افتتح معرض للفنون من عصر الثورة في معرض تريتياكوف. تطور الوضع الثوري في نصب المتاحف الروسية في مقبرة نوفوديفيتشي
Mukhina V. رياح. 1926-1927.
برونزية. 88 × 54 × 30. معرض تريتياكوف
بمناسبة الذكرى المئوية للثورة في روسيا ، يفتتح معرض تريتياكوف معرضًا لأعمال النحاتين الذين شهدوا تلك الأحداث التاريخية. تُعرض على الشاشة صور للثوار والعمال وجنود الجيش الأحمر ، ومشاريع الآثار التي تم إنشاؤها وفقًا لخطة الدعاية الضخمة في عام 1918 ، بالإضافة إلى الأعمال التي تعكس روح العصر الثوري. التماثيل النحتية لـ N. ألتمان ، الذي لم يتم عرضه منذ عام 1990 ، وكذلك "الأطفال المشردون" للمخرج آي. جوكوف ومشروع النصب التذكاري لكارل ماركس أ. Gyurjan ، لم يعرض أبدًا بعد دخوله مجموعة المعرض في عام 1929.
كان النحت هو نوع الفن الذي تقدره الحكومة الثورية المؤكدة بسبب إمكاناتها الهائلة في التحريض والدعاية. رأى سادة الأجيال المختلفة في الثورة نذير مستقبل مشرق جديد. لقد أسروا قادة وثوار عصرهم ، وكذلك الوجوه النموذجية للجيش الأحمر والفلاحين والعمال ، أي أولئك الذين آمنوا بصدق بالثورة. في الأعمال التي تم إنشاؤها بعد عام 1917 ، يبدو العصر الثوري عاصفًا ودراميًا ومتعدد الأوجه.
Mukhina V. مشروع النصب التذكاري لـ V.M. زاغورسكي. 1921.
برونزية. 77 × 31 × 46 قاعدة: 5 × 31 × 31. معرض تريتياكوف
صورة شخصية في. يعتبر لينين (1920 ، برونزي) ذا قيمة لكونه من صنع إن. ألتمان من الطبيعة في مكتب الكرملين ويعكس انطباعات الفنان عن التواصل المباشر مع رجل دولة. في عشرينيات القرن الماضي ، كان هذا التمثال مشهوراً للغاية ، لكن لاحقًا حل محله ن. أندريفا. تمثال نصفي لينين محاط بصور منحوتة لرفاق السلاح: "صورة أ. لوناشارسكي "ن. ألتمان (1920 ، برونزي) و "صورة ف. دزيرجينسكي "S.D. ليبيديفا (1925 ، برونزية).
"Krasnoflotets" A.E. زيلينسكي (1932-1933 ، من الرخام) ، "صورة لجندي من الجيش الأحمر" بقلم ف. أدامشيفسكايا (ثلاثينيات القرن العشرين ، برونزية) ، "عامل بمطرقة" بقلم آي. شدرة (1936 ، برونزي) - هذه صور جماعية بطولية للمعاصرين ، تحمل توتر المشاعر ، رثاء تجربة الأحداث الثورية على نطاق غير مسبوق.
Frikh-Har I.G. عازف الأكورديون Chapaevsky فاسيا. 1929.
يبني. 71 × 66 × 54. معرض تريتياكوف
العمل المركزي للمعرض هو "Wind" لـ V.I. Mukhina (1927 ، برونزية). يمتلئ العنصر والنضال ضده بالمعنى المجازي والفلسفي. عندما تتحرك حول التمثال ، يمكنك أن ترى كيف يتغير وضع الشكل الأنثوي ، يتغير موضع الذراعين والساقين ، ثم يتم فقده ، ثم يتم استعادة التوازن. هذا العمل مثير للاهتمام أيضًا من وجهة نظر التأكيد على نموذج جديد لجمال الجسد الأنثوي في المجتمع ، عندما أصبحت عاملة قوية البنية قوية جسديًا نقطة مرجعية.
بالنسبة لـ S. كونينكوف ، يرتبط موضوع القوة التدميرية للثورة الروسية بالثورة. صورة ستيبان رازين (1918-1919 ، شجرة ملونة) تشترك في النحت الشعبي وتستوعب مفهوم الفولكلور للبطل المرتبط بحبكة الأغاني الشعبية. "رأس ستينكا رازين" هو شكل مختلف عن موضوع المجموعة النحتية "ستيبان رازين مع عصابة" ، صنعه كونينكوف وفقًا لخطة الدعاية الضخمة والمثبتة في الساحة الحمراء بالقرب من المكان الذي تم فيه إعدام رازين.
كونينكوف إس تي. رئيس ستيبان رازين. 1918-1919.
خشب. 54 × 30 × 35. معرض تريتياكوف
تمثال بطاقة الهوية. يُنظر إلى شدرة "في العاصفة" (1931 ، برونزي) كرمز لمعارضة إرادة ووعي الإنسان للقوى الطبيعية والاجتماعية. إن الوضع المعقد بشكل لا يصدق للشخصية الأنثوية ، والذي ينتهك مفهوم الثبات والاستقرار ، والخطوط المكسورة لصورتها الظلية تؤدي إلى الدراما والشدة العاطفية للصورة.
