في م

عمل إيفان ياكوفليفيتش بيليبين في مطلع قرنين من الزمان ، وأصبح مشهورًا كفنان ، ورسام ، وأستاذ ممتاز في المشهد المسرحي. لقد ابتكر أسلوبه الخاص في الرسومات ، والذي كان مغرمًا جدًا بالمشاهد ووجد العديد من المقلدين. يظل مصير هذا المعلم المذهل وتراثه الرائع في الفن دائمًا في مركز اهتمام الشخص المثقف الحديث.

بداية الطريق

ولد إيفان ياكوفليفيتش بيليبين في 4 (16) أغسطس 1876 في قرية Tarkhovka ، بالقرب من سانت بطرسبرغ. أسلاف الفنانة هم تجار كالوغا المشهورين ، اشتهروا برعايتهم واهتمامهم الشديد بمصير الوطن الأم. كان والد الفنان ، ياكوف إيفانوفيتش بيليبين ، طبيبًا بحريًا ، ثم رئيسًا لمستشفى ومفتشًا طبيًا للأسطول الإمبراطوري ، وشارك في الحرب الروسية التركية. كان الأب يحلم برؤية ابنه كمحام ، ودخل الشاب إيفان بيليبين ، بعد تخرجه من المدرسة الثانوية ، كلية الحقوق في جامعة سانت بطرسبرغ.

درس الشاب بحسن نية ، وحضر دورة كاملة من المحاضرات ، ودافع عن أطروحته. ولكن بجانب هذا المستقبل العملي الواعد والقانوني اللامع ، عاش حلم آخر دائمًا. لقد رسم بشغف منذ الطفولة. بالتزامن مع دراسته في الجامعة ، فهم بيليبين علم الرسم والرسومات في مدرسة الرسم التابعة لجمعية تشجيع الفنون. لمدة شهر ونصف ، تلقى دروسًا في مدرسة الفنون الخاصة للفنان النمساوي المجري أنطون أزهبي في ميونيخ. هنا أعطيت دراسة الرسم أهمية خاصة وطور الطلاب القدرة على إيجاد أسلوب فني فردي. في المنزل ، درس بيليبين بجد في ورشة الرسم تحت إشراف إيليا ريبين.

الموضوع المفضل

في وقت دراسات بيليبين في المدرسة العليا للفنون التابعة لأكاديمية الفنون ، حيث رتب الشاب لريبين ، كان هناك معرض لفيكتور فاسنيتسوف ، الذي كتب بطريقة رومانسية فريدة حول موضوعات الأساطير الروسية والقصص الخيالية. كان مشاهدو المعرض العديد من فنانينا الذين اشتهروا في المستقبل. وكان من بينهم بيليبين إيفان ياكوفليفيتش. صدمت أعمال فاسنيتسوف الطالب في قلبه ، واعترف لاحقًا أنه رأى هنا ما كان يتوق إليه دون وعي والذي تتوق إليه روحه.

في الأعوام 1899-1902 ، نشرت البعثة الروسية لشراء أوراق الدولة سلسلة من الكتب المجهزة برسوم إيضاحية ممتازة للحكايات الشعبية. كانت هناك صور بيانية للحكايات الخرافية "فاسيليسا الجميلة" و "البطة البيضاء" و "إيفان تساريفيتش وفايربيرد" وغيرها الكثير. كان مؤلف الرسومات إيفان ياكوفليفيتش بيليبين.

رسوم توضيحية للحكايات الشعبية

إن فهمه للروح القومية والشعر ، الذي يتنفسه الفولكلور الروسي ، لم يتشكل فقط تحت تأثير انجذاب غامض للفن الشعبي. أراد الفنان بشغف أن يعرف ويدرس المكون الروحي لشعبه وشعره وحياته اليومية. في عام 1899 ، زار إيفان ياكوفليفيتش بيليبين قرية Egny في مقاطعة تفير ، وفي عام 1902 درس الثقافة والإثنوغرافيا في مقاطعة فولوغدا ، وبعد ذلك بعام زار الفنان مقاطعتي Olonets و Arkhangelsk. من رحلاته ، أحضر بيليبين مجموعة أعمال لفنانين شعبيين وصور للعمارة الخشبية.

أسفرت انطباعاته عن أعمال دعائية وتقارير علمية عن الفن الشعبي والعمارة والأزياء الوطنية. كانت النتيجة الأكثر إثمارًا لهذه الرحلات هي أعمال Bilibin الأصلية ، والتي كشفت عن شغف السيد بالرسومات وأسلوبه الخاص جدًا. عاشت في بيليبين موهبتان بارزتان - باحث وفنان ، وهدية واحدة غذت الأخرى. عمل إيفان ياكوفليفيتش بعناية كبيرة على التفاصيل ، ولم يسمح لنفسه بالتزوير في سطر واحد.

خصوصية الأسلوب

ما الذي يختلف في أسلوبه عن الفنانين الآخرين Bilibin Ivan Yakovlevich؟ تساعد صور عمله الرائع والمبهج على فهم ذلك. على قطعة من الورق ، نرى مخططًا رسوميًا منقوشًا واضحًا ، منفّذًا بتفاصيل متطرفة وملونًا بمجموعة ألوان مائية غريبة الأطوار من أكثر الظلال بهجة. رسوماته للملاحم والقصص الخيالية مفصلة بشكل مدهش وحيوية وشاعرية وليست خالية من الفكاهة.

