بحثا عن العمل الإبداعي المثيرة للاهتمام، انتقل باخ. سيرة سيباستيان بهاء

Yuhan Sebastian Velhaven (1807-1873) الليالي الليلية الربيعية الربيع الأحلام غامضة تعطي وادي بوتشينا بوكروف، الأنهار تمتد الأغاني تغني في إيقاع التهويد الليلي. مثل في iDylls، الصلاة الزنبق الجان: "اسمحوا لي أن أبقى هنا!" الشباب القمر سوف يذهب قريبا، الضوء

يوهان ميا - تقودنا جورجيفسكي كافالييه أوغسطيو بيلك إلى منطقة الإطلاق، في فناء منزل صغير، من الباب القادم تقريبا إلى الربع، حيث تحيط الآن المجموعة الأكبر للعدو الآن. وراء مستودي المنزل. ينحدر على وائلي ضيق أسفل، في

يوهان سيباستيان باخ. حياته والنشاط الموسيقي سيرة الذاتية S. A.

ولد يوهان سيباستيان باخ الملحن الألماني العظيم 21 (31) في بلدة إيسناخ الألمانية في أسرة الموسيقيين الوراثي. عندما بلغ يوهان يبلغ من العمر 9 سنوات، فقد والدته، وسلاسة في عام أصبحت اليتفان مستديرة. من هذه النقطة في تعليم موسيقي المستقبل، شارك أخوه الأكبر. أظهر يوهان الصغير اهتماما كبيرا في اللعبة على الجهاز. في سن 15، أصبح طالب في مدرسة سانت مايكل الصوتية في لونبورغ. كان على هذا الجزء من الحياة أنه التقى بأفضل أعمال الموسيقيين المتميزين في ذلك الوقت، وكذلك تعلموا أن تلعب العديد من الآلات الموسيقية. بعد التخرج من المدرسة الصاخبة، من خلال إرادة القضية، استقر على موقف موسيقي المحكمة في دوق يوهان إرنستا. ثم موجة من الشائعات في المدينة حول مفهريه موسيقي Virtuoso. قريبا، بدأ شاب باخ بالعب في الجهاز في كنيسة القديس بيوت، ثم نفس المنصب في كنيسة سانت موسيا في مدينة مولهاوزن الكبرى. كان في ذلك الوقت أن الموسيقي خلق معظم أعماله. وفي خريف عام 1707، استيقظ سيباستيان مع ماريا باربرا، الذي كان ابن عمه. ولد أربعة أطفال في عائلة بهخ، اثنان منها أصبح مثل أب يعرفه الملحنين. كل الحياة، انتقلت عائلة البخاخ من مكان إلى آخر. كونك عضوا ممتازا، يبحث يوهان سيباستيان باستمرار عن وظيفة جديدة أكثر ربحية. أخيرا، في عام 1723، حقق منصب مدير الموسيقى لجميع الكنائس في لايبزيغ. بحلول هذا الوقت، كان متزوجا بالفعل في المرة الثانية على آنا ماجدالين ويلك، توفي زوجته الأولى في عهد. كانت هذه المرة الأكثر مثمرة في عمل الملحن. خلق BACH دورات 5 دورات سنوية للموضوعات الإنجيلية، وأجزاء من هذه الكتلة المعروفة الصغير. ثم كان حلمه حقيقة - أصبح ملحن محكمة. على مر السنين، بدأ يوهان في التغلب على المرض. كانت رؤيته أسوأ باستمرار. نقل عمليا في عينيه وأصبح أعمى تماما. وفي 28 يوليو، 1750، مات الملحن الشهير من المضاعفات بعد الجراحة. على حساب الملحن أكثر من 1000 إبداعات موسيقية رائعة. من هؤلاء، أزواج جميلة بشكل لا يصدق من الرائحة والمركبات والتوكاتي. قام بتأليف "كتاب السلطة" غير المكتملة، وجمع كلافييه أوبونج، وجميع 18 لايبزيغ تشيرالوف الشهيرة.

التركيبات الشعبية

سيرة شخصية

مأساة موسيقي أعمى يوهان سيباستيان باخ

يوهان سيباستيان باخ. 21 مارس 1685 - 28 يوليو 1750
الملحن الألماني والموسيقي.

لحياته، كتب باخ أكثر من 1000 وظيفة. في عمله، يتم تقديم جميع الأنواع المهمة في ذلك الوقت، باستثناء الأوبرا. ... ومع ذلك، كان الملحن فاكهة ليس فقط للأعمال الموسيقية. خلال سنوات حياة الأسرة، كان لديه عشرون طفلا.
لسوء الحظ، بقي من هذا العدد من ذرية الناجين عن الأسرة العظيمة بسلاسة نصف ...

سلالة حاكمة

كان يوهان سيباستيان باخ الطفل السادس في عائلة الكمان يوهان أمفروسيا بهاء، وكان مستقبله محدد مسبقا. جميع باهي، الذي عاش في تورينجيا الجبلية من بداية القرن السادس عشر، كان التدفقات، الأبواق، العضويين، الكمان. تم نقل موهبتهم الموسيقية من جيل إلى جيل. عندما تحول يوهان سيباستيان إلى خمس سنوات من العمر، أعطاه والده الكمان. سرعان ما تعلم الصبي عليه، والموسيقى تملأ كل حياته الإضافية.
لكن الطفولة السعيدة انتهت مبكرا عندما تحول الملحن المستقبلي 9 سنوات. في البداية توفيت والدته، وفي عام الأب. أخذ الصبي أخون شقيقه الذي شغل كعضائي في بلدة قريبة. دخل يوهان سيباستيان في صالة الألعاب الرياضية - لقد علمه الأخ أيضا لعبة على الجهاز والمفتاح. لكن الصبي الصغير كان إعداما صغيرا - امتد إلى العمل. بمجرد أن تمكن من استخراج دفتر الملاحظات المطلي من مجلس الوزراء المغلق دائما، حيث تم تسجيل مجموعات الملحنين المشهورين بالملحنين في الأخ. في الليل، سرا يعيد كتابته. عندما كان العمل شبه السنوي يقترب بالفعل في غاية، وجد شقيقه وراء هذا الاحتلال وأخذ كل ما تم فعله بالفعل .... هذه الساعات التي لا تنسى في الضوء القمري في المستقبل ستتأثر سلبا ب I. S. Baha.

من إرادة روكا

منذ 15 عاما، انتقل باخ إلى لونيرغ، حيث استمر في الدراسة في المدرسة في مدرسة مطربات الكنيسة. في عام 1707، دخل باخ الخدمة في مولهاوزن في موقف العضوية في كنيسة القديسة عبر. هنا بدأ كتابة أول كاتاتا له. في عام 1708، تزوج يوهان سيباستيان ابن عمه، وكذلك سيروت، ماريا باربرا. أعطته سبعة أطفال نجوا منها أربعة. يربط العديد من الباحثين هذا الظروف مع أقاربهم. ومع ذلك، بعد الوفاة المستدامة لأول زوجته في عام 1720 والزواج الجديد من ابنة موسيقى المحكمة، واصل آنا مجدلين ويلكن، الصخور الثقيلة متابعة عائلة الموسيقي. ولدت 13 طفلا في هذا الزواج، لكن ستة فقط نجوا.

صورة E. Rosentyl. I. باخ مع الأسرة.

ربما كان هذا نوعا من الدفع للنجاح في الأنشطة المهنية. مرة أخرى في عام 1708، عندما انتقل باخ مع الزوجة الأولى إلى فايمار، ابتسم الحظ عليه، ويصبح عضوا في المحكمة والملحن. تعتبر هذه المرة هي بداية المسار الإبداعي البهاء ككاتب موسيقي ووقت إبداعه المكثف. في فايمارا، كان باخ أبناء، الملحنين المشهورين في المستقبل ويلهلم فريديم وكارل فيليب إيمبريلويل
.

بالتيازار دنر. أولا باخ مع أبناء.

تجول القبر

في عام 1723، الإعدام الأول ل "مشاعر جون" في كنيسة القديسة حصلت فوما في لايبزيغ، وقريبا باخ باخ موقف كانتور هذه الكنيسة مع التنفيذ المتزامن لواجبات مدرس المدرسة في الكنيسة. في لايبزيغ، يصبح باخ "مديرا موسيقيا" لجميع كنائس المدينة، ومشاهدة موظفي الموسيقيين والمطربين، ومشاهدة تعلمهم.

نصب I. S. بهو في كنيسة سانت توماس في لايبزيغ .

في السنوات الأخيرة من حياة باخ، كانت مراقبة على محمل الجد - وقد أثرت مراقبة للعين، وردت في شبابه. قبل وقت قصير من الوفاة، قرر العملية لإزالة إعتام عدسة العين، ولكن بعد أن أعمى تماما. ومع ذلك، فإن هذا لم يمنع الملحن - واصل تأليف، والضغط على أعمال نجله الغل. بعد العملية الثانية في 18 يوليو 1750، محاكاة ببساطة، ولكن في المساء حدث له. بعد عشرة أيام، توفي بهوح. تم دفن الملحن بالقرب من كنيسة القديسة توماس، الذي خدم 27 عاما.

