سيرة شومان القصيرة والعمل. حياة شومان ومسيرته المهنية
اقرأ أيضا
سيرة شخصية
منزل شومان في تسفيكاو
روبرت شومان ، فيينا ، ١٨٣٩
أشغال كبرى
يعرض أعمالًا تُستخدم غالبًا في الحفلات الموسيقية والممارسات التربوية في روسيا ، بالإضافة إلى الأعمال على نطاق واسع ، ولكن نادرًا ما يتم تنفيذها.
للبيانو
- الاختلافات في "Abegg"
- الفراشات ، مرجع سابق. 2
- رقصات Davidsbündlers ، مرجع سابق. 6
- كرنفال ، مرجع سابق. تسع
- ثلاث سوناتات:
- سوناتا رقم 1 في F حاد ثانوي ، مرجع سابق. أحد عشر
- سوناتا رقم 3 في F الصغرى ، مرجع سابق. أربعة عشرة
- سوناتا رقم 2 في G الصغرى ، مرجع سابق. 22
- مسرحيات رائعة ، مرجع سابق. 12
- دراسات سيمفونية ، مرجع سابق. 13
- مشاهد من الطفولة ، مرجع سابق. 15
- Kreislerian ، مرجع سابق. 16
- Fantasia in C major، op. 17
- أرابيسك ، مرجع سابق. الثامنة عشر
- Humoresque ، مرجع سابق. عشرين
- الروايات ، مرجع سابق. 21
- كرنفال فيينا ، مرجع سابق. 26
- ألبوم للشباب ، مرجع سابق. 68
- مشاهد الغابة ، مرجع سابق. 82
حفلات
- Konzertstück لأربعة أبواق وأوركسترا فرنسية ، مرجع سابق. 86
- مقدمة و Allegro Appassionato للبيانو والأوركسترا ، مرجع سابق. 92
- كونشرتو للتشيلو والأوركسترا ، مرجع سابق. 129
- كونشيرتو للكمان والاوركسترا 1853
- مقدمة وأليجرو للبيانو والأوركسترا ، مرجع سابق. 134
أعمال صوتية
- "Myrtles" ، مرجع سابق. 25 (كلمات شعراء مختلفين ، 26 أغنية)
- "دائرة الأغاني" ، مرجع سابق. 39 (كلمات إيشندورف ، 20 أغنية)
- "حب المرأة وحياتها" ، مرجع سابق. 42 (لكلمات أ. فون شاميسو ، 8 أغانٍ)
- "حب الشاعر" ، مرجع سابق. 48 (كلمات هاينه ، 16 أغنية)
- جينوفيفا. أوبرا (1848)
موسيقى سيمفونية
- السمفونية رقم 2 في C الكبرى ، مرجع سابق. 61
- السمفونية رقم 3 في E شقة كبيرة "الراين" ، مرجع سابق. 97
- السمفونية رقم 4 في D الصغرى ، مرجع سابق. 120
- مقدمة لمأساة "مانفريد" (1848)
- مقدمة بعنوان "العروس ميسينيان"
أنظر أيضا
الروابط
- روبرت شومان: ورقة الموسيقى في مشروع مكتبة الموسيقى الدولية
شظايا موسيقية
انتباه! مقتطفات موسيقية بتنسيق Ogg Vorbis
- Semper Fantasticamente ed Appassionatamente(معلومات)
- مودراتو ، سيمبر إنيرجيكو (معلومات)
- بيانو لينتو سوستينوتو سيمبر (معلومات)
| اعمال فنية روبرت شومان | ||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
|
مؤسسة ويكيميديا. 2010.
شاهد ما هو "شومان روبرت" في القواميس الأخرى:
شومان ، روبرت ألكسندر (شومان ، روبرت ألكسندر) روبرت شومان (1810 1856) ، ملحن ألماني. ولد في تسفيكاو (ساكسونيا) في 8 يونيو 1810. تلقى شومان دروسه الموسيقية الأولى من عازف أرغن محلي. في سن العاشرة بدأ في التأليف ، بما في ذلك ... ... موسوعة كولير
روبرت شومان وموسيقى الأطفال.
مرحبا ، مستمعينا الأعزاء. ستستمع اليوم إلى موسيقى الملحن الألماني الرائع روبرت شومان ، وسيقوم طلاب مدرسة الموسيقى للأطفال بأدائها نيابة عنك.
عاش روبرت شومان منذ زمن طويل. ولد قبل 200 عام عام 1810. أظهر موهبته منذ الطفولة - كتب الشعر والمسرحيات ، ودرس اللغات الأجنبية ، وحاول التأليف للبيانو. منذ سن الثالثة عشر ، قاد أوركسترا المدرسة ، التي نظمها بنفسه من الرفاق ، والتي كتب لها هو نفسه مقطوعات موسيقية وجوقة. على الرغم من هذه الموهبة ، أصرت والدته على أن يحصل روبرت على شهادة في القانون. لكن حب الموسيقى ساد وقرر شومان أن يكرس نفسه بالكامل لما يحبه وأن يصبح عازف بيانو موهوبًا. حتى أنه طور سرًا من معلمه طريقته الخاصة في تطوير طلاقة الإصبع على الآلة ، والتي صمم من أجلها جهازًا ميكانيكيًا خاصًا لعب دورًا قاتلًا في حياته. أدى تدريب الأصابع هذا إلى مرض عضال في اليد اليمنى. اضطر شومان للتخلي عن حلمه في أن يصبح مبدعًا ، وقرر تكريس كل قوته لتأليف الموسيقى.
قرر القدر أنه بعد أن فقد فرصة الأداء ، بدأ في التأليف كثيرًا ، وقدمت زوجته كلارا ، عازفة البيانو اللامعة وابنة مدرس شومان ، للجمهور هذه المؤلفات.
قامت عائلة شومانوف بجولة كثيرة. حتى أنهم ذهبوا في جولة في بلدنا. استقبل الروس الزوجين المشهورين بحرارة شديدة. وقد روج الملحنون الروس لموسيقى شومان وأشادوا بها.
لسوء الحظ ، عاش روبرت شومان حياة قصيرة ، وفي نهاية حياته كان مريضًا بشكل خطير ، لكنه استمر في التأليف حتى الدقائق الأخيرة.
كلكم ما زلتم أطفال. عالم الأطفال يختلف عن عالم الكبار. كل يوم عليك أن تتعامل مع أشياء خاصة تم إنشاؤها من أجلك فقط. هذه هي كتب الأطفال وألعاب الأطفال وأفلام الأطفال والرسوم المتحركة. أنت ترتدي ملابس أطفال ، وهم مختلفون عن الكبار ، تأكل وتشرب من أطباق الأطفال. هل تعتقد أن هناك موسيقى للأطفال؟ وإذا كان هناك ، فما هو؟
تلتقي بموسيقى الأطفال كل يوم. في دروس الموسيقى تغني الأغاني التي كتبها ملحنون أطفال. تسمع موسيقى الأطفال في الراديو وعلى التلفزيون في برامج الأطفال الخاصة.
للأطفال ، نسمي الموسيقى التي كتبها ملحنون خصيصًا من أجلك. في أغلب الأحيان ، عندما يبدأ الكبار في تأليف شيء ما للأطفال - موسيقى ، قصائد ، قصص ، حكايات خرافية ، يفعلون ذلك لأبنائهم أو بناتهم أو أحفادهم أو أبناء أخوتهم.