مع الحرص على الدقة التاريخية للصورة التي تجلت في الرسومات في تفاصيل الأزياء والعمارة والأواني ، استطاع السيد خلق جو من السحر والجمال الغامض. هذا قريب جدًا من روح الرابطة الإبداعية "عالم الفن" إيفان ياكوفليفيتش بيليبين ، التي ترتبط سيرتها الذاتية ارتباطًا وثيقًا بهذه المجموعة من الفنانين. كانوا جميعًا مرتبطين باهتمامهم بثقافة الماضي ، بسحر العصور القديمة الجذابة.

تصور العالم في الرسومات

من عام 1907 إلى عام 1911 ، ابتكر بيليبين عددًا من الرسوم التوضيحية غير المسبوقة للملاحم وللأعمال الشعرية الرائعة لألكسندر سيرجيفيتش بوشكين. إليكم صور مبهجة ورائعة لـ "The Tale of the Golden Cockerel" و "The Tale of Tsar Saltan". لم تصبح الرسوم التوضيحية مجرد إضافة ، بل أصبحت نوعًا من استمرار هذه الأعمال الأدبية ، التي قرأها السيد بيليبين بروحه بلا شك.

إيفان تساريفيتش والضفدع الذي تحول إلى أميرة ، وياغا وإيليا موروميتس وعندليب السارق وإيلينا الجميلة وتشوريلا بلينكوفيتش وسفياتوغور - كم عدد الأبطال الذين شعر إيفان ياكوفليفيتش بقلبه و "إحياء" على قطعة من الورق!

كما قدم الفن الشعبي للسيد بعض التقنيات: مطبوعات الزينة والشعبية لتزيين الفضاء الفني ، والتي أتى بها بيليبين إلى الكمال في إبداعاته.

الأنشطة في الإعلام المطبوع

عمل إيفان بيليبين كفنان وفي مجلات في ذلك الوقت. ابتكر روائع الطباعة التي ساهمت بشكل كبير في نمو هذه الصناعة وإدخالها في الثقافة الشعبية. منشورات "غرفة القراءة الشعبية" و "الصوف الذهبي" و "الكنوز الفنية لروسيا" وغيرها لا يمكنها الاستغناء عن المقالات القصيرة الرشيقة والهادفة وأغطية الرأس والأغلفة والملصقات من بيليبين.

شهرة عالمية

أصبحت أعمال فنان الجرافيك الروسي معروفة في الخارج. تم عرضها في معارض في براغ وباريس والبندقية وبرلين وفيينا وبروكسل ولايبزيغ. تم إعادة طبعها من قبل المجلات الأجنبية ، وأمرت المسارح الأجنبية رسومات Bilibin لتصميم العروض.

رسومات ساخرة

على مدى العقد بين 1920-1930 ، عمل إيفان ياكوفليفيتش بشكل مثمر ونجح في تصميم العروض المسرحية: رسم رسومات لمواسم الأوبرا في مسرح الشانزليزيه ، وعمل في دار الأوبرا الروسية في باريس ، وصمم رسومات غريبة لباليه سترافينسكي The Firebird .

يعود

كانت الحياة في المنفى غنية وحرة ، لكن الفنان لم يتخلَّ عنه الشوق المتزايد لروسيا. خلال نفيه الطوعي ، لم يقبل قط الجنسية الأجنبية ، وفي عام 1935 حصل على الجنسية السوفيتية. في الوقت نفسه أنشأ لوحة ضخمة "ميكولا سيليانينوفيتش" لبناء السفارة السوفيتية في العاصمة الفرنسية. وبعد عام عاد الفنان إلى وطنه مع عائلته. استقبلت الحكومة الجديدة بيليبين ترحيباً حاراً وأصبح أستاذاً في ورشة الرسم في معهد الرسم والنحت والعمارة في أكاديمية الفنون في لينينغراد. لم يترك العمل في مجال رسومات الكتاب.

توفي من الجوع في لينينغراد المحاصرة في عام 1942 ودفن في قبر أستاذ جامعي في مقبرة سمولينسك.

الأثر الذي تركه الفنان الروسي المذهل إيفان ياكوفليفيتش بيليبين في تاريخ الفن العالمي واضح ومشرق. اللوحات واللوحات الجدارية والرسومات وغيرها من الأمثلة على إبداعه الملهم محفوظة الآن في مجموعات عامة وخاصة. إنها تزين قاعات "المتحف الروسي" في سانت بطرسبرغ ، وهي معروضة في متحف المسرح. Bakhrushin في موسكو ، في متحف كييف للفن الروسي ، في متحف لندن فيكتوريا وألبرت ، في معرض باريس الوطني ، في متحف أكسفورد أشموليان وغيرها الكثير.