ومع ذلك، في وقت لاحق على إقليم المقبرة، تم وضع الطريق، وفقد قبر العبقرية. لكن في عام 1984، تم إنجاز معجزة، تم العثور على بقايا باخ بطريق الخطأ أثناء عمل البناء، ثم وقع دفنهم الرسمي.

يوهان سيباستيان باخ (johann sebastian bach؛ 31 مارس 1685، Eisenakh، ساكسن أيها - 28 يوليو، 1750 [ن.]، لايبزيغ، ساكسونيا، الإمبراطورية الرومانية المقدسة) - الملحن الألماني، العضوي - Virtuoso، Dropletaster، المعلم الموسيقي.

باخ هو مؤلف أكثر من 1000 وظيفة موسيقية في جميع الأنواع المهمة من وقتها (باستثناء الأوبرا). يتم تفسير التراث الإبداعي في باخ باعتباره تعميم الفن الموسيقي الباروكي. بروتستانت مقتنع، كتب باخ الكثير من الموسيقى الروحية. شغفه لماثيو، الكتلة H-moll، Cantata، معالجة مفيدة من البروتستانتية Choralov - روائع المعترف بها من كلاسيكيات الموسيقى العالمية. يعرف باخ بأنه سيد رائع في مادة البوليفونيا، في عمله وصلت البوليفونيا الباروكي.

طفولة

كان يوهان سيباستيان باخ أصغر سنا، وهو طفل ثامن في عائلة موسيقي يوهان أمبروسيوس بهاء واليزابيث ليمرهيتير. من المعروف أن قضيب باخاخ على حالته الموسيقية منذ بداية القرن السادس عشر: كان العديد من الأجداد وأقارب يوهاننا سيباستيان كانوا موسيقيين محترفين. خلال هذه الفترة، دعمت الكنيسة والسلطات المحلية والأرستقراطية الموسيقيين، خاصة في تورينجيا وساكسونيا. عاش والد باخ وعمل في eisenach. في هذا الوقت كان هناك حوالي 6000 نسمة في المدينة. تضمن عمل يوهان أمبروسيوس تنظيم الحفلات العلمانية وإعدام الموسيقى الكنيسة.

عندما كان يوهان سيباستيان يبلغ من العمر 9 سنوات، توفيت والدته، وفي غضون عام لم تصبح أبا. أخذ الصبي أخي كبير، يوهان كريستوف، الذي شغل كعضائي في Ordrufe المجاور. دخل يوهان سيباستيان في صالة الألعاب الرياضية، لقد علمه الأخ باللعبة على الجهاز والمفتاح. دراسة في Ordruf تحت قيادة الأخ، باخ استوفت أعمال الملحنين الجنوبيين الجنوبي الألمانيين - باخلبل، Freelfger وغيرهم. من الممكن أيضا أنه التقى بأعمال الملحنين في شمال ألمانيا وفرنسا.

في 15 عاما، انتقل باخ إلى لونبورغ، حيث درس في 1700-1703 في مدرسة سانت مايكل الصوتية. أثناء الدراسة، زار هامبورغ - أكبر مدينة في ألمانيا، وكذلك سيل (حيث كانت في المشرف كانت هناك موسيقى فرنسية) ولوبيك، حيث أتيحت له الفرصة للتعرف على عمل الموسيقيين المشهورين في وقته. تشمل هذه السنوات أول أعمال باخ من الجهاز والمفتاح. بالإضافة إلى الغناء في الجوقة، باخ، ربما لعبت على الجهاز من ثلاثة أشخاص في المدرسة وعلى الانقسام. هنا حصل هنا على معرفة اللاهوت واللاتينية والتاريخ والجغرافيا والفيزياء، وكذلك، ربما بدأت تعلم الفرنسية والإيطالية. كانت مدرسة باخ لديها الفرصة للتواصل مع أبناء الأرستقراطيين الشمالية الشمالية والجنسين الشهيرة، أولا وقبل كل شيء، مع جورج الزان في لونبورغ وإعادة الرينكسين في هامبورغ. من خلال مساعدتهم، ربما حصل يوهان سيباستيان على الوصول إلى أكبر الأدوات من كل ما لعب عليه من أي وقت مضى. خلال هذه الفترة، وسع باخ معرفته حول الملحنين في هذا العصر، أولا وقبل كل شيء، حول Dietrich Buktehude، والتي احترمها كثيرا.

Arnstadt و Mülhausen (1703-1708)

في يناير 1703، بعد نهاية الدراسة، تلقى موقف موسيقي محكمة في فايمار ديوك يوهان إرنستا. من غير المعروف بالضبط ما كان جزءا من واجباته، ولكن على الأرجح، لم يكن هذا الموقف مرتبط بالأنشطة التنفيذية. لمدة سبعة أشهر من الخدمة في فايمارا انتشرت الشهرة عنه كأداء. تمت دعوة BAC إلى منصب قائم شرطي لقائه إلى كنيسة القديس بونيفات في أرنشتادت، على بعد 180 كم من فايمار. مع هذه المدينة الألمانية هذه الأقدم، كانت عائلة باخوف علاقات طويلة الأمد.

في أغسطس 1703، استغرق باخ منصب عضوي من كنيسة الكنيسة القديسية في أرنشتادت. كان عليه أن يعمل ثلاثة أيام في الأسبوع، وكان الراتب مرتفعا نسبيا. بالإضافة إلى ذلك، تم الحفاظ على الأداة في حالة جيدة وتم تكوينها على نظام جديد توسيع إمكانية الملحن والفنان. خلال هذه الفترة، خلق Bach الكثير من الأعمال العضوية.

لا يمكن للاتصالات العائلية وصاحب العمل الموسيقي العاطفي منع التوتر بين يوهان سيباستيان والسلطات التي نشأت في غضون سنوات قليلة. كان باخ غير راض عن مستوى إعداد المطربين في الجوقة. بالإضافة إلى ذلك، في عام 1705-1706، تم انبعاث Bach بشكل تعسفي إلى Lübeck لعدة أشهر، حيث قابل اللعبة Buxtehude، التي تسببت في عدم الرضا عن السلطات. كتب السيرة الذاتية الأولى للبهاء يكتب أن يوهان سيباستيان مرت على بعد 50 كم سيرا على الأقدام للاستماع إلى ملحن رائع، ولكن اليوم يخضع بعض الباحثين سؤال الحقيقة هذا.

بالإضافة إلى ذلك، قدم الرؤساء اتهامات باهي في "مرافقة كورالية غريبة"، بالحرج من المجتمع، وفي عدم القدرة على إدارة الجوقة؛ آخر تهمة، على ما يبدو، لديها أسباب.

في عام 1706، تقرر باخ تغيير مكان العمل. عرض على موقف أكثر ربحية وعالية من العضوية في كنيسة القديس ماسيا في مولهاوزن، وهي مدينة رئيسية في شمال البلاد. في العام المقبل، استغرق BACH هذا الاقتراح، وتجري مكان جوهان جورج آليل العضوي. راتبه مقارنة بالذات السابق، وكان مستوى المطربين أفضل.

بعد أربعة أشهر، في 17 أكتوبر 1707، تزوج يوهان سيباستيان ابن عمه من ماريا باربارا من أرنشتادت. في وقت لاحق، كان لديهم سبعة أطفال، توفي ثلاثة منهم في مرحلة الطفولة. اثنان من الناجين - أصبح فيلهلم فريديم وكارل فيليب إيمانويل من الملحنين المعروفين لاحقا.

كانت سلطات مونهاوزن الحضرية والكنيسة راضية عن الموظفين الجدد. وبدون اعتقادا، وافقوا على خطة الترميم لهيئة الكنيسة، والتي تتطلب تكاليف مرتفعة، ولمنشر كوستاتا الاحتفالي "الرب هو ملكي"، BWV 71 (كان باخ فقط من الكاتاتا)، مكتوب في تنصيب القنصل الجديد، حصل على مكافأة كبيرة.

فايمار (1708-1717)

بعد أن عملت في Mülhausen حوالي عام، غيرت باخ مرة أخرى مكان العمل، هذه المرة التي تتلقى مكانها العضوي لمنظم المحكمة ومنظم الحفلات الموسيقية - منصب أعلى بكثير من المركز الماضي - في ويمارا. ربما أصبحت العوامل التي جعلته تغيير مكان العمل، راتبا كبيرا وتراكم تم اختياره جيدا للموسيقيين المحترفين. استقرت عائلة بهاء في المنزل على بعد خمس دقائق فقط سيرا على الأقدام من قصر دوكال. في العام المقبل، ولد الطفل الأول في الأسرة. في الوقت نفسه، انتقلت الشقيقة القديمة غير المتزوجة ماريا باربرا إلى جزر البهام، الذي ساعدهم في الحفاظ على المزرعة حتى وفاته في عام 1729. في ويمارا، ولدت بها فيلهلم فريديم وكارل فيليب إيمبريم. في عام 1704، التقى باخ باخ فون فون ويستشوف، الذي كان له تأثير كبير على أنشطة باخ. Works Background West Chops مستوحاة BACH لإنشاء Sonatas والنتيجة للكمان منفردا.