كتب روبرت شومان أيضًا موسيقى لأطفاله. كان لديه خمسة منهم ، وتعلم الشيوخ العزف على الآلات الموسيقية. في تلك الأوقات البعيدة التي عاش فيها شومان ، عندما كانت موسيقى الأطفال قد بدأت للتو ، كانت مجموعة متنوعة من الألبومات بأسلوب رائع. تم تزيينها بألوان زاهية ووضعها في مكان بارز في غرفة المعيشة. كتب الضيوف الآيات والأماني والمجاملات والنكات في الألبوم بخط جميل ، كما رسموا صورًا وصورًا هزلية.
هكذا يحتوي ألبوم شومان على مجموعة متنوعة من المسرحيات تحت غلاف واحد. عن ماذا هم؟ ذكرت زوجة شومان أن روبرت شومان كان مولعًا جدًا بمشاهدة ألعاب الأطفال ، وكل ما يحدث من حوله ، وحول ملاحظاته إلى موسيقى. في مثل هذا الألبوم ، تم تسجيل مقطوعات لا يستطيع الأطفال الاستماع إليها فقط في أداء والدتهم ، ولكن أيضًا يؤدون أنفسهم ، حتى لو كانوا قد بدأوا للتو في تعلم العزف على البيانو. تدريجيًا ، نشأ الأطفال وظهرت قطع جديدة أكثر صعوبة في الأداء ، لذلك ظهر الجزء الثاني من الألبوم.
تم نشر مجموعة من المسرحيات بعنوان ألبوم للشباب. خرجت كإصدار فاخر بأحرف ذهبية وصور.
دعونا نقلب صفحات هذا الألبوم ونتعرف على الموسيقى الرائعة ، ومن خلالها نتعرف على حياة أطفال تلك الحقبة. بعد كل شيء ، لم يكن من أجل لا شيء أن الملحن نفسه لاحظ أن الألبوم نشأ "من غمرة الحياة الأسرية".
"أغنية"
يبدأ الألبوم بثلاث قطع متشابهة جدًا. إنه مثل اختلاف في نفس اللحن. في مجموعة الهدايا الأصلية ، كان أحدهم يسمى "Lullaby for Ludwig". اغتسل لودفيج من قبل الابن الأصغر لشومان ، ولم يكن قد بلغ من العمر عامًا بعد. تم تكليف آنا ، أخته الكبرى ، بعمل مسؤول للغاية - لتهدئة الطفل. لذلك كتب والدي أغنية بسيطة لهذا ، تشبه إلى حد بعيد التهويدة ، والتي يمكن مزعجها بدون كلمات. لحنها الخفيف والهادئ يبدو بهدوء وبتردد على خلفية مرافقة متأرجحة وهادئة بانتظام.
"مارس"
تم وضع "Marsh" أيضًا في بداية الألبوم ، لأنه مهم جدًا. لماذا هذا؟
الآن الموسيقى تصاحب حياتنا. نسمعها في الراديو والتلفزيون. في بعض الأحيان يبدو الصوت مرتفعًا جدًا في الشارع أو من السيارات المارة. لكن من قبل ، عندما لم تكن هناك تقنية تسجيل ، كان كل شيء مختلفًا. كان سكان البلدة محاطين بالصمت ، الذي لم يقطعه سوى قعقعة حوافر الخيول ، وصرير عربة عابرة ، ونباح كلب أو إغلاق أبواب ، وصراخ بائعي البضائع وأصوات ضوضاء أخرى مختلفة. لكن الموسيقى الحية كانت نادرة. كان أدائها حدثًا كاملاً للمدينة. فقط في أيام العطلات أو عطلات نهاية الأسبوع ، بدت فرقة عسكرية في الميدان أو في الحديقة. وكان هذا فقط في تلك المدن التي كانت توجد فيها الحامية العسكرية. كان أداء الأوركسترا ينتظر دائمًا بفارغ الصبر. حسنًا ، بالنسبة للأوركسترا العسكرية ، فإن النوع الموسيقي الرئيسي هو بالطبع المسيرة.
إن فيلم "March" لشومان مفعم بالحيوية والنشاط وإيقاع "مقطوع" واضح. لكنها ليست ثقيلة ولكنها خفيفة وشفافة بسبب كثرة فترات التوقف. هذا يعطيها لمسة من "الطفولية". نشهد نوعًا ما أطفالًا يسيرون وهم يلعبون في الجيش.
"اليتيم الفقير"
المسرحية التالية تسمى The Poor Orphan. اليتيم هو طفل بلا أبوين. ظل الأطفال من الأسر الغنية والفقيرة أيتامًا. لم يكن مصير الفقراء سهلاً. لقد نشأوا في دور أيتام خاصة وحُرموا من منازلهم وحب والديهم. كان الأطفال يرتدون نفس الملابس ، ولم يكن معهم ألعاب أو حلوى. عاملهم المعلمون بقسوة شديدة. خلال رحلتهم إلى روسيا ، زار روبرت وكلارا شومان مثل هذا الملجأ في موسكو. وجدت حياة اليتيمة الصعبة استجابتها في مسرحية "فقير اليتيم". الموسيقى الحزينة للغاية مشبعة بالتنغيم الحزينة الحزينة ، التي تذكرنا بالبكاء والبكاء بإيقاع متوسط ومحسوب - مسيرة جنازة.
"شخص غريب"
أعد شومان مفاجأة موسيقية لأطفاله ، ولكم وللمستمعين: في الجزء الثاني من "الألبوم" ، يتحول "فقير اليتيم" الحزين والحزين بشكل غير متوقع إلى "غريب" شرير. لماذا حدث هذا يصعب تفسيره. ربما هذا نوع من القصص الخيالية عن السحر والتحولات؟ بعد كل شيء ، كان شومان سيدًا عظيمًا في سرد القصص السحرية المختلفة لأطفاله. لكن نفس اللحن ، الذي يثير التعاطف والحزن لدى المستمع ، يبدو نشيطًا جدًا وحيويًا وقاسًا ومخيفًا في المسرحية الجديدة. "غريب" شومان غريب عدواني غير ودود. يتم تقديم صورته الموسيقية في الأجزاء المتطرفة من المسرحية ، وفي المنتصف يمكن للمرء أن يسمع رعب الأطفال الصغار ، الذين تجمدوا بالخوف والمفاجأة وينظرون بخوف إلى The Stranger ، الذي يوجد منه تهديد واضح.
"الخسارة الأولى"
ربما تكون مسرحية "الخسارة الأولى" هي الأكثر رقة وحزنًا في الألبوم ، والتي تخبرنا عن تجارب الطفولة وحزنها. ارتبط ظهورها بحدث حقيقي. في عائلة شومان ، عاش طائر - سيسكين - في قفص. كان الأطفال دائمًا سعداء جدًا بها. بمجرد أن وجدوا طائرًا هامدًا ، راقدًا ساقيه. كلمة "خسارة" تعني أيضًا فقدان أحد الأحباء. اللحن الجميل المؤثر للأسف ينقل التجربة العميقة والحزن للأطفال الذين اضطروا لمواجهة مثل هذه المشاعر لأول مرة.