إيفان ياكوفليفيتش بيليبين - مشهور فنان روسي ، رسام... ولد في 4 أغسطس 1876 في قرية Tarkhovka ، مقاطعة سانت بطرسبرغ - توفي في 7 فبراير 1942 في لينينغراد. النوع الرئيسي الذي عمل فيه إيفان بيليبين هو رسومات الكتاب. بالإضافة إلى ذلك ، قام بإنشاء العديد من اللوحات الجدارية واللوحات وصنع مشهدًا للعروض المسرحية ، وشارك في إنشاء أزياء مسرحية.ومع ذلك ، فإن معظم المعجبين بموهبة هذا الفنان السلافي الروسي الرائع يعرفونه من خلال مزاياه في الفنون البصرية. يجب أن أقول إن إيفان بيليبين كان لديه مدرسة جيدة لدراسة فن الرسم والرسومات. بدأ كل شيء بمدرسة الرسم التابعة لجمعية تشجيع الفنون. ثم كان هناك استوديو للفنان أ. أشبي في ميونيخ. في ورشة العمل المدرسية للأميرة ماريا تينيشيفا ، درس الرسم تحت إشراف إيليا ريبين نفسه ، ثم ، تحت إشرافه ، كانت هناك المدرسة العليا للفنون التابعة لأكاديمية الفنون. عاش IY Bilibin معظم حياته في سان بطرسبرج. كان عضوا في جمعية عالم الفن. بدأ في إبداء الاهتمام بالأسلوب الإثنوغرافي للرسم بعد أن رأى في أحد المعارض لوحة للفنان العظيم فيكتور ميخائيلوفيتش فاسنيتسوف "بوغاتيرس". ولأول مرة ، ابتكر العديد من الرسوم التوضيحية بأسلوب "Bilibino" المميز الخاص به بعد أن انتهى به المطاف بالصدفة في قرية Egny في مقاطعة تفير. ألهمته المناطق النائية الروسية بغاباتها الكثيفة والبيوت الخشبية ، على غرار حكايات بوشكين الخيالية واللوحات التي رسمها فيكتور فاسنيتسوف ، كثيرًا بأصالتها حتى أنه بدأ ، دون تردد ، في إنشاء الرسومات. كانت هذه الرسوم هي التي أصبحت رسومًا إيضاحية لكتاب "قصة إيفان تساريفيتش وفايربيرد والذئب الرمادي". يمكننا أن نقول أنه هنا ، في قلب روسيا ، في مستوطناتها البعيدة المفقودة في الغابات ، ظهرت كل مواهب هذا الفنان الرائع. بعد ذلك ، بدأ بنشاط في زيارة مناطق أخرى من بلدنا وكتابة المزيد والمزيد من الرسوم التوضيحية للحكايات الخيالية والملاحم. في القرى كانت صورة روسيا القديمة لا تزال محفوظة. استمر الناس في ارتداء الأزياء الروسية القديمة ، وعطلات تقليدية ، ومنازل مزينة بنقوش معقدة ، وما إلى ذلك. كل هذا تم التقاطه بواسطة إيفان بيليبين في رسومه التوضيحية ، مما جعلها الرأس والكتفين فوق الرسوم التوضيحية لفنانين آخرين بفضل الواقعية والتفاصيل المدروسة بدقة.عمله هو تقاليد الفن الشعبي الروسي القديم بطريقة حديثة ، وفقًا للجميع قوانين رسومات الكتاب. ما فعله هو مثال على كيفية التعايش بين الحداثة وثقافة الماضي لبلدنا العظيم. نظرًا لكونه رسامًا لكتب الأطفال ، فقد جذب فنه انتباه جمهور أكبر بكثير من المشاهدين والنقاد وخبراء الجمال. على وجه الخصوص ، بفضل أشخاص مثل هذا الفنان ، بدأ العديد من مواطنينا يهتمون بالماضي ، للتعامل مع مشاكل التاريخ واستعادة تقاليد وعادات أسلافهم. أوضح إيفان بيليبين حكايات مثل: حكاية إيفان تساريفيتش ، فايربيرد والذئب الرمادي (1899) ، "حكاية القيصر سلطان" (1905) ، "فولغا" (1905) ، "الكوكتيل الذهبي" (1909) ، "حكاية الكوكير الذهبي" "(1910) وغيرها. بالإضافة إلى ذلك ، قام بتصميم أغلفة المجلات المختلفة ، بما في ذلك: "عالم الفن" ، "الصوف الذهبي" ، منشورات "روزشيب" و "دار نشر الكتاب في موسكو". اشتهر إيفان ياكوفليفيتش بيليبين ليس فقط برسومه التوضيحية باللغة الروسية التقليدية نمط. بعد ثورة فبراير ، رسم نسرًا برأسين ، والذي كان في البداية شعار النبالة للحكومة المؤقتة ، ومن عام 1992 حتى يومنا هذا كان يزين عملات بنك روسيا. توفي الفنان الروسي العظيم في لينينغراد ، خلال الحصار في 7 فبراير 1942 في أحد المستشفيات. كان العمل الأخير توضيحًا للملحمة "ديوك ستيبانوفيتش". تم دفنه في مقبرة جماعية لأساتذة أكاديمية الفنون بالقرب من مقبرة سمولينسك. الكلمات البارعة لإيفان ياكوفليفيتش بيليبين: "فقط مؤخرًا ، كما لو كانت أمريكا ، اكتشفت روسيا الفنية القديمة ، التي شلت من قبل الفاندال ، مغطاة بالغبار والعفن. ولكن حتى تحت الغبار كانت جميلة وجميلة لدرجة أن الدافع اللحظي الأول لمن فتحها كان مفهومًا تمامًا: العودة! العودة! ".

الحكاية الخيالية "فاسيليسا الجميلة" 1899

هناك العديد من رسامي كتب الأطفال. أحد الرسامين البارزين هو إيفان ياكوفليفيتش بيليبين. كانت رسومه التوضيحية هي التي ساعدت في إنشاء كتاب أطفال أنيق وسهل الوصول إليه.