في Weimara، بدأت فترة طويلة من تكوين أعمال لوحة المفاتيح والأوركسيسترال، حيث وصلت موهبة باخ إلى ذروته. خلال هذه الفترة، يمتص باخ الاتجاهات الموسيقية من بلدان أخرى. قامت أعمال الإيطاليين فيفالدي وكوريلي بتدريس BACH لكتابة انبعاثات دراماتيكية، التي تعلمت باخ فن استخدام إيقاعات ديناميكية وخطط التوافقية الحاسمة. درس باخ جيدا عمل الملحنين الإيطاليين، وخلق تحويل حفلات Vivaldi لأجهزة أو هزيمة. يمكن أن يظهر فكرة نقل الكتابة، ويمكن أن يقترض من ابن صاحب العمل، ودوق وراثي يوهان إرنست، والملحن والموسيقي. في عام 1713، عاد الدكتور الوراثي من رحلة أجنبية جلبته عددا كبيرا من الملاحظات، والتي أظهرها يوهان سيباستيان. في الموسيقى الإيطالية من الدوق الوراثي (، كما يمكن رؤيتها من بعض الأعمال، باخ نفسه) جذبت بدلا من سولو (ألعاب أداة واحدة) وتوتي (ألعاب الأوركسترا بأكملها).

في Weimara، أتيحت باخ الفرصة للعب وتأجيل أعمال الأعضاء، وكذلك استخدام خدمات أوركسترا دوسشي. خلال الخدمة في فايمار باخ، بدأ العمل على "عضو الكتب" - مجموعة من الرائحة الكورية العضوية، ربما لتدريب ويلهلم فريديمان. تتكون هذه المجموعة من علاجات تجويات اللوثرية.

بحلول نهاية خدمته في فايمار باخ كان العضوية المعروفة بالفعل وسيد كلية الانشاء. بحلول هذا الوقت يشير إلى حلقة مع مارشام. في عام 1717، وصل مشهور الموسيقي الموسيقي الفرنسي الشهير إلى دريسدن. قرر دريسدن كونشرترمتر مجلفة أن تدعو باخ وترتب مسابقة موسيقية بين العنصرين الشهيرين، وافق باخ والموظير. ومع ذلك، في يوم المنافسة، اتضح أن المسعشات (التي، على ما يبدو، أتيحت لها الفرصة للاستماع إلى لعبة بهاء) غادر المدينة على عجل؛ لم تجري المنافسة، وكان باهو لعب وحده.

كوتن (1717-1723)

بعد بعض الوقت، ذهبت Bach مرة أخرى للبحث عن العمل الأكثر ملاءمة. لم يرغب المالك القديم في السماح له بالرحيل، وفي 6 نوفمبر، 1717، حتى اعتقلوا عن الطلبات المستمرة للاستقلال، ولكن في 2 ديسمبر ذهب إلى الحرية "مع عاطفة التفكيك".

القصر والحدائق في كواتن، نقش من الكتاب "تيموغرافيا" ماتيو ميرانا، 1650

في نهاية عام 1717، ليوبولد، الأمير أنهالت كواتزكي، استأجرت بهاء إلى منصب Kapelmeister. الأمير - من خلال كونه موسيقي بنفسه - باخ ملكما باخ، دفعه بشكل جيد وقدم حرية عمل أكبر. ومع ذلك، كان الأمير كالفينيني ولم يرحب باستخدام الموسيقى المكررة في العبادة، لذلك كانت معظم أعمال كاتن كانت بها علمانية.

من بين أمور أخرى، في كواتن BACH Suite للأوركسترا، ستئات من الدعاوى منفردة سولو والإنجليزية والفرنسية، بالإضافة إلى ثلاثة سوناتا وثلاثة درجات مقابل الكمان منفردا. أيضا خلال هذه الفترة، تمت كتابة "مفتاح خفف جيد" (الحجم الأول من الدورة) و "حفلات Brandenburg".

سوناتا ل Violin Salt Simit (BWV 1001)، مخطوطة باخ

7 يوليو، 1720، في حين كان باخ مع الأمير في الخارج في كارلسباد، فجأة، توفي زوجته ماريا باربرا في سن 35، تاركا أربعة أطفال صغار. عن جنازتها I. S. Bach تعلمت عند العودة إلى كوتني. وأعرب في الواقع عن مشاعره فيما يتعلق بموت زوجته من شكل الموسيقى في تشاكون من تلاميذ Parnor منفردة الكمان منفردا، والتي أصبحت لاحقا واحدة من أكثر الأعمال التي يمكن التعرف عليها.

في عام 1721 المقبل، تعرف باخ باخت مع آنا ماجدالينا ويلك، وهو مغني شاب من عمره عشرين عاما (سوبرانو)، الذي غنى تحت ساحة دوسشي. تزوجوا في 3 ديسمبر 1721، وفي اللاحقين، ولد 13 طفلا (توفي 7 7 في الطفولة).

لايبزج (1723-1750)

في عام 1723، تم استيائه من قبل "مشاعر جون" في كنيسة سانت توماس في لايبزيغ، وفي 1 يونيو، تلقى باء موقف كانتور جوقة القديس توماس مع الإعدام المتزامن لواجبات مدرس في المدرسة في الكنيسة، مما يحل محل Johanna Kunau على هذا المنصب. تضمنت واجبات الباحة تدريس الغناء والحفلات الموسيقية الأسبوعية في الكنائسين الرئيسية في لايبزيغ وسانت توماس وسانت نيكولاس. كما قدم موقف يوهان سيباستيان لتدريس اللاتينية، لكنه سمح له بتوظيف مساعد قام بهذا العمل من أجله، لذلك شارك Pezzold في تدريس اللاتينية لمدة 50 مليرا سنويا. تلقى باخ موقف "رأس الموسيقى" (Musikdirektor) لجميع كنائس المدينة: تضمنت واجباته اختيار فناني الأداء ومراقبة تدريبهم واختيار الموسيقى للتنفيذ. أثناء العمل في لايبزيغ، دخل الملحن مرارا وتكرارا الصراعات مع إدارة المدينة.

تحولت السنوات الست الأولى من الحياة في لايبزيغ إلى أن تكون مثمرة للغاية: تألف باخ على 5 دورات سنوية من كونات (اثنان منهم، في جميع الاحتمالات، فقدت). تتم كتابة معظم هذه الأعمال في نصوص الإنجيل، والتي تم قراءتها في كنيسة اللوثرية كل يوم أحد أيام العطلات طوال العام؛ كثير (مثل "achet auf! Ruft UNS DIME Stimme » أو "Nun Komm، دير هايدن هيلاند") استنادا إلى هتافات الكنيسة التقليدية - لوثران شورال.

خلال إعدام باخ، يبدو، جلس خلف كلافييرز أو وقف أمام الجوقة في المعرض السفلي تحت الجهاز؛ على معرض الجانب إلى يمين الجهاز، كانت هناك أدوات الرياح وتضفيه، كانت هناك سلاسل على اليسار. قدم مجلس المدينة تحت تصرف Bach فقط حوالي 8 فناني الأداء، وغالبا ما أصبح سبب النزاعات بين الملحن والإدارة: كان على بهو استئجار ما يصل إلى 20 موسيقيا لتحقيق أعمال الأوركسترا. تم لعب الملحن نفسه عادة على الجهاز أو كلاسين؛ إذا قاد الجوقة، فقد احتل هذا المكان من قبل عضو منتظم أو أحد أبناء الباحة الأكبر سنا.

اكتسبت Soprano و Altovab Bakh أولاد من بين الطلاب والأمس والباس - ليس فقط من المدرسة، ولكن أيضا من لايبزيغ بأكمله. بالإضافة إلى الحفلات الموسيقية العادية التي تدفعها سلطات المدينة، عمل باخ مع جوقةهم على حفلات الزفاف والجنازين. من المفترض أنه كان لهذه الأغراض التي كتبت ما لا يقل عن 6 موتور. كان جزء من عمله المعتاد في الكنيسة إعدام منازل الملحنين في مدرسة البندقية، وكذلك بعض الألمان، على سبيل المثال، Schutz؛ أثناء مقالي منازلهم، ركز باخ على أعمال هؤلاء الملحنين.

جمعت Cantata معظم 1720s، جمعت Bach مرجعا واسع النطاق للتنفيذ في الكنائس الرئيسية في لايبزيغ. مع مرور الوقت، أراد أن يؤلف وتنفيذ المزيد من الموسيقى العلمانية. في مارس 1729، أصبح يوهان سيباستيان رئيس كلية الموسيقى ( كوليجيوم ميكانوم) - الفرقة العلمانية التي كانت موجودة منذ عام 1701، عندما تأسست من قبل صديق قديم باخ جورج فيليب تيليمان. في ذلك الوقت، في العديد من المدن الألمانية الكبرى، قام طلاب الجامعات الموهوبين والنشاطات بنشاط بنشاطات مماثلة. لعبت هذه الجمعيات دورا متزايدا في الحياة الموسيقية العامة؛ وغالبا ما يرأسهم الموسيقيون المحترفون المشهورون. خلال العام تقريبا، رتب مجلس الموسيقى مرتين في الأسبوع حفلات موسيقية ساعتين في مقهى Cimmerman's Coffee Shop، بالقرب من ميدان السوق. قدم صاحب المقهى الموسيقيين قاعة كبيرة وكتسب عدة أدوات. كانت العديد من الأعمال العلمانية في باخ، مؤرخة 1730-1750s، مؤلفة من Cimmerman في المقهى. على سبيل المثال، تنتمي هذه الأعمال، على سبيل المثال، "Coffee Cantata"، وربما، لوحة المفاتيح من المجموعات "Clavier-übung"، وكذلك العديد من الحفلات الموسيقية للتشيلو والطأنيب.

