرا، وكان هناك لأول مرة بدأ " ندرك "المحيط.
في المنزل حيث نمت الشورى قليلا، حظر جو خاص تماما. منذ الطفولة، كانت بنوا محاطة بالأشخاص الموهوبين وغير العاديين. كان والده نيكولاي ليونيفيتش وأخيه ليونثي - "أسياد معماريين رائعين"، كانوا يتخرجان من أكاديمية الفنون مع ميدالية ذهبية، والتي، وفقا لبنوا نفسه، كانت "القضية النادرة في حياة الأكاديمية". كلاهما "أنماط الفيرالو والفرش". لقد سكنوا رسوماتهم بمئات الشخصيات البشرية، ويمكن إعجابهم باللوحات.
شارك الأب بينس في بناء كاتدرائية المسيح المنقذ في موسكو ومسرح ماريينسكي في سانت بطرسبرغ. تعتبر الاسطبلات الكبرى في بيترهوف أكبر مشروع. أخذ الأخ ليونثيوس فيما بعد موقف رئيس مجموعة أكاديمية الفنون. كتب أخي آخر، ألبرت، ألوان مائية رائعة، والتي تم شراؤها في الثامن من القرن التاسع عشر و 1890s. حضرت معارض لوحاته حتى الزوجين الإمبراطوريين، في مجتمع المواد الغذائية، أعطيت من قبل الرئيس، وتم منحه فئة الألوان المائية في الأكاديمية.
بدأ بنو في رسم القليل من حفاضات. تم الحفاظ على أسطورة الأسرة
حقيقة أنه، بعد أن تلقى قلم رصاص في أيدي قلم رصاص في الأشهر الثمانية عشر، أسره الفنان المستقبلي مع أصابعه كما اعتبر صحيحا. أعجب الآباء والأمهات والأخوات والأخوات كل ما من شوره القليل، وأشاد به إلى الأبد. في النهاية، في سن الخامسة، حاولت بنوا إنشاء نسخة مع "كتلة بولشنسكا" والعار ذوي الخبرة وحتى نوع من الإهانة إلى رافائيل لحقيقة أنه لم يعط.
بالإضافة إلى رافائيل - أمام نسخ من الأقمشة الضخمة في قاعة الأكاديمية، فإن الصبي لا يزال choesel، "كان هناك هواياتنا أكثر جدية في ليتل بينوا: الألبومات ليلا، والتي تتناوب فيها المناظر الطبيعية مع اسكتشات الجيش العسكري، البحارة، الجينول، الرهبان من جميع أنواع الطلبات، ودون شك - المسرح. بالنسبة للأول، كانت النظر في "ألبومات الأب" عطلة كبيرة لكل من الصبي والآب. كل صفحة رافق كل صفحة تعليقات Nikolai Leontievich، ويعرف الابن قصصه في جميع التفاصيل. بالنسبة للثاني، ثم، وفقا لبنوا نفسه، كان "شغف المسرح" الذي لعبه بالكاد دورا أكثر أهمية في تطويره الإضافي.
تعليم
في عام 1877، كاميلا ألبرتوفنا، والدة بنوا، فكرت بجدية في تشكيل ابنه. ويجب أن أقول أنه بالنسبة لعمر العصر، لم يتمكن هذا حيوان أليف من الحيوانات الأليفة بعد القراءة أو الكتابة. في وقت لاحق، استذكر بنووا محاولاته لتعليمه إلى الأبجدية: حول "مكعبات التدخين" مع الرسومات والحروف. لقد طي الصور مع البحث، والرسائل منزعج فقط، ولم يستطع الصبي فهم السبب M و A، تعيين قريب، من خلال مقطع لفظي "MA".
أخيرا، تم إرسال الصبي إلى رياض الأطفال. كما هو الحال في أي نوع من النماذج، هناك، بالإضافة إلى العناصر الأخرى، تم تدريس الرسم، مما أدى إلى الفنان موبايل Lemoch.
ومع ذلك، كما يتذكر بنو نفسه، فإنه لا يريد أي فائدة من هذه الدروس. بالفعل التقى مراهق بنوا مرارا وتكرارا مع Lemlo في منزل شقيقها ألبرت وحتى تلقى تقييمات الرحلات من المعلم السابق إلى عنوانه. وقال ليموش: "يجب أن ترسم الطلاء بشكل خطير، لديك موهبة ملحوظة".
من بين جميع المؤسسات التعليمية التي زارت بينو، تجدر الإشارة إلى صالة الألعاب الرياضية الخاصة ك. أولا (1885-1890s)، حيث كان معارفه مع الناس، الذين كانوا في وقت لاحق العمود الفقري "الحرب العالمية". إذا تحدثنا عن التدريب الفني، فإن التعليم الأكاديمي ما يسمى ببنوا لم يتلق. في عام 1887، لا يزال يجري صالة للألعاب الرياضية - وهو شبه دائري، يزور فصول مساء أكاديمية الفنون لمدة أربعة أشهر. بخيبة أمل في طرق التدريس - يبدو أن التعلم له الدولة والمملة، - يبدأ بنوا في الطلاء بمفرده. يأخذ دروس الألوان المائية من شقيقه الأكبر ألبرت، والأدبيات في تاريخ الفنون، ونسخ في وقت لاحق صورة الهولندي القديم في Hermitage. بعد التخرج من صالة الألعاب الرياضية، يدخل بنوا كلية كلية جامعة سانت بطرسبرغ. في 1890s، يبدأ في الرسم.

oranienbaum.

أصبحت اللوحة "oranienbaum" واحدة من أول أعمال "السلسلة الروسية" - كل شيء يتنفس وبساطة بالنفس والبساطة، ولكن في نفس الوقت الذي يجذب القماش عينيه.
لأول مرة، تم تقديم الجمهور لعمل بنوا في عام 1893 في معرض الجمعية الروسية للملاءات المائية، التي كان شقيقها الكبير ألبرت رئيسا.
في عام 1890، فإن أولياء الأمور من بينوا، الرغبة في مكافأة الابن للنهاية الناجحة من الصالة الرياضية، تزوده بفرصة للذهاب في رحلة عبر أوروبا.
من رحلته، جلبت بنوا أكثر من مائة صورة فوتوغرافية من اللوحات المشتراة في برلين، نورمبرغ، متاحف هايدلبرغ. قام بمعزز كنوزه إلى ألبومات ذات تنسيق كبير، وأحدث Somov و Nouvelev و Bakst و Lancer و Philosophers و DyagileV درس لهذه الصور.
بعد التخرج من الجامعة في عام 1894، Benoit
الحديقة "- ثم انتقل من أيدي جامع ووقت طويل يتم تخزينها في مجموعات خاصة.