بالتركيز على تقاليد الفن الروسي والفلكلوري القديم ، طور Bilibin نظامًا متسقًا منطقيًا لتقنيات الرسم ، والذي ظل في الأساس طوال عمله بأكمله. هذا النظام الرسومي ، بالإضافة إلى تفسير Bilibin الغريب للصور الملحمية والخرافية ، جعل من الممكن التحدث عن أسلوب Bilibin الخاص.

جزء من صورة إيفان بيليبين بوريس كوستودييف 1901

بدأ كل شيء بمعرض لفنانين من موسكو في عام 1899 في سانت بطرسبرغ ، حيث شاهد آي. بيليبين لوحة ف.فاسنيتسوف "الأبطال". نشأ الفنان في بيئة سانت بطرسبرغ ، بعيدًا عن هوايات الماضي القومي ، أظهر الفنان بشكل غير متوقع اهتمامًا بالعصور الروسية القديمة والحكايات الخيالية والفنون الشعبية. في صيف العام نفسه ، يغادر بيليبين إلى قرية يجني بمقاطعة تفير ليرى بنفسه الغابات الكثيفة والأنهار الشفافة والأكواخ الخشبية وسماع الحكايات والأغاني الخيالية. تظهر الصور من معرض فيكتور فاسنيتسوف في الخيال. يبدأ الفنان إيفان بيليبين بتوضيح الحكايات الشعبية الروسية من مجموعة أفاناسييف. وفي خريف العام نفسه ، بدأت البعثة الاستكشافية لشراء أوراق الدولة (Goznak) في نشر سلسلة من القصص الخيالية برسومات Bilibino. لمدة 4 سنوات ، رسم بيليبين سبع حكايات خرافية: "الأخت أليونوشكا والأخ إيفانوشكا" ، "البطة البيضاء" ، "الأميرة الضفدع" ، "ماريا موريفنا" ، "حكاية إيفان تساريفيتش ، فايربيرد والذئب الرمادي" ، " ريشة فينيست ياسنا سوكول "فاسيليسا الجميلة". تنتمي إصدارات القصص الخيالية إلى نوع أجهزة الكمبيوتر المحمولة صغيرة الحجم كبيرة الحجم. منذ البداية ، تميزت كتب Bilibin بنمط الرسم والتزيين المشرق. لم ينشئ الفنان رسومًا توضيحية فردية ، بل سعى إلى المجموعة: رسم الغلاف ، والرسوم التوضيحية ، والزخارف الزينة ، والخط - قام بتصميم كل شيء ليشبه المخطوطة القديمة.

يتم تنفيذ أسماء الحكايات بالخط السلافي. لقراءتها ، عليك أن تنظر عن كثب في الرسم المعقد للأحرف. مثل العديد من فناني الجرافيك ، عمل Bilibin على محرف زخرفي. كان يعرف جيدًا خطوط العصور المختلفة ، وخاصة الميثاق الروسي القديم وشبه أوستاف. يرسم Bilibin نفس الغلاف لجميع الكتب الستة ، حيث لديه شخصيات روسية خرافية: ثلاثة أبطال ، الطائر Sirin ، Serpent-Gorynych ، كوخ Baba-Yaga. جميع الرسوم التوضيحية للصفحة محاطة بإطارات زخرفية ، مثل النوافذ الريفية ذات الأقواس المنحوتة. إنها ليست زخرفية فحسب ، بل تحتوي أيضًا على محتوى يواصل الرسم التوضيحي الرئيسي. في الحكاية الخيالية "Vasilisa the Beautiful" ، يحيط الرسم التوضيحي مع الفارس الأحمر (الشمس) بالزهور ، والفارس الأسود (الليل) محاط بالطيور الأسطورية برؤوس بشرية. الرسم التوضيحي لكوخ بابا ياجا محاط بإطار به أذرع علوية (ماذا يمكن أن يكون بجانب بابا ياجا؟). لكن الشيء الأكثر أهمية بالنسبة لبيليبين كان جو العصور القديمة الروسية ، ملحمة ، حكاية خرافية. من الحلي والتفاصيل الأصلية ، ابتكر عالمًا شبه حقيقي وشبه رائع. كانت الزخرفة فكرة مفضلة للسادة الروس القدماء والميزة الرئيسية للفن في ذلك الوقت. وهي تطريز مفارش المائدة والمناشف والأواني الخشبية والخزفية المطلية والمنازل ذات الألحفة والألحفة المنحوتة. في الرسوم التوضيحية ، استخدم بيليبين رسومات لمباني الفلاحين وأوانيهم وملابسهم المصنوعة في قرية يجني.