في نفس الفترة، كتب باخ أجزاء كيري. و غلوريا. الكتلة الشهيرة C الطفيفة (تمت كتابة بقية الجماهير في وقت لاحق). قريبا، حقق باخ التعيين في موقف الملحن المحكمة؛ على ما يبدو، سعى منذ فترة طويلة هذا المنصب المرتفع، والذي كان حجة ثوب في نزاعاته مع سلطات المدينة. على الرغم من أن ميسا بأكملها لم تتحقق بالكامل خلال حياة الملحن، إلا أن الكثير منهم يعتبرونه أحد أفضل الأعمال الكلية في كل العصور.

في عام 1747، زار باخ فناء الملك البروسي فريدريش الثاني، حيث قدم له الملك موضوعا موسيقيا وطلب شيئا ما يؤليف شيئا ما. كان باخ ماجستير في الارتجال وأداء فورا فورا ثلاثة صوتي. في وقت لاحق قام بتأليف دورة كاملة من الاختلافات حول هذا الموضوع وأرسله كهدية للملك. تتألف الدورة من Racherkarov، Canons و Trios بناء على الموضوع تمليه Friedrich. كانت هذه الدورة تسمى "السجن الموسيقي".

لم تكتمل BACH دورة رئيسية أخرى، "فن البلدي"، على الرغم من حقيقة أنه كتب، على الأرجح، قبل وقت طويل من وفاته (وفقا للبحث الحديث - حتى عام 1741). خلال حياته، لم يصدر أبدا. تتكون الدورة من 18 فريدا مجمعا وأنيقا على أساس موضوع بسيط. في هذه الدورة، استخدم BACH جميع أغنى تجربة له في كتابة أعمال مجسمه. بعد وفاة Bach، نشرت أبنائه من قبل أبنائه، جنبا إلى جنب مع BWV 668 مقدمة كورالية، والتي غالبا ما تسمى عن طريق الخطأ العمل الأخير في BACH - في الواقع، في الواقع، على الأقل في نسختين وهو معالجة مقدمة سابقة على نفس اللحن، BWV 641.

بمرور الوقت، كانت رؤية باخ أسوأ. ومع ذلك، استمر في تأليف الموسيقى، وهي إملاءها من صهرها Alpotchal. في عام 1750، وصل عالم طبيب العيون الإنجليزي جون تايلور إلى لايبزيغ، والذي ينظر فيه العديد من الباحثين الحديثين في تشارلاتان. تعمل تايلور على باخ مرتين، لكن كلا العمليات غير ناجحة، باخ ظلت أعمى. في 18 يوليو، كان ببساطة ببساطة، ولكن في المساء حدث ضربة له. توفي باخ في 28 يوليو؛ ربما أصبح سبب الوفاة مضاعفات بعد العمليات. المتبقية بعد تقييمها في أكثر من 1000 ثالثين وشملت 5 عبوات، 2 عودان هارمسيشورد، 3 الكمان، 3 فيولا، 2 التشيلو، فيولا دا جامبا، لوتونو والغزل، بالإضافة إلى 52 كتابا مقدسا.

قبر يوهانانا سيباستيان باخ في كنيسة سانت توما، لايبزيغ، ألمانيا. 9 أغسطس 2011.

خلال حياة باخ كتب أكثر من 1000 وظيفة. في لايبزيغ، دعم باخ العلاقات الودية مع أساتذة الجامعات. كان مثمرا بشكل خاص التعاون مع الشاعر كريستيان فريدريش هنرييس، الذي كتب البيوتاندر تحت اسم مستعار. كثيرا ما قبل يوهان سيباستيان وآنا ماجدالينا أصدقاء وأفراد الأسرة والموسيقيين من جميع أنحاء ألمانيا. كان الضيوف المتكرر الموسيقيون ممثلون من دريسدن، برلين وغيرهم من المدن، بما في ذلك تيليمان، والد الكارل فيليب إيمانويل. ومن المثير للاهتمام أن Georg Friedrich Handel، Town Baha من Galle، التي تقع على بعد 50 كم من لايبزيغ، لم تقابل باخ أبدا، على الرغم من أن Bahh حاول مقابلته مرتين في الحياة - في عام 1719 و 1729. ومع ذلك، فإن مصير هذين الملحنين كان مرتبطا بجون تايلور، الذي يدير على حد سواء قبل وفاتهم قريبا.

تم دفن الملحن بالقرب من كنيسة القديس يوحنا (جوهانيسكرش)، واحدة من كنائستين، حيث خدم 27 عاما. ومع ذلك، فقد تم العثور على القبر قريبا، وفقط في عام 1894 تم العثور على بقايا الباحة بطريق الخطأ أثناء أعمال البناء على توسيع الكنيسة، حيث تم تجعيدها في عام 1900. بعد تدمير هذه الكنيسة خلال الحرب العالمية الثانية، تم تأجيل الغبار في 28 يوليو 1949 إلى كنيسة سانت توماس. في عام 1950، الذي تم تسميته باسم I. S. Baha، تم تثبيت قبر البرونز فوق مكان دفنه.

مخازن

كان الوصف الأول لحياة وإبداع البهاء هو العمل الذي صدر في عام 1802 من قبل يوهان فورشيل. تعتمد سيرة الباحة السيرة الذاتية على أخصائي تدخين وقصص أبناء وأصدقاء بها. في منتصف القرن التاسع عشر، ازدادت مصلحة عامة الناس بموسيقى باخ، بدأ الملحنون والباحثون في العمل على جمع ودراسة ونشر جميع أعمالها. تكريم الدعاية من أعمال الباحة روبرت فرانز نشرت عدة كتب عن عمل الملحن. وكان العمل الرئيسي التالي حول باخ هو كتاب الفلبايت، نشر في عام 1880. في بداية القرن العشرين، نشر العضو الألماني والباحث ألبرت شفايتزر كتابا. في هذا العمل، بالإضافة إلى سيرة Bach، أوصاف وتحليل أعمالها، يتم إيلاء الكثير من الاهتمام وصف الحقبة التي عمل فيها، وكذلك القضايا اللاهوتية المتعلقة بموسيقاه. كانت هذه الكتب أكثر موثوقة حتى منتصف القرن العشرين، عندما تم إنشاء حقائق جديدة حول حياة وعمل باخ بمساعدة الوسائل التقنية الجديدة والبحث الشامل، الذي انضم إلى الصراع بأفكار تقليدية. لذلك، على سبيل المثال، تم العثور على أن باخ كتب بعض الكاتاتا في 1724-1725 (اعتاد أن يكون ما حدث في 1740s)، تم العثور على أعمال غير معروفة، وبعضها تحولت بعض البهو المنسوبة سابقا إلى أن يكتب لهم. تم تثبيت بعض حقائق سيرته الذاتية. في النصف الثاني من القرن العشرين، كتب الكثير من العمل في هذا الموضوع - على سبيل المثال، كتب كريستوف وولف. هناك أيضا عمل، ودعا إلى خدعة القرن العشرين، "إن قائمة حياة جوهان سيباستيان باخ، التي جمعتها أرملةه آنا ماجدالينا باخ، كتبها الكاتب الإنجليزي استير مانيل نيابة عن أرملة الملحن.

خلق

كتب باخ أكثر من ألف نشاط موسيقي في جميع الأنواع تقريبا المعروفة في ذلك الوقت. باخ لم يعمل فقط في نوع الأوبرا.

اليوم، يتم تعيين كل من الأعمال المعروفة رقم BWV (SOC. من باخ Werke verzeichnis. - كتالوج عمل Bach). كتب باخ الموسيقى لأدوات مختلفة، الروحية والعلمانية. بعض أعمال باخ هي معالجة الأعمال الملحن الأخرى، وبعض الإصدارات المعاد تدويرها من أعمالها.

الإبداع العضوي

تمتلك الموسيقى العضوية في ألمانيا بحلول وقت باخ تقاليد طويلة قد تطورت بفضل سلفا باخ - باخلبل، بوهو، بوهو، الملحنين الآخرين، كل منهم أثروا عليه بطريقته الخاصة. مع الكثير منهم، كان باخ مألوف شخصيا.