يعرض المعرض أعمالاً تنقل أجواء تلك السنوات وحلقات محددة من التاريخ. النحت بواسطة I.N. "الأطفال المشردون" لجوكوف (1929 ، جص ملون) دليل على الدمار والفوضى التي سادت خلال الحرب الأهلية التي أعقبت الحرب العالمية الأولى والثورة. في هذه الأوقات المضطربة ، وجد عدد كبير من الأطفال أنفسهم في الشارع.
يتكون جزء مهم من المعرض من مشاريع الآثار غير المحققة في إطار خطة دعاية ضخمة. إنهم يمثلون دائرة الأفراد والأفكار التي يدعون بها ، والتي رأى فيها الثوار أساس ثقافة جديدة. في موسكو ، تم التخطيط لإقامة نصب تذكارية لمقاتلي الحرية - شمشون التوراتي والمصارع سبارتاك.
ألتمان إن. صورة لفي لينين. 1920.
برونزية. 51 × 41 × 33. معرض تريتياكوف
لم ينس المعاصرون - من بينهم الثوري ف. فوروفسكي ، وكذلك في. Zagorsky ، وهو مشروع النصب الذي تم إنشاؤه بواسطة V. Mukhina في عام 1921. أصبحت الصور المجازية التي تجسد روح الثورة للنحاتين شخصيات مختلفة: ن. أ. أندريفا - حداد. ب. الملكة هي العبيد الذين يكسرون السلاسل. رسومات تخطيطية لشخصيتين لفلاح وجندي من الجيش الأحمر للتركيب النحتي لأية تي. Matveeva "أكتوبر" (1927) ، والتي لم تعرض على المشاهد منذ ثلاثين عامًا.
جوكوف آي إن. أطفال بلا مأوى. 1929.
جص ملون. 53 × 65. معرض تريتياكوف
يُظهر معرض Wind of the Revolution حقائق الحياة في تلك السنوات ولا ينقل القلق في مواجهة عدم اليقين فحسب ، بل ينقل أيضًا الإلهام الذي تغذيه الآمال في مستقبل سعيد. يظهر العصر الثوري أمام المشاهد في سياق رومانسي نشيط.
عنوان:كريمسكي فال ، 10. القاعة 21-22.
الاتجاهات إلى المحطة. مترو بارك كولتوري أو Oktyabrskaya.
ساعات العمل:الثلاثاء والأربعاء والأحد - من الساعة 10.00 إلى الساعة 18.00
الخميس والجمعة والسبت - من الساعة 10.00 إلى الساعة 21.00
(تتوقف مكاتب التذاكر عن العمل قبل ساعة من إغلاق المتحف)
يوم عطلة - الاثنين.
سعر التذكرة:الكبار - 500 روبل التفضيلية - 200 روبل.
مجانًا - للأشخاص الذين تقل أعمارهم عن 18 عامًا. المزيد من التفاصيل.
كل أربعاءالدخول إلى المعرض الدائم والمعارض المؤقتة التي تقام في المبنى الواقع في Krymsky Val للزوار الأفراد مجانا.
افتتح معرض "Someone 1917" بلوحتين. على اليمين - "في روسيا (روح الشعب)" لميخائيل نيستيروف: شعب روسي جميل ، أفضل ، بأيقونات و gonfalons يتبع الصبي ذو الروح النقية لله. على العكس من ذلك - "غامضة" لفاسيلي كاندينسكي ، وهي تركيبة مجردة ذات قلب متنوع غير مفهوم وخلفية رمادية محبطة للغاية. علاوة على ذلك ، سيتم تقسيم التعرض إلى أجزاء متقابلة. في الرسم نفسه: الفن التشكيلي التقليدي والطليعة غير التصويرية ، وبينهما لوحات حداثية ، تقليدية بشكل معتدل. ومن حيث المؤامرات - تعكس الواقع ومستقل عنه. معظم الأعمال التي لا تعكس الحياة ، لا أن الفنانين كانوا من خارج هذا العالم ، لا ، بعضهم كان في حفلات ، الجميع تقريبًا فهم أن البلاد لن تخرج من الحرب والاضطراب دون خسائر. لكن لم يتحدث أحد عن هذا مباشرة في الفن.
المستندات
يحتوي المعرض على قسم منفصل يحتوي على تاريخ وثائقي لأحداث عام 1917. تم نشر فهرس كتب له مع مقالات عن الحياة الفنية والسوق في سنوات الثورة ، عن تطور الطليعة والفنانين اليهود. كما توجد أجزاء من يوميات الفنانين الذين شهدوا الأحداث.
في عام الذكرى المئوية للثورات الروسية ، قرر معرض تريتياكوف عرض أفضل وأهم وأهم الأعمال التي أنشأها فنانون روس في العام الكارثي لموت الإمبراطورية وثورتين. ومن الغريب أنه لا يوجد هاجس لنقطة تحول تاريخية وأهوال حرب بين الأشقاء في أكثر من مائة لوحة من المعرض.
بالطبع ، من وجوه الفلاحين من حلقة بوريس غريغورييف "العرق" ، من الواضح أن الشعب الروسي ليس حاملًا لله ، لكن هذا الفنان فضل عمومًا عدم إضفاء الطابع المثالي على أولئك الذين يصورون ، إما بسبب الكراهية ، أو مجرد كتاباته كان الاسلوب قاسيا. نقيضها الكامل هو كوزما بيتروف - فودكين بأجمل صوره الخلابة ، حيث النساء الفلاحات رشيقات ورائعات الأيقونات والناس يعملون في "منتصف النهار" اللطيف. الصيف "في انسجام تام مع بعضنا البعض والكون.