يوجد في ألبوم الشباب مقطوعتان تخبرنا موسيقاهما عن الفرسان. لكن ركوب الخيل يحدث في ظل ظروف مختلفة. يركب الصياد على ظهور الخيل بحثًا عن الحيوان الذي يتم اصطياده. أحد فناني السيرك يركض في أرجاء الساحة ويؤدي حركات مثيرة تحبس الأنفاس أمام الجمهور. والصبي يركب عصا ، يلعب فقط متسابقًا حقيقيًا. في كل مرة تختلف طبيعة السباق ومزاج الفارس. لذلك اتضح أن مسرحيات شومان مختلفة تمامًا عن بعضها البعض.
"The Brave Rider"
أولهم هو "الفارس الشجاع". طبيعة الموسيقى مؤذية إلى حد ما: فقد حمل الصبي عصا مثل الحصان وركض في أرجاء الغرفة بأقصى سرعة. يجلد "حصانه" بغصين ، بين الحين والآخر يصطدم بالطاولة ، ثم الباب. لهذا نسمع لهجات مفاجئة في الموسيقى.
"رايدر"
تتميز مسرحية "The Horseman" بشخصية مختلفة تمامًا. أمامنا صورة قفزة حقيقية سريعة. تتخلل جميع الموسيقى حركة ثابتة للأمام بإيقاع واضح جدًا. إنها مليئة بالتوتر والقلق. تؤدي التغييرات المفاجئة بين الأصوات الهادئة والصاخبة جدًا إلى إحساس بخطر غير متوقع. في نهاية المسرحية ، يُسمع صوت طقطقة حوافر الخيول المحتضرة لفترة طويلة ، كما لو كان الفارس يختبئ في المسافة.
"الاب الصقيع"
الآن سنستمع إلى المسرحية التي عنوانها "سانتا كلوز". ما رأيك في أن تكون الموسيقى؟ مرحة ، روح الدعابة قليلاً ودائماً الرقيقة. بعد كل شيء ، اللطف هو الصفة الرئيسية لسانتا كلوز ، الذي يجلب للأطفال الصغار حقيبة كاملة من الهدايا الرائعة ويضيء الأضواء الملونة في عطلة رأس السنة الجديدة. استمع الآن إلى الحانات الافتتاحية لمسرحية شومان سانتا كلوز.
ما هذا؟ مفاجأة أخرى من الملحن؟ بعد كل شيء ، الموسيقى لا تتوافق على الإطلاق مع شخصية سانتا كلوز حسن النية. أو ربما كان شومان مخطئًا أو فشل في تصوير الموسيقى بشكل صحيح لرجل عجوز ردي ومبتسم يلعب مع الأطفال بسرور؟ بعد كل شيء ، بدلاً منه ، تحصل على رجل عجوز غاضب وحاقد ، لا يخشى فقط الأطفال الصغار. تبدو الموسيقى قاسية جدًا وقاسية ، مع لهجات تذكرنا بالصفعات القاسية. ما هو اللغز الذي قدمه لنا شومان؟
الجواب يكمن في الترجمة غير الدقيقة لعنوان المسرحية. في اللغة الألمانية يطلق عليه "Knecht Ruprecht" - تعني حرفيا "الخادم Ruprecht" ، وليس على الإطلاق سانتا كلوز ، الذي سيطلق عليه سانتا كلوز. إذن من هو الخادم روبريخت وما علاقته بسانتا كلوز؟
في روسيا ، يأتي بابا نويل تقليديًا في العام الجديد مع مساعده ، حفيدة سنو مايدن. في جمهورية التشيك ، يأتي سانتا كلوز (في التشيك ميكولاس) في عيد الميلاد مع مساعده - الشيطان في عباءة حمراء ، الذي يقرع الجرس لفتح الأبواب لميكولاس.
في ألمانيا ، في البلد الذي عاش فيه شومان ، يرافق سانتا كلوز الخادم روبريخت ، وهو شخصية غاضبة وشريرة تحمل معه قضبانًا للأطفال الذين يتصرفون بشكل سيء أو يعصون والديهم. يمشي مشيًا متشابكًا في معطف طويل من جلد الغنم مغطى بالثلج مع فرو في الخارج ؛ وجهه ملطخ بالسخام. بدلاً من الهدية ، يمكن لروبرشت أن يمنح الأطفال المشاغبين قطعة من الفحم أو البطاطس المجمدة. كان هو الذي صوره شومان في مسرحيته. لكن الاسم المختصر لا يمكن أن يفسر من هو الخادم Ruprecht ، ولا توجد شخصية مماثلة في روسيا. لذلك كان على المترجم استبداله بسانتا كلوز ، وهو ما لا يتوافق على الإطلاق مع خطة شومان.
يتضح الآن سبب وجود موسيقى "غاضبة" وخطيرة كهذه في الأجزاء المتطرفة من المسرحية ، والتي تصور صورة روبريخت. وفي المنتصف يمكنك أن تتخيل الأطفال خائفين من مظهره. ومع ذلك تنتهي المسرحية مستنيرة. بعد كل شيء ، الخادم Ruprecht هو مجرد شخصية مضحكة لطقوس عيد الميلاد ولا يمكن أن يفسد الجو الرائع للعطلة.
"الفلاح المرح"
لا تشعر أن شومان ، في ألبومه للشباب ، صور فقط شخصيات غاضبة وشريرة مثل روبريشت والغريب. لديه أيضا زملاء مرح طيبون. إحدى المسرحيات بعنوان "الفلاح المرح العائد من العمل". اللحن المتدفق على نطاق واسع مليء بالبهجة والفرح. بعد كل شيء ، انتهى العمل الجاد في الحقل ، والآن يمكن للفلاح أن يستريح. إنه لا يغني أغنيته بسرعة كبيرة. بعد كل شيء ، يقوم الفلاحون بكل شيء ببطء وبشكل شامل ، حتى عندما يرقصون أو يغنون. نسمع صوتًا واحدًا يغني في الجزء الأول ، وصوتًا أعلى يغني في الجزء الثاني. يبدو الصوت في الجهير ويتم دبلجته في الصوت العلوي ، كما لو كان الأب والابن يغنيان - بعد كل شيء ، غالبًا ما يساعد أطفال الفلاحين والديهم في العمل في الحقول. تعكس أغنية الفلاح بشكل مدهش نكهة القرية.
تنتهي رحلتنا من خلال ألبوم الشباب. سمعنا الكثير من الموسيقى الجيدة جدا. في الأساس ، كانت هذه مجموعة متنوعة من الصور الموسيقية - للأطفال والكبار ، معرض كامل. فقط الملحن العظيم ، اسمه روبرت شومان ، يمكنه التعبير بشكل موثوق في الموسيقى عن أدق ألوان المزاج البشري. دع صورته ، كتذكير باجتماعنا ، تبقى في ذاكرة كل واحد منكم.
روبرت شومان
اسم: روبرت شومان
سن: 46 سنة
مكان الولادة: تسفيكاو ، ألمانيا
مكان الموت: بون ، ألمانيا
نشاط: الملحن الألماني ، المعلم
الوضع العائلي: كان متزوجا
روبرت شومان - سيرة ذاتية
ملحن ، اشتهرت أعماله ليس فقط في ألمانيا ولكن في جميع أنحاء العالم. وجد شومان عصر الرومانسية في الموسيقى ، الذي كان يتطلع إليه ، ليصبح موسيقيًا ، لكن القدر قرر خلاف ذلك.