خلال حياة باخ كان الأكثر شهرة كعضائي من الدرجة الأولى، ومعلم وكاتب موسيقى الجهاز. عمل على حد سواء في الأنواع "المجانية الحرة" التقليدية، مثل مقدمة وخيال و TOCCATALOATION، وأشكال الأفساد، وفي أشكال أكثر صرامة - مقدمة كورالية و Fugues. في أعماله لعضو BACH، انضم بمهارة ميزات أنماط موسيقية مختلفة كان يعرفها خلال حياته. أثر الملحن على كل من موسيقى الملحنين الشمالي والألمانيين (جورج بهاء، الذين التقوا به صاء في لونبورغ، وديهم DiStrich Buxthehude في لوبيك) وموسيقى الملحنين الجنوبي الألمانيين. بالإضافة إلى ذلك، نسخ باخ كتابات الملحنين الفرنسيين والإيطاليين لفهم تقنياتهم بشكل أفضل؛ في وقت لاحق، نقل العديد من حفلات الكمان Vivaldi للعضو. بالنسبة لأكثر الثمرة للموسيقى العضوية للفترة (1708-1714)، لم يكتب يوهان سيباستيان فقط العديد من أزواج من اللوحات والتعليمات والمرنز، ولكن أيضا "كتاب الجهاز" ("Orgelbüchlein") - مجموعة من 46 مقصورة، والتي أظهرت الطرق المختلفة والتقنيات معالجة مفيدة ل Choralov البروتستانتية. بعد المغادرة من فايمار، بدأ باخ في الكتابة أقل للجهاز؛ ومع ذلك، بعد Weimar، تمت كتابة العديد من الأعمال المعروفة، بما في ذلك 6 الثلاثي الثلاثي، الجزء الثالث من مجموعة كلافيير - ÜBUNG و 18 تجويف لايبزيغ. طوال حياته، لا تتكون Bach الموسيقى المكونة فقط للجهاز، ولكن أيضا منخرطا في تقديم المشورة عند إجراء أدوات البناء، إجراء فحص للأجهزة الجديدة وتركز بشكل جيد على ميزات تكوينها.

إبداع لوحة المفاتيح

كتب باخ أيضا العديد من الأعمال في هارمسيشورد، العديد منها يمكن تنفيذها على المفتاح. العديد من هذه الإبداعات هي مجموعات موسوعة توضح تقنيات وأساليب مختلفة لتكوين الأعمال المجسمة. الأكثر شهرة:

• "مفتاح خفف جيدا" في مجلدين مكتوبين في عام 1722 و 1744، والجمع، في كل وحدة تخزين يحتوي على 24 مقصورة و Fugues، واحدة لكل نغم شائع. كانت هذه الدورة مهمة للغاية بسبب الانتقال إلى أنظمة إعداد الأدوات، مما يسمح بنفسه بسهولة في تنفيذ الموسيقى في أي لهجة - بادئ ذي بدء، إلى نظام Templar حديث جديد. "مفتاح خفف جيد" وضعت أساس دورة أجزاء السبر في جميع الحوالات. كما أنه مثال فريد من نوعه على "الدورة في الدورة" - كل مقدمة و Fugue مفهوم الشكل وغير مرفقة مع بعضها البعض وتشكيل دورة واحدة، والتي يتم تنفيذها دائما معا.
• 15 عملية اختراعات ثنائية و 15 ثلاث تقنيات هي أعمال صغيرة تقع في ترتيب زيادة الأحرف الرئيسية. مصممة (واستخدامها حتى يومنا هذا) لتعلم أدوات لوحة المفاتيح.
• جناح إنجليزي وجناح فرنسي. تحتوي كل مجموعة على 6 دعاوى مبنية وفقا للمخطط القياسي (Allemand، Choranste، ساراباندا، الويندا، الجزء الاختياري بين الأخيرين). في الدعاوى الإنكليزية، يسبق Allemand مقدمة، وهناك جزء واحد بالضبط بين ساركريا والجبل؛ في الدعاوى الفرنسية، يزيد عدد الأجزاء الاختيارية، وليس هناك ما يرام.
• الجزء الأول والثاني من مجموعة Clavier-übung (الحروف. تمارين زوجين "). الجزء الأول (1731) يشمل ستة أطراف، في الثانية (1735) - Exprture على الطراز الفرنسي (BWV 831) والحفل الموسيقي الإيطالي (BWV 971).
• اختلافات Goldberg (نشرت في عام 1741 كجزء رابع من "كلافيير - ÜBUNG") - لحن مع 30 اختلافات. الدورة لديها بنية معقدة وغير عادية إلى حد ما. يتم بناء الاختلافات أكثر في خطة لهجة الموضوع أكثر من اللحن نفسه.

الموسيقى والأوركسترا والموسيقى

كتب باخ الموسيقى لكل من الأدوات الفردية والفرص. أعمالها للأدوات الفردية - 3 Sonatas و 3 كلمات ل Violin Solo، BWV 1001-1006، 6 دعوى للتشيلو، BWV 1007-1012، ومشاهدة الفلوت منفردا، BWV 1013، - العديد منهم يعتبرون أحد أعمق إبداعات ملحن. بالإضافة إلى ذلك، فإن باخ يتكون العديد من الأعمال من سولو العود. كما كتب الثلاثي سوناتاس، أوناتا لحل المزامير والكثافات دا جامبا، يرافقه باسكال فقط، وكذلك عددا كبيرا من الشرائع وروداشركاروف، أساسا دون تعليمات للتنفيذ. أهم الأمثلة على هذه الأعمال هي دورات "الفنان" و "تقدم الموسيقية".

كتب BACH العديد من الأعمال لأوركسترا وأدوات حل معه. بعض من أشهر حفلات براندنبورغ "الأكثر شهرة". لقد تم تسميتهم، لأن BACH، يرسلونها إلى Margraf Christian Ludwig Brandnburg-Schvedt في عام 1721، يعتقد أن الحصول على وظيفة في ساحة له؛ هذه المحاولة غير ناجحة. هذه الحفلات الستة مكتوبة في هذا النوع من كونشرتو جروسو. تشمل روائع أوركسترا باخ اثنين من حفلات الكمان (BWV 1041 و 1042)، حفل موسيقي لمدة 2 الكماء من Re Minitor BWV 1043، ما يسمى "الثلاثي" الحفلة La-Minor La-Miniter (لل Flute، Violin، Harpsichord، Strings and Basso Continuo) BWV 1044 والحفلات الموسيقية لمفاتيح وأوركسترا الحجرة: سبعة لنفس المفتاح (BWV 1052-1058)، ثلاثة - لمدة اثنتين (BWV 1060-1062)، اثنان لمدة ثلاثة (BWV 1063 و 1064) وثقاص واحد BWV 1065 - لأربعة شروط. في الوقت الحاضر، غالبا ما يتم تنفيذ هذه الحفلات الموسيقية مع الأوركسترا على البيانو، لذلك يطلق عليهم أحيانا حفلات "البيانو" في بهاء، لكن لا تنس ذلك خلال فترة باخ على البيانو. بالإضافة إلى الحفلات الموسيقية، فإن Bach Coming Four Orchestral Suite (BWV 1066-1069)، والأجزاء الفردية منها شعبية على نطاق واسع في عصرنا، خاصة الجزء الأخير من الجناح الثاني (ما يسمى "نكتة" هي ترجمة غير ضرورية لل نوع شيرزو) والجزء الثاني من الجناح الثالث ("ARIA").

علامة البريد مارك FRG، مخصصة ل I. S. Bahu، 1961، 20 Pfennigov (Scott 829)

الأعمال الصوتية

• الكنتاتة قصة. في غضون فترة طويلة من حياتهم، كل الأحد باخ في كنيسة سانت توماس أشرف على إعدام الكاتاطة، تم اختيار موضوعها وفقا لتقويم الكنيسة اللوثرية. على الرغم من أن باخ قد أجريت و Cantata من الملحنين الآخرين، في لايبزيغ، فإنه يتألف ثلاث دورات كانتتا سنوية كاملة على الأقل، واحدة لكل يوم أحد من أيام العام وكل عطلة كنيسة. بالإضافة إلى ذلك، فإنه يتألف بعض المقاتل في فايمار ولولهاوزن. في المجموع، كتب باخ أكثر من 300 مقترن على الموضوعات الروحية، والتي وصلت حوالي 200 إلى اليوم الحالي. bach cantata تختلف في النموذج والأدوات. البعض منهم مكتوبة للحصول على تصويت واحد، بعض - جوقة؛ يتطلب البعض عن تنفيذ أوركسترا كبيرة، وبعض عدد قليل من الأدوات. ومع ذلك، فإن النموذج الأكثر استخداما هو كما يلي: يفتح Cantata مع إدخال جوقة رسمية، ثم يتناوب السكرات والأريات من المنازل المنفردين أو الدمار، وينتهي بجميع المشكلات. ككلفة، عادة ما يتم أخذ نفس الكلمات من الكتاب المقدس عادة، والتي تتم قراءتها هذا الأسبوع في شرائع اللوثرية. غالبا ما يتوقع الأورال النهائي من قبل مقدمة كورالية في إحدى الأجزاء الوسطى، وكذلك في بعض الأحيان يدخل الجزء التمهيدي في شكل Cantus Firmus. من بين الكنيسة الشائعة "Christ Lach in ToDesbanden" (BWV 4)، Ein 'Feste Burg (BWV 80)، "Wachet Auf، Ruft Uns Die Stimme" (BWV 140) و "Herz und Mund und Tat und Leben" (BWV 147). بالإضافة إلى ذلك، يتكون BACH المكون من Cantat العلماني، عادة ما تكون مخصصة لأي أحداث، على سبيل المثال، إلى الزفاف. من بين الكانتات العلمانية الشعبية - "القهوة" (BWV 211) و "الفلاح" (BWV 212).
• العاطفة، أو العاطفة. العواطف في جون (1724) وشغف ماثيو (حوالي 1727) - يعمل من أجل الجوقة والأوركسترا على موضوع الإنجيل من معاناة المسيح، مخصص للتنفيذ في المساء يوم الجمعة العظيمة في كنائس سانت توماس والسانت نيكولاس. العاطفة في ماثيو (جنبا إلى جنب مع ميسا H-moll) هو مقال على نطاق واسع من باخ.
• أوركرونا التكبير. أشهر Oratorio الأكثر شهرة (1734) دورة من 6 Cantat للتنفيذ خلال فترة عيد الميلاد في السنة الليتورجية. فصح الفصح (1734-1736) وكاجنات (1730؛ الطبعة الأولى 1723) هي كاتاتا واسعة للغاية وطورتها بعناية ولديها وقت أصغر من عيد الميلاد oratorio أو passiona.
• كتلة. الأكثر شهرة وكبيرة جماعية BACH - الكتلة SI SIFT (مكتملة في عام 1749)، وهي دورة كاملة من Ordinaria. في هذه الكتلة، كما هو الحال في العديد من المنتجات الأخرى من الملحن، تم إدخال المقالات المبكرة المصنعة. لم يتم إجراء ميسا تماما خلال عمر الباحة - لأول مرة حدث هذا فقط في القرن التاسع عشر. بالإضافة إلى ذلك، لم يتم تنفيذ هذه الموسيقى من أجلها المقصود بسبب عدم تناسق Lutheran Canon (والتي تضمنت فقط كيري. و غلوريا.)، وكذلك بسبب مدة الصوت (حوالي 2 ساعة). بالإضافة إلى كتلة SI SIC، كتب باخ 4 كراسيين قصيرين ( كيري. و غلوريا.)، وكذلك الأجزاء الفردية ( Sanctus. و كيري.).