معرض الصور
الفنان الوحيد الذي ظهر في فيلم "Someone 1917" والذي نظر بشكل مباشر ورصين إلى وجه البائس الآتي كان إيليا ريبين. في كتابه البلاشفة ، جندي ذو وجه خنزير يأخذ الخبز من الأطفال الفقراء. في مكان قريب ، في المركز الأيديولوجي للمعرض ، في المكان الذي كانت ستزين فيه صورة لينين في العهد السوفياتي ، هناك صورتان لألكسندر كيرينسكي. كتب ريبين رئيس الحكومة المؤقتة بدفء واحترام واضحين ، وكتب إسحاق برودسكي - بمهارة وجافة ، وبعد ذلك وضع المزيد من الإطراء والمشاعر في صور القادة السوفييت. لينين ليس في المعرض ، ولم يرسمه الفنانون الروس في عام 1917. في قسم "وجوه العصر" أبطال مختلفون تمامًا: فيليكس يوسوبوف في يان رودنيتسكي وسيم وحزين ، ومكسيم غوركي في فالنتينا خوداسيفيتش أيضًا أنيق وحزين ، فقط هم مكتوبون بطرق مختلفة جذريا ...
بشكل عام ، تبين أن المعرض الذي أقيم بمناسبة الذكرى المئوية للثورات في معرض تريتياكوف يدور أكثر حول الوقت الفني ، وليس التاريخ ، ولا يتعلق بالثورة ، بل عن الفن. حول ثروة وتنوع عمليات البحث الإبداعية لفنانين ممتازين ، يعملون تقليديًا ، مبتكرون ، لكنهم مثيرون للاهتمام وقويون. كان هذا عام إنشاء روائع: الفلاسفة المثاليون لنيستيروف ، اللوحة الشهيرة فوق المدينة التي رسمها مارك شاغال مع عشاق تحلق في السماء ، التفوق الديناميكي اللامع عديم الجدوى لكازيمير ماليفيتش ، والمخطط الأخضر المبتكر تمامًا لأولغا روزانوفا.
معًا ، يمكنك مشاهدة العشرات من اللوحات الفنية التي تم حلها بشكل مثير للاهتمام من اتجاهات مختلفة: بدءًا من "اللاجئ" التقليدي شبه الهندسي لألكسندر دريفين إلى "صورة راقصة" الجافة والجمالية التي رسمها يوري أنينكوف ، من الملصق من مقهى "بيتوريسك" بأسلوب فن الآرت نوفو المتقلّب لجورجي ياكولوف إلى "الرنجة" القاسية لديفيد شتيرينبرغ ، من الصالون و "بورتريه إم جي لوكيانوف" لكونستانتين سوموف إلى "شارع تفيرسكوي" الملون والمشرق بقلم أريستارخ لينتولوف ، من جمال بوريس كوستودييف التاجر إلى فلسفات فاسيلي كاندينسكي.
من بين الأشياء التي لا يعرفها الكثير ، هناك تلك التي تم الكشف عنها بطريقة جديدة على وجه التحديد في فيلم "Someone 1917". لوحة لينتولوف المجنونة الجريئة "السلام ، الانتصار ، التحرير" - حيث يرقص الإنسان على نسر إمبراطوري كاريكاتوري وترسم الأعضاء التناسلية الطبيعية على جسده المنمق - في هذا المعرض لا يرى المرء مهرجًا ، بل شريرًا.
حقوق التأليف والنشر الصورةجيتي إيماجيس
أنشأت ثورة أكتوبر عام 1917 ، مخالفة للنظام القديم ، ثقافة جديدة. ابتكر فنانو بلد السوفييت الشاب أعمالاً جريئة ومبتكرة - بطبيعة الحال ، لصالح الدولة. ومع ذلك ، فإن عصر التجريب لم يدم طويلاً ، كما يقول كاتب عمود زار المعرض في الأكاديمية الملكية للفنون في لندن.
لو تم بالفعل بناء هذا الهيكل اللولبي الفولاذي ، لكان قد تجاوز برج إيفل بمقدار 91 مترًا - أطول مبنى من صنع الإنسان في العالم في ذلك الوقت.
وكان سيحتفظ بلقب أطول مبنى في العالم لأكثر من 50 عامًا - حتى عام 1973 ، عندما انتقل المستأجرون الأوائل إلى مكاتب البرجين التوأمين لمركز التجارة العالمي.
- "اليسار! اليسار! اليسار!"
تم تصميم النصب التذكاري للأممية الثالثة ، المعروف أيضًا باسم برج تاتلين ، من قبل الفنان والمهندس المعماري الروسي فلاديمير تاتلين في عام 1919 ، بعد ثورة أكتوبر عام 1917. تميز مشروعه بحداثة جذرية في النهج.
كان من المفترض أن يحتوي الإطار الفولاذي على ثلاثة أشكال هندسية مصنوعة من الزجاج - مكعب ، واسطوانة ، ومخروط. كان من المفترض أن يدوروا حول محورهم بمعدل ثورة واحدة في السنة والشهر واليوم على التوالي.