الطفولة ، عائلة موسيقي
ولد الصبي روبرت في عائلة بعيدة كل البعد عن فقير ناشر وكاتب. أعطى الأب لابنه تعليمًا لائقًا. في وقت مبكر جدًا ، أظهر الطفل موهبة في الأدب والموسيقى ، وقام والده بتعيين مدرس له ، وهو عازف أرغن محلي. بالفعل في سن العاشرة ، قام الصبي بتأليف مقطوعات موسيقية للجوقة والأوركسترا. مثل جميع الأطفال ، درس شومان الصغير في صالة الألعاب الرياضية ، وأحب أعمال جورج بايرون ، الذي ينتمي إلى الاتجاه الرومانسي في الأدب.
كان من الصعب التكهن بما ستكون عليه سيرة الصبي. بعد كل شيء ، كتب روبرت لفترة طويلة مقالات تم وضعها في الموسوعة. تم نشر هذه الكتب العلمية من قبل دار نشر شومان الأب. كان الصبي مفتونًا بفلسفة اللغة ، لذلك كان يشك في اختيار المهنة في المستقبل. كانت القصائد والكوميديا والدراما التي تخرج من تحت قلمه موضع تقدير كبير من قبل الخبراء.
تعليم
أولاً ، درس روبرت في جامعة لايبزيغ ، ثم في هايدلبرغ. أصرت والدته على اكتساب مهنة المحامي ، وكان الشاب نفسه مغرمًا جدًا بالموسيقى. كان يعزف على البيانو بشكل جميل ويحلم بإقامة حفلات عزف على البيانو. استسلمت الأم أخيرًا وأعطتها الإذن بدراسة الموسيقى. بالعودة إلى مسقط رأسه ، يأخذ الملحن المستقبلي دروسًا في العزف على البيانو. للأسف الشديد من والديه ونفسه ، أصيب إصبع روبرت بالشلل. سبب الشلل غير معروف ، لكن كان لا بد من نسيان سيرة عازف البيانو والموسيقي المتجول.
تغيرت شخصية الشاب فجأة: صمت ، توقف عن المزاح ، أصبح ضعيفًا. تستهلك الكتابة الآن كل وقت فراغ شومان. في مسرحيات الملحن ، لا يمكن تتبع خط الحبكة فحسب ، بل يمكن أيضًا تتبع نفسية الموقف. روبرت شومان هو أحد أتباع إبداع ف.شوبيرت ، ويستخدم شعر جي.هاينه العظيم لخلق أعماله الصوتية. يقوم الملحن أحيانًا فقط بتقريب موسيقاه من الأغاني الشعبية الألمانية.
حلم شومان القديم
حلم روبرت شومان بالأوبرا لفترة طويلة ، لكن المؤلف لم ينجح في هذا النوع. عندما اكتملت أوبرا "جينوفيفا" ، لم تتمكن من العثور على جمهورها ومعجبيها. يواصل الملحن إنشاء العروض والحفلات الموسيقية والسيمفونيات. كل الموسيقى مليئة بالدراما والغنائية والبهجة. تم الإشادة بشومان لمساهماته في النقد الموسيقي.
شارك فرانز ليزت آراء الملحن. كما دعم إبداعاتهم ، وكتب مقالات في "New Musical Newspaper" التي أسسها. للملحن العديد من الأعمال ، لكن أهمها في أعماله هي الحلقة الرومانسية "دائرة الأغاني" و "حب الشاعر". يؤلف شومان دورات البيانو "الفراشات" و "Kreisleriana" و "الكرنفال".
روبرت شومان - سيرة الحياة الشخصية
تزوج روبرت في الثلاثين من عمره تقريبًا ، واتخذ ابنة معلمه زوجة له. فهمت كلارا ويك زوجها ، لأنها هي نفسها تعزف على البيانو بشكل مثالي وقد أصبحت مشهورة بالفعل في فنون الأداء. كان الزواج هو الوحيد ، وعلى الرغم من كل تعقيدات شخصية روبرت ، إلا أنه كان سعيدًا. أصبح ثمانية أطفال خلفاء عائلة الملحن العظيم. ازدهر حب روبرت وكلارا في نفس الوقت الذي نشأت فيه فتاة تبلغ من العمر تسع سنوات وازدهرت أمام أعين الملحن ، ثم مراهقة تبلغ من العمر 15 عامًا. ثم اعترف شومان لأول مرة لكلارا. لكن والد الفتاة عارض علاقتهما بشكل قاطع.
بعد ثلاث سنوات ، بعد أن بلغت كلارا سن الرشد ، جاء الشباب إلى المحكمة للحصول على إذن بالزواج. أصيب شومان بمشاكل صحية في وقت مبكر جدًا. في سن الخامسة والثلاثين ، بدأت تظهر عليه علامات اضطراب عصبي. تطارده الأصوات والملاحظات والنغمات الأوركسترالية. في بعض الأحيان كان كل شيء مغطى بالموسيقى ، ولكن في أغلب الأحيان كان ذلك يقود الملحن إلى الجنون. ترك المهنة لمدة عامين. عاد تدريجياً إلى واجباته السابقة ، وتأليف الأطفال وتربيتهم ، ويغرق مرة أخرى في الاكتئاب.
في سن 44 ، حاول روبرت الانتحار بالقفز في نهر الراين من أحد الجسور. تم إنقاذه ، لكنه وضع في مستشفى للمصابين بأمراض عقلية ، حيث أمضى عامين. في حياته ، كان يوهان برامز أقرب صديق له ، والذي غالبًا ما رأى الملحن وأبلغ عن جميع التغييرات التي طرأت على رفاهية شومان. خلال هذه الفترة ، أقامت كلارا حفلات موسيقية وكسبت المال لإطعام الأطفال. حدثت الوفاة في سن 46. انتهت سيرة الملحن العظيم في وقت مبكر جدا.
"العقل خاطئ ، والشعور أبدًا" - يمكن أن تصبح كلمات شومان هذه شعارًا لجميع الفنانين الرومانسيين الذين آمنوا إيمانًا راسخًا بأن أثمن شيء في الشخص هو قدرته على الشعور بجمال الطبيعة والفن والتعاطف مع الآخرين.
يجذبنا عمل شومان ، أولاً وقبل كل شيء ، بثراء وعمق المشاعر. ولم يكن عقله الحاد النافذ والمتألق أبدًا باردًا ، فقد كان دائمًا منارًا ودافئًا بالشعور والإلهام.
موهبة شومان الثرية لم تظهر على الفور في الموسيقى. سيطرت الاهتمامات الأدبية على الأسرة. كان والد شومان ناشرًا مستنيرًا للكتب وأحيانًا ساهم بنفسه بمقالات. وفي شبابه ، كان روبرت منخرطًا بجدية في علم اللغة والأدب وكتب المسرحيات التي تم عرضها في الدائرة المنزلية للهواة. كما درس الموسيقى وعزف على البيانو وارتجال. أعجب الأصدقاء بقدرته على الرسم بالموسيقى صورة لشخص يعرفه حتى يتمكن المرء بسهولة من التعرف على أخلاقه وإيماءاته ومظهره وشخصيته بالكامل.