تشمل الأعمال الصوتية الأخرى في باخ العديد من الموتيلات، حوالي 180 Choralov والأغاني والأريات.

ميزات إعدام أعمال باخ

اليوم، يتم تقسيم فناني الموسيقى الباحة Baha إلى مخيمين: تفضيل التنفيذ الأصيل (أو "التنفيذ الموجه تاريخيا")، أي استخدام أدوات وطرق عصر BACH، وأداء BACHES على الأدوات الحديثة. في وقت باخ، لم تكن هناك من هذه الجوقات والأوركسترا كبيرة، مثل، على سبيل المثال، في أوقات البراهز، وحتى الأعمال الأكثر طموحا لأعمالها هي مثل الكتلة الصغير والصدمة، لا يعني الأداء من قبل فرق كبيرة. بالإضافة إلى ذلك، في بعض أعمال BACH BACH، لم يتم تحديد الأداة، لذلك اليوم إصدارات مختلفة جدا من تنفيذ نفس الأعمال معروفة. في أعمال الجهاز، لا يشير باخ إلى السجل وتحول الكتيبات. أفضل أدوات لوحة المفاتيح BACH المفضل الآن هو في كثير من الأحيان للوفاء بموسيقاه، يتم استخدام harsory أو البيانو. التقى باخ مع i.g. ومناقش Zilberman الجهاز معه أداة جديدة، مما يجعل مساهمة في إنشاء البيانو الحديث. غالبا ما تحولت الموسيقى باخ إلى بعض الأدوات للآخرين، على سبيل المثال، تحول Buzoni بعض الأعمال الأعضاء إلى البيانو (Chorala وغيرها). إن علامة فارقة مهمة للغاية في الممارسات البيانية والصديقة للموسيقى هي مكتبها الافتتاحي الشعبي في "المفتاح الصغير" - ربما المجلس التحريري الأكثر استخداما لهذا العمل.

في سكان الموسيقى الباحة في القرن العشرين، ساهم العديد من إصدارات "خفيفة الوزن" و "معقولة" من أعمالها مساهمتها. من بينها الألحان المعروفة اليوم التي أجريتها Swenkle Singers، وتسجيل Carlos Wendy Carlos لعام 1968 "تبديل BACH"، حيث تم استخدام مزج مزود اخترع حديثا. وسعت موسيقى موسيقي باخ وجاز - مثل جاك لوسي. تم إجراء معالجة اختلافات غولدبرغ في أسلوب العصر الجديد من قبل جويل سبيغلمان. من بين الأداء الحديثين الروس، حاول دودم تشيستياكوف أن يشيد بهو في ألبومه منفردا عام 1997 "عندما يكون باخ أجر".

مصير الموسيقى بهاء

على عكس الأسطورة المشتركة، لم ينس باخ بعد الموت. صحيح، يتعلق الأمر بالأعمال الخاصة بمفتاح: تم إجراء كتاباتها ونشرها، وتستخدم في الأغراض التعليمية. استمرت أعمال باخ في الكنيسة من أجل الجهاز، في الاستخدام المستمر للمواءمة العضوية للأجواء. نادرا ما صدرت كتابات المصرية في باخ (على الرغم من أن الملاحظات تم الاحتفاظ بها بعناية في كنيسة القديس توماس)، كقاعدة عامة، بناء على مبادرة كارل فيليب إيمانويل بهاء.

في السنوات الأخيرة من الحياة، بعد وفاة باخ، بدأت شهرةه كملحن في الانخفاض: كان أسلوبه يعتبر من الطراز القديم مقارنة بالكلفة الثلاثية المزدهرة. كان يعرفه أكثر وتذكره كفنانة، المعلم وأب باخوف جونيور، بادئ ذي بدء، تشارلز فيليب إيمانويل، الذي كانت موسيقاها مشهورة.

ومع ذلك، فإن العديد من الملحنين الكبار، مثل موزارت وبيتهوفن، عرفوا وأحبوا عمل يوهان سيباستيان بهاء. لقد نشأوا أعمال باخ من الطفولة. ذات مرة، عند زيارة SCH. سمعت FOMA Mozart واحدة من Motes (BWV 225) ومتفاخر: "هناك شيء للتعلم!" - بعد ذلك، طلب طرح الملاحظات الطويلة والزاميرة لهم.

بيتهوفن يقدر حقا موسيقى باخ. كطفل، لعب بلودودز والمرمر من "المفتاح الصارم جيدا"، ودعا لاحقا باخ "الأب الحقيقي للوئام" وقال إن "ليس دفقا، والبحر اسمه" (كلمة باخ. باللغة الألمانية، وهذا يعني "تيار"). يمكن الإشارة إلى تأثير BACH على مستوى الأفكار، واختيار الأنواع وفي بعض الأجزاء المجسمة من أعمال بيتهوفن.

في عام 1800، أكاديمية غناء برلين (له) (له) (له) تم تنظيمه كارل فريدريش كليكور singakademie.) الغرض الرئيسي الذي كان الدعاية من البخاخ الغناء التراثي. سيرة، مكتوبة في عام 1802 من قبل يوهان نيكولاوس فوركل، حفزت مصلحة عامة الناس إلى موسيقاه. المزيد والمزيد من الناس فتح موسيقاه لأنفسهم. على سبيل المثال، في وقت متأخر جدا في حياته، تعرفت على أعماله (في عام 1814 و 1815، في مدينة بيرك السيئة، تم إجراء بعض أعماله الرئيسية وأعماله الكلية)، في خطاب عام 1827 مقارنة بالشعور من موسيقى باخ مع "الوئام الأبدية في الحوار مع نفسك".

لكن الإحياء الحقيقي لموسيقى الباحة بدأت مع إعدام العاطفة من قبل ماثيو في 11 مارس 1829 في برلين، نظمته فيليكس مندلسون، طالب في البلاد. لقد حصل الإعدام على صدعة عامة قوية. كان الحدث حتى بروفات أن مندلسون أجريت - تمت زيارتهم من قبل العديد من عشاق الموسيقى. كانت الفكرة هذا النجاح الذي تكرر فيه الحفل في عيد ميلاد بها. بدا "مشاعر ماثيو" أيضا في مدن أخرى - في فرانكفورت، دريسدن، كونيجسبرغ. هيجل، الذي زار الحفل الموسيقي، الذي يطلق عليه لاحقا باخ "البروتستانتية العظيمة الحقيقية، قوية، حتى يتكلم، عبقرية erudite، التي تعلمناها مؤخرا فقط تقديرها بالكامل". في السنوات اللاحقة، استمر عمل Mendelssohn في تعميم موسيقى BACH ونمو شهرة الملحن.

في عام 1850، تأسست مجتمع Bahukhskoe، والغرض منها عبارة عن جمع ودراسة ونشر أعمال BACH. في النصف التالي من القرن، قام هذا المجتمع بعمل مهم حول إعداد ونشر جسم أعمال الملحن.

في روسيا، تخصص طالب فيلم ماريا شيمانوفسكايا وألكسندر غريمانوفسكايا، في روسيا، بداية القرن الخامس عشر كخبراء وأداء موسيقي البهاء خصيصا من قبل طالب فيلم ماريا شيمانوفسكايا وألكساندر غريبويدوف.

في القرن XX، استمر الوعي بالقيمة الموسيقية والتربوية لكتاباتها. أثارت الاهتمام بموسيقى بهاء حركة جديدة بين الأداء: وفكرة الإعدام الأصيل المستلم على نطاق واسع. مثل هذا الفنانين، على سبيل المثال، استخدام Harpsichin بدلا من البيانو الحديث وجوقة أصغر مما كانت عليه في XIX وأوائل القرن العشرين، الرغبة في إعادة إنشاء موسيقى عصر باهواغسكي.