في الجزء الداخلي ، تم التخطيط لإقامة قاعة مؤتمرات ، وغرفة للجمعية التشريعية ومكتب معلومات للأممية الشيوعية الثالثة (كومنترن) ، وهي منظمة تعمل في نشر أفكار الشيوعية العالمية.
حقوق التأليف والنشر الصورةفيكتور فيليكزانين / تاستعليق على الصورة نموذج للمشروع غير المحقق للنصب التذكاري الدولي الثالث ("برج تاتلين")سيكون الارتفاع الإجمالي للبرج أكثر من 396 مترا.
ومع ذلك ، فإن هذا باهظ الثمن (كانت روسيا بلدًا فقيرًا كانت هناك حرب أهلية في ذلك الوقت) وغير عملي (هل مثل هذا التصميم ممكن من حيث المبدأ ، وأين يمكننا في النهاية الحصول على الكثير من الفولاذ؟) ، لم يتم بناء رمز الحداثة الجريء بشكل لا يصدق.
اليوم هو مألوف لنا فقط من صور التخطيط الأصلي الذي تم تدميره منذ فترة طويلة وعمليات إعادة البناء.
كان تاتلين فنانًا راديكاليًا طليعيًا حتى قبل الانقلاب البلشفي. كانت هياكله الخشبية والمعدنية قبل الثورة ، والتي أطلق عليها "النقوش المضادة" ، أكثر تواضعًا في الحجم من برجه ، لكنها قلبت المفهوم التقليدي للنحت رأسًا على عقب.
كانت مهمة الفنان السوفيتي هي خلق أعمال للشعب ومجتمع جديد
سرعان ما أصبح تاتلين المدافع الرئيسي عن الفن الثوري ، وكانت مهمته دعم المثل الأعلى المثالي لبلد السوفييت.
الاتجاه الجديد في الفن ، الرافض بحزم للماضي بأكمله ، كان مخصصًا لمواطني العالم الجديد ، الذين كانوا يتطلعون حصريًا إلى المستقبل.
أصبحت تُعرف باسم "البنائية" واحتلت مكانها في عمود الطليعة - بجانب تفوق كازيمير ماليفيتش (الذي يمثل "مربعه الأسود" ، الذي رسم في عام 1915 ، نوعًا من الحدود في الرسم) وأتباعه إل. ليسيتسكي.
حقوق التأليف والنشر الصورةالعلميتعليق على الصورة رمزية ملصق إل ليسيتسكي "اضربوا البيض بإسفين أحمر": الجيش الأحمر ، يسحق حواجز القوى المعادية للشيوعية والإمبرياليةحولت التجريدات الهندسية الرائعة للتفوق الرسم الحامل إلى المثال الأكثر جذرية لاستخدام الأشكال والألوان النقية ، وكان Lissitzky هو الأكثر نشاطا في وضع التفوق في خدمة السلطة.
الطباعة الحجرية "تغلب على البيض بالوتد الأحمر" التي ابتكرها في عام 1919 مسيسة إلى أقصى حد.
الوتد الأحمر ، المقطوع في الدائرة البيضاء ، يرمز إلى قيام الجيش الأحمر بسحق القوات المعادية للشيوعية والإمبريالية التابعة للجيش الأبيض.
يلعب هذا العمل المبكر بمهارة في مساحة فارغة ومشغولة. لاحقًا ، سيؤدي هذا الأسلوب إلى ظهور الضمائر - "مشاريع لتأكيد الجديد" ، كما أطلق عليها ليسيتسكي نفسه: سلسلة من اللوحات التجريدية والأعمال الرسومية والرسومات التي سيتم فيها نقل تقنيات التفوق من ثنائي الأبعاد إلى بعد بصري ثلاثي الأبعاد.
ومن المثير للاهتمام ، أنه في الثمانينيات ، كان هذا العمل هو الذي ألهم بيلي براج لتسمية مجموعته من الموسيقيين والنشطاء في حزب العمال "ريد ويدج".
أبناء الثورة
بالتفكير في الفن والتصميم في السنوات العشر الأولى من الاتحاد السوفيتي ، عادة ما نفكر في المبتكرين الرئيسيين فقط مثل الفنان ليوبوف بوبوفا ، الذي سرعان ما دعا إلى التخلي عن لوحة الحامل "البرجوازية" وأعلن أن مهمة الفنان كانت إنشاء أعمال للناس ومجتمع جديد.
بالطبع ، لا يمكننا المرور من قبل ألكسندر رودشينكو - ربما أعظم مصور ومصمم جرافيك وطابع في عصره.
حقوق التأليف والنشر الصورةألكسندر سافركين / تاستعليق على الصورة على ملصق Rodchenko الشهير (1924) ، تدعو Lilya Brik لشراء الكتبومع ذلك ، في تلك السنوات الأولى بعد الثورة في روسيا ، كان هناك العديد من الاتجاهات والأساليب الفنية في نفس الوقت.
لم يشتهر كل منهم ، لأن نقاد الفن الغربيين كانوا مهتمين منذ فترة طويلة فقط بالجماليات الراديكالية للطليعة الروسية.