فرساي سلسلة

بموجب انطباع رحلة إلى فرنسا، يخلق بنو في عام 1896-1898 دورة من ألوان مائية: "في بركة الاحتفال،" فرساي، "الملك هو نزهة في أي طقس،" "تنكر مع لويس الرابع عشر" وغيرها.
يجعل عدد قليل من الرحلات في الخارج. يسافر مرة أخرى في ألمانيا، وكذلك زيارة إيطاليا وفرنسا. في عام 1895-1896، تظهر لوحات الفنان بانتظام في معارض جمعية المائية.
M. Tretyakov يكتسب ثلاث لوحات لمعرضها: "الحديقة"، "المقبرة" و "القلعة". ومع ذلك، فإن أفضل الأعمال في Benoit - لوحات من "المشي من ملك لويس الرابع عشر في فرساي"، "المشي في حديقة فيرسة السيلي".
من خريف عام 1905 إلى ربيع عام 1906، عاش بنوا في أمراضي ويمكن أن يشاهد الحديقة مع أي طقس وفي أوقات مختلفة من اليوم. تشمل هذه الفترة etudes الطبيعية مع النفط - الورق المقوى الصغير أو الانزلاج، والتي كتبها بينويت واحد أو ركن آخر من الحديقة. مصنوعة من ألوان مائية وأجواش على أساس الرسومات الطبيعية، وهذا كان مختلفا بشكل أساسي بشكل أساسي بشكل أساسي عن خيال دورة Versailles المبكرة. دهاناتهم أكثر ثراء، مزروات المناظر الطبيعية هي أكثر تنوعا، تكوين أكثر جرأة.
"فرساي. البيت الأخضر"
تم عرض صور سلسلة فرساي في باريس في المعرض الشهير للفن الروسي، وكذلك في سانت بطرسبرغ وموسكو في معارض اتحاد الفنانين الروس. لم يكن النقاد غير إغراء، على وجه الخصوص، كان هناك إساءة استخدام دوافع روكوكو الفرنسية، ونقص مواضيع الجدة والظاهرات الجدلية.

حب سانت بطرسبرغ
يخاطب الفنان صورة المدينة المحببة لمعظم مساره الإبداعي. في أوائل القرن العشرين، يخلق BENUA سلسلة من رسومات الألوان المائية مخصصة لضمات العاصمة، وكذلك بطرسبرغ القديم. تم إجراء هذه الرسومات لمجتمع سانت يوجين خلال الصليب الأحمر ونشر في شكل بطاقات بريدية. دخل بنو نفسه لجنة التحرير للمجتمع وتحدث عن البطاقات البريدية، بالإضافة إلى أغراض الخيرية والخدم والثقافية والتعليمية.
ودعا المعاصرون مجتمع الموسوعة الفنية للعصر. منذ عام 1907، تم إنتاج البطاقات البريدية في الدورة الدموية إلى 10 آلاف نسخة، والأكثر نجاحا صامت العديد من الطبعات.
مرة أخرى إلى صورة سانت بطرسبرغ، يعود بنوا في النصف الثاني من 1900s. ومرة أخرى يكتب الفنان صورا بالقرب من قلبه من الموضوعات التاريخية، بما في ذلك "العرض من بافل الأول"، "بيتر أنا على نزهة في الحديقة الصيفية" وغيرها.

التكوين هو مرحلة تاريخية غريبة، وإرسال الإحساس الفوري للعصر الأخير. مثل الطيف في مسرح الدمية، فإن الإجراء غير مكتمل - مسيرة جنود في موندر عينة بروسية أمام قلعة ميخائيلوفسكي ومنطقة من كوناابل. يكرر مظهر الإمبراطور شخصية متسابق البرونز، وهو مرئي على خلفية جدار القلعة غير المكتملة.
وخلفية خلقهم كما يلي. في بداية القرن العشرين، ينشأ الناشر الكتب الروسي جوزيف نيكولاييفيتش كنبل خطة إطلاق كتيبات "صور التاريخ الروسي" كدليل مدرسي. Knebel الرهانات على نسخ عالية الجودة الطباعة
(بالمناسبة، يتوافق حجمها عمليا مع النسخ الأصلية) ويجذب أفضل الفنانين الحديثين للعمل، بما في ذلك بيناو.

ستتحول Benua أكثر من مرة في عمله إلى صورة سانت بطرسبرغ وضواحيها. نراه وفي الصورة "بيتر على المشي في الحديقة الصيفية"، حيث يحيط بيتر على المشي الحلو من خلال هذه الركن الرائع من المدينة التي بناها. ستظهر شوارع وبيوت بطرسبرغ على الرسوم التوضيحية للأعمال التي كتبها A. Pushkin، وتزرع بطرسبرغ - على الحوادث المكتوبة خلال فترة الهجرة، بما في ذلك بيترهوف. رئيس النافورة "و" بيترهوف. نافورة أقل في Cascade ".

على هذه القماش، صور الفنان باستمرار عظمة نوافير بيترهوف وجمال منحوتات الحديقة. الرائع النفاث الضرب في اتجاهات مختلفة من الماء وآرت يوم صيفي رائع - كل شيء حوله يتخلل به أشعة الشمس غير المرئية.