كلارا فيك
بناءً على طلب أقاربه ، دخل روبرت الجامعة (لايبزيغ ، ثم هايدلبرغ). كان ينوي الجمع بين دراسته في كلية الحقوق والموسيقى. لكن بمرور الوقت ، أدرك شومان أنه لم يكن محامياً ، بل موسيقي ، وبدأ بإصرار في السعي للحصول على موافقة والدته (توفي والده في ذلك الوقت) ليكرس نفسه بالكامل للموسيقى.
تم منح الموافقة في النهاية. تم لعب دور مهم من خلال ضمان المعلم البارز فريدريش فيك ، الذي أكد لوالدة شومان أن ابنها ، قدم دراسات جادة ، سيجعل عازف بيانو متميزًا. لم تكن سلطة فيك محل نزاع ، لأن ابنته والطالبة كلارا ، التي كانت لا تزال فتاة ، كانت بالفعل عازفة بيانو في الحفلة الموسيقية.
انتقل روبرت مرة أخرى من هايدلبرغ إلى لايبزيغ وأصبح طالبًا مجتهدًا ومطيعًا. نظرًا لأنه بحاجة إلى تعويض الوقت الضائع في أسرع وقت ممكن ، فقد درس بلا كلل ، ومن أجل تحقيق حرية حركة أصابعه ، اخترع جهازًا ميكانيكيًا. لعب هذا الاختراع دورًا قاتلًا في حياته - فقد أدى إلى مرض عضال في اليد اليمنى.
ضربة قاتلة من القدر
كانت ضربة مروعة. بعد كل شيء ، حصل شومان ، بصعوبة بالغة ، على إذن من أقاربه لترك تعليمه شبه المكتمل وتكريس نفسه بالكامل للموسيقى ، ولكن في النهاية لم يكن بإمكانه سوى عزف شيء "لنفسه" بأصابع غير مطيعة بطريقة ما ... كان هناك شيء ما لليأس. لكن بدون موسيقى ، لم يعد بإمكانه الوجود. حتى قبل الكارثة بيده ، بدأ يأخذ دروسًا نظرية ويدرس التركيب بجدية. هذا السطر الثاني هو الآن الأول. لكن ليس الوحيد. بدأ شومان في العمل كناقد موسيقي ، وقد جذبت مقالاته الانتباه على الفور - جيدة التوجيه ، حادة ، تخترق جوهر العمل الموسيقي وخصائص الأداء الموسيقي.
شومان الناقد
سبقت شهرة شومان الناقد شهرة شومان الملحن.
كان شومان يبلغ من العمر خمسة وعشرين عامًا فقط عندما غامر بتنظيم مجلته الموسيقية الخاصة. أصبح الناشر والمحرر والمؤلف الرئيسي للمقالات التي تظهر نيابة عن أعضاء David Brotherhood ، Davidsbund.
حارب داود ، الملوك-كاتب المزامير الأسطوري في الكتاب المقدس ، مع شعب معاد - الفلسطينيين وهزمهم. تتطابق كلمة "فلسطيني" مع كلمة "فلسطيني" الألمانية - تافه ، تافه ، رجعي. كان هدف أعضاء Davidsbündler في "أخوة داود" هو النضال ضد الأذواق التافهة في الفن ، مع التشبث بالأسلوب القديم المتقادم ، أو على العكس من ذلك ، السعي وراء أحدث صيحات الموضة الفارغة.
لم تكن الأخوة التي تحدثت عنها مجلة نيو ميوزيكال جورنال شومان موجودة بالفعل ؛ لقد كانت خدعة أدبية. كانت هناك دائرة صغيرة من الأشخاص ذوي التفكير المماثل ، لكن شومان اعتبر جميع الموسيقيين البارزين ، ولا سيما بيرليوز ، أعضاء في الأخوة ، والذين استقبلهم لأول مرة بمقال متحمس. وقع شومان نفسه على اسمين مستعارين يجسدان جوانب مختلفة من طبيعته المتناقضة وأوجه مختلفة من الرومانسية. نجد صورة فلورستان كمتمرد رومانسي ويوسابيوس كحالم رومانسي ليس فقط في مقالات شومان الأدبية ، ولكن أيضًا في أعماله الموسيقية.
ملحن شومان
وكتب الكثير من الموسيقى خلال هذه السنوات. واحدًا تلو الآخر ، تم إنشاء دفاتر مقطوعات البيانو الخاصة به تحت أسماء غير معتادة في ذلك الوقت: "الفراشات" ، "القطع الرائعة" ، "Kreisleriana" ، "مشاهد الأطفال" ، إلخ. تشير الأسماء نفسها إلى أن هذه المسرحيات تعكس مجموعة متنوعة من الحياة وانطباعات شومان الفنية. "في Kreislerian ، على سبيل المثال ، تتحدى صورة الموسيقي Kreisler ، التي أنشأتها الكاتبة الرومانسية ETA Hoffman ، البيئة الضيقة من حوله من خلال سلوكه وحتى من خلال وجوده. "مشاهد الأطفال" - رسومات عابرة لحياة الأطفال: ألعاب ، حكايات خرافية ، تخيلات الأطفال ، أحيانًا مخيفة ("مرعبة") ، ثم إضاءة ("أحلام").
كل هذا يتعلق بمجال موسيقى البرنامج. يجب أن تعطي عناوين المقطوعات زخمًا لخيال المستمع ، وتوجه انتباهه في اتجاه معين. معظم المسرحيات عبارة عن منمنمات ، في شكل مقتضب يجسد صورة واحدة ، انطباع واحد. لكن شومان غالبًا ما يجمعهم في دورات. أشهر هذه الأعمال - "الكرنفال" - يتكون من عدد من القطع الصغيرة. هناك رقصة الفالس ، ومشاهد غنائية لاجتماعات على الكرة ، وصور لشخصيات حقيقية وخيالية. من بينها ، جنبًا إلى جنب مع أقنعة الكرنفال التقليدية لـ Pierrot و Harlequin و Columbine ، نلتقي بشوبان ، وأخيراً ، سنلتقي بشومان نفسه في شخصين - Florestan و Eusebius ، و Chiarina الصغيرة - Clara Wieck.
حب روبرت وكلارا
روبرت وكلارا المودة الأخوية لهذه الفتاة الموهوبة ، ابنة المعلم شومان ، تحولت في النهاية إلى شعور عميق من القلب. أدرك الشباب أنهم خلقوا لبعضهم البعض: لديهم نفس أهداف الحياة ، نفس الأذواق الفنية. لكن فريدريش فيك لم يشارك في هذه القناعة ، الذي كان يعتقد أن على زوج كلارا أولاً وقبل كل شيء أن يعولها مالياً ، وليس هناك ما يمكن توقعه من عازف البيانو الفاشل ، كما في نظر فيك شومان. كما كان يخشى أن يتعارض الزواج مع انتصارات حفل كلارا.
استمرت "النضال من أجل كلارا" لمدة خمس سنوات كاملة ، وفي عام 1840 فقط ، بعد أن كسبت دعوى قضائية ، حصل الشباب على إذن رسمي بالزواج. 