في الوقت نفسه ، يغمضون أعينهم بسهولة عن النغمات السياسية ولا يلتفتون إلى جزء المحتوى ، مؤكدين فقط على الجوانب الشكلية البحتة للفن.
من أجل العدالة ، يجب الاعتراف بأن المصير نفسه كان مخزَّنًا للأعمال الفنية الدينية والصوفية (دعنا نذكر كمثال على الأقل الدوافع الباطنية التي تتخلل تاريخ الحداثة). يكفي أن ننظر إلى هذه الأعمال على أنها لوحات وأشكال: نتجاهل معظم الرموز التي لم تعد تخبرنا بأي شيء.
بعد ثورة أكتوبر وتشكيل الحكومة الجديدة ، أبدى رئيس الدولة السوفييتية ، فلاديمير لينين ، اهتمامًا خاصًا بالإمكانيات الأيديولوجية للفن الضخم ، والتي تم التعبير عنها في توقيعه على مرسوم مجلس مفوضي الشعب. "بشأن إزالة الآثار التي أقيمت تكريما للقيصر وخدمهم ، وتطوير مشاريع الآثار للثورة الاشتراكية الروسية" في 14 أبريل 1918 ، الملقب بـ "خطة الدعاية الضخمة" وأدى إلى اتجاه جديد في الحياة الفنية لروسيا السوفيتية.
تم اقتراح هدم النصب التذكارية لـ "الملوك وخدامهم" ، وبدلاً من ذلك إنشاء نصب تذكارية لكتاب وفلاسفة وثوريين مشهورين ؛ في القائمة التي وضعتها مفوضية الشعب للتعليم ، كان هناك حوالي 60 اسمًا. لم تسمح الحرب الأهلية والدمار باللجوء إلى الاستخدام الواسع النطاق للدعاية الضخمة.
تم إنشاء المعالم الأولى من مواد غير مستقرة - الجبس والخشب والأسمنت. في هذا الصدد ، في مقابلة مع مفوض الشعب للتعليم أناتولي لوناتشارسكي ، أشار لينين إلى أن التماثيل يجب أن تكون "مؤقتة ، على الأقل مصنوعة من الجبس أو الخرسانة" ، ومن المهم أيضًا "أن تكون في متناول الجماهير حتى يتمكنوا من الوصول إليها. "فليكن" ظاهرًا "فليكن" عملًا دعائيًا وعيدًا صغيرًا ، وبعد ذلك ، بمناسبة الذكرى السنوية ، يمكنك تكرار تذكير هذا الرجل العظيم ، وبطبيعة الحال ، ربطه بشكل واضح بثورتنا ومهامها. " لذلك ، في الفترة من 1918 إلى 1921 ، تم نصب أكثر من 25 نصبًا تذكاريًا في موسكو وبتروغراد - وهو عدد كبير للغاية في ذلك الوقت.
انضم 47 نحاتا إلى تنفيذ أحكام المرسوم في موسكو وحدها ؛ شاركت Vera Mukhina بنشاط في العمل. كانت عضوًا بارزًا في رابطة فناني روسيا الثورية ، وكانت فترة عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي هي الإزدهار الحقيقي لإبداعها وشهرتها. تمت مناقشة مشاريع الآثار خلال العديد من المسابقات ، ولكن تم تأجيل تنفيذها لعدة عقود. لم يتم تنفيذ مشاريع Mukhina الأربعة بهذه الطريقة ، وهي واحدة من العديد من الأعمال التي لم تتحقق ، والتي وصفتها بـ "الأحلام على الرف". كان من بينها رسم تخطيطي لنصب تذكاري لرفيق لينين في السلاح وأحد مؤلفي أول دستور سوفيتي - رجل الدولة الثوري ياكوف سفيردلوف ، سكرتير اللجنة المركزية لـ RSDLP (ب) ، رئيس حزب عموم روسيا. اللجنة التنفيذية ، التي توفيت أثناء جائحة الأنفلونزا عام 1919.
تاريخ
جرت المنافسة الأولى على نصب تذكاري لسفيردلوف في عام 1919 ، لكنها لم تسفر عن نتائج ، وفي عام 1922 تم الإعلان عن المسابقة الثانية ، والتي قبلها تم منح النحاتين صورًا لسفيردلوف ، كما أتيحت لهم الفرصة لتفقد قناع موته ، والذي تمت إزالته من قبل نحات مشهور آخر - سيرجي ميركوروف ...
ومع ذلك ، قررت Mukhina الابتعاد عن "التعبير التاريخي والتصوير الفوتوغرافي" ودقة الصورة ، واللجوء إلى الرمز كوسيلة ، "في بعض الأحيان أكثر قوة ، مما يسمح بتكثيف وتركيز الموضوع بشكل قوي".
غير معروف ، المجال العاممن الجدير بالذكر أن سفيردلوف النحيف كان مثقفًا نموذجيًا يرتدي نظارات ، وظهر في وجهه ، على حد تعبير لينين ، أمامنا "أكثر أنواع الثوريين المحترفين صكًا". وتجدر الإشارة إلى أنه في العهد السوفييتي ، تم فرض متطلبات على المعالم الأثرية التي لا تتوافق مع تفاصيل هذا النوع الشعبي من الفن الضخم.