من هذه النقطة، كتب الفنان أفقيه، وتحدد بحق تكوينه والتركيز على صورة الحديقة السفلية في اتصال لا ينفصل مع الخليج، والذي ينظر إليه على أنه استمرار الفرقة بأكملها.
"Peterhof - Versailles الروسية"، تمنى بيتر رغبته في ترتيب مظهر فرساي "- سمعت هذه العبارات باستمرار في ذلك الوقت.
مهرج

من المستحيل الذهاب حول انتباه شخصية أخرى تم استخلاص Benois مرارا وتكرارا في القرن العشرين. هذا هو harlequin.
أود أن أشير إلى أن أقنعة الكوميديا \u200b\u200bديل آرتي هي صور نموذجية للأعمال الفنية في بداية القرن العشرين. إذا تحدث عن
Beno'a، ثم بين عامي 1901 و 1906 خلقوا عدة لوحات مع شخصيات مماثلة. أمام المشاهد، يتم تشغيل الرأي: تم تجميد الأقنعة الرئيسية على المسرح في المشكلات البلاستيكية، تظهر الأحرف البسيطة بسبب الكواليس.
ولعل الاستئناف إلى الأقنعة ليس فقط تكريما في الوقت، نظرا لوجهات النظر بمشاركة هاركلين، الذي كان لدى بنوا فرصة لرؤية في منتصف 1870s، يمكن أن يعزى إلى واحدة من ألمع انطباعات أطفاله.

بنوا في المسرح
في العقد الأول من القرن العشرين، يدير بينوا من إدراك حلم أطفاله في الواقع: يصبح فنانا مسرحا. ومع ذلك، فإنه يشير هو نفسه بمثابة بداية نشاطه المسرحي بحلول عام 1878.

بالعودة إلى القرن العشرين، تجدر الإشارة إلى أن العمل الأول للفنان في مجال المسرح هو رسم الأوبرا أ. س. تانييف "الانتقام من AMUR". على الرغم من أن أول الأوبرا الأول، إلا أن إنتاج البنوس التي خلقت رسومات من الزخارف، يجب اعتبار أول ظهور له في الدجاج، "وفاة آلهة" فاغنر. وكان العرض الأول، الذي عقد في عام 1903 على مرحلة مسرح ماريينسكي، تحت تآكل القاعة.
يعتبر أول Balet Benoit هو "جناح أذرع"، على الرغم من أنه في غضون بضع سنوات عمل على اسكتشات مناظره الباليه السيلفيا خط واحد، والذي لم يتم توفيره. وهنا يستحق العائد إلى شغف الأطفال الآخرين بالفنان - Baletomania له.
وفقا لبنوا، بدأ كل شيء مع ارتجال شقيقه ألبرت. كان يستحق الصبي البالغ من العمر 12 عاما لسماع الحبال المغفيفة والجنسية، والقيادة من غرفة ألبرت، لأنه لا يستطيع تحمل دعوتهم.
Baletomania و Dyagilev مواسم

عدل". رسم من المشهد إلى الباليه I. Stravinsky "البقدونس". 1911.
ورقة، ألوان مائية، الغواش. 83.4 × 60 سم. متحف المسرح الأكاديمي الحكومي مسرح بولشوي، موسكو

اقترحت موسيقى الفنان كتابة زوجها مع ابنة أختك N. Cherepnin، طالب من Rimsky-Korsakov. في نفس عام 1903، تم الانتهاء من النتيجة إلى الباليه الثلاثي، وقريبا اقترح "جناح أرميد" لمسرح ماريينسكي. ومع ذلك، فإنه لم يحدث. في عام 1906، يسمع الجناح من الباليه باليهتي م. فوكين المبتدئ وفي بداية عام 1907، على أساس ذلك، والأداء التدريبي من فعل واحد بعنوان "النسيج الأيمن"، حيث يلبي نيجينسكي دور المدافع. جنود مدعو إلى بروفة الباليه، ومشظيه يذهل حرفيا.
قريبا قررت وضع "جناح ArmID" على مرحلة المسرح Mariinsky، ولكن في نسخة جديدة - عمل واحد مع ثلاث لوحات - ومع آنا بافلوفا في الدور الرئيسي. يمر العرض الأول في 25 نوفمبر 1907 مع نجاح ضخم، ومنفرد الباليه، بما في ذلك بافلوف مع نيجينسكي، وكذلك بينوا وفينبينين، تسبب مشهدا في مكرر.
لا يكتب بنوا Libretto فحسب، بل يخلق أيضا رسومات من المشهد والأزياء لإنتاج "جناح أرميد". الفنان والباليه لا تتعب من الإعجاب ببعضها البعض.
يمكننا أن نقول أنه من "جناح أسلحة" تاريخ "مواسم الباليه الروسية" من dyagilev يبدأ.
بعد النجاح المنتصر لأوبرا م. Musorgsky "Boris Godunov"، الذي يظهر في باريس عام 1908، يقدم بينوا DyaGilev لتشمل الموسم المقبل وإنتاج الباليه. وكان العرض الأول لبافيليون أرميد، الذي عقد في 19 مايو 1909، نجاح مذهل. دهش الباريسيون فورة الأزياء والديكور وفنون الراقصين. لذلك، في صحف متروبوليتان في 20 مايو، تم تسمية Vaclav nizhinsky "ملاك المرتفع" و "إله الرقص".
في المستقبل، بالنسبة إلى "المواسم الروسية"، توجه Benua الباليكس "سيلفيد"، "Giselle"، "البقدونس"، "Solovy". من عام 1913 إلى الهجرة نفسها، تعمل الفنان في دورات مختلفة، بما في ذلك في Mkhate (تعادل اثنين من العروض على مسرحيات MOLIERE)، في مسرح الأوبرا الأكاديمية والباليه (Pikovaya Lady، P. I. Tchaikovsky). بعد الهجرة إلى فرنسا، يتعاون الفنان مع المسارح الأوروبية، بما في ذلك الأوبرا الكبرى، حديقة كوفنت، لا روك.
"عادلة" و "غرفة آريب".
اسكتشات مناظر طبيعية لأوبرا إيغور سترافينسكي "البقدونس"
تعتبر اسكتشات مناظر طبيعية للمناظر الباليه إيغور سترافينسكي "البقدونس" واحدة من أعلى إنجازات بينو كفنانة مسرحية. يشعرون بالقرب من الوسائل التعبيرية ل Lubka واللعبة الشعبية. بالإضافة إلى المشهد، يقوم الفنان بإنشاء رسومات الأزياء إلى الباليه - بينما يدرس تماما المواد التاريخية - ويشارك أيضا في كتابة Libretto.
كتاب الرسومات