روبرت وكلارا شومان
يسمي كتاب سيرة شومان هذا العام بعام الأغاني. أنشأ شومان عدة دورات غنائية في ذلك الوقت: "حب الشاعر" (لآيات هاينه) ، "الحب وحياة المرأة" (لأغاني أ. شاميسو) ، "ميرثاس" - دورة كتبت كـ هدية زفاف لكلارا. كانت فكرة الملحن هي الاندماج الكامل للموسيقى والكلمات ، وقد حقق ذلك حقًا.
هكذا بدأت السنوات السعيدة من حياة شومان. اتسعت آفاق الإبداع. إذا كان اهتمامه في وقت سابق ينصب بالكامل تقريبًا على موسيقى البيانو ، الآن بعد عام الأغاني يأتي وقت الموسيقى السمفونية ، والموسيقى لمجموعات الحجرة ، ويتم إنشاء الخطابة "الجنة وبيري". بدأ شومان أيضًا التدريس في معهد لايبزيغ الموسيقي الذي افتتح حديثًا ، ويرافق كلارا في رحلاتها الموسيقية ، وبفضل ذلك اكتسبت أعماله شهرة واسعة النطاق. في عام 1944 ، قضى روبرت وكلارا عدة أشهر في روسيا ، حيث استقبلهما الاهتمام الدافئ والودي للموسيقيين وعشاق الموسيقى.
الضربة النهائية للقدر
معا إلى الأبد لكن السنوات السعيدة كانت غائمة بسبب مرض شومان الزاحف بشكل غير محسوس ، والذي بدا في البداية وكأنه إرهاق بسيط. لكن تبين أن الأمر أكثر خطورة. كان مرضًا عقليًا ، يتراجع أحيانًا - ثم عاد الملحن إلى العمل الإبداعي وظلت موهبته متألقة ومبتكرة ، وتفاقمت أحيانًا - وبعد ذلك لم يعد بإمكانه العمل أو التواصل مع الناس. تسبب المرض في تآكل جسده تدريجيًا ، وقضى العامين الأخيرين من حياته في المستشفى.
روبرت شومان(8 يونيو 1810-29 يوليو 1856) ، ملحن وناقد موسيقي ألماني.
أراد الملحن الألماني روبرت شومان أن "تأتي الموسيقى من أعماق الحاضر وأن لا تكون ممتعة وجميلة في الصوت فحسب ، بل تسعى أيضًا إلى شيء آخر". هذه الرغبة نفسها تميز بشكل حاد روبرت شومان عن العديد من الملحنين من جيله ، الذين أخطأوا بكتابة لا معنى لها.
يعتقد P. Tchaikovsky أن الأجيال القادمة ستسمى القرن التاسع عشر. فترة شومان في تاريخ الموسيقى. في الواقع ، استحوذت موسيقى شومان على الشيء الرئيسي في فن عصره - كان محتواها "العمليات العميقة الغامضة للحياة الروحية" للإنسان ، والغرض منها - اختراق "أعماق قلب الإنسان". حارب شومان من أجل التقدم في الموسيقى بكل قوته.
ولد روبرت شومان في 8 يونيو 1810 في عائلة غير موسيقية. كان والده بائع الكتب الشهير فريدريش أوجست شومان في تسفيكاو ، وكان هو نفسه الأصغر بين خمسة أطفال. في سن السابعة ، بدأ في أخذ دروس العزف على البيانو من عازف الأرغن آي كونشت ، مرتجلًا ، يؤلف المسرحيات.
كانت أول محاولة جريئة لشومان هي تأليف موسيقى الآلات والكورال على المزمور 150 في عامه الثاني عشر. كانت هذه التجربة جريئة لأنه لم يكن لديه في ذلك الوقت أدنى فكرة عن نظرية التكوين.
أصر الوالدان على أن يصبح الشاب محامياً. لعدة سنوات خاض كفاحًا عنيدًا من أجل الحق في متابعة دعوته. من أجل والدته وولي أمره ، درس شومان القانون في لايبزيغ ، كما أمر واجب ، ولكن ليس أكثر ، وربما ، وأقل. في ذلك الوقت ، بدأ الانجذاب للموسيقى يظهر فيه. تلقى دروس العزف على البيانو من فريدريش ويك (والد كلارا - زوجة المستقبل). كان مستوحى من أعمال فرانز شوبرت الذي التقى به لأول مرة.
رحلة إجازة عام 1829 إلى البندقية الجميلة زرعت في روحه أكثر من نبتة من الزهور الموسيقية المستقبلية.
في العام التالي ، سافر شومان إلى فرانكفورت أم ماين للاستماع إلى باغانيني. بعض الكلمات المناسبة في يومياته تخون شاعرًا معجبًا بجمال الطبيعة والفن. بعد كل هذا الحماس ، بالطبع ، لم يكن من السهل الجلوس مرة أخرى بشكل لائق ، وبدءًا من الفصل الأول من الفصل الأول ، حيرة بشأن المقالات الموجودة في "قسم القانون الملكي".
أخيرًا ، في 30 يونيو 1830 ، قرر روبرت اتخاذ خطوة مهمة - لتكريس نفسه للموسيقى. كتب رسالة طويلة إلى والدته أعلن فيها صراحة نيته. أصبحت المرأة الطيبة منزعجة بشدة ، متشككة في قدرة روبرت على "كسب قوت يومه" من خلال موهبته الموسيقية. ومع ذلك ، لجأت إلى فيك للحصول على المشورة كتابيًا ، وعندما وافق على نية روبرت ، وافقت والدته. انتقل روبرت إلى لايبزيغ وأصبح متدربًا ومستأجرًا لفيك.
لكن سرعان ما تغير مصيره مرة أخرى. كانت العملية التي خضع لها شومان في يده اليمنى من أجل اكتساب الطلاقة في العزف بسرعة على البيانو مجنونة. توقف الإصبع الأوسط عن العمل ؛ على الرغم من العناية الطبية ، كانت اليد غير قادرة بشكل دائم على العزف على البيانو. كان على شومان أن يتخلى عن رغبته في أن يصبح عازف بيانو إلى الأبد. لكنه الآن كان مهتمًا أكثر فأكثر بتكوين المقطوعات الموسيقية.
قرر شومان أخيرًا دراسة نظرية المؤلفات الموسيقية بجدية. لم يأخذ دروسًا من مدير الموسيقى كونتش لفترة طويلة وأكمل دراسة شاملة لموضوعه تحت إشراف هاينريش دورن. كان موقفه تجاه فيك لا يزال الأفضل. أثارت القدرات الموسيقية غير العادية لكلارا ويك ، التي كانت في ذلك الوقت بالكاد قد تجاوزت طفولتها ، مشاركة روبرت الحية ، التي كانت ، مع ذلك ، مهتمة فقط بموهبتها.
في عام 1833 ، جاء الموسيقي شونكه إلى لايبزيغ من شتوتغارت ، وأبرم شومان صداقة شبه خيالية معه.
وجد صديقة موسيقية في Henrietta Focht ، طالبة في Ludwig Berger. لكن قلبه كان يحكمه في ذلك الوقت إرنستين فون ف. من آش ، في بوهيميا.