الحكاية الخيالية "فاسيليسا الجميلة" 1900

الحكاية الخيالية "Vasilisa the Beautiful" Black Horseman 1900

أثبت بيليبين أنه فنان الكتاب ، ولم يقتصر على أداء الرسوم التوضيحية الفردية ، بل سعى لتحقيق النزاهة. يشعر بتفاصيل رسومات الكتاب ، ويؤكد على الطائرة بخط كفاف ولوحة مائية أحادية اللون. ساهمت دروس الرسم المنهجي بتوجيه من إيليا ريبين والتعريف بالمجلة والمجتمع "عالم الفن" في نمو مهارة بيليبين وثقافتها العامة. كانت رحلة استكشافية إلى مقاطعتي فولوغدا وأرخانجيلسك بناءً على تعليمات القسم الإثنوغرافي لجمعية عالم الفن ذات أهمية حاسمة للفنان. تعرف بيليبين على الفن الشعبي في الشمال ، وشاهد بأم عينه الكنائس القديمة ، والأكواخ ، والأواني في المنزل ، والملابس القديمة ، والتطريز. أجبر الاتصال بالمصدر الأساسي للثقافة الوطنية الفنية الفنان على المبالغة في تقدير أعماله المبكرة. من الآن فصاعدًا ، سيكون دقيقًا للغاية في تصوير العمارة والأزياء والحياة اليومية. من رحلة إلى الشمال ، أحضر بيليبين العديد من الرسومات والصور ومجموعة عينات من الفن الشعبي. يصبح الإثبات الوثائقي لكل التفاصيل مبدأ إبداعيًا ثابتًا للفنان. انعكس شغف بيليبين بالفن الروسي القديم في الرسوم التوضيحية لقصص بوشكين الخيالية ، التي ابتكرها بعد رحلة إلى الشمال في 1905-1908. سبق العمل على الحكايات الخرافية إنشاء مشهد وأزياء لأوبرا من تأليف ريمسكي كورساكوف "حكاية كوكريل الذهبي" و "حكاية القيصر سلطان" لـ أ.س.بوشكين.

الحكاية الخيالية "فاسيليسا الجميل" الفارس الأحمر 1902

حقق Bilibin تألقًا واختراعًا خاصين في رسوماته التوضيحية للحكايات الخيالية لـ A.S. Pushkin. الغرف الملكية الفاخرة مغطاة بالكامل بالأنماط واللوحات والزخارف. هنا ، تغطي الزخرفة الأرضية والسقف والجدران وملابس القيصر والبويار بكثرة بحيث يتحول كل شيء إلى نوع من الرؤية غير المستقرة الموجودة في عالم وهمي خاص على وشك الاختفاء. كان فيلم "The Tale of the Golden Cockerel" هو أنجح الفنانات. جمع Bilibin المحتوى الساخر للحكاية مع المطبوعات الروسية الشعبية في كل واحد. أربعة رسوم توضيحية جميلة وانتشار تخبرنا تمامًا بمحتوى الحكاية. دعونا نتذكر جبيرة ، لها قصة كاملة في صورة. حققت حكايات بوشكين الخيالية نجاحًا كبيرًا. اشترى متحف ألكسندر الثالث الروسي رسومًا توضيحية لـ "حكاية القيصر سلطان" ، واشترى معرض تريتياكوف الدورة الكاملة المصورة "حكايات الكوكريل الذهبي". يجب شكر الراوي بيليبين على حقيقة أن النسر ذو الرأسين المرسوم على شعار النبالة للبنك المركزي للاتحاد الروسي ، على العملات المعدنية الروبلية والفواتير الورقية ، لا يبدو وكأنه طائر إمبراطوري مشؤوم ، ولكن مثل طائر خرافي ، مخلوق سحري. وفي معرض صور النقود الورقية لروسيا الحديثة على ورقة نقدية من فئة "كراسنويارسك" من فئة العشرة روبل ، يتم تتبع تقليد بيليبين بوضوح: مسار عمودي منقوش بزخرفة غابات - مثل هذه الإطارات حسمت رسومات بيليبين حول موضوعات الحكايات الشعبية الروسية. بالمناسبة ، بالتعاون مع السلطات المالية لروسيا القيصرية ، نقل Bilibin حقوق الطبع والنشر للعديد من تصميماته الجرافيكية إلى مصنع Gosznak.

"حكاية إيفان تساريفيتش ، فايربيرد والذئب الرمادي" 1899

فولجا ملحمة "فولجا" مع حاشية 1903

في عام 1921 I. Ya. غادر بيليبين روسيا ، وعاش في مصر ، حيث عمل بنشاط في الإسكندرية ، وسافر إلى الشرق الأوسط ، ودرس التراث الفني للحضارات القديمة والإمبراطورية البيزنطية المسيحية. في عام 1925 ، استقر في فرنسا: كانت أعماله خلال هذه السنوات تصميم مجلة فايربيرد ، قراء في تاريخ الأدب الروسي ، كتب إيفان بونين ، ساشا تشيرني ، وكذلك لوحة كنيسة روسية في براغ ، مشهد طبيعي. وأزياء للأوبرا الروسية "الحكاية الخيالية عن القيصر سلطان" (1929) ، "عروس القيصر" (1930) ، "أسطورة مدينة كيتيج" (1934) ن. ريمسكي كورساكوف ، "الأمير إيغور" بقلم أ. بورودين (1930) ، "بوريس غودونوف" بقلم إم. Mussorgsky (1931) ، إلى باليه "The Firebird" بواسطة I.F. سترافينسكي (1931).

Golynets G.V. أولا يا بيليبين. م ، فنون جميلة. 1972 ص 5

"حكاية القيصر سلطان" 1904

الحكاية الخيالية "ماريا موريفنا" 1901

حكاية خرافية "الأخت أليونوشكا والأخ إيفانوشكا" 1901

الحكاية الخيالية "ريشة فينيست جاسنا سوكول" عام 1900

قصة خيالية "الأميرة الضفدع" 1901

إنهاء "حكاية الصياد والأسماك"

الكمية 124 | تنسيق JPG | الدقة 500x600 - 1700x2100 | الحجم 42.2 MB

بالنسبة لأولئك الذين يشاركون في إحياء التقاليد المحلية ، أوصي بشدة بقراءة المقال حتى النهاية.