رسم الرسوم التوضيحية ل "متسابق النحاس" A. S. Pushkin. 1916. الورق، الماسكارا، فرشاة، بلب، الفحم.
متحف الدولة الروسي، سانت بطرسبرغ

مكان مهم في أعمال Benois، كما، ومع ذلك، فإن أسياد الأسياد الآخرين من "World Word"، يأخذ جدول كتاب. تصبح أول ظهور له في مجال الكتاب توضيحا ل "سيدة الذروة"، التي أعدت لدليل الذكرى ثلاثية الحجم أ. بوشكين. كانت هناك رسوم توضيحية ل "وعاء ذهبي" من E. T. A. Gofman، "أزبوكا في صور".
يجب أن أقول أن موضوع بوشكين هو مجموعة من رسومات الكتاب في عمل بنو. يخاطب الفنان أعمال بوشكين لأكثر من 20 عاما. في عام 1904، ثم في عام 1919، تؤدي Benua رسومات إلى "ابنة الكابتن". في عام 1905 وفي عام 1911، انتباه الفنان مرة أخرى إلى "سيدة الذروة". ولكن بالطبع، أهم أعمال بوشكين لبنوا هو "متسابق النحاس".
الفنان لديه عدة دورات من الرسوم التوضيحية لقصية بوشكين. في عام 18991904، يخلق Benoa الدورة الأولى التي تتكون من 32 رسومات (بما في ذلك شاشات توقف وإنهاء). في عام 1905، يجري في Versailles، وتستمنح ستة الرسوم التوضيحية وتنفذ frontispis. في عام 1916، يبدأ العمل في الدورة الثالثة، في الواقع، ويعالج رسومات 1905، ولم تترك الخطوط الجبهة فقط في المناعة. في 1921-1922، يخلق عددا من الرسوم التوضيحية للدورة المكتملة لعام 1916.
تجدر الإشارة إلى أنه بالرسومات التي قامت بها الحبر، في منازل الطباعة مصنوعة مطبوعات، التي رسمت Benua ألوان مائية. ثم دخل Outturi مرة أخرى في منزل الطباعة، وقدموا كليشيهات للطباعة الملونة.
تم نشر الرسوم التوضيحية للدورة الأولى من قبل سيرجي داياغيليف في مجال "عالم الفن" لعام 1904، على الرغم من أنه كان من المقصود أصلا عن "مجتمع عشاق المنشورات الأنيقة". كانت الدورة الثانية تماما وليس مطبوعة؛ وضعت الرسوم التوضيحية المنفصلة في إصدارات مختلفة من 1909 و 1912. أصبح الرسوم التوضيحية للدورة الأخيرة المدرجة في نشر "النحاس رايدر" لعام 1923، رسومات الكتاب الكلاسيكية.
في سلوبودا الألمانية »مونس، بنات النبيثون الألماني. خلق الرسام عمله على أساس الوصف الموجود في أرشيف فوج Preobrazhensky. من المعروف أنه من المعروف أن كاليشانكا الشهير لم يكن محبوبا كبيرا في موسكو، مع مراعاة سببها لمرجع الملكة إيفدوكيا ومشجار بيتر مع تساريفيتش أليكسي، أعدمت فيما بعد. باسم Slobody (S) الألماني، تلقت اسم مستعدا - ملكة Cucuic.
هجرة
سنوات ما بعد الثورة هي فترة صعبة لبنو. الجوع والبرد والدمار - كل هذا لا يتوافق مع أفكاره عن الحياة. بعد الاعتقال في عام 1921، انطلق إخوانه الأكبر سنا ليونثيا وميخائيل في روح الفنان خوفا. في الليل، لا يمكن أن تغفو BENUA، ويستمع باستمرار إلى شاشة غير المرغوب فيه على البوابة، وصوت الخطوات في الفناء، ويبدو له أن Arharahovtssians - هنا يتوجهون إلى الأرض ". تم اختراعه الوحيد في هذا الوقت هو العمل في Hermitage - في عام 1918، انتخب بنوا رأس المعارض الفنية.
في أوائل القرن العشرين، يفكر مرارا وتكرارا في الهجرة. أخيرا، في عام 1926، تم اختيار الخيار، وبينويت، بعد أن سافر في رحلة عمل من الحريق إلى باريس، لم يعد عاد إلى روسيا.

حمام العلامة. 1906 سنة. ورقة على الورق المقوى، الغواش. 51 × 47 سم. معرض ولاية ترتياكوف، موسكو

PB: Akvilon، 1922. 22 ق.، L. انا.؛ 600 num. السابقين.، منها 100 نسخة. اسمه، 500 نسخة. (1-500). في غطاء نشر اللون المصور. مستطيل. 24.4x33.8 سم. خضعت طباعة هذا الألبوم انتقاد حاد للمعاصرين!

"جميع التدفقات، كل شيء يتغير، يجب أن يتغير كل شيء، كل شيء لا يمكن أن يتغير. ومع ذلك، من خلال جميع التغييرات في العمل الفني البشري، فإن طائرة حياة واحدة تعطيها طبيعة الأصالة هي صدق. يتم الحصول على الفرح الحقيقي من الوعي بأن الإبداعات الصور (بما في ذلك الأداء)، سواء كانت الأصوات الموسيقية، سواء كانت الأفكار والكلمات، تتوافق مع بعض الطرف الداخلي أو ما يسمى "الإلهام". ولكن فقط طالما أن هذا الامتثال موجود، فإن الفن الحقيقي يولد ويولد الجمال؛ عندما يكون تم استبدال الرغبة المعرضة للخطر في ضرب ومفاجأة حداثة أو أسوأ من الرغبة في "أن تكون بالأزياء"، ثم تختفي الفن والجمال، وفي المكان أنها مزيفة مملة، ثم ببساطة تشوه ".