في نهاية عام 1833 ، كما قال شومان نفسه ، "كل مساء ، كما لو كان بالصدفة ، كان العديد من الناس يجتمعون ، معظمهم من الموسيقيين الشباب. كان الهدف المباشر لهذه التجمعات هو عقد اجتماع عام عادي ؛ ولكن ، مع ذلك ، كان هناك تبادل متبادل للأفكار حول الموسيقى والفن ، والتي كانت حاجة ملحة لهما ". كانت حالة الموسيقى البعيدة عن التألق في ذلك الوقت هي السبب في أنه "في يوم من الأيام حدث للرؤوس الشباب الساخنة ألا يكونوا متفرجين عاطلين عن هذا الانحدار ، ولكن لمحاولة رفع الشعر والفن مرة أخرى".
أسس شومان مع فريدريش ويك ولودفيج شونك وجوليوس كنور مجلة Novaya Muzykalnaya Gazeta التي كان لها تأثير هائل على تطور الفن الموسيقي في ألمانيا. لسنوات عديدة ، كتب هو نفسه مقالات للمجلة تحت أسماء مستعارة مختلفة وحارب من يسمون بالفقراء ، أي مع أولئك الذين ، بسبب حدودهم وتخلفهم ، أعاقوا تطور الموسيقى. بصفته ناقدًا موسيقيًا ، فقد قدر أهمية F. Chopin و G. Berlioz و I. Brahms ، الذين كانوا معاصرين له ، مدركين القيمة العظيمة لأسلافهم - باخ ، بيتهوفن ، موتسارت وشوبرت. كان شومان متذوقًا استثنائيًا للأدب الألماني.
الدراسات النشطة للتكوين أثمرت. أنشأ شومان عددًا من الأعمال المثيرة للاهتمام. من بينها دورات البيانو من القطع الصغيرة أو المنمنمات: الفراشات (1831) ، ديفيدسبوندليرس (1837). لديهم ، مثل Fantastic Pieces (1837) و Kreislerian (1838) ، عناوين برامج ولدت من خيال المؤلف أو تشير إلى وجود صلة بالأدب. لذا ، تذكر "Kreisleriana" أعمال الرومانسية الألمانية E. A. Hoffmann. إنه يعيد إلى الحياة صورة الموسيقي الملهم فريتز كريسلر ، أحلامه وأحلامه ورؤاه. كريسلر ، التي تعاني بشدة من التفلسف في الحياة والفن ، تقود مبارزة شجاعة معها. هذا المصارع الوحيد يشبه شومان نفسه.
في "الفراشات" - أحد الأعمال المنشورة الأولى لشومان - نرى صورة كرة تنكرية ، حيث يلتقي ، حسب فكرة المؤلف ، أبطال كتاب جي بي ريختر "سنوات الشباب". هذان شقيقان (أحدهما حالم وممتلئ ، والآخر متهور وساخن) وفتاة يحبها كلاهما.
واحدة من أكثر مؤلفات شومان الأصلية هي دورة البيانو كرنفال (1835). تجسد العديد من حياة الشاب شومان وهواياته وأفكاره في وقت ذروة إبداعه في هذه اللوحات الرائعة الملونة.
يتمتع شومان بقدرة مذهلة على إنشاء صور للأشخاص في الموسيقى ، للتعبير بضربة واحدة عن أكثر السمات المميزة في مظهر الشخص أو في مزاجه. هذا هو أيضًا "الكرنفال" الخاص به ، حيث ، كما لو كان يدور في رقصة سريعة أو يمر ببطء ، منغمسًا في أفكارهم ، شخصيات تحت أقنعة بييرو وهارلكين ، فراشات مبهجة أو أحرف راقصة. إليكم معاصرو الملحن: عازف الكمان الشهير ن. باغانيني وشاعر البيانو الكبير ف. شوبان. وهنا فلورستان ويوسابيوس. لذلك دعا شومان الأبطال الذين اخترعهم ، وكتب نيابة عنهم مقالات حول الموسيقى. فلورستان دائمًا في حالة حركة ، أثناء الطيران ، في الرقص ، يمزح بحدة ولاذعة ، كلامه حار ، متهور. أوسابيوس يحب أن يحلم في عزلة ، كما يقول بهدوء وروح.
فلورستان ويوسابيوس وشوبان وباغانيني وكيارينا (تقف كلارا ويك تحت هذا القناع) أعضاء في الاتحاد الذي اخترعه شومان. في نهاية الكرنفال ، كانوا جميعًا يعارضون الأشخاص العاديين الذين هم غريبون على كل ما هو جديد وجريء في الفن - في مسيرة إخوان داود. هذه هي ألمع صفحات عمله وأكثرها بهجة. تجلى حداثة وتميز موسيقى شومان بشكل واضح في مقطوعات البيانو التي ابتكرها في ثلاثينيات القرن التاسع عشر في لايبزيغ. بالإضافة إلى ما سبق ذكره ، هناك ثلاث سوناتات (1835 ، 1833-1838 ، 1836) ، Symphonic Etudes (1834) ، Fantasy (1837) ، روايات (1838). اعتبر شومان أن البيانو أداة للتعبير عن المشاعر والحالات المزاجية ، مستوحاة من التجارب العاطفية والظواهر الطبيعية أو الموضوعات الأدبية.
نما اهتمام شومان بالعزف على البيانو بفضل زواجه السعيد من كلارا ويك ، المعروفة بأنها عازفة بيانو ممتازة. بالنسبة لها ، ابتكرت المؤلفة كونشيرتو بيانو قيِّم للغاية في فيلم A قاصر. تشيلو كونشيرتو الذي يتم إجراؤه بشكل متكرر في فيلم ثانوي والعديد من أعمال غرفة شومان تشهد بشكل مقنع على التوجه الرومانسي الجديد المتقدم للملحن.
لذلك ، في ثلاثينيات القرن التاسع عشر ، كان شومان مؤلفًا للعديد من المسرحيات الأصلية ، ولكن كان على الملحن أن يتعلم من التجربة "أن الشهرة تتقدم بخطوات قزم ، بينما تطير الشهرة على أجنحة عاصفة". بالنسبة لمعظم الهواة ، كانت مؤلفاته صعبة للغاية وغير مفهومة ، بالنسبة للموسيقيين المحترفين بدت غريبة الأطوار ، ومنحرفة للغاية عن التقاليد.
كان لمندلسون تأثير كبير على عمل شومان. شومان ، على حد تعبيره ، "نظر إليه على أنه جبل عالٍ" ، "كان يعبر يوميًا عن أفكار تستحق أن تكون مطلية بالذهب". يدين شومان بالكثير لمندلسون. بدونها ، سيكون في خطر إضاعة موهبته غير العادية على مجموعة متنوعة من النكات الموسيقية الذكية والأصلية.
في هذه الأثناء ، ضعف حب شومان لإرنستين فون إف تدريجيًا ، وأخيراً تلاشى تمامًا. أصبحت كلارا بالفعل فتاة بالغة ، ولم يستطع شومان إلا أن يلاحظ هذا المخلوق الساحر ، الموهوب بموهبة موسيقية غير عادية. أصبحت كلارا نموذجًا شعريًا مثاليًا لشومان ، وبما أنها تبادلت مشاعره وأراد كلاهما اتحادًا دائمًا ، كان على شومان أن يهتم بضمان وجوده.
في عام 1838 قرر الاستقرار في فيينا ونشر مجلته هناك. في أكتوبر 1838 ، انتقل الملحن إلى فيينا. ومع ذلك ، سرعان ما أصبح مقتنعًا بأن فيينا لم تعد تربة الموسيقى الكلاسيكية الألمانية. في أوائل أبريل 1839 ، عاد شومان إلى لايبزيغ.