أعرب بعض الملحنين عن احترامهم لباهو، بما في ذلك في موضوعات أعمالهم في دافع باخ (SI-BIMOL - DO - SI باللغة الأبجدية الألمانية). على سبيل المثال، كتبت ورقة مقدمة و Fugu على موضوع Bach، وكتب شوماني 6 Fugues على نفس الموضوع. من عمل الملحنين الحديثين حول نفس الموضوع، يمكن استدعاء الاختلافات حول موضوع باخ "من Lednolovyov Roman. تجدر الإشارة إلى أن نفس الموضوع غالبا ما يستخدم باخ نفسه، على سبيل المثال، في نقطة عداد الرابع عشر من "فن الاشيأ".

يستخدم الملحنون في كثير من الأحيان سمات من أعمال باخ. على سبيل المثال، في سوناتا للتشيلو الكبرى البراهامز، يتم استخدام الاقتباسات الموسيقية من "Fugue Art" في النهائي.

لقد استخدم العديد من الملحنين بنجاح الأنواع التي طورها BACH. على سبيل المثال، اختلافات Bethoven على Dibelli، النموذج الأولي الذي هي "اختلافات جولدبرج". "مفتاح خفف جيد" كان ارتفاعا لهذا النوع من أجزاء الأجزاء المكتوبة في جميع الحوالات. أمثلة على هذا النوع من العديد من العديد، على سبيل المثال، 24 المداعبة و fugues of shostakovich، ودارتين من 24 etudes شوبين، جزئيا Ludus Tonalis. بول هينتييتا .

مقدمة كورالية "ich RUF" Zu Dir، Herr Jesu Christ "(BWV 639) من جهاز Bach، الذي يؤديه Leonid Rozisman، أصوات في فيلم Andrei Tarkovsky" Solaris "(1972).

يتم تسجيل الموسيقى BACH بين أفضل أعمال البشرية على القرص الذهبي "Voyager".

بالنسبة الى اوقات نيويورك توجه يوهان سيباستيان باخ إلى العشرة الأوائل من أعظم الملحنين في جميع الأوقات والشعوب.

آثار باهو في ألمانيا

نصب I. S. بهو بالقرب من كنيسة سانت توماس في لايبزيغ.

• نصب التذكاري في لايبزيغ، أقيمت في 23 أبريل 1843 من قبل Knaur الألمانية بمبادرة من فيليكس مندلسون وفقا لرسومات إدوارد بنديمان، إرنست ريشيل وجولييوس جيونر.
• تمثال برونز على الساحة frauenplan. في Eisenach، صممه Adolf Von Donndorf، المثبت في 28 سبتمبر 1884. وقفت لأول مرة في ساحة السوق بالقرب من كنيسة القديس جورج؛ 4 أبريل، تم تأجيل 1938 frauenplan. مع قاعدة التمثال مختصرة.
• نصب النصب التذكاري على ميدان باخ في كيوثين، منتصب في 21 مارس 1885. النحات - Heinrich Polman
• تمثال برونزي لعمل كارل زيفننر على الجانب الجنوبي من كنيسة سانت توماس في لايبزج - 17 مايو 1908.
• تمثال نصفي من فريتز بن في النصب "Valchalla" بالقرب من ريغنسبورغ، 1916.
• تمثال العمل بول بيرر عند مدخل كنيسة القديس جورج في Eisenach، المثبتة في 6 أبريل 1939.
• نصب تذكاري للقوس. برونو Eyerman في ويمارا، أنشئ لأول مرة في عام 1950، ثم تمت إزالته لمدة عامين وإعادة فتحها في عام 1995 على مربع الديمقراطية.
• الإغاثة في كواتن (1952). النحات - روبرت propf.
• نصب بالقرب من سوق Arnstadt، منتصب في 21 مارس 1985. المؤلف -Bernd Göbel
• الصلب الخشبي من اد غاريسون على ساحة يوهانا سيباستيان باخ أمام كنيسة القديس ماسيا في مولهاوزن - 17 أغسطس 2001.
• تم تأسيس النصب التذكاري في أنسباخ، الذي صممه Jürgen Gurtz، في يوليو 2003.

أفلام حول I. Bakha

• باخ: قتال الشحن (1995، دير. جيل جيلارد، فني)
• يوهان باخ وآنا ماجدالينا (إل إيليت آند فويس جان سيباستيان باخ) (2003، دير. جان لويس جيليرو، الفني)
• يوهان سيباستيان باخ (سلسلة "الملحن الشهير"، وثائقي)
• يوهان سيباستيان باخ (سلسلة "الملحنين الألمان"، وثائقي)
• يوهان سيباستيان باخ: الحياة والإبداع، في جزأين (قناة التلفزيون "ثقافة"، Y. Nagibin، وثائقي)
• مستمر المنافسة (1971، دير. N. Crobko، Telplex)
• اسمي باخ (2003، دير. دومينيك دي ريفاز، الفني)
• صمت أمام باخ (2007، دير. النقل، الفني)
• رحلة جون جونا سيباستيان بهاء إلى المجد (1980، دير. V. فيكاس، الفني)
• الاجتماع المحتمل (1992، دير. V. Dolgachev، S. Saturnenko، TelpleXCount للعب المسمى؛ يلقي: O. Efremov، I. Smoktunovsky، S. Lyshin)
• أربعة أيدي العشاء (1999، دير. م. كوزاكوف، الفنية التلفزيونية؛ في دور الباحة - Evgeny Stems).
• anna magdalena باخ (1968، دير. دانيال يوي، جان ماري ستوب، فني، ليونهاردت)
• Bach Cello Suite # 6: ستة لفات (1997، دير. معدل باتريشيا، فني)
• فريديمان باخ. (1941، دير. تراجوت مولر، غوستاف جردجن، فني)
• أنتون إيفانوفيتش غاضب (1941، دير. ألكسندر إيفانوفسكي، فني)
• الملحنين العظيمة (سلسلة تلفزيون بي بي سي) - الحياة والإبداع I. S. Baha، فيلم وثائقي (ENG)، في 8 أجزاء: الجزء 1، الجزء 2، الجزء 3، الجزء 4، الجزء 5، الجزء 6، الجزء 7، الجزء 8، الجزء 8
• يوهان سيباستيان باخ ("يوهان سيباستيان باخ") (1985، دير. Lothar Belag، سلسلة TV، في دور العاصمة Ulrich Tines) (IT)
• يوهان سيباستيان باخ - دير ليبي جوت دير موسيك (سلسلة "يموت geschichte mitteldeutschlands"، الموسم 6، سلسلة 3، دير. لو hohmann، وثائقي) (له).
• كانتور سانت توماس (1984، دير. كولين القرب، الفني) (الإنجليزية)
• فرحة باخ (1980، الوثائقية) (المهندس)

باخ يوهان سيباستيان (1685-1750)

من الصعب جدا أن يكتب عن البهجة، والتناقض بين التراث الإبداعي للملحن ومقياس التراث الإبداعي للملحن. فاجأ حجم هذه في وقت واحد بيتهوفن، الذي قال ذات مرة: "ليس دفقا (باخ - في مجرى ألمانيا")، وسيكون من الضروري تسمية ذلك! " كتب l. shweater عن بابها:

"إنه رجل من عالمين: تصوره الفني وعائدات الإبداع، كما لو أن عدم لمس وجود بانال تقريبا بانال، بغض النظر عنه".

في الواقع، كان وجود بهاء خارجيا Burgher، Banal. نفس والده، جده، العديد من الأقارب، كانوا جميع الموسيقيين المحترفين الذين وقعوا موقفا متواضعا للغاية.

كان العضوية الموسيقي في بلدة أوردروف الألمانية الصغيرة هو الأخ الأكبر يوهان سيباستيان، الذي نشأ، بعد أن فقد والديه في سن العاشرة من العمر. كان الأخ الأكبر مدرسا صارما قاسيا. هنا مثال: أصغر سنا أردت حقا التعرف على المقالات الرئيسية من الملحنين الألمان، لكن لم يسمح له بأخذ دفتر ملاحظات ثمين. لا يزال يعيد كتابة سرها، في الليالي القمرية، دون إضاءة النار، لكن النسخة تم اختيارها في العقوبة على ملاحظات الزمن ... بعض التفسير، إن لم تكن تبرير هذه القسوة، يمكن أن تخدم فقط تكلفة الموسيقى المرتفعة الوقت (بسبب كاعيب مراسلات الملاحظات).

Chorister Boy في كنيسة المدرسة في الكنيسة، الكمان، Altist، العضوية في مختلف المدن الصغيرة و. أخيرا، كانت المحكمة Chapellairster (Weimar، كايوت) - هؤلاء معالم السيرة الموسيقية لجوهان سيباستيان بهاء حتى عام 1723، أي ما يقرب من الذكور الأربعين، لم يستقروا في لايبزيغ، حيث عاش حتى نهاية أيامه. في ذلك الوقت، باخ كان والد عائلة عديدة، عاش الأطفال الأكبرون (من الزوجة الأولى، بالفعل) حتى معه، وحطم الأطفال الأصغر سنا - من الزوجة الثانية، آنا ماجدرن. (يعرف الموسيقيون الشباب هذا الاسم: في دفتر الملاحظات، آنا ماجدالن، الذين كانوا بنفسها الموسيقي الجيد، سجل باخ اللعب خفيف الوزن لتعلم الأطفال الأصغر سنا. والآن لا يمر أي من الطلاب من قبل "دفتر الموسيقى" هذا.)