ألكسندر نيكولايفيتش بينوا

(من آخر كتاب ذكريات)

في نهاية عام 1896، يتم إرسال Benoit، Bakst و Somov إلى باريس. هناك بالفعل لانسر و yakunchnchkova. قريبا انضم إليهم Ober و Ostrumov، الذين دخلوا ورشة عمل Wistler. تظهر المغادرين في باريس Dyagilev، Nurok، Nouvele. لكن بنوا لا يجذب الأكاديميات الفرنسية. وفقا لتوصلات المناظر الطبيعية، الرسومات، الرسومات المصنوعة في باريس بريتاني، يمكن أن نرى مدى سرعة تشكيل الفنان المستقلة. نحن هنا نلتقي أولا بساطرا رصد وألوان مائية مع خط اليد الخاص بك. في الجزء العلوي من الألوان المائية على نطاق واسع، تم استخدام الباركود قلم رصاص بجرأة، وشكل بحرية وتفاقم طبيعة الصورة؛ هذا يعطي شفافية ورقة، هواء الألومنيوم، بعض سهولة خاصة. بالتوازي مع دراسة الطبيعة، تبدأ دراسة ثقافة وفن فرنسا. في متحف اللوفر، يقدر أولا Delacroix و Coro و Domune و Kourbe. في معارض الفن المعاصر في معرض Durane، ينجذب الانطباعيون: يفتح مونيت و Degas. بخصوص Benois Close مع Lucien Simon و Rena Menar و Gaston La Tasha؛ هؤلاء الباريسيون المرتبطون بالأشكال التقليدية للرسم هم أقوى بكثير من الانطباعين غير المهتمين، يستخدمون في ذلك الوقت على نطاق واسع. ولكن الكثير في الفن الفرنسي الحديث لا يحبه. يخيب OP مع "تخيلات مؤلمة" غوستافا مورو، "الطلاء الضبابي" الوظيفي في أشين كوابيس ريدون Odylone Redon. مع الرموز، لم يعد في الطريق: "لقد عانى الرموز والمنصحات من إفلاس، وعدوا بتحفيز، أعطوا بعض الحظائر". Benoita، إلى جانب الأصدقاء، يزور أرباع باريس خمر، المكتبة الوطنية، تفتيش المتاحف والقصور والكاتدرائيات، يذهب إلى SEVR، SAINT-CLOSS، شانتيلي، ميثاق. "في بعض الأحيان، افتتحت إحدى كلمته، التي قالت في المرور، عالم غير مألوف بالكامل"، يكتب عن هذه المنزلي من Ostrumov-Lebedev. في الوقت نفسه، من المهم، على سبيل المثال، أن عصر لويس الرابع عشر الذي خدم لرمز إخماد الفردية الإبداعية في الفن، اتضح أنه في مركز مصالح بنو. مع قوة معينة تلتقط إصداراته. بادئ ذي بدء، القصر نفسه هو نصب مهيب من الكلاسيكية في القرن السابع عشر، تجسيد "الطراز الهائل" أردون منصار. مرفقة من خلال قراءة الكتب التي تخبر عن حياة وحقوق إقامة لويس الرابع عشر، فإن الخيال "الفلسفي" للفنان يسكن الصور القديمة من خلال صور آخر. في عام 1905، أ. يعيش بينوا مع عائلته في فرساي:

أ. بنو.

مذكرات 1905.

13 أكتوبر. على الرغم من فنادق سيئة، تتحرك اليوم إلى Versailles rue de la Paroisse. الكتب الثقيلة لعن. - كان الأطفال سعداء. قبل أن يتم استلام الرعاية من قبل "Word" مع مقالته حول Telikovsky و "حياتنا" - مع خافتان. وقد وخز. الإفطار مع Juveu (Jow) مع Stepan. قبل ذلك، كان لديه. - رضيع بالفعل في المنزل، في فرساي. شقة دافعة ونوني من اللحوم<лавок> ليس. يبدو أنني أود أن أعيش قرن هنا. تمكنت من إزالة الكتب في لافتة عملاقة. لقد أرسلت طلبا للحصول على Money Baron Wolf، رسائل - Wrangel، Argutinsky، زوجة وكيت.

14 أكتوبر. في الصباح اشوهت تقريبا بسبب الحسابات النقدية. عطا المرح. تجدر الإشارة إلى هذا الموضوع، لأنها تبدأ في ارتعاش، وقطعت وفهمت هذه الكلمات وهلم جرا. تنظيفها. أطفال سعداء على الهرة وفي الحديقة. الشمس والبرودة. وسيم. - عند العودة إلى المنزل، فإن الانطباع الرائع مدلل من قبل رسائل من الوطن. - كتب dobuzhinsky عن سوء الفهم مع الصليب الأحمر (دسيسة النهر وغباء كورباتوف واضح)، فرانك - حول حقيقة أنه في "روسيا" كان هناك استعراض صاخب "ABC"، وخاصة غاضبة - في "المتفرج "(arzybushev). Dobuzhinsky غاضب عن الأخير. ماذا يعني هذا؟ هل نتيجة رحيلي عن "روسيا"؟ أم روج هايريتش هنا؟ في أي حال، العبث الروسي. قبل أن يكون من الواضح أنني يجب أن أعود إلى المنزل. لا يوجد شيء يعتمد على الأصدقاء. بالإضافة إلى ذلك، يخرج بعض الارتباك مع "التنوير". - شرح من ATYA. الدموع: "أنا ألوم كل شيء". - بعد أن عززت Grog، كنت أخشنا. كل اليانصيب والمصير! سوف avos الخروج. حسنا، لا يخرج، لذلك سوف ينتهي بطريقة ما. توفي البروفيسور تروبيتسكايا.

15 أكتوبر. كان في الكنيسة. الكونسيرج لدينا هناك البواب. - القهوة في حالة سكر، ذهبت للعمل في الحديقة، وعلى الرغم من البرد، قدمت إبهام etude في Bassin de bacchus [حوض الباسوس]. - وصل ستيبان لتناول الافطار. باكست "زاخورلا". - تمشي ضخمة معا في Trianon Petit [Tranon الصغيرة]. التقى ششيرباتوفا بزوجته، لكنه (هل كان الشكل؟ ماذا) لم يتعرف. - المنازل تفكيك المجموعة. أشعر بالبهجة اليوم. أنا بصق على بطرسبرغ وسأتر بالراحة من المؤامرات والحبوب في العمل، في الرسم. وهناك أن الله سوف يعطي.