في المقال السابق ، حول موضة الأنماط الروسية في الملابس في فترة أواخر القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين ، كان السؤال عن بعض "trompe l'oeil" التي تظهر في وقت كان فيه الاهتمام بالثقافة الروسية يكبر.

سنكشف عن هذا الموضوع بمزيد من التفصيل باستخدام مثال عمل الفنان المعروف إيفان ياكوفليفيتش بيليبين (1876-1942).

بدأ معظم الذين ولدوا في الاتحاد السوفياتي يفهمون هذا العالم بحكايات خرافية روسية "فاسيليسا الجميلة" و "الأخت أليونوشكا والأخ إيفانوشكا" و "ماريا موريفنا" و "فيذر فينيستا ياسنا سوكول" و "البطة البيضاء" ، " الأميرة الضفدع ". كان كل طفل تقريبًا يعرف أيضًا حكايات ألكسندر سيرجيفيتش بوشكين - "حكاية الصياد والسمكة" ، "حكاية القيصر سلطان" ، "حكاية الكوكريل الذهبي".

تمت قراءة القصص الخيالية من قبل الآباء والأجداد من كتب الأطفال بالصور. وكنا نعرف كل حكاية خرافية عن ظهر قلب وكل صورة في كتابنا المفضل. كانت الصور من الكتب ذات الحكايات الخرافية من أولى صورنا التي استوعبناها بشكل طبيعي مثل الأطفال. تمامًا كما في هذه الصور ، تخيلنا بعد ذلك فاسيليسا الجميلة.

ومعظم هذه الصور تنتمي إلى فرشاة إيفان ياكوفليفيتش بيليبين. هل يمكنك تخيل تأثير هذا الفنان على نظرتنا للعالم ، وتصورنا للأساطير والملاحم والحكايات الروسية؟ من هذا؟

ولد إيفان بيليبين في 4 أغسطس (16 أغسطس) ، 1876 ، في ترخوفكا ، بالقرب من سانت بطرسبرغ.
تعد عشيرة بيليبينز موضوعًا منفصلاً للنظر فيه ، دعنا نقول فقط أن هذه العشيرة من التجار - التجار ، نتيجةً لذلك ، من أصحاب المصانع. هذا يكفي الآن.

بعد ذلك ، ننظر إلى المكان الذي درس فيه إيفان ياكوفليفيتش. درس في استوديو أنطون أزبي في ميونيخ (1898) ، وكذلك في ورشة العمل المدرسية للأميرة ماريا كلافديفنا تينيشيفا مع إيليا إفيموفيتش ريبين (1898-1900). ساهمت دروس الرسم المنهجي بتوجيه من إيليا ريبين والتعريف بالمجلة والمجتمع "عالم الفن" (!) في تطوير إتقان بيليبين وثقافتها العامة. تأثر عمل بيليبين بشكل كبير بالنقش الخشبي الياباني (!).

إيفان ياكوفليفيتش بيليبين - يُعتبر فنانًا روسيًا وفنانًا رسوميًا وفنانًا مسرحيًا ومؤلفًا لرسومات توضيحية للملاحم الروسية والحكايات الخيالية بأسلوب زخرفي رسومي يعتمد على أسلوب الدوافع للفن الشعبي الروسي وفن العصور الوسطى ، وهو أحد أعظم الأساتذة الاتجاه "القومي الرومانسي" في النسخة الروسية النمط الحديث (!).
لكن بيليبين نفسه صنف نفسه بين "الفنانين القوميين".

سعت Art Nouveau ، في ذلك الوقت ، إلى أن تصبح أسلوبًا اصطناعيًا واحدًا ، يتم فيه تنفيذ جميع عناصر البيئة البشرية بمفتاح واحد. استوحى فناني الفن الحديث الإلهام من فن مصر القديمة (!) والحضارات القديمة الأخرى.الفن الياباني ، الذي أصبح متاحًا في الغرب مع بداية عصر ميجي ، كان له تأثير ملحوظ على أسلوب الفن الحديث. كانت إحدى سمات Art Nouveau هي رفض الزوايا والخطوط القائمة لصالح خطوط منحنية أكثر سلاسة. غالبًا ما أخذ فناني الفن الحديث الزخارف من النباتات كأساس لرسوماتهم. وكانت "بطاقة الدعوة" لهذا الأسلوب هي تطريز هيرمان أوبريست "ضربة البلاء".

علاوة على ذلك - أكثر إثارة للاهتمام.
كان بيليبين ، الذي يعيش في سانت بطرسبرغ ، عضوًا نشطًا في جمعية عالم الفن.
مؤسسو "عالم الفن" (1898-1924) هم فنان سانت بطرسبرغ ألكسندر نيكولايفيتش بينوا و "راعي شخصية المسرح" سيرجي بافلوفيتش دياجيليف

أيها القارئ ، خذ الوقت الكافي للعثور على معلومات على الإنترنت حول نوع الأشخاص الذين هم. ستفهم على الفور جوهر الارتباط الذي كنت أو كنت قريبًا منه:

باكست ليف سامويلوفيتش
زيونجلينسكي يان فرانتسفيتش
دوبوزينسكي مستيسلاف فاليريانوفيتش
روريش نيكولاس كونستانتينوفيتش
بورفيت فيلهلم
فيريسكي جورجي سيميونوفيتش
لانسير يفغيني يفجينيفيتش
تشامبرز فلاديمير ياكوفليفيتش
ميتروخين ديمتري إيزيدوروفيتش
أوستروموفا ليبيديفا آنا بتروفنا
ليفيتان إسحاق إيليتش
ياكوفليف الكسندر يفجينيفيتش
سوموف كونستانتين أندريفيتش
جولوفين الكسندر ياكوفليفيتش
غرابار إيغور إيمانويلوفيتش
كوروفين كونستانتين الكسيفيتش
بوريس ميخائيلوفيتش كوستودييف
سيروف فالنتين الكسندروفيتش
فروبيل ميخائيل الكسندروفيتش

رسم تخطيطي لصورة جماعية لفناني عالم الفن. من اليسار إلى اليمين: أي. جرابار ، ن. رويريتش ، إي. لانسيراي ، ب. Kustodiev ، I. Ya. بيليبين ، أ. أوستروموفا ليبيديفا ، أ. بينوا ، جي. ناربوت ، ك. بيتروف فودكين ، إن. ميليوتي ، ك. سوموف ، م. دوبوزينسكي.

هذه بيئة مسلية!

الآن هل تفهم لماذا "ممالك الزنجبيل" بيليبينو هي بصراحة سريالية ، تتخللها السخرية الماكر؟

الآن هل تفهم لماذا كان لبيليبين وجهة نظر عالمية مناهضة للملكية وليبرالية؟

لهذا السبب شاركت الفنانة في المجلات الساخرة "Bogey" و "Adskaya Pochta" التي ظهرت خلال الثورة الروسية الأولى عام 1905. تبرز بشاعاته السياسية بسبب سخريةهم الشريرة ، ولا ترحمهم للنظام القائم. هذا ، على وجه الخصوص ، هو صورة كاريكاتورية لنيكولاس الثاني ("حمار في 1/20 من حجم الحياة" ، 1906) ، والذي تعرض بسببه لاعتقال إداري قصير!

نعم ، كان بيليبين في رحلة استكشافية إلى الشمال الروسي (1905-1908).
نعم ، كنت مهتمًا بعصر "ما قبل البترين".
نعم ، بدأ كل شيء فريد من نوعه في عمله بمعرض لفناني موسكو في عام 1899 ، شاهد فيه بيليبين لوحة فاسنيتسوف "أبطال".

لهذا السبب ، نشأ الفنان في بيئة سانت بطرسبرغ ، بعيدًا عن هوايات الماضي القومي ، أظهر الفنان بشكل غير متوقع اهتمامًا بالعصور الروسية القديمة ، والقصص الخيالية ، والفن الشعبي!

نعم ، كان بيليبين مهتمًا بجو العصور القديمة الروسية ، والحكايات الخرافية. وكان لديه مواد ثرية خاصة بالبعثة ، وصور لتطريز مفارش المائدة ، والمناشف ، ومباني الفلاحين ، والأواني ، والملابس. كانت هناك رسومات تخطيطية في قرية يجني. هذه منازل خشبية وخزفية مطلية ، مع ألواح وألحفة منحوتة.

لكن بيليبين ، على الرغم من دقة أسلوب أداء أعماله ، لم يجتهد في نقل أسبقية أنماط وزخارف وزخارف أسلافنا!
لكن كانت الأنماط والزخارف الروسية هي الفكرة المفضلة للسادة الروس القدماء وحملت عبئًا دلاليًا عميقًا.

ولكن من الحلي والتفاصيل الأصلية ، ابتكر Bilibin صورة شبه حقيقية وشبه رائعة! جميع الرسوم التوضيحية للصفحة محاطة بإطارات زينة ، تمامًا مثل النوافذ الريفية ذات الأقواس المنحوتة. لكن إطارات الزينة هذه لا تحمل الأسبقية والتقاليد ، ولكنها تعكس وجهة نظر بيليبين فقط ولها وظيفة زخرفية فقط!

في الحكاية الخيالية "Vasilisa the Beautiful" ، لسبب ما ، تحيط الزهور بالصورة مع الفارس الأحمر (الشمس).

والفارس الأسود (الليل) - طيور أسطورية برؤوس بشرية.

الرسم التوضيحي لكوخ بابا ياجا محاط بإطار به أذرع علوية (ماذا يمكن أن يكون بجانب بابا ياجا؟ نعم؟).

وبابا ياجا نفسها فظيعة ورهيبة!

Bilibin ، التي أتيحت لها الفرصة لإحياء فن عصر ما قبل Petrine ، ابتكرت "طبعة جديدة" حديثة ، أي "مزيفة" - "blende". نفذت بعناية شديدة ، مع تفصيل الخطوط ، بأسلوب منمق كمخطوطة قديمة ، تتميز بنمط الرسم والتزيين الزاهي "الخداع"!

ربما هذا هو السبب في أن الفنان كان الأكثر نجاحا في "حكاية الكوكير الذهبي"؟ يحقق Bilibin تألقًا واختراعًا خاصين في رسوماته التوضيحية. الغرف الملكية الفاخرة مغطاة بالكامل بالأنماط واللوحات والزخارف. هنا ، تغطي الزخرفة الأرضية والسقف والجدران وملابس القيصر والبويار بكثرة بحيث يتحول كل شيء إلى نوع من الرؤية غير المستقرة الموجودة في عالم وهمي خاص على وشك الاختفاء.