دون الدخول في الإطار الضيق للمسؤولين ، كان موخينا ، كفنان الواقعية ورسام جمال الجسم البشري ، دون نجاح كبير ، دعا إلى استخدام الصور المجازية والأسطورية كطرق لخلق الدرجة اللازمة من التعميم. بحثًا عن قصة رمزية ، التفتت إلى العصور القديمة في اليونان القديمة وروما.
غير معروف ، المجال العام على الرسومات التصويرية لـ Mukhina ، التي تتميز بضربات من الزوايا الحادة والخطوط المستقيمة ، يظهر ملاك متمرد ذو أذرع قوية بنظرة شرسة ، موسى ، روح لا تقهر ، أو بروميثيوس ، مقاتل الله ، مع غليان من المشاعر القوية. - الطموح والطاقة ، القوة المعنوية المستمدة من الأساطير القديمة.
كان النحت "شعلة الثورة" نوعًا من ثمار هذه المهام الإبداعية المرتبطة بمفهوم نصب موسكو لسفيردلوف. في البداية ، أراد Mukhina الاستفادة من أسطورة المنشطات - الطيور الضخمة ذات الرؤوس البشرية التي حارب بها هرقل ، لكن صورة ظلية الطائر لم تتناسب مع النصب التذكاري ، الأمر الذي تطلب شخصية طويلة ونحيلة. رفض كل من المرأة التي كانت ترتدي أردية طويلة بأجنحة بدلاً من الأسلحة ، ونيكا المجنحة ، التي تتوج البطل بإكليل من الغار ، لم يأت النحات إلى إلهة المجد ، وليس لستيفاليس ، ولكن إلى عبقرية الثورة بشعلة بيده ، حاملاً شعلة الثورة إلى المستقبل ، إلى ذلك الاندفاع إلى معركة هرقل. في هذا يمكن للمرء أن ينظر في التعبير الصادق عن مثال النحات ، إيمانها بشخص جديد ، كامل وحر.
قدر
اقتداءًا بمثال النصب التذكاري "ثورة" لمدينة كلين ، كان موخينا ينوي صنع النحت الخاص بالنصب التذكاري لسفيردلوف متعدد الألوان - فالصورة ستكون مصبوبة من الحديد الزهر الأسود ، والرداء والشعلة مصنوعان من البرونز الذهبي الفاتح.
ومع ذلك ، تم رفض مشروع Mukhina باعتباره كاريكاتيرًا ويفتقر إلى تشابه صورة. تم انتقاد العمل بسبب "التخطيط الشكلاني" وأسيء فهمه من قبل النقاد ، وبالتالي لم يتم نسخه حتى في الدراسات. لم يُنصب النصب التذكاري لسفيردلوف مطلقًا ، ولكن بقيت نسخة مصغرة من مشروعه. ندمت موخينا على حلمها الذي لم يتحقق واعتبرت أن نموذج الجبس مفقود.
بعد وفاتها في عام 1953 ، تم اكتشاف التمثال التالف في مخازن المتحف المركزي للثورة في موسكو ، وبعد ذلك تم ترميمه وفي عام 1954 صب من البرونز لمتحف النحات الفاشل. حاليًا ، يتم عرض نسخة الجبس في القاعة 15 "ثقافة روسيا السوفيتية" في متحف الدولة المركزي للتاريخ المعاصر لروسيا - غرفة الموقد في النادي الإنجليزي. رسم الشمع موجود في متحف فيرا موخينا في فيودوسيا.
فيرا موخينا ، الاستخدام العادلنسخة برونزية ، بارتفاع 104 سم ، محفوظة في معرض الدولة تريتياكوف ، حيث تم عرضها في 2014-2015 بمناسبة الذكرى 125 لموخينا. في عام 2017 ، عُرضت في معرض في الأكاديمية الملكية للفنون في لندن ، مكرس للفن الذي ولد من ثورة أكتوبر.
معرض الصور
معلومات مفيدة
"شعلة الثورة"
اقتبس
"كان العمل وفقًا لخطة الدعاية الضخمة هو البذرة التي انبثق منها النحت السوفيتي. فتحت وجهات نظر غير مسبوقة قبل الفن ، وتم إثرائها بأهداف جديدة. كانت المهمة التي حددها لينين مهمة وضرورية ليس فقط للجماهير ، ولكن أيضًا لنا نحن الفنانين. من خلال القيام بذلك ، تعلمنا حجم وجرأة الفكر ، وتعلمنا الإبداع بأعلى معاني الكلمة. "
فيرا موخينا
تكوين
على الرغم من بعض الإشارات الرسمية إلى الحداثة والتكعيبية والمستقبلية ، فإن "شعلة الثورة" تجسد جميع العناصر الرومانسية للواقعية الاشتراكية. إن شخصية عبقرية الثورة نصف عارية ، النموذج الأولي لسفيردلوف بدون ملامح صورة محددة ، هي صورة رومانسية لبلاشفة لينيني تجسد تأليه العنصر المتمرّد في النضال الثوري. قام بمد ذراعيه للأعلى وللأمام ، حيث يحمل العبقري في إحداها شعلة مضاءة ، وألقى بشعره إلى الخلف ، وقام بخفض رأسه بعناد ، محاربًا بشجاعة وعزم الرياح العاصفة وزوابع رياح المقاومة. الميل الحاد للشكل بأكمله ، المتجسد في دافع المواجهة النشطة والمعبرة ، يجد دعمًا ثابتًا في منحدر قاعدة التمثال المقطوعة بشكل غير مباشر ، مما يعزز ديناميكيات التكوين ، كما لو كان يتدفق مع توتر شديد. رداء العبقري مشروط - جسده في دوامة ملفوفة بشيء مثل وشاح أو عباءة متدفقة ضخمة مع ستائر رائعة مطوية وزاوية تشكل أحجامًا قوية مستقلة عن الأشكال البلاستيكية ، والتي ، مثل الأشرعة التي تغلفها الريح ، الشعور بالتحليق لأعلى.