16 أكتوبر. في الصباح، صنعت (غير ناجحة) أزقة Etude مع المصطلحات. وليس باردا جدا. يتداخل الأطفال. في فترة ما بعد الظهر، لم أذهب إلى M.De Nolhac، الذي كان لدي خطاب من بينو. نشر أن حفل الاستقبال يوم الأربعاء نشر يوم الأربعاء. - خلع الملابس في قذرة، جعل آخر من الأليز نفسها مع الشروط، وغير ناجحة مرة أخرى. في عبثا نشيط الورق. أنا لا أحب ذلك الآن.

25 أكتوبر. في الصباح، انتهيت من المشهد في غرفة نوم العدسة. كان دي نولهاك "أ - مدير فرساي، هدمه المواد الأيقونية في إليزابيث. كان بلطف ووعد بإظهار الكثير من الأشياء المثيرة للاهتمام. - من برقية ريتكوفي، أن تكون في باريس. عليك أن تذهب. إزعاج ل. الوقت الضائع. - اكتشف في الحديقة قبل غروب الشمس. شاعر المليون ويلز "أوم" غير مرئية "[" رجل غير مرئي "]. انطباع مجنون.

4 ديسمبر. سوء الأحوال الجوية سيئة للغاية، قضى طوال اليوم في المزاد. كان هناك تافه ونقن. رخيصة نوعا ما، لكنني بدون قرش. - من نصف ساعة، على الرغم من ستوبوس، رسمت "الهرم" لطلاء "الابن الشتوي" الطلاء (النزاع). أماكن Régnier جيدة جدا، ولكن في كثير من الأحيان مامليت. أنا بالتأكيد لا أفهم ما يعنيه اليوميات المرفقة. من الواضح أن هذا هو خدعة. ولكن هنا دي نولهاك والرجوع إلى نشره. في أي حال، فإنه يساهم في تنافر. - المؤامرة: الحياة المسمومة من واحدة جميلة جدا وفي حب الملك كورتيسان، والتي بسبب القضية المهملة لا تستخدم موقع لويس الرابع عشر. كتلة من التفاصيل الدقيقة. عبادة متشككة للمملكة. مشترك مع فرنسا، ولكن بدون بطانة له بليان.

الخامس من ديسمبر. ووجه "الهرم" مرة أخرى وتوفي ساعتين في المزاد. فاتني مصغرة جيدة: "Lady of Times Louis XIV"، على النحاس، لمدة 8FR. 50. - شاعر المليون Régnier، وأواصل مايكليت. - لديه "كولير دي لا رين" ["قلادة الملكة"] في إضاءة مختلفة تماما. "جميلة" Valois [Valua] تقدر، ويتم عرض ممثل كنيسة روجان. - يحصل قوية والملكة. تلميح من مثليه، عشاق. - قلادة تركها! لذلك نعتقد المؤرخون والتاريخ. في المساء، أذكر "وزارة" الخاص بك.

6 ديسمبر. في الصباح، قمت بتأثير المطر في القصر (مع أبولو).

9 ديسمبر. بدأ (لأول مرة في الصباح) صورة لطلاء النفط. - سكين غير سارة واستحالة الحفاظ على المحيطات. ومع ذلك، أعطى الغواصة هذا التأثير الذي يريد. - خلال النهار رسمت الأرقام للصورة الثانية. في المساء في فرساي، في القرن الخامس عشر. طرد جدا. مرتجل بنجاح على البيانو. - شاعر المليون من مقالاته حول وزارة الفنون. - أدرك أنهم متأخرون الآن. لكن بشكل عام، فقدت كل اتصال مزاجي الخاص مع مزاج المجتمع الروسي.

في عام 1897-1898، يكتب ألوان مائية وسلسلة من لوحات من لوحات المناظر الطبيعية عن طريق حدائق Versailles، بعد إعادة إنشاء الروح والأجواء من العصور القديمة فيها. هناك سلسلة من المائية "مناحي صغيرة من لويس الرابع عشر". في وقت لاحق، تمت كتابة أكثر من 40 عاما خلابة ورسمية تم إنشاؤها بواسطة سيد في سنوات مختلفة مخصصة ل Versailles - نصب رائع للهندسة المعمارية الفرنسية وفنون الحديقة والمنتزه في القرن السابع عشر. بنووة، وفقا لكلماته، كانت "أمراض" و "انتقلت تماما إلى الماضي". في سلسلة من الألوان المائية والجوياس "Liswisika XIV آخر المشي" (1897-1898)، وكذلك في "سلسلة فرساي الثانية" (1905-1907) وفي الأعمال التي أجريت في عام 1922، بعد أن غادر الفنان روسيا إلى الأبد، إنه يتمسك بلغة بلاستيكية واضحة جافة إلى حد ما، والتي تتميز بالمناظر الطبيعية الفرنسية والرسومات المعمارية في القرن السابع عشر. تتألف هذه السلسلة لفترة طويلة من ألكساندر بنوا، منذ الطفولة، تتجلى زيادة الاهتمام بفن الكلاسيكية الروسية والأوروبية الغربية والباريك، شهرة مغني فرساي ولويس. في أعمال "سلسلة Versailles"، تظهر الطبيعة والتاريخ في وحدة لا تنفصل. الهياكل المعمارية والمنحوتات والأزقة من الإقامة الشهيرة من الملوك الفرنسية تبدو وكأنها شهود صامت من حقبة عظيمة كبيرة لا رجعة فيها، تخزين ذاكرة المبدعين وأصحاب الفرقة VerySailal. جنبا إلى جنب مع etudes المكتوبة من الطبيعة، أداء الفنان أعمال النوع الخلوي، وإعادة إنشاء الكواليس المميزة لعصر تاريخي بعيد، ولكن جوها فريد جدا. سمحت إتقان الإعدام العالي بنوي بتقديم صورة منتزه Versailles كصورة من حقبة كاملة والتي تطورت آدابها وأسلوب الأزياء والرائعة، والتي حافظت على جاذبية الفنان الذي عاش وعمل في حريصة على الكوارث الصدمات القرن العشرين.