كان عام 1840 نقطة تحول في حياة شومان. منحته جامعة لايبزيغ لقب دكتور في الفلسفة ، وبالتالي حصل على اللقب ، وهو ما يعني الكثير في ألمانيا. في 12 سبتمبر 1840 ، تزوج روبرت وكلارا في الكنيسة في شونفيلد. ليس من المستغرب أنه في ذلك الوقت السعيد ، ابتكر روبرت شومان ، وهو أستاذ بارع في تصوير الفروق الدقيقة في المشاعر والحالات المزاجية ، دورات "دائرة الأغاني" ، "الحب وحياة المرأة" ، "حب الشاعر" ، "Myrthas" وغيرها.
بعد زواجه ، عمل شومان بجد واجتهاد. يعود تاريخ أكثر أعماله نجاحًا وأجملها إلى هذا الوقت ، لا سيما أول سيمفونية وأوراتوريو<<Пери и рай>> ، تم أداؤها لأول مرة في 4 ديسمبر 1843 في لايبزيغ. زوجته ، في تفانيها الأنثوي المدهش ، حاولت قدر الإمكان حمايته من كل تفاهات الحياة اليومية ، من كل ما يمكن أن يزعج ويوقف نشاطه الموسيقي ، أو ربما لم تعتبره جديراً بالاهتمام. وهكذا كانت الوسيط بين زوجها والحياة العملية.
ربما كان مجال النشاط الوحيد الذي ترك فيه الحلقة المفرغة لروحه هو التدريس في "مدرسة الموسيقى للبيانو وعزف النوتة والتمارين في المقطوعات الموسيقية" ، التي تأسست في لايبزيغ عام 1843 وأدارها مندلسون. الرحلة الفنية ، التي قام بها في عام 1844 ، مع زوجته إلى سانت بطرسبرغ وموسكو ، جلبت لهم الكثير من الأشياء الممتعة - تم استقبالهم في كل مكان باحترام كبير. لكي يكرس نفسه بالكامل للكتابة ، قام بتسليم مكتب تحرير Novaya Gazeta لموظفها السابق ، Oswald Lorenz. حققت هذه الجريدة هدفها: لقد وضعت عقبة أمام المنتجات الموسيقية الخالية من الروح ، وكذلك العبث التافه في الموسيقى ومهدت الطريق للاتجاه في الفن المشبع بالروح الشعرية والسعي لتحقيق أهداف جادة.
غادر شومان لايبزيغ واستقر في درسدن. ثم ولأول مرة عام 1844 ظهرت عليه علامات مرضه العقلي. كانت أعصاب الملحن منزعجة تمامًا بسبب الإجهاد العقلي. لم يكن الأمر كذلك حتى عام 1846 حتى شعر بأنه على ما يرام لدرجة أنه تمكن من التأليف مرة أخرى.
إنه يكمل أحد أعماله الرئيسية ، السيمفونية الثانية. في المجموع ، كتب شومان أربع سيمفونيات ، من بينها الأول - "الربيع" (1841) والرابع - في D الصغرى (1851).
كانت الرحلة الفنية في الأشهر الأولى من عام 1847 إلى براغ وفيينا تغييرًا وترفيهًا ممتعًا. في نفس العام ، بدأ شومان في تأليف أوبرا جينوفيفا (استنادًا إلى أسطورة القرون الوسطى الشهيرة جينيفيف برابانت). جينوفيفا لم تجعل شومان يتمتع بشعبية. تفتقر موسيقاها إلى ما هو ضروري بشكل حاسم للأوبرا - اللمس الحسي المليء بالحيوية والتناقضات القوية والألوان الزاهية والقاسية.
ما إذا كان الملحن قد حزن على الاستقبال البارد لـ "Genoveva" أم لا ، فإن هذا الفشل وحده لم يوقف رغبته في الإبداع على الأقل. هناك شيء ينذر بالخطر في السرعة التي ابتكر بها ، خاصة منذ عام 1849 ، عملاً شاسعًا تلو الآخر. أصبحت أغاني شومان "To the Sunshine" و "Spring Night" وغيرها ، التي كُتبت خلال هذه الفترة ، شائعة للغاية.
قبل أن يتاح للعالم الوقت للتعرف على "مانفريد" ، أدى شومان مرة أخرى أداء مع الخطابة "The Wandering of the Rose" ، بموسيقى تستند إلى مؤامرة من "Faust" ، مع عروض ، وسمفونيات ، وثلاثيات ، مع عدد لا يحصى من دفاتر الأغاني ، قطع البيانو ، إلخ. استعارة مؤلفه المفضل (في "تايتان") مناسبة جدًا لهذه الفترة: "يبدو أن الضوء واللمعان الزائدين لهذه الكوكبة يبشران بغروب الشمس واليوم الأخير".
في موسيقى شومان لمآسي "فاوست" للفنان فولفجانج جوته و "مانفريد" لجورج بايرون ، في مسيراته الثورية وجوقاته وأغانيه "حتى موت البطل" ، "الجندي" ، "المهرب" ، الإثارة الرومانسية ، الحلم ، يقترن الخوف بالتمرد وحب الحرية. خلال أيام ثورة 1848 ، كتب الملحن في مذكراته: "وعلى الناس أن يناضلوا بضراوة من أجل قطرة من الحرية! هل سيأتي الوقت الذي يتساوى فيه الجميع في حقوقهم؟ "
في عام 1850 ، تلقى شومان دعوة ليصبح مدير الموسيقى في مدينة دوسلدورف. الشاعر الموسيقي العظيم ليس دائمًا قائدًا جيدًا ، والعكس صحيح. حدث ذلك مع شومان: لم تكن لديه صفات الموصل الجيد على الإطلاق. لكن الملحن نفسه فكر بشكل مختلف. في دوسلدورف ، بدأت المشاجرات في وقت مبكر جدًا ، وفي خريف عام 1853 ، انزعج الأمر برمته: لم يتم تجديد العقد. يمكن أن يؤذي روح شومان أيضًا بأعلى درجة مؤلمة ، بالفعل حساسة للغاية ، لكنه لم يُظهر مشاعره بسبب طبيعته السرية.
كان آخر شعاع من الضوء رحلته إلى هولندا في نوفمبر 1853 ، حيث تم استقباله هو وكلارا في جميع المدن "بفرح وشرف". لقد "فوجئ برؤية أن موسيقاه في هولندا أصبحت تقريبًا أكثر موطنًا مما كانت عليه في الوطن الأم نفسه". ومع ذلك ، في نفس العام ، بدأت الأعراض المؤلمة في الظهور مرة أخرى ، وفي بداية عام 1854 ظهرت فجأة بقوة أكبر. وضع الموت الذي أعقب ذلك في 29 يوليو 1856 حداً لهذه المعاناة.
لكن على الرغم من المصير المحزن لشومان ، لا يزال بإمكاننا اعتباره سعيدًا. لقد أنجز مهمة حياته: لقد ترك في ذكرى الأجيال القادمة نموذجًا لفنان ألماني حقيقي ، كان مليئًا بالاستقامة والنبل والروحانية. عند الحديث عن أعظم شعرائهم الموسيقيين ، سيتذكر الناس اسم شومان.