عاد Mukhina إلى الدافع من الرحلة في عام 1938 في نسخة النصب التذكاري "To the Rescue of the Chelyuskinites" ، المصنوع بأشكال أكثر واقعية. الشكل الضخم لرياح الشمال - بوريا على شكل رجل عجوز بجلد دب قطبي يرفرف خلف كتفيه ، كما لو خضع لشجاعة الناس وابتعد عن كتلة بلورية الجليد على سهم الجزيرة ، الذي كان من المفترض أن يتم إنشاؤه في المنطقة الواقعة بين جسري كاميني والقرم. أدناه ، إلى اليمين واليسار ، عند الدعامات على حواف الجسر المتوقع ، ولكن ليس الجسر المبني ، والذي سيربط جسر قصر السوفييت مع زاموسكفوريتشي ، تم التخطيط لتثبيت مجموعتين كبيرتين من النحت - Chelyuskinites بقيادة أوتو شميدت وطياريهم المنقذين.
تظهر دوافع "شعلة الثورة" أيضًا في تمثال "عاملة ومزرعة جماعية" ، الذي صنعه موخينا لمعرض باريس العالمي لعام 1937 وتم تثبيته لاحقًا عند المدخل الرئيسي لـ VDNKh في موسكو. تم استبدال الشعلة بمطرقة ومنجل ، يحملها أبطال هذا النصب فوق رؤوسهم ، خاليًا من آخر عناصر الطليعة ، ولكنه أصبح انتصارًا مهنيًا لـ Mukhina كنحاتة رائدة في عصر الواقعية الاشتراكية .
أيام دخول مجانية في المتحف
كل يوم أربعاء يمكنك زيارة المعرض الدائم "فن القرن العشرين" في معرض New Tretyakov مجانًا ، وكذلك المعارض المؤقتة "Gift of Oleg Yakhont" و "Konstantin Istomin". اللون في النافذة "الذي أقيم في المبنى الهندسي.
الحق في زيارة المعارض مجانًا في المبنى الرئيسي في Lavrushinsky Pereulok ، والمبنى الهندسي ، ومعرض New Tretyakov ، ومتحف منزل V.M. فاسنيتسوف ، أ.م. يتم توفير Vasnetsov في الأيام التالية لفئات معينة من المواطنين على أساس من يأتي أولاً يخدم أولاً:
الأحد الأول والثاني من كل شهر:
لطلاب مؤسسات التعليم العالي في الاتحاد الروسي ، بغض النظر عن شكل الدراسة (بما في ذلك المواطنين الأجانب - طلاب الجامعات الروسية ، وطلاب الدراسات العليا ، والملاحقين ، والمقيمين ، والمساعدين - المتدربين) عند تقديم بطاقة الطالب (لا تنطبق على الأشخاص تقديم بطاقات الطالب "طالب - متدرب") ؛
لطلاب المؤسسات التعليمية الثانوية والثانوية المتخصصة (من سن 18) (مواطني روسيا ودول رابطة الدول المستقلة). يحق للطلاب حاملي بطاقات ISIC في الأحد الأول والثاني من كل شهر زيارة معرض "فن القرن العشرين" في معرض تريتياكوف الجديد مجانًا.
كل يوم سبت - لأفراد العائلات الكبيرة (مواطني روسيا ودول رابطة الدول المستقلة).
يرجى ملاحظة أن شروط الدخول المجاني إلى المعارض المؤقتة قد تختلف. تحقق من المعلومات الموجودة على صفحات المعارض.
انتباه! في شباك التذاكر في المعرض ، يتم توفير تذاكر الدخول بقيمة اسمية "مجانية" (عند تقديم المستندات ذات الصلة - للزوار أعلاه). علاوة على ذلك ، يتم دفع جميع خدمات المعرض ، بما في ذلك الرحلات ، وفقًا للإجراءات المعمول بها.
زيارة المتحف في أيام العطل
في يوم الوحدة الوطنية - 4 نوفمبر - يفتح معرض تريتياكوف من الساعة 10:00 إلى الساعة 18:00 (المدخل حتى الساعة 17:00). مدخل مدفوع.
- معرض تريتياكوف في لافروشينسكي بيرولوك ، مبنى الهندسة ومعرض تريتياكوف الجديد - من الساعة 10:00 إلى الساعة 18:00 (مكتب التذاكر والمدخل حتى الساعة 17:00)
- متحف-شقة من A.M. Vasnetsov ومتحف House of V.M. Vasnetsov - مغلق
في انتظاركم!
يرجى ملاحظة أن شروط القبول التفضيلي للمعارض المؤقتة قد تختلف. تحقق من المعلومات الموجودة على صفحات المعارض.