في سبتمبر 1921، ظهر منزل نشر خاص جديد "Akvilon" في بتروغراد، الذي أصبح قريبا الأفضل بين الناشرين المتخصصين في إطلاق سراح [الأدب البيليوفيلي، على الرغم من وجوده أكثر من عامين فقط. كان مالك أكفونون مهندسا كيميائيا ومثيرة عاطفية ويلثر موريسوفيتش كانتور، والأيديولوجي، والزعيم الفني وروح دار النشر - فيدور فيدوروفيتش Nothustom (1896-1942)، محام للتعليم، خبراء الفن والجماد. أكيلون في الأساطير الرومانية - الرياح الشمالية، تحلق بسرعة النسر (LAT. Aquilo). هذا عالم الأساطير استخدم M.V. dobuzhinsky كعلامة تجارية للنشر. وبالإشارة إلى الكتاب كعمل فني، سعى الموظفون "Akvonon" إلى ضمان أن يكون كل منشور عينة من مزيج عضوي من الديكور والنص. صدر إجمالي أكفيلون 22 كتابا. تراوحت دوائرهم من 500 إلى 1500 نسخة؛ كان فم الدورة الدموية رمزية وترقيمه في رسم فنان متابعة من اليد. معظمها كانت المنشورات شكل صغير. تم استخدام الأنماط الحجارة، الطباعة الحجرية، الزرزنغرافية، النقش على الشجرة لتشغيل الرسوم التوضيحية، وقد وضعت على مداخل مطبوعة بخلاف الكتاب نفسه. تم اختيار الورقة للأصناف النبيلة (Versil، المغلفة، وما إلى ذلك)، وتم تمييز الرسوم التوضيحية ذات جودة عالية لأداء الطباعة. F.F. تمكنت Notgaftu من جذب العديد من MiRiskusnikov للتعاون، بما في ذلك M.V. Dobuzhinsky، على بعد الظهر. kustodiev، k.s. بتروفا فودكينا، أ. بنوا. اختار الفنانون أنفسهم كتبا توضح - وفقا لذوقهم وتفضيلاتهم. وصف أنشطة Akvonon، E.F. كتب Golleybach: "لم يكن دون جدوى على رأس المال الشمالي" مع حائل ومطر، "Akvilon" (أجنحة) - كان المطر الذهبي حقا. "الذهب، سقط الذهب من السماء" على أرفف الببليوفيل (ولكن، للأسف، ليس في مكتب الناشر!) ". في عام 1922، تم تقديم 5 كتب ناشر في معرض الكتاب الدولي في فلورنسا: "الفقراء ليزا" N.M. Karamzin، "Skupoy Knight" A.S. بوشكين و "فنان أنبوب" N.S. leskova مع الرسوم التوضيحية m.v. Dobuzhinsky، "ستة قصائد نكراسوف" مع ب. Kustodiev، "V. Zamiylolyo "s.r. إرنست. تم إنشاؤه خصيصا لمحبي الأدب الأنيق، فإن كتب دار النشر "Akvilon" لا تزال تظل في البند جمع الشائعة. فيما يلي قائمتهم:

1. كرمزين N.M. "ضعيف ليزا". الرسومات M. Dobuzhinsky. "Akvilon". بطرسبرغ، 1921. 48 صفحة مع الرسوم التوضيحية. تداول 1000 نسخة. بما في ذلك 50 رمزية، 50 رسمت (№i-l). الأرقام المتبقية (№№1-900).

2. إرنست س "خامسا Zamiyloylo. "Akvilon" بطرسبرغ، 1921. 48 صفحة مع الرسوم التوضيحية. تداول 1000 نسخة، بما في ذلك 60 رمزية. يتم طباعة الغطاء في نوعين - الأخضر والبرتقالي.

3. بوشكين A.S. "فارس محيطي". الرسومات M. Dobuzhinsky. "Akvilon"، بطرسبرغ، 1922.

36 صفحة مع الرسوم التوضيحية. تداول 1000 نسخة. (60 اسمي و 940 مرقمة). يتم رسم نسختين من قبل الفنان يدويا لأفراد الأسرة. خيارات غطاء ثلاثة - أبيض، أزرق وبرتقالي.

4. "ستة قصائد نكراسوف". الأرقام الساعة. kustodiev. "Akvilon". بطرسبرغ، 1921 (على الغلاف يقع 1922). 96 صفحة مع الرسوم التوضيحية. تداول 1200 نسخة. من هذه، 60 مسجلة، 1140 مرقمة. هناك نسخة واحدة من نحى ناعم من اليد.

5. Leskov N.S. "فنان غبي. قصة على القبر ". الرسومات M. Dobuzhinsky. "Akvilon". بطرسبرغ، 1922. 44 صفحة مع الرسوم التوضيحية على أوراق منفصلة (4 أوراق فقط). تداول 1500 نسخة.

6. فيت أ. "قصيدة". صور V. Konashevich. "Akvilon". بطرسبرغ، 1922. 48 صفحة مع الرسوم التوضيحية. تداول 1000 نسخة.

7. Leskov N.S. "corkscale". الأرقام الساعة. kustodiev. "Akvilon". بطرسبرغ، 1922.

44 صفحة مع الرسوم التوضيحية. تداول 1000 نسخة.

8. هنري دي مطري. "ثلاث قصص." الترجمة EP. Ukhtomskaya. الرسم د. بوشن. "Akvilon". بطرسبرغ، 1922. 64 صفحة مع الرسوم التوضيحية. تداول 500 نسخة، بما في ذلك 75 اسمي و 10 رسمت باليد (في الكتاب المشار إليها 25).

9. إرنست س "z.i. Serebryakova. " "Akvilon". بطرسبرغ، 1922. 32 صفحة (8 ورقة من الرسوم التوضيحية). تداول 1000 نسخة.