نفس الشيء كما في "حكاية القيصر سلطان"

عندما وصل البلاشفة إلى السلطة ، شارك إيفان بيليبين في دعاية حكومة دنيكين ، وفي عام 1920 تم إجلاؤه مع الجيش الأبيض من نوفوروسيسك ، وعاش في القاهرة والإسكندرية ، حيث عمل بنشاط في الإسكندرية ، وسافر في جميع أنحاء الشرق الأوسط ، دراسة التراث الفني للحضارات القديمة والإمبراطورية البيزنطية المسيحية.

ثم ، في عام 1925 ، انتقل إلى باريس ، وفي عام 1925 استقر في فرنسا: عمل هذه السنوات - تصميم مجلة "فايربيرد" ، "قارئ في تاريخ الأدب الروسي" ، كتب إيفان بونين ، ساشا تشيرني ، بالإضافة إلى لوحة كنيسة روسية في براغ ، مشهد وأزياء للأوبرا الروسية "حكاية القيصر سلطان" (1929) ، "عروس القيصر" (1930) ، "أسطورة مدينة كيتيز" (1934) ن. ريمسكي كورساكوف ، "الأمير إيغور" بقلم أ. بورودين (1930) ، "بوريس غودونوف" بقلم إم. Mussorgsky (1931) ، إلى باليه "The Firebird" بواسطة I.F. سترافينسكي (1931).

ابتكر Bilibin العديد من اللوحات الملونة لتزيين المنازل والمطاعم الخاصة. أصبحت طريقته الزخرفية - المنقوشة والغريبة - نوعًا من معايير "النمط الروسي" ، أي "النمط الروسي" في الخارج ، مما يغذي ذكريات الحنين إلى الماضي. كما قام بتصميم عدد من الكنائس الأرثوذكسية في مصر وتشيكوسلوفاكيا.

إن التحول "القومي البلشفي" في السياسة ، وانتشار أفكار "الوطنية السوفيتية" التي كانت من سمات العصر الستاليني ، ساهم بشكل غريب في عودة بيليبين إلى وطنه. بعد تزيين السفارة السوفييتية في باريس بشخصية وطنية ضخمة (1935-1936) ، استقر مرة أخرى في لينينغراد.

يجب شكر الراوي بيليبين على النسر ذي الرأسين ، الذي تم تصويره على شعار النبالة للبنك المركزي للاتحاد الروسي ، على عملات الروبل والفواتير الورقية. من المثير للاهتمام أن هذا النسر كان موجودًا في الأصل على ختم الحكومة المؤقتة.

في معرض صور النقود الورقية في روسيا الحديثة ، تُظهر الورقة النقدية "كراسنويارسك" من فئة العشرة روبلات بوضوح تقليد بيليبين: مسار عمودي منقوش بزخارف غابات - مثل هذه الإطارات حسمت رسومات بيليبين حول موضوعات الحكايات الشعبية الروسية. بالمناسبة ، بالتعاون مع السلطات المالية لروسيا القيصرية ، نقل Bilibin حقوق الطبع والنشر للعديد من تصميماته الجرافيكية إلى مصنع Gosznak.

في العقد الأخير من حياته ، درس بيليبين في أكاديمية عموم روسيا للفنون ، ولا يزال يلعب دور فنان كتاب ومسرح: أعاد تصميم حكاية القيصر سولتان (كأوبرا لنيكولاي أندريفيتش ريمسكي كورساكوف في مسرح الدولة للأوبرا والباليه الذي سمي على اسم سيرجي ميرونوفيتش كيروف ، 1936-1937 ، وككتاب من تأليف ألكسندر سيرجيفيتش بوشكين ، نُشر في نفس السنوات في جوسليت).

قرر سيرجي آيزنشتاين إشراك إيفان ياكوفليفيتش كفنان في العمل في فيلم "إيفان الرهيب" ، لكن وفاة بيليبين لم تسمح لهذه الفكرة أن تتحقق.

توفي إيفان بيليبين في 7 فبراير 1942 في لينينغراد المحاصرة. لماذا اختار هذه النتيجة؟ ربما لأنه ، على الرغم من نظرته للعالم ، شعر أحيانًا بالحب للوطن الأم؟

يمكن إثبات ذلك من خلال كلمات بيليبين: "في الآونة الأخيرة فقط ، مثل أمريكا ، تم اكتشاف روسيا الفنية القديمة ، التي شلت من قبل الفاندال ، مغطاة بالغبار والعفن. لكن حتى تحت الغبار كان جميلًا ، جميلًا جدًا لدرجة أن الدافع اللحظي الأول لأولئك الذين اكتشفوه كان مفهومًا تمامًا: إعادته! إرجاع!"

يجب على كل من يؤمن بإحياء التقاليد المحلية ، ويساهم في ذلك ، أن يرفض محاولات تزوير وتشويه الصور التقليدية البدائية.

نعم ، الصور في الكتب ذات الحكايات الخرافية تجذب انتباه الطفل واهتمامه. لكن يجب أن نأخذ في الاعتبار نوع الصور التي هي وما إذا كانت تعكس حقًا الحكمة التي نقلها أسلافنا إلينا. من الأفضل عدم الإغراء بالصور ، ولكن ببساطة قراءة القصص الخيالية للطفل وإعطائه الفرصة للتخيل وإنشاء الصور بنفسه.
لمساعدته على تطوير هذه الصور والرسم بمفرده.
ستكون النتيجة مذهلة!