حق الحضور التفضيلييتم توفير المعرض ، باستثناء الحالات المنصوص عليها بأمر منفصل من إدارة المعرض ، عند تقديم المستندات التي تؤكد الحق في الزيارات التفضيلية:
- المتقاعدين (مواطني روسيا ودول رابطة الدول المستقلة) ،
- أصحاب "وسام المجد" ،
- طلاب المؤسسات التعليمية الثانوية والثانوية المتخصصة (من سن 18) ،
- طلاب مؤسسات التعليم العالي في روسيا ، وكذلك الطلاب الأجانب الذين يدرسون في الجامعات الروسية (باستثناء الطلاب المتدربين) ،
- أفراد العائلات الكبيرة (مواطني روسيا ودول رابطة الدول المستقلة).
حق الدخول المجانييتم توفير المعارض الرئيسية والمؤقتة للمعرض ، باستثناء الحالات المنصوص عليها بأمر منفصل من إدارة المعرض ، للفئات التالية من المواطنين عند تقديم المستندات التي تؤكد حق الدخول المجاني:
- الأشخاص الذين تقل أعمارهم عن 18 عامًا ؛
- طلاب الكليات المتخصصة في مجال الفنون الجميلة من مؤسسات التعليم الثانوي المتخصصة والعالية في روسيا ، بغض النظر عن شكل الدراسة (وكذلك الطلاب الأجانب الذين يدرسون في الجامعات الروسية). لا ينطبق البند على الأشخاص الذين يقدمون بطاقات الطلاب لـ "الطلاب المتدربين" (إذا لم تكن هناك معلومات عن الكلية في بطاقة الطالب ، يتم تقديم شهادة من المؤسسة التعليمية مع الإشارة الإلزامية للكلية);
- قدامى المحاربين والمعاقين في الحرب الوطنية العظمى ، والمقاتلين ، والسجناء القصر السابقين في معسكرات الاعتقال ، والأحياء اليهودية وأماكن الاحتجاز الأخرى التي أنشأها النازيون وحلفاؤهم خلال الحرب العالمية الثانية ، والمواطنون الذين تم قمعهم وإعادة تأهيلهم بشكل غير قانوني (مواطنو روسيا ودول رابطة الدول المستقلة ) ؛
- المجندين العسكريين في الاتحاد الروسي ؛
- أبطال الاتحاد السوفيتي ، أبطال الاتحاد الروسي ، وسام المجد الكامل (مواطنو روسيا ودول رابطة الدول المستقلة) ؛
- الأشخاص ذوي الإعاقة من المجموعتين الأولى والثانية ، المشاركين في تصفية عواقب الكارثة في محطة تشيرنوبيل للطاقة النووية (مواطني روسيا ودول رابطة الدول المستقلة) ؛
- شخص مرافق واحد مع شخص معاق من المجموعة الأولى (مواطنو روسيا ودول رابطة الدول المستقلة) ؛
- طفل مرافق واحد من ذوي الاحتياجات الخاصة (مواطنو روسيا ودول رابطة الدول المستقلة) ؛
- الفنانين والمهندسين المعماريين والمصممين - أعضاء الاتحادات الإبداعية المناظرة في روسيا وموضوعاتها ، ونقاد الفن - أعضاء جمعية نقاد الفن في روسيا وموضوعاتها وأعضاء وموظفي أكاديمية الفنون الروسية ؛
- أعضاء المجلس الدولي للمتاحف (ICOM) ؛
- موظفو المتاحف التابعة لنظام وزارة الثقافة في الاتحاد الروسي وإدارات الثقافة المقابلة وموظفي وزارة الثقافة في الاتحاد الروسي ووزارات الثقافة في الكيانات المكونة للاتحاد الروسي ؛
- متطوعو برنامج "سبوتنيك" - دخول معارض "فن القرن العشرين" (Krymsky Val، 10) و "روائع الفن الروسي في القرن الحادي عشر - أوائل القرن العشرين" (Lavrushinsky lane، 10) ، بالإضافة إلى ال House-Museum of VM فاسنيتسوف وأ. فاسنتسوفا (مواطنو روسيا) ؛
- المرشدين والمترجمين الذين لديهم بطاقة اعتماد من جمعية المرشدين والمترجمين ومديري الرحلات في روسيا ، بما في ذلك أولئك الذين يرافقون مجموعة من السياح الأجانب ؛
- مدرس واحد في مؤسسة تعليمية ومجموعة مصاحبة من طلاب المؤسسات التعليمية الثانوية والثانوية المتخصصة (في وجود قسيمة رحلة ، اشتراك) ؛ مدرس واحد في مؤسسة تعليمية لديها اعتماد الدولة للأنشطة التعليمية خلال جلسة تدريبية متفق عليها ولديها شارة خاصة (مواطنو روسيا ودول رابطة الدول المستقلة) ؛
- مجموعة مرافقة من الطلاب أو مجموعة من المجندين (إذا كان لديك قسيمة رحلة واشتراك وأثناء جلسة تدريبية) (مواطني روسيا).
يحصل زوار الفئات المذكورة أعلاه من المواطنين على تذكرة دخول مجانية.
يرجى ملاحظة أن شروط القبول التفضيلي للمعارض المؤقتة قد تختلف. تحقق من المعلومات الموجودة على صفحات المعارض.