لم يكن من السهل أن تعيش، وبالتالي فليس من المستغرب أن نجا من بين الأوراق القليلة في الأرشيف الكثير من التطبيقات والرسائل المختلفة إلى تأثير مؤثر، وكل شيء عن شيء واحد: لتحسين أكثر من حالة مالية متواضعة. في لايبزيغ، استقبل باخ مكان كانتور، أي رئيس جوقة المدرسة في كنيسة القديسة توماس (توماسرهي). المدرسة (Tomasshule)، حيث تم تدريسها الغناء، اللعبة على الجسم وغيرها من الأدوات، كانت موجودة من القرن الثالث عشر واستمتعت بسمعة طيبة، ولكن خلال هذه السنوات كانت الجوقة صغيرة، واشتكى باتش باستمرار من جميع تلاميذها " سبعة عشر مناسبة للموسيقى، وحوالي عشرون مناسبة وعدد سبعة عشر مثبتة ".

عمل باخ في جميع الأنواع الموسيقية تقريبا المعروفة في ذلك الوقت. يمكن أن تخضع هيمنة نوع معين في فترة معينة إلى حد معين لشرح ظروف العمل وأذواق المالكين والعملاء. وهكذا، في Weimara، كان هناك هيئة ممتازة، وباخ خلال سنوات العمل، كتبت أكثر الأعمال العضوية الأكثر شهرة، بما في ذلك Tokctal الأعضاء، والتي أعظم إعادة القاصر، على الرغم من أن الآخرين لا يستنتسون على الإطلاق.

أعضاء Bahukhovskiy، والأوهام، والرسمات والمرنز كما لو كانت مطبوعة في نفسها عملية الإبداع الموسيقي. في البداية، مستوحاة الارتجال، كما لو لم يضاعفها أي قوانين، حتى وجود ملامح واضحة، وهو نوع من سديم الصوت، الذي يجب أن يولد فيه عالم سليم نحيف ومتناغم. ولد - في حربية. الصورة الموسيقية الأولية هي موضوع Fugue، وتكرار، والانتقال من صوت إلى آخر، والانتقال تدريجيا جميع المساحات الصوتية، وتطوير قوانين صارمة من المنطق الموسيقي. تعفن وحدة ToCcati أو الخيال و Fugues، كما كانت، تؤكد استمرارية الإلهام والعقل في الفن.

كان باخ نفسه عضوي غير مسبوق، وعندما فوجئ المستمعون بمهاراته، وعادة ما قال إن السر بسيط: "يجب أن تضغط دائما على المفتاح المطلوب في الوقت المحدد ..."

العمل في Kothene، كتب باخ الكثير من كتابات الغرفة، Syt و Sonatat لأدوات مختلفة، لأنه كان هذا النوع من الموسيقى التي تنجذب بشكل خاص من قبل مالكه، الأمير ليوبولد، الذي لعب هو نفسه مفتاح الكمان، الكمان وفيوانيا دا غامبا ( أداة قديمة، هاتف خلوي فيروسولوجي). على ما يبدو، في أوركسترا كيتين، كان هناك موسيقيين ممتازين، حيث أن الأمير نفسه، كونهم موسيقي هواة فقط، يمكن أن يلعبوا باخ "تشاكون" الشهيرة من أجنحة الكمان، لأنه لا يزال معيارا من الفضول عن الكمان.

قدمته واجبات باخ في لايبزج فرصا كبيرة للإبداع. في ظل ظروف عملها، كان باخ هو كتابة كانتا جديدة لكل خدمة كنيسة الأحد (كتبها 265). كان تنفيذ Cantat نوعا من الحفلات الموسيقية داخل خدمة الكنيسة. وشملت Cantata Arias والكتورات، من بينها بسيطة تماما، وغني المجتمع بأكمله، وأكثر تعقيدا، لطلاب Bach من Tomasshule. وبالطبع، فإن الفرصة للاستماع إلى كل أسبوع جذبت مقال جديد من بهاء إلى Tomascirhe ليس فقط أبرشيةها الدائمين، ولكن أيضا سكان لايبزيغ الآخرين. في نفس الكنيسة، يتمكنوا من الاستماع والاستماع إلى الجهاز الأكياس العظيم يلعب اللمعان المخصص، كما هو الحال من البساطة، منذ الطفولة، ينمو أصدقاء الأصدقاء الألمانية أصوات جديدة وحيوية ومبسرة من سجلات الأعضاء.

في لايبزج، كتب باخ أكبر مقالات كورال. غليته SI قاصر (دورة من الجوقات لخدمة الكنيسة الاحتفالية) وأكتبها كعروض موسيقية لسكسون الملك أوغسطس على أمل الحصول على لقب قطرات المحكمة. كان ملك أوغسطس كاثوليكي، وهذا هو السبب في أن هذا ميسا هادئ للغاية ويهبل؛ في الكنائس البروتستانتية، حيث عمل باخ، كانت الطقوس بأكملها أكثر تواضعا وأسهل. خلال عمر باخ، تم إجراء جوقات فردية فقط من هذا المقال: هناك الكثير من الموسيقى في MESCIL أن خدمة الكنيسة نفسها لن تترك الوقت.

آخر، أقل رسمية، ولكن أكثر اختراقا، وموسيقى الباحة إلى ما يسمى "المشاعر"، أو "المشاعر،" هي قصة مسرحية عن معاناة وموت يسوع المسيح. تعرف هذه القصة في أربع إصدارات تعزى إلى أربعة مؤلفين الإنجيليين الأسطوريين. استخدم باخ اثنان منهم: "المشاعر في جون" و "العاطفة في ماثيو".

النص الذي تم إنشاؤه بأكثر من ألف سنة ونصف قبل باخ، يقرأ الملحن كما لو كان معاصرا وشهدا للأحداث الموصوفة. بدا أنه عرف شخصيا واعظ الجليل الفقير الذي تعلم الحب والرحمة التي كانت ضحية للنشوة والخيانة وحكم عليها بالإعدام المخزي. بدا أنه رأى حزن والدته والارتباك والخوف من الطلاب.

يتم نشر القصة من قبل تسديدة، ويميز باخ بشكل مدهش مانيرو خطاب قصة الإنجيليين والجهات الفاعلة. يتم تعيين أطراف يسوع والحاكم الروماني بيلاطس للأصوات المتجانسة، ولكن التجويد الأول المرتفع والنبيل والثاني - وقحا ومتعجلا.

بالإضافة إلى نص الكنيسة الكنسي، هناك أيضا انحرافات غنائية في "المشاعر" - أرياس على كلمات الباهي الحديثة للشاعر. غالبا ما تتحول هذه Arias إلى نوع من Voices Duets مع أداة Soling - Violin، Flute. مثال رائع هو ALTA's ARIA من "مشاعر ماثيو"، بعد قصة التخلي عن أحد طلاب يسوع - بيتر. مقيد، يرافق النغمة الحزينة من الأصوات من قبل الكماء، حيث يتم سكب مرارة التوبة المتأخرة بأكملها.

جوقات متنوعة من "المشاعر". بالإضافة إلى الحلقات المثيرة، نقل صرخات حشد غاضب، تتطلب الإعدام، هناك صارمة، مهيب في بساطتها في شورالا.

في "المشاعر" في باخاخوهوف، تم ربط السذاجة اللمسة من الأفكار الشعبية القديمة لمواضيع الإنجيل والتعبير الدائري لموسيقى الأوبرا، وأكثر إشراقا بكثير مما كانت عليه في opear of the Bahukhsky Time.

لن نلكن أي شيء يساوي مشهد المحكمة في "مشاعر جون" في إما الفرنسية، ولا في الأوبرا الإيطالية في القرن الخامس عشر. ثم أوبرا الألمانية ثم لم يخرج من فترة التدريب المهني.

كان المعاصرون (باستثناء، ربما، أولئك الذين كانوا في الخدمة مباشرة) كانوا يقدرون تقدما عاليا سيدا رائعا، لخصم كل قيمة، التي تم إنشاؤها أمامه باللغة الألمانية (وليس فقط باللغة الألمانية). ولكن في السنوات الأخيرة من حياة باخ، في منتصف القرن السادس عشر، كان هناك كسر أساليبي ملحوظ في الموسيقى. تم حل الفنية المجسمية القديمة التي ازدهرت في الموسيقى الكورالية والأجهزة العضوية مع جديد، في متناول الإدراك بطريقة العرض، تقسم بوضوح الخلفية والإغاثة، والرؤوس الرائدة في اللحن والدعم. طغت دورات الجوقة الضخمة عن طريق الأوبرا وتخيلات الأعضاء و ToCcats - الدعاوى الأنيقة Keyway من الأماكن الصغيرة في إيقاعات الرقص. عمل باخ أيضا في هذه الأنواع، لكنهم لم يكونوا مركز اهتمامه. كتبت الطريقة الجديدة أبناءه (فيليب إيمانويل وجوهان المسيحيين). وعلى الرغم من أنهم ورثوا بعضهم فقط من المواهب الأبوية، لفترة طويلة، اعتبر فيليب إيمانويل باخ عظيم.