10. إدغار من قبل. خنفساء ذهبية. الرسم D. Mitrokhin. "Akvilon". بطرسبرغ، 1922. 56 صفحة مع الرسوم التوضيحية. تداول 800 نسخة. (بما في ذلك رجال الشرطة المسجلة؛ واحد منهم، رسمها Mitrihina باليد - خاصية NotgafaDa F.F.).

11. Chulkov G. "ماريا هاميلتون. قصيدة". صور v. belkin. "Akvilon". بطرسبرغ، 1922.

36 صفحة مع الرسوم التوضيحية. تداول 1000 نسخة.

12. بينوايتا أ. "فرساي" (الألبوم). "Akvilon". بطرسبرغ، 1922. 32 صفحة (8 ورقة من الرسوم التوضيحية). تداول 600 نسخة، بما في ذلك 100 اسمي و 500 مرقمة.

13. Dobuzhinsky M. "ذكريات إيطاليا". رسومات المؤلف. "Akvilon". بطرسبرغ، 1923.

68 صفحة مع الرسوم التوضيحية. تداول 1000 نسخة.

14. "روس". الأنواع الروسية ب. kustodiev. الكلمة هي avgeny zamytina. "Akvilon". بطرسبرغ، 1923. 24 صفحة (23 ورقة مريضة). تداول 1000 نسخة مرقمة. من بقايا الاستنساخات لم يتم بيعها 50 نسخة بدون نص.

15. "عطلة لعبة". حكاية ورسومات يوري شيركاند. "Akvilon". بطرسبرغ، 1922. 6 صفحات مع الرسوم التوضيحية. نسخ الدورة الدموية 2000.

16. dostoevsky f.m. "ليال بيضاء". الرسومات M. Dobuzhinsky. "Akvilon". بطرسبرغ، 1923. 80 صفحة مع الرسوم التوضيحية. تداول 1000 نسخة.

17. Weinner P.P. "حول البرونز". محادثات حول الفن التطبيقي. "Akvilon". بطرسبرغ، 1923. 80 صفحة (11 ورقة مريضة). تداول 1000 نسخة.

18. vsevolod من المحاربين. "نقوش الأشجار". 1922-1923. "Akvilon". بطرسبرغ، 1923. 24 صفحة النقش. تداول 600 نسخ رقمية.

19. رادلوف م. "حول المستقبلات المستقبلية". "Akvilon". بطرسبرغ، 1923. 72 صفحة. تداول 1000 نسخة.

20. Ostrumova-LeBedeva أ. "المناظر الطبيعية من Pavlovsk في النقوش الخشبية". "Akvilon". بطرسبرغ، 1923. 8 صفحات من النص و 20 ورقة من الرسوم التوضيحية (Xylography). تداول 800 نسخة.

21. بتروف فودكين K.S. "Samarkandy". من رسومات السفر لعام 1921. "Akvilon". بطرسبرغ، 1923. 52 صفحة مع الرسوم التوضيحية. تداول 1000 نسخة.

22. كوبا أ. "الزجاج البندقية". محادثات في الفن التطبيقي. "Akvilon". بطرسبرغ، 1923. 104 صفحة مع الرسوم التوضيحية و 12 ورقة مصورة (الصور الفوتوغرافية). تداول 1000 نسخة.

ألبوم "فرساي"، حيث يرافق فنان الألوان المائية نصها، - "أكبر عمل جرافيك من بينويت لسنوات الثورة. كان يهدف أصلا إلى طباعة 1000 نسخة: 600 باللغة الروسية و 400 باللغة الفرنسية، - ومع ذلك، تم تنفيذ الدورة الدموية فقط. ديار إلى الألبوم ببطء شديد. السبب في ذلك، أولا، السعر المرتفع، في كثير من النواحي بسبب تعقيد التشغيل المطبعي للرسوم التوضيحية (تم طباعة الألبوم لأكثر من ستة أشهر)، ثانيا، مراجعات النقاد، يعتبر نشر مصادح غير ناجحة وتوبيخ بالنسبة لجودة الطباعة السيئة، "غير سارة" وتنسيق مجموعة من النصين. خرج الألبوم على ورق كثيف. كانت الرسوم التوضيحية مطبوعة في تقنية الضوئية بأربعة ألوان. يشمل المنشور 26 ماء ألوان من الفنان؛ بالإضافة إلى ذلك، فإن المقالة التمهيدية وقائمة الرسومات ترافق شاشات توقف النهايات والنهايات - وهي مطبوعة في تكنولوجيا الزرزينغرافيا. صممت Benoa أيضا صفحة لقب مع شاشة توقف من المحتوى المعزيين وشعار ملك فرنسا ومالك فيروسويل من لويس الرابع عشر "NEC Pluribus Impar" ("لا أدنى ومجموعة") وغطاء مصور. كانت فرساي واحدة من هؤلاء الفنانين المفضلين. في صميم هذا العمل - العديد من الملاحظات الداخلية: في أكتوبر 1896، قامت بنوا برحلته الأولى إلى باريس، حيث أصبحت أنواع فرساي في بداية فرزاهيه الشهيرة. في المائية، يتم تمثيل Benoita Versailles المناظر الطبيعية كمناظر طبيعية روسية في جمالياتها. تمكن المؤرخون الفنون من رؤية جمعية تكنولوجيا المعلومات ومع levitanovsky "فوق المنطقة الأبدية"، ومع انعكاسات بوشكين "على طبيعة غير مبالية"، ومع فكرة تفسير مفارقة عن قصة خرافية حول أميرة النوم، والتي لن يستيقظ أي شخص فوق. تأكيد هذا أيضا في خطابات الفنان، حيث يتحدث مرارا وتكرارا عن اتصاله الذي لا ينفصل به مع فرقة الحديقة، ودعاه "بلدي الأم يا عزيزي". فرساي لبنو - تجسيد الوحدة الإنسانية والطبيعة والفن. في مقال يسبق الألبوم، قام به هذه الفكرة المهمة له: "... فرزاي - وليس حصص القوة الملكية، ولكن قصيدة الحياة، قصيدة محبوبة في طبيعة البشرية مملوكة على هذه الطبيعة ذاتها .. . النشيد الضخم القوة الشجاعة ملهمة سحر المرأة، الجمع بين الجهود البشرية لأغراض مشتركة.